周恩来的四个昼夜电影观后感汇编20篇

黄轩首次饰演硬汉角色，荷尔蒙爆棚的演技，戏中更是半裸出镜，大秀肌肉。与以往形象“背道而驰”(明明可以靠颜值，偏要靠演技)从无名舞者到红楼备胎再到高冷翻译官。十年蜕变，化茧成蝶。15年凭借张导的《长城》转战影视。17年更是迎来了事业的黄金期分别在冯导的《芳华》和陈导的《妖猫传》担纲主演2017电影《非凡任务》观后感2017电影《非凡任务》观后感。

祖峰不管是《双刺》中的彭刚还是《欢乐颂》中的魏渭都是以“文弱书生”形象出镜。这次饰演的缉毒警察，虽然大改以往形象，但对于拍过十几年谍战的老戏骨来说简直轻车熟路。

2017电影《非凡任务》观后感

30年前的某个夜晚，血肉模糊的周润发，躺在好兄弟李修贤怀中奄奄一息，这帮匪徒刚刚遭到重装警察火力全开的围捕，几乎全军覆没，就剩下这对肝胆相照的兄弟还在拼死顽抗，然而更大的痛苦还在后面DD周润发看着满脸急切的李修贤，艰难挤出最后一句话：对不起，我是警察……，李修贤仰天长啸，肝胆俱裂。香港导演林岭东这部名为《龙虎风云》的警匪片凭借对卧底警察“两头不是人”悲剧的惨痛刻画，摘得1987年金像奖最佳导演，更直接启发了5年后痞子导演昆汀《落水狗》的问世

文化学者和影评人眼中，卧底人性悲剧所指向的港人身份认同迷思，就像狮子的两只眼睛，总能为香港人拍摄的此类题材电影点染焕发出独步天下的动人韵致。这独一份的深切情怀，十多年后在麦兆辉庄文强卧底题材电影《无间道》成功输出好莱坞之际，再次辉耀世人双眼;那之后又过了十多年，麦庄又以一部最新的警匪片《非凡任务》，再度将卧底风云，燃至大陆影坛。

前述警察卧底电影的精彩之处，在于刻画出了卧底者身份分裂之后所带来的人性分裂与挣扎，这种悲剧往往指向体制的黑暗，带有批判色彩，这与港英殖民制度治下民间逆反情绪密不可分，但在大陆影坛，卧底电影不可能这么拍。应该怎么拍?《非凡任务》的主人公们用血肉之躯和真枪实弹，彰显出某种新的可能。

这部充满搏斗、追车与射击的缉毒大戏的前半部分，一直在铺陈黄轩饰演的年轻缉毒警林凯，如何以卧底的身份一步步打入贩毒集团内部，这一过程到他打入金三角毒贩、段奕宏饰演的老鹰的毒品帝国，并与老鹰称兄道弟时达到勇武段位的最高潮，但这也是他以被老鹰趁病注射吗啡施以控制作为代价换回来的。按照一般规律，戏到了这个份上，后面的转折点决定了整部电影的走向和价值观，这一刻的我，坐在影院里拭目以待想象中剧情分野的到来DD是继续不可能的人性分裂黑暗挣扎，还是塑造简单直白一望到底的鸡血英雄?

真心不得不佩服管虎导演的拍片速度

今年似乎也是要一次性给影迷朋友们过足瘾一样：

8月中旬《八佰》上映，成为了20__年第一部票房、口碑双丰收的国产电影。

还没等大家回过神来，管虎导演就把“第二趴”给大家安排好了。

抗美援朝大片《金刚川》火速接档《八佰》。

同样是战争题材电影，这部似乎更猛~

卡司阵容更甚《八佰》。

三大导演执导：管虎、郭帆、路阳。

管虎咱们就不用多介绍了

郭帆，最让大家熟知的就是这部2019年上映的《流浪地球》

被影迷朋友们称为“开启了中国科幻的大门”。

路阳，他的《绣春刀》系列，相信大家并不陌生，口碑也是相当不错的。

三位实力派导演联合执导，这部电影不火看来很难。

最重要的是，除开导演阵容，主演阵容也是“燃炸”了的。

三大“百亿先生”联手：吴京、张译、邓超。

还有当红流量演技派小生：魏晨、李九霄加盟。

张译和管虎是继电影《八佰》之后的又一次合作。

而吴京和张译是继《攀登者》后再次合作，让人无法不期待。

李九霄和魏晨，都是管虎在《八佰》里的爱将，演技也是让观众验证过的。

妥妥地“实力派主演”金刚天团，给影迷吃了“定心丸”。

题材意义非凡。

《金刚川》的拍摄其实是十分紧张的。

3月立项，7月底8月初开机，10月23日上映

选择在这样一个日子上映，也是有特殊意义的：

今年是中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年。

“抗美援朝”战争，在我国历史上是非常重要的一件事情。

1950年，中国人民志愿军跨过鸭绿江，协助朝鲜抵抗来自以美军为主的联合国军。3年之后，战争稳定在了“三八线”一带，最终达成了《朝鲜停战协定》，而这次战争被我们称之为“抗美援朝”战争。

而这部《金刚川》就是描绘其中的一场战役：金城战役。

1953年7月打响，是抗美援朝的最后一次战役，也是规模最大的阵地攻坚战。

“金刚川”指的是一条河，而战役就是围绕着这条河上的“一座桥”展开的。

抗美援朝时期，金城战役打响后，各种物资都需要紧急运送到前线。

为此，需要在金刚川上搭建一座能通行的桥梁，经过7天的努力终于搭建好了一座桥梁。

不过，敌人可不会让你那么如愿以偿，出动了大批的飞机频繁来轰炸。

最终，这座桥梁的“7孔”被炸的只剩下“2孔”了。

为了更完美的还原这场战争，《金刚川》取景辽宁丹东：

这个与朝鲜仅一江之隔的东北小城。

管虎、郭帆、路阳分别在三地取景同步执导拍摄，

最终将从三个视角讲述同一个战争奇迹：

工兵将桥修好后，被美国空军炸毁，又再度修好。

相信这样一部具有特殊意义和“超强配方”的电影，

在这个特殊的日子里，不会让大家失望的。

前段时间美术与设计学院第四第五学生党支部举行了一次观看红色电影的支部活动，影片《南京南京》很多同学都已经看过了，但在活动现场，影片播放时所有同学都在静静地看，完全没有了平时的嬉闹，心情完全被电影情节所影响。

关于南京大屠杀的历史，作为一个中国人我们不会忘记：1937年12月13日，日军进占南京城，在华中方面军司令官松井石根和第6师团师团长谷寿夫等法西 斯

分子的指挥下，对手无寸铁的南京民众进行了长达6周惨绝人寰的大规模屠杀。

据1946年2月中国南京军事法庭查证:日军集体大屠杀28案，19万人，零散屠杀858案，15万人。日军在南京进行了长达6个星期的大屠杀，中国军民被槍杀和活埋者达30多万人。

日军侵占南京期间强奸了成千上万的妇女，往往有妇女受不住日军的折磨而死。除此之外，日军还

强迫乱伦行为。估计当时发生的强暴案可能超过20,000宗。

中华民族在经历这场血泪劫难的同时，中国文化珍品也遭到了大掠夺。共抢去图书文献88万册，超过当时日本最大的图书馆东京上野帝国图书馆85万册的藏书量。

南京大屠杀惨绝千古人寰!

然而，面对着一系列铁一般的事实，日本人又是怎么说的??————“南京大屠杀并不存在，一切都是正常的战争伤亡。”山川出版社的教科书中写道：“1937年(昭和12年)12月，日军占领了中国首都南京。当时，日军杀害了包括非战斗力量在内的多数中国人(南京事件，见注)，随后受到了国际社会的强烈谴责。”要么回避事实，要么轻描淡写。

南京南京剧情实在不想回忆，但是那一幕幕却又不断的在脑海映现……看到日本人要在难民营里挑选一百个中国妇女当慰安妇才能保住难民营里所有的人不惨遭杀害，而这一百个中国妇女甘愿走出来牺牲时，心在泪…

看到那些妇女被惨遭凌辱后，日本人把那些裸体的中国妇女的尸体仍到架子车上拉走时，旁边的日本兵在那里放荡大笑时，心在流泪……难民营里有个德国的医生拉贝要离开难民营回国时，这些在难民营里的妇女及老人们苦苦哀求他不要走，因为她们知道，只要这个德国人走了之后，那些日本人就会无所顾忌的来到难民营开始他们的又一次兽行!这个德国人也是被逼回国的，走之前，跪在门外，深深的鞠了一躬!这一躬，意味深长，他想拯救这些难民营里的妇女，老人和孩子，可是光是他自己一个人的力量是远远不够的……

当我再看到，这些兽行的日本兵，冲杀到医院里，去残杀那些已经重伤在身，又手无寸铁之力的中国士兵时，有些中国士兵为了不被这些兽行的日本兵所凌辱，就拿起槍自杀。然而，自杀后，那些禽兽不如的日本军官又拿槍上去，对准自杀的中国士兵补上一槍……

惨痛的历史我们不会忘却，仇恨我们不会忘却!

我承认，我不深刻，看《一生一世》源于它唯美的名字。

至于是不是大导演主导、大明星主演，剧情是否跌宕起伏，结局是虐心还是圆满，这些统统于我毫无意义。

单就这个寄予无限美好夙愿的名字就够了。

就像多年前读胡兰成的《今生今世》，初观名字，便兀自地生出无限温婉来，开卷一读，只见卷首淡淡地写道：“桃花难画，因要画得它静……春事烂漫到难收难管，亦依然简静，如同我小时候。”

刹时便觉得其文笔极其清丽简明，连春事亦忽而之间添了人性，灿漫得无法无天的了 。

而归底，我却是不喜胡兰成其人的，抛却政治因素，作为一个男人胡先生也未免太凉薄了些，但这丝毫不影响我对他文字的热爱。其诗词底蕴极为深厚，古今化诗词为己言的人大有所在，然似他般将诗词神髓搬请到淡丽言辞之中的，又是极少。此后也买了他《中国文学史话》与《禅是一枝花》来看，如故，不矫揉不造作，一点一句都只是天成。如同“外貌控”，看作品名字似乎也能看出些许端倪。

当《一生一世》宣传剧照在中秋之夜华丽丽地尽收眼底时，趣怪的是，我竟一下子生出了如遇《今生今世》般的“温婉”，且隐约着忧伤。 一生一世，试问，哪对珍视爱情的男女没有过倾尽心力拼争以求得一生一世呢？只是这“一生一世”在如今这充满无穷变数的快餐生活节奏中未免显得奢侈了些。想来，把这“一生一世”安放于影片中必是极妥当的。

言归正题，《一生一世》我看完了。据说，观影的女子大多都是偷偷抹泪的，直至电话那头似乎伸手可触的完美爱情在字幕打出“2001年，纽约”，雄伟的世贸大厦镜头排山倒海般拉到鼻翼前，世俗的完美想象轰然倒坍了，你体贴到身边女子的幽咽凝绝了吗？我是终没允泪流出的，我看到了铺天盖地的“唯美”。尽管有人诟病《一生一世》诸如剧情狗血庸俗、承接苍白无力、男女爱情唐突，凡此种种，我确是只能看出哪怕再糟糕的事物的若干美好来。如此，遥远的人生岂不灿若春花！

好吧，先择一二说说我看到的铺天盖地的 “唯美”。

一、永恒美

一眼，一生，一辈子，这是多少怀春少女的毕生梦想啊。如果 ，当生命途经山花烂漫处，能就此定格成永远，那该是多么美的一件事情！如果，当爱上一个人，在相爱的刹那间时光悄然合拢，那又该是怎样的婉转绮丽！可是，时间总要向前，向前，又迎来山穷水恶，缱绻终成陌路，红颜渐渐变成白头，青春的灵魂总也逃不过流年的侵蚀。俗世的爱情往往这样，在流年的蹉跎中粗喘着焦虑及至最后一缕叹息。导演邹佡似乎就是想以梦的方式利用爱的身份来寻找现实或者理想中焦虑背后的爱情。于是，不幸的安然幸运地遇见了，从1976年赵永远和安然的第一眼相遇到2001年电话两端的望眼欲穿，男女主人公跨越近三十年对彼此如一不变的守望和等待，带着观众一起穿梭时空，寻找那份曾经温情又忧伤的记忆碎片。影片以三段离别写深爱，用最坚定且漫长的守候，最刻骨铭心的挚爱，告诉我们这些仍在红尘厮混的痴男怨女：爱，不只是朝朝暮暮；也是守望和等待。只要爱着，就是一生一世。哪怕这世界的各种蹉跎。

二、文艺美

很欣赏邹佡的文艺，总觉得这种如初见的爱情就该呈现复古唯美的颜色。她该像古典写意画一样，利用简单的画面和素洁的色彩勾勒出唯美的忧伤。从《一生一世》中对北京胡同、秀水街、曼哈顿酒店、纽约街头、门前的一株银杏树等很有记忆符号的背景选材和不疾不徐的故事节奏，到逆光、柔光、特写镜头、晃动的升格镜头等光影的处理，再到女主服装的搭配，无不肆无忌惮的昭示着《一生一世》的唯美。

《一生一世》不但诠释了一段真纯的爱情，也展现了一个文艺的女人。人言高圆圆是美女，而觉得她确实美，却是从此片中她逆光下的镜头以及书卷味颇浓的气质上感受她的清新和文艺的。美女，女人也爱。

此外，《一生一世》中两场点到即止的床戏（此处省略汉字若干），想必也是有它不能舍弃的“唯美”理由。

看过这部影片，感受它无以言状的“唯美”。脑海中竟蓦地蹦出卞之琳的诗句 “你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你” ，没有来由，就是喜欢它弥漫出来的味道。

不能入睡时，咀嚼《一生一世》的唯美韵味，也咀嚼影片中不甚多的台词，却又感有很大的不同，不妨撷取二三句来品咂玩味。观影片谁说不是悟人生呢。

第一句：我特别害怕你突然消失。（安然语）

这是安然在赵永远第一次不辞而别后重逢时说的话。说这话时，安然表情淡然，但我能想像安然曾经对赵永远的“突然消失”承受了多少苦涩和恐惧。从弗洛伊德的精神心理学分析角度来看，一个人的童年经历会对他的一生造成极大的影响，安然童年失去母亲，被“丢弃”到新的环境上学，爱的角色缺失，环境的陌生，无疑会让她产生极度的不安全感，而这种不安全感会更加重她对情感的珍视和不确定甚至忧虑。这也是现实中很多有过“被离开”经历的爱情，即便爱依然存在也难以为续的症结所在，“被离开”过的一方表现出来的要么是过分的珍惜和忧虑，要么则是飘忽不定、进退维艰的不确定，这些难免会勒得对方呼吸困难、累到筋疲力尽。看过一些心理访谈节目，很多男女在选择分手时大多采取“冷暴力”或“突然消失”的方式，我很是不以为然。

第二句：我最想要的就是和你在一起。（安然语）

这是安然在赵永远第二次不辞而别后纽约重逢时的哭诉和抱怨。或许有人称赞赵永远的担当，在自己身陷囹圄时忍痛推开爱人，放爱重生。我却煞是遗憾，爱情当事者若能换位思考恐怕会省却很多不必要的折磨和煎熬。在恋人经受苦难时能够不离不弃共同面对固然是一种美德，但自己遭遇苦难决然离开去独自承受并不见得是对爱的一种善举。对于爱着的人来说，“在一起”就是力量，就是希望，就是最大的快乐和幸福，而很多人却忽略了快乐与幸福的原动力，它不是金钱、权位，它是一种感觉。赵永远所谓的一个“善举”，给安然带来的不仅仅是肉体的疼痛，经历的挫折，还有挥之不去的心灵悲苦，甚至更有伴随终生的屈辱和恐惧。

第三句：虽然我们错过，但爱过，就是一生一世。（安然语）

这是本部影片的最后一句独白，是最用心的，也堪称是本部影片点睛之语。

但在我看来，却多少有些画蛇添足之嫌，删之，又恐呼失却它立意的“唯美”。

依愚见，有些东西，还是收藏起来得好，宕开一笔，晕染开来，猜去。

譬如，我想说：“影片中‘爱过，就是一生一世’这话，我是不想苟同的。‘爱过，就是一生一世’，未免对“一生一世”太宽容了些，倘仅限于“过”，这永恒的恐怕只是无法抹去的记忆。我倒想说，错过与否不重要，纵是天涯海角，即便天人永隔，爱着，心里始终有一方角落彼此安放着，方是一生一世吧。”

倘若爱情的一方唱了独角戏呢？

——怕会是既是对对方的惊扰，又是对自己的轻贱了。

历时三天，我终于把这部电影看完了。

很感动。

这是看完后的第一感觉。在这个浮躁的社会，在这个急功近利的时代。有那么一群人每天都在做那么细致如丝的工作。日复一日，年复一年，恍然间，十年，二十年，一辈子就这样在一间房子里度过了。。。。

带着谷歌眼镜修补画作，吃着师傅辈或是清朝更早以前的先人中的杏树结的果实。那是一种怎么样的体验呢？二次创作总会把自己的想法融入进去。当一张张残破不堪的画作，当一个个破损的看不出型的瑟，在他们手下都可以焕然一新。这比韩国整容术更高超，更有成就感。和古人的对话，和几百年前的人在同一件物品上相逢，该是怎么样的一种感动呢？

比起刷新三观的各式各样的文物和高科技的结合。我更感动的是有那么一群年轻人愿意远离这个喧嚣的事情，在那个静的出奇的地方愿意做这么一件急需要耐心。细心的活。周一骑着自行车路过慈宁宫的时候，在几百年前溥仪也这样做过。如果时光可以重逢，那他们又会说些什么？

在必须一次成功不许失败的工作中，该是做到一种怎么样的极致才可以完美的去修复，去重建呢？

反观自己，有时候连起码的认真都没有。他们这一群人在轻松的环境下就能做到极致。那么我自己是否可以呢？我想是可以的。没有谁是天生就可以那样，也没有谁，一次就可以成功。但是用200%的要求去做100%的事情。我想那是可以的。那是可以做到的。

11月1日下午，在区残联阳光家园四楼放映厅，通过“阳光影视”公益项目组精心组织的现场讲解活动，“天下共击之”——(无障碍现场讲解版电影辛亥革命观后感)。在纪念辛亥革命100周年的活动中，我有幸倾听了影片《辛亥革命》，当我坐在观众席中，我由衷地感受到导演张黎对这部影片的诠释是其之前作品的延续。

在导演的镜头中，这次革命一如书中描述的那样，既没有迥异的改变，也没有刻意的言谈，一百年前的风起云涌，中规中矩，每个人说该说的话，做该做的事，有激情也有节制，每一个段落里都蕴含了纪念与缅怀的情调，正如他自己所说，这部电影就是向辛亥革命致敬！

影片中打头阵的是奔赴刑场的秋瑾，既然是致敬，也就有了修饰，所以慷慨就义的秋瑾服装华美，仪态从容，这是对未来美好之寄望，也是给褪色的记忆换新装，她的生命尽头，安放着一个崭新的开始，而为这开始做注解的，则是小宋佳的配音独白，观后感《“天下共击之”——(无障碍现场讲解版电影辛亥革命观后感)》。

有了胡子的成龙仿佛多了一份为天下操劳的责任，他的形象大气且沉稳，但又不能没了威风，所以在影片中，他文戏武演，手中要么握着枪，要么举着刀，他需要有道具来辅佐角色的塑造，也需要空间让奔跑跳跃了大半身的身影，在路上行走了更稳健一些。

角色在李冰冰这里出现了隔阂，带了一肚子怨气的李宗汉，让李冰冰演的只剩下怨，却没有了气。这并不能怪她，她太想把这个角色演好了，太想给这个角色输入精气神，结果导致太过用力，所以李冰冰在影片中迷失了自己。

革命也是这样，太过激情就会让人失去从容！

在影片中最从容的是赵文瑄和孙淳，这两个人一位作为革命的先驱者，一位作为胜利的窃取者。在整部影片中，都为自己的目的忙碌和行走着，有权谋也有权衡，用角色说故事，既不妥协，也不颠覆，在结果上给观众要共识，不背离初衷，也尊重艺术自身的魅力。

在影片中最为纠结的恐怕就是陈冲了，她演的隆裕自始至终都是坐着的，命运却是最动荡的，皇亲国戚，家国天下，没一样能给角色以安全感，所以她哭，她委曲求全，所以最后一场戏，她化了浓妆，正式和一个时代告别。

故事再次回到了起点——革命

这次为革命做诠释和解读的人换成了孙文，但那些话，导演在《走向共和》中曾让同样的人物说过，影片是向百年前的一场革命进行致敬，也是导演又一次表达自己的初衷，风雨飘缈的历史，尚未完成的革命，这些根本不需要影片去做翻天覆地的举动，就算角色不够生动，至少还能藏星星之火做火种。

人间正道是沧桑，这是导演给所有观众表达的一种含义，也是辛亥革命这个历史事件带给人们的启示。

[辛亥革命观后感的优秀作文

《立春》这部电影讲的是一名普通的妇女，王彩铃波折的一生。王彩铃，一名社会底层的平民，没有好的长相，也不年轻，却天生有一副好的嗓音，一直梦想着去北京在音乐学院工作，却始终没有实现。最终在迫不得已的情况下，放弃自己高尚的理想，过起最平凡的生活。

说实话，我一直不太喜欢这样的人。从一开始，对周瑜的高傲表情开始。她明明没有在北京找到工作，却在他人面前为了面子而撒谎，而且还总是摆出一副高傲的神情，这是他最终悲剧的主观原因之一。

在《立春》整部电影的中，总共有三个同为艺术家人走进了她自闭的内心，对他的人生产生了巨大的影响。

第一个就是美术家，黄四宝。王彩铃自从第一次见到他后，很快便爱上了他，并且梦想着能和他一起在艺术方面有所作为，在巴黎的艺术学院有所作为。可以说，这个人是他第一次倾注全部情感的对象。她觉得她与黄四宝有着很相同的遭遇，自认为怀有一身的艺术绝技，却无人欣赏。这种同病相怜的心情很快转变为了爱情。可是黄四宝却完全没有类似的想法。最终情感上的矛盾最终使黄四宝在当众羞辱了王彩铃后愤然离去。而这次也是王彩铃的内心收到了巨大的冲击，甚至使她产生了自杀的念头。而黄四宝，也就此堕落，最终成为社会上骗钱的小混混。

第二个，是舞蹈老师。这个人是我在整部电影中唯一比较欣赏的人。全身心的投身于艺术，面对着外人的羞辱，在跳舞中走过了自己前半程的人生。他的心中没有太多的杂念，功名，利禄，他好像并不是很在乎，只是面对外在的压力，他不得不选择项王彩铃求婚，未果，最终选择走向监狱，坚守着内心对艺术的热爱。

第三个十八个秃头的少女，自称身患癌症，其实是为了自己出名。其心机之深，自己装出一副可怜的样子时令人深感同情，而内心却在策划着自己的“阴谋”。正是他，彻底粉碎了王彩铃心中的最后一点希望。以至于当王彩铃在当她的邻居发生悲剧时，她也竟然冷眼相对。

这四个人，同样抱着对对艺术的热爱，可是初中却不同。那个跳舞老师，就像我先前所说的，它是对艺术纯真的热爱，所以就算他最后入狱，只要有舞蹈陪伴，他也能过着快乐的生活。而剩下的三个人，与其说是喜爱艺术，倒不如说是喜爱艺术所带给他们的名利，金钱。其中黄四宝，和那个秃头少女更为严重。其实正是这种心理，使王彩铃最终认识到她所真正喜爱的并不是艺术，而是它背后的的东西。绝望之中，她放弃了艺术过起了最普通的生活。

其实在我们平时的生活中，也不乏这种虚伪人，表面表现出一颗高尚的内心，口上说他对某某事情如何热爱，实际上只是喜欢其背后的金钱名利。这种人最后必定不能有好的下场。

自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁

——浅谈电影《青蛇》的灵动之美

“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”秦少游的一句词，很多人都喜欢用它来形容电影《青蛇》的那种如诗如画，如梦如幻，缥缈灵动的意境之美。而在我看来，却也是十分妥帖的，一句话勾勒出温婉缠绵的烟雨江南，恍惚间耳畔如传来幽幽的古琴声，流光飞舞的水面之上楼阁林立，少年书声朗朗：“春城无处不飞花。”沐浴于月色之下的白蛇妖娆一笑，霎时间花雨飘零，桃色漫天。

美，由此处而始。

在我看来，《青蛇》的艺术审美是远远胜过于它的故事与内涵的，而我对它的钟情也在于此：一种从骨子里透出来的美感，不同于《画皮》的精致雕琢，更多的是自然的灵动与超凡脱俗的飘逸。

徐克早期的片子大多都拍得超脱，但是最空灵的，应该要属《青蛇》。将李碧华原着的妖冶诡谲展现得淋漓尽致，融合了《倩女幽魂》的飘逸凄美，在此基础上，平添几笔游弋的灵动，将整部片子拍成了一轴转动的画卷。

《青蛇》太美了，我想表达的太多，以致不知如何下笔，思来想，就挑三样影片中随处可见的东西来说吧。

先是雪纺。影片运用了大量的雪纺与轻纱，加上大风鼓吹，让人觉得飘逸轻盈。二蛇的造型应是张叔平最具特色的代表作之一吧，在此且不提那经典的昆剧式的片子头，单说二蛇的衣裙，清一色雪纺纱，柔软的质地足够轻盈，行动间水袖飞扬，裙摆翩翩，加上戏曲的念白，王祖贤和张曼玉演得入骨的媚态，真让观者觉得娇柔似水，媚若无骨，步履移动间似缥缈的画影，灵动异常。

而白蛇的屋宅更是虚幻飘逸得不似人间。雷楚雄是我挺喜欢的一个美术指导，他在布置白府的时候确实是很聪明的，用大幅飘扬的雪纺代替冰冷生硬的墙壁，或随风荡漾，或缀地轻垂，四周烟雾缭绕，衬着芭蕉翠竹，松霭红莲，灯光从后面打过来，阴影透在纱帘上，宛若一幅水墨画。这是一种随意的，写意的美，美得灵动自然，丝毫不觉矫揉造作。这便是，明明同出一人之手，为何《画皮》的布景那般精致用心却仍旧远远比不上《青蛇》的原因。

然后我要说的便是“水”。若要营造出一种灵动的氛围，又怎能少了水？影片的片头便是潺潺的流水，水上漂过流荡的青纱。如果细心一点，便可发现这个片段是截自青蛇和法海打赌的那一场戏，天真妖娆的青蛇在水中极尽魅惑，绿色的裙带逐水漂流，一切都是流动的、荡漾的，包括法海那蠢蠢欲动的妄念。

二蛇的出场是伴随着淅沥的雨声的，不论是在紫竹林里以蛇身替产子的村妇挡雨，还是初次幻化成人形后在屋檐上缠绵戏雨。白蛇更是利用了一场以酒化之的倾盆大雨来制造与许仙初次偶遇的机缘。

江南除了烟雨，最让人印象深刻的便是小桥流水。流水在这部影片里的出场率是极高的。同一条河，白蛇在水中邂逅了许仙，少年少女于此间夜放荷花水灯，青蛇和盲道士在水上斗法……导演甚至还觉得意犹未尽，将小桥流水也搬到白蛇的府邸，于是白府便有如悬于荷塘之上的水榭楼台。

水波荡漾，光影流转，水与光的结合是最富灵动诗意的。而我要说的第三点便是光影。影片对光影加以巧妙的利用，营造出一种灵动的美感。白蛇初见许仙之际，躲在暗处笑意盈然，月色衬着粼粼的水光，半明半灭地打在她素白的脸上，漫天都是飞舞的花瓣，整个画面唯美至极。许仙第一次至白蛇家探访，二人相对而坐，暧昧调情，背景是大幅雪白的轻纱帷幔，灯光将或疏或密的竹影投在帷幔之上，仿佛宣纸上一杆杆林立的墨竹，风吹动帷幔，竹影随之晃动。画面中明明无月，却让人如见朦胧月色，明明寂寂，却让人如闻风声。

荷塘里水声潺潺，雾霭缭绕，明灭的光影斑驳地打在飘扬的帷幔上，这三者的巧妙结合，将白蛇的屋宅虚化得如同仙境，空灵得不惹尘埃。

除此之外，我还不得不提一下《青蛇》的配乐。这部影片的配乐堪称香港电影史上的经典，雷颂德和黄沾天衣无缝的配合为《青蛇》增色不少。古典而空灵的旋律将整个氛围烘托得如同虚烟一样轻灵缥缈，时而欢快地跃动，时而委婉地抒情，声音和画面和谐地相融，镜头配合着音乐旋律有节奏地快速转换，达到一种极为灵动的艺术美感。

我不知徐克是否是因为主角乃蛇精的关系，而有意将这种灵动贯穿于她们出现的每一个画面，从二蛇荡漾的褶皱纱裙而起，至她们柳腰款摆的身姿，眄睐的妩媚神情，再至江南飘摇的浓烟雾雨，随处可闻的流动的水声，摇曳的光影，白府里翻飞的帷幔，袅袅的檀香，以及与每一处情节都配合得天衣无缝的跃动的旋律……从画面到声音，从色彩到布景，从人物造型到道具，竟是无处不美。

“自在飞花轻似梦”，年少时读秦少游是这句词，以为这已足够轻灵，直至看了《青蛇》，才知何谓真正的自然灵动之美，美得这般超凡脱俗，像濯清涟而不妖的红莲，一面冶艳，一面空灵。

其实本来是想借这部片子谈谈美术指导对于电影的重要性，可能是我个人看东西偏重于审美，所以对艺术更感兴趣，觉得一部有价值的好电影，应该是更富有艺术性的，即便是商业片，只要能巧妙合理地对美学加以利用，一样可以有艺术的价值在里面，做到即叫好，又叫座。

父亲，一直是一个温暖又深沉的主题。父亲在人们的心目中总是代表着依靠，包容，承担，坚强……这也是很多孩子的童年时代都会有过的想法——将来我一定要变成父亲那样的人。

这部俄罗斯人的自我反思电影《小偷》讲述了一个关于“父亲”的故事。天真无邪的小桑亚没有见过自己的父亲，与母亲过着流浪的生活。在他的心目中，父亲是一个美好又令他憧憬的伟大形象，然而托杨的出现改变了小桑亚和母亲卡嘉的生活。开始小桑亚并不接受托杨“父亲”的角色，而且并不明白托杨在做什么，但是在与托杨一起生活的日子里，桑亚渐渐开始对托杨怀有崇敬之情，托杨唤起了桑亚对于父亲的梦想。

然而现实是残酷的。卡嘉在知道托杨的身份和所作所为后感到愤怒和悲伤，她虽然在这种生活中痛不欲生，但是却深深地爱着托杨。托杨在一次失败的盗窃后被抓，卡家和桑亚又失去了依靠。电影给我印象最深的部分就是桑亚和卡嘉去探望托杨，他们焦急的等待着托杨的出现，当看到托杨的一霎那，小桑亚飞奔了出去，大声的叫出了“爸爸”。那一幕真的催人泪下，小桑亚在茫茫雪地中拼命地追逐着载着托杨的车，不停地喊着“爸爸，不要丢下我们……”其实，桑亚已经在心底认同了托杨，认同了他是自己的父亲。

后来母亲卡嘉因为堕胎不当离开了人世，小桑亚失去了亲人住进了孤儿院。然而在他心里一直想着托杨，他认为托杨是他的理想与希望。慢慢长大的桑亚一次偶然遇到了托杨，他满怀希望的去找托杨，然而托杨却冷漠的回绝了他，并且还在继续自己的偷盗生涯。梦想破灭而陷于绝望的桑亚最后把枪举向了自己的父亲……

这部电影以“父亲”为主题，讲述了小托杨对于父亲的梦想由产生到破灭的过程。托杨的梦想同时也隐喻着俄罗斯人民的梦想——对于斯大林的梦想。电影中不止一次出现斯大林的图像，间接代表了俄罗斯民族对斯大林由盲目崇敬到最后抛弃斯大林崇拜的过程，反思了俄罗斯人民过去对于斯大林的幻想，令人深思。

斯大林就好像俄罗斯人民的“父亲”，这部电影也在鼓励俄罗斯人民放弃过去的失败与伤痛，重新来过。像桑亚一样亲手结束了自己父亲的生命，放弃过去，重拾希望。

一辆永久牌自行车，一个军绿色的书包，一个贴着“奖”字的搪瓷杯，一根根背在背上卖的老冰棍儿，一台昂贵的录音机，一墙工整的黑板报，一件花格子衬衫，一条大喇叭裤，一副蛤蟆镜，橘子味的汽水，无花果丝，这些八十年代的背景，给我们留下了太多的回忆。

于谦主演的《老师好》这部电影，体现了三代老师的故事，苗宛秋在他老师的点拨下走上了教书育人的道路，多年后他又以自己的方式不知不觉影响着调皮学生王海。年代不同，但其中师生之间的情感内核却没有改变。

片中苗老师一出场就展示了一个严师的形象。痛斥化妆、烫发的学生，与问题学生正面刚，一言不合就没收。这怕是每个学生都似曾相识的场景。影片以这样一个说一不二的形象为矛盾的起点，讲述了一个毕业班的学生三年来与这位班主任间发生的往事。

影片的进行中，我很少笑，更多的却是哭。这不是我的故事，但这却是每一个学生都曾经历过的故事。为困难的同学捐款、在繁重的学业之余参加艺术节、争分夺秒的读书、偷偷摸摸的参加补习，每一个点都能戳出一堆泪流满面的往事。原来，无论哪个时代的学生都有着同样被幸福包裹着的回忆。

这个故事最厉害的地方就在于能让所有的观者于岁月的不同时点产生共情，于别人的故事中完整自己的过往。正如故事的最后回忆了苗老师身为学生时的场景，师生情是一代传于一代的，时代会变、故事会变，但那份无以为报的情分却生生世世不曾有变。

霹雳舞曲《吉米吉米阿加阿加》，《我们是共产主义接班人》《冬天里的一把火》，那个年代独有的画风，这一个个潸然泪下的场景，诉说着每个人青春的美好。那一瞬间，我突然觉得每日回荡在我们每一堂课上的“老师好”，那些稚嫩而响亮的声音，便是人世间最美的天籁。

电影《建国大业》观后感

为了庆祝建国60周年，我们郭里园小学组织全校老师观看了《建国大业》这部影片。9月25日，我怀着崇敬的心情在电影院观看了电影《建国大业》，让我受到了一次深刻的爱国主义教育，对那个特殊的历史时期有了更具体的了解，让年轻一代的我有了更多、更深刻的认识。

电影将重大历史事件在宏观和微观间切换，增强了影片的历史感和真实感，从45年重庆谈判讲起，讲到谈判破裂，内战爆发，三大战役，其间穿插了敌机轰炸中的淡定沉着，闻一多的慷慨就义，傅作义被女儿感召，李宗仁履新后的无奈，蒋经国稳定上海经济，国际上对于共产党、国民党的态度等小故事，展示了共产党、国民党、各个民主党派几十位人物不同的立场、思想、做法，人物性格形象鲜明，让人印象深刻。

当我看到刘烨扮演的小兵角色，在向仪仗车上的敬军礼时那坚毅而充满信念的目光，让我们不难理解人民解放军为什么是一支战无不胜、攻无不克的队伍;当我们看到蒋介石一声长叹说：反腐，亡党，不反腐，亡国，让我们看到一支腐败的政党灭亡的必然性。当我们看到共产党人的礼贤下士，虚怀若谷;国民党对民主人士的威逼利诱，疯狂杀戮，一个政党的从容大气与另一个政党的狭隘猥琐形成了强烈的反差。等等这些昭示了一个颠扑不破，四海皆准的真理：一个成熟健康的政党必须把人民利益放在首位，必须能不断完善自己，修正自己，让自身的肌体保持青春与活力，否则必将被历史所淘汰。要全心全意为人民服务，事事想着人民。

这部影片在短短2个多小时的时间内，再现了我国从1945年抗日战争结束后，到1949年新中国成立这一波澜壮阔的历史画卷，以宏大的历史视野，正面再现了共和国多党合作和政治协商制度从诞生到确立这一重大历史事件，反映了中国共产党和中国各民主党派在反对蒋介石国民党独裁统治的斗争中，和衷共济，团结奋斗，为建立多党合作和政治协商制度所经历的曲折艰辛直至取得最后胜利的光辉历程。整部影片内容十分的饱满、紧凑。

影片展现的新中国成立的艰难过程，让我深深地体会到我们的中国共产党是多么伟大，他们总是事事想着人民的利益，为了全国人民，为了解放新中国，他们不怕辛苦和困难，最终为我们营造了一个和平安乐的家——成立了新中国。感谢中国共产党，感谢你们让祖国变得如此繁荣富强，是你们让我们这祖国的下一代享受这么美好幸福的生活。作为教师的我也一定会继续努力学习，不断丰富自己的知识，扎实教育基本功，积累教学经验，努力提升教学水平，继承、发扬中国共产党的优良传统，为祖国的教育事业贡献出自己的一份力量。

大家看过《小兵张嘎》这部电影吗?小英雄张嘎虽然年纪小，但是他的精神却深深地打动着我。请大家跟上我一起去了解一下我们的小英雄张嘎吧!

在抗日战争时期，在一次围剿日本鬼子时，鬼子的大队长斋藤乘乱逃走了。嘎子和他的小朋友商量着一起去抓他。嘎子他们找啊找啊，终于在一处草丛里发现了斋藤。嘎子用一把木头枪顶住了斋藤的腰，斋藤以为是真枪，就乖乖的投降了。

于是，嘎子就和他的小伙伴们高高兴兴的押着俘虏打算回到八路军的营地。可是，刚刚才走了了一半的路，狡猾的斋藤乘机逃到芦苇丛中，不见了影子。这可把嘎子他们急坏了。

嘎子他们四处寻找，突然，嘎子发现在村口的一口井，井边并没有人，可是井绳却一直的往下滑。嘎子他们觉得井里一定有问题，所以大家一起往井里尿尿。果然，没一会儿井里就传来了斋藤的哀求声：“别尿了!别尿了!我出来。”原来，斋藤在逃走后一直在寻找藏身之地。当他发现这口井以后觉得很安全就顺着井绳滑下去了，没想到被聪明的嘎子给发现了。

在一次战斗中，嘎子缴获了敌人的一把枪，因为嘎子太喜欢这把枪了，就没有上缴，而是把枪偷偷地藏到了老鸹的窝里。为攻打敌人的炮楼，嘎子奉命进楼侦察敌情，不幸被敌人抓住。面对对人的严刑拷打，嘎子一句话也不说。当大部队来攻打炮楼时，嘎子里应外合把敌人全部歼灭，救出了老钟叔，为奶奶报了仇。

一天，嘎子又来扫荡了，嘎子家也来了两个。嘎子一看就傻了：“哎呀!完了!老李叔还在屋里呢。这可这么办?”突然，嘎子灵机一动，对着屋里喊：“爸爸，有两个外国的叔叔要进咱们家。”这是嘎子的暗号：“快准备好，鬼子来了!”两个鬼子首先看到了一只老母鸡，正当他们要扑过去的时候，几把雪亮的刺刀也伸了出来!原来李大叔听到嘎子的暗号早已准备好了!

怎么样，嘎子是不是又机灵又勇敢呢!

给我印象最深的是《爱国少年》这个故事。故事内容是这样的，一个贫穷意大利青年从小就被卖到戏班子，受尽了对待，一次，戏班子到西班牙，他趁机逃了出来。在意大利领事的帮助下他登上了开往意大利的船只，与一群来自世界各国的达官贵人坐在二等舱中。船上的乘客们了解了他的遭遇后十分同情他，纷纷给了他一点钱。正在他庆幸有了这些钱就可以吃一顿饱饭时，他听到了那些给他钱的乘客在侮辱他的祖国意大利，于是那个小男孩就把这些钱愤怒的扔了出来，并高声吼道：“我不要说我们国家坏话的人的东西!”读到这里，我不禁为这个小男孩宁可挨饿，也要维护自己祖国尊严的行为而拍手叫好。

我由此想到不少这样的爱国者。南宋名将岳飞，他少年时就立志“精忠报国”，为了祖国为了人民忍辱负重，他含冤而死;边防叔叔，为了领土的完整，不怕流血，牺牲，赶走了入侵我国边境的侵略者多少体育运动健儿，为了让五星红旗能高高飘扬在赛场的上空，忍者伤痛，奋力拼搏……他们的爱国热情激励着无数国人奋发向上。

我们从小就应该以他们为榜样，树立爱祖国的思想。爱祖国，平时应体现在爱人民，爱集体，关心同学，爱护公物，学好本领，将来也像他们一样，为祖国增光添彩。

故事生在抗日战争时期的一个大山沟里，讲述了一群正义的中国人民与外贼抵抗，剿灭侵略者的故事。其幽默搞笑的表演令人忍俊不禁，在捧腹大笑之余，我深深地为他们英勇的`行为叫好，被他们大勇无畏的精神所感动。我陷入了沉思：

这部电影以幽默的语言和搞笑的动作向我们呈现了一的历史史实。翻开中华民族的史册，从各种不平等条约的签订，到八国联军侵华，再到1937年日本鬼子践踏到中国这片土地……一百年来，中华民族被侵略、被侮辱、被欺压，被戴上“东亚病夫”的帽子……侵华战争，多少无辜的中国人被屠杀，被蹂躏，直至日本到此刻还不承认南京大屠杀的史实。为什么?因为中国清朝的闭关锁国，政府的软弱无能，自不量力，更是因为中国的落后，贫穷才处处受人欺压。“落后就要挨打。”中国历史的所有屈辱不正印证了这句话吗?

为了使我们的祖国不再受欺侮，为了不再发生战争中那些血腥的事件，为了使南京大屠杀的杯具不再上演，我们就务必振兴祖国，是祖国更加强大。梁启超说：“少年强则国强，少年兴则国兴。”我们这一代的青少年是新世纪的曙光，是建设祖国完美未来的期望，我们的努力奋斗，关系着祖国的振兴;我们的刻苦学习，关系着祖国的富强!

历史为我们敲响警钟：知耻而后勇!新一代的青少年，同龄人，让我们努力吧，为了我们的祖国而奋斗!

《盲山》的故事，几乎耳熟能详，报纸上类似的事情也报道过不止一回。电影讲一个女大学生白雪梅急着找工作，于是被骗，被一对谎称收中草药的男女7000块钱卖到“西北某偏僻山区”一个农民家里做媳妇。这部电影的风格近似《盲井》的平淡，没有音乐铺垫，只有偶尔凄凉长腔的民歌，镜头平实，常像纪录片一样晃动。这大约是李扬导演一种冷静且坚硬的态度，他不乐意让太多感情来包裹并主导电影的前进，让画面语言冷静下去，事情里面的冲突、野蛮、激动等等情绪就会自己露出头来。

因为类似的新闻听得多，电影的故事如何发展，在电影一开始就能猜个大概。白雪梅进村后被“丈夫”强奸，逃跑、报信等等努力一次次失败，逃跑后被抓回来痛打之类，统统能想象得到，想象不到的，是在这些必然的情节中，村里人如何对待这个“媳妇”的种种细节。这些细节来自于导演长时间详细的调查和访问，以及对这些见闻的再现，真实得可怕，也让人能够清晰看到这个女大学生逐渐崩溃的步骤。

一开始就不忍看的，是村里面人看到这个女孩来到后自然而然的态度。雪梅被绑在屋子里，“丈夫”黄德贵一家请乡亲们在屋外办婚礼酒席，德贵敬酒，敬酒词都是这样的：“谁不喝完这酒，谁就一辈子打光棍，儿子孙子也打光棍，下辈子还是打光棍！”窗户边，几个孩子凑着窗口看正在床上挣扎的雪梅。头几天晚上，雪梅把矮小的黄德贵赶出了门，黄德贵没能“弄”成，他在村里朋友们面前很抬不起头，甚至他面相善良的老父亲也斥责他搞不定一个女人。于是，老父亲和老母亲帮儿子按住雪梅让儿子强奸“老婆”。“弄”完之后，德贵喜滋滋的坐到父亲旁边，老头以赞许的态度递给儿子一根烟。老母亲是个女人，但她只晓得7000块钱不能白花，尽管她明白这事情并不对，她只是不断说着没有道理的话：“事情已经这样了，女人家，嫁谁不是嫁，你给我们儿子做媳妇，不会亏待你的……”

这种把在法律和道德范围之外的事情当作常态的态度，看起来当然不会好受，电影抓的很准。即便你明白这些农民是文盲，是法盲，老早让四周的盲山给遮蔽了目光，还是会在心里对这些人产生无比的愤怒，以及和雪梅一样的茫然无助。

电影看到中间，在村里小学当老师的黄德诚给雪梅送去几本杂志解闷，他是黄德贵的表弟，起初想，这个人的心眼还不错，德诚给雪梅介绍自己名字的时候，说“道德的德，诚信的诚”，我当时就想笑，在雪梅被骗到这个没有人能救他出去，她也逃跑无门的偏僻山村之后，居然有人把“道德”和“诚信”说出来，简直一个天大的讽刺，我想笑是因为这个“小叔子”的真诚里总透着一丝虚伪，我猜也许是演员演得不好，毕竟他真的是要关心这个被拐来的嫂子，因为他念过高中，在村里小学做了老师，还会有些良知。当后来这家伙以救出雪梅的名义摸了雪梅的手，亲了雪梅的嘴，搞了雪梅的身子之后，就完全明白，原来他比村民多的那点知识，完全被他用在了和村民一样的无道德行径上，而且这些微薄的知识给他伪装出一层良知的面具。他靠雪梅心存的一丝希望来解决自己的感情与性生活，可怕的令人发指。

还有那些貌似可以救助雪梅的人，比如收税费的人的和邮递员，也完全和村民们沆瀣一气，因为他们了解，在这个地界，大家都是一条绳上拴的蚂蚱。收费的看看拍着窗户呼救的雪梅说，“这是家里事儿，我们管不了”，转过头拿了黄德贵家的各种苛捐杂税，说黄德贵艳福不浅，然后加一句“媳妇要拾掇，跟收费一样，要上硬的。”

邮递员对雪梅的态度，永远看上去那么礼貌，雪梅每次写了信交给邮递员，邮递员都认真放进自行车后的邮袋里，雪梅说谢谢，他说不用谢。问题在于，邮递员对黄德贵的态度一样地客气，他收下黄德贵给的肥硕的老母鸡，把雪梅的信交给黄德贵，黄德贵说麻烦你了，他说你也不容易。这个邮递员第一次出现的时候，雪梅脸上出现一丝笑容，主演黄璐表演的时候，这个笑笑得太狠了，让我一度以为雪梅在这时已经穷尽了希望，嘲笑所有的人都勾结串通，给所有买来的媳妇儿密布下一个逃不脱的落网，后来却发现这笑是表现雪梅又看到了希望的标志，因为她以为可以写信叫邮递员送出山去。

为了逃跑，雪梅终于想出要用自己的身体做本钱，除了那个“道德的德，诚信的诚”，她还用身体向小卖部老板换五十块钱，老板跟他还价到四十块，她拿了钱，但还是没走掉。

至于最终帮助雪梅寄出求救信的失学小孩儿李青山，虽然显出一丝小孩儿的善良，但在这些人的麻木不仁里显得微不足道，他帮助雪梅，也并不显得给这重重盲山带来多少光明，而只像是剧本里一个情节安排而已。而且这个安排，稍嫌刻意。最终雪梅逃走了，但是走得很狼狈，因为即使是警察来了，拿出枪，也没办法挡住上百村民们的围攻。黄德贵凶悍地让警察拿枪抵着自己，然后叫嚣“朝这打，朝这打。”

电影诸多细节，都表现了村里人的人心和人性。李扬解释他电影名字中的“盲”，是指眼睛死掉了。而我先想到的是，这个字可以在《盲山》的拐卖妇女，以及《盲井》的在矿井里杀人骗钱的事情中，表示人心已经死掉了，但是看着《盲山》里那些蠢蠢欲动，拿着农具敢和拿着枪的警察拼命的村民们，以及《盲井》里的人挥舞煤铲杀人的时刻，我又犹疑起来，这些人心不但没有死，而且血淋淋、活生生得很。或者又感觉，这两种事情里的人们完全丧失了人性，但他们的人性何尝又不是正在血淋淋、赤裸裸地迸发着野蛮的活力。想起来以前大学里学古代文学，老师带我们讨论人性本善还是人性本恶的问题，这问题古人争论不休，现在想必也没有答案。《三字经》的“人之初，性本善”不过是国学大热的点缀装饰，让一些读经班的幼儿们多一份装腔作势的资本。而当面对电影中这些事实，关于人性善恶的讨论，也变成了一种装腔作势的姿态。当我们这些还不贫穷、或者富起来的人们靠着这些经典努力洗刷自己的心灵，或者生下来就已经让自己的心灵住进温房，接受文明养料，或者让于丹的心灵鸡汤式《孔子》温暖自己的时候，有多少人乐意从温室中探出头来，迎着原野蛮荒的寒风，看看那些仍旧贫困到极点的地方？

看看电影里那个来村里视察的领导就晓得有多少亡目的文明人了，那个领到和村主任哈哈哈一番，然后赞叹，风景如画啊。到如此的穷乡僻壤发这种文明赞叹的好领导，想来不止电影里这一个。这些领导尊贵的法眼当然看不见村里狡猾的村民老早把拐卖来的媳妇儿装上三轮藏进了山上，他们当然也不知道，村主任早就恶狠狠地在大喇叭里警告：“谁要是败坏了咱们村的名声和形象，一切后果由他自己负责，我们绝不会对他手软。”这些领导，只晓得人在画中游。所以撇开人心或者人性来说，还是导演自己的解释最准确，这个“盲”就是眼睛死掉了，村民的，以及一些世人的眼睛死掉了。

这部影片在技术上和艺术上或许存在问题，比如没有对剧情进行更缜密的组织，看上去有些松散和不牢靠，也没有《盲井》的那种压抑氛围的营造。但各种细节，已经太能说明问题，太能表现出导演那颗乐意关注这个世界一些角落的心。

（豆瓣灰土豆）

记得在我小的时候，我的胆子特别小，也怕黑，天一黑我都不敢出去上厕所，叫上妈妈拿了手电筒才敢出去。自从我看了《小兵张嘎》这部电视剧以后，张嘎是那么的勇敢，而且在鬼子的眼皮底下活动，是多么的不怕困难呀。我要学习他勇敢不怕困难，以后也不胆小，自己去上厕所。

还有在电视里，我看到张嘎加入部队以后，十分勇敢的去打鬼子的场景。是那么的机智，是那么的有信心。还记得那一次爸爸让我去练习骑自行车，我就答应了，爸爸把自行车骑到了我们练习的地方，爸爸让我坐在自行车上，然后爸爸从后面一推，我的手用不上力，摇摇晃晃的不到五秒我就一下子从自行车上摔了下来，我摔的好疼呀，眼泪都流了下来，好久都爬不起来，这时候我想起了勇敢机智而且有不怕困难的嘎子，在敌人的枪口下都那么从容我这点困难怕什么呢，于是我咬咬牙站了起来继续练习过了一会我就能差不多能自己骑自行车了。

还记得有一次，我学会了骑自行车以后，就高兴的骑着自行车去玩，走着走着前面有一条难走的石子路，上面有许多石子挡在路上，本来我是不敢骑过去的。但是我相到了勇敢的嘎子，他应该对这点小小的困难不放在心上，于是我就用力的向前骑，最后也勇敢的过去了。回头看看它也不那么难走了。

自从我看了《小兵张嘎》以后我变的勇敢了起来，我能去好好的面对困难了，也不再胆小了，也敢在天黑的时候自己外出了，我也学会了骑自行车，虽然有时候摔的很痛，但我学会了坚强的去面对，还走了以前不敢走的石子路。

古人云“以铜为镜，可以正衣冠;以古为镜，可以知兴替;以人为镜，可以明得失。”《榜样》专题节目的播出，给我们树立了榜样，指明了前进的导向。

“伟大的时代呼唤伟大的精神，崇高的事业需要榜样的引领。”节目开篇的话被观众铭记，七双手印讲述的时代故事，入党宣誓时的铮铮誓言，各界青年恪守初心，追随榜样砥砺前行。

我最大的心愿就是带领人民群众富起来，不辜负党对我的期望，80岁的退休老干部罗官章，一生坚守信念;不要编制，不要报酬，义务干活的苗振水，为的是报答党的恩情和父老乡亲对我的恩情;入党是我这辈子最正确的选择，94岁还奋战在手术台前的肝胆外科专家吴孟超，传承的不仅是情感，更是一种不灭的信念。

《榜样》中的每一名共产党员，都在平凡的岗位，可是无论岗位有多么平凡，他们都有不灭的信念。给我印象最深的是支月英老师的一句话，“我不是因为有希望才选择坚守，而是因为只有坚守了，才有希望。”很多人，包括一些党员干部，在工作的过程中都缺少毅力，不能持之以恒，只有看到希望的时候，才有动力，面对希望很小，或是渺茫的事情，即使是对百姓有利，也很难坚持下去，急功近利，是多数干部的弊病。支月英老师给了我们最完美的阐释“不是因为有希望才坚守，只有坚守了，才有希望9月28专题片《榜样》观后感12篇9月28专题片《榜样》观后感12篇。”

作为刚入职不久的基层公务员，看完《榜样》之后，我倍受鼓舞，精神上有所震撼。“榜样是一种力量，是一面旗帜，有榜样的地方就有进步的力量!好的榜样，是最好的引导;好的楷模，是最好的说服。”每一个人都是平凡的人，在自己的岗位上做着平凡的事。但把每一件平凡的事都做好，就能成就不平凡。我们需要做的就是坚定理想信念，热爱自己的本职工作，不断学习，不断提升自身的业务能力，真正的为人民群众办好事，做好人民的公仆。

对于《英雄》这部电影，我想开门见山的说：好，但只差一点!

先说几句谦虚的话，本人不是电影的内行，对于影片的什么拍摄呀、服装呀、武美呀不是很懂，所以也就不想在这些方面丢人了。

——好!好在哪里，我有这样一个理由。

有句话叫：作品出来以后就不再是作者的作品。还有句话说：作者已死，读者万岁。我在这里也想发扬一下这样的“精神”，谈谈我个人的看法。

表面看来，这部电影好象是部现代人理念里的“刺客列传”，在我这看则不竟然。以我个人的看法，侠和刺客在影片的地位就是一个符号，导演是借了这个符号在给另一批人做传。

真正的“英雄”是谁?影片中回答的很清楚，心怀天下者乃真英雄!

那谁又真正做到了心怀天下呢?翻翻中国的历史，把天下怀成影片中描述的那样的只有一个群体——知识份子阶层!

对!在我眼里，这部影片好就好在：张导演借“侠”为中国的知识份子做了个很悲剧的传!中国有句老话：侠以武乱法，儒以文干政。

在该片中武侠符号后的人就是“儒”，也就是我说的知识份子阶层。心怀天下可以说是中国知识份子阶层的一个共性，远的不说，近代的仁人志士哪个不是出自这个阶层。康梁变法、科学救国、甚至后来的两弹一星等等，多少知识分子把捐弃个人做为代价换来一个心怀天下的美名!个人在天下的眼里是渺小的，甚至在知识分子个人的眼里也是渺小的，为了天下，个人是最不足惜的。

当然，中国还有句话说：天下兴亡，匹夫有责。那是不是按这个前提推理，匹夫们也是英雄了呢?

我想先阐述一下我的对匹夫的个人理解。大体上说人分这几类：当权者、无知匹夫和知识分子。我节外生枝的说明一下，三者之间可以不是截然对立，当权者可以下台成匹夫或是知识分子、匹夫也可以混进知识分子和当权者的队伍。

匹夫即百姓，也就是天下中最最最无辜而且总是被践踏的人。这些人是兴亡的主体，但对兴亡无责。当权者弄天下，也对天下兴亡不感兴趣。惟有知识分子这个“不识时务”的群体对天下的兴亡念念不忘，说“天下兴亡、匹夫有责”的绝对是个知识分子而不是真匹夫!

能为知识分子做传做的这么好、挖掘的这么深的影片我觉得是好影片、至少是个我这样的人看的比较顺眼的影片。

可是，就象我题目说的那样——好，但只差一点!差哪一点呢?

个人以为，学学影片中的台词，它高“看”了一个人——秦王!

如果，影片老老实实的写出秦王这两个字，它就一点都不差了。可是，它画蛇添足的给王字加了个点：王成了主。差就差在这一点上了!

又回到我刚才说过的那句话上去：天下兴亡、匹夫有责。何为责，义务也!政治课本上早就说过，有权就有责，那反过来有责就意味着有权，至少是“应该”有权。

假设一下，“匹夫有责”这句话要是正确的话。那么，匹夫有了责也就应该有权，而“责”是天下这么大的责，那“权”也应该是天下这么大权。

汉字造的非常漂亮，一个“王”字、一个“主”字，不少就差一点。正常的逻辑是，循序渐进，那就先王而后主。如果不能王，当然就没有办法主了。

——那我们就先来看看这些王

《庄子.杂篇》第一论“庚桑楚”里阐述了这样一个观点：天下乱，因为谁?不单因为有桀、有纣这样的暴君、也是因为有秦皇、汉武和“鸟生鱼汤”!

我想把这个观点再推大一点，天下乱，除了权者弄权而坏天下之和谐，更因为人人都想成为“主”。在这种利益驱使下人人都想通过先“王”的方法而后“主”，天下人心乱、则天下自然就乱。

——所以乱在何处，乱在人心!

前面我提到过，张导演为知识分子的悲剧作传，让我觉得顺眼，现在我要解释这句话中的另外两个字——悲剧。

知识分子们傻傻的为天下匹夫舍生取义，希望能够平“兼济天下”、“平天下”，可是，他们轻信了弄权的王、怜悯着想通过先王而后主的乱之源头匹夫，即百姓。如此南辕北辙、轻生取义，可怜又可笑，当悲剧二字无愧!

所以说《英雄》好，但只差一点!

——最后说一句，行文混乱希望大家谅解!

[电影英雄观后感作文

看完这部电影，真的就和影片末尾豆儿说的一样，满眼都是红色，最初是爱的红，最终是血的红。

刚开始看时还是很简单的。看到九儿穿着一身大红的衣裳当了新娘，但嫁的却是一个四五十岁的了麻风病的老头子，虽然对九儿爹卖女还钱的行为感到不平，但送亲路上的场景却让人感觉蛮欢乐的。九儿掀开轿帘偷看那一眼，我想她可能已经被吸引了。从小到大生活在那么贫困偏僻的地方，她必定也没怎样出过门，没见过那么精壮的男生，更何况她要嫁的还是那样一个病怏怏的老头子呢。余占熬得背影想必已经烙在了春心萌动的少女心里。挑夫们折腾新娘，九儿不肯说话，他们便又颠轿子又唱歌，让人感觉好生热闹。一望无际的黄土地让人感到壮阔，几个西北汉子和一顶红红的轿子给这壮阔的场景添了不少生气。大概余占熬心里对这苦命的女孩也有些怜惜与心疼，九儿仍一言不发，他便要大家别再折腾了。之后电影里那片重要的野高粱地便出现了。说这地闹鬼还配上一些风吹高粱叶子的诡异声音还令人蛮害怕的，原先是要为冒充土三炮的劫匪出场渲染点气氛。毕竟他就那么一个人，还是被挑夫们干掉了。可这劫匪的戏真是挺重要的，否则九儿不会出来轿子。蹲在轿子旁的余占鳌回头，走向高粱地的九儿回眸，眼神恰好撞上，又或许他们寻找的正是彼此，二人这是必定已经是对彼此心生爱慕了。到了十八里坡，余占鳌的任务完成了自然也没有留下

的理由，便离开了，但看过这部电影的人就应都忘不了他离开时在苍茫天地映衬下那不舍得身影。

九儿这女孩也是很有个性的，虽然她只能认命按爹爹的安排嫁给不喜爱的人，却随身带了把剪子，还要与把一头骡子看的比自我还重要的爹爹断绝关联，这份决绝值得敬佩，又或许也没有什么可敬的，只可是是每个被命运逼到绝路的人的条件反射罢了。回门的路上被劫，本来满心恐惧，看那人摘下方具的一刻，九儿心中的恐惧就应已经被喜悦代替。随后野高粱地里发生的一切，与其说是强占不如说是你情我愿。献身给自我心爱之人总好过被一个老头子糟蹋，重新坐上骡子后九儿嘴角的笑容和藏在高粱地里跟着九儿爷俩的余占鳌唱的那首“妹妹你大胆的往前走”都让我们感到他们心中的喜悦。个性的是，九儿也算个有妇之夫，做出这种事却让人联想不到已婚妇女出轨之类肮脏龌龊的字眼，正因她的婚姻本就是个杯具。

烧酒作坊的掌柜死了，旁白说坚信是爷爷干的，我也信这一点，说也个性，我的内心并没有为一个生命的逝去感到可怜，也没有对杀人者进行谴责，相反却为九儿的自由感到高兴。之后的戏份中对九儿的怜悯完全变成了钦佩，掌柜的死了，伙计们也要离开，一般女孩肯定不知所措落得个悲惨下场，但九儿用她的真诚将大家留了下来，保住了烧酒作坊。这时候该出现的人出现了，若真是余占鳌杀了前掌柜的，九儿成了寡妇他怎样可能不来呢。可这厮却喝醉了，满嘴胡言乱语，虽说他说的是事实，可一个大男生不加修饰的话还是让九儿这个小姑娘感到丢脸，更何况她此刻是掌柜的，要给自我留下尊严。纵然心里喜爱他，也要将他连行李带人推出门外。

被心爱之人拒绝了，醉酒的余占鳌在酒缸里待了三天三夜，一个原因可能是喝醉了，但再罪第二天也该醒酒了，更深一层的原因恐怕是他心爱的姑娘被土三炮劫走，他不愿看到九儿被土三炮糟蹋的事实。九儿这姑娘毕竟坚强，大家凑够了赎金将她赎回来后也就慢慢好了起来。在大家的邀请下她去看了酿高粱酒的过程。汉子们只穿着内裤热火朝天的干着活，红红的高粱酒就这样流淌出来，那清透的红色让人看了甚是喜爱，祭酒神时大家一齐唱的歌也是很有气势。让人看到了物质生活不丰富时人们精神上的充实富足，他们的笑容是发自内心的。

这时不速之客又来了。余占鳌可能是想发泄心中的不满，向刚酿好的酒里撒尿又将九儿拦腰抱进屋里，此时九儿也不再反抗了，可能经历了被土三炮劫走的事情后，她已放下心中的尊严与顾忌决定于心爱之人在一齐。万万没想到的是，余占鳌的恶作剧让高粱酒酿出了前所未有的好味道。罗汉大哥将酿好的酒放在九儿门口结果却是余占鳌来开门，他便明白发生了什么，第二天便离开了烧酒作坊。

这时便不得不提一下罗汉大哥这个人物了。他是看着九儿嫁过来的，整天和一群大男生呆在一齐突然身边多了个如花似玉的姑娘肯定会心生好感，虽然可惜姑娘嫁给了一个有麻风病的老男生但毕竟她已经是掌柜的的妻子也就不再好胡思乱想些什么。可之后掌柜的死了，九儿求他帮自我执掌家事，他重新看到了期望，为了心爱的女生，他也爽快的答应了。可谁知半路杀出个程咬金，余占鳌的出现让他彻底死了心，再也没有留下的理由，九儿已经不需要他了，他便仅有离开。罗汉大哥对九儿的爱是深沉的，但他的离开也让九儿了解到他对自我的一份情谊。

之后套用一句俗话，王子和公主幸福的生活在了一齐，虽说余占鳌不是王子，九儿也不是公主，烧酒作坊更不是美丽的城堡，但与相爱的人在一齐又夫复何求呢故事发展到那里未免太过完美了，这样的故事是不会给人留下太大印象的，故事到那里发生了转折。若干年后的某一天，九儿认出了远远观望她的那个人影追了过去，她认定了那时罗汉大哥。消失了那么久的人为什么又回来呢恐怕是正因他明白自我踏上了一条不归路，想再看一看以前守候过的姑娘。

之后的剧情发展中，那抹亮红便变成了暗红。日本人来了，为了修公路，他们抓来人，把高粱地踏平。为了让中国人听他们的话，他们要杀鸡儆猴。他们将一个人高高吊起，让一个伙计活剥了他的皮。这人抬起头，原先他是土三炮。当初他劫走九儿，余占鳌去找他拼命时他放了余占鳌一命，可见此人是讲究江湖义气的，虽说是一个土匪一样的人，平日里也做了不少恶，可是在日本人面前，他还是奋起反抗，一个土匪的形象瞬间升华成了英雄，幸而伙计重义气给他了一个痛快的了结。可罗汉大哥却没有那么幸运，他被活剥了，口中却一向咒骂着日本人，至死方休。我不是一个民族主义者，也以前反感电视中没完没了的抗战片。这部片子里没有轰轰烈烈的战争场景，却更让人揪心，他把日本人最残忍的一面展此刻我们面前，让我们为苦难的同胞感到悲痛。

那时候的人们是不会贪生怕死的，余占鳌和九儿回到烧酒作坊，用当年罗汉大哥酿出的十八里红来祭奠他。作坊里的每个男生都喝了一碗酒发誓为罗汉大哥报仇，甚至年幼的豆儿。他们唱起了那首祭酒神的曲子。最初唱这首歌时，罗汉大哥还在，大家为酿出好酒那么高兴，可此时再听到这首敬酒歌，确是另一番味道。“喝了咱的酒，见了皇帝不磕头”“一四七，三六九，九九归一跟我走，好酒”这两句歌词最初让我困惑，可细品就好像说那皇帝是日本人，见了他们我们烧酒作坊的汉子不会低头。九九归一像是一种视死如归的誓词，宣告着他们的决心。

可命运不是谁能左右的，九儿在给男生们送饭的路上被射杀了，就死在余占鳌的面前。汉子们伴着长号声端着点燃的高粱酒向前冲，将日本人的车引爆了。可是却没能活着回来。仅有余占鳌幸存下来。他应对着死去的九儿又唱起了当初那首妹妹你大胆的往前走。当初年轻的男女相爱之时表达爱意的歌曲如今却成了对再也回不来的心爱之人的祭奠。“妹妹大胆的往前走，往前走，莫回头”此时，九儿已经走在去往另一个世界的路上了，本是一首欢快的歌，却唱得人忍不住掉下泪来。莫回头，不是不想回，是回不来了。豆儿指着天上的慢慢被吞噬的红日叫爹爹看，那圆圆的红日最终整个消失，好像预示着日本人早晚会在中国消失，而后太阳又慢慢的出现，仿佛给了我们期望。光明的日子就在眼前。故事的结尾，豆儿对死去的九儿唱着，“娘，娘，你上西南，你甜处安身，你苦处化钱”，这是豆儿完美的愿望，可是看完这部电影我却还是不懂，为什么要上西南，要苦楚化钱。

看过这部片子，恐怕以后看到红色，就会想起红高粱，想起一段美丽的感情，想起一群勇敢朴实的人。

那发生在在风光秀丽的万泉河边，青山绿水中有一块绿草坪。恰似仙境般的人间佳境，绿树成荫，鸟语花香。这就是娘子军连的驻地，一群花样年华的红军女战士，就在这儿落脚。看了电视中把红军置入如此美丽的地方驻防，真令人羡慕，让人会萌生出去当一回党代表的想法。后来因驻地被南霸天查知，娘子军连再度转移，这一次所到之地更美，俨然一个天然渡假村，阳光、海浪、沙滩，还有一群朝气蓬勃的姑娘。洪常青和吴琼花被姑娘们有意地掇合到沙滩上散步，那碧水云天，佳人作伴的场景，看了以后谁都会为之心动。

电影《历史的天空》中饰演东方闻樱的演员殷桃，在《红色娘子军》中出演主角吴琼花，给我们带来了一个青春偶像版的红色经典新形象，与电影中的吴琼花有着不同的气质，与样板戏中的吴清华则更是相去甚远，电视中的吴琼花总体表现得更是青春靓丽。

然后在电视中新加入了一个角色，由南洋归来参加革命的姑娘，同伴们称她为南洋女。以我看，这个南洋女才是令人喜欢的角色。南洋女漂亮“洋气”见过世面，知书达礼，心胸宽阔，意志坚定，吃苦耐劳，懂得体贴，把整个娘子军连的姑娘们衬托得土气十足。她告诉姑娘们党代表常作的手势“V”代表着胜利，她理所当然地成为教员教姑娘们识字；她的射击技术因曾经在南洋常玩枪而技高一筹，她在南洋是游泳冠军，所以吴琼花与她比游泳技术时只得甘拜下风而“耍赖皮”。

南洋女在电视中虽然只是吴琼花的陪衬，但事实上更讨人喜欢，形象更为高大。当假特派员到来，派工作组把南洋女当作奸细抓了之后，她表现出的高风亮节实为一个女人很难做到的。后来被南霸天俘获，她与一同归来的未婚夫，在父老乡亲面前举行了一场类式于“刑场上的婚礼”而被杀害。南洋女的形象完整谢幕，令人唏嘘不已。

新版《红色娘子军》比以往的电影和样板戏好看，主要是摒弃了那种时代的“左”的影响。南霸天的角色也很丰满，以我看，如果说南霸天是一个开明绅士的话，则比以前所有影视作品的类似角色更饱满，一方面，他饱读诗书、举止风雅、仗义疏财，简直是不可多得的一个“人才”；另一方面，他财大势大，为了维护自身利益，也不乏巧取豪夺，有着内心残忍和恶毒的一面，对其他乡绅势力也形成极大威胁。他为了笼络红军家属，施以怀柔政策，竟然能做到开仓放粮。电视中对南霸天的总体形象描述也显得极其自然，很少雕做的痕迹。吴琼花与南霸天结下不共戴天之仇，起因是南霸天的手下放火烧了吴琼花的家，事实上也是南霸天放任手下的所作所为，最终霸占了她家的地，欠下了烧死三个家人的血债。

吴琼花的形象，随剧情的进展，逐渐变得公式化了。开始阶段，她天不怕地不怕，敢作敢为，反叛精神强烈，表现得极为突出，是一个可爱可敬的角色。按南霸天的说法，她“杀人放火，无所不作，非常历害”。后来，在娘子军连表现进步，虽有很多冲动出格之处，但逐渐成熟，“进步”很大，也就磨平了她性格中那种桀骜不驯的棱角，成长起来。不过，由于演员殷桃的长相气质，后来的成熟总觉得缺乏某种成熟的韵味，而更像是难以脱离青春偶像般的表演。

新版《红色娘子军》在细节上有很多缺陷，特别值得一说的是“假特派员”的情节。也许这是当今所有的革命题材作品都无法逾越过去的原因，所以电视中也只能以“假特派员”来代替。实际上，同时期，全国苏区都在“肃反”。如果真象电视中所述，师长都被假特派员关了起来，那么整个红军独立师则完全被控制在这个“国军袁处长”手中，哪还需要“剿匪”，假特派员完全可以随便发一个命令就毁掉整个红军琼崖独立师。

《战马》是一部描述一战时期的电影，不仅以唯美的画面感人，更重要的是以跌宕起伏的故事情节吸引人心。一匹战马一生的遭遇和这个时代的社会大环境紧密相关，与这匹战马相关的人和事反映了这个时期社会的特征以及人们的内心世界，整个社会的风情风貌。电影细腻的描述，惊诧的不仅是观众的眼球，震撼的更是人们的心灵。

电影从始至终没有一个达官显贵级的人物出现，没有人在那里长篇大论地说教某一方面的大道理，但每一位角色都成了观众心中的主角，每一个小小的情节都很感动人。

好喜欢电影中农舍里的那只大白鹅，跟在主人后边叫着并扭来扭去，还会殷勤地给主人开柴门，看到家中来了不受欢迎的人就追在人家身后又是叫又是咬……可爱极了。

在战争年代，很多人的生命就像芸花一现，美丽却短暂。那个农场主漂亮的小孙女，为了保护战马不被德兵抢走，竟把两匹战马藏在自己闺阁中，这样一个善良活泼美丽的生命正值花季却终止于这场战乱。电影没有说她是怎么死的，留给观众去想像……

面对一场残酷的战争，有时一个士兵也只是一匹战马而已，那些娃娃士兵甚至还没搞清楚一场战争的意义就丢掉了宝贵的年轻生命。在这里为那两位德国亲兄弟娃娃兵短暂的生命而祈祷，他们一个14岁，一个16岁，因犯了“逃跑”罪被他们的长官给毙了……

骄勇的英纯血宝马也曾被迫给入侵的德军拉运大炮，但这丝毫无损于它作为一匹优秀战马的英雄形像，也丝毫不影响主人对它的情感以及所有士兵对它的喜爱。

阵地上当英、德两国士兵解救被铁丝网穿肉缠绑的筋疲力尽寸步难移的战马时，人性的暖流暂时缓解了人们对战争的恐怖。当那两个年轻的士兵以掷硬币方式决定这匹战马归属时，顿觉年轻是多么美好，连他们的做事方式都可爱的让人莞尔一笑！

当这匹战马历经风险与它的主人重逢在战地抢救所的时刻，它的主人何以在两眼受伤看不见的情况下凭心灵的感觉知道那是它的宝马呢，而这匹宝马与主人分离了四年多竟能记得主人的呼唤声！电影告诉我们，人与动物（牲畜）是完全可以沟通的，只要付出真情，听不懂语言也可以读懂心。

浑身伤痕累累又挂满泥垢的战马得救了，银幕内外禁不住百感交集、泪流满面。在大家的倾囊帮助下，这匹战马终于和它二等兵的年轻主人团聚还乡，天空依然布满厚厚乌云，但霞光却穿越云层照耀四方……

看完电影《战马》，对和平的理解多了一分悲壮，这分悲壮来自于电影中的每一位角色，每一个场景。当战争来了，连牲畜都要背负一定的责任。我们要感谢的不仅是那些为了保护和平而牺牲在战场上的战斗英雄，要感谢的还有在战场上默默奉献的一匹匹战马。

从电影院出来，心情仍在激动中。能生活在和平年代是多大的幸福。保护和平是每一个公民的责任，无论你年轻年老；保护和平更是生命的责任，无论你是人还是一匹战马！

孔子是一位有德、又有才的圣人。

有德是：他会去救助穷人。比如说在《孔子》这部电影里讲了。孔子解救了一个要给季氏陪葬的小奴，那个小奴为了感谢孔子，最后还当了孔子的学生。这个事情还说明了，只要愿意去帮助别人，别人也会感谢你的。

而有才是：他会通过观察一个国家，来知道这个国家的未来。比如说，在《孔子》这部电影里说了。孔子受到卫国的邀请去了卫国，他通过观察卫国就知道卫国马上会有内乱，所以马上离开了卫国。这个事情还说明了，只要你仔细观察，就可以发现许多事情。

孔子虽然很有才华，很有品德，但是一生之中没有受到任何一位君王重用。所以他一生都在和他的学生流浪，直到晚年，才回到故乡鲁国，继续教育他的学生学习，直到七十二岁死去。