我身边的艺术作文怎么写【汇总20篇】

肖梓渝

今天，是我们学校的艺术节。我们要昂首挺胸，自豪地面对成千上百的观众。这不仅仅是一次“个人战”，还是一次“团体战”。大家每一个人都要展现自己的风采，还要让全年级的同学、家长和老师，都知道我们是一个出类拔萃的班级。

上午十点，天气十分晴朗但有点炎热，家长们来帮我们化妆。我先把头发梳理整齐，再擦上亮粉，穿上“海军服”，就大功告成了！

再去表演的路上，我一想到如果表演成功，观众给与我们热烈的掌声时，我的心仿佛再高高的山顶引吭高歌。而一想到万一星星拉不好，或队形排不齐，我的心就揪了一下，直冒冷汗。

听见第一句歌词响起，大家卖力地表演着，有条不紊变换队形，动作整齐划一，富于力度。

当十位同学说梦想时，我不禁想起我们连续排练的两个夜晚，是寂静的，是艰辛的，是快乐的。我们“人心齐，泰山移”。每个人不懈努力，为班级争光。

演出结束，我看见观众的眼神充满敬佩，掌声也十分热烈！表演的歌曲名是《大梦想家》，而我的梦想是当一名足球巨星，带着国家队踢出亚洲，让中国足球走向世界！

无论从事何种工作，人一生当中都要不断地与形形色色的人打交道，尤其是主要以人为对象的领导同志，更是无时无刻不面对与人打交道的问题。在与人的交道中，如何巧妙而不是机械地、委婉而不是生硬地说服对方理解、赞同、拥护自己的观点、想法或安排，并主动、自觉、心甘情愿地照此言行，是一门内涵颇深的艺术，运用得好，会产生巨大威力。拿破仑说，一支笔胜过两千条枪;毛主席也说，枪杆子、笔杆子，这两点都很重要。枪是用来消灭敌人的，很重要;笔是用来说服朋友或把敌人说服成朋友的，同样很重要。

要说服人家相信你的观点、想法或安排是正确的，首先自己要自信。自信未必一定能说服人，但不自信肯定不能说服人。不过，光自信不够，还必须充分地尊重对方，从心底里多从正面、积极的方面看人家，约见要守时，握手要有力，交谈要耐心倾听。如果要说服对方认识错误，一定要注意别用挖苦的语言，要换位思考，用你希望别人对待你的方式对待人家，不能只顾自己痛快，不顾别人感受。

真诚的人、诚实的话容易被人接受，想给人以真诚、诚实的印象，就一定要实事求是，实话实说，有一说一，有二说二。说服人最忌道貌岸然、装腔作势，嘴里假话、空话、大话不绝，因为你带着面具，人家看不透你，不敢相信你这个人，怎么会相信你的的观点、看法或安排?

如果你想让别人接受的东西能给你带来利益，这种利益越多别人就越不接受，而对你个人没有好处甚至还有危害的东西，别人却很容易相信。这里有两点需要注意：一是你希望别人如何对待你，你就如何对待别人;一个是别人希望你怎样对待他，你就怎样对待他。

一定要先把“门”打开，取得某些共识，不然，对方排斥你，连“门”都进不了，就什么也没法谈了。美国总统林肯很会谈判，人们问他有什么诀窍，他说很简单，每次谈判都从对方的立场出发，先肯定对方的道理，最后把自己的东西拿出来，因为接受了对方，对方也会接受你。

说服是一门艺术，需要你去从中体会他的美妙之处，这样对你的生活会有很大的帮助。

[说服是一种艺术作文

记忆宛如满天星辰，时间的流逝渐渐冲淡了它们自身的光辉，可是一颗光彩夺目的新星却仍定格在我的心中，没有沾染上记忆的“灰尘”直到永远，永远……

那是一个阳光明媚的下午，同学们热情高涨，满脸期待，这是为什么呢?一起去看看吧!

原来是“百年难得一遇”的艺术节呀!同学们一听到这个消息，有点展臂大呼“耶，看我在比赛上一展雄风吧!”刚说完，一盆“冷水”迎头淋了下来“是全班去参加，你还是省省吧!”

由于马上就要去比赛了，我们便在老师的率领下，开始了“地狱般”的锻炼，“把腿抬高点，手打直，比赛没几天了，我们还必须更加努力呢!”话毕，我们又开始了练习，“一二三四，二二三四……”

时间飞快的流逝过，比赛的日子终于到了，同学们见状早早地来到了学校，准备开始“罕见”的艺术节，不一会，到我们班了，我是又激动又害怕，激动的是，到我们班了，害怕的是，一会上场出洋相了咋办，真是好纠结啊!

上场了，我看着同学们，心里暗道“一定要帮我们班争光!”可是，现象是美好的，现实是残酷的，鞋带居然掉了，害得我差点摔了一跤，吓得我赶紧调整了一下，便马上投入到做操之中……

事后，我们班以0.01的差距取得了第二名，可同学们没有怨天尤人，而是从自己身上找缺点与不足。这就是我们班，一个团结、友爱的班级，我相信有了这样的大家，一定可以取得更好的成绩。

徐悲鸿是中国当代杰出的画家，卓越的美术教育家。他出生于江苏宜兴，幼年随父学画，后赴巴黎入法国国立高等美术学校，精研素描与油画，并先后去英、德、法、意及瑞士观摹学习，吸取了不少世界艺术精华。他擅长中国画、油画，尤精素描。

徐悲鸿画马，堪称一绝。他很喜爱马，最早也是以画马闻名的。他对马的肌肉、骨骼以及神情及动态，作过长期的观察研究，经常在山乡和有马的地方对真马写生，马的速写稿不下千幅。所以他下笔时能作到“全马在胸”，笔墨酣畅。他早年流落上海时，曾画了一幅马，寄给上海美术馆，得到主持该馆的岭南派画家高氏兄弟的赞赏，说：“虽古之韩干，无以过也”。

1934年4月，徐悲鸿应邀到莫斯科举办画展。一天，他应苏联文化局长之请为观众作一次画马的现场表演，他充分运用中国画独有的线条，水墨浓淡相宜，寥寥数笔，一匹势不可挡的奔马便跃然纸上。当时，在场的素有爱马之癖的骑兵元帅布琼尼，拨开人群走到徐悲鸿面前，直率地说：“徐先生，就将这匹马赠给我吧，否则我会发疯的！”徐悲鸿被布琼尼的幽默逗笑了，欣然点头答应。布琼尼高兴地和徐悲鸿热烈拥抱，并大声称赞道：“徐先生，你不仅是东方的一支神笔，也是属于世界的一支神笔。你笔下的奔马，比我所骑过的那些战马更加奔放、健美！”

徐悲鸿画的马落笔有神，奔放处不狂狷，精微处不琐屑，盘骨强壮，气势磅礴，形神俱足。他以周穆王八匹名马为题材所画的《八骏图》，成为这位艺术大师的不朽名作。而其最著名的则是《九方皋相马》，现藏北京徐悲鸿纪念馆。

在徐悲鸿笔下的马，赋予了画家自己的个性和理想。他常借画马抒怀，有所寓意，以寄托自己的悲哀、忧郁、希望和欢乐。这从画面和画上的题词即可清楚地看出，这样的事例不胜枚举。上世纪40年代初，徐悲鸿在抗日战争的战火纷飞中，只身远走南洋，4次举办作品展览，将卖画的全部收入捐献给失去家园的祖国难民。他在一幅马画上题词：“水草寻常行处有，相期效死得长征。”表达了主张积极抗日的愿望。

1944年在重庆中央大学授课并筹备中央美术学院时，他把卖画的收入多用来帮贫寒的学生、教师和文化界人士，而自己却过着异常艰苦的生活。他在一幅侧面奔马画上的题词是：“问汝健脚果何用，为觅生活竞日驰”，反映着当时的现实境况。1953年，徐悲鸿在北京故居，欢快地挥动墨汁淋漓的画笔，只用了十几分钟，便画出了一匹栩栩如生、四蹄腾空的奔马，并题写道：“山河百战归民主，铲尽崎岖大道平”。

这充分表达了画家对新中国诞生的神情和发自内心的真诚喜悦。

介绍：大家好，实在想不出什么“华丽丽”的出场，这是《友谊三部曲》中最后一部小说日记。看到“橙子”，你会一定想起依橙老妹，但是作者说了，每个人只有一次登场的机会哦！所以《橙子的艺术品》中就是我——林艺的着作啦~大家锁定眼帘，来看看我的秘密日记咯~

一、《橙子的艺术品》坏消息

刚刚放暑假，我的心情大好！准备暑假和好朋友们一起玩，我要好好地冲个凉水澡，把学习的压力通通洗去，化为玩的动力，暑假就是要High起来的嘛！

洗完澡，我的心情简直是爽透了，唱着我自己编唱的说唱歌曲“暑假来了苦变甘~”

暑假夜的月亮可真漂亮！我打开我最爱看的综艺节目“快乐大本营”，看着海涛哥那可爱的样子，我不禁“噗哧——”笑了！“小艺，妈妈跟你说个事！先把电视关了！”

妈妈严肃地说，我有点害怕了，什么事情妈妈这样严肃，我关了电视，“这个暑假过后，我们就要回老家了~”妈妈话没说完，“不要，当初你们把我带在这里，不顾我在家乡与那些好朋友的感情，现在在这里，我好不容易建立起了新友谊我有我的好朋友，你叫我怎么舍得他们？”我抢着说，“艺艺，你妈妈刚生了个弟弟，奶奶说了让我们回老家，回去后，弟弟就给奶奶带，你妈妈就可以去工作了，还有爸爸的单位又把爸爸调回了老家，这不是双喜临门吗？”爸爸说。

双喜临门？这对我来说是好事吗？

这是个坏消息呀~

二、《橙子的艺术品》我不想离开

回到我那间可爱的房间，这曾经是橙子和小柳辛辛苦苦帮我帮我收拾、打扮的。

翻开手机的相册，看着我们尽情的玩耍时，那串串银铃般的欢笑声，记得那去看望生病住院的芸老师，我们全班一起搞怪，玩笑；那次很有爱的全班大聚餐我们知道橙子和宁子杰两个人都喜欢对方，本来是想让橙子和宁大哥（我们对宁子杰的昵称）一起有个独自相处的机会，可是宁大哥却不知怎么了，害得橙子哭了起来，弄得大家措手不及；记得佳育的那次生日派对，大家一起玩得很愉快，从那次听了他妈妈的话以后，我也放下了佳育。

望着那个刚才我还喜欢的月亮，顿时觉得很讨厌；往日爸爸妈妈的每日问侯都能

给予我内在的幸福，可是此刻却非常刺耳！

我久久不能入睡，真是“往事一幕幕，伤心一幕幕”。

拿起手机给橙子发了了条短信：“可爱、阳光的橙子，对不起，我不能继续履行们的诺言了，因为过了这个暑假，我们就得回老家安徽，是的，我非常舍不得你们，但是舍不得也要舍得！我会好好再陪你们一个暑假的~”

三、《橙子的艺术品》惊奇的早晨

早上起来，我第一件事就是翻看手机信息，失望橙子没有回复我的短信，这时

手机“嘟—”的振动了，是个陌生的手机号码发给我的短信：肯得基急宅送！会不会是妈妈用来搪塞我的呀！这个时间妈妈爸爸也去工作了呀！正当我思考的时候，外面传来清脆的敲门声，我通过“猫眼”看，的的确确是肯德基工作人员，因为生爸爸妈妈的气，还有橙子不回我信息，我索性不给他开门，可他依旧坚持着，我良心实在过意不去，于是便给他开门，一开始他总是低着头，而且说话的声音已知压低，我越看越不对，一定是橙子，对！一定是她，她递过快餐给我，还假装男声“林艺小姐是不是？这是给你的快餐！”“橙子，在我们这个城市还没有像你长的一样俊的叔叔或哥哥送快餐哦！”我调倜她，她一把帽子拿开，惊讶地说：“你怎么看得出来呀？艺艺！”

四、《橙子的艺术品》橙艺聊天

我连忙请她进来，“橙子，你怎么有这套肯得基的工作服呢？”我好奇地问，“你忘记了啊！我舅舅是那里的工作人员！”橙子说，“啦！啦！啦~祝我们亲爱的艺艺生日快乐！”今天是我的生日吗？怎么我给忘记了！显然她还没看到我的短信“那个今天我生日哦！我忘记了~依柳没来吗？”“学校让姐姐去了省的军事训练班！她让我告诉你生日快乐！”橙子说，“你不去吗？”我说，“太热了，不想去，再说子杰说他暑假可能要来这边玩！”橙子不好意思地说，“如果说，我以后走了，你会像想他一样想我呢？”我认真地说，她还以为我是在开玩笑“不准你走，你是我的好朋友，我怎么舍得让你离开呢？

你知道吗？思念是一件很痛苦的事情！”她越这样说，我越舍得她呀！我翻开“已短

信”居然没有我发给她的那条短信，原来我忘记了点发送了，于是我按了“发送”

五、《橙子的艺术品》可爱的橙子

橙子看了短信，她脸上有些伤感：“艺艺，真的吗？”我知道她把我当她最好最好的朋友，假如你最好最好的朋友也这样对你说的话，我想你一定也会伤心的吧！“那我陪你这整个暑假吧！我要我的艺艺开开心心度过暑假，虽然广东和安徽离得很远，但是我还是会去看你的！”此刻，我的心中除了安慰，什么也说不出口来，橙子把我抱得紧紧的，好像觉得稍不留神我就会离她而去一样，不知为什么我的鼻子顿时酸酸的，很想哭，泪水终于扑棱棱地掉下了，“橙子，你真的愿意陪我一起吗？我妈妈的单位给了她两张去深圳的车票，她想让我们两个一起去深圳玩，好吗？”“嗯——”橙子好不考虑地说“你是我最好最好的朋友嘛！”

于是我们约定了两天后深圳游~

六、《橙子的艺术品》准备旅游

起初依橙的妈妈陈阿姨受了电影《暹罗之恋》的影响，害怕橙子会走失，后来知道我们是和旅游团去的，这才放下心来。

一晃眼，一天过去了，我们忙收拾旅游需要的东西准备出发，可是收拾东西可

麻烦了，要准备贴身药物、指南针、手机和备用电池……

第二天早上8：00，我们准时参加宝马旅游社的旅游团一起坐车出发，。从广州

坐客车到深圳大约半个多钟头。

在车上，导游大叔，不！不！不！应该只是大哥，因为他看起来倒像是刚大学毕业的，尽管导游大哥尽情地介绍，我们也只是一直聊天。我们并没有看星星看月亮，从诗词歌赋谈到人生哲学，而是看高速公路上的山，数车上的人，从我们刚开始认识的时候谈到现在的如胶似漆……说说笑笑，好不欢乐！这样好像使我更离不开她了一样！

“我有一个小橙子，长得很漂亮，学习成绩也很棒，样样也都棒！”这是我根据儿歌《小毛驴》改编的！是不是很搞笑啊！

七、《橙子的艺术品》橙——艺语惊人

因为暑假是旅游的高峰期，所以我们在途中堵车了。直到上午的9：00我们才来到了深圳，毕竟我还来过1、2次深圳，所以对这里并不陌生。

来到旅游社下榻的假期酒店，酒店里面的陈设很漂亮，我牵着橙子的手走到了我们的双人床，坐了一个钟头的车，骨头架子都快散了啊！好累，我往大床一扑，好舒服呀！我也拉着橙子跟我一起休息“橙子，休息一下吧！”“等等，我去洗个脸先哦！”橙子洗好脸后，拆好辫子就和我一起倒下了“艺艺，就快升七年级了，你紧张不？”“换了学习环境，换了同学，接下来还有七年级的功课，鸭梨好大个哦！”我说，“不会啦~以后我陪你做功课，一起做值日，一起吃饭，一起看书好不好？”橙子说，从刚才在车上到现在，橙子的神情一直是晃晃忽忽的，我真怕她会出什么事情“可是——”，“艺艺，我说着玩得，以后无论你去天涯海角，我的心都会去追随你的！”橙子说，顿时，我的心中好像流入了一股暖流，我长这么大，第一次知道，居然还有人这么在乎我“橙子不说了，再说我都想哭了！”“我有一个橙子，长的很漂亮……”我哼起儿歌，橙子这才露出了笑容~

八、《橙子的艺术品》共游深圳——友爱见证

也许你们会认为，这个世界间，没有真正的纯金友谊，可是我看见了，一个惊险而又令人感动的瞬间，我看到了。

第一天的下午，我们去了深圳的锦秀中华，第二天我们又去了世界之窗，第三天，也就是惊险出现了。我们去了海洋世界和小梅沙，当时导游带我们到小梅沙，傍晚时期正是涨水的时候，海引会非常的大，起初只是细波粼粼，我自己就离开组团，独自在那里戏水，海引逐渐大了，我没有想到海涨得会那么快，就继续在那里玩，可是没过一会儿，海浪就像狮子一样，好像会把人吞噬了一样，又像奔腾的万马，好像快把正在戏水的我压得碎尸万段，看到我被海浪卷着，站在岸上的橙子不顾自己生命的安危，把我从海浪中拽在海水中，她的力量一次又一次地被分散，当把我拽起来的时候，她自己反而被卷了下去，还好救生人员及时赶到，我们这才得以救治！

橙子昏睡了一个多钟头，这才醒过来，见她平平安安，我这才把心中的大石头放了下去！

“患难见真情”，如果你有一个这样的朋友，你可就应该好好地、好好地珍惜她。

九、《橙子的艺术品》心灵手巧的橙子

三天的旅游期过了，我们也正在回广州的路上。

橙子说，她回到广州就会给我一件艺术品，好期待哦！什么艺术品呢？说是惊

喜，那么是她买的还是她自己做的呢？看到“心灵手巧的橙子”，大家也应该想到

了吧！

不错，那是橙子去彩泥店买的彩泥（很多个色彩的泥土），而且用彩泥捏成一个我的模样，真是栩栩如生呀！看得我是赞不绝口呀！橙子知道我喜欢芭比，还特意为芭比们做了好多衣服，春夏秋冬的有……

当我成绩落后的时候，橙子悉心地给我讲述；如果我认真听，听了几次还不会的题目，她从来都是“不计前嫌”一丝不苟地讲给我听，直到我听懂为止。

看着床头柜上我、橙子、宁子杰、小柳、还有我们组合里的唯一一个男生——佳育的合照，当时我们是去看代表我们学校去省比赛的“足球大将”宁子杰的足球比赛，胜利后，大家特意拍了这张合照，当时的我们沉浸在那胜利的欢愉中，乐此不彼！

橙子不仅仅是送了我一个她亲手捏成的彩泥娃娃和一些芭比的衣裙。心灵手巧的她更是在我的心目中绘出了一道比万里长城还长的友谊。

十、《橙子的艺术品》当年情--再起时

两天的时间竟是那么的短暂，还来不及向实小的朋友们道别，一晃眼就过去了。

今天一早，橙子就来帮我收拾行李，尽管我知道今天来送我的人只有她，但是心里还是很高兴，从我家送我到车站，她一直保持着甜美的笑容。

当我们上车后，我回过头看见她大大的眼睛里闪烁着泪花，车子开始启动了，此时我多么想下车去紧紧地抱住她“橙子”我低声叫着，透过后玻璃，我看见橙子哭成一个泪人，她甚至想追过来，直到我挥手让她回家，她才回去。看着那个泥娃娃，我顿时泪如雨下，依橙……现在我巴不得路上满是钉子，把车的轮胎给刺破了！这样我才能回去。

橙子，一辈子有个挚友不容易，愿我们在各一方心还能再一起。

[橙子的艺术品作文

好吧，告诉你――我是一个艺术家。不要笑，严肃些，真正的艺术绝对要有严谨的态度，对于艺术家也一样，所以，保持一颗严谨的心，不要嘻嘻哈哈。

思，艺术家，这的确是个让人觉得挺神秘的词，略带端庄典雅。是贵族文化么?其实不然，艺术领域如同一个浓缩的社会，是极其多元化的。理所当然，艺术家亦有穷富之分，我则是个穷艺术家。

这些我得强调一点，穷，对于一个艺术家来说，做不了什么的。我依然满怀激情地创作。因为真正的艺术不应当是被仰望的，那些值得我们用一生去呵护的珍宝，往往无声而深沉地守候在我们身旁。正如罗丹所言：生活不是缺少美，而是缺少发现美。

不过除了艺术创作时以外，在其余时间段中，艺术家与平常的人已乎没什么区别，他们也是凡人，也有常人的各种苦恼。譬如，我曾梦到自己和世界杯上的寞落英雄齐达内拿着一张数学试卷抱头痛哭。这实在是很郁闷。有的时候我真的糊涂了。我最喜欢听的歌是《北京的金山上》特别是那句：我们漫步走在社会主义幸福的大道上。

你也不要以为艺术是一个轰 ;华绚烂的国度 ; ，其实之中充斥着七彩的羁绊。

有一个男子，他无意于自己的沉疴旧疾，谟视自己周而复始的病恹之态。他异端的美丽在顷刻完全地曝露于光天化日之下，带着苍凉的触角，他屏弃了自己。

谁人料得生前仅卖出一幅画的他在走后竟手持着世界上最贵的画。生前，没有人认可他的艺术，他沉闷，痛苦，挣扎，甚至到了最后，他以一个持枪抵住太阳穴的姿态挥手告别了这个世界。也许也没什么好留意的了，除了他的麦田，他的星空，还有他的向日癸。

那个男子叫做――文森特梵高。

老实说，这种从骨子里逶出来的锐气，是脱俗的，梵高是个不染尘世的艺术家。他的一生，使我惊叹。每当我怔怔地站在他的作品前，天地间换然没有一点声息，只是光的流溢，色的笼罩。色泽厚沉着得如同立体，笔触奔放豪迈得如同剑戟。

这是我这一生最为敬重的艺术家了。

秋未，他的气息像是从嗓子眼声嘶力竭扯出来，气数散尽，满目萧索。

羁绊，各色的羁绊，还有我的，属于我的各种羁绊，早已一一在艺术道路辅好。也许每一个艺术家都会自觉不自觉地在心理过着羁绊重叠的日子，没有这种重叠，生命就会失去弹性，很容易风干和脆折。

来吧，就在羁绊中让艺术接受洗礼!

[艺术的羁绊作文

我是依我所想来画对象，而不是依我所见的来画的。

——毕加索

艺术源于生活，却高于生活。如著名画家齐白石的虾，正是因为齐白石经常接触虾、关注虾，所以他笔下的虾才栩栩如生。生活中的虾子看上去四只无力，可画家齐白石笔下的虾，却又比真实的虾有精神。

又比如画家毕加索的《和平鸽》，这幅画也有它的由来。1940年，希特勒法西斯匪徒攻占了法国首都巴黎。当时比加索心情沉闷地坐在他的画室里，这时有人敲门，来者是邻居米什老人，只见老人手捧一只鲜血淋漓的鸽子，向毕加索讲述了一个悲惨的故事。原来老人的孙子养了一群鸽子，平时他经常用竹竿拴上白布条作信号来招引鸽子。当他得知父亲在保卫巴黎的战斗中牺牲时，幼小的心灵里燃起了仇恨的怒火。他想白布条表示向敌人投降，于是他改用红布条来招引鸽子。显眼的红布条被德寇发现了，惨无人道的法西斯匪徒把他扔到了楼下，惨死在街头，还用刺刀把鸽笼里的鸽子全部挑死。老人讲到这里，对毕加索说到“先生，我请求您给我画一只鸽子，好纪念我那惨遭法西斯杀害的孙子”。随后，毕加索怀着悲愤的心情，挥笔画出了一只飞翔的鸽子--这就是“和平鸽”的雏形。1950年11月，为纪念在华沙召开的世界和平大会，毕加索又欣然挥笔画了一只衔着橄榄枝的飞鸽。当时智利的著名诗人聂鲁达把它叫？“和平鸽”，由此，鸽子才被正式公认为和平的象征。

如果没有这现实生活中的经历，画家毕加索也不会画出这么具有影响力的《和平鸽》。

由此可见，绘画与生活的联系密切。如果没有生活中的启示。画家们也不会有这样的成就。

随着音乐的开始，令人激动的表演展现在我们眼前。

在很早之前，我以为井冈山只是一个景区，有着美丽风景、巍峨山峰的景区。但是今天，井冈山大学的哥哥姐姐们，在舞台上，用他们精湛的舞技，表达了他们对井冈山的热爱，也向我们演绎了井冈山的革命斗争史。

破旧的衣裳、沉重的锁链和那坚定的脚步，都深深地印刻在了我的脑海中。我知道，这不仅仅是表演，更让我看到了中国之前的革命斗争岁月，无数有志青年死在敌人的枪下，但是他们不是“狗熊”，而是顶天立地的大英雄！

后来在毛泽东、朱德等老一辈革命家的带领下，红军将士一次又一次地打败敌人、夺得胜利。他们的浴血奋战为苦难的中国带来了转折与希望。

“当兵就要当红军”这句话从舞台传入我的耳里。我非常赞同这句话。红军，一个响亮的称呼，一个妇孺皆知的称呼，一个伟大的称呼。红军战士，多数都是农民、普通人。可是，他们又与常人不一样，他们拿起枪保卫红色政权，不怕流血牺牲，心中的革命意念让他们无所畏惧。虽然他们也有妻子与父母，也有兄弟和姐妹，那是他们无法割舍的，但他们把亲情化为革命的力量，还有什么比拯救劳苦大众更重要？

舞台上演员们的喜悦、沉痛与悲壮，无不感染着我们。甚至连我们平常严肃的班主任都在偷偷地擦眼泪。他们把井冈山上的红军演活了，我们眼前的，不是当代大学生，就是当年的英勇红军，可歌可泣的军民。舞台的再现，让我们每一位师生都身临其境。这一切都不容易！

“当兵就要当红军！”红军的精神要传承。舞台上的哥哥姐姐用舞蹈来弘扬井冈山的革命精神，而我们呢？我们应该好好学习，用自己学识和努力回报祖国！

你可能也学过某一种艺术，比如：吹，拉，弹，唱，书法，绘画，泥塑，雕刻等。我就会一门艺术，那就是画画。

我画了许多作品，其中我最喜欢我画的柯南。

我才开始画这个人物，是我连续画了好几次头发，可一直没画好，经过我反复的练习，总算把头发画好了。“可我才画一个头发就那么难，那还是不换了吧，免得被人嘲笑。”就在这时候，有一位同学鼓励了我，让我不要灰心，继续加油，那时我也就有了再画下去的勇气和自信心了。

于是我就开始画脸，其他脸上的部分我都会画，可是那眼睛阻止了我前进的脚步，后来我走找出了解决问题的办法—请教几位画画的高手来帮忙，过了一会儿，这个拦路虎也举起了降旗。

画下身那就更简单了，我才用了九牛一毛的功夫就画好了，可书面上没有出现腿长什么样，后来我冥思苦想，总算想出来了—我搜集了许多动漫人物，并选出了最合适的一项画了下来，经过我不懈的努力，我的画终于诞生了。

这幅画对于我来说，意义重大，所以我一直保留着。

“谁说你不能搞艺术？”张忆鸣老师的讲座让我对画画充满了信心，同时也开启了我在同觉寺的书画艺术之旅。这次艺术之旅，主办方邀请了重量级的导师，不仅有西泠名家的高徒，还有般若书院的创始人。

在这里，我们学习了篆书、隶书、颜楷、儿童画、国画、水粉画等，体会他们不同的特点。

上课时，老师告诉我们：“不要怕画得不好看，要勇敢地下笔，你会画得很好看！”这句话激励了我们，让我们充分发挥出自己的想象力，画出了许多有创意的作品。

让我印象最深的是一位女老师的绘画课，要求我们画雨中的西来堂。老师让我们仔细观察西来堂与平时有什么不一样，我们一一回答出来。老师教我们勾线时线要直，上色的时候要侧锋用笔，涂出来有深浅对比，这样会比较好看，还告诉我们下雨时有风，雨点要画得斜一点，而雨下得不大，雨点要少一些。经过老师的指点，我画出了自己满意的画作。

这次艺术之旅不仅让我学到了新知识，也开拓了眼界。我多么想再去一次啊！

我酷爱艺术，爱它的绚烂历史，爱它的汩汩文化，爱它的独特韵味，更因为它在生活中处处存在，所以我更爱去发现与挖掘它。

8月5日我如约而至——来到巴黎，仅是粗略地观察了一下几座桥的轮廓与外形，心中就充满了激动：这就是我要的艺术！

为期12天的旅行让我对艺术的感受升华，现代，古典，装饰，建筑的各种不同艺术感如艳彩流苏般充实着我的内心。

然而，那个周末却令我终身难忘。

8月10日，那天的阳光舒暖，我们来到了莫奈的故居——吉维尼小镇，没有城市车流的喧嚣来往，也没有景点人流的摩肩接踵，有的，是对艺术的敬仰与感悟。莫奈被誉为“印象派之父”他在吉维尼买一小栋不算很大的别墅，却别出心裁地买下了花园与池塘。在这里的一花一草都是他亲手栽种的，这使我们一行人的心情更加激动，纷纷上前拍照。而我却满怀好奇地走进了莫奈的故居——那幢古朴的别墅。

莫奈的住宅打理得十分干净，画室里的作品陈列整齐，厨房里锅炉安详挂在墙上，仿佛是在等待它的宿主，房间里被垫折叠整齐。身处其中，莫奈的生活场景仿佛在脑海中浮现，那一切都是那样真切。我感受到了艺术的魅力，是因为艺术共同的感悟使我能链接莫奈的精神，好像坐在这位18世纪的艺术老顽童，同时又是艺术巨匠的莫奈对面切磋对艺术的感悟。

艺术，仿佛已经陪伴在我的身边。

走出宅院，我们深入至莫奈的睡莲池边。在这里，莫奈画出了精致的日本桥、曲径间的绿阴光影，更绘出了千古佳作——睡莲系列。

但我心里却一直心存疑问：当莫奈绘制《睡莲》时已经是古来稀的年岁了，并患有严重的眼病，在这种情况下他又是如何画出《睡莲》的呢？

我带着疑问走进睡莲池，当下的景色让我震惊，本以为怒放的朵朵睡莲会映入眼帘，但真正的睡莲有几朵呢？只不过是莲叶无力地飘在水面，“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝”的景象充斥内心。

但它又为了解答了疑惑。

莫奈晚年时已经力不从心，但他的心却没有停下对艺术的追求，朦胧的画面背后是残破的景物，但更有着莫奈对艺术的深度感知。霎时间，我的内心感动不已，不仅是钦佩莫奈，更是对艺术的力量赞叹。

……

如今已经过去了数个周末，但那个周末仍就历历在目，因为我和它度过了一个周末——艺术。

[和艺术一起过周末初中作文

星期五下午，阳光明媚，陈老师和施老师带领我们班去参观了上海当代艺术博物官的李山作品展，真是让我们大开眼界。

整面墙上李山拍摄的各式各样的南瓜，真是稀奇古怪，有的像圆圆的西瓜，有的像长长的丝瓜，有的像弯弯的茄子，还有的像凹凸的苦瓜，刚开始我以为拍摄的是长坏的蔬菜呢！原来它们是基因突变的物种。还有天花板悬挂下来的“蜻蜓人”模型，它们一大片，“飞翔“在空中，前半部分是蜻蜓，后半部分是人，五颜六色的，非常逼真，仿佛是外星球飞来的新物种。讲解员说，李山老师的作品体现的是一种“基因突变”。每个生物都是平等的，人类和其他生物的基因很多都是一样的，人的基因只要换上别的基因久会变成新物种，这就是“基因突变“。他的想象力真是太丰富了。

同学们七嘴八舌的讨论着，有的说可以变成人马欢快奔跑，有的说可以变成鱼人潜入深海，我想要变成鸟人自由飞翔。

我们都很喜欢这个展览，真让人增长见识，打开丰富的想象。

今天不是太热，我心情大好，出门逛逛，散散心。

回来途中，突然看到路边有一群人，有啥热闹凑？去看看。我为了挤到前面，得罪了不少人，虽然我跟他们一一道歉，但还是看到有些人脸上的愤怒。好不容易挤到前面，看到的却是一位老爷爷在捏彩泥，真扫兴。我正准备离开，突然一只手拿着一部手机从人堆里插出来，说道：按照这个捏！这时我才看到老爷爷的广告语：要媳妇捏媳妇，要老公捏老公，要啥捏啥，不满意白送一个孙悟空。（柜台前面插着几排精美的孙悟空彩泥小人儿）哼，我就看看你有啥能耐……

哇噻！捏的途中我常常听到这样的话。当然，我也不例外。就比如孔雀开屏吧：他不像普通的一样，都是碧绿，他是五彩的。拿几个彩条揉成一团，再对折，就成一根羽毛了……就这样一个又一个，一只孔雀终于好了，人家都是画的栩栩如生，他简直是捏的栩栩如生，和照片上的一模一样。这难道就是指尖上的艺术？

在房间里关了一整日，听到妈妈要出门买日用品，我屁颠屁颠地去做她的小尾巴。妈妈从鞋架上翻出前阵子刚破的鞋，吹了吹上面的灰尘说到：“多好的一双鞋，这样扔了怪可惜的，不知道街上还有没有补鞋人，今天去碰碰运气吧！”

街是笔直的，两旁都是商铺，只是看不到补鞋的地方。皇天不负有心人，终于在一个不起眼的角落看到一位老人，端坐在小板凳上，正对我们的一侧写着大大的“補鞋”，用红色的颜料，干净利落，与他身后黑乎乎的墙形成巨大的反差。我和妈妈下车，拿起鞋子朝他走去。

“老师傅，你看这鞋还能补不？”妈妈把鞋递到他眼前。老人端详着鞋子，我端详着他。老人青布长衫，大概七十多岁的样子，所有的言语集中在一张蔫桃子般的脸上。金属边框的眼镜架在鼻梁上，许是因为一直低头工作，眼镜架已经跑到鼻尖，似乎随时都能滑下。几把高高矮矮的长条凳围满一圈，圈中的空地放着他还有工具，墙上也是。老人嘴角的须上还有两鬓的头发，有一种沧桑的韵味。

“用胶水是不牢靠的，我帮你把底固定一下，稍微等等。”老人抬头看了我们一眼，立马又低头专注手头的活。

“那好，囡囡你在这里等，妈妈先去买东西。”

“好。”我盯着老人每一个动作，从他身上嗅出了神圣的味道。像谁呢，我冥思苦想。

“小姑娘，站着多累，坐会吧。”老人指了指一旁的板凳。

“诶。”我托着下巴看他补鞋，连呼吸都不敢过重，怕惊扰这安详的画面。

“小姑娘，在家一定很乖吧，现在像你们这年龄的谁还来补鞋呐，一双鞋不过是四五十块的事儿，即便破了，丢掉之后再买一双新的，谁也不会想到去修它。你能来这，真是难得呀。他们都不懂，鞋子也是有感情的，咋能说扔就扔呢。”老人絮絮叨叨，手上的工具吱嘎吱嘎作响。

我静静地看着他，用力将绳子从外穿到里面然后拉紧，重复了数次。“好了，现在就牢靠了，用力扯都不会破！”老人骄傲地朝我说到，我看到了他眼里的光，熠熠生辉。就在这时，妈妈也回来了，她付钱后我们骑车离去。

我鬼使神差地转过头去，老人似乎有些孤独。余晖透过老人头上的布斑斑点点洒在他身上，泛着淡淡的光晕。脑袋里一直盘旋着之前的问题，老人像谁呢？对了！是画家！是艺术家！

老人离不开他的工具，就像画家离不开他的画板。对于老人而言，补鞋这门手艺无异于画画。在老人眼里，他所补好的每一双鞋都是一件件顶好的艺术品。他一直都在很用心地补好，像画家害怕每一个败笔一样畏惧每一个瑕疵。它是老人一生的事业，尽管只能赚取微不足道的小钱，但他会用一生去守护这份手艺。

这个时代是整个手艺人的黄昏，是他们故事的终结。人们的生活已不再需要手艺人。所有都被机器取代，老人的存在提醒我们那些已经遗忘的久远事物，提醒我们重新发现已经存在的东西，被阴影覆盖的东西，被记忆蒙尘的东西，提醒我们找回那个本质的世界，水质的世界，柔软的世界，遥远的世界，在那个世界，手艺人在漫长的岁月中感受精细的生命。

[老人鞋与艺术家作文1500字

众所周知，汉字艺术是中华民族的一种艺术形式，它并不单纯是一个语言交流工具，而是我们民族文化的载体。

于是带着对汉字的好奇心，我阅读了一本叫《汉字艺术》的书，这本书对中国文化中最基本的美学元素——汉字作了系统的解读，它不同于一般意义上对汉字发展演变的解析，而是抓住了汉字的美的特点，从审美的角度解析汉字产生、发展、演变的过程。

阅读此书后，我不禁感谢先人创造这如此奇妙的汉字，“点、横、竖、撇、捺……”看似简单，却隐藏着无穷的奥妙。每个汉字都无一不是由这些笔画组成，每个笔画又无一不是活的。这些笔画互相组合，构成了一个个美丽的汉字，犹如一个个不可多得的收藏品，真是让人赏心悦目。

汉字的美也同样表现在它的读音美，那些独立的音节，如同乐曲的音符，发出美的节奏，回荡起美的旋律，它们或高或低，或长或短，或重或轻。当我们读书写作时，就像一个个歌唱家、创作家，写着由文字组成的乐谱，尽情歌唱，仿佛走进了一座音乐殿堂。

汉字不仅构造美、读音美，而且它的书法艺术也美。

纵观中国历史上下五千年，从甲骨文到如今的“方块字”，无一不具有特色，有一句话说得好：“中国汉字，生动形象。传播文明，盖世无双。连缀成句，顿挫抑扬。书法字体，各具特长。篆书隶书，古色古香。行书流畅，正楷端庄。狂草奔放，凤舞龙翔。”就拿“书圣”王羲之来讲，他的《兰亭序》千变万化，贴中二十个“之”字皆别具姿态，无一雷同。从他的作品里，不仅能了解到具有特色的书法，也能领略到书法的艺术美。

汉字是中华民族五千多年智慧的结晶，是中华民族特有的文化艺术。作为中华儿女，我们应该更深入地去了解它、学习它，传承这份宝贵的文化财富，并把它发扬光大。

它们在岁月中，浸染了成百上千年，经过一代代人的奋斗，流传至今，它们游走在大街小巷之中，成为了一个时代的缩影，令人向往。艺术，如一首首无字的歌谣，唱响在每个人深深的回忆中……

——题记

书的封面是土一般坚实质扑的黄色，上面印着四个刚劲有力的毛笔字——民间艺术，这本书看似平淡无奇，但字里行间都洋溢着一种别样的诗情画意。

这是一部散发着乡土气息和草根芳香，全面介绍余杭民间艺术的书。翻阅这本图文并茂、绚丽多彩的书，余杭滚灯、高头竹马、五常掌灯……数不胜数，犹如进入一个迷人的艺术宫殿，让人觉得亲切，让人陶醉，使人留恋。

我家就在余杭仁和，这里有个造好新房子要“上梁”的习俗。所谓“上梁”，就是在新房子造好之后，选个黄道吉日，邀请所有的亲戚朋友、邻居们一同喝酒吃饭，见证、庆贺新房落成，并且，还要在当天补上房顶最后一根大梁。据说这样新房才会牢固，全家幸福安康。

这不禁令我想起了自己家上梁大吉的日子。记得三年前，我还在上三年级，我们家就选在了那年的五月一日“上梁”。那两天我正好放假，一早，就见姑妈、姑父挑着一担担“宝物”来到我们家。这些“宝物”可都出自姑妈之手，是用糯米粉揉成团后做成的。其中，“聚宝盆”最耀眼，那是一个金光闪闪的小鼎，非常漂亮，鼎上插着五颜六色、展翅高飞的小鸟，还有一盆盆五颜六色的糯米“元宝”，每个都捏得小巧玲珑，很是可爱，看着它们，我不禁垂涎三尺，好想拿几颗尝尝，但姑妈说，要完整地展示展示，不能先吃，上梁过后要隔壁邻居分着吃的，我只能忍忍了。说着，姑父又搬来了两盆象征着节节高的翠绿的竹子。

中午时分，宾客们越来越多，每每进门，看到那一盆盆惟妙惟肖的“元宝”，都赞不绝口，这可都是我心灵手巧的姑妈的功劳。正午快到了，爸爸妈妈把案桌、“元宝”们陆续搬到了顶层，我也是个积极的小助手，上蹿下跳地帮忙。

顶层上，木匠师傅、水泥师傅把卷梁布绑在了大梁上，卷好之后钉上一枚枚铜钱。一切就绪，只等吉时，所有东西都摆放好之后，木匠师傅看了看手表，宣布道：“吉时已到！”两位师傅缓缓抬起大梁，把它放在早已经留好的衔口处，师傅们齐声喊：“上梁了”！霎时，屋外爆竹冲天，烟花在空中绽放。紧接着，糯米“元宝”如天女散花般洒向下面翘首以盼的人群，我赶紧跑下楼也去抢点，还有五角硬币、喜糖等也从天而降，大家抢啊、笑啊，拥在一块，好不热闹。开心之后，丰盛的酒席开始了，大伙们有说有笑，沉浸在欢乐中，一起庆贺着新房的落成……

一晃三年过去了，每每想起，还是觉得格外有趣。这就是民间艺术的魅力，是我国文化的瑰宝，是我国广大人民群众在长期生产劳动和生活实践中共同创造、积累的具有独特民族特色和地域特色的宝贵财富。这些民间艺术或历史悠久、世代相传；或特色鲜明、令人难忘。每一位手艺人，每一位工匠、每一滴汗水、每一点心血，汇聚成了这宏伟壮丽的历史文化。走在艺术的长廊上，看着每一位创始人的脸庞，看着一项项民间艺术，看着大大小小的人拍手欢笑，我感到由衷地自豪。

艺术，需要传承。如今，民间艺术在百姓心中的地位已经越来越重要，对于他们来说，这早已不再是一项技艺，更是一种先辈情怀，一种回忆过去的方式，一颗早已深深扎在心底的种子。民间艺术，需要由我们共同传承，延续，让这颗传承的种子在我们心中发芽、生长，成为人们心中一道永恒的美丽！

艺术的魅力古往今来，艺术的魅力无奇不有，简直是如雷贯耳，像齐白石、朗朗、徐悲鸿等，哪一个不是出类拔萃的呢？

在艺术那浩瀚的境界中，我最喜欢舞蹈，，舞蹈演员在舞台上翩翩起舞，就像一位位天使，显得有些阳春白雪。舞台上的演员千姿百态，做出天女散花的样子，令人拍手叫好。但是，我不得不说，这其中哪一个不是高贵的象征呢？所以，艺术是一种高贵的文化。

我其次喜欢钢琴，钢琴曲中有遭遇挫折的哀伤，有失去亲人的悲哀，也有雄壮的进行曲，还有音调欢快的欢乐曲等，这哪一样不令我仰慕？哪一样不令我称赞的呢？每当我听到钢琴曲时，我会如痴如醉地领略艺术无穷的魅力。不管是什么样的音乐，我都会身临其境，遨游在音乐无边的世界里。所以，艺术也是一种无边的文化。

我也喜欢绘画，画家画出来的画卷栩栩如生、惟妙惟肖，就像一张心灵的窗户。画卷生动，作者的心也自然开朗；画卷暗淡，作者的心也自然灰暗，一幅画卷不仅仅是一幅作品，代表的是一个人的心灵、品质。每次我又一次欣赏一幅绘画作品时，作者的心情似乎会在画卷上脱颖而出，我会真正认识作者的心灵是欢乐还是开朗，是惆怅还是哀伤。艺术能从一样作品而表达出作者的心情，所以，艺术也是一封心灵的书信。

艺术是世间任何人都无法估量的。所以，我认为艺术并没有深刻的定义，它只是一种魅力而已。

[艺术的魅力作文500字

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所长。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，

则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很长时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较长时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

孔乙己身世的交代，“有一天”关于孔乙己被打折了腿的议论，结尾关于孔乙己“大约”“的确’’死了的推测，都是间接写的。这种间接描写，虽然在剧本、叙事诗、散文中也可看到，但都不及在小说中这样自由。

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提

出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说形式发展的必然结果。长于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说

本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我国当代小说中得到了应用。中国作家们，对这种手法加以批判吸收，取其长，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品

生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相

贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流长；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫长的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵

循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表

述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫长时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中国小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外国小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中国读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中国小说的传统技巧基础上，吸收外国小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到

了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与

神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中国的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中国农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所长，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就长。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

以上种种，都提醒作者们掌握艺术的辩证法：样式的优异之赴，恰是应该着力发挥而又格外节制之所。

当前，祖国正在朝四个现代化的宏伟目标奋勇前进，沸腾的生活向文学艺术提出了新的要求。只要我们充分调动各种文艺样式的表现力，就一定能够很好地完成上述要求。我们祝愿小说这一支花，在百花园中继续放出异采。

艺术，它是什么？要是你这么问我，我只能回答，它，是人生。

一个人的一生不可能十分顺利，也是经历了许多的坎坷，曲折。难免有些磕磕碰碰，但是有时候也会兴喜若狂。人的一生，可以用一首歌来形容。如果把人生用画笔画下来，也是跌宕起伏，有起有落。或许，那起伏的线条，就是艺术吧。

如果，你乐于助人，喜欢帮助人，那么那幅画，便是一个光鲜亮丽、清新怡人的水彩画；

如果，你爱撒谎，有爱搞恶作剧，那么那幅画，便是一个浑浊的，深色系的重油墨画；

如果，你开心，哼着小曲，那么那幅画，便是一个阳光明媚，五彩缤纷的音符的彩铅画；

如果，你流泪，泪流满面，那么那幅画，便是一个满是蓝色的蜡笔画；

如果……

每一副画，都代表着你。你的笑容，你的泪水，在画中变现的淋漓尽致。每一天，发生的每一件事情都不一样。像艺术一样，它不会单一。

有的时候，我真的以为艺术就是人生，人生也就是艺术。你向未来跨出的每一步，每一个脚印，都化作了一个有艺术性的事物。就算不用任何比喻，人生的起起落落，不就是艺术家笔下那弯弯曲曲的线条吗？

[ 作文素材：人生似艺术

饼，吃起来美味极了，但做起饼来却不简单！

今天我和我的好朋友们就一起来做“蜗牛饼”！一听这名字，我就纳闷了，心想：咦，饼就是饼，怎么还有蜗牛饼呢？带着疑惑，我兴致勃勃的动手操作起来。我先拿出准备好的材料：花生油、一个面团、擀面杖。我试图把面团从容器中取出来，却没想到这个顽皮的面团竟和我玩起了“游戏”！它死死地抓着容器，怒视着我，我一见形势不妙分外用力地扯它的“衣裳”。随着“一声哨响”，比赛开始啦！面团被我扯下后，我得意的想着：嘿嘿，臣服于我吧！小样，你是赢不了我的！

面团被我揪成了3块。3个小面团！那白的发亮的面团娃娃们，一个个都胖乎乎地挺着大肚子，看着你们的小脸蛋仿佛看到了雪花的样子，你们咧着小嘴笑眯眯地望着我，我的耳边不时传来你们天真的嬉笑声。油，黄灿灿的如夏日的一抹阳光，我凑近了这透明的小家伙，闻到了夏日的味道，香喷喷的，我被这一股香带着陷了进去。

带着大自然木香的擀面杖，无数细小条纹在它圆滚滚的身上排的井然有序，这位来自大自然的助手，你会帮我做出什么样的呢？

我拿出了一个小面团，把它捏在了手中。此时，我仿佛看到了它头上冒着汗，眼泪汪汪地望着我，我觉得它好可怜，可又狠下心来将它放在桌子上，我双手平放在擀面杖上，推动擀面杖，让面团变成了一个饼娃娃。圆圆的小面饼在灯下歪着头看着我，像是在向我求饶，油均匀地涂在面饼上，是涂上防晒霜在锅中不想变么？真是个臭美的小妞！一颗颗钻石闪着光，手儿连着手儿，在油上打滑玩，心像蜜一样甜的你，善良，美丽。

我把饼竖着圈起，又从另一端将它圈成一只小蜗牛！哇！可真像一只小蜗牛，圆圆的小房子在到触角简直一摸一样！老师宣布进行下一步时，我才不情愿地开始摔饼，然后又利用擀面杖把饼匀开。饼终于下锅了，他们在锅里舞蹈着，活像一个个舞蹈家在翩翩起舞。望着热乎乎的饼娃娃，我的心里乐开了花！

饼，你虽然不算美，但你是我心中永远的艺术品。你的身上承载着我的努力与用心，同时你的模样也永远刻在我的脑海中，你是我最美的艺术品！

[一件书法艺术品作文

生活处处都有艺术，唱歌、书法、跳舞、弹琴……你是否留意过我们身边的艺术呢？今天我来讲一下我发现的一样民间艺术。

那是在周末的一个下午，妈妈带我去人民公园玩。我们一进大门就看见一位老爷爷摆摊卖糖画，一根不大的泡沫棍上插满了已经做好的糖画，有龙、鸡、兔、狗等，各式各样，栩栩如生。老爷爷还在现场“作画”。他的小摊子上摆着小炉子、小锅、铁板、勺子和铲刀，老爷爷将准备好的白糖放入锅内，用炉子加热，再用勺子迅速搅拌。没过多久，白糖就变成了糖汁，老爷爷用勺子试了一下，见可以拉丝了，就开始画糖画了。

只见他用勺子舀起一勺糖汁，在石板上飞快地来回浇铸，没过一会儿，一只可爱的小白兔就“画”好了，它有长长的耳朵、圆圆的眼睛，真可爱！老爷爷拿起一根竹签放在小白兔中间，再在竹签上淋了一点点糖汁固定，冷却一分钟后，他用小铲刀一铲，瞧，活泼俏皮的小白兔就完成啦！

趁着老爷爷不太忙时，我同他聊起天，我问老爷爷：“糖画难不难学啊？”“不难，只要肯下功夫，学起来挺快的，熟能生巧！”听了这番话，我不禁对老爷爷既佩服又尊敬。

这就是我发现的艺术。只要我们仔细地去观察，各种美好的艺术就会呈现在你我面前！