我身边的艺术作文怎么写【精选20篇】

在这个美好与充满阳光的一天里，我校举行了艺术节，在2号楼的会议大厅里演出，展示出我们班的风采，外国人把那京剧一阵欢快的旋律回到了整个大厅，学生们都用自己美妙的歌声，优美的舞姿来庆祝这九祖国的70华诞，一个个在班级，课余时间里有着充分准备的女孩子们都穿着小裙子，个个打扮的花枝招展，美不胜收，男孩子们穿着小西服打扮得如绅士一般，甚至有的班级准备着向日葵的道具，而我们班却与别的班与众不同，个个精神抖擞，穿着洋气的迷彩服，手握着长款大布箱头戴着京剧脸谱，口袋里装着军帽，军帽上有一颗红星。在头顶上熠熠生辉，也显示出我们班同学的朝气。

一张张脸谱代表着我们对中国国粹的热情，一个个音符代表着我们对小升初的追求，一个个带着美好的憧憬博得了评委和老师的喝彩，第2首歌曲开始演唱，日落西山红霞飞。一个个京剧大王转眼间变成了中中国子弟兵，穿着帅气的迷彩服，手手捧长步枪，铿锵有力的唱着旋律，得了二等奖。

让我们用歌声来庆祝祖国的70华诞，用我们的行动来为祖国增添荣誉，我们祖国的花朵成为祖国的动人，一定要成为祖国新一代的天之骄子

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昨天还是阳光明媚，今天就下起了雨，滴滴答答，丝毫没有停的意思。不过这影响不了亮晶晶小队前往浙江美术馆参观敦煌艺术展的行程，7名小队成员无一缺席。

自去年12月28日展出《煌煌大观——敦煌艺术展》以来，浙江美术馆每天热闹非凡。为了让大家能够更好地了解敦煌的相关知识，美术馆特意从敦煌带来了专业的解说队伍。看着我们这群小观众，解说员阿姨为我们开通了绿色通道，用通俗易懂的语言，缓慢的语速详细地为我们讲解敦煌莫高窟的洞窟是怎样开凿的，佛像是怎样雕塑的，精美绝伦的壁画也将一个个精彩动人的故事展现在我们眼前。无论是善良勇敢的九色鹿还是舍身饲虎的萨埵王子都深深打动了我们。

通过参观，我们还增长了知识，了解了佛教有普贤、观音、文殊、地藏四大菩萨，明白了涅槃的意思。瞧，我们还在涅槃卧佛前面合影呢！

果断的放弃是生活的一门艺术——题记

拈来一杯清茶静静地坐在窗前，笑看人间百态，静观云卷云舒……

我总是爱坐下来看地上的时光痕迹，想一行行蚂蚁穿越我的记忆，苏轼的豁达，李白的洒脱，令我羡慕，令我肃然起敬…

这个世界有太多的东西，得到的并不是自己想要的，得不到的都是最美好的，有太多的东西我们无法掌控，也无从得到，那就不如果断的放弃！

再好的东西都有失去的一天，在身的记忆都有淡忘的一天，再爱的人也有远走的一天，再美的梦也有苏醒的一天，该放弃的决不挽留！

微澜放弃了荡漾，才有了‘心垂平野阔，月涌大江流的雄浑；净土放弃了沉默，才有了‘大漠孤烟直，长河落日圆’的塞外景观；冬天放弃了春日的百花争艳，才有了腊梅洁白傲骨的情怀。

黄叶放弃树干，是为了期待春天的葱笼；蜡烛放弃完美的身躯，才拥有一世的光明；心情放弃凡俗的喧嚣，才能拥有一片宁静。有所放弃，才有所追求，什么也不愿放弃的人，反而会失去更多的东西。当你紧握双手，里面什么也没有，当你打开双手，世界就在你手中！

用于放弃不是盲目的丧失追求，用于放弃更不是消极的纵情山水，勇于放弃是一门艺术，是一种品质，他能够止住你的狂热，释放你的理智，勇于放弃是一种境界，他能够拦住你的孤傲，让你更好的超越！

在放弃的日子里，会有春风牵引从未见过的彩虹，在放弃的日子，会有细雨滋润从未闻过的空气，在放弃的日子里，会有彩蝶从远方捎来问候，去慰藉那份勇敢的心灵，去成就那份更高，更远的追求！

放弃吧！让我们的心灵来此洗涤吧！

[放弃的艺术作文600字

秦观说：“韶华不为少年留。恨悠悠，几时休？飞絮落花时候一登楼。便做春江都是泪，流不尽，许多愁。”

回想那撑在高头的广玉兰，抬眸也到了初夏，飞絮落花时节，转眼就要毕业。纵使没有秦少游那如春江般的忧愁，但淡淡的忧伤却始终在身边徘徊。

难忘那一次艺术节。就在前几天，我们参加了学校最后一次艺术节。日渐长大的我们不复往日的调皮，带着一份伤感走上我们的舞台。当音乐响起，那熟悉的声音又回荡在了我的耳边，“五月的太阳，又一次……”是啊，又到了那阳光烂漫的五月。六年前的我们，又在干嘛呢？许是玩闹着，许是依偎在父母身边，或许……转眼就要毕业！

“今年落花颜色改，明年花开复谁在？”说是五月的繁花，又一次照亮了童年，可再过一年，又有谁还停在这儿呢？大家都各奔东西，难以再见……哎！转眼就要毕业！

时光太窄，指缝太宽。最亮丽的风景，终究挽不住，最美妙的时光，终究急切溜走。我多想“门掩黄昏”，却又“无计留春住”！六年，我们一起携手走来，一起成长，一起快乐，逐渐成熟，羽翼渐丰，只可惜……转眼我们就要毕业了！

“聚散苦匆匆，此恨无穷。”老师，您还记得吗？课堂上，您看着我们的脸，告诉我们，外面的树叫红叶李。漫天飞舞的花瓣，片片如火的红叶，有着万分诗意。“今年花胜去年红。可惜明年花更好，知与谁同在？”再过六年，您是否还会站在树下，伴着片片红叶，浅笑吟吟，待我们一起赏花……转眼，我们便要分离！

“六年啦，六年的光阴在我们眼中轻轻洒落……”是啊，我们就要毕业了！在这暮春初夏的时节，那五月的繁花也诉起了别离。“一片花飞减却春，风飘万点正愁人。”哪怕是那片片繁花，伴着缕缕清风，这离别之情，也不能道尽。“曾几何时—老师，您还记得六年前吗？曾经，我们何时因做错了事，而害怕不已；曾经，我们何时因吵了几句，将怒火迁于您；曾经，我们何时因获得了您的表扬而开心上好几天……

李商隐说得好：“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”老师啊，真难为您融合了这样一个集体，包容了这样一群孩子。我们，又该怎样感谢您呢？怎样感谢？只有向您致以最崇高的队礼！

在这阳光灿烂的五月，我们也终将迎来告别，向母校，老师，同学挥挥手，说一声：“再见！”扬帆起航！

“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。”老师，请您耐心等待吧！等待六年后的我们归来，与您漫步在红叶李下，重温艺术节的气息，让您的脸上，绽放出最灿烂的笑容！

——中国歌剧舞剧院携大型原创舞台剧《孔子》活动总结报告

10月16日晚，作为我校2014年高雅艺术进校园系列活动的一部分，中国歌剧舞剧院应邀携原创的大型舞台剧《孔子》在泰达校区共建区礼堂隆重上演，我校千余名师生一起欣赏了演出，我校社团联合会组织承办并在此期间付出极大努力。

本次舞台剧组织活动继承了半年来社联对舞台活动组织的成功经验，吸收了部分工作的教训，在本次舞台剧前前后后表现各个方面都极为出色，为《孔子》舞台剧的顺利进行打下了坚实的基础。

下面将本次大型原创舞台剧《孔子》活动组织及活动工作总结如下：

十月十日，社团联合会接到校团委、艺术教育中心关于举办2014高雅艺术进校园活动——中国歌剧舞剧院大型原创舞剧《孔子》的通知，时间：2014年10月16日（周四）下午19:00，地点：泰达共建区礼堂（大学城电影院）。

一、前期准备：

春之细雨秋之风，总让人留恋；薄暮之夕阳，山间之明月，总让人流连。于是乎，心生据为己有，供己独享之情。“惟江上之清风，与山间之明月。耳得之而为声，目遇之而成色。是造物者之无尽藏也。”诚如苏轼所言，守护不如让其发挥最大的价值，则成了无尽的财富，不也是达到了初衷吗。

牧师成功守护了整个花园的花朵，更难得可贵的是，他守护了一颗颗天真烂漫的童心的同时，也把善良无私等美好的品质种入了孩子的心中，这难道不胜过“禁止采花，违者严惩”的木牌吗？

学习生活中，我们都有所体会。到处都是木牌，警示语，让人防不胜防，触目惊心。在学校的园圃里，绿草如茵，芳菲盛开，赫然立着一句警示语：“禁止践踏，违者严肃处理。”让人顿失走上前去一饱眼福的渴望。出乎意料的是，仍然有众多胆大包天者去挑战这不成文的规定。然倘若换做“小草在成长，请足下留青。”是否会事半功倍呢？

有人极力想守护某些事物，因方式不对，而被迫失去了。而有人发现了守护的艺术，则一举两得。 某个学校的木门再次惨遭“毒脚”，被迫下岗。有人向领导建议换成一个铁门来阻止这种现状。领导笑着摇了摇头：“我们已经准备了最结实的门，你们等着看吧。”新门装好了，落落大门，阳光透过它打了个卷出来，耀眼夺目，这是一道玻璃门。于是，女孩走到这像淑女一样轻轻推过，而男孩子也像绅士一样不再对它拳打脚踢。所以，领导们对最“坚固”的门的守护是不是一种艺术呢？某个老妇人沿街乞讨，举着一个盘子，其上写道：我什么都看不见。然而施舍他的人很少。一个穷诗人在前方加道：“春天来了，我什么都看不见。”于是，她得到了很多帮助。穷诗人正是抓住了守护的艺术，才是人们愿意共同守护老妇人的不幸。

喜欢一个东西，不是压在箱底才感觉最安全踏实，而是当你把它分享给众人，才能发现他永远存在。守护也正如此，发现其中的艺术，才能事半功倍，一举两得。

春之细雨，润物之后才能才能永存世间；秋风送爽，而后才能存在于万物心中。黄昏之夕阳，山间之明月，你我之所爱，也正如此，艺术的守护，方能永存不衰。

[守护需要艺术的初中作文

今天，学校组织同学们去电影院看艺术节演出。

到了电影院后，郭了一会儿，灯全都灭了，眼前一片黑暗。只见一个主持人走了出来。首先，他宣布了这次到电影院表演的节目名单。接着，他又说了第一个节目：大合唱：《让我们手拉手》、《哦，十分钟》。接着，拉开了幕帘。演员们排着整齐的队伍站在舞台上。然后，指挥人员来到了舞台上，准备指挥。开始唱歌，学生们被演员们优美的歌声陶醉了，这优美的歌声，纯美的歌喉，使影院沉浸在歌的怀抱中。接下来是一个歌舞节目，叫做《飞旋吉祥鼓》，是一群二年级的小同学跳的，别看她们小，跳起舞也让人连连鼓掌呢！然后是《说半句》，是一个感恩节目，虽说是感恩节目，但是里面的笑话也不少，逗得我的哈哈大笑。下面的节目是草裙舞，叫做《玫瑰上的女孩》，听这个名字，就仿佛给人一种悠闲自得的舞蹈，演员们表演的很精彩，我们不由自主的鼓起了掌。再来的节目是《中国儿童共产党》，女演员们穿着红军衣，手拿红尖枪，走得非常齐，看到这个节目，我们的脑海里就仿佛看到了一幅红军画面。最后一个节目是《跳皮筋》，他们一会儿做小鸟飞翔的动作，一会儿做跳的动作，表演的很精彩。

这次艺术节的演出不但精彩，而且看了这次的演出，我明白了演员们在演出前刻苦练习，我们真应该像她们学习！

一、研究小说艺术形式的重要意义

在文学发展的历史长河中，有过许许多多形形色色的文学样式，随着社会生活的发展而产生，发展、消亡。每一种文学样式，都在一定的历史条件下，为表现当时的社会生活竭尽全力；同时，也在这一过程中完成它自身的生灭。我们有过众多出色的学者，曾对文学发展

做过同样出色的研究，从中总结出很多颇有教益的经验与规律；然而，从艺术形式上，亦即从文学本身的规律上去研究它们，却很少有人去做。至今，在我们这样历史悠久、幅员广阔的国度里，还没有一本完善的《文体学》专著，就是一个明证。

上述情况，有着深远的历史原因。在漫长的封建社会里，文学始终不能登上大雅之堂，除了诗歌可以做为赞颂统治阶级以及上层人士间酬答的工具之外，其余可以说都被视为邪端异说。特别是小说这一样式，向来受到轻慢。如果说对文学样式进行研究，前人还给我们留

下为数不少的“诗话”“词话”的话，而对小说样式的研究的著述，实在是风毛麟角。

从文学发展的历史状况来看，十九世纪以来，小说这种样式得到了极大的发展。在运用语言表达社会生活的文学诸种样式中，已经超群绝伦，人们可以一口气说出几十种乃至上百种列入世界名著的小说来。就中国文学史的情况看，曾经有过几个繁荣时期：唐宋的诗词、

元代的杂剧、明清的小说。可以说，随着人类历史的发展，社会生活日趋繁杂多变，小说正是适应这种情况而完成了它的发展。这充分表明了，小说出于它本身艺术表现上的原因，才能够肩负重任，大显身手。

从艺术形式上去研究小说，不是没有意义的。不错，鲁迅曾否定过“小说作法”，但我们应该历史地、客观地去领会他的这一论断。他否定的是当时草率成篇专为骗钱的“密诀”“入门”之类的书籍，绝不反对对小说艺术进行研究。在鲁迅的著作中，论及小说作法的篇

章很多，假如不是由于斗争紧迫无暇顾及，他倒真会写一部高水平的“小说作法”来呢。

“利其器”向来是做好工作的先决条件，作小说，怎么可以不研究作法呢？

当前，我们正处在建设四化的历史时期，亿万人民高昂的情绪、举国上下沸腾的场面，需要我们调动一切艺术手段去表现它。寸有所长，尺有所短，如果我们在运用各种文学样式时，能够扬其长，弃其短，则必定收到事半功倍的效果。

小说发展的历史，就是小说艺术发展的历史。随着社会生活的发展，对小说提出日益繁难的要求；这要求，成为小说艺术发展的动力，使它完成自身的发展。

中国小说，经历了漫长的发展道路。它从古代神话传说、史传文学吸取了营养，在魏晋六朝志怪、志人小说和唐宋传奇中初具规模，于宋元话本中日趋成熟，至明清小说中达到高峰。在这一发展过程中，中国小说不单在表现社会生活中越来越深刻、广泛，而且与之相适

应在艺术表现上也越来越灵活、有力。

Many traditional arts are losing nowadays, because some of them have been

replaced by the new machines and the scientific products. I feel so sorry about

the losing arts, in my opinion, they are so classic and their charm will never

fade away. Take my grandma for example. She is good at paper-cut which was

inherited from her mother. But when comes to my mother’s generation, paper-cut

seems to be kicked out, there are less people need it, so my mother doesn’t

learn this skill. The paper-cut art is losing in my family. When I found my

grandma had this skill, I was so surprised and curious about it. I asked my

grandma to teach me this skill. During the process, I found this art was so

great, I was attracted by it. Some traditional arts like paper-cup should be

kept.

朱自清先生曾说过：“没有受过相当的要问讲习的训练或是没有受过相当的咬文嚼字的工夫的人，是不能了解大意的，至少了解不够正确。”和小编一起来看看下文关于什么是小说的艺术表现的内容 ，欢迎借鉴！

阅读教学的重点就是培养学生对语言的移情审美能力。《语文课程标准》要求：“在通读课文的基础上，理清思路，理解主要内容，品味和推敲重要词句在语言环境中的意义和作用。”语文课就应该在浓浓的语文味中，在满怀诗意的情境中，在丰富的语言想像中，让学生通过品读语言文字，去享受语言的魅力。

《船长》选自法国著名文学家雨果的短篇小说。课文讲述了哈尔威船长在“诺曼底”号客轮遭到“玛丽”号大轮船猛烈撞击即将沉没的时候，镇定自若，指挥60名乘客和船员有秩序地乘救生艇脱险，自己却屹立在船长岗位上，随着客轮一起沉入深渊的故事。本文最突出的写作特点就是通过人物的语言、动作来表现哈尔威船长的英雄本色。教学中只有以“品读语言”为核心，这样才能让学生感受到语言强大的表现力和美妙的神韵，让语文课散发它真正的魅力。

一、用“文学的眼光”切人，读中品味

这篇文章的层次是非常清楚的：遇险——脱险——殉职。“脱险”部分是讲读的重点，“殉职”部分是情感的升华。课堂上我让学生交流了读小说的感受，并以此引出小说的三要素，让学生了解这三要素的特点，给后面的教学做好铺垫。小说在写作上的一大特色是通过描写人物的语言来凸显人物形象。果戈里说： “语言是理解人物的钥匙。”于是我结合小说的写作特点，即通过人物语言来塑造人物性格，大胆整合教学内容，主抓人物的语言，以此入手，将文中哈尔威船长的四次命令提取出来，()再分别引导学生品读，结合相应的环境描写，体会情况的危急，体会人物的心理，从而进一步感受到了哈尔威船长的伟大。这其中我还创设多种情景，置学生于海难现场，让他们与文中人物生死相连、情意相通，从而反复地朗读、想象、体悟，使哈尔威船长的形象扎根于学生心中。

二、潜心会文，推敲揣摩语言的味道

歌德说：“会读书的人，用两只眼睛看：一只眼睛看到纸面上的文字，另一只眼睛看到纸的背后。”这纸背后的无穷意味就是通过对纸面上文字的感知、理解，并加入个体丰富的想象来充盈、丰满，最终品味出来的。我把船长形象的剖析作为本课的教学重点，尤其紧抓船长的语言，引导学生读书探究。

例如：哈尔威船长站在指挥台上，大声吼道：“大家安静，注意听命令！把救生艇放下去。妇女先走，其它乘客跟上船员断后。必须把60人全部救出去！”教学时，引导学生联系上下文，紧紧抓住“吼”字指导学生去品悟，体会船长大难临头时的沉着与镇定，通过剖析哈尔威的吼声，使学生进一步丰满船长舍己救人的精神。而后，我又设计了一个问题：“哈尔威船长究竟是一个怎样的人？”引导学生紧抓人物的语言去体会，从而渗透了本文的写作特点。尤其是“60”这个数字，尽量多维度去感悟，读出了什么？从而真正理解船长只考虑别人，尊重妇女、爱护弱小的高尚品德，以及了解他的智慧和丰富的经验。

人物语言的描写，是文章的重中之重。对于对话，我设计了两段文字的比较，一段对话简洁，一段对话拖沓，目的是让学生领悟“对话”描写的奥妙和技巧。随后引导学生了解哈尔威船长与洛克机械师、奥克勒大副的对话内容。抓住“够了”这句让学生体会船长的自信、沉着冷静、临危不惧。再通过分角色朗读，让学生在思维的撞击和课文的诵读中，对课文内容有深刻领悟，实现情感、态度和价值观的升华。

三、多元探读，感悟小说艺术的魅力

读书是需要动脑思考的，只有潜心会文，才能真正走进文本的深处。《语文课程标准》要求我们在阅读教学中，引导学生“领悟”和“了解”“表达方法”.为此这节课我做了尝试，进行新的探索：一是引导学生通过讨论比较，领悟课文中简短语言的艺术效果，从中感受到“简短的语言有力、节奏快”更能渲染气氛，体现人物品质；二是紧紧围绕船长的四次命令，品读小说艺术的魅力；三是换一种方式默读。默读，是一种无声的阅读，正因为无声，会显得理性。为了延续肃穆悲壮的课堂氛围，换一种方式落实默读训练，我将理性的默读演绎成“深情地凝望”.庄严凄婉的音乐在流淌，时空却仿佛凝固了，在此种情境之中的“深情凝望”一定是刻骨铭心的。我想，此时，让孩子们去发问，孩子们才会问得真切，问得荡气回肠，感人肺腑。而这样的自主质疑和问题解决，应当会实现语文学科工具性与人文性的完美融合。

“言为心声”,语言就像一面心灵的镜子，不论是直接的还是含蓄的，都能让人通过阅读和分析感受到人物内心思想的折射。重锤敲打文本“语言”,通过品读个性化的语言，让我们来感受人物形象，来感受小说的魅力。

剪纸是中国的非物质文化遗产，是最流行、最传统的民间装饰工艺品。

关于剪纸，有很悠久的历史。在汉代，古人发明了造纸术，可早在春秋战国时期就了类似剪纸的工艺并流传了起来，那是人们通过镂空雕刻的技法在一些薄片材料上制作工艺品;到了汉代，人们就用纸剪出简单的花纹，到了唐代，剪纸有了很大发展，当时剪纸艺术水平已相当高超，到了宋代，剪纸艺术越发普及，开始有了以此为职业的人。

数千年间，剪纸艺术的文化底蕴没有因为岁月的变迁而变淡，反而越发的浓郁。这不由得让我对这平常的不能再平常的剪纸产生了敬畏之心，让我对这个原本认为无聊透顶的东西产生了兴趣。

一次作文课上，我们就在老师的指导下做起了剪纸。在看到教程后，我心想，这也太简单了!不就是画上再剪下来吗?对我来说，Soeasy!我抄起笔，折好彩纸就开始画起来。可没想到第一步就遇到了困难，那小狗老是画的不满意，不是脚长了就是纸不够长了，每一次都画成一个“四不像”。我气的扔下笔就不干了!心想：“哼!真无聊!不就是个破剪纸吗?有什么好玩儿的!”我无聊的向四周看看：同桌画的和我的差不多，可她还在不屈不挠地修改着;后桌抓耳挠腮，可他也没有一点放弃的意思;同学们更是忙的热火朝天的。再想想自己，唉!这点小困难就要放弃了，我不禁羞愧地低下了头。赶紧重新拾起了笔，不厌其烦地画了起来。

终于画好了，就开始剪起来。教室里安静极了，只听见“沙沙沙”的刻纸声，只看见满地散落的纸屑。不知谁一嗓子划破了这份宁静：“我剪坏了!谁来帮帮我?”回答他的是一阵“哈哈哈”的大笑声……真是有人欢喜有人愁啊!剪纸做好了，我把它贴在白色托纸上，可就是感觉太普通了点，于是我又在两只小狗之间刻了一个“吉”字。取名曰“狗年大吉”，寓意是今年大吉大利，和和美美!

看看那博物馆里的剪纸，多么的精美、细致。线条那么流畅优美，这肯定是练了数十年的结果啊!

剪纸——指尖上的艺术!

1、这个南瓜做的非常逼真，真像刚从蔓上摘下来的新鲜的南瓜！玻璃南瓜表面泛着亮光，在不开灯的情况下，把玻璃南瓜放在餐桌上，贪吃的人肯定很想冲上去咬一口。玻璃南瓜那朴素的颜色使我感受到了劳动人民的智慧；它的诞生是与玻璃陶艺工人那双勤劳的手分不开的。这个南瓜，为我家增添了很浓的艺术气息。

2、莫奈的作品中，最让我心动的是他对光线和颜色的表现，他认为一切色彩都是光的表现形式。在他的画中，莫奈对光之美作了极致的描绘，那是超越了世俗的光与色的层次、升华至空灵境界的生命之光，它脱离了肉体和精神的樊篱而永恒自在地流动着。

3、我被莫奈一个百年前的精灵诱惑着，连自己都不知道从哪一天开始。我只知道，看莫奈的画，如同远处飘来的一首苍老的歌，飘渺、悠远，却又那么轻易地探入我最柔软敏感的灵魂深处。我只知道，看莫奈的画，如同雾里看花、水中望月，但花与月却在一瞬间留下世间最美的定格。也许只有朦胧的遥远的才是最美的，因为永远达不到，所以永远努力去追寻，生命就在追寻中完成了它的意义。

4、也许我是不会亲眼见到我所钟爱的莫奈的画了，但这未必不是一好事，正如他的画告诉我的：只要用眼去观察，用心去体会，再远的美丽也只剩下简单的光和线。当我读懂了，闭上眼,面前浮现他笔下那接天映日的白杨、逆光的草垛、变幻莫测的教堂、梦幻般的睡莲，我终于发现，这一切，形成了周而复始、延续不断的大自然，斗转星移，时光流逝，永恒不变的只有那些美妙的形象。

5、与凡高的狂放不羁相比，莫奈显得轻灵飘逸。同时一幅《向日葵》，凡高凌厉的笔触无处不透露着对生命的热爱，而莫奈的画则充满了人情味，整体橘红的色调给人柔和温暖的感觉。而在《卢昂大教堂》系列，莫奈对光色关系的准确捕捉令人惊叹。他所画的卢昂大教堂丧失了石头的坚实感，变成纯色彩的精妙音乐.在某种程度上说，画家和音乐家的才能是相通的。蓝、粉、金等色彩在莫奈手中谱成了一部光与色的交响乐，震撼着我的心灵。

今天是星期四，在美术课的时候老师领着我们去好玩又好看的画展。

来到艺术楼，同学们就叽叽喳喳的讨论个不停，到了艺术楼里面同学们还一直说这一次与上一次不同，这一次被老师叫住了，老师还生气的说：“不要再说了，到了二楼和三楼就更别说了。”

一楼是音乐教室，所以没啥好看的，就只有几间房子。

二楼有舞蹈室，有古筝，有架子鼓——我印象最深的是架子鼓，因为我用手拍过。

三楼是我印象中最深的一个，因为那里有非常多的画很琳琅满目，一开始我觉得那几幅画没意思，但听了老师讲了几遍之后我才知道原来这画这么有看头。

老师讲完后让我们自由地看。我看到了一座大城市，但近处看一个个房屋变成了外星人，真是太有趣了。

我又看到了一个个毛猴生龙活虎的站到我面前，原来他们在开运动会。

这次活动真有意思啊！

美丽的龟湖旁，有一个“艺术家的摇篮”，那就是我的学校——温州少年艺术学校。学校里有10个班，共有307个学生，他们都是从各个学校挑选出来的精英能将。

当你走进学校，你会惊讶地发现，学校里有四幢教学楼，一个小剧场，还有一个美丽的后花园。其中我最喜欢小剧场：有时，剧场里有器乐组的同学在排练，不时传出优美的管弦和奏的声音，令人十分陶醉；有时，剧场里有声乐组的同学在唱歌，他们那动听的歌声回荡在校园上空；有时，剧场里有舞蹈组的同学在跳舞，他们个个都像活泼可爱的小精灵在跳跃。校园里不但有小剧场，还有后花园。春天来了，春姑娘手中拿着魔术棒一挥，草儿绿，花儿开，万物都苏醒了。风里带来些新翻的泥土的气息，混着青草味儿，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿；秋天来了，虽然树叶儿黄了，花儿凋谢了，但冬青树挺立在那儿，像一个个卫士笔直地站着，也代表学校那坚忍不拔的精神。

我非常喜欢自己的学校学校里有精彩的课堂，浓浓的师爱，深深的友谊，有趣的活动。假如你在操场上不小心摔倒了，你身前马上会出现一大群帮助你的同学，用温柔的话语安慰你；假如你遇到了难题，周边的同学一同帮你解决；……

我仅仅介绍了学习的一方面，假如你到我们学校，那你的感受就会有很多很多……

在北京有一种别致的民间工艺品——面人，它既可以放在家里当装饰品，也可以给小孩当玩具。

面人也称面塑，是一种制作简单但艺术性很高的民间工艺品。它用面粉、糯米粉为主要原料，再加上色彩，石蜡、蜂蜜等成分，经过防裂防霉的处理,制成柔软的各色面团捏成，是一件小巧的装饰，更是一件可爱的小玩意儿!

这面人在老北京几乎随处可见，因为捏面人的原料是蒸熟的江米面，拌上蜂蜜，再掺入十分鲜艳的矿物质颜料，分别制成品红、湖蓝、橘黄、翠绿等色面。我们这很少有人买江米面，卖江米面的也少，而北京最有特色的江米糖就是用江米面做的，由此江米面多，有这门技术的人也多，就造成了制作面人的、卖面人的人多了起来。

面人和我们平时玩的橡皮泥差不多，但我们只是捏捏玩儿会儿而已，面人艺人却是将它捏成一个个深动有趣的老奶奶、老爷爷、小动物……他们是不同的捏法，也就是不同的家族的不同捏法捏出来的东西有不同的特性，他们手里可以蹦出一个栩栩如生的面“人”!

但面人这门工艺品的技术在一家一家地失传，只有极少数的家族还保留着这门技术，也许在不久的将来，就再也不会有捏面人的艺人的踪影了。

面人是那么的可爱，有趣，让我们一起向别人请教制作面人的方法，不然面人这个名字，就真的会成为我们脑海里的“回忆”!

语言，是一门艺术。语言艺术就是很大胆地说出一些很有用的话。我们小记者要学习的，也正是这门艺术。11月18日上午，萧报小小通讯员培训班又一次在萧报大楼开课了。

很大胆、很有用地说出一些话该如何办到？孙老师说第一步就是嘴操。嘴操是为了让嘴巴打开，使说话更流畅，更富有感情。这在采访中，可是很有用的。说到采访，孙老师告诉小小通讯员们三个词：了解情况，采集资料和调查访问，这三个词就组成了一次完整的采访。了解情况和采集资料一定不能忘了查一查和写一写。一方面查资料，另一方面把查到的资料和想问的问题写下来，制定一个采访提纲。有句话“机会总是留给有准备的人”，所以一定要好好写提纲，做个有准备的人。

采访时，我们还应当先夸夸那个人，这可不能算是拍马屁哦！这是为了能吸引别人的注意力，这样才能好好回答你的问题。

光有了这些还是不够的，礼节和礼貌用语也是十分重要的。授课老师对我们说过：“不怕太客气，就怕没礼貌！”见面时，说：“您好！”接受采访说：“请问！”结束采访说：“谢谢！”告别时说：“再见！”遇到挫折不沮丧，告诉自己：我能行！

一节课很快就过去了，但在这节课上我学会的语言艺术将让我在今后小记者的道路上一直受用！

我喜欢的艺术品很多，其中，我最喜欢的还是姑妈家放在电视机上的琥珀。

出自名家之手的艺术品很多。有徐悲鸿的《奔马图》，有齐白石的“虾”，有达芬奇的《蒙娜丽莎》，但是我最喜欢大自然神奇的艺术品——琥珀。

琥珀是天然形成的，是大自然神奇的艺术品。在很久很久以前，有一只小苍蝇它的翅膀被晨露打湿了，她使劲的抖动双翅，好让它早些感。过了一段时间，它的双翅已经快干了，这只小生灵伸伸腰，它想在阳光的照耀下让自己的翅膀早些干而可以去到处觅食。于是它双翅一抖，使出了全身的力量飞上了一棵高大魁梧的老松树，在透过阳光的照耀下爬在一支枝干上休息。

这时，一只八条腿的蜘蛛发现了它。大蜘蛛心想：这小东西正好让我饱餐一顿，但有些小，算了吧，再小也是一顿美餐呀！我就将就着吃了吧！大蜘蛛一点儿一点儿得像小生命挪去，近了，更近了。就在这时小苍蝇还丝毫没有察觉。他依然抖着双翅，唱这歌儿晒太阳。那蜘蛛马上就要抓住小苍蝇了。

就在这时，突然一大颗松油滴了下来，它包住了小生灵和大蜘蛛。两个生灵都不停的挣扎着，随后一滴又一滴的松油将它们越包越大。经过成千上万年，大地无穷的变化，终于形成了这个琥珀。

看！大自然是多么神奇，它缔造了人类不可创造的艺术品。他是多么伟大，大自然我热烈的赞美你！谁有你的伟大与神奇！啊！这是一件神器的艺术品。

孩子，妈妈希望你能够保持对科学、对艺术的信任。科学能让人避免无知，艺术能让人活得有趣。

你曾经在三四岁的时候拉着妈妈看迎春花和连翘有什么区别。你带我看它们的花瓣形状、它们是向上长还是向下长的，你观察之仔细、描述之清楚，令我自愧不如。你也是从三四岁的时候开始喜欢弹钢琴。虽然你后来练琴很辛苦，但那真的是你小时候坚持的。

不知道你长大以后对科学和艺术还会这么信任吗？人的一生会遇到无数的困难，一个相信科学的人，不会陷落于愚昧，也可以少掉很多因无知而来的恐惧。

我们今天这个社会，在你小时候还记忆不深的这个社会，是喧嚣、浮躁的。我特别希望，我的学生——那些哥哥姐姐，还有你，希望你们长大以后的社会能更理性。每一个公民的理性，其实是从他们信任科学的态度开始的。妈妈是一个数理化学得很差的人，但我深信科学能带给人理性。

你常说，我妈妈会背那么多诗，但我妈妈不会弹钢琴。我很惭愧，这一点我不如你。但我不要求你钢琴一定要考过多少级，我只希望你能够保持对艺术的热爱，能在艺术里找到一种释放。不论你长大后遇到多少挫折，甚至受多少伤害，我依然希望你能保持对善良和尊严的信任。你能够救你自己。

语言也是一门关于沟通的学问，一项精彩的艺术，一幅五彩斑斓丰富多彩的画卷。

——题记

上下五千年，中国屹立在世界的强国之林中。如今，我国各项技术均在国际上有着重要的地位。促使这一切发展迅速、让人们之间的交流变得容易快捷的便是我们一直牢记在心中的普通话。

“雅言传承文明，经典浸润人生。”弘扬中国优秀传统文化，构建中华民族共有的精神家园，离不开普通话。

普通话是我国各族人民沟通的桥梁，它抑扬顿挫，婉转悠扬，悦耳动听，是当今21世纪最优美的语言。今天我们的国家，在政治、经济、文化上实现了历史上空前的团结和统一，全国人民在党和政府领导之下团结一致，为建设社会主义这个共同目标而奋斗，普通话更是促进了现在的局面，它让人民群众能够沟通交流使生活更加便利通畅。

小时候回老家农村过春节，常常不知道大人们在谈论些什么，当地的方言让我脑子里一片空白，他们笑的开心的时候我就随及跟着不知所措的笑一笑，自己想要做的事也不能很方便的与村里的人沟通交流，所以当大人们聚在一起说话的时候我只能尴尬的坐在椅子上默默低头玩着手机，本来想象中的春节是一家子坐在一起热热闹闹的谈论这一年的好事与烦心事，在饭桌上说说笑笑、其乐融融，如今因为方言的阻碍，春节并没有想象中的那么热闹。

而到了今天，老家的墙上抬头就能看到一行醒目的大字“大力推广普通话、齐心协力奔小康”，村子里的爷爷奶奶都开始学习标准的普通话，他们互相交流着那不熟练却让我秒懂的语言突然感受到一种莫名其妙的亲切感。从此我再也不惧怕春节，我总是在餐桌上与大人们交谈着一年的喜怒哀乐，听他们讲述村子里的奇闻趣事。即使是春节已经过去了，我扔乐意再次去到那个淳朴干净的村庄，与同龄人甚至长辈交谈着我们都共同熟悉的普通话。

普通话是心灵的桥梁，是雄鹰飞上蓝天的翅膀，是小草茁壮成长的雨露，是我们成长道路中的营养品。它让我们能够毫不费力的随时分享我们的快乐与忧愁

普通话是一种文明的象征，有了它，我们的校园会更加文明，世间会多一份爱与关怀。俗话说得好“四海同音，万众一心”，普通话也是一门艺术，唯有继续传承这门艺术，中国才能更加富强，社会才能更加进步，我们的生活才会越来越方便。

传承中华文明，讲标准普通话。

[普通话亦是艺术作文800字

看了央视知名栏目《艺术人生》的一期特别的节目“春天的约会”，感触颇深，于丹和王潮歌是同年同月同日生的两个杰出女性，她们妙语连珠、口若悬河的讲述人生的各种不同层面，各自解读对人生的不同态度，感悟生活，感悟幸福，她们这种对生活的积极态度，让我觉得很温暖，也感觉很佩服，同时也非常的欣赏。

于丹对“为人女，为人妻，为人母”的人生角色有着独到的见解，每句话都说的很有意义，她说，“为人女、为人母、为人妻，不累，就是你能够享受这份情，你得到的永远比付出的多。我每天听着我们家嘈嘈杂杂，老的吵，小的闹，我心里踏实。”而王潮歌更愿意以一种旁观的态度和家人相处，“我经常看着女儿，她是另外一个人，虽然她从我这儿出生，但是我无法决定她的性格，也无法决定她的人生。实际上她只是暂住这儿18年而已，18年以后她展开小翅膀就飞了。她愿意供我，是我的福分；她不愿意，我也没办法。我观看她，比我去插手要美好。”两中不同的见解，道出了相同的母爱，对孩子，更多的应该是“陪伴”，虽然有很多事情是无法左右的，但是尽可能多的陪伴，总不会让人遗憾。

节目最后，两人分别写下了对自己影响最深的三个词。于丹写的是“温暖”、“朴素”和“天真”，而王潮歌则写下了“智慧”、“善意”和“信命”。是的，说的真不错，人，需要不断的奋斗，有时也要信命，不要和自己过不去。

在3月28日下午，我们二团的四十多位小在邵翠老师的带领下，参观了邵华泽艺术馆。

我们先参观一楼邵华泽老爷爷的摄影展。哇！这里的摄影作品真多啊！多得让我数都数不清，看都看不过来。但在这么多的作品中，我最喜欢的还是《仙境》这幅作品，因为这幅作品讲的是在一座幽静的深山中，有一个既美又小的村庄，山湾里的泉水像一条锦缎似的，环绕着小村庄流下山去。半山腰被白茫茫的云雾缠绕着，就像走进了仙境一般。看到这里，有些人就会问：“邵老先生的摄影作品这么优秀，在背后一定付出了巨大的努力吧！”是的，邵华泽老爷爷在拍这些照片的时候，可吃了不少苦头，比如在他拍《昏天老树黑鸦》这幅作品时，就在旁边等了三个多小时才捕捉到这样的一幅情景。在这个展馆内，我还发现邵华泽老爷爷的摄影作品分为三个部分：第一部分反映的是儿童的快乐生活；第二部分体现的是优美的自然风光；第三部分反映的是妇女的平常生活。这些摄影作品各有各的特色，让我百看不厌。

接着我们又来到了二楼，参观邵华泽老爷爷的书法作品展。啊！邵华泽老爷爷写的字好工整呀！在这些书法作品中，我最喜欢的是《春色满园》这幅作品，虽然它没有好看的插图，但我还是喜欢它，因为我觉得这个成语很符合现在的季节。

邵华泽老爷爷多么能干，现在的这个艺术馆，是用他一生的心血凝聚而成的呀！我要向邵华泽老爷爷学习，做每一件事情不半途而废，做一名优秀的，为全世界人民做出贡献！

[四年级参观邵华泽艺术馆作文