我身边的艺术作文怎么写【汇集20篇】

又是一个阳春三月一，又是一届艺术节!丝丝细雨斜斜落下，“润物细无声”;从中午静校后的那个课间，艺术节便拉开了序幕......

“剪纸”这个项目已经成了我每届艺术节必参加的一大项目，而每年伴我并行的人，便是夏霄!我们俩一起将稿子与A4红纸一起订好，修改调整后，才开始我们的“小创作”!

我们各顾各的认真刻纸。时而，悄悄地低声讨论一下，帮忙一下，同时也在互相比赛着......我刻的图样是一个大“福”字，这个“福”字里有一个虎头虎脑的胖娃子，光着膀子，光着脚丫，漫步在莲花地里，生动极了!我先从小细节开始刻：几颗圆溜溜的小莲子，我小心翼翼地转动纸，看着刀一点儿有一点儿地划出一道华丽的刀口，酷!刻完了这些小东东，我开始刻那个胖嘟嘟的小孩了，锯齿形的刘海，左右个一撮，刘海下两道粗粗的眉毛，剩是可爱。亮亮的大眼睛，灿烂的微笑，真想亲上一口，肉肉的小手、脚丫，让人一见就生怜爱之心。有一个这么好的图样，我当然要使他绽放光彩，我开始一丝不苟地划刻起来，口子是那么滑，那么平，干干净净......

以此同时，教室里的同学也是那么认真，那么全神贯注。设计邮票的，认真上色;写书法的，更是完全投入;做手工的，嘴角漾着微笑， 这样做出的作品，更是精美!

时间在一秒一秒地流逝，已经是下午第三节课了，大部分的“同志”都收工了，有的还去帮助别人。可是我还在奋斗——“加油加油!”“加油!”......我心里默念着，努力认真地刻，终于在放学前大功告成，耶!

这个阳春三月，空气中溢满了艺术的气息，愿大家的心血都能得到好的回报!

好吧，告诉你――我是一个艺术家。不要笑，严肃些，真正的艺术绝对要有严谨的态度，对于艺术家也一样，所以，保持一颗严谨的心，不要嘻嘻哈哈。

思，艺术家，这的确是个让人觉得挺神秘的词，略带端庄典雅。是贵族文化么?其实不然，艺术领域如同一个浓缩的社会，是极其多元化的。理所当然，艺术家亦有穷富之分，我则是个穷艺术家。

这些我得强调一点，穷，对于一个艺术家来说，做不了什么的。我依然满怀激情地创作。因为真正的艺术不应当是被仰望的，那些值得我们用一生去呵护的珍宝，往往无声而深沉地守候在我们身旁。正如罗丹所言：生活不是缺少美，而是缺少发现美。

不过除了艺术创作时以外，在其余时间段中，艺术家与平常的人已乎没什么区别，他们也是凡人，也有常人的各种苦恼。譬如，我曾梦到自己和世界杯上的寞落英雄齐达内拿着一张数学试卷抱头痛哭。这实在是很郁闷。有的时候我真的糊涂了。我最喜欢听的歌是《北京的金山上》特别是那句：我们漫步走在社会主义幸福的大道上。

你也不要以为艺术是一个轰 ;华绚烂的国度 ; ，其实之中充斥着七彩的羁绊。

有一个男子，他无意于自己的沉疴旧疾，谟视自己周而复始的病恹之态。他异端的美丽在顷刻完全地曝露于光天化日之下，带着苍凉的触角，他屏弃了自己。

谁人料得生前仅卖出一幅画的他在走后竟手持着世界上最贵的画。生前，没有人认可他的艺术，他沉闷，痛苦，挣扎，甚至到了最后，他以一个持枪抵住太阳穴的姿态挥手告别了这个世界。也许也没什么好留意的了，除了他的麦田，他的星空，还有他的向日癸。

那个男子叫做――文森特梵高。

老实说，这种从骨子里逶出来的锐气，是脱俗的，梵高是个不染尘世的艺术家。他的一生，使我惊叹。每当我怔怔地站在他的作品前，天地间换然没有一点声息，只是光的流溢，色的笼罩。色泽厚沉着得如同立体，笔触奔放豪迈得如同剑戟。

这是我这一生最为敬重的艺术家了。

秋未，他的气息像是从嗓子眼声嘶力竭扯出来，气数散尽，满目萧索。

羁绊，各色的羁绊，还有我的，属于我的各种羁绊，早已一一在艺术道路辅好。也许每一个艺术家都会自觉不自觉地在心理过着羁绊重叠的日子，没有这种重叠，生命就会失去弹性，很容易风干和脆折。

来吧，就在羁绊中让艺术接受洗礼!

[艺术的羁绊作文

艺术作品对于我来说，有三点非常重要的意义。

首先，它们都能帮助我抒发内心的情感。就好像有些人在愁苦的时候需要借酒消愁，有的人需要知心的疏导，而制作艺术作品对于我来讲，可以说是另外一个世界，任由我发挥想象，能随意挥散我的情感，即便是负面的，这么一来，我便能从不快中清醒，从愉悦得以升华。 其次，艺术作品就像是一台录影机，记录了我成长的经历，我的所思所想，所感所悟。它能完整地反映出一段时期我的人格及思想。就好比这段时间我在准备考试，那么心情中大多数肯定充满的都是焦虑或者是紧张，这些也许我不会有主观的清晰感觉，但能真真实实地在艺术作品中得以体现。也许等我双鬓斑白，回首看过这些作品时，便会勾起对于美好青春年华的无限回忆。

最后，在制作艺术作品的时候，我大脑就已经在活跃的思考了，全身的神经都在运作，发散思维的过程便是学习。每每完成一件作品，我的知识便能得到提升。拿最简单的说，在这次关于广州的艺术作品集中，我把广州大大小小的名邸，风水，人文街道重游了一番，着实令我耳目一新，才知道原先的记忆是不全面的，才知道广州的骑楼这么具有岭南特色，才知道广州的彩漆这么孕有古典风味。这不仅是学习文化的过程，更是自我更新理念和精神的过程，每经历一次，都受益良多。

[中考优秀作文艺术作品对于我的意义

今天，老师临时决定让我们捏橡皮泥，可把我们乐坏了。瞧，有的组四个人都没带橡皮泥，急得像热锅上的蚂蚁。因为我班的“小气鬼”很多，所以有的同学甚至试着去“偷”橡皮泥。我的组里只有张宇峰没借到橡皮泥，他急得直跺脚，但又没办法。只好呆呆地看着我们做各种各样的动物。

我选了淡橙色的橡皮泥，准备捏一只“米老鼠”。我先把橡皮泥捏软了，两手心相对，揉出了“米老鼠”的脑袋。我又扯下两块小橡皮泥搓成了一双椭圆形的大眼睛和一个鼻子。瞧，我捏了一张嘴巴、一对扇子似的大耳朵，接着我把它俩粘在“米老鼠”的脑门上……经过13分钟的“奋斗”，我终于把“米老鼠”给加工好了。

这时，我听到了同学们自夸的声音：“哈，我捏好了！”“耶！我捏了一只大恐龙！”“嘿嘿！真好玩！”我自信满满地把“米老鼠”交上讲台，发现有的同学比我捏的好多了，顿时自信就像被老鼠啃了一半的大饼，少了许多……

等到老师宣布三等奖：“这个大笨熊是谁的？”我的目光移到讲台上，一看，那不正是我的“米老鼠”哇！尽管老师把它看成了大笨熊，但我心中还是一阵欢喜……

我喜欢我的“米老鼠”！

[写艺术家的作文

朱自清先生曾说过：“没有受过相当的要问讲习的训练或是没有受过相当的咬文嚼字的工夫的人，是不能了解大意的，至少了解不够正确。”和小编一起来看看下文关于什么是小说的艺术表现的内容 ，欢迎借鉴！

阅读教学的重点就是培养学生对语言的移情审美能力。《语文课程标准》要求：“在通读课文的基础上，理清思路，理解主要内容，品味和推敲重要词句在语言环境中的意义和作用。”语文课就应该在浓浓的语文味中，在满怀诗意的情境中，在丰富的语言想像中，让学生通过品读语言文字，去享受语言的魅力。

《船长》选自法国著名文学家雨果的短篇小说。课文讲述了哈尔威船长在“诺曼底”号客轮遭到“玛丽”号大轮船猛烈撞击即将沉没的时候，镇定自若，指挥60名乘客和船员有秩序地乘救生艇脱险，自己却屹立在船长岗位上，随着客轮一起沉入深渊的故事。本文最突出的写作特点就是通过人物的语言、动作来表现哈尔威船长的英雄本色。教学中只有以“品读语言”为核心，这样才能让学生感受到语言强大的表现力和美妙的神韵，让语文课散发它真正的魅力。

一、用“文学的眼光”切人，读中品味

这篇文章的层次是非常清楚的：遇险——脱险——殉职。“脱险”部分是讲读的重点，“殉职”部分是情感的升华。课堂上我让学生交流了读小说的感受，并以此引出小说的三要素，让学生了解这三要素的特点，给后面的教学做好铺垫。小说在写作上的一大特色是通过描写人物的语言来凸显人物形象。果戈里说： “语言是理解人物的钥匙。”于是我结合小说的写作特点，即通过人物语言来塑造人物性格，大胆整合教学内容，主抓人物的语言，以此入手，将文中哈尔威船长的四次命令提取出来，()再分别引导学生品读，结合相应的环境描写，体会情况的危急，体会人物的心理，从而进一步感受到了哈尔威船长的伟大。这其中我还创设多种情景，置学生于海难现场，让他们与文中人物生死相连、情意相通，从而反复地朗读、想象、体悟，使哈尔威船长的形象扎根于学生心中。

二、潜心会文，推敲揣摩语言的味道

歌德说：“会读书的人，用两只眼睛看：一只眼睛看到纸面上的文字，另一只眼睛看到纸的背后。”这纸背后的无穷意味就是通过对纸面上文字的感知、理解，并加入个体丰富的想象来充盈、丰满，最终品味出来的。我把船长形象的剖析作为本课的教学重点，尤其紧抓船长的语言，引导学生读书探究。

例如：哈尔威船长站在指挥台上，大声吼道：“大家安静，注意听命令！把救生艇放下去。妇女先走，其它乘客跟上船员断后。必须把60人全部救出去！”教学时，引导学生联系上下文，紧紧抓住“吼”字指导学生去品悟，体会船长大难临头时的沉着与镇定，通过剖析哈尔威的吼声，使学生进一步丰满船长舍己救人的精神。而后，我又设计了一个问题：“哈尔威船长究竟是一个怎样的人？”引导学生紧抓人物的语言去体会，从而渗透了本文的写作特点。尤其是“60”这个数字，尽量多维度去感悟，读出了什么？从而真正理解船长只考虑别人，尊重妇女、爱护弱小的高尚品德，以及了解他的智慧和丰富的经验。

人物语言的描写，是文章的重中之重。对于对话，我设计了两段文字的比较，一段对话简洁，一段对话拖沓，目的是让学生领悟“对话”描写的奥妙和技巧。随后引导学生了解哈尔威船长与洛克机械师、奥克勒大副的对话内容。抓住“够了”这句让学生体会船长的自信、沉着冷静、临危不惧。再通过分角色朗读，让学生在思维的撞击和课文的诵读中，对课文内容有深刻领悟，实现情感、态度和价值观的升华。

三、多元探读，感悟小说艺术的魅力

读书是需要动脑思考的，只有潜心会文，才能真正走进文本的深处。《语文课程标准》要求我们在阅读教学中，引导学生“领悟”和“了解”“表达方法”.为此这节课我做了尝试，进行新的探索：一是引导学生通过讨论比较，领悟课文中简短语言的艺术效果，从中感受到“简短的语言有力、节奏快”更能渲染气氛，体现人物品质；二是紧紧围绕船长的四次命令，品读小说艺术的魅力；三是换一种方式默读。默读，是一种无声的阅读，正因为无声，会显得理性。为了延续肃穆悲壮的课堂氛围，换一种方式落实默读训练，我将理性的默读演绎成“深情地凝望”.庄严凄婉的音乐在流淌，时空却仿佛凝固了，在此种情境之中的“深情凝望”一定是刻骨铭心的。我想，此时，让孩子们去发问，孩子们才会问得真切，问得荡气回肠，感人肺腑。而这样的自主质疑和问题解决，应当会实现语文学科工具性与人文性的完美融合。

“言为心声”,语言就像一面心灵的镜子，不论是直接的还是含蓄的，都能让人通过阅读和分析感受到人物内心思想的折射。重锤敲打文本“语言”,通过品读个性化的语言，让我们来感受人物形象，来感受小说的魅力。

当年黄帝发动统一战争，龙是出了大力的，涿鹿之战中，黄帝用雄浑的龙吟威慑敌方，并有一条生有双翅的应龙，为黄帝的事业冲锋陷阵。况且，神话中的黄帝本身就是“黄龙体”，炎帝也是其母感神龙而生的“龙种”，炎黄部落的融合，自然是龙族的融合了。再者，先秦是中华民族的形成期，与此同步，龙的形象也在先秦各代得以长足发展，由杂多而整合，由粗简而趋美。就龙自身来说，也体现了一个“合”字，它不但集合了鹿，牛，驴，虾，象，鱼，人，蛇，凤等动物，还融合了云、雷电、虹霓、龙卷风等自然天象。   正由于上述因素，我们讲龙的精神是团结凝聚的精神。

神话里的大禹是从父亲腹中蹦出来的一条虬龙了。虬龙禹面临的首要问题是根治泛滥天下的洪水。他“尽力沟洫，导川夷岳”，三过家门而不入，堪称全心全意为人民谋利益的典范。龙又有征瑞的神性，人们相信，作为吉祥嘉瑞的神物，龙能给他们带来绵延多多的幸福和好运。    正是从这两层意思上讲，我们说龙的精神，也是造福人类的精神。

今天是个阳光明媚的日子，我的心情也像着天气一样，因为今天是杭州市钱塘外语学校艺术节开幕的日子，小记者社团的同学们早早的来到了学校，他们既参加艺术节节目也采访报道艺术节内容。

随着音乐的响起，开幕式开始了，一开场就上来了一个街舞，让小记者们十分高兴，拍照的拍照、录像的录像，忙的不亦乐乎。随着开幕式的继续，节目也越来越精彩，有浪花娃、有迪斯尼米老鼠还有十分可爱的小兔子。特别是后来有几个同学，他们秀出了自己的作品，每件作品都十分精致……最后一个学生把艺术节的口号挂在了无人机上，学生们喊起口号：“创意秀场，我来主宰。”

不知不觉中开幕式表演结束了，重头戏义卖开始了，在学校的走廊里摆满了同学们带来的各式各样琳琅满目的小玩意儿，有铅笔、橡皮；有各式模型、棋类、游戏牌；当然还少不了女孩子各式漂亮的小饰品如：水宝宝、漂流瓶等同学们即是卖东西的小掌柜，同时又是到处淘宝的顾客，两种角色不断转换。一个多小时过去了，同学们大多都收获满满，不是东西卖的多就是淘宝收获大，汗水挂满额头，但笑意也都写在了同学们的脸上。这真是一个快乐的艺术节。

你曾否听过一首歌，让你灵魂深处流过潺潺溪流，激起一波波感动；你曾否看过一支舞，让你眼底穿过漆黑中的闪光灯，打湿了心底……那些时候，不由得仰慕世界上伟大的字眼，那就是艺术之魅力。

缅怀·肖邦

曾弹过一首极易的小曲，叫“缅怀”。指尖划过和弦的复调，像翻阅一张张尘封的已泛黄的照片。黄炽灯下的琴键打出柔和的阴影，黑，白……月光渗入，那光晕泛出一排静谧的柔波，演奏着肖邦，像在秋日的午后漫步在落叶中，纷纷飘零的落叶似蝴蝶之舞，人心已醉……

郎朗说，“肖邦像个潇洒的电影明星，在钢琴旁哭泣，写下令人心碎的音符。”小调轻吟中，我看到了肖邦离别波兰时毅然与不舍的蹙眉，那银杯中盛满了祖国的土壤，盛满了他炽热的爱！在异国他乡，一个天才几近疯狂地敲击着琴键，祖国饱受敌国的践踏，自己无能为力！不！他的音乐是“花丛中的大炮”，美丽得扎人！钢琴旁，月光下，是一串串徘徊叹息，一串串沉重的脚步……

天才薄命，肖邦，铜镜中的你憔悴枯瘦，一道道沟壑刻上了你原本英俊的脸。亦如你的故乡！在病榻前，肖邦无力叹息，“我死后，请将我的心脏带回我的祖国！”那藏在鲜花中的大炮终于如雷鸣般轰响，却将天才送入浩瀚的宇宙中。

依旧是平平淡淡的小调，“缅怀”，远不如肖邦伟大的乐曲。但在心灵深处，每当看到秋日落叶漫天时，一个孤独的侧影，追寻着他找不到的爱与梦……泪从那深邃的眼中溢出，坠入流苏闪耀的落叶中。我会忆起缅怀，一曲肖邦。

舞者·邓肯

从没看过她的舞蹈，我们被时光隔绝，只从伟人们零零星星的溢美中认识了她——伊莎多拉·邓肯。那时，她已被一场车祸夺去了生命。去了，已有近百年。

认识她时，我还在向妈妈抱怨练功的苦痛，犹豫着是否放弃舞蹈……这时，我看到了她。

她袒露双臂，赤足光腿。她从“娘胎”里便开始了舞蹈。很小的时候，她看到初生的朝阳便张开双臂向太阳致敬，在夜晚，繁星满天，她双膝跪地，为天地祈祷。她的舞蹈就如清晨中的一抹溪流，那么自然，那么挥洒自如。

舞台上，她脱下了千篇一律的足尖鞋，换上了最朴素的白裙。没有恢弘整齐的乐队伴奏，只剩下一台钢琴，默默低语。台下，她环游世界，将自己的舞风传遍欧洲。在希腊远古的神殿前，一身罗马衣裙的她在童声清唱中，双眼凝视远方，时而屈膝祷告，时而起跳转圈，一抹清透的薄雾，透出稀疏的光芒，白舞裙，高挑的长发舞者，一个大踢腿，坠倒在地……人们看到的，仿佛是女神之舞，仿佛是人类初生时原始之舞！人们惊呼着，她是上天派来的圣女！

穿透时光的隧道，伊莎多拉，于你，舞蹈不是简单的机械练功，那是心灵之歌！当音乐再次回荡在偌大的舞蹈教室中，心中多了分敬重，对邓肯，亦对艺术！

历史的长河中，生命是短暂的，唯有超脱生与死，打碎时光之屏的是艺术，是得以使生命升华的艺术的魅力。历史永记碾动历史车轮的人，那些歌与音符，舞与真情，会成为一抹彩虹，横跨天际，化为永恒！

在中国上下五千年的国画历史中，有那齐白石的虾被广为传诵，有李苦禅的鹰流芳百世。栩栩如生的动物就如同国画这个大观园中的一朵鲜花，而为这朵奇葩增光添彩的，还有徐悲鸿和他那震惊四座的马。

《光腾采耀》这幅作品可谓是徐悲鸿画马的颠峰之作。整幅画布局清晰，放眼望去清爽明了：不大的宣纸上，两匹骏马正撒开四蹄飞奔，马蹄下零星地点缀着几棵碧草。画面虽然简单，却没有给我单调的感觉。仔细端详，这两匹马的画风还真不简单。

这两匹马位于画的右侧，一匹黑马四蹄舒展，一匹白马则前蹄蜷曲。走近这幅画，就不难看出，作者将作画重心放在了那匹领先于白马的黑马上。这马矫健的四肢被作者刻画得尤其细致，突出的关节，有力的马蹄在徐悲鸿的画笔下显得有血有肉，活灵活现。即便是能清楚地端详此画，也不禁会产生一种幻觉，仿佛那马跃出纸上，如同一阵旋风从我身边呼啸而过。回到现实，疑问接踵而至，作者是怎样使画纸上静止的马飞奔起来的呢？黑马身上的鬃毛就是最好的答案，马的颈部和尾巴的鬃毛显得凌乱不堪，乍眼一看显得有些莫名其妙，而这不正是马与风并驾齐驱时产生的效果吗？徐悲鸿用他创新的思维和神来之笔，创造了另一个“马踏飞燕”般的奇迹。

徐悲鸿的马不仅靠精湛的画技脱颖而出，甚为重要的还是他那别具匠心的风格。这幅画中的马皮质紧绷，脖颈瘦但无比结实，微翘的臀部，造型夸张的四肢，无不体现出一股脱僵之野和骨子里的傲气。这种奇特的画风往往使人们叹为观止之余，还会展开联想，回味无穷。

细览这幅《光腾采耀》，纸上的两匹马就不再那么简单。笔画之间，无穷的生命力跃然纸上；墨色之中，作者的心血显露无疑。华夏文化的精粹与这奔马融为一体，共同诠释着经久不衰的艺术魅力！

a great artist 一个著名的艺术家

Mei Lanfang is considered as one of the greatest artists in the history of Beijing Opera.

He was bom in Beijing in 1894. His family was very poor. When he was four, his father died. He was supported by his uncle. At the age of eight, he began to learn Beijing Opera from Wu Lingxian. He studide very hard .At last he made great achievements.

Mei Lanfang visited America and some other countries. He made friends with Chaplin, the greatest and funniest actor.Mei Lanfang loved his country very much. During the period of the War of Resistance Against Japan, he refused to act for the Japanese invaders.

The name of Mei Lanfang is popular among Chinese. He will be remembered for ever.

梅兰芳被认为是京剧史上一位杰出的艺术家。1894年他出生于北京的一个穷苦家庭。4岁时，他的父亲就去世了，是他叔叔抚养了他。从8岁起，他跟吴铃仙学唱京剧。他勤奋苦练，终于取得了巨大成就。梅兰芳访问过美国和其它一些国家，并与幽默大师卓别林结成了朋友。 字串2

梅兰芳爱国情浓。在抗日战争时期，他曾拒绝为日本侵略者演戏。

梅兰芳这个名字在中国家喻户晓。他永远活在我们心中。

[a great artist 一个著名的艺术家作文

怎么说呢，我从舞蹈小班到舞蹈大班经过了整整三年。

我非常热爱舞蹈，在妈妈肚子里的时候就已经开始了，因为整天都是一个场景，不带劲，终于，我来到了“外面”，开始了我的舞蹈之旅。

小的时候，我和妹妹把那些床单、被罩卸的一干二净，开始往自个儿身上套，套了之后，“噌”地跑到爷爷奶奶的面前，开始我的舞蹈，“左三圈，右三圈，脖子扭扭，屁股扭扭，”跟着音乐，和妹妹一起，一个不小心，我猜到了妹妹的“衣服”，一下子，摔了我个狗啃泥。

在学校里，上了元旦，有一次在跳了时候，我仿佛，到了仙境，拨动着仙气，当仙气从自己手尖掠过时，我马上把手优雅地投到头顶，仙气随着我的抬举，形成了一道优美的弧线。

回到家中，我又开始给妈妈跳这个舞蹈，妈妈给鼓掌，哥哥给白眼，爸爸给评语，我很认真，当我兴奋的时候，左脚绊右脚，又摔了。

所以说，我真的十分热爱舞蹈！

在我的书桌前，挂着我最喜欢的一幅画。

看，深蓝色的天空中，一群星星玩起了捉迷藏：有的躲到了郁郁葱葱的大树里，只露出半只小眼睛；有的躲到了月亮阿姨后面，正捂着小嘴乐呵呵地笑着；有的顽皮地一闪一闪，忽隐忽现，让人难以寻找……流星们也跑来凑热闹，从天空的这边，“唰”地一声跑到了天空的那边，速度快得让你惊呼出声！看着看着，我仿佛也成了一颗星星，和我的星友们正愉快地玩耍着。

相对热闹的天空，河面显得十分平静。两艘帆船正在微波粼粼的河面上缓缓地向前驶去。河岸边绿意盎然的草地上，绽放着桃红的、深红的、粉红的、浅黄的、米黄的花，花的色彩缤纷亮丽，让人目不暇接。草坪上的石椅上，猫咪一家四口紧紧地挨在一起，仰着头，惬意地甩着尾巴，静静地欣赏这美妙的夜景。

整幅画透出了安详宁静的美好气息。每当我烦躁困惑时，我总会站在画前，静静地看着画，心情也会慢慢平静下来。记得有一次，我遇到一道数学难题，十分烦心。当我的目光落到了画的身上，心里渐渐平静了许多，再看看那道题时，突然发现了难题的关键所在了。

我喜欢这幅画，喜欢它闹中有静，静中有动，特别是猫咪一家依偎的身影，让画面更加柔和温馨，感觉这世界充满了爱。

朋友，你一定欣赏过小提琴名由《梁祝》，柔美凄婉的旋律曾经陶醉过多少中外华人。你可知道曲子创作灵感来源于何处？对了，那就是越剧《梁山伯与祝英台》。你听，曲子的旋律有越剧的影子。

这就是我家乡的艺术——越剧，具有传统东方文化特色的戏剧。

越剧是一个成熟的剧种，它以其真切细腻的表演、委婉动听的唱腔、优美抒情的风格、清新亮丽的曲调，却又不失激情与高亢的特点，赢得了广大群众的喜爱。

越剧发源于浙江嵊州市，越剧的前身是落地唱书。1906年，落地唱书搬上舞台，经历了小歌班、绍兴文戏男班、绍兴文戏女班、女子越剧等几个阶段，从嵊州经绍兴、宁波、杭州到上海，发展成为有全国影响的地方戏曲。

抗日战争期间，部分越剧演员在敌伪统治下的上海虽然演了一些有积极意义的好戏，但改革主要还是在形式上，越剧内容并没有较大的突破。1942年越剧改革以后，越剧的面貌发生了翻天覆地的变化。从一个不登大雅之堂的小戏迅速发展成为适应现代舞台条件的、有较强综合性的剧种。新中国成立以后，在党的文艺方针指引下，在几代越剧艺人的努力下，越剧终于赢得广大观众的欢迎，促进了自身的繁荣发展，也成为全国性的大剧种。

但是，时代在发展变化，到了现在，曾经辉煌的越剧渐渐地沉默下来了。虽然有人极力在挽救越剧，但现实总是残酷的。这里有一个其型的例子：新晋梅花奖得主——上海着名越剧演员萧雅来杭州连续举办专场越剧演出，据了解，从4月1日的第一场演出开始，上座率就没有超过5成；而在5成的上座率当中，有90％以上的人是通过各种渠道拿来的赠票。

不管怎么样，越剧的观众越来越少，已是无可争辩的事实。

当今的越剧危机已经很明显了：一是越剧剧团全面萎缩，现在除上海、江苏、福建和浙江外，其他各省市几乎没有专业越剧团。二是观众群体少，范围窄。越剧观众大多是50岁以上的老年群体，年轻人很少有人问津。三是目前越剧自身剧目老、节奏慢，缺乏改革和创新，一成不变，像个饱经风霜的老人。四是政府投入不多。社会争企业投入少、关注少，不重视。

在越剧走向衰落的同时，我仍然欣喜地看见，越剧界人士为振兴家乡艺术执着地奋斗着。他们把现代艺术元素融入越剧表演，用现代舞台、音响、灯光营造现代化的气氛。以吸引年轻一代的观众；剧本的创作也力求创新，如现代越剧《孔乙己》等的上演，的确给越剧带来了一股清新之风。舞台越剧没落的同时，社区里、广场上戏曲演员的表演却得到了百姓们的热烈欢迎。这些确实是值得我们深思的问题。越剧，我家乡的艺术，你的将来会是怎样的呢？

[家乡的戏曲艺术越剧作文

在家卧室的转折角有一个醒目的橙色南瓜。这个南瓜是的婶婶送给奶奶，奶奶一直摆放在的家中。这就是喜欢的艺术品。这个南瓜直径大约是36厘米，顶端有一个大约4厘米的花把。一大片的橙色中，有一小点的绿色，整个搭配的非常协调，越看越像《灰姑娘》里的南瓜马车！

这个南瓜是陶瓷的，重约3斤。表面非常的光滑，冰冰的、硬硬的，但是能让人爱不释手，就像捧着一个聚宝盆。那深绿色的花把有点透明，给人们想象的空间，同时也增添了几分活力。一个南瓜整体被分成了10份，真是十全十美呀！这个南瓜构造较为简单，跟农民伯伯种出的南瓜样子、构造是一样的；这个南瓜不是那么的鲜艳夺目，而是一般的橙色，让人感到生机盎然、心旷神怡。这简单朴素的景色比镶着奇珍异宝的陶塑南瓜好得多它以简朴、素气而引人注目。

这个南瓜做的非常逼真，真像刚从蔓上摘下来的新鲜的南瓜！玻璃南瓜表面泛着亮光，再不开灯的情况下，把玻璃南瓜放在餐桌上，贪吃的人肯定很想冲上去咬一口。

玻璃南瓜那朴素的颜色是感受到了劳动人民的艰辛；它的诞生是于玻璃陶艺工人那双勤劳得手分不开的。这个南瓜，为家增添了几分姿彩。因为玻璃陶艺工人丰富的想像力，必定会有更多人得到更美的艺术享受！

今天我们去参观了艺术楼，辛老师带我们走遍了艺术楼。辛老师带我们走到了三楼的大厅，一进到那里面一看，哇，那里的所有作品直让我目不暇接，其中最让我欣赏的是王哲老师写的字，还有雷慕云老师画的画，因为王哲老师写的字顿笔、起笔还有收笔都很好，而且老师写的甲骨文也让我们增长了知识。雷慕云老师那个画真的太好了，我惊讶那个老师竟然也可以用泥画出来的画，也很漂亮。辛老师给我们讲了雷慕云老师有时侯还用牙签画画，非常不容易。

以前辛老师带我们走到二楼的时侯，我们去了古筝教室，辛老师还给我们表演了一段古筝，让我们连连鼓掌。走到了一楼辛老师让我们解散，我们来到了打鼓老师的办公室，辛老师也进到了办公室，辛老师还给我们表演了一段打鼓，只听那声音咚咚咚，太好听了让我们鼓起掌。

在二楼还有许多画，辛老师给我们讲了每一幅，其中还有人画柯南，还有一幅画是我们班上陈怡阳的画，他画的是一个女人。

很有趣吧。

不用我说，谁都知道，2010年世博会是在中国的上海举办的。可是你知道吗？上海，这座美丽的滨海城市，它的标志是什么呢？

东方明珠？不对。金茂大厦？不对。让我告诉你：是东方艺术中心。

为什么一个艺术中心成了整座城市的标志呢？主要是因为它有独特美丽的外观。溶溶夜幕下，像一朵白色的莲花。它是由正厅入口、东方演奏厅、东方音乐厅、展览厅、东方歌剧院组成。它们犹如五片绽放的花瓣，组成了一朵硕大美丽的“蝴蝶兰”。构架起上海的艺术桥梁。

东方艺术中心设计新颖，环境舒适、宽敞，充分体现了人性化。建筑顶端安装了融入高科技的880多盏嵌入式顶灯，1953个座位的东方音乐厅、1020个座位的东方歌剧院和335个座们的东方演奏厅组成，拥有当今世界一流的舞台声光设备，我们可以欣赏芭蕾、音乐剧、歌剧、戏剧等演出。

充满现代感的建筑是由法国建筑师保罗·安德鲁设计的。

[有关艺术的作文300字

在丰富多彩的生活中，艺术无处不有，魅力无处不在。艺术犹如一颗颗璀璨的珍珠，无时无刻都在焕发夺目的光彩！

书法艺术

书法。看见这两个字，都会让我想起那只铿锵有力的手臂，写出一只只雄奇飘逸的书法字。像龙一样，豪迈奔放；像蛇一样，刚中带柔；像鸟一样，小巧玲珑。书法老师手中的毛笔在龙飞凤舞，毛笔的每一次起笔，每一次“旋转”，每一次收笔，都无不散发出了笔墨的清香。就如王羲之的代表作——《兰亭序》，它被书法界誉为“天下第一行书”，千百年来倾倒了无数爱好者，字体“飘若浮云，矫如惊龙”。豪迈的书法字使书法的魅力跃然纸上。书法，是文字的书写艺术，它焕发出了艺术的魅力。这使我陶醉在书法的艺术世界之中。

美术艺术

美术。这两个字使我幻想出同学们再老师的引导下，让颜料在笔中生辉。一幅幅栩栩如生的画卷一一展现在我眼前。画笔的每一次描绘，每一次修改，每一次上色，都让绚丽的色彩在原本朴素的白纸上闪耀出无限光辉。就如达芬奇的代表作之一——《蒙娜丽莎》，它是世界上最杰出的肖像画。她那恬静的微笑，耐人寻味而又让人捉摸不透，充满了感情色彩。美术，是图案的绘画艺术，它焕发出了艺术的魅力。我被这迷人的美术艺术

舞蹈艺术

舞蹈。远远听见这两个字，都会让我想起一个个舞者，闪耀夺目的衣裙，跳着婀娜柔美的舞姿。他们的每一次旋转，每一次跳跃，每一次默契，都是舞者们付出的艰辛所得到的应有回报。就如杨丽萍的《雀之灵》一样，她扭动的身躯，反转的双手，活灵活现地舞蹈出了孔雀的美。孔雀的高视阔步，都能形容尽致，尽态极研！舞蹈，婀娜的跳舞艺术，它焕发出了艺术的魅力。这使我又沉醉在舞蹈的艺术世界之中。

音乐艺术

音乐。这两个字使我想起同学们再老师的细心教导下，让平凡的声音演奏出不平凡的乐曲。一首首优美动听的曲子萦绕耳畔。表演者的每一次练声，每一次配合，每一次演出，都是他们在背后辛苦训练所得的。这诠释了“台上一分钟，台下十年功”！悦耳、优雅、激情的音乐至今还余音绕梁，回响在我的耳际。音乐，是悦耳的歌唱艺术，它焕发出了艺术的魅力。我又被那动人的音乐艺术

一只只雄奇飘逸的书法字；一幅幅栩栩如生的画卷；一个个婀娜柔美的舞姿；一首首优美动听的曲子……书法、美术、舞蹈、音乐，无不焕发出艺术的魅力。

今天，老师带着我们去看艺术节的书画展。

我们一进去先看了一楼，接着到了二楼，那里是上兴趣小组的地方，那里最大的地方就是练毛笔字，一进去，我便看到了一个特大号的毛笔。

往里走，我便看见到了毛笔字，看着那些字，我心里想：这些字真漂亮啊！他们是怎么练成的呢？要是我也能写出这样的字那该多好啊！

走着走着，我们到了三楼，那里的美术作品，和那些字让我目不暇接，水粉画、国画、油画……还有那些钢笔字，毛笔字更让我叹为观止。

我还看到雷老师画的彩泥画，那么大的一幅画，是怎么用牙签一点一点的画出来的呢？又用了多少时间呢？我目不转睛的看着那幅画想。

看了这次艺术节书画展，我才知道美术原来还有那么多的种类啊！

寒风呼啸、迎来了初冬，爸爸的生日快到了，该送他什么礼物呢？鲜花？太俗气。卡片？太普通。有了！就让我大打“亲情牌”——充满爱心的手织围巾！

手工编织我不会，当然是向妈妈请教啦，妈妈见到我一片孝心，爽快地答应了。妈妈说：“围巾的主要作用是保暖，其次是装饰。编织的针法多种多样，编制花针最为复杂。婷婷，你得从最基本的平针学起。”妈妈介绍方法后，就拿起针线教我编织起来。

毛绒绒的毛线在妈妈手中跳舞，毛针就像指挥棒一样娴熟地上下流动，平针不断地穿梭与毛线间，编出一截又稠又密的织布，摸起来暖洋洋的，十分精美。我接过毛针，按照妈妈的方法，学织平针法。毛线在我手中怎么也不听使唤，东一圈西一圈地乱搭，毛针在指间乱窜，织不出稠密的织布，换来交织在一起的稀疏毛线和一个接一个的小洞。但我并不放弃，心里只有一个念头：我要送给爸爸一份完美的礼物！再次向妈妈请教——啊！原来是我的织法出现错误，全织反了，怪不得会漏洞百出。魏金德漏洞大眼瞪小眼的，仿佛在嘲笑我的学艺不精。但我不言败，在妈妈的鼓励和帮助下，我从新织了一次又一次，手忙脚乱地织了又织，不管手有多累，一定要慢慢地一针一线编织，才能织出一份温暖呀！

在爸爸的生日会上，我手捧着这份“艺术品”献给爸爸。尽管我的礼物千苍百孔的十分丑陋，但爸爸却把它围在脖子上，摩挲着其中一个小洞，眼睛里闪着泪花，抚摸我的头，说：“在爸爸心目中，他已经是永恒的艺术品了，爸爸十分温暖，谢谢婷婷。”我的礼物在一堆鲜花、卡片中体现出与众不同的孝心，愿这份“艺术品”能给爸爸带来一个温暖的冬天……

不知是什么时候听过《二泉映月》，一听就记住了那悠扬婉转、如泣如诉的旋律，也因此知道了它的演奏乐器——二胡。于是，在我选择要不要学艺术，学什么的时候，我毫不犹豫地选择了二胡。

初见二胡谱时，看着一连串的“一一五五六六五，四四三三二二一”只觉得一阵头晕。老师先从最基本的拉弓、推弓开始，再到音符，什么十六分音符、八分音符，什么一拍二拍，到连弓、顿弓、颤弓等，一直到现在内揉、外揉和抛弓。总之，一切都得从最基本开始。

经过老师不厌其烦的谆谆教导，我读懂了乐谱，“一一五五六六五，四四三三二二一”应该是“哆哆嗦嗦啦啦嗦，发发咪咪瑞瑞哆”这也就是我学会的第一首曲子——《小星星》低级过后，中级就开始难了，每天都要练几十遍，甚至上百遍。回家后，还要反复不停地练习，就是音偏了，弦松了断了也要在把位上摁音。用老师的话说“拉会”很简单，“拉好”很难。细细想来，真没有几首曲子能算“拉好”的，曲子要拉好，只有两个字，一个是“学”，一个是“习”，在课上“学”，在课外“习”。有时在家里练着练着就忍不住想哭嚎，真是“百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰”啊！但为了能早日拉好，为了我喜爱的曲子《二泉映月》我只能坚持下去。

时间一天天，一年年的过去，《赛马》、《良宵》、《劳动最光荣》、《杨柳青》、《喜洋洋》一首首曲子拉下来。今年我又新学了《光明行》，这是四级最后的一首曲子，马上要学到五级了，心里还有些小激动。时间过得真的很快，你看，转眼又一年，我离我心爱的曲子又近了一步……

古往今来，人类从原始社会演变到现今的科技经济相对发达的社会过程中，体现出了人类的积极上进与争强的好胜之心。然而，“好奇心”则为人类的发展作出了必不可少的作用。

“好奇心”顾名思义便是是说有一种想探索或了解事物的想法。世间万物绝不能没有“好奇心”。如果世界上没有了“好奇心”，那就等于清澈亮丽的大湖里没有了湖水，也不算是一个名副其实的大湖了。所以世上如果没有了“好奇心”也可等于是说这个地球不叫地球了。其实，如果把一个求知的想法看作反应物，成功看作是生成物，而“好奇心”则看作催化剂或者反应条件，那么我们就可以简单地明白“好奇心”的地位是如此的重要了。

当今世界发展的重要主题之一的科学不能没有“好奇心”。著名的生物实验“豌豆杂交”是由孟德尔在“好奇心”的驱动下完成的，孟德尔的这次实验所得出的“分离定律”则为生物学的发展与当今基因学的发展作出了重大的贡献。牛顿在因为苹果为什么会掉下来的情况下，他的“好奇心”也驱使他去研究，最终得出了“万有引力”这个定律，为物理学的发展作出了重大的贡献。曾是世界首富的比尔在小时候天资聪明，具有很强的勇于探索的心理，最终在研究电脑的这条路上成为了IT行业的传奇，并为IT行业的发展作出了无可代替的功绩。

显而易见，由上述的材料当中我们可以看出“好奇心”在人类乃至全地球的生物的发展上，都具有一个不可撼动的地位。

希腊的著名哲学家苏格拉底曾经对他的弟子说过：““好奇心”的正确使用与否，往往是决定一个人命运的重要因素之一。”这个说法完全正确，其实从一个人的生长里程来说，人的一生基本就是在成长，在不断的突破与创新。然而驱使这些事情发展的因素之一的，那便是“好奇心”了。因为，人学习的其中一个原因便是为了了解这个世界的事物，而在了解了你所想知道的事物之后，就必然会选择你心中的命运。

所以，我们不难想象“好奇心”的确是在影响着这个世界运作的重要配件之一。