判若云泥的影评(热门20篇)

“在他心里，国为重，家为轻，科学最重，名利最轻。五年归国路，十年两弹成。他是知识的宝藏，是科学的旗帜，是中华民族知识分子的典范。”观看完电影《钱学森》，我情不自禁地想起了2007年钱学森被评为感动中国人物的颁奖词，钱老为了伟大的祖国，献出了自己无悔的青春，他是我们心中永垂不朽的民族脊梁！

他的心中有一个信念，学成归国、报效许国，这是他永不动摇的赤子之心。

曾记否，电影中，加州理工学院出身的教授钱学森，坚持要离开之时，杜布里奇校长很不解地问：“你回去能做些什么呢？”是啊，上世纪四五十年代的中国，一穷二白，与拥有优越研究环境和资源的美国相比，可谓是天壤之别。可钱学森微微一笑，说：“回到我的祖国，我做什么都行，如果我想，我可以回去种苹果。”看到这里，我深深感动，这是怎样的一种情怀，这里饱含着多少对祖国的无限热爱，即便在祖国的土地上种苹果也心甘情愿、无怨无悔！ 反思今天，有多少国家耗资培养的精英在移民，有多少在外培养的优秀人才选择留在国外，又有多少人在翘首以盼、羡慕大洋彼岸的优越生活和条件。

他的心中有一个信念，用学识改变中国人的命运，这是他永不推卸的责任和使命。

在那个年代，原子弹、氢弹、导弹是一个国家国防力量的象征，国防力量强大，国家就能在国际舞台上有自己的一席之地，否则，只能沦为军事强国的附庸。当时新中国非常缺乏人才和科学技术，钱学森回国后带领着科研人员艰苦奋斗，成功研制出东风系列导弹。()1964年，中国第一枚原子弹试验成功，接着，他带领着科研人员克服了天气地理等困难，完成了两弹对接，并且在罗布泊试验成功新中国第一枚核导弹——东风二号。当钱学森面对着东风二号是陷入了沉思，他想起了他与杜布里奇校长的谈话，并很骄傲地在心中告诉杜布里奇校长：“这就是我种的‘苹果’！”正是钱学森视祖国利益高于一切，他对祖国的发展有着强烈的责任感与使命感，所以才能在那么艰苦的条件下，带领着科研人员勇于拼搏，克服一个又一个困难，取得重大成就，为中国的导弹事业奠定了基础。钱学森说过这样一句话：“我一定要用我的学识改变中国人的命运！”他做到了，他完成了祖国交给他的艰巨使命，他用自己十几年的探索与专研，创造了中国国防与军事领域的奇迹！

一部电影，记录了一个人的传奇，掀开了一个国家的历史。《钱学森》不仅在为英雄立传，更是在为民族铸魂。诉说这部历史，不仅是对先人的缅怀，更是对老一辈人精神的弘扬！我们是新世纪的青年，我们要勇挑跨世纪的重任，为把中国建设地更加美好而不断学习、不断成长，为祖国的明天贡献自己的青春和力量

这是结束了  还是另一个延续？

——《源代码》影评及观后感说道穿越，应该是最近最火的电影电视剧喜欢使用的内容了。其实穿越的另一个名字叫做“时空旅行”。其指的是人从某一时间点移动到另外一个时间点。事实上，所有的人都顺着时间一分一秒的自然前进，所以时间旅行就是违反这种自然时间变化的方式，大幅度的前往未来或者回到过去。本来一个数学几何学非常重要的节点被运用到一些电影电视剧上后，显得苍白与无聊，比如电视剧：《宫锁心玉》、《步步惊心》等。反观国外特别是欧美的穿越电影，不论是从科学还是可看性的角度上来说，都达到了寓教于乐却又不失品味的作用，而今天我想拿出来说说的就是著名后起之秀导演邓肯·琼斯导演的《源代码》。（该片形容起来容易让听者无法理解，没看过或者不到最后一刻是无法理解电影到底说什么的，这正是时光旅行电影的魅力所在，所以恳请老师观看这部电影之后再看看我写的影评~）

人物介绍：

柯尔特史蒂文：主角，美军上尉 （作者注：以后用上尉代替） 肖恩：历史教师，主角对应的源代码穿越者 。

克里斯蒂娜：肖恩的朋友，坐在主角的对面 ，对肖恩有好感。 拉特里奇博士：研发源代码系统的人 古德温：负责与主角联络。  内容简要：

（摘自“百度百科”，有改动）本片说的是在阿富汗执行任务的美国空军飞行员科特史蒂文斯上尉在火车上突然惊醒，而他的身边坐着一个素不相识的女子克里斯蒂安正在与自己讲话。上尉不知自己为什么会在这辆车上，而且他发现自己居然是以另一个人的身份存在，（火车爆炸中死去的历史老师）正当他迷惑不解的时候，列车上忽然发生爆炸。

上尉又一次惊醒，发现自己身处一个密闭的太空仓里（这是他想象的一个空间，后面会解释），有一位女军官古德温正在通过视频和自己对话，并要求自己报告列车上发生的事情。一头雾水的科特还没搞明白是怎么回事时，他又一次被送上那辆列车，但每次只能回到爆炸前最后的8分钟（爆炸时间是7：48），也就是这一天清晨的7点40分。

理论上，“源代码”并不是时光机器，“回到”过去的柯尔特无法改变历史，也并不能阻止爆炸发生。之所以大费周折让上尉进入源代码，是因为制造这起爆炸的凶手宣称将于6小时后在芝加哥市中心制造另一次更大规模的恐怖行动!为了避免上百万人丧生，在调察的过程中，科特发现自己已在一周前的一次军事任务中去世，原来他正在参与是一项“脑波原代码”的秘密任务，这项任务通过已经死亡的科特尚未完全死亡的脑细胞影像来还原事件，调查事情的真相，找到连环爆炸案的罪犯。最终，上尉顺利完成了任务，但是他却决定再一次返回列车，拯救列车上那些无辜的生命。同时更是拯救那个“陪伴”自己在源代码里的那个女主角克里斯蒂安。最后他成功的阻止了爆炸，借用者肖恩的身体与克里斯蒂安幸福的生活在一起。

疑点分析：

1. 为什么一开始上尉会出现在一个太空舱里？

因为他早在2个月前就死在了战场上，只剩一个活着的大脑，影片中正常的上尉与太空舱（可能是太空舱想象起来比较安全，毕竟他是从直升机上炸死的）是他脑中想象的影子，指挥中心与他视频其实根本看不到他的样子（指挥中心的屏幕是黑的）。

2. 这部电影中博士说只有8分钟回到过去的时间，为什么有几次却超过了8分钟他还没回去？

我认为，8分钟只是一个研究性的概念，每个人的短时记忆长短不一。真正让上尉回来的节点是火车爆炸，从那时开始，肖恩（死去的历史老师）的记忆才真正终结。

3. 关于源代码的作用机制？ 之前我也提到，源代码绝非时光机器，可以回到过去改变历史。正如博士所说的，进入源代码只是发现过去发生了什么，就算改变了也对现实产生不了任何影响。这里还有一个理论就是关于平行世界。顾名思义，假设我们这个世界为真实世界，就存在着很多个同时存在的你跟我、还有所有事件的重新演绎。

引用著名的“祖母悖论”（摘自“百度百科”，有改动）：假如小明回到过去把他的祖母给杀了，就是说他祖母在年轻时就死了，因此来讲小明的母亲也就没出生，这个人也就不可能再出生。而历史的发展到现在，按理来说小明是不存在的。而现实中小明的确是存在的。这两个情况就出现 了相互矛盾的情况。从而证明了人是不能回到过去。小明回到她祖母的时代，从那一时刻开始，宇宙的发展及演化就分成了两个平行的宇宙。第一种情况，他把他的祖母杀掉了，在第一个宇宙中的发展是这个人把她的祖母杀了，而到现在这个人也就不再存在了；而在现实的宇宙中的发展还是像现在一样，这个人还是存在的，祖母也是安好的，并没有什么事情发生。

正如影片中一开始，上尉第一次穿越的时候，女主角克里斯蒂娜在看到突如其来打翻在上尉鞋子上的热饮无动于衷，而第二次穿越的时候帮助上尉擦拭鞋子上的污渍；还有影片中部，当上尉穿越之后想打个电话给博士结果博士还没有上班所以无人接听（爆炸是7点48，博士还没上班，8点上班制），回到现实后，博士告诉他无论如何他都接不到，就算接到电话的也仅仅是平行世界的博士而已；同时在影片的最后，上尉在穿越的时候发了一条短信给

古德温，在这里很多包括我第一次看的时候都没有看明白，以为他真的发了一条短信给现实世界的古德温。其实后来一想，现实世界的上尉在古德温按下终止按钮的那一瞬间已经完全与现实世界切断了，根据刚刚的祖母原理，我们可以发现，他所联系到的一定是他穿越的那个平行世界的古德温而不是现实的。因此在此得出结论：上尉一共穿越了9次，这9次事件都是与真实世界不同并且不会影响真实世界，但是却又真实发生并且都对其所对应的平行世界产生了影响。

我的看法： 只要搞明白(转 载 于:w :源代码观后感)了平行世界这个理论，很多的穿越电影都能够迎刃而解。所以综上所述，对于这部电影的结局我又有了自己的看法：上尉能够回现实世界的唯一方法就是被火车炸死。因而博士和古德温都非常强调一点，上尉需要专心在车上寻找嫌犯，尽量不要参与其它的不相关事物。这点其实是在保证上尉可以在8分钟之后的爆炸时留在车上，从而被炸死送回现实世界。  博士谎称源代码是一个8分钟的虚拟世界，同样是防止上尉逃离火车的另一手段，如果上尉得知自己可以通过避免死亡而继续生存在源代码内，那么相较于自己现实世界的悲惨处境（他已经死了），他可能选择逃离列车而以肖恩的身份继续活下去，博士从而失去了他们手上唯一的合格穿越者。  所以我的结论是：源代码系统并非由死者8分钟记忆而来的仿真系统，而是一个可以将穿越者送入某个平行世界的系统，博士作为研发者无疑是知道内情的人，古德温有可能也知道这一点，而上尉则蒙在鼓里被利用。

有一个细节，在上尉在每次穿越回来时，都能看到模糊的影像，最后证明这是最后一次穿越他和克里斯蒂娜下火车之后看到的场景。这有可能是由于他在平行世界中穿越过程中，看到了某个时间处于未来的平行世界的影像所致。

我的感想：

终于，一部史诗级的时空之旅电影穿越完了，这是我迄今为止觉得看过的最完美的一部穿越电影，不论是从音质音效还是画面构造以及内容的严密性而言，都达到了一个大师级的水平，对于一个电影新秀来说更是了不起的作为。透过这部电影，我们可以深刻的感受到人类对于未知事物的充分好奇欲以及探索欲。其实我想说，关于电影的缜密性我们大可不必去探究他的漏洞，毕竟这不是科学论文。反观其中的亲情戏我认为嚼头更大：在最后的时刻，上尉邀请了克里斯蒂安去喝咖啡，而这是她期待了几个星期的事情。之后上尉离开了一会儿，去阻止爆炸，接着他以上尉同事的身份打电话给自己的父亲，向他的父亲道歉。他把最后的几分钟留给了自己和克里斯蒂安。8分钟后，古德温终止了源代码程序，时间定格在上尉和克里斯蒂安接吻的一刻。也许我们的生命也是一样，会在某一天突然地终止，而也许在这时，我们才会发现什么才是自己真正想要的，我们会后悔自己对亲人、朋友太过苛责，会发现自己曾经执着的东西原来毫无价值，然而到了这时，一切都无法改变。

仔细想想，其实我们的一生也是这样，当死亡降临时，我们又还会剩下什么呢？也许我们终究会被遗忘然后删除，就好像一段从未出现过的代码一样。也许到那时，我们回顾自己的一生，才会发现什么才是自己真正想要的。幸运的是，我们的美好生活可不仅仅只有那短暂的8分钟。我们需要让生活中的每一秒都变得有意义就像台词里说的：

If your life just have 1 minute, what will do?

当时间只剩下1分钟时，你会做什么？

I will let every seconds be meaningful. Everything is gonna be OK. 我会让每一秒钟都变得有意义，所有的事情都会好起来的。

【作者注：本文中关于“内容简要”、“祖母悖论”等较为官方的内容均为网络资源，均已标出，其余均为本人观点及看法，与任何团体和个人无关，本文未经允许严禁在任何其他公共页面展示。】

江西师范大学 音乐学院 10播音班

1005046051  涂明鉴

你，逆行的背影，牵动着多少人的心;用你温暖的双手托起一个又一个的生命。一张‘清战书’上面印满了红指印，那是你对生命的承诺。

2020年春节，一场默不作声的疫情悄悄来到，也悄悄地爆发。当大家还沉浸在春节的喜悦中时，一场没有硝烟的战争开始了，又像是筹谋已久的阴谋，向措不及防的我们发起了挑战。

一瞬间，新闻、媒体都布满了疫情的进展，全国人民都在默默关注着这一场无声的战斗。

药店、菜场一时间被一抢而空，口罩、酒精成了稀有物。

路上静得让人窒息……

看不见的病毒似乎潜伏在每个角落，向我们露出锋利的尖牙。路上，仅有的几个人，总是用戒备的眼神扫着对方。疫情，给人们的生活蒙上了厚厚的阴影……

面对如此险峻的疫情，医护人员却奔赴一线。他们天天戴着沉重的眼罩和口罩，白嫩的皮肤被压出一道道血痕。他们因资源缺少，一天十几个小时也不脱下装备，饿着肚子却毫无怨言。

看，他们脸上的印记、泛黑的眼圈证明了他们的艰辛。一双时刻泡在消毒水里的手，开始蜕皮。可是他们依旧散发着希望，他们依旧充满着坚强。

选择逆行，你们把对祖国的爱，对人民的爱放在心中，用行动表达了承诺与担当;用坚守的身影诠释了生命的意义!这是疫情中最勇敢的奔跑，不是朝家的方向，也不是朝安全的方向，而是向最危险的地方跑。在祖国最需要的时候，无怨无悔，选择逆行!

‘疫情不止，我们不散!’在这一刻，我们共同面对灾难，这一刻，我们不散!

这是一场必胜的战争!

去电影院看了一遍红海行动，就被里面紧凑的剧情安排吸引住了。给我最深刻的印象就是“真实”，即便我没有真正见过战争，但片中的剧情和画面都体现了战争不是游戏，战争是会死人的，即便是主角一队，最后也是二死一残全伤。

该片以也门撤侨为故事原型，主要讲述了蛟龙小队解救最后一批侨民，解救邓梅，抢夺黄饼三个主要事件。

红海行动中，很多细节很值得去注意和思考。比如狙击手射击时都会在附近找东西垫住增加稳定性：开片的罗星扯下直升机上的带子垫，顾顺找李懂的肩膀，行进中用左手垫住……不像别的影片，狙击枪举起就射，还枪枪都中……

另一个让我感到真实的地方是：所有敌人都不傻。反政府那批人在半路用迫击炮摧毁了政府军车队，只剩下了蛟龙小队，同时还没给他们留下多少装备。一只耳用盘子反光争取时间逃跑也是很天才的做法了。

不过我还是有几个看不懂的地方……感觉海军好像黑了一波武警……就是武警掩护侨民躲进工厂后，两名武警和所有侨民蹲在一个小房子，没留一点退路……这种做法有点像彩虹六号游戏里把所有友军用龙鳞板封在婴儿房……丢个手雷或者闪光弹什么的一波带走的样子。还有就是为什么反政府一方会下令攻击军舰，看不懂。

同时让我在观影中被震撼到的是顾顺与一只耳狙击手第一次对决时。一只耳通知迫击炮阵地向顾顺开火，希望逼迫顾顺移动，给自己角度方便击杀。而顾顺看到迫击炮向自己飞来后，立马取下头盔顶在枪托上，把头盔先于自己暴露出去，骗过了敌方狙击手的第一枪，成功躲进另一个掩体。

不止武戏，红海行动在紧凑的故事发展中还插入总共差不多两分钟的感情戏，分散在全片。虽说只有两分钟，可这段感情戏却比那些几十集的电视连续剧更加感人。

总的来说，红海行动是无愧于他的评分的。

影片结局是前来支援的同伴对唯一活下来的诺曼—“machine”说：“你是英雄。”

他确实是英雄。

一如从前的俗套剧情，善良懦弱的少年诺曼在战争的洗礼中不断成长，当他终于真正融入“fury”时，这个家一般的存在，好似诺曼的错觉一般，出现的时候那么猝不及防，消失的时候却又毫无征兆。

最让我在意的是诺曼的眼泪，好比影片的主线一般，从少年出场后就一直贯穿到了结尾：初次经历战场的恐惧、失艾玛的悲痛，看着“胖子”为了保护他和战友将引燃的手榴弹压在身下、目睹了“圣经”血肉模糊的尸身以及最后“老枪”对他的保护，获救后的诺曼坐上营救的车，渐行渐远的他看着悲壮的“fury”再次红了眼眶。诺曼的眼泪并不可笑，反而在惨无人道的战争中现出人性的光辉，温暖了影片残暴冰冷的格调。

狂怒无疑又是一部浓重的个人英雄主义片。之所以会出现美国版“狼牙五壮士”，则因为“老枪”独特的个人魅力是凝结“fury”的支柱，所以影片结尾，在大敌当前战友们选择与“老枪”一并坚守信念。虽然看了开头的我们一下就能猜出故事的后续发展，但多亏了出色的音效和细节的处理,真实的画面感多少减轻了最后30分钟的带给观众的恶俗感。

“ideals are peaceful, history is violent.”沉闷的天空，泥泞的道路，四起的硝烟，影片的开篇便被沉重的灰色所笼罩；盟军的阵地里堆着大量的尸体，全是战争的牺牲品，大量伤残的士兵更是为破旧的阵地添上一抹悲凉。仅剩下的六辆坦克刚进行完补给，又要奔赴新的前线。被迫打仗的孩子们，挂在小镇上无辜的德国人的尸体，以及为盟军指路的老人突然被射杀，更是将气氛提升到了另一个高度。也许最震撼的场面并不是枪火交战，反而这一幕幕不起眼的画面才跟让人感同身受。影片的开头和结尾都是给尸横遍野的战场特写，非人性的一面似一块碎骨一样卡在我的喉间，虽不至于受伤，但却异常难受。

影片的最后是渐行渐远的诺曼，红着眼眶的他不知是否已从恐惧和悲痛的噩梦中清醒过来。强硬又义气的“老枪”逼迫他第一次杀人；格雷迪充满歉意的对他道歉，说他是一个好人；博德安抚他初次杀人的恐惧；特里尼认真的教他使用枪支。不知这些基情满满的过往，他能否铭记一生。除小基情的画面，让我眼前一亮的便是士兵间的生活，没有情欲的军旅，士兵互相吐槽讲着乱七八糟的话，真实的让人亲切。

希望寄存在新一代的身上，所以我会认为诺曼是英雄。因为他一定肩负着更为重要的责任。作为影片的唯一活下来的主角，我们从他身上看到了胜利的曙光，看到了世界的未来；只有接受了残酷的洗礼，才会更珍惜眼前。虽然杀戮和残暴充斥着世界，但美好的人性永远是世界的主流。如同最后那个搜查塔克的纳粹青年放走了投降的诺曼一般。

从小看着抗日战争片长大的我，已对各种战争场面的感到麻木。中国抗战片一贯以正面形象向我们展现，先不论主角始终正派的行为和一尘不变的价值观的传播方式，就是结尾懦弱的投降行为更不可能出现在抗日剧中，太多形式化的教育方式得不到国人太多的响应。狂怒给我最多的感触却是价值观的宣传方式，能引起我太多精神上的共鸣。

天下兴亡，匹夫有责。国家危难，众志成城。

根据“两学一做”指导思想，20XX年7月19晚在省公司安排下，我们全体新入职的同事们一起观看了《建国大业》这一部庆祝新中国成立XX周年的爱国主旋律影片。从头到尾都饱含热情，热泪盈眶，特别是毛泽东一句：“中华人民共和国中央人民政府，今天成立了!”。一股发自内心深处的民族自豪油然而生，热泪情不自禁夺眶而出!

影片以重庆谈判开头到建国前夕为背景，生动再现了当时中国错综复杂的党派、势力之间的明争暗斗。中国共产党艰苦拙劣的办公环境与国民党的华丽奢侈形成鲜明对比，深刻的刻画出共产党的吃苦耐劳的精神和国民党的安逸享乐主义。蒋介石的一句“国民党的腐败已经到骨子里了”，代表资产阶级利益的国民党已经病入膏肓，最开始就没有从根本上重视阶级内部的腐败问题。习近平主席上台通过“打老虎”“拍苍蝇”一系列的“反腐倡廉”手段，大力整顿社会不良风气，深挖社会蛀虫，强调党风建设的一系列措施，真是以史为镜之壮举，必成流芳后世，造福几代人。

我们中国铁塔股份有限公司是国企改革新方向的“标杆”企业，在反腐反贪一定要做出表率，郭正平就在入职培训的第一天告诫学员一定要铭记“红线”。腐败贪污就像是毒品，侵之着心灵，蚀之着骨肉，给国家、社会、企业、家庭都会带来重大灾难。所以我们要清明廉正，做一个优秀的国家基础通信设施的建设者和管理者。

我想说的是，先烈们的目标和理想——共产主义还远远没有实现。留给我们后辈要做的依然还有许多。摆在我们面前的不是丰盛晚宴等我们享受，而是黎明时分未完成的早餐。众所周知的是：现在这个社会，腐败比清廉正常，好人比坏蛋难当。我们还在等什么呢?我们没有亲身经历过那场革命，也许自己理解得并不是很正确。我们作为90后的我们，应该更多地了解自己祖国的历史。虽然我们没有与建国的历史同行，但我们会随祖国的未来共飞。

中国人民在1949年已经站起来了，今后还要站的高，永远屹立在世界的东方!我作为一名中国铁塔的铁人，一定要脚踏实地，多学习多思考，与公司共同成长、共同进步!面对困难，秉承“山高塔为峰”的精神，为我们的中国梦而努力奋斗!

今天去看了《少年的你》，理由是昨天看到一些影评说不错。赶巧有个空余时间就去看了一下。看看曾国祥导演的作品是不是那些评论里说的那样好。

先说结论，我觉得这部电影很值得一看，无论是学生、父母、还是教师等社会各界人士都可以去看看，写写自己的感受。同时，我对曾国祥导演有更多的期待日后会很关注他的电影。

电影主要讲述校园欺凌事件。以___饰演的高三学生陈念为主线开始讲述她所受的欺凌，在这之前被欺凌的另外一个小姑娘胡小蝶跳楼自杀了。因为陈念在胡小蝶求助下没有给予帮助，她很内疚。也正是因为这件事在碰到一个小混混(易烊千玺饰演)被打时主动报警结识了这个小混混刘北山。之后，陈念在被多次霸凌、嘲讽、排挤后求助一个警官无果，只能求助于小混混刘北山保护。在他俩共同生活的这段时间里，相互了解、相互帮助、相互搀扶、互相情愫。某次，在刘北山不在的情况下，陈念为帮助同学再次遭受欺负，被一些人拿手机拍下裸照。之后，欺负人事件的主要人物魏莱害怕陈念报警去求陈念原谅，一番言论之下陈念误伤了魏莱。刘北山为了替陈念顶罪，帮她把后面的事情处理完并教陈念如何面对警方。之后，快到判刑的时候，陈念自首跟刘北山一起坐牢了。

主要故事包括第一个：陈念受到集体的排斥、霸凌、和嘲讽，除了陈念其他同学也有这样的情况。那么那些霸凌者、嘲讽者、排挤者为什么会这样做，同时也说明了那些少年的冷血和失去理智或者无理由的残忍。

第二个故事：剧中有句台词：生活在阴沟，也要记得仰望星空。两个少年，无依无靠，只能够依靠他们自己，相互依靠相互搀扶走过成人的丛林。想要走出现在的生活，过自己想要的生活。

第三个故事：这两个少年的爱情故事，一个为爱自我牺牲的小混混。刘北山为了帮陈念洗脱罪名自己抗下所有的罪。同时那段杀人的镜头也是拍的有点悬疑的感觉。

第四个故事：警察在没有任何实在的物证下说服陈念去自首，挽救了这两个少年。

一些思考如下：

家庭对少年的成长是至关重要的。家庭环境时刻影响着孩子心理健康成长的状况。请父母们除了工作以外，尽量多多学习与孩子沟通的方式和技巧，不要除了打骂和批评。应该在ta遇到问题时，能够及时发现并能够帮助提供一些解决方案。强烈建议父母能够帮助孩子一起成长。看这部电影时，我想到了之前看到过的一句话“孩子是成人的祖先”。单身家庭应该要比以前更加关注和关爱孩子，比普通孩子给予的关注和认可要更多一些。

对于学校，请不要把学校的升学率放在第一位，同时希望能够真正切切的关心每一位同学的成长，关注他们是否每一天快乐。只有在健康的环境下才能孕育出心理健全的人才。衷心的希望学校能够在培养人才的同时能够训练或者教一教这些在校生父母如何去跟孩子沟通，如何能够让父母关注到孩子真正需要关注的地方而不只是成绩和好大学。帮助他们更好的建立亲密关系。

对于社会，我希望能够有更多的包容心。包容度更大一些，切实的去关心和关爱每一个孩子的成长和发展，即使那个孩子不是你的孩子。孩子的未来就是我们这个社会的未来。每个人能够尽到自己的责任。

对于少年，我衷心希望你们能够健康快乐的成长。同时，我建议你们多多能够理解他人，去帮助他人。有问题能够主动找长辈们、大哥哥大姐姐们、老师、警察等。希望你们从小就可以培养出解决问题的能力和解决问题的途径。主动结交一些知心的朋友，也要寻找一些能够帮助你发泄不良情绪的途径承受不了的要发泄出来。学会运用现代方法保护好自己。

那么通过这个电影，我觉得未来在心理学这一类的专业可能会越来越受欢迎。帮助他们建立更好的亲密关系，解决好未来孩子们的心理健康问题。

最后这部电影很赞的地方是陈念去看监狱里的刘北山，两个人面对玻璃一段没有话语的表演。___与易烊千玺的那段表演真的很精彩，开心、难过、惋惜、鼓励、坚持、等待、爱怜、希望、痛苦、不舍等等一系列的情绪都在那段表演。你真的可以好好欣赏一下。

疾风知劲草，烈火炼真金。抗击疫情就是一场党性大考，考验的不仅是共产党员的初心使命，更是考验共产党员的责任担当。在这场没有硝烟的战“疫”中，全体党员冲锋在前，迎难而上，用实际行动践行着共产党员不忘初心，牢记使命的铮铮誓言，让庄严的党徽在校园防疫战斗中熠熠闪光。

关键时刻冲得上去、危难关头豁得出来，才是真正的共产党人。疫情“大考”中，党员干部作为“考生”之一，必须身先士卒、挺身而出，示范将疫情防控斗争的各项部署落细落实落到位。要勇于冲锋，把疫情防控作为初心使命的重要检验，变“给我上”为“跟我上”，带头签“请战书”，率先领“责任状”，在高质量推进业务工作的基础上，主动回社区“报到”，积极到下沉点“打卡”，进一步在疫情防控战斗中树牢“四个意识”、坚定“四个自信”、做到“两个维护”。要善于冲锋，充分发挥组工干部政治强、业务精、作风好的优势，广泛动员群众、组织群众、凝聚群众，宣传好、运用好科学技术这一“最有力武器”，不断解决防控工作面临的新困境、新难题，切实把党的强大政治优势、组织优势和密切联系群众优势转化为疫情防控工作优势。

已欲立而立人，已欲达而达人。疫路上的仁爱之心无穷尽，虽然病毒为祸人间，但是我们并不感到无助和寒冷。党员干部要当好人民群众的知心人，到社区下沉一线，真正了解群众所思所想，宅家已久难免会浮躁，党员干部要积极安抚群众，与群众交心、谈心，多听听群众的吐槽，多看看他们的米袋子、菜篮子，多做雪中送炭的暖心事，多下啃“硬骨头”的硬功夫，视群众为家人，视民生为家事，发挥好脚力、眼力和口力，真真正正做到人民群众满意的勤务员。

来势凶猛的疫情动摇不了我们夺取疫情防控和经济社会发展双胜利的必胜之心，更阻挡不了全面建成小康社会的铿锵步伐，只要我们永葆必胜之心、责任之心、仁爱之心、谨慎之心，发起决战冲锋号角，一定能夺取这场战“疫”的全面胜利!

“安东尼奥先生，好多次您在交易所里骂我，说我盘剥取利，我总是耸耸肩膀，没有跟您争辩，因为忍受迫害本来是我们民族的特色，你骂我是异教徒，杀人的狗，把唾沫吐在我的犹太长袍上，只因为我用我自己的钱博取几个利息……”很显然，这是夏洛克对安东尼奥的控诉。

以上的片段出自影片《威尼斯商人》，相信大家并不陌生，它是著名的戏剧家莎士比亚的作品，也是流传百年的经典。

影片的开头振愤人心：一片哄闹，映入眼帘的是一个戴着红帽子的人（犹太人）被基督教的信奉者推入水中，有的在殴打犹太人，伴奏着悲凉的音乐。此时转向了一个镜头，那是安东尼奥与夏洛克，只见夏洛克想说什么，一脸无奈，安东尼奥却蔑视地朝他吐了一口唾沫，夏洛克怀恨在心……真发人深省。

威尼斯富商安东尼奥则完全是美的化身，为了帮助朋友巴萨尼奥求婚，他向夏洛克借钱，于是怀恨在心的夏洛克乘机报复，佯装不要利息，但如果逾期不还，要从安东尼奥身上割下一磅肉。后来由于安东尼奥的船失事，他的一切财产沉于海底。夏洛克告上法庭，面对夏洛克的无耻阴谋，他临危不惧，视死如归，肯为朋友牺牲。巴萨尼奥的未婚妻鲍西亚假扮律师出手相救，在法庭上她虽是重情义、善良，但对于犹太人她一样憎恨。后来，夏洛克的阴谋破灭，也因此赔上了自己的财产。

也许，像夏洛克这么刁砖、吝啬、一毛不拔、极其恶毒的人应该得到应有的惩罚。在这部戏剧中，我们爱安东尼奥的重情重义，宽宏大量，爱鲍西亚的美丽智慧，认为像夏洛克这样的人应该憎恨、厌恶，但我们又何尝想过造成这一切的原因是什么？

《威尼斯商人》确实是一部喜剧，那是对大部分人来说的，但对与夏洛克，这是一个极大的悲剧。几百年来，不知什么缘故，犹太这个民族一直受欧洲各国的上流社会嫉恨。有人说，莎士比亚之所以塑造夏洛克，正是因为他对社会给予犹太人的压迫感到不满；也有人说，作者是为了娱乐大众，才造出这样一个可笑人物，不管怎么说，的确有夏洛克这一角色拥护了一个民族，一个被压迫的民族。他们被歧视，没有尊严，种种不公平，才造成了夏洛克这样的一个性格。

夏洛克并不可恨，可恨的是当时的社会，正是社会造成了一个悲剧的夏洛克。

于是，我们不再单纯地把夏洛克批判为资本主义血淋淋的代表，我们的人道精神可以帮助我们真正的理解倾听他的内心，倾听一个受压迫者向世界发出的声音。

描写二战的电影我们都看过很多，但是如果要我们在记忆里找出最经典的，《辛德勒的名单》必在其中。一向惯用特技效果的斯皮尔伯格，却在这部电影里用灰白的底片和手提式摄影机重现了那一段令全人类痛心和不堪回首的历史。这部1993年的黑白影片以它的真实，它的感人，触动了人类心灵的底线。

一个普通的犹太人家庭在低声吟唱着圣咏曲，随着镜头推近，蜡烛越烧越短，微弱的烛光渐渐熄灭，画面转向黑白色，一缕白烟缓缓升起，最后变成火车轰鸣的烟雾……这是影片的开头，熄灭的烛火，黑白的色调，似乎都已早早地向我们暗示着，犹太人的生命正走向终点。

酒会中，伴随着悠扬的小提琴乐曲，高大俊朗的辛德勒优雅的抽着烟，望着不远处邻座的女子，眼光深邃。其实，他是在打探着女郎身旁的德国纳粹军官，作为一名德国企业家，辛德勒无时不刻不在寻找着挣钱的机会。此时的辛德勒，是一位唯利是图的标准商人，除了赚钱，没有什么是他想做的。这也与影片后半部分，辛德勒竭尽全力，倾家荡产救出1100多个犹太人形成鲜明对比，让我们更直观地看到辛德勒未曾泯灭的人性并为他折服。

一个犹太家庭在德国军人的监视下，默默地收拾细软。这是个富裕的家庭，然而等待着他们的是什么呢?街道上非犹太种族的孩子们挖起地上的污泥向犹太人扔去，一个小女孩眼里充满了仇恨与轻蔑，嘴里大声地喊叫着：“再见，犹太佬!”，与此相对应的是，大多数犹太人选择了沉默。这个家庭刚刚融入街上被迫搬家的犹太人潮中，路边停下了一辆车，辛德勒出现，当他在街上愤怒的喊叫声中躺倒在这所刚刚换了主人的房子中央柔软舒适的大床上时，他发出满足的叹息：“It could not be better.”镜头立即切换到搬出这个家的犹太人，他们到达了犹太城，面对简陋的屋子，男人愤怒地大吼：“How could it be worse!”又是个对比强烈的镜头，辛德勒作为一名德国纳粹，住进了被赶走的犹太人的豪华别墅内，享受着荣华富贵。看到这里，观众们更加深了对于辛德勒这个角色的理解。

辛德勒是一个地方上有名的纳粹中坚分子，是一个善于利用各种关系攫取最大利润的投机商。他的工厂雇佣大量的犹太人不是为了使他们获救，而是因为德军占领波兰后，犹太人是最廉价的劳动力。这样他才能聚敛更多的金钱。至于他如此的行为在客观上保护了工厂里的犹太劳工作为战需物资的生产者而免受屠杀，辛德勒毫不关心。他只考虑自己一天能赚多少钱，他为计算有多少个工人在为他创造财富而欢欣鼓舞。他感谢残酷的战争，因为是战争才令他暴富。他面带微笑，展开双臂来欢迎犹太人，但心里却算计着这些人等于多少利益。然而即使是这样，犹太人还是将他的工厂视作天堂，那里能使他们在严酷的环境里免于一死。

二十分钟的屠杀场面足以使电影观众触目惊心，更何况是当时身处其境，每时每刻都在经历血腥的辛德勒。在山头上骑马驻足的辛德勒静静地看着下面异常混乱的街道，在黑白颜色的人群中，一个衣着红色的小女孩儿在其中快速地毫无目地穿梭着。值得一提的是，全片只有两种色调，黑与白，所以，这个红衣小女孩儿显得特别的醒目。在由童声合唱组成的低沉背景音乐中，小女孩儿身上的红色代表着生命，尽管它看上去是那么的脆弱。辛德勒被金钱掩埋的人性从灵魂最深处爆发。这个小女孩成为全片转变的关键人物。打字机飞快地打出一长串的犹太人名单，大箱大箱的马克被送往歌德上尉手中，辛德勒将1100多个犹太人转移到自己的家乡。影片中打字机不断出现，跳动着打出犹太人的名字，那些跳动的人名也是跳动的生命啊，每个名字，都承载着生命的重量。

“It says whoever saves one life saves the world.”这是希伯来圣经中的一句话：“它说，拯救一个人，就是拯救了整个世界。”这一句话是那些为辛德勒所庇护的所有犹太人的一句肺腑之言。他们以自己最神圣的经文中的一句来赞颂辛德勒，一个德国人，一个纳粹人。他们对他只有无尽的感激，没有丝毫的民族仇恨。他们知道他有着仁慈的心，他有怜悯，有同情。在他散尽家财援救了1100多个犹太人后，还在为自己未能再多救几个人而感到痛心。当他在大雪中远去时，他已被所有犹太人铭记于心。

旷野中行走的人们黑白群像渐渐变成了彩色，这是影片第一次出现了全屏的彩色画面，阴沉了近三个小时的银屏陡然放出绚烂的光彩，象征着受尽苦难的犹太人们来之不易的自由。影片的这处出人易料的色彩变化，体现了制作者非凡的构思，同时带给观众们极大的艺术震撼力。

《辛德勒名单》是美国著名导演史蒂芬。斯皮尔伯格于1993年拍摄的一部轰动世界的伟大作品，深刻地揭露了德国法西斯疯狂屠杀犹太人的恐怖罪行，以其极高的艺术性成为1994年全球最为瞩目的一部影片，其思想的严肃性、非凡的艺术表现力都达到了几乎难以超越的高度。影片获得了金球奖最佳影片奖和最佳导演奖，并获得了美国导演工会奖。在1994年第66届奥斯卡金像奖中，《辛德勒名单》一片更是毫无争议地夺得了最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影以及最佳电影剪辑等6项金像奖。

作为犹太人的斯皮尔伯格，谢绝了片酬并将个人所得全部捐献给美国大屠杀博物馆。

整部影片时间长达3小时15分钟，将近两个标准商业片的长度，可是，并没有让人感到丝毫的冗长与拖拉，因为其中的一个个真实的片段深深震撼着观众的心灵，对我亦是如此。

德国前总统罗曼·赫尔佐克这样说道：“它让德国感到震惊，让世界感到震惊，它真实地再现了纳粹屠杀犹太人的恐怖罪行，它让我们重新回忆和审视那段历史，我们愿以真挚无华的追思，共同思考和感受那段历史的伤痛。”

自新型冠状病毒感染的肺炎病例发生以来,一场关系到每一个人生命健康的疫情防控战已经打响。在这场没有硝烟的战役中，有很多人逆行而上，有以钟南山院士为代表的医护人员，有警察，有政府工作人员......但就在我们身边也有你们这样一群“逆行者”，你们没有制服，没有防护服，可你们人人都有一副“红袖章”，疫情来临，你们却依然活跃在疫情防控的第一线，我由衷的对你们表示敬佩和感谢。

你们忙碌在各个社区里，你们进行卫生消杀，测量体温。你们是社区疫情防控的把关人;在路口监测点，无论天气寒冷还是天阴下雨，都尽职核查过往车辆;你们上门入户，配合乡镇工作人员进门入户摸排登记外来人员;你们拉横幅，贴公告，做宣传，对社区出入人员测量体温;大家恐慌，你们又化做心理咨询师;大家缺药少菜，你们又成了快递员;你们不是白衣天使却是合格的后勤保障兵，你们希望通过自己的一点点努力帮助生活在这座城市的人们，帮助这座我们的城市。你们放弃小爱，成全大爱。你们有的是社区党员，有的是志愿者，有的村镇普通的老百姓，但是你们同样用职责和信念守护着我们的安全，“红袖章”是你们的标志,你们用自己的实际行动守护着人民群众的身体健康,书写了平凡坚守和初心使命。

正是有你们的守护，让我们才感到了温暖，也让我明白我们每个人都应该在这场疫情防控中贡献自己的力量。作为学生，虽然不能像你们那样冲在最前面，但是我们也应该心系国家承担起我们的职责，疫情来临，我们应该安心呆在家里，做好防护措施;我们还可以学习卫生防护知识，加强身体锻炼，帮助家长干力所能及的事情;这场疫情更让我体会到知识的重要性，我们要努力学习知识，开阔眼界，悉心钻研，坚定志向。只有这样才能报效祖国，在祖国需要时贡献出自己的力量。

望着每一个角落里你们坚定的背影，就会给我带来无穷的力量。中国加油!武汉加油!我相信你们，更相信我们伟大的祖国，这一仗我们一定能赢!

曾经有人这样说过，在美国电影史上，只有一部类型片可以与《教父》相提并论，那就是意大利导演塞尔乔?莱昂内的“往事三部曲”之一，耗资4000万美元，历时十三年的《美国往事》。影片以极具魅力而丰满的形式呈现了一个欧洲导演眼中的美国景观，以及一个外来者对美国的想象与幻觉中的记忆，成为了电影史上浓墨重彩的经典篇章。

影片改编自大卫?阿朗森的自传体小说《流氓》，导演娴熟而潇洒地搬用着警匪片的套路，将这部震撼人心的文字作品打造成了一部交织着恩怨情仇和爱恨纠葛，无耻之尤和侠肝义胆，卑鄙叛卖与义薄云天，酣畅淋漓与忧伤怜悯的美国传说。而难能可贵的是，影片又不仅仅是一个传说，它客观冷静的态度、犀利无情的剖析更像是一个影像寓言。一般说来，传统意义上的剧情片都喜欢将主人公粉饰成一个能飞檐走壁的英雄，但莱昂内从始至终都没有对帮派团伙进行任何美化，主人公面条的一生在它的镜头下更像是一场幻梦，甚至接近恶梦，然而就连这恶梦导演也不愿意让他保留，最后任凭无情的现实将梦幻碾得粉碎。

从一个无人接听的电话开始，主人公面条开始回顾他的一生。可以说，面条的追忆一直被负疚、追悔、创楚所缠绕。而占据了面条回忆场景中心的，是35年前因为他的错误或曰“叛卖”而死于非命的挚友，面条所属团伙的老大“麦克斯”。然而在他隐姓埋名35年之后，一封来自“过去”的信件却把他召回了纽约，让他看到了掩盖过去的面纱，这面纱几乎欺骗了他的一生。即使“贝利部长”麦克斯的出现使真相大白，他也不愿承认35年前的一幕是场精心策划好的游戏，眼前这位曾经的挚友就是夺走他一切，包括心爱女孩黛波拉的仇人。影片最后，年迈的面条仿佛又回到了35年前的鸦片馆，他躺在床上，静静地等待那无人接听的电话铃声，但电话还没有响，于是他面对镜头，露出了笑容，才知道一切的悔愧与伤痛不过是基于他一直还抱有的善良幻想，而事实却远比曾经的悔愧残酷无情。他的梦想被撞得粉碎，包括由梦想衍生出的那些伤与痛，也被现实带走，一点不留。

也许面条是美国经典警匪片、世俗神话中的正面人物，他义薄云天，侠骨柔肠，为朋友两肋插刀，有朴素的善恶感和正义感。那么按照这样的标准，麦克斯就是应该被谴责的对象，他老谋深算、阴险恶毒、深藏不露，后发制人;为了达到个人目的不择手段，甚至不惜出卖自己最好的朋友。可是，莱昂内要呈现给我们的画面却不是善恶这样简单，他要表达的，是外来者对美国所标榜之传奇的一种怀疑、质询。事实上，正是麦克斯，而不是面条，构成了一个美国式的“奇迹”。那就是一个外籍移民，一个纽约东部贫民窟中的小流氓，能够成为极为成功的私酒贩子，并终有一天改头换面，洗干净过去的身世，跻身上流社会，官及部长显位。如果按照资本主义社会的标准来衡量的话，麦克斯无疑是一个成功者，而面条只是一个失败者。他虽然始终以自己的方式洞察着事实与真相，甚至看清了麦克斯不断膨胀的野心，但他对麦克斯的洞察却没有超越兄弟情谊的神话。而与此相反，面条的全部性格弱点却无不纤毫毕露地暴露在麦克斯现实、犀利、冷静的目光中，利用这一切，麦克斯将他变成了自己手中的傀儡。因此，两者的较量从一开始起，就并不是同等力量上的较量。最终，赢家麦克斯加官进爵，而输家面条却逞一时血气之勇，身陷监狱12年之久，失去了全部财产、心爱的姑娘甚至自己的姓名，最终还失去了他的记忆，那是他唯一的财富，却被现实显影为一段不值一文的心造幻影。正是面条和麦克斯身上所呈现出来的正反两题，构成了一种现实与诗意、残人与柔情、惩罚与罪恶的复杂混合，让习惯了快意恩仇的人们不得不在这种心理落差中对社会对人性进行悠久思索。

在今天看来，《美国往事》无疑是一部人人都希望先睹为快的经典，可事实上它的诞生却颇费周折，这里面还有一段小故事。1971年，派拉蒙邀请莱昂内执导《教父》，但莱昂内当时正专注于《美国往事》剧本的修改，因此婉转地拒绝了邀请。但当他一切筹备完毕，甚至联系到由罗伯特?德尼罗来出演主角后，《教父》已经上映并大受好评，制片人因此对类型与其非常相似的《美国往事》是否成功没了信心。这一拖，就是11年。这期间，每年嘎纳电影节莱昂内都穿戴整齐地坐在会场，手捧剧本等待投资商。直到1983年，制片人艾隆?贝尔认出了莱昂内并听取了他三个小时的描述决定投拍后，这部名片才有了登上银幕的机会。说到这里，所有热爱《美国往事》的人都不得不感谢莱昂内的执著，如果他稍有放弃，这部影片就可能胎死腹中，这将是世界电影的一个莫大遗憾。

距《美国往事》诞生已经20多年了，无数影迷一遍遍地观摩它，解读它，为少年面条伤痛的成长唏嘘，为老年面条目睹的真相落泪。莱昂内那力透镜背的犀利与苍凉感染了每一个用心去观赏它的人，甚至感染了许多导演，使我们在他们的作品中也隐约可见莱昂内的影子。有人说，《美国往事》是莱昂内的巅峰之作，这样的评价丝毫不夸张。事实上，当猫王那首《昨天》悲怆地响起时，我们完全可以认为，《美国往事》不仅仅是往事，更是美国电影的一代丰碑。

从来没有一部电影，让我产生如此压抑和恐惧的情绪。看完整部电影后，感觉人要窒息了。我好像有些无所适从，一度想要寻求心理疏导.

前几天看了许鞍华的另一部电影《天水围的日与夜》看完影片后，内心一直沉浸在柔软温馨的剧情里。无论是表现孤寡老人的生活，还是单亲母亲的坚强，影片为我们呈现出明亮而温情的氛围，一种积极向上的人生态度，一部饱含人情味的电影。所以一直很期待看她的第二部电影《天水围的夜与雾》而两部电影表述的主题与氛围却截然不同，前者展现人性善的一面，后者展现人性恶的一面。看后令人毛骨损然。每一个家庭背后有常人所不知道阴暗，每一扇紧闭的门窗里，有别人所看不见的罪恶在滋生。

电影里任达华表演的男主人公堪称凶残，饰演的人物逼真而到位，你完全想象不出他是影帝任达华，在你的眼里，他就是十恶不赦的杀人恶魔与变态狂的结合体，观后感《电影《天水围的夜与雾》观后感》。而张静初饰演的女主人就是可怜的过阜新娘，善良，懦弱，忍耐到毫无选择。她与她家人共同表现出对欺凌者的忍耐，惧怕，铸就了日后他成为一个杀人狂魔。她们的善良，软弱，可欺，培养和激发了他内心的恶，终于他杀死了自己的妻子和女儿。

电影里如果女主人公不贪恋香港的生活，完全可以远走高飞去他乡生活，完全可以带自己的父母离开恶魔熟悉的地方；如果女主人公一家第一次看见恶魔活活打死自家狗的时候，就与他划清关系；如果女主人公家在二女儿第一次被恶魔凌辱的时候，不选择忍让，也许故事就是另一种结局。可是故事的悲惨结局无法避免。这就是黑暗角落里某些人的命运。

看完影片后我上网搜索剧情介绍，了解到影片的故事来源于2004年震惊香港的灭门案。许鞍华导演想通过电影让公众了解到过阜新娘悲惨而真实的生活状态。

某一年当你去香港时，路过一个叫天水围的地方，可以在风里拜祭一下女主人晓玲，愿她在天国里安息吧。

除了宫崎峻的动画片，我很少看日本的影片，相比它的慢节奏，我更愿意感受好莱坞大片的跌宕起伏和惊心动魄。但是这部去年夺得奥斯卡最佳外语片的《入殓师》却改变了我固有的观念！

这是一部关于如何尊重生命和死亡的电影。主人公小林大悟原是东京一家乐团的大提琴演奏家，想要成就一番事业的他，在经历了4个月的管弦乐演奏后，得到的却是“乐团解散”的噩耗与购买乐器的高额债务。迫不得已，大悟与妻子美香回到了故乡，过起了清贫的日子。不久，在一则有着“年龄不限，高薪保，按实际劳动时间计费，旅行助理，NK代理商”等字眼的广告的误导下，不明真相的他成为了专门把死者送往安乐土的入殓师。

从扮死者拍入殓指南DV开始，到第一次近距离接触死者——一个去世两周已经腐烂的独居老太太。他的生活从人生顶端跌入悲惨低谷，每天带着疲惫的身躯回到家中的他，哪怕看见饭桌上妻子煮熟的肉也会想吐；更因为对美香难以启齿，最初的他只能独自在痛苦中挣扎……但渐渐地，在性情古怪、工作认真的社长佐佐木的指导下，他慢慢喜欢上了这份特殊的工作，明白了其实每一个生命都是有其独特价值的。这样的“死亡仪式”，能够满足死者生前的心愿，也缓冲了生者对死者离去的悲痛，并为死者的家人留下最后一眼的“美丽”记忆——这，就是这份工作真正的意义所在。

这是一部有着积极向上意义的电影，尽管没有谈到宗教，可同样让人感觉有宗教一样的平和与神圣。看着入殓师带着严肃又宁静的神情，严格地按照特定的程序，虔诚地给死者洗浴，穿衣，化妆，让人感到：死亡并不可怕——那不是归去，而是启程。也许，入殓工作对于死者毫无意义，只是给生者将难以言出的情感释放出来的唯一机会。既然人们都觉得生如夏花一般绚烂，那死也理应像秋叶一样静美。所以，入殓仪式就是生者向死者表达的最终又最重的敬意，入殓师也正是因为了解这一切，才总是能以其对死者的尊重在最后一刻赢得人们的尊敬与对这个行业的改观。

整部影片的色调淡雅，忧郁，沉静，内敛——浅黄的草，银灰的树林，潺潺的流水，茫茫的雪山，带着典型的日本式的审美将情节和对白时而沉重、使人热泪盈眶；时而又轻松幽默、令人忍俊不禁衬托地淋漓尽致。在绝大多数电影中，死亡常常被表现为血腥和暴力的结果，只有这部片子，才能让人在认真地思考、感受死亡之余，还能从中得到生活的激励及对生命的敬畏，这是来自内心深处的感动，而不仅仅是悲怆和痛苦。

最后，我想引用片中的一句意味深长的话作为结尾：“使已经冰冷的遗体复生，授予其永恒之美。那是准确的，冷静的，一种至高无上的爱。在最后的时候送别故人，静谧地，那一举一动都是如此的优美……”。

01

我可以理解此片为讲诉人生挫折，阿汤哥一个前途无良的年轻有为青年少校，在制度森严的队里，因一次无畏的顶撞上司被贬为小兵蛋子，从此开启一段拼搏奋起的奇幻之旅。新队里，他企图用言语证明自己曾经的辉煌过往，可能有人相信但是无人在意，有甚者怀起其是冒充官被流放。流放伊始，没有尊严没有技能训练没人在意你的死活，直接推上未知生死战场，这个战场我们可以理解为，人生重新开始的新舞台，一次一次的死亡可以理解为为了适应新角色的一次一次失败后的总结与尝试，向着人生新目标的不断的尝试奋进，无疑阿汤哥是幸运的，也在于他死之前的拼死一搏干掉了中级有能力重启时间的boss，他的初“死”也就是第一次失败是有重大意义的，起码在新的岗位，他能有机会不断死亡不断复活，能不断总结失败经验，那些没有被boss血沾染的战士死了也就没了总结经验继续尝试的机会，j小队也算是幸运的因为他们有个惦记他们安危并能带领他们无限复活尝试的阿汤哥，j小队，从开始怀疑阿汤哥精神错乱，到被阿汤哥的执着与认真打动并深信，并快速成为可以相互依靠的生死的兄弟，为了一个目标，舍命相陪，最终终遂愿，结局可谓圆满，自己在，生死兄弟在，佳人亦在，更意外的是，阿汤哥重回当年的荣耀，且比过往更加辉煌。

其实人生何尝不是如此，年少轻狂免不掉犯错，被贬也是大多数人的经历，但是作为个人不能放弃当前岗位的，更不能沉浸于过去，立足本岗哪怕你只是新团队的一个不被尊重的新兵蛋子，也要心系团队，认真对待，大胆付出，即便失败也能赢得不断尝试的机会，总有一天你会在新岗位重新崛起，同时感谢那些能给你机会不断尝试的人，正是因为你有机会如此你才能重回巅峰，人生就是如此，失败不可怕，可怕的是沉溺于过去，不懂重新开始，害怕重新开始。

02

生命是宝贵的……

耶稣曾经这样说：人若赚得全世界，赔上自己的生命，有什么益处呢？人还能拿什么换生命呢？（马太福音16:26）在这里的“生命”是单数，指的是一条生命。在耶稣眼里，全世界的金银财宝甚至都比不上一条生命！富翁的、乞丐的、总统的、清洁工的……，任何一条生命，无论高低贵贱，在耶稣看来都是那样地宝贵。

生命之所以宝贵的部分原因就在于生命只有一次，人不能死两次，死了就似乎一了百了了。以前我就常在想，如果我们可以死两次，死三次，……死无数次会发生什么呢？前几个星期看到一部电影《明日边缘》，就是在探讨这样一种可能性。男主角比尔。凯奇在一次战斗中死去以后，忽然发现自己拥有了死里复活的能力（在电影中叫“时间重启”），于是，他一次次地在战场上死去，又一次次地在军营里醒来。当我们处在这种状况当中的时候，我们的生活几乎有着无限的可能性，因为一遍又一遍地经历同一天，凯奇拥有了先知般地预言未来的能力，而且他可以在一次又一次的生死之间学习，一点点进步，最后他从一个贪生怕死的战场菜鸟，变成了一个英勇无畏的战士。

也许有些人以为这样的情节只发生在科幻电影中，与我们这些平常人没什么关系。但如果深入想一想，其实这部电影就是在隐喻我们的日常生活。难道我们生活的每一天都不是一次重启吗？太阳照常升起，我们起床、刷牙、洗脸，然后沿着固定的路线去上班、上学、办事，面对着同样一帮同事，同样一群家人，同样的早午晚餐，同样的时间上床睡觉……，每一天只有一点儿不同，今天下雨，明天出太阳……，但到最后，我们还得起床、刷牙、早餐、晚餐、睡觉。有人说睡觉就是“小死”，所以我们起床大概是“小活”了吧。确实，我们的每一天就是死了又活的过程。

难怪对于世人来说，看破红尘是最高境界，这样平凡日复一日的生活，让更多人看来，人生真是充满了无聊，唉，感叹好死不如赖活着吧！当然，对于很多人来说，他们就像电影中的凯奇中校，在这惨淡的人生中，努力寻找人生的正能量，每天都要涨一点儿智慧，每天都进步一点点……，然而最后呢？还不是一死了之，我们这一天天的“小死”和“小活”会被永远的死亡终结，爱情、财富、名气、成功的意义在哪里呢？现在有像《明日边缘》这样的电影，正是反映了人想要摆脱这种生死循环，寻求真正生命的渴望。

因此，圣经的《传道书》指出，人生不过是虚空，是虚空的虚空。我们就像笼中的小白鼠，真是苦啊，生命的真正意义在哪里呢？谁来终结这痛苦的生死循环呢？

只有一位有这样的能力——那就是神的儿子耶稣，除他以外，没有第二位。这认识生命之宝贵的耶稣，同样能终结这无意义的生死循环，他从永恒中来到我们这，正在为生命短暂而苦痛的世间，在更加苦痛的十字架上做了一个替换，将我们短暂的生命换成了他的永生，也就拯救了我们，脱离了注定以死亡告终的生死循环。

当我们相信耶稣，接受他的永生的时候，一切都改变了，太阳升起、刷牙洗脸、早中晚餐、上床睡觉、与人相伴等等都有了新的意义，原来，神让这一切发生是为了向我们启示他的儿子耶稣，让我们渴望永生，是给我们机会，认识永生。是啊，我们仍然还是要死，但那是向着无聊死，向着罪恶死，向着世界死，这是我们的生命与耶稣生命合为一体，与他一起从死里复活的必要步骤。当我们与他一起死的时候，我们就会与他一起活，向着平安活，向着永恒活，向着真理而活，这是一种全新的生命历程。

所以，用我们这短暂的生命做点儿什么吧，生命只有一次！让我们去寻找那能给我们真正生命的那一位吧！他能赋予我们生命的每一天以真正的意义！

03

开篇先放结论，在该片中，无论是基础拟态操纵者阿尔法，还是最终大脑欧米伽，都不是拟态这一外形殖民物种的终极存在，他们至少还有更高一级的形态存在，在电影中未做出展示但可以推理得出。姑且称之为伽马。

为什么得出这个结论呢？我认为电影中有两个点作为佐证第一：白宫首席科学家对于此生物的解释，提到了这是一种漂浮在宇宙中的霸主级的殖民生物，部分个体拥有一定条件下重置时间并保留意识的能力，所以可以在星球殖民战争中立于不败之地。对于这部分：个人认为这个科学家犯了一个错误，一个严重低估对手的错误，他认为入侵地球的欧米伽级别的拟态，只有一只，而且它就是拟态这一物种的核心命门，在不杀死阿尔法触发欧米伽自动重置机制的前提下干掉这只欧米伽，就可以解救全人类于这次战争之中，科学家的这套理论看似完备，其实经不起推敲，在影片的设定上来看，人类的科技显然是十分落后于拟态的（我们的武器是三维的，人家的是四维的），但是未必其他被殖民的星球的科技也如此落后？答案必然是否定的，也就是说，其他很多高科技星球应该都具有“斩首”能力，即发现欧米伽级别的拟态核心，并绕过拟态防线单独予以击杀的实力（片中阿汤哥一个咸鱼小分队加一家破飞机就搞定了，凭啥其他星球的高智慧生物搞不定？）。但是如果拟态这么容易被打败，那它如何称作霸主级殖民生物？这一问题留在结论中解答。

第二：也是更关键的一点，第一点如果只是对于欧米伽拥有上级存在的猜想，那么第二点就是对伽马的存在的直接证明。这就是片中大家吐槽最多的一点，也就是影片结尾。是的，按照科学家的逻辑，以及女主的逻辑，主角最后一行其实是注定有去无回的，男主最后引爆炸弹直接在欧米伽中心爆炸，欧米伽铁定是死了（而且欧米伽肯定是第一个死的，那种认为爆炸先炸死了阿尔法，阿尔法血再次浸染阿汤哥，然后欧米伽死前又重置了一次的理论我认为完全站不住脚，太牵强了，而且又是阿尔法故技重施不是很无聊？），那么失去重置能力的主角和其他人，按理说全都一起死了无解，那么这个欧米伽为什么还能重置时空，而且重置的时间还要比之前更早？这在众人看来就是一个巨大的BUG，是导演为了凑出一个合家欢的结局强行设定的不合理结尾，所以很多人也因此降级给了3星或4星的评价，但我要说的是，其实最后这个结尾的处理，恰恰表达了导演隐藏着的更大的野心和企图！

没错，伽马，是真实存在的！

那么，在伽马存在的基础上再次重演一遍该片的剧情，一切就都合理了。

在某个时期，宇宙中出现了一种称之为拟态的生命，它们的生命并不随时间线性存在，而是普遍存在于一整个时间段内，如果在某一时刻死亡，它的上级可以得到反馈且自动触发重置机制，将它的下一级拟态重置到一个较早的安全时间，并保留其意识，以便避免即将出现的”意外“，显然这种设定的存在，在它的时间线的最终，它将殖民统治一整个时间线的平行宇宙，因为它会主动选择最优结果，但是没有生命是完美的，这种生命也有BUG，那就是他的能力和身份均潜藏于其血液之中，当出现它的下级死亡时血液浸染到了其他生命体的特殊情况，它的上级不会分辨它的下级是否还是原来的意识和本体（正如科学家所说，”人性“即是它们弱点），而是直接重置那个拥有下级拟态血液的生命体的时间线，并同样保留其意识，这就给了其他生命体以彼之道还施彼身的机会，情况就变复杂了（所以需要更复杂的幻想欺骗等操作来弥补错误）。

拟态在其他星球的殖民战争暂且不谈，时间发展到拟态来到地球，故事是这样的：一只伽马坐镇太空之中（反正离得很远，越高级的拟态控制下级的可控距离越远，从阿尔法操纵杂兵拟态必须亲临战场以至于被阿汤哥炸死，欧米伽藏身卢浮宫却可以控制远处的阿尔法可以看出），一只欧米伽携带若干阿尔法和大量杂兵拟态直接进攻地球，遭到剧烈防抗，但是每当阿尔法战死欧米伽都对其重置，阿尔法积累了超大量经验一步步战胜了人类（说不定期间欧米伽其实也死过，但是伽马给它重置到更早了，而且当时拥有重置能力的人类估计也被清理干净了，这也回应了我的第一点疑问，外星球文明即使能斩首欧米伽，但对于更远处的伽马就无从下手了，所以被打败）。直到碰到了女主，然后被女主以300多次经验积累加牺牲前男友为代价打输了凡耳登战役，此时欧米伽发现了女主的存在并成功以幻象骗其进入圈套，最后剥夺了她的阿尔法同等地位，但是此时凡尔登战役已成定局，因为旧的阿尔法被女主替代，女主也失去了能力，旧阿尔法彻底死亡，没有新阿尔法死亡的情况下，战局已不可扭转，欧米伽只得将计就计，示弱退却，蓄谋最终一战来彻底歼灭人类的有生力量，完成殖民统治。结果这最终一战碰到了帅的跟BUG一样的阿汤哥，哦嚯，完蛋！故技重施，阿尔法莫名其妙的跑到最前线来送人头了，还送给了当时还菜如狗的主角（玛德ZZ，要是送给女主，那估计用不了几个复活币就通关了），然后欧米伽就炸了，什么情况？哪个**阿尔法带队这么菜，死了几百次还没干掉那些愚蠢的人类，送人头？我心好累！然后故技重施再次把主角吸引至圈套，奈何阿汤哥不是女主，进了圈套立马反应过来，充分发挥自己的一秒五送能力，把在场的阿尔法拟态秀的一脸懵逼（欧米伽老大人真不是我杀的），最后被阿汤哥主角光环全开成功找出欧米伽所在地以最后一条命强行上高地……那么高潮来了，本来故事剧情该是这样的，欧米伽被越过阿尔法强杀，众人欣喜，牺牲性命终于通关，同归于尽，这波不亏，但是伽马此时冷笑一身，直接触发重置机制，欧米伽时间线回到阿汤哥坐飞机那一段……此时阿汤哥记忆是不保留的请注意，但是欧米伽的记忆会保留，也就是说，阿汤哥还是会去威胁四星上将，还是会被当逃兵丢到海边，但是这次他面对的，呵呵哒（阿尔法：小的们给我上，往死里打，对，就是那货！）但是，惊喜来了，欧米伽当时的情况是被炸弹直接炸粉碎的，本体直接不存在了，血液呢，直接飙到了当时处于后面的阿尔法和欧米伽之间的阿汤哥身上！没错，此时此刻，是升级的声音！恭喜阿汤哥从平民升级成阿尔法，又失去阿尔法资格之后，直接跳级升级成了欧米伽！！哈哈，伽马估计还蒙在鼓里，一个响指把欧米伽重置了，其实重置的是阿汤哥，然后真正的欧米伽这下彻底死了，而且是全时间线的死亡（它的存在本来就是非时间线性的），所以阿汤哥回到直升机醒来的时候，刚好广播就在说，由于未知原因出现了能量冲击（其实就是欧米伽死了），低级拟态全线溃退，阿汤哥醒来看到队友和老婆都还活蹦乱跳的，欣慰一笑，深藏功与名（内心独白：哥现在是欧米伽了，现在还有谁？谁能赐我一死！？）。

最后要说的是关于续集了，我猜测是伽马发现情况不对，地球上咋没动静了，派过去的欧米伽怎么没反应了，然后再派新的拟态去到地球的然后发生的故事，或者阿汤哥再次开挂，反向搜索发现伽马或者更高级外星拟态的存在，然后带领地球军反攻balabala的。

在1976年间，文革刚刚结束，全国还被笼罩在十年浩劫的阴影中，各族人民饱受痛苦。人们正准备开始新的生活，然而突如其来的一场灾难，使大家盼望已久的美好生活再次破灭!

公元1976年7月28日，凌晨3时42分53秒，一道闪掣云霄的蓝光刺亮了河北唐山的天空，紧接着大地开始疯狂的抖动起来……

现今，唐山大地震已经被拍成了电影，我去看了首映。它是一个催泪弹从一开始便来的就是那么强烈，那么震动人心，生与死的抉择犹如冰冷的匕首直入人心。岂能一个痛字了得，整个地震的描述，缩小到了一个家庭。这样更能让观众体会到其中的滋味。一个看似渺小的家庭，却演绎着人生情感的百态。丈夫在危急关头的冒死，母亲对骨肉的割舍、对丈夫的感恩以及女儿对母亲的不理解与怨恨，还有解放军的博爱无私，这种种惟妙惟肖的动人心弦的描述，给现在疲于生活的都市人的情感提供了一个休憩的港口。

影片中，最精彩和最催人泪下的场景，无非是故事主人公在面临两个孩子只能救一个的生死抉择。这时，我的心也似乎跟着碎了，一个母亲怎能丢下自己的亲骨肉哇!

当心灵开始刺痛的时候才明白，原来整天围着我们身边的已经平淡无奇的感情是那么弥足珍贵!正如那句台词所说：“没了，才知道什么叫没了!”这句让主人公愧疚了一辈子的话，似乎在告诉我们他真正的含义。

逝者已矣!我们不能改变过去，也不可预知未来，唯有好好珍惜现在，恐怕这也是此影片真实意义所在。人活着应该如何抉择，在遇到无法改变我们的困难的时候，我们应选择有信心战胜困难，只有自己有了信心，困难才能向我们低头。不要放弃任何一丝希望，世界才会更美好!

其实，《唐山大地震》影片那么受欢迎还有一个重要原因。在拍摄地震发生时，房屋倒塌，人群混乱，采用了电脑特技。与演员动作相结合，看起来惟妙惟肖。这可与大型科幻电影《2012》的制作效果相同。在其中，能让观众身临其境，更深一层体会了大自然无穷的力量和生命的珍贵。可看出，这部影片的主创工作人员一定花费了不少心血，我十分欣赏这部大片!

《唐山大地震》看的是一部影片，可是思考的是一个人生。正如海报上写的一样“23秒，32年”，是啊，仅仅因为那23秒产生的巨变，却需要用32年的时间来抚平人心理的创伤!

最后，让我们珍爱生命，接纳亲情，为了亲人好好的活着。珍惜生命的每一天，因为，活着真好!

仅此影评向所有《唐山大地震》的主创致敬!

由许月珍监制、曾国祥执导、《七月与安生》原班团队打造的电影《少年的你》今日正式公映。影片发布一组全新剧照，___和易烊千玺素颜出镜，哭戏和内心戏都很有感染力。尹昉、黄觉、吴越、周也、张耀、张艺凡、赵润南等实力派、新生代演员演绎的社会群像真实可触摸。该片立足真实，坚持“反欺凌、反暴力”，将少年情感复杂性与成人世界相结合，也让影片有了更大的格局。目前，电影《少年的你》各项指数更领跑同档期位列第一，被赞“近年最好看的青春片”，成为观众的同档期“观影首选”。

真实呈现 打造不一样气质的青春片

《少年的你》讲述了被一场校园意外改变命运的两个少年如何彼此守护、相伴成长的故事。影片将少年情感复杂性与成人世界相结合，立足于真实，展现了不一样气质的青春世界。监制许月珍透露：“要做到真实感不容易，除了在造型上要求素颜，甚至不惜把演员们‘粗糙化’，加入生活质感和生活印记，在剧本打磨上精益求精、拍摄手法上也强调偏向纪实风格。要让观众相信每一个角色都是身边可信可触摸的人物，是不能有任何一点不真实和不真诚的。”

电影对每个角色成长的呈现都非常真实，而缘起正是来自于主创团队对少年世界的敏锐洞察。正如导演曾国祥所说：“少年的成长里经历的不只是学习，也不只是对爱情有追求，他们也许有自己的苦战，我们希望能如实表达他们成长的困扰和热情”。

反对暴力 《少年的你》关注青少年成长

近年来，校园欺凌一直是全社会密切关注的青少年成长问题。电影《少年的你》在展现真实青春世界的同时，坚持“反欺凌、反暴力”，是近年来少有的守护青少年成长的现实青春力作。从项目伊始，监制许月珍和导演曾国祥就带着一种使命感在拍电影《少年的你》。导演曾国祥在采访中说：“我们都特别想要把这个故事拍好，想告诉像陈念、小北那样的少年，你可能总会遇到一个人或一些朋友，他们会愿意去帮你，而且你不是孤单的。”

除了时刻肩负使命，监制许月珍还视拍《少年的你》为电影人关注青少年成长的一种方式。“如果看完电影，每个人都能想一想‘我要做一个怎样的少年?我们要给小孩一个怎样的青春?’能引起观众这样的思考，就很有意义了”。在影片中，社会各方的力量，从政府到学校到家庭，都在努力想办法守护青少年成长。

素颜出镜 ___易烊千玺奉献惊喜演技

___是公认的“无龄感”女演员，超强演技和敏锐表现力为角色增添少年质感。易烊千玺自带一种兼具沉稳和热血的气质，而他身上的“少年气”也成为了这个角色最大的优势之一。导演曾国祥透露他们在戏里完全突破了过往的形象，“在电影中他们都放下了自己平时最光鲜的东西，素颜出镜融入到角色中，比如给冬雨脸上加上雀斑，给千玺故意弄得比较粗糙”。

除了素颜出镜，___和易烊千玺在片中都有极重的内心戏和哭戏，而且两个演员都拿捏得非常到位。周冬___场哭戏都有不同的层次，感染力很真。不少观众表示：“看《少年的你》把我哭惨了。想给陈念递纸巾”。而易烊千玺对的内心戏演绎却超乎一个新人演员的表现，眉宇间自然流露出小北的善良、孤独与倔强。监制许月珍也盛赞“我很少见到一个少年是这样的，他懂角色的孤独，所以眼睛里有感情”。

此外，尹昉、黄觉、吴越、周也、张耀、张艺凡、赵润南等实力派和新生代演员的加入也贡献了相当出色的表演。尹昉将第三个少年郑易身上的追求正义的少年之心演绎得润物细无声;黄觉为老杨警官特意蓄胡素颜，让人感觉那个角色就在身边;而吴越塑造了一个非常新鲜的妈妈形象，糊涂、天真，跟女儿陈念的身份调了个。成人阵营的丰富让电影中的少年世界更具层次感和群像感。

幕后升级 许月珍曾国祥提升青春格局

电影《少年的你》是《七月与安生》原班团队回归再升级之作，包括导演曾国祥、监制许月珍、编剧林咏琛、李媛、许伊萌，摄影指导余静萍、造型指导吴里璐、声音指导黄铮等，主创们经过了前作的磨合，再次合作不改初心，力图还原最真实的青春本色。

导演曾国祥与监制许月珍相识多年，都致力于挖掘电影里更深刻的情感和主题，较前作《七月与安生》，电影《少年的你》呈现了“更大的格局和群像感”。正如监制许月珍所说“不只是呈现青春，更希望去讨论青春在社会扮演了一个什么样的角色。”不少看过电影的专业人士表示：电影《少年的你》跳出了以往青春片聚焦青春爱情的思路，将镜头对准需要守护的青少年，是近几年来最有格局的现实青春片。

观影首选 “近年最好看的青春片”

作为年度最受观众期待的国产青春片，电影《少年的你》开画后深受观众好评，看哭无数观众，成为同档期的观众“观影首选”。无论是以真实青春为底色的电影质感，还是演员们富有感染力的哭戏和情感戏，都得到了观众的力赞：“这是近年最好看的青春片”、“情感细腻真实”、“《少年的你》就像从石头上开出的花，真实有力量”、“作为一部青春片跳出情怀、没有符号，依然拍得如此动人，强力推荐”。

谁终将声震人间，必长久深自缄默；谁终将点燃闪电，必长久如云漂泊。

这具屹立的骸骨：民-族民-权民生之骨。这个清澈的灵魂：天下为公之魂。这是一个朴素的名字：孙文，他是一个医生。这具医生的骸骨，这个灵魂的名字，具体又是怎样的形象？不知他的勇气从何而来，他的力量——灵魂的力量——又如何而来。他的陵墓上镌刻着“天下为公”，意味着他立志做黄帝魂的拯救者——这也许能解释：重扬黄帝旗的同盟会在武昌的一声枪响，十六年的鸡蛋终于一朝撞碎了石头，这个医生却没有摇身变作历-史上成百上千画地为隅的枭雄，而是将自己作为最后一片蛋壳，向摇摇欲坠的巨石发出了最后一击他的形象清晰了起来：恢复中-华，他胜利了；创建共-和，他胜利了；重焕黄帝文化，他胜利了；揭开现代建设，他胜利了；黄埔肇基两-岸国防，他胜利了；他的继承者们废除了不平等条约，赢来了港澳回归，他胜利了??这位医生在天上会怎样俯瞰着这个苦难的民-族呢？是依旧忧郁地凝望着她的病痛？是仍然抚-摸-着被虚骄的讪笑所掩盖的病灶与伤痕？还是悲悯地注视着她膝盖之下被风化已久的盐碱地，恨不能再生人间、再尝一遍俗尘的辛酸，以将她脊梁里潜伏的“强掩弱、众暴寡”的辫子连根拔起，重生那个“大道之行也，天下为公”的华夏原型，再现她“选贤与能，讲信修睦，故人不独亲其亲，不独子其子，使老有所终，壮有所用，幼有所长，矜寡孤独废疾者，皆有所养”的华夏姣颜？

前所未有的使命向你我他发出了召唤，泪水早已打湿-了我们灵魂的信笺——我们的灵魂，就是黄帝的灵魂，就是中山的灵魂；我们每一个灵魂，不论是过去的、现在的、将来的、呐喊的、彷徨的、遥远的，都早已在黄帝和中山为我们注-入的血脉里，回荡着黄河的号角。在这号角中，我们每一个炎黄子孙都不再属于自己，同时每一个炎黄子孙都从此属于我们自己。革吅命远未成功，同志仍须努力，每一个炎黄子孙，正在那具前无古人后无来者的医生的骸骨下瞻仰着凡十三亿、历八千年的灵光，他告诉我们：从这里开始吧，迈开新的步伐，向一切苦难与耻辱挺-进，为了我们所爱的华夏。

盗梦空间影评

提及近年看过的经典科幻片，相信很多人都会说出盗梦空间，的确，盗梦空间不论是剧情、思想还是拍摄手法都让人有耳目一新的感觉。作为非专业人士，我对各种镜头手法和其中理论无法做出专业评价，谨从剧情上对影片进行浅析，向这一经典的致敬。

影片中的前半部分以一种说教式展开剧情，通过剧情人物之口让我们了解整个盗梦的原理，但影片却不因此显得呆板枯燥，反而让观影者更为信服，并依照剧情设定的背景不断去思考，尤其是在阿丽学习构建梦境的时候，里面的环境设计更是让人震撼，是一场视觉上的盛宴。另外，盗梦空间的故事穿梭于梦境和现实，环环相扣的情节让影片具有很强的逻辑性，每一个谜底的揭开往往伴随着下一个谜底的出现，一层又一层梦境的嵌套，彼此之间的联系，以及最后陀螺的测试都让整个故事情节充满张力，引人遐想。

同时，影片在思想上也有较强的思考深度，它表面是在讲解一群人在梦中奋斗，实际上则是每一个人和自己意念斗争

的故事，是在论述意志的重要性，更是在探寻人存在的依据。

庄周梦蝶还是蝶梦庄周，探寻真相的过程永远是痛苦的，如果对此一无所知，我们还可以混沌度日，就像斋藤尽管渴望回到现实，但当他在时间的流逝中忘记曾经时，就在潜意识边缘迷失了自我。然而，当我们有一天突然发现自己生活的世界完全是别人虚构出来的，你所为之珍惜、奋斗的一切不过是别人眼中的故事，那必然会奋起反抗，就像楚门一样，这也是斋藤选择相信柯布，最后能够被救回的关键之一。它充分的证明了人是群居生物，是不能独立生存的社会人。不论在虚幻的世界中拥有多大的权力和幸福，它都不会被我们自己认可，因为没有其他真实的人作为见证。

当然，是否选择沉迷于虚幻其实也是个人意志的体现。斋藤只有经过柯布的提醒才能区分梦境和现实，而柯布不论是在最初为梅尔植入怀疑梦境的意念，还是最后摆脱头脑中亡妻幻影的迷惑，都是依靠自己对回到现实的执着，这二者的区别也是个人意念强弱鲜明的对比。

同时，影片中柯布一行人遭到费舍尔潜意识保卫队的猛烈攻击也体现了个人

的意志的独立性，不容外人侵犯。而梅尔的死亡和费舍尔的变化则体现了意志对人的重要性，换而言之，意志是我们所有外在行为的原动力，是我们作为一个人存在所不可缺少的组成部分。

这就是我对盗梦空间的感触。作为非专业人士，电影是否精彩往往取决与我从中得到的收获。而盗梦空间这部影片之于我的意义在于，让我了解人要忠于自己内心深处的选择，并为自己的意志坚持奋斗。

[关于盗墓笔记的观后感三篇

疫情下的生活，简单，充实，感人，甚至是美好。

在疫情这枚照妖镜下，我看到了人性的光明与黑暗。许是一念之差，便堕落于地狱。周遭的一切的一切，都在变化着，让人琢磨不清。

疫情下的生活，很平凡。每天的网课生活简单着，充实着，屏幕上的老师卖力地讲学着，看架势，颇要将所有知识都交给我们。有时，也会给我们讲述些趣事，逗得我们哈哈大笑。听网课，也是件快乐的事情。在听完了一天的网课后，我这位新闻党熟练的拿起手机，看着今天的疫情动态。

我看见人间的美好温暖，看看“白衣天使”医生脸上的勒痕有没有平复。看着海外华侨为祖国为故乡而四处奔波着，筹集资源却不留名。看见热心市民会省下口罩而捐献给社区。看见那些志愿者们自愿在每个出入口一次又一次的量体温。看见“火神山”和“雷神山”两座拔地而起的医院。看见不分昼夜，与时间赛跑的建造者......温暖感人充斥在这个冬日。

可，总会有那么些人，退缩着，躲进黑暗处。

这个冬日，占据在微博榜首的便是“假口罩”。一个口罩，可以远离一份危险。可总会有人，利用人心，抬高价格，制造出一个个假口罩。也许在制造者眼中，这些假口罩，是一堆钱;可在市民眼中，这就是索命的恶魔。

山川异域，风月同天。

那些奔波在前线的英雄们，我向你们致敬!责任与坚守，爱与希望，深深地烙印在每个中国人民的心中。

来到前院。阳光很明媚，云朵正如波浪般滚动着，谁也不知道前方是什么，勇士们在前线与恶魔决斗，希望如同一颗种子，深深地扎根在每个人的心土中。前方许是光，激励着人们。

前院的角落里,一朵小花悄悄地开了，我静静地看了一会，笑了。

冬日已飘然而去，春天已悄然而来……

“我愿面朝大海春暖花开”

The movie Kung Fu Panda looks like a kung-fu novel, in accordance with Chinese-style plot development. It is mainly about a fat pandas dream to become a master of kung fu, and a coincidental let that dream become a reality. Of course, Po (the panda) has gone through a series of twists and turns before reaching success.

Impressed me most is a series of Chinese elements in the film, from the name we can know it is the film for Chinese - kung fu and panda. It is not just kung fu and panda. There are other Chinese elements in it. Such as the Chinese mandarin, the Chinese house, acupuncture, erhu, calligraphy and so on.

Of course, that it can become North Americas box office leader and could attract foreigners are not only those causes. In this film, everywhere is full of philosophical dialogues. The turtle said "There are no accidents." Pos father, described in the mysterious soup, said "To make something special, you just have to believe its special." That I like the most is "Yesterday is history, tomorrow is a mystery, but today is a gift. That is why its called the present." It tells us to make good use of today.

2008 is a Chinese year, Kung Fu Panda also allow international friends to learn more about Chinese culture and connotation.