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1000电影泰坦尼克号观后感
全文共 1199 字
+ 加入清单大家都看过这部泰坦尼克号这部影片吧,在浩瀚的宇宙,人类是多么的渺小,当时在电影院观看这部影片的时候湿润了多少人是双眼,一个永不沉灭的船,最终还是沉浸在浩瀚的大海之中。影片中的男主女主更是故事感人,相识匆匆,永别也匆匆。
影属于回忆形式来来讲的这个故事,但是的那个摄像机沉下海底,探索船舱的时候,看到满处生锈的东西,可以女主却回忆道了当时漂亮的走廊,洁白的大船,还有灯光的明亮,最后还漏出最美丽的笑容。
柔丝和杰克相遇是美好的,他们两个之间的故事也是非常完美的,特别是柔丝可杰克在床头那一片段,是多么的浪漫,是多少情侣们想去向往的爱情呀,就算杰克到最后也没有说出我爱你这几个字,可是影片内容足以证明杰克到底有多爱柔丝。
我非常的想用浪漫来形容这部电影,男主杰克是一个穷家子弟,可是靠自己的赌博最后博到了一场完美的爱情和遭遇。对于他这种可以上这么豪华的轮船是一件多么美好的事情。可是,你也可以说他是非常有幸的,也可以说是非常不幸的,在豪华的轮船上面遇到了自己这一生的真爱,可是最后还是没有能有一个好的结局,沉睡在了冷冰的海洋之中。
电影的上半部分感觉还是挺搞笑,挺欢喜的,在种种困难之中,最后抱得了美人,是一段完美的感情,可是这一些全是一大场灾难来临之前的前奏。不过看到撞船以后,又有很多伤感,他们要求下面的人员的船舱关闭,不让水势往上跑,当时是谁规定的下等仓人员就可以不用救了?谁说的上等仓的人就可以让逃走?难道说下面的人就不是人?下面的人就应该被活活的淹死?当时又有多少人为了上船挤的头破血流的。但是特别尊敬那些拿着琴的一些人,他们在大水来临之前还是那么的淡定,弹着美妙的音乐,是那么的从容,对于这些没有上等人高端的小提琴手,是一个多么大的感触呀,可是在恐慌之中没有人去听他们的音乐,都在拼命的逃荒,可是在这些小提琴手们来说,是他们最庄重的告别了。
泰坦尼克号即将沉睡在大海之中,当时是多么宁静的气氛呀,所以灯光全部熄灭,在宁静的大海之中,没有一丝声音,当时整个世界都安静了,当杰克最后即将要沉睡海洋之前对柔丝说了我爱你,这个告白可能是杰克最后一次的告白了吧,当柔丝放手那一刻,杰克沉入大海之中,柔丝是此生最不想看到的场景吧,但是也是他这辈子不能忘也不想忘掉的场景。
过了很多年以后,已经老去的柔丝,回想到杰克,可是那个只能是回想,因为没有杰克一丝的任何东西,什么都没有,就连一张照片都没有。可是当柔丝光脚走到甲板打开手掌那一刻,他在想,他讲这个水晶扔掉海中,就像当时他放开杰克的手一样,让所有的人都无法记起杰克。在之前的那一个美好的时光美好的相遇全部都让大海来接受吧。
泰坦尼克号这种得到非常广大的影迷们所喜爱,得到了很多的好评,这个电影可能都是去哭着看完的吧,应该没有哪一个电影可以去和这个电影去媲美的吧,有很多被最后的结局弄哭的像一个小孩子一样,不愿相信这个故事是真的,可是看到这个故事之后是多么多么的真。
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篇1:金刚川电影观后感或个人启发
全文共 2586 字
+ 加入清单毫无疑问,《金刚川》以独特的叙事手法和战争场面的调度,让我们感受到国产战争片焕然一新的电影工业体系。
而更为让人动情处或许在于,它仅用一座“桥”的战争保卫战,就让我们穿梭到历史的当时语境,感受到战争的残酷,以及残酷下的家国情怀,士兵勇敢。
一、 “桥”下英魂共铸情
和建国后拍摄的大量抗美援朝战争片不同,《金刚川》没有选择某个标志性的英雄,比如邱少云、黄继光;同样也没有呈现某场标志性战争,比如金城战役,以及充满传奇性的奇袭白虎团战斗,而是取材于一次“知名度不高”的桥梁保卫战。
如果用一句话来概括《金刚川》整部电影的故事,那便是:在一天不到的时间内,敌人不断炸毁桥梁,而我人民志愿军不断修筑桥梁。
时间短促,空间局限,让这段修桥的故事很难拍出花样来——但导演管虎剑走偏锋,抛弃了一般战争片中的线性叙事,选择了四个单元三个视角来撑开故事,而前三个单元中的时间完全重叠。
显然,他想要在视角上做文章。
第一个单元叫“士兵”,以李九霄饰演的刘浩作为主角。
他原是打算到正规战场杀敌拿勋章的步兵,结果因为前方工兵修桥遇阻,被上级命令作为工兵的替补。
刘浩从杀敌心切,不愿服令,到最后身先士卒,拖着木头修桥,只为突显这段载重桥修建给人的第一印象:艰难。
第二个单元是“对手”,以美国飞行员希尔作为主角。
极为少见的是,在塑造这一角色时,影片并没有将其作为十恶不赦的反派展现,而是将他的归乡思切、恐惧无畏等复杂心情在小小机舱内加以展露。
在他不断俯冲扫射和轰炸载重桥,致使其一次次损毁后,却总能看到志愿军将其迅速修好,无疑暗示了这座桥给人的第二个印象:坚韧。
第三个单元是“高炮班”,以张译饰演的张飞和吴京扮演的关磊为主人公。
讲述两人用明暗两架高射炮,拼死守卫主力部队过桥的故事。在此过程中,操控两架高射炮的十来名炮兵不是被战斗机的机枪打成血块,就是遭燃烧弹轰炸,身体变焦。
这一段镌刻着桥梁的第三个印象:残酷。
艰难,坚韧,残酷——
管虎在同一时空中,借由三次不同视角,不断反刍这不到一天的桥梁修建,目的只有一个:用“桥”这个极具象征意味的建筑突显志愿军的意志。
所以在第四单元“桥”中,之前对于这段载重桥不同侧面的聚焦开始合拢,最终以视觉惊人的“人桥”恢弘而出,让人领悟到这座看似不起眼的木桥意味着什么。
可以说,通过这一巧妙的谋篇布局,管虎和郭帆、路阳三位导演,用以小见大的手法让我们看到了中国人民解放军70年的果敢和勇猛。
二、电影工业的奇迹
令人惊讶的是,虽为主旋律电影,但相比于其他筹划已久的影片,《金刚川》明显是一次“急行军”。
从八月份开始拍摄,到上映前不久刚完成后期特效,一共只有三个月不到的制作时间。
想要在这么短的时间内拍摄一部精良的战争片,确实非常困难。毕竟,就算是八十年代黄金时期的香港电影工业,都很难在此制作周期内完成A级大制作。
然而管虎等三位导演,及台前幕后的所有工作人员,让我们看到了中国电影工业的迅猛发展——他们不但在短时期内磨合好各自相差巨大的导演风格,更是在兼容并包的前提下,将各自的执导优势发挥到了极致。
管虎善于挖掘人性中瞬间的情感张力,所以由他执导了张译、吴京主演的部分“高炮班”篇章。
两位高炮兵在短暂的一天中,从戏谑调侃,内里深情,到生死与共,慷慨就义,这种情感冲击波在他以往的《斗牛》、《老炮》中,令人动情。
路阳偏好于在大场面调度中,找寻悬疑感和紧张气氛,因此由他执导了李九霄、 邓超主演的“士兵”篇章。
上百士兵的前赴后继、紧张而有秩序地藏匿,是为了突显李九霄饰演的士兵内心的不安,这在路阳执导的两部《绣春刀》中,时常以武侠打斗场面而亮眼。
至于郭帆,一部《流浪地球》足以看出他对于科幻场面的掌控能力,自然由他来执导“敌人”篇章。
他让美国空军一边保持着恐惧与愤怒的情绪,另一边在质感真实的空中俯冲翱翔,不但增加了影片的叙事维度,更令整个《金刚川》抬上一个档次。
当然,在导演们的风格共融外,让片中情感覆盖上一层凝结体的,其实暗藏于本片的故事设定里。
颇有意味的是,本片一开始交代的战争背景,与真实的抗美援朝战争有所出入。片中将这段桥梁保卫战安放在著名的金城战役前夕,数量庞大的我军步兵急需赶赴金城的主战场,进行反攻战。
可实际上,金城战役发生在1953年的7月份,而真实的载重桥修建工事发生在1953年5月份,和金城战役并无直接联系——而电影之所以将金刚川的桥梁修建和金城战役联系在一起,无疑是为了增强“胜利前的黑夜”这一情绪积累。
也正是基于这一“移花接木”的改编,让不少深谙历史的影迷,体味到本片炸裂的视听效果之外的,由附属的战争史彩蛋带来的紧张和急促。
三、国产战争片的先河
而对于本片三个视角四个篇章的叙事手段,有些影迷或许会认为,这和诺兰在《敦刻尔克》中采用的非线性策略甚为相似。
表面看来,它们都是分为三个不同视角,都是战争题材,可一旦细致分析,便会发现两者差异极大。
《敦刻尔克》中的三个视角有着三种不同的时间容量,用的是交叉剪辑;而《金刚川》的三个视角都处于同一段时间内,采用的是单元篇章形式,各自分开,单独讲述。
所以,《金刚川》是把不到一天的桥梁抢夺战,视为一场盛大的舞台剧,选用三台不同的摄影机各自捕捉,将每一个关键时刻对于不同人的意义进行离析,试图让我们看到战场中每一颗流弹带来的人性侧面。
最有代表性的,便是每一单元中的红色字幕——比如:“B26轰炸桥体”、“榴弹炮远程轰炸桥体”、“喀秋莎远程轰炸美军基地”、“延时炸弹引爆”、“B29燃烧弹轰炸桥体”这五次重大战事。
每一次战事发生,都会在三个单元中出现,但是给予每个人的意义截然不同。
比如:“榴弹炮远程轰炸桥体”让“士兵”篇中的刘浩所代表的步兵大后方丧失多条性命;而对于“高炮版”篇中的张飞来说,主要是警惕意义。
因而,《金刚川》开创了中国战争片里一种独特的叙事手段,它在保持小切口的叙事焦点外,让我们在同时空里的三种不同视角下阅尽生死炼狱,将情绪不断堆积,直到最后的第四篇章一泄而出。
这种强大的共情空间,正是本片令人印象深刻之处。
当我们看到无数的先烈,为了能够让步兵将士顺利通过,为了令前方战事早日结束,他们一个个前赴后继地组成人桥,从半截身子掩在水底,到肩膀作为肉梯,支撑上面的战友铺陈桥面。
这震撼人心的一幕幕,不但体现出如今中国电影工业再现历史的强大能力;更是让当年的战斗精神,穿越历史,附着到大银幕中,令我们足以感动。
篇2:电影《1942》观后感1000字
全文共 1007 字
+ 加入清单我爸爸妈妈都是电影迷,几乎每个周末他们都会带我去电影院看电影。正是因为观影无数,我们已升级为奥斯卡院线的金卡会员。还是因为观影无数,从记事开始,我看过的电影中的大部分早已印象模糊,几乎连名字都叫不上来了。但是有一部电影却给我留下了难以磨灭的印象,恐怕这一辈子我都不会忘记,那就是2013年冯小刚导演推出的贺岁片《1942》。
提到冯小刚的导演,相信大家的第一印象跟我差不多:他执导了中国第一部贺岁片《甲方乙方》,之后就以每年一部的速度推出了一系列贺岁片,其中的《大腕》、《不见不散》、《没完没了》、《天下无贼》、《非诚勿扰》等都深为老百姓喜闻乐见,而他的每部电影中也都有几句台词成为当年的流行语。看冯氏贺岁片已成了当下年轻人在岁末年初最期待的事情之一。他的喜剧风格如此深入人心,以至于我见到他的名字就会莫名地笑出声来。但当我看完《1942》后,就再也发不出往年的那种笑声了,反而感觉极端压抑,悲愤交加。这样的贺岁片确实给我带来了前所未有的震撼。
在影片中充斥银幕的尽是这些触目惊心的画面:中原大地的哀鸿遍野、饿殍满地惨不忍睹;惨无人道的日本帝国主义的加紧侵略;没有良心、没有人性的贪官污吏的横征暴敛,想趁机发国难财……。不过,偶而也有人性的光芒令人潸然泪下:老东家在瞎鹿欲卖掉自己的孩子为挽救母亲的性命时,毅然从自家所剩不多的粮袋里拿出了一碗小米;基督教徒小安为了救一个女孩全然不顾日军飞机的轰炸,差点丢了性命;花枝为了不让孩子饿死,讨价还价后4升白面就把自己卖给了别人……!
看完《1942》,我不禁陷入了深深的沉思之中。重新温故那个历史时刻,那个年头,本来就面临着日本的侵略,偏又赶上旱灾和蝗灾,这种“内忧外患”使得已经民不聊生的穷苦百姓的生活更加雪上添霜。天公的不作美,腐吏的不作为,让肝肠寸断、义愤填膺!生活在那个年代人们,真是叫天天不应,叫地地不灵呀,实在是苟且偷生,毫无尊严与幸福可言。出影院,眼前霓虹灯闪烁夺目,高楼大厦鳞次栉比,马路上行人如织,川流不息,行人们锦衣玉食,满面春风……。再回想观影所见,真是恍如隔世。我不禁由衷地赞叹今天的好生活,感谢伟大的中国共产党把我们的祖国建设得这么强大,使我们生活在有史以来上最幸福的年代!感谢冯小刚导演,他用电影《1942》提醒我们每一个人:幸福生活来自不易,要珍惜现在的美好生活,要珍惜身边的亲人,也要以实际行动参与到伟大祖国的建设中去,为更加美好的明天而奋斗!
篇3:革命题材电影遵义会址观后感
全文共 1519 字
+ 加入清单8月17日,我作为学习考察团成员之一,来到贵州遵义会议会址参观考察学习,感触很深。
中共中央于1935年1月15日至17日在遵义召开的政治局扩大会议,确立了毛泽东同志在党和红军中的领导地位,在极其危急的情况下挽救了党,挽救了红军,挽救了中国革命。会议的一系列重大决策,是在中国共产党同共产国际中断联系的情况下,独立自主地作出的。遵义会议是党的历史上一个生死攸关的转折点,以毛泽东同志为核心的党中央的正确领导开始确立,标志着中国共产党在政治上走向成熟。遵义会议70年来,我们党走过了很不平凡的历程,中国革命和建设的形势发生了翻天覆地的变化。以毛泽东同志为核心的党的第一代中央领导集体,带领全党全军全国人民,经过艰苦卓绝的奋斗,取得了中国革命的胜利,确立了社会主义基本制度,在中华民族的历史上开辟了伟大的建设社会主义的新纪元。党的十一届三中全会以后,以邓小平同志为核心的党的第二代中央领导集体,领导党和人民开创了以改革开放为主要标志的社会主义现代化建设新时期,实现了党的历史上又一次伟大的转折,取得了举世瞩目的光辉成就。党的十三届四中全会以后,以xx同志为核心的党的第三代中央领导集体,根据我国社会主义建设和改革开放新的实践,提出了“三个代表”重要思想,进一步丰富和发展了马克思列宁主义、毛泽东思想和邓小平理论,我国综合国力和民族凝聚力大大增强。党的xx大以来,以xx同志为总书记的党中央毫不动摇地坚持党的基本理论、基本路线、基本纲领、基本经验,作出了大力弘扬求真务实精神、树立和落实科学发展观等一系列新的部署,指导我们在全面建设小康社会的新征程中不断开拓前进。
以此相比,在社会主义市场经济初级阶段,党的少数人,受外界资本主义反动腐朽思想的影响,不注意自己的世界观改造,背弃了共产主义信念,忘却了革命先烈为了新中国的建立而做出的牺牲,在错误利益观的驱动下,走上了经济犯罪道路,从北京市长**到云南省长**等一批党内高级领导干部的贪污、腐化堕落。其充分验证了不从思想上筑牢反腐倡廉的防线,不树立正确的世界观、人生观、价值观,遇有适应的机会和土壤,这些人就会利用手中
的权力捞取个人好处,致广大人民群众利益所不顾,见利忘义,成为党内蛀虫,社会的败类。毛主席曾经预言:可能有这样一些共产党人,他们是不曾被拿枪的敌人征服,却经不起人们用糖衣裹着的炮弹的攻击,在糖弹面前要打败仗。今天我们缅怀烈士再一次给大家的思想修养敲响警钟。
通过这次参观,给我上了一堂生动的爱国主义教育课,作为一名受党教育多年的共产党员,首要的是树立国家利益、人民利益高于一切的利益观、人生观、价值观。牢记党的宗旨,全心全意为人民服务。胸怀共产主义远大理想,以高尚的道德情操,认真实践“三个代表”重要思想,带头执行党的路线方针政策,始终站在改革开放和实现现代化最前沿,当好走在时代前列的尖兵。在工作岗位上,勤奋学习,刻苦钻研,成为懂业务,尽职尽责,勇于创新,努力创造一流工作成绩,提高教育教学质量,为我院的迎评和申硕作出贡献。在党和人民需要的时候,敢于挺身而出,坚定不移地为党和国家的事业奋不顾身。忘我工作,坚决同危害人民、危害社会、危害国家的行为和错误思潮作斗争,当好促进改革发展稳定的中坚。
在日常生活中,忠实地为人民群众谋利益,吃苦在前,享受在后,密切联系群众,自觉服务群众,以实际行动为保持党的先进性、维护党的光辉形象做出应有的贡献,当好实践党的宗旨的模范。
此外,我们还参观了遵义医学院和昆明医学院,并与这两所院校进行了开展保持共产党员先进性教育活动、学校概况、办学理念、学校建设、学校发展等经验介绍及交流,开阔了眼界,学到了兄弟院校的宝贵经验,这对指导我院的工作将具有重大意义。
篇4:励志喜剧电影《摔跤吧!爸爸》观后感
全文共 1063 字
+ 加入清单2016 年阿米尔·汗再拿金牌。继马诺杰·巴杰帕伊在《阿里格尔》中呈上精湛演技之后,阿米尔·汗也献上了年度最佳表演及其职业生涯中的最好表现。虽然力求完美的奉献精神已经成了他的代名词,但他为了表现人物的人生经历而在短时间内使体型发生巨大变化,在他这个年龄阶段绝对值得称道。坚定刚强、充满激情、令人生畏、少言寡语的摔跤手马哈维亚·辛格·珀尕(阿米尔·汗)梦想为祖国赢得金牌。他希望通过儿子帮他实现这个梦想。但生活另有安排。在一连生了四个女儿之后,他放弃了他的梦想。直到几年后,珀尕再次看到了希望。他寄希望于让两个女儿吉塔和巴比塔来实现自己的梦想。《摔跤吧!爸爸》再现了这位父亲和他的女儿们一起实现梦想的旅程。但这部电影的意义远大于此。
主流的印地语电影普遍都是毫无意义的娱乐片。注重票房而轻视内容。所以当像阿米尔这样少数极具号召力的宝莱坞超级巨星,想要拍一部不仅提供娱乐价值,同时也反映重要问题的影片时,观众应该明白这意味着印度电影向前进了一步。虽然阿米尔一直致力于制作有严肃意义的电影,但这次的焦点是印度电影中很少谈论而且需要注意的一个话题。《摔跤吧!爸爸》挑战了印度社会看待妇女的落后心态,旗帜鲜明地揭示了这一事实。在一个男性主导的社会,它嘲弄了印度男性高高在上享有特权和妇女被贬低蔑视的地位之间的差距。
两个女孩吉塔(由扎拉·沃西姆和萨那·纱卡扮演)和巴比塔(由 苏哈尼·巴特那加尔和桑亚·玛荷塔扮演)是一个令人欣喜的发现。这部电影的叙述者,她们的堂哥奥姆卡尔 (阿普沙堤·库拉纳),是一个完美的补充。他的画外音仿佛也成了一个特立的角色,丰富了故事叙述的娱乐体验。(大多数人应该都不知道他是一名电台主持人,还是演员阿尤斯曼·库拉纳的弟弟)。阿普沙堤是一个非常好的专业演员,为影片带来了必要的插科打诨。
导演尼特什·提瓦瑞完全控制了这部电影的基调与节奏。影片忠于其核心主题,并达到了预期设定的目标,丝毫没有为了迎合观众而做出不必要的让步。同时又具有极佳的娱乐效果。影片节奏轻快,完全没有无聊的时候。《摔跤吧!爸爸》为印度体育电影制定了一个新的标杆。
大部分的动作戏都在后半部分,尤其能够让你的肾上腺素飙升。足以让你忘了它是一部电影。虽然从始至终你都在为这两个女孩加油,但后半部分尤其会不由自主地表现出来。甚至对于像我这样的非体育爱好者,这部电影也让我入迷地为印度女孩萨那·纱卡呐喊助威。她确实为这个角色经历了八个月的训练,但依旧让我很难相信最后的比赛不是真实的。《摔跤吧!爸爸》(与《加油印度》一起)为印度体育影片设立了新的金牌标准。
篇5:《因父之名》电影观后感精选
全文共 3317 字
+ 加入清单很久没有看过这么发人深省的电影,这无疑是对当今的司法界敲响了警钟,我们都接受不存在绝对的正义,但是这并不代表我们会放弃迟来的正义。
《因父之名》,一部讲述真实故事的英国电影,剧情跌宕起伏也好,观众热血沸腾也罢,可是留给我们的反思确实够深刻。
这部电影,是根据格里.康伦的回忆录《证明无罪》改编而成。故事设置在在上世纪70年代的英国,此时爱尔兰正发生独立运动,是以其共和军和英国当年的暴力对抗为背景,将最真实的黑幕公之于众,很生动地表现了披着民主制度外衣下虚伪的黑手对人性的压榨情景。影片中男主人公,Gerry Conlon,这个放荡不羁的小伙子,不但视父亲为人生中的“死对头”,不能理解父亲的严苛,甚至在贝尔市街头进行偷窃,这样做只是想要证明自己和大家想的一样坏。
可是,谁又能预料到,在这样动荡的局势下,这个放荡不羁的、爱行窃的Gerry竟被英国军队当成了共和军,在伦敦碰上了恐怖爆炸活动,导致被英国政府抓捕,含冤入狱,在英格兰的铁窗下静默十五年,与此同时,他的父亲以及整个家族都被当成恐怖事件的始作俑者而被判终身监禁,这场劫难也引起了大规模的关注,也开始了小微群体挑战司法体系的局面。我们不能否认这样的事件有其偶然性,可是偶然中的必然,却也是我们不能忽略的。这一冤案中的必然也很好地揭示了我们普通人所不易触及的司法黑暗。相信这部电影是一个觉醒,它除了承载对司法界的一次深刻反省,也是个人权利被安全保障的时代。
再次把视线回到电影本身,除了整个制作团队高超的表现手法之外,就其内容而言有以下这么几点值得我们关注的。
最先进入大家视线的,是整个故事的大背景——爱尔兰的独立运动。这样的政治环境决定了整个电影的开头与基调注定是有些悲凉的。深受政治运动影响的骚乱人群,在街头“义不容辞”地与武装到牙齿的警察进行对峙。这样的场景对于众多的中国人来说并不陌生,闹独立成了人们追求民主权利的“一种方式”,这个时候的集体每个人都是热血沸腾的,中立的人稍有不慎便会成为大家眼中的对立派,再加上媒体审判的干预与作用,这个时候一个人或者一小群人的权利保障似乎已不再重要,因为“人民群众的利益总是高于一切的”,不杀不足以平民愤的情况下,司法的独立与公正,很有可能在舆论中会变得微不足道,而人权的保障便会有些孤立无援。
根据电影中的讲述以及回忆录的相关记载,男主人公的原版人物,即着名的“Guildford Four”,从1974年作为替罪羔羊被捕到被判罪1989年无罪释放,这期间竟然时隔十五年之久。人生又有多少个十五年能够让我们消耗?
这部电影中不乏很多让人痛心的画面,比如警方对男主人公采取过延时拘押、刑讯逼供、编造伪证等一些越权的行为,更让人气愤的是,当真相已经大白时仍然不还人清白。而影片中的法官,则是从其个人角度过于感情用事,他表现出的仇恨早已使之不能承担天平这个角色,又从何而来的公正可言呢?
在影片的最后,我们看到男主人公的遭遇最终换来的是五十英镑的国家补偿,毋庸置疑,这是个体与群体的最终讨价还价的结果,有些无奈,可是我们也别无选择。民众只能把他们的辩护律师视为最后的救命稻草,在这影片中,男主人公的女律师Gareth Pierce变成了大家眼中的“正义女神”,她是个执着勇敢的人权维护者,把很多细节都处理得很到位。换种方式而言,若不是以她为代表的千千万万个正义化身们,我们不敢想象、也无从想象究竟那些受害者们的结局会怎样,他们的家人这辈子会背负着怎样沉重的包袱独自过活,这是一个如此严肃的话题。
在网上看到一些网友关于《因父之名》的一句话影评,其中有一句话让我印象很深刻,即“混乱的社会,混乱的人。叛逆的儿子与父亲感情僵化,与犯罪产生了结核,含冤入狱,莫名其妙的成了错误的人,陪伴度过的仅有父亲。社会上苦难的根源,是因为人性有限,所以产生原罪,因为种种盘根错节的原罪纠葛,所以产生苦难,因为产生苦难,所以人人寻找终极价值关怀,为自己寻求合适的道路。”
作为一个法科学子,观看这部影片,有一种很深刻很复杂的感受,影片在娓娓道来的时候,故事所呈现的整个案件的流程与中国的案件解决思路有很大的不同,无论英国的司法制度存在多么黑暗的一面,受害者却依然能够对之抱有信心,严格按照法律程序,来扞卫自己的合法权益,运用权利的武器与之进行抗争。反观之,在我们的周围,又有多少人面对同样困境却采取完全不同的方式解决的呢?中国几千年的文化,发展到今天,已经不是法律制度的愈加完善与深入人心,或者是对一种共有制度的伟大信仰,最直接的反应却是“人脉关系”,一摊上事儿最初的反应便是通过人情关系来解决,如果没有这项便利的话,便会觉得就算有青天老爷也不能挽救局面,抱着“我为鱼肉”的心态。
我们越来越能够发现,一些法律制度的设立目的本应是服务于那些欲诉无门的弱势群体,提供一个更为便利的途径与平台,比如民告官,但是现在的社会潮流已经渐渐改变了初衷,民众更多地会希望借助于大众传媒来将事情给宣扬出,从而引起相关领导的重视,最后迫于公众的压力,有关部门或许会作出妥善处理,但是这样的流程真的是正常的、正确的么?我们不敢苟同,却在潜移默化中慢慢接受、习以为常。
可是退一步来看,在感慨英国如此黑暗的司法界的同时,我们也必须要明白,这方面我们中国却从来未逊色于别人。近几年涌现出的案子,比如前有林昭张志新,今有湖北佘祥林,山西聂树斌。佘祥林在杀妻案入狱十一年后有幸等到妻子偶然归来,冤案不攻自破;聂树斌则在被枪毙十年后真凶归案才得以洗刷罪名。张家口的刘前,原本有一个温馨幸福的小家,可是平静安稳的生活却被“飞来横祸”所打破。1998年他被指控强奸未遂,被判处有期徒刑6年,可“犯罪嫌疑人尚未被传唤,证人却已辨认”这样的定案模式让刘前及他的家人走上了不断申诉的路,直到2007年背负了九年多强奸罪名的刘前才最终沉冤得雪。
面对这样层出不穷的冤案,我们除了会唏嘘不已,也不禁会疑惑,在不存在充足证据以判定罪刑的情况下,法院又是根据什么给这些人一些莫须有的罪名呢?这样一件接着一件的冤案出现在公众的视野之中,足以说明,中国的黑手,较之英国有过之而无不及,司法情况不容乐观。
从另一个角度而言,这些因为司法黑暗而蒙受冤屈的受害人们,他们在用自己的几年甚至几十年的青春换取一个莫须有的教训之后,在付出这样惨痛的代价之后,出狱之后,他们的权利又是否能够得到保障呢?我们谁都不敢肯定说,能。在这部电影中,电影故事的主人公们在十五年后一无所有,正如帮他们重获自由的Gareth Pierce所言,“他们出来以后没有钱,没有人帮助。由于缺乏信用,他们甚至开银行户头都有困难,更别说购房贷款了。他们没有归属。”更可悲的是,剑桥犯罪研究所的精神分析学家诊断,包括主人公Gerry Conlon在内的许多受害者都多少遭受了不可逆转的脑部及精神损伤,这样的后果或许会持续他们的后半生,影响他们后半辈子的生活。我们没有经历过,所以无法想象,作为一个旁观者,我们无从体会这其中的酸楚,一个完整的家,一个有雄心壮志的青年,一个让人憧憬的未来,就这样被“稳稳”地安放在铁笼之中。我不知道这样的事实会给民众带来怎样的认知,法律权威的下降,亦或是现实的盲目接受,这,都是让人感到遗憾的结果。
反思之,我们现在,每天起床上课,抱着半认真的态度对待法律的学习,有时依然会憧憬自己化身为“正义女神”的场景,可是对法律知识的机械汲取,一丁点的实践储备,真的能够对这个社会的司法现状有很大的改变么?不能,至少说是百分八十的可能。任何一个时代的法制建设,都与其同时代的政治环境密不可分,很大程度上后者成了关键性的影响因素。每天抽空刷刷新闻,看看哪些国家又发生了误判、冤案,看看哪些国家的政坛又上演了闹剧,久而久之,我们或许会因为见得多了而变得更加麻木。我们很少从别人的自我反思中看到自己的不足,更不用说笼统思考我们的司法程序还存在哪些问题,这些离我们很遥远,遥远得有些“触不可及”,我们或许不会主动关注这样的环境下,司法公正的执行与行政和立法是否真的做到了分离,关注那些弱势群体的利益真的被保障了么?没有,因为我们尚未思考到这一层面,所以我们不能解决。
篇6:电影《我和我的家乡》观后感
全文共 992 字
+ 加入清单我的家乡在苏北的灌河南岸,是盐城的北大门。这几年家乡的面貌日新月异,变得越来越富裕、越来越美丽。在家乡的美景中,变化最快、给我印象最深的是家乡的桥。
家乡最有名气的桥是灌河大桥,是一座有着
13个桥孔的公路桥,204国道穿桥而过,向北直通连云港、青岛,向南可达苏南、上海。这座大桥可繁忙了,每天南来北往的车辆川流不息,站在桥边,扶着栏杆,观赏县城的外景和灌河上的日出日落,是最令人赏心悦目的事。我家离灌河大桥很近,晚饭后爸爸妈妈常搀着我的手去桥上散步,夏日的晚风习习吹来,驱散了一天的暑气,惬意极了……
听爸爸讲,灌河大桥建成于_年。通车典礼那天,来县城看大桥的简直是人山人海。当时的灌河大桥是苏北的第一大桥,周边的灌南、灌云、滨海、涟水等地经常有人专程到我们响水来看大桥。对了,差点忘记说了,“灌河大桥”四个龙飞凤舞的金黄大字还是敬爱的张爱萍爷爷题写的呢,他年轻时指挥部队在我们家乡打了很多胜仗,是一位令人尊敬的将军。
岁月如梭,光阴似箭,灌河大桥陪伴着、也见证着家乡的飞速发展。家乡变富变美了,苍老而稳健的灌河大桥也不再寂寞,它有了新的伙伴:家乡又添了两座新桥。
前几年县城西边的运河开通了,在双园路的西端架起了双园大桥。桥不算大,是座拱形桥,但位置很重要,桥西不远就是县第一中学,每天有几千名学生从桥上经过。双园桥下的景色很美,有很长的沿河绿地长廊,有秀丽的运河闸公园,还有大片的树木,爸爸说那是天然氧吧。每年的清明节前后,我们都会到桥下放风筝,手中捏着细线,让心情随风筝一起飞扬。爸爸说,风筝每年都要放的,会带来一年的好心情与好运气。双园桥的北边马上要架新桥了,到那时桥上就不会太拥挤了。过不了多久,我的家也要从老城区搬到桥东不远的新区了,我真的盼望这一天早点到来。
未来家乡最美的要数县城东几里远的新灌河特大桥,这是盐连高速公路的过河大桥,是最现代化的双塔斜拉索桥。今年五一节爸爸曾带我去施工现场参观,虽然还没建好,但大桥的矫健身姿已让人大饱眼福了。我和爸爸数了大桥的钢索,两岸及桥东桥西都均匀对称分布,一共
104根,每根都有碗口粗,桥面就靠这些钢索拉着,真是神奇极了。这座大桥年底就将通车,到时又要创苏北之最了,我们响水人真是幸福!
爸爸说将来苏北有灌河特大桥 ,苏南有苏通大桥、江阴大桥,苏北、苏南要一起腾飞了。
家乡还有很多数不清的小桥,它们都很美。我爱可爱的家乡,更爱家乡美丽的桥。
篇7:疯狂外星人电影的观后感
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+ 加入清单接着说今年的贺岁档电影,今天说一说《疯狂的外星人》。其实对于我个人来说,还是很期盼这部电影的,因为这是唯一一部可以不带着任何期望观看的娱乐电影,只要搞笑就可以了,管他什么导演、电影未来、教育意义、以及任何的狗屁知识,只要能开心的乐出来就足够了。事实证明,这部电影没有让我失望,我看完了整部电影,有好几次乐的兼职喘不上气来,这个功劳主要在于黄渤与沈腾的完美表演,这两个货聚集在一起,简直就是喜剧的完美组合。再加上宁浩的喜剧功底,这部电影就成了老少咸宜的好电影。
剧情的搭建很具有宁浩特点,巧妙的组合,精彩的台词,黄渤和沈腾的演绎,喜剧就这么演活了,这是中国电影的一个基础分类,从几岁的孩子,到七八十的老人,都能从中获得很大的快乐,喜剧做到了如此地步,难道不是一种成功么。相比周星驰的《新喜剧之王》,情怀中带着几分尴尬的搞笑,难以吊起各年龄段观众的胃口,在这方面来看,《疯狂的外星人》碾压《新喜剧之王》。
不得不说,喜剧表演这东西是存在很大的天赋,黄渤和沈腾的表演风格不同,但都具有先天的搞笑的元素,仔细研究也能分辨出一个子丑寅卯,但如果让另一个人复制性的表演,就没有了那种喜剧效果,这就是喜剧的魅力,以及喜剧的难度。
相信我们在看到精彩表演的背后,是黄渤和沈腾对于人物的仔细琢磨和诠释。黄渤的表演之中带有一种屌丝想要逆袭的不甘,而沈腾的表演之中带有一丝商人的精明与二傻,仔细想想,这种表现和他们之前的表演角色有着很大的不同,这就是优秀的表演。
想起了一段对于王宝强的评价,我们都认为王宝强是靠着先天的“傻劲儿”获得的成功,但你仔细想来,王宝强扮演的每一个角色相同点都是“傻”,但每一个角色都有着不可替代的“特点”,每一个角色都是独一无二的,都是不能相互替换的,这就是表现的功底,在相同的定义中,找寻截然不同的细节差异。可以说,《疯狂的外星人》的成功是必然的,宁浩的导演,黄渤与沈腾的表演,三者缺一不可,铸就了一部叫座的喜剧电影。
篇8:有关《孔子》电影观后感
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+ 加入清单春秋割据,各国战乱,孔子他的年代就穿插在这样的乱世中。他和他的弟子们颠沛流离,周游列国十几年。一直未曾放弃的是礼义仁和。
我带着并不是很高的期望去看这部影片。两个多小时,和场内的观众一起,很安静地看完。正如胡玫所说“《孔子他》是一部一定能让你记住很多故事情节的影片”。但孔子他带给我的,不仅是故事和情节那么简单。他留下的,是一个形象,一种精神,连同他身后的弟子一起,或许大多是文文弱弱的读书人。但你感觉到的必定是如海涛般的千军万马,统领着一个时代。
电影中孔子他出身于当时一个小诸侯国——鲁国的没落贵族家庭,为社会的混乱情形而忧心忡忡,希望以他超越时代的思想和智慧来影响春秋诸国的历史进程。然而就像历史上的其他圣贤早年的经历一样,彼时孔子他的时代还未到来。虽曾仕官于鲁国,并以其勇敢和智慧带给鲁国以尊严和强大的希望,但最终政治理念破灭于现实之前。随后孔子他为了理想率领众弟子奔走在列国之间长达十四年之久,传播其思想,想与整个时代抗争,只可惜霸道如此世间,不容其主张。他曾数度被乱军围困而身陷绝境,也曾被卷入政治阴谋的旋涡,甚至曾被世人误解……于晚年返乡祖国——鲁国,他归而不隐,不懈于教育弟子众人及进行文献整理工作。
孔子他力主禁止活人献祭的戏,十分精彩。朝堂之上发哥舌战群儒,圆形的会场,不知道当时是不是这样的,整个场景很像古罗马元老院或者现在英国议会,呵呵,对待公山狃这种小人,最经典的就是以其人之道还治其人之身,“给个话啊”,展现了孔子他的从容和智慧,更大是幽默。
另外就是老子和孔子他那段仙境般的对话,也可在历史上找到印证,史书中有关于孔子他向老子请教学问的记载,而电影中编剧为了剧情的需要,让孔子他去回忆他和老子的对话,此情节并无不妥,反而可以从他们的对话中表现了儒道两家思想的同异。
颜回、子路、冉求,性格各异,但爱师如命,遵循礼仪仁和的精神如命。子路助卫国,冉求回鲁国效命。最牵动人心的是颜回,颜回是孔子他最钟爱的弟子,外表文文弱弱却机智灵活、意志坚定。他死得那一幕,有很多人给出了负面的评价:矫情、假、搞笑。但我被感动了,我相信颜回不顾生命,甚至都没有想到生命,反复潜入水中挽救竹简的那一刻,很多观众也落泪了,我也相信当孔子他一直抱着死去的颜回不肯放手的那个场面,震撼了万千人。
给我印象较深的是孔子他的弟子颜回之死,颜回是孔子他最得意的弟子之一,颜回为了抢救夫子的书简,放弃了自己的生命,这点让我很感动,在颜回的眼中,孔子他的书简比自己的命都重要,仔细想想,正因为后来有着无数个颜回,我们现在才可以领悟到孔子他的精神。当我看到孔子他抱着颜回的尸体大哭,弟子们劝他:已经三个时辰了,已经缓不过来了。可是夫子依旧抱着,那个场面真的和悲惨。还有就是子路之死,子路其实是一个有勇无谋的人,但是他始终记着夫子的教诲,直到死的那一刻,仍记着夫子说过的:“君子正其衣冠”。夫子得知子路的死后,丧徒如丧子,但是夫子没有让泪流下,夫子依然很欣慰,欣慰的是自己的弟子虽然没有如偿所愿,但已得为仁。
我从电影《孔子他》中感受到,我们应当学习孔子他钻研学问的严谨态度,以及“敏而好学,不耻下问”的学习精神,秉承孔子他“人之生也直,罔之生也幸而免”的做人格言,努力学习,提高自己的素质,成为一个有学问、正直、光明磊落、对国家有用的人。
篇9:2024电影《秀美人生》观后感
全文共 804 字
+ 加入清单从8月下旬的地区点映开始,《秀美人生》迄今已在全国院线持续放映超过1个月的时间。影院积极为电影布置排片的同时,各地影迷的全力支持也令影片热度不减。人们在掀起观影热潮之余,对于影片亮点内容的讨论更进入白热化阶段。
除了撒贝宁“不敢看”的最后一条短信内容以外,关于郎月婷形神兼具的杰出演技、片中出现的地形外貌独特的“天坑”和充满地域特色的方言同样引发影迷热议。
在《秀美人生》中扮演黄文秀的郎月婷曾坦言“这次表演对我来说,既是一次难度较大的挑战,更是我最想表演好的一次”。为此,郎月婷付出巨大的努力,查询资料的同时坚持走访黄文秀身边的人,从每一处细节入手,贴近人物的生活习惯与思维方式,并在外型上一改往日时尚靓丽的造型。
不论是发型还是五官表情与生活细节上都走进黄文秀的角色中,最终用精湛的演技“演活”了人物。以至于影片上映时,当百坭村当地村民看到银幕上的郎月婷后,纷纷惊讶得不敢相信,甚至还要邀请演员去家里吃饭。
不止演员表演,片中田园诗歌般的自然风光也受到了影迷们的关注,其中黄文秀为当地村民指导扶贫,重拾耕种的一处罕见“天坑”尤为惹人注目。喀斯特地貌褐色巨大的石群自成一体,犹如鬼斧神工般彼此环绕。而黄文秀则与贫困户村民围坐其中,在严苛的自然环境中与天斗、与地斗,最终寻找到一条依靠土地摆脱贫困的致富之路。令人难瞠目的自然景观与黄文秀扶贫先扶志的理念,不仅彰显出绝不妥协的“文秀精神”,更让人感受到浓厚的家乡韵味和乡土情怀。
此外,《秀美人生》中独特的地方方言还引发了影迷们的讨论与效仿,尤其是意味着“行不行”、“可不可以”的广西方言——“得不得”。这句严肃认真之余还夹杂幽默效果的方言台词频繁出现在影片中,甚至成为黄文秀的一句口头语。
当郎月婷饰演的黄文秀,用地域特色突出的口音问出“得不得”时,观众们既能体会到她对于获得肯定的迫切情绪,同时更能感受到的,还有她急村民所急,全身心地实践为人民服务工作理念的高尚品质。
篇10:电影《归来》观后感
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+ 加入清单他们在似曾相识中清醒和混沌着,清醒着本能的坚贞美好,混沌着无法言说的记忆伤痛。
那夜,她没有打开那扇门,从此,她终生再不锁门,她终生再不锁门,却终于关闭了心门。他痛苦于她不再认识他,却在她的不认识中终生体味她,认识她,明白她。
人最记忆之深在于最痛苦与最感动。她一生在幸福地追忆他的名字,半生也在封闭风雨交加中“迷失”的那个夜晚,“焉识”,于她于他焉能不识。这个问号没有留给冯琬瑜,却留给了叫“焉识”的那个人,她用忘记在告诉他“我的心里只有你!”
那段钩沉的岁月,他成为她唯一的牵挂,她成为他唯一在等的人,“焉识”在她心中焉能不识,“琬瑜”在他心中岂止宛如美玉,而他们的女儿“丹丹”,淹没于红彤彤的世界,为了耀眼反而失去光芒,未经淬炼的父爱并未阻止幼稚的红心。
一纸凄凉的离笺压在玻璃下,一滴浊泪落在玻璃上,清脆致断肠,清冷的泪隔着玻璃却拥抱不了看得见、摸不着的温暖;一曲熟悉而陌生的钢琴曲,唤醒了一颗被岁月苦痛浸透的心灵,那颗心流着血,那个人却依然在沉睡,不,沉睡的人如何流着泪,不能忘却的记忆里,他们相互着唯一,偎依,;一筐凌乱的信,是他们二十年谋心不谋面的生活,清轻的诵读却又是谋面不谋心的温暖悲伤。
用半生的“无好”去迎接曾经的不好,终于明白那个日子是她的最好。
雪花飞舞的日子,他们去共同迎接一个叫“心心相印、相濡以沫、患难真情”的客人,那个“客人”是他们共同的记忆:炉火上冒着的热气,书案上的一杯清茶,一首淡淡的钢琴曲,一抹会心的笑语……
归来,是一个人,是一颗心,是一种生活,是一坎幸福,是一腔期盼,是一份守望。
岁月,那段岁月,那段“老方”的岁月,再不归来。
篇11:电影《火烧圆明园》观后感
全文共 598 字
+ 加入清单圆明园是我国著名的皇家园林,全园占地三百五十余公顷,是中国最有代表性的名胜。圆明园是用一百五十余年才修建好的,但是在一八六零年,圆明园被英法联军侵入后放火,大火连烧三天。现在的圆明园只剩下几根惨柱了。
片中几个片段在我脑中挥之不去!!
其中一个片段是:在三万八千名清军与三千余名英法联军交战时,侵略者用的是洋枪,火炮,而清军用的却是矛,刀,弓,剑。结果不堪设想,清军全军覆没,而侵略军伤亡却很小。整个交战场面十分壮观。
另一个片段是:一八六零年十月六日,英法联军侵入北京,闯入圆明园,他们把园内凡是能拿走的东西,统统拿走;拿不动的,就用大车或牲口搬运;实在运不走的,就任意破坏,毁掉。被他们糟蹋的物品更是不计其数,为了销毁罪证,十月十八日和十九日三千余名侵略者在院内放,大火连烧三天,我国这一园林艺术的瑰宝,建筑艺术的精华,就这样化成了一片灰烬。更可恶的是:他们把抢来的赃物回国以后进行低价拍卖,我们花多少钱都买不回来的东西,到他们那,花几英镑就买回来了,这简直就是我们中华人民的耻辱!更何况这是我们中国人花了一个多世纪才修建好的啊!现在却毁于一旦了!
看了《火烧圆明园》这部电影,我受到了深刻的教育,知道了现在对我们来说,重要的不是要把失去的东西抢回来,买回来,而是要把祖国发展的更加强大。所以,我们要好好学习,振兴中华,为祖国变得跟强大而努力拼搏!!
篇12:八一电影勇士的观后感
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+ 加入清单由八一电影制片厂著名导演宁海强执导的战争动作电影《勇士》目前正在全国热映,诚挚献礼长征胜利80周年。影片由李东学、于小伟、聂远、宋佳伦等人出演。《勇士》以全新创作理念和拍摄技术,还原了红军长征途中强渡大渡河以及飞夺泸定桥两大经典战役,将几代人少时的课本记忆重现大银幕。作为主旋律影片的突破之作,上映8天以来,《勇士》更以不足百分之十的排片,获得近2500万票房的好成绩,收获观众的认可和口碑。近日,导演宁海强亦携《勇士》重回解放军艺术学院,与母校师生分享电影的幕后故事。
导演宁海强重回自己的母校解放军艺术学院,与母校师生们共同分享电影《勇士》。宁海强导演发言说:“感谢解放军艺术学院的培养,我始终怀揣着敬仰的心情在坚持我的战争片创作,也是这样的态度让我克服了重重困难,在长征胜利80周年的今天如期呈现出这部作品。长征路上的所有人都是勇士,而我更希望传承的是这种红军勇士精神。”
当问及拍摄电影《勇士》最大的困难是什么,导演宁海强亦诚挚分享:“如何让一个耳熟能详的故事再次吸引观众,身临其境的代入感是最大的考量,这就需要现代的工业技术的加持,以及以人为本的故事体现。”宁海强导演认为,优秀的战争动作片不应该只有火光四射的战争场面,观众要看到最打动人的人性。随即他更与母校师生们探讨剧本创作时的心得:“在创作的时候要注入人性的宣泄,不能一味专注大格局。只有把人物阐释清楚了,才会有情感力量。”这也是《勇士》中红色特攻队人人性格分明,给观众留下深刻印象的原因。
看过影片的同学这样评价:“没有以往观看主旋律电影的审美疲劳,完全跟随人物进入了那段伟大的历史。我能感受到导演心中创作的火热。”
篇13:悟空传电影观后感
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+ 加入清单“我要这天,再也遮不住我的眼。 我要这地,再也埋不住我的心。 我要这众生,都明了我的意。 我要漫天诸佛,都烟消云散。”
“是他,他又回来了”,八百罗汉掩面惊呼。
这两段逼格满满的文字,曾经点燃了多少青春热血。《悟空传》就是一个时代的文字,有对爱情的执着,有对权利的不屑一顾,有对权贵的戏谑,有对自由歌颂和对自我追求。
紫霞与悟空的爱恋,一起对着紫色晚霞,一起面对王母,哪怕千般磨难悟空没有放弃心中的守护,哪怕权贵相逼紫霞还是敢于诉说自己的心意,两颗不羁的灵魂碰撞出满天的火。天蓬站在阿月身后一千年,阿月未曾回眸一次,她知道他一直在那,他知道她知道,他为她遮挡了一千年的风尘,她挑选出了所有明亮的星,一抖手天河灿烂。小白单恋唐僧,只为那最真的少女情怀,只为那会脸红的金鱼,一恋又是千年,直到陪他走上西行路,直到看他被野火烧毁了残躯。
爱情就是《悟空传》的一切了嘛,错,这恰恰只是他的一小部分。金蝉子到唐僧是怎么样的路,菩提老祖在七星山修的又是什么?悟空斗天斗地斗仙佛,怎又及得上金蝉子低声一谒语。
当时看《悟空传》还是少年,泪满面,强说秋风冽。多年后再看《悟空传》已不是少年,泪满目,笑说夜未眠。
今日再看“悟空传”,拟愿自己“身行千里,心是少年”。奈何彭于晏、郭子健,绝世美玉被三锤四斧凿出了一个痰盂。
悟空会偷偷潜伏,做卧底?悟空是不屈的,悟空是火爆的,他不会用计谋,他也不屑用计谋,他就是单纯的力量,用最单纯的暴力追求最真的情、最简单的自由。不要把这个猴子和西游记里的猴子等同,就有如周星驰的猴子与西游记里的猴子是不一样的。金蝉子是绝对的智,因为“智”才能看破,才会无法忍受别人看不到的束缚,洒脱而去成了唐僧。
所以《悟空传》里没了唐僧本来就少了最大头的精彩,又把悟空描写成余则成。倪妮演的紫霞实在太强壮了,穿上盔甲演角斗士还是合适的。还有悟空的金箍棒、杨戬的麒麟臂以及所有的特效,真是传说中的五毛钱的大投资!算了,算了,不吐槽了。好好的人生哲理大戏拍成了仙兽虐恋复仇计,画面太美,洗洗睡吧!
篇14:2024喜剧电影《乐高蝙蝠侠大电影》观后感
全文共 2231 字
+ 加入清单如果你喜欢乐高系列的任何一款作品,那么《乐高蝙蝠侠》很可能是你见过的最有趣的动画电影;而如果不是,那么这很可能是你见过的最闹腾/折磨的动画电影。
但无论如何,恭喜你,你见到了整个DC漫画改编电影范畴中最成功的一部大银幕作品。收集和打散了整个蝙蝠侠流行品牌中积攒了几十年的一设二设,以及一切可以挖掘的好梗烂梗,由此诞生的《乐高蝙蝠侠》自然也是直面观众需求的作品。就像《侠盗一号》是对“星战”正传的细节补充一样,《乐高蝙蝠侠》也是对银幕和荧屏上的蝙蝠侠形象的有益补充:虽然达不到什么惊人的高度,但依旧是个大惊喜——华纳兄弟必须意识到,(漫画)粉丝们并不总是需要伸手不见五指的黑暗范儿,更不需要大导演的个人创意被大制片厂暴力干预。
当然,作为有着“乐高”和“华纳”基因的动画电影,《乐高蝙蝠侠》也不是没有缺点:105分钟的片长有些过长,尤其是冗长且臃肿的第三幕。同时,由于“乐高”的本质,整部动画会感觉有点混乱,足够制作两部乃至三部电影的材料被一锅烩,对那些经验不足的观众来说,不仅会回忆起踩到乐高积木的脚疼,而且会诱发头痛。
作为一部最不蝙蝠侠而又最蝙蝠侠的动画电影,《乐高蝙蝠侠》展现了非凡的创作水平:在喜剧和戏剧之间找到了很好的平衡,同时又不像DCEU故作深沉。《乐高蝙蝠侠》提供了动力良好和足本的娱乐资源,情感充沛而又逻辑清晰,更有许多琅琅上口的word play双关语和其他喜剧段子。
这不仅是我们应该拥有的,也是我们所需要的DC漫画改编电影。
上映于2014年《乐高大电影》是“乐高”圈杀入主流娱乐的首次尝试,得益于形式和技术上的新鲜感,不矫情不做作的剧情,个人价值和父子情感的无缝转接,获得了耀眼的成功。时至今日,《乐高大电影》仍然是近年来最纯粹的娱乐电影。
和前作相比,《乐高蝙蝠侠》虽然惊艳不如,却依旧是一部聪明而富有节奏、有自我意识和令人满意的动画电影。这远远要比那些将第一部电影中最有趣的配角扶正,然后用乏味和自我重复的材料堆砌填充100分钟的动画续集要好得多。因为《乐高蝙蝠侠》只使用了乐高动画风格,显得天生活泼和色彩鲜艳,比以往任何蝙蝠侠改编作品(无论真人或动画)都要显得充满活力和富有生气。
从第一个LOGO开始,《乐高蝙蝠侠》就采用了一种诙谐的方式来调戏观众对超级英雄电影产生的审美疲劳——尤其是对自家暗黑系的审美疲劳。《乐高大电影》的掌门人菲尔·罗德和克里斯托弗·米勒跳槽到《韩·索罗外传》后,接班的克里斯·麦凯显然是个非常正确的选择:作为《机器鸡》系列的重要元老,这种包含neta的神经刀式喜剧简直是信手拈来,而12年以来诞生的《机器鸡DC特辑》更是对漫画宇宙的一种有趣拓展和延伸。虽然整体基调很接近亚当·韦斯特66版电视剧的大胆夸张甚至有点荒谬绝伦,但是高于基本线的故事是不让影片露怯的最佳保障。
在一流的制作水平保证下,不同层次的观众都能找到熟悉的梗——认识哥谭市的大小(和恶搞)反派吗?认识打雷克吗?认识索伦吗?认识金刚吗?认识伏地魔吗?——这些内容将这部电影带到了另一个有趣的高度。而大量真人画面的灵活运用相当穿越,开枪的音响效果也是延续自《乐高大电影》的“pew pew pew”。比之更为巧妙的则是配乐。在配乐师洛恩·巴菲的处理下,《乐高蝙蝠侠》的配乐中蕴含着超高含量的怀旧元素。66版电视剧的主题曲无处不在,89版《蝙蝠侠》中由蒂姆·伯顿长期合作者丹尼·叶夫曼创作的音乐元素得到了充分致敬,更不用提汉斯·季默为《黑骑士》系列和DCEU创作的弦乐低音炮了。除此之外,还有无处不在的《甜心先生》原声碟和迈克尔·杰克逊的《镜中人》,就连孤独堡垒孤门铃都是从约翰·威廉姆斯的《超人》主题里拎出来的。
配音方面,威尔·阿奈特的冷面特质再一次很好地通过动画配音传递出来,将蝙蝠侠的一碰就碎成遍地渣渣的虚张声势拿捏的恰到好处,这是他在《马男波杰克》以外的另一个被广泛接受的典型形象(虽然真人演出也并不比其他喜剧演员要差,在《发展受阻》和最近露脸的《波德莱尔大遇险》中都非常有趣)。迈克尔·塞拉的罗宾依旧萌得发贱(和贱得发萌),但扎克·加利费安纳基斯的小丑一角失掉了一些角色特色,有点令人失望。
而在其他角色上,看似平平无奇实则星光熠熠,喜剧咖和流行咖无法一一列举,仅提一例89版哈维·登特&兰多·卡瑞辛的再度回归。
虽然不如《乐高大电影》那样有颠覆感,但自嘲精神和拒绝严肃的调性让《乐高蝙蝠侠》成为了2017年最富娱乐性的(动画)电影之一。总的来说,《乐高蝙蝠侠》为普通观众提供了足够的动作戏和幽默段子,同时也为那些有着更多知识背景的观众neta了大量的流行文化和经年累月的蝙蝠侠笑话。而对于那些刚刚认识蝙蝠侠这一角色的观众来说,这是一部非常有趣的进阶指南。
和时下流行的严肃流暗黑流真人漫改电影相比,《乐高蝙蝠侠》提供了令人无比愉快的超级英雄闹剧,对整个DC品牌的正面贡献要远远超过任何扎克·施耐德作品。多年来我们已经看到了太多强行站队的事情:漫威粉丝们抱怨DCEU电影华丽沉重故作深沉,DC党反过来又讥讽漫威电影的小儿科和缺乏深度。但就现在看来,致力于疯疯癫癫,同时向几十年来的蝙蝠侠IP致敬的《乐高蝙蝠侠》,很可能就是那部能够同时满足两个阵营的掌上明珠。
If you wanna make the world a better place,
Take a look at yourself and make a change.
Uuuuh!
——Batman
篇15:《芳华》电影观后感
全文共 1301 字
+ 加入清单说实话我看这部电影完全是冲着冯小刚。我不是冯迷,爱看冯导的影片是因为他的每部影片不单有真实的故事还有深层的思考。
影片总体说有些不连贯,大概因为修裁得太多。据说今年9月举办看片会后,本应在国庆档隆重献映,却撤档了,也大概从这刻起冯导不得不拿起剪刀修裁深层的思考。
影片前半部让我回到中学时代男女之间那种微妙关系中,但不管怎么说也没有影片中文工团男女之间那样大张旗鼓明目张胆,更没有雷锋式的好战士刘锋偷偷听邓丽君的歌之后大胆地鼓起勇气拥抱林丁丁,那年代摸一下真的很严重哟;还没有文工团青春男女超范围的过度浪漫。此类种种,想必青春男女之间风流韵事最“邪乎”的当属军人队伍文工团。
影片的一个情节让我回想起我上中学时,老师把一个不太漂亮的女生分给我同桌,我能做的只是上课不认真看黑板,眼睛总往漂亮女生那边瞟、下课不到操场活动,身子总往漂亮女生那边凑,我绝对不会,也不可能,更没想到对老师说:“她不漂亮,我不和她同桌。”影片里当舞蹈指导让某男跟何小萍跳舞时,某男大言不惭恬不知耻地说何小萍汗臭,拒绝与其跳双人舞。这种污辱性的语言居然出自当年政治思想最红的军人队伍文工团舞蹈演员之口,素质之低不及老百姓,也不及我这样淘气的、直到初三快毕业才当上红卫兵的中学生。
影片的另一个情节让我回想起我在工厂时,我有幸当上工厂毛泽东思想宣传队队员。唐山大地震后,宣传队全脱产三个月,下车队和街道慰问演出。那些日子天天排练天天演出,水平提高很快,到区里演出又入选到市里。在北京劳动人民文化宫汇演三天,六场选拔赛。听说选拔出的节目组成一台节目,代表北京工人到外地演出。我盼望我们的节目能够入选、我盼望我能够继续脱产、我盼望我能够从此步入专业文艺团体。我在台上演模范人物先进事迹,可自己思想深处却是当年狠批的私字。就在我盼望出人头地时,上边紧急通知停止一切演出,所有区县局宣传队回原单位,我扫兴地回到车间穿上工作服又开始干活。后来知道我们的伟大领袖逝世了。
影片后半部的战争是惨烈的,血流成渠骇人的残酷、残肢断臂辗转的呻吟直逼灵魂,让我那颗弱弱的心脏阵阵刺痛。衷心希望明天的世界永远没有战争;衷心希望我们的国家军事力量厉害厉害再厉害;还衷心希望“和为贵”、“忍为上”,在许多国与国的矛盾甚至纷争中多商量多协调多理解,退一步海阔天空。毕竟战争对于千千万万的生命来说就是消亡、对于某个人及背后的家庭而言就是全部。我冬泳的一个泳伴是复员兵,参加过越战。他直言不讳说自己贪生怕死;他说自己在战场上很聪明,枪炮一响就往石头缝里钻;他给自己脸上贴金说保住生命才能打击敌人;他说自己那个连队有一个农村兵,刚到参军年龄就入伍了、刚到军人队伍1个月就拉到战场了、刚打仗就被炮弹炸死了;他说自己只知道他是他家独子;他说自己不知道他家会哭成啥样子。这就是不仅战场上一片火海、参战的每个家庭也是一片“火海”的战争。当然,这个“和”这个“忍”一定是有原则的、一定是有底线的,超出原则越过底线,丝毫不能和、丝毫不能忍。
影片音乐盛宴,大饱耳福;影片美女如云,大饱眼福;影片血腥战争,难以接受。
影片应该还有很多更真实的故事和更深层的思考,都被冯导忍痛修裁了,我也不知道了。
篇16:摔跤吧爸爸电影观后感
全文共 1205 字
+ 加入清单《摔跤吧,爸爸》取材于印度著名摔跤手马哈维亚·辛格·珀尕的真实故事,虽然电影的故事情节老套了些,看到开头,就已经猜到了结尾,并没有多少悬念,然而,即使如此,也还是忍不住热泪迸流,不得不说这是一部走进了我内心深处的电影。整部电影在叙述的过程中给我们带来了种种不同的思考,女权、父爱、励志、榜样、传奇、体育竞技精神等等,但我更愿意用一个词来概括它:梦想。整部影片就是讲述父亲、女儿们在实现梦想过程中所经历的酸、甜、苦、辣。
梦想的分量可以很重,也可以很轻,关键看你怎么对待它。梦想,如果你只停留在想的阶段,那它只能是梦,如果你把它看得很重,没关系,总有一天,时间会把你的付出熬成一种获得。曾是国家摔跤冠军的爸爸迫于生计而放弃了自己的摔跤生涯,但是他从未放下那个为国家赢得一枚金牌的梦想,因为他明白,他的这个梦想很重很重。
每个人都是一口井,你永远都无法估量井的深度。无疑,影片中的吉塔、巴比塔是幸运的,她们有一位伯乐父亲。影片刚开始,有很多姐妹俩反抗父亲的搞笑细节,年纪还小的她们和村子里的人一样,认为女孩子是不可以参加摔跤运动,认为自己不是摔跤的料,认为父亲对她们的摔跤训练注定不会成功。但是当吉塔第一次的摔跤比赛失败之后,问爸爸下一次的比赛是什么时候时,父亲只是微微笑了笑,因为那时父亲明白了,在女儿们的心中,那颗叫理想的种子已经发芽了。之后,在一次又一次的赛场上她们找到了自己的目标,去赢得那枚金牌,不再仅仅是父亲的希冀,更是两姐妹的梦想,她们明白了,没有谁能够随随便便成功,成功总要有所付出和牺牲,当你成功之后,所有的鄙视、质疑都会变成掌声。
赢得世界冠军,对当时的姐妹俩来说,这个梦想的分量可谓是重之又重,但父亲的默默付出和牺牲又给了她们勇气和力量。父亲的爱,不善言辞,却浸透在所有的行动里。没有能给女孩子用的训练场,他就自己修建训练场;为了能腾出更多的时间来训练两个女儿,他辞去工作,去干最苦最累的农活;为了能给女儿们买摔跤垫,他低声下气的去求人申请资金;为了能更好的指导大女儿,帮她走出困境,他不惜离家搬到学院附近的小出租房里等等。是啊,没有什么能够阻挡一个父亲去培育孩子变优秀的决心,哪怕在困难、讥笑嘲讽面前。父亲的形象永远是高大的,但会在关系到子女前途的困难面前会选择低头,当一向刚正而又严肃的父亲为了能让女儿能够继续留队训练,留着泪,苦苦哀求着,像个犯错的孩子一样,让我的眼泪一下子决堤了。
在最后一场战役中,女儿依靠自己的意志和信念击败了心魔,以一个漂亮的彩虹摔打败了对手。当被关在小房子里的父亲听到自己祖国的国歌响起时,他也热不住流下了激动的泪水,因为他知道吉塔不会让他失望的。“你是我的骄傲”这是吉塔成功后,父亲对她说的第一句话。女儿的成功向我们证明了父亲的人生哲理:没有人能动摇你坚如磐石的梦想,不用理会那些闲言碎语轻蔑张狂,且让他们嚣张 有时沉默才是力量,在不远的未来 你会证明谁是真正的王。
篇17:关于电影《同桌的你》观后感一则
全文共 1126 字
+ 加入清单下面是小编为大家分享的一篇《同桌的你》观后感作文,看到《同桌的你》,就到想起曾经和自己坐在一起的同桌,你的同桌是什么样的呢?更多观后感作文尽在。
每一个坚信着永远跟未来叫板的英雄,都是烈士。
还没有老去就缅怀青春似乎已经是我们这一代人的通病。从《那些年》到《致青春》,多少荷尔蒙喷满荧幕,又有多少眼泪浸湿纸巾,但哭过之后几番感慨我们的生活依然要继续,有条不紊。而《同桌的你》在今年的青春电影中有些不一样,男主角摆在讲桌旁的座位,或许你犯错时也被罚坐过;女主角爬到三楼砸破玻璃让男主角逃出隔离楼,或许你也这么明知是错却义无反顾过;你或许没有遇到和兄弟一起追的女孩,没有遇到过青梅竹马至成年的发小,但你总会有一位同桌,帮你削过铅笔,也刻过你的橡皮,给你传过纸条,也打过你的小报告。
《同桌的你》刚开始有些类似台湾电影《女朋友男朋友》,把一个时代的少年成长浓缩于一个校园,在一个体制大背景下演绎属于青春的小感情,高晓松显然是把他所能想到的关于青春的细节都杂糅进影片,一见倾心妹子、做多少分钟情人、窃听女生宿舍、开房复习四级、堕胎、洋学生浴室群架、离国后分离,并把握时间点切入入美大使馆游行、911、非典等。高密度叙事,明快狂欢,却舍弃《毕业生》式逃婚,沉重煽情。在这个青春题材已然泛滥的市场,能有这样一部作品哼着你熟悉的曲调、讲着你经历过的年少,其中总会有一些镜头精准地戳中泪腺,照进我们内心最柔软的部分,猝不及防。
周冬雨最好的一场戏是十年后的酒席,她烫着成熟的发型,故作姿态地拿出女主人的架势,却在林更新一句话之后全面崩溃。她抬起头,咬着唇,一滴泪就恰到好处砸在观众的心上,砸得生疼。像心疼曾经的自己,像心疼初恋的那个女生,像心疼一个蹲在街边哭泣的初中生。记得她哭着说,林一,我们谁都没有错,我们谁也不欠谁。对啊,谁也不欠谁。多少曾经以位永远的感情最后败给了时间,但最后我们也都可以释然,因为在纯粹感情这场博弈里,我们始终势均力敌,即使每一步都走错,至少每个人都问心无愧,爱过。
林一曾经不懂责任伤害过周小栀,却不知道自己错在哪里,周小栀为两人描摹的未来蓝图到最后却因为挫折而放弃,只留林一独自漂洋过海。十年之后,他收到她的婚礼请柬。最动人心魄是林一在婚礼上臆想出的奔跑,与十年前两人逃离非典楼一样把青春彰显得流光溢彩,手上牵着最爱,身后是兄弟相助拦住所有阻碍,当象征囚禁的大门被再次重重关上,仿佛前途又是有你有我还有光。
但是,故事的最后是她面对神父在教堂承诺:“我愿意”,他坐在观众席只是握紧了手里的口琴。高晓松不再年轻了啊,我们都不再年轻了。其实故事最好的结局就该是这样吧,花开两朵,天各一方。让值得回忆的人和事,就只住在回忆里吧。
因为所谓浪漫,就是没有后来。
篇18:电影《夺冠》观后感
全文共 731 字
+ 加入清单中国女排完胜塞尔维亚女排,拿下十连胜,提前夺冠卫冕成功,拿到了此次女排世界杯的金牌。在这场世界杯巅峰之战打响前,很多人都没有想到这场比赛会结束得如此迅速。
没有想象中的火花四溅,也没有胶着的比赛分数,中国女排赢得如此轻松。都说“台上一分钟,台下十年功”,他们赛场上的潇洒自如离不开他们台下努力的汗水,更离不开这个女人的功劳。
她就是中国女排的总教练——郎平,她曾带领中国女排闯进奥运会女子排球决赛,在这次世界杯,她决心要让赛场上升起国旗。
对外刚强,对内柔软。这位昔日国际有名的”铁血教练”,在采访中一次次称自己的队员为“女儿们”。这位曾以无人能敌的暴扣技术闻名海内外的“铁榔头”,早已变得“刚柔并济”。
铁榔头:
誓要砸烂自己的冠军光环
00后可能不熟悉这位时代偶像,在过去30多年,郎平一直是中国女排乃至世界女排中最亮的星。上世纪80年代,她作为主力,带领中国女排相继获得奥运会、世界杯、世锦赛三大赛冠军,90年代中国女排深陷低谷,她首次回归,率女排获亚特兰大奥运银牌,2013中国女排再陷低谷,她二次回归把女排带进里约奥运决赛。
“我不会经商,也没有领导才能,我只会打球,教球。”郎平曾在一次采访中这么“自黑”,但在1985年,她25岁,正值事业巅峰的时候,她却做了个震惊世人的决定——退役,进入北京外国语大学学习语言,两年后,又与当时的丈夫赴美留学,“开眼界”。
当时她并没有太多经济储备,拿的又是公派自费的签证——不能工作,没有经济来源,只能靠洛杉矶的华人朋友接济生活。不想生活在别人的庇护之下,她移居新墨西哥州,在大学排球队做助教,就可以免学费。但所谓做助教,其实就是在哄着一些水平很差的队员,她只得说服自己——
“不想颠倒,回中国去,你来美国,就是找‘颠倒’来的。”
篇19:金刚川电影观后感或个人启发
全文共 2683 字
+ 加入清单我来写影评了。刚刚洗澡的时候还在复盘,越想越兴奋,那就记录一下吧!
看之前,其实挺矛盾的,电影在上映之前就是有争议的。关于“赶工之作”、关于导演的屁股(哈哈)等等,同时关注的电影大v看过的都在夸,甚至说是“中国电影工业的最高水平”(是不是很夸张!!)之类的……不过按理来说,导演和演员阵容都是有保证的,不想被剧透,有争议就更有期待,所以今天一下课就跑去观影啦!??
电影院出来,表达能力匮乏的我只有一个评价:中国电影牛!
现在脑内复盘一遍之后,大概可以整理一些自己的感受啦!以下是正文:
看过一些微博豆瓣的影评,很多都是在夸张译老师的演技,影帝啊,演技肯定没话说!而且整部电影演技都在线,反正我没出戏。所以我来夸点别的。
1.叙事手法。
我百度了一下,电影应该是重复线性叙事。(也不确定)“重复线性叙事。整部影片在时间上会有一个重复的时间点,每个故事都会从这个时间点上再次开始。”
《金》是围绕修桥,以三个视角讲述的,叙述的起点都是第一天下午,重点是第二天凌晨四五点。
虽然这几个视角是由不同导演拍摄的,但是不同于《我和我的》系列。电影“士兵”“对手”“高炮班”“桥”四个片段任何一个都不能单独成为一个短片,每一个部分都彼此呼应。印象最深的是“高炮班”片段里张高炮排长和魏工兵连长在桥上对话的场景,那时候吴班长刚刚牺牲。一看到这个镜头就发现这一幕在“士兵”片段里士兵望远镜的镜头里出现过。“士兵”片段有很多事士兵的望远镜视角,看得时候有很多没看懂,后来才发现有很多镜头都是呼应的,只是在前面被一笔带过。“一刷”大概就了解了情节,觉得好多细节没有抓住,是值得“二刷”的电影!
2.叙事角度。
电影前三个片段都是以视角的主人公命名的,“士兵”“对手”“高炮班”;最后“桥”则是交代了结局。
主旋律战争片的意义主要有二:爱国主义教育和反战。我觉得都做到了。
当看到美丽的“喀秋莎”从天空中流星般划过的时候,当看到美空军违抗军令擅自作战时,当看到最后的“人桥”时,“社会主义好”真不知重复了多少遍。(我就是爱国小粉红,咋啦!)尤其是美空军激进的个人主义与中国志愿军社会主义集体主义产生极大的对比时,“对手”和“士兵”“高炮班”这两方面视角的对比真是妙啊!
同时,三个视角和在一起也更加凸显了反战的主题。战争是庞大的。站在后人的角度,我们只关心时间、地点、战争输赢以及战争意义,这是历史书交给我们的。但是,通过各种回忆录,各种角度的信息,我们才能大致完整的了解一些重要的细节,比如做出贡献的重要人物。
我一直在说喜欢这三个视角,因为这个故事很简单,电影通过这三个视角把这个简单的故事解读了三遍,这就不是一个一句话可以说完的了。
首先,站在士兵的角度。他们其实对参与的战争并没有太多的了解,只是在完成一个一个作战任务,战争的快节奏也使他们没有时间去弄明白很多“为什么”,大致知道美空军又轰炸了哪里,侦察机来了需要分散隐蔽。因此,在第一个片段看得其实是比较模糊的,观众就是士兵,只知道连长说什么我们就做什么。也正是这样,有的影评会提到第一个片段很多余,但细细品,很多时候我们在现实生活中也是“士兵”,国家的决策部署我们并不十分了解,可我们却向他们一样义无反顾地维护着、支持着自己的祖国,只因为我们是中国人。
其次,站在“对手”的角度。很多人以为这个片段多余,我以为这三个角度缺了哪个都是不完整的。前面也说,这个片段是起到反衬作用的。除此之外呢,也是证明中国志愿军是无坚不摧的。美军多次炸桥都被志愿军迅速修补,最后美军也是“人桥”的重要见证者。影评人毛尖曾批评过《八佰》等一些战争片中出现的,“你们赢得了我的尊敬”,这一从对手角度发出的自我感动式的超现实话语。我在微博上也看到有人质疑《金》中出现美空流露出对中国志愿军作战能力(包括修桥能力)的惊叹是否也存在同样的问题。不说《八佰》,《金》讲述的是抗美援朝战争中的一次胜利,美军在无法一次性击溃志愿军时,对志愿军同时透露出更加憎恨和些许惊叹的情感也是合情合理的,同时也侧面证明了志愿军的伟大。再说,美军流露出这些许的尊敬也没有转化为对中国军队的仁慈,最后“渡桥”片段,美空军仍对“人桥”发起了猛烈的攻击。
最后,站在“高炮班”角度。这也是最震撼人心的片段,也是收获最对好评的片段;但同时也离不开前两个视角,情绪一点点烘托到这儿了,想不炸都难。这一视角是真真切切地刻画了战争的残酷无情,吴班长被炸裂的躯体,张排长只剩一手一足用意志力作战,还有每一个人牺牲的画面都是足够尺度且令人震惊的。情绪、画面、配乐,都是催泪弹。剩下的是对和平来之不易的感叹,以及电影人将这些呈现在观众面前的感谢。此刻,我们不再只是懵懵懂懂的“士兵”,而是像蒙着被熏坏眼睛一瘸一拐走出来的小郭一样,都是劫后余生;不同的是,小郭受鼓舞献身成为“人桥”的一部分,而我们是在这个新时代在前任筑就的阳光大道上奔赴自己的美丽人生。
3.一些其他
夸一夸电影的取材吧!抗美援朝战争可以讲的很多,全讲呢就容易成为纪录片,刻板的讲一次战争曲曲折折地胜利呢就是没有新意的历史记录,现在这样,可以说是以小见大了。
尤其喜欢“士兵”篇的节奏,同时刻画了隐蔽中的大部队、修桥中的工兵连和特殊的高炮班,刻画了连长、排长、班长、普通士兵的军队群像,有生活的幽默、有作战的紧迫,志愿军不是人样的神,而是神样的人,极富生活气息。有人说战争是高效而残酷的爱国主义教育,身处异国他乡的中国志愿军是没有退路的,既然选择成为志愿军,他们一定知道只有胜利和死亡两个结果,所以志愿军具有非同寻常的凝聚力,都是视死如归的。
要说缺点,我实在没资格说缺点,能想到的有两个。一是重复的镜头确实多了些,如果有充足的拍摄和制作时间应该会更好。电影里“喀秋莎”的出现我觉得处理的比较好,它出现了三次,是三个不同的视角,士兵们的惊喜、对手的惊吓、高炮班的镇定,展示的情绪都是不同的。但我觉得镜头重复没有影响我的观感啊,而且更加方便我理解(可能我比较笨)。二是“渡桥”最后美空军的猛攻居然一点没伤到“人桥”,不知是不是为了突出这一惊险又震撼的画面,但如果被击中了也就不会有志愿军全部渡桥这一说了,还是说真的是美军的仁慈(应该不可能吧),反正这个结局不太喜欢,太理想主义了。
对了,关于低配版“敦刻尔克”的说法,我觉得,我觉得,我觉得不存在模仿一说,电影本来就有很多不同的叙述手法,有更多的尝试才有更大的发展嘛,如果都是正叙也没啥意思啊。而且《金刚川》基本上算献礼片吧,要是叙事再复杂一点,有推理的成分在的话,就有点小众电影的意思啊,受众就变小了……
好了,就夸到这儿了。
篇20:鬼吹灯电影观后感
全文共 943 字
+ 加入清单一本书、一个世界,每本书都是一个世界,当你静下心来认真去读这本书的时候,你就会进入到书里的世界,身临其境的跟着书中的人物一起开启一段奇妙之旅。书里的内容看似是在简单的罗列一件件事情,其实书中蕴含的道理无处不在。他们存在的地方,可能你想也想不到,可能是作者的导语,也可能在整本书中。但只要你认真去读,就很容易发现“藏”在书中的道理。每个人读完一本书都有自己独一无二的感受,下面我就和大家一起分享一下我的读书感受,至于我想介绍哪本书?额……听完下面这段话也许你就能知道答案。
发丘印、摸金符,搬出御岭寻尤诀;人点烛、鬼吹灯,堪舆倒斗觅星峰;水银斑、养明器,尤楼宝殿去无数;窨沉棺,青铜椁,八字不硬莫近前。
“人点烛,鬼吹灯”是传说中的四大盗墓门派之一——摸金派的不传之秘。意为进入古墓之中先在东南角点燃一支蜡烛才能开棺,如果熄灭,须速速退出,不可取一物。相传是祖师爷所传的一条活人与死人之间的契约,千年传承不得破例。想必说到这里大家已经知道我读的是什么书了,没错,这就是“鬼吹灯系列小说”。我提前声明,书中和我下面提到的内容皆为虚构,这是娱乐片!不是记录片!
书中主要讲了人物胡八一、王胖子、Shirly杨、大金牙等几个盗墓者的诡异经历。其中告诉了我们好多人生中的道理。比如不能太贪财,贪婪和祸事存在相对意义上的因果关系,做人不能太贪心,不然最后可能会害了自己。像明叔的“小跟班”阿东,就因为半夜偷拿了千年蜡像,被一个白毛猴子脸,还有点儿像野人的东西咬死喝干了血;再比如做事不能太大意,学习时考试时更不能大意不能马虎,要认真仔细对待每一道题、每一件事。在每一本书中都有一两个人因为大意而死去,真是马虎失街亭,大意失荆州啊!最让我喜欢的,也是书中最大的亮点,就是对事物的描写栩栩如生,如“头盔下出现的是一双金色的巨眼,这双眼睛发出两道冷冰冰的凌厉金光,似乎比我登山头盔的战术射灯还要刺眼——鬼吹风之云南虫谷”。
我个人很喜欢这一套系列书,所以也推荐大家也去读一读,这本书是天津人氏张牧野的著作,艺名天下霸唱,2007年由安徽文艺出版社出版。
好了同学们,关于鬼吹灯系列书籍的读后感我已经分享完了,再次声明鬼吹灯系列书籍中的地点在某些程度上有历史考证,但故事情节和书里人物的诡异经历纯属虚构……纯属虚构。