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1000电影《我和我的家乡》观后感心得
全文共 531 字
+ 加入清单我的家乡在龙泉桃花山下。
每年三月,桃花山上开满了色彩红艳,白里透红的桃花,名副其实,桃花山上就是漫山遍野的桃花,以前龙泉有个节日,每年三月十八这天为桃花盛开而准备的“国际桃花节”,桃花正好长得繁荣昌盛。还有明星来助阵,山上可以说是人山人海。
从山脚沿路上去,没多久,你的眼中会布满了桃花,这些桃花粉红粉红的,十分夺目,斑斓多姿,密密麻麻的桃花融在一起,沉浸在这无边无际的粉红花海,让人从眼中到心底都甜滋滋的。这一片粉红花海,犹如缤纷五彩的锦缎;又如小姑娘羞红的脸蛋;又好似粉红色的地毯。
鲜艳夺目的桃花不仅色美、味香,还可以温暖人的心扉,让人看了就神清气爽,精神焕发,桃花的香气更是沁人心脾,一朵朵奇花异葩争奇斗艳,但人们的眼睛里装得最多的就数那赏心悦目的桃花了。
一阵清风吹过,一阵阵花雨零零散散地飘落下来,山野像铺上了一床粉艳的大锦被,一簇簇鲜艳的花骨朵镶嵌在树枝上如同无数只蝴蝶,翩翩起舞,风姿绰约。
山野里,一片粉红粉红的桃花,好似燃起的熊熊烈火。
穿行在桃树之间,顿时,四周花香四溢,向前一望,还有一片色如翡翠,状如圆月的湖,没错!这就是宝狮湖,四周有许多棵零散的桃树,飘散着花雨,落英缤纷,正好应了一句“桃花尽日随流水,洞在清溪何处边”啊!
我爱你——我的家乡!
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篇1:电影夺冠评价观后感
全文共 5360 字
+ 加入清单以中国女排为题材的电影《夺冠》终于上映,中国女排近40年的峥嵘历程,三天三夜也讲不完,却被《夺冠》完美地浓缩进了135分钟内。上映首日的票房喜破5000万,观众们都很惊喜,“燃”和“炸”是肯定的,但没想到的是,“之前去电影院看《信条》的时空逆转,像是去考试。今天看《夺冠》也像在考试,’彩蛋’极多,同行的女排骨灰级粉丝找到的彩蛋最多。”
《夺冠》的“血肉”与“骨骼”:
三场大战,两代传承,一种精神
中国女排在所有中国人心中都极具分量,从1981年至今,中国女排一共拿过5个世界杯冠军、2个世锦赛冠军、3个奥运会冠军。这支队伍曾经10次站上世界最高领奖台,当之无愧的“十冠王”。
对老一辈们来说,他们在1981年中国女排拿下首个冠军时振奋过;对年轻一辈来说,他们对2016年里约奥运的巅峰一战还记忆犹新。如何讲好女排故事、展现女排的奋斗历程、诠释女排精神,对电影创作团队来是一大挑战。而对观众来说,也相当期待,“《夺冠》会拍成什么样?”是很多人进场前的疑问。
对记者来说,《夺冠》很“燃”很“炸”。它用“三场比赛、两代传承和一种精神”,来勾勒中国女排姑娘们最动人的故事,还有代代相传的拼搏精神。
三场大战,串起中国女排几十年的起起伏伏,也搭起《夺冠》整部电影的框架。1981年,第三届女排世界杯,中日之战,随着关键一球的拦网成功,中国队赢了,郎平获得“铁榔头”称号;2008年,北京奥运,中美之战,时任中国队主教练的陈忠和与时任美国队主教练的郎平,在这场比赛中从昔日的队友、朋友变成场上的对手;2016年,里约奥运,中巴大战,郎平回归中国队主教练,带领新一代女排姑娘,顽强拿下奥运冠军,重回巅峰。
两代传承。《夺冠》不是《郎平传》,陈可辛导演用关键人物郎平串起“老女排”和“新女排”两代人的传承,过去与现在两段时空得以交织。《夺冠》中有一场戏,郎平(巩俐饰)问新一代女排国家队队长朱婷:“为什么打排球?”朱婷还没找到真正的答案,心里憋着一口气:“成为你!满意了?”郎平当然是所有女排运动员心中最高的目标。郎平对朱婷说:“你是我见过最棒的球员,你不用成为我,你只要成为你自己。”
一种精神。顽强拼搏、永不言弃的女排精神,曾经激励了整整一代中国人。片中女排训练的场景,看哭了很多观众,比如在拍摄80年代女排戏份时,剧组搭建了实景的漳州训练基地,甚至把老基地的地板一块块从漳州运到北京,这些地板上都是当年女排运动员的血、泪和汗——她们必须练到足够快,对墙传球快到手速模糊;足够重,举重练习练到双腿颤抖汗水浸透;也够疼,木棚里的木屑扎进肉里,血肉模糊。就像吴刚饰演的袁伟民教练所说,“下意识怎么来的?是训练来的。不是一般的训练,是千百万次上亿次,不断重复的训练。”这种百折不挠的拼劲,正是女排精神的底色。还有电影里所说的“没有你,没有我,只有我们”的集体荣誉精神,这些在今年疫情等纷繁的背景下更具感染力。
魏秋月的“彩蛋”,不少女排“老人”本色出演……
“考点”太多,你对中国女排的爱在哪一级?
看《夺冠》时一定会感动,会流泪,会激动得不断起鸡皮疙瘩,同时也会不断惊喜,因为片中层出不穷的“彩蛋”,考验大家眼力的同时,也在考验大家对中国女排的喜爱程度。有网友甚至调侃说,自己完全到了“骨灰级高级爱”。
比较容易发现的彩蛋是,电影最后高潮的中巴大战,由中国女排现役队员拍摄完成的,女排姑娘们自己演自己,比如惠若琪饰惠若琪、朱婷饰朱婷、徐云丽饰徐云丽……但也有网友发现,“咦,魏秋月怎么看上去和本人长得不太一样”。骨灰级粉丝马上就能推算出来,《夺冠》拍摄时魏秋月刚好身怀六甲,饰演魏秋月的是她的天津队队友姚迪。当然了,粉丝还能从片中发现魏秋月的另一个“彩蛋”,片中巩俐跟队员说“放个假,大家都去谈恋爱吧”,队员们表示“我们都没有男朋友”,而这时镜头转向了一边做记录的助理教练袁灵犀,他羞涩地挠了挠头,而袁灵犀正是魏秋月的丈夫,两人在天津队和国家队时一直共事。
片中青年郎平看起来怎么那么像郎平本人呢?做过功课的中级粉丝大概也都知道了,饰演者正是郎平的亲生女儿白浪。白浪14岁打排球,在美国读书时是加利福尼亚TCA队主力球员,她也曾怕演不好而多次拒绝该角色,决定出演后白浪从零开始学表演,一个月内减重30斤,亲身感受母亲曾拼搏过的青春。
更难的挑战题来了,《夺冠》中真的有很多中国女排的“老人”。除了此前本报报道过的饰演孙晋芳的是前国手陈展,她曾经代表中国女排出战过2014年世锦赛。另外,中国女排的助理教练安家杰、陪打教练袁志、队医王凯都在电影里本色出演了!
另外,对关注中国女排运动的粉丝来说,最挑战眼力的是饰演“老女排”的那些姑娘,她们是各地的女排运动员,剧组此前对全国上万名排球运动员进行了海选,覆盖了大、中学校队,甚至省队。所以说,大家可以认起来了,可能有你们省队的队员哦。
而再进阶一点来说,对熟悉女排赛事的粉丝来说,可以从《夺冠》中发现陈可辛导演这次还全球“借”人了。片中几场国际比赛戏的对手演员也都各有来头:1981年中日大战,有日本名将中道瞳出演;2008年中美大战,有美国球星洛根·汤姆出演,她也是郎平一手培养出的主攻手;2016中巴大战,有三个巴西队球员出演。所以说,观众看到的不仅仅是表演,也可称得上是真正的比赛过招。9月2
尽管片尾写明“本故事纯属虚构,如有雷同,实属巧合”,但影评网站上,观众对《夺冠》的认可,很大程度上来自它纪录片般的真实质感。
电影讲述了中国女排3
导演陈可辛的压力有过之而无不及。为了让观众在已知剧情的情况下,还能把电影看下去,他选择“在每一个细节上都尽量去还原”。因此,《夺冠》带来这样一种独特的观影体验:你知悉一切,却仍会被紧张氛围感染,仿佛置身比赛现场,为每一次得分欢呼。
这部影片的命运与女排夺冠的过程形成了奇妙的对照。2
两天后,新冠疫情蔓延,《夺冠》不得不临时取消春节档的上映计划。8个月后,疫情带来的低迷逐渐散去,而世界政治经济格局的不确定性却越来越强。人们此时正需要振奋和鼓舞,把那些看上去没有把握的事情,一件一件扛下去。
这部用“女排精神”贯穿全片的电影,恰逢其时地和观众见面了。
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陈可辛期待通过电影的细节和故事,来体现冠军背后的真实生活。
电影开拍一年前,剧组就在全国范围内寻找演员。最初找的是专业演员,教她们排球,效果不佳。陈可辛就转换思路,在全国上万名排球运动员中海选,历经为期半年的淘汰和表演训练,定下1
陈可辛说,这1
《夺冠》中,郎平是主角。出演年轻郎平的是她的女儿白浪。白浪也是一名运动员,身高、体型与年轻时的母亲如出一辙。中年郎平由巩俐饰演,白浪第一次在片场看到化完妆的巩俐,吓了一跳,“太像我妈妈了!”
开拍前,巩俐采访了郎平及目前女排国家队的所有运动员。她去宁波北仑排球基地看女排集训。1
她站得离郎平很近,随时用笔写下郎导说的话。郎平也在尽力成全巩俐。平常训练她总是坐着,因为全身上下做过不下1
巩俐抓到了郎平的精髓。短发、细框眼镜、站姿微驼。不光是外表,她走路慢,身体向后仰,肩膀比较端,得分时高高举起的大拇指、脸上常带的肃杀神情、说话的口吻,都与郎平如出一辙。惠若琪回忆,巩俐第一天走进片场,女排姑娘们惊呼太像了,从此喊她“郎导”。
陈可辛在媒体观影会上说,拍摄时,他时常觉得是在拍纪录片。“我只要给她们很大的自由度,镜头尽量不要锁定她们怎么做怎么走,尽量跟着拍,就能拍出她们的风采。”
陈可辛说,《夺冠》不是模仿秀,更重要的是达到那个氛围。氛围要靠情绪营造、情感带动,情感无法伪装。拍摄现场,导演与表演指导几乎不讲技巧,而是不断引导女排选手们进入情境,激发她们的自然反应。
有一场戏是,里约奥运会上对战巴西队比赛前夜,女排队员们有一次深谈。为了让向来克制内敛的朱婷爆发,表演指导李雅菂问她,如果没有郎导,你在哪,如果不是排球,你现在会做什么?朱婷被戳中,忍不住坐在墙角失声痛哭,李雅菂也跟着哭。
电影点映时,许多观众看着那场深谈,也留下了眼泪。
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有女排情结的人,可以把《夺冠》作为一次考据,在无数细节中搜寻关于女排的记忆,获得情感共鸣。
故事从上世纪80年代讲起,中国女排在那时开启风起云涌的五连冠。以人物经历为线索,穿插起历史脉络,这正是陈可辛最擅长的。
当时,中国刚刚迈出与世界接轨的第一步,学术、文艺、实业迎来发展机遇,人们在兴奋之余也感受着落差,急需精神鼓舞。电影中,吴刚饰演的主教练对队员们说:“我们要证明给他们所有人看,中国人,行的。”
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但1
电影里,第一次出国比赛前在候机厅喝咖啡的段落也真实发生过。现实中,与郎平喝咖啡的是队长张蓉芳,一杯速溶咖啡五毛钱,用简易的杯子装着。那次比赛,中国女排赢球了,从此,两人便觉得“咖啡”与“赢球”有某种联系,每回出战,都要在机场喝上一杯。
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郎平退役后,进入北京师范大学外语系学习英语。1
对于郎平的“出走”,很多人觉得意外。郎平在自传中写道:“我的名字,即使从女排的队伍中撤下来,也不应该从中国老百姓的生活中消失,我是典型的‘民族英雄’,似乎不应该加入这股‘出国潮’。”
她感到自己被“误解”了。“我不是怕‘亏待’”,恰恰相反,郎平觉得“国家和人民待我太好”,她不能躺在冠军的荣誉上吃一辈子老本。她想抛掉过去,从头开始。她将奖杯、奖状统统锁在北京的小屋里,毅然决然去了美国。
很快,中国女排青黄不接,陷入低谷。“女排精神”成为人们灿烂却难以重现的过往回忆。
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冲突在2
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奥运会结束后,中国排协给郎平打电话,力邀她再次出山。
排协竞聘会的前一天晚上,郎平还在犹豫。但在竞聘现场,她很快成为当之无愧的主角,被任命为女排国家队主教练。她为自己设定了“弘扬女排精神,走出低谷再创辉煌”的竞聘题目,球迷们亦对她寄予厚望。但是也有人怀疑,基座不稳的女排想重现往日辉煌并不容易。
郎平一上任,就开始推动组建“大国家队”。影片中,拟定四年计划,进行全国大海选,将张常宁、惠若琪等人从不同的队伍中选取出来,联系美国的体能师、康复师、运动创伤医生、大战前夕的聊天……这些真实发生过的细节,在电影中一一重现,展现了中国女排重回世界巅峰的艰难过程。
即使没有女排情结的人,也可以把《夺冠》当作一部扣人心弦的体育电影。豆瓣评论中,不少观众认为,三场比赛是整部影片拍得最好的部分。
一些出现在赛场外的细节,也是从现实还原而来。比如,2
中国女排载誉归国,机场被球迷堵得水泄不通。媒体开始重新长篇累牍地报道女排精神,追忆过往:中国女排精神回来了。
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有影评指出,《夺冠》存在“技术硬伤”:“我相信上映后,不少观众仍会被这部电影感动到落泪,但这只是单场戏生理性催泪的效果,不再具有前后文贯穿而成的、由内而外的饱满情感力量。”这些眼泪,“本质上与我们看公益广告和赛事转播无异。”
不过,多数观众仍然为《夺冠》展现出的女排精神感动。
尤其是作为影片大背景的80年代,充满了启蒙时代强烈的饥饿感,造就了滋生精神偶像的土壤。获得五连冠的女排极大激励了人们的信心,经历过的人都难以忘怀。再加上自上而下的宣传和推动,女排很快成为全民偶像,不自觉地演化为某种时代符号。
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当日刊登于报上的全国妇联贺电中,出现了“女排精神”一词:“你们是祖国的骄傲,妇女的光荣。向你们学习,向你们致敬,让‘女排精神’在我国四化建设的道路上永放光辉!”
郎平在自传中回忆,“学习女排精神”的口号喊出去之后,“打球已经完全不是我们自己个人的事情、个人的行为,而是国家大事,我自己都不属于自己,女排是一面旗帜。”
那是精神至上的年代,精神与集体紧密相关,精神足以缔造奇迹。在女排精神的鼓励下,工人超额完成生产任务,义务加班。女排精神长期、全面地进入人们的生活,有网友在社交网络上回忆,1
不少影视作品表达过女排精神,比如《中国姑娘》《排球之花》《沙鸥》等。在1
影片中有个细节。亚运会上,中国队以两分之差输给日本队,沙鸥无比痛苦,在返回祖国的轮船上,将银牌丢入大海。她说:“我要的是金牌,不是银牌。”
《夺冠》想展现的女排精神显然已经和40年前不同。陈可辛希望可以借此机会探讨精神的变迁。他坦诚自己是个怀旧的人,但也“非常非常相信世界是不停地往前走的”,要相信年轻人,而不是“永远用一套我觉得对的东西去跟他们沟通。”
他在电影中做了这样的尝试。比如,郎平问朱婷:“为什么打球?”朱婷回答:“为我爸妈。”
“那你永远也打不出来。再想。”
“成为你。”
“那你就搞错了。”
“我们这代人是苦过来的,你们应该打出你们自己的排球,放开了打,豁出去打。”电影中,郎平对朱婷说,“你不用成为我,你只要成为你自己。”
此刻,精神有了新的含义,成为一种更加个性、释放的表达。有亲历过80年代,被女排精神鼓舞过的中年人对媒体回忆,女排精神其实是一种不限于女排甚至不限于体育的精神,是人类共有的最高境界的向上精神,在英文里,叫“do
your best”。这种精神之所以被附加在女排身上,其实是历史的偶然选择,女排因此背负了某种包袱,但“幸与不幸是它赶上了”。
还有人说,说起女排精神,就会想到向上的、单纯的、阳光的80年代。经历了8个月的漫长等待,经历了疫情对包括影视行业内的各行各业的重创之后,正在面对这个世界的不确定性越来越强、市场重新洗牌的观众、电影行业乃至全社会,都需要一些阳光、一些希望
篇2:电影《芳华》的观后感
全文共 1633 字
+ 加入清单曾经学生时代的我们,每当遇到学校组织的主旋律电影的活动后,一篇400字的观后感是经常的作业,特别是班主任又是语文老师的情况下,那更是必然。这几天的冷空气终于把冬天的感受推到了我们的头上,而我却怀着等待满足的热情走向电影《芳华》的影院。 又有很久没有到影院观影了,进场后离开演还有5分钟,满场只有我一个人,让我人生中第一次享受到只有电影评审大员才能体验的礼遇,心中不禁窃喜。其实早在九月份就盼着能一睹芳华的风彩,但首映档期一直推到前天,人间本有世事无常,想必当时冯导心中也会用此言安慰自己。冯导的作品我一向每部必看,在我心中他是个北京“爷们”的类型之一,但这部影片的情节更是从内心深深的吸引着我。我是一个喜欢怀旧的人,更是一名资深军迷,对于在那场战争中因国家大环境问题而造成对千千万万个“刘峰”式人物发生的种种不公,种种漠视和遗忘更是心存愤恨。
而前天在网上偶然看到冯导在此片首映式上满含热泪的演唱了一首朴树的“那些花儿”,让我又一次感受到那些成功者,那些经历丰富的人必然在心底间都有深埋的寄托和痛点,非到全身心的释怀是不会向外表达的那份情感。 从影片一开始,那熟悉的前画面和背景音乐,那熟悉的八一电影制片厂的风格一下就把我领回到儿时的情景,那时候的天空如此湛蓝,那时候的时光如此舒缓,那时候无论个人还是国家都处在万物初放精彩的时代。小时候因为唱歌很好,也有五年练琴的经历,故偶然有机会在演出时或去少年宫上课的时机看到过这些翩翩舞者的漂亮阿姨和姐姐。那时的我们心无杂念,旁无非意,就是喜欢,喜欢听,喜欢看,应该是一种对“美”的好奇,对未来幸福生活的向往。相信,他们和她们所演的人物在那时更是这般的人,有着这般的心。
整个情节非常紧凑,全片纯净,满怀情意,人物的变和情节的转都在情理之中,意料之外,从和平时期的万众一心,尽展英姿,到战争年代的无往无畏,视死如归,再到经济时代的人情冷暖,世态炎凉,无一不在诠释着另一种“活着”,那种平凡而不断的精神延续。为人一世,唯根唯本能不忘者顶天立地,值得我们去铭记。中国的词语其实大多都是含意组合式的,电影中的“刘峰”做到了根和本,而现在的人们大多都快遗忘,或者说是不求其本意了,所谓“根本”也是这类词汇的一个典型。他有着雷锋般的心怀,他有着战神般的意志,他同样有着凡人的情感,为了爱情宁愿去选择坚守,守望着他心中的那朵“小花”,无怨无悔。自古时事造英雄,只是历史给予他们的英雄时刻太过于短暂和残酷,也只有影片中的“小萍”才能真正的去懂他,爱到他的内心,能让他体会。他们就活在我们身边,也许他们已经老到自己去习惯性的沉默,默然于世,但这篇故事传递给我们一种精神,一次觉醒,我们必然还要为他们的当年而敬礼和鼓掌,因为他们也曾年轻过……
而我们作为这个时代的创立者,面对的是同样的时代变迁,虽然不再有血肉混糊的杀戮,不再有转瞬即逝的惊恐,可是同样需要坚守,同样需要去完成属于我们的任务。我们也在用我们的才能和精神去完成我们的“芳华”。芳华不是一个人,不是一件事,而是一种经历,一个时代。每个年代的人都有属于他们的芳华,不管你有视或者无视,它就在你身边不停的流动着,你可以浑然不知,也可以无比珍惜。
昨天看到网红韩寒在微博中评价到“冯导的非喜剧片其实比喜剧片拍的更好”,在我一直以来的感受中,同样如此。本以为全片会以朴树的“那些花儿”作为结尾曲,没想听到的却是韩红的“绒花”。但当那些剪辑画面再次浮现眼前,听到歌词中的含意,不由泪水再次流下,流得怅然,“世上有朵美丽花,那是青春吐芳华……”。“那些花儿”的歌词不免让人会局限于爱情,而“绒花”才是对那些人们的敬意,对那个时代的演绎。 不觉中写了这么多,如果语文老师有知的话,一定是很满意了。最后配上几张影照,为了保护正版,我只拍了片头和片尾的几张,以表达我再一次的心意。可能让那些想看到美女们大长腿的朋友们失望了,那就到影院中一睹《芳华》的风姿吧,希望大家都能观有所感,也提醒大家别忘记带上纸巾。
篇3:电影《我和我的家乡》观后感
全文共 992 字
+ 加入清单我的家乡在苏北的灌河南岸,是盐城的北大门。这几年家乡的面貌日新月异,变得越来越富裕、越来越美丽。在家乡的美景中,变化最快、给我印象最深的是家乡的桥。
家乡最有名气的桥是灌河大桥,是一座有着
13个桥孔的公路桥,204国道穿桥而过,向北直通连云港、青岛,向南可达苏南、上海。这座大桥可繁忙了,每天南来北往的车辆川流不息,站在桥边,扶着栏杆,观赏县城的外景和灌河上的日出日落,是最令人赏心悦目的事。我家离灌河大桥很近,晚饭后爸爸妈妈常搀着我的手去桥上散步,夏日的晚风习习吹来,驱散了一天的暑气,惬意极了……
听爸爸讲,灌河大桥建成于_年。通车典礼那天,来县城看大桥的简直是人山人海。当时的灌河大桥是苏北的第一大桥,周边的灌南、灌云、滨海、涟水等地经常有人专程到我们响水来看大桥。对了,差点忘记说了,“灌河大桥”四个龙飞凤舞的金黄大字还是敬爱的张爱萍爷爷题写的呢,他年轻时指挥部队在我们家乡打了很多胜仗,是一位令人尊敬的将军。
岁月如梭,光阴似箭,灌河大桥陪伴着、也见证着家乡的飞速发展。家乡变富变美了,苍老而稳健的灌河大桥也不再寂寞,它有了新的伙伴:家乡又添了两座新桥。
前几年县城西边的运河开通了,在双园路的西端架起了双园大桥。桥不算大,是座拱形桥,但位置很重要,桥西不远就是县第一中学,每天有几千名学生从桥上经过。双园桥下的景色很美,有很长的沿河绿地长廊,有秀丽的运河闸公园,还有大片的树木,爸爸说那是天然氧吧。每年的清明节前后,我们都会到桥下放风筝,手中捏着细线,让心情随风筝一起飞扬。爸爸说,风筝每年都要放的,会带来一年的好心情与好运气。双园桥的北边马上要架新桥了,到那时桥上就不会太拥挤了。过不了多久,我的家也要从老城区搬到桥东不远的新区了,我真的盼望这一天早点到来。
未来家乡最美的要数县城东几里远的新灌河特大桥,这是盐连高速公路的过河大桥,是最现代化的双塔斜拉索桥。今年五一节爸爸曾带我去施工现场参观,虽然还没建好,但大桥的矫健身姿已让人大饱眼福了。我和爸爸数了大桥的钢索,两岸及桥东桥西都均匀对称分布,一共
104根,每根都有碗口粗,桥面就靠这些钢索拉着,真是神奇极了。这座大桥年底就将通车,到时又要创苏北之最了,我们响水人真是幸福!
爸爸说将来苏北有灌河特大桥 ,苏南有苏通大桥、江阴大桥,苏北、苏南要一起腾飞了。
家乡还有很多数不清的小桥,它们都很美。我爱可爱的家乡,更爱家乡美丽的桥。
篇4:电影《最爱》观后感作文
全文共 652 字
+ 加入清单那天无意看到央视电影频道评论电影《最爱》,评论人我也没有记住是谁,反正是从演员的演技到故事情节都被贬的一无是处。于是这引起我的好奇心,就跑到网上一看,还真的有这个电影。
其实这个电影很好,首先题材是个好题材,讲我们国家艾滋病村的故事,由于这个题材,决定这是一个现实题材,同时又是一个很沉重的题材。
故事说的是在中国某个农村,由于卖*被传染上艾滋病的一群人,被人歧视,基本上是没有人管,国家补点钱,根本不管用,于是他们自动组织起来,集中住在一个小学校内,他们一起生活,不怕互相传染。就这样互相依偎着生活。也就是活着,活着等待死亡,当他们中间那些人一个个人悄无声息地从他们中间走,没有痛苦,没有眼泪,没有绝望,剩下的人,哪怕还有一天的日子也要认真地活着。对于这样一个沉重的话题,影片用黑色的幽默来表现,表现中国农民的特有的乐观精神。面对死亡,没有通常电影里的哭天抹泪,有的只是默默地注视,然后是看透生死的淡然。
再说演员,影评人说郭富城,仅仅衣服穿的像个农民没有用,骨子里还不像,像个小混混。说章子怡更不像农村人。我不知道他们是怎么看电影的。我看这个电影,透过表面的看似搞笑,实则隐藏着大悲,除了感到说不出的压抑和沉重外,我没有感觉这两个演员有什么不对的地方。这个电影,还告诉人们,尽管明明知道自己马上要死,还是一样勇敢地去追求爱情追求幸福,当男女主角终于拿到那张结婚证的时候,它不是向世人强烈地传递这样的一个信念,在我们的心底还是这样认可,我们爱的最终也是唯一归宿就是婚姻。哪怕明天就是死去,它还是还是那么重要。
篇5:电影观后感大全精彩心得
全文共 466 字
+ 加入清单最令我印象最深刻的影片是--俊瀚的故事。
俊瀚自幼罹患肌肉萎缩症,医生预估他活不过三岁,但他却展现了超乎常人的生存毅力,即使病入膏肓,仍不愿向命运低头,认真过完每一天,不但活过了三岁,甚至还考上了最高学府北京大学。
俊瀚的生存动力,除了惊人的意志力以外,就是来自于母亲的鼓励。要照顾像俊瀚这样的孩子,想必俊瀚妈妈得比其它母亲付出更多的辛劳吧!看着含辛茹苦的母亲,俊瀚在消极时想轻生的念头,就消失得无影无踪,他忍着肢体上的疼痛,咬牙拿起笔,一笔一画地写着,那字迹可是叫我这四肢健全的小学生佩服得五体投地,他日以继夜的念书,考上了大家心中的第一志愿北京大学法律系。上了大学之后,更不幸的事发生了,因为半夜时电毯着火,使他被迫切除了双腿,这无疑是雪上加霜,但他对自己坎坷的命运却没有半句的抱怨,反而更加勇往直前,奔跑在人生的道路上。
俊瀚的故事让我了解到,人是那么的脆弱,却又是那么的坚强,俊瀚拥有残缺的身体,但他把握每分每秒,不怨天不尤人,也为自己创造出璀璨的人生,俊瀚的精神,非常值得我学习,希望我遇到难关,也能有像他一样,充满毅力去度过。
篇6:电影《罗马假日》观后感
全文共 1922 字
+ 加入清单《罗马假日》是一部很老的片子了,现在也只有黑白的珍藏版。故事也十分简单,是一部喜剧。写得是某国安公主在古都罗马访问时,因烦琐的公务事和繁文缛节而逃出大使馆,偶遇一名美国报社记者――祖布什。阿祖带着安公主在罗马逍遥了一天。对我们来说坐在咖啡馆里看风景,在马路上横冲直撞都不算什么,可对于整天封闭于宫廷中的公主来说就不同了。两个就在这一天的时间内坠入了爱河。可是公主有自己高贵的身份,总要回到自己的地方。全剧只有最后的场景是悲伤的。两个互爱的人,因为身份的不同而要分开,是何等的悲剧。
《罗马假日》的情节简单,却凭借男女主角的成功出演以及罗马的街头风景成为了世界经典,尤其是奥黛利·赫本,其魅力倾倒了无数影迷,可爱的赫本发型也随之流芳百世。影片将罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中,将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目。两个人一个厌烦宫廷礼节的枯燥烦琐,一个是囊中羞涩的小记者,罗马的一日,虽然短暂,可是轻松惬意的时光让他们体会爱情甜美。虽然最终他们因为各自的身份和职责没有走到一起,但罗马成为他们永久爱情的象征。
故事的开始是一个有些青春期叛逆的发脾气的孩子几乎神经质的絮絮叨叨,良好的教育也不能使她保持冷静,她几乎要崩溃了。但还是一位访问公主,那个冷寂的空房子,只能使她更加压抑,孩子的天性需要释放,从她跳窗户到穿过长长的甬道,我的心一直绷着,这块洁白无瑕的美玉要受到什么样的熏染呢?
麻醉剂的效果显现出来了!喝醉了酒的陀螺不知道要转到何处。邂逅了一个潦倒的美国记者,高大,英俊,风度翩翩,总之可以称得上是白马王子一类的人物,他并不想招惹这个孩子,生活的烦恼已经上他焦头烂额,没有更多的闲情逸致花前月下。几番周折,公主还是赖在他家了,看到自己的床位被占,记者没有怜香惜玉,不过能够理解,他那样的身高怎么睡沙发啊?第二天,他发现这个女孩子是大英帝国的公主,可以带给他大量财富,他决心利用这个机会回到美国。他要稳住公主,投其所好,就可以大展拳脚了。可惜公主要回家,这哪里是回家啊!只不过是关在家里太久了,出来透透空气。经过派克的精心安排,他们还是决定度过一个“罗马假日”,真正的罗马假日,不要太关注逻辑上的问题,他们流连于罗马的街边咖啡馆,摩托车在马路上横冲直撞,警察局里随机应变,真实之口的妙趣横生,罗马留下了欢声笑语,那时候,真是希望有一个大团圆的结局。
分手很快就来到了,就在那个街的拐角,路旁的房子也显得那么暧昧,街灯也是一幅恋恋不舍的样子,犹豫的灯光,折射在公主纯洁的脸上,坚强的她还是说出了这些话:你走你的阳关道,我过我的独木桥,但少了很多依依不舍。随着她消失在街的拐角,我感觉到了记者先生的犹豫和失落。“最爱的,是罗马,当然是罗马!”当公主接受公众的敬仰,她生活着很大程度就是为了满足大众的心理,使他们有所敬仰。只此一句话,便胜却万语千言,落入尘间的精灵,俨然某个领域的守护者。
没人能够接受他们的邂逅,但为什么尊敬的人就不能幸福的活着呢?如果她们的生活就那么畸形,没有正常的交往,又有什么可作为大众表率的呢?只有一个解释,大英帝国的脸面,王室能够接受王子和灰姑娘的故事,却不能接受公主和记者的故事!我们的精灵竟到了她的义务!当所有的人们都离去,记者盯着公主离去的身影,那段对白好像又要浮现,孤独的黯然离开,长长的通道……
奥黛丽。赫本一鸣惊人的处女作,不但当选金像奖影后,并且以其清秀典雅气质在五十年代掀起了“赫本热”,不少女孩模仿其发型服装。就影片的娱乐效果和艺术价值而言,本片也是叫好叫座的经典作。导演威廉。怀勒以罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中,英俊潇洒的格利高里。派克亦与奥黛丽赫本十分登对,将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目。
这部浪漫的爱情喜剧影片堪称经典之中的经典,多少年来屡映不衰,一代又一代的影迷为之倾倒。同时,这也是一部无法言说的迷人影片,语言在它面前失去了颜色。落伍站长个人空间影片最成功之处,就在于它塑造了一个美丽而不圆满的爱情,就像几十年后的《泰坦尼克》一样。爱情的魅力就在于它的转瞬即逝和无可奈何。影片在成功的营造了一个喜剧氛围之后,又转回头来成就了一个悲剧结尾(当然,这也是别无选择的),两者结合竟然如此成功,难怪会成为绝世经典。纯粹的喜剧和单调的悲剧都无法脱离自身的局限而上升一个档次,这种笑过之后眼角带着泪花的影片才能抓住观众的心。落伍站长个人空间。
世上的爱情大多是不圆满的,人世间的悲剧莫过于此。在影片中这对男女来说,真正遗憾但又真正欣慰的是,两个人都没有说出“我爱你”这三个字,就像《大话西游》中悟空对紫霞一样,只有深深一吻。但两个人心领神会的无限爱意和无奈又岂是语言所能表达的,这正是影片之所以成为经典的关键。
篇7:电影《鸡毛信》观后感
全文共 736 字
+ 加入清单在庆祝抗日战争七十周年之际,我们学校组织了观看抗日爱国主义影片活动。在这次观影活动中我对《鸡毛信》这部电影印象最深。《鸡毛信》这部电影的主角是海娃,海娃是一个放羊娃,每天都站在山顶上放哨。一天,海娃的爸爸叫海娃去送一封很重要的信——鸡毛信(信封上粘了一根鸡毛,代表是一封很重要很重要的信),爸爸还叮嘱他:“海娃,你一定要保管好啊,一定要亲自把信送到张连长手里,知道没?”海娃胸有成竹地说:“爸爸,您就放心吧!”于是,海娃就出发了,刚走没多远,不料,对面的消息树倒了。海娃心想:不好,鬼子进山了。海娃猛地想起鸡毛信,他一会儿把鸡毛信放在裤袋里,一会儿把鸡毛信放在石缝里,可怎么也不放心。眼看鬼子就要走近了,他灵机一动,把鸡毛信绑在了一只老绵羊的大尾巴下,鸡毛信被大尾巴严严实实地盖住了,他这才松了一口气。几个鬼子要抢羊吃,一个鬼子把带有鸡毛信的羊抓了起来。海娃不紧不慢地说:“老羊有什么好吃的,小羊的肉才嫩,吃起来才香呢。”于是那个鬼子就放过了老羊,去抓了些小羊吃。晚上,鬼子怕海娃走了吃不到羊肉,就要海娃和他们一起睡觉。海娃翻来覆去怎么也睡不着,“明天鬼子还要杀羊吃,鸡毛信可怎么办呢?不行,得想法子逃出去!”半夜里,趁着鬼子都睡着了,海娃轻手轻脚,小心翼翼的出了屋子,到了羊圈,拿起鸡毛信,飞快的向外跑去。他来到了山王村,把鸡毛信交给了张连长,张连长根据鸡毛信里重要的情报,带着队伍去攻打日本鬼子的炮楼,消灭了里边的鬼子,取得了很大胜利。看完了这部影片,我深深地被海娃的机智、勇敢的精神感动,他不怕危险,英勇地完成了党交给他的任务。我们现在的幸福生活来之不易,是革命先烈用鲜血和生命换来的,一定要倍加珍惜。我们要从小树立远大的理想,好好学习,长大了做一个对社会有用的人。
篇8:我和我的家乡电影观后感
全文共 363 字
+ 加入清单我家乡的水清甜可口好比矿泉水,我们家山缝里流出来的山泉。
接下来再讲讲家乡的山。一座连着一座,有的山像石象,有的像巨人。有的像鹰头。非常壮观美丽。
家乡的小路是弯弯曲曲的,像一条条蛇,又像一条条蚯蚓。路两边都是山路很窄只能行驶一辆汽车。
再说说老家的房子吧。要的是古老的旧房。有的是瓦房有的是套房各种各样一点也不整齐。我的家乡很小。但那里的人们很热情。
不好意思,讲了这么多,那现在再讲讲我老家的厕所吧。嘻嘻嘻!大家听了可别笑哦!老家的公厕有得是没有分男女的。有一次我上厕所,上到一半有人来了,这下我惊慌的很,记得老妈教我说有人来了,要嗯嗯嗯几声外面的人就知道里面有人,也就知道里面是男的还是女的。好笑吧!那就是我老家的公厕,不过现在大家开始在家里建室内的厕所。很方便!
这就是我家乡有山有水有好坏的房子。我爱我的家乡,爱她那样的风俗!
篇9:正能量电影观后感
全文共 410 字
+ 加入清单电影《一生只为一事来》9日上映。
影片根据“感动中国20--年度人物”支月英老师的真实故事改编,以商人董大山的视角展开,讲述了支月英老师驻守大山38年、为乡村教育奉献一生的感人故事。
该片由张亚海导演,穆婷婷、谭凯、巩汉林、王姬主演。
其中,穆婷婷在片中饰演“感动中国20--年度人物”支月英老师。她表示,自己读剧本时,曾被支月英的故事感动到多次落泪。她觉得,这不仅仅是一个电影,更重要的是能发扬支老师的精神。
开拍之前,穆婷婷随剧组来到拍摄地体验生活,并和人物原型支月英老师进行了长时间沟通了解。
电影还原了30多年前的场景。支月英老师也多次感动落泪,她感慨:“当时别人都说我‘傻’,但是山里需要我这样的‘傻子’,没想到一眨眼30多年就过去了”。
此外,影片还集结了谭凯、巩汉林、王姬、王岗、廖京生等实力派演员。在问到为什么无论戏份的多少都要参演这样一部电影时,几乎每个演员都提到了“为了致敬全天下所有的老师和教育工作者”这一点。
篇10:电影《闻香识女人》观后感
全文共 934 字
+ 加入清单我第一次知道这部电影还是在电影频道上一期《我知女人心》的嘉宾点评中,其中某位嘉宾提到《我知女人心》的灵感来源于这部电影。在看完这部电影后我不禁感到好笑,很显然这是两部剧情和情节表现主题都相差巨大的电影,不过,至于为什么这部电影要起《闻香识女人》这个名字,我倒是不清楚。希望不是为了误导观众,标题党实在是可怕。
长达两个半小时的影片时间跨度只有几天,剧情豆瓣上介绍的很详细。一个高中生查理,一名退伍军官史法兰有了交集,两个人都陷入了困境,查理不愿出卖朋友而可能被退学,史法兰想在结束自己人生的最后时刻前享受一次旅行,查理成了他的导盲犬。最终他没有选择去死,因为查理改变了他,同时他也改变了查理并最终通过在博德的演说挽救了查理的前途。
用两个人物的改变来表现这部影片显然已经足够了,查理的改变在于他最终选择了宁愿自己被退学也不愿出卖朋友,而在这之前他还有所动摇。史法兰的改变要大的多,从一个整天关在屋子里不愿见人,甚至讨厌自己的侄女和亲戚到最终回到他们身边,重新发现生活的美好。
剧中有很多精彩的镜头,这些镜头都充满着感动。有史法兰和妙龄女郎在舞台跳探戈的优雅,有史法兰开着法拉利狂奔的兴奋激动,有查理抢夺史法兰佩枪时的不顾一切,也有史法兰在博德礼堂演说时的慷慨激昂。在那段愤怒的演说中,史法兰说出了永不为了自己的前途出卖朋友这样的道理,这应该是美国社会的一个基本准则。不过印象最深的还是还是史法兰说的那句:我发现走的路是对的,可是这条路走的太苦太累了。我不知道现实生活中有多少人有这样的感触,这算是一种艰难的抉择,查理有了史法兰才不至于被退学,但并不是每个查理的身边都有一个史法兰,是坚持自己的信仰还是放弃?借用南桥说的一段话:在中国,按规矩出牌的人反成笑柄,都想着通过投机取巧的方法达成自己之所需。你说这是大环境也好,小环境也好,或许我们都无法改变,不过如果你如果选择了一条道路,那不如顽抗到底吧,就像《闻香识女人》里头的那个查理那样。我改变不了世界,可是世界也别想来改变我。
最后还是说说标题,影片中只有为数不多的场景展现出史法兰闻香识女人的这种能力,这种能力和那些眼瞎但听觉却极其灵敏的人应该算是同一类的。如果看完电影后感觉剧情不像当初想的那样,显然你我都被标题所迷惑了。
篇11:2024抗疫题材纪录电影武汉日夜观后感
全文共 497 字
+ 加入清单疫情就是命令,防控就是责任,新型冠状病毒感染的肺炎疫情防控阻击战打响以来,各级党组织和广大党员冲锋在前,发挥了重要作用,组织部门作为管理党员和干部的职能部门,更应该勇于担当,争先作为。
一是应该广泛发动基层党组织和党员,自觉投身到疫情防控一线,让党旗高高飘扬在疫情防控一线,让党徽闪耀在党员胸前,依靠基层党组织和广大党员正确引导人民群众做好防护,减少聚集。
二是应该充分调动两新组织和志愿者积极性,两新组织中有很多具有一定社会影响力的人或团体,利用他们的号召力和资源整合能力,能极大地支援疫情防控工作,征集防疫物资,提供一线工作人员自我防护和生活保障。
三是应该深入一线考察评价使用干部,越是艰难险重时刻,越能看出一个干部的担当、能力和品质,组织部门这种时候就必须近距离“贴身”考察干部在疫情防控一线的表现作为,敢于担当、冲锋在前的干部就应该大胆使用,对敷衍塞责、临阵脱逃的干部就应该动用组织手段严厉处置。
四是应该加大正面宣传稳定群众情绪,应该积极发现疫情防控一线先进典型,加大宣传推介力度,凝聚起众志成城、共克时艰的强大政能力,引导舆论氛围,稳定群众恐慌情绪,为打赢疫情防控阻击战提供坚强组织保障。
篇12:电影假牙观后感
全文共 1125 字
+ 加入清单《假牙》
乐红爱上了她的老师林传真,林大她十八岁,他是她的老师、偶像、爱人——他几乎成为她的全部,假牙观后感。背负了很大的道德压力,他们结婚了,他们的生活很幸福。然而,爱情是否可以取代夫妻日常生活中的一切,他们真的可以幸福一生吗?
乐红爱上林传真是在中文系走廊里,那时他们刚刚搬进新建成的教学楼,林传真从办公室出来,看到乐红站在教室门口。林传真算不上美男子,他长着一口整齐的白牙,那天他见乐红直直地望着他就笑了一下,露出了他的一口白牙。乐红觉得他嘴里飞出一道阳光,把她晦暗的大学生活照亮了。
牙齿,这个象征物从头到尾贯穿全文,它代表着女主人公的爱情观和婚姻生活。
当牙齿是洁白而真实的时候,她的爱情是充满阳光和确实的;当时间慢慢推移,男主人公慢慢老化,当爱情开始褪色时,牙齿开始出现了缺口,而我们开始需要用“假象”来填补,使它看来似乎仍是青春美丽,这时候婚姻也开始有了漏洞,而他们用携手散步显示他人来填补,观后感《假牙观后感》。
当婚姻建筑在外人的评论和眼光,当美丽的外观建筑在假牙的虚幻中,虚伪的假象便在滋长,他不是不理解,她内心对他老化的鄙视。但只是一件推翻不了的事实,他只好血淋淋的在她的同学们面前,打碎她制造的假象。
爱一个人时,我们往往只爱他们的美丽和青春,我们无法接受他也会变衰老和丑化。她想与时间对抗,而她营造的假象却如此不堪一击。他在众人面前卸下假牙,展现真实老态的他,令她感到难堪而无法接受。她爱的,只是当年那个有着洁白真牙,充满才气的他,而不是日渐衰老,在人生道路上走下坡的他。
当他风华正茂,英气风发时,她用轰轰烈烈的爱情,硬是把他移植。从外遇到离婚,从假发到假牙,他似乎一直采取被动姿态,所以当一切激情归于平静,他开始怀疑,自己一生变得否如此平淡,一切是否值得?
男人,在遇到事情时也是善于推卸责任的。回头一想,人生境遇一切被她牵着鼻子走,一股怨尤,却找不出真实理由来恨她,只好让自己更加恶心丑化来报复她。
他恨的到底是什么呢?是的,人是会老的,20年的差距,我们当年用轰轰烈烈的爱情来填补,现在为什么不能正视我的老态并欣赏我的智慧,而要用假发假牙粉饰太平?你想弥补的是什么?你想粉饰的是什么?是铁铮铮的事实?是你内心的不安全感?
但是男人毕竟是幼稚的,他把问题真实的摊在那,他只会颓废的躺在那,自己却不知如何收拾。
乐红的出走到回归并没有给双方的现况带来更深的反思或是突破,唯一牺牲掉的是女儿的成绩和眼泪。起初因为外人的眼光而离家(假牙),后来更因为外人的眼光而回家(为了和校长避嫌),回家后第一件事是打造一付更昂贵的假牙,粉饰更厚的假象。然而问题并没有真正解决,只是对双方的期待值降低了,对于过去的坚持更容易妥协了。
我想,这就是中国式的婚姻吧!
篇13:守望一生电影观后感
全文共 663 字
+ 加入清单有这样一个人,它就像一把伞,撑起了孩子们的梦想;他就像一股甘泉,流进了孩子们的心田;他就像一缕阳光,温暖了孩子们的世界。他把一生都奉献给了乡村教育事业,他就是张云山。
他让孩子们看上了电影,学到了知识,他教会了孩子们做人、处事,他为学校奉献了他的青春年华、美满家庭,只为了让孩子们有个光明的未来,让学校建设得更好。他的妻子说:在他心里,学校比什么都重要,他的儿子说:爸爸的眼里只有学生,不顾家。这也让我们看到了张老师为学校全心全意付出的无私之心。他为了让毕业班的学生能够升上好初中,就把自己全部的精力放在了学校和学生上,根本不管家里的事。他是多么的执着,多么的大公无私,多么的设身处地为学生着想啊!
妻子和儿子相继离世,给张老师留下了对他们一辈子也说不完,道不尽的无尽的悔恨和哀思。生活和精神上的巨大打击,并没有使他消沉,而是愈战愈勇,最后打败了它们。他坚定的信念、执着追求的勇气、在困境面前绝不低头的魄力令我对他产生了油然而生的敬畏与佩服。
随着时间的流逝,他的脸上有了岁月的痕迹。有人说,“岁月像把刀,刀刀催人老”,可我认为,张老师永远都是那么年轻、那么有活力、那么朝气蓬勃。他的背已经驼了,头发也花白了,皱纹也增多了,没有改变的只剩下了他对教育教学的热情。他用自己微弱的光芒,照亮了孩子们前行的道路;照亮了孩子们平凡的梦想;照亮了孩子们幸福的人生。
没有什么事能够难倒他;没有什么事能够使他挫败;没有什么事能够让他后悔一生。唯有学校和学生,是他守望了一生的幸福与希望。
他是一位平凡而又伟大,淳朴而又执着,无私而又固执的乡村教师!
篇14:电影《夺冠》观后感
全文共 928 字
+ 加入清单电影讲述了中国女排三代传奇夺冠的故事,冠军之路意外的坎坷,荣耀背后尽是辛酸。但这来之不易的金牌,才彰显出了女排队员们不认输不服输的女排精神!
我们都为女排精神喝彩,却没有注意到,在你我身上,在每个努力生活的人身上,也正流淌着这种精神。
发挥“女排精神”,就是要不断提升自身能力。俗话说“台上一分钟,台下十年功”,每一场比赛精彩的发挥,都是平时不下千百次练习的汗水的结晶,训练室墙上一个个排球的印迹,讲述着女排姑娘们“魔鬼式”训练的故事。在新时代的大环境下,我们要牢记“打铁还需自身硬”,紧跟时代步伐,加强理论学习,提升自身业务能力,做“女排式”精英排头兵,提高为群众服务的本领。将每天的工作、每次的服务,都当成是检验自身工作、牢记自身使命的“赛场”,高标准严要求,不忘初心,不断进步,用“初心”保障前行的路。
发挥“女排精神”,就是要和群众拉进距离。赛场上,女排姑娘们仿佛成为了一个整体,互相一举一动配合默契,才能打出精彩的绝杀。作为一名基层党员也要和群众打好“配合”,在《之江新语》中提到“一个党员,如果与群众距离远了,就与党拉开了距离;心中没有群众,就不配再做共产党员。”共产党员要与群众无距离,善谋事能成事,时刻把人民放在心中,就能打赢发展经济、脱贫攻坚、反腐倡廉等等一场场硬仗!
发挥“女排精神”,就是要懂得牺牲小我成就大我。中国女排姑娘们之所以能够捧起一个又一个奖杯,成为人们的焦点,与平时的奉献精神密不可分,他们懂得“牺牲小我,方能成就大我”,。共产党员应具备这种无私奉献的精神,向张富清、黄文秀、李保国、廖俊波、黄大年等榜样人物学习,不计名利,默默地在自己的岗位上奉献自己的一切,坚定心中信念,践行为民服务的初心。
发挥“女排精神”,艰苦创业再奋斗。中国女排取得优异成绩后仍坚持艰苦训练,主教练郎平,在多次带领女排获得世界冠军后也不松懈。面对新时代新环境新考验,强调要艰苦奋斗再创业,党员要牢记党史、牢记初心,艰苦创业是任何时候都需要的品质,回首中国共产党的光辉历程、社会主义在中国的发展,就是一部从未停歇不断再创业的奋斗史。要发扬革命精神,埋头实干苦干,练就高强本领,千淘万漉虽辛苦,吹尽狂沙始到金,坚持艰苦奋斗再创业,争做中华民族伟大复兴的创业者!
篇15:电影武侠观后感
全文共 670 字
+ 加入清单平日里我很少看电影(小时候除外),即使去看,看完也就看完了。我看电影多半是囫囵吞枣,根本不加细嚼,纯粹是为了放飞一下心情或者感受那份气氛去的,所以对剧情和更深一层的含义是不求甚解的,这是我对看电影的一种态度,所以难有感想或被感动的时候。今有朋友问我《武侠》观后感,不知如何作答,感想?确实不敢想,况且这也是个人内心的秘密,何必要一探究竟呢?如果一定要知其然,自己去看看不就知了吗?当然我不能这样跟他说话,否则会伤感情的,思考稍许,我还是做了如下阐述:
1、影片名称名不符实,看不出侠肝义胆在哪里?有哗众取宠赚眼球之嫌,恐怕是现代电影的通病吧,毕竟票房是最重要的。
2、拍摄手法虽有些创意,用推理悬疑剧的形式搞得神神秘秘,却穿插之中过于生硬,使得整个剧情不连贯,跳跃思维不强的观众不知所云。
3、科学和法律精神值得提倡,具有一定的现实意义,特别是在道德与法律纠结的中国社会更需要它。当然最终它并没有彰显出它应有力量,甚至于表现的那种无奈和挣扎充分说明了法制完善的艰巨性。
4、"他杀了人,众生都有罪,大家都是同谋者",这是一句很有哲理的话,每个人都可以用来检讨自己。药家鑫杀了人、李昌奎杀了人,问问自己脱得了干系吗?不要老装正人君子,动不动就搞道德审判,划清界线或坚决拥护之类。
5、甄子丹很酷,人酷功夫也酷。
6、金城武很帅,人帅川话更帅。
7、汤唯很漂亮,温柔、成熟很有女人味。
8、王羽饰演的十二地煞教主很有吸引力,具有强大的气场。
9、音响效果很震憾。
10、结尾有点雷,但正是这种雷人的手法折射出了现实的无奈和反常,那就是有时候正义也不一定能战胜邪恶。
篇16:印度电影《地球上的星星》观后感
全文共 1478 字
+ 加入清单常常听身边的同事在抱怨这个孩子没法教了,我对他的一片心意他怎么就不理解呢?观赏印度电影《地球上的星星》之后,让我深深的感悟到"真教育是心心相印的活动,唯独从心里发出来,才能打动心灵的深处。"陶行知先生的这句话是对身边的报怨者恰如其分的诠释。
影片小主人公伊夏——一位行为特别却充满奇思妙想的八岁小男孩,在他的眼中,万事万物似乎都存在着灵动与闪烁的光芒。可在老师们的眼中,他却是一个带来无穷无尽麻烦与困扰的"问题儿童".在家里,有着一对充满着无限期待与渴望的父母和一位出类拔萃的哥哥,而对于存在着的一切问题的"The、last、straw"(爆发的极限)未到来之前,亦或是小伊夏未曾遇到生命中的那个"影响一生的人"之前,于望子成龙的小伊夏父母来说,又怎能接受"儿子是智障儿"的所谓的"事实"呢?我想天下所有的父母都不愿意接受孩子的残疾。对于小伊夏父母来说,转学至离家甚远的寄宿学校实属无奈之举,然而,正如这现实一般,每个故事都有一个转折点,而被送往寄宿学校的小伊夏似乎"成就"了这个转折点——遇到了年轻的美术老师尼克,一位同样特别且心中藏着相似故事的老师。
从尼克老师的身上,我似乎看到了真正的教育工作者和"真教育".
影片《地球上的星星》中尼克老师针对小伊夏所采取的一系列教育行为值得我反思的几点是:
1、每个孩子都是特别且相异的,认识到每个孩子发展的独特个性;
每个孩子是不同且独特的。我时常在想,人的出生与发展却是怎样的一种"神奇景象":它赋予了我们每一个人不同的天分,所谓的"天赋决定论"仅仅是那些遗传带给我们的与生俱来的改变,却不能影响我们今后个人的发展,更不能影响未来的我们究竟是"怎样的我们".
教育发展的真实目的(亦或是"真教育")在于让每一个孩子能在"自由的心灵"上成长。尼克老师认识到小伊夏的学习过程中所表现出的问题,并适时地予以矫正和恢复,使得小伊夏最终得以重回"正常孩子"的群体之中。从尼克老师与小伊夏有关教育行为的互动中,我看到了所谓的"真教育"——"真教育是心心相印的活动,唯独从心里发出来,才能打动心灵的深处。"
2、教育不应该以扼杀孩子天性作为代价来换取所谓的"教育成就"长期的应试教育环境以及精英选拔的制度使得"考学"(或"读书")成为了孩子进入社会并在社会中良好生存的"通行证".社会大环境给予具有良好学历的人以美好生活和愿景的可能性,除此之外,似乎都成就了社会被排斥和被边缘的群体。因而,家长为了孩子能够"更好地适应社会"而采取的教育行为,似乎是无可厚非的。然而,事实上这样的行为取向虽成就了"小鱼"却失去了"大鱼":前者是功利视角下的一份稳定的工作,后者却是人生价值与社会价值的自我实现。
3、教育过程中家长所扮演的举足轻重的重要角色决定了其应更多地关注孩子心理层面真正的需求,亦或是关注孩子成长中细节,释放孩子的天性。
每一个孩子都是特别的,是爸爸妈妈以及老师甚至是社会大环境精心栽培的花朵。而如今,在我们被充满竞争与功利的现实世界所疲惫时,常常听家长对孩子说:"我什么都不用你干,你还学不好,你到底想干什么?"能不能别用怀疑亦或是批判的眼神来看待他们?能不能别用责备的口吻来怒骂他们?能不能别用刚愎自用的气焰来打压他们?殊不知,他们是我们的希望——未来我们能留下的唯一的希望。给了他们沉重的使命和任务,就无须再增加他们成长的包袱,须知,轻装简行。
孩子是上帝赐予我们的礼物,看着他们从出生时皱巴巴小巧可爱的样子,到一点一滴茁壮成长的身影,无不充满对未来的希冀。教育是需要我们每一个人的耐心和关心的,良好的结果是需要良好的方法来辅助的。
篇17:禁毒电影观后感
全文共 707 字
+ 加入清单今天一个阳光明媚的一天,我们学校组织去参观禁毒馆。我们下午出发前往禁毒馆。
到了禁毒馆我们就看到“珍爱生命,远离毒品”!这8 个字。在参观完禁毒馆,我的心平静不下来,一个个被毒品所残害的生命依旧历历在目。
回想起刚刚所看过的画面真是惨不忍睹!毒品使人骨瘦如柴,自杀,为了获取大量的毒资甚至去杀害亲人。通过参观禁毒馆,使我知道了各种毒品的名称,还知道了他们的毒性,知道了“海洛因”是世界上的“毒品之王”。
可恶的毒品,残害着人的生命。许多青少年为了它。走向了犯罪道路。做出了许多伤天害理的事。他们在吸毒成瘾,而没有钱买毒品时他们就去抢劫。他们抢劫时,还杀人灭口,就这样犯下了不可原谅的滔天大罪。这个事例还不算什么,更可恶的是一个二十几岁的小伙子,他也染上了毒瘾,天天向母亲伸手要钱,最后,母亲跟他说没钱了,他却一怒之下将母亲杀害了。他本来是青春年华,因该孝敬母亲,但是毒品却使他走向了犯罪深渊。还有一个也像他一样,把生平最爱他的奶奶杀害。毒品是吸血鬼,毒品是犯罪的主谋,毒品是光明走向黑暗的桥。通过这几个事例,令我明白了,在青少年时期,因该好好学习,孝敬父母,而不是去做那些丧尽天良的事,不然就不会躲过法律的惩罚。
在禁毒馆里的图片中,我还看到一些刚出来婴儿,受母体的影响,成天性残疾,毒品真是又可狠,又可气。图片中还说烟在未来也将成为毒品之一,如果你的家人还在抽烟,那么最好快点劝他们戒掉。看着看着我便觉得奇怪,为什么吸毒者大部分都是青少年呢?原来青少年的好奇心强,自我防范意识差,所以便误入歧途。
少年朋友们,如果说吸毒是瘟疫,那么最容易受传染的是我们。那就让我们加强防范意识,珍爱生命,远离毒品,共同创造出美好的未来吧!
篇18:雷锋电影观后感700字
全文共 728 字
+ 加入清单在五一劳动节时,为了让我们深入地了解”劳动”二字,家委会的爸爸妈妈精心设计,带我们去了最能体现克拉玛依人劳动精神的矿史陈列馆,最让我难忘的是和爸爸妈妈一起观看了电影《雷锋》。
这部电影是上世纪六十年代拍摄的,虽然是怀旧的“黑白影片”,但它的内容丰富,绘声绘色地描写出了雷锋的乐于助人的精神品质。影片以点带面,主要演绎了雷锋乐于助人、无私奉献的几个小故事。妈妈告诉我“雷锋坐车一千里,好事做了一火车”就是雷锋一生的写照。我听了恍然大悟,从小就听到夸赞做好事叫“学雷锋”。电影中展示的故事虽然只是雷锋做了一生好事中的“冰山一角”,但也足以体现他乐于助人的精神了。
“带病到建筑工地参加义务劳动不留姓名”是雷锋叔叔无数好事中的一件,他用自己不怕苦,不怕累的精神,体现“我是一个兵,来自老百姓,为人民服务是我应该做的”。在雷锋无私奉献的精神感召下,建筑工地的工人们展开劳动竞赛,原本要一天完成的工作,不到两小时就完成了。
“我叫解放军”,多么朴实的回答,又是多么响亮的称呼。滂沱大雨中,雷锋抱着孩子,搀扶着老大娘,一步一滑走在泥泞的山路上,一直到天黑才把老大娘送到目的地……他可是因为有病才请假出来看病的,他可是带病在工地上运了半天砖的病人呀,他竟然又冒雨走了来回四十多里的山路!雷锋叔叔这样一个普通的人,却做了平凡而伟大的事,正如他在日记中写到的:“我要把有限的生命投入到无限的为人民服务中去”。他是这么说的,也是这么么做的!他言行一致的品质真的值得我好好学习。
雷锋叔叔用他的一生来告诉我们:生命的的意义在于设身处地地为他人着想,忧他人之忧,乐他人之乐。生命的意义在于付出,在于给予,而不是在于接受,在于索取。我以后也要向雷锋学习,要立志做一名乐于助人,积极向上的人!
篇19:《国歌》电影观后感
全文共 667 字
+ 加入清单今天我们观看了《国歌》。在回去的路上,电影里的一幕幕感人的画面在我的脑中闪过,田汉因提倡抗日的“攘外必先安内“的荒谬政策被捕入狱!聂耳为>谱曲留在一片白色恐怖中奋战梅香为拍好电影倒在了日本飞机的轰炸中! 这些可亲可敬,可歌可泣的战士们为抗日战争,为解放战争呕?有的甚至奉献出了自己宝贵而又年轻的生命! 但作为社会主义事业接班人的我们,应继承革命战士们坚忍不拔的传统;应树立为社会主义事业终将实现的坚定信念;应学习他们积极投身社会主义革命的精神!他们是永垂不朽的! 愿共产党员的本色,永远延续下去!
这部电影的故事发生在抗日战争时期。日本人每天在中国肆无忌惮的屠杀我们国家的 子民,引起全国人民的憎恨和反抗。而那些人却从来不打算抵抗,任由他们胡乱的杀人。这使中华人民遭到了无辜的伤害,大好河山陷入敌人的手里,怎能完好无缺呢?因此,中国人民更加受到了耻辱。就在这生死关头,田汗、聂耳认为必须创造出一首能够激发人们斗志,增加我国气势的歌曲来唤醒人们的爱国精神,也鼓舞人们不畏流血牺牲的精神。于是《义勇军进行曲》从此诞生了。
我们作为祖国的花朵,要有远大的梦想,要有真实的本事。学习固然很重要,但不能仅仅局限于“主科”,而忽略了课外知识的精华,更不能放弃自己的业余爱好。否则,就会成为一名“正宗”的书呆子。我们要努力把自己培养成为一个德、智、体、美、劳全面发展的“花朵”。特别要敢于探索,也更深地去游览知识的海洋。
“……起来,冒着敌人的炮火前进,前进,前,进,进!”让雄伟的国歌,鼓舞我们为祖国飞翔,让我们为了中华民族以后的伟大振兴而努力奋斗吧!
篇20:《雨人》电影观后感
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+ 加入清单今天上午看完了汤姆克鲁斯、达斯丁沃夫曼主演的经典片《雨人》
看的时候我想起了最近另一部国产的李连杰、文章主演的《海洋天堂》。想起它是因为这两部说的都是一个关于自闭症患者的故事。我不能说哪一部更好或是哪一部更坏,因为这两部都不算是商业类型片,人物的关系和表达的方式也都不同。导演拍这样电影的目的,更多的是让我们感动。只要能达到这个目的,这个作品就是成功的。
但是从这两部电影之中,我们也能看出东西方文化的很大差异。看《海洋天堂》,更多的是依靠亲情产生的无私却巨大的力量。看到一个父亲为儿子所默默承受、默默付出的深沉的爱;看《雨人》,你却能看到更多:弟弟对父亲的憎恶,对金钱的不择手段,对哥哥的鄙夷,到最后弟弟明白了父亲的爱,明白了钱不再是问题、亲人才是唯一的道理,也明白了哥哥其实是个值得崇拜甚至嫉妒的天才。
看《海洋天堂》就像看《大地震》一样,心里难受的要命;但是看《雨人》,你却更像是在体验真实的生活,淡淡的欢乐和淡淡的悲伤在这段漫长看不到尽头的心路历程上,左右着你的选择让你彷徨不定:时而愤怒,时而幽怨,时而同情,时而无奈。
影片的最后,弟弟终于重新找回了亲情。尽管他的哥哥像个植物人一样冷冷得不能体会到弟弟查理的心情,但是弟弟还是心甘情愿的承受了。就像当初他的父亲一样,这时候的查理已经成熟了,理解了父亲,原谅了父亲,也接受了自己这个“愚蠢”的哥哥。