勇敢传说观后感精选热门19篇

今天下午，王老师利用班队课的时间给我们看了一部名叫《勇敢者的游戏》的影片，我觉得我对这部影片的感触很深，也非常有趣。

这部影片讲的是这样的：1969年的一天，12岁的小男孩艾伦在他父亲制鞋厂的工地上发现了一副野蛮游戏棋，于是他把那副游戏棋给带回来家中。艾伦回到家中因为与父亲大吵了一架，正想要离家出走，这时他的一个叫萨拉的好朋友来到他家要把自行车还给他。于是两人就开始玩起了那副游戏棋。可他们一点都不知道，这个游戏只要一开始玩就无法结束，，除非到了终点。他们开始抛出第一次骰子，棋盘就发出不可思议的魔力，艾伦被卷进了游戏中，被狮子所困，要抛到5或8才能出来，而萨拉被吓人的蝙蝠赶出了房间。直到20--年后，艾伦被困的房子里有了新的主人——彼德、茱蒂姐弟两和他们的姑姑。彼德和茱蒂也找到了当年艾伦他们当年玩的游戏，并玩了起来，突然一群群吓人的动物从游戏中跑了出来，但幸好彼得恰好抛到了8，于是困在游戏20--年的艾伦终于出来了，

艾伦得救后的第一件事便是去找他的父母，可是，他的父母早已去世。于是他再找来了萨拉，同彼得，朱迪一起玩这个游戏，他们四个人也遇到了非常多可怕的东西，可是他们并没有慌乱，表现得非常团结勇敢，最后在他们共同合作下，经过不断努力，克服重重困难，终于抛到了恰当的数字，游戏结束了，艾伦和萨拉都回到了20--年前。

艾伦和萨拉不想那副棋子再去害更多的人，于是把那副棋子丢到了河里。

从这个电影中，我懂得了：当遇到危险和困难时，要像艾伦他们一样的勇敢，要冷静，要有团结和合作的精神，这样才能够克服种.种困难!

华莱士，终其一生都是一个斗士，一个为了爱情而斗的斗士，一个为了自由而斗的斗士，一个为了国家和命运而斗的斗士。他是一个让人尊敬的英雄。

首先是华莱士他的成长，对他而言，真正的成长是在失去了父亲以后。之前他只不过是一个单纯的小孩而已。当他看到那个小屋里被人吊死的同胞，他只是一种震吓，一般小孩一样惊吓而已。但他父亲哥哥死后，他变得勇敢，敢于直面死亡了，面对他父亲和哥哥的遗体，他变得如此平静。再后来，他叔叔把他带走，说是人要先学会用他的脑袋才能真正的战斗，把他带去接受教育，这个是他的故事的开端，也是他生命意义上的长大了。

其次是他的爱情，这部片他的爱情分成了两部分。一个就是和小时候的梅伦，一个美丽的苏格兰姑娘，一个在他父亲的葬礼后送了一枝花安慰他的人。华莱士求学有成后回来向他求婚。因为当时贵族享有初夜权的原因，他们在森林里偷偷的结婚了，这里可以体现出他的一种反抗的精神，一种本能的叛逆。但他们的爱情没有维系多久，因为梅伦的美丽太耀眼了，贵族杀了梅伦，这是苏格兰和英格兰的战斗的导火线，因为这引发了华莱士的爆发，揭竿而起，各地响应。第二段是与皇后的感情。皇后丈夫本来就是个同性恋，包办的婚姻让她感觉不到爱情的存在，根本没有感情可言。缺乏了爱情的滋润，让为爱情而起的华莱士走进了她的心灵，她自然为华莱士的豪情倾倒了。而华莱士则是在为了自由而奋身博杀，因为失去了梅伦，他一直在为了他的信念作战，皇后的美丽和善良感动了他，两颗干枯的心就这样融在了一起。

再说说他的战斗，华莱士开始战斗的时候，是因为贵族杀了他的妻子梅伦，可以说是一个简单的复仇行动，但事情一开始就不能再受到控制的，尤其是领导权掌握在一个聪明人的手里。后来，他们起义得到了各地不断的支持，这让人看到了苏格兰的自由希望。一个方面是因为他们苏格兰的人受迫压太久了，再加上华莱士所学的智慧，他们势如破竹，这就很让人，特别是爱德华心慌了。想尽办法招安华莱士，最后还是利用了一个骗局把华莱士抓了。

最后，在砍头台。这里是这部片的一个精华了，思想就是在这里的。行刑前，两个小丑在那里舞尽丑态，让人发笑，但也是说明了英国人的行为恰恰就是两个小丑所为。华莱士就刑，行人对这位英雄扔鸡蛋、烂菜，恰恰说明了国民的麻木和愚昧。后来在刑台上，华莱士受尽了各样残酷的折磨，下面则是一片欢呼声。华莱士就刑前，看到那个小孩在笑，可能这里也是一个希望的延续，把希望寄托给了后人。那声振馈发聋的“freedom”让人久久不能放下思想，激人不断前进。可以说，在刑台这段，是鲜明的对比让这个自由的精神体现的淋漓尽致的。一边是斗士、英雄，一边是愚昧的国民;一边是前进中的先锋，一边是止步不前的落伍者。差距就在这里体现了，代沟在这里产生。

勇敢的心是震撼人心的，因为这里有可贵的思想——自由。没有自由了你们还能干什么?也许是真的，我们也该好好思量思量。

瞥见《白蛇传说》的片名，就容易让人想起赵雅芝和叶童主演的电视剧《新白娘子传奇》，郎中许仙和白蛇相爱却被法海力阻的凄美爱情故事，源远流长，家喻户晓。

该片定位为魔幻爱情动作片，既有佛界与魔界的斗争魔幻，亦有千年蛇妖白素贞与人间郎中许仙的爱情，也有金山寺法海为降妖伏魔而与白蛇展开的冷兵器兼法力的斗争。除此之外，法海的正义和其冷兵器斗争，也有武侠的成分，不同的是，有魔幻的因素。

《白蛇传说》由经典版《倩女幽魂》的导演程小东执导，片中难隐程小东的风格，既对妖的同情，妖对人间的渴望，还隐含人间爱情与性不能满足男人心灵深处的渴望的时，便由妖来弥补。仿佛妖给予的爱情，才是最酣畅淋漓，深入灵魂。但却只是镜中花月，短暂而虚幻。这是导演回归现实入世的态度。

法海由武打巨星李连杰饰演，首先是明星效应对票房的号召力，以及李连杰个人的国际影响力对该片走向国际的有利因素。出于动作片的定位考虑，李连杰对武打戏的精彩呈现也是毋庸置疑的。若参照《新白娘子传奇》的法海形象，固然形神逼真，但动作打斗要显得逊色，大型法斗场面只有电脑特技，少了真实性。

白素贞由“四小花旦”黄圣依出演，面庞冷峻、身体清瘦、颇有时代感。相比赵雅芝版的白蛇，少了千年妖精应有的厚重感，但更多体现了时尚的白娘子，特别对片中较多场面的吻戏来说，是到位的选择。也演出了作为妖怪，与人相爱其应有的善意。

文章出演能忍法师，有点出乎意外。习惯了荧幕上以现代城市爱情角色出现，尝试古装魔幻中出演和尚，观众会感到有些不适，而文章自己也在摸索定位，有些场景能明显暴露文章惯有的表演手法。到了后面部分，能忍中蝙蝠妖毒后变成蝙蝠状后，角色显得适应了。但对于文章来说，也是一种尝试和转型。

故事情节设计上，略显老套。几乎国内所有魔幻爱情片，基调大致相同。包括武打场面、特技制作、魔幻手法，都有相似之处。

导演似乎想给白蛇一个正义的理由，来认可他们的爱情。所以设计了这样一个场景：某日许仙与同伴攀山采药，白蛇看中许仙后，青蛇便现形戏耍，受到惊吓的许仙失足坠落悬崖，掉入水中。白蛇急忙潜水搭救，仅仅水底浪漫的深情一吻，便磐定爱心。

白蛇原本是想安下心和许仙拥有人间爱情的，在老百姓中了狐狸精毒之后，白蛇花费自己几百年的功力帮许仙医治老百姓的举动足够说明白蛇的诚意和善心。但在法海看来，人妖结合，必然乱了轮回，要折许仙的阳寿，作为替天行道，降魔除妖为己任的法海，必然要从正轮回、救许仙、赎白蛇的立场出发，强行干涉。

然而，伟大的总是爱情。

如果法海干涉的是其他事情，并不能使故事如此感人。但正因为是爱情啊，在人的心灵深处，是可以超越一切的。由此法海显得棒打鸳鸯，多管闲事，虽是声张正义，但并不能得到观众的认同，似乎是个反面人物。

片中，法海对白蛇和许仙爱情的干涉，理由是充足的，但立场不怎么坚定。其中有放过白蛇的情节，也有放过之后突如其来的袭击，让观众有些琢磨不定这个神道叨古怪的和尚。如果说法海是因白蛇用自己几百年的功力搭救老百姓的举动而放过白蛇，是不是说明法海的佛法立场的确不够坚定？而后来的法海和白蛇大打出手，甚至翻江倒海、水漫金山，全因两者相互逼迫到了生死搏斗的地步才有的，而非法海一如既往的信念。

法海原本可以不干涉白蛇和许仙的爱情，相信观众也是这么期望的。

但法海终究还是背过白蛇给许仙送了辟邪法刀和雄黄酒。许仙因老百姓服了他调制的汤药疾病痊愈后，回家与白娘子饮酒庆贺。这随意碰杯，痛快下肚的酒，就是法海给许仙的雄黄酒！白蛇永远不会想到法海会通过她心爱的相公给她服用驱蛇蚊虫的雄黄酒，这个情节对法海的道德是一种贬低。喝完酒后，白蛇顿感不妙，慌忙躲到里屋，怕现出原形后吓到许仙。其实她最怕的是许仙知道她身份之后，会丢掉这份爱情。

而房屋外围已经被法海布阵，白蛇无法逃走，只能现出原形与法海搏斗，搏斗中受到惊讶的许仙在本能的自我保护中，用辟邪法刀刺伤了白蛇。这一刺将损耗白蛇千年功力。白蛇万万没想到会在这样地境况中，被心爱的人伤害。影片中她用蛇的躯体怀藏着悲痛的心，注视着无知的许仙，这样的结局怪谁？白蛇只有怪自己的选择，那就忍受伤痛，先仓皇逃离。

源于真实的爱，白蛇对许仙没有丝毫怪责，也对这样巨大的损失不后悔。就像影片结尾白蛇说的：我修行千年，远远不如与你在一起的一瞬间。可见这样的爱情的确有人类之间无法企及的美妙，人人皆生渴望。

白蛇也是幸运的，在小老鼠的谋划下，许仙不顾生死历经波折，到雷峰塔盗取仙草救了白蛇。但同时也给许仙，包括金山寺以及周遭百姓生灵带来了巨大的灾难。因为镇塔仙草被盗，法海镇压在雷锋塔下的妖怪慌乱逃窜，附到许仙体内，许仙处在了毁灭的边缘。法海察觉不妙，火速赶赴，布阵做法，竭力要恢复雷峰塔的法力。许仙则被捉拿在佛祖手心，在法阵中备受煎熬，痛苦不堪。这是真正让白蛇发怒的原因。

白蛇铁定要不顾一切，不惜一切地救出许仙。最后以牺牲金山寺百姓生灵、以重伤青蛇为代价，救出了许仙。有个片段是小老鼠率领群鼠，窜进了连白蛇庞大的躯体也无法打开的作法庙堂。老鼠们齐心协力骚扰静心做法的和尚，破坏了法海的法阵。但杯具的是，白蛇拼尽全力求出的许仙，却忘记了以前发生的所有事，包括为他备受创伤的白素贞。白蛇很痛苦，但此刻能见到心爱的许仙，足以欣慰满足了。这也表露出白蛇作为妖，面对人间爱情时的理智，和拥有爱之后的满足感，显出了爱情的可贵。白蛇对自己的定位还是清晰的，并没有糊涂和狂乱到不可收拾的地步。

经历如此悲壮的磨难，能再次拥抱深爱人，心已知足矣。

但，故事未就此而圆满结束。按照中国人的传统观念，邪不压正，官方的、统治的力量总要在最后彰显威力，平息风浪。受伤的法海神奇的躺护在被海水淹没的巨大佛祖石像头顶，一种权威的保护，特殊的疗伤后，最终佛给了法海力量，使他战胜了白蛇，将白蛇压在了雷峰塔下。这种力量是神秘不可知的，但中国人的观念里，是不得法抗，不得不认可的。

没有原因，只有认同。

影片的煽情，最后部分到了极致，大型电脑特技的梦幻场景美不胜收，抒情慢放情节扣人心弦。此刻观众心如平湖，静观期待即将再次掀起的波澜。这方面导演投入了不少精力和财力。

但也不可避免的雷同着。

可以说，《白蛇传说》有着对当今经典影视精华部分的集结意识。

导演为青蛇和白蛇设计了一群动物朋友，乌龟、鸡、老鼠、猴子等，动画形象非常可爱，有动画片成分。动物们在许仙来提亲时，变身扮演了白蛇的家人，较浓的动画色彩颇感亲切，动物们变身的情节，与西游记如出一辙。能忍变成蝙蝠后在山林中飞翔的片段，与阿凡达的飞翔有相似，许是导演从中也有借鉴。高起骤落，舒缓畅翔，勾起人类的展翅渴望，不过要提醒的是，能忍的蝙蝠翅膀在外形设计的真实性，有所缺失。

总之，纵是百说，《白蛇传说》终究值得一看。在故事创新、剧情安排、明星参与、拍摄场景、电脑特技、内涵体现、视觉冲击力等方面，均有观看价值。据说斥资1.8亿，是大手笔打造的旷世之作。

入围第68届威尼斯电影节，就是很好的见证。

20XX年10月18日于兰州广武门

“人都会死，但并不是所有人都真正地活过。”这是苏格兰民族英雄威廉。华莱士的经典名言。他告诉我们，王权和贵族禁锢不了心灵，只要有一颗勇敢的心，你就可以去追求自由，追求属于自己的生活!华莱士终其一生都在追求自由，一直在为自己的自由，苏格兰人民的自由而奋斗，而努力，最终成为一柄苏格兰利剑直插英国残暴王权的心脏。

《勇敢的心》取材于13世纪发生的一次真实的苏格兰起义，主角威廉。华莱士不但确有其人，而且至今依然是苏格兰民族精神的象征。影片讲述了威廉华莱士为了帮爱妻报仇，也为了反抗英格兰王长腿爱德华的暴政而领导苏格兰渴望自由的人民发动的一次人民解放战争。这场战争初期取得了空前的胜利，如果形势顺利甚至可以推翻长腿爱德华。只可惜苏格兰的贵族受英格兰所给予的可怜利益的驱使而背叛了华莱士，背叛了人民所追求的自由。使得威廉华莱士被长腿爱德华活捉，最后被残忍的英国政府处死。并把他的尸体分解成四份，将头悬挂在伦敦桥上，四肢分别送往英格兰四方，以此来警告人们不要与王室作对。然而尽管华莱士已死，自由的火种却已经降临大地，最终形成燎原之势，在苏格兰贵族布鲁斯的带领下，苏格兰人民最终战胜了长腿爱德华的军队，赢得了属于自己的自由。而威廉。华莱士也最终被认为是苏格兰的民族英雄，被苏格兰人民永远铭记，他的传奇故事也一直被传唱至今。

毫无疑问的，《勇敢的心》是一部真正的史诗大片，一段真正的令人荡气回肠的传奇。它无比完美地表现了苏格兰人民追求自由的精神，表现了在皇权的高压之下所迸发出来的自由之泉的美丽。而威廉华莱士最终也以一个英雄的形象展现在我们面前，为我们所敬仰，所铭记。

华莱士的父亲也是一位敢于反抗暴政、追求自由的英雄，但也正因为如此，华莱士幼年时便失去了自己最亲爱的父亲和哥哥。当他亲眼看着自己原本高大和蔼的父亲慢慢被尘土吞噬，永远地闭上双眼的时候，眼中流露出来的是一种难以言状的悲痛和哀婉，同时也有一丝坚定和勇敢。或许从那个时候开始，在他那尚还童真的心中，便已经有自由的种子开始萌发，也就是那时所种下的自由之种，在日后开花结果，使这个天真无邪的少年最终走上了追求自由的道路，收获了勇敢者之心。

父亲死后，华莱士跟随自己的叔叔前往欧洲各地，接受了良好的教育，长成了一位具有雄狮般潇洒的金色鬃毛一样的高大英俊的男子，回到家乡后，与自己童年时所钟情的美伦秘密结婚，有了一位温婉美丽的人生伴侣。如果不出意外，他本来可以有一个温暖的小家庭，在自己的故乡村庄中平静而快乐地生活，最终幸福地死去。只可惜在那个阴云密布的时代，这种梦想完全是一种奢望。她的妻子最终因为反抗一个英国士兵老头的侵犯而被残忍的执政官处死，华莱士梦想中的小家庭最终破灭，随之毁灭的还有他对美好生活的幻想。然而也正是因为如此了，华莱士才下定决心为了自由而战，最终领导村民组建了一支所向披靡的义军，开始向整个英格兰宣战。

华莱士为了鼓舞士气，联合苏格兰贵族的军队一起对抗长腿爱德华，曾在战前进行了一场振奋人心的演讲，那时的他双目炯炯有神，原本美丽多情的蓝眼睛闪烁出一种无比坚毅刚强的冷光，用他那无比洪亮磅礴的声音大声说道：“战斗，你可能会死;逃跑，至少能苟且偷生，年复一年，直到寿终正寝。你们!愿不愿意用这么多苟活的日子去换一个机会，仅有的一个机会!那就是回到战场，告诉敌人，他们也许能夺走我们的生命，但是，他们永远夺不走我们的自由!”正是这一声怒吼，激励了无数苏格兰的士兵，使他们群情激昂，跟随威廉华莱士勇敢地抗击英军，最终取得了巨大胜利，而威廉华莱士，也逐渐成为了苏格兰人民眼中的传奇人物。

然而，那时的苏格兰贵族内部并不团结，贵族首领布鲁斯主张与威廉华莱士联合，从长腿爱德华的手中解放苏格兰，然而其他贵族不想失去从英国那儿得来的头衔、土地与财富，害怕英国军队的强大，一直畏缩着，不断阻扰华莱士的解放行动。并在后来的一次十分关键的大战中被判了华莱士，使华莱士的起义军全军覆没，而他本人也差点成为英国政府的俘虏。后来华莱士为了报仇，如同一个索命的死神一般在夜里骑着一匹高大的黑马，手持一柄大铁锤威风凛凛地踢开了背叛他的两个乌克兰贵族的寝室大门，干脆利落地杀死了那两个卑鄙狭隘的小人。

华莱士复仇后，一直致力于重组他的起义军，后来收到苏格兰贵族的邀请，要与他谈判并共组军队。善良的华莱士并不知道这是那帮权贵走狗的奸计，刚前往谈判地点便被早就埋伏在那里的英军生擒，逮捕会伦敦接受审判。

坚强伟大的华莱士不屈于王权的威压，哪怕要忍受苦刑，他也始终没说一句话，一直坚持着自己的原则，不肯向那虚伪的英国国王效忠。在第二天前往刑台的途中，华莱士受尽英国百姓的嘲笑和辱骂，却始终不卑不亢，面色平静地前往那个他生命终结的地方。一个伟大的先驱者就这样在愚昧无知的百姓的辱骂声中登上了刑台，就像希腊神话中那位伟大的盗火者普罗米修斯一样，心甘情愿地忍受不公的裁决。

行刑时，英国判官几次狞笑着让华莱士乞求宽恕，这样就可以让他死得没有痛苦。可华莱士始终没有低下自己高贵的头颅，只是咬牙忍受着那残忍的剖腹之刑，就如同神圣伟大的耶稣一样为了拯救世间的苦难而独自承担一切。这场景使原本辱骂他的英国百姓都为之动容，高呼着为他乞求宽恕。而判官也想给他一次机会，让他说出自己生命中的最后一句话，所有人都以为他会乞求宽恕，然而他没有，他说出的那个词深深地震撼了在场的所有人，也震撼了坐在荧屏前观看的我。

只见华莱士有些艰难地张开嘴巴，用尽全身力气高声呼喊道：“Freedom——!(自由)”他的呼喊使在场的所有人都为之一怔，就连那一直狞笑着的判官看他的眼神中都多了份愕然和崇敬。是啊，自由!这正是华莱士为之奋斗一生的目标!也正是追求自由的他，有了一颗勇敢的心，有了一颗敢于为了自由和幸福向强权和暴政对抗的心!

最终，属于华莱士的传奇结束了，临死前，他仿佛看到了自己的妻子正在人群中微笑地看着他，而他也最后释怀地一笑，死在了刑台之上。

不得不说，《勇敢的心》是一首悲壮的自由挽歌，它歌颂了英雄，歌颂了自由。也给予了观者无数的力量——来自于华莱士勇敢的心的力量!我们看到了，这位伟大的领导者的奋斗，看到了他的勇敢，看到了他的坚毅。而也正是他，将这种勇敢，这种坚毅，这种追求自由的勇敢的心得力量给予了我们。使我们能扪心自问，我真的勇敢地面对了吗?我真的为了自己的梦想而奋斗了吗?并获得了一种在生活中长风破浪的勇气，一种威迈山河的豪情!

《勇敢的心》，永远的经典之作，永远的伟大篇章，更是永远的英雄传奇。我们每个人的心中，都应该有一个华莱士，使我们的心变得勇敢，使我们成为真正的勇敢者!

随着时代的变迁，人们的思想、信念与理想也随之高低起伏，善变而缺乏了自信。古时候的文明固然不高尚，但战场上的勇士却散发出现代人所蔑视的风骨。那不慑服于权势、最真诚的风骨。

前几年国片的景气回春，五光十色的电影无不吸引着众人的步伐使一步步国片的票房皆创下纪录。其中，最能够在我内心烙下印痕的剧情，并非轻松浪漫的校园爱情片，而是看似凶猛残暴却蕴含了执着于自己意念的坚毅。

“如果文明是叫我们卑躬屈膝，那就让你们看看野蛮人的骄傲。”一句台词便担下了整剧承上启下的地位。在日本人以科学武器胁迫下，莫那鲁道不啻不退却，更坚持着祖灵的教诲;在日本人以文明威胁下，莫那鲁道不啻不畏惧，更肯定得要让祖灵的诣意散发光辉。

现在社会不就是缺乏勇于表达自我的人，职场上不就是缺乏勇于展现创意的人，让创新与旧念激荡出更璀璨的火花?学校里不就是缺乏勇于提出问题的人，让漂移不定的知识深烙在自己脑海里?总是畏畏缩缩的人没办法将自己推向更高境界的殿堂，总是亦步亦趋的人没办法在一片平凡之中，凭借着超能力发扬光大。

考场是战场，职场是战场，沙场更是腥风血雨的战场。就是那份坚毅的意念，让我们至今仍在缅怀莫那鲁道。不臣服于势力的不屈不挠并不可耻，可耻的是丧失自信、蔑视风骨而人云亦云的懦夫。

今天，哥哥陪我去看了电影院才上市的不久的电影《勇敢者游戏》这部电影讲的是四个留学生进入游戏，变成自己选定的人物，解除游戏诅咒回到现实的故事，他们一人三条命，在都只剩下两条命的时候，找到了缺少了现实世界失踪20年的小男孩——游戏飞行员，一起逃离了有许多犀牛的峡谷，来到了黑美洲豹巨型雕像旁，在只剩下一条命的情况下，鼓起勇气，解决了坏人的攻击，巧妙的将宝石重新放回雕像上，解除了诅咒，回来现实世界，并毁掉了带他们进入游戏世界的机器。

我看得很入迷，特别是后面都差不多只有一条命的时候，来自现实中的动物博士与勇石博士的对话，勇石博士在现实生活中，实际是一个胆小鬼，动物博士在实际生活中是一个大汉，勇石博士是动物博士的朋友，他说他怕，他怕会死，在这里，他的朋友一再让他不要放弃，现在，差不多所有的人都只有一条命了，他们没有说过要放弃。最终勇石博石提起信心，解开了诅咒。

遇到困难，应该勇敢面对。要对自己有信心，如果对自己都没有信心，是解决不了生活中的重重困难的。勇敢面对，没人能欺负你；勇敢面对，没有伤心事；勇敢面对，不会有烦恼；勇敢面对，不会犹豫，尽管解决不了，也要勇敢面对，去尝试，总有一天会解决。

等了那么久，今天终于让我成功地买票进电影院了，呵呵，向来我会进电影院的目的只有一个，那就是为了支持我喜欢的人才去的。林峰的三部电影我都有进电影院观看，很早以前的那部就不说了。

好了，言归正传，聊聊观后感吧！不过，是以记流水账的形式，把自己有感触的地方从头到尾地说一遍下来。当然，我是冲着林峰去的，肯定会偏袒他多一些。

先出场的就是法海和能忍两师徒了，一出场就捉妖，捉的就是徐若瑄演的雪妖，徐若瑄在里面却是够惊艳的，特别是发丝飘逸的时候，太美了。不过，我想如果是白蛇传说，这段可以不要的。如果是法海传说，这段就是必要的。

其次，白蛇与青蛇两姐妹果然够妖。两个人贴在一起的时候，那流露出来的，就是妖性啊！黄圣依和阿sa，这段演得很好。

再次，水中之吻，太美了！我只想说，花20多个小时来拍，确实值得。那画面好唯美、好唯美啊！到现在，脑中还是那一幕景象。歌词里的那句"你的黑发拨动我的心弦"，太贴切了！

第四，林仙儿傻傻的、笨笨的、很可爱！还有，国语配音，超好听的！而且，林仙儿很man哦，为了救爱人勇爬雷峰塔，还引火烧身。大爱啊！有担当！最后，在塔外的扫地相伴，只能让人叹一句：人生自是有情痴，此恨不关风与月！

第五，能忍和青蛇也很可爱！他们之间的关系应该是友情以上、恋人未满。

第六，两滴泪，最伤感！先是林仙儿刺伤白蛇，白蛇流下的那滴泪。哭死我了！恐怕白蛇做梦都没有想到，伤她的竟然是她最爱的人。看到它张大嘴巴，想要回头对付伤它的人的时候，居然发现是许仙，那一刻，它停住了，眼里流下了一滴泪。太痛了！第二滴，是林仙儿恢复记忆时流下的那一滴泪。那一吻，救了他的命，可也要了他的命。因为一个吻，此生便纠缠不清，就算流泪也是甜。

第七，两段话语，最动人！一段是林仙儿提亲的那一段话，后来隔着门板，又说了一遍。"万年的轮回，只为一瞬间。"另一段是白蛇与林仙儿告别的那一段。"我一个人流泪就可以了，你不记得，我一个人记得就行了。"大概是这样吧，具体的记不清了。

第八，别把人性当妖性。看到某些剧评说这里的白蛇太不可理喻了，法海是为了救许仙，她却水漫金山，涂炭生灵。我不认同。白蛇本来就是妖，她哪里会在乎那么多，她只在乎她所爱的人而已。她根本就没有人性，你跟她说涂炭生灵，她根本就不懂。她只知道她为了许仙可以做任何事。

为了许仙，她可以耗费百年功力，只为了不让他那么辛苦。为了许仙，她对法海步步紧逼，甚至不惜水漫金山，只为了想要把许仙从法海手里救出来。(你不能怪她不相信法海，是法海先到她家去抓她的，她怎么能够轻易相信法海呢。)为了许仙，她可以低头向佛祖认错，说出那句"阿弥陀佛"，只为了见他最后一面。

我只能说这一切都是为了爱，这只妖，更真实！这也让我想起了一句话：爱有感天动地的力量，也有毁天灭地的力量。

第九，歌，太好听了！说实话，第一次听到的时候，那是主题曲第一次曝光的时候，觉得不咋样，觉得黄圣依和林峰的声线不太搭。不知道，后来是不是有重新搭过，还是听多了顺耳，觉得很好听了。尤其是在电影里，搭着分离的那一幕情景。画面，太感人！音乐，太给力！

第十，吐一下槽，法海的打戏太多，打完雪妖、打蝙蝠妖，打完蝙蝠妖、打孤妖，打完狐妖、打蛇妖，把白蛇和许仙的恋情给弱化了。搞得观众有时候，进入不了状态。这部电影，糟就槽在，太平均。既看重法海，又看重白蛇。两者一平均，就没有层次感，没有主旋律了。如果以法海为主，适当地削减一下白蛇和许仙的戏份。如果以白蛇为主，那就减少一点法海的打戏。详略得当，才能更引人入胜！

说了那么多，也没见多偏袒我家林峰啊！不过，他这次在《白蛇传说》里的表演，确实演绎了一个不一样的许仙。不管旧版如何，创新能够继续打动人，那就是一个好的故事，何必纠结与它与原版的同于不同呢?

林仙儿，看完了，明年的这个时候，等着看他的林五郎！

忘了说特效和武打场面了，很好，赞一个！

我最烦动画片到最后沦入大团圆合家欢的套路，而本片不可救药的跌入了这种套路。并且它还犯了其他烂片常犯的错误：反派弱鸡，且超级爱讲话。我真的很厌恶话多的反派。除了反派啰哩啰嗦给主角提供可趁之机，难道编剧想不出其他办法让主角反败为胜了么?

不过幸好除此之外，影片其他方面可看性都还可以：

1、日美结合

日本动画的诡异，美国动画的阳光，结合得非常好。

日本动画片的思想往往很阴暗，看多了之后，再看新生代代表新海诚的片子就会觉得很空，只是画面好看而已，内容比较匮乏，无非是一些生活片段，在思想上无法与前人比肩。但是无论是新生代还是老生代，日本动画一直有线条粗糙、表情僵硬、动作不灵活等毛病，就算是画面精益求精的新海诚，也只是静态美，动起来就没什么生气了，我很不喜欢这种美。

美国动画就不一样，每一帧都充满了活力，极富节奏感。二者一结合，片子就好看了起来。

2、子弑父的反伦理剧情

任何一种新秩序的建立都需要推翻父代的统治，子弑父的故事在中国帝王家里经常上演，作为曾经的附属国，日本也不例外，只不过日本传统文化保护的好，所以他们依然能拍出原汁原味的故事来，而我们历经五四和文革的洗劫，文化大断层，现在的中国人对自己历史的理解局限于教科书和百家讲台，而官方的宣传口径肯定避开了那些阴暗的和不利于自己统治的东西，类似于子弑父这样的事情，肯定是春秋笔法，语焉不详，而其实只有从这些细节里才能看出当事人的所思所想，也就是人心。没有人心，历史就是一些冰冷的铅字。我们的历史就是冰冷的，体现在动画片上就是拍了这么多年还是只有一只猴子。

3、美式节奏

虽然好莱坞的动画，尤其以迪斯尼为代表，往往会沦入合家欢的庸俗套路，但他们的过程戏拍得很棒，尤其节奏感，把握的很好。我不止一次在这个公众号说起过《马达加斯加3》这部动画片，因为它的每一道剪辑都和汉斯季默的音乐的节拍对应的严丝合缝，所以片子非常动感，非常鲜活，妙趣横生。在《久保》这个片子里，美国人为东方的武打注入了一定的节奏感，所以观看的时候有一种微弱的律动。这个可以理解，毕竟日式武打讲究的是速战速决，节奏感太强，美式元素就喧宾夺主了。

4、剧情包袱的层层揭开

这个片子线索铺陈的不错，每隔十几分钟就解开一个包袱，在一个烂俗的故事框架之下，编剧尽其所能的引诱观众一步一步看到结尾，但是当所有包袱都解开了的时候，让人有一种失落感，这种失落感就是我说的，又沦为一个套路感极强的happy ending。

综合而言，本片视听9分，故事4分(我对美式合家欢套路的厌倦，和对话痨反派的厌恶)，另外给8分给文化方面的元素，综合7分，尚可。当然，如果你是鲁妮玛拉、查理兹塞隆、马修麦康纳或者拉尔夫法因斯任何一人的粉丝，那么你肯定也是不会错过的，他们为本片献上了很棒的配音。

勇敢传说观后感（一）

在我们周遭，从不会缺乏爱与勇气。无论我们置身于何时何地，爱与勇气都将一直陪伴着我们。就像电影《勇敢传说》预告片里说的那样，“无论你什么年纪，家是永恒的港湾”。

电影《勇敢传说》讲述的是一个发生于公元10世纪的神秘苏格兰高地的故事。主人公梅莉达作为佛格国王和艾莉诺皇后的长女，是一名放任不羁的出色的弓箭手，然而这却与她的母亲的本意相违背。为了挑战成婚的神圣不可侵犯的传统，路妈的梅莉达在呢喃精灵的帮助下，寻求与森林中的女巫，致使母亲和三胞胎弟弟变成了熊。最后，在一系列围绕爱与勇气的努力之后，梅莉达解除咒语，寻获爱与勇气的真谛。

《勇敢传说》是皮克斯出品的第一部古装剧，也是第一部童话电影。这是皮克斯制作的第一部以女性为主要人物的动画片。整部电影充满了皮克斯式幽默，人物形象生动，画面效果堪称一流。

在整部电影中，我们始终能够感受到皮克斯所为我们展现的打动人的细节。华丽而不繁琐，惊喜而不惊悚，浪漫温馨中跌宕起伏，忍俊不禁中打动人心，爱与勇气始终启发着每一个人。

首先，主人公梅莉达很好的向观众展示了爱与勇气的真谛。在使母亲变成熊之后，梅莉达改变良多。在于变身成熊的母亲相处之后，梅莉达改变了以往对母亲的偏见，感受到了母亲对于自己浓浓的爱意。当母亲被父亲和其他三个部落的首领擒获即将面临杀害时，梅莉达公然挑战父亲，以惊人的勇气保护了母亲。在现实生活中的我们，虽然不可能出现这样充满戏剧性的色彩，但对于亲人朋友的爱以及面对苦难生活的勇气，我们仍然要从这部影片中加以学习。我们都应该怀着一颗爱人和勇敢的心来面对生活，勇往直前。

其次，皇后艾莉诺在影片后期也深深体现着爱与勇气。本处于至高地位的艾莉诺，生活处处显现之皇后的威严与风范。然而，变成熊之后，艾莉诺摘下皇冠，放下架子。在与女儿梅莉达的相处中，艾莉诺体会到了梅莉达的感受，并试着理解她，重新拾获了与梅莉达之间的爱。而在最后，当梅莉达受制于魔度的时候，艾莉诺以巨大的勇气，挣开众人的束缚，毅然决然的与魔度搏斗。每一个母亲对于自己子女的爱的深度总是无法估量的。无论她们陷于何种危险的境地，她们对于子女的爱，总能够使她们抛弃一切。她们总是爱得我们深沉。

最后，佛格国王对于爱与勇气也有所展现。佛格国王对于梅莉达和三个三胞胎兄弟的宠爱以及对于妻子艾莉诺的爱，都是让我们所感动的。影片最后一幕，当妻子和儿子恢复原样，佛格国王一家重聚的场景无不体现着满满的爱。对于勇气，佛格国王是最具代表性的。面对体积庞大、残暴无比的熊，佛格国王都表现出毫无畏惧的气势，并以坚定的信念战胜了敌人。

我们从不缺少爱与勇气。爱与勇气从来就在我们身边。我们缺少的，只是表达爱与勇气的方式而已。爱与勇气往往是我们成长的良药。

勇敢传说观后感（二）

《勇敢传说》，感受颇深，真的，我觉得这真的是皮克斯的巅峰之作，三年磨一“箭”，这把箭，射进了我们每个人的内心。

皮克斯用一位10世纪苏格兰高地的另类公主完美的诠释了从鲁莽到勇敢的心路历程，诠释了母女之间那份最真挚的爱……

10世纪的苏格兰高地，还没有被英格兰占领，充斥着一片蛮荒的气息，可就是这片蛮荒，却把观众带入了一个神奇的旅程。整篇文章以呢喃精灵为线索，采用母爱和勇敢的双中心思想，讲述了一位鲁莽的公主从凭借外力改变命运到发现爱的真谛的历程，这种历程，虽然梦幻，但是来的真实，也只有苏格兰这片魔幻大陆，才能够如此梦幻。

下面总结一些我自己看电影发现的华美的情节，亦或是一些伏笔，我不得不佩服皮克斯的工作人员们，伏笔埋得太过自然，让人很难发觉：

国王和弓

这为梅莉达日后与她父亲相似鲁莽的性格埋下了伏笔，她的父亲把弓放在桌子上，梅莉达也把弓放在桌子上。另外还有艾里诺说国王不信魔法也为之后梅莉达对国王说艾里诺变成熊的时候国王的不相信并且追杀熊引出后续情节埋下伏笔。

艾里诺的故事

王后的一个故事就埋下了两个伏笔，其一是为梅莉达在第二次被呢喃精灵引路时发现的古老王国做铺垫；其二是为她所在王国的四个部落的纷争，以及梅莉达在故事中段所做的演说做铺垫。

划破挂毯

为故事后续发展，发现古老王国里如同挂毯一样的碎石及巫婆所说的话埋下伏笔。

巫婆的话

巫婆在故事先后所说的两句话分别埋下了两个伏笔：一是先前有一个王子也做过同样的事，为那头黑熊魔度做铺垫。二是巫婆所说的：弥合被虚荣蒙蔽的裂痕，这句话很重要，不但间接为古老王国的大王子做铺垫，还为最后的母女冰释埋下伏笔。

变成熊的艾里诺放下冠冕

这就是刚才我所说的小悬念，这是整个故事中埋得最深的伏笔，因为巫婆说想要破除魔法就要弥合被虚荣蒙蔽的裂痕，而那个冠冕，就代指虚荣，在她亲自下水抓鱼时，他放下了冠冕，和女儿共同在河中嬉戏，这意味着，只有放下虚荣，才能够发现真爱，而虚荣的裂痕，从这一刻开始，修复了。

故事发生在苏格兰，自然少不了风笛，皮克斯真的很尊重史实，没有在公元10世纪就让《优雅》提前诞生。而那些古老的乐曲也自然而然的把观众带入了1000年前的苏格兰。

另外，故事汇总的插曲运用得当，让观众很好的理解电影中人物的心情，让我们如同进入剧中一般。

以上提到的几点，以及我没体会到的很多点，共同造就了这部精彩绝伦的电影。亮点在于公主没有王子。我却不敢苟同，它的亮点在于脱离了男女真爱，而是从另一个角度打破了我们的思维定式，让我们感受到爱和勇气。

勇敢传说观后感（三）

这个星期我看了一部电影，电影的名字叫勇敢传说。

这部电影主要讲了：公元10世纪神秘的苏格兰，故事围绕一位美丽勇敢的公主梅丽达展开，作为国王弗格斯与王后埃莉诺的女儿，梅丽达有着娴熟的弓箭技能；梅丽达天天在森林里骑马射箭，享受着无拘无束的生活。不过她的母亲却一心想调教她成为一个气质端庄的好女人，而父亲佛格国王也打算以联姻来增加同盟，可是这全都不是梅莉达想要的。为了争取自己获得真爱的权力，她公然挑战了三位不安分勋爵之间古老而神圣的习俗。最后她很生妈妈的气，她跑进了魔法黑森林。结果她看到了一位老婆婆，他想让老婆婆给妈妈施一点魔法，这样妈妈就不会逼她嫁给那三个王子了。但是她却不知道那个老婆婆是一个只会把人变成熊的女巫。梅丽达的鲁莽给她的王国带去了混乱和灾难，当她向森林中的女巫寻求帮助的时候，女巫却实施了灾难性的魔咒，把她的妈妈变成了熊。接踵而来的灾难逼迫梅莉达使出浑身解术，包括自己的三胞胎弟弟们都来帮助她解除咒语，寻获勇气的真谛。为了拯救家园、让生活重归美好，最后她的妈妈因为她流下了忏悔的眼泪而变了回来。

在影片最后，其实我们看到了梅莉达明白了妈妈的苦心，而妈妈跟随公主的脚步去看到了更远的世界。所以她才让梅丽达自己去寻找真爱。

我看了这个电影以后，发现梅莉达与母亲之间沟通非常少，才造成彼此之间的厌恶感，但当母亲不能再说时，梅莉达才发现沟通的重要性。

每个人都有追求梦想的权利，要多跟家人沟通，他们总有一天会理解我们的。

勇敢的船长读后感《勇敢少年》观后感观《勇敢的心》有感

说起具有东方特色的西方动画，我们最先能想到的会是《功夫熊猫》系列和《花木兰》，它们处处洋溢着我国风情，同时又是一个西方化的故事。喜欢这种东西方文化结合电影的观众估计会对这部《魔弦传说》眼前一亮。《魔弦传说》由美国莱卡工作室制作。莱卡工作室是一个专门制作定格动画的工作室，虽然没有皮克斯、梦工厂、照明娱乐等这些业内大拿知名，但其作品也是独具特色，从它的几部主要作品中便可看出，《鬼妈妈》、《通灵男孩诺曼》、《盒子怪》，都是主打怪力乱神的哥特风，而且，剧中角色也透着阴郁气息。《魔弦传说》显然继承了这种风格。

主人公久保是一个失掉一只眼睛的小男孩，他受到母亲的告诫，不能在夜晚待在野外，否则，会被怪物抓走，连另一只眼睛也要失去了。不久之后，久保便因为天黑前没有赶回家而受到追杀，谁知，追杀他的竟然是他妈妈的姐妹。久保必须找到父亲的三件遗物，头盔、铠甲和宝剑，才有和外公月亮怪一决高下的机会。陪伴他上路的，只有毛茸茸的雪山猴和失忆的甲壳虫。

久保是一个命运悲惨的小男孩，父亲早逝，母亲又神叨叨的。为了谋生，他只好到附近城镇卖艺，靠一把二弦琴和一堆纸人来讲述迷人的故事，以赚取路人的赏钱。故事基调几乎和莱卡的所有动画都是相同的，阴郁，忧伤。还好，久保选择了与命运抗争，最终和外公收获幸福。东方式的小男孩、日本特色的城镇、美丽的折纸艺术，树叶做成的帆船，艺伎面具，忍术高手，武士和怪物，反派女儿爱上正派英雄，这些都像是从日本书籍和电影中走出来的情节，经过导演特拉维斯?奈特的妙手，最终成为一个曲折动人、一波三折的故事。

虽说三段式的寻找宝物太过平淡，但其中的雪山猴和甲壳虫竟然是久保母亲和父亲的化身，并且，月亮怪外公原来是和久保相依为命的老人，这些反转极为用心，它让《魔弦传说》在阴郁的基调之外，有了一抹亮色。只有亲情能够战胜一切;只有爱和关怀能够融化仇恨;只有回忆才是人生最美丽最值得珍视的东西，它是人之所以为人的根本。

这种具有东方格调的西方动画，既是东西方文化结合的产物，又是以西方视角看东方民俗和文化的产物，因此具有神秘而悠远的魅力。即便是比起个中翘楚《功夫熊猫》，《魔弦传说》也毫不逊色。东方风情和神秘意境的营造，《魔弦传说》不输《功夫熊猫》，而其中家庭、关爱以及回忆等文化内涵，《魔弦传说》则有过之而无不及。《功夫熊猫》里面的阿宝，《花木兰》里面的木兰，虽说是中国式的，但阿宝的呆萌憨，木兰的豪爽开朗外放，又是纯西方式的，从这一点上来说，《魔弦传说》已经走得更远，久保，更像是一个日本小男孩，虽然还是西方化的，但东方式的思想和情怀自始至终都在熠熠闪光，让我们感受到来自东方的温暖。

《魔弦传说》让我们再次看到西方动画的别样情怀，我们要向美国人学习，学习他们的钻研精神和学习态度。“海纳百川，有容乃大。”只有兼容并蓄，博采众长，才能站得更高，看得更远。不管何方文化，哪国技术，只要能为我所用，便是我的文化，我的技术。

一个叫“勇敢的心”的少年在三岁那年，一场风暴让大海吞噬了他妈妈的.生命。从此，他对大海有着一种恐惧。在一出海，他的胆怯让同伴耻笑。于是，他决定独自出海战胜恐惧，然而那次的大海航行，却意外闯进了孤岛，他凭着勇敢和本领与野人，野兽搏击，最终成为真正的“勇敢的心”。

恐惧，是每个人都有的心理活动，但是，我们会战胜恐惧。有时为了自己，有时为了他人，我们的恐惧将会在一瞬间消失。“勇敢的心”怀着对大海的种.种恐惧，自尊的心理让他最终选择挑战，海上的风暴卷起了他所有的依靠——小刀，长矛，食物甚至连衣服都不留下地卷去远方，并把他带到了禁岛——吃人生番的祭祀岛!然而，他为了生存，为了伙伴，并没有放弃，靠着经验和满腔热血，他从一无所有到样样俱全，而且有个避风的小屋。并且，拿到了最有权威的象征——野猪牙项链!这就是勇敢的力量!的确，生活中，我们会遇到恐惧。但是，恐惧并不可怕。只要我们勇于展开双臂，去迎接挑战。我相信，勇敢的心会给予你最伟大的力量，那是来自最深层的力量，它的光芒能让任何恐惧不战而退!

勇敢的心并非平常无故地拥有，我们要挑战!朋友们，驾驶人生的帆船，向大海的风涛，接受勇者的试练吧!

今天，老师给我们看了一部电影——《勇敢传说》。接下来，我就来跟大家分享一下。

这部电影主要讲了，从前有一个王国，这个王国里的国王，为了对付一同黑熊，失去了一条腿。有一次，这个王国举办了一次选亲大赛，公主为了让自己的母后改变主意，她向女巫索取来蛋糕，却惹来了一个大麻烦——王后变成了一头黑熊。正当公主和王后急得焦头烂额时，她们又来到了那个女巫的小木屋，听完女巫给她们提出的方法，她们又回到了城堡中。当时，正因为选亲的事迟迟没有结果，当纠纷即将开始时，幸亏赶到及时，公主挽救了一个不必要的麻烦，

成功地让王后变成了原来的模样。

其实，这部影片让我感动的地方有很多，其中，公主为了让自己的母后变成原来的模样，不断寻找方式方法，一开始从女巫的小破木屋，后来又找到了一个早已废旧的王国，公主的性命也险些搭了进去。但是，功夫不负有心人，终于，公主让自己的母后变成了原来的模样，这一举动，让我无疑对这位公主佩服不已！

在这部影片当中，我最喜欢的就属国王了！大家肯定会十分疑惑，我为什么会喜欢国王呢？因为，这位伟大的国王，也是位好父亲。当王后的房间变得乱七八糟，就像进过盗贼一样时，国王会立刻带领兵马，去寻找王后；当公主跟一头黑熊共处的时候，这位好父亲会不顾生命危险，推开女儿，用生命去保护她。在我心目中，这种男人都是人人向往的，因为在我们需要他时，他一定会挺身而出！

这部电影不是单纯地让我们观看，而是让我们领悟到很多真谛，大家听了我的讲述，有兴趣的，也可以亲眼去看一看！

当天空不再蔚蓝只有黑暗，当山峰失去棱角只剩平坦，当冬天不再阳光只剩冰寒，当岁月无情只剩孤单，我们，没有理由不勇敢。

他是一位勇敢的斗士，为了爱情，为了自由，为了国家。父亲与哥哥在反对暴政的起义中不幸辞世，与其青梅竹马秘密成婚的爱妻遭到英军的调戏和杀害，他终于爆发了。征召义士烧毁贵族城堡，多次血肉模糊的起义战争，轰轰烈烈的最后，他却遭人出卖，尽管遭受了百般折磨也不肯屈服。他最终被斩首了，他的手下也最终获得了热盼已久的自由。

没有理由不勇敢，在风浪中顽强生存的鲁滨逊。他喜欢探险，对航海梦想有着执着的追求，然而，在航海生涯中享受梦想力量的他，遭遇了海难，侥幸存活的他流落到了一个荒无人烟的小岛上。没有可以栖息的地方，没有可以填饱肚子的食物，没有可以生活的任何工具，有的只是巨浪拍打着海岸的汹涌，只是野兽怪物在夜里的嘶吼。为了生存，此时的他，没有理由不勇敢。的确，他做到了，在一无所有的情况下，他开创了自己的生活，勇敢的活着。一如受够了压迫的华莱士，忍受着失去亲人失去爱妻的痛，期盼着远方的自由，他没有理由不勇敢。

有人说，我们这一代是幸福的一代，没有经历大风大浪，但却在一些不起眼的小挫折小困境中迷失了自我，甚至放弃了自我。我想说，其实我们足够坚强，足够勇敢。虽然大多数的我们没有体会过大苦大难的痛苦，但我们所体味的精神上的压力，又该如何来形容呢。社会大环境变了，但我们依旧是一群孩子，周围过高的期望毫无过滤地就落在了我们身上。其实我们怕，我们担心自己做得不够好，所以我们默默地勇敢地扛着，即使受伤了，也坚强地前行着。

“当忧伤遇上了遗忘是谁躲在角落里

伴着灯的枯黄

生活被压抑地没有了方向

还盼望什么是天堂

没有了缠绵的河畔没有了巍峨的高山

只有长路漫漫

又怎能抚平心中的缺憾

清新的空气弥漫在无边的忧愁里少年的心绪

撒在了凋谢的花间化为泥土

忘了忧伤地哭吧不顾一切地哭吧

这空间不存在边缘这角落只与你撞见

既然没有渴望的泪眼

又何必强求那如梦似幻的流烟

他来了带着世俗的泪眼

告诉我活着需要多么勇敢"

这是他写的，我的一个朋友。提到苦难，提到坚强，提到勇敢，我总会不由得想起他。他的不幸，从十三岁开始，那一年，他读初一。身患不治之症的父亲溘然辞世，同年，精神压力过大的母亲服药自杀，我不敢想象，那时的他，是怎样面对着赤裸裸的现实，与自己仅存的年迈的爷爷一起继续生活。记忆中，他变了，变得好安静，喜欢自己坐在某个角落，静静的学习。很佩服他，他的成绩从未下降过，初中，高中，一如既往。现在，他在山大。

他经常和我交流，因此我了解他的内心。表面看起来若无其事的他，内心的脆弱和惶恐，每次都会以文字的形式铺天盖地的向我滚来。我感受着他的悲伤，他的无奈，他的愤慨，他的躁动，还有他不甘沉沦的热切。这种复杂的情感，会让我不禁伤感好久，而我能做的，只是掩饰着内心的伤感和无奈，写下另一段文字，安慰他，鼓励他，告诉他，没有理由不勇敢。

这个冬天，济南的第一场雪来得很早，他发邮件给我：“满天飞旋着的雪花，凌乱了我荒芜的内心，让我好难过。无论前方的路有多少波澜壮阔的景色，喜怒哀乐都是我一个人在过。九月，这铺天盖地的雪来得太突然，那些无辜的树，还在绿着的叶子就这么被无情地覆盖了。本来是生长的季节，渴望阳光的时候，突然昏天暗地，北风卷雪，让他如何承受生命之重?”我知道他不是在说叶子，我知道这么多年来，他的伤口从未愈合过，但我依旧欣赏他，勇敢地走过了每一个冬天，一个人。

如果我们是航行的帆船，我希望勇敢是避风的港湾，伴我们渡过每一次旅行。

如果我们是初出的雏鹰，我希望勇敢是坚强的羽翼，伴我们飞过每一次翱翔。

如果我们都是叶子，我希望勇敢是我们所汲取的阳光雨露，伴我们走过每一个冬天，暖暖的。

如果你也做好准备勇敢一次，阳光，一直在。

前行的路上，我们没有理由不勇敢。

2008年4月，奥运圣火在巴黎传递时由于受到“藏独”分子的干扰而改变传递方式，却有法国媒体报道说“圣火被迫熄灭”;2008年，一位华人女记者因发表“亲华言论”而被“德国之声”电台停职;2009年，一些自诩“中立客观”的西方主流媒体肆意歪曲报道新疆“75”打砸抢烧暴力犯罪事件……

这就是某些西方媒体标榜的“新闻自由”吗?

安徒生的童话说，愚蠢的皇帝被两个骗子骗了，穿着“世界上最美丽的衣服”到街上游行了一圈，但实际上，“他什么衣服也没有穿呀!”某些西方媒体的记者自然知道这个故事，他们更不可能像那个古代皇帝那么愚蠢，但他们关于中国报道上的做法，让人不免觉得披在他们身上的“新闻自由”的华丽外衣，也不过依然是那件“皇帝的新装”。

那么，支配这些西方媒体这种行为方式的背后的逻辑是什么?本报记者就此采访了中国人民大学新闻学院教授郑保卫。

西方媒体何来两套标准? 被现实利益和价值观驱使

《中国社会科学报》：有学者曾谈到，西方媒体在报道他国(他们所认定的所谓“邪恶国家”)新闻时往往先入为主，戴着有色眼镜，推行新闻话语霸权。在对我国昆明恐怖袭击案件的报道中，CNN网站为“恐怖分子”一词加上了引号，有典型的政治倾向，您如何看待西方媒体所持的双重标准?

郑保卫：之所以出现这种现象，我想，情况较为复杂，需作具体分析。

由于在思想立场、文化传统、价值观念、新闻理念，特别是新闻价值观上与我国存在差异，西方国家一些媒体常常会戴着有色眼镜看问题。往往我们认为好的东西，他们会极力寻找和揭露其“阴暗面”;我们认为不好的东西，他们会千方百计地进行粉饰，为之辩解。

客观来说，西方一些媒体表面强调新闻报道要客观公正，但实际上他们却常常有意抛开客观报道原则来表达自己的政治倾向。这样的做法由来已久。有一个很典型的例子。1949年2月，中国人民解放军解放北平后举行入城式，北平市民和学生兴高采烈，夹道欢迎。对这一重大历史性事件，美联社发表了这样的报道：“今日北平给它的共产党征服者一个热闹的欢迎，这只有这个经常被征服的城市才能做到……长列的市民在这个热闹的欢迎游行中把嗓子都喊哑了正如当日本人占领北平他们欢迎日本人，当美国人回来他们欢迎美国人，当中国国民党人回来他们欢迎国民党，以及数百年前欢迎鞑靼人一样。北平在欢迎它的征服者方面是素享盛名的。”

如此罔顾事实，任意地以自己的价值观来报道和评述新闻，你说客观吗?就连基本的真实性要求也没有做到，其表达政治倾向的欲望已经到了难以抑制的地步。举这个例子，并非说西方媒体都不讲客观，都不尊重事实，只是想说明，他们出于利益的需要和价值观的驱使，常常会自觉不自觉地背弃新闻报道的一些基本原则来表达其政治倾向。

西方新闻记者是“无冕之王”? 大众传媒正沦为少数人的工具

《中国社会科学报》：西方媒体总是极力宣扬其新闻自由观，有学者提出，西方的新闻自由观念既有一定合理性，又在理论上存在缺陷。您能否从学理角度分析一下西方新闻观?

郑保卫：实事求是地说，应当承认西方的新闻自由观念的确具有一定合理性。比如说，西方国家将新闻自由作为公民的一种基本权利，作为新闻工作的一项基本原则，强调新闻从业人员有依照事实采访、评论和传播新闻的自由，主张政府不能超越法律来干预媒体的新闻自由权利等。

但西方的新闻自由观在理论和实践上却陷入了误区。从理论层面上讲，一些西方人士把新闻自由绝对化了，他们主张“超阶级”、“超党派”的新闻自由，主张媒体的传播权利是一种超然的权利，可以不受限制，甚至提出记者是“无冕之王”。其实，这些观点已被无数事实证明既不符合客观实际，在理论上也讲不通。

从实践层面看，虽然西方媒体长期以来都在鼓吹“新闻自由”，但在具体报道中常常无视职业规范，摒弃社会责任，滥用“新闻自由”，损害广大受众权益的事件层出不穷。

1947年，美国新闻自由委员会提交的一份研究报告《一个自由而负责任的新闻界》，就认为美国新闻自由面临危机，大众传媒已不能满足公众需要，正变为少数人的传播工具。

近年来，西方新闻媒体滥用“新闻自由”的事件屡次发生。2011年7月4日，英国《卫报》头条报道，2002年3月一位名叫米莉道勒的13岁女孩被绑架，《世界新闻报》曾雇佣私人侦探姆凯尔，在案发后入侵道勒的手机语音信箱，窃听留言，还在信箱已满的情况下删除了部分留言。这一做法让警方和家属以为女孩还活着，但道勒实际上已遭撕票，耽误了警方的搜救活动。

《世界新闻报》的窃听丑闻，暴露了西方国家一些新闻媒体已经成为某些利益集团的附庸，而不是西方所自我标榜的公众利益代言人，以牺牲他人自由为代价来体现自己所谓的“新闻自由”，结果必然是对“新闻自由”的滥用。

其实，新闻自由是一个政治和历史范畴内的概念，有着鲜明的阶级性。它从来就是具体的、相对的、有条件的，而不可能是抽象的、绝对的、无条件的。列宁就曾明确指出，不要把新闻自由看作是一种“绝对的东西”，而应采用“一般阶级分析和评价”的方法，深刻认识新闻自由的阶级实质。

在资本主义社会中，新闻自由实际上是一种资本的自由。资产阶级在掌权后虽然在法律上承认公民的言论出版自由，但为维护其阶级利益，却依靠自己拥有的经济和政治权力限制工人阶级和广大民众的知情权。

美国政府限制美国媒体对伊拉克战争的报道就充分说明了这一点。美国公正新闻研究所2003年公布的一份调查报告显示在2003年1月30日至2月12日两周间美国各大电视网画面上出现的新闻源统计如下76%在画面上出现的人物都是现任或前任官员与反战相联系的信源几乎不存在。

当时，卡塔尔半岛电视台播出了关于战死的美国士兵和5名被俘美国士兵的录像带，美国哥伦比亚广播公司对其进行了转播。五角大楼随即介入，要求美国电视新闻网在这些战死和被俘的美国士兵家人被通知前不要播放这一录像。其后，美国所有主要的电视台，包括哥伦比亚广播公司，都实行了自我约束，不播放美国战俘画面。

这说明，一些西方国家不管是争取还是限制新闻自由，都出于维护自身阶级利益的需要。也正因为此，新闻自由有时作为一种目的，有时它又作为一种手段。当要从敌对者手中争取新闻自由的时候，它是一种目的，他们会把它写在自己的旗帜上;而当自己争得了新闻自由的时候，它便成了一种维护自身利益、实现更高的政治和经济目标、服务其政治和经济制度的手段。

历史和实践都说明，新闻自由是一定历史条件下和一定社会范畴内的产物，其性质和内涵会随着时代的变迁、社会的变动和利益的调整而发生变化。比如，同是讲“新闻自由”，我们就强调要弄清新闻自由的内涵与实质，不要笼统地、抽象地讲新闻自由，而主张要将“新闻自由”与“社会责任”联系起来，注意在行使新闻自由权利的同时，承担相应社会责任，抑或在恪守社会责任的前提下，行使新闻自由权利，要防止不负责任地滥用新闻自由。

美国如何报道“斯诺登事件”? 西方媒体始终服从国家利益

《中国社会科学报》：一些西方国家“倡导”新闻自由，但在涉及国家利益时又常常对新闻报道实施管制，比如近来持续发酵的斯诺登事件，就使人们对西方新闻自由观的本质有了新的认识。

郑保卫：是的，归根到底新闻自由是有具体内涵的，其实现是有许多条件制约和限制的。

无数事实说明，无论在哪个国家，最终决定新闻自由能否实现的关键因素还是利益。马克思有句名言：“‘思想’一旦离开‘利益’，就一定会使自己出丑。”人们的思想总是要受到利益制约的，而作为观念形态的新闻自由，更是脱不开利益的制约。

正因为此，西方国家虽然一直在倡导新闻自由，但一旦涉及他们的国家利益时，又会毫不犹豫地对新闻报道实施管制，你提到的斯诺登事件就是一个明显例证。在美国国会参议院情报委员会举行的听证会上，美国国家安全局局长亚历山大认为，斯诺登的“泄密”行为损害了“国家安全”，其结果将令美国及其盟友深感不安。在此背景下，美国媒体的报道都很克制。无国界记者组织公布的180个国家和地区的新闻自由年度调查，认为美国追缉斯诺登的行动侵犯了“新闻自由”。

类似这样的例子很多。我还可以再举一个更典型的例子。“911”事件后，当时美国的媒体几乎是清一色、“一面倒”的“反恐”报道，“美国之音”仅仅因播出了4分钟采访拉登和阿富汗塔利班领导人的节目，台长便被免职，政府削减了几百万美元的经费，以示惩罚。因此，西方新闻自由观的本质和实质是要服从于国家利益，服从于资本主义国家的政治制度和经济制度。

羡慕西方的新闻自由? 增强判断力、识别力和免疫力

《中国社会科学报》：在国内媒体从业者中，不少人受西方新闻观的影响，很羡慕和向往西方国家的“新闻自由”， 您认为西方新闻观给我国新闻从业者带来哪些影响?其危害表现在哪些方面?

郑保卫：改革开放以来，我国新闻从业者，特别是年轻一代新闻从业者有机会接触西方国家的新闻理论和传播观念，像客观公正、新闻自由、社会责任、舆论监督等，从中汲取了知识，也拓宽了视野。但是由于缺乏对这些理论和观念的产生背景、发展过程、实现条件以及实践效果的全面、深刻了解，结果对其或“一知半解”，或“似是而非”，致使产生了一些错误印象，得出了一些错误结论，其中对新闻自由问题的认识就是这样。

一些人总觉得西方国家的媒体和记者很自由，他们可以随意批评官员，甚至可以把总统搞下台，因而很羡慕和向往西方国家的新闻自由，而对我们国家的新闻自由状况则缺乏实事求是的历史与现实的分析，往往过于看重其负面的东西。

当然，应当承认，由于种种原因，目前我国的新闻自由环境还不是很理想，还有许多待完善、待提高的地方。这些问题需要通过不断的改革来加以治理和解决，有效保障媒体和公民的新闻自由权利，并逐步实现法治化。

《中国社会科学报》：在西方新闻观不断渗透的背景下，您认为我们应该如何应对?

郑保卫：我想，对西方新闻观在我国新闻从业人员中所造成的影响，第一，不必大惊小怪;第二，不能掉以轻心。不可否认，在新闻工作中，各国传媒在长期实践中形成了共同的新闻专业理念，在操作上也有许多共同规范。但是，如果在不同的文化语境下，用不同的价值观念去分析和理解这些带有共同性的专业理念，常常会有不同的解读和认识。

例如，同是讲“客观报道”，我们就强调要注意区分客观报道与“客观主义”的界限，要恰当地运用客观报道的方式去实现新闻传播的积极效果，而不赞成把客观报道原则绝对化，更反对采取不讲立场、不计效果的绝对“客观主义”做法。

当然，从党和政府角度来说，也要正视当前我国新闻领域存在的问题，尤其要重视解决那些侵害媒体和公民新闻自由的问题，进一步在体制和机制上改革创新、完善管理，营造更加宽松、自由、和谐的新闻传播环境，使新闻媒体及其从业人员能够切实体会到社会主义国家新闻自由与法治的优越性，共同维护我国来之不易的发展环境，为全面建成小康社会，为实现国家富强、民族复兴、人民幸福的中国梦作出更大贡献。

剧情基本猜到了，老套庸俗，很多细节太烂，禁不起推敲，最后父母死得有点搞笑，一点悲壮也没有，亏前面铺垫那么多，最后BOSS居然亲自上阵，消灭他老爸的军队在哪?弱死了，就一直在天上飞来飞去而已，男主角从头到尾没有一直没有改变好吗，他老妈死了中途还那么轻松加愉快，打打闹闹，我那个去

最后整部台词真的弱到爆好吗，强行说教强行圣母强行洗白强行洗脑也是没谁了，整个剧情和流水账似的，没半点感动，一路铺垫下来全是下三滥的套路，讲真没鬼妈妈好看，披了个华丽的外袍里面全是蛾子

我最喜欢的电影是“勇敢传说”，因为这部电影不但内容精采、整部电影有时紧张、有时温馨，甚至还有让我看到捧腹大笑的情节，让人忍不住跟个情节又哭又笑。

故事中述说着一位公主，和其它温顺的公主不同，她喜爱射箭，是个出色的弓箭手，但国王皇后却希望她能像个“公主”，甚至为她安排和其它邻国的王子结婚，过程中她为了争取自己的意念而对抗家族，后来公主不小心在负气之下让她妈妈和三位弟弟变成熊，公主既伤心又懊恼，但她并没有逃避错误，而是为了她做错的事进行补救，虽然过程困难重重，也使她受伤，但她不放弃的`精神令我相当感动。

这部电影中我看见了不放弃勇敢面对的精神，也让我感受到亲情的伟大还有负责的重要。每个人都必须要为自己的人生负责，或许和家人、家族会有意见不合的时候，但要为了自己的人生勇敢的争取，试着和家人沟通，不管最后成功还是失败，至少要努力去表达，试着让家人理解。

“勇敢传说”是一部可以让我感动的电影，真的十分的好看，所以我推荐给你，从这部电影会让你学习到勇气、亲情及责任，希望你也能从中获得体悟。

剧情简介:

故事主角是生活在海岸边的男孩久保。当一位来自过去的怨灵将他卷入复仇之中的时候，久保平静低调的生活瞬间掀起巨浪。在神灵与妖怪的追杀之下，久保反败为胜的唯一希望就是寻回父亲生前披戴过的那副拥有法力的盔甲。鼓起勇气的久保就此踏上了奥德赛式的征程，而路上等待他的不仅有埋藏在家族里的秘密，还有为保护这片土地与头顶的星空展开的英勇抗争。

神吐槽

A：这就是本片与博大文化的差距。画面与音乐都还好，剧情属于牵强鸡汤。最大的败笔是名字。反派动机莫名其妙削弱故事整体性，后期战斗也有些仓促。还有人设实在是太丑了。

B：又是个亚洲美学皮子西方价值观内核的产品，日本文化元素用得有多娴熟，就会衬得故事涵养有多烂俗，最后结局美式家庭核心价值观强推过头，完全与东方美学形式背道而驰。

C：最后整部台词真的弱到爆好吗?强行说教、强行圣母、强行洗白、强行洗脑也是没谁了，整个剧情和流水账似的，没半点感动，一路铺垫下来全是套路。毫无诚意，七拼八凑的庸俗之作，各种文化堆砌，不伦不类，洗洗睡吧。

打酱油

A：一个种白菜的由于白菜被毁感到震怒而引发的血案。

顶一下

A：记忆是这世间最强大的魔法，它让我们更强大。那些我们心中所爱和所失的记忆，只要我们铭记于心，你就永远无法夺走。定格动画每一帧都是爱，莱卡动画用和风故事包裹的镜头一如既往发挥稳定的暗黑哥特童话，爱是救赎的力量。片尾的二次元动画像浮世绘一样，给我看呆了，不要太赞的动画!

B：今年最好看的动画。很难想象这样一个颇具东方神话色彩的故事完全出自美国人之手，那些瑰丽神奇的想象，那些神秘哥特的场景，都让人惊叹万分。人设让我想到了布袋戏，折纸让我想到了刘宇坤的《手中纸，心头爱》。配乐的弦音很美妙，在影院听完片尾曲久久不愿离开。最后依旧要向定格动画致敬。

C：光怪陆离天马行空地展示了一个想象中的日本美学，说了一个很东方的接近虚无主义动机的主题。画面和配乐极具东方韵味。故事虽没有什么大哲学，但很感人，不足是东方元素的外衣下依然是美式内核。

打斗是唯一看点。另外就是无数槽点，剧情实在中二，始终怀疑，这个是不是前三部的续作。

先说吸血鬼，吸血鬼长老为了保护全族交出了祸源，被说成了是懦夫，而后被儿子各种鄙视。儿子绝对是个女主角的脑残粉，请问你对这个人妻痴迷到了什么程度？开头各种尾行。不过这个这个类似信春哥得永生的设定，还真的应验了，死了之后捏下心脏复活了，这尼玛太带感了！骇客帝国NEO人家好歹是the one，而且是在matrix里的挖的子弹，到了你这里简单粗暴开膛破肚捏2下就活了，你让死了一地的血族情何以堪？之后还带了一群人不差时机的赶到了干架现场和一群不知道哪里突然冒出来的保安打了起来。

女主角实在犀利，只打手枪，还特别犀利，硬生生射死了n只战斗力看上只有5但是其他的各种血族用机枪横扫竖扫就不倒的狼人。最后在double size的狼人肚子里扔了个手榴弹秒了战斗力有10的大Boss。期间完全杀人不眨眼，各种爆头扭胳膊，导演是想塑造一个伟大母亲呢？还是一个变态杀人狂？另外，大概是我忘了之前的设定了，女主角这吸血鬼尼玛的现在完全不怕阳光了？大白天和自己的人类粉丝到处转悠。

话说里面唯一戏份稍微多点的人类：警察叔叔也绝对犀利，你好端端的一个人类，没事帮个吸血鬼干嘛？你的职业道德呢？你对新人那种“没事闭嘴”的态度呢？看到偶像了？还担把朋友给的压箱底的家传文件掏出来，是想要大红花还是要签名？那你还不停强调：我朋友给的，我朋友怀疑。。。是不是怕出了事说：我朋友叫我做得？然后车上还一个劲的说"我要回家结婚的”便当标志语，可惜最后没便当成。（说实话，我看到狼人大叔猛砸他的时候有一种莫民的快感）女主角在局子里上串下跳的时候，这丫的活脱脱一个望风小弟，然后当局来了，更是中二的说：我来拖住他们，你们先走！尼玛，这是一种什么样的精神，啊！其他人类各种悲剧，全都是便当货，让人无法相信当年怎么镇压变异的。

狼人了，尼玛，狼人要研究的绝对不是怎么抗银，而是要研究下怎么提高智商。好不容易造出一个战斗力10的double size，硬生生被自己的智商给坑死了。其他狼人杀血族的时候各种威武，但是在女主的打手枪技术下几下死一个。大叔狼人你也难怪被老婆抛弃了，除了血硬，一无是处，你妹的这种针都完善到这个程度了，干嘛不多打几个？靠关系拯救了狼族，可惜最后还是验证了靠关系的貌似自身脑子和能力都不怎么样。

最后说下混种，Micheal你之前各种威武，在码头怎么就一下嗝屁了？变个身，肌肉没涨多少，撕衣服倒是欢乐得不得了。至于这个小孩，除了嘴唇厚了点其他还真没什么槽点，虽然完全没搞明白怎么生出来的，反正就出来了，还挺带感的就是了。

总得来说这集槽点无数，人类做为统治世界的种族完全就像不存在一样。剧情上乱七八糟，和前三部带点宗教带点历史带点传说的感觉差异实在太大。我个人认为，绝对不能算是成功的续作。

[黑夜传说4观后感作文1200字

这个浮华的年代，我更想把心放得简单一些。看电影固然在意刺激的剧情和华丽的特效，或许当走出电影院时，那满心的温暖对于我才是最重要的，这也是我之所以喜欢一遍又一遍地读幼时童话的原因。

电影《勇敢传说》预告片里说：“无论你什么年纪，家是永恒的港湾。”这句话着实打动了我，哪怕只是这个童话中最简单的一句话。

再度看皮克斯的电影，始终感觉到那种打动人的细节，华丽而不繁琐，惊喜而不惊悚，浪漫温馨中波澜起伏，忍俊不禁中打动人心。我并不在意电影是将一个无人问津的童话故事重新改编，肯定会有部分人抱怨说老套的剧情，可是童话那种简单的魔力是任何人都无法抗拒的，哪怕是意料之中的美好结局，因为那些将极度美好打破的悲剧只会让我更复杂，只有单一的安宁才是社会的抚慰剂。曾经想过，为什么要有意料之外的结局才是好的影片，是不是浮躁的心需要有准备去接受刺激的现实，还是现实时局的不定折射在观众的心灵中造成一定的共鸣，很多人为何不愿意再去拿起幼时的童话沉浸其中，为何不接受反派的该有的命运，为何不能相信公主与王子幸福的生活。

我不想说这部电影的剧情，也不想说这个电影对于我来说受益多大，其实这只不过是场景震撼，但情节简单的片子，可是看完后真真正正得温情满满。

“如果有机会改变命运，你将如何抉择？”主人公梅莉达这样问道，看完这部电影脑海里一直浮尘着这句话。梅莉达用行动改变了自己的婚姻，获得了自由，体会到了家的温暖。

当梅莉达用缝好的毯子盖在已经变成熊的妈妈的身上，阳光已经升起，可是她的妈妈依然没有变回原样，我们都心知肚明一定是个美好的结局，可是当梅莉达失声痛哭于母亲没有从熊变回来时，那种感动一定会触碰每个人的心弦。

我更喜欢这部电影的英语名称，只要一个简单的英语单词Brave，那种简单的勇敢打动我更多，也许电影所要告诉我们的只是勇敢，但勇敢中裹藏的是亲情，是期许，是对人生勇敢而又简单的观望。皮克斯这次以女性为主角讲述的故事，又忍不住让我想到了宫崎骏的动画和《简·爱》这部书籍，这种女性坚定的性格和为自己自由勇敢的表现十足珍贵。

当我长大有了自己的孩子，我会和普通家长一样为孩子读那些简单的童话，和他们一样为曲折的情结捏把汗，为美好的结局欢呼，将内心的美好吐露。

我相信，我祭奠的是还未逝去的青春和叛逆，是对还未面对的复杂人生的简化。

我期待我以后的孩子也会和我经历的一样，然后再回到纯真的童话，慢慢理解童话对这个世界的影响。

我对我的人生要求很简单，就是能简单地爱，拥有简单的勇敢，怀有简单的心。

《白毛女》是在毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》的精神指引下诞生的大型新歌剧。是1945年延安鲁迅艺术学院集体创作的。根据1940年流传在晋察冀边区一带“白毛仙姑”的民间故事加工改编而成的。

主题剧本通过杨白劳和喜儿父女两代人的悲惨遭遇，深刻揭示了地主和农民之间的尖锐矛盾，愤怒控诉了地主阶级的罪恶，热烈歌颂了******和新社会，形象地说明了“旧社会把人逼成‘鬼’，新社会把‘鬼’变成人”的主题，指出了农民翻身解放的必由之路。