电影观后感怎么写范文(精选20篇)
红色电影是指红色题材的电影。"红色电影"中的"红色"是指流贯在作品血脉中的革命精神和英雄主义的思想风貌。下面是小编整理的电影观后感怎么写范文,欢迎大家阅读!
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5077作文
1000电影红海行动观后感
全文共 369 字
+ 加入清单这部影片没有过分夸张的情节,也没有个人英雄主义色彩,很客观的描述了整个事件。
可能是我从小在部队家庭成长,部队情节太过严重,又或是当兵入伍是我的梦想之一,没能达成心中略有遗憾,每次有这种片子,平时不常去影院的我一定要买票去支持一下。
今日首映日,为了在今日观影,我提前很久就预定了座位,当时以为大年初一不会有很多人观影,但当时我订票的时候还是有些震惊,基本上座位都被坐满了。
有家长带着孩子一起来的,也有小情侣结伴来的,还有像我大年初一带着爸妈一起来看这部电影的。特别要说的是,坐在我前排的一个满头白发的老人,看气质挺像退伍老兵的,挺直腰板坐在那里认真看。
座无虚席,整场看下来大家基本都比较安静,不像之前看电影的时候可能存在些嬉戏打闹的人,影院很安静。电影放映结束的时候,放映厅里陆续开始有人鼓掌,片尾的时候大家也没有着急着要走,而是慢慢离场。
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篇1:小学爱国电影观后感爱国主义影片观后感
全文共 860 字
+ 加入清单爱国主义电影《上甘岭》讲的是我志愿军某部八连在朝鲜战场上英勇抗击美帝侵略者的一次重要战役。
在这场激烈而残酷的战斗中,疯狂的敌人用炮弹将阵地炸得面目全非,阵地表面成了深深的“土粉”,全连战士被迫进入坑道里坚持战斗。敌人为了“困”住我部队,就严密封锁了下山要道,部队严重缺水,战士们的嘴唇都干开裂、出血了。上级派来送水、送物的小分队队员,都倒在了敌人的枪下。
为了保存战斗力,战士们不得不下山抢水。但是,战士们在山沟里刚装好水,就被狡猾的敌人用流弹击中??。上级领导针对连队的困难,千方百计地不断派人冒着枪林弹雨,历尽千辛才送上些许萝卜,并特意带给连长两个苹果。虽然连长也和战士们一样干渴,但他却把两个苹果切成许多小片,一一送到每个战士的手中 。多么感人,多么深厚的战友情谊啊!看到这里,我的眼睛湿润了。我仍静静地看着,心里却难以平静,志愿军战士是多么可爱的人啊!
经过一段时间与敌人的斗智斗勇和顽强不屈的坚守,我军大反攻的时机已成熟,在总攻的命令下,我坑道部队的战士奋不顾身,勇往直前,杀向敌人。就在部队快要占领高地的时刻,突然,敌人的暗堡里吐出了一道道火光,那是敌人机枪的扫射,冲锋在前的战士即刻倒下,队伍停止了前进,在这紧要关头,连长的通讯员便自告奋勇地拿起炮火筒,躲过敌人的火力,匍匐到敌人的暗堡边,将炮火筒塞入了暗堡。但是,顽抗的敌人又将它推了出来,在这千钧一发时,通讯员迅速的又一次将炮火筒塞进了暗堡,用胸膛紧紧地顶住了炮火筒的一端,回首向着战士们高呼:“同志们,为了胜利,冲啊!”至此,我的眼睛模糊了,多么伟大的战士啊!用自己年轻的身驱堵住了敌人的枪眼,使五星红旗在阵地上高高飘扬。
多么惊心动魄、扣人心弦。看完影片《上甘岭》,我心潮澎湃,志愿军战士为了保家卫国,不怕流血牺牲,为国捐躯,才换来了我们今天幸福、和平的生活。我们不能生在福中不知福,坐享其成,胸无志向,碌碌无为;要积极地面对生活,诚实守信,关爱他人,努力学习,树理想、立大志,发扬《上甘岭》精神,争做一名祖国建设的有用人才。
篇2:电影《寻龙诀》的观后感
全文共 6311 字
+ 加入清单没记错的话,鬼吹灯之寻龙诀是12月18号上映的,说来也怪,这2天下班早,晚上闲来无事的点开电影,排位第一的就是寻龙诀,然后我才哦的一声,原来说年底上映,还真就真的在我家附近的电影院正在上映了,之前看到的是6月份的时候,看了即将上映的片子,我看看有没有期待的,先是九层妖塔(下称九层),再点到后面的是鬼吹灯,实际上接触盗墓小说最早的是盗墓笔记,那时候网络小说大行其道,在没毕业的年代时间是大把大把的,于是通过高超的上网技巧下载了电子书版的盗墓笔记,硬是看的不能自拔,后来才接触到鬼吹灯,原来里面都有2个胖子嘛!扯远了,网络上也有评论盗墓笔记跟鬼吹灯究竟哪一个写的更好,我看下来的是鬼吹灯,靠谱点嘛,如果三叔能够把坑完美的填完的话,我也许会改口,实际上看了盗墓笔记的电视版,也就渐行渐远了,然后得知九层拍的也是外星人大战啥啥啥的,就没电影院了,又凭借高超的上网技巧下载了枪版,是的,你没看错,我也看枪版,因为刚出来没多久,再高超的上网技巧也白瞎,快进看完了,唏嘘哀哉,三叔你怎么能容忍这样改呢?电视版我就算了,电影好歹也有个诚意吧?按罗永浩说的也得要个体面,不带这样坑的,好了,之说以铺垫这么多,也应该看得出来,我是多么的珍视鬼吹灯的电影版,还好演员不坑,陈坤,黄渤,舒淇,放了一半的心了,再者天下霸唱也参与了电影的编剧部分,再坑,也不至于外星人吧?看了影评,总体来说是一片唱好,放心了,后来还特意在猫眼电影上看了看,评论也还不错,我说被忽悠,总不至于连续忽悠这么多人吧?骗人容易,骗一辈子就不叫骗了,然后剧照什么的,小心脏扑通扑通的,这他喵的才是我要的盗墓啊,这他喵的才是我想的摸金啊,电视剧版的盗墓笔记,已经是在秀观众智商的下限了,因为过于期待,还用了高超的上网技巧,搞到了爱奇艺会员看,万人坑啊,古墓里面一尘不染,古墓里面为毛背后只有一束光,然后整个场景都是明亮的,比游乐场的鬼屋还亮堂,点个蜡烛,吃着压缩饼干就能当烛光晚餐了,编剧我想知道你是怎么做到的?咳,实在是爱之深责之切!
……………………………………..这是个人愚见的分割线…………………………………………..
先说不满意的几点吧,欲扬先抑,这样对想看电影的朋友来说更舒爽!(为毛用这词)
1、陈老板的胡八一,有点违和的说是看了龙门飞甲造成的后遗症,所以有点对陈老板饰演的内个太监(太久了,没记起来)感受比较深,所以这次胡八一尽管这么man,我还是想起了公公,但是正是因为这样,演员演什么像什么,甚至在很久一段时间内让观众记住了角色而非演员,恰恰是对演员的最高评价,这条明贬实褒,尤其在美国的那段,胡子拉碴,长衣及腰,哦不,是拖到大腿了,然后穿条大裤衩,人字拖,我想说的是,这就是我心里“退役”之后回美国生活的胡八一,他就该是这个样子的!
2、舒淇,我也同意网上说的舒淇的口音问题,这样更接近雪莉杨,总归是比排山倒海内位在我印象里的这2部超人气IP的盗墓小说,更接近内心说想,还有说因为没结婚,所以一把年轻还在卖萌撒娇倒也合适,实际上女人撒桥不分年龄,我房东阿姨已经50多岁了,依然对房东叔叔呼之即来挥之即,让我这个单身汪情何以堪啊,我墙角待会先!...我又回来了,书接上文,唯一缺憾的就是大团圆结局都是想我之所想,甚至我已经预料到胡八一要求婚,小杨先赌气不答应,后来又伸手,再泪眼婆娑的抱在一起的桥段,个人觉得处理的不好,不过我也想不到更好的,作罢!只是在想,因为演了这么多戏,果断是知道这些桥段的,再演出来,就显得,如果现实中,出演男主女主的最终在一起了,而且是因为深爱这个角色,就是升华了大团圆结局!
3、黄渤,就不能批评了,因为现在人家已经是60亿影帝了,甚至极有可能是70亿影帝,演技自然没话说,之前跟王宝强站一起,我是归为一类的,后来看到最近2年参演的几部电影,都是上亿级别,就知道跟宝宝不是一路了,宝宝的内份纯真,任何电影的代入感都很强,一笑起来,我就觉得我看的是不是年看的那一部电影?唯一吐槽的就是不太胖,而在我的想象中上,胖纸的身形应该跟胡八一差不多,否则那么多出生入死的场景中,胖纸基本上都是挑大梁的,脏活累活都他来,甚至是人肉垫子也轮不到胡八一,说实话,盗墓笔记电视剧版,我只记得胖子的身形,是最符合全剧的,其他就他喵的全都不符合原着了,编剧,粗来,你说你是怎么做到的,让一个原着党都无法剧透??
4、baby,不考虑娱乐圈甚至广大网友在微博里的留言问题,这个丁思甜是很称职的,而且据说为了演好开头那段30秒的手风琴,人家练了可是有1个礼拜呢,这真的也就够了,诚意到了,自然会有观众买账,颜值高就是好啊,演军装的丁思甜好看,演精绝女王更是美到无话可说,所以本来不在不满意的地方,但是写了其他演员,不能不写初恋啊,对吧?黑就要黑戏份少吧,总觉得这个妆容,总归要牛逼一下子的,不然对不起这套服装啊,如果能够沟通的话,精绝女王的部分待加强,哪怕加1,2分钟也好啊;另外夏雨的大金牙,着实吓了一跳,好的一点后续再说,不好的地方就是过多的展示了大金牙的口才,显得有点聒噪,我倒是倾向于少几个逗逼的段子,增加精绝女王的戏份,因为反正是幻象,最终都会归于沉寂,那多这部分,会让人有那种尘归尘土归土的感觉,历史上再宏大再流弊,也终归归于历史。
5、剧情,当做番外看,天下霸唱确实也说了,不作为鬼吹灯任何一本道(恩?怎么回事,这该死的输入法…),不作为任何一本的内容来拍,想吐槽的就是作为大反派的刘晓庆实在弱了点,但剧情需要,又不能有鬼神论,任何现象都要有合理的解释,你别看,片名之所以取寻龙诀而不是鬼吹灯,鬼吹灯字很小啊有木有,很大一部分也是为了方便过审,按照这样的人设,胡八一跟王凯旋这么风风雨雨都过来的人了,粽子都遇到不计其数,略施小计阿姨你手里的这把枪就弄过来了,这也是我不满意的地方,而且内个说日语的女保镖,实在不狠,要知道,真正的狠人,不是什么面露凶相,而是笑里藏刀,不是摆出一副欠你多少万的脸就能演好反派甚至是反派身边的打手,武打部分因为有专人指导,不做评论,要我上,我也直接就跪了,免得挨揍,只是说出自己比较深的感受,而且你又是说日语,你要想到国内有很大一部分人比较敏感。还有一处BUG,就是歪国人被僵尸化的2处场景,塞黑驴蹄子是经典,你不牛逼吗?最后又出场居然是保留部分意识的,这让我不解,既然不是妖魔鬼怪,那么最后彼岸花打碎了,他也瞬间灰飞烟灭了,按照剧情设定来说,彼岸花是造成幻像的,所以都是假象,正如胡八一的另一段回忆是牵着丁思甜出来的而不是胖纸(王凯旋我知道你受刺激了,但是受到刺激多了也就释然了,居中有好几处这样的桥段,不剧透,都是笑点,要亲身经历),胖纸看到的小丁,也是幻象,所以最终彼岸花交给的是胡八一,那么既然是幻象,那么剧中刘晓庆看见的歪国人应该只存在于她自己的眼前,其他人是看不到,实际上我们都看到了,那么证明是彼岸花造成的,所以最后彼岸花碎了,他灰飞烟灭,然而他依旧保留意识,就不符合设定了,那么那些幻象应该都保留记忆啊,你不要跟我说他才死才保留了记忆,那些人死太久了所以没有保留记忆,这样就有别于其他妖魔鬼怪,他就不应该在彼岸花碎了之后会灰飞烟灭,所以希望能看到对于这方面疑问的解答,如果没有,我也就归为这统统是幻象,实际上早死了,没有爬到平台上来,都是假的,哪怕场景换成大圣归来也行啊,我呵呵!
………………………………………..以下是赞美和感动的部分……………………………………
1、还是一样,一个个来,陈坤,男神的存在,比小鲜肉真的不是甩了几条街那么简单,就跟我贱人(恩?这该死的输入法),我见人就推荐网易云音乐,比 QQ,X狗,天天,酷X之流甩了不止几条街一样(此处是广告,好东西就是要分享,不收广告费,这是我的支付宝账号***),确实我理解的男神,真的是经历过时间的考验了,不是那种油头粉面,少不更事,赌博吸毒,整天绯闻之流,对女神的理解也是一样,不是靠露多少来衡量的,梦露即便放到现在也是女神范,即使素颜也一样,这些神们姑且这样称,都是时间熬出来的,在百度图片里看这些明星,不仅仅颜值高,更是感受到时间的流逝在他们的身上甚至是眼神上还有叼烟的姿态上刻下了印痕,还是说胡八一吧,那种胡子拉碴的样子,盗墓时候穿着紧身衣,这身板穿啥都帅,所以思绪飘到他们年轻时候在大草原那段,军装也是。所幸开头部分加入了鬼吹灯的释义,看了盗墓笔记电视版感觉像是看言情剧甚至是男同,电影版可以再出格点,片名就可以改成星球大战或者外星人大战地球了,一个盗墓片子,忽略了最基本的对古墓对这些老祖宗的家伙什儿或者盗墓行话的解释,幸亏我们是看了盗墓笔记和鬼吹灯啊,不然我当时架空历史来看呢,而恰恰寻龙诀里陈坤就做到了很好,看评论说导演还发了风水,玄学,佛教之类的书喊演员看,分金定穴的词也是信手拈来,张口就是,这就演活了,反观那个程立方,好歹你的设定是考古学博士啊,除了大叫和吃吃吃你还有第三个技能吗?为什么鬼吹灯的里面夹杂了这么多盗墓笔记的评论,还是那句,咳,爱之深责之切啊,再延伸一下,听说三体也在开拍了,虽然还没出来,但是我看不到诚意,很多人都看不到诚意,这部片子,找变形金刚的团队来拍还要个3,4年呢,你凭什么几个月就搞定?因为宇宙观(姑且这样说)概念太过宏达,甚至是超前,不是你一个拍鬼片的能驾驭的了的!!!(感叹号x3)正如大圣归来,好评如潮,人家可是花了8年时间的沉淀,才得此一战成名,胡八一的扮演者陈坤,至少从电影上来看,是做足了功课的,有的影评说这个胡八一跟我想象中的基本吻合,这也说明了演员塑性成功!
2、舒淇,就不过多话了,没有任何花瓶的感觉,摸金三人组里唯一的女性,也是那2个废物(经济上)的后勤保障,这样的组合是最为合理的,不然全男人,男书迷也不能连看8部鬼吹灯,男影迷也不能硬挺着在电影院125分钟不上厕所,舒淇穿上装备,在古墓里跳来跳,粽子们只可远观而不可近身,确实有种古墓丽影劳拉的即视感,很多评论也有说到,不展开。雪莉杨的人设,在我看书版鬼吹灯的时候,一直认为是拖后腿的,这么一看,导演这么解读倒是有点意外,不过确实跟着这2个二货出生入死,要是只会嘴炮,不早被打趴下了?也喜欢最后的大团圆结局,觉得很不容易,那是在看过8部鬼吹灯之后,想象着他们这么一段走归来,最终修成成果的感动!这也是那种友情转化爱情,从一点一滴慢慢的量变到质变的,远不止电影里短短表现的这2小时,也希望现实生活中,能够遇到一起经历风霜雨雪,阴晴圆缺,大悲大喜之后的那种还是一起的爱情,旺!(假想而已,呃,我也中了彼岸花,不,这,这是我下个月的党费)
3、黄渤,唯一不像胖纸的胖纸,不过跟其他几个演员比起来,肚子还是有的,还滚圆圆的,在美国的那段戏份,我就特意观察了他的大肚腩,为的就是找一个借口让自己从视觉上也接受他来演王凯旋的设定,实际上演员表出来的时候我也不担心演不好,因为演技摆在那呢,而且我感觉王凯旋说话的语气就是黄渤能演的出来的,那种流里流气,那种不服来战的气息,厨子戏子痞子里面就有感受到了,所以这次又是交了一幅满意的答卷,就像在老师眼里的好学生一样,这次果不其然又考了全班第一的那个吊样,我不是老师,只是作为观影者,很感谢这些演员的幕后辛苦,才换来我书中YY的那个盗墓的地下世界和地下世界观。黄渤在剧中的一言一行,都是书中我想象的王凯旋的样子,如果跟书中的人物比还原度来看的话,黄渤我打99(还有1分不给是怕傲娇,希望出演更多优质的角色),陈坤95,雪莉杨90,丁思甜90,大金牙94,还有一分不给(实际是6分),后面再说。套用评论区的一句:这是一个非常抢戏的胖纸!
4、baby,负责美美哒就行啦,设定也是这样的,即便演员想演,也会是牵一发而动全身的结局,造成多方面的损失,而且也没必要,人人都是戏的话,那就是生活,不是电影了!不多作评论,一切都是点到为止。
5、夏雨,也是影帝,出演大金牙,一开始我是不接受的,duang,duang,duang,这么一个阳光男孩,你让他演这么市侩的角色,不仅从感官上不接受,而且极有可能给观众造成跳戏的感受,正如现实版的文章事件,好男人就是我事件,事实上,导演也是深谙只有奇招才能致胜的道理(导演,这是今天的膝盖),你越是觉得这样不行,我就越要这样弄给你看看,而且影帝的称号也不是白叫的,夏雨给了我更多的是惊喜!感谢这2位又一次刷新了我的世界观 !摸金3人组的表现,已经给了我一剂强心针,相对于盗墓笔记,好吧,我又联系上了,勿怪,而且我有很强的预感,三体会再次刷新我对超级IP改编电影能是有多烂的下限!到时见分晓!三体只适合诺兰拍好不好?有喵的扯远了,实在是佳片难寻,所以这篇影评写的过长,过长(有时候长也不好吗?),所以我为什么明贬实褒,欲扬先抑,正因为在这些不认真的人面前,认真的人反而不受待见,是很不科学的,甚至是不健康的。大金牙的演绎,正是我说说的这种,正是因为这么大的反差,据说夏雨为了饰演大金牙更像一点为此瘦了6斤,国外也有很多例子,霍金,图灵,夏洛克的扮演者卷福(名字太长了噜:本尼迪克特?康伯巴奇)也是因为这些剧中的天才人物而搞得神经质,感谢这些天才们,才让我们这些废物(不是贬义,是那种想当天才却注定凡人的无助感)能够过到目前靠谱的生活。再次扯远,不谢!夏雨的演技,在这次的演绎中让我们发现,原来还可以这样,从台词上来看,确实是大金牙说得出口的,我不知道看了哪些书,2次见到过类似这样的话,一旦书中的人物写活了,就不受你控制了,换个角度说应该是好写了,这个人物就该说这样的话,做这样的决定,不是这样的话,你还接受不了,岂是生活中也是一样,一个人的性格如果是怯弱的,遇事注定会前怕虎后怕狼,性格是要强的,遇事注定是不到万不得已不会求人的,不用想了,我说的是女汉纸!大金牙嘴里的那颗金牙,可是从慈禧老太后嘴里掰下来的,既然这样的决定都做,那么也就不在乎要不要脸啦,所以可以看到后面替他档了子弹的铜片,还有越背越沉,实际根本没受伤耍赖的设定,都是极其符合的,夏雨算是演活了这个角色,只是出于我个人的原因,大金牙应该是孱弱的,病怏怏的那种,没必要廋骨嶙峋,但肯定不超过100斤,所以少给了1分,但不代表他演的不好,真的找来病怏怏的老头,要演技也没啊,也相信很大一部分人也这样认为吧,所以我就说代入感比较严重,因为深爱这部小说,所以每个人心里都早已有了内心的人设,无邪,小哥,胡八一,王凯旋等等这些人虽不存在现实世界,但是在每个人心中可能早已经存在了10年吧!
6、要说的还有很多,关于布景,关于灯光,关于摄影,关于特效,关于服饰,关于道具,关于群演,甚至关于平面设计,关于宣传,总结一下,让我想到一个词形容:内敛而克制。说不了太多,比我专业的人太多,网上也有大段大段的分析,前面所说的这些就是我自己真实的感受,仅此而已,肯定有人不同意我的有些观点,MD你有什么资格说的男神,女神这个不好,那个不好,你就一事儿逼,我只想说,基于单身狗而言:“你咬我呀,旺!”另外奈何桥的那段,确实有参考出处的,地下世界的那种刺激的冒险,是我等屁民活在这泱泱大国下,那些个在身上狂躁悸动的因子,无处发泄,无法释放(让我说点和谐的话WQNMLGB,劳资就是要飞,打破这条条框框,咳,算了,电音不能听啊,尤其是写影评的时候),最终由南派三叔和天下霸唱两位用他们优秀的文笔和经历描绘出来,然后今天又有这些认真而体面的导演和演员还有幕后工作人员,就是在剧终最后放的最快的那一排排人名,感谢,一切都是那么的美好,那么的刚刚好!
篇3:电影《百鸟朝凤》观后感
全文共 762 字
+ 加入清单在三亚大菠萝影城,我们俩陪女儿看了一场吴天明导演的遗作《百鸟朝凤》,片花里张艺谋对吴导本人的艺术造诣和为人以及影片大加赞赏,我们也是怀着无比崇敬的心情观影的。大师不愧为大师,无论从选材到拍摄还是主演陶泽如的精彩演绎,都无不彰显出一代宗师的独特匠心和高超水准,自然就心甘情愿心悦诚服的在心里为大师的作品点赞!
电影主题思想是要表达中国传统文化逐渐被人淡漠冷落的一个残酷现实,借唢呐王焦三与游天鸣等徒弟们为唢呐吹奏艺术的传承发展,展现了"一日为师终生为父"的师徒情谊,他们付出了自己的青春和汗水,为了祖宗留下的东西不流失,他们用青春乃至生命维护自己的信念和追求,当焦三用生命和鲜血吹揍《百鸟朝凤》时,我为老艺人的精神流泪,为民族文化遗产的后继乏人流泪!婚礼现场西洋乐器大战唢呐其实也是西洋文化对中国传统文化的入侵和挑战,如何守住中国传统文化这块阵地并发扬广大,已经成为每个中国人必须面对的问题。
影片开头父亲带儿子去拜师的场景滑稽又悲戚,天鸣父子那个虔诚,那个低三下四,焦三爷谱摆的那叫一个拽!我们可以看到当时的焦三爷是何等的风光;可以看到乡下人想出人头地、混个饭碗时的急切心情;可以看到唢呐受到洋玩意冲击乡下艺人不吃香时那种窘迫和无奈;可以看到师娘对师傅朴素的爱,特别是当唢呐吹起时师娘崇拜而又深情的目光令我感动,为之动容。
焦三爷卖了耕牛不为自己看病,只为心中的唢呐能永远传承;游天鸣放弃挣大钱的机会,穷的娶不起媳妇,也依然坚守阵地不放弃;这不正是我们远古至今文化与文明代代相传的根源所在吗!正是有了他们的执着与坚持,正是有了他们毕生精力的奉献乃至生命的付出,才有了我们中华民族五千年文明与灿烂的生生不息!我们每个中国人都有责任有义务,为祖国古老文明与灿烂文化的传承与发展尽自己应尽义务,老祖宗的东西绝不能也不允许在我们手里丢掉!
篇4:电影《状元神话》观后感
全文共 555 字
+ 加入清单今天,老师带我们看了《状元神话》影片,主讲会宁县中的一座“状元村”。
那是一座红色县城,有着“蒲甲天下”之说。会宁极度缺水,十分干旱,在当地百姓中,水,就如油一样宝贵。然而,在会宁县新庄乡,他们却向全国各地输送了四万多名精英!其中还有一千多名硕士学生!
在那里,学生们凌晨五点就在学校里大声朗读诗书,操场上读书声四起。在八点的时候,大家一起跑步,但时不时就会有人因极度虚弱而晕倒。到了中午,他们就只能就着白开水吃干馍馍;有的为了节省钱,就只吃干馍馍;有的条件好,也只能吃半碗菜,半碗饭。
会宁县的学生是苦学,教师是苦教,家长是苦供。那么,我们、我们的教师、我们的家长呢?
重庆市巴南区绿树成荫,鸟语花香。我们学校设备齐全,每名学生都有一套整齐的桌椅,每间教室还配了一台电视和一台电脑。中午,我们吃着香喷喷的饭菜,第一次吃不饱,还可以加第二次餐。饭后又吃着家长担心我们吃不饱而精心准备的食物。老师们“唰唰”地在干净整洁的黑板上写着字。家长们一月可以挣个几千元,不愁吃也不愁穿。
为什么穷苦的乡村就可以考上大学并获得硕士学位呢?是学子们的刚强、发愤图强!是家长们那为了儿女上学坚强不屈的脊梁!是老师们坚持不懈要将学生送出贫脊的黄土高原的精神!
直至现在,我都在细细地回想:这就是会宁人最大的特点——不弯的脊梁啊!
六年级:xxx
篇5:冯小刚电影观后感
全文共 401 字
+ 加入清单《只有芸知道》上映了,已经三刷的我仍然跟着很多观众一起啜泣,也真心羡慕那些说看不懂的观众,这能证明你们仍是少年。
《只有芸知道》的故事没有常规影视里的起伏冲突,以冯小刚好友张述与妻子罗洋的故事为原型而创作,电影里变成了黄轩饰演的隋东风和杨采钰饰演的罗芸,爱得平实也平凡。
电影里的他们,和真实故事里的他们,都是平凡之辈。他们默默相爱,安静离开,故事里甚至没有多余的观众,只有柴米油盐里养育出的彼此相依。冯小刚在社交平台上晒了一封先生写给妻子的信,细述了她离开之后,自己的人生。他的文字和电影里的隋东风不谋而合。他写到“我会好好活着!为你,为孩子们,为我自己。”在这个排序里,“我”是开头,却排序在了所有定义里的最后。
我们常说,日子需要个盼头,要个念想与支撑。爱情是荷尔蒙的激发,相伴是最缱绻的情话,当习以为常的那个人走了,生活的另一端就塌了。可日子还要过呀,此刻的我就不再是“我”,而是为了成全,为了责任。
篇6:电影大漠青春观后感
全文共 1924 字
+ 加入清单团中央宣传部部长景临在首映式上讲话。他首先传达了团中央领导对我院西部支教毕业生群体的高度评价。他指出,保定学院西部支教毕业生群体,参与见证了西部的建设和发展,用奋斗的青春和矢志的坚守印证了“只有荒凉的沙漠,没有荒凉的人生”,他们谱写了一首壮丽的青春之歌。他号召广大青年向保定学院西部支教毕业生群体学习,用不懈奋斗和无私奉献弘扬青春正能量,为实现伟大中国梦做出自己的贡献。
市委宣传部常务副部长贡希强勉励全市广大团员青年坚定信念、勇担使命、甘于奉献、自强不息,到基层和人民中去建功立业。
我院党委书记王军在首映式上致辞。他说,西部支教精神是爱国情怀、责任担当、使命意识与奉献精神的高度凝聚,是社会主义核心价值观的生动诠释,也是我院培育和践行社会主义核心价值观的有力抓手,已经成为我院大学精神的重要组成部分。我们将进一步弘扬保定学院优良的办学传统和西部支教精神,立德树人,持续推进践行社会主义核心价值观,持续推进大学生创新创业教育,培养更多有志青年到祖国和人民最需要的地方建功立业,在实现中国梦的伟大实践中书写别样精彩的人生。
团中央宣传部副部长张健为;团省委书记郭竞坤,副书记商黎兵;省委宣传部副部长武鸿儒;我院领导胡连利、刘清波、张德义、回顺利、高颖、徐景星;团市委书记杨跃峰,副书记蔡红星、刘丹及相关部门领导出席了首映式并与演职人员合影,来自驻保高校、企业和市直单位团委书记及青年代表共计300余人共同观看了影片。
首映仪式前,景临等领导参观了我院西部支教主题展。
电影《大漠青春》由共青团中央宣传部与河北好人缘影视制作发行有限责任公司、山西飞天影视传媒有限公司、北京九州同映数字电影院线有限公司联合摄制,艺术地再现了我院西部支教毕业生群体淡泊名利、克服困难、乐观向上、倾心育人的感人故事。
为贯彻中央部署要求,根据我校“三严三实”专题教育工作安排,5月22日,校党委书记倪邦文为全体中层干部、党总支委员和党支部书记上了一堂题为《践行“三严三实”,弘扬清风正气,努力实现第十次党会提出的奋斗目标》的专题党课。倪邦文从准确把握“三严三实”的丰富内涵和实践要求、清醒认识学校存在的“不严不实”问题、扎实推进学校“三严三实”专题教育等三个方面作深入阐述。
程龙,理学院物理系 2012 级博士研究生。研究 方向为理论物理,现阶段 主要关注的领域是将引力 理论应用于高能物理以及 凝聚态物理中的强耦合体 系。他博士期间已分别在 SCI一区、二区期刊上发表 学术论文两篇。另外,他还 参与了国家自然科学基金 项目“引力规范场对偶在 强耦合体系中的应用”,参 加了“中国物理学会引力 与相对论天体物理分会 2014 年学术年会”。
程龙给人的第一印象是稳重内敛,看上去书 卷气十足,是个典型的理科男。硕士三年、博士 三年,他在理论物理学的知识海洋里尽情遨游。 坚持不懈的努力,收获了越来越多的科研成果, 也更加坚定了他的科研梦想:愿继续从事学术研 究,为理论物理学的发展尽一份绵薄之力。 学习:兴趣第一“做任何事都要有兴趣作为前提,如果你的 兴趣足够强烈,你就不会觉得科研是一件枯燥的 事。”程龙如是说。作为一个从事纯理论研究的 博士生,程龙坦言,兴趣是自己最大的科研动 力。本科读数学系,硕士和博士从事理论物理相 关研究,如果不是对物理学抱有极大的兴趣,程 龙不会做出这样的专业选择。他说,纯理论研究 应用性不强,与现实生活关系不大,没有兴趣根 本无法投入到理论思考中去。之所以选择这个研 究方向,就是因为自己很享受逻辑思考的过程。 程龙经常关注自己研究领域的最新学术动态,保 持对学术前沿的关注是他每天必做的功课。“ Arxi u。org”是他经常浏览的数据库,这是发布数 学、物理学以及计算机科学等领域最新研究成果 的预印本数据库。“你的研究领域在哪,你的兴 趣点就应该放在哪,学术研究不是闭门造车,要 时刻关注领域内的新动态。”程龙很认真地说。
从事科研工作,认真负责的态度也是不可或 缺的。一年前,程龙和导师一起做一个项目。经过 一番艰苦探索,这个项目就快要完成了,但这时 他们发现最初的一些假设是存在漏洞的,还有进 一步修补的需要。于是,整个项目不得不换一种 思路重新再来。那时,程龙觉得有些沮丧,但他 很快调整好心态,认真做好每一步工作。最终,项 目顺利完成,获得了成功。导师对他的评价是: “心思缜密,态度认真。”这无疑是对程龙科研态 度的一个肯定。程龙说,“我经常会工作十小时以 上,当我沉浸于某个问题的思考中时,就会废寝 忘食。当找到解决问题的思路,你最想做的就是 尽快依据思路得出结论,吃饭睡觉什么的似乎都 不重要了。”科研对程龙的魅力大概就在于此 吧。
篇7:电影十二公民观后感
全文共 1443 字
+ 加入清单作为一部以对白驱动故事的极端电影,《十二公民》的完成难度可参考鲍比-奥斯廷在《看不见的剪辑》里的苦心揭秘:大师西德尼-吕美特当年如何在《十二怒汉》中将“轴线法则”玩疯,《十二公民》如今也同样面临这一挑战。令人惊喜的是,话剧导演徐昂不仅落实了一次极罕见的银幕实验,且在经典文本的本土化改造方面交出了一个示范级作品。
在相当长的一段时间里,改编《十二怒汉》对中国影人来说,都是一个不可能完成的任务。毕竟,在小成本室内群戏领域,《十二怒汉》与任何一出阿加莎-克里斯蒂的暴风雪山庄式文本都迥然不同,其封闭的推理格局,并不依附于一群虚构角色与一个神探,而植根于“陪审团”——这个只存在于西方世界的法律规制。既然中国没有陪审团,那么你很难想象去设计一个合理理由,将12个男人圈进同一空间,进而蕴蓄一场滔天舌战。
《十二公民》最硬气的地方在于,它从未刻意规避“陪审团”这道天然屏障,而是创造性地让一群法学院学生的家长,为了孩子的学分而投入到一场虚拟的陪审团辩论中。这种设定在很多人看来并非万无一失,但12位中国怒汉也确实因此拥有了与“老白男”类似的人设肌理。中国的大学生家长,多半属于社会中坚,阶层的差异化亦体现得最为明显。让这样一群男人面对一个关乎性命的真实案件,在视角上具备了多元化的开掘潜质。
案件还是当年那个案件,但《十二怒汉》与《十二公民》的内在核心却出现了有趣的变化。前者强调的是以一服众的法律体系的可贵,倾向于美国精神的礼赞式的回归;后者则着意突显出真相本身的价值,并以追寻真相的过程为载体,将当下中国的无数社会问题摆上台面。这群男人或虎视眈眈,或义愤填膺,或冷漠虚无,或脆弱敏感,但每个角色的功能却又不仅仅停留在为辩而辩的戏剧层面,你可以很清楚地看到他们身后站着的每一类人的生存状态。从底层小生意人到地产大亨,从出租车司机到医院大夫,从存在感极低的保安到被人严重忽视的退休老头,各种百口莫辨、泣血吐槽、相互挤兑,让凶手是谁变得不再那么重要,重要的是,这12个男人从各自的人生深渊爬出后,总结出了昭然若揭的社会真相。
《十二公民》超越普通翻拍片的另一明证,是它并未满足于将热门话题与角色的职业身份进行简单融合,我们看到的富商勾搭大学生女友、遭遇冤狱的“前科”男子、与校方艰难相处的小贩、憋尿拉活的司机、因生存危机而对外地人充满怨恨的土著等等,在片中都还只是构建讽刺与幽默的调味剂罢了,更加振聋发聩的,是编剧深谙人性,让这场辩论彻底摆脱了吐槽大会的嫌疑。譬如,经历过反右噩梦的老头,讲述的那个“忍一忍就过去了”的故事,为被嫌疑者争取基本权利提供了一次耐人寻味的声讨;而与儿子分崩离析的父亲,则用累积了多年的悔恨和痛苦,对被嫌疑者产生了报复性定罪,以被杀父亲的立场坚决站在了真相的对立面。这两个角色极大提升了全片厚度,让我们更加肯定这是一次成功的翻拍。
《十二公民》在剧本上的精彩改造,为演员提供了一次足够兴奋的表演机会。从群戏表演质量上看,舞台感相对较强,个别演员表现稍显夸张,但这并不影响整部影片的观赏性,韩童生扮演的老出租车司机,将一个背负个人秘密,深受内心折磨的父亲演绎得精确生动,当他伏案哭泣而最终缓缓举起右手时,每个人都想为他欢呼。相对而言,何冰扮演的“支点”人物,在这场推理风暴中并未贡献出让人惊喜的表现,我们对这位真理捍卫者的牵挂程度,远不及50多年前的亨利-方达。当然,《十二公民》一定是这个严肃电影最坏时代的最佳影片之一,这不仅仅是因为导演勇气可嘉,而是他委实戳中了多数人的痛点。
篇8:佐罗电影观后感
全文共 762 字
+ 加入清单我是个潜藏多年的佐罗迷,对于这种富家公子不顾个人安危、不耽于自身享乐,救人民于疾苦的精神崇拜不已。最主要的是,里面有我喜欢的双重人生,壁炉之后,另外一个世界,另外一个人,不同的人生,迥异的个性。但前些日子的中央8的《佐罗》生生雷到自己了,原来狗血和白烂剧情是各国相通的呀呀呀呀……
由于看剧不连贯,前因后果乱七八糟不知道也不研究了。先说佐罗一家人,全跟总督他们家有关系。总督妹妹嫁给佐罗爸爸成为佐罗的继母,佐罗喜欢总督的大女儿(MS还不是总督亲生的?),虽然自己写小说也喜欢搞怪,但看到两代人一起谈恋爱,一个赛一个浪漫还真不太舒服。(虽然亚力杭德罗真是粉帅的老头哇……)总督的二女儿单恋佐罗(迭戈)。总督喜欢佐罗他姑姑,但他姑姑因为总督早年残杀印第安人以及杀了佐罗的生母不愿意和总督在一起。佐罗的姑姑做了修女但还是时常和总督约会。唉唉,光向上帝忏悔就忏悔了好几次。忏悔一次半集,拖沓得连老妈都看不下去了。我只好和她解释,拉丁语系人的生活节奏慢……
明明知道人家不爱他还强娶的老戏码又上演了,结果那个队长自然只能给自己戴绿帽子。佐罗爸爸亚力杭德罗又上演遇到小姨子的戏码,可惜那个女孩的身份还没公布我就猜出来了。姑姑被准姑父因为枪走火打到,又演了一段精神战胜死亡的戏码。可惜一个总督天天为了情人什么也不干了。迭戈你全家还真是都很辛苦。为了救被未来岳父关起来的未来岳母,继续玩受伤。受伤就受伤吧,没看出来佐罗在哪里撞到头居然伤好后会失忆。看来这不仅是中国古装片的“精华”所在。总督的二女儿又玩把男主角迷倒然后谎称两人如何如何了的游戏。我吐啊吐啊实在看不下去了。MS这世界上就剩下迭戈一家和总督一家了,集成了传统武侠剧、苦情剧的各种元素?还是世上的电视剧太多了,早晚都要撞车甚至跨洋撞?为民除害呢?行侠仗义呢?这才是主要情节都被吞了吗?
篇9:电影《最爱》观后感
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+ 加入清单好久没有看电影了,电视剧倒是没有少看。有的还行,有的无聊,有的黑白颠倒,是非混淆。今天空闲无事,就来个《乱点鸳鸯谱》随机的点了一个电影来观看。我点开了电影《最爱》,看里面的电影演员都不错。就随便看看吧!没想到看了一会就进入了角色。深深的被故事所感动,《最爱》讲的是中国西部一个小山村,在改革开放,向钱看的岁月里,人们只要能挣钱,不惜去向黑血站卖*。而卖*挣钱只是为了买一瓶洗发水。结果得了艾滋病,当地人称为“热病”,整个村子因为卖*挣钱,好多人都得了艾滋病,搞得妻离子散,家破人亡,惨不忍睹。故事中通过一对艾滋病青年同病相怜的情节,向人们展示了一段可歌可泣的爱情。
这让我联想起60年代电影《枯木逢春》来,《枯木逢春》是以毛主席诗词《送瘟神》为主题展开的,在毛主席,共产党领导下,在社会主义新中国,人民群众开展了防治吸血虫病的故事,把苦妹子从死亡线上救了回来,是毛主席共产党领导人民战胜了各种天灾人祸,使得中华大地“春风杨柳万千条”。让苦难深重的中国“枯木逢春”,让中国繁荣富强起来。中国人民扬眉吐气。一无内债,二无外债,我们的祖国靠自力更生精神,独立于世界民族之林。那时候中国人民就是有尊严。那是一部振奋人民斗志的影片,那是展现人民当家作主时代的影片,“天连五岭银锄落,地动山河铁臂摇,借问瘟君欲何往,纸船明烛照天烧”。多么豪迈,多么给力!
再回头看看《最爱》这部影片,农村又回到了“万户萧疏鬼唱歌”的岁月!可怜的农民,还没有享受到改革开放的优越性,先得了进口的艾滋病!一个个如同秋风下的树叶,纷纷吹落,含怨而死。把孩子上学的学校变成了艾滋病的隔离所。男女主人翁在疾病的恐怖中,爆发了爱情的火花。演示了一场90年代的生死恋。
两部出品于不同年代的爱情片,演示了冰火两重天!如果同时放映这二部影片,人们应该能悟出一些道理。为什么现在人民怀念毛主席,为什么人们对毛泽东思想有了进一步的理解。现在真正体会到了“高不过蓝天,深不过海,好不过毛泽东时代”这首歌的亲切之情。
篇10:红高粱电影观后感
全文共 1349 字
+ 加入清单一部好的电影首先应当有一个好的剧本,作为中国电影史上第一个获得国际A级电影节-柏林电影节金熊奖的影片,《红高粱》改编自著名作家莫言的代表作《红高粱家族》。小说《红高粱》正是当时80年代初期流行文学的产物,是一部混合了“寻根文学”与拉丁美洲“魔幻文学”表现手法的小说。作者用艺术的手法,讲述了三四十年代我爷爷和我奶奶的传奇故事,赞扬了敢爱敢恨和洋溢着活力的生命。
随着越来越多的无厘头的搞笑片和毫无思想的商业片的流行,反过头来再看第五代导演张艺谋的早期代表作《红高粱》,发现影片的艺术贡献是十分突出的,紧凑的故事情节以及富于视觉冲击力的色彩和造型还有豪放粗野的音乐,总让人感到一股强烈的原始的冲击力。
我奶奶被逼无奈为了换一头骡子嫁给麻风病地主李大头,在出嫁的路上遭遇了轿夫们的“颠轿”,一群光着背的粗野汉子抬着个漂亮的小媳妇,再加上几段俏皮粗野的歌词儿,片头的这段“荒野狂欢”震傻了所有观众。认识了作为轿夫的我爷爷余占鳌;三天后,我奶奶回门走过高粱地,蒙面的余占鳌将她拉进高粱地里,波澜壮阔的红高粱地代替了帷帐,在倒塌的红高粱上,两人活力迸发,诠释了人类最原始的情欲和生命力。从此,余占鳌成了我爷爷。我爷爷杀死了李大头,我奶奶撑起李家的烧酒作坊。我爷爷在一坛刚酿好的酒里撒了一泡尿,之后这酒成了好酒。奶奶给它取名叫十八里红。我爹九岁那年,日本鬼子来了。他们为了修路,用刀逼着乡亲们踩倒高梁,又将我罗汉大叔吊在树上,逼着狗肉铺的伙计剥他的皮。我奶奶让伙计们喝下埋了九年的十八里红,大家唱着《酒神曲》去埋雷炸日本鬼子,我奶奶挑着担子去送饭,被日本军车上的鬼子用机枪打死。高梁地里发出怒吼声,我爷爷和众伙计冲向了日本军车。
在艺术色彩上,整部电影富于红和黄两种色调。红色在中国代表喜庆、美满,也代表革命、激进。从红高粱酿的红色德高粱酒到我奶奶的红色袄裤到我奶奶死后出现日食时铺天盖地的红,这种浓烈的色彩是肆意和张扬的。在中国不管是黄河还是黄土高原还有炎黄子孙仿佛黄色就是代表中国的一种颜色。我想这也是为什么导演会把故事的发生地点从山东高密改为大西北的黄土高原,我奶奶出嫁的路上经过了一片尘土飞扬的黄土地,我奶奶的酿酒房前是广阔的黄土地。在红和黄两种主色调里又糅合了绿色和蓝色,高粱地里是满眼透可是气的绿色;在月圆的夜晚,天空是宁静高远的宝蓝色。
影片中的音乐处理也是十分到位的,在我看来唢呐是表现大喜大悲的最适宜的乐器之一,在广阔的黄土高原上,震天的唢呐声是孤独而又充满力量的,影片有多次情节中的配乐都使用了唢呐。还有影片中的两次出现的两首歌曲,没有丝毫的矫情和做作。第一首是我奶奶和爷爷在高粱地里野合之后,我爷爷用自我粗犷嗓音送自我女人的情歌:“哎——妹妹你大胆地往前走哇往前走,莫回头通天的大路,九千九百,九千九百九哇哎——妹妹你大胆地往前走哇往前走,莫回头从此后你,搭起那红绣楼哇抛撒着红绣球哇,正打中我的头哇与你喝一壶哇,红红的高粱酒哎,呀嘿——。”还有就是九月初九敬酒神时候豪放野性的《酒神曲》。《酒神曲》在影片中出现了两次,其一是刘罗汉和伙计们唱的,其二是刘罗汉死后,我爷爷和伙计们唱的。同样的歌曲在两次情节中表达的感情是完全不一样的,第一次的歌表现的是一种喜悦,第二次出现就是要表现一种悲愤和坚强。
篇11:孔子电影观后感高中生
全文共 662 字
+ 加入清单他,生当“礼崩乐坏”的奴隶制末期;他,周游列国,想用自己的一套学说挽救天下的危亡;他,主张“仁”,“仁者,人也”是他的思想境界,“己所不欲,勿施于人”是他的崇高品质。他的智慧与才能相融,总能使自己化险为夷,但他的认识与主张却因触动三桓利益而使自己流浪与他国。
他用“知其不可而为之”的积极态度,上演了一个个感人至深的故事;他对弟子严厉却不失亲切,总能在他们散落时重建他们的心灵之柱,总能在他们努力时及其万张浪花,凝聚起他们前进的动力。他的弟子们也忠于师,当他被鲁哀公赶出楚国后,他们誓死跟随。他们一同斩破了路途中的荆棘,最终回到了自己的国土——鲁国。我回顾着那些感人至深的镜头,脑海中将他们生活的画卷翻到了充满温情的一页。
那一天,他们已精疲力尽,他的弟子送来了最后一碗马肉汤,这时的孔子已在弦声中挺过了几天,但他并没有一个人喝完汤,而是同弟子们一起分享那温情四溢的汤,他的情谊如此之深,到最后一刻,仍不忘为他人着想。
翻开另一页,雪白的冬景覆盖了我的视野。一个宽阔的冰面上,有一辆马车在行驶,突然冰面裂开了一条缝隙,致使他们纷纷摔倒在地,竹简也不幸落入水中。他的弟子颜回不顾生命危险,一次又一次地捞起那些沉在水中的竹简,最终不幸溺水而亡。他们一遍又一遍地呼喊颜回,声声悲痛与希望在冰面上回荡着,最终却都化为灰烬,尤留悲痛于心中。
他们,走过了一个个暴风雨的夜晚,他们,将真情洒遍世间。他们的感人事迹让我无时无刻不铭记于心。孔子的智慧,颜回的无私,个个人物将一种思想,一种精神化为人们心灵的归宿。我们要学会感知,学会选择,学会进取。
篇12:《菊次郎的夏天》电影观后感
全文共 765 字
+ 加入清单这部电影讲的是一个游手好闲,欺善怕恶,斤斤计较,浑身痞子样的中年大叔带着一个木讷内向又极尽孤独的小男孩一起踏上了去找妈妈的旅途。
在历经千辛万苦之后找到妈妈看着妈妈并得知妈妈改嫁后又有了新家庭后,小男孩非常落寞,那个孤独无助的背影让人非常辛酸。大叔为了安慰小男孩,用威胁的方法骗来了一个天使之铃,说这是妈妈搬走以前留给他的,只要摇摇铃铛,天使就会出现保护他。小男孩摇了铃铛,天使却没有出现,但他没有放弃,他不停的摇着,因为天使之铃象征着希望。
在结束寻母之旅后,这小男孩和大叔又开始了新的旅途。他们两个在庙会上玩的不亦乐乎,但大叔却为了占小便宜而耍赖最后遭人暴打,可他骗小男孩说是从楼梯上摔下来的。当他熟睡后,小男孩就拼命的跑去药房里买药。这一幕事实上非常动人,两个生活本没有交集的人,却阴差阳错的一起结伴而行,两颗孤独的心在路上互相慰藉,但却温暖人心,世界本是如此美丽。人心本是如此纯洁。
可能因为与小男孩有着相似的童年历程,大叔在旅途中突然跑去敬老院找自己的妈妈,但找到后却只隔着玻璃窗远远看了一眼就离开了,但那个眼神饱含深情,眼眶里也泛滥着泪水。之后可能是出于内心深处希望补偿小男孩还有自己的不快乐童年,大叔与好人先生,肥佬还有光头佬一起陪小男孩肆无忌惮的玩耍。
陪着男孩,不想在男孩的童年里有黑色的记忆存在。他们让夏天美丽风情充满感染力,
小正太遇上怪蜀黍,当久石让遇上北野武,一切化学反应都美妙得无以言喻。就像是给心放了个最轻松的假,简单而温暖——什么都不用去想,没有沉重的学业和生活的负担,只有最淳朴善良的人们,和你一同找回最单纯的快乐。
未来某天当他说,小子,我带你去找妈妈。即使知道赌自行车输掉会被骂,可能两天两夜等不来一辆车,也许还要被庙会的混混揍,但还是会立刻背上天使翅膀的小包,心甘情愿地跟他走。
我们一起去海边,去流浪。
篇13:红高粱电影观后感
全文共 3079 字
+ 加入清单看完这部电影,真的就和影片末尾豆儿说的一样,满眼都是红色,最初是爱的红,最终是血的红。
刚开始看时还是很简单的。看到九儿穿着一身大红的衣裳当了新娘,但嫁的却是一个四五十岁的了麻风病的老头子,虽然对九儿爹卖女还钱的行为感到不平,但送亲路上的场景却让人感觉蛮欢乐的。九儿掀开轿帘偷看那一眼,我想她可能已经被吸引了。从小到大生活在那么贫困偏僻的地方,她必定也没怎样出过门,没见过那么精壮的男生,更何况她要嫁的还是那样一个病怏怏的老头子呢。余占熬得背影想必已经烙在了春心萌动的少女心里。挑夫们折腾新娘,九儿不肯说话,他们便又颠轿子又唱歌,让人感觉好生热闹。一望无际的黄土地让人感到壮阔,几个西北汉子和一顶红红的轿子给这壮阔的场景添了不少生气。大概余占熬心里对这苦命的女孩也有些怜惜与心疼,九儿仍一言不发,他便要大家别再折腾了。之后电影里那片重要的野高粱地便出现了。说这地闹鬼还配上一些风吹高粱叶子的诡异声音还令人蛮害怕的,原先是要为冒充土三炮的劫匪出场渲染点气氛。毕竟他就那么一个人,还是被挑夫们干掉了。可这劫匪的戏真是挺重要的,否则九儿不会出来轿子。蹲在轿子旁的余占鳌回头,走向高粱地的九儿回眸,眼神恰好撞上,又或许他们寻找的正是彼此,二人这是必定已经是对彼此心生爱慕了。到了十八里坡,余占鳌的任务完成了自然也没有留下
的理由,便离开了,但看过这部电影的人就应都忘不了他离开时在苍茫天地映衬下那不舍得身影。
九儿这女孩也是很有个性的,虽然她只能认命按爹爹的安排嫁给不喜爱的人,却随身带了把剪子,还要与把一头骡子看的比自我还重要的爹爹断绝关联,这份决绝值得敬佩,又或许也没有什么可敬的,只可是是每个被命运逼到绝路的人的条件反射罢了。回门的路上被劫,本来满心恐惧,看那人摘下方具的一刻,九儿心中的恐惧就应已经被喜悦代替。随后野高粱地里发生的一切,与其说是强占不如说是你情我愿。献身给自我心爱之人总好过被一个老头子糟蹋,重新坐上骡子后九儿嘴角的笑容和藏在高粱地里跟着九儿爷俩的余占鳌唱的那首“妹妹你大胆的往前走”都让我们感到他们心中的喜悦。个性的是,九儿也算个有妇之夫,做出这种事却让人联想不到已婚妇女出轨之类肮脏龌龊的字眼,正因她的婚姻本就是个杯具。
烧酒作坊的掌柜死了,旁白说坚信是爷爷干的,我也信这一点,说也个性,我的内心并没有为一个生命的逝去感到可怜,也没有对杀人者进行谴责,相反却为九儿的自由感到高兴。之后的戏份中对九儿的怜悯完全变成了钦佩,掌柜的死了,伙计们也要离开,一般女孩肯定不知所措落得个悲惨下场,但九儿用她的真诚将大家留了下来,保住了烧酒作坊。这时候该出现的人出现了,若真是余占鳌杀了前掌柜的,九儿成了寡妇他怎样可能不来呢。可这厮却喝醉了,满嘴胡言乱语,虽说他说的是事实,可一个大男生不加修饰的话还是让九儿这个小姑娘感到丢脸,更何况她此刻是掌柜的,要给自我留下尊严。纵然心里喜爱他,也要将他连行李带人推出门外。
被心爱之人拒绝了,醉酒的余占鳌在酒缸里待了三天三夜,一个原因可能是喝醉了,但再罪第二天也该醒酒了,更深一层的原因恐怕是他心爱的姑娘被土三炮劫走,他不愿看到九儿被土三炮糟蹋的事实。九儿这姑娘毕竟坚强,大家凑够了赎金将她赎回来后也就慢慢好了起来。在大家的邀请下她去看了酿高粱酒的过程。汉子们只穿着内裤热火朝天的干着活,红红的高粱酒就这样流淌出来,那清透的红色让人看了甚是喜爱,祭酒神时大家一齐唱的歌也是很有气势。让人看到了物质生活不丰富时人们精神上的充实富足,他们的笑容是发自内心的。
这时不速之客又来了。余占鳌可能是想发泄心中的不满,向刚酿好的酒里撒尿又将九儿拦腰抱进屋里,此时九儿也不再反抗了,可能经历了被土三炮劫走的事情后,她已放下心中的尊严与顾忌决定于心爱之人在一齐。万万没想到的是,余占鳌的恶作剧让高粱酒酿出了前所未有的好味道。罗汉大哥将酿好的酒放在九儿门口结果却是余占鳌来开门,他便明白发生了什么,第二天便离开了烧酒作坊。
这时便不得不提一下罗汉大哥这个人物了。他是看着九儿嫁过来的,整天和一群大男生呆在一齐突然身边多了个如花似玉的姑娘肯定会心生好感,虽然可惜姑娘嫁给了一个有麻风病的老男生但毕竟她已经是掌柜的的妻子也就不再好胡思乱想些什么。可之后掌柜的死了,九儿求他帮自我执掌家事,他重新看到了期望,为了心爱的女生,他也爽快的答应了。可谁知半路杀出个程咬金,余占鳌的出现让他彻底死了心,再也没有留下的理由,九儿已经不需要他了,他便仅有离开。罗汉大哥对九儿的爱是深沉的,但他的离开也让九儿了解到他对自我的一份情谊。
之后套用一句俗话,王子和公主幸福的生活在了一齐,虽说余占鳌不是王子,九儿也不是公主,烧酒作坊更不是美丽的城堡,但与相爱的人在一齐又夫复何求呢故事发展到那里未免太过完美了,这样的故事是不会给人留下太大印象的,故事到那里发生了转折。若干年后的某一天,九儿认出了远远观望她的那个人影追了过去,她认定了那时罗汉大哥。消失了那么久的人为什么又回来呢恐怕是正因他明白自我踏上了一条不归路,想再看一看以前守候过的姑娘。
之后的剧情发展中,那抹亮红便变成了暗红。日本人来了,为了修公路,他们抓来人,把高粱地踏平。为了让中国人听他们的话,他们要杀鸡儆猴。他们将一个人高高吊起,让一个伙计活剥了他的皮。这人抬起头,原先他是土三炮。当初他劫走九儿,余占鳌去找他拼命时他放了余占鳌一命,可见此人是讲究江湖义气的,虽说是一个土匪一样的人,平日里也做了不少恶,可是在日本人面前,他还是奋起反抗,一个土匪的形象瞬间升华成了英雄,幸而伙计重义气给他了一个痛快的了结。可罗汉大哥却没有那么幸运,他被活剥了,口中却一向咒骂着日本人,至死方休。我不是一个民族主义者,也以前反感电视中没完没了的抗战片。这部片子里没有轰轰烈烈的战争场景,却更让人揪心,他把日本人最残忍的一面展此刻我们面前,让我们为苦难的同胞感到悲痛。
那时候的人们是不会贪生怕死的,余占鳌和九儿回到烧酒作坊,用当年罗汉大哥酿出的十八里红来祭奠他。作坊里的每个男生都喝了一碗酒发誓为罗汉大哥报仇,甚至年幼的豆儿。他们唱起了那首祭酒神的曲子。最初唱这首歌时,罗汉大哥还在,大家为酿出好酒那么高兴,可此时再听到这首敬酒歌,确是另一番味道。“喝了咱的酒,见了皇帝不磕头”“一四七,三六九,九九归一跟我走,好酒”这两句歌词最初让我困惑,可细品就好像说那皇帝是日本人,见了他们我们烧酒作坊的汉子不会低头。九九归一像是一种视死如归的誓词,宣告着他们的决心。
可命运不是谁能左右的,九儿在给男生们送饭的路上被射杀了,就死在余占鳌的面前。汉子们伴着长号声端着点燃的高粱酒向前冲,将日本人的车引爆了。可是却没能活着回来。仅有余占鳌幸存下来。他应对着死去的九儿又唱起了当初那首妹妹你大胆的往前走。当初年轻的男女相爱之时表达爱意的歌曲如今却成了对再也回不来的心爱之人的祭奠。“妹妹大胆的往前走,往前走,莫回头”此时,九儿已经走在去往另一个世界的路上了,本是一首欢快的歌,却唱得人忍不住掉下泪来。莫回头,不是不想回,是回不来了。豆儿指着天上的慢慢被吞噬的红日叫爹爹看,那圆圆的红日最终整个消失,好像预示着日本人早晚会在中国消失,而后太阳又慢慢的出现,仿佛给了我们期望。光明的日子就在眼前。故事的结尾,豆儿对死去的九儿唱着,“娘,娘,你上西南,你甜处安身,你苦处化钱”,这是豆儿完美的愿望,可是看完这部电影我却还是不懂,为什么要上西南,要苦楚化钱。
看过这部片子,恐怕以后看到红色,就会想起红高粱,想起一段美丽的感情,想起一群勇敢朴实的人。
篇14:《罗小黑战记》电影观后感
全文共 1020 字
+ 加入清单今天,是电影《罗小黑战记》上映的日子,我当然也就去了。喜欢罗小黑的人,都会被这个小猫的亮眼睛而被萌化。虽然我已经喜欢了阿狸很多年,但是同样觉得这样小黑猫,很可爱。
故事主要讲述的,就是罗小黑故事的前传,所以就算我没有看过从前的有关罗小黑的作品,也可以看这部电影。
故事的开头,就是猫妖小黑的原本的美丽家园被毁灭,让小黑过上了流浪的生活。在这样的生活中,小黑被一个叫风息的妖救了,不仅救了小黑,还给了小黑一个家,这大概是无上的快乐了。可是,这些,也因为一个人的存在,而变得虚幻了。这个人一来,就引起了一段打闹,而小黑,又与风息一群人,分别了。
这个人,抓住了落单的小黑,又开始了一段流浪的生活。这一路流浪,一起吃,一起玩,虽然一路上,像是敌人与敌人之间的关系,可从某个角度上来说,却不乏是一段友好和谐的相处过程。这个所谓的敌人,终于让小黑体会到了人类的世界,并不是如此的可怕,也让小黑,没那么恨人类了。可就在这之后,小黑却又被风息,带走了。
风息是一个极其讨厌人类的妖,他需要更多力量,去创造一个只有一个只有妖的世界。最后,小黑明白了,风息只是为了利用小黑的能力。不得不说,当小黑知道事情的真相,那句台词,真的是打动了我的心:“这就是你对我好的原因吗?”
很多时候,我们自己也会产生这样的怀疑,一个人,对我们好,是真的好,还是因为,我们身上有的东西是可以,为他们所利用的。又或者像小黑一样,当一个人对我们好的时候,我们把他当成了最好的朋友,最后才发现,只不过是因为我们有某种价值,才值得了别人这样做,并不是所谓感情,而是。一种利益关系,我们又会多可悲。从这点上,我觉得风息错了。
最后,大概是人类所创造的故事,所以也就胜利了。我想,对于妖来说,确实是不公平的。因为他们明明有着比我们更加强大的能力,却还只是放任人类破坏他们的家园,最终只能隐姓埋名,融入我们人类其中,真的是有些可怜的。我说不出其中的道理,也许万物对人类都太过宽容。我想到了另一部电影《白蛇缘起》中的那句“你生而为人,享受人世间诸多太平好处,理所当然浑浑噩噩,成为妖怪,天要杀你,人要杀你,道士要杀你,其他妖怪,也要杀你。”将这两部联系起来,我也更能够明白人和妖之间的关系。
我想,既然是人类,就应该活得像个人样。也别成为了那句话里的恶人:“人世间多的是长着两只脚的恶人,长了条尾巴又怎样?”世间有没有妖,我不知道,但是如果有,只要心是善良的,就别苛刻对待了,就像从前的种族歧视,也该清醒了。
篇15:电影夺冠评价观后感
全文共 5360 字
+ 加入清单以中国女排为题材的电影《夺冠》终于上映,中国女排近40年的峥嵘历程,三天三夜也讲不完,却被《夺冠》完美地浓缩进了135分钟内。上映首日的票房喜破5000万,观众们都很惊喜,“燃”和“炸”是肯定的,但没想到的是,“之前去电影院看《信条》的时空逆转,像是去考试。今天看《夺冠》也像在考试,’彩蛋’极多,同行的女排骨灰级粉丝找到的彩蛋最多。”
《夺冠》的“血肉”与“骨骼”:
三场大战,两代传承,一种精神
中国女排在所有中国人心中都极具分量,从1981年至今,中国女排一共拿过5个世界杯冠军、2个世锦赛冠军、3个奥运会冠军。这支队伍曾经10次站上世界最高领奖台,当之无愧的“十冠王”。
对老一辈们来说,他们在1981年中国女排拿下首个冠军时振奋过;对年轻一辈来说,他们对2016年里约奥运的巅峰一战还记忆犹新。如何讲好女排故事、展现女排的奋斗历程、诠释女排精神,对电影创作团队来是一大挑战。而对观众来说,也相当期待,“《夺冠》会拍成什么样?”是很多人进场前的疑问。
对记者来说,《夺冠》很“燃”很“炸”。它用“三场比赛、两代传承和一种精神”,来勾勒中国女排姑娘们最动人的故事,还有代代相传的拼搏精神。
三场大战,串起中国女排几十年的起起伏伏,也搭起《夺冠》整部电影的框架。1981年,第三届女排世界杯,中日之战,随着关键一球的拦网成功,中国队赢了,郎平获得“铁榔头”称号;2008年,北京奥运,中美之战,时任中国队主教练的陈忠和与时任美国队主教练的郎平,在这场比赛中从昔日的队友、朋友变成场上的对手;2016年,里约奥运,中巴大战,郎平回归中国队主教练,带领新一代女排姑娘,顽强拿下奥运冠军,重回巅峰。
两代传承。《夺冠》不是《郎平传》,陈可辛导演用关键人物郎平串起“老女排”和“新女排”两代人的传承,过去与现在两段时空得以交织。《夺冠》中有一场戏,郎平(巩俐饰)问新一代女排国家队队长朱婷:“为什么打排球?”朱婷还没找到真正的答案,心里憋着一口气:“成为你!满意了?”郎平当然是所有女排运动员心中最高的目标。郎平对朱婷说:“你是我见过最棒的球员,你不用成为我,你只要成为你自己。”
一种精神。顽强拼搏、永不言弃的女排精神,曾经激励了整整一代中国人。片中女排训练的场景,看哭了很多观众,比如在拍摄80年代女排戏份时,剧组搭建了实景的漳州训练基地,甚至把老基地的地板一块块从漳州运到北京,这些地板上都是当年女排运动员的血、泪和汗——她们必须练到足够快,对墙传球快到手速模糊;足够重,举重练习练到双腿颤抖汗水浸透;也够疼,木棚里的木屑扎进肉里,血肉模糊。就像吴刚饰演的袁伟民教练所说,“下意识怎么来的?是训练来的。不是一般的训练,是千百万次上亿次,不断重复的训练。”这种百折不挠的拼劲,正是女排精神的底色。还有电影里所说的“没有你,没有我,只有我们”的集体荣誉精神,这些在今年疫情等纷繁的背景下更具感染力。
魏秋月的“彩蛋”,不少女排“老人”本色出演……
“考点”太多,你对中国女排的爱在哪一级?
看《夺冠》时一定会感动,会流泪,会激动得不断起鸡皮疙瘩,同时也会不断惊喜,因为片中层出不穷的“彩蛋”,考验大家眼力的同时,也在考验大家对中国女排的喜爱程度。有网友甚至调侃说,自己完全到了“骨灰级高级爱”。
比较容易发现的彩蛋是,电影最后高潮的中巴大战,由中国女排现役队员拍摄完成的,女排姑娘们自己演自己,比如惠若琪饰惠若琪、朱婷饰朱婷、徐云丽饰徐云丽……但也有网友发现,“咦,魏秋月怎么看上去和本人长得不太一样”。骨灰级粉丝马上就能推算出来,《夺冠》拍摄时魏秋月刚好身怀六甲,饰演魏秋月的是她的天津队队友姚迪。当然了,粉丝还能从片中发现魏秋月的另一个“彩蛋”,片中巩俐跟队员说“放个假,大家都去谈恋爱吧”,队员们表示“我们都没有男朋友”,而这时镜头转向了一边做记录的助理教练袁灵犀,他羞涩地挠了挠头,而袁灵犀正是魏秋月的丈夫,两人在天津队和国家队时一直共事。
片中青年郎平看起来怎么那么像郎平本人呢?做过功课的中级粉丝大概也都知道了,饰演者正是郎平的亲生女儿白浪。白浪14岁打排球,在美国读书时是加利福尼亚TCA队主力球员,她也曾怕演不好而多次拒绝该角色,决定出演后白浪从零开始学表演,一个月内减重30斤,亲身感受母亲曾拼搏过的青春。
更难的挑战题来了,《夺冠》中真的有很多中国女排的“老人”。除了此前本报报道过的饰演孙晋芳的是前国手陈展,她曾经代表中国女排出战过2014年世锦赛。另外,中国女排的助理教练安家杰、陪打教练袁志、队医王凯都在电影里本色出演了!
另外,对关注中国女排运动的粉丝来说,最挑战眼力的是饰演“老女排”的那些姑娘,她们是各地的女排运动员,剧组此前对全国上万名排球运动员进行了海选,覆盖了大、中学校队,甚至省队。所以说,大家可以认起来了,可能有你们省队的队员哦。
而再进阶一点来说,对熟悉女排赛事的粉丝来说,可以从《夺冠》中发现陈可辛导演这次还全球“借”人了。片中几场国际比赛戏的对手演员也都各有来头:1981年中日大战,有日本名将中道瞳出演;2008年中美大战,有美国球星洛根·汤姆出演,她也是郎平一手培养出的主攻手;2016中巴大战,有三个巴西队球员出演。所以说,观众看到的不仅仅是表演,也可称得上是真正的比赛过招。9月2
尽管片尾写明“本故事纯属虚构,如有雷同,实属巧合”,但影评网站上,观众对《夺冠》的认可,很大程度上来自它纪录片般的真实质感。
电影讲述了中国女排3
导演陈可辛的压力有过之而无不及。为了让观众在已知剧情的情况下,还能把电影看下去,他选择“在每一个细节上都尽量去还原”。因此,《夺冠》带来这样一种独特的观影体验:你知悉一切,却仍会被紧张氛围感染,仿佛置身比赛现场,为每一次得分欢呼。
这部影片的命运与女排夺冠的过程形成了奇妙的对照。2
两天后,新冠疫情蔓延,《夺冠》不得不临时取消春节档的上映计划。8个月后,疫情带来的低迷逐渐散去,而世界政治经济格局的不确定性却越来越强。人们此时正需要振奋和鼓舞,把那些看上去没有把握的事情,一件一件扛下去。
这部用“女排精神”贯穿全片的电影,恰逢其时地和观众见面了。
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陈可辛期待通过电影的细节和故事,来体现冠军背后的真实生活。
电影开拍一年前,剧组就在全国范围内寻找演员。最初找的是专业演员,教她们排球,效果不佳。陈可辛就转换思路,在全国上万名排球运动员中海选,历经为期半年的淘汰和表演训练,定下1
陈可辛说,这1
《夺冠》中,郎平是主角。出演年轻郎平的是她的女儿白浪。白浪也是一名运动员,身高、体型与年轻时的母亲如出一辙。中年郎平由巩俐饰演,白浪第一次在片场看到化完妆的巩俐,吓了一跳,“太像我妈妈了!”
开拍前,巩俐采访了郎平及目前女排国家队的所有运动员。她去宁波北仑排球基地看女排集训。1
她站得离郎平很近,随时用笔写下郎导说的话。郎平也在尽力成全巩俐。平常训练她总是坐着,因为全身上下做过不下1
巩俐抓到了郎平的精髓。短发、细框眼镜、站姿微驼。不光是外表,她走路慢,身体向后仰,肩膀比较端,得分时高高举起的大拇指、脸上常带的肃杀神情、说话的口吻,都与郎平如出一辙。惠若琪回忆,巩俐第一天走进片场,女排姑娘们惊呼太像了,从此喊她“郎导”。
陈可辛在媒体观影会上说,拍摄时,他时常觉得是在拍纪录片。“我只要给她们很大的自由度,镜头尽量不要锁定她们怎么做怎么走,尽量跟着拍,就能拍出她们的风采。”
陈可辛说,《夺冠》不是模仿秀,更重要的是达到那个氛围。氛围要靠情绪营造、情感带动,情感无法伪装。拍摄现场,导演与表演指导几乎不讲技巧,而是不断引导女排选手们进入情境,激发她们的自然反应。
有一场戏是,里约奥运会上对战巴西队比赛前夜,女排队员们有一次深谈。为了让向来克制内敛的朱婷爆发,表演指导李雅菂问她,如果没有郎导,你在哪,如果不是排球,你现在会做什么?朱婷被戳中,忍不住坐在墙角失声痛哭,李雅菂也跟着哭。
电影点映时,许多观众看着那场深谈,也留下了眼泪。
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有女排情结的人,可以把《夺冠》作为一次考据,在无数细节中搜寻关于女排的记忆,获得情感共鸣。
故事从上世纪80年代讲起,中国女排在那时开启风起云涌的五连冠。以人物经历为线索,穿插起历史脉络,这正是陈可辛最擅长的。
当时,中国刚刚迈出与世界接轨的第一步,学术、文艺、实业迎来发展机遇,人们在兴奋之余也感受着落差,急需精神鼓舞。电影中,吴刚饰演的主教练对队员们说:“我们要证明给他们所有人看,中国人,行的。”
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但1
电影里,第一次出国比赛前在候机厅喝咖啡的段落也真实发生过。现实中,与郎平喝咖啡的是队长张蓉芳,一杯速溶咖啡五毛钱,用简易的杯子装着。那次比赛,中国女排赢球了,从此,两人便觉得“咖啡”与“赢球”有某种联系,每回出战,都要在机场喝上一杯。
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郎平退役后,进入北京师范大学外语系学习英语。1
对于郎平的“出走”,很多人觉得意外。郎平在自传中写道:“我的名字,即使从女排的队伍中撤下来,也不应该从中国老百姓的生活中消失,我是典型的‘民族英雄’,似乎不应该加入这股‘出国潮’。”
她感到自己被“误解”了。“我不是怕‘亏待’”,恰恰相反,郎平觉得“国家和人民待我太好”,她不能躺在冠军的荣誉上吃一辈子老本。她想抛掉过去,从头开始。她将奖杯、奖状统统锁在北京的小屋里,毅然决然去了美国。
很快,中国女排青黄不接,陷入低谷。“女排精神”成为人们灿烂却难以重现的过往回忆。
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冲突在2
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奥运会结束后,中国排协给郎平打电话,力邀她再次出山。
排协竞聘会的前一天晚上,郎平还在犹豫。但在竞聘现场,她很快成为当之无愧的主角,被任命为女排国家队主教练。她为自己设定了“弘扬女排精神,走出低谷再创辉煌”的竞聘题目,球迷们亦对她寄予厚望。但是也有人怀疑,基座不稳的女排想重现往日辉煌并不容易。
郎平一上任,就开始推动组建“大国家队”。影片中,拟定四年计划,进行全国大海选,将张常宁、惠若琪等人从不同的队伍中选取出来,联系美国的体能师、康复师、运动创伤医生、大战前夕的聊天……这些真实发生过的细节,在电影中一一重现,展现了中国女排重回世界巅峰的艰难过程。
即使没有女排情结的人,也可以把《夺冠》当作一部扣人心弦的体育电影。豆瓣评论中,不少观众认为,三场比赛是整部影片拍得最好的部分。
一些出现在赛场外的细节,也是从现实还原而来。比如,2
中国女排载誉归国,机场被球迷堵得水泄不通。媒体开始重新长篇累牍地报道女排精神,追忆过往:中国女排精神回来了。
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有影评指出,《夺冠》存在“技术硬伤”:“我相信上映后,不少观众仍会被这部电影感动到落泪,但这只是单场戏生理性催泪的效果,不再具有前后文贯穿而成的、由内而外的饱满情感力量。”这些眼泪,“本质上与我们看公益广告和赛事转播无异。”
不过,多数观众仍然为《夺冠》展现出的女排精神感动。
尤其是作为影片大背景的80年代,充满了启蒙时代强烈的饥饿感,造就了滋生精神偶像的土壤。获得五连冠的女排极大激励了人们的信心,经历过的人都难以忘怀。再加上自上而下的宣传和推动,女排很快成为全民偶像,不自觉地演化为某种时代符号。
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当日刊登于报上的全国妇联贺电中,出现了“女排精神”一词:“你们是祖国的骄傲,妇女的光荣。向你们学习,向你们致敬,让‘女排精神’在我国四化建设的道路上永放光辉!”
郎平在自传中回忆,“学习女排精神”的口号喊出去之后,“打球已经完全不是我们自己个人的事情、个人的行为,而是国家大事,我自己都不属于自己,女排是一面旗帜。”
那是精神至上的年代,精神与集体紧密相关,精神足以缔造奇迹。在女排精神的鼓励下,工人超额完成生产任务,义务加班。女排精神长期、全面地进入人们的生活,有网友在社交网络上回忆,1
不少影视作品表达过女排精神,比如《中国姑娘》《排球之花》《沙鸥》等。在1
影片中有个细节。亚运会上,中国队以两分之差输给日本队,沙鸥无比痛苦,在返回祖国的轮船上,将银牌丢入大海。她说:“我要的是金牌,不是银牌。”
《夺冠》想展现的女排精神显然已经和40年前不同。陈可辛希望可以借此机会探讨精神的变迁。他坦诚自己是个怀旧的人,但也“非常非常相信世界是不停地往前走的”,要相信年轻人,而不是“永远用一套我觉得对的东西去跟他们沟通。”
他在电影中做了这样的尝试。比如,郎平问朱婷:“为什么打球?”朱婷回答:“为我爸妈。”
“那你永远也打不出来。再想。”
“成为你。”
“那你就搞错了。”
“我们这代人是苦过来的,你们应该打出你们自己的排球,放开了打,豁出去打。”电影中,郎平对朱婷说,“你不用成为我,你只要成为你自己。”
此刻,精神有了新的含义,成为一种更加个性、释放的表达。有亲历过80年代,被女排精神鼓舞过的中年人对媒体回忆,女排精神其实是一种不限于女排甚至不限于体育的精神,是人类共有的最高境界的向上精神,在英文里,叫“do
your best”。这种精神之所以被附加在女排身上,其实是历史的偶然选择,女排因此背负了某种包袱,但“幸与不幸是它赶上了”。
还有人说,说起女排精神,就会想到向上的、单纯的、阳光的80年代。经历了8个月的漫长等待,经历了疫情对包括影视行业内的各行各业的重创之后,正在面对这个世界的不确定性越来越强、市场重新洗牌的观众、电影行业乃至全社会,都需要一些阳光、一些希望
篇16:电影恐怖海湾的观后感
全文共 1092 字
+ 加入清单这其实是部环保片惊悚片,主要是说水源被污染导致小镇居民染上致命病毒集体死亡的故事。
可能是这片的预告片比较精彩,让我对它产生了许多电影之外的想象。比如,漆黑的夜晚,安静的小镇,逃亡的人们,迅猛的僵尸咆哮着扑来。。。。。。
导致我在观看正片时,一直期待有这样的镜头,可惜,这电影竟然不是僵尸片,而是一部类似《极度恐慌》的科幻病毒片,这让我内心对本片的期许值大打折扣。
好吧,我还是尽量客观来看待本片吧,毕竟这是我一直期待的恐怖仿记录片。
本片更偏向于老式风格的仿记录片,用大量资料式的视频(分别有新闻视频和个人视频等)拼凑切合起来,试图呈现出一个全景式的致命病毒感染片。
电影里使用了新闻视频,电脑视频,手机视频,安保监控等拍摄手法。并采取新闻记录片的写实方式,展现出原本人畜安康风和日丽的小镇迅速步入死亡惨剧的全过程。
作为一部仿记录片,本片是合格的。但如果以恐怖片的角度来看本片,本片的恐怖效果差强人意。
本片浪费了太多时间在告诉观众,病毒的感染源是从哪里来的,两个科学家又是怎么最先发现这些寄生虫的,而对病毒爆发后的恐怖场面,电影却一直刻意在回避,最多的也就是在展现感染者身上的恶心脓包。
可是这些对我来说太小儿科了,这些根本满足不了我。
直到电影进展到2/3后,才渐渐进入恐怖片的状态,画面里开始出现夜晚的小镇,街上躺着各种尸体,不明真相的人们开始面对未知的恐惧。
但是别高兴太早,整个电影就在结尾处出现了一个袭击人的类僵尸感染者,然后就迅速结束了。
整个观影过程就像是一直让我不停的吃甜品,好不容易等到一碟牛舌,才刚吃几口,就突然被告知晚餐已经结束了。
导演更希望是在拍个警醒世人环保惊悚片,而不是生化恐怖片。
电影还有个问题就是缺少惊险场面,用了太多的仿生活写实手法,却缺少惊险的动作场面。如《死亡录象》等片里,第一人称视觉的搏杀逃亡情节。
也可能本片导演是文青附体,鄙视那些恐怖片粗俗,所以想拍个有内涵的环保主义恐怖片,但是本片又缺少《灵动:见鬼实录》的氛围感。
导演一直在努力担任谷歌新闻视频的功能,将和小镇病毒事件所以有关的视频全部展现,致力于事件的真实性,展现了事件里的人物众生相,但是却缺乏对人物之间的关联性,和增加主要人物的观众缘。
使电影还是缺少一种群体事件和蝴蝶效应的紧张氛围,电影里虽然说的是同一件事情,但是大家还是各顾各的。尽管电影里有展现一群感染者哭爹喊娘的片断,但是对电影常出现的几个人物,却始终缺少同呼吸共命运的危机感。
当然,这些看法也只是我的一厢情愿。
或许导演就只是想拍部写实类的环保惊悚片而已。
这类题材我国最应该拍的,那么多污染严重的地区,美国再怎么脏,面对我们也自叹不如啊!
篇17:初中电影观后感500字大全
全文共 287 字
+ 加入清单今年是我国建国_周年,是全国人民的盛大节日。弹指一挥间,_年风雨兼程,_年风云巨变,中国的发展建设取得了许多举世瞩目的成就,我为此感到十分的骄傲和自豪。
老师经常跟我们说,你们是祖国未来的花朵,你们是祖国的希望,要让祖国更加繁荣昌盛!我感觉特别自豪,因为自已身上肩负的是重大的使命,祖国怀抱着我,我跟随着祖国一起成长。
通过开学第一课,让我感受到身边变化的这些小事,见证了祖国的繁荣昌盛。在这里,我要感谢我们的祖国妈妈,是她赋予了我们美好的生活和教育环境,所以我们现在要努力学习本领,将来报效祖国,把我们的祖国建设的更加美好。
在我们祖国建国_周年来临之际,我祝祖国更加繁荣富强。
篇18:电影《大圣归来》观后感
全文共 399 字
+ 加入清单电影中的大圣因为以前大闹天空,被佛祖处罚,压于五行山下并失去法力。好奇心强盛的江流儿将大圣放了出来。据说大圣只有变得善良才能重新拥有法力,江流儿便想尽办法帮大圣找回法力。虽然,电影中大圣好像很讨厌江流儿,但是为什么总在关键时刻为江流儿降妖除魔呢?因为,江流儿给了他活下去的勇气和动力。
电影中有一段情节,一直都让我记忆犹新。那一段中讲述的是大圣和妖怪的决战。大圣被妖怪困住了,江流儿便冒着生命危险去救他,最终遇险。大圣以为江流儿被妖怪杀害了,心中一下子就充满了愧疚与悲痛,恨不得一口把妖怪吞了。妖怪的凶残、人类的善良,使他重新找回了法力,用金箍棒三下两下一下了结了这个无恶不作的妖怪。
大圣和江流儿之间的互帮互助,真是值得我们学习。还有大圣在最后的时刻,不停地说江流儿是傻子,其实并不是真的说他笨,而是不希望他被妖怪杀死。
电影告诉我们一个道理:对待别人善良,别人也会对你善良!
篇19:驴得水电影观后感
全文共 580 字
+ 加入清单这部电影给我留下印象最深的居然是那首《我要你》:我要,你在我身旁;我要,你为我梳妆···在大西北黄沙广漠的天底下,有这样一首绵绵的情歌,也算是缺水的三民小学的一股清流了,虽然演唱的张一曼到底是不是彪子我也不想考证了,这也反映了话剧里面的人物性格往往是多面的。
张一曼外表风情万种,穿着碎花小旗袍,懂风花雪月,但是就像她“睡服”铜匠后说的:你在我心中不过是个牲口,那个时候刚好是你罢了。铁男呢,开始非常勇敢,耿直,但是在枪口之下一下子就蔫了,摇尾乞怜,前后对比太过强烈。不谙世事的铜匠转黑后太过可怕。魁山在被一曼拒绝后更是由爱生恨,百般侮辱一曼,性格更是大变,那句“你不能以你的思想道德去约束我的个人利益”更是将利己主义宣扬到底。校长为了金钱和生存牺牲女儿的幸福,让她嫁给铜匠,让人唏嘘不已。
就是这样的一群人,在边区的三民小学,杜撰了一个叫“吕得水”的老师骗取教育部的津贴,一个谎言要用更多的谎言去圆,剧情的张力就此展开,老师们骗特派员、特派员骗美国慈善家,最后老师和特派员为了共同的利益骗慈善家,这是全局的高潮,最后弄得个鸡飞狗跳,荒诞不已。我还没看过话剧,但是,我想用话剧来展现比电影会更加刺激,话剧让我们观众更加关注人物的语言、神态和剧情发展,且有如身临其境的感觉。
将话剧改编成电影,以此来让观众回过头来关注话剧,这本身就已经是话剧的胜利。
[驴得水电影观后感
篇20:天才眼镜狗的观后感电影天才眼镜狗
全文共 5308 字
+ 加入清单电影《天才眼镜狗》由罗伯明可夫导演,克雷格莱特编剧。泰布利尔、麦克斯查尔斯、罗莉弗雷泽等演员为影片配音。电影天才眼镜狗剧情围绕一只世界上最聪明狗狗皮博迪先生收养了一个人类小男孩谢尔曼而展开了一段奇妙旅程。为了让他的养子能更好的见证世界的奇妙,他自己发明了一台时光穿梭机。皮博迪与舍曼一起穿越时空,四处冒险,并闹出各种笑话。
电影天才眼镜狗基本信息
电影:《天才眼镜狗》
又名:《百宝狗先生与细蚊》《时光机大历险》
导演:罗伯明可夫
编剧:杰伊沃德、克雷格赖特
类型:喜剧、科幻、动画、冒险
制片国家/地区:美国
语言:英语
上映日期:
片长:92分钟
主演:泰布利尔、麦克斯查尔斯、罗莉弗雷泽、吉约姆阿瑞托斯、帕特里斯A缪吉克、阿芮尔温特、卡兰布拉尔、约书亚拉什、斯蒂芬托布罗斯基、艾莉森珍妮、丹尼斯海斯伯特、史蒂芬寇贝尔、莱斯利曼恩、扎克卡利森、史蒂夫瓦伦丁
电影天才眼镜狗剧情介绍
《天才眼镜狗》的主角皮博迪先生无所不能,他手中拥有哈佛的博士文凭,他在非传统能源领域开拓了新的科技,他还在空闲时期发明了顶拳、扑街、后空翻,以及大街小巷无人不知的尊巴舞。然而皮博迪的志向远不在此,他一方面秉承着先成家后立业的宗旨收养了被遗弃的小孩谢尔曼;另一方面又发明了世界上唯一一台时光机,带着儿子舍曼穿越时空环游宇宙成了皮博迪的终极梦想。
电影天才眼镜狗剧照
时光机对于人类来说可谓是一柄双刃剑,这项前无古人后无来者的发明一旦公布就举世瞩目。邪恶的人们想拥有它,只为穿越过去满足自己的私欲;而善良如皮博迪,只为让儿子舍曼开拓眼界,背后的父子之情令人感慨。
刚刚踏入小学校门的舍曼在上课的第一天就碰到了自己的死敌,小女孩佩妮古灵精怪,伶牙俐齿,课堂上两人便针锋相对起来,气场大不合的两人上演了所有争斗戏码,我们熟知的泼冷水、揪头发、咬人等等。舍曼完全无法以一己之力处理和她的关系,于是用到了狗爸皮博迪的宝贝时光机。
如果说舍曼和佩妮的关系有如过山车一般跌宕起伏,那么时光机就是转折点,阴差阳错之间舍曼和佩妮游荡到了古埃及。就在佩妮与古埃及王眉来眼去之时,两人也在不经意间引发了可能毁灭宇宙的大灾难。
电影天才眼镜狗影评
就我对卡通动画片电影的粗浅认识,谈一谈感想。
抱歉时间原因,没办法做全文修改,写到哪算哪,一遍过,错别字和错别意,您担待着。去年有一部《疯狂原始人:咕噜家族》 , 我是到今年看到第三遍,第五遍,才嗨的,很舒服,自由自在的。我着重看那些很有心的细节设计,结合可爱的非常易于做衍生品的绿叶卡通形象。
东方梦工厂前年在上海成立,做了很多积极的贡献,虽然在明星配音肆意任用港台演员这里,之前我做盘点视频的时候吐槽过。但实事求是,每部配音版动画片的特效片头,都做成中文汉字,且匹配英文版的精细程度,只这一个细节,就值得被人称赞。包括他们对属于内地的明星配音演员的甄选,兼顾商业性与故事本身气氛,需要前期大量调研,对市场敏锐的观察。在中文译制台本的监督,本地化内容的抓起上,都是积极的,站在行业前列。具体到这部昨天于内地公映的《天才眼镜狗》 ,几乎全部,都是积极的意义。
举一个例子做对比,国内我看过的,技术上最成熟的动画片《昆塔:盒子世界》 ,去年8月国内公映,票房不到2000万,对于受到政府扶植,海外有接收度,纯粹原创的品牌,首支单曲,这个成绩很是不俗,要知道冰河世纪1引进国内时不过几百万元票房。《昆塔》是一群看美剧与美国动画长大的80后团队主导的,背后有政府支持,前面有海外卖片的信心。《昆塔1》有比较优秀的3D实验效果,特效与画风的技术优势,虽然在故事上仍只过于低幼童真,结局比较生硬,角色风格设置的种种问题。但暂时为止,这是我看到国内的动漫动画产品,在针对12岁以下年龄段受众中,最成熟的一个。而且它的示范意义,不比在故事上比它成熟过多的魁拔魅力小。
回到《天才眼镜狗》,对屁股和屁这一元素在故事中的运用 ,狗爸和人类儿子时空穿越至古埃及,利用智慧在囚牢里找到出口,最终通过机关被巨大的狮身人面像从屁股处喷出,这是巧妙的设计,精炼高潮而富有创造力。
此类细节,在《天才眼睛狗》处处皆是,在埃及法老追击的紧要关头,狗爸和儿子乘坐飞船离开,吓得法老丢掉武器,卫兵模拟现实生活中网球捡球的球童模式,迅速插入画面,喊着:拿到了。制造了非常合家欢的笑点,这些点的融入与衔接,都是建立在机警的调研与创造力上的。
我很看重北美动画对于儿童安全性的培养,包括在情节里插入我们认为很无关剧情的,系紧安全带带上头盔的设计,具体到眼镜狗这位获得博士学位的狗,以纯理性的视角看待儿童世界,天马行空的想象都依托于严谨的思维,这是本片最吸引我这种老人心态的观众的点,我相信与我同场那几十个孩子家长,也能被吸引,感受到创作者的用心,最终伴随片尾曲,想要思考,如何教育好孩子,这个话题。
《天才眼睛狗》中对儿童安全感的植入,对现实社会关系的交代,从最初便坚持理想主义,脱离课本去学习的含义,穿插在所有值得聊的历史事件里,培养孩子对历史这一学科的喜爱,这都是之前鲜有动画片能做到,并做好的,包括本片导演的成名作《狮子王1》 ,也没有把教育与娱乐,系统化的结合到一起。
最重要的一个点,让拥有认知力的6岁孩子,从一开始,对爱情充满美好的向往,那些很注意尺度,稍微有一点恶情趣的台词,配合气氛,融入到儿子的性格中,发光发大。这是突破国内禁忌却是不可或缺的一个素材,与其让被家长避讳,不如我主动提及,给家长提示一种思路,顺着所有正常人类的心理欲望,给孩子们造梦,很有智商的造梦。
我记得上月看一档每周影评的栏目,某怪蜀黎影评人在谈到《北京爱情故事》的欣喜,无论大家怎么评价这部拼盘电影,但有一个篇章感动到他了,一段明确说明是中学生的孩子的初恋,明确的点名,说明,并给众成年消费者以构筑憧憬。在商业性很成功,影响力广泛的电影这个范畴内,这部电影,做到了这个点上的NO.1。80后甚至90后成年的一代人,在
惯性打压体制下成长起来,现在有了孩子,我却没有看到他们的孩子,与十几年前的我们,有任何的进步,无论是他们报奥数舞蹈班的频率,还是他们天马行空的想象力,亦或是公开表达爱情的愿景,他们很单纯的喜欢着小时代与快乐大本营,很麻木的对待身边胆敢破坏规矩的同学。我看到的,只是偶尔在影院候场,一个燃着黄毛的初中男孩,牵着画着浓妆的黑丝少女,亲着搂着,在22:00这个时间,去看很低俗的所谓恐怖电影。
《天才眼睛狗》打着一部儿童电影的旗号,却是拍给家长看的。实际效果来看,我观察到的,很长一段时间,家长看得比他4,5岁的孩子更津津有味。怎样定义反叛,让孩子理解反叛,要比一开始就教他们只会反叛,有效果得多。对于4-7岁这个年龄段,需要大量的,很卡通很有吸引力的形象,刺激他们去反叛,聪明地利用反叛,实现成长。《天才眼睛狗》是我暂时看过的儿童片中,做得最好的。
成熟的市场环境,应该是以开发儿童智力,培养儿童幻想能力为最大生产力的创作方向。方向定好了,其他的细节问题,其实好搞。合家欢的气氛中,《疯狂原始人》是那个基调,《天才眼睛狗》是这个基调,都很强大,另辟蹊径,独具慧眼。
具体到国内稚嫩的动画环境,体制在缓慢的减负,怎样增加娱乐产品的教育功能,或者说是教育产品的娱乐功能,我觉得需要大量的热爱者投身的,而不是盲目的投身。购物中心已经坐拥太多的儿童智力培养机构,使家长能过二人世界的儿童娱乐员,有专人看护,保障了儿童的安全,但是儿童是否玩得开心,玩得有智慧,玩出成长效率,我们无从而知。因为我们有限的产品,本身智力就有限,他们的创作方向没有超过儿童心理太多,甚至很多7岁儿童看过之后,都会飚一句:这玩意真没劲,这玩意真脑残,这玩意落伍了亲。
时代变化到今天,这帮00后,甚至10后,我想再也体会不到,也过不了我们小时候的环境,就像我们小时候很难玩到60,70后的玩具。社会赋予他们的,时代科技给予他们的能量,远远超过我们幼年,他们是幸福的,也是不幸的。
有经济战斗力的家长们越来越多,未来的中产,中低产阶级会迅速成倍的扩容,高端人群,底层消费群辅以攻击力。在中国一线城市扩大的同时,三四线城市,六七线县城的电影院发展,阶层发展远远超过我们的预判。
他们迫切的希望他们的孩子能过上他们理想中的生活,拥有他们理想中的玩具,看他们理想中的儿童电影,这种理想,应该用数据去量化,用态度去经营,去品质去打造,用系列化去完善,用衍生品与一系列商业化的标准去要求,可惜我们现在进步得,太out了。我与很多喜欢小说狼图腾的年轻妈妈们聊过天,看他们的喜好,他们的认知,他们对孩子喜好的干预程度,他们很成熟,很理智,且这个群体甚至是一夜之间传染扩散的,这与微信与新媒体的爆炸发展离不开。他们每天接触的讯息太及时,太深度,微博吐槽太腹黑太恶毒,而我们的儿童电影产品的品质与细节打造,跟不上这种需求。
做一部动画,在尽力保有之前低幼的儿童所有关注点的同时,增加其故事的厚重性,细节的成熟性,打造一个真正的合家欢的有智慧的故事。不敢说完全,让家长与儿童保持接近的兴奋度,持续的嗨的时间更长一些,用正经的电影语言体现出品方的野心,这需要很有生活阅历并富有天赋的创作者,调控者,当然,前提是,又会提到我们的教育体制源头,这个就不聊了。我相信,即便是现在这个体制不变,教育模式不变,高考制度不变,以中国的科技资讯与媒体新闻的内容维度,只需要自身修养的训练,近三年就足够我们出大量这样的人才,我已经看到了很多有实力的新人老人,缺少资金但天赋异禀,因为我们的国土足够广,人足够多。
《天才眼睛狗》用理性的方式制造事端,解决事端,高潮迭起,控制节奏。以半旁观者半旁白的姿态推进这样一个我们认为再简单不过的故事,我想在前期测评会上,这么个剧本出来,就会被很多资深电影人,以各种各样的理由否决,当然,也有可能他喜欢这个故事,但是不信任做它的人,这个是更可怕的。
我看的是黄渤配音的中文配音版本,用他的一句台词,就是真是千钧一发啊穿插在这么多深重的,儿童丛书里讲烂的历史人物里,电影的细节里尽是取悦我们宅男丑男们的匠心,钩得我这样一个学工程的差生,都想再去博物馆看一遍达芬奇的展览,了解他的生平,了解他的作品,了解他说过的话,了解他的性取向。坐在我身边一个约摸也就5岁的女孩,非常安静的看完,摘下眼镜,听了一首片尾曲,领着妈妈快速奔出影厅, 我不相信是她的奥数班课程要迟到了,我相信她是想让妈妈重新带她跑去图书大厦,找一找达芬奇的书,看一看蒙娜丽莎的画作,特洛伊木马屠城的典故为什么有趣.......
想想我们小时候,没有电脑,很少电视,每年寒假的全校跳大绳比赛,我们班都能拿第一,每年暑假,外面酷热难耐,最好的地方,就是买一瓶北冰洋,去西单图书大厦,王府井新华书店,看半天书,各种书,什么书都有,不用想作业,不用想成绩,家长误以为我去学习,其实我觉得,如果班里一直暗恋的女同桌,要是能答应跟我去一次,我想都可能会改变我的一生,我现在可能就不是这个样子,就像《天才眼睛狗》中的时光穿梭,我想改变过去的我,就像过去的我也想改变未来的我。到现在最饮恨的事,是我暗恋过的每一个同桌,都不知道我曾喜欢过她,以至于在后来的同学聚会上也不曾表示,这件事,令我沮丧到现在。我发誓,如果未来我有孩子,绝不让他有这种懊丧。
最后,我想说,《天才眼睛狗》的中文配音版,真的非常推荐。配音水准,很多听过的人都说,这个狗就是照着黄渤塑造的,或者说片方就是照着黄渤的狗形象找的黄渤,第一句发声,就毫无违和感,直入主题,顺利衔接。黄渤的感染力很克制,很对这只聪明狗的脾气。翻译台本上,我不知道英文版是怎么翻译的,配音版里有这样一句台词,狗爸说,小心,这是机关陷阱。儿子用快掉牙还没掉的声音说:机关陷阱,我听着像鸡蛋灌饼。我绝对相信,这个点的改编,比英文原版有趣。包括换不了手那段,还有达芬奇操着上译配音员自创的方言喊:保茶住,保茶住(保持住),我再已来(我自己来)。这些笑点,是影院里孩子们笑得最狠的地方,因为这些才是我们最熟知的,最本地化的元素。
上海电影译制片厂,我认为,一直是中国官方最好的两只配音团队之一,也是动画片领域最好的配音团队。希望未来越来越多的动画片商与他们合作,以扶持更多民间竞争对手的成长,高手在民间,只是没发现。
另外,提一句,儿子的配音朱小朋友,很出色,很有天赋,不知道他是不是正在换牙,包括里面还有一句哭腔,老师调教得好,也是自己天赋。我想到同时上译配音的,开头提到的国产动画片《昆塔》,里面的孩子配音张云翼,大家可以搜搜它的三段花絮宣传视频,豆瓣就有,做的特别有诚意,有态度,也有针对性。一段哭戏,孩子真的哭得很伤心,而且最终气氛很贴合,我会为这个孩子配音,有想去电影院看的冲动。
美国动画片的三板斧,皮克斯,梦工厂,迪士尼,在深度成熟化的今天,在不乏平庸甚至烂一些的创新动画试水中,比如去年的《森林之子》和《蓝精灵》,仍能以很低的姿态,制作出符合这个时代需求的作品。画风与技术工艺,是我们很难超越的,也不需要太多提及。但是在故事性,价值观,细节把控这些方面,我们没有理由半点懈怠。