电影第一大案观后感【汇编20篇】

“学而时习之，不亦说乎；有朋自远方来，不亦乐乎；人不知而不愠，不亦君子乎……”一读起琅琅上口的《论语》，就让我情不自禁的想起了中国古代教育家孔子他。今天下午，学校组织我们在班上看了《孔子他》这部电影，进一步加深了我对孔子他的了解，给我带来了巨大的心灵震撼和深刻的思想洗涤。

孔子他出身于鲁国，是一个有爱心、有智慧的人，主张礼仪仁和。当时的社会极其混乱，孔子他仕官于鲁国，并以其勇敢和智慧带给鲁国以尊严和强大的希望，但最终没能实现他的政治抱负。随后的十四年，孔子他率领众弟子周游列国，传播其思想，并进行文献整理工作，他的思想和学说为后世留下了极其深远的影响。

孔子他曾经说过：“敏而好学，不耻下问”，我觉得这句话说的非常好。在当今社会，大家都爱面子，怕丢脸。因为爱“面子”，有的人在某些时候会变得不懂装懂。我以前也有这个缺点，有时候老师上课讲的题目，我似懂非懂，本想下课后去问老师或同学，可又怕他们说班干部还不认真听，所以，就一直把题目憋在心里，而导致成绩下降。后来，我发现这个缺点实在是太可怕了，它使我不会的题目越积越多，脑子里一片糊涂，严重影响了我的学习。现在，我再也不会不懂装懂了，上课认真听，遇到难题先思考，实在想不出，就再去向老师和同学请教，把每一道题都想清想透，成绩也在一点点的上去。

作为一名学生，我们应当学习孔子他对学问孜孜不倦的态度，对学习 “敏而好学，不耻下问”的精神，以及刚正不阿的做人品格，成为一个有知识、有思想、品德高尚的博学之人。

人家都说结婚不一定是你最爱的人，我不相信，现在我终于输了，我喜欢一个人喜欢了十四年，我不知道他是不是喜欢我，万一不喜欢，那做朋友就很尴尬，我这人胆小又高傲，自尊心也很强，但同时也让我自信了十四年，我觉得他是爱我的，今天我只想知道这个答案。要说《前任攻略》给我印象最深的就是罗茜发自肺腑的感言。

没有谁能够蹉跎十四年的岁月等一个不确定的答案，那时少年已长成了成熟稳重的青年，那时少女长成了妩媚温柔的女人，在时间的长河里，每个人都在改变，但罗茜的表白让我明白有些信念永生难忘。

“谈恋爱，要么走心，要么走肾”、“周岁是从妈妈身体里出来的时间，虚岁是从爸爸的身体里出来的时间”。《前任攻略》就在这些幽默的荤段子中开头。前半段很搞笑，有些话简单粗俗却内含深意。故事的开头有些狗血，孟云在前任女友的婚礼上对夏露一见钟情，英雄救美最后抱得美人归，两人打情骂俏，过得有滋有味。孟云潇洒自在，前任自是无数，两人也因此心生嫌隙。但罗茜是不一样的存在，他们认识十四年，一起上大学，一起创业，曾经在最苦的时候吃过八个月的泡面而无怨言。他们的关系像朋友，但多了份了解，他们的关系像恋人，但少了分亲密。在朋友聚会中，老赵的出现开始慢慢改变这段关系，老赵可以很熟练的拿出罗茜家的茶叶，身处高位对罗茜也是体贴周到，这让孟云的心中有种不舒服感，好像自己的东西突然被抢了一样。后来，孟云再也没有单独去过罗茜家中。

罗茜的片中戏份不多，却尤为出彩。出场时接孟云班机，吩咐余飞送夏露回去时，被余飞戏称为正宫娘娘范。也是，十四年的时间里，两人互相贴上了对方的标签，洗也洗不掉。

夏露的怀孕成了全片的转折点，孟云收起嬉皮笑脸的个性与夏露订婚，两人脆弱的感情正在逐渐走上正轨。罗茜失踪了，她怎么也想不到心心念念十四年的男人要牵着别的女人迈进婚姻的殿堂。在家里失声痛哭，与朋友失去联系，在与孟云读的大学里呆了三天三夜，最后答应老赵的求婚。

心里的苦闷无处诉说，只能借酒消愁，却不料借酒消愁愁更愁。牵挂的心上人旁边不是自己，郁闷喷涌爆发，也就有了开头的感言。有些人觉得罗茜已经要结婚了，根本没必要说那一段话，破坏孟云与夏露的感情。但可能电影的艺术之处就在这里。在生活中，选择沉默，心里话烂在心中也许是最好的选择。但大胆的表达情感，追求一个答案也算是对自己和孟云一个完整的交代。

“爱过。”这是孟云给罗茜的答案，这答案罗茜等了十四年，仿佛过去的一切悲伤痛苦已化成泡沫，杳无痕迹。罗茜也终于安心了。

片子的结尾颇为狗血，夏露流产，两人分手。罗茜与老赵结婚，孟云、罗茜两人相约在咖啡厅，不谈旧事。孟云说：如果我们在一起了，肯定会打破你分手最短时间记录。两人默契笑了笑，也明白其实一段感情走的最长的就是保持一米的距离，太近会伤害，太远会疏离。朋友永远比两人走的更加长久。

只是听说《芳华》电影下架了，才找来小说的。也刚刚知道，《芳华》和《陆犯焉识》的作者是同一人——严歌苓。读她的文字，伴着一种隐隐的疼痛，如读萧红，伴随的是无边无际的寒冷。

《芳华》讲述了上个世纪七十年代一群文工团的少男少女青春的故事，以及以后人生的故事，有快乐也有烦恼，有幼稚有成熟，有光明磊落也有阴险狡猾……或许，谁的人生都如此，人生百味都会尝遍。

作者是以潇穗子的口吻，重点讲述了刘峰和四个女文艺兵的故事，作者慢慢道来，没有惊心动魄的故事，但是有令人震撼的心理活动描写，入木三分地对人性的剖析，读之，会浮想联翩。读这部小说，让我想到张爱玲写的《小团圆》，字字句句真真实实地刻画了辛酸往事，对自己，毫不“怜惜”。同样，在《芳华》中，作者对几个年轻人也是毫不留情的，对社会的一些怪状，人性的诸多弱点都是一针见血地刻画。

故事的主角是刘峰，又名雷又锋，这个名也昭示着刘峰和雷锋的相似之处——乐于助人，无私奉献。因此，在部队他获得了各种各样的荣誉，这些荣誉，都是他的“雷锋精神”换来的，并不是本职工作干得多么好。作者也调侃了，要想获得嘉奖，不用本职工作干得如何出色，而是在本职工作外干一些有“奉献”意义的小事，会更讨巧。刘峰就是这样一个人，团里上上下下的事都是他的忙碌，不管谁有了困难，他都会及时伸出援助之手。因此，当时团里的人都用高标准来要求看待刘峰，只因他是“圣人”。

刘峰爱上了林丁丁，一个会唱歌的女孩子，但是林丁丁不爱他。刘峰和丁丁独处的时候，受不了“诱惑”，摸了丁丁的后背，结果，丁丁大喊“救命”。顿时，刘峰头上所有美好的光环消失了，一个英雄，一个楷模怎么能随便“猥亵”女孩子呢？刘峰有了各种各样的罪名，被下放，开始了他“惨淡”的人生。

刘峰其实不是个名义上的“雷锋”，而的的确确是一个实实在在的好人，这是潇穗子多年后才明白的。

当时有个强主任专门占女兵的便宜，大家给他取了个外号“q奸副主任”，这话被传到了强主任的耳朵里，然后就开始追查，这个缺德名到底是谁取的。查到刘峰这里，刘峰宁可自己挨骂，宁可自己得罪上司，也不供出战友。做这样的好事，是不会得到嘉奖的，刘峰也做了。

文工团里，大家都歧视何小曼，男文艺兵都拒绝跟她合作，刘峰自告奋勇地跟何小曼合作。也就从那时起，何小曼爱上了刘峰。刘峰不爱何小曼，他只是想给当时孤苦无依的小曼最纯真的帮助，仅此而已。但是，刘峰好比一道阳光，照亮了何小曼灰暗的时光，所以，她爱上了刘峰。

在战场上，刘峰受伤，被一个护送给养的司机发现了，他发现刘峰危在旦夕，想以最快的速度送去救护站，但是，刘峰指路的时候却指向了接受给养的部队驻扎处，文中写不知刘峰是不是有意，但是，读者都知道，刘峰是故意的，他早已经将生死置之度外。那场战争在作者笔下只是轻描淡写地写了一写，但是管中窥豹，战争极其惨烈，刘峰他们的部队仅在一夜之间尸横遍野，除了刘峰幸免。

何小曼作为医务兵也上了战场，她背着一个受伤的战士徒步走了很远，成了英雄，到处演讲作报告，她却因此而患上了精神病。就是今天，我们身边也会出现这样的英雄，只因时间地点和事件都对了。她的新婚丈夫，也在这次战争中牺牲了。小说中，几乎没有提听到丈夫去世的噩耗之后，何小曼的反映，看来，何小曼根本不爱这个丈夫。形成反差的是，小说中，浓墨重彩地描写了小曼在死人堆里找刘峰的情景。

刘峰，不只是个“好人”，还是个忠于爱情的人。他爱林丁丁，但是，林丁丁一心找一个高干的子弟。丁丁最后如愿以偿，嫁入“官家”，但是备受歧视，最后分道扬镳。看来，人生仅仅有目标还不够，还要为了实现目标而不断努力，哪怕目标实现之后，还要不断提升自己。

刘峰被告发后，命运发生改变，但是，刘峰依然爱着林丁丁，没有因丁丁的告发而怀恨在心。

转业之后，刘峰找了个农村女人，结婚生子后离婚。生活窘迫，刘峰在海南做小生意，找了个风尘女子同居，那风尘女子跟着他走了几年正道，后来又重回风尘。他和风尘女子在一起，不是因为爱，或许也不是为了生活，而是为了能帮帮这个风尘女子走上正道。但是，现实的残酷，有时不是个人的渺小的力量能对抗的。

刘峰患了癌症，为了不给任何人增加麻烦，他守口如瓶。在他去世前的几天，潇穗子去看他，他还说自己的病没事，好多了，他只是不想让穗子为他担心。

最后的时光，他和何小曼在一起，他们之间不是恋人关系，因为刘峰认为自己的心不在小曼身上，不能对不起小曼。刘峰的心，自始至终没有变过，他爱丁丁。小曼呢？爱了刘峰一辈子，却没有得到刘峰的爱，但是她却得到了刘峰最无微不至的照顾，刘峰能想到的，能帮的，都在临死前帮小曼做好了，安排了。小曼大概也是幸福的，爱不是得到，爱是陪伴，她陪伴刘峰走完最后的时光。在《陆犯焉识》中，爱也是陪伴。我想，这大概也是作者所理解的爱吧。

这是我最喜欢的爱情结局。刘峰坚守爱情，小曼用爱陪伴，他们都是值得敬佩的。

最后说说潇穗子和郝淑雯吧，潇穗子和一个男文艺兵写情书，手都没拉过，这也不是真正的爱吧，是在那个压抑个性的时代，自我“解放”，或者说是“抗议”吧。但是，郝淑雯横刀夺爱不说，还怂恿男文艺兵将情书交上去，揭发潇穗子，结果潇穗子被批判。哎，多么荒诞的时代啊。郝淑雯最后跟一个比她小的“二流子”结婚，改革开放后，她的丈夫抓住机遇，家财万贯，但是，最后还是各走各的道。三观不同，还是难将就一辈子。

故事读完，我的心里依然隐隐作痛。或许，为刘峰，为小曼，也或许是为另外一些会唱歌会跳舞，充满了青春气息的文艺兵。命运多舛，且富有戏剧性。读小说，似乎就是读人生的过程。

小说中，那段当文艺兵的日子，真的是活色生香啊，有笑有泪，有动听的歌声，有曼妙的舞蹈，有嬉笑怒骂，有梦想和现实的激烈冲突，有真诚的友谊也有不堪的猜忌，不管经历多少年，都会永远焕发着清丽的芳香和明媚的华彩——青春岁月永芳华。

首先吹爆影片细腻清雅的画风，随便一帧都是风景，很独特的国漫中国风。BGM也很优秀，很有代入感。然后谈谈感想。

第一点是善与恶，好与坏。我一直觉得，动漫深度的开始，是从她改变单纯的善恶观。影片不再是绝对对立一眼分明的正派反派，邪不胜正皆大欢喜。她开始对人性的复杂纠结矛盾，做一定程度的阐释与理解。本片即是。莎士比亚说过“人生就像是善与恶两种纱线交错织成的布。”

我相信风息收养小黑，给予他温暖与家，是有过真心和善良的，后来不顾小黑生命危险，夺取他能力的时候，也是真的出于对家园的渴望和不辜负兄弟们的期待。他是一个夺取他人能力，妄想毁灭人类的偏激之人，可他也只是一个失乡流浪，向往家园的孤独者。对他，我们甚至说不出指责，只有深深的悲悯和发问：为什么人类与妖精会走到这一步？

我想这是个很有当下意义的问题。也就是我们常说的人与自然。以影片来谈，我以为风息的错，便在于错误的认知了人类与妖精的关系。作为时代的发展与进化的标志，人类的出现是必然，即使有领域这样开的存在，也无法改变时代的进程。且不说这样驱逐的行为与人类初始对待妖精无异，百年之后，千年之后，这种几乎等于退化的状态，又如何能维系？人类，或是说其他物种终究会出现。这是时代的必然。因此对风息与无限，我偏向的解释绝不是正派与反派，而是驱逐与共处两种价值体系。我想无限这个名字也是有隐含意义的吧，不是单一的妖精世界或者人类世界，而是和谐共处，以无限的包容去走向无限的可能性。这是影片与我们共同希冀的未来，也是我们渴望的环保。

第二点是人的构建。曾经见到过一个问题：你认为人与人之间最本质的差异在哪里？当然没有正确答案。当时比较热门的答案是：环境。人心灵深处的价值观，善恶体系，思想，这些最重要的东西，是内在自己本能逐渐形成的，还是主要取决的外界环境的潜移默化？影片也涉及到了这个问题。风息雪中送炭，为流浪的小黑提供一个家，并以相同的经历，给一直被视为异类的小黑极大的安全感与温暖。“在你孤独的生命里，偶然出现了一个人，因为唯一而有了温度。”风息对小黑来说，就是这样的存在，是王小波所言“宇宙中两个不愿孤独的游荡的灵魂。”

影片中风息说过，如果小黑没有遇到无限，就会听话的打开领域，一起幸福的生活。可惜没有如果。于是我开始思考这种可能性，如果小黑没有遇到无限。那时候的小黑，不懂和谐，不懂共处，从未感受到人类的善意，对人类的所有认知来自破坏，殴打，对世界几乎所有的感知都来自风息一群人，我想风息所言的可能性是极大的。这也让我思考，人的价值观，难道真的可以由外界的环境决定？太宰治于《人间失格》里写过，所谓世间，只是个人而已。外界环境不是大千世界，而是我们身边遇到与接触的人。我无法直言这种观点的正确性。我只是庆幸，我活在一个美好的，充满善意与关怀的世界与时代。

影片中还涉及到了很多，比如命运，比如与过去和解，比如陪伴，比如家的含义，比如流浪，都是很有深意引人思考的点。总之强推啦。

在电影院看完了期待已久的张杨新片(飞越老人院)后，擦擦湿润的眼眶，想到的第一件事，就是给远方年迈的爷爷奶奶打个电话。电话铃一响，听出孙子的声音后，电话那头开心、灿烂的笑声让我心酸：对老人来说，需要的只是那么一点点关爱。

继上一部作品(无人驾驶)关注都市男女情与欲的纠结关系之后，张杨在这部新片里直指中国社会目前可以说是最严重的问题——那就是由人口老龄化带来的老无所养、老无所依的问题，体现了导演出道以来一以贯之的敏锐视角和人文情怀。影片自始至终贯穿于一股温情的力量，与(杀生)和(黄金大劫案)相比，文艺气质更为浓烈；而在这种文艺气质的背后，是对快要走到尽头的生命的本能怜悯以及对老人们挥之不去的孤独感的深切同情。影片的具体情节我就不一一细说了，谈谈自己印象最为深刻的几个地方：

1. 恰逢节假日，小朋友和企业家们来探望关山老人院的老人们。导演特意给了小朋友满嘴的口红和企业家送出的鲜红色的钞票两个明显的特写，暗示出这种所谓的关爱只是一种社会化的例行公事，是社会体制的一部分；老人们真正需要的，不是这种每逢节假日作秀和运动式的探望，而是长久的陪伴和关爱。

2. 当老葛儿子来给老葛退回20万块钱时，说了一句“这20多年你欠我们多少债”。此时，精神不太正常的老高立刻爆发，朝老葛儿子扔去瓶子，并大声喊道：“只有你们欠我的债，哪有我们欠你的债”。这句台词无非是表明，中国父母，至少老高这一代人，养儿育女的目的之一仍然是传统的“养儿防老”，因此父子之间并不简单是一种生命的延续关系，而是父辈对子辈有着养育之恩，这种恩情债要靠子女对年老的父亲赡养来还清。短短一句话，中国传统宗法制的伦理思想尽显。

3. 与美国那部著名的(飞越疯人院)相比，这部电影对老人院的飞越表面上看起来同样是对社会体制的反抗，但实际上，“疯人院”一片强调的是个人的自由、独立意志大于一切，而这部电影里的反抗最终的结果，却仍然回到了传统的社会运行秩序和社会伦理，因为老人们之所以要飞越，不是为了空洞的个人自由，只是为了能再见远在日本的女儿一面，尽享天伦之乐。“疯人院”里，幸福是建立在个体自由之上的；而“老人院”里，幸福则是寄望在他人身上。由此也可见中西方社会伦理和历史变迁不同带来的价值观差异。

4. 影片中让我印象最深刻的，是老人们逃出老人院，行走在去天津的路上时，路边出现的大片向日葵、奔腾的骏马和风吹草低见牛羊的景象，在这样一部严肃题材的电影里，出现这样的场景，既是对老人们“老骥伏枥，志在千里”的赞誉，也是张杨导演一直以来的浪漫主义情怀的最好表现。

5. 在老人们开始表演节目时，响起的音乐是动画片(西游记)里的插曲。用这样的音乐作为背景伴奏，一来可能是暗示老人们生命快要走到尽头，即将有可能驾鹤西游；另一方面，西游记里的西方是天堂，是极乐世界，这也代表了导演对这些可爱的老人们的良好祝愿。

6. 老周在影片中的搭档朱太太丧失了记忆，把老周当成自己的老伴，然而到了后来，两人似乎有假戏真做的意思在里面。在老人院里面的同伴们谈论时，有一位老人赞叹道：“朱太太是人生的最高境界，把不该记得的都忘记了，把不该忘记的全记在心里”，这句话或许是老人们晚年生活的最高境界，因为如果老太太不失忆的话，或许她还沉浸在晚年丧偶的痛楚里，而无法跟老周享受晚年的快乐。

7. 老周的生命最终在海边走到了尽头。他走的那一刻，天边升起了太阳，然而那太阳看起来，却跟夕阳一般，这或许象征了生命的周而复始，个体的生命只是人类生命和历史延续长河中的沧海一粟，无须悲观，也无须伤感。

最后，我想用(礼记)里的一段话作为这篇观后感的结尾：“人不独亲其亲，不独子其子，使老有所终，壮有所用，幼有所长，矜寡孤独废疾者，皆有所养”，以此向本片导演张杨致敬，向在好莱坞吸金商业大片、严酷的电影审查制度和把电影视为娱乐品、消遣品而非艺术品的绝大多数中国观众的三重压力面前，坚守艺术底线和人文情怀的中国导演们致敬。只要你们不倒下，中国电影一定能够拥有美好的明天！

我们没有战争的记忆，但我们应该对每个牺牲表达应有的敬意。集结号吹响了，这是冯小刚表达敬意的方式，也是生活在和平年代的我们正逐渐失落的情怀。那些混合在黑色焦土，模糊血肉中的，属于男人在质感，伴随着这悲壮的号声，被重新润色，提炼。理想，勇气，意志，信念，情谊……这些散发着光芒和硝烟的词汇，象一枚炮弹轰入我们的生活。那些英雄，我们不能忘记；那些失落的情怀，我们没有忘记的权利……

电影院是我除了发呆唯一能去的地方。《集结号》吹响。

从进电影院至今，那悲壮的集结号，一直响彻在我的大脑，浸入我整个身体，每一个细胞，每一根血管，都被敲打着，充斥着。好久没有一部片子能让我流泪了。对于感情戏，早已经麻木，而面对这样铁骨铮铮的的场面，我忍不住悄然掉泪。原本此类题材一直觉得都不太适合我，所以当被朋友津津乐道的时候我并不热衷，只是偶尔换台的时候瞄上几眼，人物刻画也形象，也生动，但都激不起我的观看欲望，习惯以爱情为主要创作题材的我，骨髓都是填充的浪漫主义。

冯小刚的贺岁片老是应一句：铁打的葛优流动的女主角，永远的黑色幽默，无论《大腕》无论《甲方乙方》等等。而这次来了个三百六十度大转弯，他换上了很MAN的张涵予，也不再写咱老百姓的平常小日子了。残酷无情的战争，一次事先未知的有去无回战役，一群生死与共、血肉相连的士兵，一个丢失了自己身份但是永不放弃的执拗连长，一段永远没有吹响的集结号，一段不为人知的背弃故事……故事类型转变了，但对于大多数百姓的观众仍是被感动着，被震撼着。

我无权跟专业影评人一样去评价《集结号》是否有深度，是否有内涵，我就是一个普通的观众，按照我的个人习惯，我仍坐在电影院的角落，专心投入的去看导演演员等工作人员创造出来的作品。那种身临其境的战争场面，直入心扉的紧张和恐惧，那些平凡普通如乡下孩子的战士，那么多不知名的战士牺牲都那么的揪心……感动着，触及心底，触动灵魂。男主角谷子地在中国革命史上还是算一小人物，带领一个连的47个战士奉上级命令守在窑场打狙击战，他们死守在窑场，等待集结号的响起，直至弹尽人亡。他一个人活了下来，他把所有的战士的尸体都掩藏在窑里，让他们不至于被炸飞而没有完整的躯体“炸碎了，就捏不起来了”--谷子地语。他穿着敌人的军装逃出来而被误认为是战俘，他被扭曲了，所以他要咆哮，所以他要怒吼。47个死去的战士被定为“失踪”，从解放战争的战场，到朝鲜战场，再到进入和平年代后，谷子地的后半生就是在为了给九连正个名，为了寻找47具遗骸、为追溯他们“烈士”的称号而存活着……在他不懈的找寻中，我看到了一种属于真正的中国男人的脊梁，那就是坚忍不拔百折不挠，铁骨铮铮！他所受的一切委屈和不理解无不令人为之动容！

我永远无法用我浅显的文字来刻画我内心的震撼和感触，文字与我用，也永远略显苍白。我们在今天的和平下，感受着战争的残酷，体会历史的严肃。向逝去的革命烈士们，致敬！

它的开场就是一阵春风，理所当然地把你带进春天的庄园。

那山，那水，那一双充满好奇的瞳孔…我特别钟情于那股清纯，那阵朴气。但我认为，我之所以钟情，是因为，我仍在天的这边。在舒适的电脑前，发表着：“啊，那地方才是生命的源头”，“哇，真好，那清新自然，no rat race ”，无论我看多少遍，我仍在天的这边，像我这种净会发出感慨，表露向往的人，能对“天那边”有多大益处？答案不言而喻。

我终于理解，为何在片尾的末端，当有新记者及相关人员采访小萌和18个孩子时，她会沉默下来。

她和那群孩子就像生活在井底下，外来的人是被套着绳索或钢丝伸到井底探消息甚至只为了完成任务，他们一收仪器就会被拉回井面，在阳光普照的钢筋水泥地上向人们宣告着地下有这样一处泥泞黑暗的角落，然而，黑暗，他们握不走，泥泞到了地面也会被晒干 ，也就是不再能代表井底的它——这就是许小萌为何沉默的原因，也是破罗一味拒绝让志愿老师授课的原因。

罗老师最后去世了，消失得如此平静与安然，不曾引起“天这边”的人一丝愕然与惋惜，仅仅当新闻一般接听。或许 是因为对地面上的人来说，他始终在地下，不曾相互交集，而对“天那边”的人来说，他一直守护着他们，只不过是从泥土上转到泥土下，隐忍地躲藏起来。

就算我回到琉璃闪烁的宏观大楼，我也会禁不住想到，原来在这地球上，还有这样活着的同伴，如同我们看到从泥土里爬出来的蚂蚁，卑微但从未停止劳动——我们都是地球的过客，而地球又是宇宙是过客，哪里是头，何处是尾？

天那边？事实上，哪里有天？我们不同在一个每天都自西向东转动的球体上，外层是大气层，连遮挡紫外线是臭氧层，都被人类窜起的狂妄与愚昧捅破着。

以前在课堂上，天那边，总是美好与憧憬，“天那边是海”，“天那边是太阳”，“天那边是梦想”，谁料到，真正的天那边，却在我踩着的泥土下，潮冷阴湿。

不要忽视身边的爱——《蝴蝶》观后感（1378字）

学院：文传专业：中文 班级：一班姓名：王雅静

又是一周校选课，我很荣幸自己能选到黄老师的课，不仅上课轻松愉悦，还能经常看电影，虽然很多都是儿童电影，但也因此能让自己停下来，净化一下心灵，返璞归真。这周，老师为我们播放了一部名为《蝴蝶》的法国电影。

这是一部关于亲情的法国电影，一个老人和一个10 岁女孩共同去寻找一种阿尔卑斯山脉中的稀有蝴蝶“伊莎贝拉”，老人为了死去儿子的遗愿，女孩为了寻找失去的母爱，走在同一条寻找的路上。整部片子以寻找来一步步梳理出电影本身要体现的内容，寻找并不是意义本身，寻找的动力和根源——人与人之间的沟通、对亲情的寄托才是这部电影最终要表达的内容，也是要传达给观众的意义。

“伊莎贝拉”是老人疯掉的儿子死前最后的希望，他想看看叫“伊莎贝拉”的蝴蝶，为了儿子，老人成为了一个蝴蝶专家，在山里找伊莎贝拉找了15年，这是一种一年只出现10天的短暂生命，但却被誉为最美丽的蝴蝶；单亲女孩的妈妈忙于工作，女孩受到冷落，所以在没有告诉家人的情况下偷偷钻进老人的汽车去了山里，为的就是看到老人所说的蝴蝶。电影最后我们才知道，女孩的妈妈就叫“伊莎贝拉”，她的寻找，纯粹是出于对母爱的渴望。一老一少在山林中露营，对话，从互相排斥到共同携手，当伊莎贝拉就要到来时，女孩却因为毛手毛脚让它飞走了。虽然我觉得电影最后的结局有点俗套，是以警察抓到老人以为他拐卖儿童最后两家冰释前嫌结束的，但是我认为这部片子所表达的意义和拍摄的景色还是挺值得一看的，毕竟法国电影都是比较有人文色彩的，总看美国大片，偶尔看看这种法国文艺电影还是挺享受的。

这部电影，能够欣赏到老人家里无处不在的各式各样的蝴蝶标本和阿尔卑斯山脉如画的风景。导演还把蝴蝶的所有生物形态和破茧过程都一一展示给了观众，这是电影的一大特色。最令人意想不到的要数老人家里一扇紧闭的门了，在小女孩偷偷打开之后，发现那屋子里竟然是一个精心营造的蝴蝶温室，飞舞着各色美丽的蝴蝶，就像城市中童话里的另一个世界，比阿尔卑斯山脉的天然景色更令人惊叹。

整部电影话语不多，但都耐人寻味，一少一老一问一答，满篇基本都是这样的对话。女孩看到一个男人强迫女友和她共同滑翔来表示爱他时，问：什么叫一根绳子维系的爱情？答：当爱情需要证明时，那它本身就不存在；女孩问：为什么有富人和穷人之分呢？答：平等、自由、博爱的口号虽然叫起来响亮但实施起来却不是那么容易的。诸如此类……人生的经历和哲理就这样在对话中简单清晰的进行了解释，展示在了人们面前。最后的片尾曲也是一老一少的问答歌唱，很可爱、很有趣，这大概是这部影片的又一个特色吧。

不过最后我们还是等待到了伊莎贝拉，就在两人兜兜转转一圈之后，在老人的温室里，一只邮寄来的伊莎贝拉诞生了，两个人的心愿都得到了实现，女孩的妈妈也告诉她“她爱她”。我看到这里，也才赫然明白，这部片子所要表达的意义原来就是，不要忽视身边的爱。当身边的亲人和爱人都还在的时候，要懂得珍惜，不要等到亲人失去了才通过实现当初未能实现的愿望来回忆和遗憾，这是老人给我的启示；要懂得珍惜，不要因为最亲的人在身边就以为他知道自己的心，爱是需要沟通的，也是需要表达出来的，不要让身边的人受到冷落，这是那对母女的启示。爱身边的人和事吧，它会让我们的心里永远驻留着那遍寻不着的最稀有美丽的蝴蝶，让我们不会有遗憾。

回归电影，大卫带着找到蓝色仙女的愿望一路冒险着，在机器人屠宰场的九死一生和在欢乐城询问万事通博士企图找到答案，抢了来追朋友乔的警察的两栖飞机到达了没落的曼哈顿。一路上，大卫差点丧命，看着自己的机器人同伴被各种方法摧毁，他心里受到深深的震撼，正因他不一样，他有感情，他有爱人的天性。虽然情人机器人乔曾告诉大卫，他和自己一样，给人们带来快乐，一旦人们失去兴趣，就会抛弃他们，但大卫没有放下。支持他的是唯一那么一点母亲给予的爱的记忆，以及想要回家和母亲团聚的信念。qq女生个性签名

最后在玩具熊泰迪和乔的帮忙下，大卫找到了建造自己的工厂，自己其实是设计师以自己死去的儿子为原型制造的，而且并不是像自己想象的那样独一无二，而是同样是被批量生产的机器人。在打击下他跳入海里，却意外发现了蓝色仙女的雕像。在乔和泰迪的支持下，他与泰迪一齐乘坐两栖飞机到了海里，在蓝色仙女面前一遍一遍的祈求着，期望自己成为真的小孩。令我们想不到的是，这样的祈求竟然持续了2000年。直到这个世界已经没有人类了，高级机器人发现了大卫，并想透过对大卫的研究获取过去人类的事实，他们根据大卫的记忆给他建造了家，而大卫却祈求他们给自己带回母亲。虽然利用泰迪保存的母亲的头发能够把莫妮卡带回来，但是这样凭借记忆带回来的莫妮卡只能坚持一天。但大卫还是毫不犹豫的答应了。在这一天里，大卫成为世界上最幸福的那个孩子，和母亲在一齐就是他全部的愿望，最后影片定格在大卫和母亲一齐躺在床上沉沉睡去的画面。

2000年换一天，在大卫眼里，是那么的值得。我想比较大卫，我们是不是幸福很多，我们拥有的是大卫拼了命想拥有的东西，母亲的爱，独一无二的存在，等等。但我们却总是不满足，在爱里任性着。一句话我们总听到，那些爱你越深的人是那些越容易被你伤害的人。从此刻开始，我想我们是不是就应借机好好审视一下我们的生活，我们拥有什么，我们正因什么而幸福，我们又怎样让我们爱的人也幸福。现代都市人被判定幸福指数随着经济的增长却不断下降，不是我们的生活变差了，而是我们在变好的生活中忘了本性和初心。

“爱和希望，比病毒蔓延得更快。”庚子鼠年，如期而至，然而荆楚大地不闻鞭炮阵阵，却见战鼓隆隆。新型冠状病毒感染的肺炎疫情来势汹汹，举国既过年关也过难关，我们中华民族从古以来，就不缺乏埋头苦干、拼命硬干、为民请命、舍身求法的脊梁，临危请命的白衣天使们在抗疫前线殊死搏杀，最美逆行者们迎难而上，八方援兵纷纷抵鄂，武汉的动态、疫情的发展无不牵动着亿万国人的心，吸引着国际社会的目光。

面对新型冠状病毒肺炎，84岁的钟南山爷爷亲赴武汉，与病毒交锋。我深知钟南山院士双眉深锁为谁忧，鬓角银丝为谁愁。明知前方山有虎，总有一群人迎难而上。南方医科大学南方医院千名医护人员主动请缨，他们按下自己的红手印，发出“若有战，召必回，战必胜”的铮铮誓言;他们与新型冠状病毒抗争，同肺炎疫情赛跑;他们以血肉之躯筑起了守护家园的长城堡垒。

身为新时代的青年，我们应做守护者，勇于担当使命，保一隅安康;我们应做修行者，保护好自己，助力疫情防控形势;我们应做识途者，以静致敬，居家学习，逐梦中考。

乌云遮不住升起的太阳，疫情挡不住春天的脚步。让我们一起以笔做枪，携手战役，抗击疫情大获全胜之时，一起驰骋中考考场!

近日，单位组织大家集体观看了影片《我和我的祖国》，我的泪点很低，从影片一开始看到荧幕上飘动的五星红旗，听到王菲用空灵的声音演唱歌曲《我和我的祖国》，情绪就开始升腾，当一个个故事渐渐铺开，我的眼泪就再也忍不住了。

故事中有一些我没有经历过，有一些我经历过但当时还不理解，通过几位导演对每一个重要历史时刻平凡人物平凡故事的艺术升华，我深刻的感受到了祖国70年发展历程的艰辛与辉煌，更真切的理解了祖国强大对我们每一个人的意义。就像一个孩子长大后懂得了自己的母亲。

曾经年幼时，我也像我的孩子一样每天戴着红领巾，对着国旗敬礼，却并不能切身体会国家之于我和我周围的一切意味着什么。待慢慢长大，学习了历史，有了更多生活体验后才渐渐懂得了有国才有家。祖国强大了，我们每一个普通人才能生活的和平稳定，才有机会去追寻自我价值。同样，我们每一个人爱自己的国家，多做有利于社会发展和时代进步的事，我们的祖国才能更加繁荣昌盛。我们和我们的祖国，是不可分割的整体。

要论感触最深的篇章还要数《白昼流星》和《相遇》，因为这两个故事触动了很多我个人生活中曾经的感受。《白昼流星》中的两兄弟很幸运，在人生的岔路口遇上了一位恩人为他们指引了一条正确的道路。但不是所有贫穷人家的孩子都这么幸运，我想起自己求学阶段一次次被催缴学费，几次走到要辍学的边缘。相信今后有像我当年一样遭遇的贫苦孩子会越来越少。因为，国家正在且一直在强有力的推动脱贫攻坚。更多的穷苦孩子正在摆脱无学可上的境地。《相遇》里没有过多的场景，但任素汐在公交车上的一大段台词很深入人心，作为一个地质人的妻子，我甚至也感同身受。国家的每一次飞跃式发展都是千千万万的无名英雄无私奉献换来的，我们所感受到的岁月静好，是因为背后有人在负重前行。虽然战火时代已经过去，现在的我们生活在平安温暖的大环境中，但是我们永不能忘记那些用自己的一生去奉献去保护整个国家的伟大科学家们，要心怀感恩，要向他们学习那无私的精神和不求回报的付出!

电影的种类很多，有的是喜剧，有的是悲剧;有的能教育人，有的甚至能误导人。昨天，我就看了一场名叫《海洋》的有教育意义的电影，心中深有感触。

进入影片，你可以看见不计其数的热带鱼玩耍嬉戏，时而围成一个圆，时而又围成一个长方形。可爱的白鲸带着他那像在一直撅着的嘴巴，在海中随心所欲地游动着，即使反转着游也没有人管他们。再看看橙黑相间的小丑鱼，他们在色彩斑斓的珊瑚中捉迷藏，好不快乐!

海底的动物无忧无虑，沙滩上的动物也是怡然自得。看看可爱的小海豹。瞧他们在沙滩上晒着肚皮睡觉的样子，简直比在海洋馆中的他们有趣多了。更有趣的是苍蝇在他们的头前飞舞，海豹们也只是瞟他们一眼，真像个懒得动身的孩子。小乌龟们从泥土里艰难地爬出来，又像赛跑似的向海中爬去，好可爱啊!人们深深地陶醉其中了。

不过，片中的喜剧到这里就该结束了。海中也有许多动物是不友好的。比如鮟鱇，他的两只眼睛长在头顶，血盆大口有他的身子大。在亮处，鱼儿见了他们可怕的样子都会逃之夭夭。再看看凶恶的鲨鱼，完全不对可爱的海豹手下留情，张开大嘴，跳出水面，一叼一个准。

看到这里，我心想：那些动物怎么那么凶恶啊，鱼儿们好歹也是生命，怎么能这样无情?可是，更让我意想不到的事情发生了。一艘渔船从海面驶过，放下一根鱼钩，顿时，映入我眼帘的是一片鲜红的海水。我瞬间感到钻心的痛。这时，人类又使出最大的力气，用刺网拉上一条正在苦苦挣扎的鲨鱼。人们无情地将鲨鱼的背鳍和尾鳍割掉，然后将那无力挣扎的可怜鲨鱼直接丢到海里。看着那只剩下鱼翅，不能游动的小鲨鱼，是多么的无助啊!

到了影片的结尾，电影中展现了一条在惊涛骇浪上极力行驶，却终被淹没的渔船，似乎在预示着人们在捕杀动物的话，损失的是自己。看了这部电影，我真切地感受到，人类比那些凶恶的动物更残忍。海洋是鱼类的天堂，人们有什么资格去占领鱼类的领地，并捕杀可怜的鱼儿呢?地球是大家的，怎么就不能给鱼儿一片天空，不能忍住想吃肉的欲望，不去捕杀那些鱼?我下定决心，以后尽量少吃鱼肉，给鱼儿们活着的希望!

查理·布朗。

一个失败者的名字。

棒球场上的他，曾经2胜973败。（不知是哪个球队这么笨，输给他？）

但是，他有自己成功的时候，在他的舞会上：为了得到冠军，为了展示给红发小女孩看，为了和红发小女孩一起跳舞，他用尽了所有的办法；和史努比一起练舞步，叫史努比做自己舞伴，陪自己跳舞。

但是，查理·布朗在舞会上，还是失败了！

表彰大会上的他，诚实，说出了真话，说出了试卷不是他的，说出了试卷是佩蒂的！他在表彰大会上，很诚实。

他在才艺晚会上，虽然有很精彩的节目，但是，为了自己的妹妹，不惜在大家面前出丑，不惜在红发小女孩面前出丑。但是，他为了自己妹妹，又失败了。

从查理·布朗这种种表现上来说，我觉得他不是失败，而是成功。

在最后，查理·布朗送红发小女孩的时候，问：“为什么让我做你笔友？”红发小女孩说：“我看过你这样的人。”查理·布朗又说：“失败者。”她又说：“你能在各种环境下宽容别人，你不是失败者，你是一位成功者。”

最后一句话，深深地打动了我，让我明白了：“失败者，也能成功。”只要心怀善良，拥有拥抱阳光的心态，你永远是一个成功者。

狼少年观后感（一）：我在雨中

编者按：

这个故事是大力看完《狼少年》的影评。大力说她站在雨中，为什么要站在雨中呢？因为站在雨中是为了等待和某人相遇。我很欣赏大力同学的阳光，开朗，顺畅，自得，欢脱，爽透心。她渐渐对自己的“喜欢”有了发现和定义，她还在寻求更好的自我的路上。但我还是以为，最终的相遇，不是和某个人，而是和更好的自己。所以，祝少女大力和立卧撑都能经受住青春“的洗礼，最终赢得和圆满自我的相遇。我相信，只有这样，我们才能真正拥有快乐和幸福的力量。

一开始，我也觉得这有些不可思议。可是我确确实实只是因为见到了他笑起来的样子，就这样沦陷了。

他们说：当你能够平静地向别人讲述这个关于那个人的故事时，你就真的已经释然了。而我现在就是这样。写下这些文字究竟为了什么，我自己也不敢肯定。真的是为了讲故事给别人听，又或是希望别人听听自己的故事，还是只为了让自己不会忘记？谁知道呢？管它干什么！

立卧撑是一个既算不上帅，也算不上不帅的男性同胞，但是他又的确是个挺拽的，打球挺好的。我朋友总说我对他的情感就像是EX蛋的fans对他们夸张到捕风捉影的偶像崇拜，我一直坚持强调我绝对是“喜欢”这个男孩子，而不是“崇拜”。

但是话又说回来，我想大多数像我们这个年龄的女孩喜欢上的男孩多多少少身上其实都有我们所崇拜的因素，也许这就是所谓的青春时所专有的动词“喜欢”的含义吧——

只要那个男孩在你视力所及的范围之内，他总是能够自然的吸引着你的目光。而你也就是喜欢在第一时间捕捉到他的所在地时，痴痴地望着那个方向，你欣赏他，即使有朋友跟你清楚地说过他究竟干过哪些疯狂而又让人无法理解的事情，或者他本身就是一个疯狂而又让人无法理解的人，那些对你来说都不是个事！

总而言之，“喜欢”就是是往刚刚放进锅里的“爱”这种还未煮出些什么味道的原料中再加些“崇拜”这味作料。

我跟立卧撑告白了，而结果就是理所应当地被不太礼貌地拒绝了。也许是因为“理所因当”这个原因，我竟然一点也不觉得丢脸和难过，用一句歌词唱出我被拒绝后的心情——“我以为我会哭，但是我没有”。我当时甚至有些讶异，我还神奇地劝自己：唉，姚大力，在这个节骨眼上你应该哭的，你该多学习学习恶俗言情“偶像”剧里那个在被男主无情拒绝后自以为自己应该是女主的女二。

那个时候，我开始清晰的知道，生活与电视剧绝对是两码事。这就是真、假的区别。

距我向立卧撑告白完已经整整两年了，这两年我过得顺畅、自得、爽透心。我到现在只要是上学的日子还是能天天见到他，于是我就欢脱地天天在他面前晃悠。我真是个称职的“无耻之徒”。

我也越来越明白我当时为什么不会哭了，“喜欢”原本就是一件属性永远为“快乐”的事情。不论究竟是怎样的经历，这始终是一件值得被回忆的事。举个例子，就像万万承认“通哥”似的。

我只是觉得我那个时候顺从了自己的内心是一件我认为超级正确的事，因为就是我的内心让我告诉立卧撑我喜欢他的。我不后悔，不后悔我告诉了他，更不后悔我这么觉得。

又一次坐夜班飞机，我俯视着整个北京城，我忽然发现我是多么的幸运，命运让我能够遇见一个自己喜欢的人，就在这个人如蚂蚁般渺小的无垠的世界上，于是我就更加无悔了，倒十分开心立卧撑坦诚地告诉了我他的想法，于是我就更加更加无悔了！

对我而言，幸福有时是这样的：下雨的时候，恰好有个人愿意陪我淋一场雨。

我知道有这样一个人，我愿意站在雨里等相遇的时刻。

少年观后感（二）：刺痛内心最柔软的部分

最近，我看了宋仲基的新片《狼少年》。一方面，我被宋仲基的演技雷到了，我想这部影片对于一向演惯了帅男的偶巴宋仲基来说，是一个很大的挑战。另一方面，我也被剧情深深的吸引了，由此生发了颇多感慨。【狼少年观后感2篇】文章狼少年观后感2篇出自，此链接！。

先来说说剧情，因为体弱多病的顺伊需要疗养的缘故，顺伊母女三人从首尔搬家到了乡下的一栋别墅生活。而收拾屋子的时候顺伊意外的在仓库发现了神秘的前户主朴博士在这里遗留下了的狼孩。顺伊妈妈出于善心收留了这个狼性未泯的男孩，并给他起名叫哲秀，就这样四个人开始了同住一个屋檐下的生活。顺伊起初反感这个不会说话，吃饭狼吞虎咽的闯入者，然而朝夕相处让顺伊萌生了照顾训练哲秀的念头。

她开始教给他吃饭，读书，认字，还弹奏吉他给狼孩听，而哲秀对顺伊温暖的关怀十分受用，认真的做着顺伊教授给自己的东西。孤独的顺伊因为哲秀渐渐融入到自己的世界中而开心起来，对他产生了别样的爱恋。但是这份美好却被对狼孩虎视眈眈的智泰打破，他一门心思的集结挑拨多方势力来捕杀哲秀。顺伊为了保护哲秀，不得不面临着与所爱的人分离的现实。

题材虽然不是很新颖，却很能刺痛观众内心最柔软的部分，从而引起大家的共鸣。

从影片主题曲的歌词中就能感觉出这部影片催人泪下的魅力所在。

“通宵等待窗外的太阳升起，因为早晨来临就能和他相见。谢谢你，握住了我的手；谢谢你，看着我的眼；谢谢你，我等待的王子。这样，来到我的面前，一整天等待月亮的

升起，因为夜晚来临就能与你畅谈。不要忘记，我们的约定。不要忘记，我们的秘密。不要忘记，我的心因你的眼神而有多么悸动。”这是顺伊用吉他弹给哲秀听的，叫《myprince》。旋律婉转悠扬且柔和，歌词也很感人，在那样一个特定的环境下，就更是让人感觉温馨。

“如果你没来到我身旁，我仍用冷漠把本人伪装。清澈眼神里的纯真愿望，让我悄悄卸下了心防。静静的守护，像铺满月光。清冷冷的夜晚，一点点被温暖，懵懂的承诺在心底里收藏。如果你没来到我的身旁，我还在默剧里独自游荡，浅浅的哼唱。谢谢你来到了我的身旁，温暖的陪伴像洒满阳光，空荡荡的心啊，一点点被填满，秘密的约定。沙漏里流淌，一切的一切从此不再一样，最后的画面啊，我们未曾想像，要相信，回忆里，总闪着光??”《如果》的句句歌词都写出了顺伊对哲秀的爱，这种超越世俗的特殊的爱，只是纯纯的爱，无关性别与物种。

在我的印象里面，似乎至今还没有一部跨物种的爱情片男女主角能在一起的，小美人鱼只能默默地变成泡沫，剪刀手爱德华只能独守孤堡，金刚也只能为爱死去??所以，在相对注重礼、仪，且悲剧情节严重的韩国来说，这部电影绝对不会拍得过于浪漫主义。

虽然我也知道的，其实这种情感和忠犬八公差不多，但是我总是不舍得把帅帅的宋仲基和狗相提并论，所以就一直这样自己想着，他们之间的是爱情。只是结局比较悲，但是这样的爱情更加的人动之以情。

最后，狼少年没有和女主在一起，但是他为了女主，不仅等了46年，而且他还学会了说话，变得和正常人没有什么区别，只是他比正常人要更厉害，他青春永驻，一直都不会老去，这样的话，即使他和女主在一起了，也是悲剧啊。因为女主会一点一点的老去，更何况，那个女主还有肺病呢。

还有，我觉得人们的思想都太过于的保守。为什么就是看不开，为什么就是不能接受一些不同寻常的事情，为什么总觉得一些违背人类自然规则的东西就是不能被人们接受呢。没办法??人类的视野有待开阔??

狼少年观后感篇二：《狼少年》观后感

《狼少年》：一个被狼养大的少年的人性的觉醒

《狼少年》是一部暖心韩国电影，电影讲述了在狼群中长大，不具备社会认知的少年金哲秀和善良的少女金顺姬相遇后的一系列故事。影片再角色设置上显然抓住“猎奇”二字。关于人狼的传说不绝于耳，特别是西方人特别的热衷这个系列的故事，也拍了许许多多的经典作品，比如暮光之城系列电影赢得了世界各国的影迷的一致好评，里面狼人和吸血鬼的故事深深地吸引着广大的影迷。韩国人巧妙地借鉴了西方狼人的经典题材，加以韩国元素成功的炮制出了一部成功的韩国青春偶像电影。

《狼少年》虽然是单纯的青春情感故事，却拍出了大气蓬勃的感觉，令人感到故事讲述的不仅仅是爱情，还不乏深厚的人文关怀，以及人性丑恶，和人性觉醒的故事。 电影中成功塑造了几个经典的人物形象。第一个是狼少年金哲秀，一出场就吸引了观众的眼球，一个长相清秀的少年，偏偏是一个被狼养大的少年，不通人

性，让观众大感惋惜。其次就是女主人公一家，热心的一家人无私的帮助狼少年，但也十分可悲，家产被夺却只能是逆来顺受，也直接导致了后来一系列故事的发生。

电影的结局却并不是十分的美好，透露了人性的丑恶，一个被色心和嫉妒心冲破了头脑和失去了道德底线的人彻底的破坏换了安逸的生活，导致了狼少年不得不杀了他，然后带着女主角离开。让人深刻的反思。

狼少年观后感篇三：《狼少年》观后感

狼少年观后感第1篇

今天的这部《狼少年》依然讲述着人与狼孩之间的感情童话，似乎这些现实中不存在的异类情感却更能够激发起我们心底的感触。影片过程中虽然存在着诸多疑点、漏洞和缺陷，但是却让我们不反感，细细的去品味着剧情进展。动物的思维是简单的，是单纯的，是从属于主人的，所以那种最直接最纯洁的感情在那些忠诚和纯粹的背景衬托内，显得格外真切和自然。

影片从60岁的女主人公的回忆倒叙故事的脉络似乎已经不稀奇，从少女开始对狼孩的排斥，到慢慢接受并且最终爱上他，整部电影就像个美丽的童话让观众怦然心动，对于宋仲基饰演的狼孩从小与狼群生活在一起，没有温暖，没有情感，没有遇到过人，过着与世隔绝的生活，使得他固有的狼性常态化，当遇到少女后，耐心的教他学会了等待、穿衣服、读书、画画、写字等人类的生活方法，期间与家庭成员的小伙伴们一起嬉戏玩耍，慢慢的狼孩有了感情和认知力。女孩子在富二代的逼婚下，狼孩一直陪伴在女孩身边，保护她，给她安全感，几次英雄救美，舍命付出的举动，逐渐打动了女孩的心，而整部电影男孩除了最后说了一句你别走以外，几乎没有言语的表达，完全靠行动来支撑着女孩对他的暧昧情感。当然随着片中的发展自然少不了曲折和坎坷，警察、动物研究者、家人和邻居等对狼孩的误会，产生了很大的隔阂，可怜巴巴的狼孩只得被铁链拴住呆呆的困在属于他的牢房里。最终少女解救了狼孩，看着狼孩流泪与女孩道别的情景，也成为了本片最大的催泪点，狼孩消失了，女孩却永久的离开了那栋房子。40年后的再次相逢，老态龙钟的她见到了狼孩，听着狼孩讲着寓言故事入睡，着实让人感动了一番，结局依然是离别，依然是那个飘着雪花的日子，狼人堆起了那个曾经一起承诺过的雪人。

当然，电影的软肋还是非常多的，对于狼孩的成长过程节点显得十分生硬，似乎从不懂到明知就一瞬间的事情，情感的变化和演绎也不自然，从不会说话到会说话，从40多年的等待竟然面容一点没有变老等等，都是影片的BUG，对于狼孩两次变成凶猛狼人的过程，影片运用了奇幻的设计，运用电脑技术打造的瞬间变身，似乎与整部电影的风格满不搭调，对于剧情也实在有些拖泥带水，但是不乏韩国电影的个性在里面。

一句承诺禁不住一生的等待，一辈子只有一次不顾一切，过去了就不会再有了。有一类爱情归结于厮守，但是厮守等来的却不是得到，当下也只能好好珍惜我们所拥有的和拥有过的，那些永远追不回来的青春和纯真将永久成为历史。用我们的真去感染周围的人，用我们的心去对待美好的生活，用我们的情去让社会变的更加温暖。本来对影片总体期望值很高，看过后最终还是比较失望的，但是电影中带给我们的纯和真，却让我记忆犹新，深受感染。

冬至我没有吃到饺子，这似乎并不重要。从明天开始，白天慢慢变长，黑夜慢慢变短，阳光将再次回归我们居住的城市，它将带走这座城市上空的阴霾和寒冷，透过窗外我们将看到更加清澈的风景!在这个严寒的冬天，体会到了被冷落的感动，真的很好!

《狼少年》观后感第2篇:我在雨中

一开始，我也觉得这有些不可思议。可是我确确实实只是因为见到了他笑起来的样子，就这样沦陷了。

他们说：当你能够平静地向别人讲述这个关于那个人的故事时，你就真的已经释然了。而我现在就是这样。写下这些文字究竟为了什么，我自己也不敢肯定。真的是为了讲故事给别人听，又或是希望别人听听自己的故事，还是只为了让自己不会忘记?谁知道呢?管它干什么!

立卧撑是一个既算不上帅，也算不上不帅的男性同胞，但是他又的确是个挺拽的，打球挺好的。我朋友总说我对他的情感就像是EX蛋的fans对他们夸张到捕风捉影的偶像崇拜，我一直坚持强调我绝对是喜欢这个男孩子，而不是崇拜。

但是话又说回来，我想大多数像我们这个年龄的女孩喜欢上的男孩多多少少身上其实都有我们所崇拜的因素，也许这就是所谓的青春时所专有的动词喜欢的含义吧——

只要那个男孩在你视力所及的范围之内，他总是能够自然的吸引着你的目光。而你也就是喜欢在第一时间捕捉到他的所在地时，痴痴地望着那个方向，你欣赏他，即使有朋友跟你清楚地说过他究竟干过哪些疯狂而又让人无法理解的事情，或者他本身就是一个疯狂而又让人无法理解的人，那些对你来说都不是个事!

总而言之，喜欢就是是往刚刚放进锅里的爱这种还未煮出些什么味道的原料中再加些崇拜这味作料。

我跟立卧撑告白了，而结果就是理所应当地被不太礼貌地拒绝了。也许是因为理所因当这个原因，我竟然一点也不觉得丢脸和难过，用一句歌词唱出我被拒绝后的心情;我以为我会哭，但是我没有。我当时甚至有些讶异，我还神奇地劝自己：唉，姚大力，在这个节骨眼上你应该哭的，你该多学习学习恶俗言情偶像剧里那个在被男主无情拒绝后自以为自己应该是女主的女二。

那个时候，我开始清晰的知道，生活与电视剧绝对是两码事。这就是真、假的区别。

距我向立卧撑告白完已经整整两年了，这两年我过得顺畅、自得、爽透心。我到现在只要是上学的日子还是能天天见到他，于是我就欢脱地天天在他面前晃悠。我真是个称职的无耻之徒。

我也越来越明白我当时为什么不会哭了，喜欢原本就是一件属性永远为快乐的事情。不论究竟是怎样的经历，这始终是一件值得被回忆的事。举个例子，就像万万承认通哥似的。

我只是觉得我那个时候顺从了自己的内心是一件我认为超级正确的事，因为就是我的内心让我告诉立卧撑我喜欢他的。我不后悔，不后悔我告诉了他，更不后悔我这么觉得。

又一次坐夜班飞机，我俯视着整个北京城，我忽然发现我是多么的幸运，命运让我能够遇见一个自己喜欢的人，就在这个人如蚂蚁般渺小的无垠的世界上，于是我就更加无悔了，倒十分开心立卧撑坦诚地告诉了我他的想法，于是我就更加更加无悔了!

对我而言，幸福有时是这样的：下雨的时候，恰好有个人愿意陪我淋一场雨。 我知道

有这样一个人，我愿意站在雨里等相遇的时刻。

《地道战》是怎样一部影片呢?今天下午，我带着“小问号”“走进”那炮火漫天的时代。想了解这部电影吗?那就随我来吧……

《地道战》这部影片讲述的是：在1942年到1944年间，日本鬼子在冀平原上进行了“大扫荡”。冀中的人民团结一心，同心协力，为鬼子布下了天罗地网。利用百里长的地道和冀中人民的智慧、勇气和力量把鬼子打得片甲不留。

“咚咚咚……”一声声钟声带我们走了高家庄的土地上。看看那阴沉沉的天，简陋的房屋，那危机四伏的生活，我不禁想到了我们如今美好的生活，它是这么的来之不易。所以，我们要珍惜着美好的生活。“老忠叔，我们应该靠挖道来打败鬼子。”电影里又响起了坚定的声音：“对，对，你说得对。”于是，大伙们花了几个月的时间开始挖地道，他们在平原上开凿着，家家相接，户户相同，努力的汗水终于换来了战斗的胜利。这是什么精神，这是不怕劳累﹑辛勤的工作精神，我们要好好学习，不怕苦，不怕累，这样才学业有成。学习就像挖地道一样，只有不间断地挖，不半途而废，才能得到成功的硕果。看到这里，我真为那些不畏艰险的大伙而高兴。在大家的团结下，终于挖通了地道，大家欣喜欲狂，“乐”字写在了每个人的脸上。可好景不长，有一次，日本鬼子夜袭高家庄，被老忠叔发现了，他快速走向村头的大树下，敲响了钟声，告诉了大家躲起来，结果暴露了自己，壮烈牺牲，这种舍己为人的精神铭刻在每个人的心中……大家幸免逃过了灾难，可老忠叔却再也见不到了。这让我明白了“人生价值”是为他人奉献爱心，献出自己的生命，把生的希望留给别人……

我第一次知道这部电影还是在电影频道上一期《我知女人心》的嘉宾点评中，其中某位嘉宾提到《我知女人心》的灵感来源于这部电影。在看完这部电影后我不禁感到好笑，很显然这是两部剧情和情节表现主题都相差巨大的电影，不过，至于为什么这部电影要起《闻香识女人》这个名字，我倒是不清楚。希望不是为了误导观众，标题党实在是可怕。

长达两个半小时的影片时间跨度只有几天，剧情豆瓣上介绍的很详细。一个高中生查理，一名退伍军官史法兰有了交集，两个人都陷入了困境，查理不愿出卖朋友而可能被退学，史法兰想在结束自己人生的最后时刻前享受一次旅行，查理成了他的导盲犬。最终他没有选择去死，因为查理改变了他，同时他也改变了查理并最终通过在博德的演说挽救了查理的前途。

用两个人物的改变来表现这部影片显然已经足够了，查理的改变在于他最终选择了宁愿自己被退学也不愿出卖朋友，而在这之前他还有所动摇。史法兰的改变要大的多，从一个整天关在屋子里不愿见人，甚至讨厌自己的侄女和亲戚到最终回到他们身边，重新发现生活的美好。

剧中有很多精彩的镜头，这些镜头都充满着感动。有史法兰和妙龄女郎在舞台跳探戈的优雅，有史法兰开着法拉利狂奔的兴奋激动，有查理抢夺史法兰佩枪时的不顾一切，也有史法兰在博德礼堂演说时的慷慨激昂。在那段愤怒的演说中，史法兰说出了永不为了自己的前途出卖朋友这样的道理，这应该是美国社会的一个基本准则。不过印象最深的还是还是史法兰说的那句：我发现走的路是对的，可是这条路走的太苦太累了。我不知道现实生活中有多少人有这样的感触，这算是一种艰难的抉择，查理有了史法兰才不至于被退学，但并不是每个查理的身边都有一个史法兰，是坚持自己的信仰还是放弃？借用南桥说的一段话：在中国，按规矩出牌的人反成笑柄，都想着通过投机取巧的方法达成自己之所需。你说这是大环境也好，小环境也好，或许我们都无法改变，不过如果你如果选择了一条道路，那不如顽抗到底吧，就像《闻香识女人》里头的那个查理那样。我改变不了世界，可是世界也别想来改变我。

最后还是说说标题，影片中只有为数不多的场景展现出史法兰闻香识女人的这种能力，这种能力和那些眼瞎但听觉却极其灵敏的人应该算是同一类的。如果看完电影后感觉剧情不像当初想的那样，显然你我都被标题所迷惑了。

今年是中华人民共和国成立70周年，70年风雨兼程、70年持续奋进，我国实现了从站起来、富起来到强起来的伟大飞跃，经济建设、人民生活、综合国力等都发生了翻天覆地的变化。近日，24集大型文献专题片《我们走在大路上》在中央电视台综合频道播出，虽然才播出9集，但一个个感人故事和重要事件，呈现了中国共产党带领亿万人民在社会主义道路上不懈奋斗谱的不平凡历程，是一部既让人全方位了解新中国发展，又让人热血沸腾的优秀作品。

我们走在大路上，革命气势不可阻挡。1949年10月1日中华人民共和国成立，实现了从新民主主义到社会主义的转变。敢教日月换新天，除旧布新：“银元之战”、“米粮之战”、“土地改革”、解放妇女、颁布《中华人民共和国婚姻法》等等，奠定了人民当家作主的地位，充分显示了中国共产党一切为了人民，为人民谋幸福。

我们走在大路上，披荆斩棘奔向前方。中国共产党带领全国各族人民投身社会主义建设，川藏、青藏公路的建成通车，淮河治理、荆江分洪工程、黄河防洪工程等项目建成，虽然过程很艰辛曲折，但中国高速发展、人民生活越来越好，充分证实了中国特色社会主义道路的正确性。

我们走在大路上，中华儿女奋发图强。1964年10月16日，中国第一颗原子弹爆发出惊天动地的巨响。1966年

“两弹”结合飞行试验成功，1967年第一颗氢弹爆炸成功，1970年发射第一颗人造卫星…许多新中国的开国将帅和老一辈科学家用生命与激情拥抱国家使命。乡镇企业如雨后春笋般涌现，在改革中异军突起，各行各业涌现出优秀人才，全国上下为祖国发展奋发图强。

通过观看学习，真切领悟到我们现在幸福生活的来之不易，都是革命先辈抛头颅洒热血换来的。我们走在大路上，目前我国正处于改革发展的关键时期，作为工会干部，我们要向革命先辈、向优秀同志学习，用知识武装自己、用实践历练自己，心系职工群众、为职工服务排忧解难，做职工暖心的“娘家人”。

1. 在《我们走在大路上》中能够更好的寻找初心和使命，是我观后的第一感受。

2.

最近，每天守在电视机前就是为了看《我们走在大路上》。“我们走在大路上，意气风发斗志昂扬，领导革命队伍，披襟斩棘奔向前方，向前进，向前进......”这首耳熟能详的歌曲创作于1963年，流传至今仍然是经典传唱的红色作品。

3.

回望源头，我们一定要牢记红色政权是从哪里来的，新中国是怎么建立起来的，倍加珍惜我们党开创的中国特色社会主义，坚定道路自信、理论自信、制度自信、文化自信，为夺取中国特色社会主义伟大事业新胜利而矢志奋斗。

4. 忆往昔，“雄关漫道真如铁”，我们的道路洒满阳光。“我们走在大路上，意气风发斗志昂扬，共产党领导革命队伍，披荆斩棘奔向前方。”

5. 展望未来，中国特色社会主义道路必将继续展现其独特优势，在解决自身发展实践问题的过程中彰显更加鲜明的中国特色、中国风格、中国气派。

6.

回望源头，我们一定要牢记红色政权是从哪里来的，新中国是怎么建立起来的，倍加珍惜我们党开创的中国特色社会主义，坚定道路自信、理论自信、制度自信、文化自信，为夺取中国特色社会主义伟大事业新胜利而矢志奋斗。

7.

专题片《我们走在大路上》给我最大的感触是：在新的长征路上，我们一定要坚定理想信念，自觉做共产主义远大理想和中国特色社会主义共同理想的坚定信仰者、忠实实践者。理想信念的坚定，离不开思想理论的坚定。

8.

24集文献专题片《我们走在大路上》很好地把建国70年以来，国家的发展变化重新梳理一遍，通过此次的观看学习，我深知自己肩负的历史使命，真切领悟到我们现在的幸福生活是多么来之不易，那都是革命先辈用鲜红的热血换回来的。

9. 作为一名年轻党员，我深知我自己的不足，现在只能通过好好地学习科学文化知识，好好地学习红色精神，在知识上武装好自己，在行动上向党组织靠近。

10.

观看了文献专题片《我们走在大路上》，我最大的感触就是，我应该牢记党的宏伟历史，热爱党，热爱人民，坚定自己的理想信念，提升自己的党性修养，增强自己的责任感和使命感，为21世纪的中国特色社会主义现代化建设而奉献出自己力所能及的力量!

11.

走在中国特色社会主义的大道上，我们感到无比的自豪，我们感到无比的骄傲。70年在历史的长河中弹指一挥间，但我们党带领广大人民经历了艰苦卓绝的伟大斗争，绘就了一幅波澜壮阔、气势恢宏的历史画卷，谱写了一曲感天动地、气壮山河的奋斗赞歌。

由周迅主演的蒙牛微电影《霾没了》于近日上线，作为首部心灵环保微电影，本片讲述了一个尖酸刻薄的企业女高管在霾中找回自我的故事，剧情虽然简单，但内蕴发人深省，能引发诸多的“漂”一族的共鸣，特别是“北漂”一族，因为这里有时不时的铺天盖地的霾，简直可称东方雾都，微电影深刻揭露了在重霾之下依然坚强生存的社会众生相。

北京的霾固然严重的，但在这座“霾都”生存的人们，更难摆脱的是“心霾”，那些笼罩心头压力沉闷的烦恼与困苦，另类与世俗，改变着每个人的生活状态，也改变着人与人之间的交流。《霾没了》的片名颇能引起异议，究竟是欢天喜地喜大普奔的“霾没(mei)了”，还是沉沦黑暗永无晴日的“霾没(mo)了”，这是一个严重的“出发点”问题，也是一个终极的“宿命”问题。

或许周迅所扮演的女高管钱雪漫，能代表一批当下年轻人的心态，他们来自四面八方，为了一个共同的“奋斗”，开启了在帝都的打拼之路，这里春有黄沙秋有酷热，夏有骄阳冬有寒风，一年四季的雾霾说来就来，赶都不走。霾一来，整个城市昏黄一片，虽然人影憧憧，但竟非似在人间，地府情境不过如此，更严重的是，霾中的可吸入颗粒物对人类身体的戕害，更使这“毒雾”让人闻“霾”丧胆。

雾霾之下，心“霾”更甚，就如片中周迅独白所说，这个城市改变她太多，几乎忘了当初的模样。节奏快、压力大、工作环境恶劣、竞争机会匮乏……诸多的职场问题与生活艰辛，是横在帝都打拼人心灵的另一块无形的霾，而这种霾几乎无时不在，摧毁心智，压榨灵魂，如果说现实的雾霾伤害的人类的身体，那么这些内在的“霾”则戕害着人类的心理，最终结果是如我们每天可见的，人人如行尸走肉，冷漠、尖刻、猜忌与扭曲，成了人与人之间的隔阂之源。

周迅在片中的角色足够尖刻，身为企业高管，对手下员工总是呼来喝去，毫不尊重，即便在员工遭遇重大变故的时候，也没有施舍任何同情心。不仅如此，对写字楼里的工作人员，也极尽嘲讽和猜疑之能事，完全是一副“泱泱天下，舍我其谁”的架势。尽管这个女高管极品的有些极致，但她身上的好多暗黑点，还是反映了当下很多现实存在的问题，她只是一个更集中的典型化体现而已。

《霾没了》的心灵鸡汤效应，是本部作品的最大价值之一，当梦中的恶魔出现，要抓钱雪漫去遥远的恶境之南的时候，事情渐渐有了一丝一丝的转机。其实，《霾没了》不能算是一部魔幻般的都市成人童话，毕竟恶魔出现的时间都是在梦中，相对于钱雪漫有神怪潜入脑海进行恐吓式的救赎，我更相信她自己内心善良力量的觉醒，让她开始放下事业的纠缠，开始用心来观察身边的一切。

钱雪漫这种通过自醒，并融入整个有爱的世界的举动，或许也是微电影出品方蒙牛所倡导的“只为点滴幸福”的品牌主张吧，如果每个人都珍惜生命中的点点滴滴，奉献力所能及的点点滴滴，终能汇成一股强大的力量，让这个世界更美好。即使天上的霾还时不时回来，但心中的霾既然散去，应是摆脱了更沉重的负担。我们无法驱散北京天空的霾，但是我们可以让心灵和身体得到解脱，首先让自己无“霾”，点滴的美好就是幸福，每个人都可以做到的。

以前，我做好事的机会很少，所以在学校里看见别人有困难一般都不会伸出援手来帮助他们。

自从看了《雷锋》这部电影后我就像变了一个人似的。看见别人有困难就主动去帮助他人，不管认识不认识，你知道是怎么回事吗？告诉你吧！我是在“学雷锋”。

雷锋是党的好儿女，可惜的是，在雷锋22岁那年，他因工受伤离开了人世。虽然雷锋已经离开了人世，但是，他那种帮助别人，不求回报的精神却一直让人学习着。

雷锋从小到大一直保持着勤俭节约的好习惯，因为他非常节约，所以每年都省下很多钱，虽然省下很多，但他却不花掉这笔钱，而是把这些拿来帮助别人。我认为我们现在太幸福了。二年级时，我的一只袜子破了个洞，妈妈就把我整双袜子都给扔了，多浪费啊！雷锋的袜子破了补，补了穿，一直穿了好几年，如果你们看见雷锋的那双袜子，就会看见上面打满了一个个补丁。

雷锋不仅勤俭节约，而且还乐于助人。一次，在沈阳火车站里，他当上了义务员，帮助车站里的人。还有一次，他的队友王大力家乡发洪水了，娘也病了，雷锋知道了，利用王大力的名义，给王大力的家寄去了20元。

虽然雷锋做了这么多好事，但是他从来不求回报。有句话说得好：“雷锋坐车一千里，好事做了一火车。”

我们应该向雷锋叔叔学习，不但要勤俭节约，而且还有做了好事不图回报。

同学们，让我们一直学习雷锋，把雷锋精神永远传承下去吧！

最近，看了一部电影叫《太行山上》。故事讲的是抗日战争初期，在正面战场上，由于国民政府的片面抗战路线，造成大片国地失守。使得日本侵略者的气焰极为嚣张。影片之平型关大捷片段，就是在这样的背景下,八路军在平型关打了一个大胜仗，消灭了日军一千多人。极大地鼓舞了全国军民的士气。影片中，当鬼子的辎重部队进入八路军的伏击圈后，指挥员一声令下，各种轻重武器一起开火，子弹像雨点一般射向敌人，手榴弹也不断在敌群中开了花。日军被打得抱头鼠窜，伤亡惨重。

但是，在国民政府的片面抗战路线背景下,却使其在抗日战争正面战场上节节败退。北平、上海、武汉、南京等城市相继失守。太原也岌岌可危。影片中，日军在飞机、坦克的掩护下，发动了一波又一波冲击。守卫太原的中国军队顽强地和敌人浴血奋战。一批又一批的中国军人牺牲了，剩下的继续阻击敌人。给人印象最深的是这么一个镜头：一位国民党军官看见机枪手牺牲了，他就亲自操纵马克轻机枪，痛击敌人。最后他负伤了，倒在了城楼上。这时候，几名八路军驻太原办事处的干部带领群众带着慰问抗战将士的食品赶到了。一名八路军干部扶起倒在血泊中的军官。军官看着这名干部的臂章，问道：“你们是八路军？”。当得到肯定的答复后，他说：“我们是××部队的营长，我们营已经牺牲十几位营长了……”。话没有说完，这位军官就闭上了眼睛。见此情景，几名八路军干部，马上拿起武器，加入了抗击敌人的队伍。在他们的感召下，也纷纷丢下准备慰问抗战将士的食品，拿起武器和守军并肩作战。同仇敌忾、万众一心等等词汇在这里得到了最好的注脚。尽管最终太原落入了日军的魔掌。但是中国军民的团结和大无畏精神让日本侵略者受至了极大的震撼。

太原沦陷后，又爆发了沂口战役。在这场战役中，国民党爱国将领郝梦龄将军进入了观众的视野。作为副军长的郝梦龄，他本可以不亲自上前线。但是他不顾个人安危，亲临前线，和部下一起作战。他的那句：“将有必死之心，士无贪生之意”响在我的耳边。他是这样说的，更是这样做的。当前线战事到了危急关头，他不顾部下的劝阻，抓过一枝冲锋枪，戴上钢盔，他带着部下向敌人发起了冲锋。敌人的子弹像雨点一样向他们飞来，不断有人倒下。但郝军长面无俱色，一边冲锋，一边向敌人射击。直至最后中弹，壮烈殉国。

中国共产党及其领导的抗日武装力量在抗日战争的中流砥柱作用，在这部影片中表现得淋漓尽致。日本对其在中国战场上的主要对手—八路军，也作了深入的研究。他们也明白，八路军擅长游击战、山地战。于是他们派出了“山地战专家”阿部规秀与八路军作战。阿部规秀也并非等闲之辈，他的部队十分凶悍。影片中有这样一个镜头让人记忆犹新：当一伙鬼子冲到了山顶，面对子弹已经打光了的八路军，为了表现其“武士道”精神，他们把子弹从枪膛中退出，上刺刀和八路军展开白刃战。刀光剑影、血肉横飞……最终，这伙鬼子被八路军消灭了。阿部规秀本人也丧命于八路军的炮火之下。阿部规秀的下场表明，无论日本侵略者多么狡猾、凶悍，他敢于侵略中国，必将陷入人民战争的汪洋大海中。

日本侵略中国，大敌当前，国共已经形成广泛的抗日民族统一战线。可是，有一少部分国民党顽固派却企图借此机会消灭八路军、扩大地盘。朱怀冰就是他们的代表。朱怀冰部袭击晋察翼根据地，杀害了几百名八路军指战员。八路军忍无可忍，向朱怀冰部发起了反击。在反击前，朱德总司令制定了对朱怀冰的方针—“不许杀、不许抓，礼送出境”。在八路军的反击下，朱怀冰部被打得落花流水。朱怀冰的指挥部陷入了八路军的重围中。朱怀冰已经成了八路军的俘虏，但八路军按照朱德总司令的方针，将其礼送出境。

在观看电影的整个过程中，我被感动着，也一直在思考着。我想，正是因为中国共产党坚持了民族抗日统一战线和人民战争思想，正是因为有了在中国共产党领导下的人民军队的浴血奋战，中华民族才第一次取得近代以来反对列强入侵的全面胜利。影片中成功塑造了朱德等老一辈无产阶级革命家，郝梦龄等国民党爱国将领。影片中的几个片断，让我无法忘记。

传统文化在灯红酒绿的现代文化中逐渐迷失。关于北京，鳞次栉比的高楼大厦占据了我们的视野，天安门、故宫则是北京传统文化的标志，而老北京，却掩映在那悠远幽深的胡同小巷中。

影片的开始，镜头仰拍大楼，给人一种强烈的压抑感。从搬家工人搬家的场景入手，为观众打造了一个特殊的接受语境，进而无缝过渡到为冯先生搬家这一事件中。

冯先生住在百花深处胡同，在车子经过平安大街时，冯先生面对立交桥、高楼大厦脸上显示出迷茫、恐惧与无措。搬家工人说：“如今这老北京才对北京迷路呢。”这句话显然是对现实的一种讽刺。同样，平安大街旁的古建筑中却充满了现代的符号，传出现代的音乐，表现了传统文化与现代文化的矛盾与冲突。

车子快开到残破的胡同，影片运用了框架式构图，被砍伐的树木及残垣断壁，给人以强烈的视觉冲击。胡同中一个个鲜红的“拆”字，作为叙事符号，隐喻着传统文化被损坏。

搬家工人们到达冯先生口中的“家”时，才知道自己被涮了，他们知道了“冯”先生其实是“疯”先生。开车离时，搬家工人从汽车反光镜中看到冯先生一人孤零零的站在槐树下，意味着传统文化被遗弃。后来为了挣钱，搬家工人们还是装模作样的搬起家来，这一场景极富有戏剧性。一位搬家工人将花瓶打碎，其实象征着传统文化的破碎。搬家工人和冯先生对话时，冯先生背后的槐树与搬家工人身后的楼房，也突现出了传统文化和现代文化的冲突

冯先生在石头上捡起了一个铃铛的铛子，反复向工人们说，这个铃铛以前就挂在他们家屋檐下，刮风下雨的时候一晃一晃的，听起来可好听了。以及在车轮陷入沟中后，看到工人用铁锹从土里挖出来的铃子，冯先生不停念叨着：“这不在这呢吗？”表现出，传统文化被掩埋在厚厚的泥土中。

冯先生将铃子和铛子串在一起，铃铛发出清脆的响声，搬家工人们回头，他们看到了挂在屋檐下的铃铛以及百花深处的胡同小院。而这场景被风一吹就无影无踪，隐喻了传统文化的脆弱，不堪一击。

冯先生像槐树下跑，口中喊着：“搬新家了。”夕阳下的槐树，这幅美景，因为有了四周高楼大厦的存在，显得十分突兀，这昏暗的色调，让观众感到一丝悲凉。影片的最后，屏幕上没有画面，只有一片黑色，而铃铛还在回响，这个场景，意在唤醒人们对于传统文化的记忆和认知。

影片通过对表现性蒙太奇的技巧和元素的使用，例如铃铛、高楼、槐树、“拆”字。它们的功能不仅仅服务于情节叙述的需要，而是上升为一个传情达意，推动剧情发展的叙事元素。它们激发了观众对传统文化的联想，传递了画外之音，进而达到了较好的情绪渲染与艺术表现目的。