2015年小说的写作基础知识【汇总2篇】 作文【汇集20篇】

近年来，我国县域经济发展较快，经济结构调整不断深化，综合实力明显增强，但总体来看，我国县域经济发展还存在着经济结构不优、农民增收缓慢、县乡财政困难、人才资金缺乏、县级政府调控乏力等问题。这些问题如果得不到有效解决，县域经济就难以快速发展，势必影响全面建成小康社会的进程。

加快发展县域经济是促进城乡协调发展、全面建成小康社会的必然选择，是增加农民收入、促进“三农”问题解决的重要途径，也是提高我国综合经济实力、缩小与地方发展差距的战略举措。因此，只有攻克县域经济发展难题，才能为建成小康社会开创全新格局。

积极推行“扩权强县”，减少行政环节，提高县域经济竞争力，统筹城乡经济社会管理功能，进一步扩大县级管理权限。首先，在扩权政策出台前，必须进行充分的调查论证，以保证扩权政策的前瞻性、可行性、合理性、协调性。兼顾上级市与扩权县利益，协调好中心城市扩张与县域经济发展的关系。其次，改革应从“强县”扩权向“弱县”扩权推进。通过先“扩权”然后实现“强县”的政策效果。最后，应注意加强对扩权县的监督和制约。在县级行政权力扩大的同时，要创新监管方式，采取措施对其权力运行进行有效的监督和约束，防止可能出现的负面影响和权力滥用，使县域经济在良性发展轨道上大步前行。

加大对县域经济的财政支持。各市级财政局要加大争项引资力度，积极筹集资金，整合现有支持县域经济发展的各项资金，采取贴息与补助等形式重点投向培育特色经济、壮大龙头企业、支持中小企业和高新技术产业发展项目。

要把加快城镇建设作为县域经济发展的有效载体。从城乡发展的格局看，经济腾飞的“龙头”在城镇。因此，要想加快发展县域经济，就必须更好地提升人气，提增财气，提高品位，做强城镇经济。要坚持“高起点规划、高质量建设、高标准管理、高效益经营”的原则，积极推进以县城为核心的城镇建设，坚持软件硬抓，硬件精抓，优化城市环境，不断提升城镇形象，引导生产要素尽快向城区集聚和重组，为二、三产业的快速发展拓展空间，创造条件。

县域经济已成为国民经济和社会发展主流中一支不可忽视的重要力量。县域经济是加快推进城镇化和新农村建设的主战场，对整个未来经济的发展有重要的意义。发展县域经济必须解放思想观念，改变政府服务机制，完善市场体系，拓宽融资渠道，加快基础设施建设和小城镇建设，努力实现我国县域经济发展的跨越和全面建成小康社会的目标。

通讯是报社、广播电台广泛采用的体裁之一，是一种详尽的报道客观事物及其变动的新闻体裁，充分表现新闻事实的延展性报道。下面是新闻通讯的写作基础，一起来了解下吧：

通讯报道必须是真实的，报道对象应该具有必要的思想性和典型意义。

特点：叙事的形象性；内容的具象性，内容更加丰厚；表达方式的多样性。

通讯以严格的真实性与文学相区别。通讯只能是选择典型，而不能是塑造典型；只能挖掘故事情节，而不能虚构故事情节。

调查报告与通讯的区别：调查报告不注重展开生活的画面，一般是概述式的，不予充分展开调查报告中的例子。

与一般的传记、回忆录相比，通讯突出时效性的特点，反应最新的情况进展。

按报道内容分为人物通讯、事件通讯、风貌通讯等。

按写作形式分为一般通讯、小故事、特写等。

复合型的写作样式有集纳通讯和深度报道等。

人物通讯不一定是名人，要突出人物的新闻价值性。取材上可以写“全人全貌”，也可截取片段着重写作。

事件通讯可以具体而形象地写出一件事的来龙去脉，也可以压缩成概括性的叙述，还可以把新闻事件中的某个片段加以突出的描绘。关键是写好事件本身的新闻意义以及作者对于事件的认识和处理。

工作通讯的写作要从工作实际出发，了解所存在的问题和特点，进行政策上和思想上的引导，最终目的在于指导和推进工作。一般是某项工作如何开展、打开局面的情况；或是取得的新成绩、新经验；或是回答实际工作总所关心和迫切需要解决的问题。

风貌通讯是反映现实生活中的变化，使受众增长知识，有时用以沟通情况，开阔眼界。风貌通讯经常运用见闻、游记、随笔等形式。取材广泛、写法灵活，展现现实的生活画面。

通讯按表现形式分为：

一般记事通讯，报纸上多数通讯属于一般记事通讯，有故事情节，有比较完整的过程，材料比较具体、形象，能体现出通讯所具有的特点。

访问记，由记者出面登场，以采访活动的过程为主要线索结构和组织材料。写作时有问有答，现场感强，可以合理的加入背景材料，使通讯具有一定的深度。专访是访问记的一种形式，但是访问面不宜太宽泛。

特写，特写注重再现生活中的某个特定的画面，通过突出局部描绘事件的某些片段，增加传播力。

通讯写作的基本表达手法及其特点

表达手法：叙述、描写、议论、抒情

叙述的表达方法有：

从头到尾或由浅入深的叙述方法；

头足倒置或者中心开花的叙述方法，有意识的把事情的结果或者精彩片段放到前面叙述；

中断过程穿插材料的叙述方法。

夹叙夹议的叙述方法。

描写是通讯非常重要的一种表达方式。可以分为人物、场景和细节描写。

人物描写可以写人物外貌，给人生动直观的形象。还可以通过写人物的语言、动作等侧面烘托。写心理，通讯的人物心理描写依然要坚持客观真实的基础。

场景描写可以帮助受众了解事件的性质、状况和意义，加深读者印象。

细节描写具有很强烈的冲击感，对于通讯写作十分重要。

议论和抒情：

1、开头之处作诱导；

2、关节之处作渲染；

3、衔接之处作粘合；

4、结尾之处作抒发。作用在于揭示本质、深化主题；使事实形象生辉；借助议论阐明事物之间的内部联系；激发读者的感想。

叙述的直观性:开门见山，直奔主要新闻事实；上下连接，过渡照应；简要穿插，对比衬托。

描写的直观性：记者亲眼所见，如实写来；事后采访，重现场景；记者出场，进入事件，成为其中的一个“角色”。有时候由于记者采访调查的艺术，还可以推进新闻事件的发展，扩大新闻线索，挖掘蕴藏其中的内涵。

寄情理于人：以深含感情的语言，深含见解的语言去描写人物，把对人物的情感和认识凝聚笔端。

寄情理于事：作者在叙述事件的过程中，情不自禁地在字里行间流露出自己对事件的认识和感情。

提炼通讯主题的一般方法

通讯的主题是在采访、写作的过程中逐步形成的，一般情况下是先有素材，后有题材，再有主题。

采访中收集到的大量的原始材料，尚未经过整理、加工的东西叫做素材。

题材是记者根据一定的报道思想，根据自己对生活、对事实的理解和判断，从大量素材中选择、提炼、加工成的写作材料。

主题是经过记者头脑的深思熟虑和判断分析，抓住了本质核心，形成一个明确的思想。所以通讯的主题是从实践中来，是决定选材、结构、表现形式等一系列问题的依据，是通讯的灵魂。所以，通讯要选政治上重要的、为大众所关注的、涉及最迫切的问题。

要求：集中、新鲜、深刻。

通讯的主题要集中一点，突出一点，宣传一个思想，不要企图在一篇通讯中解决很多的问题。

通讯的几种主要结构

纵式结构，按事情发生、发展的过程安排，容易为文化水平不高的受众所理解和接受，具有广泛的群众性。由浅入深法一般用于政论性、问题性通讯的写作，重在以思想启迪人。

横式的结构有时空变换法和并列铺排法。根据主题思想，把单独的几个故事或一件事的几个侧面材料，组成一篇通讯。

通讯的开头：

开头要新鲜生动，不能泛泛而谈，格调要注意与整篇文章相一致。用重要情节作开头；以尖锐的矛盾作开头；以鲜明的对比作开头；用精辟的议论作开头；以突然的转折作为开头；用优美的故事作开头；用恰当的引语作开头，例如“做人要像人，但是做官不能像官”这样的语句。

通讯的结尾：

起到画龙点睛的作用，升华主题。

通讯的写作要点

通讯对象的选定要慎重，挖掘角度要新颖。形象地写人写事。

如何写好通讯—以人物通讯为例

角度：写人物富有戏剧性的遭遇情节，人是新闻的主体，是新闻要素中最活跃的因素，把人写活了，新闻事实就会有立体感。

人物通讯的定义：一般是指以通讯的形式报道具有新闻价值的人物，反映其行为、事迹和生活，再现其精神境界、人生轨迹和生存状态，从而达到教育启迪或监督批判、警示社会的目的的通讯。

人物通讯采写的共通性特征

现实针对性强：善于发现和表现最能体现时代精神、对人们有较大激励和鼓舞作用的典型人物。

事迹可信度高：通过深入采访获得真实的材料，经过对比鉴别以后应用。

故事情节生动；报道人情味浓。

人物通讯采写方法的个性化差异

提炼的主题不同，主题是记者对新闻材料提炼出的一种思想见解，是对材料所蕴含的新闻价值的挖掘。但是同一题材可能产生多个主题，记者可以从不同角度观察。

取材的路径不同，激烈的新闻竞争环境下，记者会突出个性差异，通过深入采访挖掘到与别的媒体不同的素材。

报道的主题决定材料的选择，确定了什么样的主题，然后再去挖掘相关的素材。谁占有第一手材料谁就能写出独家的报道来。

人物通讯最常见的结构

纵式写作：传记特色，通过人物的典型生活历程展示人物形象的历史轨迹。

横式写作：空间转换结构，以与人物相关联的事件组织、安排材料来表现人物的结构样式。

报道的形式不同，取决于报纸的出版周期、报纸定位性质和媒体个性风格等因素影响。

通讯主题的提炼和深化

主题是决定人物通讯成功与否的第一要素。主题的正确是指主题要有正确的舆论导向，鲜明是指要明确、清晰，深刻是作品要放映人物的特点和时代风貌。

通讯主题的提炼：

1、从现象看到本质，用揭示点提炼。“感觉到了的东西，我们不能立刻理解他，只有理解了的东西，才能更深刻的感觉他”。

2、微观到宏观，沟通点的提炼，努力找出两者之间的共性与差别。

3、从事实与时代的契合点上提炼，通讯报道影响社会，推动社会发展的时代感，要尽可能的同时代相联系起来。

通讯主题的深化：主动的作者用锐利的思想钻入题材内部，政府题材，在题材的表层意义上再升腾起理智的灵光，升华其思想意蕴。

通讯主题深化的方法：

1、掬浪讨源法，寻找问题本质的原因。

2、引申勾连法，作者应该进一步思考，讲题材包含的本质加以发挥，同其他现象相联系。

3、层层剥笋法，一层层的深度挖掘内涵。

4、取类归纳法，大量的材料让事物的把握变得有难度时进行分类归纳。

5、镜照对比法，通过同其他事物的对比寻找。

总结，通讯的主题提炼和深化要以大量的采访材料为依据。

角度：反映记者思维、切入点和眼光。

人物通讯如何出彩：

细节描写可以使人物形象更加丰满，语言是文章的血肉，也是人物个性和精神充分流露的渠道。对氛围进行精心描写，可以触发读者的情感。

[新闻通讯的写作基础

概念：  记叙文是以记叙、描写为主要表达方式，以记人、叙事、写景、状物为主要内容的文章。中学阶段，为了教学的方便，常常把消息、通讯、人物传记、回忆录、寓言、童话、小说等，都划归到记叙文教学中。

分类：  从写作内容与方式看，可分为两类：简单记叙文和复杂记叙文。从写作对象的不同，可分为写人、叙事、写景 (散文)、状物四类。

特点：  通过生动形象的事件来反映生活、表达作者的思想感情，文章的中心思想蕴含在具体材料中，通过对人、事、物的生动描写来表现。

要素：  时间、地点、人物、事件（起因、经过、结果）。

人称：  一般采用第一人称或第三人称，个别时候使用第二人称。

线索：  时间线索、地点线索、人物线索、事件线索、事物线索、情感线索。

顺序：  顺叙、倒叙、插叙、补叙、分叙（平叙）。

句式：  陈述句、疑问句、感叹句、祈使句。

插叙：  在记叙过程中，插入另一些有关的情节，再接着叙述后来的事情。 插入的内容对主要情节起补充衬托、解释说明作用，使文章脉络清晰，结构紧凑。

补叙：  行文中用三两句话或一小段话对前边说的人或事作一些简单的补充交代。运用补叙，有助于更好地表达主题，使文章结构完整，行文跌宕起伏，收到出人意料的效果。

分叙：  也叫平叙法，叙述几件同一时间内不同地点发生的事情。

语言特点：  形象、生动、具体。

表达方式：  叙述、描写、议论、抒情、说明。

表现手法：  描写、烘托、渲染、对比、伏笔、铺垫、照应、象征、联想、想象、

欲扬先抑、借景抒情、心理刻画。

修辞手法：  比喻、拟人、拟物、排比、对偶、夸张、反问、设问、反复、反语、双关、借代、顶针。

中心把握：  整体感知，分析材料与中心的关系，理解材料的详略安排，准确把握文章中心。

人物描写：  外貌、语言、神态、细节、动作和心理描写。

环境描写：  自然环境和社会环境描写。

结尾作用：  照应开头，总结全文，揭示中心，深化主题。

结尾特点：  如果把开头比作爆竹，那么结尾就有如撞钟。 好的结尾，有如咀嚼干果，品尝香茗，令人回味再三。作文结尾易犯的毛病有：画蛇添足、空喊口号、拖泥带水。

结尾方式：  自然收束式、首尾呼应式、抒情议论式、卒章显志式、名言警句式。

《电影剧本写作基础》的作者是美国的悉德·菲尔德(Sid Field)，这本书是电影编剧专业的必读教材，自1982年首版以来已被译成二十四种语言，为全球超过四百所大学所选用，具有极高的可读性和实用性。新版本中作者修订了大量内容，增加了一批更为当代观众所熟知且更风格化的片例。

以下是全书内容：

第一章 电影剧本是什么?

电影是一种视觉媒介，它把一个基本的故事线戏剧化了。

一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。它象名词(noun)──指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方，去干他或她的事情。所有的电影剧本都贯彻执行这一基本前提。一部故事片是一个视觉媒介，它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样，它有一个明确的开端、中段和结尾。

第一幕，或称开端 一个标准电影剧本的篇幅大约有120页，或长两个小时。不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。

如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断──你是否喜爱这部影片。今后看电影时，请注意一下，你需要多长时间做出你是否喜爱这部影片的决定。一般大约十分钟左右。也就相当于你写的电影剧本的头十页。你应该及时地抓住你的读者。

第二幕，或称对抗 第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。

第三幕，或称结局 第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。故事是如何结束的?主人公怎么样了?他是活着还是死了?他是成功还是失败了?等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。

戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。

第二章 主题

记住一个电影剧本就象名词──指的是某一个人在某一个地方去干他(她)的事情。这个人就是主人公，而干他(她)的事情就是动作(action)。当我们谈论电影剧本的主题时，我们实际谈的是剧本中的动作和人物。

动作就是发生了什么事情，而人物，就是遇到这件事情的人。每个电影剧本都把动作和人物加以戏剧化了。

每个电影剧本都有个主题。

剧作家在决定如何把故事戏剧化时，常常要进行选择和履行责任。

你的主题会找到你的，只要你设法去发现它。

从寻找一个动作和一个人物开始做起!

下一步是扩展你的主题。赋予剧本中的动作以血肉，把焦点集中在剧中人物身上，这样就扩展了故事线和突出了细节。

这条规则值得再重复一遍：你知道的越多，你所能传达的也越多。

调查研究工作是电影剧本写作的具体要素。

动笔时，先问一下自己要写的是什么故事。

当你一旦决定想要写哪一种动作之后，就可以进而考虑剧中人物了。首先，要明确你的人物的需求(need)。一切戏剧都是冲突。如果你已经清楚自己人物的需求，那就可以设置达到这一需求而要克服的种种障碍。他如何克服这些障碍就成了你的故事本身。冲突、斗争、克服障碍这就是一切戏剧的基本成分。喜剧，亦是如此。剧作家的责任就是创造足够的冲突去使你的观众或读者发生兴趣。故事始终要不断向前发展，直至它的解决。上述就是你对主题应该了解的一切。如果你已经清楚了自己电影剧本中的动作和人物，你就可以为你的人物规定需要，然后为实现这一需求设置种种障碍。

没有冲突就没有戏剧。没有需求，就没有人物。没有人物也就没有动作。

一个人的行为而不是他的言谈，表明了他是一个什么样的人。当你着手探索主题时，你会发现你剧本中的一切事情都是互为关联的。没有一件事是偶然纳入的，或仅因为它机智可爱而被纳入的。莎土比亚有句名言：“即便一只麻雀的死，亦有特殊的天意。”而宇宙的自然法则是：每一个作用力都有一个力量相等方向相反的反作用力。这一法则也适用于你的故事。这就是你电影剧本的主题。

要了解你的主题!

第三章 人物

人物是你电影剧本的根本基础，它是你故事的心脏、灵魂和神经系统。在动笔之前，你必须了解你的人物。

首先，确定你的主要人物。然后，把他(她)生活的内容分成两个基本范畴：内在的生活与外在的生活。

要从内在的生活开始。

写作要具备不断向自己提出问题并且找到答案的能力。这就是为什么我把发展人物称之为创造性的研究工作。

人物的外在的部分发生在电影剧本的开始到最后的淡出之间。首先，要逐个分析他们生活的各种因素或各个组成部分。你应该通过人物与其他人或事件的关系来创造你的人物。所有的戏剧性人物都在三个方面相互作用：

1)在争取他们的戏剧性需求过程中所经历的冲突。

2)他们与其他人物之间的相互作用，是敌对的、友好的，抑或是冷漠的。请记住：戏剧就是冲突。法国著名的电影导演让·雷诺阿(Jean Renoir)曾跟我说过:描写一个混蛋比描写一个好小伙子更有戏剧性效果。

3)他们内在的相互作用。

把你的人物的生活分为三个基本组成部分——职业的(Professional)生活部分，个人的(Personal)生活部分，私生活(Private)的部分。

人物的实质是动作。你的人物实际上是他所做的事。电影是一种视觉媒介，剧作家的责任就是选择一个视觉形象或画面，用电影化的方式使他的人物戏剧化。

对话是人物的一种机能。在你第一稿的前六十页之中会到处出现别扭的对白，这没关系。别担心这些，写到后六十页它就会流畅并起作用了。你写得越多，它就变得越容易。这时，你可以再回来把你电影剧本中前半部分的对话修改顺畅。

对话是和你人物的需求、他的希望与梦想相互联系的。对话必须把你故事的信息或事实传达给观众。它必须推动故事向前发展。它必须提示人物。对话必须展现人物之间和人物内部的矛盾冲突，以及展现人物的感情状况和性格的独特之处。对话来自于人物。

第四章 构成人物

你如何给你的人物“注入生命”?如何去构成你的人物呢?

关键的词是“过程”。需要一种途径去实现它。

首先，要创作人物的来龙去脉(context)。然后把内容注入其中。确定人物的需求。

人物就是观点——即我们看待世界的方式。这是一种来龙去脉。

我们都具有某种观点——要保证你的人物具有个人的和独特的观点。你创造了来龙去脉，内容就随之而来了。

人物还是一种态度。这也是一种来龙去脉，是展现人物观点的一种感情和行动的方式。

你越能清楚地确定人物的需求，就越容易给这些需求制造障碍。这样就产生了冲突。这有助于你创作一条紧张而富于戏剧性的故事线索。这在喜剧中也是一条卓有成效的规律。

确定人物的需求，然后针对这一需求制造障碍。你对你的人物知道得越多，在故事结构中创作的尺度就越宽。

人物还是个性。每个人物从视觉上都显示出一种个性。

人物还是行为。人物的实质就是动作——什么样的人干什么事。行为是动作。行为向你揭示很多东西。

人物还是我所谓的启示。在故事进程中我们了解到人物的一些事情。

动作即是人物!一个人的所为，而不是他的言谈，表明他是一个什么样的人。

作家常常在一个作品接近完成时，坚持写下去而没有写完。

只是别指望你的人物从第一页就开始跟你讲话。这样是行不通的。如果你作了创造性的研究工作，并熟知你的人物，那么你就会体验到某些阻力，然后才能有所突破，和你的人物发生接触。你的全部工作、研究、准备工作和思考时间的最后结果将是那些真实、生动、可信的人物——真实环境中的真实人物。这是我们共同的目的。

第五章 创造人物

写剧本有两种办法。一种是先有了想法，然后按照这种想法去创造人物。写剧本的另一种办法是创作一个人物;从人物身上会产生出需求、动作和故事。

要记住，剧本的主题是动作和人物。我们已经有了人物了，现在该去找动作了。这是一个漫无目的的创作过程。我们提出一些想法，做出修改，重新安排，也犯错误。我刚说了一件事，接着又反驳了自己。不要着急。我们在寻找一个特定的结果——一个故事。我们必须使自己“找到”它。

要记住，这是一个创作过程，混乱和自相矛盾是在所难免的。

情节点。要记住，它必须是一个能“钩”住动作转向另一方向的事变或事件。

第六章 结尾与开端

方向!──对，正是它!你的故事是从A向前发展到Z;从建置发展到结局。请记住，电影剧本结构的定义是：一系列互为关联的事情、情节和事件按线性安排，最后导致戏剧性的结局。这就意味着你的故事是从开端向前发展到结尾。你应该用10页(10分钟)向你的观众或读者介绍三件事：⒈谁是你的主要人物?⒉戏剧性的前提是什么──亦即故事讲的是什么?⒊戏剧性情境是什么──意即围绕你故事的戏剧性情况是什么?

很多人不相信，动笔写剧本前需要一个结尾!我听到多少次论证、争论等等。

当你开始动笔时，你必须知道的第一件事就是结尾。

你的故事总要向前发展──它沿着一条途径、一个方向、一条发展线，从开端到结尾。方向就是一条发展线，一路上遇到一些事情的途径。知道你的结尾。你不必知道具体的细节，但是你必须知道结尾发生了什么事。

你的故事就象是一次旅行，结尾就是目的地。二者是联成一体的。凯特·斯蒂汶斯在他的歌《就座》中概括了这一点：“生活就象多重门的迷宫。扇扇门都得往里推才打得开。伙计，你就只管推门而进，不论你怎样走，你都可能绕回到开始的地方。”

中国有句成语：“千里之行，始于足下。”

结尾与开端是相互联结的，这一原则可适用于电影剧本。

所以一个结尾始终是一个开端，而另一个开端也就是另一个结尾。如同生活一样，电影剧本中的每一件事都是相互关联的。

结尾和开端犹如一枚银币的两面。一定要仔细地选择，从而戏剧化地构成你的结尾。

当你知道了你的结尾.你可以有效地选择你的开端。

如果你已经决定了结尾，你可以选择一个事情或事件能引导到影片结尾。

一种类型的开端，可以是视觉感染力很强、很令人兴奋的进程，它能一下子抓住观众;另一种类型的开端，可以以一种速度极快的解说式的镜头去建置剧中的人物。你的故事决定了你去选择哪种类型的开端。

在什么地方出现片头字幕，这是个由电影片决定，不是由你剧作者决定的事。决定在什么地方出现字幕是一部电影制片时最后的事情，是由电影剪缉和导演来决定的。

你的电影剧本一开始的前十页是最为重要的。在这十页之内，一个读者将要知道你的故事是否引人入胜，它是不是开始布局了。这正是读者的工作。

对卖给好莱坞的电影剧本设有一个专门阅读剧本的人(reader)。在好莱坞那里，没有人读剧本，制片人不读，只有专门阅读剧本的人读。

对编剧人员来说，看电影是最重要的事情。去看各种各样的电影：好的影片、坏的影片、外国影片、老影片和新影片等等。你从看的每一部影片中都能获得经验，如果认真地看，它就会帮助你逐渐地对电影剧本有越来越深入的了解。看一部影片应该象参加一次工作会议，要去谈，去讨论它，并且看看它是否和哪个示例相吻合。

对一部结构很好的影片说来，结尾和开端是最重要的。所以，写电影剧本的开端的最好方法是什么?那就是：要清楚知道你的结尾!

第七章 建置

电影剧本中的一切都是互相夫联的，所以从一开始就要介绍你故事的组成部分，这一点是首要的。你有十页的篇幅去抓住或钩住你的读者，这样一来，你就必须立刻建置你的故事。

你必须以视觉的方式把故事中的信息建置起来。读者必须知道：谁是主人公，故事的戏剧前提是什么——也就是故事要讲的是什么，以及戏剧性的情境——围绕动作的境况。

第八章 段落

“协同动力学”(synergy)是对系统的研究，它研究系统作为整体而独立于它的各个工作部分时发生作用的情况。

电影剧本是由一系列的元素组成的，可以把它比作一个“系统”，即很多互相关联的独立部分有秩序地加以安排成一个统一体或整体。

电影剧本象一个系统，它由若干特定的部分组成，这些部分是由动作、人物和戏剧前提联系和统一起来的。我们是通过它能不能“发挥作用”或作用发挥到什么程度来对它加以衡量或评价的。

一个电影剧本做为一个“系统”，是由结尾、开端、情节点、镜头与特技效果、场面以及段落构成的。这些故事的诸元素由动作和人物的戏剧性推动力统一在一起，按照特殊的方式加以安排，然后从视觉上展示出来，从而创造一个整体，就是众所周知的“电影剧本”──用画面叙述的故事。

从我的角度来说，段落(scquence)①是电影剧本最重要的组成部分。它是电影剧本的骨架或脊梁骨;它把所有的东西串在一起。

段落就是：用单一的思想把一系列场面联结在一起。它是统一在单一思想下的一个单元或一个戏剧性动作的单位。

段落是电影剧本的骨架，因为它把一切都安排妥贴。你可以直接地把一些场面“串”起来或“挂”起来，从而创造成一大段戏剧性动作。

一个段落也正是这样：通过单一的思想把一系列场面联系在一起。

每一段落都有明确的开端、中段和结尾。

用单一的思想把一系列场面连结或联系在一起，并有明确的开端、中段和结尾，它就是电影剧本的一个缩影，就好比一个单细胞亦包含着一个宇宙的基本特点一样。

它是理解如何写电影剧本的重要的概念。它是电影剧本的组织框架，是形式，是基础，是蓝图。

开端，中段，结尾。

第九章 情节点

写作最困难的事是知道要写什么。当你写一个电影剧本时，你必须要知道你要写什么;你必须有一个方向──一条导致解决、结尾的发展线。如果你不这样做，那就麻烦了。那你很容易就会迷失在自己的创作的迷宫之中。

情节点，它是一个事件，它“钩住”动作，并且把它转向另一方向。

它把故事推向前进。

它们是你故事线上的锚。在你开始动笔之前，你需要知道四件事：结尾、开端、第一幕结尾的情节点，以及第二幕结尾的情节点。

掌握情节点的知识，是写电影剧本的最基本要求。要注意情节点，你们在看电影时要找出它们来，读电影剧本时要讨论它们。

每部电影都有情节点。

当你看一部影片时，确定它的情节点。

了解和掌握关于情节点，是电影剧本写作的基本要求。每一幕结尾的情节点是戏剧动作的环节;它们把一切都串在一起。它们是每一幕的路标、目的地、目标或指定点——是戏剧性动作的链条中的链环。

第十章 场面

场面是你剧本中最最重要的因素。在场面里发生某件事情──发生某些特殊的事。它是一个动作的特殊单位──是你讲故事的地方。

良好的场面产生良好的电影。当你想到一部好电影时，你记得的是场面,而不是整部影片。

你在纸上表现场面的方式最终影响着整个剧本。剧本是一个阅读的经验。

场面的目的是推动故事前进。

场面根据你的需要可长可短。

每个场面都具有两样东西──地点和时间。

场面的变换在剧本的发展中是极其重要的。一切都发生在场面中──是你用活动影像来讲故事的地方。

每个场面至少向读者或观众揭示必要的故事信息的一个因素。它很少提供更多的因素。观众接受的信息是场而的核心或目的。

一般来说，有两类场面：一类是，这里发生了某些视觉性的事情，另一类是人们之间的对话场面。大多数场面是两者的结合。

你要找出场面内的成分和元素。

当你写一个场面时，设法寻找一种与场面“反衬”的戏剧化方法。

你能驾驭你的故事，而不是让故事驾驭你。作为一名作家，你必须在场面的结构和表现中进行选择和承担责任。

寻找冲突，制造困难，尽可能多的困难。这能增加紧张性。

喜剧就是要创造一个情境，然后让人物对这个情境或相互之间做出动作和反动作。在喜剧中，你不能让你的人物故意去逗笑。他们必须相信自己所做的事，否则就会变得牵强和造作，因此也就不可笑了。

找到场面内的成分从而使场面运转起来。

一个场面很少是全部表现出来的。更经常的是表现整体中的片断。

在场面中某一特殊动作行将结束之际才进入。

第十一章 构筑剧本

每一幕都是戏剧性动作的一个单元、或组块。

在每一幕中，你都是从一幕的开端开始向这一幕结尾的情节点发展。这意味着，每一幕都有一个方向，一条从开端到情节点的发展线。而第一幕与第二幕的结尾的那两个情节点是你的目的地;它们就是你在构筑和结构你的电影剧本时，将要去的地方。

你的故事决定你需要用多少卡片。

用卡片是极好的方法。你可以用各种方式去安排场面，和重新安排，增加几张，去掉几张。它是简单、方便而有效的方法，它可以使你以最大的灵活性去建设电影剧本。

牛顿的运动第三定律吧：“对于每一个作用力，都有一个力量相等和方向相反的反作用力。”这条原则在构筑电影剧本中也起作用。

动作──反动作，这是宇宙的法则。在电影剧本之中，如果你的人物作出动作，而别人或其它物件作出的反动作是能引起你的人物再作出一个反动作。这样他一般就创作一个新的动作，而这又引起另一个反动作。

人物作出动作，有人做出反动作，动作──反动作，反动作──动作，使你的故事朝着每一幕结尾的情节点发展。

很多新手或者没有经验的剧作家总是让主人公遇到什么事，总是让他们对他们的环境作出反动作，而不是根据他们的戏剧性需求去动作。人物的实质是动作;你的人物必须采取动作，而不是反动作。

第十二章 写电影剧本

写作的最难之处在于知道要写什么。

要弄清楚这是否是你最佳的工作时间。

写作是件日复一日的差事。你要逐个镜头、逐个场景、逐页、逐日地写你的电影剧本。给自己定下目标。一天写三页是合理的和切实可行的，这大约是一天近一千字。如果你的电影剧本有120页的篇幅，每天三页、一星期工作五天。那么，完成第一稿需要多少时日呢?四十个工作日。

当你专心写作时，虽然你在外部很接近你所爱的人们，但你的思想和注意力是在千里之外了。

当你需要些时间来写电影剧本时，不必感到“内疚”。

制定个写作日程表：上午10点30分至12点，或是晚上8点至10点，或者晚9时至深夜。有了日程表,遵守纪律的“问题”就容易掌握了。

制定好写作日程表之后，你就可以工作了，在一个美好的日子里坐下来着手动笔。

出现的第一件事是什么呢?

阻力!不错，正是它。

写作是一个体验的过程，是一个学习的过程，它需要写作的技巧与协调的能力，就象学骑自行车、游泳、舞蹈或打网球一样。

当你真坐下来写的时候，又蹦出个另一个“新”的念头，如此反复不已。它是个阻力，一种思想上的开小差，一种逃避写作的方式。

我们全都是这样的。在编造出各种理由和借口不去写作这方面，我们是大师。这是创作过程中的“障碍”。

写作是日复一日的劳动，一天要两、三个小时，一星期三、四天，一天三页，一星期要写10页。一个镜头接一个镜头，一个场面接一个场面，一页接一页，一个段落接一个段落，一幕接一幕地写下去。

在写电影剧本初稿时，你要经历三个阶段。

第一阶段，是把字“写在纸上”的阶段。这时你把一切都写下来。

第二阶段。即对你所写的东西作一次冷静、严厉而客观的检查。这是电影剧本写作中的最机械、最没有灵气的阶段。

第三阶段。在这个阶段你要检查一遍你所写的东西，真正把故事写出来。你要进行加工，突出重点，进行润色，或重写一些，让它更精炼一些，使它活起来。

写电影剧本，你必须学会忍痛割爱。

坚持写，日复一日，一页复一页地写。写得越多，就越感到容易。当你几乎要完成时，也许在最后的10页—15页，你会发现你在“拖拉”。你也许会用四天时间才写一个场面，或一页稿纸，并且感到疲倦和无精打采。这是一种自然现象：你就是不想结束，不想完成它。

当它结束后，你会体验到种种情绪反应。首先，是满意和松了一口气。几天之后，你会感到消沉、压抑，不知该怎样打发时间了。你可能会贪睡，浑身没有劲儿。我把这称之为：“产后郁闷”时期。这就象生孩子一样，你花费相当长的时间致力于某件事，它成了你身体的一部分，它使你一早就醒过来，夜里睡不着，现在一切全都过去了。所以消沉和郁闷是自然的。但是，一件事情的结束总是另一件事情的开始。这不就是开端和结尾吗?

上面就是写作电影剧本的全部体验。

第十三章 剧本的形式

千万别给读稿者以口实来不读你的剧本。这就是剧本形式的问题。什么样的是专业剧本，什么样的不是。

剧本的形式是简单的。实际上它简单到大多数人都试图把它弄得复杂些。诺贝尔奖金获得者、加利福尼亚州技术研究所的物理学家理查德·费恩曼曾谈到：“自然的法则是如此简单，以至于我们必须提到科学思想的复杂性的高度之上去认识他们。”

剧作者的工作是写剧本。导演的工作是把剧本拍成影片，把纸上的字变成影片上的形象。摄影师的作用是决定场面的照明和摄影机的位置，从而以电影化的方式抓住故事。

电影是合作的媒介。人们一起工作，共同创作一部影片。

镜头就是摄影机所看到的东西。场面是由镜头组成的。是单个镜头，还是一组镜头，无论多少，还是什么样的镜头，这都无关紧要。镜头有各种各样的。

别怕犯错误。掌握它要有个过程。你写得越多就越得心应手。

从一开始就要按电影剧本的形式写。这是对你的忠告。

找出你的镜头中的主体。

术语：1、【角度对准】一个人、地点或事物(镜头的主体)。2、【主要表现】也是对人、地点、或事物。3、【另一个角度】镜头的变化。4、【更宽的角度】场面中焦点的变化。5、【新角度】另一种镜头变化，常用来“冲破纸面限制”而获得“电影化的面貌。6、【视点】一个人的视点，他看到的东西是怎样的。7、【反拍角度】视角的变化，通常与视点的镜头相反。8、【过肩镜头】通常用于视点和反拍角度镜头。一般把一个人物的肩头摆在画面的前景，他所看到的东西处在画面的后景上。画面是摄影机所看到的界限，有时称作“画框边”(frame line)。9、【运动镜头】重点在镜头的运动。10、【双人镜头】镜头的主体是两人。11、【近景】就是近：要少用，只为强调而用。12、【插入镜头】某物的近景：把不论是一份电报、报纸报道、标题、钟面、表盘或电话拨盘等镜头插入场面之中。

第十四章 改编

把一部小说、一本书、一出舞台剧或一篇文章改编成电影剧本跟创作独创的电影剧本是一样的。“进行改编”(to adapt)意味着从一种媒介改变成另一种媒介。改编(adaption)的定义是：“通过变化或调整使之更合宜或适应的一种能力”──也就是把某些事情加以变更从而在结构、功能和形式上造成变化，以便调整得更恰当。

换句话说，小说就是小说，舞台剧就是舞台剧，电影剧本就是电影剧本。把一本书改编成电影剧本，意味着把这一个(书)改变成为另一个(电影剧本)，而不是把这一个叠加在另一个之上。它不是拍成电影的小说，或者拍成电影的舞台剧。它们是两种截然不同的形式。一个是苹果，另一个是桔子。

当你改编一部小说时，你没有必要把自己仅限于忠实于原素材的地步。

T·S·艾略特有句名言:“历史不过是编造的通道。”

如果你必须增添新的场面，做就是了。如果需要的话可以加进几个事件，使得故事更加个性化，只要它们能导致准确的历史结果就行。

在电影剧本中，事实支承着故事;你甚至可以说，它们创造了这个故事。

在电影剧本写作中，你是从一般到特殊，你先找出这个故事，然后收集事实。在新闻报道写作中，你是从特殊到一般;你先收集事实，然后再找出故事。

第十五章 论合作

电影是一门合作的媒介。

电影剧作家始终在和别人合作。

剧作家们出于不同的原因而进行合作。

在合作过程中有三个基本阶段：一、建立合作的基本规则，二、写电影剧本所必须的准备工作;三、实际写作本身。这三个全是重要的。如果你决定合作，你必须睁大眼睛去这样做。

合作意味着在一起工作!

合作或任何关系的关键，就在于互通信息。你们必须相互讨论。不互通信息，就没有合作，那只能是误解和意见不一。这没有出路。

有时你不得不批评你的合作者写的东西。

“要判断别人，首先要判断自已。”你必须尊重和满怀希望地支持对方。

合作也是一次学习的经验。

合作意味着“一起工作。”

第十六章 剧本写完之后

把原稿保存起来，千万、千万不要把原稿交给任何人。

当他们读过剧本之后，倾听他们说些什么。不要为你所写的东西辩解，不要装着在洗耳恭听,而事后感到气愤或伤心，总觉得自己是对的。

向他们提出问题，追问他们。

和他们一起研究那个故事。找出他们喜欢什么，不喜欢什么，哪里打动了他们，哪里没有。

扉页就是扉页。

第十七章 作者札记

人人都是作家。

麦克唐纳公司(theMcDonaldsCo.)的海报《再接再厉》概况了它的格言：

世界上没有任何东西能代替持之以恒：才华不能代替──是常见的是失败的天才;天才也不能代替──没有成果的天才只能被当成笑料;教育也不能代替──这世界充满了受过教育的废物。只有持之以恒和决心，才能有无上的权威!

当你完成了你的电影剧本时，你已经取得了一个伟大的成就。你把一个构思，发展成一条戏剧的或喜剧的故事线，然后坐下来用几个星期或几个月把它写下来。从开始到完成，是一个满足和得到回报的体验。你做了你决心要做的事情。这是值得骄傲的!才能是天赋的，你具备它或者不具备它，但是这并不妨碍写作的体验。写作自身会给你带来报偿。要享受它。努力干吧。

打好写作基础，练好写句子的基本功，要从把句子写完整、具体、通顺、连贯这几方面做起。下面是小学生写作基础，为大家提供参考。

一、把句子写完整

怎样的句子才算是完整的呢？读读下面的句子：

1.我们劳动。(谁，干什么)

2.小蚂蚁运送食物。(什么，干什么)

3.哥哥是一名少先队员。(谁，是什么)

不难看出：在一般情况下，句子是由两部分组成的，前半部分交代“谁”或“什么”，后半部分交代“做什么”“怎么样”或者“是什么”。前后两部分说全了，句子才算是一句完整的话。

需要强调说明的是：知道什么是完整句，怎样的句子才算完整，这只是一个知识性的问题;落实在行动上，即平日在说每一句话，在写每一句话时，都要认真思考，反复斟酌，提高“完整”意识，不写残缺不全的句子，这才是最重要的。

二、把句子写具体

句子要完整，这是首要的。但在许多时候，句子只做到“完整”是不能准确表达意思的，还要做到“具体”。怎样的句子才算是具体的呢?读读下面这几组句子，体会一下：

第一组：

1、爸爸做工。

2.爸爸在工厂里做工。

分析：第二句写清了爸爸在哪儿做工。

第二组：

1.小蜜蜂飞来。

2.夏日，一只金色的小蜜蜂从远处嗡嗡地飞来。

分析：第二句写清什么时候，有多少，什么样，从哪儿，怎么样。

由上面这两组句子可以看出：在句子主要成分的前面或后面，写清什么时候(时间)、有多少(数量)、在什么地方或从哪儿(地点)、什么样(形状或颜色)、怎么样(态势)、达到什么程度(情境)等，就写清了事物外形特点、活动特点，就把自己要准确表达的意思写出来了，这就叫做把句子写具体。这样的句子就算是完整、具体的句子。

学习把句子写具体，这是一项极为重要的技能，需要同学们抓住人物或事物的特点，准确运用词语，进行持久练习。

三、把句子写通顺

句子通顺，就是句意明白，读得顺口。具体来说，句子通顺包括以下几个方面：

1.用词要准确，经得起推敲。例如：我们把门口的泥土消除掉了。句中，“泥土”不能“消除”，只能“清除”掉。

2.句中词语排列的顺序要合理。例如：正在花上，有几只漂亮的蝴蝶翩翩起舞。这句话改成“有几只漂亮的蝴蝶，正在花上翩翩起舞”,句子就通顺了。

3.词语使用搭配要得当。例如：公园里生长着各种树木和五颜六色的鲜花。句中“生长”和“鲜花”两词搭配不当，应改为“公园里生长着各种树木，盛开着五颜六色的鲜花”。

4.句中各词语的意思不能自相矛盾。例如：我断定他大概是王小刚的哥哥。句中“断定”与“大概”矛盾，应删掉“大概”。

5.关联词语的使用恰到好处。例如：只有天下雨，地才会湿。“下雨”不是“地湿”的唯一条件，因此，第一句应改为：只要天下雨，地就会湿。

6.句意明白，合乎实际，符合情理。例如：博物馆里展出了五千多年前新出土的文物。说“五千多年前新出土的文物”不合实际，应改为：博物馆里展出了新出土的五千多年前的文物。

四、把句子写连贯

连贯，即句子之间连接贯通。显然，把句子写连贯，这是指写几句话(又叫“句群”)来说的。

翻开某些同学的作文本，段落中上下句不连贯的现象比比皆是，主要表现在：句子之间无顺序，承接不紧密，跨度大;上下句之间，被描述的对象(即“主语”)重复出现，不会运用“他(她)”或者“它”这些人称代词。怎样才能做到把句子写连贯呢?

1.合理安排顺序，使句子连贯。

有顺序，这是写几句意思连贯的话的最基本的要求。这就要求我们，在写几句话时，一定不能东一句、西一句，想到哪儿就写到哪儿;总要围绕既定的中心意思，按照一定的顺序，把相关的句子组织在一起，使句子前后连贯。

2.学会运用“他(她)”或“它”这些人称代词，使句子连贯。

读读下面这段话，想一想，有什么毛病，怎样说才好：

妈妈的衣袖破了。妈妈赶忙从抽屉里拿出一个小布包。妈妈先从布包里拿出一根针，一根青线，用牙咬了咬线头，把线头穿过针眼。妈妈又从布包里找出一小块布，贴在破了的地方，然后一针一线地缝起来。

读后，大家一定会发现：这几句话写的对象是妈妈，主要写的是妈妈缝补衣服时所作的准备工作，是按事情经过的先后顺序排列的。只是由于这四句话的开头重复出现“妈妈”一词，因此读起来显得很拗口。如果把后面三句开头中的“妈妈”改成“她”字，这几句话就连贯多了。

这就告诉我们：在几个句子里，如果写的是同一个人物(或事物)，后面再指这个人物(或事物)时，就可以用“他(她)”或“它”来代替。

在进行综合基础的考试的需要写话题作文，那么应该怎么写更好呢？下面就和小编一起来看看吧。

作文是字、词、句、段篇的综合训练，它体现出每位同学的认识水平和文字表达能力。那么，怎样才能写好作文呢？一般说来应做到：

一、思想健康，中心明确。

二、内容具体，条理清楚。

三、语句通顺，意思连贯。

四、详略得当，主次分明。

五、善于观察，想象丰富。

六、书写工整，格式正确。

除了平时留心观察事物，认识和抓住事物特点，自觉积极地积累写作素材外，还必须具备审题、确定中心、选择材料、谋篇布局、编写作文提纲和修改文章等方面的基础知识。

1、审题。

只有准确地审清题意，透彻理解题目的意思，解决好“写什么”的问题，写起来才能保证不偏题，不致于“下笔千言，离题万里”。这里教给同学们三种审题方法：

（1）分析法：先把题目按词拆开，然后一个词一个词琢磨，理解每个词的意思，弄清它们之间的关系。如《校园新事多》可分解为“校园”、“新”、“事”、“多”四个词，我们就能写发生在校园里的新鲜的事，至少要写出两件或两件以上的事。

（2）比较法：根据所给题目，自已拟几个相似的题目进行比较，弄清它们的写作范围和要求。如写《我和老师》，可自拟《我的老师》、《我爱您，老师》进行比较，找出它们之间的相同点和不同点，从而确定写作重点。

（3）设问法：先提出几个问题，并考虑好其中的重要问题，然后对照题目对假设的问题进行条理清楚，主次分明，详略得当的回答。如《她变了》，可提问：变之前她是怎样的？她变的原因是什么？她变后是怎样的？有哪些人说她变了？另外，对于特殊的题目要仔细推敲，弄清真正的意义。如《温暖》，就不能专写天气温暖，而应体现互相帮助或得到关怀爱护的感受。

2、确定中心

中心就是文章的灵魂。教给大家确定中心的方法；第一、要根据题目要求确定中心。如《记一位值得尊敬的人》要明确题目的重点是“尊敬”。值得尊敬的原因，就是文章的中心，写作时要紧扣这个中心。

第二、要根据自己平常的生活积累，根据自己平常的生活感受来确定中心。如写《我的好朋友王小明》，中心思想可表现王小明的好品质，他的优点。

3、选择材料

材料的选择、详略，都要为中心服务。常犯的毛病有：

（1）中心不突出，要说明的问题很多，头绪纷繁。

（2）详略不当，重点不突出，主次颠倒。

（3）选材平淡，不典型。因此，要注意两点：第一、

要围绕作文中心思想选择材料。第二、要选择自己最熟悉的、真实的、新颖的、典型的事件作为材料。

4、组织材料

材料的组织包括两项内容：一是对材料的安排。哪些先写，哪些后写，使文章“言之有序”；二是对材料的处理。哪些详写，哪些略写。要使文章“言之有序”，就要合理地分段。方法有：

（1）按事情发展的先后顺序安排材料。

（2）按时间的推移安排材料。

（3）按空间顺序安排材料。

（4）按事物几个方面安排材料。

（5）层层加深中心思想，由浅入深地安排材料。

5、编写提纲

提纲包括：中心思想和段落。一篇文章分几个层次，几个段落，哪个先写，哪个后写，哪个略写，哪个详写，在提纲里要反映出来。但又不能写得太详细，也不能太简单，要写得简明扼要，切实具体。如：

作文题目：有趣的蜗牛比赛中心：通过对蜗牛比赛的记叙，反映少年儿童课外生活的丰富多彩，表现少年儿童的生活情趣。

材料安排：

（1）我和表弟捉到几只蜗牛，想举行一次比赛。（略）

（2）为参赛蜗牛命名，做好比赛前准备。（略）

（3）比赛中蜗牛各自的表现。（详）

（4）比赛结果。（略）

（5）结尾。（略）

6、开头与结尾

常见的开头方法有：

（1）开门见山，直截了当。

（2）说明情况，交代背景。

（3）描写环境，渲染气氛。

（4）提出问题，引人入胜。

（5）巧讲故事，引人注意。

（6）先说结果，倒叙开头。

常见的结尾方法有：

（1）事情完整，自然结尾。

（2）总结主题，抒发感受。

（3）照应开头，留有余味。

（4）含蓄结尾，引人入胜。

7、过渡与照应

过渡要做到自然灵活、承上启下、语言连贯、彼此衔接。办法一般有过渡段、过渡句及过渡词三种。

上下文之间的互相呼应，就是照应。照应方法一般有三种：前后照应、首尾照应和正文与标题照应。

8、修改作文

修改文章包括：

修改错别字和用错的词；修改有毛病的句子；修改用错的标点符号；理清个别颠倒的句子和段落；看看开头是否吸引人，结尾是否有力；看看是否有内容表达不清楚，不具体的地方；检查并修改中心不明确，不集中的毛病。

[综合基础知识话题作文

网络小说写作技巧一：选择大众喜欢的题材。一个小说要有好的题材和故事梗概才能吸引广大读者，才能获得认可，好的题材来源于生活，也来源于大众的喜好，利用好这一点，我们的网络小说一定火。

网络小说写作技巧二：要充分运用想象力。想象力是一个作家最起码的基本素质，不管你是写什么的，都需要有丰富的想象力，网络小说也是如此，要充分利用自己的想象力。

网络小说写作技巧三：书名要新颖，吸引人。有一个好的书名，大家浏览的就多，小说不仅仅是写给作者个人的，更多的是写给广大读者的，只有拥有了广大的读者，我们的网络小说才能畅销。

网络小说写作技巧四：详尽的故事情节要交代清楚。不管我们是长篇小说还是短篇小说，详细的故事情节要给读者交代清楚，掌握了这一技巧，我们的亮点就会更突出，读者也会更进入故事当中。

网络小说写作技巧五：将新鲜的词汇加入到小说的写作当中。流行的都是好的，不管是什么，都是这样的。日常生活中我们有很多的新鲜词汇，在小说中可以加入，会给小说增色。、

网络小说写作技巧六：宣扬一定的精神，有自己的魂。小说要流行除了故事，还需要一种精神和魂，只有有魂的小说才可以更受大家喜欢，才可以让我们读小说的人受益，也会让我们的小说长久流传下去。

一、应用文的概念

应用文是国家机关、企事业单位、社会团体以及公民在日常工作、学习和生活中办理公务或个人事务时所使用的、具有某些惯用格式的文章的总称。

二、应用文的种类 行政公文：如公告、通告、通知、通报 通用类 事务应用文：如计划、总结、会议记录

公务文体

法律应用文：如起诉书、自诉状

经济应用文：如经济合同

专用类

礼仪应用文：如欢迎词、欢送词、开幕词、祝词

应用文 涉外应用文：如涉外函电、备忘录

书信类：如证明信、推荐信、感谢信、申请书

私务文体 条据类：如借条、请假条

其 他

新闻文体：如新闻、消息、通讯

其 他：如论文

三、应用文的作用

1、规范和准绳作用

2、宣传和教育作用

3、交流和沟通作用

4、凭证和档案作用

四、应用文的一般特点

1、实用性 2、程式性 3、时效性 4、朴实性

一、记叙文的特点与结构模式

1.记叙文的特点

记叙文是以叙述、描写为主要表达方式,以记人、叙事、写景、状物为基本职能,对社会生活中的人、事、景物的状态及其变化发展进行叙述和描写的文章样式。常见的散文、报告文学、消息、海报、通讯、特写、游记、人物传记、回忆录,以及一部分书信、日记、情况报告、调查报告、人物事迹材料等都可归入记叙文之列。

其特点有四个:(1)全面真实,没有虚构。(2)要素全面,选材典型。(3)以叙述、描写为主要表达方式。(4)语言生动活泼,富于表现力。

2.记叙文的结构模式

记叙文一般都是由开头、主体、结尾三部分组成。

(1)开头——事件或行为、情感的发端。

(2)主体——事件或行为、情感的发展。

(3)结尾——事件或行为、情感的结果与启迪。

二、议论文的特点与结构模式

1.议论文的特点

议论文是以议论为主要表达方式,通过摆事实、讲道理、辨是非确定某种观点的正确与谬误,树立或否定某种主张的文章样式。常见的科学论文、杂文、文艺评论、政论文(有关政治问题的讲话、会议报告、发言、宣言、声明、社论、演讲词〉等都属于议论文体。其特点是:(1)直接表达作者的思想观点。(2)以议论为主要表达方式,辅以说明、叙述等。(3)内容重在说理,坚持摆事实,讲道理,以理服人。(4)其构成要素包括论点、论据和论证过程三个方面。(5)语言要讲求准确、简练、逻辑性强。

2.议论文的结构模式

议论文以确定或反驳一种论点的方式实现其写作目的,它所表现的是一个合乎逻辑的推理过程,其篇章结构模式一般为:

(1)开头——引论

这部分内容用于提出一个令人关注的问题或指明形成这一问题的情境,具体内容可以是其中的一项或几项。

①直接提出问题或阐述观点;

②指明讨论问题的目的、意义、原因;

③从对有关背景材料的介绍说明中引出论题;④概述全文轮廓,提出中心论点等。

作为职业经理人,尤其是每天批文十数件以上,且直辖员工达到5人以上的,你们是否经常因为文件起草不标准的问题而烦恼?那么今天，我们将为您解决这个困扰!——起草公文的基本排版格式

标题：二号方正大标宋(党口公文)，二号方正小标宋(政口公文)

副标题为三号宋体加粗，格式为右对齐，作者单位全称、作者职务、姓名(注明“根据录音整理”及讲话的时间)

一、标题规范

1、标题字体。

标题字体为华文中宋，小二号字，加粗，格式为居中。副标题为宋体，三号字，加粗，格式为右对齐。

2、作者与题注。

一般公文只有标题，没有作者和题注。

如属讲话稿之类要标明作者的，应在标题下一行加上作者单位全称、作者职务、姓名，职务与姓名之间空一格。如属汇报类公文，则标明汇报单位全称，用楷体，三号字，加粗，居中。

如果属录音整理则应在讲话者的下一行注明“根据录音整理”及讲话的时间;如属汇报类公文，则要标注汇报时间。这一行全部用楷体，三号，加粗，居中;这一行往往要用小括号括起来。

二、抬头规范

请示、报告、函等公文应有明确的抬头。有抬头的，抬头顶格。一般发往全系统的文件抬头为“各地级市工商行政管理局”;要发往含广州、深圳在内的全系统则为“各地级以上市工商行政管理局”;如果仅发往部分市局则用“珠海、汕头等市工商行政管理局”。发往省局机关内部则是“省局机关各处室、直属各单位”;如果仅发部分处室则是“省局机关有关处室，直属有关单位”;收文单位少的，则直接用收文单位规范简称(见省局电话号码表)。同时发往市局与省局机关处室的，市局与省局机关处室之间用逗号，处室与直属单位之间用顿号。发往其它单位的公文一律用规范名称作抬头。

原则上省局不直接往县级单位发文。

三、纲目规范

1、一级标题。

一级标题为黑体字，标号后用顿号，标题尾无标点符号。一级标题应单独为一段。(例：一、标题规范)

2、二级标题。

二级标题用国标楷体，加粗，标题用括号;标号与标题之间没有符号，标题尾用句号。二级标题原则上应单独为一段。(例：(二)二级标题。)

3、三级标题。

三级标题用阿拉伯数字，标题文字用国标仿宋，加粗;标号与标题之间用小园点(要用全角)，标题尾用句号。三级标题可根据实际情况单独或不独立设为一段。(例： 3.三级标题。)

4、四级标题。

四级标题用小括号阿拉伯数字，字体字号与正文一致;标号与标题之间没有符号。四级标题原则上不单独设段。(例：(4)四级标题。)

5、正文。

抬头与正文一律用国标仿宋，小三号，两端对齐，段前空两格(一般是中文两个汉字的距离)，标点符号一律用全角。文本用标准A4纸，页面设置用标准格式(即页边距设置为上、下为2.54厘米，左右为3.17厘米，页眉1.5厘米，页脚1.75厘米，文档网络设置为“只指定行网络”，每页44行)。

标题之前空一行;标题与正文之间空一行;正文中一般不出现空行。

四、落款规范

如起草省局文件，应在文章结尾、正文右下角标注时间，但不标注起草单位(落款处发文时盖章);如果起草素质教育中心文件，则应在文章结尾标注单位和时间;如起草领导讲话及汇报等公文，因题注部分已经有作者和时间，不再另添加落款和时间。

如果属录音整理，应在文章结尾标明整理人，整理时间。

其它文体可不标注单位和时间。标注时间用“插入”中的“插入时间”(中文格式)例如“二○一五年五月二十日”。

任何公文、记录、整理都应插入页码。

以上是应用文写作的基本标准，在实践过程中，企业可根据实际情况合理修订。

12月1日是世界爱滋病日。每年的12月1日都被作为“世界艾滋病日”以号召全世界人民行动起来，共同对抗艾滋病。

目前，我国的毒品和艾滋病形势非常严峻，学校是禁毒与预防艾滋病的重要阵地。艾滋病的全称为获得性免疫缺陷综合症，是一种由逆转录病毒引起的人体免疫防御系统方面的疫病。人体处于正常状态时，体内免疫系统对机体起着良好的“防御”作用，抵抗各种病原体的袭击。一但受艾滋病病毒感染之后，人体的这种良好防御系统便会受到破坏，防御功能减退，因而这时病原体及微生物得以乘机经血行及破损伤口长驱直入。此外，身体中一些不正常的细胞，例如癌细胞，也同样乘机迅速生长、大量繁殖起来，发展成各类癌瘤。也就是说，艾滋病病人主要表现为免疫系统受到严重损伤，机体抵抗力下降，以至诱发严重感染和一些少见的癌瘤。

1981年美国发现首例艾滋病之后，艾滋病病病毒在全球范围内的传播速度惊人。为了提高公众对艾滋病危害的认识，世界卫生组织将每年的12月1日确定为世界艾滋病日，号召世界各国在这一天举办各种活动，宣传和普及预防艾滋病的知识。据统计，近20多年来我国艾滋病感染者已超过100万。

艾滋病是一种可怕的病，一旦感染，我们目前的医疗水平是无药可救的，但是只要我们洁身自好，科学预防，是完全可以避免患上艾滋病的，作为学生我们应该做到以下两点：

1、首先要学会保护自己，要远离可导致性骚扰和性暴力的环境和场所，比如不要出入夜总会、歌厅;晚上不要单独外出;休息时间在网吧、游戏厅等场所不能玩得太晚等。

2、不和他人共用牙刷、不共用电动剃须刀，不吸毒品，不纹身，不纹眉，不纹唇线和扎耳朵眼，不和别人共用针头和注射器。不到消毒不规范无营业执照的医疗机构和诊所拔牙治牙。

同时我们也要知道一般性的接触，比如握手，共同进餐，共用学习用品，公用电话机，打喷嚏、咳嗽，蚊虫叮咬，游泳等均不会感染爱滋病。

剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。小编收集了短片剧本的写作基础，欢迎阅读。

写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。

先来看看剧本写作常犯的错误：

1：把剧本写成了小说

刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白?当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影用画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。

2：不必要的摄象机标注

如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢?也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。

1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。

2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。

3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。

4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。

5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。

6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。

7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。

8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。

9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。

10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。

11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。

12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。

以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白了。这是具体的写作格式：

场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左

场景中出现的音效要黑体标出

第一次出现的人物名要黑体居中

人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行

标明摄象机的关系

标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右

如有特效运用，也要用黑体标出

二剧本写作入门

这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律!」

今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。

简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。

在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。

剧本基本理论 ：态度、主题

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写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于男女之间欢爱的部份。相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈……

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在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事?是朋友之间的友情(如电影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之间的爱情(铁达尼号—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战)，还是一个控诉战争的故事(杀戮战场—platon)等。这就是主题。

主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑。你不能写一套战争片段，一时就怀疑战争，一时就歌颂战争。主题有如一支指南针，它会引导你创作故事，和贯穿故事中的枝节。而最重要的是它能避免你在写作中偏离主道。试举一例，清朝皇帝雍正在野史是一个杀弟、杀父夺位，强奸弟弟妻子的禽兽。但在雍正皇朝(早期亚视播出的电视剧)作者笔下的雍正，却是一个好皇帝。因为作者的主题是要写一个好皇帝，所以在故事中只会见到雍正彻夜不眠批奏章、视察农民、减税、推行德政等场面，并没有杀弟、杀父等场面。

所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。

创造角色冲突 (create character conflict)

角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。

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故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，这就是Potogonist /Antogonist

例如电影怒火风暴(Falling Down)故事中，主角刚刚经历完痛苦的劳狱生涯，当他出狱时，他一心想见回自己的妻子，重过正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪纪录而歧视他(Antogonist，阻止他达到目的的力量)。

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当角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好戏便来了。举一个简单的例子，男主角的妻子是个三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母亲则是个守礼节的传统妇女。因为环境的因素，主角和他的妻子必须搬进家里和妈妈一起住。试想两个完全冲突的人：媳妇和奶奶被一个 unbreakable bond 拉在一起时，会是怎样。

创造表面张力 (create dramatic tension)

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例如故事中的主角闯进了敌人的基地，有支枪在黑暗处伸出来瞄准着他(观众知道但主角不知道)，敌人就快要开枪了，观众也为主角担心。

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主角的母亲病了，他全身家只有一百元，于是他便去睹场碰碰运气。很好运地，主角不停地赢钱，已有几千元，有足够的医药费了。但他竟然贪胜不知输，继续赌下去，结果输了一局又一局(观众已知他已走在一条错误的路上)。最后连手上的一百元也输了，竟然还去问大耳窿借钱(他用错误的方法企图达到目的)。

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故事中某些事件若存着时间的限制，或计时炸弹，能够给观众一股紧张的情绪，并且这股紧张情绪能维持一段长时间。

还有十二个小时，陨石便会撞击地球，地球上超过一半的生物会死亡。(电影--陨石撞地球)

这辆巴士必须维持在时速一百二十公理，否则车上的炸弹便会爆炸。(电影--生死时速)

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使用转折点能制造意外的效果，引起观众的预期心理，加强情节张力，从而持续观众对故事的兴趣。转折点最常出现于故事的前段和后段。剧本前段的转折点一般用于开启故事和陈列出主角即将面临的各项选择。至于后段的转折点则指向主角解决危机，收拢故事。

例如著名电影「生于七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事开始面临第一个转折点：是否要参加越战。主角最后选择参战，走上战场。但好景不常，在战争中主角被打破了双脚，要终生坐轮椅。原本爱国主战的他经历了多件事件后，改变了他的想法。导致故事结局出现了很出人意表的转折点，他由主战派变成反战派，从而带出反战的主题。

其它技巧

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相信有作文的人都会知道什么叫做伏笔吧!埋下伏线可以吸引观众追看剧情。例如在电影心计中，主角汤美一早便表露了他有模仿人签名和行为的能力(伏线)，到故事发展到他杀了有钱人迪奇后，观众凭借伏线已经估到主角会假冒迪奇。

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所谓 Payoff，就是最能象征整个故事的对象。例如在电影”Apartment”中，那条门匙就是Payoff。又如著名电影「舒特拉的名单」中，那张犹太人的名单也是Payoff。

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有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。例如在电影教父中，画面一边播出教会里正在举行的神圣仪式，如神父替孩子洗礼，向天主祈祷等。但另一边画面却转接地播出教会中邪恶的一面，例如教会中的领袖为求夺权，去反对他的人的住所，不停地大开杀戒。

蒙太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面,当他们剪接在一起的时候,会产生另一种意义,简单来说,如第一画面中有一只手正在投球,而另一画面是另外一只手接到一个球,然而球不见得是同一个,但当两个画面前在一起的时候,就是一个人把球投给另外一个人,注意/若中间再加入另外的画面,这意思就完全不一样了!! (注：这一段蒙太奇的文字解释由网友「贝戈」提供)

剧本三大忌

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剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：

「今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。

他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……』

试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。

如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：

「在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带着紧张的表情，看着站在外面的老师。老师手上拿着一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：「陈大雄!」大雄立刻走出去领取成绩单。小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。小明的父亲说：「会合格吗?」小明说：「会……会的。」

「陈小明!」老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。老师手上拿着小明的成绩单看着他，小明呆了一会，才快步走出去领取……』

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剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲?力就越大。

举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。

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很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。

其实，写剧本有一句格言：「 Simple is the best! 」愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。其它电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。

但是，简单永远是最困难的：

基础较为薄弱的同学最常见的问题是这样六种情况：

第一种：听不懂，答案定位不到;

第二种：局部听懂情况下，抓不住重点;

第三种：听不懂，能捕捉到局部一些答案;

第四种：基本听懂情况下，答案定位较有限，能顺利定位到的答案很多来不及写完整;

第五种：基本听得懂，能捕捉到的答案也写下了，但是拼写错误较严重;

第六种：最后一种，也是最让考生崩溃的一种，在基本听得懂的情况下，定位到的答案能写下了，也拼对了，但是细节错误被扣了，比如漏了单位，复数。

这是一个非常有趣的现象，通常会发现，学生处于第几种状况之下，那么在此时他/她的分数可能就是几分。

试想，如果考生什么都听不懂，连平时很熟悉、很亲切的is、 am、 are、 but、 because都很难捕捉到的时候，只能通过猜测来解决，雅思听力一共40题，即便算其有10%的命中率，答对四题也只能勉强赶上1分，而这样的分数很难上台面。

相对而言，第六种情况已经是想要突破6分的考生的较为理想的状态了。也就是说，如果考生想要突破6分，那么以上6种阻碍要做到各个击破，对于还处于第一、第二种的同学来讲任务显然还是比较艰巨的。

大多数中国考生的写作过程不是写作过程，而是翻译过程. Therefore, the ABC approach to improve the writing ability for IELTS candidates would be the application of the KISSable principle.

Keep It Short and Simple.

Please remember, in any language available now, there are basically two types of information involved in the communication process. Namely:

Action

State

Action is actualised by verbs, while State is shown by nouns, adjs or prepositional phrases.

It is strongly recommended that beginners of English writing start their practice by using this KISSable approach. Please heed the following examples:

科技改变了人们的日常生活。

食品安全问题始终是一个负责任的政府应该时刻关心的问题。

由于大多数雅思考生的汉语思维和汉语的语言能力已经达到了成人的水平，在翻译写作过程中出现了现有的英文水平对付不了比较复杂的汉语思维所产生的中文信息，从而导致有想法没办法，有思路没门路的尴尬情况。所以刚刚开始练习的考生可以把自己想法中的主要信息挑出来，分成是动作还是状态两种类型，使用简单的主+谓+结构;或者主+系动词+表语的模式来练习写作。 比如上文所提的例子：

Science and technology have altered our daily life.

电影，作为一种大众艺术，以真生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，影评写作基础知识有哪些呢？

影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。

写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世"。他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。

要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。

影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

叙议要结合，突出评论。电影最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影＜红高梁＞＝。

我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力。

高考作文是高考的半壁江山，但高考作文的备考工作确实让人犯难。学生在经过高中三年的写作训练之后，对各种文体的写作都有了整体的感知。但在具体写作时，常常内容单薄，空洞无物，或者是不知如何选材表达怎样的主题。

其主要原因还是在于平时缺少甚至没有积累相关的素材，能够有力地表现和说明中心的材料太少，或是所选的材料不够典型、新颖，素材贫乏，缺乏积累与运用。高考作文的实质，关键是立足在考场作文上实现“两个转化”：

第一，由“物”到“意”的转化;第二，由“意”到“文”的转化。由“物”到“意”的转化，就是怎样从积累的生活素材、知识素材中提炼出作者的思想，作为文章的立意;由“意”到“文”的转化，就是把自己的思考、思想和文章的立意用文字表达出来。所以说，考场作文的写作过程，就是用最好的文字把最好的思想表达出来的过程。

最好的思想表达，来自对知识素材的积累，来自对生活素材的内化。因此，我们在高考作文备考之中，一方面要指导学生如何积累作文素材;另一方面就要训练学生在作文写作当中灵活运用素材的能力，其基本策略是：积累——内化——运用(表达)——反思比照。

一、积累归纳

首先要指导学生重读在必修、选修教材中的经典文段，着重在于指点学生从以下几个方面进行积累，并思考这些素材可以应用到作文的哪些方面。

下面以教材中王安石的《游褒禅山记》为例，谈谈重读文本，积累作文素材有哪几方面：

(一)积累作者文章的观点或文章的中心(以文章中的第3段为例)

如：“古人之观於天地、山川、草木、虫鱼、鸟兽，往往有得，以其求思之深，而无不在也。”

——知微见著，很多大道理往往存在于细微的事物之中，要善于发现和思考。

“而世之奇伟、瑰怪、非常之观，常在於险远，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也。”

——世间美好的风景常在路途险远、人迹罕至之处，只有不畏惧艰辛的人才能看到最美丽的景色。

(二)积累课文中出现过的哲理故事或文章表述的事例

如在《游褒禅山记》一文中的主题是什么?可以进行归纳整理并复习：本文记叙了王安石和几位同伴游褒祥山的经过，并借此生发议论，提出了做人和做学问的道理。

(三)积累作者生平的轶事

根据课文提供的作者生平经历或写作背景作为线索，查找相关的资料，积累作者的1—2个小故事，在作文中可以充当有效的事实论据。

(四)积累文章中优美的语句段落、旬式或古诗文中的经典名句

王安石的名句积累：不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。(《登飞来峰》)

(五)积累文章结构的写法

【积累写法】本文在记游的基础上说理，记叙和议论相结合，前后照应。

二、理解内化

在积累的基础上，第二步要做的就是，引导学生进一步加深对课文素材的理解，尝试将一些显浅的话题勾连起来，发散思维，看看从课内积累的素材实际上可以怎样用。

这个阶段，我们可以创设一些情景，让学生将类似的人物，或者类似的经历，进行梳理，给出一些拓展学生思维的练习，让学生对素材的使用有个总体概念。

如以下的“思维热身”活动：

根据课前预习完成的作文素材积累表格中的课文事迹、作者事例和名言警句，试从以下十个素材中任选三个连成一段有明确中心论点的话：

司马迁;袁隆平与“野稗”;贝多芬《命运交响曲》;谢坤山《在画布里搏斗的人生》;杜甫“安得广厦千万问，大庇寒士俱欢颜!风雨不动安如山，呜呼!吾庐独破受冻死亦足”;鲁迅;文天祥“留取丹心照汗青”;“布衣总统”孙中山;曹操“山不厌高，水不厌深”;比尔盖茨。

学生刚开始运用并不是太熟练，只能勉强地运用三个素材，在表述方面可能还不够准确，这个阶段教师要注重看学生用得对不对，三个类似的素材得出的观点是不是一致，是不是一个明确的中心论点。

这个活动，可以放在每一节课的前五分钟，如同是一个热身游戏，启发学生思维，激发学生兴趣。开始时可先由教师进行点评，训练一段时间之后，就可以换成由学生互相评点。这样则更有利于训练学生在考场作文上正确选材，富有针对性，从而使论据更丰富二

三、运用表达

在运用的过程中，如写议论文要引用到课内素材作为论据材料说明中心论点，那么具体还要注意以下几个原则：第一，议论文中事实材料运用的基本要求是准确到位、简洁流畅。第二，材科运用要紧扣话题提炼出来的中心论点，最好能够点出话题的关键词。第三，对

话题的思考辨析不能只是简单的观点加例子，还应有个性的思辩和分析。

在备考之中，这个环节是成败的关键。有效备考能够落实就看最岳这一步怎样引导学生从积累到内化之后的运用。

我们可以分为三个时期来强化训练：第一阶段着重在议论文的框架式练习;第二阶段着重在全文的架构，即准确审题立意后，选材写提纲;第三阶段着重是全文写作，高考作文的实战训练，提升语言和提高发展得分。

(一)第一阶段的操作

这个阶段主要是任意给出1个话题，让学生写出文中论据部分，要求引用课文事例、作者事迹或名言名句：(10分钟)

如：阅读下面材料，按要求作文一：

每一个人都不可能孤立地生活在这个世界上，作为国家、民族的一员，你必须承担责任;作为学校、家庭的一员，你也必须承担责任;对你自己，你更是 责无旁贷。

请以“承担责任”为话题，自定立意，自选文体，自拟标题，写一篇不少于800字的文章。所写内容必须在话题范围之内。(参考“四步十三句”格式)

————————————。立论点)

————————————。(摆论据)

————————————。(议道理)

这个阶段，主要训练学生运用课内素材的能力。启发学生从看到一个话题，经过审题和思考后，能够准确地选出一个阐明中心论点的素材进行论述。

训练时以片段练习为主，在片段写作中强化议论文的写作技巧，运用“四步十三句”的快速成文方法，夹叙夹议，有理有据，规范行文，防止一些学生无的放矢，乱写一通。

(二)第二阶段的操作

这个阶段可以给出1个高考话题作文，让学生在课堂上以即场研讨为基础，运用课本积累的相关素材进行写作。列写出提纲。请同学展示，并点评。(15分钟)

如：2006年高考作文江苏卷：

有人说，世上本无路，走的人多了，也便有了路。有人说，世上本有路，走的人多了，也便没了路。还有人说……请以“人与路”为题写一篇文章。

题目——

第一步——定题【用句：(1)】

第二步——开篇【用句：(2)一(3)】(点材料引入，确立全文论点)

第三步——论证[用句(4)—(11)]

列事例l.第一层(或正或反)【用句(4)—(7)】(立论点——摆论据——议道理)

2.第二层(或反或正)[用句(8)—11)](立论点——摆论据——议道理)

3.可填加事例或多角度排比论证

第四步——收篇[用句：(12)一(13)】(收拢全篇，总结议论)

这个阶段主要是训练学生对议论文整体结构的把握，通过审题、立意后精选素材活用到写作当中，给予他们一个写作的架构，可以帮助大部分畏惧写议论文或者不会写议论文的学生，让他们有据可依，抓住扶手慢慢一步步学写。

(三)第三阶段的操作

这个阶段主要是给予各种作文题目让学生强化练习。从选材构思到下笔实战，这个阶段着重是整体批改学生的作文，给予点拨指导建议。另一方面就是让一些已经熟练掌握这一技巧的学生尝试抛弃第二阶段的格式，让他们多从几个角度来思考，多元选材，锤炼语言，使作文的思路更开阔，行文更流畅，文采更优美。

四、反思比照

以积累课内素材活用为作文论据的复习方法，能够有效备考高考作文：一方面，主要是让学生通过重新阅读学过的课文梳理出有效的资讯;另一方面，能够让学生在短时间里复习高一高二学过的必修、选修课文。

通过复习、整理归纳出教材中的素材，可以打开写作思路，将课文所学内容灵活运用到平时和考场写作中，就能让作文更加丰满，论据更加充实，再不用畏惧字数不够，没话可写等等。

经过一段时间的训练，按照我设计的思路一步步地分专题给予学生定时定量的作文训练，学生提高的效果是比较明显的。主要体现在几次的段考以及全市的一模、二模，学生的作文成绩稳步提高，能够保持好成绩，发挥一直比较稳定，也为语文总分奠定了坚实的基础。

每个平凡的人都有一个不为人知的不平凡的世界，每个平静背后都有激情澎湃。这个寒假，我开始读路遥的《平凡的世界》。

路遥的这部小说是围绕着孙玉厚一家展开的。这个家里，年龄最小的是兰香，她从小就十分懂事。上小学时，别人家的孩子穿的是一件件新衣服，而兰香穿的是破破的旧衣服。虽然如此，她却从不向家人要新衣服。因为她知道，这个家实在是太穷了。每当家里有一些好吃的，她也总是找借口躲得远远地，她要把好吃的留给年迈的奶奶。

兰香不仅懂事，而且十分勤劳。当她还只是一个七八岁的孩子时，每天放学回到家，她就会提起她的小篮子，到山坡上拾柴火。她年龄小，拾的少，但每天拾得柴火也够妈妈烧两锅哩。兰香还是个聪明好学的孩子。小时候，她的爸爸和哥哥们围在一起算账，她在旁边看，一口就说出了答案。课堂上，兰香的数学老师写了一黑板的数学题，刚写完，兰香就站起来说：“这道题等于零。”

兰香只是书中的一个人物，还有许许多多的让我十分感动的人物。有吃着黑馍配雨水菜汤却仍然坚持学习的孙少平，有十三岁就扛起家庭重任的任劳任怨的孙少安，还有润叶、金波、田晓霞……他们青春的勇气给了我非常大的触动，我们拥有如此美好的生活环境，又怎能不好好珍惜，好好学习呢?

我是一个平凡的小学生，我要通过自己不断的努力，在平凡的世界中不断知难而进，努力执着。

掌握应用文写作语言的特点，即语言的信实性、针对性、规范化和专门化下面是小编分享的关于应用文写作基础，欢迎阅读参考!

一、结构的含义和作用

1.掌握结构的含义应用文的结构，是运用材料以表现主题的有序安排，是客观事物条理性在文章中的反映，为文章的组织形式和内部构造。文章的结构具有两重含义：一是宏观结构，即文章的总体构思、大体框架;二是微观结构，即对文章的层次、段落、开头、结尾、过渡、照应和主次的具体设计。2.了解结构的作用结构好比文章的骨架，是安排文章的具体形式，是将材料化为文章的手段之二。结构是表现主题的手段，是准确表达主题的必由之路，也是引导读者领会文章思想内容的向导。写文章只有找到恰当完美的结构形式，才能把主题和材料组合在一起，形成一个完美有机的整体。其作用具体表现在：

(1)使文章言之有体。应用文大多有较固定的结构形态，它是人们在长期写作实践中经过选择，逐步找到的最适合表现某种内容的最佳形式，也称之为“程式”。如简报、书信和行政公文类文书，具有相当固定的惯用格式。

(2)使文章言之有序。合理安排文章结构，就是根据一定的思路，将零散的材料组织起来，使之眉目清楚地成为一个有机的整体。

(3)使文章言之有文。精心安排文章结构，可以增加文章的文采，从而增强其可读性。

二、安排结构的条件

1.了解思路的含义及思路与结构的关系

在文章结构的两重含义中，总体构思是具体设计的前提和基础。总体构思也就是人们常说的“言有序”，是指对材料的安排要有次序，这体现了作者的思路。思路是安排结构的条件。

1、思路的含义

思路是作者思维活动的路线，是作者在头脑中梳理、组织内容材料的过程和结果。它是作者对客观事物自身条理性的观察、理解。

作者思路清晰，结构必然有条不紊;作者思路不清晰，结构必然紊乱。经过选择的材料，只有经过合理的组织安排，使之条理化、系统化，组成一个有机的整体，才能准确鲜明地表现既定的主题。

2、思路与结构的关系

在写作构思阶段，作者的思维活动异常活跃。确立主题，选择好材料，并进而考虑如何表达主题和如何安排材料，由此逐渐形成一条清晰、连贯、独到的思维活动路线——思路。此时，文章的大体框架已在作者的头脑中“闪现”出来。等到作者用书面语言把思路表达出来时，文章的结构也就具体安排好了。因此，作者思路与文章结构的关系极为密切。具体表现为以下三点：

(1)思路是形成结构的基础和内核。结构是文章最主要的表现形式。要使结构完整、严谨、匀称，动笔前，就需要作者匠心独运，形成清晰、连贯并具独创性的思路，进而“外化”成纲目清晰、严谨周密的结构。但是，文章反映客观事物，决不是对其原始形态的简单搬抄和复制，而是在符合客观事物发展规律基础上的主观创造。因此，不同的作者。不同的文体有不同的思路。思路开阔而有创见，文章的结构就新颖独特;思路狭窄而落俗，会使文章的结构板滞僵死;思路紊乱，文章的条理就必然不清;思路松散，文章的结构就不可能严密紧凑。(2)结构是思路的体现和反映。结构是思路的外显形式和文字载体。思路严密清晰，文章结构才能完整、严谨、清晰，主题才能得以准确地表达;思路紊乱、疏漏和闭塞，文章则会逻辑混乱、言而无序、首尾不能圆合。

2.了解锻炼思路的基本要求及锻炼思路的方法

(1)注意思路的条理性和逻辑性，使之清晰、周密、连贯。清晰，指展开思路要有顺序、有层次，同时对材料要加以区分和归类。周密，指思路要周到、严密，没有疏漏和缺损，不要顾此失彼，自相矛盾。连贯，指思维活动过程及其表达不仅要注意外在的次序，而且要处理好各个意思之间存在的衔接、并列、转折、因果、总分等内在联系，做到气脉贯通、流畅。

(2)注意思路的灵活性、独创性，使之活跃、开阔、敏捷。活跃与开阔，是指思路的开展要打破思维定势，进行多向探索，使之灵活、新颖而富有个性。敏捷是指思路的展开、梳理直至成型这一过程应该灵敏、迅速，使文章结构紧凑、气势流转而顺畅。

(3)养成良好的思维习惯。一是养成有序思考问题的习惯，由浅入深、由表及里、由此及彼。二是加强逻辑思维能力的训练。应用写作主要靠逻辑思维，要遵循“提出问题——分析问题——解决问题”这一认识规律。

(4)写作前要通盘思考，立足于写作意图、目的和所用文体特点，确定如何起笔，主体分几个部分展开，怎样收尾。

[关于应用文写作基础

写作训练是掌握技能的必经途径，所以，要掌握应用文的写作，学生必须多练。因此，作为《应用写作》课的科任老师必须要掌握一套激发学生愿意甚至喜欢进行应用文写作的教学技巧。

一、兴趣与写作的联系

(一)兴趣的概念

兴趣是人积极探究某种事物的认识倾向。这种认识倾向使人对某种事物有稳定的指向、倾向，并具有向往的心情。如对书法感兴趣的人，不论是现场观摩即席挥毫还是观看电视上的书法讲座，都会全神贯注;在日常的谈论中，对书法也会津津乐道;对报刊杂志上有关书法展览和比赛，也总是予以极大的关注。

由此可见，要使学生喜欢应用文的写作，我们作为老师的，就是要想方设法使他们对应用文的写作产生兴趣。

(二)兴趣与需要的关系

兴趣和需要有着密切的联系。兴趣的发生以一定的需要为基础。当一个人有某种需要时，他必然会对有关事物予以关注，也就是对有关事物发生兴趣，不仅反映已有的需要，又可产生新的需要，不断探究，并在需要的基础上激发动力，去做好或完成感兴趣的事情。

需要对于兴趣的产生是直接的，而应用文是一种在日常生活中非常实用的文章，在学习、生活、工作中经常用到，所以，只要我们做老师的，做个生活的有心人，就不愁找不到写应用文的需要。学生一旦对应用文有了需要，也就对应用文的写作产生了兴趣，那学生怕写应用文的难题就迎刃而解了。

二、激发学生进行写作兴趣的种类

激发学生对应用文的写作兴趣，按照对象的不同，可以分为以下几种:

(一)学校实际的需要

《应用写作》是一门应用性行极强的学科，即使在学校读书期间也可能经常用到。在一个学期里每个阶段都可能会用到一些应用文。一般来说，开学初估计要用到的应用文有计划、规章制度、通知等;学期中可能遇到的有:申请书、演讲稿、广播稿、新闻、调查报告等;期末可能用到的有求职信、总结等。读书期间运用的知识，对于学生来说是最感兴趣和最容易掌握的，所以，作为《应用写作》的科任老师，应该要因地制宜，因势利导，利用学生要写好这类文章，争取得到好的结果这个心理需求，学习和掌握所学的应用文。

(二)社会现实的需要

社会上每天都会发生很多新事情新情况，这些新事情新情况有些是意义重大，如汶川大地震、中国2008年的奥运会、神舟飞船上天、爱国人士保钓行动等大事可以写成新闻;有些社会上的事情与学生有直接的关系，如有关禁止中小学生进入某些娱乐场所的通告、青少年犯罪的通报等，都可以通过引导，激发学生的写作兴趣和热情。

(三)学生家庭的需要

一个家庭就是一个社会的缩影，一个家庭不管是贫穷的还是富裕的，都会经历很多事情，这些事情都很有必要用到一些应用文，从而获得较大的利益和保障。如果一些比较富裕的做生意的家庭，可能要写的应用文将会有:广告、合同、法律文书、请柬等;比较困难的家庭也可能要用申请书、感谢信等。不管哪一种情况，老师都可以引导学生进行写作，帮助学生，为家庭提高经济效益，创造幸福和谐的生活，。

(四)学生自身的需要

学生在读书过程中，也会很多时候要用到应用文，如入学时学生干部竞选，可以学习演讲稿的写作，提高竞争能力，为班级、为自己写计划，做好一个学期的打算;一个学期里可能有的活动如演讲比赛、田径运动会、晚会，这些活动就可以写演讲稿、新闻稿、解说词;期末如果是毕业班的学生，就要引导写求职信，以期通过有创意、水平高的求职信，谋得一份好工作。

(五)创设情境的需要

应用文虽然也被称之为实用文体，但并不是所有的应用文在学生的读书时期都可以用得上。实际上，《应用写作》这本教材里，有很多文体学生在读书期间是用不上的，如公文的大多数文种、经济应用文、涉外应用文等，对于这些文体，科任老师只能创设一定的环境和情景，让学生有一种身临其境的感觉，从而使之不写不快，这样同样能达到训练写作，巩固和提高应用文写作水平的目的。

三、激发写作兴趣的运用

学生对写作训练有了兴趣，这只是写作训练的第一步，也是非常重要的的一步。但要学生真正达到提高学生应用文写作水平的效果，还要做好一系列的工作。

(一)在教学过程中一定要把握好时机,

人们常说，机会是属于有准备的人。学校、社会、家庭、学生个人并不是任何时候都有应用文等着去写的，所以，我们做老师的就要做个有心人，把握好每一种文体练习的机会。

1.对于写学校需要的应用文，科任老师接到上课任务后，就要了解在一个学期中，学校、班级要开展什么活动，需要那些文体，做到心中有数。

2.对于写社会需要的应用文，科任老师要像抓小偷的警察一样时刻竖起耳朵，及时捕捉社会上出现的新事物新情况，然后把材料发给学生或者引导学生何如获取材料，最后要求按要求进行写作。

3.对于写家庭需要的应用文，科任老师应该在开学的第一节课后，就布置学生，关注自己的家庭需要，如有需要写的及时提出来，让大家一起写，把写得最好的应用文交给他的家里。这样，学生得到了锻炼，需要应用文的学生家庭又得到了一篇质量较高的应用文，真正起到了一箭双雕的作用。

4.对于写学生需要的应用文，方法与第一点差不多，只不过写作的目的而已。第一点的写作目的是为集体，这一点所说的写作目的是为个人。

5.对于创设情境而写的应用文来说，就不需要把握什么时机了。这种教学方法，不受现实的限制，更能发挥老师的能动性，只要老师充分发挥想象力，从趣味性以及从学生的切身利益相关的角度出发，创设出生动有趣的情景就可以说已经成功了。

(二)要根据需要调整上课的内容

应该说，绝大部分的应用文的文体都不会与上述五点需要同步，科任老师应该把需要用的文体调前或者推后来学习，然后按照学校、社会、家庭、学生的需要指导写作，由于所写的文体与学生的需要关系密切，学生一定会仔细听，认真写，从而达到学好应用文的目的。

(三)要做好指导工作

对应用文的教学，并不只是引导学生对写作感兴趣就行了，在教学中，首先要上好应用文的文体知识，然后指导学生认真审题，特别是指导好学生运用所写的文体知识，选取有用的材料进行写作。这个方面很重要，指导得好，学生就会觉得应用文并不难写，就会有兴趣写下去，指导得不好的话，结果也会相反，从而大大地影响应用文的教学效果。

(四)注意反馈信息，不断总结提高写作水平

学生把需要写好的应用文用到需要的地方之后，科任老师要时刻注意学生所写的应用文的效应和反响。例如是学生为自己写演讲稿的，就要了解学生的演讲是否成功、是否获奖。是学生为自己写求职信的，就要了解他们的求职是否成功，是为班级写规章制度的，要向班主任了解有没有采纳;是为家庭而写的法律文书，就要了解有没有帮助打赢官司;写的广告是否提高了经济效益;为社会而写的动态新闻稿件是否得到广播或发表等等。对于取得好结果的，要及时给予总结，找出成功的地方，便于今后继续发扬，取得更大的成功;对于失败的应用文，也要找出失败的原因，避免重蹈覆辙。

四、注意事项

运用上述方法进行应用文的写作教学时，还要做好以下几点:

(一) 兴趣与强制结合

兴趣这个东西，并不是人人都可以激发，种种文体都可以引起学生的兴趣，对一些启而不能发的学生或者难以激发写作兴趣的文体，做老师的必须实行强制的措施，强调写作的要求和交文时间。这样，才能达到全班步调一致的整体效果。

(二)方法交叉运用

以上五种激发学生进行写作的方法只是为了说明清楚而分开说明，并不是每一种文体只能用一种方法，有时候，同一文体可以用两种甚至几种激趣法。例如，写经济合同，既可以是为自己写的，也可以是为家庭和社会某些企业而写。通过多种方法进行引导，学生的写作兴趣就会更大，写作就会更积极，写作水平也就提高得更快。

(三)注重训练实效

按照唯物主义的观点，世界上没有一成不变的事物，也没有绝对最好的方法，激发学生对应用文写作兴趣的方法不是唯一，相信除了本文所列的方法意外，还有很多好方法，只要在实际训练效果明显的，就应该采用哪一种(包括本文没有列举的)。

一位著名的教育家说过这样一句话，没有教不好的学生，只有不会教的老师。的确，只要我们做老师的从多个方面、多种渠道去想，是有很多方法和技巧可以激发中职学生的对应用文的写作兴趣，从而提高他们应用文的写作水平。

我来自比较贫穷的山区，小时候病了都是那些地方郎中给治的，而穷地方的老郎中基本都用草药，-小时候恨死那些老郎中了，那些药苦得人眼泪直流啊。而学过中医基础知识后，却对中医有了一种特别的感情，对还在家乡用廉价的草药为故乡人治病的慈祥的老郎中有种特别的感激。

中医是世界上唯一存续数千年而又拥有系统理论的医学，它博大精深，源远流长。它建立在“阴阳”“五行”“经络”“气相”“血相”等学说之上。其中，“阴阳”与“五行”纯属中国哲学的范畴；“经络”、“穴位”、 “气相”、“血相”又是观察不见到的，因而显得有些“神秘”。至于中药，往往是原材入药，又常常是多药配伍，因而其药理是一种综合效应。

中医不像西医的直观、线性的思维方式，它我一种抽象的、综合的思维方式。中医的“阴阳”、“五行”、“经络”、“气相”、“血相”都是抽象的，需要靠灵性去领悟，需要靠想象去意会，需要靠感觉（即望、闻、问、切）去判断，中医尽管将人体的五脏六腑分别纳入“五行”之中，但绝不将它们割裂开来，而恰恰是将它们作为一个相互制衡的有机系统，完整地统一看待。中医尽管将人体的前后、表里、虚实、寒燥等分别划归“阴”、“阳”两大范畴，但不仅不将其割裂，反而特别强调“阴阳调和”。中医不是针对疾病的直接原因采取对抗性措施，而是强调“扶正祛邪”，即扶持和维护人体自身所具有的正常功能以排除各种不正常的干扰。这些在课堂上学到的理论知识在最下层的乡下老郎中身上都会体现。现在如果你去医院对医生说你肚子痛，那么医生就会让你做什么检查，在给你开些治这个的药。但是记得小时候肚子痛，中医说法是上火，老郎中除了给吃良药后，还用计谋吓我们，让我们太阳很大的时候不敢去晒太阳了，不敢做在被太阳晒得烫烫的石头上了，然后肚子就会很久都不会痛了，所以对那个老头子是又恨又得听话啊。

还有，古代中医并不分科，往往是由一名医师诊断所有的疾病。这些都是中医抽象与综合思维方式的具体表现。这在平时我们见过的中医治疗中是很常见的。一个老郎中，他可是集脑科骨科五官科内科外科妇产科于一身的，只要是病 ，不管什么病都是老郎中给治的，他是穷苦地方人们的神，而造就这样的神的，就是我们中医。

我们的审美其实在中医里都有体现的，“中医说，‘心开窍于舌，其华在面’；上粉底把两腮衬托的白里透红，就是为证明我的心气是旺盛的。‘肝开窍于目，其华在爪’；涂指甲油把手指甲染成红色，就是要表示我的肝血是充沛的。‘脾开窍于口，其华在唇’；打口红就是要表明我胃口好。‘肺开窍于鼻，其华在皮毛’，用润肤霜洗面奶把皮肤打理得光滑细嫩，就是要表明我的肺健康。‘肾开窍于耳，其华在发’；一头乌黑浓密的秀发恰好说明我肾中阴阳的平衡。”1由此可知，中医已经在不知不觉中影响我们的审美，中医的理论已经深入到一个根本就不不知道中医 的人的意识中，人们都在以中医所建立的健康标准在要求自己，甚至就是说中医说的健康不健康就是日常生日经常说的美不美。中医的影响由此可见一斑。 。”

学问。“古时之人参，得天地轻灵之气，故既可补阴，又可补阳；今时之人参。得世俗之浊气，故性味多偏温燥”2。由于现在什么都在讲究产业化，中药也不例外，导致很中药的药中药是中医学的一个重要组成部分，它原材入药，在乡下，平常我们的小病就是家里 的草药都能对付过去，每个乡下人都是一个没入门的中医，对一些简单的头痛脑热的都能自己给治疗。但是有些药却也是有讲究的，对其生长环境，生长年份，制药过程都是有严格要求的。特别是煎药时候的火候，这是一个老中医的大性发生了很多的变化，很多已经没有药到病除的效果了。这也给否认中医的一个可谈之词。 1

2《 中医与西医的比较及中医的科学性》 《中国卫生产业》2007第九期 《中医医话》207.05

近几年来，中医这个几千年来给中国人们带来健康的医学却遭到非议，说它是伪科学。不错，中医很多理论和方法现代科学是不能解释的，可是这能说明它就是错误的吗？我是一个工科学生，我对人类历史上那些当时不能解释，而当新的对真理靠近了的理论出现后却都迎刃而解的事实有着很深的感触，有时候，也正因为有这样的事情存在，才使得我们更靠近真理。现代科学不能解释而却实用有效的中医可能就是这样的一个。

作为华夏子孙，作为龙的传人，对祖先们留给我们的如此博大精深的文化医学财富，我们应该以足够的重视，不但要继承，而且要把我们祖国的医学发扬光大。

会计论文的读者对象主要是会计工作者。会计学论文与一般议论文的共同之处在于两者都是理论性文章。下面是小编为你带来的关于会计论文的写作基础、选题和格式，希望对你有帮助。

一、会计论文的概念

会计学论文是对会计科学和会计工作领域中某些现象、问题进行深入的调查研究和科学的分析阐述，指出这些现象、问题的本质特征及其发展规律，用以丰富人们对于会计科学和会计工作的知识，促进会计科学的发展和会计工作的开展。

二、会计论文的要求

会计论文的一般要求，可以概括为“四性”，即正确性、客观性、创见性、平易性。

正确性 会计论文的观点要正确，符合四项基本原则，符合党和国家现行政策以及各项法律法令法规，言之成理，文以载道。要求作者必须用辩证唯物主义和历史唯物主义的观点观察问题、分析问题、解决问题，提出合乎客观规律的观点。

客观性 会计论文作为学术性论文，特别要注重实事求是，对所研究的问题进行周密的调查研究，忠于客观实际，尊重事实，从客观实践中验证自己观点的正确性。切忌带着框框找材料，或凭空捏造，主观臆想，面壁虚构。

创见性 会计论文要有独特的见解，不能人云亦云。论文作者应对研究的现象或问题进行长期深入的观察、分析，以便从中发现别人没有发现或没有涉及过的问题。创见是会计论文的生命。时下某些论文之所以毫无价值，原因就是没有创见，或拾人牙慧，或抄袭拼凑，没有一点新东西。

平易性 会计论文是阐扬会计科学、指导会计工作实践的，要求通俗易懂，不仅会计专家懂，而且有一般会计知识的人也能懂。做到这一点，就要求会计论文语言明白准确、浅显通俗。

三、会计论文选题

选题是会计论文写作的第一步，也是十分重要的一步。会计学科无论作为理论还是作为应用，值得研究的内容都很广泛，可以提炼出的论文题目很多，但“弱水三千，只饮一瓢”，每次论文写作只能选择确定一个最恰当的题目。

(一) 会计论文选题的方向

1.针对自己最有兴趣的现象、问题选题。作者对选题涉及的问题或现象有一定的研究基础，或有强烈的研究欲望，才有可能在选题确定之后，孜孜以求，最终写出有质量的会计论文。

2.围绕会计工作实践选题。理论研究是指导实践的。因此，会计论文选题决不可以脱离会计工作的实践。

3.立足会计科学的发展选题。会计科学在发展中，在它前进的每一步都会有新问题、新现象发生，都需要解决和解释。会计论文只有立足于会计科学的发展选题，才能写出有新意的好文章。

初写会计论文者易犯的毛病是选题过于宽泛，大而不当，论述起来面面俱到，很难作深入研究，写不出独到的东西。这一点在选题时应避免。

(二) 会计论文选题的方法

1.选前人没有研究过的问题。这类题目具有探索性、拓荒性，难度较大，但并非不可为，尤其是工会会计研究。比如《中国工会财会》近年开展的关于工会会计科目改革的讨论等即属此类。

2.前人已经做过的题目，有的结论不对，或者还有探讨的余地。这类题目是对前人研究成果的发展性研究。如关于工会经费属性及特点的研究，已有多篇会计论文予以探讨，但尚未成定论，还可作为继续研究的选题。

3.有的题目已有别人讲过，但说法不一，甚至分歧很大。这类题目带有争鸣性质，如对于以实物抵顶工会经费当否问题的讨论等。对这类题目进行研究时，要在众说纷纭的基础上，提出自己的意见，应有新见解、新突破。

(三) 会计论文选题的禁忌

1.忌脱离个人业务专长选题。只有在自己最熟悉的领域选题，才能充分依靠坚实的业务基础，结合工作实际进行深入的调查研究，把问题谈深谈透。

2.忌选题过大。小题目容易说透，大题目则很难说透。

3.忌选题不看文献资料。不看文献资料就不知道某个题目的来龙去脉，不了解前人是否已经作过，取得哪些成果，自己的意见前人是否已经说过。

四、会计论文格式结构

会计论文格式中最常见的结构类型是三段式，即序论、本论、结论。各部分内容大致如下：

会计论文——序论部分：作者在这一部分应说明为什么要研究这个题目，这一题目的现实意义。内容要极其简明扼要，文字宜短不宜长。

会计论文——本论部分：这一部分应详细阐述自己研究的过程、内容，提出新的见解。这是会计论文的核心部分，要着力写好。

上述只是一般的会计论文格式结构，作者可从自己论文的实际需要出发加以变通，也可分为四段式或多段式。(摘自《中国工会财会》2002.9，原文：“会计论文写作浅谈”作者 陈桂申 陈 晨)