禁毒题材的电影《凤凰花开》观后感(最新20篇)

中午吃过饭，找到《海上钢琴师》，用电视看和影院效果差不多，很美的片子！我喜欢整部影片弥漫的钢琴声，让我仿佛置身其中。

我喜欢像一九零零那样天马行空，做着自己想做的事，我一点不觉得他的生活又多悲惨。他是个孤儿，出生在船上，一生也没下过船，没有身份。在人们眼里，他可以用他卓越的琴技换来很多钱，过着人们眼里豪华的生活。但这不是他想要的，他要的只是属于自己世界中的乐曲，他不属于陆地，他已经离不开这艘船了，即使选择死亡，他也毫不在乎。结局看似凄凉，但我能感受到他当时的心境，炸船那一刻他有了归属，回归到属于他的世界 一一 海洋。

虽然结局不是我想看到的样子，要么下船过着他不想要的生活，要么随着破船一起沉入海底，至始至终他都忠于自己的选择。片子中有一段他坐在钢琴前随着钢琴四处移动的镜头，太欢快！太美了！在船身剧烈摇晃的过程中，他沉浸在美妙的乐曲中，没有被当时的情景吓到，仿佛这只是一场游戏。他身上要多童真有多童真，音乐细胞与生俱来的充满他整个身体，一个纯粹的人物！

很多人无法理解他的行为，他完全可以闻名世界，赚很多的钱，有享不尽的富贵，但他就是那么坚定，他知道自己想要什么，他知道自己属于哪里。我佩服他的执着！

和平年代也有战争，我们现在面临是一场没有硝烟的战争，这场战争关乎贫困地区群众的幸福，关乎全面实现小康社会的伟大目标和中华民族伟大复兴的实现。在这场战争中，有无数的干部，远下基层，不辞辛劳，不畏艰苦，为了完成2020年中国全面建成小康社会的伟大目标，为了实现共同富裕的崇高理想，他们选择坚守在脱贫攻坚第一线。

“实现中华民族伟大复兴是一项光荣而艰巨的事业，需要一代又一代中国人共同为之努力。”自从2013年脱贫攻坚作为实现第一个百年目标重点任务全面打响脱贫攻坚战以来，历时六年，数以百万计的干部轮战在脱贫攻坚第一线，他们深入基层，不辞劳苦，怀着一腔热血，为贫困地区的百姓默默地奉献着自己的岁月。在贫困地区，扶贫干部成为了村民的亲人，他们从四面八方而来，散落在中国各个贫困地区的土地上，与村民同吃同住同劳动，走村入户精准摸清动态信息，开展文娱活动丰富村民生活，宣讲党中央各项扶贫政策，带着贫困地区农民发展产业，帮助群众搬迁进城。自从有了扶贫干部这座桥梁，贫困地区的人民开始看到外面的世界，开始了解国家的政策，开始知道脱贫的路子，开始慢慢地动手创造自己的幸福生活。脱贫攻坚苦战六年，渐渐地开出了灿烂的花，结出了丰硕的果。

贫困不除，愧对历史，2020年是决胜脱贫攻坚，全面建成小康社会的关键年，我们肩负着决战脱贫攻坚的重任，也肩负着在这条路上倒下的扶贫英雄们未完成的理想。脱贫攻坚这条长征的路上凝聚了太多干部的鲜血和汗水，让我们铭记牺牲在脱贫攻坚路上的优秀干部，接过他们手中的旗帜，以他们为榜样，坚定理想、坚定信念，不忘初心、牢记使命，勇于担当、甘于奉献，不达小康，誓不罢休。

今天，我看了《哪吒之魔童降世》这部国产动画电影。

这部电影讲述的是哪吒在出生时，就被魔丸附体了。仙长用乾坤圈封住了哪吒的魔气，可是魔丸上封着天劫咒，被魔丸附体的人，只有三年生命。于是哪吒的爸爸和仙长去找太上老君，求他解开天劫咒，可是天劫咒一旦施了就没有解，但是天劫咒可以转移到和哪吒有血缘关系的人身上。哪吒的爸爸决定自己的命来换取哪吒的命，到了哪吒三岁的那年，他的爸爸送给了哪吒一个平安符，平安符里就装着那张符条。哪吒发现了这个秘密，就把符条给撕烂了，天劫来取哪吒的性命，仙长用七色莲花保住了哪吒的魂魄。

看了这部电影后，我想：哪吒的爸爸竟要用自己的生命来换取哪吒的生命，可见的父爱是多么的伟大呀！哪吒的妈妈并没有让哪吒一出生就被仙长杀死，虽然百姓们都希望把哪吒杀死。可是哪吒的妈妈为了自己生的孩子，竟然违背了老百姓。母爱可真伟大啊！

爸爸妈妈，我爱你们！

《只有芸知道》上映了，已经三刷的我仍然跟着很多观众一起啜泣，也真心羡慕那些说看不懂的观众，这能证明你们仍是少年。

《只有芸知道》的故事没有常规影视里的起伏冲突，以冯小刚好友张述与妻子罗洋的故事为原型而创作，电影里变成了黄轩饰演的隋东风和杨采钰饰演的罗芸，爱得平实也平凡。

电影里的他们，和真实故事里的他们，都是平凡之辈。他们默默相爱，安静离开，故事里甚至没有多余的观众，只有柴米油盐里养育出的彼此相依。冯小刚在社交平台上晒了一封先生写给妻子的信，细述了她离开之后，自己的人生。他的文字和电影里的隋东风不谋而合。他写到“我会好好活着!为你，为孩子们，为我自己。”在这个排序里，“我”是开头，却排序在了所有定义里的最后。

我们常说，日子需要个盼头，要个念想与支撑。爱情是荷尔蒙的激发，相伴是最缱绻的情话，当习以为常的那个人走了，生活的另一端就塌了。可日子还要过呀，此刻的我就不再是“我”，而是为了成全，为了责任。

《火柴人》是一部由尼古拉斯·凯奇、萨姆·洛克维尔和艾莉森·洛曼主演，瑞德雷·斯高特导演的影片。该片于2003年上映，改编自埃里克·加西亚的小说《火柴人》。主人公罗伊是一名患有精神强迫症的骗子，他和野心勃勃的搭档弗兰克联手，经营着小打小闹的骗子生涯，依靠罗伊高明的骗术，屡屡有人受骗上当。最后讲述了他和他的“女儿”之间发生的故事。一个受着精神强迫症困扰的骗子，没有朋友没有家人，整日深居简出躲避世人。任何一点的卫生瑕疵都会让他无法忍受，会花费大量时间进行清理。对于自己的高明行骗技术一直用“艺术”来形容，并且抵消心中的罪恶感。直到有一天，一名14岁少女自称是他的女儿闯入他的清净生活，破坏他的整洁家居。反而让他具有了感性思维，不再深陷强迫症当中，而是以更多的时间关心起女儿的生活作息。就在他决定为了女儿只做最后一单行骗时，自己的所有身家积蓄却反被人骗走。而骗他的人不是别人，正是他的“女儿”和仅有的一名徒弟。

一年以后，当他安分守己的做起地毯销售员时，偶然再次与消失的“女儿”相见。他却表现出异乎寻常的平静和宽容，没有任何责骂和憎恨，望着“女儿”高兴的离去，他也坦然的回到家中，身怀六甲的妻子正在家里忙着为他做饭。他走上前去，紧紧拥抱住自己的妻子，满脸洋溢着幸福表情。直到影片最后这一刻，终于让人明白导演煞费苦心的诉求理念。

家庭，当一个人有一个温暖的家庭，不仅可以治愈任何精神疾病。还可以让他包容一切，宽恕任何人，甚至自己的敌人。任何憎恨和报复都不值得用一个幸福的家庭去交换，这就是导演要向观众们传达的最终信息，也是人生的至理。做一个有情有义，有责任心和爱护家人的人有时并不容易，但至少可以让你成为一个正常人，而不会误入歧途。影片的高明之处在于，用惊悚悬疑和骗人犯罪的桥段为大家讲了一个最温馨的家庭伦理故事。在被剧情极大吸引的同时，也对其中寓意深刻的人生道理记忆犹新。这也就是米国人最会讲故事的一种方式，不高高在上，也不刻板教条，以趣味性和娱乐性为引导，让人拍手叫好的同时感悟至深大道!

在《霸王别姬》里面，京剧不叫京剧，叫京戏，唱戏的人不叫艺术家，叫戏子，凤毛麟角的叫角儿。电影里一帧一帧都是艺术的沉淀，下面是《霸王别姬》电影观后感，欢迎阅读。

看了《霸王别姬》有很多感慨，这是很多年之前的电影，兴许我的感慨，早就是拾人牙慧，但是还是要说，因为很感动。

逃跑的小豆子和小赖子跑到戏院里，看到角儿在唱戏，看到情绪失控的观众，小赖子说：这得挨多少打啊！我觉得很辛酸，这种扭曲的认识是唱戏的艺术家，在那个时代的教育方式下所形成的，很让人心疼，也让人佩服。错了挨打，对了也要挨打，打你是让你记着，下回还得这么背。成角儿之路，的确像小赖子哭问的一样：这得挨多少打！

最终，小赖子抗不过打，吃了仨大子儿的冰糖葫芦后，吊死了。那个时代的艺术家，的确是用生命做赌注，就像霹雳中跃龙门的鲤鱼一样。在京戏面前，没有人格，没有自我，像关二爷所说的：你得自个儿成就自个儿。

关二爷

关二爷是个透露着强硬朴实世界观的人，对京戏的捍卫和传承都有自己的一套见解，他阻止小豆子抱养弃婴的时候有一种看透时代的睿智和悲凉，有一种乱世之下的自私和智慧，他说的很令人信服。可是小豆子是固执的，关二爷的表情很无奈，带着看透一切的睿智，点到即止的建议。他在讲戏的时候铿锵有力，最后，他和孩子们讲林冲夜上梁山的故事，唱词从胸腔中蹦出，像是崩裂了胸腔，每个字都还带着血，这个老艺术家就这么着，唱着林冲的戏词，直挺挺的死在舞台上，像个老英雄。

乱世

这部电影看得我很累，我弄不明白菊仙对程蝶衣的感情和态度，直到菊仙为了那把剑冲到文革的火堆中，被反手倒扣摁压着等待批斗，她原本可以躲得远远地，不淌这趟浑水，可是她没有。她是那么喜欢段小楼，这个出演霸王的男人，辜负了菊仙也辜负了虞姬。程蝶衣挣脱人群，站在火光中：我揭发！揭发姹紫嫣红！揭发断壁残垣！然后他指着菊仙，说出了菊仙的身世。他把自己当成虞姬，把对霸王所有的怨念都归结在了菊仙身上，因为菊仙是段小楼的妻子，程蝶衣已经分不清现实和剧情了，他对菊仙有一种妒意和恨意。但是菊仙对他，他是段小楼的兄弟，几次三番的救段小楼，还被误解，菊仙对他有一种愧意，作为风尘中的女子，她不会不明白程蝶衣戏我不分的状态，她更不会不明白程蝶衣对自己丈夫的心意。她同情他，没有恨，到死都没有。某种程度上，她和程蝶衣的宿命是一样的，只不过她是段小楼现实中的妻子，当段小楼说出：我不爱她，我和她划清界限了！之后，她全部的希望就破灭了，她甚至还不如一直活在戏里的程蝶衣幸福，至少有个霸王来怜惜虞姬，她什么都没有了，她穿的很喜庆，像个新娘子，吊死在自己家里了。留下了发疯的段小楼和程蝶衣。

菊仙

菊仙明白段小楼其实并不是发自真心的说出那些话的，她甚至还知道段小楼还爱她，但是都回不去了，这样的变动，这样的时代，这样破碎的生活，回不去了，她心心念念的生活和希望都破灭了，这个镜子破了就破了，她知道，圆不好了。她甚至都能预知到程蝶衣的未来，她把那把剑交到了程蝶衣的手中，莞尔一笑，带着同是天涯沦落人的理解和辛酸，回家上吊了。

程蝶衣

程蝶衣，他在面对京戏的时候，没有国家，没有民族大义，没有性别，也没有自我。就像他在军事法庭上说：青木要是不死，京戏就传到了日本。他除了能唱好戏之外，他就跟一张白纸似的，对政治和时局以及自身的处境，单纯的就像个孩童，没有概念也不用心机，很纯粹。

“我早不是个东西了，如今他楚霸王也下跪了，这京戏他能不亡吗！”这一句话，戏里戏外好几个来回，至少一直以来，程蝶衣是个主客观不能统一的人。“我早不是个东西了”为什么会有这么一句，为什么会说自己不是个东西，我觉得程蝶衣是个有些多重人格心理疾病的人。他对自己不是东西的评价，应该是由于程蝶衣因为种种原因和袁世卿有关系、被张公公性侵，从世俗观念上，他认为自己不是个东西，但他心里的虞姬是完美的，所以他那么在乎扮演霸王的段小楼，在乎霸王是不是下跪了。京戏亡了，不是因为程蝶衣不是个东西了，而是因为霸王的都下跪了，虞姬怎么办？京戏只能亡了！

程蝶衣选择以虞姬的方式结束生命，并不是真的到了戏我不分的地步，而是在他心里，程蝶衣一早就死了，活着的只有虞姬，虞姬是一定要死的，这是从开始就注定的宿命，虞姬会死，死在和霸王的诀别中，死在堂堂正正的霸王怀里，虞姬等了很久，等过了文革，等到他能重新登台，等到他所揭发的姹紫嫣红又重新绽放，等到那些断壁残垣又重新林立，等到他又成为舞台的主角，等到她的霸王回营。

艺术人生

在《霸王别姬》里面，京剧不叫京剧，叫京戏，唱戏的人不叫艺术家，叫戏子，凤毛麟角的叫角儿。那里面的关二爷说：哪朝哪代都得听戏，是人他都得听戏，这个畜生啊，他就不听戏，你们赶上啦！关二爷说的赶上，到底赶上什么了？赶上了战乱，赶上了动乱，赶上了破四旧，赶上了打到一切牛鬼蛇神的时代。

那个时候的艺术家，从小接触的全部教育就都是戏，用一辈子来做一件事，顶着下九流的身份，做一件主流文化不接受的事。兴许就是每个时代或者每个行业都会有那么一两个顶级出色的人物，他们像一座灯塔，像黑压压的人群投射璀璨的光芒，让那些前赴后继的人怀揣着巨大的希望视死如归。

虞姬死了，属于他那个时代的艺术方式结束了，现在的艺术家很少能再有他们那个年代的造诣，没有人会一心一意的唱戏，为戏而活，为戏而死，一辈子，就做这么一件事。我们佩服，但也值得反思，也许这对于艺术而言是本分，只是我们对艺术的标准降低了，他们就成为了不可拆超越的经典。就像87版的红楼梦，在其刚刚出来的时候，人们带着对戏剧红楼梦的预设立场和认知对陈晓旭版的林黛玉也不满意，然而随着时间的推移，在新版红楼梦出来之后，新旧的对比让一些标准降低，产生了对前者的追忆和再欣赏。我们如此的佩服曾经，或许是对当下状况的不满意。

这部电影主要讲了红军长征时强渡大渡河、飞夺泸定桥的故事。这部电影中的“勇士”廖大强最让我不能忘怀。他是红四团的一名武将，作战生猛、杀敌无数，身手敏捷而矫健。飞夺泸定桥一役中，在铁索桥上迎着枪林弹雨奋而前进，所展现出来的大无畏精神，让我心中油然生起了对他的敬畏之心。

我之所以喜欢这部电影，是因为它不仅完美地演绎了长征途中的艰难与不易，还让我有许多的感动。

影片中描绘的红军四团战士都十分勇敢、顽强，敢于与敌人拼搏，宁死不屈。我现在还想起：在泸定桥上，一位红军老大哥为了救一个红军战士被反动派打伤了，战士们想救他，却又救不了，子弹无情的打在了那位红军老大哥的身上。他撑不住了，一下子从泸定桥上坠了下去。看到这里，我的眼睛湿润了。红军战士们为了新中国，毅然地牺牲了他们那年轻的生命，他们这种英勇无畏的精神，至今还震撼着我们，鼓舞着我们。这就是我喜欢这部电影的理由。

虽然现在是和平年代，但我们绝不能忘记那个红色的年代，不能忘记红军战士们的那种红色精神。可是现在却有人贪图享乐、，还谈什么红色精神啊。安逸使人失去斗志，享乐使人忘却历史。如今，我们只有看到这样的镜头，心中才会生起爱国之情。所以，我们一定要发扬革命精神，把我们的祖国建设得更加繁荣富强。

不管什么时候，“顽强不屈、积极乐观”都是中华民族最好的美德。我一定要努力学习，为祖国腾飞，贡献自己一份微薄的力量。

今天，老师让我们观看了《机器人瓦力》这部电影，电影讲的是在700年后的地球上到处是垃圾，到处是废物。因为人的破坏，最后地球慢慢地变成了一个臭烘烘的垃圾场，所以人们呆不下去了，就造了一个无比巨大的航天飞行器到太空上生活，只留下了瓦力。

瓦力很孤单，就开始清理地球上成堆成堆的垃圾。过了很久，瓦力把垃圾堆成像高楼大厦似的垃圾山。在一次干活的时候，它和一只小小的蟑螂成为了好朋友；还有一次，瓦力在切割一台破冰箱时发现了一棵绿色植物，瓦力把它挖出来，像宝贝似的放进背包里细心呵护着。瓦力继续日复一日的清理垃圾，直到有一天。

那个航天器的一支小火箭飞了过来，打破了地球的安静。火箭到了地球，从里面走出来了一个高科技机器人。它可以放电把石头击破，还可以扫描地球上的任何东西。它要来地球上寻找一个绿色生命。瓦力对这个机器人很好奇，但不敢靠近它，就躲在旁边看它。最后瓦力忍不住了，跑到旧超市想跟它碰面，可是被购物车撞了。瓦力坚持不懈，终于认识了机器人“伊娃”。可是有一天，瓦力给了伊娃植物后，伊娃自动休眠了。

瓦力想弄醒伊娃，可是失败了。这时候，火箭把伊娃带走了，瓦力以为伊娃要离开，就爬上火箭找伊娃。它进入了火箭，发现伊娃在一个机房里，瓦力也跳了进去，上了自动手推车，经过检查后进入了保养间；瓦力也被放进了保养箱，可是瓦力觉得伊娃做保养太可怕了，就冲进伊娃的房间里。但是那些机器很不乐意，追着伊娃和瓦力跑。伊娃就带着瓦力悄悄地来到了控制飞行器室，可是一个叫毛毛的小机器人把植物丢进了小飞行器，瓦力想拿回植物，居然走进了小飞行器被发射到太空里了。伊娃马上飞出去，结果小飞行器自爆了，伊娃看瓦力没事，就一起返回航天器。瓦力想念地球上的生活，伊娃又带着瓦力来到了大航天器的控制室对船长和方向盘亚当说地球上出现了植物可以回去了，但亚当想拦着他们。最后他们打败了亚当，把植物放进了大型瓶子里，飞船返回了地球，伊娃也治好了瓦力的失忆症，在地球上生活下去……

电影很感人，我觉得瓦力是一个勇敢的机器人，它会为了友情去斗争，值得我们学习。我们要爱护地球、保护环境，让我们的家园更美好。

2017年4月18日下午4点30分，阿左旗第六小学党支部书记召集教职工在会议室观看禁毒片《凤凰花开》。电影《凤凰花开》是一部融戒毒和缉毒于一体的新型禁毒类主旋律影片，剧中的“雨露社区”就是云南省开远市第十九社区——雨露社区。而剧中女主角宋婷的原型就是开远市雨露社区第一任居委会主任宋丽娜。该片以戒毒所民警的创新治理和关爱为主线，同时汇集了缉毒、卧底、枪战、追捕、杀戮、情感多种影片创作元素。

影片通过一系列情节安排、人物设计，讲述了在禁毒民警、毒贩、吸毒者和戒毒者这一特殊人群中，所展开的一场“摧残与关爱、狡诈与智慧、犯罪与正义”的较量。影片热情讴歌了常年奋战在禁毒第一线公安民警的感人故事。

通过观看电影《凤凰花开》让我们看到了像宋丽娜这样工作在戒毒一线的干警，她们虽然不像缉毒警那样需要出生入死，但他们也要面临很高的职业风险、很艰苦的工作环境，却并不一定不为外人了解。作为教师我们也要认真对待我们的工作，坚守我们的岗位，担起我们的教书育人的责任。

科学是一面锋利的4102双刃剑。相信这句话许多1653同学都已经耳有所闻了。当我看了《生化武器和核武器》这个短片后，对这句话的理解更加深入了。

生化武器是生物战剂及其施放装置的总称，它的杀伤破坏作用靠的是生物战剂。以生物战剂杀死有生力量和毁坏植物的武器统称为生物武器。生物战剂是军事行动中用以杀死人、牲畜和破坏农作物的致命微生物、毒素和其他生物活性物质的统称。生物战剂是构成生物武器杀伤威力的决定因素。致病微生物一旦进入机体(人、牲畜等)便能大量繁殖，导致破坏机体功能、发病甚至死亡。它还能大面积毁坏植物和农作物等。人们为了杀伤对方的有生力量，发明了生化武器。生化武器的一次大规模使用，是在抗美援朝时期，美国军队大量投掷含有生物战剂的传播物――人蚤，导致大量士兵染病。由于生化武器对人类的生存产生威胁，1972年4月10日，联合国通过并签订了《禁止细菌(生物)和毒素武器的发展、生产及储存以及销毁这类武器的公约》。虽然说联合国通过这一公约制止了许多国家生产、发展以及储存生化武器，但是一些世界霸国不顾公约以及世界人民的呼吁，依然在发展、生产及储存生化武器。

对于生化武器而言，核武器的威力更不用说了，毕竟它经过了历史的验证。核武器主要分为原子弹、氢弹以及中子弹，是以核聚变或核裂变制成的。核武器爆炸比同等质量常规炸药释放的能量相当于要大得多，要大数千万倍。正因为如此我国才千方百计地自主研发核武器，以摆脱西方霸国对我国的威慑。二战时期，学家西拉德为防止德国人抢先造出原子弹，动员著名科学家爱因斯坦上书美国总统罗斯福，阐述了研制原子弹对美国安全的重要性。最终美国抢先在德国前研制出了原子弹，但是美国人并没有把它用在和平目的上。为了报珍珠港之仇1945年8月6日和9日，美国向日本广岛、长崎投放原子弹，造成了22万多日本人死亡，那是世界上唯一受到原子弹攻击的地方。核武器就这样为世界蒙上了一层阴影，从此人们对核武器心有余悸。为了人类的和平与发展，全世界人民都在呼吁禁止制造和试验核武器。

致青春禁毒片观后感550字

致青春禁毒片>观后感550字（一）

毒品，这一白色的恶魔给我们的生活带来了怎样的威胁。毒品是世界头等公害，可却仍有种植泛滥之势。当提起毒品宝地金三角时，人们便会想到罗星汉、昆沙、漫山遍野的罂粟花、海洛因、丛林、没完没了的战争……而今，缅北广义金三角地区的鸦片种植面积正以惊人的速度增加。

在这种情况下，面对着惊人的利益，不法分子开始铤而走险，他们目无法纪，无视他人生命，为了赚取金钱竟干起了肮脏的贩毒交易。当然，他们也许赚到了厚利，也享受了片刻的快乐，可他们总生活在惊恐中，生活在见不得光的世界中，那样，他们会有真正的快乐吗？即使他们有一时的快乐，但最终留给他们的仍是法律的制裁和永远的悔恨。

可偏有人给不法之徒以有利可图的机会，现在有好多人正在吸毒。仅我国，每年消耗毒资达2000亿人民币，这数目与1998年长江洪水损失相当，且每年有增无减。可是，毒品带给人们的何止是金钱上的损失呢？更严重的是身体的、情感上的。曾看过一个报道，在一家戒毒所里有十多个特殊的标本。其中最令我触目惊心的是：一个吸毒者的肺部都变成了空空的蜂窝状，（）尤其是肺的上部居然有个比核桃还要大的洞。经医生介绍，这是一个长期吸毒的男子的肺，他原本健康壮实，因长期吸毒不幸早亡。

可见，毒品对人的伤害有多大，在血淋淋的事实面前，难道人们没有一丝恐慌吗？毒品害人的例子不仅仅这一个，许许多多的惨痛教训难道唤不醒大家？吸毒导致家庭破裂的事例是触目惊心的。吸毒者因吸毒而需大量的钱，给家庭带来沉重的经济负担，轻者引发家庭矛盾，重者引发违法乱纪，甚至家破人亡。

最令人担忧的远不止这些。最令人害怕的是青少年吸毒率呈上升趋势。青少年好奇心强，喜欢尝试和冒险，很容易被人诱惑走上吸毒的道路。而今年6月26日的国际禁毒日的主题就是远离毒品，关注未来.这是极大程度上针对青少年的。青少年是国家的未来，如果我们这一代毁在毒品手中，那么中国还谈什么国家的进步发展呢？清朝衰亡，就是鸦片摧残了许多青年，使劳动力逐渐减弱，使外国侵略军侵入我国如入无人之境。

难道这些不足以警示大家吗？

同学们，认识社会，拒绝诱惑，远离毒品，防范侵害！

朋友们，让我们远离毒品，关爱生命

致青春禁毒片观后感550字（二）

毒品，是每个人都不敢靠近的一种东西，因为人们都知道，一旦靠近了它，就不能再舍它而去，会对它上瘾，所以有许多人都畏惧地躲开。但有些人会对毒品感到好奇，这种好奇心促使他们坠入深渊。只要一旦染上了毒品，就无法自拔！

我曾看过这样一篇报道：有一名16岁的女孩子，因和爸妈呕气而离家出走，在附近的一家歌舞厅里疯狂地喝酒，在这时，一名男子递给了她一杯酒，说：尝尝我这个，我这个比你那酒喝下去更刺激。那女孩听完后，也没有什么戒备地喝了下去。喝完后她感到很兴奋，随着音乐的劲爆，她走进舞池，疯狂地甩着自己的头。她并不知道这是毒品禁药起的作用，而后她的头在音乐下一直摇下去。随后的一段时间里，她就恋上了这个舞厅，看到那个不认识的男子递给她那杯酒时，就跟看到了荒漠里的一滴水。她也曾想不去喝那杯酒，可她控制不了自己，极力地想喝那杯酒。后来，她的父母发现了她的异常，送她去医院才知道，原来自己的女儿染上了毒品，他们只好眼里含着泪把她送

进了戒毒所。

看完了这个>故事，让我懂得了毒品的危害性，它并不有利于我们自己的身体健康，只会对我们造成伤害，所以我们要远离毒品。

随着社会的发展，科学的不断进步，贩卖毒品及生产毒品的人也越来越多，导致更多的人接触到毒品。而我国刑警在毒品这一方面也取得了较好的成绩。但是犯罪分子的猖獗，使得我国刑警在打击毒品方面还应加快脚步，严惩这些犯罪分子。

各位青少年朋友，我们是祖国未来的栋梁，不要做罪恶的牺牲品，让我们斩断魔爪，迎接光辉灿烂的明天吧！这姹紫嫣红的，就是罂粟花。药学家从它的果实中提炼出吗啡、海洛因，是因为它们能为人类解除病痛。

少年自立于世界，中国才有希望！对于毒品，我们不应畏惧，要勇于面对，让我们用法律武器来打击毒品，让我们的社会更加和谐，更加安定和美好！ 致青春禁毒片观后感550字（三）

这部电影，让我知道吸毒对社会的危害与对家庭的危害，对自己的危害——家庭中一旦出现了吸毒者，家便不成其为家了，吸毒者在自我毁灭的同时，也破害自己的家庭，使家庭陷入经济困难……对社会生产力的巨大破坏：吸毒首先导致身体疾病，影响生产，其次是造成社会财富的巨大损失和浪费，同时毒品活动还造成环境恶化，缩小了人类的生存空间。吸毒对人体有着三大危害 :身体依赖性，精神依赖性，毒品危害人体的机理。吸毒时间久了，毒品带给你的回报是那种万箭穿心的痛。可以偷就偷，可以乞讨就乞讨，甚至去故意撞车骗来的……来之不易的那么一点点钱，还没放热，为了那一点点少的可怜的毒品，把钱送进了毒贩的钱包里……就在前几天，我在新闻上又看到了这样的一个青少年因吸毒而犯罪的事例：15岁的阿兵（化名）是强制戒毒所里年龄最小的一个，他个子矮小，但是个老江湖.他因为年幼其母病亡，父亲又工作忙，无暇照管他。7岁的时候，他模仿大人们抽烟，并以会吸烟为荣。他说，每天放学后燃起一根香烟吞云吐雾，走在同学们中间感觉特有面子。14岁那年，勉勉强强读至初一的阿兵干脆辍学了，终日跟在乡里几位大哥身前身后当起了小兄弟。去年初，他结识了乡里一做餐饮生意的大哥,几番来往后，阿兵很得大哥喜欢。

慢慢地，发现了大哥原来

是白药仔,但他也不这样为忤，相反还认为这是酷的表现。去年中，趁大哥不在家，小兵偷了一点白粉终于开禁尝了新，并从此成了一名小道友.吸上白药后，因无钱买药，小兵便在一道友教授下当起了鱼虾蟹庄家，以赌钱为营生。后来，小兵被警方抓获，在审讯时因为药瘾发作而口吐白沫，结果被强制戒毒。

从这个事例中，我有可以知道：盲目的从众心理，不要因为别人做了而也要做，我们要有健康的生活，健康的业余爱好。毒品可以让我们失去宝贵的生命，可以让我们失去理性，远里毒品珍爱生命，才是正道！

似乎每个在农村生活的朋友在看到这部电影的时候心中都会或多或少的出现一个人的影子，这个影子或许是村头的某某，更或许是某个阶段的观者本身，虽无全似，却极有共鸣之处。“树先生”到处游走，无所事事，于人调笑。像个傻子，因为跟傻子在一起会让人们内心感到无比的优越感，所以人们很喜欢给傻子递烟，请傻子喝酒，调侃他总叫“**总，**长”，人们便笑的更欢。

总是笑着的傻子背后有多少的心酸?他们又怎样变成了傻子？周围人即便知道也不会真正的关心，“事不关己，高高挂起”，何况这样还会成为他们闲暇时的笑料！剧中即便是树先生的亲人也只是感到丢人而已，仅此而已，更别说是那些淌着不同血液的人！

树先生结婚前的晚上，弟弟用暴力无情割断了他的亲情，母亲和弟弟，在拿到拆迁款后，带着钱离开了他。他的爱情，成了一场梦。他的友情，在别人的婚礼上，让他下跪。 他为什么老梦见他爹和他哥，因为死人不会害人的，也不会伤害人，他死去的亲人成了他唯一的感情寄托。树先生的手，想做什么，却一直做不到，总是那么无奈、无力、无着落的摆着。再加上树先生那身大一号的外套，展示的是他的邋里邋遢，更是混乱不堪的时局。于是抽烟成为贯穿全剧树先生唯一的爱好，或许编剧认为抽烟能让树先生感觉到他自己还活着。

村子拆迁了，不是带来新的楼房，而是带走了树先生唯一还残存的亲情和曾短暂拥有的爱情，或许是介于爱或不爱之间的情谊。那份情谊曾让树先生展露他的文采和细腻，但是赤裸裸的现实里再华丽的语言也换不来出人头地的物质。无法抗拒的现实和无法磨灭的回忆，让树先生无奈的选择了活在自己的世界里，哪怕是臆想，起码臆想中的笑容比平时来的要自然。

树先生总是极力的维护着自己的尊严，“还有事呢，最近好多人找我”，故作随意的迎合着别人的玩笑，以便让人们看不穿他内心的绝望，可到了最后他发现已经无法自我维系这份尊严，人生最可悲不过如此。

火灾之后的树先生看清了哥哥的样子，并在哥哥的鼓励下娶了媳妇，而新媳妇就是代指新的文化思想，然而在这病态的社会中，新媳妇失去了“水”的源泉，没有存在多久就离开了……就像是在剧的尾声“红流”中摔了一跤，树先生最后还是无奈的选择了跟随。

剧情的末尾，他沉浸在幻觉中，牵着不存在的小梅的手，孤独地行走在残雪未消的山岗上，一遍又一遍，俯视着充满人间烟火此刻却变得虚幻的小山村。臆想中的树先生牵着已孕的小梅的手，“一个甜美的笑容，一个放下了包袱的笑容”，可惜两个笑容都是假的，“甜美的笑容”是树先生臆想的产物，现实的小梅早因水源的枯竭随之切断了对树先生感情的输送，或许更准确的说是因为接受不了树先生太过曲折的经历和太丰富的内心独白而毅然决然的离开了他；“放下包袱的笑容”，树先生真的放下包袱了么？没有，虽然最后他还是倔强的与现实决裂，选择了活在自己的世界里，但还是父亲和哥哥的死、母亲和弟弟的离去、小梅的离开，当然还有小庄的事故等等这一系列的挫折最终让他选择了认命，更确切的说是接受了认命。造物弄人，树哥疯了之后却成为了村里的预言家，甚至企业的老总都要高看他三分，对当下世风何等的讽刺！

回到现实里，不知道真的是否存在这样比阿Q还阿Q的树先生，但相信50%，60%的树先生屡见不鲜。我们跟树先生有区别吗？生活水平的差别只是五十步与一百步的差别，本质没有区别，我们也有各自无法反抗的冰冷现实，我们选择了赖活着，俗世生活总在阉割我们这些凡人的思想，我们为了体面生活而挣扎，变成了自己曾经厌恶的某种人，我们只是没有树先生那种勇气或者没有碰到绝望，而让自己彻底去他妈的发疯而已。

写到最后突然想起了一首歌的歌词，用到树先生的身上让我更加深刻的体会到歌词的含义，或许超出了歌者本身表达的意愿，但以此想来，会让自己更加珍惜如今不完美的生活，更勇敢的面对那些与树先生比起来微乎其微的坎坷。“你不是真正的快乐，你的笑只是你穿的保护色。你决定不恨了，也决定不爱了。把你的灵魂关在永远锁上的躯壳，这世界笑了，于是你合群的一起笑了。当生存是规则，不是你的选择，于是你含着眼泪飘飘荡荡跌跌撞撞的走。”

仅以个人对影片的一点理解写出来和朋友们分享下，听胖子说起“Hello树先生”，今晚看完了，的确很好，不得不承认树先生的身上有很多自己的相象之处，希望更多的“树先生”能放下包袱，但不希望和剧中的树先生一样被压垮而接受跟随，更不希望和树先生一样彻底的发疯，我们真的疯不起。生活仍然要继续，不如意的时候看下树先生，我们碰到的问题与树先生相比那叫幸福！

[电影hello 树先生的观后感

越是伟大的时代，就越是呼唤榜样，越是需要楷模。榜样就是旗帜，榜样的力量是无穷的。在观看由中央组织部、中央电视台联合录制的《榜样》专题节目后，我深深被触动了。节目以“喜迎十九大、共圆中国梦，走近学习榜样、凝聚复兴力量”为主题，以“向榜样看齐、做合格党员”为主线，通过各行各业的典型访谈、老党员现场讲述、先进事迹再现等形式，生动诠释了中国共产党人坚定信念、忠诚担当的精神风采，每一个故事都看似平凡，却让人深受启发。

《榜样》邀请部分今年表彰的全国优秀共产党员、优秀党务工作者、先进基层党组织代表到场，进行典型访谈、老党员现场讲述、先进事迹再现，讲述来自不同岗位的约10位中国共产党人在工作上的奉献、坚守、担当、创新与责任。在这部纪录片中，每一个誓言都能看到你的初心，每一道掌纹都有一个动人的故事。他们的故事都生动的诠释了中国共产党人坚定理想信念、为民实干担当、勤勉敬业奉献的精神和风采，彰显了光辉党性，传递了满满正能量。特别是支月英老师作为一名山村教师，几十年如一日的坚守在讲台、奉献在讲台、扎根在讲台、服务在讲台，将毕生的精力和学识都无私奉献给了大山深处的孩子们，本来已经到了退休年龄的她，还舍不得退休，要继续为大山里的孩子播撒文明的火种，耕耘教育的希望，谱写壮美的诗篇。

黄文秀的一生，定格在芳华绽放的30岁，定格在赶回百坭村防范洪涝灾害的路上，定格在人们心中。

厚植家国情怀。家国情怀如同强大涌流永不衰竭，从楚辞中“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”的执着忠贞，到艾青“为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉”的真挚眷恋，再到黄文秀同志“坚持要做那个‘要回来的人’”的感人事迹和爱国情怀，无不引起14亿中华儿女情感和价值的共鸣。“家是最小国，国是千万家，国是大家的家”的家国情怀早已成为中华儿女的心灵底色。作为新时代的党员干部更是要把实现个人梦、家庭梦融入民族梦之中，将家国情怀作为坚定信念和精神支柱。

传承担当情怀。担当的情怀源于直面问题的果断，敢于遇到棘手问题不绕道走，遇到急难险重任务迎难而上，冲的上去，站的出来，能亮出党徽，敢于传承和发扬红色基因，宣传党的主张，执行党的决议，让广大群众永远跟党走，永远信任党。对党忠诚，才会迸发无限的担当，黄文秀曾说:“长征中,战士死都不怕,在扶贫路上,这点困难怎么能限制我前行?”如今，历史的接力棒已经传递到我们这一辈青年人手中，黄文秀如此年轻，已然承担重任，作为新时代知识分子的广大青年，更应该以她为榜样，夯实知识根基，立足岗位、集中智慧，敢于人先、争创一流，建功立业新时代。

展现奋斗情怀。奋斗，是历史永不枯竭的力量来源，是社会前进发展的助推阀门，是个人获得幸福的向上阶梯。黄文秀“芳华虽短,但灿烂地绽放过,馨香永存!”当代青年人既有“小确幸”,更装着大时代,小我已深深融入大我。新时代的青年,可以放心,可以依靠。国家因青年而更有前途,民族因青年而更有希望。

20_年是抗美援朝70周年。如果我们不多拍一些抗美援朝的影视作品，这个世界没有人拍，“敌人”不会拍，“战友”也不会拍。说些题外话，我2014年夏天曾经去过一次朝鲜，很幸运，我们在平壤参观了胜利纪念馆，据说不怎么给普通游客看的。和妙香山有成群结队络绎不绝来瞻仰的朝鲜人不同，胜利纪念馆冷清到诡异，没一个朝鲜人来参观。那么巨大的胜利纪念馆，里面只有两个展室是关于志愿军的。

我还看过一本朝鲜官方出版的中文简体版的《金日成同志的革命历史》，两厘米厚，其中有一章提到了，在中国内战的时候朝鲜共产党帮助兄弟党的记录，说他们给了东北联军大概10万多支步枪和弹药，组建了炮兵团和工兵团到了中国战场，同时让山东的解放军通借路朝鲜到东北战场，这都是内战当中朝鲜共产党对中国共产党的帮助。

书中提到“参加东北解放作战的朝鲜人部队，作为东北民主联军的主力，同蒋介石国民党部队不怕牺牲的战斗，从长春、吉林、四平、锦州的解放战役中，朝鲜人民捐出了宝贵生命，越过万里长城到长江到海南岛，在征途上英勇作战，出色的履行了作为国际战士光荣使命和任务，为中国全国解放和中国战争做出巨大贡献，中国的五星红旗上染有朝鲜共产主义者的鲜血。”

这书里面提到抗美援朝就一句话：“这时期中国党和政府在抗美援朝保家卫国的旗帜下，由自己优秀的儿女组建成志愿军派到这里”。

《夺冠》可以说是这个国庆档最万众瞩目的电影了，毕竟中国女排在每一个中国人的成长中都留下了难以忘却的瞬间，影片的主演又是巩俐、吴刚、黄渤这些高口碑演员。因此影片开播前，网友在网上标注想看的人数就超过了百万人。

大家在期待的同时也难免好奇影片最终会呈现什么效果?其实大家也都猜测过，会是纪实类影片还是偏文艺类的电影，但是百密一疏，谁也想不到陈可辛把中国女排的故事拍成了让人看了会哽咽的高燃大片。

9月25日影片一上映，我就忍不住第一时间买了电影片，结果2个多小时的电影，影院里细微的抽泣声几乎没有断过。

观众第一次情绪大爆发，是影片里讲到1980年中日女排决战前夕，中国老女排们的训练日常时。

当时中国女排的口号是"冲出亚洲，走向世界"，但是其实在这之前，中国已经有10年没有参加过国际大赛。为了让姑娘们能更好地应战，时任女排总教练的袁指导采取了魔鬼式训练，常常把女排姑娘训得精神接近崩溃。

当时世界发达国家的排球队已经开始把计算机运用在排球领域，电脑代替人脑，能更精确地预判运动员的数据。但是中国条件有限，全国的电脑也不过几台。袁指导沉思了片刻，立即决定在原本已经很严苛的训练上再把球网升高15厘米，加强训练强度。

然后他说："这个电脑能预判得了吗?"

这不止是当时女排的状况，更是整个中国的写照，我们的父辈、祖辈，就是在条件落后的情况下明知山有虎偏向虎山行，才让中国绝地反击，重新走上了正轨，这也是"中国女排精神"的含义所在。

影片里第二个高燃的瞬间，是女排出征日本，无数的中国人聚在一起，几百个人围着一台模糊不清的黑白电视的镜头。后排的人根本看不到电视画面，只能靠前排的人实时播报战况，但是即便如此，依然影响不了大家的热情。

看这一段时，令人热血沸腾的，不仅是赛场上中国队面对有着"打不死的东亚魔女"之称的日本队，更是万众一心的中华民族的凝聚力。

1980年已经过去了40年，但是这种凝聚力并没有散，我们反而更加团结，面对疫情时的万众一心，面对洪水时的众志成城，都和当年大家聚在一起为了一个世界冠军梦而彻夜达旦的赤子之心没有差别。

第三个让人感动的点，是郎平2013年回国重新执教后，一改往日"金牌至上"的体育理念，坚持快乐排球的理念，尊重每一个运动员自己的意愿。

郎平说："曾经有一名外国记者问我：中国人为什么这么看重一场比赛的输赢呢?我的回答是：或许是因为我们还不够自信。"

近几年，越来越多的人在提及奥运会奖牌榜时，都有了云淡风轻的感觉，能登顶榜单固然好，但是即便结果不仅如此人意，我们也愿意为付出了努力的运动员鼓掌。这就是中国人越来越自信的表现。

没有特效，没有宏伟的场景，为什么我会说《夺冠》是一部高燃大片?因为虽然《夺冠》拍摄的是中国女排的故事，但是从中国女排的身上，我们看到的是整个中国发展的缩影，影片里有珍贵的过往、顽强的奋斗、还有越来越好的未来。这样的影片难道不高燃?不是大片吗?

而且不管你是什么年纪的人，你都能在三代女排姑娘的身上找到自己的影子，第一代女排能吃苦，无怨言;第二代女排顶着国家发展的压力努力向前;第三代女排有个性，但也同样有着敢想敢干的品质，这正是60、70、80、90后的缩影。

也正是因此，《夺冠》才能直击观众的心灵，让人看得鸡皮疙瘩直冒，泪涕横流。

我们一直都在说女排精神，但是在看《夺冠》之前，可能很多人都不知道女排精神究竟代表了什么。女排精神就是影片中姑娘们即使筋疲力尽也要接住下一颗球的信念，是郎平在功成名就后为了中国女排选择回国继续执教的坚持，它是民族精神的一部分。

《夺冠》拍出了让人一看就明白的女排精神，在内忧外患不断的当下，我们正需要一部这样能够鼓舞人心的高燃影片，所以千万不要错过，带爸妈去二刷吧!

《战狼2》是一部让我感动的电影。我一直以为“祖国”只是像口号普通的名词，可看完这部电影后，我彻彻底底地对我的祖国产生了敬畏之情。

《战狼2》讲了军人冷锋因为故意伤害罪被关进了监狱，出狱时爱人龙小云却早已在国外执行维护任务时俘儒被杀。冷锋为了找出爱人的死因，在非洲流浪了许久……有一次冷锋出海回到码头时，岸上发生了激烈的枪战。冷锋不得不带着他的干儿子和其他的中国人一起到中国大使馆避难。第二天他们登上了中国海军回国的军舰。

中国军方接到一个情况危急的消息：在中国医院和中国工厂里还有许多中国人，冷锋的干儿子的妈妈也在中国工厂工作。于是冷锋毅然决定前往工厂和医院营救工人。在营救过程中冷锋救了一个女人和一个中东小妹妹以及中国工厂的所有员工。在敌众我寡的情况下，冷锋把这一切视频拍摄给了海军首长，中国军舰远程导弹保护了他们。电影的最后出现了一个护照，上面写着“当你在海外遭遇危险，不要放弃，请记住，在你身后，有一个强大的祖国”

《战狼2》票房的持续走高，反映的不仅是我们影视的水平进步，也是国民的共鸣，更是正能量的传递。传递我们中国爱好和平，也有能力保护我们的人民在世界的任何地方不受欺凌和侵犯，这是来自心底和灵魂的共鸣——愿我们祖国更加强大、繁荣、昌盛。

为进一步提高全民拒毒防毒意识，深入推进青少年毒品预防教育“6.27”工程，近日，我市禁毒委员会组织动员全市企事业单位及学校深入观看了禁毒题材电影《凤凰花开》。6月16日下午，我院党员干部在我市铁路文化宫观看了该影片。

该片是一部融缉毒、戒毒工作于一体的新型禁毒题材主旋律电影。影片以民警对禁毒工作的执着探索和对戒毒人员的关心关爱为主线，讲述了禁毒民警、毒贩以及吸毒人员之间“摧残与关爱，狡诈与智慧、犯罪与正义、血腥与奉献”的较量，讴歌了常年奋战在禁毒一线公安民警的感人故事。

通过观看该影片，我院广大党员干部更加清醒地认识到了毒品对人的危害和摧残。同时，也进一步增强了我院党员干部自身在防毒、拒毒、识毒方面的鉴别能力。相信通过该影片的观看，会进一步促使我院党员干部牢固树立起珍爱生命、远离毒品的拒毒防毒意识。

电影《孔子》讲述的是我国春秋末期思想家、教育家、儒家学派创始人孔子的生平故事。

春秋割据，各国战乱，孔子就知这亲的年代生活。孔子满腹经论，学识渊博。他就任“中都宰”这个职务时，使中都面貌大变，老百姓路不拾遗，夜不闭户。孔子因此受到鲁定公的重用，被鲁定公任命为大司寇。

当时是奴隶社会，有一个这样残忍的陋俗，就是只要有个王权去世了，他的奴隶们就要陪他殉葬。孔子不畏大司徒和公山狃的权势，提出要废除这个残酷的陋习，用智慧战胜两位王侯贵族，展现了孔子的聪明和机智，以及他的仁爱之心。

孔子担任大司寇的第一件大事，就是陪同鲁定公去会见齐王。孔子向公山狃和大司徒索要战车五百乘，但遭到公山狃的拒绝，只好带着孔子的十乘战车去会盟，受到齐国的威胁，但孔子用他的智慧，用一百辆牛车吓退齐国的五百战车。因此，得到鲁国王的称赞和重用。孔子与他的弟子开始了颠沛流离的生活。

孔子和他的弟子在奔走列国之间，传授学问，用仁爱之心对待每一个学生，学生对孔子也是非常崇敬。有一件事让我感动，就是颜回下到冰海，给孔子捞书籍，但在冰海里待太长时间，就被冻僵了，已三个时辰了，颜回没有缓过来，这种视书如命的精神让我感动。

这部电影仅仅是孔子这位大思想家、教育家和政治家的艺术体现，我还要从孔子的文学著作《论语》再深入进行了解，还要向他学习“学而不厌，诲人不倦”精神。

在暑假的时候，学校带着我们去看了一部迪斯尼的电影——《圆梦巨人》，内容是一个小女孩和一个老巨人的故事，是一部感动人心的电影。

当天早上，我们怀着万分期待的心情， 大家七嘴八舌的讨论着圆梦巨人会是怎么样的一部电影，终于，我们出发了，到了电影院之后，我们更加兴奋，我们迅速坐下后，电影就开始了，我们认真地看着电影，看到有趣的片段就哈哈大笑，看完电影后，我们就返回学校了。

我很喜欢这部电影，我觉的电影中的小女孩聪明、冷静、也很机灵，也告诉圆梦巨人他不应该受众人摆布，我也觉得圆梦巨人很勇敢，即使那些喜欢欺负他的巨人身材壮硕又凶恶，他却愿意为了保护小女孩挺身而出，请求女王帮助他们，击退那些邪恶的巨人，并把他们送到孤岛，也让故事有了一个快乐的结局，而我觉得最好笑的部分是当圆梦巨人想称呼“女王陛下”时，却不小心讲成了“女王屁下”，不只有我而已，几乎全部电影院的人都笑了出来呢!

我已经六年级了，不知道以后还有没有机会跟全班同学一起去看电影，也许有，也许没有，但我相信，不论是这部电影的情节，还是看电影的情形，或者是我们看电影时，心中的喜怒哀乐，都会像我所有的快乐回忆一样，深深记在我脑海里。

作为一部以对白驱动故事的极端电影，《十二公民》的完成难度可参考鲍比-奥斯廷在《看不见的剪辑》里的苦心揭秘：大师西德尼-吕美特当年如何在《十二怒汉》中将“轴线法则”玩疯，《十二公民》如今也同样面临这一挑战。令人惊喜的是，话剧导演徐昂不仅落实了一次极罕见的银幕实验，且在经典文本的本土化改造方面交出了一个示范级作品。

在相当长的一段时间里，改编《十二怒汉》对中国影人来说，都是一个不可能完成的任务。毕竟，在小成本室内群戏领域，《十二怒汉》与任何一出阿加莎-克里斯蒂的暴风雪山庄式文本都迥然不同，其封闭的推理格局，并不依附于一群虚构角色与一个神探，而植根于“陪审团”——这个只存在于西方世界的法律规制。既然中国没有陪审团，那么你很难想象去设计一个合理理由，将12个男人圈进同一空间，进而蕴蓄一场滔天舌战。

《十二公民》最硬气的地方在于，它从未刻意规避“陪审团”这道天然屏障，而是创造性地让一群法学院学生的家长，为了孩子的学分而投入到一场虚拟的陪审团辩论中。这种设定在很多人看来并非万无一失，但12位中国怒汉也确实因此拥有了与“老白男”类似的人设肌理。中国的大学生家长，多半属于社会中坚，阶层的差异化亦体现得最为明显。让这样一群男人面对一个关乎性命的真实案件，在视角上具备了多元化的开掘潜质。

案件还是当年那个案件，但《十二怒汉》与《十二公民》的内在核心却出现了有趣的变化。前者强调的是以一服众的法律体系的可贵，倾向于美国精神的礼赞式的回归；后者则着意突显出真相本身的价值，并以追寻真相的过程为载体，将当下中国的无数社会问题摆上台面。这群男人或虎视眈眈，或义愤填膺，或冷漠虚无，或脆弱敏感，但每个角色的功能却又不仅仅停留在为辩而辩的戏剧层面，你可以很清楚地看到他们身后站着的每一类人的生存状态。从底层小生意人到地产大亨，从出租车司机到医院大夫，从存在感极低的保安到被人严重忽视的退休老头，各种百口莫辨、泣血吐槽、相互挤兑，让凶手是谁变得不再那么重要，重要的是，这12个男人从各自的人生深渊爬出后，总结出了昭然若揭的社会真相。

《十二公民》超越普通翻拍片的另一明证，是它并未满足于将热门话题与角色的职业身份进行简单融合，我们看到的富商勾搭大学生女友、遭遇冤狱的“前科”男子、与校方艰难相处的小贩、憋尿拉活的司机、因生存危机而对外地人充满怨恨的土著等等，在片中都还只是构建讽刺与幽默的调味剂罢了，更加振聋发聩的，是编剧深谙人性，让这场辩论彻底摆脱了吐槽大会的嫌疑。譬如，经历过反右噩梦的老头，讲述的那个“忍一忍就过去了”的故事，为被嫌疑者争取基本权利提供了一次耐人寻味的声讨；而与儿子分崩离析的父亲，则用累积了多年的悔恨和痛苦，对被嫌疑者产生了报复性定罪，以被杀父亲的立场坚决站在了真相的对立面。这两个角色极大提升了全片厚度，让我们更加肯定这是一次成功的翻拍。

《十二公民》在剧本上的精彩改造，为演员提供了一次足够兴奋的表演机会。从群戏表演质量上看，舞台感相对较强，个别演员表现稍显夸张，但这并不影响整部影片的观赏性，韩童生扮演的老出租车司机，将一个背负个人秘密，深受内心折磨的父亲演绎得精确生动，当他伏案哭泣而最终缓缓举起右手时，每个人都想为他欢呼。相对而言，何冰扮演的“支点”人物，在这场推理风暴中并未贡献出让人惊喜的表现，我们对这位真理捍卫者的牵挂程度，远不及50多年前的亨利-方达。当然，《十二公民》一定是这个严肃电影最坏时代的最佳影片之一，这不仅仅是因为导演勇气可嘉，而是他委实戳中了多数人的痛点。