作品和人品作文通用20篇

读完了这个情节曲折的故事之后，我真的被他震撼了。这本《鲁滨逊漂流记》是被誉为英国小说之父的丹尼尔。笛福在59岁时写的。主人公鲁滨逊怀着云游四海的高远志向，越过太平洋，在惊心动魄的航海中历经无数险情，后来整条船在太平洋上不幸遇难，唯有他一个人得以奇迹般地活下来，并只身来到一座荒无人烟的孤岛上。

他从绝望中得到了生命的启示，于是他在孤岛上劳作生息，开拓荒地，圈养牲畜，种出水稻和小麦，日复一日年复一年自己孤独的生活，克服了种种常人难以克服的困难。他曾与野兽搏斗，也曾与吃人肉的野人斗勇，这些说明鲁滨逊很勇敢。

鲁滨逊从未做出什么惊天动地的事情，而是和我们这样在生活着。鲁滨逊同时对抗困境的过程，而这些困境几乎又是每个人都曾体会过的：黑暗、饥饿、恐惧、孤独。

如果我是他，当船在暴风雨中失联的状态下，我不可能像他那样接受重重的困难和波折，因为我没有像鲁滨逊的勇气。如果我是他，当独自一个人被困在一个荒岛上，我不可能像他那样有信心和积极自救，因为我没有那个能力。如果我是他，当看着野人用自己同类的肉开宴会的时候，我不可能像他那样勇敢地站出来，与他们搏斗，因为我没有那种胆量。

我喜欢我的生活，尽管他很普通，我也要画出一幅最美最好看的生活画卷。

隆安五年冬天，他因丧母辞职回家。元兴元年(402年)正月，桓玄举兵与朝廷对抗，攻入建康，夺取东晋军政大权。元兴二年，桓玄在建康公开篡夺了皇帝的位置，改国为楚，把安帝幽禁在浔阳。他在家乡躬耕自资，闭户高吟：“寝迹衡门下，邈与世相绝。顾盼莫谁知，荆扉昼常闭。”表示对桓玄称帝之事，不屑一谈。元兴三年，建军武将军、下邳太守刘裕联合刘毅、何无忌等官吏，自京口(今江苏镇江)起兵讨桓平叛。桓玄兵败西走，把幽禁在浔阳的安帝带到江陵。他离家投入刘裕幕下任镇军参军(一说陶渊明是在刘裕攻下建康后投入其幕下)。当刘裕讨伐桓玄率兵东下时，他仿效田畴效忠东汉王朝乔装驰驱的故事，乔装私行，冒险到达建康，把桓玄挟持安帝到江陵的始末，驰报刘裕，实现了他对篡夺者抗争的意愿。他高兴极了，写诗明志：“四十无闻，斯不足畏，脂我名车，策我名骥。千里虽遥，孰敢不至!”(《停云 其四》)刘裕打入建康后，作风也颇有不平凡的地方，东晋王朝的政治长期以来存在“百司废弛”的积重难返的腐化现象，经过刘裕的“以身范物”(以身作则)，先以威禁(预先下威严的禁令)的整顿，“内外百官，皆肃然奉职，风俗顿改”。其性格、才干、功绩，颇有与陶侃相似的地方，曾一度对他产生好感。但是入幕不久，看到刘裕为了剪除异己，杀害了讨伐桓玄有功的刁逵全家和无罪的王愉父子，并且凭着私情，把众人认为应该杀的桓玄心腹人物王谥任为录尚书事领扬州刺史这样的重要的官职。这些黑暗现象，使他感到失望。在《始作镇军参军经曲阿作》这首诗中写道：“目倦山川异，心念山泽居”“聊且凭化迁，终返班生庐”。紧接着就辞职隐居，于义熙元年(405年)转入建威将军、江州刺史刘敬宣部任建威参军。三月，他奉命赴建康替刘敬宣上表辞职。刘敬宣离职后，他也随着去职了。同年秋，叔父陶逵介绍他任彭泽县令，到任八十一天，碰到浔阳郡督邮，属吏说：“当束带迎之。”他叹道：“我岂能为五斗米折腰向乡里小儿。”遂授印去职。陶渊明十三年的仕宦生活，自辞彭泽县令结束。这十三年，是他为实现“大济苍生”的理想抱负而不断尝试、不断失望、终至绝望的十三年。最后赋《归去来兮辞》，表明与上层统治阶级决裂，不与世俗同流合污的决心。

寒食节在冬至后一百零五天，当春二月。由于江南气候温暖，二月已花满枝头。诗的首句描写物候，兼点时令。一个「满」字，传达出江南之春给人的繁花竞丽的感觉。这样触景起情，颇觉自然。与这种良辰美景相配的本该是赏心乐事，第二句却出人意外地写出了「堪悲」。作者乃关西人，远游江南，独在他乡，身为异客;寒食佳节，倍思亲人，不由悲从中来。加之，这里的「寒食」二字，除了指节令之外，还暗含少食、无食之意，一语双关，因此「他乡寒食」也就更其可悲了。

诗中常见的是以乐景衬哀景，即反衬的艺术手法。而此诗在写「他乡寒食远堪悲」前却描绘出「二月江南花满枝」的美丽景色，在悲苦的境遇中面对繁花似锦的春色，便与常情不同，正是「花近高楼伤客心」，乐景只能倍增其哀。恰当运用反衬的艺术手法，表情也就越有力量。

下联承上句「寒食」而写到断火。寒食禁火的习俗，相传为的是纪念春秋时贤者介子推。在这个节日里，人们多外出游春，吃现成食物。野外无烟，空气分外清新，景物尤为鲜丽可爱。这种特殊的节日风物与气氛会给人以新鲜愉快的感受，而对于古代贤者的追思还会更使诗人墨客逸兴遄飞，形于歌咏。历来咏寒食诗就很不少，而此诗作者却发人所未发，由「堪悲」二字，引发出贫居寒食与众不同的感受来。寒食「无烟火」是为纪念子推相沿而成的风俗，而贫居「无烟火」却是为生活所迫的结果。对于富人来说，一朝「断炊」，意味着佳节的快乐;而对于贫家来说，「往往」断炊，包含着多少难堪的辛酸!作者巧妙地把二者联系起来，以「不独」二字轻轻一点，就揭示出当时的社会本质，寄寓着深切的不平。其艺术构思是别致的。将貌似相同而实具本质差异的事物对比写出，这也是一种反衬手法。

此诗借咏「寒食」写寒士的辛酸，却并不在「贫」字上大作文章。试看晚唐张友正《寒食日献郡守》：「入门堪笑复堪怜，三径苔荒一钓船。惭愧四邻教断火，不知厨里久无烟」，就其从寒食断火逗起贫居无烟、借题发挥而言，艺术构思显有因袭孟诗的痕迹。然而，它言贫之意太切，清点了一番家产不算，刚说「堪笑」、「堪怜」，又道「惭愧」;说罢「断火」，又说「无烟」。不但词芜句累，且嫌做作，感人反不深。远不如孟云卿此诗，虽写一种悲痛的现实，语气却幽默诙谐。其三、四两句似乎是作者自嘲：世人都在为明朝寒食准备熄火，以纪念先贤;可象我这样清贫的寒士，天天过着「寒食」生涯，反倒不必格外费心呢。这种幽默诙谐，是一种苦笑，似轻描淡写，却涉笔成趣，传达出一种攫住人心的悲哀。这说明诗忌刻露过火，贵含蓄耐味。而此诗也正由于命意新颖，构思巧妙，特别是恰当运用反衬手法，亦谐亦庄，耐人咀嚼，才使它成为难以数计的寒食诗中不可多得的佳作。

参赛作品中须标注(姓名+学校班级+年龄+电话号码)，大赛组委会将在征稿结束后进行统一评选。最终将整合优秀作文编排出版作文书籍《最美吉林风景》。各位学生、家长一定要仔细阅读以下内容，作文符合要求才能够参与评选哦!

“最美吉林风景”作文大赛，通过公开选拔程序，从全省范围内遴选出部分优秀青少年，选聘成为城市晚报签约小记者，可以全年免门票到全省80处著名旅游景区采风，优秀稿件刊发后，享受千字千元新闻奖学金补贴，并颁发城晚小记者证。享受全年多渠道交流学习的免费培训待遇;享受记者一对一线上点评指导的特殊待遇。

参赛要求：本次作文大赛以“爱家乡、爱生活”为主题，依托全省各地的风景名胜、公园景观和博物馆景观，以及各乡镇村屯的自然风光、人文景点和设施等，描绘家乡的美丽风景，书写吉林的大美形象。要求语句流畅、优美，描写生动、形象，不写错别字;主题鲜明，感情真挚，内容健康向上;形式多样，题材不限，可用记叙文、散文等多种文体;字数限制在1000字以内;作品必须为原创，不得抄袭、转载他人的作品。

投稿须知：可将作品发送至所在地区投稿邮箱，本次活动征稿时间为12月14日至12月28日，评审时间为一周，之后会召集优秀作文作者进行美文赏析活动，并从优秀作品的作者之中筛选加入城晚小记者的人选。

近几年，大批富起来的中国游客蜂拥前往世界各地观光，你能在不同的陌生国度看到越来越多的中文警示牌：禁止随地吐痰、禁止随地大小便、禁止吸烟……这让我们这些能看懂中文的人真有些无地自容。如何在全世界面前保持尊严?我去吉隆坡读书的第一天就不得不面对这个问题。来自各国的留学生(比例最大的是中国人)必须先通过一次语言水平测试，依据测试成绩确定入学等级。考试地点在一个大阶梯教室，学生们自由落座，由英语系两位老师监考。当其中一位深色皮肤、一口标准英式英语的S小姐草草视察过座位布局后，忽然暂停发试卷，匆匆跑上讲台。

“请注意，所有中国学生不允许坐在相邻的座位!”她大声宣布，“中国学生必须和其他国家的学生相邻而坐。”

很多学生英语水平差，没听懂她的话，交头接耳地打听。我听懂了，并且知道邻桌的也是位中国学生，但是我没动。教室一片大乱，在S小姐的再三催促下，大部分中国学生都按她的要求间隔开来落座了。

我身边的中国学生也要换开，我阻止了他。“如果我们换位置，就证明我们的确有作弊的嫌疑。”我说，“反正我不换。”他也不换了。

S小姐很快走到我们面前。

“你们都是中国学生吧?”她说，“请将座位换开。”

我坐在原地一动不动，心平气和地用英语回答她：

“别国的学生不换，我也不会换。如果你因为我们是中国学生就认定我们会作弊，你可以一直站在我们身边监考。这总可以了吧?”

她看了我几秒钟，没说什么，转身走开，宣布考试开始。接下来的时间里，我一直能感觉到她刀子似的目光。她不时从我面前走过，我视若无睹。后来我提前完成试卷离场，并且顺利地通过了这次测试，直接进入专业课的学习。

那天和几个中国同学在电梯里又碰到了这位S小姐。

“祝贺你，你这次考得很好!”她显然记住了我，态度热情，同时瞥了一眼电梯里另外几个中国学生，语速很快地补充说，“但很多中国学生必须从最低级别开始英语学习，并且那天的确抓到几位中国学生作弊。”

我承认我被她的态度刺激了，接下来我头脑一热，选择了她所教的一门功课作为专业课之一。为了维护尊严，我吃尽了苦头。每次上她的课之前，至少要用足两小时做预习，查清所有生词，否则完全无法跟上她那语音标准但语速极快的讲课。那段时间，除了学校课程之外，我正在规划自己未来的人生方向，并决定要以写作作为终身职业。我买了电脑，开始第一部长篇小说的创作。在小说写到近一半时，我终于决定暂停学校课程，专心把小说写完。去办休学手续时，最令我踌躇的就是S小姐的课，虽然有充足的理由，但仍有逃离的羞愧。

在办公室看到S小姐，出乎我的意料，她非常温和坦诚地告诉我，她看到了我自入学以来付出的所有努力，也看到了我的每一点进步。

“如果你认为分数会给你目前的学习造成过大的压力……”她非常诚恳地对我说，“以后的测试我可以不为你打分，直到你自己认为解脱困境为止，你觉得怎么样?”

我好一会儿说不出话来，然后我告诉她，为了尽快完成我的小说，我必须休学半学期，希望得到她的理解。她显得非常惊讶，兴致勃勃地询问了小说的内容，并大加赞赏，直到我脸红为止。

“你为维护尊严所做的一切……”她说，“我都明白，对不起，我为你骄傲!”

最后这句话害得我差点儿掉下泪来。

人生如同漫漫长路，蜿蜒曲折。而人生中的作品，更是像满天繁星一样数也数不清。但天空中，总会有那么几颗最亮的星星，为你指明方向，照亮黑暗，给予前方无穷的希望。

“你的画被贴在布告栏上了！”“真的吗？”我停下了手中的笔，欣喜地转过头，心中是压不住的兴奋。“真的！”那名同学望着我，“不信，我们去看看吧！”随即，两个身影在楼梯之间飞奔穿行。

我静静地站在布告栏前。板上的画五彩斑斓，巧夺天工，栩栩如生，好似一幅幅真实美丽的风景，被同学们从各风景区请过来，让人不禁感叹同学们的妙笔生辉。在这么多整齐的画作中，唯有一幅画让我挪不开眼。我的手抄报，在这艳丽的万花丛中并不是最特别的，但也足以让我自豪，让我驻足欣赏。

明晃晃的灯光下，一道身影在桌前正坐着，手中的笔在纸上飞速流动着。桌上散落着一些零零碎碎的彩笔。在灯光的照耀下，灰色的影子变化着身姿。我一手压着纸，一手在纸上奋笔疾书。空白的纸上出现了一条又一条纤细的线条，形态莫测。它们与漆黑的小字相互结合，构成了一幅秀丽的景色。“马上就要完成了。”我低声对自己说，心中满是激动。对于在新学校的第一幅画，我是十分想把它画好的。正是因为这份执着，我才将这幅手抄报一遍遍的勾描，一遍遍的着色，来丰富画的层次，整整画了一天。看着自己创作出的那一个个鲜活动人的形象，我心里感觉无比的欣慰。

很快开学了，我背着书包，手中拿着那张手抄报，忐忑不安地跨入校门。我并不是个外向的人，在一个新学校中，面对素不相识的同学的问候，我只能以微笑和点头回应，却不敢也不能像“好哥们儿”一样拍拍肩膀，同享乐共担哀。但是，因为那幅作品，当它被贴出来时，同学们开始和我靠近，同我说话。这幅画，给我带来了友谊和无限希望。

现在，我又一次站在这幅作品前面。在最近一段时间里，我又画了几幅精美的画作。这幅手抄报，虽不能在视觉程度上称冠，但是，在我心中，它仍然是我最好的作品。毕竟，它为我赢来了尊重和友谊。

路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。人生中的作品，犹如满天繁星，数不胜数。但是，这幅手抄报，如同夜空中最亮的星星，照亮我前行。

由导演韩赤飞指导的两部小成本电影《童年的收音机》和《八十一枚金币》齐齐入围2013年美国圣地亚哥国际儿童电影节最佳影片奖。关于入围，总不该是因为前者拍了儿童，而后者拍到了国际儿童节吧。显然不是，那凭什么?

从情节上看，导演韩赤飞开篇就给了明确的故事走向：要造收音机，那咱就得配零件;要召唤妈妈，那就得先攒“金币”。清晰的目标导向恰合了孩子们在此年龄段直率、无忌的性格特征。这是身为导演的他捕捉到的，也正是当下观影的“非儿童们”所缺失的。

相较两部影片，我更喜欢前者，小演员们酣畅的表演生动再现了大时代背景下孩子们高度统一的领袖崇拜精神及“集体意识”。这种意识在时代的变迁中逐步瓦解成为今天的“个人主义”。导演巧妙地将孩子们的行为思想搁置到领袖精神盛行的红色经典语境中去，此时，看上去在规范并束缚着中国成人行为的口号和标语，却真真切切地捍卫了中国儿童们的斗志和正义感。影片结尾说的没错，现在的孩子可能永远理解不了那个传播途径有限、物质资料匮乏的年代里“小眼镜”一行人造成收音机的喜悦，就像巷口每日做着手中活计的妇人们，这帮孩子的雀跃，不过是她们眼中发着神经的吵闹。

最近，在2014年北京国际电影节优秀作品展映的首批名单中，我注意到了《八十一枚金币》。赤飞导演凭借实打实的小成本制作再次入围，也引起了众人对该类映射当下现实问题的影片的关注。叙事平实、镜头质朴，导演尽可能地在创作手法上还原了真实故事本身。好电影不是和大制作划等号，而是在于它是否贴近实际、贴近生活、贴近群众。震撼心灵的，往往就是平淡生活中那些个微渺的细节。针对影片完满的结局，赤飞导演的理想主义再次从严酷的现实中破冰抽芽。这个外表粗砺、精于刑侦的北方汉子更多的在孩子们的世界里保留了善与美的品质，透过这些传神的个人，甚至群体，折射出当代成人的心里现状。

以善动人，以美成片，虽不够惊艳，但足够走心。我也期待着，韩导能凭借他始终探讨的关于人性善与美的持有及珍存的课题，更深地走进主流的视野。

河北省残疾人联合会、河北省残疾人福利基金会联合举办首届“善立方”杯河北省残疾人书画作品大赛，现向全省公开征集残疾人书画优秀作品，截稿日期2015年5月31日。

凡是18周岁以上(包括18周岁)省内残疾人书画家和书画爱好者均可参加。参赛项目包括毛笔书法和美术(含中国画、油画、工笔画)。

作品须为内容健康向上的古诗词;赞美当代盛世安康、大善中国佳作;反映残疾人自强不息，积极向上精神风貌的各类书画作品。

毛笔书法，书体不限，一律竖式，尺寸为整张不超过6尺，组合作品不超过四幅。草书、篆书须附释文。不收篆刻作品。

国画作品，水墨彩墨均可，竖式为宜，尺寸为整张不超过6尺，组合作品不超过四幅。

需要特别提示的是，作品无须装裱，请在作品背面右下角用铅笔正楷写明姓名、性别、年龄、身份证号、残疾类别、地址、邮编、电话、作品名称。另附个人简历一份。信封左下角注明“征稿”字样。特快专递，快递费倒付(由基金会支付)。

国家和省级书法家协会会员、美术家协会会员凭会员证书复印件免初评。

此次活动特邀省内知名书画名家组成评委会，严格遵守公开公平公正原则，对所有残疾人参赛作品进行初评和定评。

本次大赛设一等奖5名(奖金各1000元)，二等奖10名(奖金500元)，三等奖20名(奖金各300元)，爱心奉献奖50名。所有获奖入选作者由大赛组委会颁发精致获奖证书;凡义卖成功者均可获得义卖价5%的润笔费;获奖作品将集结成册《首届“善立方”杯河北省残疾人书画大赛获奖精品集》。入编作者可获赠一册。

入选作品将于今年5月第25个全国助残日期间在河北会堂公开展出。

所有参赛作品均为助残公益征集，概不退稿。作品的所有权、出版权等归属河北省残疾人福利基金会。

参赛作品可邮寄至：河北省石家庄市中山西路815号省残疾人福利基金会收，邮编050081。

联系人：****

电话：*******传真：******

《谁的青春不迷茫》中充满人性的光辉，更有自我的深度剖析，但更多的是让读者感受到了作者的那份真挚和执着，该书不算出彩的封面，不算知名的作者，不算精美的插图。小说留给人们的是回味无穷的思索，因为它有真挚的语言，有人性的思考，有朴素的插图。在这“三有”中间流露出专属青春的淡淡忧伤、丝丝迷茫、浅浅快乐、点点泪痕。在《谁的青春不迷茫》中，字字准确无误的击中了现代都市人心中的软肋，又点明告诉他们自己所应有的心态。回头望望，看看自己走过的每一个步子，每一个脚印，每一段路，有欣喜、有懊悔、有痛苦，但是没有缺点的青春又能怎能称得上是青春。字字准确无误的击中了现代都市人心中的软肋，又点明告诉他们自己所应有的心态。回头望望，看看自己走过的每一个步子，每一个脚印，每一段路，有欣喜、有懊悔、有痛苦，但是没有缺点的青春又能怎能称得上是青春。文章用青春为名，致给了自己可爱朋友们，因为这些朋友给了他勇气、动力、告诫、温暖和成功。

我第二次到仙岩的时候，我惊诧于梅雨潭的绿了。

梅雨潭是一个瀑布潭。仙岩有三个瀑布，梅雨瀑最低。走到山边，便听见哗哗哗哗的声音;抬起头，镶在两条湿湿的黑边儿里的，一带白而发亮的水便呈现于眼前了。我们先到梅雨亭。梅雨亭正对着那条瀑布;坐在亭边，不必仰头，便可见它的全体了。亭下深深的便是梅雨潭。这个亭踞⑶在突出的一角的岩石上，上下都空空儿的;仿佛一只苍鹰展着翼翅浮在天宇中一般。三面都是山，像半个环儿拥着;人如在井底了。这是一个秋季的薄阴的天气。微微的云在我们顶上流着;岩面与草丛都从润湿中透出几分油油的绿意。而瀑布也似乎分外的响了。那瀑布从上面冲下，仿佛已被扯成大小的几绺⑷;不复是一幅整齐而平滑的布。岩上有许多棱角;瀑流经过时，作急剧的撞击，便飞花碎玉般乱溅着了。那溅着的水花，晶莹而多芒;远望去，像一朵朵小小的白梅，微雨似的纷纷落着。据说，这就是梅雨潭之所以得名了。但我觉得像杨花，格外确切些。轻风起来时，点点随风飘散，那更是杨花了。这时偶然有几点送入我们温暖的怀里，便倏⑸的钻了进去，再也寻它不着。

梅雨潭闪闪的绿色招引着我们;我们开始追捉她那离合的神光⑹了。揪着草，攀着乱石，小心探身下去，又鞠躬过了一个石穹门，便到了汪汪一碧的潭边了。瀑布在襟袖之间;但我的心中已没有瀑布了。我的心随潭水的绿而摇荡。那醉人的绿呀，仿佛一张极大极大的荷叶铺着，满是奇异的绿呀。我想张开两臂抱住她;但这是怎样一个妄想呀。站在水边，望到那面，居然觉着有些远呢!这平铺着，厚积着的绿，着实可爱。她松松的皱缬⑺着，像少妇拖着的裙幅，她轻轻的摆弄着;像跳动的初恋的处女的心，她滑滑的明亮着，像涂了“明油”一般，有鸡蛋清那样软，那样嫩，她又不杂些儿尘滓⑻，宛然一块温润的碧玉，只清清的一色，但你却看不透她!我曾见过北京什刹海拂地的绿杨，脱不了鹅黄的底子，似乎太淡了。我又曾见过杭州虎跑寺旁高峻而深密的“绿壁”，丛叠着无穷的碧草与绿叶的，那又似乎太浓了。其余呢，西湖的波太明了，秦淮河⑼的水又太暗了。可爱的，我将什么来比拟你呢?我怎么比拟得出呢?大约潭是很深的、故能蕴蓄着这样奇异的绿;仿佛蔚蓝的天融了一块在里面似的，这才这般的鲜润呀。那醉人的绿呀!我若能裁你以为带，我将赠给那轻盈的舞女;她必能临风飘举了。我若能挹⑽你以为眼，我将赠给那善歌的盲妹;她必明眸善睐⑾了。我舍不得你;我怎舍得你呢?我用手拍着你，抚摩着你，如同一个十二三岁的小姑娘。我又掬你入口，便是吻着她了。我送你一个名字，我从此叫你“女儿绿”，好么?

我第二次到仙岩的时候，我不禁惊诧于梅雨潭的绿了。

《离骚》是《楚辞》的代表作，是我国最长的抒情诗。《离骚》是战国时期著名诗人屈原的代表作，是中国古代诗歌史上最长的一首浪漫主义的政治抒情诗。《离骚》是屈原的代表作，是带有自传性质的一首长篇抒情诗。全诗共三百七十多句，近二千五百字。诗人从自叙身世、品德、理想写起，抒发了自己遭谗被害的苦闷与矛盾，斥责了楚王昏庸、群小猖獗与朝政日非，表现了诗人坚持“美政” 理想，抨击黑暗现实，不与邪恶势力同流合污的斗争精神和至死不渝的爱国热情。

为什么叫“离骚”?

“离骚”二字，古来有数种解释。司马迁认为是遭受忧患的意思，他在《史记·屈原贾生列传》中说：“《离骚》者，犹离忧也。”汉代班固在《离骚赞序》里也说：“离，犹遭也，骚，忧也。明己曹忧作辞也。”王逸解释为离别的忧愁，《楚辞章句·离骚经序》云：“离，别也;骚，愁也;经，径也;言己放逐离别，中心愁思，犹依道径，以风谏君也。”在历史上影响较大的主要是这两种。因司马迁毕竟距屈原的年代未久，且楚辞中多有“离尤”或“离忧”之语，“离”皆不能解释为“别”，所以司马迁的说法最为可信。

《离骚》的创作年代?

《离骚》的写作年代，一般认为是在屈原离开郢都往汉北之时。《史记·屈原贾生列传》说屈原因遭上官大夫靳尚之谗而被怀王疏远，“屈平疾王听之不聪也，谗谄之蔽明也，邪曲之害公也，方正之不容也，故忧愁幽思而作《离骚》”，也认为《离骚》创作于楚怀王疏远屈原之时。

《金银岛》的创作动机，完全出于偶然。有一天，史蒂文森站在儿子 洛伊身后，看他画一张想象的地图，忽然，一些奇怪的名词闪过脑际：体骨凫、望远镜山、红十字架、宝藏、大帆船……接着，他又仿佛看见几个人从地图上的森林中跑出来，四处寻找藏金。于是他决定把这些名词串联在一起，写成一篇海上冒险小说——《金银岛》。

史蒂文森在情节的安排上，更是处处暗藏玄机;尤其在同一艘船上安插一批觊觎宝藏的海盗，把故事的张力推到极致，紧紧地抓住读者的情绪。除了 情节曲折、变化离奇的趣味外，书中人物刻画也相当成功，对于 水手的生活、海盗的行踪，尽皆栩栩如生，活灵活现。而其中独脚厨师希尔佛的角色塑造，尤其使人印象深刻。他有时凶残，有时温和;有时充满暴戾之气，有时又颇具绅士风度;有时沉稳冷静，有时又贪生怕死，最后甚至抛弃属下人。人性的善良、邪恶与贪婪，在他身上显露无遗。

这部作品里的海盗的 老大“独脚厨师——西尔弗”，在船上表面上显得很温和，平时待人很和善，船上的人都被他迷惑住了，但是他作恶多端，曾多次密谋在等待船靠岸时将船上人杀害完后再上岛找宝藏，整个过程令人读起来害怕，不过他在迷惑他人时处事很圆滑。

《金银岛》共分为六部分，主要由一位名叫吉姆·霍金斯的少年自述他发现 寻宝图的经过，以及在出海寻宝过程中如何智斗 海盗，历经千辛万苦，终于找到宝藏，胜利而归的惊险故事。书中人物形象有血有肉，鲜明生动，既有细致的心理刻画，又有精确的行为勾勒。吉姆·霍金斯是一个敢作敢为、机智活泼的少年。他每次的单独行动都让人为他 提心吊胆，然而，他总能化险为夷并有重大发现。从他身上，我们看到了人类好奇心对自身发展的重大意义。而在读到 两面三刀、心狠手辣的海盗头目西尔弗时，我们不禁为世上竟有这样的人渣感到羞愧。从这个人身上，我们不难看出，人走上邪恶之路后要改邪归正是多么的困难。对岛中人本·甘，作者虽然着墨不多。但这位因迷恋钱财而被 放逐孤岛，“似熊，似猴，黑糊糊，毛茸茸的怪物”的遭遇似乎是在提醒人们一味追求金钱可能造成的灾难。

全书脉络清晰，故事情节跌宕起伏，具有很强的可读性。这不能不归功于作者在构思布局、渲染气氛、刻画性格方面的卓越技巧。比如：霍金斯太太在从死去的 海盗的皮箱中取钱时，形势已是万分紧急，其他海盗随时可能出现，但她却“不同意在收回她的欠账之外多拿一个铜板，又固执地不肯少拿一个铜板”，吉姆在“ 希斯帕诺拉”号上与海盗 伊斯雷尔.汉兹进行的那场扣人心弦的生死搏斗中差点被伊斯雷尔暗算;吉姆躲在苹果桶里偷听到海盗密谋反叛的谈话后险些被当场抓住。随着故事情节的展开，紧张惊险的场面接踵而来，让人非一口气把全书看完不可。

《名人传》中三个人的人生旅程，给我们带来了三种独立的个性与三种非同寻常的坚持与坚定。或许，这就是现在的我们，性格中所缺少的重要部分。下面是相关的读书笔记，欢迎参考。

1、贝多芬在幸福和艰难时刻都创作过很多震撼人心灵的曲子。在艰难、绝望时，贝多芬很多时候想过自杀，但是他坚毅的天性和对艺术的享受和热爱支持他，陪伴他度过孤单的日子。

2、只要我们体会到《名人传》给我们心灵崇高的升华，使英雄的鲜血呈现在我们面前，英雄的红旗在我们的头顶上飘扬，我们就慢慢地感受到，在这个人们躲避崇高告别崇高而自甘平庸的社会里，我们的灵魂也被所升华为一种崇高。

3、一个不幸的人，贫穷，残废，孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界!他用他的苦难来铸成欢乐，好似他用那句豪语来说明的，那是可以总结他的一生，可以成为一切英勇心灵的箴言的：“惟其痛苦，才能欢乐!”

4、他们一生追寻着真善美，他们为此奉献了毕生的心血，他们用自己永恒的作品向世界表达出他们对人生的崇敬和爱，他们的成功就是因为他们有崇高的信念，伟大的理想。面对质疑他们坚持着真理，面对疾病他们不屈不挠，再大的困难他们都不言放弃。

5、除开这一点儿外，本书的笔者罗曼·罗兰也想奉告我们一点道理：凄惨的命数和苦痛的考验不止来到在平常的人的身上，一样也来到在伟人的身上。当我们受到艰难困苦的时刻，应当想到这些个勉强承受并打败苦痛的楷模，不再怨天尤人，要坚定自个儿的崇奉……

6、《名人传》写作目的崇高，创造精神世界的太阳，呼吸英雄的气息，使人们在痛苦、失望的现实中获得心灵上的支撑。《名人传》洋溢着一股旺盛的激情。每一个阅读《名人传》的读者首先都会强烈地感受到作品中无法抑制的热情，都会为罗兰那极富感召力的语言而怦然心动。

7、“人生是艰苦的。在不甘于平庸凡俗的人，那是一场无日无止的斗争，往往是悲惨的，没有光华的，没有幸福的，在孤独与静寂中展开的斗争。”我想，即使没有人看到听到贝多芬的努力雨艰辛，但是只要有付出，就会有收获。正如晚年多获好评，至少受人尊敬的贝多芬成功了。

8、瓦萨里把他所谓的“再生的进化”分成三个阶段，它们大体对应于和这三个世纪。每一时期都有鲜明的特征，对应于人的生命的某个阶段。第一个再生时代等同于人类的婴儿期，始于年左右。契马布埃点亮了“绘画的第一个光芒”。乔托接踵而至，创立了新的学派，步履踉跄地走向完美。

9、尽管米开朗基罗有这样那样的缺点，尽管他一直没能实现自己最伟大的计划，可谁也不能否认他的艺术代表了文艺复兴时期伟大的人文精神，从大卫身上我们看到了人的理想，人的尊严，人的意志;从摩西和奴隶身上看到了人与命运的抗争……米开朗基罗塑造的是神灵，但他表现的却是现实中。

10、显然，罗曼·罗兰要用英雄主义的精神来矫正时代的偏向。在罗曼·罗兰看来，真正的英雄、真正的伟大是痛苦和孤独，是自我同无形物的抗争。在同一引言中他还说：“我称为英雄的，并非以思或强力称雄的人;而只是靠心灵伟大的人。”他正是紧紧抓住了英雄伟人痛苦的心灵，把战胜苦难作为衡量英雄的一把闪亮标尺。

11、《名人传》是法国杰出的现实主义作家、诺贝尔文学奖获得者罗曼·罗兰所着的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》三部传记的合集，是世界传记文学作品中的典范之作。通过这几部传记，作者试图恢复二十世纪文学崇高的人道主义传统，恢复其丰富多彩的人物性格。该书描写了处于不同时代、不同民族的三位伟大艺术家的精神力量和心灵之美。

12、“他的面貌有了固定的特征，永远铭刻在人类的记忆之中。宽广的前额上两道微弯的皱纹，白色的双眉异常浓密，一部忠厚长者的胡须，使人想起第戎的摩西像。苍老的面庞变得平静温和，留着病痛忧伤和慈祥的痕迹。从二十岁时的粗野豪放塞瓦斯托波尔从军时的呆板严肃，到现在的他改变有多大啊!但明亮的眼睛仍然锐利深沉，显得坦白直率胸无城府却又明察秋毫。”

13、对于创作完美歌曲的热情，对于寻觅欢乐的执着，对于完美的邂逅，促使他的生命成为了“大自然的一股力;一股原始的力与大自然其余成分之间的那种交战，产生了荷马史诗般的壮观景象”，他以自己的苦难在铸就欢乐，“用苦痛换来欢乐”就足以浓缩了他的人生。米开朗琪罗又何尝不是呢?他有力量，他有幸生来就是为了奋斗，为了征服的，而且他也征服了——他不要胜利。那不是他所企望的。

14、贝多芬是一个不幸的音乐家。他没有感受过家庭温情，爱情也屡屡化作泡影，而他的侄子又浪荡无能。这一切都是如此地无情，而后的耳聋使他近乎绝望。耳聋，对于一个音乐家是多大的打击，这简直可以将一个音乐家摧毁。面对痛苦，贝多芬想到了自杀，然而，在死亡的边缘，贝多芬发出了要扼住命运的咽喉的呐喊。他经过这一思想转变，成为了命运的强者。他还用顽强的意志奏出了生命中的优美旋律。

15、贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。

16、涅赫留多夫二十岁。他放弃了大学去为农民服务。一年以来他干着为农民谋福利的工作;其次，去访问一个乡村，他遭受了似嘲似讽的淡漠，牢不可破的猜疑，因袭，浑噩，下流，无良……等等。他一切的努力都是枉费。回去时他心灰意懒，他想起他一年以前的幻梦，想起他的宽宏的热情，想起他当年的理想，“爱与善是幸福，亦是真理，世界上惟一可能的幸福与真理”。他觉得自己是战败了。他羞愧而且厌倦了。

17、俄罗斯底伟大的心魄，百年前在大地上发着光焰的，对于我的一代，曾经是照耀我们青春时代的最精纯的光彩。在世纪终了时阴霾重重的黄昏，它是一颗抚慰人间的巨星，它的目光足以吸引并慰抚我们青年底心魄。在法兰西，多少人认为托尔斯泰不止是一个受人爱戴的艺术家，而是一个朋友，最好的朋友，在全部欧罗吧艺术中唯一的真正的友人。既然我亦是其中的一员，我愿对于这神圣的会议，表示我的感激与敬爱。

18、贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢?为什么正常人做不到的事，他却能做到呢?正因为他有着超于凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，却不是直面困难。而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西。

19、眼中燃烧着一股奇异的威力，使所有见到他的人为之震慑;但大多数人不能分辨它们微妙的差别。因为在褐色而悲壮的脸上，这双眼睛射出一道犷野的光，所以大家总以为是黑的;其实却是灰蓝的。据画家克勒贝尔记载他曾于一八一八年为贝多芬画像。平时又细小又深陷，兴奋或愤怒的时光才大张起来，在眼眶中旋转，那才奇妙地反映出它们真正的思想。据医生米勒一八二○年记载：他的富于表情的眼睛，时而妩媚温柔，时而惘然，时而气焰逼人，可怕非常。

20、在这一切作品之上，矗立着这第一期山脉的最高峰，托尔斯泰最美的抒情小说之一，是他青春的歌曲，亦是高加索的颂诗：《哥萨克》。虽然这些作品在一八六零年时才完成(发刊的时期是一八六三年)，但这部着作中的大部分却在此时写成的。白雪连绵的群山，在光亮的天空映射着它们巍峨的线条，它们的诗意充满了全书。在天才的开展上，这部小说是独一无二之作，正如托尔斯泰所说的：“青春的强有力的神威，永远不能复得的天才的飞跃。”春泉的狂流!爱情的洋溢!

21、他至少还能保有若干关于父亲的回忆。这是一个和蔼的诙谐的人，眼睛显得忧郁，在他的食邑中度着独立不羁毫无野心的生活。托尔斯泰失怙的时候正是九岁。这死使他“第一次懂得悲苦的现实，心魂中充满了绝望”。《童年时代》第二十七章。这是儿童和恐怖的幽灵的第一次相遇，他的一生，一部分是要战败它，一部分是在把它变形之后而赞扬它。这种悲痛的痕迹，在《童年时代》的最后几章中有深刻的表露，在那里，回忆已变成追写他的母亲的死与下葬的叙述了。

22、作者写的这三位名人，他们都是很平庸的人，可他们却比常人遇到更多难以想象的磨难和障碍。不过他们都是从重重困难中勇敢站起来的人，也是从种种困难中造炼出来的伟人、名人，而且还是不屈服于命运对他们的挑战和考验。他们三个都是作者认定的英雄人物，因为他们都具有同样的英雄品格：一是有百折不挠的进取精神;二是永远保持人格的尊严，恪守个性的独立，既不屈从于强权，也不盲目地随大流;三是具有关怀人、爱护人的博爱精神，甘心为人类的福址奉献自身。

23、有时，他沉迷于慈悲的幻梦中。他曾想卖掉他的坐车，把卖得的钱分给穷人，也想把他的十分之一的家财为他们牺牲，他自己可以不用仆役……“因为他们是和我一样的人。”《青年时代》第三章。在某次病中，他写了一部《人生的规则》。一八四七年三月至四月间。他在其中天真地指出人生的责任，须研究一切，一切都要加以深刻的探讨：法律，医学，语言，农学，历史，地理，数学，在音乐与绘画中达到最高的顶点……他相信人类的使命在于他的自强不息的追求完美。

24、这是大地向春天唱它感谢神恩的歌。它布满了花朵。一切都好，一切都美。一八五二年，托尔斯泰的天才吐出它初期的花苞：《童年时代》，《一个绅士的早晨》，《侵略》，《少年时代》;他感谢使他繁荣的上帝。一幅一八五一年时代的肖像，已表现出他在心魂上酝酿成熟的转变。头举起着，脸色稍微变得清朗了些，眼眶没有以前那么阴沉，目光仍保有他的严厉的凝注，微张的口，刚在生长的胡须，显得没有神采，永远含着骄傲的与轻蔑的气概，但青年的蓬勃之气似乎占有更多的成分。

25、我们的着名批评家曾有一种论见，说托尔斯泰思想中的精华都是汲取于我们的浪漫派作家：乔治·桑，维克多·雨果。不必说乔治·桑对于托尔斯泰的影响说之不伦，托尔斯泰是决不能忍受乔治·桑的思想的，也不必否认卢梭与司汤达对于托尔斯泰的实在的影响，总之不把他的伟大与魅力认为是由于他的思想而加以怀疑，是不应当的。艺术所赖以活跃的思想圈子是最狭隘的。他的力强并不在于思想本身，而是在于他所给予思想的表情，在于个人的调子，在于艺术家的特征，在于他的生命的气息。

26、三位伟人虽然出身经历不同，性格特点迥异，但为了实现生命的价值，同样都需要面对这样那样的困难、障碍，承受这样的那样的磨难、挫折或失败的打击，从这个意义上讲，人是生而平等的。人生就是奋斗，幸福就产生在奋斗的过程之中。不经奋斗得来的享受不会给人带来任何快乐、只有战胜种种艰难险阻后攀登上生命的巅峰，才能感受到灵魂升华的喜悦。人生的价值是由自己创造的，要想让生命迸出火花，没有任何捷径，也不必乞灵于神明。可以视为神示的只有一句话，那就是贝多芬所说的：“人啊!靠人自己吧!”

27、路德维希·范·贝多芬，德国古典主义最伟大的音乐家，是这样一个不幸而坚强的人：在青年时期就开始耳聋了。对于一个以音乐为生命的人，还有什么比这更不幸的呢?谁又能想象他在漫长的酷刑中的心情和痛苦?上帝真是残忍，把最美的音乐赋予了贝多芬却剥夺了他欣赏音乐的权利，他听不到自己的音乐，人们都在尽情享受他的音乐带来的欢愉的同时，他却必须独自忍受无声的折磨!而就是这个人，写出了那样大量的乐曲，而且往往是欢乐的乐曲从天国发出的，传播到人们内心的欢乐!他扼住了命运的喉咙，他的每一部作品都是苦斗的成果，是胜利的标志。

28、面对痛苦面对孤独，贝多芬选择了坚持自己的信念，作为一个听不到任何声音的音乐家，他给人一种傲慢的错觉，对于政治上的专制统治，无情的战乱，他却选择了反抗，为了和平，贝多芬曾说：“只要是为了获得更美的事物，任何规律都可以破除。”这句话准确地表达了他当时反对专制的心理，而米开朗基罗又何尝不是呢?为创造表现真善美的不朽杰作而献出了毕生的精力。因为他相信只要自己的灵魂能够坚忍果敢，不因悲苦而一味沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚。而托尔斯泰则用他的笔杆描写出了当时社会的阴暗，对神的信仰是他坚持不懈地用笔尖向人间播撒爱的种子。

29、路德维希·凡·贝多芬，一七七○年十二月十六日生于名人传科隆附近的波恩，一所破旧屋子的阁楼上。他的出身是佛兰芒族。他的祖父名叫路德维希，是家族里最优秀的人物，生在安特卫普，直到二十岁时才住到波恩来，做当地大公的乐长。贝多芬的性格和他最像我们必须记住这个祖父的出身，才能懂得贝多芬奔放独立的天性，以及别的不全是德国人的特点。今法国与比利时交界之一部及比利时西部之地域，古称佛兰德。佛兰芒即居于此地域内之人种名。安特卫普为今比利时北部之一大城名。父亲是一个不聪明而酗酒的男高音歌手。母亲是女仆，一个厨子的女儿，初嫁男仆，夫死再嫁贝多芬的父亲。

30、托尔斯泰所尤其不能原谅这些文学家的，是他们自信为一种优秀阶级，自命为人类的首领。在对于他们的反感中，他仿佛如一个贵族一个军官对于放浪的中产阶级与文人那般骄傲。在某次谈话中，屠格涅夫埋怨“托尔斯泰对于贵族出身的无聊的骄傲与自大”。还有一项亦是他的天性的特征，他自己亦承认，便是“本能地反对大家所承认的一切判断”。“我的一种性格，不论是好是坏，但为我永远具有的，是我不由自主地老是反对外界的带有传染性的影响：我对于一般的潮流感着厌恶。”(致比鲁科夫书)对于人群表示猜疑，对于人类理性含藏着幽密的轻蔑，这种性情使他到处发觉自己与他人的欺罔及谎骗。

谈宽容的文章不知凡几，美国学者房龙，甚至不惜篇幅，专门写过一本论宽容的书。但是不宽容的人，不大可能在读了几篇文章或一本书之后，就变得宽容起来。因为一个人能够原谅他人的过失，对冒犯、侮，或是损害过自己利益的人，不予计较，须有宽宏的度量，而一个人的度量是宽宏还是狭小，不但取决于他的性格、心地，而且取决于他对是非善恶的判断、对自己处境的认识和预见行事后果的能力，即宽容与智慧、识见有关。有的人度量宽宏，是天性使然，这种人毕竟很少，更多的人能够宽容他人，则是经过理性的思考与权衡之后而做出的抉择。

韩信为贫民时，曾于淮阴街头受过屠夫之子的胯下之辱。后来他统兵百万，“战必胜，攻必克”，被刘邦封为楚王，衣锦还乡，并未忘记那个逼自己从他的裤裆下钻过去的人，但韩信不是要他的脑袋，而是任他为中尉，并对诸将说：“此人是个壮士。他当年辱我时，我当然可以与他以死相拼，但死得无名，所以忍耐至此。”

韩信此言，只是道出了他当时受辱时对利害的权衡，而不杀屠夫之子，却是一种智慧的抉择。这时的韩信已经封王，而那曾经侮辱过他的人仍是个贫民。此时韩信若是为报复而杀他，当然如同杀鸡般容易，但这一刀下去，一个心胸狭窄、睚眦必报的横暴者的形象，也就活脱脱显现出来。而他以德报怨，对此人授之以官，则可以显示其大丈夫襟怀，赢得大众的赞扬，赢得人心。智商奇高的韩信，自然会想到这一点，所以才有了这段被司马迁、班固载入史册的千古美谈。

韩安国于汉景帝刘启在位时，曾事梁孝王刘武，因平定吴、楚七国之乱而立下大功，名重一时，后遭人谗陷，获罪下狱，在狱中屡被狱吏田甲欺辱。他曾对田甲说：“你不要欺人太甚，你难道没听说过死灰还会复燃吗?”田甲却冷笑道：“死灰若复燃，我则以尿浇灭之。”不料，数旬之后，汉廷竟下诏，任韩安国为梁国内史。田甲听说韩安国复居高位，怕遭报复，吓得弃家而逃。韩安国却下令：“田甲若不就官，我将灭其一族。”田甲走投无路，只得向韩安国袒背谢罪。韩安国看他如此狼狈，笑道：“死灰今已复燃，你可以尿浇灭了!何必吓成这样，公等值得我计较吗!”遂令复其官，并善待之。他的大度，不但被时人称颂，也被史家记下令后人敬佩的一笔。然而，韩安国此举，固然可以说是其心胸宽大，但又何尝不是由于他的智慧与识见使然?他历尽险恶，得以复职，地位尚不巩固，若是一上任就对田甲施以报复，必然令人厌惧，并很可能因此树敌，而对欺侮过自己的人宽容以待，则会得到世人的尊崇，对巩固自己的政治地位大有好处。

从韩信、韩安国如何对待曾经侮辱过自己的人，如何对待损害自己尊严的位卑者，不仅可以看出其有无雅量，而且可以看出其处世的智慧。

作品是通过作者的创作活动产生的具有文学、艺术或科学性质具有独创性而以一定有形形式复制表现出来的智力成果。下面，小编为大家分享关于作品的四字词语，希望对大家有所帮助！

【一花独放】 一种花独自开放。与“百花齐放”相对，常比喻缺少各种不同形式、风格的艺术作品。

【意深长】 寄托或隐含的意思很深（多指语言文字或艺术作品）。

【别有风趣】 形容事物（多指文艺作品）具有特殊的情调或趣味。

【不登大雅之堂】 形容某些不被人看重的、“粗俗”的事物（多指文艺作品）。

【虚虚实实】 假假真真，以假乱真。指军事上讲究策略，善于迷惑对方。也指文艺作品中虚写、实写并用，表现方法耐人思索回味。

【吟风咏月】 旧指文人写作或朗诵以风月等自然景色为题材的作品。现多形容作品空虚无聊。

【不以辞害志】 辞：文辞；志：作品的思想内容。原意是不因为只顾文辞而损害了对内容的理解。后也指写文章不要只追求修辞而忽略文章的立意。

【寄兴寓情】 寄：寄托；寓：含；兴：兴致。指作品中寄托饱含了作者的兴致与情怀。

【神至之笔】 形容艺术作品的技法非常奇妙。

【悬若日月】 宛如太阳和月亮一样高高地挂在天空上。形容作品具有永恒的生命力。

【环肥燕瘦】 形容女子形态不同，各有各好看的地方。也借喻艺术作品风格不同，而各有所长。

【传神阿堵】 传神：指好的文学艺术作品描绘的人物生动、逼真；阿堵：六朝人口语，即这、这个。形容用图画或文字描写人物，能得其精神。

【神来之笔】 由神灵帮助而写出的作品。形容作品文句精彩。

【曲高和寡】 曲调高深，能跟着唱的人就少。旧指知音难得。现比喻言论或作品不通俗，能了解的人很少。

【黄锺瓦缶】 比喻艺术性较高和较低的文艺作品。

【千锤百炼】 比喻经历多次艰苦斗争的锻炼和考验。也指对文章和作品进行多次精心的修改。

【唾壶击碎】 唾壶：古代的痰盂。形容对文学作品的高度赞赏。

【得意之作】 指自己认为非常满意的作品。

【口齿生香】 嘴和牙齿都有香味。比喻所读的作品意味深长，隽永宜人。

【寓意深长】 寄托或隐含的意思很深（多指语言文字或艺术作品）。

【良工苦心】 形容优秀艺术家的作品，在创作过程中都费尽心思。又泛指用心良苦。

【无病呻吟】 呻吟：病痛时的低哼。没病瞎哼哼。比喻没有值得忧伤的事情而叹息感慨。也比喻文艺作品没有真实感情，装腔作势。

【不登大雅】 大雅：高贵典雅。不能登上高雅的厅堂。形容某些不被人看重的、“粗俗”的事物（多指文艺作品）。

【镂冰雕琼】 琼：美玉。比喻作品风格明洁或构思新颖精巧。

【遁名改作】 窜改物名，改变作品。

【市民文学】 封建社会后期，适应城市居民需要而产生的一种文学。内容大多描写市民社会的生活和悲欢离合的故事，反映市民阶层的思想和愿望。宋元明话本是其代表作品。

【呼之欲出】 呼：叫，喊。形容人像画得逼真，似乎叫一声就会从画中走出来。泛指文学作品中人物的描写十分生动。

【工力悉敌】 工力：功夫和力量；悉：完全；敌：相当。双方用的功夫和力量相当。常形容两个优秀的艺术作品不分上下。

【弄斤操斧】 拿斧头砍东西。引申指对作品的雕琢。

【吟风弄月】 旧指文人写作或朗诵以风月等自然景色为题材的作品。现多形容作品空虚无聊。

【雅俗共赏】 形容某些文艺作品既优美，又通俗，各种文化程度的人都能够欣赏。

【压卷之作】 压：超过。指诗文书画中能超过其它同类作品的、最出色的作品。

【妙绝时人】 指作品的好，不是当时的人所能比。

【有血有肉】 比喻富有生命的活力和内容。多用来形容文艺作品中人物形象生动。

【奇花异卉】 卉：草的总称。原意是指希奇少见的花草。也比喻美妙的文章作品等。

【奇花异草】 原意是指希奇少见的花草。也比喻美妙的文章作品等。

【抛砖引玉】 抛出砖去，引回玉来。比喻用自己不成熟的意见或作品引出别人更好的意见或好作品。

【情景交融】 指文艺作品中环境的描写、气氛的渲染跟人物思想感情的抒发结合得很紧密。

【寒蝉凄切】 寒蝉：冷天里的知了。天冷时，知了发出凄惨而低沉的声音。文艺作品中多用以烘托悲凉的气氛和情调。

【鸿篇钜制】 ①杰作。敬称他人的作品。②规模宏大的著作。

【即兴之作】 即兴：根据当时的兴致和感觉；作：作品。根据当时的感受而写成的作品。

【妙趣横生】 洋溢着美妙的意趣（多指语言、文章或美术作品）。

【良工心苦】 良工：手艺高明的工匠。形容优秀艺术家的作品，在创作过程中都费尽心思。

【压倒元白】 元、白：指唐代诗人元稹和白居易。用来比喻作品胜过同时代有名的作家。

【引人入胜】 胜：胜境。引人进入佳境。现多用来指风景或文艺作品特别吸引人。

【悔其少作】 指不满其年轻时未成熟的作品。

【跃然纸上】 活跃地呈现在纸上。形容文学作品叙述描写真实生动。

【鸿篇巨着】 ①杰作。敬称他人的作品。②规模宏大的著作。同“鸿篇钜制”。

【异草奇花】 原意是指希奇少见的花草。也比喻美妙的文章作品等。

【击碎唾壶】 唾壶：古代的痰盂。形容对文学作品的高度赞赏。

【婢作夫人】 婢：侍女；夫人：主妇。旧时指在文艺方面虽刻意模仿别人，但才力和作品的规模总赶不上。

【神到之笔】 犹言神来之笔。形容作品文句精彩。

【顿挫抑扬】 形容诗文作品或音乐声响等高低起伏、停顿转折，和谐而有节奏。

【千回百折】 形容文艺作品或歌声、乐曲跌宕婉转。也形容事态的发展、前进的历程弯弯曲曲，很不顺利。

【奇技淫巧】 指新奇的技艺和作品。

【锦囊玉轴】 ①玉轴装裱，盛以锦囊。指对书画作品的珍爱宝藏。②借指名贵的书画作品。

【遗音余韵】 前人作品的余音和韵致。形容作品美妙。

【光彩夺目】 夺目：耀眼。形容鲜艳耀眼。也用来形容某些艺术作品和艺术形象的极高成就。

我最喜欢听故事了，记得在很小的时候，我还不认识字，就每天缠着妈妈给我讲故事，现在我长大了，自己认字了，每天写完作业，我总是拿起故事书，遨游在奇妙的故事王国中。

其中我最喜欢安徒生童话了，我经常被故事中的人物所吸引，看到卖火柴的小女孩悲惨的死去，我就会情不自禁的流下眼泪，那时我常想，如果我遇到了她，我一定会把她带回家，把我所拥有的，全都与她分享，让她和我们一样，能够拥有一个幸福的家。看到白雪公主的美丽善良，我真想和她成为朋友，好时刻提醒她，小心狠毒的王后，她又要想坏主意了。

还有很多很多的故事，它们让我学到了知识，懂得了怎样做人。在以后的日子里，我还要多读书，读好书，增长知识，长大为祖国作贡献。

《加莱的义民》简介：雕塑；青铜；208.5厘米*239厘米*190.5厘米；作于1884－1886年；藏于法国加莱市。

《加莱的义民》欣赏：这件雕塑作品是罗丹在创作《地狱之门》的时候，应加莱市当局之邀而创作的一座忠魂碑。作品取材于法国历史：14世纪百年战争时期，英国军队即将攻陷法国的加莱市，加莱市被英军围困将近两年，市民的生命危在旦夕。经过双方的谈判，英王爱德华三世提出残酷的条件：加莱市必须选出六个高贵的市民任他们处死，并规定这六个人出城时要光头、赤足、锁颈，把城门钥匙拿在手里，才可保全城市。这是法国人民永难忘怀的历史悲剧。这件作品所展现的就是义民义民赴难这一场景。作品分为两组，前边三个一组，后边三个一组，他们身材相似，站立在一起。中间一个头发稍长，眼睛向下凝视的，是最年长，最有声望的欧斯达治，他迈着沉着的步伐向前走去，不看四周，也不迟疑和恐惧，他那刚毅的神情，显示了他内心的强烈悲愤与牺牲的决心。由于他的坚强，鼓动着其余的人。最右边站立的一个稍为年轻的人，皱起的双眉和紧抿的嘴流露着悲愤，两手紧握着城门钥匙，他茫然望着前方，似乎感到命运的不公平，在心中无声地抗议着。右边第三个义民，死亡使他恐怖，他用双手遮住眼睛，似乎想驱散恶梦，但仍不能避开这个悲剧的命运。左边第二个，内心表现出无比的愤怒，那举手向天的手势，不是祈祷，而是对上帝未能主持正义的谴责。他目光向下凝视，半开着的口似乎要说着什么。他身边的一个义民，年纪较轻，他似乎被迸发出的爱国热情所冲动，但由于想到转瞬间将离开人世，不免引起生离死别的悲愤情感，他蹙起眉头，摊开双手，表示无可奈何的神态。在他们身后的一个义民，两手抱头，陷入无比的痛苦之中。虽然后面的三个义民没有前面的那么坚定勇敢，但他们仍然为了全市人民作出自我牺牲，这种壮举同样值得尊敬。这件作品不论其结构，和就其对纪念性形象的理解，以及对英雄人文的阐述，都具有革新的意义，这充分显示了罗丹艺术的辉煌不凡。

罗丹《永恒的偶像》雕塑作品欣赏

罗丹《永恒的偶像》简介：石膏；高74厘米，纵40厘米，横52厘米；作于1889年；藏于法国巴黎罗丹美术馆。

罗丹《永恒的偶像》欣赏：这件作品是与《永恒的春天》罗丹“永恒”主题的系列雕塑作品的两件代表之作。作品描绘的是一对男女纠缠在一起，享受着情与欲的欢愉。传达了人类爱情的灵魂升华，是人在肉体与精神升华中不可抵抗的强烈祈求，这种情感之火在罗丹的作品中化为一种凝固的崇拜物，它们所孕育的生命洪流便是一种“永恒的存在”。

罗丹以更加坦荡、纯真的爱情形式来表现，强调了男女裸体的追求青春与欢乐的爱情生活，毫无猥琐与卑下的情调。

“忠”是忠县最显著的人文标志。忠县是中国唯一以“忠”字命名的县，建县历史达2300多年，是忠文化的主要发祥地之一。唐太宗因巴蔓子刎首留城，严颜断头不降，意怀忠信故赐名“忠州”。民国二年(1913年)改忠州为忠县。忠县人文荟萃，以“忠文化”为特征的忠县人文精神源远流长，历代忠勇忠义之士辈出，名人贤士交相辉映。忠县人崇尚忠义，素以“关公”为楷模，明清时期全县就兴建了以石宝寨崇圣寺为代表的为纪念“武圣”关羽的关帝庙24座，均系忠文化的展示之地。当前，忠县正在三峡港湾着力打造以忠义精神为主线的“三国”大型山水实景演出。

为展示忠文化，“忠勇、诚信、求实、创新”的忠县精神，忠县人“忠诚老实”的思想品格及“我忠诚、我自信!”的气魄，现特向全国书法界征集毛笔“忠”字书法作品，欢迎国内外广大书法家踊跃参加本次公益活动。

一、活动主题

“我忠诚、我自豪!”

二、征集要求

(一)作品内容为毛笔书写一个“忠”字，字体不限。

(二)作品形式及规格：三尺、四尺、斗方三种，横竖不限，巨幅作品需另行联系。

(三)作品力求艺术性强，充分彰显“忠”的人文精神和时代风貌。

三、权利归属

(一)作品须为作者原创，不得侵犯第三方的著作权和其他知识产权。

(二)作者投稿即表示同意本次组委会对其报送作品拥有使用权，作者享有著作权和署名权。

四、注意事项

(一)本次征集作品不接受已正式出版和一作多用的作品。

(二)作品须在右下角用铅笔以楷书注明作者姓名、通讯地址、联系电话等。

(三)作品不评奖，直接作为征集作品，用于弘扬“忠文化”的其他公益活动。

(四)凡应征作者，均可得到具有忠州特色的纪念品一件。

五、作品征集截止时间及联系方式

(一)征稿时间：即日起至2015年4月30日截止。

(二)投稿地址：重庆市忠县忠州街道大桥路10号—文化委员会(旅游局)宣传营销中心

邮政编码：404300

联系电话：023- 54241083 023—54246923

联 系 人：戴满堂 雷春霞 邓建忠

忠县文化委员会

忠县旅游局

忠县文学艺术界联合会

2015年3月20日

余华的《活着》无疑是众多文学作品中闪亮的一颗星。一读：朴实、白话易懂;再读：发人深省、感触至深…

本书讲述了主人公富贵，一个地主家的儿子，娶了漂亮的城里女子家珍为妻，本来过着无忧无虑的生活，但却整日沉醉于赌博之中，无法自拔。最后败光了家产，过上了一贫如洗的生活。也正是因为他的赌，也将自己父亲的生命作为了赌博的牺牲品。赔光了所有财产的富贵开始逐渐醒悟，从此不再涉赌。后与母亲、妻子家珍、儿子有庆，女儿凤霞靠种地为生。虽然生活贫苦没有之前的显贵，但一家人却团团圆圆，这段日子应该是余华笔下富贵一生中最幸福快乐的时光。

天有不测风云，万事总不随人意。好日子在富贵的身上总是不长久。母亲重病，在去给母亲抓药的路上被抓去当壮丁，这段时期的富贵经历了太多的烟火炮弹，太多的生生死死。他畏惧死亡，更加坚定了要好好活着的信念。等他回到家时母亲已仙逝，子欲养而亲不待，这是老天对富贵最痛苦的惩罚。但这只是对富贵惩罚的开始：女儿发烧至哑、儿子在校优秀却被抽血致死，丧子之痛于父母而言最大的哀莫过于此。对于富贵而言远不止于此：女儿嫁于良婿却难产而死，继而女婿工伤致死，妻子因病而死，给富贵最大的眷顾便是留下外孙相依为命;但是对于富贵上天却是如此不公，连唯一的亲人都不给他留下—外孙因吃毛豆过多而死。亲人的一一远去，只留下富贵一人在这世间同老牛相依相靠。

富贵经历了人生最大的痛，但却没有因此而结束自己的生命，没有消沉，而是奇迹般的选择好好的活着。对于富贵而言，他并不知道什么是活着，活着有什么意义，他只知道活着就是为了经历这人世间的酸甜苦辣，百态百味。很多人认为活着是为了金钱、名誉、富贵、爱情…一旦这些没了，活着便无意义，一旦为之奋斗的目标失去了，很多人会选择结束自己的生命。他们认为，活着只是为了这样或者那样的理由、追求而活。究竟人活着是为了什么?余华曾在作品中回答了这个问题：人是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物而活着。活着的力量不是来自于叫喊，也不是来自于进攻，而是去忍受，忍受生命赋予人们的责任。

是啊，活着真好，只要活着就有无限的可能，无限的希望。人生再悲也悲不过失财失亲的富贵，人生再富也不过为地主时的富贵。大起大落也不过如此。此时的富贵仍能以一个讲述者的身份向问者娓娓道来他的一生，就像在诉说着别人的经历一样淡然处之，我们会发现人是要经历了怎样不为人知的痛处之后才能如此。活着或许只是一种状态，或好、或坏;或喜、或悲。活着，承载了多少人的希望，多少的情感，多少的喜喜悲悲，多少的悲欢离合。不论经历了什么，只要活着，你的人生便是现在进行时，便会充满无限的可能，活着真好。

读《活着》会让你重新思考自己活着的意义，给自己的生活一个崭新的规划。"人终究要踏上死亡的道路，因此死是一件不必急于求成的事，死是一个必然会将临的节日".因此在这个所谓的"节日"来临之前，我们要好好珍惜现在活着的每一天，不要去怀疑、不要迷茫、更不要放弃自己，我们现在活着的每一天是多少人梦寐以求但却无法实现而奢求的明天。活着就要经历人间的酸甜苦辣，各种的辛酸苦痛，面对这些，我们仍要坚强的活着，云山苍苍，江水泱泱，一草一木都在为活着而坚强的茁壮生长，我们更应该如此。因为坚强才应该是活着最好的证据，才应该是活着大写的最好模样。

李清照这首诗，手起笔落处，端正凝重，力透人胸臆，直指人脊骨。“生当作人杰，死亦为鬼雄”这不是几个字的精致组合，不是几个词的巧妙润色;是一种精髓的凝练，是一种气魄的承载，是一种所向无惧的人生姿态。那种凛然风骨，浩然正气，充斥天地之间，直令鬼神徒然变色。“当作”之所“亦为”，一个女子啊!纤弱无骨之手，娇柔无力之躯，演绎之柔美，绕指缠心，凄切入骨，细腻感人无以复加。透过她一贯的文笔风格，在她以“婉约派之宗”而著称文坛的光环映彻下。笔端劲力突起，笔锋刚劲显现时，这份刚韧之坚，气势之大，敢问世间须眉几人可以匹敌?“至今思项羽，不肯过江东。”女诗人追思那个叫项羽的楚霸枭雄，追随项羽的精神和气节，痛恨宋朝当权者苟且偷安的时政。都说退一步海阔天空。仅一河之遥，却是生死之界，仅一念之间，却是存亡之抉。项羽，为了无愧于英雄名节，无愧七尺男儿之身，无愧江东父老所托，以死相报。“不肯”!不是“不能”、不是“不想”、不是“不愿”、不是“不去”。一个“不肯”笔来神韵，强过鬼斧神工，高过天地造化。一种“可杀不可辱”、“死不惧而辱不受”的英雄豪气，漫染纸面，力透纸背，令人叫绝称奇而无复任何言语!

这首诗起调高亢，鲜明地提出了人生的价值取向：人活着就要做人中的豪杰，为国家建功立业;死也要为国捐躯，成为鬼中的英雄。爱国激情，溢于言表，在当时确有振聋发聩的作用。南宋统治者不管百姓死活，只顾自己逃命;抛弃中原河山，苟且偷生。因此，诗人想起了项羽。项羽突围到乌江，乌江亭长劝他急速渡江，回到江东，重整旗鼓。项羽自己觉得无脸见江东父老，便回身苦战，杀死敌兵数百，然后自刎。诗人鞭挞南宋当权派的无耻行径，借古讽今，正气凛然。全诗仅二十个字，连用了三个典故，但无堆砌之弊，因为这都是诗人的心声。如此慷慨雄健、掷地有声的诗篇，出自女性之手，实在是压倒须眉了。

从小到大，真正让我喜欢的电影、电视剧并不多，得上百看不厌的只有两个，一是《西游记》，一是《烈火中永生》。喜欢《西游记》，无非是为了消遣，让里面的猴儿逗自己一笑罢了；而对《烈火中永生》的喜爱，则完全出于一种发自内心深处的震撼与感动。

《烈火中永生》我前前后后看过几次。第一次看时，我大概不到十岁。当时并不懂得“革命”、“牺牲”等等词汇的意义，但心里已经有了一份崇敬英雄的情感。从那时到现在，我最崇敬的一直是江姐。

第二次看《烈火中永生》时，我多少成熟些了，对那段历史也有了一些了解，这部电影给我留下了很深的印象。在看过的几部以红岩英烈为题材的影视作品里，《烈火中永生》是我最喜欢的一个。

在影片开始不久，有一个情节，是江姐见到孙明霞。她微笑着问：“明霞，生我的气了吧？”因为我一直没看过开头，在这个情节以前就没看过了，所以不知江姐为何问了这句话（是否是因为组织没有批准孙明霞去川北？）。但那种亲切的微笑、亲切的话语，一下就把她朴素、和蔼、平易近人的品质体现了出来。

江姐看到城门上挂着丈夫头颅的那一场，我觉得氛围营造得非常好：淅淅沥沥的阴雨、三三两两的农民、高高耸立的城门，直到江姐看清了布告，这一切安排，直接营造了“路上行人欲断魂”的氛围。

在江姐的性格中，最感染我的是她面对一切风险、考验，直至酷刑与死亡时所表现出的那种乐观镇定、泰然自若。这一点在审讯、牺牲时都表现的尤为突出。

审讯那一场，江姐的沉静和徐鹏飞的暴怒形成了鲜明的对比。“上级的姓名、住址我知道，下级的姓名、住址我也知道……”这一段话，听起来庄重无畏。在这时可以感到，那群拥有着各色刑具、身强体壮的特务，在她这样一位看似柔弱的女共产党员面前，都显得尘土一般渺小。灭绝人性的毒刑拷打之下，女英雄毫不屈服，让我肃然起敬。还有一个细节让我久不能忘：徐鹏飞说了一段话，大意是说江姐的丈夫死了，留下个小孩谁来带？再过个三年五载，孩子长大了，怕是连爹妈也不认识。这时，江姐转过头背对敌人，我看到她眼里似乎闪过一丝泪光。我能够感受到她作为一位好妻子、好母亲对丈夫、儿子深深的爱。

牺牲的那一场，几次我都是含着眼泪看完的。《国际歌》音乐响起，悲壮！震撼！江姐换上旗袍，整理衣装时的从容不迫，以及和许云峰共赴刑场，向战友们挥手告别的那种“风萧萧兮易水寒”的悲壮，在我心里凝成了永恒！

看到最后被囚的革命者们冲出牢笼，和解放军拥抱、握手的场面，我有些辛酸。因为这毕竟只是一种美好的理想，心中始终忘不了大屠杀中300多人遇难的惨烈。

最后一次看《烈火中永生》是在2005年7月5日，就是一年前的这一天。之所以记得这么清楚，是因为在两天后的7月7日，我走进了中考的考场。正因为心中那一份激动，考试中我丝毫没有紧张，超常发挥考进了重点高中。在我的生活、学习里，毫无疑问，《烈火中永生》给了我很大的帮助。这时我在初中最困难的一段时期里都没有畏缩不前过。

遗憾的是，到现在我也没能完整地看过《烈火中永生》，只能期待着下一次机会了。

[高一作文我喜欢的影视作品