作品和人品作文精彩20篇

老舍的一生勤奋笔耕，创作甚丰。20世纪30年代就成为最有成就的作家之一，著有长篇小说《小坡的生日》、《猫城记》、《离婚》、《牛天赐传》、《骆驼祥子》等，短篇小说集《赶集》等。其《骆驼祥子》问世后蜚声文坛，写了在底层生活者的悲惨生活，标志着老舍现实主义风格的形成，达到了他小说创作的最高成就，是我国现代文学史上最优秀的长篇小说之一，曾先后被译成十几种外文。20世纪40年代的作品有：长篇小说《火葬》、《四世同堂》等，中篇小说《我这一辈子》，短篇小说集《贫血集》、《月牙集》，以及通俗文艺作品集《三四一》等。中华人民共和国建立后的作品，主要有长篇小说《正红旗下》，长篇报告文学《无名高地有了名》，散文杂文集《福星集》，剧本《龙须沟》、《茶馆》等。老舍文学创作历时40年，作品多以城市人民生活为题材，爱憎分明，有强烈的正义感。人物性格鲜明，细节刻画真实。能纯熟地驾驭语言，善于准确地运用北京话表现人物、描写事件，使作品具有浓郁的地方色彩和强烈的生活气息。老舍以讽刺幽默和诙谐轻松的风格，赢得了人民的喜爱，1951年北京市人民政府授予他“人民艺术家”的光荣称号。

老舍这一笔名最初在小说《老张的哲学》中使用，其它笔名还有絜青、絜予、非我、鸿来等。老舍是一代“语言大师”，有超强的语言写作能力，尤其善用北京话，使作品据有浓厚的地方色彩和强烈的生活气息，形成一种通俗有诙谐幽默的独特风格。

1913年考入北京师范学校。1918年毕业于北京师范学校，担任过小学校长、郊外北区劝学员等职。五四新文化运动掀起的民主、科学、个性解放的思潮，把他从“兢兢业业办小学，恭恭顺顺地侍奉老母，规规矩矩地结婚生子”的人生信条中惊醒;文学革命的勃兴，又使他“醉心新文艺”，由此开始生命和事业的新起点。1922年任南开中学国文教员。同年发表了第一篇短篇小说《小铃儿》。1924年赴英国，任伦敦大学东方学院中文讲师。教学之余，阅读了大量外国文学作品，并正式开始创作生涯。陆续发表《老张的哲学》、《赵子曰》和《二马》三部描写市民生活的讽刺长篇小说。自1925年起，陆续写了3部长篇小说：《老张的哲学》对乌烟瘴气的教育界做了生动的揭露;《赵子曰》的鞭挞锋芒指向以新派自诩其实醉生梦死的青年学生;《二马》的主人公是旅居英国的北京人，讽刺的仍是在封建的小生产的社会土壤里培植出来的“出窝儿老”的畸形心态——都以清脆的北京口语，俏皮的幽默笔墨，渲染北京的民俗风情，通过闭塞守旧、苟且偷安的民族心理的剖析，申述对于祖国命运的忧虑，显示出与众不同的艺术个性和思想视角。3部作品陆续在《小说月报》上连载后，引起文坛的注目。1926年老舍加入文学研究会。1929年夏，绕道欧、亚回国。在新加坡逗留期间，为当地高涨的民族解放要求所鼓舞，创作反映被压迫民族觉醒的中篇童话《小坡的生日》。1930年回到祖国，任济南齐鲁大学文学院副教授，并编辑《齐鲁月刊》。

1925年， 老舍第一个长篇《老张的哲学》问世，作品取材于老舍在北京教育界任职时的经历。小说揭露了北洋政府统治下，教育界的黑暗和混乱，在艺术上表现出幽默的艺术风格。

1934年夏到青岛山东大学任中国文学系教授。1936年夏辞去教职，专事文学创作。抗日战争爆发后，到武汉、重庆主持中华全国文艺界抗敌协会的工作，任常务理事、总务组长，并组织出版会刊《抗战文艺》。1946年3月应美国国务院邀请赴美讲学一年，期满后，留美写作。1949年底返回北京。曾任政务院文教委员会委员、政协全国委员会常务委员、中国文联副主席、中国作家协会副主席及书记处书记、中国民间文艺研究会副主席、中国剧协和中国曲协理事、北京市文联主席等职。1966年被“四人帮”迫害致死。

穷人

列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰

渔夫的妻子桑娜坐在火炉旁补一张破帆。屋外寒风呼啸，汹涌澎湃的海浪拍击着海岸，溅起一阵阵浪花。海上正起着风暴，外面又黑又冷，这间渔家的小屋里却温暖而舒适。地扫得干干净净，炉子里的火还没有熄，食具在搁板上闪闪发亮。挂着白色帐子的床上，五个孩子正在海风呼啸声中安静地睡着。丈夫清早驾着小船出海，这时候还没有回来。桑娜听着波涛的轰鸣和狂风的怒吼，感到心惊肉跳。 古老的钟发哑地敲了十下，十一下……始终不见丈夫回来。桑娜沉思∶丈夫不顾惜身体，冒着寒冷和风暴出去打鱼，她自己也从早到晚地干活，还只能勉强填饱肚子。孩子们没有鞋穿，不论冬夏都光着脚跑来跑去;吃的是黑面包，菜只有鱼。不过，感谢上帝，孩子们都还健康。没什么可抱怨的。桑娜倾听着风暴的声音，“他现在在哪儿?上帝啊，保佑他，救救他，开开恩吧!”她一面自言自语，一面在胸前画着十字。 睡觉还早。桑娜站起身来，把一块很厚的围巾包在头上，提着马灯走出门去。她想看看灯塔上的灯是不是亮着，丈夫的小船能不能望见。海面上什么也看不见。风掀起她的围巾，卷着被刮断的什么东西敲打着邻居小屋的门。桑娜想起了傍晚就想去探望的那个生病的邻居。“没有一个人照顾她啊!”桑娜一边想一边敲了敲门。她侧着耳朵听，没有人答应。 “寡妇的日子真困难啊!”桑娜站在门口想，“孩子虽然不算多——只有两个，可是全靠她一个人张罗，如今又加上病。唉，寡妇的日子真难过啊!进去看看吧!” 桑娜一次又一次地敲门，仍旧没有人答应。 “喂，西蒙!”桑娜喊了一声，心想，莫不是出什么事了?她猛地推开门。 屋子里没有生炉子，又潮湿又阴冷。桑娜举起马灯，想看看病人在什么地方。首先投入眼帘的是对着门放着的一张床，床上仰面躺着她的女邻居。她一动不动。桑娜把马灯举得更近一些，不错，是西蒙。她头往后仰着，冰冷发青的脸上显出死的宁静，一只苍白僵硬的手像要抓住什么似的，从稻草铺上垂下来。就在这死去的母亲旁边，睡着两个很小的孩子，都是卷头发，圆脸蛋，身上盖着旧衣服，蜷缩着身子，两个浅黄头发的小脑袋紧紧地靠在一起。显然，母亲在临死的时候，拿自己的衣服盖在他们身上，还用旧头巾包住他们的小脚。孩子的呼吸均匀而平静，他们睡得正香甜。 桑娜用头巾裹住睡着的孩子，把他们抱回家里。她的心跳得很厉害，自己也不知道为什么要这样做，但是觉得非这样做不可。她把这两个熟睡的孩子放在床上，让他们同自己的孩子睡在一起，又连忙把帐子拉好。 桑娜脸色苍白，神情激动。她忐忑不安地想∶“他会说什么呢?这是闹着玩的吗?自己的五个孩子已经够他受的了……是他来啦?……不，还没来!……为什么把他们抱过来啊?……他会揍我的!那也活该，我自作自受……嗯，揍我一顿也好!” 门吱嘎一声，仿佛有人进来了。桑娜一惊，从椅子上站起来。 “不，没有人!上帝，我为什么要这样做?……如今叫我怎么对他说呢?”……桑娜沉思着，久久地坐在床前。 门突然开了，一股清新的海风冲进屋子。魁梧黧黑的渔夫拖着湿淋淋的撕破了的鱼网，一边走进来，一边说∶“嘿，我回来啦，桑娜!” “哦，是你!”桑娜站起来，不敢抬起眼睛看他。 “瞧，这样的夜晚!真可怕!” “是啊，是啊，天气坏透了!哦，鱼打得怎么样?” “糟糕，真糟糕!什么也没有打到，还把网给撕破了。倒霉，倒霉!天气可真厉害!我简直记不起几时有过这样的夜晚了，还谈得上什么打鱼!谢谢上帝，总算活着回来啦。……我不在，你在家里做些什么呢?” 渔夫说着，把网拖进屋里，坐在炉子旁边。 “我?”桑娜脸色发白，说，“我嘛……缝缝补补……风吼得这么凶，真叫人害怕。我可替你担心呢!” “是啊，是啊，”丈夫喃喃地说，“这天气真是活见鬼!可是有什么办法呢!” 两个人沉默了一阵。 “你知道吗?”桑娜说，“咱们的邻居西蒙死了。” “哦?什么时候?” “我也不知道，大概是昨天。唉!她死得好惨哪!两个孩子都在她身边，睡着了。他们那么小……一个还不会说话，另一个刚会爬……”桑娜沉默了。 渔夫皱起眉，他的脸变得严肃、忧虑。“嗯，是个问题!”他搔搔后脑勺说，“嗯，你看怎么办?得把他们抱来，同死人呆在一起怎么行!哦，我们，我们总能熬过去的!快去!别等他们醒来。” 但桑娜坐着一动不动。 “你怎么啦?不愿意吗?你怎么啦，桑娜?” “你瞧，他们在这里啦。”桑娜拉开了帐子。

日本大地震，感想万千，最强烈的是两条：一、在大自然面前，人类多么渺小;二、在灾难面前，日本民族多么伟大。

事实上意外事件常有发生。“天有不测风云”——不测风云乃天之本性，“人有旦夕祸福”——旦夕祸福是无所不包的人生的题中应有之义，任何人不可心存侥幸，把自己独独看作例外。

人生的本质决非享乐，而是苦难，是要在无情宇宙的一个小小角落里奏响生命的凯歌。

以尊严的方式承受苦难，这种方式本身就是人生的一项巨大成就，因为它所显示的不只是一种个人品质，而且是整个人性的高贵和尊严，证明了这种尊严比任何苦难更有力，是世间任何力量不能将它剥夺的。正是由于这个原因，在人类历史上，伟大的受难者如同伟大的创造者一样受到世世代代的敬仰。

面对社会悲剧，我们有理想、信念、正义感、崇高感支撑着我们，我们相信自己在精神上无比地优越于那迫害乃至毁灭我们的恶势力，因此我们可以含笑受难，慷慨赴死。我们是舞台上的英雄，哪怕眼前这个剧场里的观众全都浑浑噩噩，是非颠倒，我们仍有勇气把戏演下去，演给我们心目中绝对清醒公正的观众看，我们称这观众为历史、上帝或良心。

可是，面对自然悲剧，我们有什么呢?这里没有舞台，只有空漠无际的苍穹。我们不是英雄，只是朝生暮死的众生。任何人间理想都抚慰不了生老病死的悲哀，在天灾人祸面前也谈不上什么正义感。当史前人类遭受大洪水的灭顶之灾时，当庞贝城居民被维苏威火山的岩浆吞没时，他们能有什么慰藉呢?地震，海啸，车祸，空难，瘟疫，绝症……大自然的恶势力轻而易举地把我们或我们的亲人毁灭。我们面对的是没有灵魂的敌手，因而不能以精神的优越自慰，却愈发感到了生命的卑微。没有上帝来拯救我们，因为这灾难正是上帝亲手降下。我们愤怒，但无处泄愤。我们冤屈，但永无伸冤之日。我们反抗，但我们的反抗孤立无助，注定失败。

然而我们未必就因此倒下。也许，没有浪漫气息的悲剧是我们最本质的悲剧，不具英雄色彩的勇气是我们最真实的勇气。在无可告慰的绝望中，我们咬牙挺住。我们挺立在那里，没有观众，没有证人，也没有期待，没有援军。我们不倒下，仅仅是因为我们不肯让自己倒下。我们以此维护了人的最高的也是最后的尊严——人在大自然面前的尊严。

我们不是英雄。做英雄是轻松的，因为他有净化和升华。做英雄又是沉重的，因为他要演戏。我们只是忍受着人间寻常苦难的普通人。

人生中有的遭遇是没有安慰也没有补偿的，只能全盘接受。我为接受找到的唯一理由是，人生在总体上就是悲剧，因此就不必追究细节的悲惨了。塞涅卡在相似意义上说：“何必为部分生活而哭泣?君不见全部人生都催人泪下。”

越是面对大苦难，就越要用大尺度来衡量人生的得失。在岁月的流转中，人生的一切祸福都是过眼烟云。

(选自周国平新浪博客，有删改)

故事讲述的是1945年春，董存瑞在因种种原因的困扰下，终于参加了当地抗日自卫队，同年参加了八路军。在队伍中，董存瑞和他的伙伴都不满20岁，但却有着惊人的胆识和勇敢的魄力，在战斗中他屡次立功，让连长和队友刮目相看。

故事的高潮发生在1948年5月25日，进攻隆化县城的战斗打响。董存瑞所在的6连负责拔除敌人核心阵地--隆化中学。临出发前，身为爆破组组长的董存瑞，代表大家表决心："我就是死后化成泥土，也要填到隆化中学的外壕里去，让大家踩着我们把隆化拿下来!"他带领战友接连炸毁了敌人3个炮楼5个地堡。在打开隆化中学东北角的外围工事之后，敌人隐藏在围墙外干河道上桥形暗堡的机枪突然开火，部队遭受严重伤亡，突击受阻，而派去爆破的战友又一个个在中途倒下。

面对敌人碉堡的凶猛火力，董存瑞再次请战，在战友的掩护下冲到桥底。此时，他的左腿被敌人的机枪打断，暗堡的底部离干涸的河床还有段高度，河道两侧护堤陡滑，他两次安放的炸药因没有木托都滑了下来。此时，冲锋号已经吹响，拖延一分钟就会有更多的战友牺牲。董存瑞毅然用身体做支架，左手托起炸药包，右手拉燃了导火索。随着天崩地裂的一声巨响，敌人的桥形暗堡被炸毁，红旗插进了隆化中学。董存瑞用自己年轻的生命为部队的胜利开辟了道路，牺牲时年仅19岁。

看完电影时，我的心中感慨万千。一个年仅19岁的青年，不惜献出自己的生命，为战斗奉献出宝贵的生命。想想董存瑞，在进革命队伍、入党等过程中遭受了重重困难，但他还是通过自己不懈的努力，使自己完成了自己的目标。当他在炸暗堡时，那种为革命事业奉献、为祖国和人民付出的勇气深深的打动了我。

董存瑞比我大5岁，没上念过几本书，没受过良好的教育，却又一颗为祖国无悔献躯的赤字忠心，他虽然年仅19岁。但在我心中，也是在很多人心中，是我们所敬仰的，可望而不可即的。他彰显了中国革命烈士的伟大精神，诠释了生命的意义!

从这部电影中，我深刻的体会到一个人就应该向董存瑞那样，生命不在于长短，而在于它的宽度和厚度，有些人碌碌终生，若干年后，被世界遗忘;但董存瑞，年仅19岁，没念过书，没上过学，却永远活在我们的心中，成为一代又一代人的榜样!

董存瑞--一个为新中国的建立立下了赫赫战功的共产党员。董存瑞--一个顶天立地的革命战士!

同学们，让我们建设这样的中国，一个永远前进、强大的祖国!所以我们不能浪费当前宝贵的时间，要充分利用好每一分钟学习，做好未来的工作，并且，永远，永远热爱我们的祖国!

同学们：七八十年前，有一群人，他们的一生为我们今天所歌颂。就在重庆，在白公馆渣滓(zhāzǐ)洞的牢房里，他们不屈不挠的斗争，打动了国民的良知。像古时的预言家，他们坚持着自己的梦想：有一天中国终会站起来!那就是新中国!他们为之抛头颅洒热血的一片新天地!电影《红岩》里，许云峰、江姐、“疯老头”华子良、可爱的小萝卜头……他们经受住了国民党反动派残酷的刑罚考验：老虎凳、往指甲里钉竹签等惨绝人寰的折磨，保护了党的同志，保卫了党的机密，为新中国的成立献出了自己宝贵的生命。

其中最令我感动的是：江姐在面对丈夫的惨死的同时也不在敌人面前显露半分。就算敌人站在眼前，她也面不改色心不跳坦然面对。敌人软硬兼施，江姐在伤痕累累血肉模糊的情况下，仍一声不吭，“宁为玉碎，不为瓦全。”

他们的希望源于一种无畏的信念：平等、自由、强大的祖国、共产主义。他们的斗争，拯救了千百万水深火热的穷苦人民，给了大众幸福的生活。让历尽沧桑的祖国矗立(chùlì)在世界之巅!为她今天的强大奠定了基础!

在这一进程中，我们的国家建立了许多世界水平的学校及学术体系，我们的人民看病可以报销，爸爸妈妈每个月会发洗衣粉肥皂，我们造了原子弹，航天飞机，我们登上了月球，我们要举办奥运会……我们的祖国真正地腾飞起来了!我们成为了农业和工业强国!

先烈们的梦就是中国的繁荣富强!他们的要求就是我们的要求，即不断努力实现自己的生活信条。我们的历史就建立在这样的梦想和努力上。通过我们的梦想和努力，我们将重塑更高更远的希望：那就是中国的辉煌!

同学们，让我们建设这样的中国，一个永远前进、强大的祖国!所以我们不能浪费当前宝贵的时间，要充分利用好每一分钟学习，做好未来的工作，并且，永远，永远热爱我们的祖国!

明月几时有，把酒问青天，不知天上宫阙，今夕是何年........”，东坡的一首中秋词之后，“余词尽废”。悠悠岁月长河中，被传诵的并不仅仅是他的诗词的文学高度，一句“但愿人长久，千里共婵娟”，这种超越自我得失、心怀天下的对人世间所有的祝福，足以让东坡人性的光辉照耀古今，他的文章因为他的人品而一时千载，他的人品也因为他的文章而千载一时。

人生的道路，没有谁不经历高低坎坷，如果，当内心有对风雨的怯弱时，那么，何妨看看我们豁达的苏轼，看看他一生跌宕，还不忘调侃自己“问汝平生功业，黄州惠州儋州”。

细想想，又何尝不是呢?人生的成功，并不是获得了怎样的辉煌，而是自己的内心在困苦的磨砺中得到了突破。如果不是那一重接一重的磨难，一身棱角的苏轼，永远不会在人生最深的痛苦里去完成最彻底的自我剖析，也就永远不会有“人皆养子望聪明，我被聪明误一生”的觉醒，更不会有“回头，也无风雨也无晴”最旷达的人生领悟。

苏东坡用自己的一生经历告诉我们，人生就是一场历练，那些让自己如此在意的得失、成败、恩仇、荣辱，其实都不过是云烟，因为握不住，因为世事无常，更因为对心地而言，它们是迷雾，是尘埃。于是，他有了“蜗角虚名，蝇头微利，算来着甚干忙”的释然。

这么一个一生沉浮的人，这样一个才华横溢的人，却从来没有用自己的才华去抱怨自己不平的遭遇，恰恰相反，在饱受沧桑之后，他明白并坦然地接受了“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”的人生现实，就算自己承受着多么大的悲痛，他也发出了内心最温暖的声音“但愿人长久，千里共婵娟”。

这世间，哪里最好?东坡早就告诉过我们了：何似在人间。人间最好，哪怕它充满了迷茫、徘徊、苦闷、孤独、愁苦、困惑、失落甚至是绝望等种种的痛苦，依然还是人间最好，还是活着最好。风雨又能如何，一个“一蓑烟雨任平生”的豁达，足以担当起人生所有的苦难，用一种“此心安处是吾乡”的信念，做自己人生的支撑，在疾风劲雨中，竹杖芒鞋荡荡而行，从那些人生的悲欢中去思索人生，借那些烦恼去突围自己的生命，活出人生的温暖与宽阔。

人生从来就不是单纯的苦涩与灿烂，它是积淀与成长，更是一种内心的升华，与对生命的信念，每个人都是内心有宽度有温度的活生生的人，活出了生命向前的光明，和对人生最美好的希望，从而才铸就了一个朴素人生的人格。

六一节快到了，老师布置了一个作业。就是让我们做一个小制作。当我绞尽脑汁的时候，无意间抬头一瞥，窗户外面忽然有一架小飞机一闪而过，我一时间来了灵感：那不是可以做吗？

正当我准备努力收集材料时，陈老师听到了我的想法，很快便给我雪中送炭，向我伸出了援手。我接过手中沉甸甸的材料时，突然觉得它有千斤之重：这里面不仅包含了老师对我的关心，更包含了老师对我的信任啊！我决定努力完成这件作品，绝不辜负老师对我的一片好心！

工作开始了，我一开始想也没想，一股脑儿地把零件全从模板上裁了下来，可当我望着那堆得如山般高大的零件堆时，一下子慌了神，主意全都打乱了。无奈，只好硬着头皮上了！我开始胡乱拼插起来，有时把机翼装在机尾；有时把机头装在机翼；甚至有时把机尾和机头都弄反了……一次次的失败，弄得我心神不宁；一次次与成功擦肩而过，懊恼得我气急败坏；一次次飞机散架，看得我垂头丧气。我就这样失败，失败，再失败……不知何时，也不知是汗水还是泪水，模糊了我的双眼；不知何时，也不晓是成功还是失败，降临在我的作品上……气急败坏左右我放弃了制作。

怒火渐渐平息，神智渐渐冷静。我又想起了我终日挂在嘴边的座右铭：“坚持到底，就是成功！”是啊，我重又拾起手头的工作，先细细观察起来。哦，原来光滑且柔软的一面是正面，每个插孔都有相对应的插头。……原来如此，发现了诀窍，我就有了动力，在半小时的时间里，我终于完成了我的作品。我长吁一口大气，累得瘫倒在椅子上。望着窗外的蓝天白云，我笑了，我望见了陈老师欣慰的笑脸，我望见了制作时颓废的时刻，我望见了我杰作的英姿！

“坚持到底，就是成功！”这句话不时萦绕在我耳畔，它不时提醒着我：“成功就是在坚持不住的时候再坚持一下！”

电影《摆渡人》改编自张嘉佳作品《从你的全世界路过》中的一个故事。当观众透过预告片看到这竟是一部标准的商业喜剧片时，不由纷纷留言表达不满。有人说：“预期的是《花样年华》，看见的却是周星驰式的《整蛊专家》。”也有人质疑，张嘉佳以明星扎堆搞笑的方式来导演电影，是对自己作品的过度消费。

对张嘉佳而言，转型当导演，拍什么不重要，重要的是能和王家卫合作。因为张嘉佳不想把故事原样搬上银幕，从四千多字的“鸡汤文”到电影剧本，张嘉佳修改了一百多稿，不光把小说变成了几十万字，更把十几年的人生经历都放了进去。

这也解释了为何最后呈现的是一部喜剧。张嘉佳说，《摆渡人》是用周星驰的方式讲一个王家卫的故事，他形容整部电影是一个嘉年华：“所谓嘉年华，不是热闹就可以，而是当你冲进游乐园，不仅会看到过山车，也会看到小丑摘下面具叹息，也有小女孩说‘我记不清妈妈的样子了’……融入所有的悲欢离合才是全部。”

按王家卫的理解，对每个人而言，回顾过往、击退痛苦最好的方法就是一笑而过，而他也想告诉观众，所谓“群星贺岁喜剧”不一定就是烂片，“有时候大家觉得贺岁喜剧就是胡闹，群星云集就是打酱油，但这部电影不是，每个人都有超强的发挥，而且在我看来好的喜剧是高于喜剧，呈现百味人生的。”

梁朝伟

差点变回“韦小宝”

虽然王家卫只是该片的监制，但从演员阵容到整体拍摄，好像他承担的职责不止是监制这么简单。倘若不是王家卫，凭张嘉佳的首部导演作品，应该很难请到梁朝伟和金城武——两人上次和王家卫的合作还是20多年前的《重庆森林》。张嘉佳则透露，应他的请求，王家卫花了三年的时间“手把手教他拍电影”。

梁朝伟早年拍过不少耍宝式的喜剧片，但遇到王家卫之后他俨然变成一个新的梁朝伟，带着一种优雅的气质站到观众面前，“忧郁”了二十多年的他这次为了《摆渡人》再次开启搞笑模式，而金城武也以漫画式的人物形象示人。

对如何让他们找到那份喜感，王家卫的方案是“回去一点”：让梁朝伟回到拍《重庆森林》时的状态，让金城武找回18岁的感觉。

“拍过了《一代宗师》，梁朝伟到《摆渡人》现场的时候腰板还是挺直的。”王家卫说，“我说不是这样的，能不能回去一点?但他用力过猛，回到《鹿鼎记》里的韦小宝，结果还要再拉回来。”

对梁朝伟来说，本片最大的挑战是全程使用普通话说台词，“基本上每一天都非常难背，刚开始他们都对我很好，说可以迁就我，有什么话不对可以改，结果每天都随着导演改剧本而重新练台词。”

Angelababy和王家卫、梁朝伟合作，一直也是备受质疑，在很多人眼里，Angelababy是个没有什么代表作的偶像派，不过王家卫不这么认为，强调对她这次的表现非常满意：“我合作的演员，我认为最拼最努力的是刘德华，但我碰到Angelababy后发现她比他还努力。我相信看过这部电影后大家会觉得她不再是个偶像了，而是一名演员。”

晋国的并不觉得太少，只是担心自己的德行不够，生怕有一点儿过错。现在您已经有了战车百乘，您却不仅不担心自己的没有道义德行，只是嫌战车太少。您就知道多造战车战船，这样势必增加了对百姓的赋税。赋税劳役一多，百姓自然不满意，对您诅咒责骂。而您以为真的光靠向上天祈祷，就可以为家族带来福运吗?民心不服，上下都背离您，咒骂您，您也会灭亡。您只指望我为您的祈祷祝福，然而全国都咒骂您，我一个人的颂扬祝福能比得过全国人的诅咒责骂吗?您的家族面临灭亡难道不是十分自然的事情吗?我又有什么罪过呢?”

中行寅听了太祝简的话感到万分羞愧。

中行寅行将灭亡不去寻找自己的原因，反而责备太祝。他哪里知道，其实他灭亡恰恰是因为自己的贪奢引起民心不满。

“假如一间铁屋子，是绝无窗户而万难破毁的，里面有许多熟睡的人们，不久都要闷死了，然而是从昏睡入死灭，并不感到就死的悲哀。现在你大嚷起来，惊起了较为清醒的几个人，使这不幸的少数者来受无可挽救的临终的苦楚，你倒以为对得起他们么?”

那天看到孔令东先生解读这句话，倒抽了一口凉气。的确是的，倘若本无希望，大家在不知不觉中死亡其实也未尝不是一件好事。我曾经听说，人睡死过去是最幸福的，一般如睡梦中突发脑溢血死亡，省却了病魔的折磨应该是多么好的一桩美事呀。大舅舅就是这样去世的，我发现他的神态很安详，爷爷也差不多如此。倘若如三舅舅一般，被癌细胞反复肆虐，一点点地吞噬着生命，眼睁睁的看着死亡一点点的来临，那又是何等的痛楚?三舅舅临终前我去看望过他几次，最后一次，家里人按照习俗，已经把“老衣”给他穿戴妥当了，在堂屋支一张床，我到了之后，看到这样的场景，便忍不住想哭。我是很少哭的，尤其不会当着人的面哭，于是，我选择了跑到外面，找一处无人的角落大哭一场，因为，我无法忍受这等死的场面。

学校的教研也是如此。也许，许多人一辈子就是一个教书匠而已，这一点我承认。但这并不是不搞教研的理由，就是要做好一个教书匠，也是应当做好教研工作的。一个学校，如果没有正常的、踏踏实实的教研活动，是没有生命力的。如果说，教学质量是一个学校的生命的话，教研则是一个学校的根本，没有根本，就没有生命。然，一些看似简单的事情、看似很好的事情，在我们现实的铁屋子面前却总是碰壁，总是让人郁闷之至。做一些事情，妨碍了谁?应该没有，但好像什么都妨碍了。有一些很让人不服气的“道理”却让你不能不服气。“你做了，就妨碍别人了。”“做的不如说的，说的不如看的。”多么荒唐的谬论呀，然而，这些却都是“真理”。想换个环境吗?且不说着铁屋子你有没有本事跳出去，仅仅那一句“天下乌鸦一般黑”就足以让你明白，等着你的也许是更结实的铁屋子。于是，你就应该考虑考虑，是不不是该考虑闭嘴。

突然间想到了一句歌词，“我是不是该安静的走开，还是该勇敢地留下来。”嗬嗬，走开，对于某些人来说，很容易。但，对于某些人来说，也许比留下来更难。一个真的猛士，当他发现它周围并没有敌人，然而，却总是“同志”的暗箭纷纷而来的时候，他会死不瞑目的。也许，应该达成妥协。能够吗?鲁迅先生没有做到，我想，做到的人就没有了。于是，我想，要么彻彻底底的投降，要么战斗到底，哪怕粉骨碎身，也要争取“让你明白，我对你的爱。”

因为有了希望，我们做着。然，倘若希望若有若无，倘若一次次的希望换来一次次的失望，那希望就会变成失望，最后变成绝望，最后，就会死亡了。心死也罢，团体灭亡也罢。死了，还怕什么?只是一种遥遥的感觉罢了。

于是，有的时候就不该讲真话的。其实，真理每个人心中都有，只是不见得有人用于说出来罢了。真的猛士，也需要学会斗争。

于是，又想起来那句话：“这里原来是一潭死水，大家相安无事，不闻其臭。然而，由于你这个石头，砸破了它的宁静，于是，便臭气四溢，你不该死，谁该死呢?”

的确是有道理，我不入地狱，谁入地狱?所以，我该死。

今天我们在教室里开了一个美食会。

我做的是炒鸡蛋，它的外形是黄黄的，吃起来是嫩嫩的。

第一个环节，老师让带作品的上去介绍自己的“杰作”：最先上去介绍的是李树瑶，李树瑶给大家介绍完了，然后又该下一个人……一共上去了七八个人。

第二个环节：让带照片的同学上去展示自己的作品，那些带照片的就把自己的作品带上去展示了一番：邢博做的是青椒炒鸡蛋，薛刘妍做的是水果沙拉，他们做的都很好！

第三个环节，就是最激动人心的时刻：是让愿意别人品尝的同学上去让别人品尝他的杰作，我参加了，很多同学也参加了，同学们一排一排的上去品尝，品尝过后，还要评谁的最好吃。

每一排都品尝过了，老师也品尝过了，大家就开始评价：席一鸣的是冠军，李树瑶是亚军。

美食会虽然结束了，但我还是很开心，因为我尝到了许多美食，以后，我要学会做更多的美食，让更多人一饱口福。

（作者：朱玉鑫）

曹操，字孟德，三国时政治家、军事家、诗人，汉献帝时官到丞相，后被封为魏王，死后其子曹丕代汉建魏，追尊曹操为魏武帝。有抒情诗《观沧海》、《龟虽寿》、《蒿里行》等乐府歌辞。 诸葛亮，字孔明，三国时代政治家、军事家。官至蜀汉丞相，诗歌以《梁父吟》最著名，《出师表》是千古传诵的名篇。 曹丕，字子恒，曹操次子，魏文帝。三国文学家，代表作《燕歌行》，他的《典论论文》是我国第一部文学批评专著。 陈寿，字承祚(zu )，西晋史学家。著有国别体史书《三国志》。 陶渊明，名潜，字渊明，世号靖节先生，自称五柳先生，东晋诗人，我国第一位田园诗人。散文有《桃花源记》、《五柳先生传》，诗歌有《归园田居》、《饮酒》。 干宝，字令升。东晋史学家、文学家，撰写出我国第一部神话(志怪)小说集《搜神记》。 范晔，字蔚宗，南朝宋史学家、散文家。《乐羊子妻》、《张衡传》选自他的《后汉书》，“后汉”即“东汉”。“志士不饮盗泉之水，廉者不受嗟来之食”出自他的《后汉书列女传》。 刘义庆，南朝宋代小说家，著有我国第一部笔记小说集《世说新语》。这是一部记载魏晋人物言谈轶事的的笔记小说，书中许多故事成为诗文和小说戏剧的典故和题材，有的成为人们常用的成语，如“望梅止渴”、“一往情深”、“口若悬河”等。 刘勰，字彦和，南朝梁代文学理论家，著有我国第一部文学理论专著《文心雕龙》50篇，涉及到创作的许多问题。

郦道元，字善长，北魏地理学家、散文家。撰成《水经注》40卷，是富有文学价值的地理志。 钟嵘，字仲伟，南朝梁代文学批评家，著有我国第一部诗歌理论专著《诗品》。

《一面》

一九三二年，就是一·二八那年的秋天我在上海英商汽车公司当卖票的。

一天中午，我赶到虹口公园去接班，天空正飞着牛毛细雨，六路车早班的最后一趟还没回来——还要等半个钟头的样子。心里想：到内山书店去吧，在那里躲一会儿雨，顺便歇歇也好。因为接连一个礼拜的夜班，每天都要在车上摇晃十一个钟头，已经使我困软得象一团棉花了。

店里空荡荡没有一个顾客，只有店后面长台子旁边有两个人用日本话在谈笑。他们说得很快，听不清说些什么。有时忽然一阵大笑，像孩子一样的天真。那笑声里，仿佛带着一点“非日本”的什么东西;我向里面望了一下——阴天，暗得很，只能模糊辨出坐在南首的是一个瘦瘦的，五十上下的中国人，穿一件牙黄的长衫，嘴里咬着一枝烟嘴，跟着那火光的一亮一亮，腾起一阵一阵烟雾。

我把帆布袋，夹剪，票板放在一个角落的地板上，开始翻南面一排社会科学杂书。翻了一会，觉得没有什么适意的，就踱到北面。

门外，细雨烟似地被秋风扭着卷着，不分方向地乱飞。店里冷得象地窖一样，冷气从裤管里向上钻。忽然，我看见架上横排着一列中文的《毁灭》。《毁灭》?我记得一本什么杂志上介绍过，说是一本好书。看一下那书脊，赫然印着“鲁迅译”三个字，我便象得到了保证似地，立刻从书架上抽下一本。

我先看那后记(我读鲁迅先生的书，一向是这么读法)，但是看完第一面就翻不开了：书没有切边。一个矮小而结实的日本中年人——内山老板走了过来。 “先生，这本书多少钱?”对于同情中国的内山老板，我总是带着敬爱和感激叫“先生”的，虽然并没有什么根据。

他殷勤地点头，嘴里“Ha,ha,”着，接过书翻了翻底页： “一块四。” 一杯冒着热气的茶放在我左手的桌角上了。像我，穿着一身黄卡叽布的工人制服，嵌着“ ConductorX X”蓝磁牌的制帽歪戴在后脑勺上，平素看惯了西装同胞的嘴脸，现在忽然受着这样的优遇，简直有点窘了起来。

我不好意思地笑一下，鞠了一个“半躬”，摸摸里衫上的袋袋——里面只剩一块多钱，那是我和一个同住的失业工友那几天的饭费。我有些懊悔自己的莽撞了。我红了脸说： “贵了。”

他没有注意到我的窘相，扬着眉毛，一半正经一半好像故意逗人笑似地用他那肥厚的手掌在书上拍一拍，又用粗短的手指“嗤啦嗤啦”捻那张灰绿色厚布纹纸的封面： “哪里贵?你看这纸……”

很厚的洋纸，印得很清楚，相当厚的一大本书。摸在手里，有一种怪舒服的感觉。

“你买一本吧，这书是很好的。”

我真踌躇起来了;饭是不能不吃的，然而书也太好了，买一本放在床头，交班回来，带着那种软绵绵的疲倦躺着看这么几十页，该多好!我摩挲着那本书，舍不得丢开，也不说买，不买。

内山老板大概这时看出点什么苗头，就笑着回头对里面说了一句日本话，原先和内山说话的那个老人咬着烟嘴走了出来。

他的面孔是黄里带白，瘦得教人担心，好像大病新愈的人，但是精神很好，没有一点颓唐的样子。头发约莫一寸长，原是瓦片头，显然好久没剪了，却一根一根精神抖擞地直竖着。胡须很打眼，好像浓墨写的隶体“一”字。

“你要买这本书?”他看了我一眼。那种正直而好心肠的眼光，使我立刻感到身上受了父亲的抚摩，严肃和慈爱交综着的抚摩似的。

“是的。”我低低地说。

他从架上扳下一本书来，版式纸张和《毁灭》一模一样，只是厚一点点，封面上印着两个八分体的字：《铁流》。

他用竹枝似的手指递给我，小袖管紧包在腕子上： “你买这本书吧——这本比那一本好。”他是谁?对这样一个平日被人轻视的工人那样诚恳的劝告?我一进门的时候原就有点疑惑;现在更加疑惑了，虽然猜不出是谁，但自己断定：一定是一个不平常的人。

我一翻那定价：一元八角!

“先生，我买不起，我的钱不够……”我的话低得自己都听不见了，我不知道怎样才好。

我低了头——头脑里轰隆轰隆的。我不敢看他的脸。我只听见一个声音在问我：

“一块钱你有没有?一块钱!”

“有!”我抬起头，顿时恢复了勇气。

“我卖给你，两本，一块钱。”

什么?我很惊异地望着他：黄里带白的脸，瘦得教人担心;头上直竖着寸把长的头发;牙黄羽纱的长衫;隶体“一”字似的胡须;左手里捏着一枝黄色烟嘴，安烟的一头已经熏黑了。这时，我忽然记起哪本杂志上的一段访问记——

“哦!您，您就是——”

我结结巴巴的，欢喜得快要跳起来了。一定是他!不会错，一定是他!那个名字在我的心里乱蹦，我向四周望了一望，可没有把它蹦出来。

他微笑，默认地点了点头，好像我心里想就要说的，他已经统统知道了一样。

这一来不会错了，正是他!站在前进行列最前面的我们的同志，朋友，父亲和师傅!憎恶黑暗有如魔鬼，把一生的时光完全交给了我们，越老越顽强的战士!我又仔细地看他的脸——瘦!我们这位宝贵的战士的健康，差不多已完全给没有休息的艰苦工作毁坏了。他带着奖励似的微笑，对我说明： “这书(指着《铁流》)本来可以不要钱的，但是是曹先生的书，现在只收你一块钱本钱;我那一本，是送你的。” 我费力地从里衫的袋里(公司为防止我们“揩油”，衣衫上一只袋都没有缝)掏出那块带着体温的银元，放到他的手里——他的手多瘦啊!我鼻子里陡然一阵酸，像要哭出来。我恭敬地鞠了一躬，把书塞进帆布袋，背起便走出书店的门。

这事现在已经隔了四年;在这四年里，我历尽了艰苦，受尽了非人的虐待，我咬紧了牙，哼都不哼一声。就是在我被人随意辱骂、踢打……的时候，我总是昂着头。我对自己说：

“鲁迅先生是同我们一起的!”

这样我就更加坚强起来。

现在，先生是死了!我们不愿恣情地悲痛，这还不是我们恣情悲痛的时候;我们也不愿计算我们的损失，这是难于计算的;前面是一条路，先生没有走完就倒下了，我们只有踏着他的血的足印，继续前进。

在前进中，我不能自已，写下了上面的话。

一九三六年十月

作品是通过作者的创作活动产生的具有文学、艺术或科学性质具有独创性而以一定有形形式复制表现出来的智力成果。下面，小编为大家分享关于作品的四字词语，希望对大家有所帮助！

【一花独放】 一种花独自开放。与“百花齐放”相对，常比喻缺少各种不同形式、风格的艺术作品。

【意深长】 寄托或隐含的意思很深（多指语言文字或艺术作品）。

【别有风趣】 形容事物（多指文艺作品）具有特殊的情调或趣味。

【不登大雅之堂】 形容某些不被人看重的、“粗俗”的事物（多指文艺作品）。

【虚虚实实】 假假真真，以假乱真。指军事上讲究策略，善于迷惑对方。也指文艺作品中虚写、实写并用，表现方法耐人思索回味。

【吟风咏月】 旧指文人写作或朗诵以风月等自然景色为题材的作品。现多形容作品空虚无聊。

【不以辞害志】 辞：文辞；志：作品的思想内容。原意是不因为只顾文辞而损害了对内容的理解。后也指写文章不要只追求修辞而忽略文章的立意。

【寄兴寓情】 寄：寄托；寓：含；兴：兴致。指作品中寄托饱含了作者的兴致与情怀。

【神至之笔】 形容艺术作品的技法非常奇妙。

【悬若日月】 宛如太阳和月亮一样高高地挂在天空上。形容作品具有永恒的生命力。

【环肥燕瘦】 形容女子形态不同，各有各好看的地方。也借喻艺术作品风格不同，而各有所长。

【传神阿堵】 传神：指好的文学艺术作品描绘的人物生动、逼真；阿堵：六朝人口语，即这、这个。形容用图画或文字描写人物，能得其精神。

【神来之笔】 由神灵帮助而写出的作品。形容作品文句精彩。

【曲高和寡】 曲调高深，能跟着唱的人就少。旧指知音难得。现比喻言论或作品不通俗，能了解的人很少。

【黄锺瓦缶】 比喻艺术性较高和较低的文艺作品。

【千锤百炼】 比喻经历多次艰苦斗争的锻炼和考验。也指对文章和作品进行多次精心的修改。

【唾壶击碎】 唾壶：古代的痰盂。形容对文学作品的高度赞赏。

【得意之作】 指自己认为非常满意的作品。

【口齿生香】 嘴和牙齿都有香味。比喻所读的作品意味深长，隽永宜人。

【寓意深长】 寄托或隐含的意思很深（多指语言文字或艺术作品）。

【良工苦心】 形容优秀艺术家的作品，在创作过程中都费尽心思。又泛指用心良苦。

【无病呻吟】 呻吟：病痛时的低哼。没病瞎哼哼。比喻没有值得忧伤的事情而叹息感慨。也比喻文艺作品没有真实感情，装腔作势。

【不登大雅】 大雅：高贵典雅。不能登上高雅的厅堂。形容某些不被人看重的、“粗俗”的事物（多指文艺作品）。

【镂冰雕琼】 琼：美玉。比喻作品风格明洁或构思新颖精巧。

【遁名改作】 窜改物名，改变作品。

【市民文学】 封建社会后期，适应城市居民需要而产生的一种文学。内容大多描写市民社会的生活和悲欢离合的故事，反映市民阶层的思想和愿望。宋元明话本是其代表作品。

【呼之欲出】 呼：叫，喊。形容人像画得逼真，似乎叫一声就会从画中走出来。泛指文学作品中人物的描写十分生动。

【工力悉敌】 工力：功夫和力量；悉：完全；敌：相当。双方用的功夫和力量相当。常形容两个优秀的艺术作品不分上下。

【弄斤操斧】 拿斧头砍东西。引申指对作品的雕琢。

【吟风弄月】 旧指文人写作或朗诵以风月等自然景色为题材的作品。现多形容作品空虚无聊。

【雅俗共赏】 形容某些文艺作品既优美，又通俗，各种文化程度的人都能够欣赏。

【压卷之作】 压：超过。指诗文书画中能超过其它同类作品的、最出色的作品。

【妙绝时人】 指作品的好，不是当时的人所能比。

【有血有肉】 比喻富有生命的活力和内容。多用来形容文艺作品中人物形象生动。

【奇花异卉】 卉：草的总称。原意是指希奇少见的花草。也比喻美妙的文章作品等。

【奇花异草】 原意是指希奇少见的花草。也比喻美妙的文章作品等。

【抛砖引玉】 抛出砖去，引回玉来。比喻用自己不成熟的意见或作品引出别人更好的意见或好作品。

【情景交融】 指文艺作品中环境的描写、气氛的渲染跟人物思想感情的抒发结合得很紧密。

【寒蝉凄切】 寒蝉：冷天里的知了。天冷时，知了发出凄惨而低沉的声音。文艺作品中多用以烘托悲凉的气氛和情调。

【鸿篇钜制】 ①杰作。敬称他人的作品。②规模宏大的著作。

【即兴之作】 即兴：根据当时的兴致和感觉；作：作品。根据当时的感受而写成的作品。

【妙趣横生】 洋溢着美妙的意趣（多指语言、文章或美术作品）。

【良工心苦】 良工：手艺高明的工匠。形容优秀艺术家的作品，在创作过程中都费尽心思。

【压倒元白】 元、白：指唐代诗人元稹和白居易。用来比喻作品胜过同时代有名的作家。

【引人入胜】 胜：胜境。引人进入佳境。现多用来指风景或文艺作品特别吸引人。

【悔其少作】 指不满其年轻时未成熟的作品。

【跃然纸上】 活跃地呈现在纸上。形容文学作品叙述描写真实生动。

【鸿篇巨着】 ①杰作。敬称他人的作品。②规模宏大的著作。同“鸿篇钜制”。

【异草奇花】 原意是指希奇少见的花草。也比喻美妙的文章作品等。

【击碎唾壶】 唾壶：古代的痰盂。形容对文学作品的高度赞赏。

【婢作夫人】 婢：侍女；夫人：主妇。旧时指在文艺方面虽刻意模仿别人，但才力和作品的规模总赶不上。

【神到之笔】 犹言神来之笔。形容作品文句精彩。

【顿挫抑扬】 形容诗文作品或音乐声响等高低起伏、停顿转折，和谐而有节奏。

【千回百折】 形容文艺作品或歌声、乐曲跌宕婉转。也形容事态的发展、前进的历程弯弯曲曲，很不顺利。

【奇技淫巧】 指新奇的技艺和作品。

【锦囊玉轴】 ①玉轴装裱，盛以锦囊。指对书画作品的珍爱宝藏。②借指名贵的书画作品。

【遗音余韵】 前人作品的余音和韵致。形容作品美妙。

【光彩夺目】 夺目：耀眼。形容鲜艳耀眼。也用来形容某些艺术作品和艺术形象的极高成就。

你小的时候，被当作人质，在地窖里待了几个月，双手腕上从此留下刻骨的伤痕；你瘦削，比不得那群西荒牧民少年强健，你被族长女儿用鞭子抽，被大个子奥普压着打，可你从不求饶。后来，你靠自己的努力，以二十三岁的年龄成为最年轻的少将，却被人污蔑为靠姐姐的裙带关系。在沧月笔下，你冷酷无情，杀人如麻，经历了噩梦般的童年，饱尝了世态的炎凉与世人的冷眼的你，内心充满猜忌，交织着权欲和阴谋，仿佛是种在你骨髓里的毒，随着心脏跳动到最后一刻。

你的一生充满着背叛，阴暗和血腥，但即使这样的人，心里也不会没有对温暖的渴慕和希求。

曾经的多少日夜，我想，如果你信任的湘没有杀了你的师父，你或许不会成魔。你幼时被作为人质，她救了你出来，你和牧民的孩子打架，她指点你的武功，直到你将被湘掉包的“金丹”递给她，直到她毒发身亡，她一直认为面前一手带大的弟子在利用她完成任务之后就要杀她灭口，可她还忍着毒发的痛苦拜托族长帮你的忙，善良温柔的师父淡然微笑着接受了她一手救出，造就，提携的弟子带给她的死亡。

你解释，跪在她面前分辨，可淡然微笑着的师父无法听你说了。我知道，你这一生，最恨别人的轻蔑指责和冤屈，对于轻贱，你会断然不择手段的还击；对于冤屈指责，你冷笑置之。师父错怪了你，被你最重视的人错怪，你伤心不已，竭力辩解，可善良温柔的师父呵，你毕生仰望的温暖，你永远不会再有解释的机会。

当从西荒归来，温婉的姐姐为了救你，决烈的献出了自己的生命，你却只能眼睁睁的看着长姐为你惨死，何等的痛彻心扉！当师父姐姐两个至亲离你远去，你却毫无办法，那种心底的爱一点点被撕碎的痛苦叫你绝望。你艰难的抓住那一点光亮，可终究是一点点消失，自私冷酷完全取代了你人性中善良的一面。

曾经的多少个日夜，我为你哭泣，惋惜你把一生祭献给魔，日夜承受着无尽的煎熬，温柔的师父，温婉的长姐，你毕生可望而不可即的温暖。

沧月的《镜》，就是一面镜子，照出无数的离合悲欢，无尽的喜怒哀乐，为了生存，为了证明，不得不把童真慢慢割裂，把尊严踩烂，把心灵最后一点点柔软都绞成粉末。

“岁月追逐着我们不停奔跑，跌倒在开放着红棘花的原野上，死亡。”——《镜》

在沧月的《镜》中，云焕虽不是主角，却是最让人难忘的人物，我透过那一个个字，真切地感受你的内心的猜忌与信任，理想与现实的矛盾，感受你的仇恨血泪，你所坚持的，和你毕生仰望的温暖，在你的骨血里，聆听你，理解你，爱你。

我们班有一个特别好学的同学，她就是我们班的学习委员——朵朵。她是我学习的榜样。

朵朵长得很漂亮，一条马尾辫像秋千一样时不时的荡来荡去，一双明亮的大眼睛，一看就是智慧的象征。她圆圆的头脑里装的都是知识，不管你问她多少问题，她几乎都知道。

一天，阳光明媚，万里无云，小鸟在枝头欢快地叫着。我早早来到学校。刚走进教室，就看见朵朵正拿着语文书摇头晃脑地大声朗读课文。我想：朵朵你可真好学啊，我要向你学习!

下课的时候，我一蹦一跳地去外面玩，可我走过朵朵身边的时候，看见她在自己的座位上正聚精会神地看着课外书。她眼睛一眨不眨地盯着书本，嘴里还轻声默念着。看到不懂的字时，朵朵就用铅笔划出来。看完后，朵朵连忙站起来，快步向着老师的办公室跑去。我又想，朵朵一定是去问老师问题了。但朵朵不一会儿又跑回教室，大声问：“谁有字典啊?请借我一下!”原来朵朵划到的有个字连老师也不知道，所以朵朵就自己查字典解决了。朵朵这种勤学专研的学习精神，值得我好好学习!

这就是我们班的学习委员朵朵。她不仅是我也是我们班所有同学学习的好榜样!

“文艺青年”大冰，是个江湖作家，豪放，重情义，对朋友的感情真挚。我读完了他的《乖，摸摸头》和《阿弥陀佛么么哒》后，为人间真情所感动。

两本书中，都是以一个个的小故事串编而成。每个故事中，都带着大冰独有的文化气息与风格。他着实为中国文坛打开另一条通道——江湖人的文艺。

最让我记忆深刻的故事是木头马尾的故事。木头是一个彪形大汉，壮实，魁梧。他对大冰的感情很好，犹如一对兄弟一样，无话不谈。马尾是一个擅长于服装设计的人，经常为木头设计唐装。木头与马尾之间因为一次倒车而认识。因为马尾倒车技术较差，木头便帮了她一把。于是，马尾决定感谢木头。各种送盒饭，各种感谢，各种服装设计。起初，木头很诧异又很不适应，一直认为马尾很烦。直到有一次，木头终于发火了，他在烦躁之下吼了马尾，马尾伤心之下，决定出国深造，离开了木头。直到马尾消失，木头才感到了自己的错，一心悔改。木头不仅向了马尾的朋友询问了马尾的去向，甚至直接去她家，找她的父母，才得到马尾出国的消息。后来，当马尾回国时，终于两人相遇，促成一段佳缘。

木头内心的坚定与不屈，肯定了他的人生巅峰。他的豪放，不屈，能很快意识到自己的错误，才能坚实感情。人之间的真情实感，让整个世界充满了温暖。并且缘分就是如此，该来的时候终究会来临。书中所有的人物都是大冰的朋友们，每个人都有个性。所以，作者本人也是一个富有个性的人喽！

大冰，是一个带着自由生活的人。他充分体现出了一个江湖人士的风格。大冰的作品，语言凝练，朴实，但又能很快地吸引到读者的眼球。大冰是个流浪者，从未停止过浪迹的生活。在浪迹的生活中，有一样东西是大冰一定要随身带的，那就是——吉他。吉他对于大冰，和他那些在小屋里的同伴来说，是另一条生命。在丽江酒吧“大冰的小屋”里，每晚总有一圈大冰的朋友或是陌生的流浪者，抱着一把吉他，围在火炉旁，轮流唱着自己的原唱。场面宏伟壮观，饱含人间真情。

因为大冰走上文学道路，所以，他那快要倒闭的酒吧，也是出名了。这个酒吧的老板是大冰。因为老板是个江湖人，所以这酒吧也是不同寻常。如果是朋友或美女光临，一律免单。但是后来，小屋的经济实在撑不下了，大冰才决定：美女光临不免单，只打折。在那段小屋经济困难的时期，大冰也有提出过放弃小屋，因为他不想看到朋友们为了他的店而如此辛苦。但他的朋友们却不同意：小屋是丽江最后的一面旗，绝对不能倒。大冰被说动了。小屋的装潢也没有你想象中的那么高大尚；相反，酒吧四周都是砖瓦墙，店中间放了一个巨大的烛台，造型奇特，引人注目。

大冰本人，是一个令我敬佩的人。从他的作品中，我看到了作为一个讲义气的人，应该有的所作所为。如何对待朋友，如何尊重感情，如何过生活，怎样的人生才算是无怨无悔，逍遥自在。这些问题，在大冰的书里都有答案，希望广大读友能去读一读，定会受益颇多。

我曾在他书中的末尾看到过大冰的这么一句承诺：请你在微博上@我，如果我选中了你。那么，无论你在天涯还是海角，我都会背上一把吉他，来倾听你的故事，陪你一起去浪迹生活！

我觉得这篇文章写得很出色。虽然它的文字不是太多，但是内容十分丰富由于大部分的字很浅易，而且句子通顺，因此读起来能很快领悟内容。作者把文章描绘得栩栩如生，令人感同身受。阅读期间，当父亲去买橘子的时候，令我非常感动，不仅使人想到了自己，想到了自己的父亲，那种愧疚的心情油然而生。我不禁回忆自己的父亲的背影，那种曾经面临分离的无奈和无可奈何的表情，那种永远也读不懂不可言状的矛盾心情。一个父亲的爱，就是这样，只是默默付出，不需要回报，甚至不一定需要懂得。我也像作者一样情不自禁地流下泪来。

文章的主题是父子之间的感情。故事开始的时候，是描写父子处身于艰难的困境中。作者的祖母去世了，父亲也刚刚失业。办了丧事后，他们到了南京。父亲要在那里找工作而他度过几天后就要从那里回北京念书。在车站上，当作者看见父亲托茶房照应他的时候，作者心里认为他很婆婆妈妈。可是，看看父亲那么辛苦地替他买橘子，他的泪很快就流了下来。之后，接到父亲的信，令他想起父亲当时的背影。

读了朱自清的这篇散文，使我得到了一个道理，我们作为教师教学生读文章、写文章就是要教育他们怎么做人，学习语文就是让人更加懂得如何表达做人的道理，我们一辈子不就是一直在探求做人的真谛吗？这些也许是说给自己听的，但我更想让自己的学生懂得这些道理。

一阵清凉舒爽的晚风悄悄地溜进卧室，带着浓郁的芬香，伴着凹凸不平的落叶，和皎洁的月光，默不作声地将美好洒落一地。白天的那一件事，不，那一件作品，让我久久地沉浸在喜悦之中……

夕阳西下。

我独自一人，拖着沉重笨拙的步子，吃力地提着一袋脏兮兮的泥巴，气喘吁吁地走着。“呯”——终于到了一滴滴硕大的汗水止不住地流着，疲惫不堪地我一如既往地停下脚步。不慌不忙地看左边的垃圾桶一只见那杂乱无章的地板上，数不胜数的蚁虫肆无忌惮地飞舞；一袋袋垃圾好像一只只可怕的恶霸随心所欲地吞噬着地面；一只只苍蝇像开联欢会似的“群魔乱舞”，“引吭高歌”；那说那不忍直视的垃圾桶，边缘早已被污泥“拉入黑名单”……抬头一望右边数十米处也有一个垃圾桶，只见那儿地上没有一丝一毫的垃圾或是污泥，整个垃圾桶像拭过似的闪着粼粼波光，一切整洁而大方……

我，不由自主地犯愁了，心中像开辩论会似的，左边？还是右边？左边的垃圾桶又脏又满，右边的垃圾桶空空如也；扔左边，清洁工会很累，扔右边人会说我“多此一举”……

时间艰涩地流动着，像沙漏坠入我乱如麻的心房：左边？右边？左边很近，可遍布着讨厌的垃圾；右边顶远，可那里一干二净……左？右？左？右？……我就这么一左一右地思考着，判断着，犹豫着，踌躇不前。还是左边吧！于是我大步流星地直上前。

面对着一片狼藉般的画面，我情不自禁地后悔起来，这里本已污秽不堪、乌烟瘴气，我怎么能如此不负责任地丢在这儿呢？……全神贯注地想着，下意识地甩了甩勒得发出椎心般疼痛的双手，突然一个念头在心中闪过，并以迅雷不及掩耳之势遍布全身，别人都扔了，我为什么不能扔？我扔了，它很脏，我不扔，它不也脏吗？不会差我这一袋吧？于是，匆忙间，我的手惶惶一松心也为之一震，惊恐之间，我惴惴不安地跑开了。

忽然，一阵奶声奶气的话音扑入耳帘：“嘟一扔垃圾喽“循声望去，只见一个小女孩”手中抓着一张糖果纸，欢蹦乱跳地来到路口，知道左边垃圾桶满后，不假思索地走向右边。还没有迈出半步，就被一个打扮得花枝招展的阿姨不耐烦地拉了回来“扔这里跑那么远干嘛？”不，老师教我们不能乱扔垃圾！“小女孩毫不犹豫地甩开阿姨的手，一脸灿烂地向右走，胖胖的小脸和两个朝天小辫子好像扇动着翅膀的小蝴蝶那么可爱……

我见此情此景，我也庄重地捡起垃圾袋，不紧不慢地走向右边的垃圾桶，二话不说地丢了进去。霎时间，我感到如释重负，心满意足地看着扔下的垃圾，心情比雨后天晴还要愉悦，还要爽朗，走到拐脚边，一阵明澈的歌声扑入耳畔：“巨轮要驶离自私时代，宇宙送我来是要与地球相爱……人作的后果万物承受……“是啊”，地球只有一个，保护环境比任何参赛作品都要重要，只有这么做，路的那一边才会绽放太阳的笑脸……是啊保护家园“共营生命绿色”，这不是一份最好的作品吗？

人的一生，作品数不胜数，但什么样的作品才算最好？今天的傍晚，我寻觅到了答案。

飞—《飞狐外传》(1960年)

雪—《雪山飞狐》(1959年)

连—《连城诀》(1963年)

天—《天龙八部》(1963年)

射—《射雕英雄传》(1957年)--金庸“射雕三部曲”之第一部曲，也是其成名作;被金庸小说的读者称为“侠文化的歌颂”

白—《白马啸西风》(1961年)--附在“雪山飞狐”之后的短篇小说

鹿—《鹿鼎记》(1969年)(封笔之作)韦小宝七个老婆：沐剑屏、方怡、建宁公主、曾柔、苏荃、双儿、阿珂。

笑—《笑傲江湖》(1967年)

书—《书剑恩仇录》(1955年)--第一部小说

神—《神雕侠侣》(1959年)--金庸“射雕三部曲”之第二部曲，被金庸小说读者称为“情的赞美”

侠—《侠客行》(1965年)

倚—《倚天屠龙记》(1961年)--金庸“射雕三部曲”之第三部曲

碧—《碧血剑》(1956年)

鸳—《鸳鸯刀》(1961年)

上世纪90年代以来，以直面改革、反腐倡廉为主题的官场政治小说曾风靡一时，不乏一批佳作。如周梅森的《人间正道》、陆天明的《省委书记》、张平的《国家干部》等作品，均在广阔的时代背景与社会场景上，表现置身其中的各色人等，既以惊涛巨澜书写他们的精神风骨，又以细波微澜刻画他们的个性心态，在保守与改革、营私与为公、腐败与反腐败等多种戏剧矛盾冲突中，写出了正面力量的英气与一个时代的正气，读来既引人深思，又催人奋起。

十八大以来，以习近平总书记为核心的中央领导集体坚持铁腕反腐，从严治党。在这场关系着党和国家生死存亡的硬仗中，中央立下了猛药去疴、重典治乱的决心和刮骨疗毒、壮士断腕的勇气。大仗之初，习近平总书记便提出了“把权力关进制度的笼子”的根本之策。此后，中央“打虎”的力度愈来愈深，“下无死角、上无禁区”，有腐必反、有贪必肃。而如何在文艺作品中，用现实主义精神和浪漫主义情怀正面观照党和国家的现实政治生活，创作出更多无愧于时代的优秀作品，用光明驱散黑暗，用美善战胜丑恶，便显得尤为重要且迫切。

值此之时，为充分展现中央“坚持以零容忍态度惩治腐败”的反腐精神和国家当前轰轰烈烈、气势如虹的反腐斗争局面，素有“中国政治小说第一人”美誉的著名作家、编剧周梅森先生时隔八年之后，于2017年再次推出当代大型反腐题材鸿篇巨制——《人民的名义》，为这一领域的文学写作填补空白的同时，更是为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀，真实表达出了人民对于党和国家的美好前景及社会公平正义的渴盼。

全书讲述了最高人民检察院反贪总局侦查处处长侯亮平临危受命，调任地方检察院审查某贪腐案件，与腐败分子进行殊死较量的故事，艺术再现了新时代、新形势下党和国家反腐征程的惊心动魄，深情讴歌了反腐斗士的坚定信仰和无畏勇气，并最终揭示出党的领导干部应如何树立正确的权力观这一宏大的政治主题，其格局之宏大、思想之深刻、情节之动人，均罕见于同类作品。作为一部在新时代、新形势下创作的反腐作品，《 人民的名义 》延续了周梅森作品格局宏大、抽丝剥茧、悬念丛生的艺术风格，整个故事一波三折、高潮迭起、荡气回肠。而这部作品，也是国内首部反映副国级“大老虎”贪腐问题的长篇小说，大大突破了这类题材以往“写到副省级为止”的红线，成为当今文学创作中的最大尺度。