赠汪伦鉴赏汇集20篇

《微弱》是一首直率和天真的爱情诗。

诗的第一节，写“我”站在星空下，怀想着心上的人。但是，夜空浩渺，人海茫茫，就如这繁星一样，心上人究竟在哪里?“她”此时能知道“我”的心情吗?于是，诗人竟天真地萌发了数星星的想法。他想知道，究竟是哪一颗星正照着他的心上人?如果星星真能回答他的话，那么，他就可以通过星星，寄去他的思念，感受到“她”的美丽和爱情。然而，星星竟然对他的提问不置一词。他的思念无以寄托，他久久地站在星空下，以致于露水落在他的脸上。他数星，问星，怨星。作品通过他这些满带稚气的动作和语言，活脱脱地描绘出了他那纯洁天真而又执著的恋情。读这样的诗，虽无回肠荡气、心动神摇之感，却也会报之以会心惬意的微笑。

诗的第二节，与第一节的形式、含义和效果都差不多，如音乐的主题变奏一样，其目的是渲染主题，造成圆环往复的效果。这种形式在民歌中是常见的，而又与新月派提倡“音的谐和、句的均齐、节的匀称”的主张有关。

需要说明的是，“露水落在我的脸上”与“沉默落在我的脸上”两句诗交互为文的效果很明显，可交汇为“默默地思念，默默地淌泪”这样一种境界。读这样的情诗，会觉得天真之极、有趣之极，又觉得“我”认真之极、真诚之极。

天真与真诚的合一，是所谓“童心”的特点，也是这首诗艺术感染力的根源。

《酥油》是江觉迟，一位普通的安徽安庆女子的自传体小说，2005年她只身来到与现代文明隔绝的原始深山草原藏区，搜救那里因频发的灾害而出现的孤儿、可怜女人的私生子和上不起学的孩子，并在寺庙庇护下教育这些草原上的孩子。《酥油》是她在昏黄的酥油灯下写下60万字的日记改写而成，同时，“酥油”也是草原给她“梅朵”之外的第二个名字。

我们也许可以想象这些年她在高原上所经受的艰辛，但无法想象她一件一件放在内心里的东西。读完这本奇丽的小说(请原谅我们只能用这个词)，那些过眼的新奇与震撼，你会发现都不重要，因为有一种东西一直在往你心里钻。

是爱吗?爱心，爱情，感动?

不，是一种让人心灵震荡的纯粹。这个姑娘的纯粹会像她的文字一样感染你，让你进入草原一样的心灵。

可怜的梅朵，或者觉迟，把所有的一切献给草原，然而还是要忏悔，生活，多要一点都是那么吝啬!她因身体跨掉而最终不得不离开她四处寻找来的孩子，她想重建学校不得不闯入城市结果却失掉了草原上那颗爱情的精灵，她无法面对已逝的父亲，父亲那句响当当的话，在她最无能为力的时候，像草原上的草一样，在她心里疯长。

爱是相互支撑的，大爱在心间的律动其实很小，每个人都有，只要愿意去感受，便能感觉得到……江觉迟写草原，写孤儿，写藏区，写善良柔韧小心翼翼的梅朵和她的爱情，还有那独立荒原的可爱青年月光，这一切的一切，最终，她所写的，是她的心。

是的，《酥油》就这样慢慢在作者心中，变成含泪的文字，变成奇丽的原始的藏区景观，变成梅朵和月光圣洁的爱情，变成孩子们的梦想与希望。

“是的，无限巨大的草原，我热爱，迷恋，却是带着莫大无言的盲目，要了解这片土地，用身体一生也不够。用心灵，也许只需要一次皈依，一切都会得到诠释……”

这就是江觉迟和她的《酥油》。

推荐阅读：

《酥油》是作者江觉迟5年藏地生活所记60万字日记改编而成的小说，密不透风、毫发不露的再现了藏区生活的全部，写尽了藏民的原始宿命和信仰轮回，是一部真正的藏地生命之书，骨头里都透着酥油味道的文字草原。

然而，这些还只是她的背景，是给她力量的世界。

它还写尽了人世间最纯净丰厚的爱与勇气，人生的况味、智识与真谛。

在草原上，很小的孩子都知道，路从来都不在脚下，而在脚上。

她千辛万苦找到第一个孩子，喜极而泣，活佛笑着对她说：“草的人生在地下，长出来的都是阳光。”她怕自己不能坚持下去，向多农喇嘛求助，多农喇嘛说：“那些灾难后的孤儿、可怜女人的私生子、上不起学的孩子，你找到他们，他们会带着你走。”

这就是江觉迟，一个很平凡的女子，正如她后来的感叹：“我遇到了一个世界。”

平凡家庭的一妻多夫，土司头人的一夫多妻，一心想要成为藏地画师的可怜孩童，走死在神奇的玛泥墙外的姐姐，被逼迫为偷猎者带路的少年，草原上的天雷地火，泥石流与塌方，还有爱情，那个和她一起在草原上寻找孩子历经生死的野蛮粗砺干净善良的月光……

这就是《酥油》，然而也不是全部。

它还写尽了心灵与信仰的沟通，给了我们一个了解陌生的支点，我们究竟如何与这个世界相处?

一个汉地弱女子的藏地心路，就这样一层一层展开，一颗在酥油里浸泡了5年的不安心灵，讲了一个世界上最生动的故事，无怪乎有人评价它是世上最珍贵的文字，最圣洁的爱与爱情。

《酥油》写得真实、真诚、真挚。是真正称得上纯粹的作品。相信每个人捧在手心里的时候，都能感受到它的重量。

姚晨、潘石屹、麦家、李承鹏、安意如、王小山、胡赳赳等不同领域的人为《酥油》集体发声，发起“人生价值倡议”。

正如潘石屹所说：你的爱和我们的感动构成世界的力量!

老舍从1924年开始小说创作，《老张的哲学》、《二马》是他最早的长篇小说。《老》取材于北洋军阀统治下的北京，描写恶棍拆散两对青年的爱情，揭露社会的黑暗；《二》描写马氏父子在伦敦的生活，显示海外华侨受人歧视的处境；作者这时的创作追求幽默，不免影响了作品的思想意义。《离婚》是老舍在1933年创作出的长篇小说，描写反动政府公务员的灰色生活，暴露出官僚机构的腐败；作品中的幽默不再只是笑料，而是有助于塑造人物形象，表达主题。《月牙儿》是老舍短篇小说中的名篇，描写母女两代受生活逼迫堕为暗娼的悲凄遭遇，特别是天真无邪的女儿也遭沉沦毁灭，是对旧社会的血泪控诉。《骆驼祥子》、《四世同堂》是老舍的两部长篇代表作。《骆》的主人公人力车夫祥子，本来纯朴善良、勤苦耐劳、坚韧要强，在多次残酷打击下走上了堕落毁灭的道路。这个典型形象的塑造，揭露出旧社会把人变成鬼的罪行，暗示了个人奋斗道路的不通，具有深刻的社会意义。《四》以祁家祖孙四代为中心，兼写他们居住的那条小胡同的各户人家和各种人物，反映出北京市民在沦陷期间经受的深重苦难，歌颂了富有民族气节的人物和参加抗日斗争的青年，鞭笞了媚日附敌的民族败类。老舍的作品，历历如绘地展现出城市下层居民的生活情景，运用北京口语精确流畅，确立了他在我国现代文学史上的重要位置。

叶圣陶的小说有不少取材于当时的教育界。《潘先生在难中》描写一个卑劣畏怯、毫无原则的知识分子的形象。他为躲避灾难，百计适应环境，阿谀反动军阀，揭示出当时一些知识分子朝不保夕的遭际和卑微苟安的心理。《多收了三五斗》，揭示出旧社会农民丰收成灾的悲惨命运。《夜》描写女儿女婿都被反动派杀害的老妇人的凄惨处境，塑造了一位由恐惧、悲痛到愤怒、觉醒的烈士母亲的形象。叶圣陶的作品具有朴素自然的风格。

赵树理的小说多写解放区农村生活。《小二黑结婚》描写一对青年男女为争取婚姻自由而和恶霸、和家长进行的斗争，反映了农村的变化。《李有才板话》塑造出具有社会阅历和斗争经验的农民歌手李有才的形象，立场坚定、朴实深入的农村干部老杨的形象，和顽固反动、凶狠狡诈的恶霸地主阎恒元的形象，反映了减租减息中的曲折过程和复杂的阶级斗争。赵树理的作品具有浓郁的陕北乡土气息。

丁玲的代表作是《太阳照在桑干河上》。这部长篇小说，描写桑干河畔暖水屯的土改斗争，塑造了大公无私、逐步明确了思想、果敢进行斗争的村党支部书记张裕民的形象，朴实憨厚、终于站稳了立场、勇敢进行斗争的农会主任程仁的形象、和奸诈狡猾、抗拒土改的恶霸地主钱文贵的形象，反映了土改斗争的尖锐复杂和农村的巨大变革。作品具有浓厚的陕北生活气息。

周立波的代表作是《暴风骤雨》。这部长篇小说，描写松花江畔元茂屯的土改斗争，塑造了赵玉林、郭全海这两个勇敢朴实、不怕牺牲的前后农会主任的形象，肖祥这个久经锻练、思想成熟的工作队长的形象，反映了土改斗争的尖锐激烈和农村的巨大变革。作品具有浓厚的东北地方色彩。

孙犁的短篇小说以写冀中农民抗日斗争著名。《荷花淀》、《嘱咐》两篇小说，塑造了水生嫂的鲜明形象。她勤劳能干、坚贞勇敢，先和妇女们组织起水上游击队打击日寇，后又驾着冰床送抗战八年刚回家一夜的丈夫去参加解放战争。这个典型形象的塑造，表现了妇女和男人一样支撑着抗日战争和解放战争。作品语言优美，情景交融。

张爱玲对于我，是一个熟悉又不熟悉的名字，熟悉是因为经常听到这个名字，不熟悉是因为对她并不了解，《倾城之恋》这本书是一位女生在后台推荐给我的，还有《金锁记》，我先看了《倾城之恋》，从《引爆点》这本书我才开始做读书笔记，所以先把《倾城之恋》的书评写了，之后再继续看她的小说散文等，再做笔记~

看完《倾城之恋》，我特地去了解了张爱玲的生平，发现她的身世真的很显赫，祖父张佩纶是清末名臣，祖母李菊耦是朝廷重臣李鸿章的长女，母亲黄素琼的祖父黄翼升是清末长江七省水提督，但是出身名门的她，一生却是坎坷的，父母离异，婚姻被背叛，远走他乡，最后客死异国，她的经历既让她创作出这么多的作品，又让她一生颠沛流离。

故事的主角的白流苏和范柳原，白柳芳是出身一个上海末落望族的女子，一个离过异的女子，范柳原是一个广州商人在英国的私生子，他母亲由于惧怕原配的报复，所以母子在伦敦生活直到他父亲去世，因为得不到承认，他费了一些力气才拿到继承权同时也跟族人结了仇。白流芳想要逃离白公馆，寻找一个长期饭票，范柳原本想跟她七妹谈婚姻，命运就这么让他们相见了。

这本书一开始描写着一个末落望族的生活，比如“正中天然几上，玻璃罩子里，搁着珐琅自鸣钟，机括早坏了，停了多年”，珐琅钟是富有人家的象征，坏了修不了，却还留着，说明这个家族早已经末落只剩一个躯壳，“白公馆有这么一点像神仙的洞府：这里悠悠忽忽过来一天，世上已经过来一千年。可是这里过了一千年也同一天差不多，因为每天都是一样的单调与无聊。”三言两语又描绘了一个望族单调无聊的生活，

我宁愿相信《倾城之恋》是一个爱情故事，可惜它不是，它更多的是写人性，白流芳的前夫死了，花光白流芳离婚分的钱的三爷准备让她回到前夫那里过继个孩子守着祠堂，免得在家作为累赘，无法自立的白流芳不想回前夫那，只能另找婚姻，作为旧社会女性很多时候都做不了主，自力更生不了，只能寄托在其他人身上，所以，白流芳一开始到后来，都把与范柳原结婚当作一个豪赌，也一直想要一个长期的饭票。范柳原是个玩够女人的花花公子，所以他想要有自己想法的女人，能够懂他了解他的女人，而白流芳却一直在提防他，怕他只是想要得到她，让她做情妇，怕他只是玩玩而已，我相信范柳原后来是爱上她的，她的一直提防，让他开始心冷。

故事的最后，香港的沦陷，使得两个人真正走在了一起，结了婚。倾城之恋，会幸福吗?

这首题为《次北固山下》的五律，最早见于唐人芮挺章编选的《国秀集》。唐人殷璠选入《河岳英灵集》时题为《江南意》，但有不少异文：“南国多新意，东行伺早天。潮平两岸失，风正数帆悬。海日生残夜，江春入旧年。从来观气象，惟向此中偏。”本文系据长期传诵的《次北固山下》。

王湾是洛阳人，一生中，“常往来吴楚间”。“北固山”，在今江苏镇江市以北，三面临江。上引《江南意》中首二句为“南国多新意，东行伺早天。”其“东行”，当是经镇江到江南一带去。诗人一路行来，当舟次北固山下的时候，潮平岸阔，残夜归雁，触发了心中的情思，吟成了这一千古名篇。 诗以对偶句发端，既工丽，又跳脱。“客路”，指作者要去的路。“青山”点题中“北固山”。作者乘舟，正朝着展现在眼前的“绿水”前进，驶向“青山”，驶向“青山”之外遥远的“客路”。这一联先写“客路”而后写“行舟”，其人在江南、神驰故里的飘泊羁旅之情，已流露于字里行间，与末联的“乡书”、“归雁”，遥相照应。

次联的“潮平两岸阔”，“阔”，是表现“潮平”的结果。春潮涌涨，江水浩渺，放眼望去，江面似乎与岸平了，船上人的视野也因之开阔。这一句，写得恢弘阔大，下一句“风正一帆悬”，便愈见精采。“悬”是端端直直地高挂着的样子。诗人不用“风顺”而用“风正”，是因为光“风顺”还不足以保证“一帆悬”。风虽顺，却很猛，那帆就鼓成弧形了。只有既是顺风，又是和风，帆才能够“悬”。那个“正”字，兼包“顺”与“和”的内容。这一句写小景已相当传神。但还不仅如此，如王夫之所指出，这句诗的妙处，还在于它“以小景传大景之神”(《姜斋诗话》卷上)。可以设想，如果在曲曲折折的小河里行船，老要转弯子，这样的小景是难得出现的。如果在三峡行船，即使风顺而风和，却依然波翻浪涌，这样的小景也是难得出现的。诗句妙在通过“风正一帆悬”这一小景，把平野开阔、大江直流、波平浪静等等的大景也表现出来了。

读到第三联，就知道作者是于岁暮腊残，连夜行舟的。潮平而无浪，风顺而不猛，近看可见江水碧绿，远望可见两岸空阔。这显然是一个晴明的、处处透露着春天气息的夜晚，孤舟扬帆，缓行江上，不觉已到残夜。这第三联，就是表现江上行舟，即将天亮时的情景。

这一联历来脍炙人口，殷璠说：“‘海日生残夜，江春入旧年’，诗人已来少有此句。张燕公(张说)手题政事堂，每示能文，令为楷式。”(《河岳英灵集》)

明代胡应麟在《诗薮·内编》里说，“海日”一联“形容景物，妙绝千古”。当残夜还未消退之时，一轮红日已从海上升起;当旧年尚未逝去，江上已呈露春意。“日生残夜”、“春入旧年”，都表示时序的交替，而且是那样匆匆不可待，这怎不叫身在“客路”的诗人顿生思乡之情呢?

这两句炼字炼句也极见功夫。作者从炼意着眼，把“日”与“春”作为新生的美好事物的象征，提到主语的位置而加以强调，并且用“生”字和“入”字使之拟人化，赋予它们以人的意志和情思。妙在作者无意说理，却在描写景物、节令之中，蕴含着一种自然的理趣。海日生于残夜，将驱尽黑暗;江春，那江上景物所表现的“春意”，闯入旧年，将赶走严冬。不仅写景逼真，叙事确切，而且表现出具有普遍意义的生活真理，给人以乐观、积极、向上的艺术鼓舞力量。海日东升，春意萌动，诗人放舟于绿水之上，继续向青山之外的客路驶去。这时候，一群北归的大雁正掠过晴空。雁儿正要经过洛阳的啊!诗人想起了“雁足传书”的故事，还是托雁捎个信吧：雁儿啊，烦劳你们飞过洛阳的时候，替我问候一下家里人。这两句紧承三联而来，遥应首联，全篇笼罩着一层淡淡的乡思愁绪。

这首五律虽然以第三联驰誉当时，传诵后世，但并不是只有两个佳句而已;从整体看，也是相当和谐，相当优美的。

《儒林外史》足堪跻身于世界文学杰作之林，可与薄伽丘、塞万提斯、巴尔扎克或狄更斯等人的作品相提并论，是对世界文学的卓越贡献。下面是小编为大家整理的《儒林外史》鉴赏及影响，希望能帮到您！

《儒林外史》，长篇小说，清代吴敬梓作。五十六回。成书于年（乾隆十四年）或稍前，先以抄本传世，初刻于年（嘉庆八年）。以写实主义描绘各类人士对于“功名富贵”的不同表现，一方面真实的揭示人性被腐蚀的过程和原因，从而对当时吏治的腐x、科举的弊端礼教的虚伪等进行了深刻的批判和嘲讽；一方面热情地歌颂了少数人物以坚持自我的方式所作的对于人性的守护，从而寄寓了作者的理想。白话的运用已趋纯熟自如，人物性格的刻画也颇为深入细腻，尤其是采用高超的讽刺手法，使该书成为中国古典讽刺文学的佳作。该书代表着中国古代讽刺小说的高峰，它开创了以小说直接评价现实生活的范例。

《儒林外史》脱稿后即有手抄本传世，后人评价甚高，鲁迅认为该书思想内容“秉持公心，指摘时弊”，胡适认为其艺术特色堪称“精工提炼”。在国际汉学界，该书更是影响颇大，早有英、法、德、俄、日、西班牙等多种文字传世，并获汉学界盛赞，有认为《儒林外史》足堪跻身于世界文学杰作之林，可与薄伽丘、塞万提斯、巴尔扎克或狄更斯等人的作品相提并论，是对世界文学的卓越贡献。

儒林外史.清代.吴敬梓.长篇小说

作者简介

吴敬梓（1701~1754年），清小说家，字敏轩，号粒民，晚号“文木老人”、秦淮寓客，安徽全椒人。雍正诸生。早年生活豪纵，后家业衰落，移居江宁。乾隆初荐举博学鸿词，托病不赴，穷困以终。工诗词散文，尤以长篇小说《儒林外史》成就最高。又有《文木山房集》、《文木山房诗说》等。

创作背景

《儒林外史》作者吴敬梓出身望族。曾祖父和祖父两代人“科第仕宦多显者”（程晋芳《文木先生传》），共有六名进士，其中榜眼、探花各一名。而其父吴霖起是康熙年间的拔贡。吴敬梓年（康熙六十一年）考取秀才，同年父亲病逝。由于不善于治理生计，他过着挥霍浪子生活。（雍正七年），他应科举时，被斥责为“文章大好人大怪”，遭到侮辱。后愤懑离开故土，靠卖文和朋友接济为生。年（乾隆元年），吴敬梓参加博学鸿词科预试。安徽巡抚赵国麟正式荐举他入京廷试，但他“坚以疾笃辞”（顾云《吴敬梓传》），从此不再参加科举考试。至晚年，常处于饥寒交迫。这样的个人经历，令他本人对考八股、开科举等利弊感受尤深。而在时代背景上，清朝康熙帝、雍正帝、乾隆帝三代，中国已经出现了资本主义生产关系的萌芽，社会表面的繁荣掩盖不了封建社会的腐朽，统治者镇压武装起义的同时，采用大兴文字狱，考八股、开科举，提倡理学以统治思想等方法以牢笼士人，吴敬梓反对八股文、科举制，憎恶士子们醉心制艺，热衷功名利禄的习尚。他把这些观点反映在《儒林外史》里，以讽刺的手法，对丑恶的事物进行深刻的揭露。

书名上，“儒林”一词源出《史记》“儒林列传”。是“儒者之林”，指学术界等。国史列传，自然是“正史”，作者专门以“外史”为书名，正是为了作区别，正如作者的挚友程晋芳在《怀人诗》中所揭示的：“外史记儒林，刻画何工妍；吾为斯人悲，竟以稗史传。”则是作一正统记史之外的的儒林传记，并且作者有意把书中故事假托发生在明代，以类“正史”，而实际上描绘的却是清代广泛的社会生活，反映了作者同时代的文人在科举制度毒害下的厄运。

点评鉴赏

《儒林外史》通过精确的白描，写出“常见”、“公然”、“不以为奇”的人事的矛盾、不和谐，显示其蕴含的意义。例如严贡生正在范进和张静斋面前吹嘘：“小弟只是一个为人率真，在乡里之间从不晓得占人寸丝半粟的便宜。”言犹未了，一个小厮进来说：“早上关的那口猪，那人来讨了，在家里吵哩。”通过言行的不一，揭示严贡生欺诈无赖的行径。又如汤知县请正在居丧的范进吃饭，范进先是“退前缩后”地坚决不肯用银镶杯箸。汤知县赶忙叫人换了一个瓷杯，一双象箸，他还是不肯，直到换了一双白颜色竹箸来，“方才罢了”。汤知县见他居丧如此尽礼，正着急“倘或不用荤酒，却是不曾备办”，忽然看见“他在燕窝碗里拣了一个大虾元子送在嘴里”，心才安下来。真是“无一贬词，而情伪毕露”。

《儒林外史》通过不和谐的人和事进行婉曲而又锋利的讽刺。五河县盐商送老太太入节孝祠，张灯结彩，鼓乐喧天，满街是仕宦人家的牌仗，满堂有知县、学师等官员设祭，庄严肃穆。但盐商方老六却和一个卖花牙婆伏在栏杆上看执事，“权牙婆一手扶着栏杆，一手拉开裤腰捉虱子，捉着，一个一个往嘴里送”。把崇高、庄严与滑稽、轻佻组合在一起，化崇高、庄严为滑稽可笑。

《儒林外史》具有悲喜交融的美学风格。吴敬梓能够真实地展示出讽刺对象中戚谐组合、悲喜交织的二重结构，显示出滑稽的现实背后隐藏着的悲剧性内蕴，从而给读者以双重的审美感受。周进撞号板，范进中举发疯，马二先生对御书楼顶礼膜拜，王玉辉劝女殉夫的大笑等。这瞬间的行为是以他们的全部生命为潜台词的，所以这瞬间的可笑又蕴含着深沉的悲哀，这最惹人发笑的片刻恰恰是内在悲剧性最强烈的地方。作者敏锐地捕捉人物瞬间行为，把对百年知识分子命运的反思和他们瞬间的行为巧妙地结合在一起，使讽刺具有文化容量和社会意义。

由于吴敬梓的《儒林外史》是讽刺当时的八股分子和官僚及封建社会，添加了一些正反面人物进行对比。正面人物的划分线主要在于保持着应有的道德品格，而反面人物则是那些整天凭着官位欺压百姓，并且不学无术的官僚以及那些只知钻研儒学、推行正道其实却把道德品质封存的儒士。

专家点评

“秉持公心，指摘时弊。机锋所向，尤在士林；其文又戚而能谐，婉而多讽”。通过对种种不和谐、悖于人情、逆于常理的荒谬现象的揭露，注入描写人物的自吹自擂、大言不惭、自作聪明、弄巧成拙、欺世盗名、自命清高、自相矛盾等等。正像果戈里所说：“我们的骗子们，我们的怪物们。……让大家笑个痛快。笑真伟大，它不夺去生命、田产，可是在它面前，你会低头服罪，像个被绑住的兔子。”

该书一个艺术特色是速写式和剪影式的人物形象。《儒林外史》是一部主角不断变换的长篇小说，或者说是一部由无数短篇交替而成的长篇小说，基本上不可能通过详细描写其一生经历，以及在曲折的故事情节中表现人物的性格特点和精神世界。所以，吴敬梓把重点集中在人的性格中最刺目的特征上，从而深入细致地表现一个相对静止的人生相。这就如同从人物漫长的性格发展史中截取一个片断，再让它在人们面前转上一圈，把此时此地的“这一个”，放大给人看。这是勾画讽刺人物的一个很出色的手法，它使人物形象色彩明净，情节流动迅速，好像人物脸谱勾勒一成，这段故事便告结束，而给读者留下深刻印象的也正是这些精工提炼的精彩情节。（胡适《吴敬梓评传》）

成就影响

《儒林外史》已被译成英、法、德、俄、日、西班牙等多种文字，在世界上广泛传播，成为一部世界性的文学名著。并出版了一些外国学者的研究专著，有的外国学者认为：这是一部讽刺迂腐与卖弄的作品，然而却可称为世界上一部最不引经据典、最饶诗意的散文叙述体之典范。可作成为全世界了解中国科举制度的一部活的生动的参考。也有盛赞《儒林外史》足堪跻身于世界文学杰作之林，可与意大利薄伽丘、西班牙塞万提斯、法国巴尔扎克或英国狄更斯等人的作品相抗衡，是对世界文学的卓越贡献。

《儒林外史》是中国传统小说中最优秀的作品之一，鲁迅、胡适、张天翼等现代文学家都对《儒林外史》有独到的体会和研究，致使这部作品在现代文坛备受瞩目，影响到现代小说的创作。《儒林外史》对晚清小说的示范作用是明显的，而晚清小说又给后来的小说创作提供了更多方面的参照。《儒林外史》对现代文坛的影响深远，并促生了“故事集缀型”小说的兴盛。

①弄清情节结构中作者运用了对比、悬念、倒叙、插叙、前后照应、明线、暗线、出人意料的结尾、衬托、铺垫、先抑后扬等哪些方法，并了解这些方法对塑造形象和表现主题所起的作用。

②弄清小说运用了哪些描写方法，如人物外貌(肖像、神态、服饰)描写、动作描写、语言描写、心理描写，正面描写、侧面描写，景物描写等。分析人物描写方法对刻画形象的作用，领悟景物描写对衬托人物心境、渲染气氛的作用，悟透正面描写和侧面描写的效果。通过对小说中描写的分析，认识和评价人物的性格、品质、典型性、社会意义、作者的感情倾向等。另外，要理解社会环境描写，对交代故事发生的时代，社会关系特征，人物活动的背景等的作用。

③把握语言运用上的特点，如，人物语言个性化、寓意深刻、批评锋芒含蓄而尖锐、句式整齐、用词准确而形象等。

我常常想，希望是什么呢？是幼鸟对天空的向往，鱼儿对碧水的渴望，还是沙漠中的一片绿洲？是植物对春天的期盼，动物对生命的热情，还是黑暗中的一缕阳光？

鸟儿想要飞起来，它的希望在于蓝天，在于自己的勤奋。待到能够在天空自由翱翔时，它又希望飞得更高、更远，于是更加努力。这种希望，会使人勤奋，使人上进，使人成功。

在一个将要干涸的池塘中有一条小鱼，它向往碧水，不远处的一条小河，是它生存的唯一希望。就是凭着那条小河带给它的希望，鱼儿坚持着熬过了一个又一个干渴的昼夜，终于迎来了上天的甘露，得以继续生存下去。这种希望，使人的生活充满信心，坚持不懈地努力，总会迎来美好的明天。

一望无际的沙漠上，飞来了一粒树种。沙漠强烈地请求树种留下来，树种却摇摇头，飞向了远方。她告诉沙漠，总会有一粒种子愿意留下来的，只是不知要过多久。于是，沙漠的热情再次被点燃，蛋不久又被冷却。就这样，希望在年复一年的轮回中一次次地升起，又一次次地落空。沙漠总是努力地挽留每一粒飞过的种子。终于有一天，他聚集了无数植物的种子，变成了一片绿洲。这种希望，使人发展，使人改变。

冬天的世界银装素裹，那一棵孤独的老树掉光了叶子，如同一位垂暮的老人孤零零地立在风雪中。它盼望着春天快点到来，那是它生存的希望，也是它继续活着的理由。终于，在漫长而孤独的等待中，春回大地，万物复苏，老树最终迎来了它的希望，抽出了新芽，新的力量在苍老的躯干里涌动，孕育着新的生命。这种希望，可以磨练一个人的意志，让人学会以更多的耐心面对未来。

一个人掉进了一个山洞，到处漆黑一片，似乎没有任何可以生存的机会。但是，这个人还是看见了一线希望——从山洞的某个地方，射进了一缕阳光。于是，他循着光线的方向走去，不知过了多久，他依然坚持着朝着那道似乎可望而不可及的光明前进。终于，在经过几个昼夜的煎熬跋涉后，他走出了山洞，重新站在明媚的阳光下微笑。而这期间支持他生存的，正是那一缕阳光带来的希望。

关于希望的例子还有很多很多，甚至是不胜枚举。希望成就梦想，放飞希望，让我们成长、发展；拥抱希望，让我们快乐、成功！

一个万里无云，花红柳绿的春天，李白大师来到桃花潭边，正准备上船远行，去看看外面的世界。

忽然听见，“朋友一生一起走……”这声音李白好像在哪儿听过，歌声越来越近。突然，一个身影慢慢地在雾中出现，原来是好朋友汪伦老兄。看清来人，李白飞快地跑去抱着汪伦老兄，一点儿也不想放手。汪伦依依不舍地说：“你怎么总是来去如风，连走都不说呀？”李白眼泪汪汪地说：“下一次，我一定改。”汪伦生气地说：“你看，这里有山有水，也有你最爱喝的“老白干”，这儿还有你最好的老朋友我呀！”李白大声地说：“这儿好是好，可是还有更大的世界正在等着我，如果我不走，这不是坐井观天吗？”汪伦恋恋不舍地说：“那好吧，我也不拦你，可是你一定要回来看望我哦。”“你手里拿的是什么？”李白开心地问道。汪伦连忙说：“这是给你的烤鸭，怕你路上没有下酒菜。”“客官要走了。”船夫大声说道。李白回头应道：“好，我来了。”汪伦声音嘶哑地说：“你要记得咱两是最好的朋友呀！”“以后也是。”李白说着拿着烤鸭走上了船。汪伦看着远去的船，哭了起来。

很多人可能都很难分得清古典音乐和流行音乐，曾经天真的以为，只要是轻音乐就一定是古典音乐，现在在上完选修课以后是显得多么的荒唐可笑。

要想更准确的理解二者的关系，当然得先从定义入手。古典音乐，有人认为古典给人带来的感觉是有古板、严肃的味道，故又被称为“严肃音乐“，朗文字典对它曾有这样的解释“music that people consider serious and that has been popular for a long time”,可见古典音乐是历经岁月考验的。对古典音乐的定义有三种说法，第一是泛指从18世纪初的巴赫韩德尔至18世纪末的的克鲁尔、海顿、莫扎特、贝多芬等印业家的创作。第二是指18世纪下半叶至19世纪初形成于维也纳的一种音乐派，即“维也纳古典音乐派“，海顿、莫扎特、贝多芬为其突出代表，第三是泛指17、18、19世纪中古典、浪漫、民族各乐派大师们的典范作品。这种古典音乐是指一切具有进步思想，高度的艺术表现力和完善艺术形式的音乐。相比之下，流行音乐则显得较为年轻，而流行音乐也是起源于欧洲，包括所有民间音乐种类，发展风格也不受局限性，是随着当时社会的发展而不断产生变化的，若要追溯到更早，流行音乐的早期原形是黑人音乐，说到黑人音乐，不禁让人想到摇滚，那些富有活力的欢快旋律，最初他们以口传心授及与白人之间的私人交往，后来逐渐成为一种特有的音乐形式。

在写这篇论文之前，我对身边的同学做过一些简单的调查，我问他们是比较喜欢听古典音乐还是流行音乐时，很多人都是不假思索的回答：“当然是流行音乐”，当问及原因时，有的人回答是感觉所致，有的人或许根本说不出原因，更有甚者会很不屑的表示，不会像有些人那样虚伪，明明听不懂，还要故作很懂。认为在意料之中的同时，分析一下原因，首先从音乐特色层面来分析：古典音乐古老而神圣、让人敬而远之，就像一个人不懂得古董，就不会轻易去评论它，原因很简单，就是怕贻笑大方。经典的古典音乐能够发人深思且内涵深刻，更能使人高尚，免于低俗。当人们听到贝多芬、莫扎特、舒伯特等古典音乐家的音乐作品时，它带给人们的不仅仅是优美的旋律、充满意趣的乐思，还会有真挚时的情感，或宁静、典雅，或震撼、鼓舞，或欢喜、快乐，或悲伤、惆怅……而流行音乐富现代感，植根于大众生活的丰富土壤之中，因此，又有“大众音乐”之称。当然，流行音乐不一定流行，流行的音乐也不只是流行音乐。一般流行音乐又被定义为商品音乐，尤其是在现今市场化的音乐中，即以赢利为主要目的的创作音乐，艺术性是次要的而市场性是主要的。但有些歌曲虽然用通俗方法演唱，其思想性、艺术性却较高。因此，从艺术特色来讲，古典和流行不分上下，各有春秋，在各自领域各显神通。其次就演奏方式来讲：古典音乐通常用乐器搭配演奏，而对于流行音乐，歌手演唱歌词来表达情感，且有些演奏乐器也区别于古典音乐，比如电子乐器、贝斯、电吉他等，所制造的气氛也是不一样的。最后，现在的年轻人大都喜欢追逐时尚，活泼好动，并且喜欢寻求刺激，而那些动感十足的流行音乐营造的效果正是他们想要的。当然，可能还有一些年轻人喜欢节奏慢，感情丰富的音乐，兴许他们是被悠扬哀伤的节奏所吸引，。总之，喜欢流行音乐的理由是说不清道不明的，又或许根本就是没道理的。

但不能仅仅以现代人的好恶，作为评价古典音乐和流行音乐的标准。设想两个不同的场景。场景一：你坐在一个幽静清雅的咖啡厅里，慵懒的午后斜阳透过玻璃照在喝咖啡的你身上，耳边萦绕着悠扬婉转的古典音乐，你难道敢说你不爱这种如临天堂的感觉?这样的高雅情景，也只有同样高雅的古典音乐才能够衬托表现。场景二：喧闹的快餐厅，你和久违的朋友难得聚在一起碰杯叙旧，这是只有亢奋，没有悲伤和安宁，让你选择你会选择哪种音乐。因为不同的心情不同的环境，便有你对不同音乐的需求，二者没有高低，当然也不分贵贱。而这些给人带来感觉差异的原因便是由二者表达方式的差异造成的。古典音乐用乐器的搭配和演奏来表达，意境蕴藏在跳动的音乐中：而流行音乐表达需要歌手来演唱，再加上乐器的配奏，来传达情感。两种音乐的区别，通俗的举例，就像是茶和饮料的特点，一个承载深厚的文化底蕴，一个更适应时代发展需要;一个是阳春白雪，一个是下里巴人。用我们伟大祖国的经典俗话将则是“萝卜青菜，各有所爱”。

上述已经讲了二者各自的艺术魅力，可显然这并没有十足的说服力，仅靠作者空洞的理论描述和读者的想象显然是不够的，但当你听了他们的音乐后，你可能会有不同的感受。古典音乐的代表人物之一，贝多芬一生坎坷，没有建立家庭。二十六岁就失聪了，只能通过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等、博爱”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想而奋臂呐喊，反映了当时资产阶级反封建、争民主的革命热情，写下不朽名作《第九交响曲》。他的作品受十八世纪启蒙运动的影响和德国狂飙突进运动的影响个性鲜明，较前人有了很大的发展。在音乐表现上，他几乎涉及当时所有的音乐体裁，大大提高了钢琴的表现力，使之获得交响性的戏剧效果。而对于其《命运交响曲》，这儿还有许多小故事用以表现它的伟大杰作的惊世成就。《c小调交响曲》开始的四个音符，刚劲沉重，仿佛命运敲门的声音，因此这部作品因此被称作《命运交响曲》。斗争战胜命运，是贝多芬一贯的创作思想，而他的《命运交响曲》所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。西班牙女低音歌唱家玛丽伯兰第一次听该歌曲时，吓得心惊肉跳，不得不退席而去，不管这是真是假，可见命运交响曲的感染力，表现力之强烈。而拿破仑的一个旧日的卫兵，听了第四乐章的开头主题，禁不住跳起来喊道：“这就是皇上”;舒曼认为：“尽管你时常听到这部交响曲，但它对你总是有一股不变的威力，正像自然界的自然现象虽然时时发生，却总教人感到惊恐一样”。歌德听了《命运交响曲》的第一乐章后大为激动，他说：“这是壮丽宏伟、惊心动魄的，简直要把房子真塌了，如果许多人一起演奏还不知会怎样呢”。1841年3月，恩格斯听了《命运交响曲》的演出，他在给妹妹的信中这部作品说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见”。第一章里的那种完全的绝望的悲哀，悲伤的痛苦;第二章里的爱情的温柔的忧思;第三章、第四章里用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐，鼓舞人心。名人们短短的几句话，道出了《命运交响曲》的精髓，这就是古典音乐的魅力，让人在绝望中看到希望，它的积极向上的内涵将激励一代又一代生活在苦难中的人们坚强而又有韧性的活下去。流行音乐代表人物——迈克尔•杰克逊，这个曾被誉为“流行音乐之王”，在20世纪60年代起的整个音乐史上缔造了一个时代。他是一个音乐全才，1982年发行的专辑《Thriller》,涵盖流行，funk、摇滚、迪斯科天才之作，不仅突破了种族界限，打破了白人垄断流行音乐界，把当时还处于亚文化黑人音乐推向主流，也为后世的黑人艺人铺下了光明大道。《Billie Jean》，1982年12月，作为其最杰出和最重要的代表作品，“Billie Jean”是音乐史上的里程碑，并为迈克尔•杰克逊夺得格莱美“最佳节奏蓝调歌手奖”，还被《滚石》杂志评为史上最伟大的100首流行歌曲的第五名，并被《Blender》杂志评为“500首有生以来最伟大的歌曲”第一名。这首歌曲是关于恐惧不安的亲子关系的故事，源自于他和那些患有妄想症的女性歌迷的遭遇，“Billie Jean”让人毛骨悚然，带着脉冲萦回的低音，如鞭抽一般的重拍，以及怪诞的多音轨演唱，在键盘和弦乐声的空隙中跳跃，感觉就节奏上说“Billie Jean”实际上是一次五分钟的崩溃。心跳般的重击鼓点解开了该曲神秘的序幕，伴以漂浮喘息的声效，又满溢着浓郁的R&B之感，而沉重的放克鼓点在第二段开始便再也掩盖不住凄美的旋律。“Billie Jean”归根究底还是一首舞曲，无数次的电台或是MTV台的播出，并没有丝毫减弱这支歌曲震撼扬声器的力度。它在各个层面上都炙手可热，它有超炫的节奏、音效、旋律、歌词、演绎，它从身体上、情感上，甚至精神上影响着你。

经典的音乐还有很多很多，不管是古典还是流行，可又很少很少。少，是因为历经千百年，数百亿人生活的世界文化，经典文化屈指可数;多，是因为随着以后人们世代的传承与创新，会有更多的经典作品呈现。谈到创新，再想到古典与流行乐，流行乐又何尝不是对音乐艺术领域的创新。提到创新，又不得不想古典音乐、流行音乐将来的发展方向又将如何?

陈美、THE BORN，他们用电子小提琴演奏古典音乐，既表现了古典音乐的高雅，又充满着流行音乐的活力与朝气，而《芭莎女王》等经典音乐则是将古典与摇滚相结合，富有动感、更有地域美感。

所以，最后得出论文观点，音乐无“乐界”，同样的巅峰之作，无优劣好坏之分。正所谓人无完人，“乐也无完乐”。万物皆在变化之中，音乐也会不断发展，不断完善，走向更高的境界。

滚滚红尘潇潇落，是雨？！是泪？！

点滴在眉间，点滴在心头。

惊雷乍现，无情撕破有情，抖落了一地凌乱，杂陈着数不清的“人生若只如初见”的慨叹，一瞬间，伴随着涓涓细流，散向了天涯他方。眼下只见：自惜残香犹带泪；谁知旧恨亦伤心。

奔向他方的涓流，可曾汇集成那三千弱水，可曾翻起过人世间的百味浪涛，可曾有我的一瓢之饮？

长记那时，何愁雨后无彩虹？雨浇灵台心花日盛。那雨是珍珠，那雨是焦尾琴，那雨是诗！岁月流金，蘸笔是春，字里行间尽是灿烂情怀。谁言薄笺、不堪负情爱千斤？谁言阳光、不能亮方寸万年？

雨一直下，花絮飘零，风过处，芳尘点点。曾试图用记忆的针线重新串起那片片美好，编织旧日的花冠。最终，花冠碎了，梦碎了，心碎了！

草木一秋人一世，锦瑟初弹春已寂，唏嘘流年荏苒。君不见，东边晴天西边雨，掩埋自己的故事，远看别人的风景。

空气中弥漫着雨的呢喃，我静观着雨的晶莹。提笔蘸雨，信手涂抹出春夏秋冬花的颜色，为唯美的诗篇，增添那不朽的四季之香。

雨声依旧嘀嗒，雨景依旧凄迷。

烟雨来时，身不在江南，心亦梦江南。

古时候，李白是一位非常有名气的浪漫主义诗人，写下了很多千古名诗，被后人广为流传。在当时，有很多人仰慕李白的才华横溢，汪伦也是其中之一。汪伦何许人也，是安徽泾县的一个无名小卒。

但他知道李白平生两大爱好，饮酒和游山玩水。于是汪伦写了一首诗来邀请李白。汪伦写到：“先生好游乎?吾这里有十里桃花。先生好酒乎?吾这里有万家酒楼。”李白一看大喜，马上去找了汪伦，他问汪伦：“十里桃花在哪?”汪伦答：“这里只有十里桃花这个地方，因数十里之外只有一株桃花而闻名。”李白又问：“一万家酒楼在哪?”汪伦答：“这里只有一栋名为万家洒楼的的酒楼。”李白心里有些恼怒，但他转念又想：汪伦非常机灵，于是李白留下与汪伦饮酒吟诗。

可天下没有不散的宴席，送君千里终有一别。李白临走时，汪伦唱歌来送别，李白被感动了，于是作下这首诗：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。从此以后汪伦的名字得以流传千史。

几日行云何处去？忘却归来，不道春将暮。百草千花寒食路，香车系在谁家树？

泪眼倚楼频独语，双燕来时，陌上相逢否？撩乱春愁如柳絮，悠悠梦里无寻处。

------蝶恋花

老琴师调弦的时候，燕娘踟躇在座上，不知是唱还是不唱。老琴师终于调好了琴弦，撩拨几下，发出清脆的裂帛声。

燕娘唱的是一曲蝶恋花：

“几日行云何处去？忘却归来，不道春将暮。百草千花寒食路……”

座上听客是一位年逾半百的老先生。燕娘一唱，老先生便情不自禁地附和着曲调唱起来。

在得月楼中，燕娘的唱工是拔首的，因此她已是年近三十的半老徐娘了，却仍能在这得月楼中占有一席之地。

老先生是新进的一名进士老爷。听说考了三十多年的科举，今日才得榜上列名。朝中主事见他年事已高，便只派了个礼部的闲职与他。

老先生来这得月楼，点名要找一位“燕娘”。叶娘是跟着“妈妈”来到东边靠街的这一厢房的。她以为又是一个慕名而来的听客。

老先生一见燕娘，便直摇头，口中念道：“不是，不是……”

“妈妈”一听，忙笑道：“大老爷，这位的确就是我们得月楼里唱曲唱得最好的燕娘，绝对不会唬您！”

老先生一摆手道：“不是，不是。妈妈我说的是三十年前，就是在这得月楼里唱曲最好的那名燕娘！”

‘妈妈’听这老进士竟谈起了三十年前的那些陈年旧人，早已不耐烦了，低沉了脸，含糊其词：“您眼前这位燕娘才是我们得月楼这些年来最红的那位姑娘，不信您就听听```绝对不会让您失望的```”糊弄一番，便扭着腰身带门而去，留下燕娘和老进士尴尬的杵在那里。

少时，燕娘欠身坐下，见老先生还在暗自叹疑，便徐步走到桌前，端起酒壶，盈盈地一抬手臂，给老先生斟了一杯酒，道：“先生，听妾身给您唱一曲吧！”

老先生饮尽了杯中之酒，还是叹气，并不应她。燕娘放下酒壶，回头示意老琴师拉琴。老琴师拨弄了一番，燕娘正唱起半个高调，老琴师的琴弦竟崩松了。燕娘陡然一降，把刚升上去的高音硬生生地止住。

“……

撩乱春愁如柳絮，

悠悠梦里无寻处。

……”

一曲唱完，老先生平静下来，示意燕娘上前来坐。

老琴师便抱着琴退了出去。

“燕娘，你的曲唱得真好！”老先生夸道。

燕娘轻嗔一声“先生过奖了”

老先生摇摇头，“这不是过奖，你可直比得上当年的燕娘了。”

燕娘来到这得月楼多年，却从没听说过这里曾也有过一个唱曲好的燕娘。

“燕娘当年正值二八芳华，是这得月楼里最红的红娘子。”老先生兀自回忆起。“老生当年还是不名一文的穷书生，只能只能在堂上远远地看一眼燕娘风姿，靠在雅阁外侧耳听听燕娘曲声。”

燕娘又斟满一盏酒，双手递给老先生。“那位燕娘一定是很美了？得先生您这么多年还惦记着！”

老先生擎着酒杯，回味其中。“美！的确是美！神曲天籁，翩影惊鸿，简直是消魂断肠啊！我赴京赶考坚持三十多载，都是为了有朝一日能衣锦荣归，堂堂正正地点一次燕娘之名，真真切切听一回燕娘之曲。可是如今物是人非，这得月楼也不是当年之景了。燕娘、燕娘、如今你到底去了哪里呢？”

燕娘见老先生这番光景，竟令她又想起了离去多年毫无音信的查生。

初识查生时,燕娘也正值芳龄。那时的燕娘正是得月楼名噪一时的红娘子，倾慕者数以万计，独那画船舫的穷酸书生查生进入了她的芳心。

那年得月楼花船斗妍，燕娘扮的是相国千金崔莺莺。一袭红纱，绫罗珠翠，当真是花容月貌，倾国倾城。

夜里回到楼中，便有人拿了一幅画来，说是赠给燕娘的。燕娘展开画卷一看，正是白日里自己着莺莺装，画船献舞的样子，惟妙惟肖，生动逼真。上题一诗：

“小家含萧碧绿妆，画船工艳计无裳。旦见仙子绛殊色，燕赵歌舞竟退场。”

燕娘要见那赠画之人。

得见，是一清眉小生。燕娘问他：“这可是你画的？”

那布衣小生就是查生，是河中画船舫上的一名小画匠。那日画船斗艳，一见燕娘便对她倾心不已。便自学了西厢里的张君瑞自上门来，献了那一幅自作丹青，表明心迹。

燕娘同这楼里所有的女子一样，毕生的愿望就是能遇上一位真心诚意的官客，脱籍归家，托付终生。但她也深知风月之客多薄幸的道理，逢场戏好唱，真心话难诉。不过她还是选中了查生，以他的痴情，燕娘想，她是可以托付终生与他的。

燕娘有时也会想，如果那一日，她不是扮作崔莺莺，而是其他的谁呢！查生会做张君瑞吗？

燕娘细数了自己的身家，算了算，查生再凑些，便可齐了赎身的钱。但查生夜中来时，打破了燕娘的计划。

查生对燕娘说：“燕娘，你再等等我，我要上京去赴考，高中之日一定回来迎娶你。”

燕娘问他：“若不中呢？”

“我一定会中！”查生说。“若不中，我怎能给你绫罗绸缎、香车宝马、安家乐居。我怎能让你跟着我受这等贫苦生活呢！”

燕娘说：“我不要这些，只要能与你双宿双飞，一生一世，粗茶淡饭又何妨！”

但查生还是上京了。燕娘把准备赎身的银两都把予了他带着上路，并嘱他一路顺风。

查生站在船头，说：“燕娘，等我！”

燕娘一等便等尽了芳华，掐指一算，这已经是第九个年头了。查生一去九年音信全无。

燕娘安慰了一下那位老先生，想问他些什么，开口欲言时却又停了下来。

老先生已微有醉意，他说：“燕娘，你那只蝶恋花唱得好，再给我唱一遍吧！”

燕娘放下手中酒壶，清唱起来：

“几日行云何处去？忘却归来，不道春将暮。百草千花寒食路，香车系在谁家树？

泪眼倚楼频独语，双燕来时，陌上相逢否？撩乱春愁如柳絮，悠悠梦里无寻处。”

老先生已醉倒，梦中仍喃喃地唤着：“燕娘……燕娘&你在哪里……”

燕娘望向窗外，远山近巷，一切依旧。天际飘浮着片片晚霞霓影，将这天地映成一片橙黄。

街上行人渐少。

燕娘倚着窗木，轻轻叹道：“查生，查生，你在哪里？”

一轮圆月升起来了，像一盏明灯，高悬在天幕上。是的，中秋来临了，思绪也随着飘来。小编整理了相关的作文范文，欢迎欣赏与借鉴。希望对你有帮助哦。

【十五夜望月】

王建

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。

今夜月明人尽望，不知秋思落谁家!

《中秋见月和子由》 (宋)苏轼

明月未出群山高，瑞光千丈生白毫。

一杯未尽银阙涌，乱云脱坏如崩涛。

谁为天公洗眸子，应费明河千斛水。

遂令冷看世间人，照我湛然心不起。

西南火星如弹丸，角尾奕奕苍龙蟠。

今宵注眼看不见，更许萤火争清寒。

何人舣舟昨古汴，千灯夜作鱼龙变。

曲折无心逐浪花，低昂赴节随歌板。

青荧灭没转山前，浪 风回岂复坚。

明月易低人易散，归来呼酒更重看。

堂前月色愈清好，咽咽寒 鸣露草。

卷帘推户寂无人，窗下咿哑唯楚老。

南都从事莫羞贫，对月题诗有几人。

明朝人事随日出，恍然一梦瑶台客。

《十五夜望月》 (唐)王建

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。

今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。

《中秋》 (唐)李朴

皓魄当空宝镜升，云间仙籁寂无声;

平分秋色一轮满，长伴云衢千里明;

狡兔空从弦外落，妖蟆休向眼前生;

灵槎拟约同携手，更待银河彻底清。

《八月十五夜玩月》 (唐)刘禹锡

天将今夜月，一遍洗寰瀛。

暑退九霄净，秋澄万景清。

星辰让光彩，风露发晶英。

能变人间世，攸然是玉京。

《水调歌头》(宋)苏轼

丙辰中秋，欢饮达旦。

大醉，作此篇，兼怀子由。

明月几时有?把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年?

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，

高处不胜寒!起舞弄清影，何似在人间!

转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事长向别时圆?

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。 《中秋月》 (宋)苏轼

暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。

此生此夜不长好，明月明年何处看。

《太常引》 (宋)辛弃疾

一轮秋影转金波，飞镜又重磨。

把酒问姮娥：被白发欺人奈何!

乘风好去，长空万里，直下看山河。

斫去桂婆娑。人道是清光更多。

我国现代小说，密切反映社会现实，各家作品异彩纷呈：从中可以认识各个时期的社会面貌，获得艺术的熏陶。

我国小说经过长期的发展，古今小说产生了差异。但从小说在典型环境中，在故事情节的发展中，塑造典型性格这一表达主题的方式来看，却是相同的。古今小说描写典型环境的方法较有差异，留待后面分别讨论。这里先来讨论小说在故事情发展中，塑造典型性格。

运用艺术概括方法塑造典型性格，是小说创作的最主要的手段，也是小说的最主要的特征。故事情节是塑造典型性格的依托。优秀小说的故事情节都和塑造典型性格紧紧结合，故事发生、发展、结束的过程，也就是从开始到完成塑造典型性格的过程。

塑造典型性格不能脱离故事情节。脱离故事情节描写人物，即使非常细致，也都毫无意义。优秀小说，即使描写人物独处一室的内心活动，也总是紧紧扣住故事情节。《狂人日记》的多次描写狂人的内心独白，就都紧紧扣住了封建思想、封建礼教对他的迫害。

故事情节服务于典型性格的塑造。故事情节越典型，越能体现人与人间的关系和矛盾斗争，就越有利于典型性格的塑造。脱离塑造典型性格，故事情节再曲折生动，也都毫无意义。优秀小说，总是以特定的故事情节，服务于特定的典型性格的塑造。《促织》的波澜起伏、曲折跌宕的故事情节，就很好地起到了服务于塑造成名这个典型性格的作用。

鉴赏小说的故事情节，要紧紧联系着典型性格，着意体会其中体现的矛盾斗争，为鉴赏典型性格作好铺垫。这是鉴赏故事情节的目的，也是鉴赏典型性格的前提条件。

小说的叙述故事情节，有顺叙、倒叙、插叙等方法。顺叙是基本的叙事方法。倒叙，把故事的结尾或其中某一重要部分提前，作为作品的开始，作品的主体部分还是顺序故事情节。《祝福》是采用倒叙方法的一个范例。插叙，在顺叙故事情节当中，插入叙述一些相关内容。《杨修之死》是采用插叙方法的一个范例。倒叙、插叙，都是顺叙故事情节中配合使用的叙述方法。

鉴赏小说的故事情节，既要着意体会作品具体运用倒叙、插叙方法的表现力量，又要把倒叙、插叙部分，还原于发生的时间顺序之中，展现出故事情节和矛盾斗争的发展进程，把鉴赏故事情节和鉴赏典型性格统一起来。

爱心如灯

生命如同乐章，住手符并不代表穷途末路后的无底黑暗，而是黎明前的破晓阴霾，让我们亮起爱心之灯，照散阴霾，助他人前行。题记

只要人人献出一点爱，世界将变成夸姣的人间……猛?我听到这首浅显易懂、旋律舒缓的歌，我的心灵就会受到一次荡涤。不是吗，爱如阳光，洒遍世间每个角落；爱如甘露，洗涤每个受伤心灵；而我更以为爱如明灯，可以照亮每个前行者的征途?那些无数善良的心，组成的岂非不是一盏大如皓月的但愿之灯吗？

令人惊奇的一次捐款

说到捐款，印象最深的仍是为汶川大地震时捐款的事。那天，老师上午就通知我们下战书要向汶川灾区捐款，每人最低三元。实在这之前，好多同学已经有了心理预备，因此不用老师多说大家都纷纷响应。到了下战书一切正如所料，同学们都献出了爱心，倒是老师的一句极为寻常的话让大家倍感惊奇我班这次流动很圆满，特别是×××同学值得表扬，他捐了50元，是我班最多的由于大家都知道，他的家景在我们班乃至全校是最差的，平时穿戴朴素，伙食简朴，从没望到他吃过荤菜。这50元说不定他要省吃俭用多少天了。惊奇之余，更让人感到汗颜，大灾之中有大爱他懂得，而我们其他同学却没有……

马路上的无意相助

还记得和爸爸妈妈往旅游的那次暑假，到哪儿后，正遇到红灯，这时一位腿脚不便的白叟竟没意识到仍是红灯，自顾自地向马路对面快速走往……当时，是出于本能仍是一种内心的冲动，我径直跑到白叟跟前如扶持认识的爷爷一样把他带过了马路。事后爸爸笑着问我怎么会这么做，我说老师在课堂讲过:爱如明灯，当时我仿佛望到了一双渴求的眼神，一种瞬时的冲动在激励着卧冬所以……爸爸笑了、妈妈也笑了！

生死边沿的爱心涌动

记得望过一篇报道说的是一位身在台湾的得了尽症的小女孩的家人通过各种媒体需要找到和她相匹配的骨髓，结果过了许久，也未能如愿，家人几乎尽瞅了。这时遥在大陆的一位素不相识的好心人得知后尽不犹豫地捐出了与之匹配的骨髓。小女孩得救了，那种血浓于水的挚爱之情，如黑暗中的一盏明灯，点燃了小女孩即将冥灭的生命之火……

所以我要说世间实在有一种夸姣的东西，它可让世界布满阳光。那就是每个人心中的那盏用来照亮他人的灯。那种爱心之灯，点亮它并让它熊熊燃烧，这个世界便会变得更加灿烂亮丽。一花一世界。一叶一菩提，记住，点亮爱心之灯，在关爱他人的同时，也就体现了自己的价值。

[作文鉴赏：爱心如灯

我国诗歌源远流长，从第一部诗歌总集——《诗经》算起，至今也有2500多年历史了。古代诗歌包括诗、词、曲，但古代诗歌的体裁却不外乎古体诗和近体诗两大类。下面小编就带领大家走进古代诗歌的鉴赏乐园，领略古代诗歌只可体会无法言喻的美~

古代诗歌的鉴赏技巧：

一、看背景

结合注释告诉的背景来迅速把握诗歌主要内容：

如2008年高考诗歌鉴赏题——春日即事

① 李弥逊小雨丝丝欲网春，落花狼藉近黄昏。 车尘不到张罗地;②，宿鸟声中自掩门。

[注]①李弥逊(1085-1153)，字似之，吴县(今属江苏省苏州市)人，历任中书舍人、户部侍郎等职。因竭力反对秦桧的投降政策而被免职。②张罗地：指门可罗雀、十分冷落的地方。

在这道题中，注释①告诉我们李弥逊“因竭力反对秦桧的投降政策而被免职”;第二题问“这首诗表现作者什么样的情绪?”，联系背景答题就很容易切入。

二、看关键语言(标题、结尾诗句、诗眼)

古诗中的关键语言，例如标题、结尾诗句和其他一些表明诗眼的词句，往往直接透露出诗歌主题的信息。

三、看体裁

如果是叙事诗，则可从分析人物形象入手，进而概括诗歌的主题，赏析诗歌语言的凝炼性、形象性。

如果是哲理诗，概括主题时则应揭示诗中所蕴含的哲理，分析表现手法时则从“托物言志”角度出发。

如果是抒情诗，则从写的景物(具体名词)中理解诗人抒发的感情，在回答诸如“这样写有什么好处?”、“运用了什么样的艺术手法”、“请欣赏这句诗”等问题时，

就考虑是否应该答直抒胸臆或间接抒情(借物抒情、情景交融)。

四、看技法

㈠抒情手法

⑴直抒胸臆;

⑵间接抒情：A托物言志(借物喻人); B借景(物)抒情 ; C情景交融

㈡描写手法

①对比

②衬托

③渲染

④正面描写和侧面描写相结合

㈢修辞手法

⑴用典——借用神话故事、历史人物活动、古诗文

⑵借代——含蓄、委婉，表达特定的感情

⑶比喻——形象生动，寄托感情;或语言深入浅出地揭示生活哲理。想象、联想，设想奇巧，勾画了……的生活或社会图景。

⑷双关——意在言外，耐人寻味，具含蓄美。

A谐音双关，含蓄，富有情趣;B语意双关

⑸拟人，景和物人格化，形象生动，寄托感情;或情景交融，物我一体;或借物喻人，象征。

⑹夸张，突出特点，强化感情，增强感染力;或造成奇特的意境，表现浪漫主义的情感。

⑺反复，连用某字，突出特点或某种情感。

⑻设问，一问一答，富有情趣;反问，增强说服力，发人深醒。

⑼反语，讽刺。

⑽互文：它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分，看似各说两件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。

㈣其它表现手法：虚实相生

五、看意象

(1)莲

由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头;低头弄莲子，莲子青如水。”

(2)梧桐

梧桐则是凄凉悲伤的象征。“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”(李清照《声声慢》)。

(3)杜鹃鸟

杜鹃是凄凉、哀伤的象征。宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪;梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”

好啦介绍这么多，可见我国古代诗歌的惊艳之处，好好品味。相信各位同学都懂的，鉴赏技巧拿去吧，不用谢!

清晨，大雾笼罩着青衣江，远处的汪伦家庄门口小小的灯笼在风中摇曳着。

丹凤眼，一对浓眉，方圆的脸，腰上插着镶着玉的佩剑，头上戴着软翅官帽，凝视着远方的汪家庄，不知在想着什么，等待着什么，此人便是李白。

李白在码头上踱着方步，低着头沉思，“客官，已寅时了，还得上镇甸打尖呢！”船家又在船头催了，“再等一刻吧，汪兄说话算数！”李白在码头急促地喊，忽闻远处的汪家庄门前传来一阵阵踏歌声：“长亭外，古道边，……”带头的正是汪伦，浓眉大眼，一抹腰带上，插着一把金光闪闪的宝剑，背后一阵人喧马啸，边举着酒坛边跟着汪伦齐踏歌。“李兄啊，饮吧，饮吧！”李白也语到“谢兄弟多日来的照顾，怎能在送别时还如此张狂呢？”“讲的什么话呢！其实兄弟该向您道歉，骗您到这既没有十里桃花，也没有万家酒店的地方，实在对不起您啊！”汪伦也语道。

“客官，已卯时，再不走就真赶不上了！”船家再次催行道。李白抬头望天，天空早已染成一片红，微风一阵，江边的柳树也随风舞动，便疾步转身向船走去，本早醉酒的汪伦，红着脸，朝李白喊：“李兄等一等，桃花潭水深千尺啊！传说能通往金城，李兄远行时，必要绕行而过呀！此日远行，何时方能再见呀！”说完李白便上了船，直到船接近红日时，才回头遥望码头，吟诵到：李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

望着远去的李白，汪伦不禁转头失声痛哭。江上映着红光，粼粼的波光，将大地照得金光闪闪的。

船远去了，酒也醒了，只有两人深深的友情还停留在时光中。

1、自从一到城里来，他就是“祥子”，仿佛根本没有个姓;如今，“骆驼”摆在“祥子”之上，就更没有人关心他到底姓什么了。有姓无姓，他自己也并不在乎。不过，三条

牲口才换了那么几块钱，而自己倒落了个外号，他觉得有点不大上算。

2、这么凉爽的天，他的胸脯又是那么宽，可是他觉到空气仿佛不够，胸中非常憋闷。他想坐下痛哭一场。以自己的体格，以自己的忍性，以自己的要强，会让人当作猪狗，会维持不住—个事情，他不只怨恨杨家那一伙人，而渺茫的觉到一种无望，恐怕自己一辈子不会再有什么起色了。拉着铺盖卷，他越走越慢，好象自己已经不是拿起腿就能跑个十里八里的祥子了。

3、站起来，他觉出他又象个人了。太阳还在西边的最低处，河水被晚霞照得有些微红，他痛快得要喊叫出来。摸了摸脸上那块平滑的疤，摸了摸袋中的钱，又看了一眼角楼上的阳光，他硬把病忘了，把一切都忘了，好似有点什么心愿，他决定走进城去。

4、因为高兴，胆子也就大起来;自从买了车，祥子跑得更快了。自己的车，当然格外小心，可是他看看自己，再看看自己的车，就觉得有些不是味儿，假若不快跑的话。

5、一直到半夜，他还合不上眼。希望使他快活，恐惧使他惊惶，他想睡，但睡不着，四肢象散了似的在一些干草上放着。什么响动也没有，只有天上的星伴着自己的心跳。骆驼忽然哀叫了两声，离他不远。他喜欢这个声音，象夜间忽然听到鸡鸣那样使人悲哀，又觉得有些安慰。

6、祥子早就有点后悔，一听这个，更难过了。可是，继而一想，把三只活活的牲口卖给汤锅去挨刀，有点缺德;他和骆驼都是逃出来的，就都该活着。什么也没说，他心中平静了下去。

7、祥子的手哆嗦得更厉害了，揣起保单，拉起车，几乎要哭出来。拉到个僻静地方，细细端详自己的车，在漆板上试着照照自己的脸!越看越可爱，就是那不尽合自己的理想的地方也都可以原谅了，因为已经是自己的车了。

8、太阳平西了，河上的老柳歪歪着，梢头挂着点金光。河里没有多少水，可是长着不少的绿藻，象一条油腻的长绿的带子，窄长，深绿，发出些微腥的潮味。河岸北的麦子已吐了芒，矮小枯干，叶上落了一层灰土。

9、他没有什么模样，使他可爱的是脸上的精神。头不很大，圆眼，肉鼻子，两条眉很短很粗，头上永远剃得发亮。腮上没有多余的肉，脖子可是几乎与头一边儿(注：一边儿，即同样的。)粗;脸上永远红扑扑的，特别亮的是颧骨与右耳之间一块不小的疤——小时候在树下睡觉，被驴啃了一口。

10、他的身量与筋肉都发展到年岁前边去;二十来的岁，他已经很大很高，虽然肢体还没被年月铸成一定的格局，可是已经象个成人了——一个脸上身上都带出天真淘气的样子的大人。

长亭上，一轮明月；码头上，朵朵荷花；晨风中，长卷飘过……

在一个被蜡烛点亮的长亭里，李白和汪伦正开心地喝着酒，时不时夹一点小菜。

“谢谢汪兄，能陪我一同喝酒。”李白一边大口大口地喝酒，一边说。

“客气、客气，兄弟之间惜别，怎能不聚在一起？”汪伦说完，两只酒杯就碰在了一起，发出清脆的声音。

李白酒量大，汪伦没喝几下就醉倒了，只有李白在那边欣赏夜景，一边喝着剩下的一点酒。

次日清晨，李白就起床来到码头旁时，还回过头看了看汪伦，想：我永远也不会忘记你的，汪兄弟。

想到这，李白就坐进一条船里。渔夫就用他那长长的竹篙划过清澈见底的水面，往河中心慢慢地划去。

还没有划出去多远，李白听到码头上有人在唱《惜别歌》，还用脚踏着节拍，李白回头一看，竟然是汪伦。李白被汪伦感动哭了，连忙拿出笔墨在纸上写下了一首名垂千古的《赠汪伦》，落下来的眼泪都滴在了纸上。船夫看见了，把船划回了码头，李白便把写下的诗给了汪伦。

船夫又把船划走了，此时汪伦对着李白大喊：“兄弟，我不会忘记你的！”说完，李白和汪伦挥手告别。

就算是深有千尺的桃花潭水，也比不上李白和汪伦两个的深情厚谊啊！

今年的暑假比起往年很与众不同，它固定了我今后人生的方向，让我有了变化，让我懂得了自己可以创造奇迹，让我发现了自己所编织的暑假图案。

记得中考刚结束，当时我松了一口气，心想：早起晚睡的，一直都很努力，苦日子到头了，总该收获了吧，终于可以休息一番了。对于成绩我很是自信，但人算不如天算，在得知成绩的那一刻，我崩溃了，离原本预定的目标是那样遥远，我发挥失常了。妈妈是直肠子，骂我，讽刺我，我伤心到了极点。我把自己锁到了房间里，又把自己关到了衣柜里，我不敢呆在有光的地方，我怕那亮光，怕那责怪的声音，更怕面对我自己……事实就摆在那里，不相信也得相信。或许对于部分同学来说，我的成绩并不差，但和我能力差不多的同学却站在更高的台阶上，我够不到她们。我们家，妈妈为照顾瘫痪的姥姥没有去工作，生活起居全由爸爸一人肩负。眼睁睁看着最好的朋友们步入渭高的大门，却又无能为力。我属外县，凭我的成绩进入渭高或瑞泉不但要教很高的择校费，还分不到较好的班级，那样会毁了我自己，爸妈只能把我安排在杜中，在这里我能分到较好的班级，不被老师忽视。

面对妈妈的责骂，我很不甘心，屡次顶撞她，为此我很惭愧。我更悔恨我自己，却又不知我错在了哪里，初中三年，我过年才碰电视，我没有迷恋上网，没有追星，以至于每当同学们一起谈论所看过的电视剧，所知道的明星时，我都是一片茫然。那时候我认为我是为了我的将来，所以我会一直努力下去，可是现在，我失败了。在阴影里呆了好几天，这些天中，我在衣柜的黑暗里泪成河，我沉浸在自己悲伤的情感里，感觉生不如死，就在这时，在学习机中，得知成绩前经同学介绍下载的EXO-M的MV使我支撑了下来，我对于节奏感很有天分，他们的歌声和舞蹈有着活力，有着能量，给了我活下去的力量，不然我都不知道我会做出什么傻事（我经常感情用事）。EXO-M和我一样都是90后，他们通过努力成为现在亚洲超人气偶像团，他们在挥洒着汗水，用舞蹈告诉我他们的感情。他们的歌往往使我止住了泪水，暂时平静了下来。我以前从没有和朋友谈论过明星、音乐、梦想，在这几天中我发现自己在心中埋下了梦想的种子，虽然不知道能不能实现，但相信我为了它会一直努力下去，我的梦想是：向EXO-M一样，唱出我的节奏，舞出我的感觉，用我的歌挽救像崩溃时的我一样的人。

想明白后，我渐渐找回了原来的自己，跟妈妈交流。我知道妈妈希望我一心学习，所以深造梦想根本就只有奢望的份，我只能对这方面暂时不言不语。对于成绩，我不甘心，就加入了假期补课的行列，天很热，知识越来越深奥，多个困难下我挺了过来，相信开学后我不再失误。转眼间，学校要组织军训了，我将要接触的全是生面孔，而我熟悉的人都在更好学校中。为了我的梦想，我立誓要在这所学校中发光，我想让身居其他学校的朋友们再次看到我！每当想到这，我的泪还是止不祝

军训开始了，自立性强的我开始创立自己的天地，主动上前谈话，认识了一个，通过这一个又认识了一群，我被分到了九连。我毛遂自荐，请任了班长，初中3年的班干部可没白当。我要继续锻炼我的领导能力和组织能力，最重要的是锻炼自己上台讲话，这是梦想中不可缺少的一部分，要有勇气和胆量才行。在训练中，我更不甘落后，练了4年的跆拳道，受过不少苦不少累，这些又算得了什么，我强迫自己面对那炙热的太阳，我相信，总有一天我的名字会响彻校园，传到我昔日的朋友那里，告诉她们我还在努力还没有放弃，我们会在最好的大学再次重逢！军训中，大家都被晒黑晒伤了，开始褪皮，脸上一块黑一块白很难看，这是女孩最受不了的，我逼自己不去想那里。我升职成了副连长，开始在连中小有名气，我都不知自己是怎么做到的，在这陌生的地方感受到了这样的温暖，这么快就融入了这个集体，这真是奇迹。在大会的发言中，我发表了自己的感想，当时都快哭了，不可否认我多了一群姐妹，我们每个人都是情感的延长线，交错的地方是情感的结晶。周围的姐妹使我感到了温暖，在这里，我没有孤独一个人，没有哭泣，有的是努力、执着、笑容、相信！

在军训期间一次联欢会上，学校社团的表演使我的梦想之种受到触动，好想向她们一样舞起来唱起来，为他人带去欢乐，但现在的我办不到，只能羡慕她们。旁边的朋友和我聊天，当得知她在花儿朵朵学舞蹈时，我的种子破壳了，我心中直泛涟漪，看着她手机中的照片，我再也忍不住了。军训结束后的颁奖大会上，我被评为优秀学员，得到了荣誉证书，我很高兴，当我把它给妈妈时，妈妈也显得很开心，我趁机提到了想学舞蹈的事，妈妈的想法让我捉摸不透。其实该惭愧的是我，考砸了不好好加油学习，还想学舞蹈。现在到处都是特长生，我已经不小了，怕到时候学已经晚了，我不想让自己的梦想灰飞烟灭，没有和妈妈讲清楚这一点，又惹她生气了。快开学了，要加入的社团还没有决定，我没有专门学过乐器，不够那个既唱又跳的社团的要求，好苦恼。妈妈不允许我考虑那些，我只能先使自己优秀起来，再看妈妈的决定了。

暑假马上结束了，没想到会在最后两天再次回味假期的全程，不知不觉中我用情感和梦想编织了这样一个暑假图案。丝丝情，个个梦，造就了这飞翔的图案，我还在向上飞着……去迎接我全新的高中生活。

[暑假感想作文鉴赏