美术课的作文热门19篇

下一节是美术课，我非常期待。

盼星星盼月亮，终于盼到了上课，也许你会问我为什么会这么高兴，因为这节美术课是用水性颜料画画的，我所以才这么高兴。

我把美术书，画画本，颜料，调色盘，毛笔，一次性杯子，棉签还有双面胶通通摆好，老师让我带的东西一样不差，美术老师一进教室就让我们把颜料拿出来。把颜料挤进调色盘中加一滴水，把颜料和水搅拌均匀，就让我们开始画自己的画了。

我在画画时，正细心的画着樱花，我用粉红色小心翼翼的画着花瓣。

花瓣画好正打算在旁边再画一点长出来的嫩芽，所以我在调色盘上挤了点绿色，结果我粗心又犯了，忘记洗笔，红色跟绿色混合在一起，居然变成了另一种颜色：棕色。

我玩了起来，经过几次混合在一起，红、蓝、黄这三种颜色可以合成出各种颜色，比如黄加蓝等于绿，红加白等于粉红……有些说也说出来，见也没见过的颜色。

这是为什么呢？我上网查找资料，人的眼睛能看到颜色是由于物质对特定波长的光线的反射有关，比如白光是由红、绿、蓝三种波长组成的，当一个物体刚好能反射这三种波长时，肉眼看到的就是白色。当物体吸收所有波长时（比如黑洞就吸收了所有光波，即不反射任何光线）看到的就是黑色。红、绿、蓝三种波长是自然界中所有颜色的基础。这也就是为什么我们将经常红、绿、蓝三色称为光的基色的原因。

这就是颜色变化的原理了，真是有趣呀。

“叮铃铃……”这节课是什么课呢？当然是我最喜欢的美术课。美术课还是不是原来的老师教呢？

老师走了进来，不是以前的老师了，而是一个新老师。她自我介绍道：“我姓肖，你们可以叫我肖老师。”

第一节课，老师让我们画门神。老师先在黑板上画了门神，正方形的脸，长长的耳朵，身上穿着长袍，还背着个酒葫芦，手上拿着剑。

大家都开始画。我首先看了看我的同桌张思涵画的。天呐，她画得太好看了，不像我的，眼睛怎么也画不好，反倒画成了笑眯眯的样子。身上的长袍，画得胖胖的，双手举起来拿着两把剑，衣服上有补丁似的，上了色就更怪了，那身衣服主要以红色为主，衣服上的补丁是花花绿绿的，有红色、绿色、棕色、黄色粉红色，那样子要多滑稽有多滑稽。

张思涵只画了一点点，可是画得可真像啊，那眼神凶凶的，那衣服好像是量身定制的，涂了颜色以后就更神了，她不是单纯涂一种颜色，而是在一个地方涂好几种颜色，那门神可真漂亮。张思涵肯定学过素描，要不然怎么会画得这么漂亮呢？

叶宇宸他们画的五花八门，奇形怪状，各个都有各个的特色。

今天这节美术课，可真开心啊！

两个学期又在不知不觉中过去，我来到了六年级。新学期新气象，我们迎来了几位新老师：体育老师、音乐老师和美术老师，他们各有各的特点，其中最让我印象深刻的是美术吴老师。

周一下午最后第二节课，我们迎来了新美术老师。她看上去斯斯文文的，有点像刚毕业的大学生。戴着普普通通的眼镜，梳着整整齐齐的头发，穿着朴朴素素的衣服，一点也不特别。所以同学们也没把她放在眼里，该干嘛接着干。而老师也似乎没有给我们一个“下马威”的意思，只是讲了一大通的规则，大家说说笑笑，谁也没有放在心上。

谁知道，这位仁兄居然是只“母老虎”，这下可有苦头吃了：又要上美术课了，由于有了上次的经验，大家更是“肆无惮忌”。有的同学连美术工具都没带，带了的，也只是随意的灌了点水，又玩去了。美术老师自然是“大气过望”，一声“河东狮吼”把我们震醒。又把我们班和六班比较，说人家六班什么什么好，什么什么积极，而我们呢，样样不如人家，还不努力。听得我们是咬牙切齿，暗暗发誓，下节课一定要证明给老师看，我们不必六班差！接下来，老师又开始“论错行罚”，对刚上任的美术课代表、组长，一人“赏”一顿臭骂，我们无可奈何，只好无可奈何的听着。唉，不愧是专职老师啊，咱惹不起。

这只是新来的三位老师中我认为最有代表性的一位。如果我们不努力，可有好果子吃咯！

[我的美术老师作文

许多艺术家的失败，仅仅是他们只接受一种画法，而指责其他所有的画法。小编收集有关美术的名言，欢迎阅读。

1. 外师造化，中得心源。——张躁

2. 生活中从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。——罗丹

3. 神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。——王原祁

4. 画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。——博巴

5. 美术是揭示真理的谎言。——毕加索

6. 我欠你的绘画真理，我将在画中告诉你。——塞尚

7. 谁想献身绘画，谁首先就得通晓语言。——马蒂斯

8. 艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗

9. 绘画有两种：一种为物质的，一为精神的。——康定斯基

10. 画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。—— 博巴

11. 天地以生气成之，画以笔墨取之。——石涛

12. 艺术是一种使我们达到真实的假想。——毕加索

13. 笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。——罗丹

14. 屋中有画，等于悬挂了一个思想。——雷诺兹

15. 科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。——冈察洛夫

16. 笔墨亦由人品为高下。——清•方薰

17. 读书不多，画则不能进于雅;观理不清，则画不能规于正。——苏轼

18. 作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。——齐白石

19. 美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。—— 托•卡莱尔

20. 说起一生对于美术的爱，其实仍然萌芽在小学。 —— 三毛

21. 战斗场面和绘画，都要在远处观看。——英国

22. 在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。——里尔夫

23. 莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。——明•徐谓

24. 意存笔先，画尽意在。——唐•张彦远

25. 照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。——乔•雷诺兹

26. 最接近雕刻的绘画最完美。——朗费罗

27. 真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质。宏观取大势，微观取实质 ——郭熙

28. 天地以生气成之，画以笔墨取之。——石涛

29. 美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。——梁启超

30. 许多艺术家的失败，仅仅是他们只接受一种画法，而指责其他所有的画法。必须研究一切画法，而且要不偏不倚地研究;只有这样才能保持自己

31. 所谓名牌大学，首先是由著名的教授组成的。所以说，"好的教授就是好的大学。——迟轲

32. 照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。——乔•雷诺兹

33. 骨气形似皆本于立意而归乎用笔。——张彦远

34. 外师造化，中得心源。——张躁

35. 艺术是一种使我们达到真实的假想。——毕加索

36. 笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。——罗丹

37. 艺术的目的在于揭示我们所有的包括那最隐私的思想、脾性、德行、恶习以及缪误，由此引导我们去认识自身，取得我们尊严的进一步发展，从而达到人性的完美。——蒲鲁东

38. 没有油画、雕塑、音乐、以及各种自然美所引起的情感，人生的乐趣会失掉一半——赫伯特•斯宾塞

39. 我绝不画我没见过的东西。——齐白石

40. 艺术，就是自然与人。——培根

41. 艺术可遇不可求--它不会因为你是平民而对你视若无睹，也不会因为你是王公而对你青眼有加。天时未到，即使是最睿智的人也不能使艺术品诞生。——惠斯勒

42. 战斗场面和绘画，都要在远处观看。——英国

43. 工作就是人生的价值，人生的欢乐，也是幸福之所在。——罗丹

44. 我们绘画是比喻，不是模仿。形式和色彩本身并不美，只有通过心灵的意志创造出来的才是美的。——凯尔希纳

45. 色彩像炸弹一样具有威力，可是也像炸药一样，要有很好的方法控制它。——张大千

46. 为了生活中努力发挥自己的作用，热爱人生吧。——罗丹

47. 世界上没有比能从事自己喜爱的专业更令人快乐的事了。——蔡克振

48. 艺术是人类的天性。——伯克

49. 在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标;艺术教育的目标是使人在创造的过程中，变得更富有创造力，而不管这种创造力将施于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么艺术教育的一项重要目标就已达成。——(美)罗恩菲德

50. 我并不照自然描绘，我要从自然中拿取、吸收。我不是要画现在看到的东西，我要画的是曾经看到过的东西。——蒙克

51. 生活是生活，艺术是艺术，不能也不必要完全一样。——潘天寿

从小开始，我就特别喜欢画画，画得也还行。曾经上过一段绘画班，可是后来因为时间冲突就没学过了，不过小学时我的绘回水平在班里倒还是名列前矛的。

每一次上美术课我都会特别认真，恨不得从老师的话中听出什么，眼睛瞪得可大。恨不得老师手里的粉笔撒出的粉未的颗数都记在脑里。画画时，我也非常专注，一点一线都要小心翼翼地没了又改，最后，虽然我不是画的最快的，但是速写笔却总被老师在班中展示。

现在，到了中学美术从一星期两三节变从了一节。

美术课，我就会想：“哎！下个星期才有美术课。时间，麻烦你走得快一点吧！”可是当我正在上美术课时，我却会觉得四十分钟就如四秒钟，“喂”地一下就过去了，还没画完画，就下课了。每次都有家庭作业，其实就是课堂上没有完成的画作。

目前我们的美术课，一共画了三幅画：黑白装饰画的树、南瓜、鱼。第一幅，树我把背景留白了，因为树画得挺大的，再添背景就会太过花绍、太密集。第二幅南瓜我画了两个，一大一小，小的在前，大的在后。可是画完后小的南瓜比大的要向上一些，像是悬浮着的。于是，我突发其奇想，把下面画成坑坑洼洼的南瓜地，再插上个牌子，写上“万圣节”三字，再画出凹凸不平的地方，添上几只小虫再挂一只蜘蛛。糟了！不小心画上了一道！嗯……有了！把它画成树技。可是树枝下又空空的，加一把耙子吧！第三张鱼我画的眼睛是闭着的，还画了几株水草和其它鱼，不过背鳍好像大了些。

这就是我深爱的美术！

你知道吗？江琪琪当上了美术班长，你们知道为什么吗？那就请看下面吧！ “你知道吗？江琪琪当上了美术班长，我可没骗你，不信，你问美术老师呀？”班里又开始传小道消息了。

“我觉得江琪琪是可以当的，她的画超一流，她的陶瓷超好看，你们呢？”曹蕊说。 “yes，我同意。”全班人异口同声地说（除了江琪琪。）。

江琪琪突然走进教室，抱着一打美术杂志放到了讲台上，问道：“订阅《小小美术家》杂志的排队过来拿，从第一组开始。” 接着，等所有订阅者都拿过之后，她又说：“这节课老师有事，请大家自由活动，不许讲话！” 下课了，季雪问江琪琪：“你怎么当上美术班长的？” “因为我考试总是全班前几名，得分又是最高的，所以老师才选我。”江琪琪答道。 季雪把江琪琪的的话告诉了全班同学，全班同学都说：“哦!原来如此！” 好了，下集再见，拜拜！

我读了《猫和老鼠合伙》让明白了一件事情，老鼠跟猫讲道理是没有用的，而且猫是个好吃懒做的人。当老鼠知道一切事情经过时，老鼠当面质问猫时，当时猫就恼羞成怒，让老鼠住口，结果老鼠被吃了。这个《猫和老鼠合伙》的故事写得十分生动也很感人。

在生活中我们也不能像猫这样好吃懒做，不要和狡猾的人一起做事、玩耍，不然你会吃亏的，受伤害也是自己。他会找各种理由欺骗对方，来达到自己的目的，最后甚至会不择手段地去伤害对方，所以说和像猫这种人合作是很危险的。

我们在做事情或交朋友的时候一定要选择那些诚实、善良、正直的人。这样我们才不会受到伤害。

我有许多爱好，比如养动物、吃美食、看电视、旅游等等，但其中，我更喜欢美术。

一天晚上，我突然心血来潮，为我在班里建设了两年的游戏——“奥比岛”设计了几个人物和一些服装。

我打开手机，精挑细选地找了五六张我认为非常有仙气的图片，找好后对着图中的人物就开始“速写”了，其实速度一点都不快。我先用铅笔淡淡定了一个型，因为我没学过素描，所以不太规范，只是点了几点，画了几条曲线来标注大概的面积罢了。我又用颜色淡点的HB铅笔把脸型给熟练得勾了出来，笔迹流畅圆润，显得这个少女的皮肤很细腻，又画了个不高不低的发际线，显现出漂亮的额头。然后，我准备全神贯注地画她的眼睛，画眼睛一定要画好，否则整幅画的精神都提不起来，哪怕你画技多么高超，人物衣服多么好看，头发多么乌黑发亮，都是同一个结果。我先在离发际线2到3毫米的地方画了一个上眼眶的曲线，像拱桥的形状，尾部翘一点，作为她右眼的最后一根睫毛，又继续把上眼眶的睫毛画完，又画了左边的眼睛，描上了鼻子和樱桃嘴。我又画了她的衣裙，飘飘然，很长很长，都遮住了脚跟，拖到了地上。飘带四处飞扬，竟有一种神仙下凡之感。

最后，我刚刚画完微卷的黑发，想休息一会的时候，谁知，妈妈正叫我睡觉呢。她和我说她已经叫了几十遍了，可我仍然无动于衷，我真是太认真了，连妈妈的话都屏蔽了呢！

好吧，已经十一点了，可以睡了，谁叫我那么爱美术呢！

看着一页页的画册，我的思绪又渐渐飘回了我的童年，那色彩鲜明的童年……

从小学科不好的我，被众多的老师放弃，然而有位老师在旁一直为我加油打气，而他，正是我的美术老师。黑白相间的素描、色彩多变的水彩，我的童年正是由这一块块的色块所拼凑而成，你的笑容如同黑暗中的一丝光芒，你的言语好似风雨后的虹桥;你的教诲犹如黑夜中的星空──带给我希望。在手指与纸张碰触的瞬间我发现了艺术。这一刻时间顿时停止，而在我耳际回绕的，只有铅笔滑过纸张的沙沙声。

每当我想起你，回忆的纪录片便在我脑中开始播放，每当我想起你，我的心便和风一同飞舞，飞向梦想的国度。即使我对你的记忆只在我回忆的相簿里，但我心中的感谢却丝毫不减，而当我在成长的过程中想起你，心中除了感谢外还是感谢。你用你那精湛的技巧、繁复的手法、精准的运笔，将我的童年由黑白挥洒成彩色，将我原本在黑暗中的童年，映入了光辉!

虽然我现在已经上了初三，看着这一页页的画册，这些都是使我学会感谢的良药，在我的心中我对你的感谢，如同奥运中的圣火──永不熄灭。

是你，将我从地狱的深渊带向像天堂;是你，将我使绝望中再度燃起希望的火焰，是你给我放弃的心灵全新的希望。

当当当，快来看，快来看！我的两个小吊饰！这回上美术课是我从一年级到现在做手工做得最好的一次了，老师还给我打分打了个A++呢！

星期五是一个星期上学的最后一天，很多同学喜欢星期五，还因为星期五有美术课；也有不喜欢美术课的，因为美术课上要是谁忘记有一个东西没有带到教室的话，就要罚抄写课文、背诵课文了。如果得到三次警告，就要从第一课一直抄到这天学的一课呢。

对了，美术老师给我打了个A++的事情是这样的：

今天，我背着装满了美术工具的书包去上学。我一进教室就看见班上的同学都摆弄着自己的彩条，比谁的彩条多，谁的彩条漂亮。我这才想起来，我没带彩条！我连忙到座位上打开书包，找呀找，翻呀翻。发现包里什么东西都有，就是没有彩条。我心里急，忽然又想起来什么。我打开美术书，上面有一个一个的图片，我觉得书上面的吊饰小鱼儿画得很美丽，但是合起来就不美了，我想象把它变成一个很大的红色大爱心，该多么漂亮哇。

终于到了这两节美术课的实践，我开始做吊饰了！你知道我是怎么做的吗？让我告诉你吧。

1、剪一个爱心；

2、剪一个圆，上面写着“福”这字；

3、剪一些同样的黄色小条条，和一些绿色小条条；

4、挂起来，成了锁链；

5、粘在一起成了一个漂亮的小吊饰。

老师要求每位同学上讲台，将自己的作品展示给大家看，然后打分。我虽然没有准备彩条，但是通过想象做出的小吊饰，美术老师竟然打了一个A++。

回到家，妈妈也觉得我的小吊饰有些新奇，还让爸爸给我和小吊饰拍照留念。这真是个又惊又喜的星期五。

我不是说做了两个吊饰么？呵呵，第二个吊饰是我放学后在爸爸办公室那里做的。

敬爱的老师、亲爱的同学们：

大家好！我是五年级三班的冯静瑶，我今天要竞选的是美术班长。

活泼开朗是我的性格，细心认真是我的品质。我的爱好有很多：画画、唱歌、打羽毛球、看书、做手工…………我得到学校电脑绘画一等奖，然后还要去参加市里面的比赛。再过半个月我要去市里参加国画比赛。还得过作文一等奖，少儿国际绘画二等奖。而这些奖只不过是一些鸡毛蒜皮，我相信，长大的我，一定会得更多奖的，因为我还会进步。

我是一个细心认真的女孩，只要老师吩咐下来的事情，我一定会尽我所能办到最好。每次的手抄报，老师总会让我办，因为我画画好，并且还会粘到墙上让大家欣赏。我的画画水平让许多人羡慕，我被大家称为小画家。画画时，我连最细微的地方也不放过，涂色时，我连娃娃头上的珍珠也会把它们深浅过度。每当别人拿起我的画就会让人有一种顺心的感觉。因为我画画技术高，所以对我十分有利。并且我还有一颗热爱画画的心。我只要一沉下心来画画，有时能画一整天，中午也忘了吃饭。我有一本书专门放我的画画，我会经常翻开，进行一次又一次地修改，让这些画变得越来越美…………

如果我当上了美术班长，我会帮助老师，努力让那些讨厌画画的人变得手一离开画笔手就痒。让同学们有秩序的领美术课本。我会帮助那些画画基础薄弱的同学，让他们画画会更好…………

不管对手多强大，我不会退缩，那是因为我有一颗热爱画画的心，请你们相信我，把那宝贵的一票投给我，你们一定不会后悔的。

“哈哈哈”崔具上呀！你能不能别再傻笑啦！都已经傻笑了十分钟啦。

每到周五的下午，班主任发完这期的报纸。崔具上就一直像个疯子似的，不停地傻笑。我们小组的成员都已经对他无语啦！

这一周，下午上美术课时，我们都在专心致志的做手工。唯独崔具上在聚精会神地看作文周报。他一只手托着腮帮，一只手拿着报纸，低着头看的很认真。本来就眼睛不大，如果不是他丰富的面部表情，还以为他眯着眼睛睡着了。一会儿从他旁边掀起一阵此起彼伏的笑声，他仿佛沉浸在自己的世界里，似乎忘了课堂的存在。旁边的周子丹都被传染啦，情不自禁地笑着说：“你别笑啦！”可崔局上还是无动于衷，沉迷在作文的世界里，不可自拔，我很无奈的看着他，干脆不理他了。

“砰砰砰”他笑得拍起了桌子，居然情绪还不由自主的爆发了高潮。教室里本来就很乱，所以他肆无忌惮的笑声，老师根本都听不到。我之所以不告诉老师是因为上周跟现在一样。即使告诉老师也只能安静几分钟，根本抑制不住他接近疯狂的笑声。

哎！真是可悲，可笑又可乐。他怎么能把一篇根本不可笑的作文，看到笑的这么淋漓尽致。我真是佩服呀！

摘要：蒙娜丽莎，这是一个永远探讨不完的问题。于美、智慧、永恒，三位一体，极致的搭配，再无超越的可能。就这样，蒙娜丽莎带给人们无限美好的遐想，也给人们无限沉重的压力。自问世至今，将近五百年，后人不知做过多少品评和揣测，留下越来越多的迷局。每一幅杰出的艺术品背后，都有它自己的故事，而这些故事正是吸引欣赏者的原因。

关键词：达•芬奇;女性美;思想寄托

转眼间，一学期又接近了尾声。经过一学期的学习,虽然在美术专业知识方面并未获得太多的了解，然而，我却从这门课中了解到很多美术方面的基本知识，并且了解到一些早期的绘画作品，增长了自己的见识。其中令我最为深刻的就是老师给我们讲解有关达文西的相关知识时，给我们放了一个有关“蒙娜丽莎”的视频。这个视频主要讲述了《蒙娜丽莎》的创作背景、画中人物的身份之谜以及传达的思想内涵等等。在看这个视频之前，我时常觉得《蒙娜丽莎》这幅作品没有可贵之处，毕竟对美术方面没有太多的关注与了解。而当我看完之后，我终于理解了为什么那么多人称它为经典之作，为什么她的微笑会令那么多人神往。

《蒙娜丽莎》是意大利著名画家达.芬奇在1503年到1507年间创作的，它代表达.芬奇的最高艺术成就。成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。如今，蒙娜丽莎坐在卢浮宫一处显要的位置，隔着厚厚的防弹玻璃，每天以我们熟知的、神秘而永恒的微笑迎候数以万计的来访者。这些朝圣般的观众心中装着各式疑问，他们渴望通过这一张温柔娴静的脸庞读出答案，然而离开时却将更多的问题带走。

画中人物坐姿优雅,笑容微妙,背景山水幽深茫茫,淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“空气透视”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合,对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位,也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系,达到神韵之境。

首先是微笑的神秘，有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。在一幅画中，光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达.芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。

其次，蒙娜丽莎的真实身份为其添了一份神秘感。达芬奇不仅是文艺复兴时期意大利杰出画家，还在科学和哲学领域表现出过人能力，热衷于用符号和密码来传递信息。 意大利国家文化遗产理事会主席西尔瓦诺·温切蒂借助显微镜观察油画中蒙娜丽莎的眼睛，发现了微小字符。 发现眼中字符为蒙娜丽莎的真实身份更添神秘色彩。温切蒂推测，达·芬奇希望别人从蒙娜丽莎眼睛里发现她究竟是谁。名画问世后，人们对蒙娜丽莎的真实身份一直存在争议。

流传较广的一种说法是，她真名为莉萨·盖拉尔迪尼，是意大利佛罗伦萨一名商人的妻子;一些历史学家认为，蒙娜丽莎是达·芬奇的自画像，因为达·芬奇是同性恋，感情生活不为人知，所以他把自己画成女人形象;而美国作家丹·布朗在其所著的《达芬奇密码》一书中提到，蒙娜丽莎这个名字可能是字谜，暗指一位埃及神明。

再次，《蒙娜丽莎》背景之谜也引起很多人对其的不断的研究与探讨。加利福尼亚大学教授卡罗·佩德雷蒂认为，蒙娜丽莎身后的背景是意大利中部阿雷佐市布里阿诺桥附近的景色。佩德雷蒂的证据是，达·芬奇出生在距阿雷佐约100公里的芬奇镇，并曾经在阿雷佐生活过，这一地区的原始景观与《蒙娜丽莎》的背景几乎完全一样，因此，达·芬奇很有可能采用这一地区的田园景色作为《蒙娜丽莎》的背景。当佩德雷蒂的这一观点在达.芬奇绘画国际研讨会上宣布后，许多美术史专家都对他的研究结果表示肯定。

最后，最值得人们深思的是，《蒙娜丽莎》究竟想要传达的思想是什么?作者之所以创作这样一幅作品是有着怎样的思想寄托?

画中的蒙娜丽莎，从微笑中不仅显示出她的温雅、高尚和愉快，也显示出对新世界和新生活的欢欣和喜悦。这里没有丝毫的怀疑和恐惧，没有中世纪画家笔下人物的呆板、僵冷和对世界充满恐惧的踪影。也不像中世纪画像中那种作为神的奴仆的毫无生机的人，蒙娜丽莎是一个充满着青春和生命力的有血有肉的形象。达·芬奇用他的“蒙娜丽莎”，展示了那个伟大时代的人们新的精神风貌，揭示了人们对新生活的向往、乐观与自信。同时，也表达了他对解脱神的枷锁后的人以及人的美的热情赞颂。蒙娜丽莎的微笑，使这一人物形象具有了无限深广的意境。《蒙娜丽莎》具有了强烈的时代精神，蒙娜丽莎的微笑不仅成为了这幅肖像画的重要特征，而且成为文艺复兴时期女性美的典型，生动地体现了一个新时代的精神美。

达·芬奇改变了以往画肖像画时采用侧面半身或截至胸部的习惯，代之以正面的胸像构图,透视点略微上升，使构图呈金字塔形，蒙娜·丽莎就显得更加端庄、稳重。在作画时，勾起了达?芬奇对生母阿尔别的回忆，似乎从丽莎的身影中看到生母的形象，丽莎成了阿尔别拉的神秘化身。因此，大师在画丽莎时，是用真诚而纯洁的情感去描绘的，他用对母亲和情人的双重情感来尽情描绘此人的肖像。不仅如此，他还把她作为一种理想，一种美的象征，作为人类世界的欢乐和光明来描绘，他要把自己的美感和体验，用画笔传达给所有的人。文艺复兴的到来使神从神坛上走下来，成为有血有肉、有情有欲的人。

蒙娜丽莎，这是一个永远探讨不完的问题。自问世至今，将近五百年，后人不知做过多少品评和揣测，留下越来越多的迷局。当今，世上有研究《蒙娜丽莎》的专著数百部，而有近百名学者将此画作为终身课题。时间的推移不会使疑团得到解决，只会随着研究的深入，将更多的疑惑留给后人。《蒙娜丽莎》的成功，在于作者准确的捕捉到了模特儿最微妙的表情和最动人的瞬间。达·芬奇这种现实主义的创作方法使蒙娜丽莎富有魅力的青春被永恒而鲜活的留在画面上。《蒙娜丽莎》如亮丽的玫瑰刺破了午夜的黑暗与沉寂，给人们的心注入一缕芬芳与希望，成为画家可以放开手脚倾心颂扬真善美的象征，成为西欧人结束了漫长中世纪痛苦生活的标志，如恩格斯所说的“这是人经受煎熬而取得的最伟大的进步的转折点”。这正是《蒙娜丽莎》历史意义所在。

我们生活中离不开审美活动的过程，即感受美、理解美、创造美或审美的发现、艺术的构思、情感的表达。因为我们在创作活动中，“不仅是单纯的美术技法，而是艺术情感的表达来实现审美的价值。”无疑，蒙娜丽莎是美的，她的美充分体现在人性美上，而不局限于女性特征;或者说，她的美已经超越了性别阻隔，但这并不等于连性别都分辩不出。对于显而易见的事实还要发出荒唐的疑问，若不是别有用心也是无聊之极了。面对一幅分明令人愉悦的肖像却偏要说甚么面部麻痹症，这简直令人愤慨。人们惊叹达.芬奇卓越的绘画技巧：画中人由面部五官到双手，再到身体的其他部分，包括衣着穿戴，每一处都那么真实可感，几乎伸手可及，这是凭空想象无法完成的。倘若没有真实人物作参照，达.芬奇纵然有天大的才气也不可能画得如此生动细腻。有人要问，画中人的眼神、她的笑意是那么遥远和不辩深意，那是其人所独有的吗?为什么今人就摹仿不出?其实这样的问题很好解答。每一个了解绘画的人都懂得，肖像画并不等同于人物原型。一幅好的肖像画首先要体现作者与表现对象间的互动;画家将自己的智慧、情感、人生理念、精神渴求等等都融铸进了画中人物，这样观众从画面上读到的肯定比真实人物要丰富的多。我们了解了达.芬奇的生平，认识了他在诸多领域的非凡造诣之后，上述问题也就迎刃而解。既如此，那么画中人究竟是谁的妻子、叫什么名字就不重要了，她是达·芬奇全部艺术才情的汇聚，也是他理想人格的集中体现。从这个意义上说，她不是任何人的妻子，她是一个超乎常规限定的完美人性。

通过这次的学习,我在个人的美术鉴赏和美术基础知识掌握方面都得到了很大程度的提高,同时也改变了我一直以来对于美术的观念。之前，我认为美术并不重要，它只是为那些专业学生提供服务的，而现在我发现美术绝不仅仅是画画，它可以表现很多内容，传达很多我们内心的情感。最重要的是学习它可以让我了解更多不曾了解的“经典”以及未曾接触过的文化。

每一个人的学生生涯，都会遇到很多老师，性格也是各种各样，令我印象最深刻的是我敬爱的美术老师。

美术老师中等身材，鼻梁上架着一副眼镜，藏在后面的大眼睛总是和气地幽默地望着别人，整天都是笑眯眯的，一点都没有老师那样严肃的样子，所以我们班同学都和他挺亲近的。

幽默是美术老师最大的特点。

美术老师第一次给我们上课的时候，他的自我介绍就十分有趣。那天，美术老师夹着书，大步跨进教室，他走路的样子就像孙悟空，于是全班都在大笑。我就想这：这个老师中间不会有个孙吧?这么像孙悟空的?算了，等他介绍了。等全班都笑够了，他拿起一支粉笔上刷刷地画了一个简单的孙悟空，旁边写到：孙悟空是我的爷爷，我是他孙子——美术老师。画(写)完，他就转过身来，面带微笑说：呵呵。第一次教你们这个猴孩子，要听你叔叔的话哈!”美术老师可真幽默，这种别具一格的自我介绍我还没见过呢。朋友，你知道老师为什么画个孙悟空吗?原来，他想活跃一下课堂气氛，让我们对他消除畏惧心理，喜欢上美术课。果然，同学们都喜欢上美术课了，刚上完一堂美术课，又盼着下一节美术课的到来。你说新鲜不新鲜?

有一次，美术老师教我们画人物画，他说：“画人要自然用笔，不能画的四四方方的。”接着，他在黑板上画了一个线条笔直的人，大家都笑起来了。有人就说：“老师，你画的是不是机器人啊?”美术老师说：“对呀，你们画的时候别像我一样喔!”

每次看到美术老师认真的为我们教课时，我心里都非常感动。我想我一定要把每一次作业当作比赛一样用心去完成，这样才对得起美术老师的栽培。

人生中总有一些令人难以忘怀的时刻，比如我在一节美术课上一手撑着头，像“思想者”似的纹丝不动地待了20分钟。

那天美术课，我们仍然要继续人物写生，而轮到我做模特。“你左手撑着额头，坐在椅子上，左脚踩住纸箱。”老师一边拿来道具一边对我说，“上节课模特站着太呆板，这回你坐着摆一个造型。”“好的。”我点点头答道，同时轻松地想：“上节课那个同学站了一节课都没有太大反应，我坐着当然更舒服了！”

但当我刚一摆好造型时，心中便冒起了冷汗——左手支在扶手上十分不适；纸箱是空的，踩上去会塌，只能虚踩；脖子严重歪着。这些不舒服的动作，我能撑过二十分钟吗？

同学们围着我坐好了，开始绘制写生。最早的五分钟十分和谐，教室静的可以听见我急促的呼吸声和铅笔落在画纸上的摩擦声。此时我虽然不舒服，看还有心思思考问题：“他们会把我画成什么样呢？”午后耀眼的阳光透过窗户打在地板上。虽然我的造型是低着头的，前面还围着一圈人，但仍然能被亮光刺到眼里。于是我闭上了眼。我又趁机地呼吸了几口，既能让呼吸变慢，又不至于幅度过大而移动。尽管如此，我还是有些不自在了。

随着时间的推移，我的精神上的乐趣也消失了。因我的左手第二指节把额头抵的生疼，真想让人揉揉。同时，前两天运动而劳累的左腿，尤其是膝盖，已经酸了。我当时甚至有一时的冲动，想赶紧跳起来，恢复自由。我的大脑因此不再思考，没了精神上的放松。但我始终有一个信念：“不能动。这是对下面绘画同学的尊重，更是对模特这一职业的尊重。只是20分钟，一定要坚持住！”

又过了几分钟，老师在巡视完一圈后，开始走到我身边给大家讲技法。“你看他这只手与那只手的关系，这只脚与那只脚的高低……”老师比划着我的身子说。老师的声音在我耳边慢慢变得若有若无，逐渐模糊起来。但同学们目不转睛的看着老师，一双双求知的眼神让我信念更加坚定。就这样，我熬过了前十分钟。

时间，在一分一秒的过去，我渐渐的有些体力不支。额头的疼痛更加恶化，手肘也有同样的感受。本来没事的，只是轻轻搭在另一个扶手上的右手也有些酸了。同学们仿佛也因时间太久，开始了躁动，聊起了天。我仍然极力不动，但却十分渴望老师说停。终于，这一刻到了。

在老师说完我盼望的停时，我立刻起来抖抖胳膊和腿，揉揉脖子，扭扭腰，感到浑身自在。我本来只感觉到一阵释然，但突然走过来一位同学，他右手夹着画对我说：“你摆的真好，一动不动。看！画的还不错吧？”说完，他拿出了他的画，果然很形象。我又感到了一丝光荣。

下课后，我走出艺术楼，思考着这节课的内容。有时人们为了他人必须做一些牺牲。而只有如此，世界才能照常运作。如蜡烛为烛光牺牲，战士为国家牺牲，幕后为台前牺牲，梦想为现实牺牲等等。这一领悟，让这节美术课更加难忘。

教过我的老师很多，但我最喜欢教我美术的朱老师。

朱老师的身材非常苗条，个子不高也不矮，头发长长的，常常用一根皮筋扎起来；眉毛不浓也不淡，像两张弯弯的柳叶；眼睛又大又亮，像两颗美丽的宝石；鼻子尖尖的，非常好看；嘴巴小小的，简直就是樱桃小嘴；皮肤非常白，穿着裙子非常好看。在我的眼中，她长得非常漂亮。

朱老师上课非常生动，每次上课的时候，她总是用温柔的话对我们讲课，教我们画各种各样的东西。有时候画蝴蝶，有时候画迷宫，有时候甚至玩游戏！朱老师还常教我们做手工，有时候玩彩泥，有时候玩剪纸，可有趣了呢！

朱老师改作业非常认真，如果你有什么地方画错了，她就会指出来，叫你去修改一下，如果你画得非常好，她就会拿起来，给全班同学都看一下，然后说出你的画好在哪里。比如说，你画的颜色很鲜艳，她就会对大家说出你画的颜色的特点，然后让大家学习一下。这种展示也是鼓励，我经常被老师鼓励，所以我对画画越来越自信，画的也越来越好。

这就是我非常喜欢的朱老师。

我的朋友是一个名副其实的创客。

有一次在美术课上老师让画汽车，只见他拿起画笔“嗖嗖嗖”的开始画，他真是文思如泉、力透纸背。

40分钟过去了下课铃准时响起，而在那之前他的那张异想天开的画，已经画完了。

我为了看那幅画，刚下课便凑了过去，在看到那幅画时我惊呆了那是21时纪的车吗？那简直是25世纪的车呀！

知道我为什么惊讶吗?因为那幅图上画了一个小男孩把一小小的模型放在室外，一个箭头指向右，右边的第2幅小画里的那个小男孩手里拿了一个小瓶。后来的我就看不懂了！

只好去请教我那创客朋友，我告诉他我的理解，他说：“你理解的也不对”！“怎么不对”？我很怀疑的问到，他告诉我，“我的意思是:那是一个压缩的超级汽车,那小瓶子,别看那瓶子小,那里面可是有一个小二次元空间那里面装的可是1吨的放大剂"他说到.

他又说:“这车开门的钥匙是一句话，关门的也是一句话，开门的话是——吃俺老孙一棒，关门的话是——创造是进步的前提。车内有工作室、餐厅、驾驶室等，这里有各种各样的科学仪器，比如说将水倒入就可一变出任何液体的仪器等”它还可以快速制造一个虫洞穿越。

除此之外还有很多功能。

我们要跟我的朋友学习，因为创造力可以推进时代的进步！

每个人都有自己的梦，梦是憧憬未来的愿望，梦是催人奋进的动力，梦是追求理想的目标。我悄悄地告诉你：我妈妈儿时的梦想竟是当一名美术教师！

小时候，当别的孩子在玩耍的时候，她在画画；当别的孩子在午间休息的时候，她在画画；当别的孩子在父母面前撒娇时，她还 是在画画......她就是我的妈妈。

外公外婆没有闲暇时间管我妈妈，她八岁时就开始学画，周末总能看到她背着画板，带着画具去往画室的身影。瞧，她回忆往事时那憧憬的模样，我笃信她的童年是快乐的。

起初，妈妈的儿童画，那鲜艳的色彩，活泼的内容搭配在一起，总是能让老师眼前一亮。喜爱她的美术老师立刻推荐她参加了美术兴趣班。在班上，妈妈如鱼得水，沉浸在美好的绘画世界中。画笔不停挥舞，风景、人物、动物在她笔下似乎都鲜活起来，充满勃勃生机，时常吸引周围的同学驻笔欣赏，啧啧的赞扬声不绝于耳。

到了初中，学业繁重。可追求美术梦想的妈妈依然不愿放弃这个爱好。素描、色彩、速写等专业的美术内容接踵而来。这些枯燥、困难的课程令许多人望而生畏，而她却一步一步坚持地走了下去。

高中，她仍然坚持。为了能够实现自己的梦想，妈妈经常挑灯夜战，除了美术专业课外，她更是要投入文化课的学习，那种见缝插针般学习的经历，她说她一辈子也不会忘记。

功夫不负有心人，妈妈如愿以偿地接到了大学的录取通知书。那四年，除了课堂上不断学习，业余不断充电，寒暑假还 继续深造，为的就是将来能成为一名优秀的美术老师。毕业时，在教师招聘会上，妈妈脱颖而出，经过十几年的努力，她终于如愿以偿。

她带着小学生参加过杭州市的儿童画大赛并获奖；她带着高中生参加专业会考并全体一次性通过；她的学生作品贴满了校园的走廊的展示区和宣传栏，每当看到指导老师一栏写着她的名字，那种成就感就跃然于心。大家羡慕她的收获，但是我知道，妈妈不知挥洒了多少辛勤的汗水才换来这一切。

年复一年，如今离开教师岗位的她还 常常回忆以前做老师的日子。一次在路上，当年她的学生认出她，一声激动“章老师”就让她把满足开心的笑容洋溢了一整天。

在妈妈的熏陶下，渐渐长大的我有了与妈妈同样的梦想—做一名美术教师。为了实现我们两代人共同的梦想，我每天在心底对自己呐喊：加油吧

嘿!你见过我的美术老师了吗?她圆圆的脸，侨侨的鼻子，还有一张永远闭不上得嘴，更可怕的是她那一对小小的眼睛，她可是会“变眼”的哦!如果你把画，画的很好，那她的眼睛会立刻眯成一条--表式我非常高兴，如果你把画，画的不好，那她的眼睛会瞪得比大气球还大--表式，你得(dei)注意啦!并且会把你的画撕了，让你重画!

再说说她的嘴，张开了似乎永远就闭不上了，还有她的“唐僧专经”--木兰诗，谁谁谁，木兰诗一遍，谁谁谁也抄一遍，我可是过来人，比谁都清楚。

不过美术老师也给我们带来了难忘的事情。

上一次杨元彤和我闹了别扭，还是美术老师帮我们和好了的!

我喜欢我的美术老师!

回首遥望记忆长河，总有那么一颗星挂在夜空，照亮了记忆，也照亮了自己！

记得那是在四年级的一节美术课，老师告诉我们要画水墨画了，我们高兴得恨不得飞到美术教室去，全班同学立刻蹦了起来，跟在老师后面，个个笑逐颜开。

美术教师是那么宽敞明亮，一幅幅美丽的画卷挂在墙面上，整个教室里充满了美的气息。同学们就座后，在平坦的桌面上摆开一张张平坦整洁的宣纸，不等美术老师介绍，画笔已来到了同学们的手中，不等老师讲解，纸上便留下了一道道墨迹，无可奈何的老师慈祥地笑了笑，便不再讲解了。

我心中首先有点恐惧，怕这笔和墨不听我的使唤，自个儿随处乱窜去！我谨慎地紧握着笔，用笔尖蘸了一点儿墨，又在水桶里像蜻蜓点水似的与水面接触，那笔便在纸上开始“行云流水”了，一条条深浅有序的线在纸上留下，一幅作品就完成了。经老师审查后，我便开始逍遥了，我一会儿跑到这儿，一会儿跑到那儿，参观同学们的“著作”。有的同学画虾，两条触须直直的，丝毫没有生命的活动；有的同学画水，水风平浪静，没有风趣美……“那么看来，我算是鹤立鸡群了！”我的画深浅相融，立体感极强！鱼肚白在光的照射下闪着点点金光，鱼的胡须在水中柔软的飘动……我快乐极了，仿佛脚底踩着一朵幸福的云，一位同学不会画一条线，我帮他三两笔就画好了，他之后就给我起了个绰号“当代达。芬奇！”

水墨画在我心中留下点点墨迹，达·芬奇也令我洋洋得意，但我知道水滴石穿，非一日之功！