励志型影片《肖申克的救赎》观后感(汇总20篇)

“一九三七年那，日本鬼子进了中原，先打开卢沟桥，后进了山海关。”这首耳熟能详的八路军拉大栓曾经是童年里耳熟能详的一首歌，出自电视剧小兵张嘎。

张嘎生活在冀中平原的白洋淀鬼不灵村，是个机智聪明而又顽皮淘气的小男孩。故事发生在1945年，抗日战争形势最严峻的时期。他和奶奶救助了我八路军侦察连钟连长。鬼子进村搜捕时，钟连长为保护群众，挺身而出被捕，奶奶为掩护八路军被日本鬼子杀害。张嘎为了给奶奶报仇，参加了八路军。

在芦苇荡里，他凭着自己的聪明机智戏弄鬼子一番，弄得鬼子狼狈不堪;在敌人面前，他铁骨衷肠，“横眉冷对千夫指”，嫉恶如仇;在老一辈革命前辈面前，他尊敬有余，却并不约束自己的个性……不得不承认，以张嘎为代表的一众青少年是那个年代的真实写照。

我欣赏张嘎的机灵古怪。他歪戴破草帽，手拿木枪，身穿白褂，光着脚丫。他只有13岁，擅游泳，能爬树，会摔跤，爱咬人。机灵鬼透，野气逼人。他既是一个顽皮的孩子，又是一名优秀的战士，倔头犟脑却又聪慧勇敢。

我欣赏张嘎的一片孝心。他高度发扬了“百善孝为先”的优良传统美德，“为奶奶报仇”是他觉得参加八路的初衷。在奶奶去世后，他哭得肝肠寸断，在民族灾难面前，在家庭变故面前，他还只是一个13岁的少年，民族的灾难促使他过早的成熟，最终成长一名优秀的侦察员。

我更欣赏张嘎的嫉恶如仇，拥有极强的民族荣誉。即使年龄过小，但是却异常懂事，参加八路，打日本鬼子，十分质朴的言语中藏了多少孩子美好的心愿，拥有着鲜明的时代特色。

张嘎充满那个烽火年代少年儿童应有的特质——如鲜活顽强的生命力、质朴得近乎执拗的思维和行为方式、面对苦难时的乐观和勇敢、面对艰险时的镇定和从容，当然也少不了他们所特有的智慧与幽默。小兵张嘎以它独有的方式刻画了中国抗日战争大背景下几个少年儿童艰难的成长史。

“少年智则国智，少年富则国富，少年强则国强，少年独立则国独立，少年自由则国自由，少年进步则国进步，少年胜于欧洲，则国胜于欧洲，少年雄于地球，则国雄于地球。”这段少年中国说难道只能说说而已吗?不!不是的，即使我们不需要去面对那么动乱的烽火年代，不需要面对那段峥嵘岁月，但我们仍然可以尽我们自己所能，提高自己的内涵气质，做一个丰富多彩的当代青少年，让中国在国际舞台上发光发亮，这是时代赋予我们的责任，我们应该承担起属于我们的责任，努力奋斗!

通过观看有关禁毒的电影，使我们对吞噬人类宝贵生命的魔头——毒品有了一个正确的认识。

禁毒，是每个人应尽的责任！人们一旦染上了毒品，精神就会开始堕落，人格必将扭曲。毒品，不仅残暴地销蚀着人的灵魂，还无情地破坏着我们的家庭生活。因此，我们应该谨慎地防备它，战胜它。

那些贩运毒品的坏人，真的把什么都想到了，他们无孔不入，这让人不寒而栗。更让人感到悲哀的是，大部分吸毒者都是青少年，他们执迷不悟，甚至认为吸毒是时尚，且全球吸毒者是渐渐增加。有了第一口毒烟就永远没有最后一口了，他们慢慢跌入了幽黑的深渊，当他们觉悟时，已没有悔改的机会。多少人因为吸毒而无家可归，卖儿卖女。

在一部禁毒影片中，有一个叫默默的女孩，她唱戏很出色。一天，默默回到家，发现她的妈妈躺在沙发上，全身发抖。妈妈让他去吴阿姨那里拿药。默默拿了药后，怕吴阿姨乱来，（因为吴阿姨不会医术）就把吴阿姨开得药拿给医生看，医生看了看，吃惊地问：“孩子，这是哪来的？这不是药，这是毒品！”默默这才知道妈妈在吸毒。回到家，妈妈叫默默把药给她，默默告诉妈妈，那不是药，是毒品！妈妈就抢了默默的书包，（因为药在书包里）妈妈拿出药，吃了。最后，妈妈疯了，爸爸被关进监狱里。从此，默默也开始吸毒烟了。就这样，一个本来美好的家庭被毒品毁了。

生命的价值在于幸福、美好地活着，若是为了追求所谓的“时尚”而去吸毒又有什么意义呢？让我们携起手来，拒绝毒品，远离毒品，消灭毒品吧！

很多年前还小的时候看过大红灯笼高高挂，除了鲜艳的蓝红色彩之外，根本不记得什么了。而现在再看，却觉得能把一个除了女人还是女人的电影拍得这么厌女，也的确是张艺谋和苏童的本事。

这也是我对最近几乎所有宫斗剧清宫剧穿越剧的最大反感。的确，这些电视剧和电影无一例外都在突出表现几个坚强，聪明，有能力，有手段的女人的斗争，但是，这些女人斗争的对象是其他女人，而这些女人斗争的最终目标是获得男人的认可。男人在这类片子里超越了女人之间的小打小闹茶杯风波，他们是有最终决定权的法官，同时也是从旁观看这些女人斗争取乐的观众。颂莲，梅珊和卓云的斗争，她们作为人的价值，完全体现在那些屋前挂起来的红灯笼上。老爷上你，你就是个人;老爷不上你，你就是连狗都不如。男人认可一个女人，那么她才有价值。而女人本身的抗争，对自我的实现也最终只能通过男人对她的承认才能获得。

你也可以说，当时的情况就是这样啊。批判现实主义就是要揭露问题啊。但是，批判现实主义的本质在于“批判”，批判要高于现实。而大红灯笼高高挂，可以说连”现实“都没有做到。比如说女主人公颂莲，我们知道她是个学生，没念完书就因为家里经济情况不好不得不来做个姨太太。颂莲到了夫家之后，就完全陷入芝麻蒜皮的斗心眼。她的价值从电影一开始，就是由红灯笼决定的。那么颂莲本人到底是一个人什么样的人?她有什么爱好?她念过书，那喜欢看什么书呢?她在没嫁到这家之前，作为一个女人，有没有自己的梦想?她脱离了“老爷”，到底是个什么人?我们完全不知道。

你把一个女人的价值完全建立在男人的肯定上，这就是厌女症的最根本表现。把几个女人的价值不但建立在男人的肯定上，而且让他们为了这个肯定，为了这种自我实现而互相之间仇恨嫉妒陷害，这么写不但否认女人的价值，更否认他们的人性。大太太不闻不问，二太太口蜜腹剑，三太太仗势欺人，四太太虚伪冷酷。。。最终三太太被吊死，四太太发疯，说到底，全都只能算是他们自作自受。这个大院里，简直是洪洞县内无好人，而最终我们看到的，只是一群卑微的女人像摇尾乞怜的狗一样，在争夺男人掉在的残羹剩饭而已。

苏童和张艺谋很明显的是把男人放在一个局外人调停者执法者的地位上，居高临下的来看这些女人们像迷宫里的小白鼠一样完全没有自我意识的在撕斗。挂灯笼的系统，简直就是一个incentive program， 比大公司员工鼓励计划的设计还巧妙还邪恶。但是，电影本身却从来不以任何人的立场来质问这个系统。人物完全没有能够超越他们自己的地位而获得升华，也并没有达到“批判”的目的。就好比说狂人日记只停留在“满纸仁义道德”的层面，却没有看出“字里行间的吃人二字”。

中国人对于女性，是带着一种渗入骨髓的厌女症。20多年前的电影就是一群女人为了一个男人争宠，搞得死的死，疯的疯。20多年后的今天，我们仍旧在乐此不疲的看一群女人为了争宠而宫斗。喜剧和悲剧唯一的不同就是女主有没有最终获得男人的承认而实现自我价值。

励志先锋人物叫邓衍晨，他毕业于福建师范大学数学与计算机科学学院，并被保送到重庆大学攻读硕士研究生。在我们采访的每一个励志先锋人物背后都隐藏着一段段辛酸、困苦的悲情故事，但是他们都没有在逆境中怨天尤人自暴自弃，而是以一种积极乐观的心态去面对，邓衍晨的励志故事也不例外。

记者见到邓衍晨时，很难将眼前这个腿脚行走不便，不爱说话的小伙子与推荐表中那个屡次获得学校奖学金，在校期间参加多个国家级课题组，发表多篇论文的励志人物联系起来。

对于自己的身体缺陷小邓并不避讳，他告诉记者，因为身体原因他的求学之路变得异常艰辛。

靠着不比别人差的信念和顽强的毅力，小邓不仅顺利读完初中高中，而且高考时还以全班第九名的成绩考入福建师范大学，就读他最感兴趣的计算机专业。

很多人宅在宿舍都在打游戏，邓衍晨却把大把的时间用在了计算机新技术的钻研上，因为专业知识过硬，小邓在大三时就被选入老师的课题组，负责国家级项目的研究。

除了学习，小邓也热心志愿者工作，从一进入大学，他就参加了学校的义务电脑维修队，大二的时候他还被推选为义务维修队的队长，免费为全校的师生解决电脑的各类故障。

虽然在学弟学妹眼中他已然是一个身残志坚的学习榜样，但是小邓却并不满足，他相信努力是交给生命最好的答卷。

电影《城南旧事》演绎了台湾作家林海音童年时住在北京城南的旧故事。

林海音小的时候是个大胆的、爱问问题的女孩子。邻居们都喜爱她，每当我看到小英子追着爸爸问问题的样貌，我就觉得小英子太可爱了，问那么多古怪的问题惹我发笑。当我看到英子和妞儿一块儿在西厢房里玩秋千，喂小油鸡时，妞儿给英子看自己身上被父母打得伤口时，我不由得心疼，好苦的妞儿呀，她跟小英子的幸福生活没法比。妞儿家很穷，她父亲就带着她到处拉嗓子讨钱，讨不到就打，父母也不是亲的，带妞儿很不好。哼!狠心的父母，如果我能穿越时空的话，必须会帮妞儿找到她的亲父母的。

电影的后半部分我有点儿看不懂。为什么偷东西的贼对小英子那么好呢?而且还给他玩具呢?贼为什么还在离英子家不远的草地里藏脏而不怕被发现呢?秀贞和妞儿到底有没有赶上火车呢?宋妈的丈夫为什么要把女儿卖了呢?英子她爸爸到底是干什么职业的呢?小英子怎样成天胡思乱想呢?

转眼，小英子要毕业了，但她的爸爸却正因得了不治之病而永远离开了人世，原本幸福的家庭发生了改变。宋妈只能跟着她的男生回乡下了，一辆三轮车不知把小英子和她妈妈还有她弟弟拉到何处去了。

[影片城南旧事观后感

今天要介绍的这位励志先锋人物叫邓衍晨，他毕业于福建师范大学数学与计算机科学学院，并被保送到重庆大学攻读硕士研究生。在我们采访的每一个励志先锋人物背后都隐藏着一段段辛酸、困苦的悲情故事，但是他们都没有在逆境中怨天尤人自暴自弃，而是以一种积极乐观的心态去面对，邓衍晨的励志故事也不例外。

记者见到邓衍晨时，很难将眼前这个腿脚行走不便，不爱说话的小伙子与推荐表中那个屡次获得学校奖学金，在校期间参加多个国家级课题组，发表多篇论文的励志人物联系起来。

对于自己的身体缺陷小邓并不避讳，他告诉记者，因为身体原因他的求学之路变得异常艰辛。

靠着不比别人差的信念和顽强的毅力，小邓不仅顺利读完初中高中，而且高考时还以全班第九名的成绩考入福建师范大学，就读他最感兴趣的计算机专业。

很多人宅在宿舍都在打游戏，邓衍晨却把大把的时间用在了计算机新技术的钻研上，因为专业知识过硬，小邓在大三时就被选入老师的课题组，负责国家级项目的研究。

除了学习，小邓也热心志愿者工作，从一进入大学，他就参加了学校的义务电脑维修队，大二的时候他还被推选为义务维修队的队长，免费为全校的师生解决电脑的各类故障。

虽然在学弟学妹眼中他已然是一个身残志坚的学习榜样，但是小邓却并不满足，他相信努力是交给生命最好的答卷。

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为了让这部在重要历史节点之上的献礼之作，能够尽快完美呈现给观众，目前，电影正在甘南夏河热拍。甘南位于甘肃省的南部，青藏高原东北，黄河上游，海拔较高，天气多变，昼夜温差大，交通单一，艰苦恶劣的自然环境如同当年考验长征中的红军一样考验着这个充满斗志的电影团队。对剧组中很多未曾经历过如此恶劣环境的演员来说也是一大挑战。刚刚完成中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年献礼作品《黄河在咆哮》，又马不停蹄来到电影《太阳河》剧组的演员黄薇表示：“早在出发之前自己就做足了功课，知道拍摄地在青藏高原东北边缘，年平均气温只有4度，天气多变，昼夜温差大。来的第一天就对这里的日照印象深刻。有预想过会出现一些高原状况，但这些都不会打消对这次拍摄的期待。”

尽管拍摄环境恶劣，但大家对这部经过革命根据地风雨锤炼的影片依旧满怀期待。因为《太阳河》倾注着影片创作团队专业而又执着的心血，更因为《太阳河》凝聚着让中华儿女刻骨铭心的“红军精神”。故事饱满，情节丰富，人物生动，主题深刻是影片创作团队多次推敲修改剧本，深入甘南多次实地考察选景之后，打磨出的电影《太阳河》的完整“脉络”。这条正在经历甘南风雨锤炼和革命光辉洗礼，即将带着耀眼光芒流向电影界的《太阳河》能否在浮华聒噪的电影市场中滋润出一片傲然的绿色生命呢?

重庆解放前夕的1948年，自知良日不多的国民党开始对共产党人与进步人士进行疯狂的屠杀。江姐(于蓝)在丈夫被杀后，收拾心情来到华蓥山区参加农村武装革命，由于叛徒甫志高的出卖，她和重庆地下党组织领导人许云峰(赵丹)被捕并被囚禁在渣滓洞集中营。

国民党先后对许云峰和江姐威逼利诱、严刑拷打，妄图从他们口中得到有关地下党的线索，告失败。而在肉体被折磨时，许云峰和江姐精神上反是越挫越勇，他们带领狱友小萝卜头(方舒)等同国民党展开了一次又一次的斗争。

1949年4月，解放军横渡长江，重庆解放在即，许云峰、江姐等人通过在集中营装疯卖傻10余年的华蓥山区党委书记华子良与外面的党组织取得了联系，开始策划越狱行动。

这个片子给我的感觉是在90年代的中国城市弱势群族在社会底层挣扎的悲惨生活，这部片子的风格和阳光灿烂的日子有点相似，但格调相当阴暗，压得人几乎喘不过气来，让人悲观地发现在中国森严的等级制度中生活是多么地无望。

影片的中心都围绕着一辆单车发展，而单车似乎也是一种隐喻，指的也许是对个人来说非常珍贵却很容易被别人夺走的东西，比如自由，人权，当一个人最珍视的自由被这个社会无情地夺走，而脆弱的个体在强大的国家机器面前又无能为力的时候，我们可以想象这种悲哀，所有我们当初以为美好的东西，或者是初恋或者是爱情，或者我们为之付出的一切，都象美丽的肥皂泡一样破碎了，得到的都只是永远的欺骗和压榨。当我们失去了所拥有的一切而变得一无所有的时候，我们就会被这个社会无情地抛弃，因为我们是“没有利用价值”的人，我们是社会变革中天经地义的牺牲品。这个时候已经没有选择的余地了。影片的结尾，主角拿起砖头掷向强者，最后被强者追杀，即使无关的人也难以幸免，心爱的单车被砸烂。似乎预示着：在这个森严的充满暴力的等级社会中，没有人能够置身事外，也没有人能逃脱地出去--要么同心协力，拿起武器，要么就只有死路一条。

给我印象最深的是最后影片的主角抬着破碎的单车走在城市中的情景，似乎预示着一种无奈，我们所曾经拥有的最宝贵的东西，最终会被这个肮脏的等级社会砸得粉碎。

[影片《十七岁的单车》观后感

作者：斯蒂芬.金

【阅读推荐】  推荐指数：★★★★★

每个美国家庭都拥有两本书——一本是《圣经》，另一本可能就是斯蒂芬·金的小说。

——英国作家 克莱夫·巴克

这本书绝对不容错过，我保证你会一头栽进去而无法自拔……他创造的人物栩栩如生得让你几乎可以感觉到他们的存在。

——《明尼阿波利斯星坛报》

【内容简介】  励志指数：★★★★★

一部不容错过、让人手不释卷的励志杰作，带你体验如同四季变化般的人性绝望与希望之旅。本书是斯蒂芬·金最为人精精乐道的杰出代表作。其英文版一经推出，即登上《纽约时报》畅销书排行榜的冠军之位，当年在美国狂销二十八万册。全球已翻译31种语言，《肖申克的救赎》等电影原著小说。

目前，这本书已经被翻译成三十一种语言，同时创下了收录的四篇小说中有三篇被改编成轰动一时的电影的记录。其中最为人精精乐道的便是曾获奥斯卡奖七项提名、被称为电影史上最完美影片的《肖申克救赎》(又译《刺激一九九五》)。这部小说展现了斯蒂芬·金于擅长的惊悚题材之外的过人功力。书中的另两篇小说《纳粹高徒》与《尸体》拍成电影后也赢得了极佳的口碑。其中《尸体》还被视为斯蒂芬·金最具自传色彩的作品。

阿甘正传是部励志的电影。阿甘小时候是名双脚不利索，智商低得儿童。一直被其他孩子欺负，只有珍妮真心对她好。也正是珍妮让他的双脚施展出了才华。

阿甘并不聪明，或许正是他的不智慧才会让他一生有如此的成就吧。他重视亲情、友情、爱情。对于现在的社会，正是在呼吁我们对情感的重视，在这部影片中，我最崇敬的便是阿甘的母亲。虽然作为一名单身母亲，但她还是认真细心正确的养育着阿甘。何况阿甘是一名“特殊”的孩子。

面对着阿甘的“特殊”，阿甘母亲还是把他当正常的孩子养育，让他上正规学校，叫他如何面对现实。她正是展现了母爱的伟大……现实中，更是有那么多的母亲为自己的孩子付出了一切，让我们感动流泪。感谢父母对我们的养育、栽培!

该影片选择具有典型意义的火灾案例，以纪实的风格，直观形象地宣传了火灾的危害及怎样预防火灾，遇到火险时如何灭火，人身安全及自救逃生等基本消防知识。通过观看影片，不仅使全体教职工在安全消防意识上受到了启迪，同时也提高了对火灾等紧急突发灾害的自救逃生技能和及应对紧急突发事件的能力，增强教职工的自我保护的能力。

影片中的一场场火灾，烧毁了家园，烧掉了财物，令人陷入了绝望的深渊，迫向死的边沿，甚至吞噬了生命。大火过后，留下了满目疮痍。这种惨痛的教训告诉人们，如此无情的残酷的火灾为什么会发生？由于人们缺乏消防知识，消防知识淡薄，消防设备残旧不完善等等造成了一幕幕人间惨剧，所以我们要时刻把安全放在首位，约束自身行为，创造良好的消防安全环境。

观看结束后，学校强调：各科室，各科组要以确保校园安全为目的，强化安全管理，明确责任，制定并落实相应措施。创建安全的、文明的、健康的育人环境，每一位教职工任重道远。

我作为一个任课老师，处处以身作则，时刻提醒自己用电用气等安全，平时离开时关好电源。同时把防火安全意识灌输到每位学生当中，教育学生不要私拉乱接电线和偷偷使用大功率电器等等，教育学生不要麻痹大意，要时刻保持清醒的头脑，充分认识火灾隐患的危害性，增强学生的消防安全意识。学校是人员密集区，做好学校的消防安全工作，我刻不容缓。

首席执行官这部电影讲述了海尔集团为了理想在中国改革开放的大潮中从一个濒临破产的集体小厂一步一步脚踏实地发展壮大的故事。他们一群以凌敏为核心的全体职工不断开拓进取，奋发图强，以发展竖立中国人自己的品牌为己任，共度难关，最终成就了一个世界品牌，让我深深地感动，为之钦佩。

海尔品牌在中国人的心目中一直都有着质量好、售后服务到位的口碑，把海尔打造成世界级的品牌也是我们一直从新闻媒体上听到的。那么海尔凭什么做到了世界品牌呢。我认为有以下几点说明了问题。

第一，质量为上。影片中有这样一个情节，在海尔成功引进德国电冰箱生产线之后，由于中国当时物资匮乏，电冰箱供不应求，在这种环境下，厂里职工心理上抱着只要数量上满足社会需求的小农生产心理，导致了生产出来的一批电冰箱有 76 台存在各种各样的瑕疵。凌敏则不同，看到存在瑕疵的产品，怒气心生，作为有远大抱负的厂长，他认为产品的质量决定了生产厂家能否长久的生存，绝不允许有瑕疵的产品流向市场，在广大员工的劝阻下，他还是毅然决定让负责质量的车间主任带头砸毁有质量瑕疵的产品，在当时三个职工的工资加起来才能买得起一台电冰箱。我认为凌敏的这个举动是海尔成功的基础，同时也为广大职工树立了以质量求生存的信念，让广大职工认识到质量的重要性。从此，质量不但在海尔职工心里留下了烙印，也在广大消费者口碑中留下了永远的烙印。

第二，抓住历史机遇，谋求广阔的发展空间。海尔虽然以优异质量在市场中站稳脚跟，但是在面临中国改革开放如此快的速度的时候，凌敏紧紧抓住了在邓小平同志南巡讲话的历史机遇，不拘于自己的小天地，勇于开拓国内市场，搞多元化经营，建立海尔工业园区，突破自己产品单一的电冰箱市场，产品覆盖大部分家电产品。在建立工业园区遇到资金困难的时候抵制住了外商的诱惑，没有落入外国人的陷阱，成功守卫海尔品牌。最终争取到了上海证券市场 5000 万股股票配给，突破了资金的障碍，开始了自己多元化经营之路。经营的外部环境饱经磨难，但是凌敏在企业经营中展示出相当成熟的管理才华，他提出了海尔人自己的 OEC 管理法，以总账不漏项、事事有人管、人人都管事、管事凭效果、管人凭考核的简单高效的管理模式，成功地引领职工始终脚踏实地的稳步前进。

第三，顺势而为，不拘泥于现状。在中国加入 wto 前后，凌敏又对海尔的发展做出了重要决定，将海尔国际化，首先选用有冲劲的年轻员工，用面对困难毫不退缩的精神和海尔内部的高效打动了法国经销商，成功挺进法国市场。其次在中国大使馆事件的背景下，毅然决然的作出重大决定，将海尔全部资产抵押贷款 300 万美元在美国建厂，成功开拓美国市场并中标政府采购。海尔不但稳健的经营国内市场，同时在关键时刻具有国际视野，将市场拓展到全球，为未来海尔的发展提供了无限的空间。

从这三点可以看出，海尔仅用了 17 年从一个电冰箱厂发展为全球最具发展潜力的家电企业，这种跨越式的发展，虽然有海尔员工的团结努力，有顺应历史机遇的潮流，然而最重要的是作为企业首席执行官的凌敏，不拘泥于现状，紧抓机遇，破除万难，抱着破釜沉舟的决心，看准了形势一定要上的精神，沉稳的作风，对职工才尽其用的态度，内心永远都有一个实现振兴民族工业的强国梦，才使他掌舵的海尔从小渔船变成了一艘巨轮，在世界经济大潮中平稳前进。

海尔的成功，让我感受到很大的震撼，作为企业的一名普通员工，我不具备凌敏这样优秀的领导才能，但是正如同海尔一样，企业的发展离不开每一个职工的共同努力，我们只要尽量发挥自己的才干，在合适的岗位上做出正确的事，与企业的齐心发展，企业的成功也同样是我们自己的成功。

[励志片《首席执行官》观后感

《守护青苹果》充分发挥动漫生动活泼的艺术特点，利用通俗易懂的语言、可爱有趣的人物造型和变化生动的场景，为孩子们讲述防性侵知识。

学校要求各班班主任利用家长微信群、校讯通平台向学生家长做广泛宣传发动，要求家长高度重视，切实承担起监护人的职责，陪伴孩子在家共同观看该节目，告诫大家在孩子遇到危害如何处理、如何帮助孩子走出阴影。加强对孩子的身体关注和心灵关爱，积极进行心理疏导，承担起保护孩子的义务。

通过观看短片，大家明白了对孩子性知识的教育应该更坦然些，平时要及时聆听孩子的呼声，教育孩子提高自我保护意识。大家要共同努力，关心关爱孩子，为孩子的健康成长创造一个良好环境!

2月18日，八一电影制片厂带着最近拍摄的重大革命历史题材影片《血战湘江》来到陆军第六十五集团军“红一师”举行放映活动，在官兵中引起强烈反响。陆军第六十五集团军政治部主任叶青、八一电影制片厂生产部主任李天印及河北省委宣传部秘书长史建伟、张家口市委常委宣传部部长李莉等领导一起出席了放映活动。

《血战湘江》塑造了以毛xx为代表的红军领导人的光辉形象，深刻揭露了“左倾”错误给红军造成的惨痛损失，生动反映了红军将士特别是34师官兵顾全大局、勇于牺牲，奋力掩护中央红军渡过湘江的英雄事迹。

“红一师”具有光荣革命传统，不论是战争年代还是和平建设时期屡建功勋，著名的“大功三连”就在这支部队。春节前，习主席视察陆军第六十五军集团军时对这支部队给予了高度称赞。82年前，“红一师”将士参加了决定中国命运的湘江战役，82年后，官兵们又协助八一厂参加了反映湘江战役的影片《血战湘江》。该部某炮团政治部主任周宇说：“让我们红军传人在影片中还原这段英勇悲壮的真实故事，是对我们最好的传统教育。”

放映中，官兵们一直是在兴奋、感动中观看的，不少人不停地抹着眼泪。放映一结束，导演陈力和演员王霙、徐箭、孙维民等与官兵们现场交流。博士教导员孟非凡说：“看了影片《血战湘江》，使我们对习主席提出的革命军人要‘有灵魂、有本事、有血性、有品德’有了更深刻的认识。”习主席视察该部时曾组织战士召开座谈会的排长赵斌说：“影片充分揭示了什么是大局意识、什么是核心意识、什么是牺牲精神、什么是干部的表率作用，让我们从中很受教育。《血战湘江》就是对习主席要求的生动阐释，我们要把影片作为学习长征精神的生动教材。”“大功三连”战士刘冠华说：“看了影片，我们感到今天的幸福生活确实来之不易，是先辈们用鲜血和生命换来的，我们必须百倍珍惜，做好老红军传人，为“大功三连”增光添彩。”红一师的官兵们纷纷表示，当前军队正在进行体制改革，我们要以先辈们为榜样，发扬红34师英勇牺牲的大无畏精神，积极拥护改革、支持改革、投身改革，在强军兴军的伟大实践中作出新的成绩，交出优秀答卷。

八一厂把学习“红一师”好传统、好作风作为这次放映活动一项重要内容。利用晚上时间，专门组织创作人员参观了“红一师”史馆，并与官兵们进行座谈，重点学习了“大功三连”的先进事迹。著名导演陈力说：“参加这次放映活动很受教育，这既是一次灵魂的净化，也对今后创作反映部队官兵生活题材的作品很有帮助。”

河北省委对影片《血战湘江》高度重视，省委常委、宣传部长田向利亲自派有关领导参加影片在“红一师”的放映活动。同时，田向利专门向省委书记赵克志作了汇报。赵克志当即指示有关部门迅速联系八一厂调看影片《血战湘江》。最近，河北省委将对影片《血战湘江》在全省宣传发行工作做出部署。

负责影片《血战湘江》宣传发行的北京亚细亚影视制作发行有限公司，为这次放映活动作了大量的服务保障工作。安徽影星银幕厂连夜赶制了一块10米长的大银幕，厂长苏演亲自带车从安徽专程送到放映现场。

上周，学校组织班主任观看禁毒电影《黑白记忆》，这使我对“禁毒”这两个字有了深刻的认识。

看完了这场电影，给我的第一印象就是：毒品太可怕了!毒品，它拆散了多少原本幸福和-谐的家庭、摧毁了多少原本年轻鲜活的生命、葬送了多少原本灿烂辉煌的前途!毒品,你害人不浅!你利用人们的善良与无知，用“飘飘欲仙”的感觉勾引他们，用治百病的奇效吸引他们!用一本万利的价格诱-惑他们……使这些追随者心甘情愿的拜倒在你的脚下，为你发疯，为你痴狂，为你左右……殊不知，这一切的一切的背后是万丈深渊。

影片讲述了四个花样年纪的孩子们多次吸毒、戒毒、复吸、忏悔和不能自拔的故事。他们的悲惨遭遇，是值得我们深思的：愚昧无知，也是坠入深渊的原因之一。一些人从小就没有接受过这类的教育，导致缺乏应有的防范常识，再加上毒贩子正是利用人们这一弱点，乘虚而入，引诱人们误入歧途，走上不归路。 作为一名教师突感责任的重大，如何教育我们的学生远离毒品的诱-惑，对毒品有一个清楚的认识，更加需要的是有意识地培养健康的心理和良好的生活习惯：谨慎地择交朋友和高度的警觉和自制;树立正确的人生观、世界观、价值观……也唯有将预防毒品从意识转化为行动，再由行动上的拒绝升华为精神上的排斥，从生命的高度去抵制这种食人瘟疫的诱-惑，才有可能做到远离毒品而不受侵害。

毒品，这个万恶不赦的魔鬼，它不知让多少人犯下了滔天大罪，也不知道拆散了多少幸福的家庭，驱走了多少人的快乐。毒品是个魔鬼它伪装得再好，最终也还是个魔鬼。摘下面罩后，留下的依旧是那个吞噬光明的恶魔。所以作为一个生存者，我们必须远离毒品，制止它在这个世界上嚣张与猖狂，捍卫人类的安定与和-谐。

一般来说吸毒的多为两种人，一种是空虚。空虚的人觉得什么都没劲，无事可做，活着没劲，死了也没劲，总想找点刺激，那就吸毒吧，那玩意刺激.一般人不是都不敢碰吗，我敢!不都说戒不了吗，我偏不信!这种人怕吓唬吗?!找刺激爱冒险的人本来就不太把健康和生命当回事，你越说危险他们越要试试。对于这些爱冒险的人来说，小时候就能看出一些端倪，这类人的教育就应从小加强。另一类就是缺乏家庭温暖的人，这类人的教育除了老师之外还需要社会力量，给予他们温暖、关怀。

影片中更让我触目惊心的是：吸毒的人中，青少年占多数。只有正确认识毒品，才不会陷入泥塘。提高警惕，拒绝毒品，才是最好的方法。如果说吸毒是瘟疫，那么最容易受传染的是我们。那就让我们加强防范意识，珍爱生命，远离毒品，共同创造出美好的未来吧!

我要对孩子们说，对毒品要敬而远之，不受坏人诱骗，理智一点，否则，是拿自己的生命、人生作一个输定了的赌注。一旦沾上毒品，就像鸟儿没了翅膀，怎能向美好未来展翅飞翔?

《炫舞天鹅》从题材上讲，是一部励志电影，影片的结构与英国电影《跳出我天地》（BillyElliot）有几分相像，都是讲述少年人为舞蹈梦想而坚持不懈努力的故事，最终他们都达成了梦想，不过《炫舞天鹅》中李晶晶时候经历了二次重生之后才登上了梦想的舞台，经历过一场意外事故之后，李晶晶失去了很多很多，但是因为从悲哀中崛起，李晶晶得到了实现梦想的机会，人生往往就是这样，上帝始终会给你留一扇门，只要你耐心等待或者用心去寻找，总有机会能够达到成功的彼岸，励志电影观后感：坚强的梦想，闪亮的翅膀。

《炫舞天鹅》是中小型成本的电影，此类电影同样也需要耐心和真诚才能够完成，因为电影的制作条件有限，没有大明星，也没有大场面，要想电影好看，就必须要影片的剧情真实感人。《炫舞天鹅》改编自汶川地震中幸存的舞蹈女孩李月的故事，汶川地震过去已经将近3年的时间，但这场灾难带给人们的伤痛并未褪去，从电影中李晶晶这个小主人公身上，我们可以看到一个幸存的少年人坚忍不拔的毅力，还有对于梦想不懈的追逐，这种精神鼓舞着每一个从地震中活下来的人，坚强面对今后的人生，才能够创造更加美好的生活，励志电影《励志电影观后感：坚强的梦想，闪亮的翅膀》。

电影有的时候并不是投资大了就能打动人心，就好像《阿凡达》在奥斯卡最佳影片的角逐中败给《拆弹部队》一样，两部电影的投资差距有着天壤之别，但低成本的《拆弹专家》最终打败《阿凡达》获得最佳影片大奖，所以说，影片投资不是决定一部电影成功与否的唯一标准。（励志一生 ）《炫舞天鹅》投资虽不高，但诚意可嘉，制作认真，从真实的事迹出发，电影的核心内容是李晶晶学习舞蹈的经历，这就是影片的主线，副线是李晶晶爸爸对于女儿学习舞蹈态度的转变，从一开始的极力反对，到后来的赞同，这些都构成了影片之前的剧情冲突。之后因为一次意外事故，李晶晶失去父亲和哥哥，家庭突遭剧变，重新获得生存的勇气是影片后半部分表现的重点。

《炫舞天鹅》关注的其实就是一件事情，那就是坚强的梦想，当梦想驻留在一个人的脑海之中，这个人愿意毕生为梦想而奋斗，那么再大的灾难面前都不会让这个屈服。李晶晶虽然年幼，但生活的剧变让她变得更加坚强，人有了梦想，便如同插上了翅膀，只要坚持不懈，就有成功的一天。只要不放弃希望和梦想，再大的灾难都不会把一个人打垮，这是古往今来那些成功者都会面对的问题，每一个获得巨大成功的人，一路走来都不会是平坦的，当年坚定自己的信念，那么梦想终究会变成现实。即使如同片中李晶晶被截肢一般，不能站立起来，但一样可以如同天鹅一般精彩飞舞，在舞台之上，李晶晶就是一只炫舞着的天鹅。

《当幸福来敲门/The Pursuit of Happyness 》就是这样偶然被看到，又感动了我的电影。黑人克里斯是一名普普通通的医疗器械推销员，妻子忍受不了经济上的压力离开了他，留下5岁的儿子克里斯托夫和他相依为命。克里斯银行帐户里只剩下21块钱，因为没钱付房租，他和儿子被撵出了公寓。

费尽周折，克里斯赢得了在一家著名股票投资公司实习的机会，但是实习期间没有薪水，而且最终只有一人可以成功进入公司。

学妹曾经告诉我一个故事，让我每次想到都觉得莫名恐怖。她说，她硕士毕业去广东求职，一个中学要招几个老师，结果南来北往的硕士博士挤了快有一个礼堂。可想而知，竞争有多么残酷。看来，中外求职者都面临着同样的挑战。但是克里斯和许多“80后后”的大学毕业生不同，他更加的坚韧：为了节省时间，上班时候不喝水，以避免上厕所。以疯狂地速度给客户打电话，打完一个，直接按挂机键就拨下一个电话。白天，克里斯忍受着一次又一次被拒绝的失望，带着微笑在公司和客户之间穿梭。回家，则要带着儿子穿过污秽的街道，忍受房东的咆哮。

终于，交不起房租的父子俩流落街头。克里斯和儿子在午夜地铁里相对无言，儿子不能理解为什么不能回家住，爸爸却开始玩游戏：“我们通过时光机，到达古代了!”儿子立刻兴奋地配合起来，环顾左右。父子俩在“恐龙”的追杀下，逃到了一个“山洞”里，“山洞”是什么呢，其实是一间男厕所。克里斯搂着熟睡的儿子，坐靠在厕所的墙面。午夜的灯光很惨白，这个消瘦的，营养不良的父亲，默默地流下了泪水。

父子俩依旧为了幸福到来而努力。他们开始住收容所，而面对有限的床位，这个奔跑起来像猎豹一样的人，有时候得把草原上的爆发力运用到打架上面来。儿子在简陋的收容所床上睡着了，父亲还在埋头修理推销的医疗器械，或者翻那本厚厚的笔试全书。

钱包磨损得厉害，而且，太瘪了，每张钱都很熟悉。老板要借5块钱，犹豫再三，摩挲着纸币，最终还是把钱送了出去。X血。鲜血在塑料袋里面渗开，那是一个男人所能奉献的最后。拿着卖x的钱，克里斯仍然去买电子元件。一点点的希望，都要去坚持。

对于父母，最心酸的事儿是什么呢，就是子女的一点可怜的愿望得不到满足。克里斯托夫的唯一的玩偶，“美国英雄”，在一次挤车的过程中掉到了地上。5岁的男孩悲伤欲绝，克里斯坚硬的表情下，读出的是面对困难的凶狠和惨痛。但是，无论多么深切的无望，都并没有摧毁父子间的亲情与他们的信念，他们相信幸福总会落到自己的身上。“你是个好爸爸”，克里斯托夫跟着爸爸四处流浪，可是孩子的心灵，衡量的砝码和天使是一样的。

克里斯最终成为了投资公司的员工，看似冷漠的白人老板们，此时显出他们的些微温情。他忍住了泪水，颤抖着拿起自己的物品，走入了茫茫人海。在熙熙攘攘的人群中间，克里斯举起手，为自己鼓掌，那无声的，一下下重重的掌声，是在为自己喝彩。其实，克里斯托夫的“美国英雄”并没有失落。

这是一个非常典型的“美国梦”：一个人通过自己的努力，可以实现自己的梦想，幸福，会来敲门。很多人往往会关注对于梦想的树立，而往往忽略过程的艰辛。特别是，当面对一个看似无望的现实的时候，有多少人会坚持，而多少人会放弃呢?生活总是在不断地修正，并且提醒我们，顺应大潮的人总是较有可能抵达成功的彼岸。可是，确实是有些人，愿意逆流而上。我相信，这是导演对于逆行者的一点鼓励。

屏幕上的曲靖在听到张雪被杀害且尸骨高度腐烂的时候，我想她心里非常矛盾。作为张雪唯一的女性朋友，她其实并不讨厌张雪，甚至某种程度上，曲靖憧憬着张雪。张雪是绝然不同的一种女性，她年纪大几岁，穿非常女性化的衣服，开风气之先烫头发，甚至已经穿着内衣。张雪还看过西方名著小说，向往着海南那个遥远的地方，“总有一天要出去流浪”甚至不惜挑战权威。曲靖看着张雪的神采，眼睛里流露出羡慕和景仰。张雪不像曲靖妈妈整天抱怨自己的男人但无能为力，也不像老师那样充满了破绽又勉强维护自己权威，张雪简直是不该存在于这个世上的那种女人。

然而张雪也被周围的人嫌弃甚至唾弃。她没有好好学习导致留级，她衣着发型都是“坏女人”的样子，她身边总是流连着小混混甚至成年男人，她竟然敢和老师顶嘴?!套用那句经典台词，张雪明明白白就是那只“有缝的蛋”。所以当她失踪而又有女尸出现时，不是她还会是谁呢?换言之，她不遭受惩罚，还有什么道理呢?!

曲靖矛盾着，她从一开始就是一个矛盾的孩子。她很好奇父亲的工作，对这个充满正义感的职业非常感兴趣，但是老曲一身无用武之地的落寞让曲靖不断失望。她也有非常勇敢的一面，虽然总是被“女孩子该这样吗?”打击回去。然而她的矛盾正是她在思索的证明：什么是女人?什么造就了女人?我是女人，意味着什么?

印象最深是她鼓起勇气买内衣一段，并请注意电影把这一段拍到了她帮忙收月经带那段之后。曲靖嬉笑地拿回月经带之后被妈妈骂了一顿，她莫名其妙中又隐隐体会到什么。买内衣却让她挫败地体会到自己尚未被认可为女性的现实。当张雪作为女性被认可的时候，她曲靖为什么还没有被认可呢?如果是外在的东西，烫头发涂指甲穿裙子，她曲靖都一一模仿了，但是她究竟还缺了什么?周围父母师长告诉她说女孩该做的，她也尝试了，然而还是不行。男性的凝视也落到她的身上，然而是这样一个软弱无力的男孩子，又或者是这样一个软弱无力的老人，然而毕竟她作为女性被凝视着，但是作为一个女性被凝视，还是作为一个性的客体被凝视呢?坐在录像厅里，曲靖看着《蜜桃成熟时》，她落泪了。这眼泪一面追悼着张雪，另一面大概也追悼着跟随着张雪一同被惩罚了的部分自我。那个自我每次都会跳出来质问：谁规定了女孩不能这样?

这眼泪大概也追悼着认为“性别不是问题”的那份相信吧?作为哥哥的妹妹，父亲的宝贝，曲靖体会到了家庭以“保护”为名的爱，这样的爱专供女性，通常限制比支持更多，同时也削弱了女性作为一个独立个体的世界和能力。而在家庭之外，甚至还有邻里老师的眼神，她们心里都有个“坏标准”，似乎总是测量着女孩距离这个坏标准有多近?强奸杀人案的出现简直是一个规训的绝好时机!那句老话一再被证明了：“苍蝇不叮无缝的蛋”。作为一个女人，你竟然要穿裙子烫头发张开双腿骑自行车?强奸犯就在那边等你。这让我想起前段时间所看的《印度的女儿》，强奸杀人犯只因为一个女孩儿晚上九点还在公交车上就认定自己有理由奸杀她，因为除掉一个“坏女人”有助于纠正社会风气?!

所以豆瓣上说看不懂这部片子要讲什么的朋友们，你们其实也许已经看懂了只是你们不敢承认。其实这个片子不是要讲一起连环强奸杀人案，她不是来显示正义终将实现，我认为案件本身只是一个社会现实的极端象征。杀人犯的视线被安置在若干男性的身上，加上经常可以营造的心理紧张氛围，电影塑造了一个“对女性不友善”的社区/社会环境。电影想讲的是一个14岁女孩儿如何被家庭学校社区社会规训为一个“好女人”的故事。虽然这个女孩儿曾经有过对未知的好奇，对自身的探索，对男女纯洁友谊的相信，然而这些不符合性别规范的特质逐渐被磨掉了，为了“安全地”活下去，她终于即将成为一个乐于安守光明之处，乐于相夫教子，乐于抱怨男人但自己无力迈步的“女人”。

然而希望犹存，来自海南的明信片燃起了小小火光，娜拉出走之后竟然没有被奸杀，无论远方多么相同或是不同，她至少证明了，女性可以依靠自己活下来。片尾，曲靖在茂密的麦田(看不太出来，猜的?)里奋力向前行走着，正如她在未来成长之路上，将继续矛盾与挣扎在性别规训与自我觉醒之间。

作为同样是那个时代郊区成长起来的女性，我在观影过程中非常有代入感。尤其是看到父亲因为看到女人作为弱者很难对抗罪犯而决心教会女儿骑自行车时，我也想到自己家庭对我的各种支持，也许正是因为父母体会到他们那个年代中的局限，不希望让我也承受或巨献。即使有这样的努力，这个世界很多时候对女性仍然不够公平与友好，仍然有待我们每个人都去努力。下次，当我们的女儿问我们：“谁规定了女孩儿不能这样呢?”希望我们会认真对待她们的思考，希望我们不会说：“我规定的!”。

《忠犬八公的故事》这部电影很有名，它在打分网站上拥有9.2的高分，在全世界最受欢迎的电影排名中，位居第13位。其实，霍尔斯道姆最著名的作品，不止《忠犬八公的故事》一部，他曾凭借电影《狗脸的岁月》和《苹果酒屋的法则》获得奥斯卡最佳导演和最佳影片提名。拥有这样的背景，使得他的2017年新作《一条狗的使命》颇为引人关注。

一同看这部电影的朋友，收养了一条一只腿残疾的吉娃娃，她蒙混过关躲过了检票员的眼睛，带那只玲珑的吉娃娃进了影院，整个观影过程中，这只吉娃娃一会儿盯着银幕，一会儿盯着影厅里不断被银幕光芒闪烁着的观众背影。整个观影过程里，愣是一声没吭。这么乖的狗还是第一次见到，让从不愿意养狗的我立刻就喜欢上了它。而它的主人看完电影之后，鼻子都哭红了。

爱狗人士看与狗相关的电影，肯定是不客观的，受强烈的感情因素驱使，爱狗人士比一般观众更容易被情绪带动，走进故事里，被一切的细节触动。但即便不爱狗，也很难不被《一条狗的使命》打动，因为它不仅仅是一部动物电影，更是讲述变与不变、爱与忠诚、祝福与守候的电影，这些关键词，都是人类普世价值观中最为朴素的组成部分，一条狗在电影故事中，所起到的只是激发作用，它帮助人们麻木的心灵迅速地苏醒，去感受，去感动，然后产生爱的冲动。

《一条狗的使命》使用了重生元素，一条名字叫贝利的狗，在人世间死亡了四次又复活了四次，狗的名字在变，狗的品种也在变，唯一没变的是他那颗忠诚的灵魂。影片最为感动人的一幕发生在结尾时刻，当小主人已成白发苍苍的老人，贝利想方设法让主人意识到了它就是几十年的那个贝利，用理性的思维看，这不真实，但并不影响这种设定的震撼性。人们往往愿意在虚构中，去寻找在现实里得不到的东西，这不叫自我欺骗，而是为每一颗苦难的灵魂寻找避难所。

如果注意观察的话，会发现故事里贝利历经的四个主人，他们的生活境遇都很糟糕，要么摔折脚骨失去上大学的机会与女友分手，要么是一个经常失眠的孤独的警察，要么是一个身材肥胖失去生活自信的家庭主妇，还有那个被男朋友逼迫着抛弃贝利的女人……最后的贝利前半生很惨，被拴在院子里数年，但如果它那些同样命运充充满各种悲剧的主人一样，最终都能够迎来救赎的机会。被抛弃的贝利，换另一个视角看，也获得了狗狗最为在意的自由，也正是因为有这自由的存在，它才可以重新撮合第一任主人与他的女友在老年时重温旧梦。

我猜霍尔斯道姆有意地使用了故事的阴郁底色，只有如此才能够充分映衬出一条狗的使命价值，在故事里狗狗扮演的是拯救者的角色，贝利几乎以“一狗之力”，为整个悲剧故事注满了温度。观众在观看影片的时候，心灵与眼睛会牢牢地被贝利吸引，没有心思去关注人类角色的命运，但看完影片后静下心来思考，会觉得这部影片有着鲜明的寓言色彩——在人类坠入越来越深、越来越孤独的情感深渊的时候，像一只狗狗那样的单纯、热情、盲目，或才是帮助人们重新找回对生活与命运的热爱的唯一方式。

拍电影时最难拍的是孩子，比孩子还难拍的是动物，但电影人多年来对动物电影的热爱始终不减，拍摄出了一部又一部好看又感人的作品，如果电影按类型来打分的话，动物电影在整体打分方面，相较于其他类型电影一定会有很高的优势。霍尔斯道姆在《一条狗的使命》中，再次展现了他对动物演员出色的调教功力，四条狗的外形区别很大，但在性格方面却是贯穿始终的，尤其是在对贝利的灵魂塑造上，观众完全意识不到狗狗的外形变化，那是因为大家已经深深被贝利的灵魂所吸引，电影也因此具备了灵性与灵魂。

动物电影会一直拍下去，这类故事无论怎么变化，其实关于动物的定位以及创作者对于动物的表达都不会有太大的变化，最重要地是，电影人如何发现人在不同时代的变化，并敏感地将之寻找出来，用动物当作一面镜子，来映照人类的不安与恐惧。我们喜欢一部电影，往往不是被片中的故事打动，而是因为电影里的动物，恰好填补了我们内心因为受伤而长久空洞的那一部分。

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这部电影让我惊讶。

不惊讶于张伟平精明商人惯有的用情色、票房分账等营销手段多低劣，《金陵十三钗》最让我惊讶的是，他的老搭档张艺谋竟然用6亿投资做到了彻底去中国化：这是从主演、布景、叙事、情感(甚至念白)上完完全全的西方视角。贝尔和他的角色是西方的，“为了生命作出牺牲”的故事模式是西方的，大部分念白是西方的(英语)，做到这些的是谁?是最擅长于中国化表达、也最被期待中国化表达的张艺谋。从影片外形上看，张艺谋似乎已经走出对自己所崇拜黑泽明的模仿年代，走出“我要把这些展示给老外看，这就是中国”的意气心态——再没有《红高粱》的真民俗、没有《菊豆》、《大红灯笼》的大色彩，也没有《英雄》、《黄金甲》的伪武侠、《山楂树》的假清纯——即使是秦淮歌女琵琶曲这样的桥段也只是甜点而不是主食，这个奥运会开幕式万人体操总指挥铁了心要拍一部“还是讲中国、老外好理解、国人能买账”的电影。于是他们精确于侵华日军的服饰，精心于战争场面的布景，精准于人为刀俎、风声鹤唳心理状态的拿捏。

而更深入的去中国化的更在电影的意识形态。事实上拍摄一部反映侵华时期南京的电影在缺乏共识、左右决裂、上下断裂、内外割裂的时下中国是艰难的，《南京南京》就是前车之鉴：他要控诉日本，最后又狗尾续貂来了个反思;他要民族主义，又搞了搞国际主义;他想表达人性之美，但全片都是平庸之恶，最后以认真的中庸，换来多方指骂。在回答立意这个问题上，张艺谋，或者说严歌苓切了很好的一题：这个美籍华人作家以跳出中国看中国的视角，巧妙以人道主义大旗完成一次完整的叙事：他们让左派看到了公正和牺牲，让右派看到普世价值，让民族主义者看到了抗日，让精英看到了现代观念，男人看到了英雄，女人看到了尊严。与《让子弹飞》用红楼梦式隐喻完成这些功能不同，《十三钗》是开放、清晰与自然的。张艺谋说，让知识分子笑很难。好吧，这一次，他的团队努力做到让大部分人“哭”。可以说，这一次他走出了中国导演专注于帝王将相的小格局，走下中国成名导演在成绩前亦步亦趋的伪神坛，走向中国所有导演都应该直面的真世界。

此外，在讲故事上，他们这次算是下足了功夫，为了照顾到所有人，张艺谋对“以妓女换少女”这个大命题成立的合法性做了难得的反复论证：第一，少女以死相逼，情不得已;第二，妓女主动受恩以报，理所当然;第三，妓女为己证明，大义凛然。但这些还不够，他拉上了那个小男孩作为神父/基督教精神的化身，再一次用“责任与救赎”的合法性来夯实这个论证，如果这些还不能让你信服，最后小妓女临阵脱逃则堵住了“人之常情”这个漏洞。于是，带着不屈、不敢、无奈和无望，一辆卡车远远开走;带着惊恐、感恩、铭记与希望，另一辆卡车静静开去。

这部电影是经得起市场和口碑检验的。归功于张艺谋猛然回归也好，严歌苓妙手回春也好，张伟平打砸抢闹也罢，一部努力让大多数人满意(必然不会是所有人)同时遵循市场经济的作品值得尊敬。因为真诚，故事站住了脚、情节打动了人、思考深入人心，一部好电影能做的无非如此。对于创作者而言，相比于虚名、投资、噱头和炒作，真诚才是真正的硬通货。