残缺与完美是一种艺术通用20篇

我校历时二十多天的第二十届以“纪念华诞六十周年”为主题的校园文化艺术节已圆满结束。

本届艺术节活动内容丰富多彩，有器乐、舞蹈、声乐、篮球、羽毛球、乒乓球，书法、手工、绘画等十多个项目，参加学生人数之多，每班有百分之八十的学生参与。它不仅为学生张扬个性、表现自我、展示艺术才华提供了一个平台，更是思想教育的一个重要部分。各项比赛使同学们充分展示了艺术才华和组织能力，陶冶了学生的情操，培养了学生正确的审美观，同时也涌现出许许多多的“艺术之星”。

艺术节期间，同学们热情高涨，团结协作，积极参与各项活动，不仅锻炼了学生的能力，提高了学生的综合素质，同时也展示了我校校园文化特色和学生的个性特长，丰富了校园文化生活，推动了校园精神文明建设，真正体现了学生是艺术节的主人。

本届校园文化艺术节极大地增强了学生的自信心和班集体的凝聚力、向心力。就拿我班宋莹同学来说，本届艺术节中，她参加了器乐和红歌会两个项目的比赛。从准备到结束，宋莹同学忙前忙后，不亦乐乎。在学校要和同学配合二重唱，回家还要练钢琴。两项比赛中分别获得了一等奖和二等奖。过后的学习中她也更加积极和主动，就连走路都是抬头挺胸。

我从参加活动的每位表演者脸上飞扬的神采和观众席上的阵阵掌声和喝彩声中，还深刻感受到艺术节作为我们学习生活中最亮丽的一道风景线，让我们更深一层的认识到艺术的魅力。

月亮撩走半弯，正是看到了它的残缺，才有了千里婵娟般的思念，才有了月圆人亦圆的美丽愿望。然而尘世的混杂早已掩盖了一双双明净的眼睛，于是人们看待事物总希望完美无缺。倘若别人有了什么漏洞，他们便会像肉中挑刺般苛刻。

所以，扼制住自己的心魔，抛开低俗之念，从缺陷中寻找美丽已经是至关重要的了。唯有如此，才会发觉：美因残缺更美。

常言“金无足赤，人无完人”。枭雄曹操，虽因一句“宁教我负天下人，休教天下人负我”为万人唾骂，但又因有“烈士暮年，壮心不已”的感喟而为人称道；楚霸王项羽，虽因刚愎自用、寡谋轻信为世人不屑，但又因有“生当作人杰，死亦为鬼雄”的气魄而让后世景仰；司马迁，虽因其受宫刑为同僚轻蔑，但又因著有“史家之绝唱，无蕴之离骚”的《史记》而为后人敬畏……他们身上或多或少都有些缺陷，但只要我们从他们缺陷的人生中发现了闪光点，你才会顿觉，闪光点与缺陷的鲜明对照会使闪光点更加大放光辉。美，于是因残缺而更美。

最初从银屏上看到“星光大道”的年度总冠军阳光时，给我唯一感觉，那便是惊讶：粗大的身躯，肥肥的面庞上架着一副超大的墨镜。待摘下墨镜，竟又猛然发觉他是个盲人！我暗自嘀咕：他怎么会成为年度总冠军？没有帅气的面貌，还是个盲人？可当他戴上墨镜，唱起一首又一首嘹亮悦耳、深情醉人的歌曲时，当他逼真、从容不迫的模仿明星曾志伟讲话时，我才发觉，他是在用心唱歌，用心在为我们表演。美丽的外表在他面前早已黯然失色，因为他拥有一颗至纯至净的美丽心灵，他的心灵正因他残缺的身躯而更显美丽。

珍珠上的黑点早已显得不重要，就算再大的黑点也掩饰不了它的明净与美丽。有了黑点反是件好事，这样美才会因残缺而更美！

在这“天上礼花结成彩，地下灯火一片红”的元宵夜，我观看了元宵晚会--《欢天喜地闹元宵》(这次晚会的名字居然和我下午做的日志同名，不算伟大的巧合)，在颁奖穿插始终的节目中，一对残疾舞蹈演员吸引了我的眼球。他们是夫妻，一对两个人只有三只手臂、三条腿的残缺组合，让人看在眼里，痛在心上。而他们却用对舞蹈的情有独钟，用人间真爱找到了人生的支点，撑起一道残缺着的完美风景。

女舞蹈演员，脸上洒满憧憬，闪亮的明眸，顾盼流离，柔情百转的回首和着节拍的韵律。游刃有余的单臂，在视野内舒展、收缩，轻盈出一道道完美之弧，健全的下肢在轻移着小碎步，旋转，继而奔跑……空空的袖管宛若蝉翼，飘逸着生命的传奇，触动着观者的怜惜。动感中浸染着心绪。男演员一条独腿外加单拐将生命笔直竖起，从生命机体里洋溢着阳刚之气，写在眉宇间的刚毅，是热爱生命的真实写意。那搭靠在拐杖上的残股，崭露着生命的不屈。

这是残缺的完美组合，是力与美的立体构建。是无声的肢体心语，对美做出的完美诠释。二人配合中的前奔动作，惊起一片唏嘘。然而一切担心皆属多余。女演员攀上了男士的拐杖，做出了独特造型的别致。这是他们生命的灿烂之旅，隽永在每个视者的记忆。这让体魄健全人自叹不如的镜头，将一份份感慨化作振作人心的激励。

透过这对与众不同的情侣，我们似乎看到了台下的他们挥汗如雨，看到了他们逆境中不言放弃，看到了他们目光里传递的鼓励……一个人肢体的残疾并不可怕，可怕的是心理的残疾。他们的名字在我的记忆中模糊了，可是他们这份残美的精神，却植根于心灵一隅永久清晰!

世人往往崇拜那及至的美好，把一切都做到近乎完美，甚至就做到了完美。我不欣赏那种完美的东西，完美的东西易碎，需要小心的呵护。我喜欢的是一种独特的残缺艺术，正如清冈卓行所说；残缺也是一种美。

有人这样评价著名的苹果公司的标识；一个完整苹果是苹果，一口被咬掉的苹果还是苹果。但是，咬掉一口苹果却包含着更为复杂和丰富的信息。当人们看到被咬掉苹果而引发思考时，会“牵一发而动一百”。不仅恢复了苹果的外形，而想到了更为深层的意义，我欣赏被咬掉的那个苹果，它是残缺的但也是残缺中的一曲天籁，残缺也是美。

世界万物都是上帝的杰作，上帝为了更快地在茫茫人海中找到你，特意在他们身上留下了美丽的记号。他们总是独一无二的，是上帝的宠儿。

想着那米诺斯的维纳斯，那何不是一种残缺呢？谁又敢说她不美呢？失去双臂的维纳斯是美的典型，无处不洋溢着匀称的魅力。失去的双臂散发出难以描绘的神秘意味，让人们去探索、追求那双玉臂到底是何种姿态才能配得上那美丽的维纳斯呢？也许，正是因为这种残缺才让维纳斯更具有吸引力吧！连莫迫桑也不禁感叹：“残缺缔造独特之美。”因为残缺所以独特。

从咬掉的苹果到维纳斯，从欧亨利小说的结尾艺术到司马迁的残缺人生。他们残缺并绚丽着，洋溢着一种绝无仅有的残缺艺术。

当一个圆走在路上，磕磕碰碰变成了一个半圆，他为此伤心沉沦，然而，当它再次走在路上所看到的不再是飞逝而过的景物，而是美丽的风景慢慢的从自己身旁走过。这种风景是自己原来从未体念过的。他明白了残缺也是一种美。

世界并不是任何东西都会完美，当面对更多的不完美时，我们需要发掘残缺之美。残缺的美并不似完美，给人的往往是一种心灵的震撼，一种心灵的碰撞所产生的火花。残缺也是一种独特之美。

残缺之美，独特，绚丽，所以我欣赏！

书法，虽没有音乐的余音绕梁；书法，虽没有绘画的栩栩如生；书法，虽然没有雕刻的引人入胜。但是，书法独具魅力。它它她可以陶冶情操、修身养性。

有一天，我和妈妈去首都北京参观毛笔字展览，看着这刚劲有力的毛笔字，我便对妈妈说道：“我也想学毛笔字，行吗？”妈妈听了我的话后，若有所思。几天后，妈妈帮我报名了练毛笔字的补习班。

一开始写毛笔字的时候，难免不出问题：我刚接触毛笔的时候，在我沾好墨汁以后，毛笔就像不听指挥似的，一直在我手中晃动，不时还有几滴墨汁掉了下来，不偏不倚地落在我的衣服上。在我准备写字时，原本雪白的衣服已经变得乌黑一片了。

好不容易开始写毛笔字，谁知，毛笔一碰宣纸上，就把纸给戳破了。在写字时，要么是横不平，要么是点太小，这时候我就开始放弃了埋怨自己为什么写不好，当我抬起头来：看见了一行毛笔字：“不经历风雨怎么能见到彩虹！”对，没有困难的磨炼，怎么会有加倍地努力？我重新拿起笔来，沾好墨汁，开始写字。这次我坚定了练好字的决心，一笔一划慢慢书写着。笔画歪了，再来！就这样一次一次地练习着！经过不懈努力，我越写越好。当然我写得这么好，和我自身的努力是分不开的！

现在我越来越喜欢书法这门艺术了，它给我带来了无穷的乐趣，让我更加快乐！“梅花香自苦寒来！”我相信只要坚持不懈，就会练得更好！

孩子，妈妈希望你能够保持对科学、对艺术的信任。科学能让人避免无知，艺术能让人活得有趣。

你曾经在三四岁的时候拉着妈妈看迎春花和连翘有什么区别。你带我看它们的花瓣形状、它们是向上长还是向下长的，你观察之仔细、描述之清楚，令我自愧不如。你也是从三四岁的时候开始喜欢弹钢琴。虽然你后来练琴很辛苦，但那真的是你小时候坚持的。

不知道你长大以后对科学和艺术还会这么信任吗？人的一生会遇到无数的困难，一个相信科学的人，不会陷落于愚昧，也可以少掉很多因无知而来的恐惧。

我们今天这个社会，在你小时候还记忆不深的这个社会，是喧嚣、浮躁的。我特别希望，我的学生——那些哥哥姐姐，还有你，希望你们长大以后的社会能更理性。每一个公民的理性，其实是从他们信任科学的态度开始的。妈妈是一个数理化学得很差的人，但我深信科学能带给人理性。

你常说，我妈妈会背那么多诗，但我妈妈不会弹钢琴。我很惭愧，这一点我不如你。但我不要求你钢琴一定要考过多少级，我只希望你能够保持对艺术的热爱，能在艺术里找到一种释放。不论你长大后遇到多少挫折，甚至受多少伤害，我依然希望你能保持对善良和尊严的信任。你能够救你自己。

人无完人，一个人不可能是完美无缺的。人生不会因为生来完美就事事顺风顺水，也不会因为生来不完美就此无望。不必为自己的人生找寻过多借口。从来都没有借口，借口是越不过的山，是难以揣测的人心，是机遇，是囊中羞涩，是不敢开口，是不能拒绝。可是少年啊，不完美本就是我们的标志，要知道，每个人都是不完美的小孩。

恰同学少年，风华正茂。青春正好，时光未老，何必忧心，趁着此时去尽情拥抱自己的不完美。

处于初三这个正紧要的关头，我却迷茫了。我从小到大所戒不掉的这没由来的迷茫症让我的紧张生活变得更为复杂。我总痛恨我时常的优柔寡断，忧心我的不完美，甚至在心里无数次鄙视过自己。进入成长的阶段，我总幻想一个又一个遥远且难以触摸的梦，也在为平常生活中的下一步要如何去践行而迷茫。但愈长大，才愈加明白，我这迷茫的不完美是否本身就是一场无用的抱怨，我何尝不应去试着感受，触碰，与那个自己本身最不愿触及到心灵深处的真实模样静静地交谈，聆听那来自于内心深处最本真的声音。那就是我所拥有的不完美，它也许是原本真实的自我，又或许它只是我人生当中激励我前行的影子。那么，它值得我全部的赞誉。

现在，我逐渐地明白了妈妈时常在我耳边呢喃的那些话：女儿，等你真正的明白了自己，你才是成长了。我的不完美，我接受了，也使我明白了成长的意义。我很庆幸，我在最静不下来的年纪里，选择沉寂在书海里，放慢了岁月……

如果追问，怎样才能拥抱自己的不完美。我只能用我最纯朴的话语将我的心声诉说于你。那便是，相信自己是优秀的。不畏怕隆冬里夹杂着寒雪的风，尽情拥抱那个不完美的自己，毕竟，它对你很重要。

写完作业，坐在窗边，日头已经升得很高，明晃晃的光束迸射进来，照在我脸上。闭眼的瞬间，感觉世界变了。耳畔一阵脚步声，由急促到平缓，由清晰到模糊，有个人正与我擦肩而过，向着我永远都无法瞥见的后方离去了，带着14岁不完美的我。

即使生活在阴沟里，也要仰望星空。

世间没有永不凋谢的花朵，人生也没有永远灿烂的风景。完美很美，但残缺也是一种美。它是照亮痛苦者心灵的月光，它是安慰寂寞者的一副良药。

这次的英语考试虽然没有达到理想的分数，但是我认为这也是一种进步。虽然这是一道残缺，但是我认为只要敢于去改变残缺，让残缺变成一道风景，我认为这比完美还好。

一曲《命运交响曲》激励了几代人，回首这曲调的作者，我们对他肃然起敬。耳聋的痛苦没有打垮他的意志，相反，成为了他“扼住命运喉咙”的动力。当我们陶醉于《月光奏鸣曲》的美妙意境时是否能想到贝多芬创作过程的艰辛？这位音乐史上的伟人，在他人生最为煎熬的日子，为我们留下了一曲曲不朽的乐章。沉醉于其中，我们深深的被他打动，也深深的被贝多芬所折服。贝多芬听觉的残缺，并没有是他放弃，反而激励着他创造出了一段不朽的神话，也正是因为他的缺陷，给了我们一个仰望他的理由。贝多芬使我终于明白了有时候残缺不一定是一块白玉上的斑点，不一定是一片亮丽色彩中的一抹暗色，也许那恰恰是龙的眼睛。

世界上没有哪一个人是绝对完美的，但，倘若把自己的不完美看作一个克服的目标，去创造一份独特的遗憾，那么，那会成为你的标志，一个让别人仰望的独特风景。

真是如此，残缺也是一种独特的美，只要我们用于去改变。

我有一个“中国馆”3D立体模型，放在卧室最显眼的地方，它是妈妈送给我的一件礼物，是我最喜欢的一件艺术品。

“中国馆”相信大家都不陌生吧?它是上海世博会的中国国家馆。中国馆融合了东方传统建筑艺术和现代建筑艺术之美，是对中国文化的最好表达。

我的“中国馆”模型虽然很小，做工却十分精巧，像缩小版的中国馆。模型总长24cm、宽20cm、高13cm。中国馆以红色为主要元素，体现了中国自古以来以红色为主题的理念，更体现出一派喜庆的气氛。方形底座上，四根巨大的方柱支撑起一个下窄上宽的四方“斗冠”。中国馆的“斗冠”造型非常独特，外形酷似一顶古帽，显得古朴而雅致，所以中国馆又被命名为“东方之冠”

。俯瞰中国馆，其顶部平面呈现泾渭分明的网格架构，及所谓的“九宫格”结构。

中国馆的建筑结构，以“斗拱”结构为主，具有典型的中国传统建筑“榫卯穿插”的特点，结合了现代建筑的力度美和结构美，是中国古代建筑的当代表现。

打开模型底座开关，灯光变换着色彩从斗拱的榫卯间放射出来，光影流动、光彩照人。恍惚间，一堆长长短短的红色木条在我眼前层层叠加起来，越抱越紧、越搭越高，转瞬间，一幢气势恢宏、光彩夺目的宏伟建筑出现在我的眼前，它花冠高耸，状若宝鼎，使我联想起当代中国的鼎盛与繁荣;红色斗拱，层叠架空，形似一只展翅欲飞的大鹏，预示着中国前程远大，鹏程万里。

上午洗衣服，幵始读《约翰〃克利斯朵夫》第二部。 下午到美术馆看画展。

看画的人不少，但大厅里很安静。一幅国画吸引了我的目 光,这是谁?画面上画着个怪老头，他扬着头，张大了嘴，白发 和胡须向四方飘散着，他那赤裸的、瘦骨嶙峋的古铜色身躯 向前倾斜。一双青筋暴露的手在空中挥舞，像是要抓住什么。 而最吸引人的，是他那双眼睛。那是一双疯狂的眼睛，闪射 着一种奇异的光芒。然而当你盯着它看时，你会发现在那疯狂 的眼神后面，贮存着多少对光明的渴望，多少烈火般的期冀、 多少坚韧不拔的自信自强啊!那双眼睛紧紧盯着的，是一轮高 悬在地平线上的火红的太阳。

这就是你吗，不舍昼夜，追赶太阳的夸父? “夸父追日”的 故事从小就埋入我的心中，但那是个什么样的夸父啊:疲惫不 堪、忍饥耐渴、衰弱而又顽强地挣扎在永远走不完的黄尘路 上……

今天这个夸父完全是另一个。他口中发出的不是叹息而 是呐喊，他的躯体不是筋疲力尽而是精力勃发!这才是真正的 夸父精神，这不同时也是我们中华民族的精神么?

看着这凝固在画幅上却又永远奔腾运动着的奇异形象,我感到有一股力量在我身体中生发起来、扩展开去，我激动得 心都要爆裂了!不知为什么，我真想马上把此刻的感受倾吐给正在身边随便哪一个人。

周围已经聚集不少看画者，大家都仰着头，默默地盯着 看，象无数虔诚的信徒在瞻仰神明的圣容。我觉得气氛是这样 的庄严而凝重。一个坐在轮椅中的小姑娘也默默加入这庄严 的一群，她吃力地抬起那和身体不成比例的大大的脑袋，一双 苍白的手紧紧握住轮椅的扶手。多奇怪呀，我发现她的眼中， 竟闪现出跟夸父一样的目光。我不由得靠近她,生怕她孱弱的 身体经受不住这巨大热情的灼烤。此刻，在她心屮的地平线 上，一定也升起一轮燃烧得噼噼剥剥的太阳吧!

我似乎今天才认识到什么是艺术，什么叫做艺术的魅力!

谈起沟通艺术，我们常常会听到这样一个古老的哲学问题：“森林中一棵树倒了下来，那儿不会有人听到，那么能说它发出声响了吗？”是呀，如果一个说话时没人听，那么能说进行沟通了吗？那么，什么叫沟通？沟通是为了设定的目标，把信息，思想和情感在个人或群体间传递，并达成共同协议的过程。沟通是人与人交流不可或缺的环节，很多人把它当作一门学问，更有很多人称之为一种艺术。我们从出生到成长，无时无刻不在和别人进行着沟通。无论是在充满激烈竞争社会中立业，或者在平常生活中与人相处，每一个人不仅要有应对工作和生活中带来的各种问题、困难和挫折，还要与下司、下属、同事、合作伙伴建立良好的人际关系，都需要我们切实提高自身素质，提升个人的沟通艺术，运作好人际关系，创造性的完成领导交办的的各项工作。

特别在当今信息社会，电脑主宰了我们的工作和生活，很多时候我们忽视了人与人之间情感上、面对面的交流和沟通，更习惯与通过电脑屏幕的交流，在上下级沟通、部门沟通、个体间的沟通中等等，职位级别、语言系统、思维习惯、利益关系等个体差异，让我们原本日常的沟通成为那么不容易。所以从讲座中我学到了很多东西，也可以反省自己和他人以前工作中沟通的许多时候是对还是错，认识到越是个性差异越是需要沟通和交流。

特别是当我学到上下级之间沟通这些章节的时候，听到讲座中如何与各种性格的上司打交道时讲到“由于个人的素质和经历不同，不同的领导就会有不同的领导风格。仔细揣摩每一位领导的不同性格，在与他们交往的过程中区别对待，运用不同的沟通技巧，会获得更好的沟通效果。”还有，“赞美部下作为一种沟通技巧”，真的觉得有太多太多的感触，真的希望每一位领导、每一位下属都能听听这门课，并领会其中真谛。在实际的管理我们常常只注重结果，按自己的思路去思考问题，以至于忘记有效“沟通”，从而事情按照愿望相反的方向发展。特别是我觉得，在对问题的分析与看法上，职位和对错之间，后者应该占主要的。因为每个人受教育的程度、所学的知识、思维方式和对信息的掌握程度都不相同，对问题的理解与分析结果就存在着差异。只有通过“沟通”，才能为正确的决策提供参考。

当然，沟通需要技巧。记得这样一件小事：一位不会打字的部门头儿指着文章错字对撰写并打印文章的下属说“以后打字的时候不要再有打错的字了！”这当然也是一种沟通，将头儿心中的不满意反馈给下属，但这却是一种糟糕的沟通，打字怎么能不错呢？连周围听到此话的同事们都觉得不可思议！报纸和出版书都会有错字，专业打字员都会有错字，一般写作中的错字当然是难免的。在追求打字速度的同时要不错一个字是很难或者说是不可能做到的事。事后那位下属说：差一点儿冲口说“那你自己去试试”，但事隔几天再谈起此事时，那位下属释然地说：是因为这个部门头儿自己不会打字，所以才会说这种话。言下之意是谅解了上司是因为不会打字才出此言，不是故意刁难，让我感动之余叹息不止：沟通需要加上“有效”，需要加上“理解和谅解”，需要技巧。学好并掌握了沟通技巧，能达到事半功倍的效果，将使我们在工作、生活中游刃有余。

识其要，知其难，沟通能力从来没有像现在这样成为个人成功的必要条件！一个人成功的因素75%靠沟通，25%靠天才和能力。我喜欢看中央电视台的《对话》栏目，曾记得在某期《对话》节日中主持向嘉宾——诺基亚CEO奥利拉提问：成为CEO什么能力最重要？奥利拉相当干脆地回答“沟通和管理人的能力。”不久，《对话》又邀请到了当时爱立信的CEO柯德川，同样的提题，回答却惊人地一致——还是“沟通”。

我喜欢 “年年吉月月吉日日吉，时时吉时处处吉处”这句禅语，只要我们平时经常换位思考，注意内容与方法，时时是沟通吉时，处处是沟通吉处。让我们学会有效的沟通，从心开始沟通，听而思，思而悟，在沟通中提升，在沟通中受益。

在生活中，处处都有艺术，有唱歌、跳舞、书法、弹琴、吹二胡、拉小提琴、弹钢琴

就得在晚上，路边总有很多的夜摊，许多都是卖艺的，有耍动物的，有练武功的，还有弹二胡的其中最让我注意的，还是捏小泥人。

不知不觉，黑夜便悄悄降临，许多好玩的东西便出来了。

在街边徘徊，我对许多事物都抱着好奇的心态，唯有看到一个师傅在小泥人，我三心二意的心才宁静下来。

那位师傅坐在板凳上，旁边有一只黑斑点的小猫和一盆黑泥浆。面前摆着许多独具匠心的手工制作品。

我看见这些小泥人有点可爱，便蹲下来看着，那位师傅看着我，一边搓泥浆一边说：小伙子，要不要买一个？我摸了摸钱兜，干净的跟纸一样，我哭笑不得。

这时，我的心里萌生了一个念头学艺

由于这是第一次跟别人学艺，心里不觉有些前所未有的紧张，但是听了这位师傅的话语，我就长舒了一口气。

刚开始，那位师傅给我了一块黑泥，一面捏一边说：捏泥人，不在于用的是软泥还是其他泥，主要的是有一颗恒心，你要是没有一颗恒心，什么事情也干不了就师傅说这几句话的功夫，他的手上以经出现了一个活灵活现的泥人，我不觉大吃一惊，心想：师傅都这么强，我也不能输。于是便飞快的捏起来一个泥人。

就说捏师傅刚才的那个泥人，费我的劲还不小呢？光捏腿就费了我三分之一的时间，而且还是个一粗一细的腿，捏完的我用骄傲的目光看着这个泥人，但很苦恼，因为，我捏的根本就不是人的腿，而是怪物。

旁边的师傅看了看了我的泥人，笑着说：你的小泥人真逗人，不信？看看？

我看了看我捏的泥人，果然很逗人，这时我又骄傲起来了，我拿着我的小泥人回家给妈妈看，没想到妈妈却支支吾吾的说：真逗人！哈哈

我听见妈妈说我捏的小泥人很漂亮，逗人，于是就想感谢那位师傅，但是那位师傅已经走了，我想说也来不及了，但是，我还是要感谢那位师傅因为，他让我懂得了一门艺术捏泥人。

今天语文课上，老师讲起了《幸运52》。我非常喜欢这个节目，每个周末我都会打开电视，全神贯注的去看。令我们高兴的是，今天老师要让我们来玩一次，可把大家高兴坏了。

老师让每个小组选出一名男生和一名女生，四个组比赛，看哪一组得分高，哪组就是胜利者。我是我们组的女生代表，我的搭档是侯天宇，他是我们这组的男生代表。由于他的表演能力比较强，而我的表达能力比较强，他便是表演者，我来猜。

当老师拿出第一块牌子时，只听同学们一齐鼓掌，连声叫好。我就象被隔离了一样，同学们都能看到老师手中举着的词语，唯独我不能。那种感觉是无法用语言形容的，我的大脑一片空白，根本不知道迎接我的是怎样的挑战，我该怎样克服它。再加上同学们的欢呼声，令我感觉这个词语非常难，更加心虚了。我一直告诉自己：我能行！

我看到侯天宇用手在半空中画了一个圈，然后蹲在地上，两手拖着下颚，抬头仰望上空。我看他的样子很好笑，像一只青蛙，我的脑海里闪出一个词，“井底之蛙”，不知道为什么，我却随口说出了“坐井观天”这个词，后来又想了想，这个词语比“井底之蛙”更为贴切，更为精确。便又底气十足的把这个词语重复了一遍，听到同学们一阵喝彩声，我想一定是猜对了。我的信心一下子提高了许多。

可是，在以后猜的过程中，并不是那么“风正一帆悬”。虽然我的搭档一直在用心表演，想尽办法让我明白其中的意思。从他的表情里，也可以看出他心里的焦急，我又何尝不是一样的着急呢！我在书中看过、读过的词语一个挨着一个的出现在我的脑海当中，我小心地过滤着侯天宇的动作和表情，在脑海里寻找着最佳答案。

其中最令我尴尬的是猜“玫瑰”这个词。这个词的意蕴，我们这个年龄的孩子还是略知一二的。侯天宇伸开长臂，作了个采花的动作，然后双手捧着，做了个单膝跪地献花的姿势，我的脑海里立即锁定了“玫瑰”一词。就在我脱口说出的时候，教室里尖叫声、跺脚声、口哨声不绝于耳。我恍然大悟似的羞得满脸通红。讨厌呀，同学们歪想到哪里去了？

我们这轮结束了，猜对了三个，一个二分，我们组最后的成绩是六分，还不算太差。可往后的三组，都已经熟悉了游戏的步骤，玩起来就轻松容易多了。我们组的人都感觉很不公平，不过，事实就是这样，不管结果怎样，都是一次尝试。

这次的游戏的确很有意思，没有文字的提示，只能靠对方的表演，这个游戏难度较大，如果没有很强的理解能力与日常的知识积累，根本无法玩这个游戏。在猜词语的过程中，许多知识是课外的知识，需要我们平时的积累。我们平时必须加大阅读量，而不能仅仅局限在课堂上所学的知识，只有这样，我们才会驶入语文学习的快车道。社会的发展，需要相互协作。未来的世界，应该是协作的世界，每一次合作都是很好的锻炼机会。珍视机会，锻炼自己，未来会绽放绚丽的色彩。

一对好的搭档，要互相配合，心有灵犀，齐心协力，才能成功。即便我们组的成绩不太理想，相信通过我们的努力，一定可以成为最完美的搭档。

当年黄帝发动统一战争，龙是出了大力的，涿鹿之战中，黄帝用雄浑的龙吟威慑敌方，并有一条生有双翅的应龙，为黄帝的事业冲锋陷阵。况且，神话中的黄帝本身就是“黄龙体”，炎帝也是其母感神龙而生的“龙种”，炎黄部落的融合，自然是龙族的融合了。再者，先秦是中华民族的形成期，与此同步，龙的形象也在先秦各代得以长足发展，由杂多而整合，由粗简而趋美。就龙自身来说，也体现了一个“合”字，它不但集合了鹿，牛，驴，虾，象，鱼，人，蛇，凤等动物，还融合了云、雷电、虹霓、龙卷风等自然天象。   正由于上述因素，我们讲龙的精神是团结凝聚的精神。

神话里的大禹是从父亲腹中蹦出来的一条虬龙了。虬龙禹面临的首要问题是根治泛滥天下的洪水。他“尽力沟洫，导川夷岳”，三过家门而不入，堪称全心全意为人民谋利益的典范。龙又有征瑞的神性，人们相信，作为吉祥嘉瑞的神物，龙能给他们带来绵延多多的幸福和好运。    正是从这两层意思上讲，我们说龙的精神，也是造福人类的精神。

今天，天气晴朗，万里无云。我们学校举行首届艺术节诗歌比赛。我们排着整齐的队伍来到操场上，操场上歌声、笑声、贺彩声融合在一起，变成了一曲动听的交响乐。

这次艺术节，表演的节目可真多啊！有《春华月韵》、《七律.长征》、《我是快乐的小金蝉》《爸爸妈妈听我说》、《街舞》......

表演开始了。首先，第一个节目是三（2）班的诗朗诵《春华月韵》，下一个节目就该我们上场了，我们个个昂首挺胸地走上舞台。等小班长喊立正的时候，我们摆了一个很美的造型。接着，就放开嗓子大声地朗诵出来。当《长征》的音乐响起时，一个个“小红军”出场了，先是旗手拿着红旗，在舞台上转了一圈来到舞台的右前方，然后，小红军跟在后面，他们的动作有的像扔炮弹，好像想把日本鬼子干掉：有的用手摭着眼，像在眺望远方的敌人：还有的搭在前面人的肩上，好像在抬望......再后那就是主角——孙宁出场，她挺起胸走在台上，一下子往右，一下子往前，一下子往左，那架势真像一名红军战士。这次演出同学表现很出色，台上声音响亮而整齐，台下的掌声此起彼伏。

说到快乐的小金蚕你一定很熟悉吧！只听报幕员说请欣赏独唱《我是快乐的小金蚕》，台下就响起了一片掌声。只见穿着长裙子的小姑娘走上台。她唱起了动听悦耳的歌，再配上优美的动作，真是太完美啦！歌曲虽然结束了，但是美妙的音符依然在我们耳边回荡。

街舞是这场比赛中最精彩的。只见他在舞台上翻了好几个跟斗，台下的人都拍手叫好，见到这一情景我连忙站到椅子上看，哇！原来是街舞呀！跳着，他突然来了一个头朝地，脚朝天，还转了几圈。这时，操场上又响起了一片掌声，那掌声热烈而持久。大家都夸小弟弟演技好！

那么多精彩的节目，让我们度过了一个快乐的艺术节。我真盼望着下一个艺术节早日到来！

上帝赋于了这个世界，但是却没有把它赋于完美，所以才使这个世界上事事没有完美，不管人们怎么去努力都不会做到尽善尽美，总是有缺悍。

但是这个世界大概就是因为有了残缺才使这个世界变得接于近完美，如果这个世界上没有了残缺，人们也就无法知道这件事完美是怎样的，人们也就不会再有进步，不会有希望与追求，更不会有发展而言，因此残缺是完美的奠基石。

就像做人一样，没有哪一个人可以说自己做的是一个十全十美的人，没有一点的错与后悔。

生活中总是不尽完美的，它只给我们美的一半，而把另一半隐藏起来，总赋于我们热情，引诱我们去寻觅，却往往给我们留下的是怅然。人们往往在得到的时候同时也会失去某些东西，就像人们常说的鱼和熊掌不能兼得，就像有时候我想到奶奶家吃饭，但书却在家里，就只能回家而不能到奶奶家。生活中是没有完美的，或许生活正是有了残缺才使你的生活跌宕荡起伏。人生是一条悠远的长河，如果没有樵石，没有落差，没有高低不平曲曲折折的河床，那么也就没有美丽的浪花和响彻云霄的涛声。如果生命没有残缺，那么就像徘徊在一潭沉寂的死水中，也许正是因为这样才让生活出现许多磕磕碰碰。这样才有美的感觉，残缺的美更耐人寻味。生活中才更加体现出了美与残缺。

在我十岁生日时，一位朋友曾送给我一件玲珑小巧的艺术品，这件艺术品是由黄铜制成，雕刻了一头成年象驮着一头活力四射的小象。

这件铜器的构造十分奇妙。它约有6厘米高，重5斤多，虽然不大，可却是沉甸甸的，真是应了“人不可貌相”这句老话。当你看着福象，会觉得赏心悦目：它的皮肤略带一些皱纹，却又不显衰老；象耳十分对称，却又不像是刻意模仿；象嘴微微张开，像是在对着无边无际的天空发出震耳欲聋的长鸣。你瞧，那弯曲的象鼻还卷着一个元宝，后脑勺还贴着一个倒着的、正楷的“福”字，意味着福到（倒）了。

小象想必也是费了工匠们的一番苦心：小象正十分调皮地坐在了大象身上，小脑袋探着前方；一对象牙从嘴的两侧延伸出来，犹如弯弯的月牙；小象的两只前蹄还拿着一副挂联，上面写着四个明晃晃的大字——“万事如意”。

把这件艺术品倒过来的话，你会发现，心细的工匠们还在大象的肚皮上也刻了八个大字“福如东海，寿比南山”。每次，欣赏着这件栩栩如生、惟妙惟肖的铜器，我总觉得十分喜庆，仿若过年一般。

这件艺术品，在我眼中，难道它还是一块冷冰冰的铜吗？不！这是两头富有灵性的象！也是两头携福归来的象！它们，已成了我家的两员！

喜欢残缺，总是把一件好好的东西弄的七零八落，因为太完美的东西在我看来还是缺点什么，那就是缺憾。太完美的东西带给人一种不自然的感受，很假。因为在这个世界上的任何事物都有其缺点。如果没有的话，那么优点也算不得了。

断臂的维纳斯之所以会流芳百世。就是因为当初制作者狠下心砍掉太完美的手臂。月亮之所以会被世人称颂，就是因为她的风情多姿。上弦月，下弦月。弯月，满月……。各种姿态，美不胜收。假如只要一种满月，圆盘似的挂在天上。那么又有谁会去欣赏，那只不过是一个毫无生机的卫星罢了。

金无赤足，人无完人，记得有一个西方人曾设想用世界上最完美的器官拼成一个最完美的人，但他的想法很快被美学专家否定了，如果真那样的话，恐怕获得的称号就不是“天下第一完人了”，而是“天下第一怪人”吧！

残缺的东西也是一种美，平静的湖面两岸耸立着无数座险峻的山峰，如果有一丝绿色多好。可是没有，正因为没有才显出威严的气势，一幅精美的画，下面却画着画室里的点点油漆，可正是这没有规划的油漆才体现出那种真实的美感。一幅绝妙的摄影作品，那本应万里无云的蓝天却出现了一朵云，也就是这朵云才照出天空的真面目，毕竟万里无云的天气是很少的。

最完美的东西不一定是完美的，有时候缺憾同样是最美的。

那个轮子也许因为少了一部分而伤心，但是这一段时间，他见到了许多平时见不到的风景。路边的花草也许很想与它交朋友，终于得到了机会。塞翁失马焉知非福，残缺就是一种美，残缺得完美，更是一种美，就像人们所说的，过于完整的东西反而看起来没有美感。

当我们遇到残缺的事，请不要感伤，也许这正是上帝赐予你的一种完美。不管有多残，请珍惜这事物，就像这个轮子，慢下来之后反而获得了更多，也许他完整后，也会十分想念那段慢慢的回忆！

[残缺就是完美作文

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所长。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，

则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很长时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较长时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

孔乙己身世的交代，“有一天”关于孔乙己被打折了腿的议论，结尾关于孔乙己“大约”“的确’’死了的推测，都是间接写的。这种间接描写，虽然在剧本、叙事诗、散文中也可看到，但都不及在小说中这样自由。

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提

出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说形式发展的必然结果。长于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说

本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我国当代小说中得到了应用。中国作家们，对这种手法加以批判吸收，取其长，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品

生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相

贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流长；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫长的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵

循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表

述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫长时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中国小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外国小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中国读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中国小说的传统技巧基础上，吸收外国小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到

了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与

神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中国的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中国农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所长，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就长。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

以上种种，都提醒作者们掌握艺术的辩证法：样式的优异之赴，恰是应该着力发挥而又格外节制之所。

当前，祖国正在朝四个现代化的宏伟目标奋勇前进，沸腾的生活向文学艺术提出了新的要求。只要我们充分调动各种文艺样式的表现力，就一定能够很好地完成上述要求。我们祝愿小说这一支花，在百花园中继续放出异采。

被称为绿色艺术画的芦苇画是世界艺术中一朵美丽的奇葩。

这幅画种80％都是自然色差，则剩下的就是人工熨烫而成的。制作程序十分的复杂：先将芦苇的叶子摘下，杆剥下，再经艺人们剪、贴、烫、润等程序做成的。

在这幅画中，首先应入眼帘的便是那几朵象征着“富贵”的牡丹花了，它门的颜色分为两种—淡黄色和乳白色。中间还有鲜红的花蕊。牡丹花的花瓣显得并不拘束，而是很自然的绽放开着，看起来就如同真的一样！牡丹花的叶子就想齿轮一样，有了许多叶子衬托着牡丹花，就更美了！

在这幅画的左上角竖排这四个字—“富贵祥和”。在这些多姿多彩的牡丹花上方，有两只翩翩起舞的蝴蝶，我想：应该是牡丹花奇特的花香吸引他们来的吧！在牡丹花的枝叶上，站着一只喜鹊，他肯定是趁着春天微风徐来，一派生机勃勃的景象报喜来了！二零一只小鸟，正沐浴着春光，在一望无际的天空中，自由自在的翱翔，真是优哉游哉！

这幅芦苇画深受人民喜爱，它是中国人民智慧的结晶！他真不愧为世界艺术界中一朵美丽的奇葩呀！

今天，迎来了我们期待已久的乐高艺术展，这次展出的内容特别多，有冰雪城堡、乐高世界天梯、全透明高空瞭望台。

你有想过从48层楼玻璃全透明上往下看的那种感觉吗？不管你有没想，我可是亲身体验着。看着酒店48层距离地面200米的玻璃瞭望台，心中有种想去又不敢去尝试的害怕的感觉。到底是去还是不去呢？我心想既然来了，就去吧。于是，我小心翼翼的上了瞭望台，发现和地面走着也没有什么区别，就慢慢地胆子也大了起来，在台上滑翔着。这时，我听到了一声尖叫声，只听他儿子在一旁轻声说道：“妈妈，你有必要这么害怕吗？你看别的妈妈都不怕啊”我想了想，也是，这确实没什么可怕的。想着便往下看去，“WOW，真美！”我禁不住地叫了出来。杭城美景尽收眼帘，同时还能享受和乐高相伴度过愉快而有趣的下午时光。

“爬”过了天空瞭望台，往回走，来到了乐高时间艺术馆，里面全都是乐高作品，我很是欣赏星战沙盘和美国城市这两幅作品。星战沙盘是星球大战中宇航员在探查的景象。美国城市这可谓是一部大作，因为这是一位全世界级乐高大玩家，花了近五年的作品，其中零件多达三万五千个。详细的拼出来美国城市里的所有物件，有士兵、房屋、乐园等。

此外，我们穿过冰雪城堡，走过世界天梯，看着台阶上的乐高人和墙上的作品；在乐高体验馆中拼接出一辆辆小车，一座座城堡，相互进攻对方的高塔；在好莱坞电影实验中拍一张冰雪天地照，看一场电影•；•；•；