《南平红荔》电影观后感（通用20篇）

曾经学生时代的我们，每当遇到学校组织的主旋律电影的活动后，一篇400字的观后感是经常的作业，特别是班主任又是语文老师的情况下，那更是必然。这几天的冷空气终于把冬天的感受推到了我们的头上，而我却怀着等待满足的热情走向电影《芳华》的影院。 又有很久没有到影院观影了，进场后离开演还有5分钟，满场只有我一个人，让我人生中第一次享受到只有电影评审大员才能体验的礼遇，心中不禁窃喜。其实早在九月份就盼着能一睹芳华的风彩，但首映档期一直推到前天，人间本有世事无常，想必当时冯导心中也会用此言安慰自己。冯导的作品我一向每部必看，在我心中他是个北京“爷们”的类型之一，但这部影片的情节更是从内心深深的吸引着我。我是一个喜欢怀旧的人，更是一名资深军迷，对于在那场战争中因国家大环境问题而造成对千千万万个“刘峰”式人物发生的种种不公，种种漠视和遗忘更是心存愤恨。

而前天在网上偶然看到冯导在此片首映式上满含热泪的演唱了一首朴树的“那些花儿”，让我又一次感受到那些成功者，那些经历丰富的人必然在心底间都有深埋的寄托和痛点，非到全身心的释怀是不会向外表达的那份情感。 从影片一开始，那熟悉的前画面和背景音乐，那熟悉的八一电影制片厂的风格一下就把我领回到儿时的情景，那时候的天空如此湛蓝，那时候的时光如此舒缓，那时候无论个人还是国家都处在万物初放精彩的时代。小时候因为唱歌很好，也有五年练琴的经历，故偶然有机会在演出时或去少年宫上课的时机看到过这些翩翩舞者的漂亮阿姨和姐姐。那时的我们心无杂念，旁无非意，就是喜欢，喜欢听，喜欢看，应该是一种对“美”的好奇，对未来幸福生活的向往。相信，他们和她们所演的人物在那时更是这般的人，有着这般的心。

整个情节非常紧凑，全片纯净，满怀情意，人物的变和情节的转都在情理之中，意料之外，从和平时期的万众一心，尽展英姿，到战争年代的无往无畏，视死如归，再到经济时代的人情冷暖，世态炎凉，无一不在诠释着另一种“活着”，那种平凡而不断的精神延续。为人一世，唯根唯本能不忘者顶天立地，值得我们去铭记。中国的词语其实大多都是含意组合式的，电影中的“刘峰”做到了根和本，而现在的人们大多都快遗忘，或者说是不求其本意了，所谓“根本”也是这类词汇的一个典型。他有着雷锋般的心怀，他有着战神般的意志，他同样有着凡人的情感，为了爱情宁愿去选择坚守，守望着他心中的那朵“小花”，无怨无悔。自古时事造英雄，只是历史给予他们的英雄时刻太过于短暂和残酷，也只有影片中的“小萍”才能真正的去懂他，爱到他的内心，能让他体会。他们就活在我们身边，也许他们已经老到自己去习惯性的沉默，默然于世，但这篇故事传递给我们一种精神，一次觉醒，我们必然还要为他们的当年而敬礼和鼓掌，因为他们也曾年轻过……

而我们作为这个时代的创立者，面对的是同样的时代变迁，虽然不再有血肉混糊的杀戮，不再有转瞬即逝的惊恐，可是同样需要坚守，同样需要去完成属于我们的任务。我们也在用我们的才能和精神去完成我们的“芳华”。芳华不是一个人，不是一件事，而是一种经历，一个时代。每个年代的人都有属于他们的芳华，不管你有视或者无视，它就在你身边不停的流动着，你可以浑然不知，也可以无比珍惜。

昨天看到网红韩寒在微博中评价到“冯导的非喜剧片其实比喜剧片拍的更好”，在我一直以来的感受中，同样如此。本以为全片会以朴树的“那些花儿”作为结尾曲，没想听到的却是韩红的“绒花”。但当那些剪辑画面再次浮现眼前，听到歌词中的含意，不由泪水再次流下，流得怅然，“世上有朵美丽花，那是青春吐芳华……”。“那些花儿”的歌词不免让人会局限于爱情，而“绒花”才是对那些人们的敬意，对那个时代的演绎。 不觉中写了这么多，如果语文老师有知的话，一定是很满意了。最后配上几张影照，为了保护正版，我只拍了片头和片尾的几张，以表达我再一次的心意。可能让那些想看到美女们大长腿的朋友们失望了，那就到影院中一睹《芳华》的风姿吧，希望大家都能观有所感，也提醒大家别忘记带上纸巾。

《一条狗的使命》，乍一看，以为是给小朋友看的，朋友介绍说这是喜剧，好吧，节日轻松一下。走进电影院，才知道我们大错特错。不知从哪个点开始，一众女人哭得稀里哗啦，纸巾派上大用场。无关乎悲剧，它以一种“润物细无声”的方式敲打着心灵，感动着大家。对于我这种喜欢思考人生的人来说，这部电影让我顿时感到精神上的充盈。

朋友说这种高逼格的电影倡导真善美。没错，电影的主线就是讲述阳光善良的男主人公从孩提时开始与一只小狗真挚而美好的感情。男主人公对小狗无条件的爱，小狗对男主人公单纯的爱，无不让人感动。让我印象深刻的是，小狗在几番轮回中对人类和自然始终充满善意，原来小狗是如此可爱的精灵啊，电影归来，看到街上的小狗顿时好感度倍增。

可是这部电影无不催促着我们进行深入的人生思考。电影开篇狗狗就提出一个哲学性问题：“活着是为了什么？”也就是活着的意义。看完电影，我们知道，对于它来讲，意义就是找到了这个想要爱护的人。结篇狗狗又告诉我们要活得开心、活在当下，是的，因为它再次找到了这个想要陪伴一生的人。

电影创作者构思巧妙，赋予狗狗几世轮回。对于一条可以轮回的狗狗，它可以活得简单而开心。而电影内外，我们人类终究躲不开两个议题--分离和永恒。

影片多次讲述生离与死别。男主人公与女友分手、小狗与自己心爱的小狗分离……。然而产生集体泪奔效果的是，男主人公去上大学与一直相伴的小狗分开，后来小狗因暮年肾功能衰竭，即将离去，男主人公赶回来送别。近期读台湾作家林海音的《城南旧事》，书中几个故事也述说着离别。古往今来，这是人类难以逃脱的宿命，面对分离，我们又是何许的无可奈何。

正因为分离，人类努力追求着永恒。男主人公坚持单身，步入老年，终等到自己心爱的女孩，让人为之动容。更戳中泪点的是，狗狗历经几番轮回，早已变成另一条狗，但记忆犹在，最终回到两鬓斑白的男主人公身边。这让我想到另一部电影《时间旅行者的妻子》，电影人们巧用奇思和妙想，让感情在电影中得以永恒。永恒太难，尤其在这个浮夸和速食的社会，可我们的人性深处还是无限向往着永恒……

前两天我收到两张免费的电影票，就是这几天为“教师节”放映的电影《天那边》，起初以为也就是表现农村教师的电影，或者说也就是赞扬那种蜡烛精神的电影而已，可当我和我的女友在电影院里与几乎满座的人们共同看完这部电影后，我觉得我实在是小看了这部电影，看完以后许多的话拥挤在胸，只感觉不写点东西为这部电影心中就不会畅通的。

先从罗老师不让这两个支教的老师上课说起。

从这开头一看，我觉得这就是个引线，是个导演安排的一个让人带着猜想一路看下去的悬念，当看到罗老师与村长一起参与这事时我就更加确定这个想法。也正是有这么一个悬念，使得人们从开头的一点笑声慢慢的被带入一个疑问中：什么那个罗老师不让她们俩个上课呢？难道真如电影后面所说的只是罗老师的一点“私心”吗？当我看完这部电影后，我才觉得这不仅仅是作为一个悬念存在的，这是推动电影剧情发展的主要矛盾，而电影所要表现的一切都从这个矛盾演发出来，而这个矛盾就是：当下农村的教育实际情况与“我们”的主观思想的矛盾！

为什么我要在“我们”上上个引号呢，因为我觉得这个“我们”包含的群体太多了，不仅仅是支教的我们，还有教育界的我们，还有象身在事外的类似于看电影的我们。其实，电影的矛盾是借罗老师那一点“私心”从他口中表述出来的，当下的我们真的对农村的教育实际不了解，或是说不太了解。农村的学校与我们城市里学校的情况实有大相径庭之感，这里有人知道农村学校的上课时间是怎么安排的吗？农村学校除了寒暑假还有别的一个假期吗？

这个或许绝大多数人不会知道的，这倒不是我在突显我什么，只是用这种疑问的方式更深的引起大家对这个问题的注意程度。这其实我也是偶然知道的，因为我奶奶曾居住在一个偏远的山村里，我们去看望她时我得知这个情况的：农村小学上课时间不象我们城里一样早8点午12的，他们早上会推迟一个小时，因为早上要帮家里上山做点农活或做一些家务活什么的，下课也下的早，原因也还是刚说的那个；他们除了寒暑假另外还一个大家所不知道的假期——秋假，这个在他们那里叫“农忙假”，我一说这个大家就知道是怎么回事了吧，秋天是收割庄稼的季节，家家户户都得忙这个，所以农村的学校会因为这个情况而自行的放一段时间的假，没什么，这是实际需要的，有些农村生产力还不是很高，不得不靠人力来补充。这也是农村学生与城市学生的不同之处，农村的孩子们不单单只是学生，他们还是家里生计的劳力，所以整体知识水平上不去也还有这方面的原因。据我打听，其实在一些农村还有几天春假的，不是为春节而是为春耕，春耕秋收还有秋耕秋种，在这些时间里，农村都会根据自己的实际情况来相应的调整上课或叫上学时间的。这些情况应该是些不为大家所知的事情吧。

1953年，朝鲜战争进入尾声。并不如荧幕里武德充沛的牛仔所说——所谓天空是他们的，此刻美国人的勇猛只能发泄在南朝鲜的普通民众和日本国的柔弱女人身上。6月，停战谈判议程协议全部达成，双方即将签订协定。为了将华盛顿继续绑在“北进”的战车上，从而维持自己岌岌可危的统治，李承晚强行扣押了2.7万余中朝战俘，妄图破坏停战。为了惩戒李氏战犯集团，达到“以战止战”的目的，我志愿军决定推迟签字，再次痛击南军。7月13日，志愿军与人民军发起攻势，金城反击战就此打响。

此次战役中，南朝鲜伪军是主要的打击目标。志愿军共出动兵力24万，集中了1000多门火炮和20辆坦克，对金城以南、牙沈里至北汉江间22公里地段的李承晚部展开歼灭。金城战役是我志愿军难得的富裕战，也是整个朝鲜战争期间我军发动规模最大的进攻战役。是役我军的兵力是敌人三倍，地面火力是李部的1.7倍，对敌杀伤也多得益于猛烈的炮战。

7月14日我军奇袭白虎团，国家军事博物馆因此收藏了南朝鲜伪“首都师”的“王牌团”团旗，太阳的后裔缘此没了先人。16日，我军向南推进近200平方公里，随后开始抵挡美军的连续反扑。27日，收复的约180平方公里失地仍在我军坚守之下，金城以南地区的战线向南拉直，5.3万余敌伪军被击毙伤俘。美方随即签署停战协定。

需要辟谣的是，《金刚川》中并无网上所谓的我们和南鲜人作战而美国人当裁判的设定，也未出现能引起所谓美国人放我们一马遐想的剧情。剧尾的人桥，虽然是淮海战役的移花接木，也可以勉强视为一种志愿军不可战胜精神的具象化表达，即便这个表达本身槽点满满。

但我仍如坐针毡。

抗美援朝战争是我国自开蒙以来乃至人类有史以来最伟大的社会革命与斗争事业之一。在这场伟大的卫国战争中，我们对外扶弱锄强，御侮于国门之外，以至弱当至强，打出了仁义之师、威武之师的风采，确立了新生共和国的大国地位，对内进行了深刻的国民精神和民族记忆的重塑、系统而全面的社会变革与组织整合，奠定了我国发展现代化事业必备的思想和物质基础。即以庸俗的攻城略地论，朝鲜战争尚可以说是以三八线为始复以三八线为终，可抗美援朝的开场却实在东北边陲的鸭绿江边。无论从哪个角度，这场战争都为我们的文艺创作提供了无尽的素材宝藏。

我初看过邓超的白马，挺经的防空炮，以及各自为战个人英雄主义的志愿军，以为管导演是受雇抢夺我们舆论阵地的US

NAVY。到后来，看过美国那边同样无组织无纪律的牛仔队长，时而精准时而做做样子的炸弹，以及喀秋莎虽然算得上全片最美的场景，但毕竟正经地表武力最强帝国的火炮阵地轻松松被几波火箭弹整熄火了，我才晓得哥们确实不吹不黑，他令人诟病的叙事其实“非不为也，是不能也”。所以在最后，吃毕锅眼灰，放完轻巧屁，管导演只能把自己的疥蛙腿踩在传统社会体制外的结拜情义上。

李云龙式的草莽英雄，固然缘其魔幻而让人欲呼过瘾，却不是真正的历史，更无法解释我们的先人之所以伟大。以管导演们的叙事见，中国人就是毫无章法地草菅人命才换来了钢铁洪流战无不胜的美国人出离其对生命尊重认知的震撼与因而的却步，中国的国民就是一群没有开蒙、只知盲从赴死的义和拳民，而执政者则是冷血不知悲悯万生的大师兄，我们就这样野蛮地打破了文明人的岁月静好，以至于今日。我无意诋毁义和团，但我们的队伍若还如义和团一样，停留在只具备前工业时代的作战方法和组织方式的程度，那他们大概早同印第安人一道被北美奴隶主匪帮统统割下头皮或者攮进鸭绿江喂鱼，而我们现今仍要继续如蒋记国民政府治下的祖辈一样，挣扎着做好美国总督任意鱼肉的殖民地子民。

鞠躬尽瘁，死而后已!

在面对敌人的枪炮时，他们有过害怕吗?在敌人飞机的轰炸下，他们有过退缩吗?在自己生命垂危的时候，他们有过后悔吗?在观看了《金刚川》后，我终于明白了。

《金刚川》这部影片讲述了抗美援朝，我国志愿军在行进时，被一条大河拦住了去路，河上只有一座桥。可是，敌人不停地轰炸，让他们无法过桥，但他们不怕敌人的炮火，桥毁了，志愿军只用了三个小时就又架了起来。他们不怕牺牲，以死相拼，最终成功过河。

看完影片，我的心揪成了一团，他们难道真的不怕牺牲吗?不，不是的，他们是为了祖国的未来，他们因为爱，所以不怕牺牲，他们为了国家而付出了一切，甚至献出了自己的生命，这些难道都不值得我们敬佩吗?

在我们的生活中，还有许许多多的人像他们一样，这次疫情中的那些医护人员们，他们为了人民的健康，放弃了与家人们团圆的机会，冲向了抗压第一线。在无声的战场上他们与病魔做斗争，与时间赛跑。把一个个鲜活的生命从死神的手中夺了回来。多少医护人员因为疲劳过度而晕倒了，但醒来之后又继续工作。又有多少医护人员自己身体不适，但依然在关键时刻挺身而出。这些人都值得我们记住。在这些人里，张定宇这个名字载入了历史的画卷，他患有渐冻症，为了不让同事和病人担心，他闭口不提自己的病情，每天都和别人一样，冲在前线。抢救病人，阻止病毒扩散，这不也是爱国精神的体现吗?他们都是值得我们敬佩的。

我们作为小学生，是祖国的未来，虽然不能像军人，医护人员那样。但我们要努力学习，在祖国有危难的时候，在他人有困难的时候，我们要挺而出，为祖国做贡献，为他人送温暖。

影片看到后三分之一处才有了些意料之外的感觉，这样的编排是会有意外的效果，但是前面情节的拖沓已然很难熬出兴奋感。情节上，逻辑的不可说服性难以推动影片更上一层楼：男主丢了些记忆以后就转性了？为啥啊，明明三个月前还美滋滋滴执行自己杀手的任务，乔装打扮跑装炸弹呢，再说既然是自己人，他记岔了你赶紧派个人帮他好好回忆回忆不就得了，开始就做末尾三分之一处做的事这片子只需要半小时时间，那么前面就应该说服观众这个意外只能发生在“1/3”，很可惜，说服不了我；手法上，一般此类影片真相的递进需要“抽丝剥茧”的细腻，每一个递进都最好带来些小意外，最后给个大surprise，但是，如前所说，意外只在“1/3”，这个节骨眼儿的前面三分之二和后面三分之一均无惊喜。

情节没什么亮点，但是在这样一部为Liam Neeson（连姆尼森）量身定制的影片中，一切不得不围绕他进行。这个魅力大叔我很喜欢，他身上的确有些独特的气质，儒雅而不怒自威（宙斯《诸神之战》），还有浑厚极具磁性的嗓音（Aslan狮子王《纳尼亚传奇》）。

XX年《Schindlers List辛德勒名单》可能是大多数人对他最深的印象（如果不是唯一的）。年轻时候他多演温文尔雅的角色，《辛德勒名单》奠定地位后就一直不温不火，但是08年的一部《Taken》几乎让他创造了一个奇迹，而这年他已经58岁了，第一次演动作片，上映之前超级不被看好，也因此推迟上映数次。众所周知，推迟上映的片子一般都是片商信心不足也很难有好的票房，但是《Taken》上映后却大受好评，且票房连续几周位居北美票房榜首。58岁的连姆尼森（1.93的身高。。。哇。。。）第一次演动作片虽然历经波澜但无声无息地突破重围发光发热，实在难得。也因为这次创举，老男人接二连三地开始动作戏了，但是一部好片还是要天时地利人和滴，《Unknown》湮没了，希望以后还有更精彩的演出！

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4月25日下午我观看了电影《生死牛玉儒》，深受感动和教育。影片根据牛玉儒同志生前的事迹，集中描写了他在生命的最后100天里，面对癌症和死神，没有住院休养，而是忍受着病痛，依然心系百姓，时刻关心地区的发展，三次出院回呼和浩特工作，回到他所热爱的城市和百姓中，深入到企业、街道、社区、农村牧区等基层一线，深入到下岗职工、困难居民、贫困农牧民之中，体察民情，了解民意，帮助解决涉及老百姓利益的实际问题。为了吸引台商到呼和浩特>投资建项目，解决2万人就业，他刚动完大手术，就赶到草原与林董事长会面，用真情打动对方；当下岗职工党员信念产生动摇时，他忍着化疗的痛苦，来到职工家中，为他们的子女前途设身处地出主意、想办法；建“乳都”要靠养牛户，当老阿妈的奶牛患乳腺炎无法出奶时，他马上让秘书去配药，并亲手给奶牛敷治。他用生命兑现了执政为民的政治承诺，艺术地再现了“生命一分钟，敬业六十秒”的自动自发精神，展现出他强烈的政治责任感、火热的工作热情，塑造了他为人民鞠躬尽瘁的高贵品格，揭示了牛玉儒同志的生死观、价值观和廉政观。

看完影片后，我切身感受到了牛玉儒同志有一种顽强的精神力量！正是这种精神力量，让牛玉儒同志超越了常规。这种精神力量到底是什么，会有如此神奇？我想，应该是共产主义理想和社会主义信念。共产主义理想和社会主义信念是建立在马克思主义揭示的人类社会发展规律的基础之上的，因而是科学的理想信念。共产党员有了这样崇高的理想信念，就有了立身之本，站得就高了，眼界就宽了，心胸就开阔了，就有了保持先进性的精神动力，就能自动自发地为党和人民的事业鞠躬尽瘁、死而后已。牛玉儒同

志正是在这种崇高理想和坚定信念的激励下，俯首甘为孺子牛，“生命一分钟，敬业六十秒”，在病榻上作出“3天下地，7天拆线，15天出院”的决定，“自加压力，不留余地，奋力前行”，4天跑了5个城市，从南到北行程万余公里，考察了4家着名企业和两个城市，拖着病体在市委九届六次全委会上作了2个小时20分钟的即兴演讲，策划呼和浩特的发展与未来。牛玉儒同志正是在这种崇高理想和坚定信念的激励下，立党为公，执政为民，他为百姓办过无数好事、实事，可从未利用手中的权力为自己和亲友谋过一丝私利，他认为“权力是人民给的，不属于我自己，我不能随便支配！”在当今市场经济环境下，能做到这一点是很不容易的。为此，他遭到了亲友们的误解，误解他没有人情味。在得知自己病入膏肓、时日不多的一刻，他在家宴上向亲友们敬酒，请亲友们谅解。直到他去世后，当他的亲友们看到当地老百姓对他的深切怀念和无限感激时，他们才明白牛玉儒同志生前的良苦用心。他的正气和清廉，得到了广大群众的一致好评，在各级领导干部中树立了廉洁自律的良好形象。

着名诗人臧克家说过：“有的人活着，他已经死了，有的人死了，他还活着??”牛玉儒同志虽然走了，但他的事迹深深地撼动着我的心灵，他的人格魅力继续激励着我不断前进。我要向牛玉儒同志学习，一是学习他牢固树立共产主义远大理想和坚定中国特色社会主义信念。坚持理想信念，是共产党员的立身之本，是保持共产党员先进性的精神动力。理想的滑坡是最致命的滑坡，信念的动摇是最危险的动摇，背弃理想信念，是一些人堕落为腐败分子的根本原因。坚定理想信念，就是要坚持用马克思主义的立场、观点、方法来认识世界，认识人类社会发展的客观规律，把理想信念建立在科学分析的理性基础之上，既客观看待当代资本主义经济、科技发展的现实，又深刻认识资本主义社会的基本矛盾及其历史趋势；既正确看待社会主义发展过程中出现的曲折反复，又充分认识社会主义的强大生命力和巨大优越性，通过认识规律保持清醒头脑，通过把握规律辨明前进方向，任何时候任何情况下都确保在理想信念上不动摇。二是学习他把坚定的理想信念化作全面建设小康社会的实际行动，自动自发，自加压力，负重前行，像他那样“保持一种激情，永远做到对党的事业，对自己的工作激情澎湃，真正能够胸怀坦荡，清清亮亮地干些事情”，“只要我们生命一分钟，就要敬业60秒”。一名党员的作用，对于党和人民的事业来说，就像一台机器上的螺丝钉，螺丝钉虽小，作用却不可低估。共产党员就是一面旗帜，共产党员应该自觉把自己的理想和奋斗同党和人民的事业紧密联系起来，同国家的发展和民族的前途紧密联系起来，爱岗敬业，干一行、爱一行、钻一行、精一行，努力在平凡的岗位上作出不平凡的贡献，创造一流业绩，以实际行动为党和人民事业添砖加瓦、贡献力量。三是学习他克己奉公、清正廉洁的自律精神，加强党性修养，树立马克思主义的世界观、人生观、价值观和正确的权力观、地位观、利益观，自觉抵制各种错误思潮和腐朽思想的影响和侵蚀，艰苦奋斗，廉洁奉公，常修为政之道，常思贪欲之害，常怀律己之心，自重、自省、自警、自励，始终保持共产党员的先进性，真正做到为民、务实、清廉，做党的忠诚卫士，当群众的贴心人。

小时候看过电影《城南旧事》是以一个小姑娘的心里去看的，就像小主人公英子。

在英子的眼里，成人的世界充满迷惑与不解。那时看完并没有多大的感触。前天看完小说版《城南旧事》，很难得，作者写这篇小说时也已经不是小孩子了，但是她始终怀着一颗孩子似的心，因此能写出这么优秀的耐人寻味的作品。

我以一个妈妈的心态感悟到，教育孩子要站在孩子的角度换位思考，孩子的一举一动都是有原因的，他们通过这些行动了解和感知世界，因此，如果有一个时期孩子突然变得喜欢什么或者讨厌什么，我们也不必大惊小怪。我们只好好陪伴就可以，如果他们需要我们帮忙自然会告诉我们，如果想自己挑战自己，我们也不必伸出手帮忙。

现在就一个孩子，我们表现的过于紧张了，眼睛紧紧盯着孩子的一举一动，猜测孩子的想法，很遗憾的是，我们已经失去了作为孩童时的心态，因而越看孩子的有时就越理解不了。这就形成了对立，或许可以说是代沟。孩子们经常会说，大人们真奇怪！是的，我们自己都不知道自己是如何变得这么神经兮兮的样子！我只希望自己和孩子的差距能小一点，我努力保持着那一点点童心，我希望自己能理解孩子的想法，希望能成为孩子的朋友！

观看了影片《孔子》，不论它拍得怎么样，注定都少不了一场口水战，实际上，自从传出胡玫要拍《孔子》的消息后，这种口水战始终就没消停过。

影片上映没几天，关于《孔子》的新闻也不少。王菲复出，选择了以《孔子》为平台，献唱一曲《幽兰操》；有人炮轰《孔子》的史实和台词错得离谱，胡玫、何燕江都有激烈回应；其中还穿插着周润发颇有些雷人的感言，据说看《孔子》如果不哭就不是人。不过，我是真的哭了…

在这场喧嚣、混乱的闹剧中，其实人们恰恰忘记了一个很严肃，也很重要的问题：这究竟是一部怎样的影片?其自身的魅力是否可以吸引观众走进影院?难道只有靠这些炒作的娱乐八卦才能引起人们观看的兴趣?

没有人回答这个问题。也许是不屑于回答，也许是觉得回答这个问题有许多不便，事实上，很长时间以来，在这个问题上，我们的态度都显得有一点暧昧。说起来有点"三十年河东，三十年河西"的味道。

20年前，说到电影的娱乐性、商业性、趣味性，以及市场票房、赢利、圈钱之类，大家还是很不情愿的，要找很多理由给自己壮胆儿，当时的社会风气还有点耻于言利的意思。

现在似乎不必这样了，大家可以很坦然、很欣然地言利了，这当然是一种进步。

但是，一种倾向往往掩盖着另一种倾向，事物在发展中有时也会走到自己的反面，这些年，言利的变得理直气壮起来，言精神、理想、信仰的，倒显得理屈词穷，低声下气，有时还露出一点羞涩。

我们都经历过耳提面命的、灌输式的教育，至今，这样的教育也还没有绝迹，于是大家对涉嫌要教育我们的东西都很敏感，身体会自动生成一种抗体，进行排斥，或者采取放纵自己的方式，以为我们只需要娱乐，这种自轻自贱其实是自己骗自己，自己麻醉自己。

夜深人静的时候，我们扪心自问，这种随波逐流、没心没肺、几乎完全物质化、只求一时快乐的日子，真的是我们所需要的吗?

过去讲反潮流，现在讲顺应潮流，与时俱进，但无论如何，有些东西该坚持的还是应该坚持。我看《孔子》最感动我的地方，就是他终其一生对自己的信念始终矢志不渝地坚持，不被人理解，不被人接受又如何呢?只要有机会，还是要宣扬自己所信奉的精神、理想和信仰。拍《孔子》的，更应该学习孔子的这种精神。

说到底，理直气壮地宣扬一种精神并不难，难的是你是不是真的拥有这样一种精神，并准备用它指导自己的行动！

《孔子》中，孔子来到卫国，卫国国君问孔子："卫国人多，该如何治理国家?"孔子回答："让人们富裕起来。"卫国国君继而问："可是一部分已经富裕起来了，国家还是乱，怎么办?"孔子说："教化人们！"这一段，也许是对当今中国的折射吧。

在《阿凡达》美国文化和电脑特技的强烈攻势下，《孔子》仍然自信地屹立在影院的上映期内，也许正体现了某些国人的良苦用心：重拾传统文化，提倡仁义道德！

毫无疑问，从影片的海报上看到成龙大哥苍老的脸庞，会嗅到一丝廉颇老矣的味道。但主演小史密斯的不俗表现，和全片整体值得称道的影视技术之有机融合。都让这剧情四平八稳的片子呈现出些许新意，可谓惊喜。

影片的开端让人觉得很是眼熟。典型的美国少年小德瑞，与母亲一起从底特律搬家到大洋彼岸的北京。但是，初来乍到的他显然不适应这个正处于变化的国际大都市。不但难以跟上异国他乡的生活节奏。且与武术少年结下梁子，挨揍好似家常便饭。于是，当成龙扮演的神秘物业大叔出手救援后，小德瑞开始了拜师求学的功夫寻梦之路……

影片之所以值得称道，是因为无处不在的精良态度。与片中所提到的“态度”一样让功夫和电影交相辉映。因为好片子毕竟没有准则，但都有共性。那就是以精良制作为外在形式，将十足诚意作为内涵指导打造影片。所以说，从某种角度讲，《功夫梦》做到了形式和内涵的平衡。在影片中，这表现为主打娱乐的动作场景，与关于功夫本质的探讨两者兼备，可谓做到了特殊的攻守平衡。

我们可以将影片的两部分主打内容一一拆解。首先来看看外在的形式，也即是那些最吸引人的“打戏”。他们和这个备受争议的名字一样成为了吸引观众走进影院的噱头。实际上，单纯从观赏角度看，影片最后的擂台大决战并不如我们想象的那么精彩，跌倒——爬起——战胜的结果也并非鲜见。替身的巧妙使用和钢丝的不着痕迹都暗地游走。但是其高明在于，一些动作的诠释，都将传统的新手成为高手必然套路变得不同，且足见创意。举例说明：影片中有一系列中西合璧的练功方式。用扇子引导小德瑞俯卧撑，洋味十足的夹克与中国木桩间的穿脱训练。以晾晒的被单隔开攻击者与被攻击者描绘预判，用网球袭击练功者锻炼其速度和反应。当然，这一切都在长城上那个借助了CGI特效辅助，进行拍摄的类似奥运宣传片的烽火台练功段落达到了高潮。功夫二字，在这个古老国度无处不在！且时时刻刻与生活融为一体！当老外如片中的台词所言，相信每一个中国人都与功夫有着不解之缘，且时刻可以打出令人炫目的拳脚时，电影对于文化传播的作用也随之达到了最大化。

除此之外，再来看看关于功夫的探讨，相信很多人都会对影片除去“穿脱夹克”训练外的另一个关键段落“北沟村道观”饮龙泉印象深刻，但是，其缘由是因为这部分集中的功夫展示令人颇感兴趣。实际上，从影片旗帜鲜明的将擂台上铺满八卦，到成龙扮演的角色屋中高悬“上善若水”的种种细节铺陈，可以推知这一角色与道教的种种关联。而一部分以道教中人打扮，将功夫演绎的行为，加之成龙大哥“功夫不离口”的说教，构成了影片的另一看点。诚然，我们不否认这片子的这一段落，有着好莱坞影视工作者对于功夫的猎奇般展示，和断章取义的效果。但是，这种可行的、甚至是值得鼓励的尝试毕竟比之以往的影视误读，有了一种很正面也很到位的展现。可以令人印象深刻的同时，体会影片与以往此类浅尝辄止西方功夫片的截然不同了。

当然，影片值得表扬不只是将功夫藏于生活，使得其外在的形和内在的意的兼具完美。还有一些细枝末节的考究设计。很关键的一点是，小德瑞与中国女孩之间的懵懂情愫，和功夫与音乐的相互贯通与探讨，竟然毫不显得拖沓甚至铺陈得当，并不似大量功夫片中文戏的鸡肋反而有板有眼。使人不得不佩服流水线工业作品中，对于剧本各部分戏份合理搭配的设计非常成熟。

实际上，能够让这个看上去很俗气的故事变得意外般富有创意，主演小史密斯并不落窠臼的表现是首当其冲的要素。其爹现任票房之王老史密斯不但肩负监制使命，且深谙“舍不得孩子套不着票房”的道理，很多场景都让这个曾经与“老史密斯”一起在《当幸福来敲门》中出镜的小催泪弹化身功夫小子。亲自上阵的练功场景里，小鬼不但有模有样的拳脚生风，且随着拍摄的进展，小胳膊小腿都出现了清晰可见的肌肉。在高楼大厦掩映的四合院跃起POSE感极强，并能够开直一字马。很令人感慨功夫对于年轻人的吸引力和魅力无穷。当然，无论影片内外都显得老气横秋的大哥则是个例外，其继续着自己的转型之路。这也是成龙在北美打得最少回报却不错的一部片子。那段旧车中的哭戏令人颇感其随着年龄增长逐步弃武从文的努力。至于那些武术小演员的表现很令人惊叹。扮演“反派”武校小朋友的演员眼神犀利，拳脚利落。长大后学着片中的“师傅”于荣光演绎经典反派似乎并无问题。还要表扬詹姆斯霍纳神一级别的配乐，让很多场面非常入戏，令人观影过程倍感舒服的同时，可以毫无保留的真情投入。

最后，说一个很敏感的问题。有人提到了这部影片看似破败的北京即景和外国小朋友暴打红领巾的不爽。但面对电影我倒是觉得如果真正较真，那么《碟中谍3》的穷街陋巷与高楼大厦实则相映成趣。而《2012》的中国制造却是真真切切的现实写照。《功夫梦》的北京，承认美妙外的陈旧也无比坦然写实。小巷中休憩的老者与闲散的行人，极富生活气息的四合院与鸟巢水立方。挂满瓶子的旧货车与写满“禁止停车”的铁门。全民健身的老者与三五成群的中学生……哪一个不是在我们的身旁随处可见，且颇为真实的一幕呢？

实际上，说《功夫梦》辱华的人是别有用心的对号入座。而不是对于电影的诚信观看。

当电影承载了文化传播的功能时，也意味着这是一个权衡传播者与接收方的平衡过程。从影片那些对于道教与功夫的改良展示，极为美国个人英雄主义的最终胜利，颇为老港片似的拜师学艺过程，你知道《功夫梦》只不过是一场让中国人民和美国观众皆大欢喜的小史密斯个人秀。但是好在，小史密斯配的上这场秀。而功夫也在这两个小时无处不在，足矣。

至于影片的名字，把《功夫梦》拆开看最真切。片中对于功夫的展示与时俱进细致入微，使得梦想的达成历历在目值得称道。与其说这是一部超出预期的特殊“成龙作品”，倒不如说，是一场小史密斯超级个人功夫秀。它真实，它无错。它好看和不落俗套。

沉重的心情溢于言表。曾经那一部震撼的电影《南京》还历历在目，而这部《南京！南京！》给我的更深的感慨。两个突兀的感叹号！屈辱，愤怒，心痛，已无法倾诉我心底的声音。振聋发聩的影片将战争的丑陋在脑浆崩裂的那一刻毕现无疑。强暴，这种罪行，是人类的耻辱。

《南京南京》不可避免的点燃中华民族对日本帝国主义的刻骨仇恨。1937年，30万中国人被屠杀，国殇，2009年，《南京南京》重启了这段伤痛记忆，我们不能没有危机意识，生于忧患，死于安乐，我想，这是中华民族实现伟大复兴的不二法门。

血淋淋的黑白色，听到的是寂静中的枪炮声！日本人进城了，中国的大部队开始逃跑，陆剑雄和他零零落落几个不甘投降的弟兄手挽手地组成一堵人墙，阻止逃兵的去路，他们不肯投降，一直在城里偷袭日军，直到一个个死去。日本人说：你们中国军人真是厉害，我们进入南京城后，四处都是冷枪，我们不的不把很多建筑物都炸平，但是没有一个人走出来！不屈与坚韧的因子一直存活在中华民族儿女的血性之中，极端环境下的反抗，是所有经历过那段历史的中国人用鲜血和牺牲构筑的中国精神。

历史可以宽恕，但不能遗忘。

对于那样一段历史，已经成为了整个民族的死结，不是谁想颠倒和抹杀就能颠倒和抹杀的，但想要记住同样不容。一种空洞的仇恨，没有可以附着的支点，这场屠杀已经离去了72年，当初幸存的人们也逐渐被时间带走，但我希望那些鲜血淋漓的伤口不要随之消亡，我们未必需要一部片子来激起某种仇恨，然后去手刃仇人。最好的方式，不是哭诉，不是煽动，而是展示，还原那些被遗忘或者被忽视的点滴细节，然后让看到的后来人叩问自己的心，至于会得到什么样的回响，伤痛不能被继承，更不能被强行灌输，只能靠自己去直面，哪怕你看到的是一部被复原的电影，只要它够真诚。

“即使快死了，有个朋友也是快乐。”小王子的玫瑰不是神灵，胜似神灵；他的爱情不是宗教，胜似宗教；他从小小的花朵中重新认识了大千世界，并从现实中的唯一，找出万事万物的本质和意义。

小王子来自于一个外星球，住在一颗和一间房子差不多的小行星上。在他的星球上，有一朵玫瑰花，娇嫩。虚荣。美丽，喜欢对小王子发号施令，但小王子当时还太小，并不明白她虚荣背后的爱意。小王子与玫瑰发生了争执，在伤心之后，小王子离开了自己的星球，先后访问了六颗行星，遇到了形形色色的人物。他感到大人们的荒唐可笑和不可理喻。在第七个星球—地球上，小王子遇到了蛇。狐狸和一个遇险的飞行员。狐狸关于“驯养”的一番话，让小王子迷茫的内心明白了爱情的真谛，和飞行员的友谊让小王子感受到了友情的可贵，一番游历后小王子越发想念自己的星球，于是在蛇的“帮助”下，小王子死去，心灵重回到他的B612小行星上。

“爱”一个神秘的字眼。有人会用温柔、批评、虚荣……来体现它，世界上万物都有爱，只是我们没发现。所以凡事只要用心观察才看得清楚，用眼睛是看不见事物的本质的。记住用心你才能感受更多的美好！

2月13日，我在家看了一部红色电影——《井冈山》，感触非常深。《井冈山》这部电影讲述的是老革命家在的带领下开辟第一个农村根据地，与蒋介石国民党反动派进行不屈斗争的故事。

看了以后，我非常有感触，老一辈们为了解救劳苦大众，抛头颅，撒热血，献出了自己宝贵的生命。就因为有了他们的付出，才有我们今天的美好生活。作为新时代的儿女，我们不应该忘记他们，不应该忘记那艰苦的岁月。我们今天可以享受丰富多彩的生活，而在那时，有多少和我们同龄的孩子却挑起了革命的重担，不惜自己的生命，为我们换来了幸福的今天。我作为一个团员要继承革命前辈的遗志，争取成为一名共产党员，为祖国、为人民献出自己的一切!

《奇迹男孩》经典是不言而喻的，主人公小男孩天生就与众不同，这给他的成长带来了巨大的打击，上学见人成了他巨大的困难，影片中讲述了他在父母姐姐一家人的鼓励和他自己的努力之下，勇敢的迈出了进入校园学习的第一步，在学校里在班上，他饱受同龄人各种怪异的眼神和鄙视，他有过放弃有过失落有过沮丧，甚至雷霆大发……但最后他奇迹般的成功了，爱上了学校，交到了真正的朋友，获得了学校的认可，这个经历非常励志，他的成功离不开家人的鼓励和悉心照顾，离不开同学的鼓励和老师的支持，最重要的是离不开自己的努力。

影片很有意义，而且没有浮夸，一切都是在平静中娓娓道来，精神却足以震撼心灵。确实，生活中我们不能太在乎别人对自己的看法，只要做好了自己就好，看法是别人思维的体现，我们不能左右，但是我们可以掌控自己的心态和心情。创造自己的与众不同。

每个人的出生不一样，正如歌中所言极是，“我们一样，每个人都有不同的境遇”有的人生下来就注定与众不同。同时在生活中，当我们如果要从正确和善良中做出选择，请选择善良。一个人的善举将万古流芳。善良一点，因为每个人都在与人生苦站，如果你想要了解他人，就要用心去看。因为心里的地图指引着我们要去往的方向，脸上的地图展示着我们去过的方向，脸无关丑陋。

大时代小人物，每个人都是平凡的，亦都是伟大的。每个人都是普通的，都值得我们站起来为他鼓掌一次。而且伟大不等于力量的强大，它在于正确和自己的力量。

各有各的精彩，每一个人都值得大家一起来为他鼓一次掌。

作为一部以对白驱动故事的极端电影，《十二公民》的完成难度可参考鲍比-奥斯廷在《看不见的剪辑》里的苦心揭秘：大师西德尼-吕美特当年如何在《十二怒汉》中将“轴线法则”玩疯，《十二公民》如今也同样面临这一挑战。令人惊喜的是，话剧导演徐昂不仅落实了一次极罕见的银幕实验，且在经典文本的本土化改造方面交出了一个示范级作品。

在相当长的一段时间里，改编《十二怒汉》对中国影人来说，都是一个不可能完成的任务。毕竟，在小成本室内群戏领域，《十二怒汉》与任何一出阿加莎-克里斯蒂的暴风雪山庄式文本都迥然不同，其封闭的推理格局，并不依附于一群虚构角色与一个神探，而植根于“陪审团”——这个只存在于西方世界的法律规制。既然中国没有陪审团，那么你很难想象去设计一个合理理由，将12个男人圈进同一空间，进而蕴蓄一场滔天舌战。

《十二公民》最硬气的地方在于，它从未刻意规避“陪审团”这道天然屏障，而是创造性地让一群法学院学生的家长，为了孩子的学分而投入到一场虚拟的陪审团辩论中。这种设定在很多人看来并非万无一失，但12位中国怒汉也确实因此拥有了与“老白男”类似的人设肌理。中国的大学生家长，多半属于社会中坚，阶层的差异化亦体现得最为明显。让这样一群男人面对一个关乎性命的真实案件，在视角上具备了多元化的开掘潜质。

案件还是当年那个案件，但《十二怒汉》与《十二公民》的内在核心却出现了有趣的变化。前者强调的是以一服众的法律体系的可贵，倾向于美国精神的礼赞式的回归；后者则着意突显出真相本身的价值，并以追寻真相的过程为载体，将当下中国的无数社会问题摆上台面。这群男人或虎视眈眈，或义愤填膺，或冷漠虚无，或脆弱敏感，但每个角色的功能却又不仅仅停留在为辩而辩的戏剧层面，你可以很清楚地看到他们身后站着的每一类人的生存状态。从底层小生意人到地产大亨，从出租车司机到医院大夫，从存在感极低的保安到被人严重忽视的退休老头，各种百口莫辨、泣血吐槽、相互挤兑，让凶手是谁变得不再那么重要，重要的是，这12个男人从各自的人生深渊爬出后，总结出了昭然若揭的社会真相。

《十二公民》超越普通翻拍片的另一明证，是它并未满足于将热门话题与角色的职业身份进行简单融合，我们看到的富商勾搭大学生女友、遭遇冤狱的“前科”男子、与校方艰难相处的小贩、憋尿拉活的司机、因生存危机而对外地人充满怨恨的土著等等，在片中都还只是构建讽刺与幽默的调味剂罢了，更加振聋发聩的，是编剧深谙人性，让这场辩论彻底摆脱了吐槽大会的嫌疑。譬如，经历过反右噩梦的老头，讲述的那个“忍一忍就过去了”的故事，为被嫌疑者争取基本权利提供了一次耐人寻味的声讨；而与儿子分崩离析的父亲，则用累积了多年的悔恨和痛苦，对被嫌疑者产生了报复性定罪，以被杀父亲的立场坚决站在了真相的对立面。这两个角色极大提升了全片厚度，让我们更加肯定这是一次成功的翻拍。

《十二公民》在剧本上的精彩改造，为演员提供了一次足够兴奋的表演机会。从群戏表演质量上看，舞台感相对较强，个别演员表现稍显夸张，但这并不影响整部影片的观赏性，韩童生扮演的老出租车司机，将一个背负个人秘密，深受内心折磨的父亲演绎得精确生动，当他伏案哭泣而最终缓缓举起右手时，每个人都想为他欢呼。相对而言，何冰扮演的“支点”人物，在这场推理风暴中并未贡献出让人惊喜的表现，我们对这位真理捍卫者的牵挂程度，远不及50多年前的亨利-方达。当然，《十二公民》一定是这个严肃电影最坏时代的最佳影片之一，这不仅仅是因为导演勇气可嘉，而是他委实戳中了多数人的痛点。

疫情就是命令，防控就是责任，新型冠状病毒感染的肺炎疫情防控阻击战打响以来，各级党组织和广大党员冲锋在前，发挥了重要作用，组织部门作为管理党员和干部的职能部门，更应该勇于担当，争先作为。

一是应该广泛发动基层党组织和党员，自觉投身到疫情防控一线，让党旗高高飘扬在疫情防控一线，让党徽闪耀在党员胸前，依靠基层党组织和广大党员正确引导人民群众做好防护，减少聚集。

二是应该充分调动两新组织和志愿者积极性，两新组织中有很多具有一定社会影响力的人或团体，利用他们的号召力和资源整合能力，能极大地支援疫情防控工作，征集防疫物资，提供一线工作人员自我防护和生活保障。

三是应该深入一线考察评价使用干部，越是艰难险重时刻，越能看出一个干部的担当、能力和品质，组织部门这种时候就必须近距离“贴身”考察干部在疫情防控一线的表现作为，敢于担当、冲锋在前的干部就应该大胆使用，对敷衍塞责、临阵脱逃的干部就应该动用组织手段严厉处置。

四是应该加大正面宣传稳定群众情绪，应该积极发现疫情防控一线先进典型，加大宣传推介力度，凝聚起众志成城、共克时艰的强大政能力，引导舆论氛围，稳定群众恐慌情绪，为打赢疫情防控阻击战提供坚强组织保障。

我的家乡在长春，长春一年四季的景色非常美丽，我爱我的家乡。

我的家乡四季很迷人。

春天，天气渐渐地暖和了，温暖的阳光照耀着大地。迎春花开了，一片片金_的花瓣张开了笑脸，好像在迎接春天的到来。柳树抽出嫩绿的新芽，小草从的面钻出来，湖面上的冰融化了，他们给大地换上了绿色的新装。

夏天的景色更加美丽。葱葱茏茏的白杨树上长着密密层层的枝叶，像一排排强壮的哨兵在放哨。南湖开满了荷花。一朵朵含苞欲放的花骨朵，好像画家的斗笔，蘸上了粉红色的颜料。开放的荷花，有的展开两三瓣，有的全部展开。粉红色的花瓣中露出一丝_的花蕊和嫩_的莲蓬。翡翠般的荷叶露出清晰的叶脉，像一个个大圆盘浮在水面。一阵微风吹过湖面上泛起一层层鱼鳞般的波纹。荷花荷叶随风飘动，好像亭亭玉立的少女翩翩起舞。

秋天到了，天气凉爽了。柳树的叶子由绿变黄了，一片片树叶飘落下来，像一只只蝴蝶在空照翩翩起舞。松树、柏树、杨树向一排排坚强的哨兵排成整齐的队伍站在秋风中，依然那样翠绿。绿油油的小草由绿变黄了，枯黄的小草在秋天种吹拂下像一块块软绵绵的大地毯。

冬天，是一个快乐的季节，是一个冰天雪地的季节。小朋友们在冬天里嬉戏、玩耍。有的小朋友打雪仗，有的堆雪人，还有的滑雪橇。雪人站在雪地上很可爱，它们高兴地看着小朋友做游戏。冬天下着鹅毛大雪，天地都变成了白色。我爱冬天。

今天我观看了一部让人感慨万千的电影《启功》

影片以朴实无华又带有一丝苦涩的情感展现了启功先生的一生。剧情细腻惑人，十分值得人回味和反复斟酌。启功先生常说，书法和绘画都是副业，教师才是自己的主业。不错，他是热爱自己的职业和学生的，但他的教学生涯却很艰辛。在看开头他给学生授课，当讲到“海内存知己，天涯若比邻”时，但学生却放下课本去闹革命，苍老的启功先生拿起板擦苍凉的擦去还未开奖的诗文，飞扬的粉笔末在空中飞舞又落下，让人感到一种无可奈何的悲哀和感叹，知道革命结束后他再次登上讲坛才最终有机会道出“人生并非真的只是得一知己足矣，而是知己难寻”的深意。

虽然启功先生一生艰难坎坷，经历磨难，但他却是幸运的，他一生寻得了许多知己，相信如果没有他母亲给他投身绘画的机会，没有妻子欣赏他文采从而给予的支持和鼓励，没有老师们的谆谆教导和指导，尤其是陈校长给了他教书育人的本领和方向，没有学子们的敬仰和爱戴，他是无法突破个人心理障碍从绘画高峰登顶书法的更高峰，无法走出文化大革命的岁月，也无法实现他人才升华的过渡。

他了解知己难觅，更懂得感恩知己，他无论何时都没有忘记妻子的爱，没有辜负妻子对自己的信任，他记得陈校长的生日和师训，更愿意出资以陈校长名义设立奖学金，处处以陈校长为尊，他的感恩精神比他的书法更加真诚可贵。

人要学会感恩，面对困难，超脱自然，内心才会有一份安宁，才能有一种泰若安然，处事不惊的典雅气质。

8月5日，妈妈和我一起看了电影《神秘世界历险记2》，对我感受颇深。电影讲述了淘气女孩雨果历险故事。

在一次神秘的冒险里，与爸爸赌气离开了家，再次回到神秘世界找老朋友啦啦和熊大叔。就在他们为重逢喜悦时，一个巨大的危机也悄然袭来，得知所有喝过发生变化水的动物都会变小。原来是地下的鼠类首领番薯偶然发现了远古的预言，它企图借助这次危机将其他动物变成鼠类的奴隶。

雨果他们在番薯儿子米粒帮助下知道只要找到新的水源就可以解除危机，几个好朋友开始踏上拯救家园的艰难旅程。一路上，他们与鼠族军队斗智斗勇，并结交了大脸怪为朋友，通过大家的努力，让番薯最终觉醒，放弃了心中的仇恨和欲望，决定和神秘世界的族民们共同守护美丽家园。

看了这场电影让我感受到：在大的困难面前要联合更多的朋友，用大家的智慧和勇敢就能战胜困难，同时也让我觉得只要有一丝希望就不能放弃，最后都能实现。

看完电影《20--》，我真是有点忧虑了，人类真的快要进入诺亚方舟时代了吗?我经常看《圣经》，对诺亚方舟有一点了解，而《圣经》中的马可福音13：24-25以及路加福音21：25-28，经书对人子的降临的描述就好像是对当今社会走向的一种预示，放眼世界，海啸、火山爆发、地震、飓风灾难接二连三没有间断，是人子真的要降临了吗?

经书中描述：“在那些日子，那灾难以后，日头要变黑，月亮也不放光，众星要从天上坠落。天势都要震动，那时，他们要看见人子要有大潜质、大荣耀驾云降临。”“日月星辰要显出异兆，地上的邦国也有困苦，因海中波浪的响声，就慌慌不定。天势都要震动，人想起那将要临到世上的事，就吓得魂不附体。那时他们要看见人子有潜质，有大荣耀，驾云降临。”“看哪，耶和华必在火中降临。他的车辇像旋风，以烈怒实行报应，以火焰实行责罚。”“正因耶和华在一切有血气的人身上，必施以火与刀施行审判，被耶和华所杀的必多。”

看完电影《20--》，我真是有点忧虑了，我上网查阅有关世界末日的预言，尤其是关于20--年12月22日的预言描述更是危言耸听啊，但是结合众人的评论，我反倒释然了。忧虑什么呀，即使真的有这么一天，又不是我一个人的末日，何况《圣经中》也教导我们：“不好忧虑，因此我告诉你们，不好为生命忧虑，吃什么，喝什么，为身体忧虑穿什么，生命不胜于饮食吗?身体不胜于衣裳吗?因此，不好为明天忧虑，正因明天自有明天的忧虑，一天的难处自有一天当就够了。”“耶和华不是说：至于我和他们所立的约乃是这样：我加给你的灵，传给你的话，必不离你的口，也不离你后裔与你后裔之后裔的口，从今到永远。”永远是个啥概念，是没有尽头的意思，也就是无论如何人类总有生存下去延续下去的机会，也就是从这个礼貌进入另一个礼貌而已。

看完电影《20--》，这让我想起我在20--年6月做的一个梦，我梦见太阳在下坠，有很多人在商量着如何拯救太阳，有一人跳起来至半空中，用盘子接太阳没接住，太阳反弹上升了一下又下坠至地，在地上翻了几翻，之后又被一人弯腰抱到怀里，站了起来，此时的太阳像那快要燃烧完的煤球，红而不刺眼。我梦中的太阳的样貌像原恒星的样貌。宇宙中原恒星慢慢的有灰尘变小石，变成星球。发亮气体，内部有核子反应的星体，当核子反应开始时，新星便诞生。新恒星创造出环绕它的行星群。我在想梦中的那个太阳，太阳最后变成了原恒星的样貌，是不是也意味着一个新的太阳以及新的行星群即将诞生了，也就是国际形势要发生改变了，一个新的礼貌就要开始了……

看看电影《20--》，导演的构思灵感或许来源于发生在生活中的真实事件，或许来源于《圣经》，对于把拯救地点放在东方的中国，《圣经中》也是有预言的：“谁从东方兴起一人，凭公义召他来到脚前呢?我从北方兴起一人，他是求告我名的，从日出之地而来。”

看看电影《20--》，也许导演的真实目的是引起我们对环境保护对自然生态平衡的足够重视，让我们善待大自然，就是善待我们自己的未来。信主耶稣的也许会觉得是人子要降临了，人子要来审判人类了，世界末日要来到了，我们就应信主爱神才能得救赎。不管怎样说，地球是我们人类共同的家，是与我们人类生存息息相关的，我们就应保护她。

作为反映中国人民抗日战争的影片，《地道战》上映已经整整四十年了。这部影片在几代人的成长过程中能够说是久演不衰，其原因何在研究这一问题，对于我们这天电影事业的繁荣，能够说是不无裨益。

要细究《地道战》青春永葆，魅力永驻的原因，我看主要还在其传统的“寓教于乐”的审美价值取向。

首先，从它的“乐”，也就是营造其娱乐功能的因素来看，不外乎三点：一是有一个波澜迭起，引人入胜的故事。《地道战》主要表现的是抗日战争相持阶段，冀中人民在中国共产党的领导下，与武装到牙齿的日本侵略者进行的英勇游击战争，这个大题材并不容易驾驭;而作为一部“教学片”，它主要的任务又是介绍地道战的方法、特点，弄不好就极易流入解说、诠释的枯燥。影片的制作者明智地以“一斑窥全豹”的方法，从高家庄群众与黑风口据点敌人斗争的视点切入，运用传统的“以小见大”的表现手法，这就为沉闷的教学找到了一个鲜活的载体，并由此而生发出动人的故事。交错其间的老村长报警，敌人乔装武工队等一系列的惊险情节的安排，即我们传统戏剧中“戏眼”的运用，便使影片产生了一波三折，扣人心弦的效果。其二是巧妙引导观众思维的投入和参与，从要不要挖掘地道到地道如何挖，从被动挨打到主动出击，从村落地道到地道网络，这些问题随着故事的展开一个个提出，让观众和剧中人一道思考，共同解决，使观众不由自主地身临其境，获得一种参与的紧张和成功的快感。其三是一批个性鲜明的人物和优美动听的音乐，大大强化了影片的艺术感染力。诸如三田队长、汤司令的一些台词，鬼子进庄的音乐，影片的主题歌等，都

给人以深刻的印象，四十年来一向为人们所熟悉和传唱。

其次是《地道战》的“教”。孔子有“诗、观、群、怨”说，中国历来重视文学的教育作用。《地道战》的教育作用，即我们这天所说的社会效益又是什么呢一是让观众全面学习和具体了解当年地道战的作战方法(在科学高度发展的现代战争中，地道是否仍有当年的地位和作用显然值得研究);二是使这天的人们对中国人民艰苦卓绝的抗日战争历史，对中国共产党领导下的人民战争威力，对凶残的日本侵略者犯下的滔天罪行，对我们不畏强暴，不屈不挠的民族精神有了深刻的认识，呼唤人们时时记住这段悲壮的历史，受到形象、生动的爱国主义、革命传统教育。在我们这天纪念抗日战争胜利六十周年时，组织群众来观看这部影片，就有其更为重大的现实好处。

时代的发展也决定了某些一成不变的传统审美趣味的落后，再加上四十年前那种“左”的思维定势的制约，像《地道战》这样严肃的战争题材用类似轻喜剧的方式处理，淡化战争的残酷，淡化我方的惨烈牺牲和代价，对人物高大全的脸谱、程式化的表现，影响了人物的立体塑造，影响了人们对历史客观、全面的认识，这天看来，不能不说是影片的一些遗憾和缺陷。

“越是民族的，就越是世界的”，中国老百姓有其喜闻乐见的东西。对于当今在汹涌的商品经济大潮冲击下困惑、迷惘的中国电影，如果能从自己幼稚年代产生的《地道战》等一批受到起观众钟爱的作品中，冷静地反思得失成败，认真地总结、扬弃，那么必定能走向清醒，走向成熟。