里约大冒险观后感儿童文学(热门19篇)

两个姑娘，一个能力强悍，脾气也强悍，脸上纹身，还是个公主;一个肤白貌美，有文化，懂情调，机智girl。她俩跨越千年，跨文明，甚至跨物种，同争抢一个15秒男的故事。

15秒阿汤男夹在这中间，活来死去，死去活来。过程又TM混乱，又TM痛苦，又TM虐心。最终结论——女男女之间的嫐(nao)爱太过虐心。于是乎，明白一切的15秒男只身赴死，用镶着180克拉施华洛世奇红水晶的刀，扎了自己的心。瞬间获得掌握生死的黑暗能力并获赠双黄蛋瞳孔。15秒哥狠心亲口搞死坚决要给他超能力，想给他生猴子的公主;抛弃那个有文化有情调的女主(疑似女主)，最终和被蜘蛛咬过，有瞬间移动能力的基友，策马奔腾，潇潇洒洒，走上了摸金校尉的康庄大道。

可预见，15秒男即将成为环球黑暗宇宙新代言人，或者加入漫威或DC邪恶/黑暗阵营，成为神奇女侠的在中东及北非地区，主要的对手。

虎头蛇尾，叙事混乱，Boss弱智，感情突兀。

强调你要你自己不知道，你不要我偏偏给你，我不给了你偏偏自己要，哪里跟那里的电影。

犹如木乃伊的裹脚布，又臭又长。

10分打5分

2分给木乃伊的旧感情，1分给隔壁看首映睡着的俩小伙伴，1分给埃及棺材和十字军棺材(十字军骑士，死后归埃及管?)，1分给纯爷们的降落伞。

前几天看了《南极大冒险》之后，影片中人和狗演绎的真情深深的感动了我。

影片中八条“精明能干”的雪橇犬都像他们的人类同伴一样，都各自拥有自己的头衔和称号：领头的“玛雅”、忠实的“矮子”、老实“

老杰克”、力气大的“杜鲁门”以及奔跑速度极快的“影子”等等。下面几副图片是博士掉入冰窟后“玛雅”去救他的情景。

在后来，由于特殊原因考察队不得不舍弃这些狗们而离开南极大陆。随后它们在南极独自生活了200多天，被抛弃的雪橇狗们拼命脱绳索以从雪崩中逃生，为了生存下去，它们挣扎着互相依靠，共同抵御严寒积雪的同时，还要为了填饱肚子与身形庞大的海豹搏斗。此时的八条雪橇犬就像生死一线的好兄弟一般，相互支持着，一直等到它们的主人回来寻找它们。

我为那位主人和这八只狗的真情所感动，也为它们相互的团结和关心所震撼。队友受伤时，它们会陪在它的身边，可暴风雪还是无情的吞没了它。

我以前也看过关于狗的故事，它们为了我们可以牺牲一切，甚至自己的生命。我喜欢狗，喜欢它们那张可爱的脸，喜欢它们的温顺，更喜欢它们的忠实!朋友们，狗是我们最忠实的伙伴，好好珍惜你们身边这些最可贵的朋友吧!

迪斯尼又一次让人折服。

我不知道电影特效未来将会发展到如何的程度，但是美帝似乎始终走在世界先列，《奇幻森林》全片只有男主角是真人扮演，而其他的动物和场景居然全都使用CG技术制作，我完全无法用语言形容这部电影特效之华丽逼真，甚至已经不是感到震惊，而是觉得可怕了。

回到电影本身，《奇幻森林》的剧情其实很简单，根据迪斯尼以前的动画片《森林王子》改编（原作小说叫《丛林的故事》），剧情流程也基本一致，只不过《奇幻森林》所展现出来的大自然的野性和危险，或许更适合大一点的孩子和成年人观看吧。看这部电影的时候，我脑袋里会想到《人猿泰山》、想到《狮子王》，想到当年小学的时候看的真人版《森林王子》（贾森·斯科特·李主演），甚至想到《幽灵公主》，迪斯尼特别喜欢描写主人公成长的历程，这次也不例外，主角莫格利是一个被黑豹捡回、被狼收养的孩子，他虽然生活在森林里，和动物们一起成长，但是他知道自己的与众不同，因为解放了双手的人类，可以使用工具。但是黑豹和狼王却不允许他这样，他们认为莫格利必须成为真正的狼，而老虎因为这个异类的存在而处心积虑想要除掉他，莫格利在逃跑途中遇到巨蟒差点被吃掉，被灰熊救了之后，他制造了许多工具帮助灰熊采集蜂蜜，还拯救了掉进坑洞的小象，而猩猩王则想要莫格利帮他取得火种来统治森林。

首先我觉得这部电影所展示的概念和特效都很不错，然后实在受不了有些人在那里瞎喷，只能说他们根本没有把自己带入到这个故事里面去。知道几个名词就在那里卖弄，这片子和男权有个毛线关系。电影所探讨的问题基本上可以同步为“如果把你放逐到一个只有你一个人的星球，而且你至少将一个人生活55年(收到回信所需要的时间)你可以选择带上旅伴，你会怎么选择?” 这能和强行拐带妇女到农村比吗?农村里有别的活人，男主周围有吗?有是有，就是全睡着，假如叫醒一个，相当于杀掉那个人，意志和欲念要相互斗争肯定很痛苦吧。但是扪心自问完全一个人在没有任何人的地方生活55年有几个人能做到呢?人人都行的话，鲁滨孙还写什么漂流记啊?最道德高尚的做法当然是独自生活到受不了的时候自杀，不过能这样做的人估计少之又少吧。从一个完全客观的角度来说，男主和女主的行为都是可以理解的。

曾经有人做过一个科学实验，把你关到一个地方，给你足够的生存物资， 但是不允许和外界有任何联系，如果能坚持一周以上，就能获得一大笔钱。很多人觉得很容易，纷纷来挑战，但没一个人能撑过四天。说明人还是一种社会群体性动物，即使你觉得你再独立再厉害，你也不可能完全不和任何人产生交流的去生活。假如男主没有人形机器人的陪伴，他大概只会更早打开女主的睡眠舱。

这是一种矛盾又现实的人性反应，“因为喜欢你，所以自私的想要你来陪我，因为爱你，所以如果只有一个生存机会的话，我愿意把它让给你。” 就像《釜山行》和《隧道》里的男主们，好的人物形象是因为真实而不是因为完美才让人产生共鸣感。除此以外，这个电影本身也没给自己贴任何标签，那些觉得看完电影被骗了的人也简直是莫名其妙。

《佩小姐的奇幻城堡》虽然拥有丰富的想象力和代入感十足的“二战”画风以及烧脑的不同时间线的穿越杂糅，但故事情节却略显单薄且偏低龄化，最多也就是适合18岁以下青少年观看，没有什么可供挖掘的思想内涵，不如同档期的《神奇动物》所折射出的契合当下社会的种种引人深思的如意识形态的分歧、政坛的明争暗斗、濒危动物被残忍猎捕的反思、利益野心的鏖战、虐待儿童的触目惊心、爱情的纯美动人以及友谊的难能可贵等等，都是使这部电影得以扩大受众群体不可或缺的要素，而反观这部《佩小姐》，不仅剧情差强人意，老套流俗无有新意，连反派的设定也是清一色智商低下、猖狂无脑、羸弱不堪一击，统统像“植物大战僵尸”中没头没脑一脸狰狞往前冲的傻僵尸一样注定会被正义的子弹击得粉碎一样没有什么看点和悬念，影片中杰克带领一帮孩子以打雪仗的方式大败反派阵营，直让人升起一股啼笑皆非的尴尬：几个雪球就把凶神恶煞、草菅人命的反派给解决了，既然反派如此羸弱，那佩小姐甘愿牺牲自己拯救无辜孩子们的那一幕不就成了纯粹的笑柄了吗?

这不仅是在打脸佩小姐，也是在打脸导演自己对剧情张力的驾驭力有未逮。其实我能理解导演之所以会安排佩小姐牺牲自己拯救孩子们这个情节的设定是为了将故事主人翁杰克推上前线让其来接替自己的位置完成既定的使命和责任担当，也为了促使杰克从懦弱胆小的天性中获得勇敢成熟的宝贵经验，也即是希望主角能由渣男蜕变为男神。这个成长线索的设定本来无可挑剔，但坏就坏在影片在节奏的把控和心理线索的铺陈上出现了心有余而力不足的失控，两个多小时的时长有一个多小时主人公杰克就像“陈焕生进城”一样对因机缘巧合而走进的充满奇幻的全新世界兴致高昂、心潮澎湃、不能自已。

这个时候他从小到大的既定世界观正在受到土崩瓦解的猛烈冲击，就像《奇异博士》中博士需要用惊天动地的眼光和全新的思维来逐渐适应一个前所未有的世界观，而反观《佩小姐》中的杰克，这合不拢嘴的震惊渲染力在片中并未得到强有力的呈现，杰克看见那些“怪人”仅仅是不痛不痒地“啊”了一声，而在之前他被同学朋友嘲笑羞辱的时候是多么笃定和坚定不移对爷爷道白：“你说的这些东西都不存在!”怎么到了自己亲眼所见既定世界观完全坍塌之时会如此轻描淡写、波澜不兴呢?然后就是杰克由懦弱胆小怕事到勇敢无畏处变不惊的转变也来得太过生硬，怎么佩小姐前脚被抓后脚就变坚强了?

完全无铺垫无缓冲也无转折，就像一个机器人一样很不自然，而且佩小姐被抓不正是由于杰克的“出卖”导致的吗?那些小伙伴怎么没有一个人怨恨杰克?站出来声泪涕下指责这一切都是他的错，都是他的懦弱和自私自利才害得佩小姐被抓走，害得大家落魄至此，杰克你难道不应该负责吗?难道不应该像个男子汉大丈夫一样站起来，像你的爷爷一样战斗。

这里的情节是如何设置的呢?佩小姐前脚被抓，众人后脚立马围过来像询问救世主一样询问杰克：“我们现在应该怎么办?”然后杰克想都没想立马变身为战斗英雄熟稔吩咐大家莫要惊慌，该上楼上楼，该拿武器拿武器，该战斗战斗。就是像忽然开了挂一样，刹那间升到顶级，人物性格与前一刻差别极大，如人格分裂一般让观众难以接受。当然，这部影片还有很多漏洞，我查了查这部电影的导演名叫蒂姆波顿，他曾拍过一部载入史册并荣获奥斯卡金像奖的经典影片《大鱼》，《大鱼》我看过，确实是名副其实的经典，但很难想象《佩小姐》这部略显低龄情节支离剧情差强人意的电影会出自他的麾下。其实仔细想想，这部电影有点翻炒《大鱼》的味道，不过没有炒好，炒糊了，变味了，再加上其自作聪明借鉴了《X战警》中“变种人”的佐料以及《奇异博士》中“时间回环”的穿越套路，融合在一起，互相排斥着，终导致这部电影成了一盘四不像的散沙：“怪人”的特殊技能大多华而不实，除了增加短暂的心理冲击力之外，着实无用，例如佩小姐变成鸟的技能和那个满脸蜜蜂、隐形人、后脑勺长嘴的女孩等等，对剧情的推动真心用处不大，去掉这些技能和人设也丝毫无损于整个故事的推进;而“时间光圈”的设定就更加令人头晕，1943年与2016年交叠于一个空间，一会儿时间停止，一会儿时间倒退，一会儿时间重置，穿来穿去，早已令人不知所云，晕头转向了。

任何我们觉得不可能的事物，都有可能或者正在变成现实，就像100年前的人们无法想象到的万物互联一样。

AR、VR，全息投影，物联网，人工智能，未来，我们的孩子将过上我们不曾见过，也从未理解的生活。

未来人们可以从“人体器官商店”订购用自身细胞培育的备用器官，未来将能够拥有饲养灭绝动物的动物园，未来我们将不再惧怕衰老……

就像《黑镜》讲的一样，未来我们的日常生活中将充满智能机器人，而且人类无法将自己同它们区分开来，我们也将是机器人，与机器人互相联系。

未来正在到来。

有人说，我们常说“不要让孩子输在起跑线上”，但我们不知道，也许未来的孩子还需不需要奔跑。

这是一个时代的黑色幽默。

《海洋奇缘》让我想起职业规划师古典有一个演讲。

他说，今天的小学生真正在人生的顶峰、最需要小学所教的能力，是什么时候?其实不是高考的时候，而是35岁的时候，这一辈子他在职业最顶峰的时候，最需要运用到一些从小到大学习的人际技能。所以今天所讲的人才，是要适应他35岁也就是2040年的社会，而不是适应16、18岁高考时候的人才。

莫阿娜的父亲从小让她学习部落礼仪、农耕手作，踏上航路后没有任何航行经验的莫阿娜不得不从头学起。

她要学习一切和航海有关的知识，学习如何和陌生的、可能并不友善的人相处，学习在危机情况下快速判断并解决问题的能力，正是看世界的路上让她学到了很多。

好在，迪士尼的动画都有一个完满的结局，好在，莫阿娜实现了理想。

看完电影我和儿子说，我希望很多很多年以后，我可以会对你说，儿子，好在我给了你坚持理想的勇气。

而写下这些，我最对他想说的是：

因为我爱你，所以希望你多看看世界。

看的到好的，也经历坏的。

看得懂套路，也受得了伤。

知道自己的极限，守住不能碰触的底线。

跌得了跟头，但永远都有爬起来的力量。

任何逆境时都记得给自己鼓励，别担心，理想总会让你出众。

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詹妮弗-劳伦斯和克里斯-帕拉特联袂主演的《太空旅客》正在全国院线热映，截止16日，上映首周末内地票房已突破1.3亿元。

《太空旅客》也夺下本周全球票房榜冠军，65个市场继续进账3210万美元票房，截止发稿，德国累计贡献820万美元，澳大利亚、法国均报收810万美元，海外票房斩获1.47亿美元，全球票2.37亿美元。

在电影《太空旅客》中首次合作詹妮弗-劳伦斯和克里斯-帕拉特甜蜜上演浪漫桥。此外，影片中对爱情本质的拷问也意味深长：情侣之间都要面临谎言，自私，孤独，幸福甚至憎恶的过程，在我们给爱情披上浪漫外衣的同时，也要面临着很多痛苦的抉择。

电影《太空旅客》讲述了詹妮弗-劳伦斯和克里斯-帕拉特等太空旅客在进行星际旅行时出现意外，使他们比早于预定到达目的地时间90年被休眠舱神秘唤醒，两人将要揭开飞船事故背后的真相，并承担拯救人类的重任。电影《太空旅客》由美国哥伦比亚影片公司出品，莫腾-泰杜姆执导，奥斯卡影后詹妮弗-劳伦斯和当红实力派演员克里斯-帕拉特联袂主演，英国著名演员麦克-辛等重磅演员倾力加盟，全国各大院线正在热映中。

参与游戏者，要在“Player"和”Watcher"中选择自己的身份。他们敢于完成一系列挑战，每完成一次挑战或者是冒险，都会获得金钱奖励。而“Watcher”则实际上控制者整个游戏进程，他们会不断想出各式各样的挑战。

戏Nerve也不例外，“Player”参与的挑战很快便从简单的亲吻陌生人、公共场所大声歌唱演变成入店行窃、蒙着眼骑摩托以60迈速度跨越市区。

鉴于目前风靡全球的Pokemon Go风潮，基于现实世界的游戏似乎运行的都还不错。Nerve却被称为暗黑版的”Pokemon Go”。

但随着游戏的进行，挑战越来越疯狂。电影Nerve关注了社交媒体对社会带来的改变，让我们去思考当我们每个人都成为互联网上的匿名用户，人们单纯的认为自己只是在玩一个游戏而不考虑这样带来后果时会发生什么事情。

Vee是这部电影的主角，她抱着赌气的态度进入Nerve游戏，却深深被游戏困住，从简单的任务到疯狂的挑战，最终陷入难以逃脱的境地，越发升级的挑战让她甚至面临生命的威胁。

她根本无法退出比赛，银行账户中所有的资金被转移，社交账户被黑。只有继续完成比赛，才有可能摆脱这一切。

Vee和Ian 来到最后的决赛场，周围是带着面具，狂欢的人群，网络直播中的浏览量也迅速增加... ...

网络将世界紧密的连接在一起，人们紧紧地和社交媒体结合在一起，很多热点事件在新闻还没有报道时，便已经在社交媒体上疯传。一张在日本推送的图片，可能在邻居还没看到时便被大洋彼岸的美国人看到。 社交媒体会发起“冰桶挑战”那样的活动还未渐冻症病人筹款，从另一个角度来看它也绝对有破坏的潜力。Nerve中人们可以通过完成冒险获得金钱，越是刺激的冒险，获得的奖励越多。在出名与金钱的刺激下，肯定会有人愿意一试的，但这种冒险在社交网络的发酵下会迅速异化，电影中描述的情景并非无稽之谈。

非常纯粹的好莱坞流水线上的商业片。

延续了金刚系列的猎奇风格，金刚达到史无前例的巨大，人类如在金刚面前如一条毛毛虫。影片开始是二战时美日两个飞行员因战斗落到骷髅岛，金刚上场，这里埋了一条线。28年后，在某个居心不良反派蛊惑下，美国派出直升机战队，进入骷髅岛，结果被金刚突然袭击，全军覆没。幸存下来分成两波。由局长带领一队的决心找到弹药干掉金刚报仇;另一对在抖森带领下，误入土著人的领地，幸好有28年前飞行员带领，认识到金刚才是守护神，还有更强大的敌人巨晰。虽然两波人因为怎么对待金刚差点内讧，关键时刻大巨晰出现，在金刚和人类的合伙下，最终干掉巨晰。

本片剧情简单但也突出了很多东西，就有对人类破坏环境的讽刺，也有对美军的美化。节奏很快，高潮一场接一场，绝对让你燃起来。特效做的超级棒，巨型金刚，各式怪物。尤其起第一场大高潮，金刚大战直升机，人类的杀戮利器——直升机被金刚一条一条干掉撕毁，人类的渺小显而易见。画面声效上体现了好莱坞的高水准，各种突出金刚的巨大、恐怖。人物扁平化，在绝对主角金刚面前，男主女主气场完全被掩盖，甚至不如自带反派属性的局长给人的印象深刻。有几处槽点，但估计也是致敬，强行给女主金刚安排了温情戏，甚至朝着爱情方向发展，但铺垫太少，显得突兀。结尾彩蛋预示着还有好几部怪物片将要上映。

作为蜜汁女二的景甜，戏份不重，但露脸挺多，角色貌似也很重要。

整片质量要比生化危机和极限特工要好。

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迪士尼出品的电影，画面唯美是不用说了，所有的配乐也很好听，而且与电影的意境很贴合，而这部动画电影更像是音乐剧吧，因为这是一个能歌善舞的部落，说着说着就唱起来了!这部电影不仅有“颜值”，而且有“内涵”，who am I 贯穿始终，同时也提醒着所有人。莫阿娜是酋长的女儿，注定她要扛起拯救这个部落的使命。同时她是一个有好奇心的女孩，对海洋的向往，也注定她是被命运选中的人。 这条拯救的征途很艰险，开始的时候她也有过犹豫和恐惧，但在古怪奶奶的提携下，她终于得知自己是航海家的后人，这个信念一直支撑着她勇往直前，奶奶去世后也化身黄貂鱼辅助她。毛伊是这场悲剧的始作俑者，同时他也是可怜的孤儿，在莫阿娜的执著提醒后，他也算是将功补过了。在多方的努力下，特菲提之心终于归位了。

没有心的特菲提是个凶残的火岩人，有了心之后变成了温柔的绿衣姑娘，说明迷失自我有多恐怖，同样毛伊迷失，变得颓丧;莫阿娜迷失，变得退缩。人生旅途也是如此，身边发生的人或事会使你改变，但不能迷失自我。

说完“内涵”，再说回人设，小时候的莫阿娜很可爱，有两个可爱的追随者一直陪伴，憨憨鸡和胖胖猪，猪猪是梦想的追随者，呆鸡是追梦的陪伴者。除了这两个小可爱外，连反派的海盗都是由日常农作物椰子扮演的，萌到骨子呀!这部片子笑点也很多，很值得带小盆友去看!

迪士尼老粉了……本作给我的感觉就是，太急了，没有什么代入感，整个片子前半段就和放了快进四倍速一样，莫阿娜和爸妈关于未来的矛盾的问题，无敌似曾相识，你好驯龙高手你好勇敢传说你好精灵旅社，不同的是，上面几部用了整部片讲这个感情的妥协和转变，观众慢慢的被感动，莫阿娜则是“我爱大海/爹妈不让/我要继承家业/我还是爱大海/小岛不行了/奶奶走了/爸妈妥协了”，过分套路，短短(我也不知道多久)，期间还跳了好多舞带叙剧情，我还没把屁股坐热莫阿娜就出发了，我知道本片的主题重点不是这个，我就是觉得，故事可以换种讲法，观众的带入体验可以更自然。

总之感觉套路的气息太浓郁，没有给人特别惊喜的感觉。

另一点就是歌舞的问题……歌舞是好的，我有段时间特别沉迷魔发奇缘的歌舞，一天不看浑身难受，但是歌舞我认为是在恰当的点传递信息释放感情，而不是“这里我不想编了，交给音乐唱个歌吧”的感觉，莫阿娜和毛伊见面的那首welcome真的深深的困惑了我，毫无代入感，我也不想听毛伊唱这种没啥意义的歌，还有打螃蟹那边，我对螃蟹唱歌没有什么很良好的兴趣()加上意义不明的歌词，给我一种混时间的感觉，全程滩在椅子上，(我看捉妖记听第一首“妖怪好辛苦”也是这感觉)看看周围的观众也没有那么浓重的兴趣……

boss战的转折，相信大家也不是那么满意吧……我觉得嘴炮是没有问题的，其他作品也很多嘴炮，但是很多情况是，铺垫很多，那些主角特理解boss的心境，特真诚特对的说一长串。莫阿娜这边用的比较像万能嘴炮，并且特短，我觉得还欠点东西。

还有毛伊怎么一秒飞回来了啊!您之前有在认真生气吗!像超能陆战队动物城都是有主角去给队友道歉了的，队友才满意归队，毛伊您也太容易想开了吧!

看好多人说什么没有王子的新迪士尼公主啥的……决定公主是不是那个独立又坚强的女孩和王子没关系好吧，迪士尼的公主从很早就很独立了，楚非你非要扯上上世纪五六十年代的白雪灰姑娘那我认了，明明美女野兽、公主与青蛙、魔发奇缘冰雪的公主都独立又可爱的不得了!

迪士尼所有三维片我都挺喜欢的，长发破坏王超能冰雪动物城都挺好看，这一部我觉得比前面的真的差了点。

从迪士尼最近的三部公主系列来看，海洋奇缘在思想升华方面显然是有显著的进步，长发公主主要是对爱和自由的渴望，女主虽

时过八年后，这部《一条狗的使命》会让我遇到什么?

本来是带着批判去看的，但看完以后......我对导演真心佩服的五体投地!

导演用狗狗的五世之命，揭露了狗在不同家庭、不同生存环境下的命运，同时也揭露了现代社会下的人，常常因为没有“活在当下”而有着无穷尽的焦虑的真谛。

第一世：没有看清品种的幼犬----出生就夭折的“惨命”

剧情刚开始时，主角贝利一生下来没有多久就夭折，甚至很多观众都还没有看清它是一只什么品种的狗生命就结束了。这个桥段事实上揭露了，很多新养狗人在对狗没有任何健康常识的条件下，只因自己想养一只狗，或者只因看到别人养了狗就去买狗养，而买回来后，没有养活几天就夭折的现象。

在中国的新城市养狗人群体中，几乎每个养狗人刚开始都在家养死过一两只幼犬。很多时候大家都一味地怪卖狗的人卖病狗，也许真的有这样的卖狗人，但不可能全部都是这样的卖狗人的。

第二世：新斯科舍猎鸭寻回猎犬----既满足了人类文明，又释放了自我天性的“福命”

有人陪伴，有人喂养，有健康免疫，有正式登记管理，白天有大院子大草地自由奔跑，有人陪着互动，晚上有温室安睡，能活到终老死去。

对于狗来说，真正的幸福是一半为适应人而活着，一半为释放它自己的天性而活着，最重要的是，能正常的活到老死。这才是真正人、狗、社会平衡共处的生活最佳状态。三者都保证了自己的正常发展，同时也完成了最佳的相互合作。这是普通人养狗的普世终极追求。

第三世：德国牧羊犬----为大自然的共同利益而献出自己生命的“殒命”

站在人类社会需要更高进步的高度去看，我们认为这是狗的生命价值的升华，人类为了维护整个社会能更普世安详的持续发展，在努力付出自身的价值以外，还给狗赋予了超越它们生命本能的生命价值。从大自然整体平衡发展的意义上去讲，社会职能性工作犬生命意义的高度远远要高于个人家庭养犬。

对于它们的生存方式我们无可厚非，我们也没有资格纯粹站在道德的角度去批判职能部门对它们的特有生存方式，因为这些狗用生命换来的社会价值享有者本身有我们一份。我们能去做的只有让我们自己更好地去遵守社会公序，人人做到守法守序，需要狗付出生命代价的社会职能岗位就会越来越少。

当然，如果有些人专门借用狗的社会职能崇高价值而让狗承受这些生活磨难只为得到自己的一己私利，那这种人根本不配谈对狗的爱和尊重。

第四世：威尔士柯基犬----被捧为宠物而实则忧郁一生的“幽命”

真正让我对导演敬佩的就是这个桥段，贝利转世为一只威尔士柯基犬，一生看似被主人奉为爱物过得一生安平，但实质上，导演在最后的镜头中让它孤独地坐在镜头前瞬间跨越到老态，最后再幽幽闭眼死去，如果我没有前面十五年的从业经历，我永远也看不到我今天看到的忧伤。

这只柯基一生的生存状态是目前所有把狗当成一种私人物品来拥有的最普遍现状，人们往往只是从人的情感感受去理解狗，认为给狗好吃的，向狗投射人的爱慰情感需求，就是在爱狗，没有人会俯身站在狗的视角去看自己，没有人会站在狗的天性去了解狗。这只狗一生当中没有几次能在大自然自由释放，纵使有了一个同类在陪伴，但也是两个相同命运的叠加，没有人能看懂它最后死去的眼神，它的主人最终并不懂得它的内心。

这是目前所有城市圈养狗的宿命，一生都在期待，一生都在忧郁。它唯一比其它狗好一点的就是最终还是活到了老，没有被转送，没有被遗弃，没有夭折，没有被流浪而已。

但，它的主人却因它而找到了一生的陪伴和心理归属，这是一种心灵上的不公平。

第五世：圣伯纳犬----重回人狗共处终极福命的期待

不得不佩服导演拐了一个如此大的弯，在批判了人类常常面对动物时，只顾自我情感表达，而不顾对方天性存在必要性的普遍谬爱伦理。

最后在主人翁几十年单身再次与所爱之人终成眷属的剧情结尾，也折射了人类之间的爱就是一个相互独立又相互为伴的陪伴过程。

爱不是一方的占有，也不是纯粹的放手。养狗亦如此，狗不是用来宠的玩物，也不是纯粹用来工作的工具，更不是你可以随意抛弃的旧物，它是一个活生生的生命，是一个社会共存成员，是一个生活伴侣，是一个心灵相互独立又相惜的事实存在。

活在当下——影片最后一句看起来生硬强塞的台词

最后这句台词在我看来完全不突兀，而是这个影片导演想用它，点出之前所有镜头画面中隐藏着的，要解开现代人现实生活中，常常因失去自我而产生种种消极焦虑的良药。

男主人翁年轻时的同学因为不敢面对自己当下与男主之间的能力差异，而最后因嫉妒焦虑导致纵火犯罪;

男主人翁在获得成功时受到致命伤害，因不敢面对当下的挫折而自暴自弃，放弃了自己的爱人、放弃了自己的事业追求、放弃了他喜欢的狗;

他的父亲也一样，因为贝利的淘气导致了升职失败而放弃了自己的所有，沦为一个街头酒鬼浪人;

第五世刚开始养它的贫穷青年情侣，因为不敢面对当下的贫困，而一生都在那个贫困屋子里贫困了一辈子。

这些剧情都是为了要推出最后这一句“活在当下”精髓。

尤其是贝利的第五世，当那对贫穷的青年男女用个链条拴着它，在那个院角日晒雨淋这么多年，它从来没有放弃，从来没有埋怨，从来没有悲观，不管条件多恶劣，它都认真的吃着，认真的活着;尤其是面对男青年开车把它抛弃在公路上的人性冰冷时，它却乐观地把人性冰冷逆转成了新的生机。

这就是狗，永远活在当下的狗，永远最务实的狗。

我常常在我开办的训犬师培训班中给学生讲，我从一个农村的最贫穷的家庭，没有学历，没有人脉背景，没有经济支持，我只身一人走到今天，一点一点让自己成长蜕变，让自己脱离无知，脱离胆怯，脱离贫困，一步一步让父母脸上多点笑容，一步一步让自己家庭每天多点幸福。这一切都是因为我十几年天天与各种各样的狗相处，都是我在教各种各样的狗的过程中，从狗这个物种身上学来的——活在当下，面对现实，承认现实的不足，接受现实的冰冷，我才能像狗一样，将冰冷逆转成生机。

看完电影，回到当下.....

当年让人满满收获感动的《忠犬八公》，在电影掀起对狗的爱与感动之下，有如此之多的狗用生命的悲惨去承受人们的自我心理冲动余热的现象还会发生么。

可是，如果爱和感动脱离了充足的现实条件和客观能力，一旦这种爱被盲目地释放成买只狗回来宠的行为后，对于狗来说，结果会如何?会不会又成为忠犬八公的续写呢?

说实话，看这部电影之前，我本是想带着批判导演莱塞.霍尔斯道姆而去看电影院的，因为当年我在上海从事为普通家庭养犬训练工作期间，他的着名动物电影《忠犬八公》热映后，让我看到了另外一面.....

曾经一部《忠犬八公》，导致中国各地开了好多柴犬、秋田犬的繁殖场卖狗店，大量从日本买过来的所谓血统狗都被关在犬舍里，或者笼子里长年不出来被沦为生狗工具。

在很多人在看完《忠犬八公》后，在对秋田、柴犬一无所知的情况下，在完全不考虑自己是否有条件把狗养到终老的情况下，在完全没有喂养训练管教知识能力的情况下，仅仅凭被电影感动而去盲目地买狗。

然而，不到半年时间，那些因为看电影被感动而买回去的秋田、柴犬和其他品种的狗，有半数以上不见了踪影，它们去哪了?

1、因为太爱了，一部分三个月都不到的幼犬仔被玩死夭折了

小的时候因为不懂狗的健康常识买回来几天就被持续玩死的，因为太爱这只狗了，因为电影里把这只狗描述的太忠诚了，我一定要好好对待它，所以，这个人可以连续七八天都让一只一两个月的小毛狗无法睡觉，因为这个人要爱它，所以，它必须回应他(她)的宠爱，所以，它没有机会好好睡一觉，刚出生半年的婴儿，你让他(她)连续一周没法好好睡觉试试看看。

2、因为人不会训练管教，狗乱叫被送走或者被转卖掉一部分

3、因为人不会训练管教，狗出门后跑丢了一部分

4、因为人不会训练管教，抓不住绳子狗冲到马路上被撞死了一部分

5、因为人不会训练管教，被人投诉后被政府收掉了一部分

6、因为人不会训练管教，被半夜恶意丢在了大街上流浪了一部分

7、因为人不会训练管教，搞失联恶意塞给宠物店、训狗基地一部分

还有是因为管不住想自己亲手弄死一部分。

还有什么去处，我也无法想象......

so

真正的爱狗

是要思考自己是否有客观条件养它到终老

真正要养狗

是要思考自己是否有喂养和训练管教它的能力

真正的对狗好

是让狗健康安全地适应城市规则，为它在城市寻找更多自由空间。

电影虽感动，但养狗莫冲动——犬道的训犬师们向各位观影者诚恳提醒!

在此，我们呼吁大家理性养狗、科学养狗、文明养狗，大家共同一起去推动人、狗、社会平衡共处文化，为狗在城市环境中争取更多的自由空间，为能让狗在自己身边活到终老而提供能力保证。

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NO.1

电影启用了新角色，但忠于游戏中的精神

“都是全新的角色，”导演贾斯汀·库泽尔(此前与法鲨合作过《麦克白》)说。“他们全部是根据原著设计并创作出来的。但游戏的概念和游戏的精神还在那里。故事的想法主要在讲打开你记忆的通道，你的历史，还有你是谁。这是个原创故事。所以，是关于一个男人寻找自我，和世世代代中这些生命的真实历史。”

制片人表示：“我们想做的是创作一部独立的电影，因此，不会去采用游戏当中任何现有的刺客人物和主要角色。我们同样感到重要的是，要为在这部游戏上投入很多时间的粉丝去扩张现有的宇宙，一些新的元素。”

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NO.2

期待一些“硬核”特技

“我们不希望我们的刺客给人很轻飘的感觉，我们希望他们重重的落地。”导演库泽尔说。他很热情地表达了特技团队所做的非凡工作。“电影中有很多危险和冲动的场景，希望你们可以在电影中体会到这点。”

但他同样希望这些特技表演能让观众感觉真实可信。“那不是超级英雄穿着披肩在空中飞来飞去。我们希望公正的表现出——这些角色是人类，他们拥有的能力是你可以认同并相信的。这是我们希望达到的目的。”

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NO.3

游戏制造商就想要“法鲨”

“之前和一些编剧和合作方讨论的时候，我们就感到需要一位标志性的演员来扮演我们的刺客，”制片人说。“法鲨显然就是我们要找的人。他既得到了主流市场的成功也同样接触一些独立计划。我们只想要法鲨来演，我们甚至没有考虑过其他演员。”

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NO.4

“法鲨”饰演了两个角色：

一位远古时代的刺客和他的罪犯后裔

法鲨饰演了阿圭拉(Aguilar de Nehra)，一位存在于15世纪西班牙的刺客。他同样也要演绎一位生活在现代的角色，名为卡勒姆·林奇(Callum Lynch)，一个死刑犯，当他同意一个实验程序来挖掘他的遗传记忆后，获准免死。

“在某种程度上说有点像两部电影，”法鲨说。“阿奎拉绝对是家族的一部分，他相信信条，卡勒姆则更像是个流浪汉，他的生活总是在监狱里出出进进。他不相信什么信条。”

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NO.5

“法鲨”为影片工作了6个月

“为了影像更加真实，他总是喜欢亲自上阵，”导演库泽尔说。“他为影片拍摄了6个月，他有着令人难以置信的体力。他拍摄了许多动作场景，还有非常严苛的画面。”

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NO.6

《麦克白》主创重聚

拍摄完《麦克白》之后，除了法鲨再次与导演贾斯汀·库泽尔合作以外，玛丽昂·歌迪亚也在这部新品里继续与导演合作。

“贾斯汀的品味难以置信地好，”法鲨说。“他对素材的感觉很好，他的选择很有魄力，电影里均有体现。”

玛丽昂·歌迪亚则说：“我和导演、法鲨在《麦克白》里有着非常好的合作，即便我还没读剧本，我就非常想和他们再合作。”

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NO.7

法鲨参与了电影的制作

导演说：“法鲨参与了很多。那让我很兴奋，我只是在和演员身份的他合作，但是参与制作也给予他很大的激情。”

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NO.8

玛丽昂·歌迪亚的角色是在帮助卡勒姆?

奥斯卡得主玛丽昂·歌迪亚饰演的角色名为Sofia Rikken，一位科学家，帮助卡勒姆联通古老的记忆。“Sofia非常渴望理解暴力，她穷其一生来寻找答案。”

杰瑞米·艾恩斯饰演Sofia Rikken的父亲Alan Rikken，一位现代的圣殿骑士，从古至今站在刺客的对立面。

因为家中就养着一只哈士奇的我，处于对狗习性的好奇，观看了一部关于哈士奇的影片---《南极大冒险》。

当人类面临危机时，往往把自己的生命放在第一位考虑，在难以周全的情况下，总会牺牲其他动物的生命，即便它们刚刚救过自己的命。《南极大冒险》中，那8只 忠心耿耿的雪橇犬就在南极科考队遭遇暴风雪紧急撤退时被暂时放弃了。当然，队员们尽快撤离!当时必须把在雪地考察中受伤的杰里和博士送回医疗条件足够的总 部医院去，然后再驾直升机回基地接那8只雪橇犬——它们刚在考察中神勇地救过博士和杰里 可是，飞机没有能再次回到基地。与雪橇犬朝夕相处的主人杰里四处奔波，试图说服上级雪橇犬是科考队的成员，可还是无法改变什么。

杰里坐卧不安，陷入消沉。他仍然坚持，哪怕爱犬已经死去，他也要找到它们，他决定立即返回南极，靠自己的力量!无论多么困难，这世上总有些东西值得他不顾一切地去做。

当杰里破除万难回到基地，与6只独自生活180天的雪橇犬重逢时，那个场面让我激动万分。180天，在沙漠般死寂的雪原，它们并肩战斗，从未失去对生的 渴望，并且仍然相信主人会回来。在死亡的威胁下，那些雪橇犬表现得那样勇敢那样坚强那样团结，难以用言语和文字表达，只有看过电影的人才有切身的感受。

很多观众以为竞争最激烈的档期是春节档，NO，你们都错了。。全年竞争最激烈的电影是三月份的春季档。因为脱离了国产保护的电影市场月，完全就是用实力说话的世界。

而三月份竞争最激烈的要数三月三日。三月三日有什么片子呢?这一天，有好莱坞大IP的《金刚狼》，有高分评价的《一条狗的使命》，还有粉丝电影《乐高蝙蝠侠大电影》，更少不了炮灰电影如：《咱们分手吧》、《帅位》、《爱情对赌》等等。

有的人一定要问了，为什么明明知道炮灰还要上啊?炮灰之所以是炮灰，是因为它在哪一天上映都是炮灰。在这里，我们完全不必要太多赘理由，电影上映以后，想必观众就知晓了。

细心的网友在各大媒体电影想看榜排名发现，目前排名前三位的是《金钢狼》、《一条狗的使命》、《乐高蝙蝠侠大电影》。在这里划一下三部电影的重要看点：

1.《乐高蝙蝠侠大电影》虽然是一部动画电影，但是从东拼西凑的片名就透出一股浓浓的商业化圈钱味，虽然名列第三位，显然也没什么市场。

2.《金刚狼3》是杰克曼大数的退休之作，电影类型属性标签鲜明，较适合科幻爱好者的观众。

3.《一条狗的使命》不仅是全新故事题材，而且它的辐射范围适宜全龄观众。最重要的是：在点映当天，很多影评人被这部电影给虐哭了，走出影院时，居然好几位大龄青年双眼都红肿。

所以，究竟怎样神一般的作品让全年无休看片的影评人如此动容呢?小编分析一下这条“狗”主演的电影到底怎么了?

首先，《一条狗的使命》是由莱塞•霍尔斯道姆续《忠犬八公》后推出的又一宠物系列力作。此前，他在电影叙事以及镜头表达方面，已经获得了业内的充分肯定，相关题材引发了无数爱犬观众的追热。

其次，这部电影用了四款狗狗的身世，无论是金毛、德牧、柯基犬还是圣伯纳犬，都用了传统的拍摄手法，专业的狗演员通过专业的训练，还原了动物真实自然的状态，使观众在观众影过程中代入感更强，值得一提的是这个姿态在工业拼电影的时代非常难得!

第三，这部电影的原著是改编自畅销小说，故事的视角独特，从狗“眼”中看世界，以动物的视觉写实了人类的幸福、忧伤、烦恼，给人耳目一新的感觉。

当然，一个好的电影必须立足于剧本。

《一条狗的使命》在剧情打磨上颇为老练。电影中最长的故事线需要跨过三世才能把穿起来，最短的片段只需一场决斗就迅速讨论。

片中每个故事都传达了命运的伏笔，有的狗在小康之家安逸的过完一生，有的狗需要不断学习成长成为优秀的警犬，有的狗穷尽一生为了所爱的人，还有的狗前半生艰辛后半生享福。

不同于人类的是，每一只狗都能够坦然活在当下，虽然生命免不了告别，但永远感恩才不辜负时光的美意。

很多观众明知套路满满，还是陷到了剧情里面，甚至卸掉了内心最深的防线，随着电影的进展起起伏伏，这正是电影深入浅出的手法产生的影响力。它表面上导演在选材上是动物为主角，实际通过人狗关系传递了人类的情感学。

这部片子从狗眼中透视和审视这个世界，如它眼中：职场失意的爸爸、与名校失之交臂的伊森、对爱情灰心的大龄剩女、以及养不起狗的穷困情侣。电影透过狗自身的单纯又懵懂的理解力，故事背景从美国的古巴导弹时期到和平年代，悄然转换。狗的每一次转世，遇到不同的人，不同的生活背景，见证了不同的美国阶层。

我们在感叹狗随着遇到主人产生多变的命运，也从伊森的际遇照见了自己的缩影，在片中它与我们何其相似!好多人在点映场触景生情，潸然泪下!无论是狗，还是人，生命的旅程不免殊途同归。但《一条狗的使命》告诉你：永怀感恩的心，随时有惊喜!

然果敢可爱但是男主的作用依旧巨大，两人属于持平的出彩程度，到了冰雪奇缘，两个男性一个反派一个只有性格品质优秀而其光彩无疑被两个女主碾压，而到了海洋奇缘，迪士尼进一步削弱了男主的存在感，不仅形象上大大削弱，而且性格上甚至安排了非常明显的弱点与缺陷，不得不说迪士尼在这方面果然走在了时代的最前端，不知道再向后发展男主会不会沦为酱油或者干脆出一个公主联盟的系列。

女主在形象上也有相当的突破，当然迪士尼之前就有其他族裔的公主形象，风中奇缘的印第安，青蛙王子的黑人女主，花木兰的亚裔，而本片的女主号称是第一个大洋洲公主，在形象的塑造上可谓是非常用心，先看外形，很多人觉得这个公主的形象太不公主甚至很丑，但是在我看来却非常漂亮，我觉得她漂亮不是因为政治正确还是什么，而且从未觉得她难看，她不像传统公主那样身材纤细的像芭比娃娃，但是却无比符合她的人设，酋长女儿的人设，而且她虽然没有过分纤细但是也绝对不胖，看看人家的小腰，正常水平的细腰好嘛，虽然没有非常瘦说是苗条总是没问题，尤其是一头黑色卷发加大眼睛，迪士尼的公主向来共用一张脸，这位公主除了身材圆润点肤色健康点其实差别也不大，我很爱她带着花环跳舞的样子，野性淳朴的美感极强，在人设上也是前两部的加强版，女主直接要扛起整个种族的未来，而且在父母都健在的情况下主动踏上征途打出一片天地，与怪兽对抗，在海上与半神毛伊相处的时候也占有绝对的主导地位，这样的一个人物很明显回到自己的部落中会直接成为英雄形象，非常的强势，而男主，除了形象上无可取之处担当一部分笑点外，性格上被女主毫无余地的碾压，而且他无论从形象上还是性格上(比如半路经常撂挑子不干)都蜜汁贴近二师兄，而且迪士尼很明智的没有安排两个人成为一对，虽然我觉得可能男主形象设计成这样就是为了更推进女主的形象而直接掐灭其他方面引起的关注

剧情方面是本片最大的槽点了，说是槽点其实完整度ok，但是平淡程度更甚于冰雪奇缘，冰雪奇缘的剧情就曾被吐槽过过于简单，而这部的剧情更为的平铺直叙，几乎没有任何波折，完美符合模式，前期的欢乐——中期冒险中的遇险——步入正轨看到的希望——遭受到的打击——经历最后大战的结束，剧情中甚至没有插入更多的波折，直白的让我有些吃惊，有趣的是这三部中，长发公主的节奏反而是其中最抓人丰富的，而随着电影境界的升华，剧情反而变得越来越模式而寡淡，我想是因为迪士尼太过注重升华它的内涵而把剧情节奏放在了其次，过于注重形式而忽略了内容希望在今后的作品中迪士尼能更重视这个问题，打造出趋于完美的作品。

本片的结尾的问题尤为明显，大多数人也许接受这个平白的剧情没问题，但是头重脚轻的问题还是很严重，同样的问题也出现在冰雪奇缘中，有很严重的潦草感，太过简单略显敷衍，冰雪奇缘的结尾尚可用魔法解释一切，而本部作品结尾处安排的歌曲和短短的几句话造成的改编未免有些强行结束的生硬感且相当的不合时宜。

制作方面不用说了，我认为几乎是没什么可挑剔的，大海的颜色和质感已经美的无以复加，相较于海底总动员注重的对水下效果的处理，这次海洋奇缘对海面的处理同样惊艳，而且这种颜色的海水几乎是没人有任何抵抗力的，夜晚奶奶灵魂化成的鲽鱼出现的时候简直像是少年派的场景，反正我已经开始期待迪士尼拍小美人鱼将会多美了，至于每部公主电影里必出现的萌物，我之前以为会是那只超级萌的小猪没想到却不是，冰雪那部的雪宝个人认为不是很成功，略抢戏而且不如长发中那只马那样有种浑然天成之感，略显刻意，这次萌宠鸡就起了点缀作用，处理的很好，歌曲方面水平比较平均，没有不喜欢到听不下的歌，也有两首较为出色的，个人比较喜欢女主唱的那首也就是结尾那首，应该是主题曲，还有另一首就是回忆中族人出海那首，很原始大气也很符合大海之上的辽阔之感，我看的时候非常爱这段。

虽然期待迪士尼今后会有更加成熟完善的作品，但是总体还是比较满意的，毕竟节奏还不错看的时候能让人很投入，所谓中规中矩却也不乏惊艳。

由蒂姆·波顿执导的奇幻大作《佩小姐的奇幻城堡》目前正在全国热映中，这是时隔6年蒂姆·波顿交出的又一部惊奇作品，是贺岁档中不可错过的一部好莱坞电影。

这部在各大专业电影网平均评分8.3的电影，引起了众多影评人和观众的热议。不少人表示，与以往作品不同的是，此次的波顿似乎对“商业”有所妥协，整部电影更照顾大众观众的观影体验，虽然保持了角色及美术的“奇”，但重口味“怪”却有所收敛。影片的奇幻感让人大开眼界，特别是游乐场大战骷髅，精良的3D效果让人身临其境参与其中，震撼非常。

看点1：大奇幻故事包装，小细节上有秘密

作为暗黑系童话制造大师，波顿打造出《剪刀手爱德华》《僵尸新娘》和《爱丽丝漫游仙境》等多部经典大片。怪诞、暗黑成为了形容波顿电影的关键形容词。在《佩小姐的奇幻城堡》中，“奇幻感”会更胜于波段式“暗黑感”，但不变的是波顿对于暗喻手段的运用，时光圈、纳粹子弹、可以把梦境播放的异能小孩，吃小孩眼珠的怪物，他暗埋的这些点都成为了观众津津乐道的话题。

看点2：跨越时空寻爱，冲破的是世俗的枷锁

尽管波顿不会承认他自己的“不正常”，但他所拍摄的作品总会有不少争议，对于美和丑，他总是希望人们找到更“走心”的判断。如果说之前他的作品总在为“怪人”寻求合理的对待，但这一次《佩小姐的奇幻城堡》加入了不少新的观点，比如前卫和个性的爱情宣言，男主角杰克与女主角艾玛、以及与杰克爷爷亚伯之间的关系，虽然艾玛跟亚伯曾有过的只是一点朦胧的小暧昧，但这对于男女主角要最终走到一起，是一道障碍，最后杰克奔跑向时光圈的入口去寻找艾玛，更像是对世俗的冲破。

看点3：3D效果再现水下奇景，骷髅大战更是一绝

炸弹落下瞬间，城堡毁于一旦，碎片四溅;杰克和氢气女孩潜入海底，将沉入海底的巨轮整个拉起;游乐场骷髅大战噬魂怪，如此奇幻的故事无疑是3D最佳题材。《佩小姐的奇幻城堡》的3D效果可圈可点，不少观众都表示，在影院中跟着主角们一起上天入地的感觉特别爽歪歪，那些鲜活的怪奇孩子似乎就站在你的身边，你是他们其中的一份子，正迎来一场“成人礼”般的恶战。在奥斯卡最近公布的最佳视觉效果20强名单中，就有《佩小姐的奇幻城堡》。

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由好莱坞新锐青春偶像艾玛·罗伯茨与戴夫·弗兰科主演的青春冒险直播题材电影《玩命直播》将于1月6日全国公映。1月3日，该片在上海举行超前观影场。观影结束后，不少观众对影片题材表示了肯定，认为是与时俱进有新意的电影;也有网友在微博发表观后感称，“对于娱乐至死的网络时代，针砭得相当使劲。”

电影全程围绕着一款名为“玩命直播”的直播社交软件，所有人原有的平静生活都随着这款软件的介入而被打破，主人公们的爱情、友情、亲情在全方位的网络直播中被影响和窥探。这种以网络直播为视角的电影风格设定新颖且结合热点，也让观众在观影过程中更容易被带入。

活动结束后，电影直击现今网络直播现象的主题也引发了观众的思考，有观众称这部电影是“粉丝与网红的最佳写照”，在这款游戏中，玩家需要接受任务并在规定时间直播并完成，就可以升级并获得金钱奖励。而慢慢地，观众的要求不再停留于“亲吻陌生人”这样的挑战，而是“蒙眼飙车”、“高空过梯”等等堪称惊险的“玩命”行为。有观众不禁感叹道：“电影用这种方式告诉我们，社交媒体所带来的舆论暴力，这种伤害是带有实质性的。”

不少观众也通过微博发表了观后感， “痞子明与小白”写道：“ 这部电影在于游戏中给你带来的刺激感觉，虽有强调人性和自我反思，但力度并不够，不过倒是看得挺过瘾的就是了。”网友“朴小姚”认为：“与时俱进，有新意，但还是青少年向，探讨并不深刻! ” 网友“kimomo桑”则称赞影片针砭得很有力，但可惜有bug，“对于娱乐至死的网络时代，针砭得相当使劲儿了。可惜最大的bug没办法弥补，只能找个黑客来补坑。”

一部有着儿童电影色彩的喜剧片在年初的圣丹斯电影节上大放异彩，满脸大胡子但风格依旧像是退休多年的格兰特博士一样的山姆·尼尔和一个超级小胖墩儿再加上这个一眼看过去有些云里雾里的片名实在难以让人想象究竟是什么样的魅力能在烂番茄上142家媒体和15000多名观众的投票中获得了压倒性的好评，98%的喜爱度有够夸张，但豆瓣电影的8.4与时光的8.5加在一起还是很能说明问题的，于是想一探究竟，看看这部电影究竟用了什么魔法。

确切的说我已经有一段时间没有遇到这种看完第一遍直接拉回开头再看一遍的电影了，倒不是因为像《盗梦空间》那样零碎的时间线或是《BVS》那样需要反复寻找的细节，尤其是对于喜剧电影来说二刷往往意味着有丢失笑料的风险，更多的是在抛开剧情带来的惊喜本身去体会人物情感与故事内核有趣的表达方式。而《追捕野蛮人》作为喜剧片在喜剧表现上做了减法，但各种恰到好处的冷幽默和致敬着实令人捧腹，章回体的设置以及公路片的轻松配乐融合的怀旧风创造了舒适的观感，最重要的是片中自然流露出的温情和对于观众的情感调动非常到位。

说回“野蛮人”，这本身就是个非常奇妙的想法。这个下车就一脸倔强的小肥仔瑞奇来自儿童福利院，影片一开始就给了这个小家伙一堆劣迹斑斑的记录，叛逆、偷窃、乱吐痰、离家出走、扔石头、踹东西、毁坏公物、放火、涂鸦、成天鬼混，被无数家庭退回的他被送到了住在大山中的福克纳一家。这是他最后的机会，如果再因为做坏事而被送回去，等待他的将会是少管所。在开头的第一章“真正的小坏蛋”中其实就已经为人物的反差做足了功课，所有的坏事实际上是这个看似叛逆的孩子为脆弱的内心武装上的外衣，从小被遗弃的他从一个个家庭中或是这个“文明社会”找不到归属感，找不到爱，而收养他的贝拉阿姨却用一次生日温暖了这个小家伙儿。

但不幸的是作为野外世界与文明社会唯一沟通桥梁的贝拉阿姨没能活过第一章，而通道的另一边则是脾气古怪的福克纳先生，曾因过失杀人而蹲过大狱的他逃离了现代文明，在大自然与接受他的贝拉身边寻找平静，而现在一切都毁了。一个生命的猝然离去用看似蜻蜓点水的“黑色幽默”毁灭了两个人的世界，于是一百万公顷的新西兰“灌木丛”成了两个人共同的目标。除了瑞奇自身性格与行为的反差，紧接着就是瑞奇与大环境的反差。就像福克纳说的那样这个小胖子在丛林中连五分钟都活不下去，连用热水袋放在火上烧水这种事都做得出来这话真的不算夸张。但恰巧福克纳的脚又扭到了，所以二人只得暂时待在丛林中，可谁也没想到原本因为贝拉的去世要来接走孩子的福利院在找不到的情况下搞了个全国大搜捕，两人不得不化身为隐居丛林中的“野蛮人”。

一个因为爱人离去而心如死灰的怪老头，一个超级肥嘟嘟的小孩子，这两个人的组合不论是从故事还是外貌上来看简直是《飞屋环游记》的翻版。当然这个风趣幽默的新西兰导演塔伊加·维迪提为这个复古风十足的喜剧带入了更多现代元素，人物机智的幽默中包含了对《鳄鱼邓肯》《指环王》《变形金刚》《第一滴血》等无数影视元素的致敬，尤其是当这样的设计出现在野外世界中。为现代文明与自由天性的博弈创造了一个绝佳的环境，就好像一开始令人陶醉的和声一样~(虽然没有找到那首叫什么)

也许是因为导演本人有一半毛利人的血统，如同小男孩儿瑞奇的肤色以及抗争的心，整部影片的故事充满了对自由的向往，人性的解放以及对于现代文明的讽刺，不用苦大仇深或是矫揉造作，淡淡的忧伤引出了令人会心一笑的温情冒险。5个月的猫鼠游戏当然不能草草收场，不来场让人浑身起鸡皮疙瘩的大戏都对不起瑞奇高喊出的“Freedom”，可不是《邦妮与克莱德》，也不是《末路狂花》，更不是《疯狂的麦克斯》，但面对着军队的枪口和沿着地平线一字排开的追捕大队，瑞奇兰博灵魂附体，脑子里闪过无数一人对抗全世界的场面，还记得那个曾经被无数人当过签名的“你是要当一辈子的懦夫，还是英雄，哪怕只有一分钟”中的经典画面吗，瑞奇这个熊孩子给我的振奋人心不亚于此!两个人“逍遥法外”于丛林之中，面对全国大搜捕依旧坚持自己，这也让他们在外界获得了不少的粉丝，无论是电视主持人还是后来收留瑞奇的一家人，无不代表了导演对于瑞奇精神的敬佩，这是打破常规最极致的表现。“虽然你的外表是个孩子，但在我看来你的内心是个真男人

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前几天，我在网上在线观看了《里约大冒险》

故事讲的是：一只自小就是孤儿的蓝色金刚鹦鹉在鸟类嘉年华会上被可恶的盗猎者连同其他鸟类一起被带上了车，途中因为颠簸，他所在的箱子到了小女孩琳达的房前，琳达将他带入房间，精心照料。多年以后，他成长为了一只漂亮的蓝色金刚鹦鹉，名叫阿蓝，是个宅男。一天，一名来自两千英里外巴西里约热内卢的鸟类研究学家图里奥找上了门，原来他的研究所里有这世界上另外一只雌性蓝色金刚鹦鹉。于是，琳达和阿蓝踏上了里约热内卢的冒险之旅……

看完了这部电影，我突然明白了一件我一直在纠结的事情，以前，我一直在想，成功，最重要的是什么？是好的目标？是执着努力？还是完美的计划？现在我终于明白了，这些都不是，最重要的，是要有勇气去克服那层成功必须要遇到的心理障碍。阿蓝在要飞行的时候恐高，导致次次都没能成功，只有在茱诺坠海时的那一吻给了他信心，他终于在坠落中展开了翅膀，学会了飞翔。这让我想起了一件事情：一次，我在游乐场里看到了“跳跃云霄”这个项目，就是四个人坐在一排连着的座椅上，座椅升升降降，我还从没玩过这类项目，一开始我有点犹豫，后来，当我看到我表姐和另一个姐姐义无返顾的走向这个项目时，我心里的自尊心告诉我：怎么能被两个女生看不起呢？于是，我勇敢的坐上了那个机器，机器上上下下，我的心也时而飞上巅峰，时而落入深渊，终于，我坐完了我人生中第一次这样的机器，所以说，成功最重要的就是突破那层心理障碍的信心。

成功，最重要的就是突破那层心理障碍的信心，我终于明白了这一点。