班主任题材的电影（汇总20篇）

被誉为“鬼才”导演的张力，曾凭借电影《诡拼车》入围第十六届上海国际电影节“电影频道传媒大奖最佳影片”。温兆伦因《义不容情》成为无线当家小生，如今更是风度翩翩魅力不减当年。连晋则因为主演电影《疯狂的石头》而被内地观众所熟知，那句“我顶你个肺”至今依然被奉为经典台词。

《守梦者》讲述的是纪委干部和险恶的腐败分子之间惊心动魄的生死较量，以独特的视角反映了党对惩治腐败工作的信心和决心，影片的题材正好也迎合了中央反腐“打老虎”的政策。虽然该片是一部主旋律影片，但张力导演此次运用全新的手法和独特的视角，将《守梦者》打造成了一部影像风格与众不同的全新反腐题材电影，片中诸多激烈打斗戏份，公路车戏追逐、漂移，都将会给观众带来全新的视觉体验。虽然温兆伦和连晋先生都是第一次参演内地反腐体裁的影片，但两人在影片中的表现绝对展现了实力派演员所具有的品质，可见《守梦者》是一部值得大家期待的影片。

这部反腐题材的电影是根据现实生活中的真实案例拍摄的，电影中不仅还原了纪委专案组集中办案、取证调查、对领导干部进行双规的场景，还有不少细节与现实反腐情节的再现，比如影片中有涉案官员自杀、记者向纪委实名举报、副市长案发后企图外逃出国、大量赃款现金在郊区别墅中囤积到发霉等细节。本片的结尾更是发人深省，栗衡的母亲在得知儿子贪污腐败被抓的消息后，自觉无颜再见山区村中的乡亲父老而选择了上吊自尽，栗衡的女儿也因为丈夫的坠桥离世而不得不独自抚养怀在腹中的胎儿，而栗衡的妻子最后也变为疯癫....这一切，都源于一个"贪"字!

受摄制成本所限，和看过的那些大片相比，这部小成本电影的工作场景都很简单，没有跌宕起伏，震人心魄的桥段，更没有什么夺人眼球的惊险片段与特效，有的只是对人性党性，对钱权的深刻剖析与反思。宁远市市长栗衡和他夫人张迟英贪污腐败和违法违纪，为官不仁，私欲贪欲膨胀后迷失了自我，丧失了党性，忘了为人民服务的根本宗旨，最终身陷囹圄、身败名裂、众判亲离、自食恶果。

电影《班主任》以桂贤娣老师在教学中独创的，并广受教育界称道的“情感育人法”、“因生给爱教育法”为主题脉络，艺术地表现了片中江汉小学，二年级班主任用情伴随孩子们的成长、用爱照亮孩子们心灵的故事。

《班主任》中有三个印象最深的情节:一、主任满怀期待地问张老师是否愿意接收“坏学生”林宝琦;二、谢惠敏满心愤慨批判《牛虻》是黄书;三、张老师渴求的文学巨著竟被丢置杂物库，更被林宝琦之众玩乐。 学校主任满怀期待并不是期待张老师能够改造林宝琦，拉他一把，让他走上正道，而且因为无人接收而急于把坏学生脱手，免得惹得一身骚。在包括主任以及其他老师的思维中，坏的就是坏的，是不可能变成好的，就象林宝琦，打架斗殴，不学无术，偷看黄书，更是因斗殴进了警察局，已是无药可救，最好是被红卫拉去批斗。可见，中国人的固定性思维多严重，好就是好，坏就是坏，永远无法转换，犯了错就得永远背着“坏”的标签。

谢惠敏几乎是“四人帮”思想独裁阴谋的成品，她爱学习，懂礼节，疾“恶”如仇，她是众人眼中的“好学生”。但是，谢惠敏思想僵化，精神营养 馈乏，思想方式简单，“忠诚”被导向盲从，“坚定”被扭曲为偏执，她代表的不是个人，而是一个时代的缩影，尤其代表的是被时代荼毒的成长中的孩子。 而被丢弃在杂物库、被玩乐的文学巨著是贯穿全文的线索。全文通过这一线索深刻反映这一时期先进民主文化被丢弃被践踏，而所谓“正统”的腐朽文化被奉为信条的混乱状况。这些文学著作因为引导民主、思想解放而被批判为反社会主义，中国人也就失了一个认识世界，精神升华的机会，而这个机会对民主、解放思潮袭全球，而刚走上社会主义的中国极其重要，以致失去这个机会，中国离世界又远了一大步。

十年动荡，最终以粉碎四人帮为结局，这无疑应验了中国老话~邪不胜正。这样的胜利令中国可喜可悲，喜的是最后的胜利扼制了“文革”浪潮，没让中国走上不归路;悲的是这样的胜利背负了太大的代价，以致直至今日我们仍在承受文革余波. 文革根本上是一场思想文化独裁专制阴谋，企图禁梏中国人的思想，通过压制民主来实现独裁。文革得到毛泽东的默认，实施得更彻底，破坏力也更大。有志之士在文革 中挣扎反思，试图以自己微薄之力唤 醒中国人。但被“正统”思想荼毒的中国老百姓并不领情，将之认为违法乱纪，钻社会主义空子，以致在文革结束许多年，阴暗的文化氛围低迷不散。 要说“四人帮”为何能在若大的中国掀起涛天巨浪，中国老百姓脱不了绝对关系。中国人向来推崇“正统”，所谓“正统”，就是领导者提倡的思想，无论对错，无条件遵从。这样的中国人没有灵魂，一切跟“正统”走，“正统”就是权威，遵从总没错。这样的思维残留至今， 许多文革前出生的人至今仍不要承认“文革”的危害，认为文革是社会主义必走之路，所谓“文革”的危害只是后人对它的诬蔑。对此，我们只能呼唤中国人不要受“文革”余毒迫害，正确看待历史。

一个民族的堕落总会激起一些爱国者救过之心。刘心武《班主任》中的张老师就是一个代表，张老师对孩子受“文革”荼毒而悲痛忧心，思索拯救中国未来之路。作者通过张老师发出“救救孩子”的呼唤，与当时世界倡导解放思想和社会需要合拍，希望以此召回中国人的灵魂，让中国跟上世界脚步。

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这么多年了终于又出来一部值得赞美的中国式残酷青春物语。很多人提到《杀人回忆》，如果不是人云亦云，那肯定是”影响的焦虑“下的判断失准。两者虽然在情节和镜像风格上有一些相似，但在叙事、主题、美学等核心质素上并不具有类比性。因此，如果非要纳入一个传统中进行比较分析的话，我还是愿意选择青春成长片。

它比娄烨早期更牛逼的地方在于处女作导演在美学上罕见的成熟;此外，它甚至在某些方面比《颐和园》更值得注意，即以更纯粹的——也就是更精神分析式的——女性视角将一个少女的性觉醒历程呈现得如此漫长、沉重而尖锐。

它比岩井俊二更牛逼的地方在于以质地深沉广大的现实主义风格将个体的青春成长与外在异己的社会历史语境连接了起来，而这一连接因其日常生活性而显得毫不滞涩。

2、

导演展现了对日常、小清新、悬疑、荒诞现实、政治讽喻等各种镜像风格水准以上的驾驭，但多样的风格并未造成破碎感，而是被统合于完整的叙事中。事实上，我所感受到叙事上全部的缺憾或意犹未尽之处在逻辑上都可以归为剪刀手们。

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导演叙事上还有一个机巧之处也很让人惊喜。即在非常现实感的镜头里表现人物的潜意识幻觉，比如尾随的痴汉、比如在”严厉打击违法犯罪“的标牌下看到掩埋少女尸体，比如影院里的那些男人。在我看来，导演根本无意于暗示个体意义上的凶手(整部影片的意旨都不在于此)。从女主对尾随者和影院凝视者的令人诧异的无知无觉可以看出这一点，更重要的证据是张雪之死的梦境段落。

过于早熟和敏感的女主肯定已经感知到，不管凶手是谁，一定是男人们焦灼而邪恶的欲望杀死了她们。在这个意义上，死者成为了女主生命的分身和另一种可能性。就此，导演借由个体化的叙事完成了一个具有普遍性的女性主义叙事：不管是哪种可能性，她们共同的命运都是沦为男性欲望的凝视之物。在影片末段三个女生买雪糕的段落中，导演再次道明了这种共通的命运。不同的是，在这里她用的是他者/男性视角，而在女主那里，更多的是主观/女性视角。

导演真正犀利的地方在于，她用非常真实而不是常见的色彩斑斓、意象诡谲来处理上述女主的潜意识幻觉，并且丝毫不急于说破。要看到后面我们才恍然大悟，原来它们都是女主的潜意识制造物。这种处理方法使人在后知后觉中更体验到这些情境中所蕴含的惊心动魄。

对我来说，这是一种崭新的美学技巧，很微小，但足够巧妙。

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印象最深刻也最喜欢的段落正是那个梦境。全部的恐惧和战栗都麇集过来，这种恐惧之中又有着懵懂却真切的快感——这其中蕴含着最原始的弗洛伊德主义辩证法。最终，恐惧和快感催生了初潮这一成长的标志性仪式。于是，这个段落以最激烈的方式告诉我们：那在黑暗之处给你的成长投下死亡阴翳的，是暴烈的、赤裸的人性。

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有技巧也有整体的掌控力，甚至还有某种自觉的女性主义的、现实批判主义的美学哲学，还走的是严肃的现实主义文艺片路数，我想不起来什么时候你国有过这样的导演。对于她，我只想说，赶紧出新片吧!

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作为一名年轻老师，曾几何时，对于教育是那么的自信，甚至相信只要充满爱心，没有教不好的学生，可是初出茅庐，刚上讲台的我们并不是一帆风顺，特别是当班主任的时候，处理问题学生，处理后进生时，他们的不屑一顾，他们的调皮捣蛋，他们的无可救药，把曾经的豪情壮志，意气风发，一点点磨平，一时迷失了方向。直到看了这本书，才让我重新点燃了教育的希望。

他和别的教育专著不同，作者不是在炫耀自己的教育成果，而是以谈话的方式和读者交流教育心得，每一次谈话后，都有一个思考题，就像学习完以后要反思一样。我很喜欢这个环节，因为在思考问题的时候，会迸发出一些智慧的火花，解决问题的能力提高了，教育的睿智也提升了。这种写作模式和作者所要倡导的平等教育的模式是一致的。而且每一个主题都有案例分析，很实在。以下是我的学习心得：

一、做一个教育型的管理者

很多人认为，年轻老师的职责就是搞好专业，上好课，其实不然，现在的学生已不是当年的学生，乖巧、敬畏老师，他们越来越有个性，越来越叛逆，敢在课堂上公开与你对峙，如果没有一定的管理能力，也许他们不会让你安稳的上完一节课。所以具有一定的管理能力是每一个教师应该具备的能力。然而在现实的教育活动中，充斥学校的并不是教育，而是管理。管理强调行政，强调任务化;而教育是人与人之间的交流，是有人情味的，它不受什么条例和准则的局限，因为我们的目的不是为了管理和惩罚学生，而是教育学生更好的学习和发展。但是教育是慢功，是随着学生的发展才显现出来的，而管理是急活，是要立竿见影，见效果的，所以教育型的管理者比做一个管理者要难，需要我们在实践中不断历练管理的技巧，又要注意与教育的结合。

二、转变教育角色

很多老师认为现在的老师很难当，原因之一就是现在的老师没有当年那么高的威信了。因为教育普及以后“中学生遍地都是，大学生如过江之鲫，博士都不属于“稀有动物”了，“再加上各种广播电视学校、业余学校和补习班的出现，已打破了正规学校对知识的垄断，物以稀为贵，人亦如此，教师自然也就不威严了。我们不再是学生崇拜的“百科全书”和简单的“教书匠”，学生从媒体上获得的大量知识，有些老师甚至都不知道，“知识倒挂”的局面时有发生。所以我们要转变教育角色，从“知识的传播者”转变成 “学生学习的指导者”。这会使我们少很多麻烦，也能走进90后的孩子们。同时设计多种情景让尽可能多的学生找到学习的乐趣，学习的方法，学会自主学习。这也是符合新课程的理念，从长远的角度来培养学生，教育的最终目的应该是使学生一生幸福!

三、教育需要智慧

读王晓春老师的书有一种疑惑一直困扰着我，因为我也当过班主任，书中的案例也在自己的班中发生过，如厌学的后进生，有网瘾的学生，谈恋爱的学生等，当处理这些问题的时候，总是很棘手，但是看了王晓春老师的案例分析后，让我豁然开朗。读完整本书后，我明白了专家和普通老师的区别就在于教育的智慧，所以他们总能把烦恼化解，而作为年轻老师我们最缺乏的就是教育的智慧，好在我们身边也有很多智者。如刘培生老师就是一位，从他的身上我看到了教育的睿智，他总能快乐的生活在繁琐的工作中，身兼数职，而依然能够做到有条不紊，还能细致入微的照顾下属。和刘老师同事是一种享受，做刘老师的徒弟是一种幸福。记得一次观摩他们班的班会——“谈责任”，主题的确定源于讲台上的粉笔灰，在很多老师眼里这件事再小不过，但我们也有很多老师深受其害。可刘老师却能从这件小事中看出学生的责任心，通过同学们的讨论让大家意识到责任的重大。整个班会没有训斥、批评或制定条例，只是强调做好扫地、擦黑板这些小事也是一种责任，从此他们班的讲台总是一尘不染。

还有何海霞老师，从她温文尔雅的气质中，就散发着一种睿智。记得一次任课老师会上，她提到在一次听数学课中，她发现数学的板演法很好，条理清晰，并能展现出解题思路，就把它运用到来了历史教学，不仅提高了教学效率，还展示了老师的解题思路，给学生很多的学法指导。这让我感触颇深，看来学科之间的教法是相通的，就看你有没有发现智慧的眼睛。也让我明白了教育的智慧源于对生活的细心品味，做一个有心人，我们也能成为智者。借用章凡校长的话：“走进学生才会有趣，融入团队才会有味，研究问题才会有为，取得成绩才会有位。”

四、教育需要热忱

现在的教育充斥着一种病态和麻木，职业倦怠、责任弥散，成为描述教师的新名词，而这些现象的背后是教师教育激情的流失。这一方面来自于教师的压力，另一方面来自教育本身的性质。下面，我想和大家分享一个书中的故事。

疫情就是命令，防控就是责任，新型冠状病毒感染的肺炎疫情防控阻击战打响以来，各级党组织和广大党员冲锋在前，发挥了重要作用，组织部门作为管理党员和干部的职能部门，更应该勇于担当，争先作为。

一是应该广泛发动基层党组织和党员，自觉投身到疫情防控一线，让党旗高高飘扬在疫情防控一线，让党徽闪耀在党员胸前，依靠基层党组织和广大党员正确引导人民群众做好防护，减少聚集。

二是应该充分调动两新组织和志愿者积极性，两新组织中有很多具有一定社会影响力的人或团体，利用他们的号召力和资源整合能力，能极大地支援疫情防控工作，征集防疫物资，提供一线工作人员自我防护和生活保障。

三是应该深入一线考察评价使用干部，越是艰难险重时刻，越能看出一个干部的担当、能力和品质，组织部门这种时候就必须近距离“贴身”考察干部在疫情防控一线的表现作为，敢于担当、冲锋在前的干部就应该大胆使用，对敷衍塞责、临阵脱逃的干部就应该动用组织手段严厉处置。

四是应该加大正面宣传稳定群众情绪，应该积极发现疫情防控一线先进典型，加大宣传推介力度，凝聚起众志成城、共克时艰的强大政能力，引导舆论氛围，稳定群众恐慌情绪，为打赢疫情防控阻击战提供坚强组织保障。

2016年9月14日上午8点30分，由CCTV6(电影频道)出品、长江工作室承制、梅河口市委市政府协办的农村题材系列喜剧电影《一村之长》启动仪式新闻发布会在吉林省梅河口市吉乐乡吉兴村举行。本片责任编审贾照强及梅河口市委市政府领导宣传部长朴贞玉，片中主要演员潘长江、王翊丹、潘阳、韩兆、张洪杰、于艺璇及总编剧谷凯、总策划兼制片人潘长甬、导演刘海涛等主创人员出席本次启动仪式新闻发布会。

系列喜剧电影《一村之长》由《从头再来》、《贵妇还乡》、《爸爸回家》、《参花怒放》、《皆大欢喜》、《生日快乐》、《爱在心头》等七部组成，讲述了从三家村走出来的企业家朱一来因为一场突如其来的情变，导致从公司出局，跌入人生的谷底。正当朱一来不知道怎么开始新的人生事业的时候，三家村出现了一件引起村民强烈反对的大事，朱一来的弟弟朱二去违规把土地转包给了不法商人。村民愤怒，却不知道如何阻止这件事。回村养老的退休干部金乃祥和村中的老农民代表朱希贵，在乡长请能人回村帮助乡村致富的启发下，和村民们一起上演了一场“骗局”，用合法的选举程序把朱一来推上村主任的位置。朱一来不辜负村民，利用巧计，成功阻止了朱二去的违规包地，保住了三家村的好山好水好田园，并开始了对新的人生事业的追求。这期间有初恋的干扰，有心上人的牵绊，有老父亲的干涉，更有兄弟时时处处的捣乱。在亲情与爱情中，千条线一根针乡村工作让朱一来疲于奔命左右为难，但是朱一来没有因此而退缩，用一根筋不服输的精神赢得了上级的认可村民的尊重，把一个收入水平一直徘徊不前的小山村带向了致富的新高度。

该剧运用喜剧的手法来表现当前兄弟情和爱情，把乡村中的小人物质朴的生活生动的再现出来，故事活泼真实，人物性格鲜明，细节感人，人物栩栩如生，塑造了以朱一来和朱二去还有李桂飞为主要人物的当下中国农民，在他们身上既有纯朴的乡村品格，又有现代社会商业大潮后开阔的眼界，他们不忘本色，对未来有理想，对现实有担当;同时还塑造了大学生刘瑶和退休干部金乃祥，不管他们以什么样的目的回村，最后都成了乡村建设的同路人。

电影《弥天之谎》被誉为“中国首部涉及电信诈骗题材的警匪动作电影”，其中对于电信诈骗实际案例的描写必不可少，导演周伟也表示，电影中的烧脑情节来自一场精心策划的“骗中骗”，扑朔迷离的案情与紧张刺激的剧情绝不会让观众失望。

尽管这个“弥天之谎”的真面目是本片的一大看点，但周伟导演也表达了自己的另一个期望：“我们希望拍出一部精彩的警匪动作电影，更希望能够通过这部电影能让大家如何去应对电信诈骗，加强了解诈骗与反诈骗。

烧脑不是最终目的，让每一位观众能够人财平安才是我们最大的期许。”

一个人的生死能决定什么。

一个国家的发展取决于什么。

当雷经天宣读判决书，当毛泽东递来回复信，一个政权在捍卫着法律的尊严。

当黄克功迈向刑场，当公审场上升起国旗，一个国家在宣告着它光明的未来。

还记得当天在梅操看电影的情景。面对着一句“国家民族存亡之秋，甘愿战死前线”， 面对着16岁和大哥黄继功随着毛主席一起上的井冈山，一直待着毛主席和贺大姐的身边，五次反围剿参加了三次，娄山关战役立大功，爬雪山过草地艰难的走过了两万五千里长征的黄克功，身边观影的同学不少都在说着黄克功不应该被判处死刑。确实，一代名将，正当用人之际，前方无数血战沙场的战士们等待着一位将帅之才。无论从人之常情理还是从战事需要，无论是从爱惜人才还是从战友情深，黄克功都有无数种理由不应该被判处死刑。然而，这里有然而。法律的尊严，军民的平等，这才是一个政权的发展的根基。可能有人会问，一边是士气，一边是民心，到底何者更重?其实这不是一道单选题。没有法之尊严，没有人之平等，没有在国民党刚刚特赦张仲麟之后的威严回应，一个政权便无以立足。将帅之得失在于一时，民心之得失关系一世，而法律之得失更是足以影响到人类纪元的长度。

“黄克功过去的斗争历史是光荣的，今天处以极刑，我及党中央的同志都是为之惋惜的。但他犯了不容赦免的大罪，一个共产党员、红军干部而有如此卑鄙的，残忍的，失掉党的立场的，失掉革命立场的，失掉人的立场的行为，如赦免他，便无以教育党，无以教育红军，无以教育革命。”毛泽东临刑前的回信正宣告着中共政权在当时坚守法律原则的核心意识，与蒋介石特赦张仲麟行为的截然不同更是从一定程度上昭示着未来的民心向背、政权兴衰。过之为过，不以功为相抵;法之为法，不以情为权衡。这样的原则是当时稳固政权、凝聚民心、树立威信的需要，也是时至今日都能影响社会根基的信仰。

一直以来，党和国家都在推出各类主旋律电影，而《黄克功案件》不由得让人眼前一亮。不同于其他“伟(伟大)、光(光荣)、正(正确)”的人物形象，影片中的各个人物形象都有血有肉。从血气方刚的失足将才黄克功，到一碗水端平以法为称的雷经天，从惜才爱将却坚守民心原则的毛泽东，到贺大姐、胡耀邦、李兴国等一系列具有鲜明个性的角色，整部电影对人物的刻画大大超越了以前单一而缺乏多元的主旋律电影形象。尤其是雷经天形象的塑造，更是代表着影片对于法律尊严的最高捍卫。“如果我们今天不判处黄克功死刑，以后老百姓就会判我们的死刑!”“如果我们今天赦免了黄克功，就等于判处了我们未来的死刑!”这位两碗水端平的解放区最高法院审判长面对的是两边都难以平息的呼声，是特殊时期最敏感的“桃色案件”，是全社会乃至国际瞩目的焦点案件，是长征路上曾救过自己的英雄恩人。他想要衡量的因素太多太多，他想要顾及的群体太多太多。而在黄克功公审前夜，雷经天为黄克功用姜汤搓操那场戏，情感更是表达得淋漓尽致。作为审判长，雷经天对于原则的坚持表现了社会前进中先锋个人巨大的引领作用。审判长是法律的象征，雷经天就是那个时代下最需要的精神符号。人物形象的丰满，是一部电影成功的关键因素之一，而作为主旋律电影，这样的事实却常常被忽略。《黄克功案件》给我们带来了惊喜，带来了那段尘封历史中一个个最为有血有肉的人物。

其实仔细想想不难发现，这部影片有着多么重要的时代价值。从文革之后时至今日，从西方到东方，我们都在不断地强调着法律的价值和意义。西方一直高喊着三权分立、法律之上，他们对于法律和权力的衡量给我们的发展不少启示。十五届三中全会，依法治国再次作为重中之重被反复强调。我们在加快节奏，去建立一个法治社会，去真正地落实“有法可依，有法必依，执法必严，违法必究”这样的理念。法律两个字的意义究竟有多重，我们必须明白。文革中对法律践踏的悲惨不应该被忘记，改革开放后各种思想冲击下权力和金钱战胜法律的怪象不应该再继续。一个家，有家规才有和谐;一个社会，有制度才有未来;一个国家，有法律才有尊严。正当我们弘扬这种精神的时候，《黄克功案件》带来的思想冲击应该说是极其重要的。艺术也是时代的，电影也是有其真正价值的。

而另一个时代背景似乎更容易形成思想的冲击——反腐。高官纷纷落马，这是习李上任以来最令百姓为之欢呼鼓舞的事情。大老虎小苍蝇，一个都不放过，这样的反腐铁拳打在每一位政府工作人员的身上，也触动在每一位期待国家进步的人民的心上。然而反腐不是想象中的那么简单，这其中牵扯着多少人的利益，关系着多少利益集团的存亡。特权如果存在，反腐寸步难行。权力如果能大于法制，人情如果能战胜法理，我们的反腐工作就无法开展，党和国家的未来就岌岌可危。这不仅是一时之大快人心，而是关乎着党和国家的生死存亡。《黄克功案件》就是在传达着一种态度，杜绝特权，法大于天。剧中的死刑，不仅判在黄克功身上，更判在当今所有特权集团的身上。

要想让一部影片去改变太多什么很难，但我们需要这样的高质量主旋律影片来给我们的社会带来一点点正能量。我们无数次的说起，这是一个信仰缺失的时代，那么我们靠什么去建立一种信仰?我们又该建立什么样的信仰?说共产主义，很多人会笑。是的，我们的时代就是这样，有着悲观的情绪，有着迷茫的阴云。然而一个社会的前行必须要凝固起最广泛的力量，才能不断改变，不断发展。我们不讨论该信仰什么，我们只要能从哪怕是一部影片中一点点改善，一点点向前，我觉得未来就有希望。毕竟，我们都在努力，都在努力让法大于天，努力以史为鉴，铲除特权，维护最基石的人类尊严。

今天看了《阿凡达》，所以决定继续写我的观后感，呵呵，今天看到媒体报道，非常多的人在排队买电影片，尤其是男青年，这不难理解，排队的大凡都是男青年，另外，阿凡达是一部伟大的励志题材电影，如果说它融合了《宫崎骏》《星球大战》系列，那么，说它融合了《阿甘正传》就一点都不过混，你看那位男主角就知道，那么多男青年排队买票是有原因的：

首先，阿凡达是一位身残志坚的男青年，从他的姓氏来看，他就很有可能是阿甘的同母异父弟弟，虽然他的父亲是谁，从史书上麻油找到答案，但是可以肯定的一点是，该哥们跟阿甘一样不幸，患有严重的腿疾，这使得阿凡达的内心世界反而比之同龄人更加的丰富和具有想象力，对于幸福生活也格外憧憬和期待ing，身体残疾的阿凡达一旦获得了“克隆”的身体，其长期埋藏在心底的求知欲即刻爆发，为什么阿凡达能够这么快就学会潘多拉星球的生存技能？为什么他能够在格斗中胜出？为什么他能够降服飞龙乃至霸王飞龙？

本片给人的提示是，首先需要有一颗极其不安分的悸动的心，想要这个，更想要哪个，想当英雄，也同时抱得美人，阿凡达给我们的提示是：不要把时间和精力再浪费在网游上面，不需要玩second life，在现实生活中，你的悸动的心灵能够带来更真切的回报；我反复提到，我尤其喜欢片中驾驭霸王飞龙的片断，虽然影片没有正面描述，但让这个环节更能长远地留在我的脑海，当他驾龙飞行，那种沛然无御的王者之风，好生令人艳慕，但稍早时候，他还是一个遭到种族淘汰的弃儿。现实中，这种故事屡屡上演，这里给人的思考是：如果你想要得到这么多，除了悸动的心灵，还要让自己背负强烈的使命感，使命感，是催人奋进的力量，如果没有拯救种族的使命感，不可能去做那样的危险举动。

最后谈谈本片的第三个，也是最隐秘的励志含义，不容易被人发觉：虚怀若谷，二次腾飞，这个让我想起史玉柱的巨人集团故事，片中，阿凡达受过美国特种兵训练，然而这些训练，在一个全新的星球上要么陌生，有些经验更是危险的，而阿凡达能够取得成功的关键因素，是他对新鲜事物婴儿一般的纯真和饥渴，能够放下所有早期的技能，从头开始，那怕是快被不明物种咬死之前，还是对这个物种充满了敬畏和好奇，不像其它地球人，希望以一己之思维模式和经验，去覆盖新的星球，在思维方式，价值观，沟通方式层面，充分融入潘多拉星球的氛围，这种人，着实可怕，也最为生猛，确实是我辈应该认真学习之楷模。

为进一步提高全民拒毒防毒意识，深入推进青少年毒品预防教育“6.27”工程，近日，我市禁毒委员会组织动员全市企事业单位及学校深入观看了禁毒题材电影《凤凰花开》。6月16日下午，我院党员干部在我市铁路文化宫观看了该影片。

该片是一部融缉毒、戒毒工作于一体的新型禁毒题材主旋律电影。影片以民警对禁毒工作的执着探索和对戒毒人员的关心关爱为主线，讲述了禁毒民警、毒贩以及吸毒人员之间“摧残与关爱，狡诈与智慧、犯罪与正义、血腥与奉献”的较量，讴歌了常年奋战在禁毒一线公安民警的感人故事。

通过观看该影片，我院广大党员干部更加清醒地认识到了毒品对人的危害和摧残。同时，也进一步增强了我院党员干部自身在防毒、拒毒、识毒方面的鉴别能力。相信通过该影片的观看，会进一步促使我院党员干部牢固树立起珍爱生命、远离毒品的拒毒防毒意识。

箱子里有只猫，和镭。镭如果衰变，猫就死掉;镭保持克制，猫就还活着;当你打开箱子前一瞬间，镭总是处于衰变/不衰变的叠加状态中，因而猫既是死的又是活的——这只不死不活、又死又活的猫，就是著名量子理论概念：薛定谔的猫。《生活大爆炸》中的谢尔顿用这个理论来形容爱情，但其实这种不死不活、又死又活的复杂物状来形容卧底生涯，其实恰到好处。

2002年-2005年的时候，“卧底”曾是电影界的流行词汇，经由《无间道》大放异彩，外销至好莱坞，成就了暴力美学的《无间道风云》，但无论是梁朝伟的悲悯眼神还是莱昂纳多的粗粝怒喝，都是上世纪警方卧底的同一种表达法：他们大多坚定、隐忍、忠诚、从一而终、至死方休，总之，他们都不太像薛定谔的猫。

到了2013年，韩国电影《新世界》则让卧底李子成上演了某种意义上的进化，他开始更像一只困在箱子里的猫，过着纠结克制、不死不活的卧底生涯，和陈永仁遭遇的危机四伏相比，韩国的黑帮卧底看起来体面风光得多，住豪宅、开豪车、西服革履、小弟簇拥、走路虎虎生风，但他受困的不是来自于外在危机拷问，而是其左右为难的身份和自身的情感纠结。这一次，他们不再负责表达牺牲奉献，而是犹豫与人性。

《新世界》用三强对垒戏串起了主线情节，以卧底李子成为轴心，各自延伸出警方领导姜科长，和黑帮大佬丁青。李子成听命于姜科长，潜伏于丁青身边打探内幕，伺机策反，一方面又与丁青并肩闯荡，终成过命的兄弟。

在港产黑帮片中，卧底与上司警官总是情感深厚，《无间道》中陈永仁在黄警官的惨死前，满目的惊痛与震撼;《辣手神探》中卧底江浪生日时，上司在天台上送了他一块手表。有趣的是，这些桥段情感在《新世界》中都发生在黑帮兄弟之间：丁青从上海出差归来，送了李子成一块山寨名表做礼物，后者万分嫌弃，丁青则承诺下次再送他真的。电影用这个简短、有趣却细腻的细节交代了两人微妙的关系，呼应片尾保险箱中的情侣表与6年前并肩闯荡的闪回，让人不得不理解这是超越兄弟之情的爱，美国人喜欢这样解读吴宇森的电影，全世界都懂得。

而故事真正的紧迫与动人也发生在这两人之间，从丁青发现李子成卧底身份，在仓库一场酣畅淋漓的对峙戏开始，《新世界》才正式进入高潮，之后，丁青于停车场遇袭、疯狂拼杀，在电梯中以一敌百、困兽犹斗，旋转的广角镜头与残忍血性的黑帮大佬一同实现了暴力美学和英雄主义，其挥洒自如的悲怆与自毁令其临终遗言格外有重量。可以说，李子成最后的上位是被时势所趋，也是大哥丁青的情感推动。

相比黑帮兄弟有情有义，警察这边却显得乏力暗淡、灰暗潦草，姜科长与李子成的对话多严肃、勉强、冷峻甚至不近人情，两个人的数次互动也泾渭分明、生硬愤懑，甚至到了土崩瓦解的边缘，这些对比也成为了《新世界》后半段反转的动力，成就了其“一黑到底”的颠覆。

气质上，《新世界》严格遵循了向港片致敬的黑帮片节奏：雅致洒脱、黑白对峙、架构分明，情节上却杂糅了黑色的反转和奇特的语境，在“卧底故事”早就被老套模式湮灭的今天，韩国人朴勋政依用直观锋锐的《新世界》铸就了一部自下而上、由被动变主动、由迫不得已到冠冕堂皇的“残酷史”：警察利用同事、黑帮屠戮彼此、兄弟暗斗兄弟，从湮没已久的老套“卧底故事”中，开掘出了让影迷内心燥热而大汗涔涔的新模式。

中国电视剧制作中心出品的电视连续剧《一村之长》以寓庄于谐的喜剧手法，真实地反映了当今农村的现实生活，使观众在笑声中得到艺术的享受。郝运来这个不想当干部的人当上干部，运用他的聪明、智慧，解决了村里如二叔赖税、集资办油坊、乡长小舅子占道养猪等等难题。

中国东北一个小村油坊营子，由于老村长郝老顺摔断了腿，致使村里各项工作停顿，矛盾四起，部分村民甚至哄抢村委会，连村委会的牌子也拿去搭了鸡窝。郝乡长前来选拔新的村长，从扭秧歌的队伍里一眼就发现郝老顺的儿子郝运来颇有点组织能力，于是召集全体村民，“强拧瓜”选派郝运来接替村长职务。青年郝运来聪明、能干、活泼、幽默，人缘好，却有点怕老婆。他新官上任的头三把火，是以其独特的方式解决了计划生育、税收、民事纠纷等几个老大难问题，赢得了村民的信任和乡政府的表扬。然而，事情并不都是一帆风顺的，郝运来催交税款时得罪了亲二叔，为拆除油坊外的猪圈又激怒了郝乡长的大舅哥胡全，最后则因抵制不正之风捅了全县闻名的“四大金刚”的马蜂窝。

在屡遭报复后，油坊濒于倒闭，村里人心惶惶，胡全等人趁火打劫，联名告状到乡里，要求里选村长，以图取而代之。郝运来则上访县委，在县纪委魏书记的支持下，终使“四大金刚”认识到自己的错误，来到油坊营子村民大会上做了检讨，郝运来以其令人敬佩的政绩和能力受到村民的拥护，大家选他继续担任一村之长。

诱狼》是根据真实历史事件改编，以经典战役黄土岭战役为背景，在尊重历史的基础上，刻画了以曾雍雅、杨成武、张英等为代表的有勇有谋、军事素质极高的军人形象。这样一部抗战题材的影片，题材上好像不对90后的口味，为何连90后也爱看呢?

还原历史人物 给人物以真实感

影片中的男主角曾雍雅是历史上真实存在的人物，是抗日英雄，但是距离我们却十分遥远，但是电影却拉近了观众与历史人物的距离，正如观众评价的那样，看完影片后觉得“曾雍雅是一个真实的人，有坚强有脆弱，有汗水有泪水，让人觉得不陌生”。

电影《诱狼》没有把精力全部用于展示曾雍雅如何与日军拼杀，如何有勇有谋，在此之外，还融入了儿女情长、兄弟情义等普通人也有的情感戏份，让人看着觉得亲切。

在题材的处理方面，《诱狼》没有用贬低敌方的方式处理历史题材。日本官兵都没有像抗日神剧里表现的那么傻，我军也没有以一敌百、以一敌千，一个手榴弹都能炸毁敌军飞机的本领。在电影《诱狼》中，更加真实地反映了我军的战斗实力，在战斗中我军也有惨烈伤亡。无论是敌我双方都拍得有血有肉、真实可信，我军将领曾雍雅重视兄弟情义，敌军将领阿部规秀也重视兄弟情义，甚至愿为这种情义做出牺牲。

所以在尊重历史题材这一方面，《诱狼》绝对算得上是良心之作。

正如影评人所言， 《诱狼》是一部尊重历史、忠于历史的重大历史题材影片。影片能够尊重电影艺术创作规律，不再一味强调正面人物的人格魅力、人性光辉，而是将所有历史人物全景展现，将反面人物也还原成人。这样一群有血有肉战争时代的群像，合起来才是完整的历史。只有最大限度的尊重历史、还原历史，才能让今天未经历过战争的年轻观众有所触动，才能让更多的人反思历战争，才能更明白今日和平的不易，才能用行动保卫和平。

也许不是90后年轻观众不喜欢主旋律影片，而是主旋律影片如果尊重历史、还原历史，同时贴近观众，他们也会喜欢。

斜阳潮红的光撒在这片土地上,这是哪?横是遍野,断斧折刀告诉我这是战场。

获胜的将军骑在马上,殷红的鲜血染红了将军银白的铠甲,敌将已死在他的剑下,可将军脸上却没有丝毫喜悦,有的只是一份无奈与悲凉.

将军坚毅的脸庞忽地滑过了一滴清泪,泪水滴在地上,模糊了画面.

敌将本与他情同手足,互为知己.二人命运出奇的相同：幼年丧父;青年丧母.再疆场拼杀一生,赴汤蹈火,为主尽忠.二人本同事一朝,但皇子之间只为那皇位,竟同室操戈,手足相残.他们由于各事其主所以战场相见.他们清楚所有所有的朋友之宜,兄弟之义都必须为了主公的利益所牺牲,因为他们是军人,因为这是战争,因为这一役关系到主公的安危,关系到手下数万将士的性命,关系到.

他没有手下留情,他亦针锋相对.

胜利的消息已传到了主公那里,主公已派来了大臣来为他庆功.夜晚他与士兵们一同欢庆着胜利,尽管心里很悲伤但他仍然尽力表达出那种胜利的喜悦.

这就是战争.战争如一个赌局,它以人的性命为赌注.再战争面前个人的情感;安危;荣辱都一变的一文不值,这就是战争.

战场上没有朋友,没有兄弟,没有父子,只有敌我.在血与肉筑成的胜利面前,人们惟有放下一切悲伤,去欢庆胜利,这不是因为人性的冷漠,而是因为这是战争.

很显然，《新世界》会被认为是《无间道》卧底题材的延续，同时还要被拿来与《无间道风云》等一系列片子作比较。影片重提了命悬一线的卧底命运，又用帮派内部的争抢字头来深化这种类型片特定人物的身份悲剧。

香港《无间道》精致，西装笔挺，浪漫且抒情。《无间道风云》粗粝，街道脏乱差，非常突然。面对这样的珠玉在前，韩国人没有被束缚住手脚，再次做出了创新，想人之不敢想。观众也会惊奇地发现，片中黑帮大佬有小弟拥簇，像极了《无间道》的讲究，电影同时强化了《无间道风云》的暴力，沉尸斩首之类的惊骇场面，血腥暴力。加上众多关键的中国元素：华人身份和普通话对白、延边刀客和中国黑客……没有审查制度的韩国电影，不仅彻底甩掉了香港电影，依然比华语电影的整体水平高出一大截。

对比北野武的《极恶非道》系列，日本帮派片有自己的一套作风。雅库扎大叔只会歪脖子干吼，离奇死法轮上一遍，然后说，打打杀杀早已过时，诸君必须看透黑帮本质。而《新世界》的人物架构显然有迹可循，它深受香港电影影响，非黑即白，正邪不两立。有飞车有心理战，步步为营，追求故事精彩和商业娱乐性。

《新世界》的一大创新是一黑到底，变出新世界。譬如人们也会想过，悲惨的卧底兴许能混个出人头地，无知女大学生必然要爱上汉奸，至于能否完成任务，那都已经抛之脑后。可是，多数编剧导演要么顾虑于人们的正义感，要么觉得难以做到以理服人。因而，这样的突破尝试少之又少，只有志在颠覆搞笑的片子方才会遇到。

回想下丁青第一次出现，李子成去机场迎接。这位大哥一副山寨暴发户的轻浮模样，先是不以真面目示人(墨镜)，再又嘻哈胡闹，很是搞笑。这样的举动不免令人深信：他就是个白痴二货，全靠兄弟仗义，得以混上交椅一张。然而，在李子成面前，丁青又表现得信任、尊重和极度客气，连碰都不敢碰他，多次只能拿其他小弟动手动脚。显然，《新世界》的精妙全在人物性格和前后命运的巨大反差，如果不做好反差改变的铺垫，《新世界》到最后就编不下去。观众当然可以自行想象，丁青李子成到底发生过什么(电影在结尾也接了往昔一段)，而多次出现的肢体语言也证明，丁青确实有足够的理由放过李子成，甚至不排除这是超越兄弟之情的爱——就像老外解读吴宇森电影那样。巧合在于，这部电影的女性角色几乎可以忽略不计，就像李子成牵挂更多的不是妻子，而是即将新生的孩子。

丁青身上的抑扬先抑是如此漫长，从对峙警察到清理卧底，从停车场被吓到停车场开杀。他爆发出来的残忍以及以一敌众的表现，令人大感惊讶、震撼且意外。这个人物从单一维度变成了多维度，登时立体。观众也会从“他怎么能这么做到”的惊讶，慢慢过渡到“他为什么要这么做”的思索。

如果要看清一部电影的风格，那么在封闭的电梯一段，旋转抖动的广角镜头，丁青开始了惨烈的困兽之斗，《新世界》显然夸大了丁青的英雄主义表现，这也是《新世界》的整体风格和调性。丁青不可能不知道放过李子成的后果，他选择了自我毁灭来成全李子成，叮嘱他做人要狠，让他成为另一个自己。李子成的转变并不是处心积虑，他一直为卧底身份纠结痛苦，处在崩溃边缘。更准确来说，他是被时势给推上了最后的位置，他能迈出关键一步，推动全来自大哥丁青。

帮派方面，《新世界》安排了四个类别的人物角色，层次丰富。没有把坏字写在脸上的，那是心狠手辣的丁青。把坏字写脸上的，那是咄咄逼人的李仲久。毫无能力的老家伙，以二当家为首、其他几个察言观色的老糊涂，标准的炮灰。悲剧的警方卧底，包括了李子成以及其他命运凄惨的卧底成员，揭示当卧底是没有出路的——除非洗黑。回想开场一幕，当李子成和手下拷问崔理事是不是帮警方做事，这一幕也是极其讽刺的。就像李仲久明知警方要借刀，他还是充当了宰人和被宰的刀。

与浓墨大笔书写帮派不同，影片对警方的表现是异常黯淡的，能力不济，捉襟见肘。姜科长不近人情不说，帮派势力之大，连往警方安插卧底的安排都没有，完全是不把对方放在眼里。至于警方机密，有钱能使鬼推磨，祭出“红客”就把警方玩得团团转，最后定点绞杀，一个不留。在《新世界》的电影世界里，黑帮势力只手遮天，完全掌控了游戏规则的主动权。如果对比在警方内部玩上位游戏的《寒战》，所谓的十年最佳剧本简直就是个大漏勺。《新世界》也没有自作聪明，留什么开放式结尾，冤有头债有主，要玩就玩到底，令人倒吸一口冷气。

一部根据小说改编，由孙宏华、孙铎编剧、孙铁执导，巫刚、刘斌主演，由中国行为法学会、山东聊城市委宣传部、山东菏泽广播电视台联合摄制的反腐影片《决不饶恕》今在贵阳世纪星光影院公映，令人眼前一震。

观影后，结合看片感受查网，偶对影迷观众的评价基本认同。我认为，本片确实是一部反腐倡廉影片，没错!同时也赞同该片于现实“神同步”的精当点评，更没错，原因有二：一是片中背景与十八大以来的反腐形势，特别是“把纪律挺在前面”的当前;二是片中确实也使用了大量的“反腐元素”，如：巡视、专案组集中办案、立案、调查取证、双规(片中的“两规”)、判刑等，还有腐败细节，如囤积的受贿所得钞票发霉等。片中栗市长第一次出场带上“大老虎”面具也颇有象征意义。

一起被装扮为“肇事逃逸”的车祸实为精心设计的杀人灭口;一桩豆腐渣工程的大桥意外坍塌的的确确为片中的宁远市官场撕开了一个口子——正是上级纪委机关侦破反腐大案的突破口。

有意思的是，影片似乎证明了贪官栗市长感悟的“种瓜得瓜种豆得豆”，腐败造成豆腐渣工程，不仅不可阻挡地造成举报人被砍死偶然的车祸而亡，加上建委主任孙大光被逼跳楼自杀，连伤二命，也没能保住腐败官员，反倒是自己的即将去美国的准女婿杨磊(栗女与之有了“龙种”)因大桥坍塌而意外丧生。最终，参与腐败的公安局长被判无期;栗市长二婚夫人、市教育委主任张迟英均没有逃脱法律的严惩，尽管，此前“政绩”耀眼(宁远市GDP涨势喜人、人造湖也让宁远成为宜居城市，还巧妙安排云厅一行参观本市古代官员的“廉洁碑”)春风得意，但栗市长“行左实右”的“两面人”形象、习惯成自然的表演最后栽了——台面上是党的好干部，台下同样也贪腐成自然。片中也有身穿囚衣的栗市长的忏悔，对女儿要教育孩子走正道的变味了的忠告。

该片的平实手法也同样可怕，这是“神同步”的第三个要素。片中没有纸醉金迷的奢华场面，不涉浮华;与赌博无关，不涉赌;与屄无关，不涉色;更没有神话中吞云布雾的妖怪，只有腐败这一现实社会里的妖怪，没有包工头当拖欠农民工工资的老赖四处逃亡躲薪的情节，也有某一愣头菜农买彩撞上大运买车买房豪娶城里白富美的神奇。连与栗市长官商勾结的开发商说了一起喝过汤一起嫖过......(省掉了一个“娼”字)就嘎然而止。显然，导演与演员保有艺术的自制，并不想以色情为噱头去挑动眼球效应，只是平实地通过一些难以表现的执纪等反腐细节表现主题(如现场视频监控、双规谈话等)。

平实中有亮点，无声处见惊雷。反腐电影《决不饶恕》最大的亮点来自演员，即主演刘斌，曾经在反腐电视连续剧中饰演大反派张峰，这回饰演了省委派驻宁远市专案组组长云海东，纪检干部这个形象自然到位，角色拿捏得恰到好处，演活了一个熟悉官场又应付游刃有余的纪检干部，一个响当当的正面人物从银幕上立起来了。

稍感不足的是，本片栗市长贪腐案的侦破显得节奏快了些，铺垫不够;其次，还缺乏对栗市长走向腐败的心理剖析而稍显平面化一些(一个“慎微”的暗示是不够的)。

历时半年多的紧张拍摄和后期制作，由市委宣传部、淮北市相王影视文化传媒公司联合摄制的高清电影《血战小朱庄》，正式拍摄完成并取得公映许可。6月12日下午，《血战小朱庄》首映式举行。

《血战小朱庄》是根据我市抗战时期真实历史事件改编，它再现了1944年8月新四军四师师长彭雪枫为策应中原战役，破坏日伪调兵计划，恢复津浦路西革命根据地，率部越过津浦铁路，挺进路西的英勇故事。当时，盘踞在萧县以南的国民党顽固派王传绶部1500余人，以小朱庄为据点，与刘子仁、刘瑞岐、吴信元等部结成所谓“东方战线”，企图阻止新四军西进，彭雪枫将军随之展开了一场与顽敌斗智斗勇并最终取得大捷的真实关键战斗。

《血战小朱庄》是淮北第一部个人投资的高清电影，也是淮北第一部上全国院线的电影，对我市旅游文化事业发展有着非同寻常的意义，同时该片也是一部对青少年进行传统爱国主义教育和革命理想教育，极具艺术感染和心灵震撼的优秀影片。

2017年4月18日下午4点30分，阿左旗第六小学党支部书记召集教职工在会议室观看禁毒片《凤凰花开》。电影《凤凰花开》是一部融戒毒和缉毒于一体的新型禁毒类主旋律影片，剧中的“雨露社区”就是云南省开远市第十九社区——雨露社区。而剧中女主角宋婷的原型就是开远市雨露社区第一任居委会主任宋丽娜。该片以戒毒所民警的创新治理和关爱为主线，同时汇集了缉毒、卧底、枪战、追捕、杀戮、情感多种影片创作元素。

影片通过一系列情节安排、人物设计，讲述了在禁毒民警、毒贩、吸毒者和戒毒者这一特殊人群中，所展开的一场“摧残与关爱、狡诈与智慧、犯罪与正义”的较量。影片热情讴歌了常年奋战在禁毒第一线公安民警的感人故事。

通过观看电影《凤凰花开》让我们看到了像宋丽娜这样工作在戒毒一线的干警，她们虽然不像缉毒警那样需要出生入死，但他们也要面临很高的职业风险、很艰苦的工作环境，却并不一定不为外人了解。作为教师我们也要认真对待我们的工作，坚守我们的岗位，担起我们的教书育人的责任。

看了《班主任》这部电影后，我对班主任工作有了一个更深层次的认识。尤其是书中提到的教师也应该尊重学生的理念让我深受感动。

在这个节目中，我深深的被一个老师的话感动，他说道：“班主任应该成为学生永远最信任的人，要努力用爱营造一个快乐的学习氛围”。 的确，作为一名光荣的人民教师，面对着天真可爱的学生，走进那明亮庄严的教室，站上这神圣无比的三尺讲台，我们的责任更多的是爱。

我不想说我是什么人类灵魂的工程师，我的责任就是我的岗位，每天伴着铃声走进的每一节课，课间操和学生一起在操场上挥洒汗水，课后和学生一起分享我的快乐，为学生排忧解难，奉献我的全部，尽心尽力为他们有一个更好的明天努力拼搏。学生们端着在课室，期待的眼神，让我不能怠慢，让我备课时想尽办法，积蓄生动、焕发出光彩，深情地献给他们我的一片赤诚。

在教室这个岗位中，尤其是做班主任的过程，注定琐碎而复杂， 但我已经深深的爱上这个事业。也许我注定平凡一生，但是我不后悔，我愿用自己毕生的精力去热爱教育，热爱学生。用我博大无私的爱，庄严而深沉的责任感，把我青春的砝码毫不犹豫的压在教育事业上。就让我做一只灯塔，照亮学生前行的路;就让我做一颗小小的铺路石，铺平一条学生通往成功的大道。让我的爱，化作点点雨滴，滋润学生的心田;让我的爱，化作声声祝福，伴他们幸福一生.

冯小刚最新作品《我不是潘金莲》首映，众星云集，身为片中女主角的范冰冰，也兴致颇好，和德云社大当家郭德纲共同表演了压轴的相声，作为一位影视演员，她的相声水平显然是业余的，但是随后在电影播放中，她以堪称杰出的人物技惊全场，塑造了一个经典女性形象。

显然，李雪莲是一个非常难以驾驭的角色，她既平常又特殊，既温顺又偏执，既单纯又复杂，表面上看，她是一个极普通到不能再普通的村妇，持家有道，与人和善，不仅资助过弟弟和在北京卖干货的亲戚，和卖肉的老胡关系也不错，赵大头也曾暗恋她多年，还和畜生(牛)也很有感情。为了杀“前夫”和告状，她可以答应和老胡、赵大头“办事”，由此可见，她并没有一根筋的贞烈思想。

更关键的是，她为了一句大家都认为是玩笑话的诋毁，太看重清白两个字，是典型的传统女性的保守思维，另一方面却敢告好几位大到市长的地方官，在任何人看来，这都是比较逆天的行为，破釜沉舟一样，就算告赢了又能怎样，以后还会有好果子吃吗，可是李雪莲没有退缩，花费十几年的光阴，以前卫的方式维护着传统的尊严。

李雪莲的两面性，使这个角色变得非常难演，一口我们北方观众听起来非常拗口又好听的方言，风里来雨里去带着焦虑不安又绝不退缩的神色，熟练的抹着桌子的勤朴，举杯喝酒呛了喉依然咽下的豪迈，或拜于佛堂前的虔诚，无论面对老胡还是县长、市长，无论失了身之后的略带羞涩，还是愤怒后的决绝，林林种种，都把东方女性的卑与勇，柔与刚，内与外，微妙的美感演绎得淋漓尽致。

这样精彩的表演来自范冰冰，这并不新鲜，她本来就有这样的能力，更何况当初三个月闭关拍戏不请假，一场戏甚至排练七八个小时，对作品的敬畏，对表演的珍惜，一举成就了李雪莲这个简单又复杂的角色。我个人觉得啊，金马奖应该给她一个影后了。

范冰冰和李雪莲，其实是有共通之处的，都是特别能坚持的女性，李雪莲是为了证明自己不是潘金莲告了十几年，没能拿到应有结果，最终也释然了，那是因为努力过抗争过无悔，而范冰冰则为了证明自己不是花瓶演了十几年，凭着一部又一部作品回应非议与打击。

戏里戏外，《我不是潘金莲》不仅是一个女人的十年漫漫告状路，与法院院长、县长、市长数级官员的对抗，也是范冰冰与一系列演技大咖的演技对碰，如果时光倒退回十几年前，曾经花旦如云的时代，大概没有人能想到，唯一能坚持到今天，用演技HOLD住这样大场面的竟然是范冰冰，凭着对表演从未倦怠的热情，自《手机》《墨攻》《苹果》《麦田》《观音山》到现在的《我不是潘金莲》，贡献了这么多鲜活的演出，我们才骤然发现，原来她是如此的专业。