班主任题材的电影(19篇)

看完《忠诚与背叛》之后，我的心灵产生了激烈的共鸣与反思。在观看前，心里还存有少许抵触情绪。但是，当“牺牲”了半天紧张的工作时间而换来的却是心灵的巨大震撼，对我党忠诚的革命战士肃然起敬，起敬他们的忠诚，起敬他们的无畏!除了震撼与起敬之外，心里还想到了一些事情，也明白了一些道理，对自己的心灵深处也起到了净化作用。

《忠诚与背叛》通过真实感人的故事、丰富生动的人物形象，谱写了第一届中央监察委员会成立、十名监察委员忠于职守、为党履职的光辉篇章，着力塑造了中央监察委员会第一任主席王荷波、副主席杨匏安同志的英雄形象，热情讴歌了老一辈纪监干部为党的事业威武不屈、刚正不阿、忠于革命、视死如归的大无畏革命精神。观看之后，值得我们深思和反省的东西，太多太多!

第一，革命的成功不是信誓旦旦，而贵在坚持——对信念的坚持，对坚强的坚持。试想，如果没有坚强的信念，没有坚韧的毅力，如何能在充斥着无数诱惑，充满着无形的危险之中，还能一如既往地走向革命。正是有这样一批又一批的有信念、有毅力的热血儿女前赴后继，无数英雄的壮怀付出，中国共产党才从那个血雨腥风的笼罩中脱颖而出，才能在那个错综复杂的局面里熠熠生辉。

第二，革命的成功需要有铁的纪律。正如电影台词所讲，革命队伍没有铁的纪律，所有的成员就如一盘散沙，就失去了凝聚力。铁的纪律是保证革命顺利进行的关键，可以对革命叛变行为进行有力的惩罚，可以对叛变者或者准备叛变的起到威慑作用，革命才能少付代价，少走弯路。

第三，革命需要用智慧来取胜。毕竟那个时代过于复杂，没有足够的智慧，是难于在时代的航船上乘风破浪，大显身手的，结果只能是以失败告终，只能是以大批的热血儿女的牺牲为代价。后人只能是对革命者捧一抔黄土，唱一支悲歌作为感叹!

时代证明，实践证明，那个时代的中国共产党员无愧为革命的斗士，无愧为时代的精英。我们今年的美好时代，幸福生活，和谐社会都是用无数老一辈革命者的巨大付出换来的。我们在对他们发出无限赞叹的同时，一定要警醒自己，深刻反思，并学习他们的坚强，学习他们的智慧，同时用严格的纪律约束自己，才能做一个对国家，对党，对人民有用的人。

看完《忠诚与背叛》，我思绪颇多，被那个时代所震撼，被那个时代的青年的热血和激情所动容，同时也在思考，是什么精神力量支撑一个人，如王荷波、杨匏安那样，在当年清党的白色恐怖下，甘愿放弃个人利益，家庭幸福，敢冒抛头颅洒热血的风险，无怨无悔的为一个党派的生存和发展弹精竭虑，死而后已?正如影片中王荷波所说：“我们的事业并不会显赫一时，但将永远存在。”也正是这群人放弃了权利名望地位财富，选择了一条凶险万分，环境恶劣的人生道路，从事了一个注定不会显赫一时的事业——为中国富强民主独立而奋斗，甚至献出生命。

回望历史，革命先烈为信仰而战的真实场景历历在目，他们的伟大丰碑永远矗立在我们心中。当前，作为新时期的共产党员，我们要时刻保持对党和人民的绝对忠诚，坚定共产主义理想信念，始终保持共产党员的高尚情操。在工作上，克难奋进，勇往直前;以强烈的使命感、责任感和荣誉感为党的事业奋斗终身，争做一名合格的共产党员。

电影《弥天之谎》被誉为“中国首部涉及电信诈骗题材的警匪动作电影”，其中对于电信诈骗实际案例的描写必不可少，导演周伟也表示，电影中的烧脑情节来自一场精心策划的“骗中骗”，扑朔迷离的案情与紧张刺激的剧情绝不会让观众失望。

尽管这个“弥天之谎”的真面目是本片的一大看点，但周伟导演也表达了自己的另一个期望：“我们希望拍出一部精彩的警匪动作电影，更希望能够通过这部电影能让大家如何去应对电信诈骗，加强了解诈骗与反诈骗。

烧脑不是最终目的，让每一位观众能够人财平安才是我们最大的期许。”

前段时间李肇星先生来我校就爱国主义情怀问题做了个报告会，我有幸参加了那场报告会并产生了很多感触，报告会结束后在课堂上又和同学们一起看了《东京审判》那部电影，所以这部电影的观后感表达一下我的看法。

我认为这部电影是围绕“梅教授”在面对各种关乎国家问题时的心理活动展开的。看完这个电影我的心理受到了很大的触动，被“梅教授”的驻扎心底的爱国主义情怀，以及以检察长为代表的向往和平正义的人的精神触动。看这个电影是因为一开始便被深深的震撼，尤其是梅教授因为代表国家位次作斗争时。

电影中还有一个细节被我铭记在心，日本人控诉原子弹伤害他们十多万无辜的平民，但是他们在控诉之前，控诉时，控诉后就没想过被他们残忍伤害和杀害的百万名中国人，没有丝丝的忏悔。

试想如果不是他们的残暴，如果不是他们的野心又怎会得到这种惩罚。他们不知悔改的态度，甚至最后检察官问他们，他们一直坚持战争，把他们自己高举的维护和平，追求和平的旗帜，亲自踩到了脚下。我无法评定他们的人民，即使他们一直坚信日本军官说的一切，即使他们不相信我们提供的成熟的战争期间所有的罪状，他们确实是无辜的，因为他们的历史就没出现并描述过他们的罪状，他们自己心里也有一种对自己国家的情怀。

斜阳潮红的光撒在这片土地上,这是哪?横是遍野,断斧折刀告诉我这是战场。

获胜的将军骑在马上,殷红的鲜血染红了将军银白的铠甲,敌将已死在他的剑下,可将军脸上却没有丝毫喜悦,有的只是一份无奈与悲凉.

将军坚毅的脸庞忽地滑过了一滴清泪,泪水滴在地上,模糊了画面.

敌将本与他情同手足,互为知己.二人命运出奇的相同：幼年丧父;青年丧母.再疆场拼杀一生,赴汤蹈火,为主尽忠.二人本同事一朝,但皇子之间只为那皇位,竟同室操戈,手足相残.他们由于各事其主所以战场相见.他们清楚所有所有的朋友之宜,兄弟之义都必须为了主公的利益所牺牲,因为他们是军人,因为这是战争,因为这一役关系到主公的安危,关系到手下数万将士的性命,关系到.

他没有手下留情,他亦针锋相对.

胜利的消息已传到了主公那里,主公已派来了大臣来为他庆功.夜晚他与士兵们一同欢庆着胜利,尽管心里很悲伤但他仍然尽力表达出那种胜利的喜悦.

这就是战争.战争如一个赌局,它以人的性命为赌注.再战争面前个人的情感;安危;荣辱都一变的一文不值,这就是战争.

战场上没有朋友,没有兄弟,没有父子,只有敌我.在血与肉筑成的胜利面前,人们惟有放下一切悲伤,去欢庆胜利,这不是因为人性的冷漠,而是因为这是战争.

高中起就想去一次西藏，一梦十年，终于得以成行。为了避免高反坐了五十多个小时的火车，犹记得翻越唐古拉山口时的呼吸困难，到达那曲时下车点烟，几十个人点了十分钟都打不着火，大风把原本稀薄的空气吹散。车窗外的蓝天白云仿佛触手可及。你若问我西藏美不美，我只能说去了才知道，应该比挂历上漂亮得多，人眼是最强大的取景器。

西藏的风光在进入相机后，电影就已经不需要构图布景来维持美感。这样得天独厚的条件，选择大面积远景和中远景的拍摄获得景象，每一帧都可以当做明信片。

初到拉萨，便见识了朝圣者的虔诚。

每日108圈，或绕着布宫，或绕着大昭寺。电影中展现的就是最真实的朝圣者。孩子出生便出生，继续朝圣。老人逝去便逝去，咱们继续朝圣。导演并没有刻意去展现信仰有多么神圣，多么牛逼。它就在那里，平淡得就像每天的呼吸，你越想知道他们为何信仰，却越是看不透，就像佛法，其中的大智慧只有你真正的放下，才可参悟零星。

经过两天的适应后，终于决定去珠峰大本营打个卡。一路上的颠簸曲折让你只能对自己开解，一切都是为了最好的风景。果然没有让我失望，在错过了羊湖蓝宝石般的湖水之后，到达珠峰大本营，并且拍下了我摄影生涯中最漂亮的一张银河。

好景不长，没想到儿子的高反严重到根本不敢告诉我，自己买了车票准备溜回拉萨。在全团队员的劝说下，又陪着他玩狼人杀，他终于被游戏的乐趣战胜了理智，把票退了。

有的人把信仰寄于真善美埋藏于内心，有的人却把信仰寄于投入功德箱的人民币。烧香算命拜佛并不能带给你什么，只有内心的真正强大才会让你在人生的道路上不惧风雪。

一心向往的纳木错也由于风雪被耽搁了，没法拍到银河倒灌，天月逆行的美景。想看一看，是纳木错的湖水清澈还是朝圣者的内心，抑或是你望向一心所爱的目光。

电影并没有讲述什么故事，如果老朝圣者的死去，以及新生儿的诞生，这是一个故事的话，那么确实告诉我们这是一种循环，大概是“相逢近道乞还山，公乞还山便得还”最好的表达了。

片子整体的沉闷是我一贯喜欢的风格，看罢了之后会让你怅然若失，却又仿佛有所得。片子的最后老朝圣者死去后，年轻一辈的朝圣者明显磕头更虔诚，不再走路多磕头少，不再弯不下腰额头不着地。但又仿佛老人的死并没有带给他们什么触动。故事最后朝圣者们来到冈仁波齐，但导演却刻意没有表现如何在这儿转山，讲而不表最后做到绝妙。而是借了一句儿歌告诉我们，只追求结果，一心想要成功，恰好无法参透朝圣真谛。

命运好的做了喇嘛，命运不好的我，去了远方

命运好的人生成了喇嘛，不必去理会凡尘俗世，一心只向佛便好，内心不必受到诸多煎熬。命运不好的人如我，生而为人，必被俗事烦恼，便下决心斩断三千情丝，却也无法避免轮回苦道。只好心怀善念，一心向佛。

这部反腐题材的电影是根据现实生活中的真实案例拍摄的，电影中不仅还原了纪委专案组集中办案、取证调查、对领导干部进行双规的场景，还有不少细节与现实反腐情节的再现，比如影片中有涉案官员自杀、记者向纪委实名举报、副市长案发后企图外逃出国、大量赃款现金在郊区别墅中囤积到发霉等细节。本片的结尾更是发人深省，栗衡的母亲在得知儿子贪污腐败被抓的消息后，自觉无颜再见山区村中的乡亲父老而选择了上吊自尽，栗衡的女儿也因为丈夫的坠桥离世而不得不独自抚养怀在腹中的胎儿，而栗衡的妻子最后也变为疯癫....这一切，都源于一个"贪"字!

受摄制成本所限，和看过的那些大片相比，这部小成本电影的工作场景都很简单，没有跌宕起伏，震人心魄的桥段，更没有什么夺人眼球的惊险片段与特效，有的只是对人性党性，对钱权的深刻剖析与反思。宁远市市长栗衡和他夫人张迟英贪污腐败和违法违纪，为官不仁，私欲贪欲膨胀后迷失了自我，丧失了党性，忘了为人民服务的根本宗旨，最终身陷囹圄、身败名裂、众判亲离、自食恶果。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。老师，一个平凡而不平凡的职业，如同一位辛勤的园丁，轻轻抚摸着一棵棵稚嫩的幼苗，细心照料呵护他们茁壮成长。一位慈祥而严厉的豪杰，如同我们的再生父母，每当我们遇到挫折，坠入深谷时，是他一直鼓励我们，让我们一次次的突破自己，一点一滴的不断进步!

“三尺讲台，三寸舌;三寸笔，三千桃李。十年树木，十载风;十载雨，十万栋梁。身为示范，为人师表，老师是我们的再生父母!”

今天，我看了电影《班主任》，讲的是在武汉江汉小学202班，有着这样一群孩子，每个人都有独特的个性，每个人都有自己成长的烦恼，但是，在班主任徐小雅的不断努力与付出下，这群孩子浸透在这种关爱中不断成长，不断进步。从中，我了解到了许多感受到了许多，也得到了许多。是啊，人生就如同这样一部电影，只有细细欣赏与品味，才能品尝到其间的酸甜苦辣咸!生活就像这样，老师的伟大就体现在某一个细节中，只有仔细观察，就能发现生活中老师的不平凡无处不在!

“老师是人类的灵魂工程师。”的确，我也有同感。我的班主任谭老师，如同一位慈祥的母亲，跟了我许多温暖，也给了我许多幸福!我深深记得，那次，是一次期中考试，成绩让我很不满意，总觉得老师给我把卷子改错了，于是，我和老师顶了一次嘴。后来，谭老师把我喊道办公室，意味声长的对我说：“xx，这次考试没有考好，没关系。以后的人生道路还长，难免会遇到挫折和困难，但是，风雨过后见彩虹。你努力了，你就能看到光辉的顶点，那么，就说明，你是一个成功者。”从谭老师简单的几句话中，我却感受到了很多很多，体会到了老师对我们的浓浓的关爱和鼓励!是啊，老师，您的岗位永不调换，您的足迹却遍布四方;您的两鬓会有一天斑白，您的青春却百年不衰。

啊，老师，你的工作在今朝，却建设着祖国的明天;您的教学在课堂，成就却是在祖国的四面八方。老师，我人生中的第二个母亲，是美的耕耘者，美的播种者。是您用美的阳光普照，用美的雨露滋润，我们的心田才绿草如茵，繁花似锦。您的爱，太阳一般温暖，春风一般和旬，清泉一般甘甜。你的爱，比父爱更严峻，比友爱更纯洁，你的爱，天下最伟大，最高洁。啊，我人生中第二个母亲，谢谢你对我的无私地奉献。我一定好好学习，用优异的成绩来报答你。

老师，您对我的教诲，我会永远记得。我会沿着您用曙光为我照亮的道路，不断努力，不断进步，到达人生中的光辉顶点。

(一)先说槽点

1.团长黄开湘演技不如大熊猫。不错，就是甄嬛传里面的十七爷，曾经那么爱的是果郡王啊，还真是应该在古装里当公子哥。这部电影里面，东学哥哥表情浮夸，用力太猛，简直就是大把的表情包啊。当然，角色设定还是硬汉一枚，腿受伤的情况下，也作为团里的灵魂人物，一天之内赶路240里，做出最棒的战略部署。赢了东学哥哥的那只大熊猫，颜色超正，演技爆表，被枪声吓得一脸懵逼的时候，连眼珠子都有戏。

2.小妹妹角色设定稍显尴尬。一天之内240里急行军，那么多摸爬滚打的红军战士都因为太累而失去生命，但是这个十三四岁的小妹妹却毫发无损，额，小妹体力真的很棒;最后挥舞五星红旗声嘶力竭大喊“前进”，分分钟出戏;暂且猜测小妹妹角色设定是求一个刚柔并济之道。

(二)再说亮点

1.取景美得不能更美。既有蜀南竹海的大熊猫，又有梅硐竹石林景区的红石滩，还有大渡河的铁索桥和奔腾的江水，更有海螺沟的雪地、冰川、草地和原始森林。一路上要么竹海，要么红石滩，要么原始森林，雪山也有，险峰也有，环境真的超赞，美得让人心碎。

2.佳伦叔叔又一次俘获我心。神枪手老余，硬汉一枚，离开中央军留在红军队伍，时刻都在保护别人。红军强渡大渡河的最后关头，为救战友被子弹射中而殒命大渡河，正是由于他的牺牲，电影被推向了新的高潮。这个角色设定得很成功，这样身怀绝技而又总是救人于危难之中的角色，总会博得观影者的好感。

(三)然后是泪点

催人泪下的是那个中央军的炮手和红军小弟的故事。炮手是被红军俘虏的中央军，他发射的炮弹，就像长了眼睛，指哪打哪。红军小弟是个可爱的小弟，240里奔袭途中炮手想要放弃的那一刻，他选择背着炮手奔跑，却因为太累，在倒下的一瞬间，就离开了人世。

(四)最后是疑点

1.电影中的那只萌萌的大熊猫应该有名字吧，不知来自哪个动物园?已深深被圈粉。

2.那么多战争片段，比如竹海和原始森林中的枪战，应该是特效吧?不然好心疼我竹海和我海螺沟。

总的来说，忽略最后两分钟的“红军万岁”之歌，这部电影还是值得一看的，毕竟川西的风景真的太具有吸引力，而且故事节奏紧凑，不拖不抢，有急有缓，也算扣人心弦。

最近，张杨导演的西藏题材电影《冈仁波齐》上映。这部安静的公路片在《变形金刚5》的喧嚣中辟出了一条幽径——9天，票房破2700万，对于艺术电影，这个成绩可以称得上“大卖”了。

因为口碑和上座率持续高走，《冈仁波齐》的院线排片也从最初的1.6%升到了今天的5.9%，但上座率依然是所有在映电影中最高的。

去年年中，张杨导演正带着他在西藏拍摄的两部电影《冈仁波齐》和《皮绳上的魂》奔走于各大电影节，本刊在那段时间采访了他，从《冈仁波齐》聊到在西藏风餐露宿的十个月，从近些年的的电影创作，聊到他的坚持、局限和困惑。

那时，张杨对《冈仁波齐》未来的院线表现并不乐观，具体的宣发策略也不明确。对他来说，今天的票房成绩是个惊喜。对于艺术电影进院线来说，《冈仁波齐》也将成为一个值得研究的个案。

《冈仁波齐》看起来是纪录片，实际上是个故事片。导演的控制力在于截取藏族素人演员的生活，讲自己的故事。“一个孕妇，一家三口，一个屠夫，一位死在朝圣路上的老人，电影中的这些人物是早就设计好的，只有现场拍摄是纪录式的。”张杨说，他让演员们正常烧火、做饭、喝酥油茶，摄像机一直开着，碰到好的场景就暂停，想几句台词，加在刚才的场景里，“整部电影都是这样拍摄的”。

这种“伪纪录”的形式也曾出现在张杨的另一部电影《昨天》里。当年，张杨把演员贾宏声吸毒戒毒的经历写成了剧本，让贾宏声和父母一起，在镜头前表演他们真实的生活。《冈仁波齐》看似与张杨之前的作品不同，但“伪纪录”和公路片的形式都曾在他过往的作品中使用过，“形式和内核早就有了”。

在藏文化里，马年是神山冈仁波齐的本命年。张杨追求仪式感，希望在马年把它和《皮绳上的魂》拍出来。摆在他眼前的第一个难题是找投资。早年拍电影，张杨没为钱发愁过，但眼前的两个片子，无论从题材还是他希望呈现的影像风格，都没有能赚钱的卖相，想要筹钱不容易。《皮绳上的魂》起码是个完整的故事，《冈仁波齐》连剧本都没有，他只能和投资人说说自己的想法，大致的拍摄方式和希望呈现的风格，能不能拍成他都不敢打包票。“谁敢投啊!”张杨也觉得，自己这看起来不靠谱的项目有些为难投资人。

眼看着已经到了2013年底，再不进藏，《冈仁波齐》就来不及拍摄了。这时，好友李力站了出来。作为合力辰光的董事长，李力最赚钱的一笔电影投资是《小时代》，从那部电影里看得到他追逐利益的本能。他也曾劝张杨拍商业片，大制作、大IP、大卡司(演员阵容)，张杨总是犹豫不决。他投资过张杨的上一部电影《飞跃老人院》。那部电影没能让他赚到钱，眼前的这两部电影更没有赚钱的希望，但他依然对张杨承诺：“不管其他人投不投，你去拍吧，我给你托底。唯一的要求是，注意安全。”

2013年11月底，投资还没到位，张杨就带着一个30多人的剧组进藏了。剧组买了七辆面包车，一路走一路拍，遇到县城就住旅馆，没有旅馆就住帐篷。随队的有厨师和医生，饿了吃大锅饭，病了也有人照看。他们还在当地雇了藏族的摄影助理，刚开拍的那段时间，因为高原反应，摄影师扛不动摄像机，全靠助理们出力才能顺利拍摄。

拍完《冈仁波齐》，张杨把剧组扩张到120人，又花费两个月拍完了《皮绳上的魂》。在藏区的10个月，张杨几乎切断了与外界的联系，只有缺钱时，才打电话催催投资人。

10个月下来，张杨成了现在的张杨，皮肤黝黑，戴上帽子、手串和银戒指，坐在人群中寡言少语，他有意无意地与周遭保持着距离。“刚从原生态的地方回来，大家都不适应或者排斥乱糟糟的城市生活。”刁亦男试着分析张杨，“但他的这个劲头持续的时间有点长。”

《模仿游戏》是一部余韵悠长却又不容易讲明白观后感的电影。对电影的思考见缝插针到我观影到现在的每一个空闲时间，感触颇多又稍纵即逝，必须要赶快化成文字才不会胸闷气短。人物传记类的影片常以时间轴作为叙事的主线，此部电影也不例外，三条时间线平行展开又相互承接说明，配以字幕交代时间地点，天才图灵短暂但熠熠生辉的一生便跌宕起伏的展现在观众面前，很好的避免了平铺直叙的枯燥，而导演恰到好处的剪辑让一向看电影反应慢的我没有因为时间线的穿插交错而凌乱。

是天才必有过人之处，片中的小图灵隐忍又坚强，将那份不可言说的情愫与自己的天赋结合，年纪虽小，但其在数学 、密码学上的才能已若隐若现。镜头切换，青年的图灵意气风发，带着所有恃才傲物的人才有的桀骜， 向英国政府的军官毛遂自荐——“我知道你需要我多过我需要你。”这是有底气的人才能说出来的话。二战中，参与破译德国密码工作的图灵大放异彩，当别人绞尽脑汁思考密码时，他却另辟蹊径，研发了具备人工智能的机器去帮助破译Enigma，饱受质疑后最终为盟军的胜利贡献了自己的才能。在此感谢本尼迪克特的演技，将一个天才的不善交际，结巴偏执表现的惟妙惟肖，更把一个天才对天赋的执着与灵光一现的刹那光火再现的栩栩如生。

是天才更有与不同之处。因为从小与周围人格格不入，受人欺凌。小图灵对解救自己的克里斯多夫萌生出超越的友情的依恋，在俩人上课传的纸条上一笔一划写出对应的 I LOVE YOU，而这份因克里斯多夫的离世无疾而终的同性之情，最终像颗小小的种子，生根发芽，定了图灵一生的性向，为他后来的不幸遭遇埋了伏笔。有时候我们很难说到天才到底是因为自己在某方面的缺陷感到自卑而在其他方面拼命发展最终成了天才，还是说因为一个人在某方面天赋异禀招来一些庸人放大他们在别处的小缺憾以试图解释天才之所以是天才和自己为何平庸以彰显万物有序、上帝公平。这部电影让我很容易想到其他电影里的天才，比如说 《心灵捕手 》中那个外表玩世不恭，内心没有安全感，喜欢在别人离开之前先离开别人的数学神童;又比如说 « 她比烟花寂寞 »里让人既羡又怜的杰奎琳杜普拉。这些天才似乎有一个共同之处 ：一方面，过人的天赋已经为他们铺好了一条康庄大道，只等他们一路走开，享受鲜花荣誉和别人钦羡的眼光;另一方，天赋又像是一个美丽的诅咒，在内心深处，他们画地为牢，蜷缩在一个只有自己的世界，别人进不来，他们也出不去。

影片里，图灵与JOAN CLARKE在一起的片段显得节奏欢快，色彩明艳，差点让我以为这会是一个金童玉女珠联璧合的欢快结局，一度还在心中起疑图灵什么时候换了性向。但导演是个讲故事的高手，当图灵像JOAN坦白自己是同性恋时，这位聪慧的姑娘说出的话在我心中激起涟漪 :“我们用自己的方式去爱对方，我们可以按照我们想要的方式去生活，你不会是个完美丈夫，我也没有打算当个完美的妻子……我们心灵相通，因为我在乎你，你也在乎我，而且我们比其他任何人更能懂对方，这比大多数婚姻都好的多。”虽然这对白没有让两人关系峰回路转，但却道出一个真谛：对一段男女关系来说，肉体的吸引也许会厌倦，精神契合却妙不可言。“ 相看两不厌”——所谓 soul mate， 大概是说，除去性吸引力，你依然是完美伴侣。

至于影片为什么叫《模仿游戏》，谁模仿了谁?影片的最后也许可以让我们找到答案，三条时间线的最后一条线里，被审讯的图灵对警察说出这么一番话：这是个游戏，一个模仿游戏……人和机器有什么区别?最本质的区别是，人有不同的想法，机器却没有。有趣的是，如果某个东西与你的思考方式不同，那是否说明它不会思考?你看，我们允许人类之间有种种差异，你喜欢草莓，我讨厌滑冰，你喜欢看书，我对花粉过敏…… 如果我们不会因为大脑运作方式的不同而质疑思考的方式，我们为什么不能对一个由铜线和钢铁铸成的大脑，抱有同样的态度呢……你怎么评价我?我是一个好人?坏人?有贡献的人?还是一个罪人 ?依我之见，图灵研发的人工智能机像人类一样去思考，这是模仿游戏表面的含义;另一面，在当时的英国，同性恋被认为有罪且伤风败俗。酒吧里图灵的同事对他说，你不能告诉任何人你是同性恋，这是个秘密。于是图灵一生都在模仿其他异性恋的人，可不幸还是因此遭受迫害。回到刚才图灵的那段对白，“你喜欢草莓，我讨厌滑冰”，性取向无非也是一个喜好的偏向，或天生或被后天经历影响，但这都是非理性且个人无法控制的事情，有的人对同性砰然心动，就如同你因为异性魂牵梦萦，你能忍住热恋时不对异性喜欢的无可救药吗?可惜在大多数时候，我们都渺小的相似，又惯于把多数人的行为方式当准则，我始终认为不管是大到社会风气、文化文明，还是小到人际关系、相处之道，真正的成熟应该是兼容并包，求同存异。承认并尊重个体的差异性，理性批判，才能越宽容，越繁荣。

写到末尾，刚提笔时对电影的迷惘终于云消雾散。这本就是一部让人内心五味杂陈的电影，不再想导演要着重表达哪个主题，同性恋?二战?电脑的诞生进化史?毕竟这些元素全都出现在图灵令人感慨的一生，老老实实当作传记电影看就对了，至于感想，那是每个观影者自己的事。

“北有魏书生，南有李镇西。”利用暑期，拜读当代著名教育家李镇西老师的《做最好的班主任》一书让我获益匪浅!这本书是李镇西老师爱心智慧的结晶，读后不得不为李老师的人格魅力所感染。李老师用自己的真诚来为班级管理刻画了崇高的教育理念，也教给了我们为人、为师的道理。捧读这本一毕业学生送我的《做最好的班主任》一书，得以与李镇西进行心灵的对话，真是非常有深意，从中我深深地体会到：教育不能没有爱，但爱不等于教育。教育需要爱，教育还需要智慧。

在《做最好的班主任》这本书中，李镇西老师以一个语文老师的优美文笔与才华折服了我;以一个班主任的细腻与认真感动着我!做一名人民教师，多一些书生气，多一些书卷气;多一些书香气;多一些天之浩气;多一些地之灵气。读懂社会，读懂教育，读懂学生，读懂自己。远离浮躁与平庸。做一个阅读者，生命将更加精彩。

“做最好的班主任”其实是一种平和的心态。“做最好的班主任”强调的是“自己和自己比”-----昨天的自己和今天的自己比，不断地超越自己。所以我说，李镇西只有一个，没有人能成为李镇西，但只要我们从每天最平凡的小事做起，即使成不了红花，也定能成为一个绿油油的叶子，在属于自己的枝杈上，婆娑起舞。

工作已经6年了，每一次接到一个新的班级，每一次面对不同的学生，我总会遇到各种问题，我也时常在想：我怎么做班主任?我怎么做一个受学生欢迎的班主任?我又如何才能成为一个优秀的班主任?而看完这本书，我切身体会到了教育工作中爱的重要性。

在没有读李老师的书之前，我曾那么地自信自己是“爱”学生的。读完这本书我扪心自问，我爱每一位学生吗?我对学生的“爱”真的是无怨无悔吗?李老师让我对热爱学生的“爱”有了全新而深刻的理解：爱学生，不仅仅是只对自己所教的这一年或几年负责，而是“对学生的成长以至未来一生的负责”。爱学生，不单单是欣赏优秀的学生，而是“怀着一种责任把欣赏与期待投向每一个学生”。爱学生，不应是对学生的错误严加追究，而是“博大的胸襟”“对学生的宽容”。爱就是“一份纯真，一份庄严，一份责任感”，就是民主，就是平等，就是把“童年还给童年”，就是为学生的‘美丽人生’奠定美好的开端。

《走进心灵的艺术》，短短的几节却使我心发颤，使我深受启发，我们对学生要做到尊重、理解，要从学生的角度思考问题，心灵的隔膜会造成语言的隔膜;要走进学生的心灵仅靠“真诚”是远远不够的，还得讲究语言技巧;要善于倾听孩子的诉说，就人格而言，师生之间是平等的，在共同探索前进的求知道路上是平等的，所以我们要站在孩子的角度理解孩子。苏霍姆林斯基说得好：“请记住，教育-首先是关怀备至地、深思熟虑地、小心翼翼地去触及年轻的心灵。”耐心倾听才能得到孩子的信任，并通过倾听了解孩子的想法，进而给他们提供有效的帮助。平时应多发现学生的闪光点，化批评为表扬，让孩子感受到成功的喜悦，使他们的心灵有所感动、有所醒悟，使他们在犯错误时能够心悦诚服地接受老师的教育。看了书以后，在今后的教学中我会让学生写周记、找学生谈话等。我相信用我的善良、真诚、热情、平等、民主、幽默等人格魅力一定能影响学生的心灵。只要温暖学生的心灵，我们就能对其进行“抑其恶，扬其善”的正常引导。

李老师对班主任的那份执著，对爱的那份坚持让人感动。试想一下：全国的校长当中(包括副校长)有几个是做了行政工作后，还主动要求当班主任，又是甚至是三个班的班主任工作。恐怕只有这“东魏西李”!用他自己的话来解释：不当班主任心里不踏实啊，不回到学校工作自己不舒服啊!

书看完了，我的耳边还时时听到这样的声音：永远不要对你的学生扬起你的拳头;永远不要用刻薄的语言对你的学生说话;宁可让学生欺骗十次，也不要冤枉学生一次;无论你的教育遇到了多么大的困难，都千万不要对学生说“你是不可救药的”。

李老师教的是中学，我们教的是小学，但他的方法我们也很适用。读他的书，使我寻找到了做班主任的幸福感，明白了要科学民主地管理班级，更加明白了要努力地走进学生的心灵。希望有一天，我能成为学生心目中“真正喜欢的好班主任”。

最后，摘录几段李镇西教育名言，与大家共勉。

李镇西提出了“四心”：

奉献之心：“不要你的金，不要你的银，只要你的心”

理解之心：“我们要懂得儿童”

平等之心：“拜小孩为老师”

责任之心：“创造出值得自己崇拜的学生”

特级名师李镇西的十大教育感悟：

1.学校不是工厂，学生不是产品;工厂产出标准化的产品，是其生产的成功;而学校若培养出模式化的“人才”，却是教育的失败。

2.教育是心灵的艺术，爱心是教育的灵魂。

3.好教师要容忍学生的精神个性，更要容忍学生对自己说“不”。

4.教育：请把童年还给童年。

5.教育者的尊严是学生给的。

6.教育是美丽的——美在理解，美在机智，美在创新。

7.要学会感动，因为生活在感动中是一种幸福。

8.对任何一个教育者来说，其教育失误是难以避免的也是可以原谅的：经验不足啊，工作粗心啊，方法简单啊，褒贬失当啊等等;但是，最不能原谅的教育失误，便是对学生心灵的伤害。

9.所谓“阅读”，就是任心灵自由地飞翔;所谓“写作”，就是让心泉自由地流淌。

10.字编入学生的心灵词典，将事业载入祖国的教育史册。

由知名导演周伟执导，郭晓峰、王翊丹主演的电影《弥天之谎》于今日在苏州顺利开机。

该片由公安部金盾影视中心、苏州市公安局联合摄制，浙江东阳心悦影视文化传媒有限公司、上海澳野影视文化传媒有限公司联合出品，开机仪式上导演周伟携本片艺术总监魏人、公安总策划赵利等众主创纷纷亮相，公安部金盾影视中心主任李遂芳、公安部宣传局文化处处长何涛涛、苏州市公安局局长张跃进以及政治部主任刘凤珠、新闻中心主任叶辉也隆重出席了本次开机仪式。

电影《弥天之谎》被誉为“中国首部涉及电信诈骗题材的警匪动作电影”，其中对于电信诈骗实际案例的描写必不可少，导演周伟也表示，电影中的烧脑情节来自一场精心策划的“骗中骗”，扑朔迷离的案情与紧张刺激的剧情绝不会让观众失望。尽管这个“弥天之谎”的真面目是本片的一大看点，但周伟导演也表达了自己的另一个期望：“我们希望拍出一部精彩的警匪动作电影，更希望能够通过这部电影能让大家如何去应对电信诈骗，加强了解诈骗与反诈骗。烧脑不是最终目的，让每一位观众能够人财平安才是我们最大的期许。”

作为一部警匪动作片，除了营造紧张神秘的氛围外，动作环节也是必不可少。本片男一号杜闻警官的扮演者郭晓峰在电影《渡江!渡江!》、电视剧《国门英雄》中都曾有过精彩的表演，拥有硬朗的形象和沉稳的气质的他早已不止一次饰演过军人、警官的角色。而饰演女一号杨美涵警官的王翊丹也曾在《血色玫瑰》《虎刺红》等电视剧中出演过身手非凡的美艳女战士，相信男女主角的倾情搭档能够让本片的“侦查”和“动作”两大元素得以完美展现。

据悉，导演周伟的圈中好友著名演员高亚麟也将与周伟再度携手，担任本片的监制。实力过硬的团队和悬念迭起的剧情是影片质量的保证，在正义与邪恶的斗智斗勇中，这宗惊人骗局终将在阳光之下无所遁形，让我们共同期待这骗中有骗的弥天之谎的诞生。

冯小刚最新作品《我不是潘金莲》首映，众星云集，身为片中女主角的范冰冰，也兴致颇好，和德云社大当家郭德纲共同表演了压轴的相声，作为一位影视演员，她的相声水平显然是业余的，但是随后在电影播放中，她以堪称杰出的人物技惊全场，塑造了一个经典女性形象。

显然，李雪莲是一个非常难以驾驭的角色，她既平常又特殊，既温顺又偏执，既单纯又复杂，表面上看，她是一个极普通到不能再普通的村妇，持家有道，与人和善，不仅资助过弟弟和在北京卖干货的亲戚，和卖肉的老胡关系也不错，赵大头也曾暗恋她多年，还和畜生(牛)也很有感情。为了杀“前夫”和告状，她可以答应和老胡、赵大头“办事”，由此可见，她并没有一根筋的贞烈思想。

更关键的是，她为了一句大家都认为是玩笑话的诋毁，太看重清白两个字，是典型的传统女性的保守思维，另一方面却敢告好几位大到市长的地方官，在任何人看来，这都是比较逆天的行为，破釜沉舟一样，就算告赢了又能怎样，以后还会有好果子吃吗，可是李雪莲没有退缩，花费十几年的光阴，以前卫的方式维护着传统的尊严。

李雪莲的两面性，使这个角色变得非常难演，一口我们北方观众听起来非常拗口又好听的方言，风里来雨里去带着焦虑不安又绝不退缩的神色，熟练的抹着桌子的勤朴，举杯喝酒呛了喉依然咽下的豪迈，或拜于佛堂前的虔诚，无论面对老胡还是县长、市长，无论失了身之后的略带羞涩，还是愤怒后的决绝，林林种种，都把东方女性的卑与勇，柔与刚，内与外，微妙的美感演绎得淋漓尽致。

这样精彩的表演来自范冰冰，这并不新鲜，她本来就有这样的能力，更何况当初三个月闭关拍戏不请假，一场戏甚至排练七八个小时，对作品的敬畏，对表演的珍惜，一举成就了李雪莲这个简单又复杂的角色。我个人觉得啊，金马奖应该给她一个影后了。

范冰冰和李雪莲，其实是有共通之处的，都是特别能坚持的女性，李雪莲是为了证明自己不是潘金莲告了十几年，没能拿到应有结果，最终也释然了，那是因为努力过抗争过无悔，而范冰冰则为了证明自己不是花瓶演了十几年，凭着一部又一部作品回应非议与打击。

戏里戏外，《我不是潘金莲》不仅是一个女人的十年漫漫告状路，与法院院长、县长、市长数级官员的对抗，也是范冰冰与一系列演技大咖的演技对碰，如果时光倒退回十几年前，曾经花旦如云的时代，大概没有人能想到，唯一能坚持到今天，用演技HOLD住这样大场面的竟然是范冰冰，凭着对表演从未倦怠的热情，自《手机》《墨攻》《苹果》《麦田》《观音山》到现在的《我不是潘金莲》，贡献了这么多鲜活的演出，我们才骤然发现，原来她是如此的专业。

为进一步提高全民拒毒防毒意识，深入推进青少年毒品预防教育“6.27”工程，近日，我市禁毒委员会组织动员全市企事业单位及学校深入观看了禁毒题材电影《凤凰花开》。6月16日下午，我院党员干部在我市铁路文化宫观看了该影片。

该片是一部融缉毒、戒毒工作于一体的新型禁毒题材主旋律电影。影片以民警对禁毒工作的执着探索和对戒毒人员的关心关爱为主线，讲述了禁毒民警、毒贩以及吸毒人员之间“摧残与关爱，狡诈与智慧、犯罪与正义、血腥与奉献”的较量，讴歌了常年奋战在禁毒一线公安民警的感人故事。

通过观看该影片，我院广大党员干部更加清醒地认识到了毒品对人的危害和摧残。同时，也进一步增强了我院党员干部自身在防毒、拒毒、识毒方面的鉴别能力。相信通过该影片的观看，会进一步促使我院党员干部牢固树立起珍爱生命、远离毒品的拒毒防毒意识。

《遵义会议》再现了中国共产党历史上那个生死攸关的转折点，反映了红军长征的艰苦卓绝，反映了毛泽东所代表的正确的军事路线方针发挥的重要作用，反映了党结束“左”倾教条主义思想、不断走向成熟的成长印迹。该片在表现重大人物、重大时刻的同时，特别注重用几个成功塑造的小人物，展开宏大历史场面的微观叙事，激发观众的情感共鸣。

国家一级编剧刘星表示：拍好重大历史题材的电影，只有一个角度，即历史的角度，要尊重历史、敬畏历史、歌颂历史、弘扬历史。

电影《遵义会议》真实还原了红军长征的伟大革命进程，再现了遵义会议的光辉历史，充分体现了毛泽东的军事才能和政治魄力。 赵滨饰演的方云霄在影片中是一名营长，战场上犹如野兽，浑身是胆的耿直军人在革命立场上从未动摇。

很显然，《新世界》会被认为是《无间道》卧底题材的延续，同时还要被拿来与《无间道风云》等一系列片子作比较。影片重提了命悬一线的卧底命运，又用帮派内部的争抢字头来深化这种类型片特定人物的身份悲剧。

香港《无间道》精致，西装笔挺，浪漫且抒情。《无间道风云》粗粝，街道脏乱差，非常突然。面对这样的珠玉在前，韩国人没有被束缚住手脚，再次做出了创新，想人之不敢想。观众也会惊奇地发现，片中黑帮大佬有小弟拥簇，像极了《无间道》的讲究，电影同时强化了《无间道风云》的暴力，沉尸斩首之类的惊骇场面，血腥暴力。加上众多关键的中国元素：华人身份和普通话对白、延边刀客和中国黑客……没有审查制度的韩国电影，不仅彻底甩掉了香港电影，依然比华语电影的整体水平高出一大截。

对比北野武的《极恶非道》系列，日本帮派片有自己的一套作风。雅库扎大叔只会歪脖子干吼，离奇死法轮上一遍，然后说，打打杀杀早已过时，诸君必须看透黑帮本质。而《新世界》的人物架构显然有迹可循，它深受香港电影影响，非黑即白，正邪不两立。有飞车有心理战，步步为营，追求故事精彩和商业娱乐性。

《新世界》的一大创新是一黑到底，变出新世界。譬如人们也会想过，悲惨的卧底兴许能混个出人头地，无知女大学生必然要爱上汉奸，至于能否完成任务，那都已经抛之脑后。可是，多数编剧导演要么顾虑于人们的正义感，要么觉得难以做到以理服人。因而，这样的突破尝试少之又少，只有志在颠覆搞笑的片子方才会遇到。

回想下丁青第一次出现，李子成去机场迎接。这位大哥一副山寨暴发户的轻浮模样，先是不以真面目示人(墨镜)，再又嘻哈胡闹，很是搞笑。这样的举动不免令人深信：他就是个白痴二货，全靠兄弟仗义，得以混上交椅一张。然而，在李子成面前，丁青又表现得信任、尊重和极度客气，连碰都不敢碰他，多次只能拿其他小弟动手动脚。显然，《新世界》的精妙全在人物性格和前后命运的巨大反差，如果不做好反差改变的铺垫，《新世界》到最后就编不下去。观众当然可以自行想象，丁青李子成到底发生过什么(电影在结尾也接了往昔一段)，而多次出现的肢体语言也证明，丁青确实有足够的理由放过李子成，甚至不排除这是超越兄弟之情的爱——就像老外解读吴宇森电影那样。巧合在于，这部电影的女性角色几乎可以忽略不计，就像李子成牵挂更多的不是妻子，而是即将新生的孩子。

丁青身上的抑扬先抑是如此漫长，从对峙警察到清理卧底，从停车场被吓到停车场开杀。他爆发出来的残忍以及以一敌众的表现，令人大感惊讶、震撼且意外。这个人物从单一维度变成了多维度，登时立体。观众也会从“他怎么能这么做到”的惊讶，慢慢过渡到“他为什么要这么做”的思索。

如果要看清一部电影的风格，那么在封闭的电梯一段，旋转抖动的广角镜头，丁青开始了惨烈的困兽之斗，《新世界》显然夸大了丁青的英雄主义表现，这也是《新世界》的整体风格和调性。丁青不可能不知道放过李子成的后果，他选择了自我毁灭来成全李子成，叮嘱他做人要狠，让他成为另一个自己。李子成的转变并不是处心积虑，他一直为卧底身份纠结痛苦，处在崩溃边缘。更准确来说，他是被时势给推上了最后的位置，他能迈出关键一步，推动全来自大哥丁青。

帮派方面，《新世界》安排了四个类别的人物角色，层次丰富。没有把坏字写在脸上的，那是心狠手辣的丁青。把坏字写脸上的，那是咄咄逼人的李仲久。毫无能力的老家伙，以二当家为首、其他几个察言观色的老糊涂，标准的炮灰。悲剧的警方卧底，包括了李子成以及其他命运凄惨的卧底成员，揭示当卧底是没有出路的——除非洗黑。回想开场一幕，当李子成和手下拷问崔理事是不是帮警方做事，这一幕也是极其讽刺的。就像李仲久明知警方要借刀，他还是充当了宰人和被宰的刀。

与浓墨大笔书写帮派不同，影片对警方的表现是异常黯淡的，能力不济，捉襟见肘。姜科长不近人情不说，帮派势力之大，连往警方安插卧底的安排都没有，完全是不把对方放在眼里。至于警方机密，有钱能使鬼推磨，祭出“红客”就把警方玩得团团转，最后定点绞杀，一个不留。在《新世界》的电影世界里，黑帮势力只手遮天，完全掌控了游戏规则的主动权。如果对比在警方内部玩上位游戏的《寒战》，所谓的十年最佳剧本简直就是个大漏勺。《新世界》也没有自作聪明，留什么开放式结尾，冤有头债有主，要玩就玩到底，令人倒吸一口冷气。

与《建国大业》一样，《建党伟业》也是一部大腕云集的史诗性大片，单从这两部电影的演员阵容便可以看出社会主义中国的优越性来。集最大的人力物力财力拍出来的电影，其质量还真是没的说。历史事件裁剪得当，演员表演到位，较清晰地展示出了中国共产党的诞生过程。

历史本身是没有主题没有条理的，而写历史的人总会用各种各样的视点去观照同一段历史，视点不同，看到的历史画面也就不同，所以，没有人能看到一个完整的历史。不过，历史的完整性本来就不必，也不可能过分地去要求。《建党伟业》便是对无主题无条理的历史在一定视点下做的有主题有条理的整合，虽然这种整合未免有牵强和破碎之处，却也不影响其表达效果。影片从辛亥革命开始讲起，一步步把中国共产党的诞生推向必然。实际上整部电影就是在论证这一个中心。站在历史的角度看问题，这一中心已经不需要论证了，所以，更直观地说，这部电影也并不是在论证什么，而只是在展示，展示出来做个纪念。

清朝的灭亡与中国历史上每一个朝代都有着本质的不同，历朝历代，无论是农民起义还是外族入侵，其对华夏文化的影响总是有限的，但清代的状况却完全不同。太平天国欲以与历代相似的手段推翻满清统治，却也要打着“上帝教”这一带着深厚西方色彩的旗号去宣传;再到后来的戊戌变法、辛亥革命，外国的政治文化对中国的影响日渐加深。这一过程是中国先进的知识分子进行艰难探索的过程，其中虽表现出很多盲目与天真，但其勇气与识见却是不容低估的。

辛亥革命虽然很不彻底，却将一种新的政体展示给世人，让人们看清封建帝制的落后，自此之后，不管革命走向哪个方向，人们心中都已有了一个最基本的认识，那就是，决不能再走回到封建帝制的老路上去。袁世凯、张勋等人的复辟成为短暂的闹剧便可说明这一点。辛亥革命的教训让又一代的革命者深刻认识到一个道理：没有属于自己的群众基础，没有属于自己的军队，革命是不可能成功的。

中国数千年的文化如一个沉重的包袱，压在中国人身上，怎样处理这个包袱，影响着中国人前进时要迈出的每一步。

所谓传统，说白了，就是全民族共同的习惯，正如鲁迅先生所说，中国的历史，便是“想做奴隶而不得的时代”与“做稳了奴隶的时代”，在几千年的封建统治下，中国人民已经习惯了这样一种状态，如何从文化根本上改造中国人民，这是留给下一代革命者的任务。

于是，新文化运动应运而起。

要改变几千年的文化习惯，其艰难程度可以想象。鲁迅先生说，中国人，如果你对它们说，屋子太热了，开个窗子吧，他们肯定会反对，但如果你说把屋顶给掀了，他们肯定会答应开窗。新文化运动所表现出的偏激性，便是因于这种状况。

这一运动的价值可能并不在于立，而在于破。即不在于它将中国文化引向一个多么好的境地，而在于它将中国人从几千年封建文化的牢笼中解救出来，至于将解救出来的人们引向何方，这是后来者们要继续努力的任务。虽然在文化上它还未能找出一个满意的方向，但在政治上，对于共产主义的引进，却给迷惘中的国人找到了一剂良药。

伴随着新文化运动的步伐，五四运动爆发了，在更广大的人民群众的参与下，它以更激烈的方式改变了中国的状况。袁世凯、张勋等人复辟时受到的阻力还只是军伐们为一己私利而发动的，而此时，无论任何逆历史潮流而动的人都将面对更广大的群众的反对。五四运动后，工人这一支强有力的革命力量登上了历史舞台，为此后革命的进一步发展奠定了坚实的基础。

随着共产主义的一步步深入，随着革命热潮的一步步涌起，共产主义的引进者、宣传者李大钊、陈独秀们意识到了建立共产主义政党的必要性。

于是，经过重重艰难，中国共产党成立了。

回顾历史，不是为了做展览，而是为了以史为鉴，为社会的进步总结更多可借鉴的经验。

看着那一代热血沸腾的青年，年轻的我们，是不是应该自省一下呢?

前面说过，新文化运动并没有给中国文化指出一条另人满意的道路，快一个世纪过去了，中国文化何去何从仍然在探索中，十七届六中全会关于深化文化体制改革的诸多决定，重新提出了对文化的重视。受过高等教育的我们这一代，如果不把文化的兴盛当作自己的职责，那中国文化还能靠谁?

几千年儒家文化对中国人影响最深的就是“和”的思想，这本无可厚非，但“和”久了，人的斗志便会消磨殆尽，人们习惯了去习惯一切，随遇而安，不思创新，不思进取。中国共产党的建立的确是“伟业”，但中国的现状，还远不是可以沾沾自喜的时候，电影里陈独秀说了一句话，“现在还不是庆祝的时候”，我想这话正可时时警醒我们，“革命尚未成功，同志还需努力”!五四青年当为我们的榜样，大可不必等到国家到了最危难的时候才挺身而起，何不让热血时时在我们身体里流淌?

再看看今日的中国共产党。一切旧的事物都曾经是新事物，都曾经代表历史的前进方向，都曾充满生命力，但这种新生的活力总会随着时代而渐渐消逝，中国共产党亦不例外。虽然一再强调与时俱进，但如今的党员质量与初立时已是天差地别，十八大以来的各路“老虎”“苍蝇”，可见一斑。党员质量跟不上，如何保证党的先进性?与前面所说的当下青年一代相同，没有建党时风雨飘摇的社会背景，没有步步紧逼的威胁，党的热血也已逐渐消退了。这是我们应该时刻反思的问题。可喜的是，从党的群众路线教育活动，到“三严三实”专题教育，再到“两学一做”学习教育，这一问题已经在一步步强化，已经在一步步入心入脑。

建党之所以为“伟业”，非止于其建，更要看其恒!

台湾青春片又来了，这次幸运作为试片员提前观影。

很多青春片要么三角恋、要么剧情很狗血、要么以堕胎、车祸、家庭阻拦等因素导致分手;而我今天要说的这部电影，我们类似的青春却不一样的人生。

改编自著名作家藤井树的同名畅销小说。在一家名为六弄的这家咖啡馆中，老板用一杯咖啡的时间讲述了一个关于我朋友的所有故事。不狗血，不堕胎，不三角恋，不卖腐，专为唤起你最真实的那段青春回忆。

记得那些年我们一起追过的女孩、我的少女时代、听说、海角七号、艋钾等台湾青春电影，唤醒青春期的把妹、逃课、打架种种画面，谁的青春没叛逆过。不得不说，大陆青春片拍的不走心。而这部片，少了套路多了真情流露!

我们都面临青春期，却有着不同的选择。有人选择辍学、有人选择出国留学、有人选择结婚生子、有人选择大学，甚至有些人选择了天堂;虽选择不一样了，但我们还是得把青春走完，或是画上了句话、或只是画了一个逗号，甚至一个问号。既然来过，应无怨无悔。

这部片表达的不单是爱情，要是一直绕进爱情得死胡同，不仅没深度而且是失败之作。友情，身边有个好哥们在你最艰难时候一直陪你左右。与其说基友情，不如说兄弟情。亲情，当你惹事生非回到家，却不生你的气，做一碗你喜欢吃的面，说一声快吃吧。这三种情交织在一起，一旦爆发将无法控制。

喜欢是一种能力，被喜欢是一种天赋。小绿爱心蕊，这份爱成为他的全部，情不知所起，爱到深处，爱得偏执;距离不是问题，只是距离，让我们之间的差距更明显。心蕊变了，没错，每个人都会成长，和现实打声招呼，嘿，朋友，你今天有成长吗?这不是她的错，因为现实生活就是这样。

说到这里，我捋一下董子健的演技，把温柔、敏感、调皮、脆弱、执着的痴情种演得惟妙惟肖，人物性格的刻画相当深刻。让人能理解，青春，有除了灿烂的那面，还有痛苦的那面。

结局也相当让人出乎意料，一封留给阿智的信，解开了小绿的去向。不断出现开始的影像，让人看了心酸、落泪，导演能不这么虐心吗?我受不鸟了!我真的被你感动到了。

最让我印象深刻的是夜幕中，男女主人公静静地看着天边的烟花。小绿想做最后的尝试，再试一次，还能不能抓住心中的这个人。最终他对着天空大喊出一句好漂亮啊。是烟火很漂亮，是心蕊很漂亮，还是曾经拥有的故事，是那么漂亮。

关于六弄，我是这么理解的。

第一弄，生在一个与一般人不同的家庭。

第二弄，爱上了你，让我无法自拔。

第三弄，注定般的三百六十公里，成为拉远我们的距离。

第四弄，失去了你，让我无法接受。

第五弄，母亲的离去，我不能原谅自己。

第六弄，人生太难，我要超脱。

最后，这部片是想告诉我们，比时日更重要的，是成长，比陪伴更深重的，是陪你成长。

电影《黑瞳》由广东省纪委组织拍摄，根据真实案件改编，结合当下反腐形势犀利还原现实，讲述了国企女高管吴曼华贪腐落马的故事。电影艺术再现了公职人员与企业家面对金钱、利益诱惑的抉择，生动呈现了典型案例的深刻教训，为民警敲响了反腐警钟。

为丰富纪律教育学习月活动形式，增强党员干部教育针对性和实效性，近日市委政研室机关党支部组织了党员干部观看反腐倡廉教育电影《黑瞳》。

《黑瞳》讲述的是一桩大桥建设工程中引发的贪污腐败案。影片以一个国有企业——明华集团董事长兼总裁的女高管，在建设长门二桥过程中，伙同建筑公司老板贪污工程款，攫取大量金钱，并用其中一部分买通市领导做靠山，最终难逃法网恢恢为主线的事件。

影片在拍摄手法上，以全新思路呈现出不一样的反腐电影，其故事形式直面现实、真实生动，具有较强的可观性，也反映了在市场经济条件下，如何抵制物欲横流的诱惑，加强思想建设，过好权力关、金钱关、人情关，是对每一个领导干部的严峻考验。

观看影片后，不少党员干部认为整部电影剧情扣人心弦，令人震憾，令人警醒，富有教育意义。影片取材于现实社会，是当今社会老百姓普遍关注的热点，而且影片对官商勾结、征地拆迁等敏感话题没有回避，在内容上与观众没有距离感，同时其内容能直面人性，以其人物对话以及内心活动，富有人性化的一面，有拷问思想与灵魂，更有“人在做、天在看”的人生哲理，意在提醒作为人民公仆的党政机关领导干部，要做到表里如一，以身作则，始终自醒、自警、自励、自重。

当前，我们正全面推进“三严三实”专题教育，组织观看反腐倡廉系列教育片，有利于党员干部尤其领导干部引以为鉴，增强自身党性修养，筑牢拒腐防变思想防线，也对于当前打击贪腐、营造清廉正气的社会氛围，具有很好的警示与教育意义。

由电影频道出品，著名导演刘海涛执导，潘长江、苑琼丹、王翊丹、潘阳、韩兆等联袂主演的新农村正能量温情喜剧系列电影《一村之长》，将于6月1日至15日登陆电影频道(cctv6)，每周四18:30及20:15黄金时间档两集连播。锁定电影频道，看潘长江、苑琼丹这对最佳搞笑拍档如何将喜剧进行到底!

最佳拍档二度聚首

系列电影《一村之长》是一部反映现实题材的新农村正能量温情喜剧，相信广大观众对于片中的两位主演——潘长江、苑琼丹都是格外熟悉，这两位最佳拍档在同为电影频道出品的系列影片《毛驴县令》第二季中首度携手，一南一北两大笑星，用无厘头的表演方式将时而诙谐搞笑、时而感人至深的故事展现在观者眼前，凭借“戏骨级”的演技在得到观众认可的同时，屡创收视佳绩。此番二度合作，在《一村之长》中，两人转换形象，尝试“一土一洋”的角色设置，誓将搞笑进行到底。

诙谐之余饱含深情

就故事情节而言，在《一村之长》系列的6部作品中，《从头再来》一集讲述了众人如何依靠智慧成功解决环境污染问题;《生日快乐》一集中办了一场移风易俗树新风的新型寿宴;《爸爸回家》一集将在外打工的壮年劳力回到家乡，参与乡村重建的感人故事娓娓道来;颇受观众期待的苑琼丹则在《贵妇还乡》中“整蛊”潘长江;《参花怒放》一集则聚焦农村对新型经济发展探索之路的思考;一口水井引来邻里间明争暗斗，村庄鸡飞狗跳，看潘长江如何于危难中力挽狂澜《皆大欢喜》。纵观《一村之长》的全系列，有幽默搞怪的欢乐戏码，也有真挚感人的情感走向，潘长江带领一众实力派演员将一幕幕看似平淡无奇却又奇峰突起的情节演绎的不失诙谐却又饱含深情，一个小小村庄中的众生相变的丰满、鲜活、立体。