自学小说写作技巧精选20篇

阴暗的天空，波涛起伏的海面，一只小船摇摇晃晃的行驶着，一个老人站在船上，孤独地眺望着远方……

这是我和上书后久久不能忘怀的场景。书名为《老人与海》，是一部寓意深远的古典悲剧式的小说，也一部英雄主义的交响曲。

海明威说：“我试图描写一个真正的老人，一个真正的孩子，真正的大海，一条真正的鱼和许多真正的鲨鱼。然而，如果我能写得足够逼真的话，他们也能代表许多其他的事物。”故事描写的老人圣地亚哥是个倒霉的人，84天没捕到鱼，而别的渔夫都把他看做失败者。但这似乎预示着一场战斗的开始，果然，就在第85天，他真的发现了一条1500磅大马哈鱼，明知对方力量比他强，还是决心战斗到底。他对大鱼说：“我跟你奉陪到底!”，最后终获胜利。在老人辛辛苦苦抓到了鱼之后，考验却并没有结束。鱼因为又大又长，他只好将鱼绑在船的一边。回航时，大鱼的血腥味引来了鲨鱼一次又一次的袭击。于是，他用尽一切个人手段来反击。鱼叉被鲨鱼带走了，他把小刀绑在桨上乱扎。刀子折断了，他用短棍。短棍也丢了，他外用舵把来打。尽管结果鱼肉都被咬去了，但什么也无法摧残他的意志。上天似乎会怜惜过这样一位伟大的老人，他将厄运一次又一次降在老人身上，最终他的顽强意志却并没能得到好的结果，回港时只剩下鱼头鱼尾和一条脊骨。

他是个失败者，但同时他又是个胜利者。

败在没有捕到一条有用的鱼，胜在遇到困难时的坚毅不屈。

老人说，一个人并不是生来就要给打败的，你可以消灭他，却不能打败他。这句话令我印象深刻且受益，令我度过了一个又一个困难，走向美好明天。假如能够从失败中获取有益的经验，发现成功的曙光，把失败看成是同乡成功的必经之路，那才是从失败中获取的最大的收获。

虽然小说是小说，生活是生活，我们不可能像老人去一个苍茫的大海，不服输地和鲨鱼搏斗，但我们可以在摔倒后，珍藏那枚把我们绊倒的石头，然后带着它，负着伤，继续前行，同时等待天空中的云雾拨开。

书是人类进步的阶梯。我从小就读过很多书。我最喜欢的书是《三国演义》。我喜欢这本书，所以我想向你推荐它。

《三国演义》是古代历史小说中最有成就和影响力的作品。它广为流传，魅力无穷。它在中国文学和人民生活中有着不可估量的深远影响。它描绘了大约200个栩栩如生的人物，其中诸葛亮、曹操、关羽、刘备、张飞等人最为成功。《三国演义》在我脑海中一个接一个地讲述着传奇而生动的故事，比如桃园的三个结拜兄弟，三个爱护茅草屋，赤壁之战，草船借箭等等。它不仅让我了解了很多历史知识，也让我学会了一些与人打交道的方法。

这篇文章给我印象最深的是关羽，他九英尺高，胸前留着长发，一双凤眼和两条蚕眉，外表非常强壮。非常有用。智慧和勇气，我最钦佩他的力量，因为有一次他的左臂中了毒箭，需要用刀切开肉，一个接一个地刮掉骨头上的毒药。虽然这种“手术”会让“病人”非常痛苦，但他仍然在专心地和他的辅导员玩围棋时忍住了疼痛。虽然关羽在一战期间在麦城遭到魏国和吴国联军的伏击和杀害，但关羽忠诚的英雄形象仍然留在我心中。

读完《三国演义》后，我感受到了中国文学的广度和深度。作者罗贯中形象地描述了所有的人物，如关羽的正义、张飞的正直、诸葛亮的忠诚和曹操的背信弃义等..这也表明我们每个人的性格都无法隐藏。我们必须克服缺点，做得更好。《三国演义》确实是一本值得一读的好书。我希望通过我的勤奋和努力，成为一个知识渊博、聪明能干、对社会有用的人。

“一本书像一艘船，带领咱们从狭窄的当地驶向日子无限宽广的海洋。”“读一本好书，便是和许多崇高的人说话。”看，赞书的语句不计其数！是啊，书像一只小鸟，带咱们飞进常识的天空；书又像一艘大船，领咱们入常识的海洋。我看过许多书，可是给我留下最深形象的，仍是归《简爱》莫属。

简爱是一个小女子的姓名。她的日子与咱们这些孩子的日子几乎便是大相径庭。由于爸爸妈妈双亡，她只好住在舅舅家。可是不过多久，爱她的舅舅逝世了，她成了一个剩余的人。暴虐的舅妈不光让她不停地做家务，还让简爱去伺候她的那个被宠坏的表哥，因而，她常常遭到优待。后来，她的舅妈乃至是把她送到了女子学院，扔掉了简爱这个“包袱”。可是简爱很刚强，她靠自己的才调找到了一份很好的作业。她教得非常超卓，得到了别人的欣赏，可是，令人意想不到的工作发生了。

“我快要疯了！怎样会这样，怎样会这样？”这是简爱在文中所说的一句话。你听了后或许会不明白，简爱她究竟怎样了？让我来告知你吧，简爱的爱人在与她进行婚礼的时分，被别人揭露他本来有一个疯妻子！读到这儿，我的心中泛起了一股怜惜心，简爱是多么不幸！简爱，我怜惜你！我刻不容缓地往下看：“可是，简爱她却忍耐住了，她来到别的一个城市，与命运之神持续搏斗着……”

她的叔叔逝世了，她承继了叔叔的一大笔产业！啊，这便是否极泰来了！她回到了她的爱人身边，照料他，与他夸姣地日子着。

读完这本书后，我被简爱的那种刚强的.精力所感动！是啊，简爱不便是像竹子相同，“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”吗？她那种百折不挠的精力与我形成了明显的比照，要是我的话，一遇到什么困难、波折就哭鼻子。看来，我确实要学习简爱那种百折不挠，刚强的质量啊！

朋友们，捧起《简爱》来细细品味吧！它就如一杯香浓的咖啡，令人喝了后久久回味；又像一位杰出的教师，教训你刚强做人的道理，让人收获颇丰！《简爱》是咱们的益友，咱们的良师！

《我要写小说》小编为需要作文素材的朋友精心收集整理，仅供参考。内容如下：

今天，我看完一本故事书以后，突然想要亲自写小说，因为写小说可以提高我的写作能力。

另外张金宇正在写，而且写了好多了。作为他的好朋友，我可不能落后了，所以我也要和他一起写小说。我决定先写小说的题目，然后上网搜索一些小说的要素和注意事项，我了解到这样一些知识：人物形象（人物形象的核心是人物的思想性格，人物形象的描写方法有：肖像描写，语言描写，行动描写，心理描写，神态描写。人物描写的角度有正面描写和侧面描写。）

故事情节（故事情节是指作品所描写的事件发展，演变的全过程，故事情节的结构：（序幕）－开端－发展－高潮－结局－（尾声））

环境描写（环境描写是指对人物活动的环境和事情发生的背景作描写。环境描写分为自然环境和社会环境。自然环境描写是指对人物活动的时间，地点，季节，气候及花草鸟虫的描写。社会环境描写是指对人物活动的具体背景，处所，氛围以及人际关系等作描写。）

我又看了一些小说以后，决定写一个武侠小说，然后就开始想小说内容了，可是我根本没有灵感，写不出来，那么暂时就放在一边吧，等到我灵感大发的时候，我就会下笔千言，（但愿不要离题万里）等到绞尽脑汁也写不出来的时候，我就会去睡觉，在梦里思考。

小说的名字我还没想好，等到以后再想吧，总之我要写小说了！！我要和张金玉比一比谁的小说写得好，他自己会写小说了，我也不差，总有一天我会赶上他。我一定要比他写得好要出书！

前几周，我读了四大名著中的水浒传，里面一个个生动鲜明的人物，我最喜欢的就是天魁星呼保义宋江。

宋江，一百零八将之首，人称“孝义黑三郎”、“及时雨”、“呼保义”。宋江，他原是郓城县押司，后来他投靠了梁山泊。在当时战乱不断的时候，有人能组起一支队伍就不容易，看一下三本大名著中的三位主人公刘备、宋江、唐僧，他们三个不都是平凡的人吗？水浒传中，我最狠得就是高俅，高俅在把宋江等人招安后，就带他们打辽国以及方腊、田虎、王庆的起义军，回朝后不久，就被高俅等人用毒酒害死。我觉得最能打醉拳的非武松莫属，因为他在景阳冈打虎，醉打蒋门神，让他名声远扬，而且也让人知道他的醉拳有多厉害。

最有智慧的就是吴用了，足智多谋的他，宋江就是靠他打的胜仗。再说一下黑旋风李逵，有事李逵是讲义气也讲道理，可是有时他也不讲道理，就比如他去赌钱，钱都赌光了，他就抢别人的钱回去交差，这时的他就是不讲道理的。

水浒传让我感受到当时的农民的生活的是怎样。

苏联著名作家高尔基曾说过：“书是人类进步的阶梯。”书在我们的生活中必不可少，多读书，才能获得更多的知识，寒假里，我利用空余时间读了“中国四大名著”之一的《水浒传》。

《水浒传》是作者施耐庵根据北宋农民起义而写成的一部伟大的长篇小说。小说倾向鲜明地描写了当时不同阶层的人民群众反抗压迫的斗争。概括了当时不同阶层的人们从觉醒到反抗的斗争道路。

这本书的每一篇故事都写的非常深动。里面有《九纹龙大闹史家村》、《醉打蒋门神》《卢俊义活捉史文恭》、还有最惨烈的攻打方腊那一战。这些故事塑造了众多英雄人物形象，其中有性格刚烈的武松，武艺高强，逆来顺受的林冲，机智果断的吴用，结交广义的宋江，都给我留下了深刻的印象。

读完了这本书，我的心还留在那些水浒英雄与方腊在战场撕杀的那种震憾情景里久久回味。“路见不平一声吼，该出手时就出手……”这是水浒的主题歌，唱的多么豪迈，有力，现在的社会虽然不像以前那样受压迫，但还是有一些不法分子做坏事，我们要像水泊梁山好汉一样，与恶势力做斗争，让我们的国家更加和平，强大。

王俊尧

我最崇拜的人，是动物小说大王——沈石溪。我读过他的很多书：《狼王梦》、《一只猎雕的遭遇》、《王妃黑叶猴》、《双面猎犬》……他的书我一拿起就放不下来。

他的小说中主角全是动物。有凶猛的老虎，强壮的大象，聪明的乌鸦，活泼可爱的小鹿……小朋友们天生喜欢动物，所以他的小说有无数孩子喜欢。我也是这无数个孩子中的一员，天天想着有一天得到他的亲手签名，那样我该会多兴奋呀。

石溪写在书里的动物都是有血有肉、重情重义的。最后一头战象临死前，还要去他之前挥洒热血的地方看望它的同胞，最后才去象冢；退役的军犬黄狐，在生命最后一刻想着尽可能多排地雷，用自己的生命为主人铺上一条安全的道路；一群羚羊面对猎人，飞渡过悬崖，这是一座以老羚羊的生命搭建处的桥，它们以自己的生命作为桥墩，才得以让年轻羊获得新生，最终一半死亡，一半新生……我崇拜沈石溪，因为他竟然如此了解动物，我猜测为了写这些小说，不知花了多少时间和动物待在一起，他观察动物，他和动物做朋友，他写出了真正的情感。

沈石溪还有一颗善良的心，他会帮助动物。他的书大部分是因为他帮了动物，从而记录下来的。在《与乌鸦做邻居》中，他帮乌鸦王治伤，给它食物，最后鸦王救了他两次性命。当他被红嘴蓝雀攻击，险些掉下深入万丈的悬崖时，鸦群救了他；当狂风大作，电闪雷鸣，飞沙走石的时候，乌鸦硬要把沈石溪从房子里拉走，他刚出门，一个球状闪电把他的家轰成了焦炭……

他还救助了小白象，银灰笔写下了《白象家族》这本书。《骆驼王子》中，他与藏族向导强巴救了骆驼王子，由此观察到稀奇罕见的野骆驼的生活。所以，他无私救助动物也成了我，变成他粉丝的原因之一。

沈石溪是一位动物小说大王，在我心中是我最崇拜的人。当然我们身边有很多很好的小说家，但在我眼里，怎么也比不上这位动物小说大王。他的小说在我眼里一直是第一。

小说以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。一起来看看小说中的艺术表现，仅供大家参考！谢谢！

一、研究小说艺术内容形式的重要意义

在文学发展的历史长河中，有过许许多多形形色色的文学样式，随着社会生活的发展而产生，发展、消亡。每一种文学样式，都在一定的历史条件下，为表现当时的社会生活竭尽全力；同时，也在这一过程中完成它自身的生灭。我们有过众多出色的学者，曾对文学发展

做过同样出色的研究，从中总结出很多颇有教益的经验与规律；然而，从艺术内容形式上，亦即从文学本身的规律上去研究它们，却很少有人去做。至今，在我们这样历史悠久、幅员广阔的国度里，还没有一本完善的《文体学》专著，就是一个明证。

上述情况，有着深远的历史原因。在漫长的封建社会里，文学始终不能登上大雅之堂，除了诗歌可以做为赞颂统治阶级以及上层人士间酬答的工具之外，其余可以说都被视为邪端异说。特别是小说这一样式，向来受到轻慢。如果说对文学样式进行研究，前人还给我们留下为数不少的“诗话”“词话”的话，而对小说样式的研究的著述，实在是风毛麟角。

从文学发展的历史状况来看，十九世纪以来，小说这种样式得到了极大的发展。在运用语言表达社会生活的文学诸种样式中，已经超群绝伦，人们可以一口气说出几十种乃至上百种列入世界名著的小说来。就中国文学史的情况看，曾经有过几个繁荣时期：唐宋的诗词、元代的杂剧、明清的小说。可以说，随着人类历史的发展，社会生活日趋繁杂多变，小说正是适应这种情况而完成了它的发展。这充分表明了，小说出于它本身艺术表现上的原因，才能够肩负重任，大显身手。

从艺术内容形式上去研究小说，不是没有意义的。不错，鲁迅曾否定过“小说作法”，但我们应该历史地、客观地去领会他的这一论断。他否定的是当时草率成篇专为骗钱的“密诀”“入门”之类的书籍，绝不反对对小说艺术进行研究。在鲁迅的著作中，论及小说作法的篇章很多，假如不是由于斗争紧迫无暇顾及，他倒真会写一部高水平的“小说作法”来呢。

“利其器”向来是做好工作的先决条件，作小说，怎么可以不研究作法呢？

当前，我们正处在建设四化的历史时期，亿万人民高昂的情绪、举国上下沸腾的场面，需要我们调动一切艺术手段去表现它。寸有所长，尺有所短，如果我们在运用各种文学样式时，能够扬其长，弃其短，则必定收到事半功倍的效果。

小说发展的历史，就是小说艺术发展的历史。随着社会生活的发展，对小说提出日益繁难的要求；这要求，成为小说艺术发展的动力，使它完成自身的发展。

中国小说，经历了漫长的发展道路。它从古代神话传说、史传文学吸取了营养，在魏晋六朝志怪、志人小说和唐宋传奇中初具规模，于宋元话本中日趋成熟，至明清小说中达到高峰。在这一发展过程中，中国小说不单在表现社会生活中越来越深刻、广泛，而且与之相适应在艺术表现上也越来越灵活、有力。

二，小说艺术表现力在逐步提高

从小说发展的历史来看，艺术表现力的逐步提高，表现在如下一些方面：

（一）对人物刻划的手法日趋丰富、多样。

小说反映社会生活，是从记事开始的。魏晋小说，不过是如鲁迅所说的“粗陈梗概”（《中国小说史略>），因为作者们的着眼点是“搜奇记逸”。唐宋传奇，已经在叙述故事力求“宛转”的同时，注意落墨于人物形象。所以，在唐宋传奇中，我们可以看到许多刻划人物的细节和人物内心世界的简单表露。到了宋元话本中，人物已经从故事的演进中凸现出来，得到了多方面的表现。有一个曲折动人的故事，固然是吸引住听众的一个先决条件；但要想真正抓住听众，还需得力于绘声绘形的渲染。这样，说活艺术必须做到：“讲论处不滞搭、不絮烦，敷演处有规模、有收拾，冷淡处拾掇得有家数，热闹处敷演得越久长。（《醉翁谈录，小说开辟》）说到底，故事中人物的命运是听众关注的焦点，说话人的“敷演”就不能不围绕着它来进行。话本中的人物，面貌是清晰可见的，这里有具体的肖象描写；这些人物的身世是清楚的，这里有概括的介绍；这些人物的言谈举止是活灵活现的，这里有语言、动作的简劲描绘；这些人物的内心是可以窥测的，这里有多种方式的心理交代。明清小说，使小说艺术达到了高峰。

《红楼梦》一书，单就人物描写的艺术方法而论，可以说无愧于世界名著的称号。在人物描写的手法上，且不说那性格化的语言，也不说那独特性的动作，就那心理描写的多样性来说，也足以使人惊服。这里不但运用了结合人物行为言谈透示心理的传统手法，而且运用了条分缕析的静态剖析的创新手法，也运用了诸如幻境、梦境等等特异手法。有人说，静态剖析的心理描写手法，为19世纪西洋小说所独有，可是我们的伟大作家曹雪芹，在18世纪闭塞的中国却使用了它，恐怕这个手法的“独创权”不该归于外人吧。再说，意识流动，意识交流的写法，在《红楼梦》的幻景、梦境中有所体现，也可以说是“意识流”的较早的应用吧。综上所述，小说艺术在发展中，逐渐把人物描写推到首位，相应地也就促进了人物描写手法的丰富多样。

（二）对故事叙述的方式日趋曲折、多变。

敷演故事，一开始就成为小说着力解决的任务，但由于当时种种条件的限制，在内容形式上并没有那么复杂多变的手法。志怪、志人小说及传奇，大都叙述简单的故事，而且依自然顺序，平板地叙述交代。到了话本小说里，情况有了大的变化。由于说话人要靠“三寸不烂之舌”吸引住听众，就必须有一个动人而曲折的故事。故事的曲折动人，固然要靠故事本身；但在叙述交代时运用一些技巧，则不但不是多余的，而且是必需的。先提出结局，后交代过程，可以造成悬念；  “花开两朵，各表一枝”，使繁杂的故事得以表现；线索人物、线索物件的使用，使情节可以严谨贯通；“一波未平，一波又起”，使故事能够层层推进。

如果仔细考察中国古典小说，就可以发现，短篇向长篇有个过渡时期，这种过渡从《西游记》、《水浒传》等著作中都可以看得出来。先有了精心构制的短篇内容形式，再用它连环延续，最后才有了通体安排妥切的长篇结构《红楼梦》在安排情节方面，又达到另一个高峰。繁杂的生活琐事，众多的人物行为，是那样如涓涓细流归入大海；而看去平淡的家务事、儿女情，又是那样丝丝入扣、层层相因地依据它自身的逻辑在变化发展。面对《红楼梦》所表现的生活事件，恐怕除了曹雪芹以外的作者，都会束手无策吧。看来，小说艺术的焦点从叙事转向写人，并没有降低对叙事本身的要求，而是使它进一步发展，以适应着力刻划人物的需要。何况，叙事本身，也是小说艺术的一个不可推卸的任务。

（三）对背景、环境的渲染，日趋浓重、炽烈。

由于传奇以前的小说，还只是粗陈梗概，对故事演进的背景、人物活动的环境，还很少交代。这样，那时的小说在表现社会生活的厚度方面，就很受限制。在话本小谠中，情况开始有了变化。说话人为了绘声绘形地表现人物，便不能不连同他们身处其境的社会形势与自然氛围，也加以必要的渲染。但应该看到，这种对背景、环境的交代，还是很简单的，而且有时也流于公式化，如话本、讲史乃至后来小说中的“风景赞”“器物赞”“肖象赞”等等。又是在伟大著作《红楼梦》中，上述写法达到了新的高峰。这部被誉为“封建社会百科全书”的作品，对于当时社会生活提供了那样丰富多采的画面，实在今人惊叹。《红楼梦》中社会背景和自然环境的描写，诸如政治形势的透示，人物关系的显现，世态人情的披露，风俗习惯的点染，山川景物的勾勒，用具器物的描绘，加强了作品的厚度和深度，使后世读者从中得到的东西比从历史学家、经济学家、统计学家那里得到的要多得多。这里要着重指出的是作者在完成上述任务时的技巧，曹雪芹一反过去的那种简单而又刻板的写法，结合人物言淡举止，适应故事的推进演化，或随意点染，或着力铺陈，千姿百态，各尽其巧。

（ 四）作者对人物、事件的评论抒发，日趋强烈、灵活。

小说的思想，主要靠故事、人物本身去完成；但是，这并不排斥作者的评论抒发。在传奇以前的小说中，还很少出现作者出面表态的情况。话本艺术中，由于有了说话人这一特定的讲述者，就可以随着故事的演进，抒发他的感慨赞叹，也可以对不同人物表示喜厌爱憎。话本中的楔子，内容中很大的因素是警世喻俗的规劝之言。《红楼梦））在这方面，同样攀上高峰。作者的意旨，竟然用了那么多的艺术手段来强调、陈述，实在是后世小说作者的楷模。在这部伟大作品里，表达作者的观点主张，是那样的内容形式多样，又是那样的方法灵活。这里面有几个次要人物做为作者的代言人，又有假主要人物之口发出的议论，有凭借某些细节显示的哲理，又有随处进行的即兴阐发。

小说内容形式的发展，原因在于小说本身。社会生活提出要求，这只是提出了文学内容形式发展的客观要求，能否适应这种要求完成这种发展，则要取决于文学内容形式本身的主观条件。在文学发展的历史上，不能适应社会生活要求而消亡的文学样式，是并不乏见的，例如中国的宋词、元曲。那么，为什么在近最几百年间，不是别的文学样式，而恰恰是小说得到充分地发展呢？原因恐怕不难找出。

三，小说艺术表现力的特点

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所长。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术内容形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很长时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较长时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说内容形式发展的必然结果。长于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。

什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我国当代小说中得到了应用。中国作家们，对这种手法加以批判吸收，取其长，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流长；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫长的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫长时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中国小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外国小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中国读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中国小说的传统技巧基础上，吸收外国小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中国的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中国农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所长，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就长。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

以上种种，都提醒作者们掌握艺术的辩证法：样式的优异之赴，恰是应该着力发挥而又格外节制之所。

当前，祖国正在朝四个现代化的宏伟目标奋勇前进，沸腾的生活向文学艺术提出了新的要求。只要我们充分调动各种文艺样式的表现力，就一定能够很好地完成上述要求。我们祝愿小说这一支花，在百花园中继续放出异采。

师父，你答应过我，在大学的校园里等我。7年后，我们就可以一起坐在大学的草坪上，一起看着星星……

——题记

ONE。

在小荷已经7个月有余了，在小荷，我很充实，也很快乐。小荷里，我最感谢的一位会员，就是我那和蔼可亲的师傅了。

我想，认识师父，可以算是个巧合吧。

在一个平淡无奇的下午，我突然脑门一热，就想认个师傅。真巧，QQ列表中仅木头一个人。就这样，稀里糊涂地认了一个师傅。

我想，我今天的进步，都要归功于师傅吧。记得初入小荷的我，一直处于云里雾里之间，很迷糊，一直不想发文，逃避发文。

现在看着以前的聊天记录，不知不觉，泪以划过脸庞。

也许，师傅出现的那一刻，我的命运注定将被改写……

TWO。

师父彻底改变了我。

我记得她那句：“你还是想玩，即使你上上了网。你还是觉得懒的写文，你想多玩会。”我记得看见这行字的那一刹那，我在电脑前呆了。是的，这不是我一直以来的问题吗？自从那以后，在师父的帮助下，我渐渐的开始努力发文了。

是的，我想，没有那个普通的下午的话，也许，我还一直停留在课堂上，一直滞留着，徘徊着……

师傅跟我讲她和自由的故事。讲着讲着，千里之外的我被感动的热血沸腾。师父说，“我很喜欢看着你们成长，我很高兴看着你们长大……我相信你会像小篮子一样。脱离我，而且超越我……”那一刻，我被这个从未谋面的师父的善良彻底的感动和震惊。师傅，她让我找到了现实世界没有的那一份善良和单纯。

师傅呵，你永远让我骄傲！

THREE。

师傅是小荷第一个可以让我伤心的人。

记得当初自由跟我说师傅的事时，我一下子以为师傅真的是自由说的那个最坏的情况。不知为什么，在电脑前的一向很坚强的我，竟马上地哭了。想起以往师傅对我的种种，不知不觉，泪流满面。

记得那个晚上，我四肢无力地躺在床上，痛彻心扉，听着MP3里师傅唱得那首《靠近一点点》，无声地哭泣着……

凌晨一点，我还是无法入眠，翻看一本很喜欢看的《少年文艺》，想到的却是师傅的那句“不能死读书……”。

师傅，自由说我一旦说到你时，就很矫情。我仔细地想了想，不，只是我心里真的默默地牵挂着你而已。我想，我这辈子也无法忘记你了。

FOUR。

一切都过去了，风平浪静，明天又是美好的一天。

师父，你要知道，我是爱你的。

永远。

……

[作文 文艺小说

《小时代》是郭敬明写的一部爱情小说，目前已在《最小说》上开始连载。小说小时代4的结局是什么，我们来看看下文。

结局：

林萧看见唐宛如公寓（上海胶州路）所在的那栋大楼发生了大火，

其他人因为都在唐宛如的公寓全部都被烧死了，崇光是刚下飞机就去唐宛如家了，睡觉时被烧死，

如果不烧死 结局应该算比较完美，

是上海胶州路11.15重大火灾事件（真实事件），顾里南湘唐宛如等一行人全部死于火灾，他们全部都葬身火海，除了卫海和简溪不在上海。只有林萧和宫洺活了下来。

内容简介：

故事以经济飞速发展的上海这座风光而时尚的城市为背景，讲述了林萧、南湘、顾里、唐宛如四个从小感情深厚、有着不同价值观和人生观的女生，先后所经历的友情、爱情、亲情的巨大转变，是一部当下时尚年轻人生活的真实写照。

在一个宿舍朝夕相处的四个女生，开始了找工作实习的忙碌生活，面对巨大生存压力，在看似平静的校园生活相继发生着让她们措手不及、不知如何面对、抉择的事情。

郭敬明在本书中，采用全新的叙述笔调，加入大量时尚元素，随处可见轻松搞笑的对话与内容，时而让人捧腹大笑，时而令人扼腕叹息。

额外介绍

《小时代》是郭敬明写的一部爱情小说，目前已在《最小说》上开始连载。《小时代》故事以经济飞速发展的上海这座风光而时尚的城市为背景，讲述了林萧、南湘、顾里、唐宛如四个从小感情深厚、有着不同价值观和人生观的女生，先后所经历的友情、爱情，乃至亲情的巨大转变，是一部当下时尚年轻人生活的真实写照。在《小时代》中，郭敬明以全新的叙述风格和敏感而细微的笔触，将当代青少年、大学生，甚至是都市白领的生活和情感娓娓道来，更多的却是对整个时代的观察和思考。

内容简介

故事以经济飞速发展的上海这座风光而时尚的城市为背景，讲述了以林萧为视角，以及她和从高中开始就感情深厚、有着不同价值观和人生观的好朋友顾里、南湘、唐宛如，先后所经历的友情、爱情，乃至亲情的巨大转变，是一部当下时尚年轻人生活的真实写照。

在一个宿舍朝夕相处的四个女生，开始了找工作实习的忙碌生活，面对巨大生存压力，在看似平静的校园生活相继发生着让她们措手不及、不知如何面对、抉择的事情。

故事刚开始时，林萧、顾里、南湘、唐宛如上了大学，成了好朋友，后来

刺金时代

各自男朋友与其他人有各种复杂的关系和故事，导致许多误会和嫉妒，使这些人吵架之后又和好。最后一次吵架和好聚会的时候，林萧坐宫洺车往聚会地走的时候，聚会的地方失火，顾里、南湘、唐宛如、顾源、Neil、崇光（陆烧）、顾准都被烧死了。一切的恩怨情仇就此灰飞烟灭。

郭敬明在本书中，采用全新的叙述笔调，加入大量时尚元素，随处可见轻松搞笑的对话与内容，时而让人捧腹大笑，时而令人扼腕叹息。而最终的结局设置之残忍则完全出乎所有读者的意料，在让这部系列小说不得不戛然而止之余，更让绝大多数读者唏嘘慨叹——实在太残忍！残忍到根本不能接受。

故事的开始，是一个叛逆的少年在火车站前捡到了一个自闭的女孩。

蒋丞，是一个叛逆又不被家人喜欢的男孩儿。他曾以为自己和其他同龄人一样，就算再怎么任性，也终会被家人原谅。但在十七岁那年，他被赶了出家门并被告知了真相：他是被收养的孩子。一时之间，他被曾以为最亲的人抛弃，离开了生活了十几年的城市，回到了他本属于的地方——破旧又灰暗的钢厂。

在下火车的那一刻，他的内心应该是迷茫的。落后的环境，糟糕的家人，蒋丞第一次感到无措与无助，但在这样的情况下，这个有些暴躁的少年还是选择了帮助顾淼。

生活的反转并没有使这位学霸堕落。在换了一个普通的不能再普通的学校后，他仍在拼搏，仍在努力。而他又是一个真实的人物，他会因为题海而疲惫，会因为没写作业而慌张……但那种刻进骨子里的倔强与坚强告诉他，无论他在哪里，他都可以证明自己。而蒋丞付出的努力与拼搏换来了他应有的回报——高分、高校以及未来幸福的生活。

相比之下，另一位主角顾飞并没有蒋丞那么幸运。他亲眼看见有暴力倾向的父亲淹死在水中，看着他落水、挣扎、死去。他不敢去救，他害怕父亲在得救后会像以往一样继续殴打自己、母亲以及已经被打到自闭的妹妹。他的母亲还保留着少女的天真，每天只想着再邂逅一段美妙的爱情。妹妹顾淼患有自闭症，不愿与任何人交谈，也不能离开顾飞。十七岁的顾飞，就这样撑起了一个残破的家。

所以，尽管他才华横溢，天赋极高，他也只能拒绝。拒绝和集体合作，拒绝一切可以发挥闪光点的地方。妹妹昂贵的治疗费用和自己的学费压在他的稚嫩的肩上，而安抚妹妹的情绪，替母亲收拾烂摊子，在摄影楼兼职则成了他生活的日常。

他们一个勇敢无畏、干净纯粹;一个负重前行，收敛光芒。

而这样两个看似不同却有相同之处的少年因为自闭的顾淼而相遇了。

对于顾飞来说，浑身带刺儿却又充满闪光点的蒋丞是他灰暗生活中的一束光，慢慢地把他拉出黑暗的泥沼。

对于蒋丞来说，这个暖乎乎的钢厂小霸王又何尝不是他的光?顾飞用他的温暖与温柔带他一步步远离这片灰色。

跟着光。

蒋丞与钢厂格格不入，他知道自己不属于这里。总有一天，他会乘风飞出这片残破不堪的土地。他相信，顾飞也不属于这里，他可以拥有一个更加广阔的天地。但他同时也明白，顾飞只能心甘情愿地闭上眼睛带上镣铐，艰难地维持着钢丝上的平衡。他的翅膀不是用来飞翔的，而是用来保持平衡的。他只能尽己所能的帮助顾飞，帮助顾淼，期待顾淼病情好转，期待顾飞逃离不该属于他的钢厂。

“希望我们都能向对方一样勇敢。”

一句简简单单的话语，背后却承载了蒋丞所有的期待与希望。

“丞哥，算了吧。你别再拉着我了，我也不想再被谁拽着了。”

可顾飞放弃了。他逐渐意识到了他和蒋丞间的差距。蒋丞注定飞的更远，他和顾淼只是蒋丞的累赘。他放弃的不是蒋丞，更不是他们的感情，而是无能为力的自己。

幸好幸好，蒋丞又一次拉住了他。

没有谁的生活会一直完美，但无论什么时候，都要看着前方，满怀希望就会所向披靡。

故事的结局十分美好，逐渐康复的顾淼，遇到真爱的顾飞母亲以及从灰暗的绝望中挣扎出来的顾飞蒋丞。

《撒野》的主旨是救赎，故事基调逐渐从开始的压抑与无助变成满怀希望的光明希望。两个历经太多的少年，在对方的救赎下打破黑暗，向着光奔跑。在张扬而又放肆的青春，撒野奔跑。

“我想左肩有你，右肩微笑;我想在你眼里，撒野奔跑;我想一个眼神，就到老。”

“跟着光。

老舍作品中最引人注目的是“京味”。和小编一起来看看下文关于 老舍小说对京味的表现，欢迎借鉴！

“京味”作为一种风格现象，包括作家对北京特有风韵、特具的人文景观的展示及展示中所注入的文化趣味。因此“京味”首先表现为取材的特色。另外，体现在作家描写北京市民庸常人生时对北京文化心理结构的揭示。老舍用“官样”一语来概括北京文化特征，包括讲究体面、排场、气派，追求精巧的“生活艺术”，讲究礼仪，固守养老扶幼的老“规矩”；性格懒散，苟安，谦和，温厚与懦弱等等。这类北京文化的“精魂”渗透在老舍作品的人物刻画、习俗的描绘、气氛的渲染之中。

老舍对北京文化的情感是复杂的。这里既充满了对“北京文化”所蕴含的特有的高雅、舒展、含蓄、精致的美的不由自主地欣赏、陶醉，以致因这种美的丧失、毁灭油然而生的感伤、悲哀，以及若有所失的怅惘，同时也时时为“文化过熟”导致的柔弱、无用而惋叹不已。

老舍以其鲜明的创作个性和特殊的幽默艺术独树一帜。老舍小说的幽默艺术与鲁迅、张天翼、钱钟书和林语堂等现代文学名家的幽默艺术互有异同.喜感因素和悲感因素相交织,构成了老舍小说幽默艺术的独特景观。含蕴丰富，独具一格的幽默感。老舍的幽默，是温暖的北平的幽默，简朴、利落、善良、生气勃勃。老舍小说的幽默风格是逐渐成熟的，早期是“为幽默而幽默”，《二马》显示出他的幽默风格趋于形成，《离婚》则标志着他幽默风格的成熟。老舍笔下的幽默以悲喜剧交融的形式，讽刺与抒情的渗透，获得了“笑中有所思”的 老舍的小说语言通俗易懂、京味十足,朴实、自然、不造作,被誉为"人民艺术家"和文艺界的劳动模范、杰出的语言大师、幽默大师,是当之无愧的,其作品便成了人们最好的精神食粮。下面是为您带来的“浅谈老舍小说的京味特征”。希望对您有所帮助!

【老舍小说的京味表现一】

[摘要]记得我们在上高中的时候，语文课本里曾经节选过《茶馆》的一部分片段。我开始喜欢老舍文章中发自内心的幽默感。老舍小说所描写的作品大都取材于市民生活，其中一个鲜明特色就是“京味”。老舍小说的“京味”风格，不仅包括小说的取材地域特色所描写的世态人情，习俗，也包括老舍对北京文化心理的揭示以及方言的纯熟运用。

这些“京味”风范，在老舍的小说中散发出来，构成了他艺术风格的重要方面，也为中国现代文学开拓了重要的题材领域。本人希望通过文本中老舍作品的“京味”风格进行详细的分析，了解何为“京味”?构成的因素是什么?作品是如何体现“京味”特色的?把这类问题渗透在作品中，用自己的阅读感受清晰地呈现出来。

[关键词]老舍 京味小说 幽默 艺术成就

老舍1988年生于北京，在大杂院里度过的童年使小说熟悉挣扎在底层社会的城市贫民。老舍从小就喜爱市井巷内的传统艺术，这些都是他后来写作平民生活的创作基础。老舍是“京味”小说的奠基人。京话属于北京官话，流传于北京城区。有人把北京话，北京话口音浓重的普通话称为“京片子”。“京味”作为一种风格现象，是人们所感受到的城市的文化意味。“京味小说”以老舍最具有代表性。我们将描写北京地域文化生活的文学作品，称为“京味文学”。老舍用京味的语言风格写尽北京市民的文化生活。

一、京味的构成因素

京味的构成因素是由乡土味，传统味，市井味三股因素互相融会的。这主要是指北京区别于其他地方的地域特色及独特的乡土气息。其中乡土味主要指地域特色，例如北京胡同，四合院，大杂院，古城楼，包括马路边的戏班子等。传统味是指其历史文化遗留的传统。北京市文明古国的故都，是名族历史的印记所体现出的，如礼节，幽默感，文化素养。

然而落后的方面也表现出了北京人思想的保守和传统的封闭性。市井是泛指下层市民，属于小城市中的小商贩，职员，匠人，搬运工等。他们生活环境简陋条件艰苦。这群劳动人民一面保持着朴素勤劳的美德，又受传统规范的禁锢。这三种形式从不同的程度表现出来的所谓“京味” 特征主要描写的属于这一阶层。

二、京味的主要体现并举例说明

老舍熟悉北京的风土人情，对民俗的了解，景物描写情景交融，使得小说透有的地方色彩，另外，老舍作品中的最大特点是文章的语言艺术风格。采用北京话口语，调动了艺术表现力。作为京味小说的文学语言，经过加工，形成了丰富的形象和感情色彩。

1、老舍作品中的京味首先体现为取材的特色。

老舍在其描绘北京的生活经验所呈现出的场景风致，文化情趣，生活百态，为读者提供了丰富多彩的北京画卷。例如长篇小说《骆驼祥子》描写的是北京下层市民的生活状况，以北京人祥子、虎妞等为描写对象，体现下层市民在旧北京文化下的生活艰难。中短篇小说《我这一辈子》虽然描写的是普通生活俗事，却都是真实生活写照。这些代表作故事全是发生在北京，有许多地方还是北京的真实地名，可以看出他对老市民各个角落的熟稔程度。老舍这样呈现出的故事创作，源于生活，却又高于生活，散发着“京味”气息。

2、作品还体现在对北京文化结构的揭示。

北京长期作为皇都，形成特有的传统生活方式和文化心理习惯，以及与之相应的审美追求。老舍用“官样”一语来概括北京文化特征，包括排场，气派，追求精巧的生活艺术;讲究礼仪，谦和，温厚等，这是北京人的气质。也是一种文化性格。老舍的描写，既充满了对北京文化的欣赏陶醉，又因这种美的丧失而产生的感伤情绪。这种沉痛批判和挽歌情调交织在一起，使老舍作品比同时代许多主流派创作呈现出更复杂的审美特征。

3、主要体现在老舍文章的语言艺术上。

《骆驼祥子》是最鲜明突出的京味特色，骆驼祥子及其周围各种人物的描写被置于一个老舍所熟悉的北平下层社会中。从开篇对于北平洋车夫门派的引言，到虎妞筹办婚礼的民俗的交代，从对于北平景物的情景交融的描写到骆驼祥子拉车路线的详细叙述，都使小说透出北平特有的地方色彩。

小说写祥子在混乱的军营中顺手牵走几匹骆驼，卖得了一些钱而后走到北平城郊的时候，对故都那种平和、静谧的景物描写，很好地衬托了祥子此时的心情。在烈日与暴雨下拉车的檐子，对瞬间变化莫测的大自然的感受，既切合北平的自然地理情况，又与祥子这个特定人物的身份相一致，表现出作者对故乡了如指掌的熟谙和驾轻就熟的描写技巧。

4、举例说明

京味在小说语言上的主要体现：身为北京市民，身上的这种特有的北京特质，既是对现实的一种不满，又是对自我的嘲讽。所以这种幽默成为了一种变相的自我批判。语言描绘上，运用俗白的方言，鲜明地描写社会风情，朴实自然。这就是“京味”的重要表现。“我给你炒下的菜，你不回来吃，绕世界胡塞去舒服?”[老舍著，《老舍小说全集》，北京燕山出版社，2011年2月出版，第59页。](《骆驼祥子》)这是多么典型的旧北京妇女!正符合着虎妞的身份与性格。

“街上的柳树，像病了似的，叶子挂着层灰土在枝上打着卷;枝条一动也懒得动的，无精打采的低垂着。马路上一个水点也没有，干巴巴的发这些白光。便道上尘土飞起多高，与天上的灰气联接起来，结成一片毒恶的灰沙阵，烫着行人的脸。处处干燥，处处烫手，处处憋闷，整个老城像烧透的砖窑，使人喘不出气。”[老舍著，《老舍小说全集》，北京燕山出版社，2011年2月出版，第87页。]

(《骆驼祥子》)这就是酷暑中的北京老城，老舍用这样俗白，生动的北京口语来形容描写，才能里外地裸露出它的真面目吧!“福海的个子可不小，所以很能吃呀!一顿糊搂上三大碗芝麻酱拌面，有时候还不很饱呢!就凭他这么个吃法，他再有我这么两份爸爸也不中用!”[老舍著，《我这一辈子》，中华工商联合出版社，2001年8月出版，第173页。](《我这一辈子》)还有什么语言能如此维妙维肖地把这老北平下等巡警又当爹又当妈的复杂感情抒写出来呢!

从以上实例可以清楚地看出，老舍使用的北京白话口语之所以能对充分北京地域化了的艺术对象具有强大的表现力，其根本原因在于，北京方言中最生动、最传神、最具地域色彩的部分，恰恰是北京话口语。北京话口语还吸收了文人语言、贵族语言、宫廷语言的诸多语汇和语法形式，这就使它成为汉语方言区普遍接受的一种方言口语。老舍在京味小说文学语言体系的建构上确实是功不可没的。所以，从三十年代起，老舍的京味语言就成为了人们评论老舍作品的中心话题。

三、老舍京味小说的成因

老舍的小说大都是以北京话写北京的，写北京的市民，北京的景物，北京的变迁，风俗习惯，人情世态。老舍先生对于北京城有着难以割舍的情怀，所以我们看到作品中的“京味”深深打上了北京城的印记。小说以展现市民生活为焦点，无论是从创作内容还是从创作方式，都表现着各种景象，各色人物都活跃在老舍的笔端。而在这样一个别具特色的“京味”风格中，又展现着浓重的北京情节，纵观小说的地域特色，北京文化的心理揭示，和方言的熟练运用，形成了如此极具特色的“京味”。

首先文学创作的源泉来源于生活，老舍先生出生于老北京，一个贫民家庭，父亲是满清皇城的一名护军，老舍出生第二年，父亲战死，从此一家人靠母亲零售劳力来养活。这种家庭使得老舍从小性格内向，这一段贫民里艰辛的少年生活，使他与社会底层的劳动者感情深厚，为他以后的创作打下了坚实的生活基础。

因为从小就熟悉市民生活，喜爱流行于传统的市井模式，所以他的文学语言多是北京的方言土语。同时他的作品诙谐幽默、温情动人，这和年少时的生活体验有很大关系。其次是满族文化对老舍的影响。京味小说作者所描述的是明初以来的北京文化，在“成因”中政治历史因素显然占据很大的空间。

由于出生于清末的一个贫困旗人家庭，“八旗制度”限制了人身自由，于是他们用文学和曲艺来将精神生活艺术化。清王朝戏剧性的覆灭，使得贵族文化大量流于民间，又有满汉文化的融合。最后，“五四”运动使老舍精神上收到极大的影响，开阔了他的眼界。“五四”运动期间，他在关心国内形式的同时，大量阅读了文学巨著，这些国外巨著的创作态度和现实主义思想教育了他，因而朴素的民主主义思想进驻了他的思想。

由于时代民俗风情的浸润，在不同的人物个性中显示了相同的文化蕴含。同时反帝反封建的思想，拨开了他的心智。在新文学运动的激荡下，他开始运用白话写作，为他的文学的俗白和凝练创造了平台。

四、老舍对京味小说的艺术贡献

老舍是“京味”小说的代表作家，作品京味十足。北京文化孕育了老舍的创作，而老舍笔下的市民世界又是最能体现出北京文化的人文景观，甚至成为一种文化史的象征。在中国现代文学史上以“京味文学”奠定了自己重要的地位，同时也给后人的文学创作留下了深刻的思考和借鉴，更使得他对京味小说做出了重大的艺术贡献：

1、老舍是京味小说的奠基人。

在他之前，中国虽然有些京都生活，北京风情之作，但是却没有多少京味特色。老舍是第一个真正写出“京味”的作家，无论作品数量还是质量都有开创之功。纵览北京低于文学的历史，是老舍第一个从文化的视角对北京社会做出了全面的审视，明确的提出了“北京文化”的概念，并对其进行了绝妙的艺术概括和把握。老舍的“北京情结”诱导着他去不断地拓展着前辈作家所开掘的带有浓郁北京地域色彩的题材，并在这种题材的拓展中实现了京味小说“市民文学”的定位。

2、老舍对京味小说的主要贡献还表现在他对京味文学语言的形成方面所起的决定性作用。

老舍作品语言的最大特点是，从人物对话到作家的叙述语言，包括陈述、说明、交代与描写，通通采用北京话口语，用北京话叙述北京的故事，描绘北京的风物，使作品的内容和形式完全融为了一体。因而他的京味小说被称为典范之格。在挖掘北京人的深层心态,传达神韵上,无人超越。这得力于老舍对于北京的深刻了解，有深厚的生活根底同时，也与他的取材对象有密切关系。他的小说全景式地展示了北京的风土人情和市民生活，称为了北京文化的象征。

3、老舍还完成了对京味小说总体艺术风格的定位。

浓郁的北京平民化生活的世俗风味，又来自于其画面、人物、故事，风貌的明朗与朴拙，来自于作者对这些融和了北京地域风情和世俗风味艺术对象的温情和幽默态度，也来自于其传统的叙述方式和俗白的文学语言。总之，他是以大众心理来显示出北京最普通的“京味”。

老舍“京味”小说作品大都取材于市民生活，为中国现代文学开拓了重要的题材领域。他所描写的自然风光、世态人情、习俗时尚，运用的群众口语，都呈现出浓郁的“京味”。如今老北京传统的京味现在离我们越来越远了，当历史的脚步匆匆迈过，我们仍能在老舍先生的作品中怀念老北京逝去的一切。因为这些，使得“京味”在中国文学史上独树一帜。

【老舍小说的京味表现二】

摘 要：在中国现代文学史上，老舍以其鲜明的创作个性与独特的艺术风格，丰富了中国文学的宝库。他以幽默的表达方式、“京味儿”的语言、浓郁的民族色彩，以及从内容到形式的雅俗共赏赢得了广大的读者。

关键词：老舍;幽默;京味儿;民族色彩

老舍(1899―1968)，原名舒庆春，字舍予。我国“五四”以来新文学的开拓者之一，现代杰出的语言艺术家，享有世界声誉的爱国主义作家，人民艺术家。他与茅盾、巴金一起，并称“现代长篇小说的三大高峰”。其作品中幽默诙谐的语言、浓郁“北京味儿”以及所蕴涵的“民族色彩”，在现代作家中独具一格。

一、幽默的表达方式

老舍是有名的幽默大师，他以鲜明的创作个性和特殊的幽默艺术，刻画出众多的喜剧人物，为中国文学开创了一个新领域。不管哪一位读者，只要一翻开老舍的作品，就能感受到一股强烈的幽默感扑面而来。它就像一个无所不在的精灵，在字里行间嬉戏着，在读者的脑海里跳跃着。幽默在他的创作个性与艺术风格中，起了画龙点睛的作用。

1.幽默的修辞手法

幽默形象仅赖于揭示事物内涵是不够的，同时还需辅之以其他艺术手法，老舍深谙个中奥妙，他善于运用各种修辞手法，来表现艺术效果。

幽默的比喻 在老舍所描写的众多人物形象中，我们很难找到相同的比喻和形容词。如《柳家大院》中他把小王媳妇的黄毛脑袋比喻成“像搁了陈了的窝窝头”。《骆驼祥子》中他比喻高妈说话 “象留声机片。是转着圆圈说的，把大家都说在里边，而没有起承转合的痕迹”等等。这些奇特的比喻让人忍禁不住，充满了浓郁的幽默色彩。

幽默的夸张 老舍善于运用夸张的方法来突出人物的性格，酿造幽默情趣。《老张的哲学》中的老张在别人家里吃白食，“照沙漠中的骆驼贮水一般，打算吃下一个礼拜的。”而孙八则是客人吃得越多，越喜欢。“不幸客人吃的肚子像秋瓜裂缝一命呜呼，孙八能格外高兴的去给客人买棺材”。《正红旗下》中描写大姐婆婆生气是“鸣炮一百零八响!”。这些夸张手法的运用，增强了幽默效果。

幽默的比拟 老舍还善于运用比拟手法。如《二马》中“拿破伦(狗名)一扫兴，跑到后花园对着几株干玫瑰撅上嘴!它心里说：不知道这群可笑的人们为什么全撅上嘴!想不透!人和狗一样，撅上嘴的时候更可笑!”。《老张的哲学》中 “孙八是个好人，傻好人，唯独他肯被老张骑着走”。各种修辞手法的运用，既显示了老舍的幽默才能，又为作品增添了新的特色。

2.幽默的人物语言

老舍擅长运用个性化的语言描写塑造人物，他把对黑暗社会的讽刺、批判与对劳动人民的同情、对祖国的热爱联系起来，在微笑中蕴含着严肃和悲哀，形成自己独特的幽默风格。《我这一辈子》中“巡警和洋车是大城里头给苦人们安好的两条火车道。大字不识而什么手艺也没有的，只好去拉车。”“识几个字而好体面的，有手艺而挣不上饭的，只好去当巡警……” “六块钱饷粮，扣去三块半钱的伙食，还得扣去什么人情公议儿，净剩也就是两块上下钱吧。”可“就凭那两块大洋，谁也不许生病，不许生小孩，不许吸烟，不许吃点零碎东西;连这么着，月月还不够嚼谷。”借一位历经沧桑的老巡警之口，既不缺乏幽默，又让读者体会到人生的艰辛和无奈，令观众含泪而笑。

3. 幽默的情节结构

老舍幽默技巧不仅在语言表达，在情节结构方面也有所显现。《骆驼祥子》中，厂主小姐虎妞一味追求人力车夫祥子。可以说两人无论出身地位、兴趣爱好都相距甚远，缺乏爱情的基础。但颇有心计的虎妞为引诱祥子上钩，先是安排好一场谝局，然后谎称“我有啦!”逼祥子就范。新婚之夜，她见木已成舟，便说出自己秘密，告诉祥子是“裤腰上塞上了枕头”，使事情出现了异乎寻常的结果，耐人寻味。

二、“京味儿”的语言

老舍是“京味儿”小说的奠基人。一提起他，人们眼前仿佛就看到了老北京那四合小院，听到了那此起彼伏吆喝叫卖声以及北京那京腔、京韵的语言。他的作品好似在“北京城”里发酵的美酒一样，“京味”浓浓飘香。正像老舍说的：“我生在北平，那里的人、事、风景、味道和卖酸梅汤、杏儿茶的声音，我都熟悉。一闭眼我的北平就是完整的、像一张彩色鲜明的图画浮立在我的心中。我敢放胆描画它。它是条清溪，我每一探手，就摸上条活泼泼的鱼儿来。”正是靠着这得天独厚的主客观条件，形成了他作品的 “京味儿”。

1. 俗白浅易的口语

老舍在北京口语的基础上，广泛吸取古典文学、民间文学和外国文学的营养，用普通人都能听得懂，说得出的话来写作，通俗易懂，明白晓畅。如《骆驼祥子》中对祥子的肖像描写：“头不很大，圆眼，肉鼻子，两条眉很短很粗，头上永远剃得发亮。腮上没有多余的肉，脖子可是几乎与头一边儿粗;脸上永远红扑扑的……”所有的语言，完全是口语里的大白话，但又是经过提炼、控制的大白话，符合普通话口语的习惯，使具有小学水平的人都可以毫不费力地阅读。

2.简洁准确的词语

老舍把简洁凝练作为其遣词艺术的追求目标：“写东西一定要求精练、含蓄。”(《人物、语言及其他》)即“话说得少，而意思包含得多”。“一个词就揭示出对象的特征”。《骆驼祥子》中描写六月十五那天天热的情景：拉车的小伙子们“见井就奔过去，赶不上新汲的水，就跟驴马同在水槽里大灌一气。”用“奔”不用“走”;用“灌”不用“喝”，可见其渴之甚，思水之切。通过人物缺水之苦和得水之乐的敏捷动作，映衬出天气的酷热难耐。言简意赅，准确凝练。

三、浓郁的民族色彩

1.深沉的民族情感

老舍的作品中从来不乏浓重而热烈的民族情感。《四世同堂》是一部堪称民族的痛史、愤史。这部由《惶惑》、《偷生》、《饥荒》三部长篇组成的百万字巨著，透过北平沦陷区的一个羊圈小胡同中各色人物的荣辱浮沉、生死存亡，形象地描摹了日寇铁蹄下广大平民的悲惨遭遇、心灵震撼和反抗斗争。

作者在讴歌他们英勇不屈斗争精神的同时，把北平市民因长期遭受封建文化思想毒害而形成的封闭自守、缺乏冒险精神和英雄气概等弱点展示在人们面前，对民族文化所造成的国民劣根性进行批判性的反省，及要改造这种弱点的痛苦而深沉的思考。祁老人的“息事宁人”，祁瑞宣的“为家尽孝”，常二爷、李四大爷等人的“善有善报，恶有恶报”的自我安慰……老舍用敏锐的眼光剖析了小羊圈胡同中多文化层次的人群。

2.坚韧的民族精神

老舍的作品中的民族精神，主要是通过他所认为的传统美德来表现的。《骆驼祥子》中的祥子，憨厚纯朴，对生活具有骆驼一般的积极和坚韧的精神，为了实现自己的生活理想百折不回，他身上充满了我们民族那种坚韧不拔，顽强向上的精神。

《四世同堂》中的祁老人，由开始的怯懦变得刚强，怒对敌寇，赶走冠小荷，责骂瑞丰。钱默吟也由一个两耳不闻窗外事、整日吟诗赏花的诗人，转变为与敌人殊死搏斗的民族战士。而信奉“和气生财”祁天佑的沉河自尽，与敌人同归于尽的钱仲石，以及在暴敌面前站着死去的小文夫妇，这些人身上所显现出的民族气节，充分体现出中国传统文化中坚韧不屈、勇于自我牺牲的民族精神。

作为“语言大师”，老舍的小说幽默诙谐、“京味”十足、雅俗共赏。恰似一坛老洒，历久弥醇，芳香四溢。对老舍小说艺术风格的探讨，不仅使我们了解其作品丰富而深刻的文化内涵、独特的艺术价值，而且对探索我国现代小说的民族化和个性化也有十分重要的意义。

参考文献：

[1] 老舍.《老舍选集》[M].四川人民出版社，1982.

[2] 老舍.骆驼祥子[M].北京：人民文学出版社，2003.

[3] 冯燕庆.老舍作品的京味[M].北京：十月文艺出版，2000.

[4] 佟家桓.老舍小说研究[M].银川：宁夏人民出版社，1983.

[5] 孔庆东.老舍与国民精神[J]. 北京大学学报(哲学社会科学版) ，2005.艺术魅力。老舍是现代文学史上最有成就的幽默小说家。

剩者为王讲述了事业有成的典型现代剩女盛如曦，在面对爱情无果而年龄愈长的尴尬境地时，遇到了年轻同事马赛后，所引发的一系列故事。下面，小编为大家分享剩者为王小说大结局，希望对大家有所帮助!

我仓促地抓了东西换了衣服出门，难得路上没有堵车，到机场时离老爸老妈的抵达还有一个小时。我先是在各家商店里转了几圈，等回来一看信息牌，居然飞机变成了延误至两个小时后的晚上十点才能降落。我满肚子的宿便就快化成航空公司的LOGO，在身体里臭气熏天地咆哮。等从厕所出来，百无聊赖的我找了一旁的咖啡馆坐了进去。

除了柜台的位置做了调整，基本上装修没有大的变换，走去看了看目录，新品是薄荷口味的冰饮，以及新出了两款朗姆酒以及菠萝口味的蛋糕。

要了那杯薄荷味饮料之后，我坐到角落的沙发里。

刷手机，翻报纸，看时间刚刚过去了30分钟。

翻报纸，刷手机，时间刚刚过去了35分钟。

我不满地两腿蹬直，在沙发的靠背上倒下去，脖子由支柱上的木刻花纹做着按摩，可惜脑袋一滑就磕得我眼冒金星。让我捂着脑门从凳子上半蹲了下来。

无意的空当里——那是个有着很隐蔽破口的沙发，在坐垫和靠背的接缝中间，藏着一个眼睛似的小口。它就这样静默地看了我一眼，没有丝毫打算隐藏自己的窘迫。我的无言突然被整个机场中的喧哗放大得变了形。脚步里的，推车里的，安检扫描时的“嘀嘀嘀”里的，手机里的，手提电脑里的，小孩鼾声里的，大人闲聊里的。灯光电流里的，电梯运行里的，咖啡被煮开里的，蛋糕从纸托上剥落里的。笑里的，哭里的，翻书里的。“拜拜”里的，“走了啊”里的，“给我电话”里的，“一路顺风”里的。“我爱你”里的。他们都在向我蜂拥却在靠近的一刻，又被什么忽然吹散似的只远远地围绕着我。

我的身体很静，心很静，眼睛和手指都很静。

我一点不作声地，先从外头感觉了一下，包裹在坐垫底部的布料下，有一个长而直的形状，触感很硬。

我坐回了沙发上，然后将手反背在身后。

和当初塞进去时不同，没有了万有引力，我这一次的动作吃力了许多。柜员如果此时将目光转过来，就能看见一个穿着米色单裙的女客人，正在莫名地扭动，她的双手交叉在身后，嘴唇咬在牙齿下，如果不仔细确认，还以为她被无形的绳索捆绑着，正打算从拷问中挣脱。

直到我的指尖以很单薄的接触面积，遇到了那枚指甲刀缀在顶端的水钻。它的多边形棱周也没有遭遇磨损，被我一个“好不容易”地回收在了食指和中指间。

这把很早很早以前，由我暗中设计的游戏里，被安排在这里的道具，重新回来了。我应该怎么形容呢，勇者在外打遍了全世界的怪物，回到出发时的小村庄，看见最早被自己翻开的宝箱吗。还是更通俗点的时间机器，如果很用力很用力地凝视它，可以得到几秒回到过去的时间。

我将这把稍微泛黄的银白色指甲刀放在膝盖上，今天穿的都已经是属于五月的衣裙了，薄得可以看见一些大致的自己。

我终于能想起来了。它就是我刻在木舟上的记号，无惧时间湍急的流速，“没有关系的”“不用担心”“我做好记号了”“就是它”“它就是路标”“一定能靠它找回我遗失的宝剑”。

就能找回，遗失的宝剑——

等我一点点将自己的膝盖慢慢由降为升，最后完成我的站立，我站在咖啡厅的角落里，背后是宏大的落地玻璃窗，飞机起降成银白的雀鸟，室内的一侧是两组上下电梯，往前是刚刚通过了安检口的人们，还在一边系着皮带，或者踩着鞋跟，同时忙着整理背包拉链，手忙脚乱地往外走。从特产店里出来的人们提着不甚满足的包装袋。十几米外是一排座椅，坐的，侧卧的姿势们奏着荒诞的乐谱。

我居然觉得自己看见了他。

还是他率先看见了我?他是从哪里过来的?电梯上?安检口?商店?还是其实，从之前就在咖啡店的另一头，坐得失去了一些放任。他是什么时候站起来的?居然在我的盲区里站了几分钟。然后呢?他是怎么过来的?将桌面上的手机收到一边，低头的时候也没有完全地低头，大概他也不敢有半分的目光失散吧?他的手在地上找到提包，然后用小腿将座椅朝后顶开一些。

他是在我看向另一边的时候走过来的吗?

“如曦，如曦?”

终于，他喊了我的名字。

终于，听见我的名字了。

全书完

知名作家评出最伟大的十部小说你知道有哪几本吗?以下是小编介绍给大家的关于知名作家评出最伟大的十部小说，快来看看这十部伟大的小说你有没有看过，还没看的快收起来吧!

知名作家评出最伟大的十部小说:

1《了不起的盖茨比》

作者：斯考特·菲茨杰拉德

20世纪末，美国学术界权威在百年英语文学长河中选出一百部最优秀的小说，《了不起的盖茨比》高居第二位，傲然跻身当代经典行列。

在20世纪20年代的美国，空气里弥漫着欢歌与纵饮的气息。一个偶然的机会，穷职员尼克闯人了挥金如土的大富翁盖茨比隐秘的世界，惊讶地发现，他内心惟一的牵绊竟是河对岸那盏小小的绿灯——-灯影婆娑中，住着他心爱的黛西。然而，冰冷的现实容不下飘渺的梦，到头来，盖茨比心中的女神只不过是凡尘俗世的物质女郎。当一切真相大白，盖茨比的悲剧人生亦如烟花般，璀璨只是一瞬，幻灭才是永恒。一阕华丽的“爵士时代”的挽歌，在菲茨杰拉德笔下，如诗如梦，在美国当代文学史上留下了墨色浓重的印痕。

2《洛丽塔》

作者：弗拉基米尔·纳博科夫

《洛丽塔》是纳博科夫最著名最有争议的小说杰作。绝大部分篇幅是死囚亨伯特的自白，叙述了一个中年男子与一个未成年少女的畸恋故事。小说最初未获准在美国发行，于1955年首次被欧洲巴黎奥林匹亚出版社出版。1958年终于出版了美国版，作品一路蹿升至《纽约时报》畅销书单的第一位。

3《米尔德马契》

作者：乔治·爱略特

《米德尔马契》一书有两条主线。其一是理想主义少女多萝西娅的灾难性婚姻与理想的破灭，其二是青年医生利德盖特可悲的婚姻与事业的失败。作者运用对比、对称、平行和重复等手法，把这两条主线巧妙地交织在一起，把众多人物写了进去，成功地表现了“社会挫败人”这样一个幻灭主题。

《米德尔马契》一书出版后，爱略特的心理分析手法引起评论界重视。随着后人对爱略特的深入研究，她的心理分析手法得到评论界的充分肯定和高度赞扬。她凭借她的创新精神，在英国文学乃至世界文学中占据了显著的地位。

4《哈克贝利·费恩历险记》

作者：马克·吐温

哈克贝利是一个聪明、善良、勇敢的白人少年。他为了追求自由的生活，逃亡到密西西比河上。在逃亡途中，他遇到了黑奴吉姆。吉姆是一个勤劳朴实、热情诚实、忠心耿耿的黑奴，他为了逃脱被主人再次卖掉的命运，从主人家中出逃。他们一起漂流在密西西比河上，过着自由自在的生活，两人成了好朋友。哈克贝利为了吉姆的自由，历尽千辛万苦，最后得知，吉姆的主人已在遗嘱里解放了他。

小说全篇现实主义描绘和浪漫主义抒情交相辉映，尖锐深刻的揭露、幽默辛辣的讽刺和浪漫传奇的描写浑然一体，形成了马克·吐温独特的艺术风格。这部作品是最优秀的世界儿童惊险小说之一，曾被美国电影界七次搬上银幕。

5《哈姆雷特》

作者：威廉·莎士比亚

《哈姆雷特》代表莎士比亚的最高戏剧成就，成为世界各国人民最喜欢的文学作品之一。

描述丹麦王驾崩后，守夜卫兵看见老王幽魂出现。告知哈姆雷特王子。而王子的叔父服丧未满，即娶其嫂继承王位。王子与幽魂对话，获知叔父谋害父王之真相。王子为证实真相装疯卖傻，导演了一出老王被毒杀的短剧，请新王与新后观赏。新王当即脸色大变，被哈姆雷特看穿，确信了父亲的灵魂所言属实。新王把哈姆雷特送到了英国，暗中拜托英皇杀了他。哈姆雷特的情人饱受失恋之苦加上父亲被王子误杀，精神崩溃坠入湖中溺死。而她的哥哥想为父妹报仇，与哈姆雷特比剑，用一把毒剑伤了哈姆雷特;后者剑术超他一等，最终击败了他，在临死前，他道出了新王的阴谋。事实揭穿后，皇后慌乱中饮鸩而亡。哈姆雷特杀了新王，自己也因剑毒发作而死。

6《契诃夫小说集》

作者：安东·契诃夫

契诃夫是与莫泊桑、欧·亨利齐名的举世闻名的短篇小说大师，列夫·托尔斯泰称他是一个“无与伦比的艺术家”。

他的短篇小说题材广泛，风格独特，意义深刻，形象鲜明。其中轻快幽默者妙趣横生，让你会心而笑，又若有所思，久久回味;而凝重深沉者则荡气回肠，令人心灵震颤，难以释怀。作者对种种社会弊端痛加针砭，对庸俗生活无情嘲讽，对底层民众深切同情，对光明未来无限向往，使我们深受启迪，产生共鸣，心怀感动。

7《白鲸》

作者：赫尔曼·麦尔维尔

赫尔曼·麦尔维尔是美国文学史上最杰出的浪漫主义小说家之一，《白鲸》是他的代表作。

捕鲸船“裴廊德”号船长亚哈，在一次捕鲸过程中，被凶残聪明的白鲸莫比-迪克咬掉了一条腿，因此他满怀复仇之念，一心想追捕这条白鲸，竟至失去理性，变成一个独断独行的偏热症狂。他的船几乎兜遍了全世界经历辗转，终于与莫比-迪克遭遇。经过三天追踪，他用鱼叉击中白鲸，但船被白鲸撞破，亚哈被鱼叉上的绳子缠住，带人海中。全船人落海，只有水手以实玛利(《圣经》中人名，意为被遗弃的人)一人得救，来向人们讲述这个故事。作者赋予莫比·迪克的白色象征天真无邪和恐怖，以白鲸象征善和恶的混合，这也是人世的基本状况。这部小说以充实的思想内容、史诗船的规模和成熟、深思性质的文笔，成为传世佳作。

8《安娜·卡列尼娜》

作者：列夫·托尔斯泰

《安娜卡列尼娜》是俄罗斯文豪列夫托尔斯泰的主要作品之一。贵族妇女安娜追求爱情幸福，却在卡列宁的虚伪、冷漠和弗龙斯基的自私面前碰得头破血流，最终落得卧轨自杀、陈尸车站的下场。庄园主反对土地私有制，抵制资本主义制度，同情贫苦农民，却又无法摆脱贵族习气而陷入无法解脱的矛盾之中。矛盾的时期、矛盾的制度、矛盾的人物、矛盾的心理，使全书在矛盾的漩涡中颠簸。这部小说是新旧交替时期紧张惶恐的俄国社会的写照。

9《包法利夫人》

作者：居斯塔夫·福楼拜

《包法利夫人》是福楼拜的第一部长篇小说，描写了法国内地一个富裕农民的女儿悲剧的一生。美丽的主人公艾玛是富裕农民的独生女，因不甘与忠厚老实的丈夫过平庸的生活，两次发生婚外情，后均遭情人抛弃;又因过度消费，债台高筑，终于被迫自杀。著名作家左拉称《包法利夫人》为“同类小说准确无误的典范”。对形形色色的资产阶级人物做了淋漓尽致的揭露，成为19世纪法国社会的一幅现实主义画卷，其完美严谨的语言风格更是为后人传为美谈。

10《战争与和平》

作者：列夫·托尔斯泰

《战争与和平》以1805年开始的争夺欧洲战争和1812年的俄国卫国战争为主线，歌颂了俄罗斯民族的英雄品质和坚强性格，从多方面反映了俄国一个重要历史时期中各阶层人民的生活面貌。年轻的公爵安德烈为了辉煌与荣耀，在法俄开战的时候，满腔热情地从军出征。但是，事情并不如同他所想象的那么美好。他于一次战役中受了重伤，伤愈后侥幸回到家里时，妻子又不幸难产去世，这给他以巨大的打击，从此他消极处世。在他的好友比埃尔劝导下，他才重拾生活的信心。当俄国卫国战争爆发时，为了民族的尊严，他毅然重返前线。最终为国捐躯，展现了俄国人不屈的民族意志。

民国时期，“文化黄金时代”诞生的7本经典小说:

- 1 -《京华烟云》

林语堂

豆瓣评分：8.5分

(20605人评价)

内容简介| 全书讲述了北平曾、姚、牛三大家族从1901年义和团运动到抗日战争30多年间的悲欢离合和恩怨情仇。堪称现代版《红楼梦》，全景展现中国风云变幻的人文、社会和文化的史诗巨著。

三句话等于读过这本书

1.在人的一生，有些细微之事，本身毫无意义可言，却具有极大的重要性。事过境迁之后，回顾其因果关系，却发现其影响之大，殊可惊人。

2.人本过客来无处，休说故里在何方，随遇而安无不可，人间到处有花香。

3.人不怕跌倒，也不怕认输，但你得明白，是哪块石头绊倒了你，又是怎么输的，等明白过来才能赢。

- 2 -《四世同堂》

老舍

豆瓣评分：9.0

(3694人评价)

内容简介| 小说在卢沟桥事变爆发、北平沦陷的时代背景下，以祁家四世同堂的生活为主线，形象、真切地描绘了以小羊圈胡同住户为代表的各个阶层、各色人等的荣辱浮沉、生死存亡，富于史诗风格。

三句话等于读过这本书

1.国已破，家何在?

2.头年的萝卜空了心，还能在顶上抽出新鲜的绿叶儿;窖藏的白菜干了，还能拱出嫩黄的菜芽儿;连相貌不扬的蒜头，还会蹿出碧绿的苗儿呢;样样东西都会烂，样样东西也都会转化。 乱世之中，无人能够独善其身。

3.一朵花，长在树上，才有它的魅力;拿到人的手里就算完了。

- 3 -《家》

巴金

豆瓣评分：8.2分

(12554人评价)

内容简介| 激流三部曲之一，描写旧式封建家庭的解体和青年人的反叛。故事集中在1920年冬到1921年秋的八九个月时间里，揭露了封建专制制度的罪恶，撕开了在温情关系掩盖下的大家庭的勾心斗角。

三句话等于读过这本书

1.我们是青年，不是畸人，不是愚人，应当给自己把幸福争过来。

2.家并不排斥爱情，它只是给爱情提供一个扎根的地方。

3.无论是在白天或黑夜，世界都有两个不同的面目，为着两种不同的人而存在。

- 4 -《呼兰河传》

萧红

豆瓣评分：8.8

(10811人评价)

内容简介| 小说共分7章，描绘了东北边陲小镇呼兰河的风土人情。作者以简洁无华的笔法，深沉记录悲凉绝望的人生，揭示了那个时代中国人的生存哲学。

三句话等于读过这本书

1.满天星光，满屋月亮，人生何如，为什么这么悲凉。

2.几乎每个人都是不幸的，可日子还得安安静静的过。

3.一切都活了，都有无限的本领。要做什么，就做什么。要怎么样，就怎么样。都是自由的。

- 5 -《围城》

钱钟书

豆瓣评分：8.9

(169843人评价)

内容简介| 小说塑造了抗战开初一类知识分子的群像，生动反映了在国家特定时期，特殊人群的行为操守、以及困惑。它是一幅栩栩如生的世井百态图，是中国现代文学史上一部风格独特的讽刺小说，被誉为“新儒林外史”。

三句话等于读过这本书

1.不断地追求和对所追求到的成功的随之而来的不满足和厌烦，两者之间的矛盾转换，其间交织着的希望与失望，欢乐与痛苦，执著与动摇——这一切构成了人生万事。

2.天下只有两种人。比如一串葡萄到手，一种人挑最好的先吃，另一种人把最好的留到最后吃。

3.天下就没有偶然，那不过是化了妆的、戴了面具的必然。

- 6 -《啼笑因缘》

张恨水

豆瓣评分：8.0

(816人评价)

内容简介| 小说《啼笑因缘》是现代文学史上号称“章回小说大家”和“通俗文学大师”第一人之张恨水的代表作。主要描写旅居北平的江南大学生樊家树和天桥唱大鼓的姑娘沈凤喜之间的恋爱悲剧。

三句话等于读过这本书

1.这世间的因缘从来是奇妙的。欲除烦恼须无我，各有因缘莫羡人。

2.一个人的性情，都是这样，常和老实的人在一处，见了活泼些的，便觉聪明可惜。但是常和活泼的人在一处，见了忠实些的，又觉得温存可亲了。

3.毕竟人间色相空，伯劳燕子各西东;可怜无限难言隐，只在拈花一笑间。

- 7 -《红玫瑰与白玫瑰》

张爱玲

豆瓣评分：8.3

(34534人评价)

内容简介| 作者用细腻的笔触描写了普通人隐秘的心理与情结， 展现了20世纪三四十年代中国中西方文化交汇时人们的情感、婚姻生活， 揭示了传统与现代融合下男权社会中女性难以摆脱的悲剧人生。

三句话等于读过这本书

1.得不到的永远在骚动。

2.一个人对你借口太多 ，那是因为不想在乎。

3.在传统的中国社会里， 女人的命运很悲惨，她们都是服务于男权社会的。

莫泊桑是19世纪法国著名作家，他一生创作300多篇短篇小说，被誉为“短篇小说之王”。其中《我的叔叔于勒》《项链》等都是脍炙人口的名篇。他的短篇小说构思别具匠心，情节变化多端，描写生动细致，刻画人情世态惟妙惟肖，令人读后回味无穷。

而这些成就追功于他年轻时虚心向福楼拜大师请教，并拜他为师。学习过程中，莫泊桑吃苦耐劳、虚心学习，老师安排的任务都会认真、坚持不懈地把它完成，他还善于观察，不懂就问。在他的艰苦奋斗下，创作水平也日益提高。他的虚心请教、执著追求的学习精神值得我们学习。

人，欲傲立于世，那么青春的努力与积累就是成功的基石。古今中外，每一个成功者都少不了青春年代的艰苦奋斗。青春如火，点燃每个人的激情，激起每个人的斗志，青春象征着希望，只要勤于耕耘，就会有收获。要知道，青春是孩童憧憬的未来，是成人缅怀的年代。所以，让我们珍惜青春，努力学习，让我们的青春绚丽多彩，迸发出万丈光芒！

随着科技的前进，人们不再像以前一样过着艰苦的日子，现在，越来越多的科技产品已经诞生了，那就是――机器人。想象一下，在未来有机器人当我们的朋友那决不是梦想！

机器人的大脑其实就是一台微型电脑，使它具有辨别、分析和规划的功能；机器人的听觉只是通过语音处理及辨识技术可以正确理解一些极简单的语句；机器人可以像人那样交替行走还可以像汽车、坦克那样用车轮或履带“行走”

要说机器人的本领，那可就大着呢！

听说过机器人踢“世界杯”么？没有吧！让我介绍给你听听：今年的科技展中，机器人们就开展了“世界杯”，这些机器人的外形是圆的，前面是个挡板，用来接球，这些机器人不是由人控制的，而是由他们的“大脑”自己来控制的，如果你看了这场激烈的球赛，你会发觉一点也不比世界杯逊色！

你还见过机器人“消防队”么？在科技馆里，就表演了“消防官兵们”救人灭火的事情！一间小房子着火了，这时一群“消防机器人们”立即赶到现场，从消防车上下来，然后一个机器人冲进房子里，其他的机器人便开始灭火，不一会，那个机器人抱着一个洋娃娃出来了，火扑灭后，他又分析着火原因，或许你对他的分析有疑问，但据专家说，正确率达到90%。

除了我介绍的方面外，机器人在军事、农业方面、生活方面等等都会起到重要性，自打机器人诞生的那一天，机器人和我们就是好朋友。

导语：活泼的猫、蠢笨的猫，都是我们喜欢的猫。下面是关于猫的小说，欢迎阅读！

现在爱猫的人不多了吧？为何我的身价才五元呢？我是一只可爱的小猫，五元的小猫。

便宜一点也罢！如今在农村里的地里田头都是猫的影子，灰色的如鬼魅，很多人都不喜欢猫的。猫虽然会捉老鼠，给人类拔去眼中钉，肉中刺，但是更喜欢的是偷菜吃。什么菜？当然是荤菜，谁愿意吃萝卜，白菜呢？鱼，最爱。我曾经听妈妈说过，有一只老猫偷吃主人家的鱼头，给主人一脚踩死了。好贪吃的猫，我不是那样的猫。我更不会笨到让主人踩死。说实在话，人很难相处的。

在妈妈喂奶的那一段日子，我尽量避免人去摸我。所有的五指山都是不怀好意的，说不定何时就会将我活活掐死，那可就太冤枉了。因此，我吃奶的时候从来不会闭着可爱的眼睛，而是瞪得老大边喝奶，边侦查，好累的哟！没事，累就累一点儿。我依然能骄傲得长大，长大了我能遨游四方，我可不愿意与人呆在一块儿，我是一只勇敢的猫呢！

还没有等我去闯荡的时光大门开启，我就稀里糊涂得被五元钱买了。我讨厌那五元钱，为何它那么作弄我？我还要去闯荡江湖呢！连这么小小的愿望都实现不了，我还是勇敢的猫么？

买了。昨日早上，我不争气的眼珠子睡觉去了，还邀请了美梦灌醉了大脑，我只好傀儡了好长一会儿。阳光都晒在屁屁上了，还没有醒过来。甜美的梦。梦里忽然有一只手攫住了我，我逃不开了，我被装进了一个麻袋里。我还误以为是梦，醒来麻袋是真得，自由交给了它。我没有资格数票子。

经过一段路程的颠簸，麻袋将我扔了出来，长长地吐了一口气：你自由了，这是你的新家，熟悉熟悉吧！我迷迷瞪瞪的，根本没有反应过来。瞅瞅新主人，乖乖那太吓人，比我的主人还面恶呢！喵呜一声赶紧找一个地方躲躲。一根红红的细绳牢牢攥着我的脖子，拼命挣扎有和用？接着我被四爪悬空吊了起来，逃是逃不了得，动一下还是可以。尽管我能张牙舞爪得喵呜着，吓唬着，都是风里的一块云，激荡不休。

“猫，你为何要买猫？你不知道猫不跟人亲的么？”一个女人的声音袭来，接着我被那声音命令得从空中跌落下来了。

“老婆，这只猫很可爱的，养一只吧，何况我已经花五元买的。”抓我的男人在求情，看样子他是一个气管炎。

“哼！你自己养，我不管。”女人怒气回转进屋了。

我被晾在了一个偌大的院子里，里面空旷的很。这么空荡荡的地方，我看得心里发毛，听说越空旷的地方就越有狗。那家伙比我三个还大，一口就能将我的脊梁骨咬碎呢！不行，我得找一个地方躲躲，等到天黑了，我找机会溜出去，一定能溜出去。女主人还不喜欢我呢！男主人是一个怂货。

绳子拽住了我，走不了。真害怕！大声喊叫，更大声音喊叫，不行，一定要绝尽全力喊叫。否则害怕能将我的心脏捏碎。喵呜——喵呜——再喵呜——

宁静的空院子飘忽着猫叫。干干的树杈上来不及长出绿叶，倒是长出几只麻雀鸟来，呆呆得望着我，忘记了叽叽喳喳得开会。喵呜声不听，有人受不了了，还是那个女人。

“放开它！真吵。将它的绳子剪断给它自由。”女人吩咐着呢！

“老婆，那么它会跑了的。”男人十分的不舍。

“跑了更好，省得聒噪呢！这儿四处都是围墙，跑哪儿去？”女人继续吩咐。男人只好照办。我自由了，我一溜烟得跑开了，正如女人所说，我四处撞壁，出不了囹圄，苦恼。阳光很刺眼，我钻进了仙人掌丛中，那零星的阴凉是给予了一部分的安全感，可是锋利的刺太扎人了。目光片刻都不会停留，继续搜索着安全庇护所。一个垃圾袋子都行，害怕啊！真害怕！没有垃圾袋子，我只发觉一个四方的口子，好大的一个口子，里面深深的，可是一个好去处。主意打定了，四肢就服从命令出发了。我站在了四方的口子上，水泥铸成，里面深深如许，涟漪着清澈的水花。跳下去还能起来么？有一丝犹豫。

“喵咪，回来！那是井。”男人惊叫着跑来，如风。

不好！我会被他抓住的，不能再犹豫了。我纵身一跃跳进了四方口子。冰凉的水流瞬间拥抱着我，死皮赖脸地爱上了我，哪里肯放手？水花打湿了我的迷人的毛发，粘连在一起成了难看的拖把色了。没有时间悲哀了，水珠子冰凉彻骨，一丝丝得抽取着血液的温热，好像从棉絮里抽取丝一样。好冷！我哆嗦不止。那来自北极的冰寒竟然躲在这四方的口子里，为何没有谁告诉我？太卑鄙的水。僵硬的四肢在颤抖，在拨水，希望不要沉下去！沉下去就GAMEOVER。别呀！救我。

一根扫把棍子从天而降，渐渐靠近了我。我一把攫住了扫把尾，锁定了。身子才徐徐上升，如同直升机用梯子救人一样。得救了，终于得救了。再也不能跳井了！原来井是这样的，还那么恐怖。我要告诫其余的朋友不要跳井，不过我现在还是没有朋友的。冷，好冷。我使劲得摔打着身上的水。一个小孩用一块毛巾盖住了我——吸水。我却用爪子挠他，镌刻出几道红印子。

哇！你好凶啊！我是怕你冻死！坏猫。男孩生气了。我可管不着。

“它不仅是坏猫，还是笨猫！会跳水的笨猫，干脆叫蠢蠢好了。”女主人心疼儿子。

我依然一溜烟躲在了仙人掌后面，尽管刺很会扎人，不对是扎猫。用不怀好意的目光探索着这一家人，希望他们不要来迫害我，我真得不希望自己再跳一次井。

阳光悄悄得漏了进来，我一边小心得利用这些阳光为自己取暖，一边用仙人掌的阴凉为自己保护安全。还有一边，耳朵里飘来他们的对话。

猫就叫春天，希望它如春天一样活泼！这是男人的话。

还是叫蠢蛋，笨死了，跳井！女人的话。

春天里的蠢蛋，好不好！男孩子的话，逗得大家哈哈大笑。我的名字是他们的笑料，真弄不明白！往后我该如何去面对呢？我的理想呢？我还不要跃过那四方的墙？

人类社会的历史一般有两种意义：一是作为过去发生的事件，这些过去的事件会影响到社会的发展，影响到人类的行为和思想；另一种是作为书写的历史，是历史学们家将今天可以收集到的关于过去的材料组织起来，用自己的理解来诠释历史。文学与历史同属于人文科学，他们之间有着密切的关系。历史不仅可以成为文学的创作背景和书写主题，而且一个作家和他的历史观往往影响他的创作风格。

昆德拉在对待历史的问题上，不仅仅是追忆，而且带着反思，他希望在历史的反思中寻求人类得以传承的精神和力量。历史是个人的，也是社会的。昆德拉的小说，对历史的遗忘成了人类今天存在的一个必然的现实。昆德拉认为，遗忘是对自己的一种否定，无论是个人还是一个民族，不能正视历史就不能正视现在。对历史的态度一定程度上体现个人或民族对于当下的态度。昆德拉对捷克的历史遭受到的动荡和遗忘命运深感忧虑。移民的经历，捷克民族的多难历史让昆德拉将目光聚集到遗忘和记忆的斗争、回归和认同的渴望之中。他后期的小说《笑忘录》《无知》《不朽》《慢》《身份》等作品，都是在围绕遗忘与记忆这条线索展开叙述并进行思索的。

在《笑忘录》这部小说中，一开始就点明了作家的创作主题，米雷克说：人与政治的斗争，就是记忆与遗忘的斗争。”米雷克向以前的情人要回年轻时写下的情书，把他们扔到垃圾箱去，是为改写自己青春期的冲动和愚蠢，企图让他的过去和现在稳重成熟的形象相一致，“米雷克重写历史，就像所有政党一样，像所有的民族一样，像整个人类一样，大家都重写历史。人们高喊着要创造美好的未来，这不是真情所在。未来只是一个谁都不感兴趣的无关紧要的虚空。过去才是生机盎然的，它的面孔让人愤怒、惹人恼火、给人伤害，以致我们要毁掉它或重新描绘它。人们只是为了能够改变过去，才要成为未来的主人。人们之所以明争暗斗，是为了能进入照相冲洗室，到那里去整修照片，去修改传记和历史。”米雷克努力遗忘，而塔米娜却努力找回记忆，拒绝，拒绝遗忘。塔米娜跟着丈夫逃离了捷克，来到法国后丈夫去世，她一个人在法国过着孤单的流亡生活。她要找回记录她和丈夫以前生活的记事本，“她之所以要她的记事本，是因为它在笔记本中已经构建了一个由主要事件组成的脆弱架构，她想为这架构砌上边墙，让它成为她可以住进去的房子。倘若摇摇晃晃的建筑像搭建不稳的帐篷一样倒塌，塔米娜就只剩下了现在，这个无形的点，这一缓慢地向死亡进发的虚无。”对塔米娜而言，只要抓住与过去的联系，她才能拥有对未来的肯定；否则，未来和过去一样，将成为不确定的虚无。昆德拉通过米雷克和塔米娜的行为指出，人类遗忘的本性，由于遗忘带来了时间意义的丧失，世界变成虚无的存在。

政治的遗忘是有目的的集体性强制性遗忘。在《笑忘录》中，昆德拉指出：“阿连德被暗杀很快掩盖了俄国人对波西米亚的入侵，孟加拉国的血腥屠杀又让人忘记了阿连德，西奈沙漠战争的喧嚣又掩盖了孟加拉的呻吟，柬埔寨的生灵涂炭又让人忘记了西奈，就这样继续，就这样反复，继续反复，反复继续，直到一切都被所有人完全遗忘。”遗忘是一个普遍的存在，个人的历史，民族的历史，社会的历史，都经受着遗忘。昆德拉因为政治上的原因，漂泊在外，渴望回归，却深感回归的不可能。《无知》中的伊莱娜寄居法国二十年后，最终踏上了故土布拉格，当她面对故乡的人时，她却找不到回家的感觉，她的精神还在流亡者。法国不是她的故乡，而布拉格也已经不是她想象的样子，她的存在只是在漂泊的过程中才最真实。

昆德拉在《小说的艺术》中提出小说的历史性问题，他将具有历史性的小说分为两类：“审视人类存在的历史维度的小说”和“小说化历史编纂的小说”。昆德拉认为后者是“用小说语言传译一种非小说认识的庸俗化小说。”他褒扬的是前者的小说史观。在昆德拉的小说中，历史既是作为人物存在境遇的背景，同时历史本身也是一种存在。他努力从被历史遗忘的事件中找寻历史的存在。如何将历史融入小说，昆德拉说了四个原则：“首先：所有的历史背景都是以最大限度的简约来处理。我对待历史的态度，就像是一位美工用几件清洁上必不可少的物件来布置一个抽象的舞台。第二个原则：在历史背景中，我只采用那些为我的人物营造出一个能够显示出他们的存在处境的背景；第三个原则：历史记录写的是社会的历史，而非人的历史。所以我的小说讲的那些历史事件经常是被历史记录所遗忘了的；但最深入的是第四个原则：不光历史背景必须为一个小说人物创造出新的存在处境，而且历史本身必须作为存在处境来理解，来分析。”昆德拉认为小说书写的历史不是社会学、政治学意义上的，而是作为一种文化人类学的经验。小说家抓住被历史学家忽略的历史事件，从中发现人类所处的某种存在境况。

先说一件真事儿：一位生活在德国慕尼黑的网名叫“莱茵河畔的孤影”的网友，在看了网络原创小说《圈里圈外》后，给作者发去一封电子邮件，说：“你的《圈里圈外》带给了我一个好男人。真的不可想象，也许说起来你不会信的。我生活在枯燥死板的德国，他生活在北美。当我们偶遇在网络上的时候，他推荐我看你的《圈里圈外》，当时已经是33（即第33章）了，我将所有的帖子找出来整理后发给他，因为他不大会文字处理，每次都要在这里找啊找的，又禁不住看了第二遍。每天我都等待，等待……然后继续把小说发到他的邮箱。现在你的《圈里圈外》要结束了，我们也成了很好的朋友，而且也要结束网络生活走到现实生活中了……你的意外写作可能带来的是一个意外婚姻。不管你信不信，缘份！”

再说《圈里圈外》的作者庄羽：女性，现年23岁，北京城市读物的新兴代表，人称晚生代“美女痞子”。在网络上写作并已经以纸质媒体出版了小说《风雨读书声》、《半张脸》，剧本《愿赌服输》和长篇散文《天堂怎么走》。这部《圈里圈外》是她在北美名城多伦多瞎混时写成的。据她说，她在多伦多写作该小说时，她几次想放弃，但每天又都在世界各国朋友的鼓励下放弃了那份放弃的想法。她说，如果没有美国、英国、德国、法国、日本、澳大利亚、新加坡和中国等地网络读者朋友的鼓励，她也许就不会给大家像现在这样一个完美的“交待”。

最后说我的看法：我看过许多文学名著，中国的像《围城》、《子夜》，外国的像《麦田里的守望者》、《第二十二条军规》、《人鼠之间》、《喧哗与骚动》、《变形记》等等许多，但都觉得它们多少有些遥不可及，近一二十年里看的国内新派名著如王朔小说、苏童小说、格非小说等，多少算有些新感觉，最主要是觉得与作为读者的我有些亲近。但是，这些名著无论如何都不及我读《圈里圈外》这样震撼我，因为它给我的印象是离我们身边的生活太近了，近到仿佛昨天甚至今天都正在经历。于是，我读《圈里圈外》就真的是一口气，那种经过提炼后呈现出来的原生态生活让人感觉真实可信、亲切感人。另外还有一点特别让我感到亲切的地方，因为我也曾在北京，也曾混迹于娱乐圈，对书中生活非常熟悉，只是书里的时间感觉更近一些，别的都没什么变化。庄羽才23岁，但她已娴熟地继承了王朔式的调侃口气，这让人读起来觉得非常开心与幽默。然而，23岁的庄羽又具备不少王小波早期作品中的冷峻与深刻，这恐怕又是别的网络写手哪怕是高手难以望其项背的强势。可喜可贺！想必这个柴禾妞儿已经变成白天鹅了！

题外的想法：由祝勇主编的“非常小说”系列能够相中庄羽的《圈里圈外》推出，说明主编者眼光敏锐，捕捉年轻一代思维模式变化的速度快、感觉准、力度狠！如果估计不错，这类小说是会在年轻读者群中形成气候的，那么，记载文学潮流嬗变轨迹的功劳簿上自然少不了祝勇一笔。

[读庄羽的网络原创小说《圈里圈外》有感作文

今天是开学的第二天，照常来说应该换座位了。

一大早，杨老师带着一个红色的小盒子走进了教室，把那个盒子放在了讲台上。同学们都十分好奇，都在底下议论纷纷。

“同学们请安静下来。今天我们要换座位，和以往不同的是，我们这次是抽签换座位。抽签换座位就是你抽到谁就和谁同坐，因为同学们高矮的不同，所以老师事先给你们分成了六个组，除了最后一组是七个人，其他每组八个人，从八个人中我又挑选出了四个人来抽签，下面我叫到的同学请站到上面来。”

杨老师拿出了一张表，念上面同学的名字，其中也有我。

同学们都很兴奋。很快，轮到第四组的江明超了，他搓了搓双手，嘴里不停地在念着什么。我们都知道江明超在祷告不要再和江思美同座了，他和江思美已经同座三年了。我们都很好奇他们两个这次还会不会同座，所以大家都没说话，静静地都望着江明超。江思美更是紧张地紧握双拳，瞪大了眼睛。江明超突然火速地抽出一张纸条，看了一眼。看完后立刻傻了眼，低头不语。我们的好奇心更重了，都催讲明超快说，江思丽气得直跺脚。

“江明超，快说说你的新同座是谁吧。”杨老师也忍不住问。

江明超用颤抖的声音说：“江江……江思美。”

全班哄堂大笑。江思美指着江明超气急败坏地喊道；“江明超，你的手气真的太败了。”

江明超无奈的叹了口气，摇了摇头，走下了讲台。

轮到我们第五组了。第一个抽签的是莫佳佳，她摸了好久才摸出了一张，看了一眼后，失望地说；“赵亚飞。”赵亚飞瞪大了眼睛，刚想说什么，就被莫佳佳锐利的的目光吓回去了。第二个抽签的人是我，奇怪的是赵亚飞一直很紧张地看着我，好像抽签的人是他似的。我打开纸条，读道；“林亦凡。”有几个女生向我投来羡慕的目光。因为林亦凡是我们班最帅的男生，许多女生都想和他做同座。我却不以为然，因为我知道抢手的不一定都好，抢手的也可能是烫手的。

座位排好后，大家都津津乐道地说着。而江明超和江思美却一直到现在都还在吵嘴，赵亚飞闷闷不乐的看着侦探小说，而林亦凡一直都在看NBA的杂志，没怎么和我说话。我无趣地环顾四周，突然发现“白雪公主”范菲儿没有同座。奇怪，以前都是我们班学习最差的黄春没有同座（因为我们班的人数是单数），这次为什么是坐在第四排的美女范菲儿呢？莫佳佳也发现了，她站起来说；“杨老师，范菲儿没有同座。”正聊得不亦乐乎的同学们也停了下来。

“同学们，今天我们班要迎来一位新同学，也是范菲儿的新同桌，他叫唐大于。他现在在办公室，老师去把他叫来。”

“唐大余，这名字有趣，他为什么不叫唐小余呢？”杨老师刚走江明超就转向了我们。

“我想他一定很胖，像条大鱼。”林亦凡猜测道。

“NO，NO，我觉得他是条小鱼。”江明超突然小声地说，“你们忘了江思美刚转来时，我们听到这个名字，都以为她是个美女么？谁知道是个男人婆。所以，我看这唐大余是条‘小鱼’。”

江明超一副一本正经的样子。我忍不住笑了出来，林亦凡也是。

这时，老师领着唐大余进来了。林亦凡猜对了，唐大余是条‘大鱼’，他的脸圆的像球，走起路来，肚子一抖一抖的。

“同学们，这就是我们的新同学，他的名字叫唐大余，让我们一起掌声欢迎。”杨老师笑吟吟地说。

全班立即响起一阵热烈的掌声，唐大余好像还有点不适应，笑嘻嘻地看着我们。

“唐大余，你坐到那个空位子吧。”杨老师指了指范菲儿旁边那个位置。

唐大余坐到了范菲儿旁边的座位，宋诗转向唐大余说：“Hi，胖大鱼。”

唐大余没有理会宋诗。杨老师走过来交给唐大余这学期的课本，还在他的耳边说了什么，唐大余点了点头。

下课后，雨尘来找我，现我抱怨道；“我怎么这么倒霉，抽到宋诗这个死鬼，不像你怎么幸运。”

“嘿，雨尘，你要hold住啊！”我笑着说。

“我看我是hold不住了。”说完她看了看宋诗。

宋诗一直缠着唐大余，看他们俩聊的还挺尽兴的。佳玲见我们笑得这么开心，就走过来说：“什么事这么开心啊？”

“还不是宋诗么。”雨尘笑道，“对了，我们三个好久没有聚在一起过了，今天放学肯德基我请客，怎么样？”

她见我们不语，突然拍了一下脑袋说：“你瞧我这记性，都忘了小晴你不太喜欢肯德基，佳玲就更不用说了。那你们放学说了算吧。”

放学后，我们还是决定去学校附近的小吃店，因为不想让雨尘破费。

晚上QQ一上线，我们班的QQ群就一直在吵，大家都在聊今天抽签换座位的事，聊得很尽兴呢！这时，宋诗把唐大余的QQ发了过来，哦原来如此，难怪他今天一直缠着唐大余呢！

我只上了半小时的QQ就下了，躺在床上看小说，只看了一篇，我就迷迷糊糊地睡着了。

[默小说之抽签排座位作文

在剧中原本养尊处优的家庭主妇子君，一丝丝都未察觉婚姻发生变化，其丈夫在外有精神出轨，一日突然提出离婚。就此已当了15年全职太太的子君无法接受这个打击，还想用儿女去挽回丈夫，但是丈夫心意已决。就此子君则是重新回到社会进行打拼，在好友唐晶的帮助下度过了离婚后最难一段时光，而她的艺术天赋被朋友发掘，制作的工艺品市场热销。但是唐晶并未察觉一向来对于子君是各种嫌弃的他，突然对子君有了别样的情感。

在小说中，唐晶是和贺涵结婚，整个离开了香港回归了家庭。但是在剧中，唐晶则是与贺涵分手，却恋上了自己女友的闺蜜子君。最后结局则是，子君和贺涵在一起了，而子君的前夫陈俊生则是找到了自己的幸福归属，就是由吴越饰演的凌玲，一开始并不接受他的冷佳清，也慢慢开始接受这段关系。所以这个结局是跟小说不同的，因为在小说结尾处子君是遇到了优雅稳重的翟有道，两人度过了一个阳光海岸的悠闲午后，彼此都有了些微妙的好感。

不久翟有道回沪做生意，两人终于确定了彼此的心意，决定旅行结婚。经过一番波折，子君终于寻找到了自己的幸福，理想地结束了她的前半生生涯。