孔乙己小传_小说作文精彩20篇

最近，我读了俄罗斯著名作家高尔基所写的《童年》，这本书中形象地描绘了主人公阿廖沙悲惨的童年。

阿廖沙的父母双亡，而外祖父的脾气十分火爆，只有外祖母疼爱、关心他。外祖父不喜欢他，有时还要毒打他。他的两个舅舅也讨厌他、为难他。其实主人公阿廖沙的原型就是这本书的作者高尔基，高尔基借阿廖沙来描写自己的童年。这使我深刻地体会到了高尔基的童年和我们比起来实在太惨了!

再看看我们，被父母宠爱着。每天坐在宽敞明亮的教室中，听老师讲课;回家也有美味等着我们品尝;想要什么，只要父母能做到的，都会尽量满足;如果被欺负，大人们还会狠狠教训那个人。而高尔基生活的那个年代呢?高尔基的生活从不平静，几乎天天都有人辱骂、伤害、欺负他，而亲人对他也不管不问，甚至还刁难他、毒打他，他也只能默默地忍受，坚强地面对。

高尔基童年的艰苦生活，使他变得坚强。他奋发图强，最终成为一名伟人。他的坚强不屈，敢于面对困难并克服困难的精神是值得我们学习的!

我对小动物情有独钟，见到小巧的动物总是非常喜欢，因此，我家的小金鱼可是倍受我的青睐。

我家的金鱼有三条，两条大一点的，还有一条小不点。大的是一条黑的和一条红的。它们在一起，很像一家字。那条黑金鱼，背上是黑的，肚皮却是橙色的，游起来似闪电一般，看上去就像一位披着斗篷的将军。红金鱼全身通红，尾巴尖上有点黑色，大大的眼睛滴溜溜地转，很像一位漂亮的公主。至于那条小的，是橘红色的。尾巴和鳍的尖上是黑色的。眼圈和嘴巴也是黑色的。很像一只大熊猫。就是小了许多。

它们很能吃，爸爸把鱼虫干撒在水里，水面上全是鱼虫干，本以为它们能吃半天，可不一会儿，它们就把鱼虫干“消灭”了。它们吃起来很有意思，一张嘴，眨眼工夫就吞下去了。动作非常快，并且，吞下去的时候，身子也随着腮的张开往后一退，这可能是反冲吧。吃的时候，它们先看一看四周有没有人，没有才敢上来吃，要是有一点动静。它们就马上退回水第去了，还挺警惕呢!小金鱼吃饱了，瞧，那肚子被撑地更大了。嘴里还高兴地吐着泡泡。

小金鱼也很调皮，它们经常在一起打架，很不和睦的样子，可过不了多久，它们就会和好如初了。这不，前几天，它们又打架了。大红鱼的尾巴被弄去了一大快，小不点的嘴巴也发了白，只有大黑鱼“身强力壮”，丝毫没有损伤。过了几分钟，它们又在一起跳起了“水中舞蹈”。它们可真是三个欢喜冤家。

我家的小金鱼真可爱，我喜欢它们，更要好好保护它们。

《宦妃还朝》作家鸭圣婆“所著的一部其他类型小说。下面，小编为大家分享宦妃还朝小说结局，希望对大家有所帮助！

只可惜……

那最后的一夜……

还是来了……

那一夜，齐国狂风大作，漫天的飞雪好似一道道催命符刮得众人的心肝都不禁猛颤。

而……自从苏绯色有孕以来，这一年，玉璇玑除了日常不可推迟的早朝和批阅奏折以外，其余所有的时间都会抽出来陪苏绯色，这么守在她和孩子的身旁，寸步不离，可……那一天不知道为什么，那一天……明明是苏绯色临盆的关键时刻，玉璇玑却睡着了……

他昏睡在一个鲜少有人会路过的杂院，睡得还十分的沉，所以……整个皇宫的宫人都出动了，却仍是没有找到他。

也是……谁能想到那个高高在的皇帝竟然会昏睡在这种无人问津的杂院？

谁能想到那个平时都会守着苏绯色寸步不离的玉璇玑，在苏绯色最关键的时刻竟然会昏睡过去？

谁又能想到……那个武功极高，几乎百毒不侵的玉璇玑竟然会被小小的药给药倒呢？

谁都没有想到，所以……等玉璇玑自己醒来，狂奔至苏绯色寝宫的时候，寝宫里已经传来了一声孩子响亮的啼哭……

苏绯色……她分娩了，她……为他生下了一个“好”字……

至于她自己……

窗外的风刮得越发的狂，吹得寝宫的雕窗呼啦啦直响，玉璇玑缓步走入帷幔，那摇曳的烛火将他的身影照得既纤长又孤寂，也……把躺在床刚刚分娩完的那名女子照得苍白至极，好似……随时有可能会变成透明，消失一般……

“绯色……是一男一女……我看过了，他们都很健康……男的像我，女的像你……”玉璇玑拉了张凳子坐到苏绯色的床边，拉起她冰凉的手，硬扯出一抹浅笑说道。

没有任何回应……

房间里除了风声和门外传来的宫女哭泣声，没有一点回应他的声音……

床的女子双眼紧闭，睡得十分安详，没错，那是真正的安详，是再也不会被打扰，再也没有爱恨的安详，哪怕她心底有千万种不舍，如今……也只能放下，好好休息了……

“绯色，你要快点醒过来，然后养好身子，两个孩子……还等着你给他们喂奶呢……”

“你可不能偷懒，把这两个才出生的奶孩子交给我啊，我……我这双手可是杀人的手，我又是一个大男人，你要我怎么办……”

“绯色，你这手怎么那么冰，是不是屋子里的炉子烤的不够热？那我让人加碳……来人啊，加碳，加好多好多的碳，绯色她冷，她的身子太冷了，她才刚刚分娩完，正是虚弱的时候，你们怎么能让她待在这么冷的屋子里呢？”

“对了，绯色，你之前不是说喜欢江南的天气吗？烟雨蒙蒙却又不至于寒冷？等你出了月子，我们去好吗？带着两个孩子，不不不，不带他们，把他们丢给舅舅，我们自己去玩……我们说好的，要等孩子长大，然后把江山丢给他们，一起去游山玩水，闲云野鹤的，我们……”

话未说完，玉璇玑终是泣不成声，他这一生鲜少有落泪的时候，更鲜少有软弱的时候，可如今……他明知道苏绯色已经不在了，却仍是不敢承认，他像一个懦夫，明知骗不过，却仍是笨拙的欺骗着自己，告诉自己没有的，苏绯色并没有死，她只是……

她只是睡着了而已……

可不管怎么样，他们到底还是蒙受了苏绯色太多太多的恩惠，也亏欠苏绯色太多太多了，所以……如今，举国下，不论百姓不论官员，不论男女，不论老少，他们唯一的共同心愿是……苏绯色和她腹的孩子可以安好……

“皇节哀……”李熯站在一旁，眼眶早发红，玉璇玑倒好，早被苏绯色下了药，迷昏在了杂院里，可他不同……他是亲眼见证了苏绯色的离开，亲眼……看着他此生最爱的人这么死去，亲眼……看着他活下去的唯一希望这么消弭，所以……他的痛，不玉璇玑少多少。

可尽管痛，他仍是谨记着苏绯色死前的交代，咬着牙接了下去：“皇，皇后娘娘是生产的时候气竭而死的，她死前曾经托微臣转告您，让您不要觉得内疚，也不要觉得难过，当……当皇后娘娘是去了很远很远的地方游离，至于小皇子和小公主……他们一出生没有了娘亲，已经十分可怜了，还请皇对他们多费些心思，一定要把她的那份爱意也传达了，叫他们知道……算她不能陪着他们长大，但……她对他们的爱永远不变，也会永远的祝福他们平平安安的……”

“这是她的目的吗？”不等李熯把话说完，玉璇玑已经轻抿了抿唇，缓缓开口了……

“这……”目的？什么目的？李熯只觉得莫名心惊，一时间，竟然连回答都忘记了。

所幸的是，他没有回答，玉璇玑也没有继续追问，而是苦笑着摇了摇头：“你先出去照顾小皇子和小公主吧，朕……还有些话想和绯色说……”

“是……”玉璇玑已经因为被苏绯色迷昏，而没有机会见到苏绯色死前最后一面了，如今……他又怎么能打扰他们独处的最后机会呢？

所以李熯应下以后，便快步退了出去。

只等李熯离开，玉璇玑眼底的泪水这才又抑制不住的滑了出来，又低低重复了一遍刚刚的那句话：“苏绯色，这……是你的目的吗？用这两个孩子，让我可以活下去，在你……离开我以后……”

苏绯色和李熯都以为他不知道，都以为他被蒙在了鼓里，都以为……

可实际，他什么都知道，什么都清楚，苏绯色和李熯坦白一切，让李熯留下来帮她的那一天……他在一旁偷听，所以……他听到了所有的事情，也清楚……苏绯色之所以可以活到现在，是因为她在雪国公主给她选择的时候选择了用自己的性命来换他的性命……

也是说，他之所以可以从死里复活，完全是因为苏绯色把自己的一魂一魄给了雪国公主，雪国公主重生以后，便以自己幻化成了雪桑花来救他，至于苏绯色被抽离了一魂一魄以后为什么还能活到现在……

是苏绯色在选择的时候祈求雪国公主将自己的力量给她，让她可以留在他的身边，为他生下一个孩子，以此作为他今后活下去的念想，以免……她走了以后，他便会选择步他后尘……

雪国公主最后的力量虽然不能让苏绯色同样复活，却也的确维持了苏绯色多活了这一年，只是……这一年里，苏绯色体内雪国公主的力量逐渐消失……苏绯色的五感和生命力也因为失去了雪国公主力量的支持逐渐消失…….

到最后……

不错，他这一年来，都在装傻。

他假装什么都不知道，假装要与苏绯色到天荒地老，假装……却又故意用花香，用燕窝，用亲吻，用各种方式来试探苏绯色究竟丧失到了什么地步……

最后……连苏绯色给他下药，他都假装什么不知道的了招……

他曾经说过，只要是她的选择，只要是她想要的，只要能让她开心……不管是什么，他都愿意去做。

尽管这一年来的每一天他都心如刀割，尽管他每一次和苏绯色提起以后，提起未来，他都抑制不住的想要落泪，尽管……他午夜梦回都会惊醒，生怕苏绯色突然离开，尽管……这一切的一切他都只能自己承受，无法与他人言说，但……

他从不后悔！

“绯色，你放心吧，你的心意……我已经收到了……我答应你，我会好好活下去，我会好好治理齐国，也会好好将这两个孩子带大，会让他们知道你有多爱他们的……”玉璇玑看着苏绯色那安然静好的眉眼，唇角突然勾起了一抹淡淡的笑容，连声音都温柔了许多：“小东西，你要乖乖等我，无论来生你在何处，我都会去找你的。”

《红高粱》是中国作家莫言创作的长篇小说。《红高粱》以抗日战争及20世纪30、40年代高密东北乡的民间生活为背景，故事中塑造的一系列的抗日英雄却都是正义和邪恶的化身。以下是小编整理的小说红高粱结局是什么，希望能够帮助到大家！

最后俊杰、九儿带着重伤的占鳌和剩下的兄弟在高粱地里穿梭，九儿为了救下他们，引开鬼子，最后于鬼子同归于尽。

余占鳌部队经过几场战斗，死伤惨重，余让俊杰带着剩下的弟兄先撤，自己掩护大家。眼看日军日益逼近，兄弟们都表示要和余占鳌共存亡。众人和鬼子浴血奋战，做好了同归于尽的准备。

朱豪三前来增援，从战火中救出了余占鳌等人。他让俊杰带着占鳌先行撤退，用自己的部队拖住敌人。在弹尽之际，朱豪三让小颜带人先撤，自己则拉响了身上的炸药，和夫人孙大脚一起英勇牺牲。

撤退的路上，九儿紧抱受伤昏厥的占鳌，盼他赶紧醒来。鬼子准备追捕余占鳌彻底把其消灭。得到消息后，俊杰带着余占鳌和众人向西山根据地撤退。临走前，九儿把当年的草编戒指还给了俊杰，希望他能一直守在余占鳌身边，带他走正道。

俊杰、九儿带着重伤的占鳌和剩下的兄弟在高粱地里穿梭，鬼子一路追赶，很快包围了他们。九儿亲吻并嘱咐了豆官以后，悄悄离开了队伍。

高粱地里，九儿用凄美的歌声引开了鬼子，把他们引到一片堆放着三十里红的地方，她摔破酒坛，把酒都倒在了高粱地上。鬼子包围了九儿，朝她开枪，在倒下之前，九儿把火柴扔进了酒中，和鬼子同归于尽。

一、作者与创作

莫言，原名管谟业，1955年生于山东高密县河崖镇平安村，1960年五岁时在家乡上小学，1966年11岁小学毕业后因家庭成分是富农又因得罪了一个农民代表，莫言被剥夺了继续上学的权利只能回家务农。在农村劳动多年。1976年历经波折加入解放军。1981年开始创作生涯，主要写乡土题材，其成名作为《红高粱家族》，以内容新颖奇妙，风格大胆泼辣，叙事独到丰满，感情激烈昂扬震动文坛；1997年长篇小说《丰乳肥臀》获中国有史以来奖金额最高的“大家文学奖”；随后的长篇小说《檀香刑》却惹来不少争议。有《莫言文集》五卷。

莫言1985年在解放军艺术学院学习期间，发表了《透明的红萝卜》，受到好评。次年，中篇小说《红高粱》的发表，产生很大反响。随后，他又写了与《红高粱》在故事背景、人物等有连续关系的几个中篇，它们后来结集为《红高粱家族》。这些小说，主要以对小说中的故乡高密的记忆为背景展开。《红高粱》系列，以及发表于1995年的长篇《丰乳肥臀》，是作者对于民族的骁勇血性的那种理想状态的寻找。显然，他也要如福克纳那样，不断叙述他所建造的“高密东北乡”的故事。这些图景，来源于他童年的记忆，在那片土地上的见闻，以及他的丰沛的感觉和想像。他把笔伸向“历史”，在这片充满野性活力的生活场景上，叙述先人在过去年代的生活，他们（“我爷爷”“我奶奶”）生命的奔放热烈和无所拘束的传奇性经历。另一些小说，写当代的乡村生活，农民的情感、生存状态，人的本性所受到的压抑和扭曲。如《透明的红萝卜》《金发婴儿》《枯河》。这两部分作品似乎构成一种对比，而暗含着对生活于其中的后代的怯懦、孱弱的批判。

莫言的小说，表现了富于感性化的风格。他的写作，对当代小说过分的观念结构所形成的文体模式，是一次冲击。他采用一种不受控制的、重视感觉的叙述态度。在描述中，心理的跳跃、流动、联想，大量的感官意象奔涌而来，而创造一个复杂的、色彩斑斓的感觉世界。这种强烈的感性体验的写作方式，与对于带有原始野性生命力的向往有关。不过，有的小说也会由于对感觉过分倚重，表现出控制不够、刻意追求暧昧意象的倾向。

（选自北京大学中文系洪子诚教授《中国当代文学史》，北京大学出版社1999年版）

二、生命的颂歌

德国哲学家叔本华把文学的对象视为生命意志的理念。《红高粱》就是通过“我奶奶”戴凤莲和“我爷爷”余占鳌的故事，以时空错乱的顺序，借用意识流的表现方法，叙述了昔日发生在山东某乡村的一曲生命的颂歌。

在小说中“我奶奶”“我爷爷”，他们浑身上下焕发着旺盛的生命力：“奶奶”年轻美丽，“走起路来双臂挥舞，身腰拨动，好似风中招飐的杨柳”。洋溢着生命活力，甚至有些放纵与风流。她16岁出嫁，渴望幸福美满的婚姻，“渴望躺在一个伟岸的男子怀抱里缓解消除孤寂”，谁知贪财的父亲把她嫁给了一个麻疯病人单扁郎，因为单家富甲一方，生命刚刚结出花蕾，就面临凋零。这时“爷爷”出场了，“奶奶”的美丽“唤醒了他心中伟大的创造新生活的灵感”，他劫走了三日后回娘家的“奶奶”，俩人以原始炽烈的生命热情，在红高粱地里翻云覆雨，共享生命的欢乐与灿烂，共播生命的种子。一切不复存在，只有赤裸的生命在疯狂，甚至可以说是放纵本能与情欲。“爷爷”杀了单家父子，终于和“奶奶”生活在一起，从此“奶奶”像鲜花一样饱满地开放了。日本人来了，他们的生命又和抗战联系在一起。管家刘罗汉大爷为保护“奶奶”和她家的财产被日本人剥皮杀害，“奶奶”端出纪念刘罗汉大爷的血酒，让已经成为民间武装（或曰土匪）司令的“爷爷”（余司令）喝下，去打日本人。战争是悲壮然而热烈的，“爷爷”带着儿子豆官（“我父亲”），扛着炮，在日本兵的枪林弹雨中英勇厮杀。“奶奶”最终牺牲在战场上，临终前她仰望天空，为自己这样激情地走过一生而感谢上苍。在小说中“奶奶”“爷爷”完全不似以往的革命战争小说中的英雄形象，为了理想信念，为了国家民族去战斗去献身，而是在生命力的驱动下，去生活、恋爱、繁殖、杀人、越货、抗日、牺牲。他们为解放生命而活，又为生命解放而死，无“是”无“非”（在抗日这一民族大义上不含糊），敢做敢为，他们可以说是生命意识层面上的“英雄”。

莫言在《红高粱家族》前献词道：“谨以此书召唤那些激荡在我的故乡无边无际的通红的高粱地里的英魂和冤魂。我是你们的不肖子孙，我愿扒出我的被酱油腌透了的心，切碎，放在三个碗里，摆在高粱地里。伏惟尚飨！尚飨！”他是为已经丧失原始、粗犷的生命活力，沉浸在功利中卑微地苟活着的人们而羞愧吧！

莫言小说有着丰富的主题内涵。在他的作品中，既有对传统价值观的质疑与反叛，对封建伦理观念深刻的剖析，也有对由于社会环境改变而导致的人性缺失和种族退化的感叹，对城市文明的批判……而其中最重要的则是对生命意识的弘扬。20世纪80年代中期，作者受美国南方派作家威廉·福克纳的影响，开始将注意力转向自己的故乡，着力营造“高密东北乡”这个艺术世界。他从主观体验出发，用自己的想像激活历史，在这个虚拟的世界中创造出有声有色的生活图景。在《红高粱家族》《老枪》《秋水》等作品中，作者有意塑造了“我”爷爷奶奶这一辈人物，刻画了余占鳌、戴凤莲、罗汉大爷等形象。这些人物是高密东北乡日月孕育的精华；男的剽悍勇猛，女的风流俊俏；他们嗜杀成性又视死如归，杀人越货又精忠报国；他们是自然生命的化身，体现了一种强悍的生命本能。他们敢恨敢爱，敢于直面生死荣辱；爱起来在高粱地里狂热野合，受到压抑时则啸聚山林，扯旗造反。这是一群朴野人性的代表，在他们对传统伦理观念的反叛中，人类的生命原欲得到了最为酣畅淋漓的宣泄与抒发。小说中，祖父母辈人物和他们充满生机的生活，构成了最有光彩的一部分，而父母一辈和“我”的同代人则显得麻木萎缩，他们被沉重的生活压弯了脊梁，生活之火几乎熄灭；他们善良勤劳又愚昧胆小，瞻前顾后，畏首畏尾，只能在庸碌的生活中苟且度日。作者在几代人的对比中，鲜明地表现了对生命之力的崇敬、赞美和对种族退化的深深忧虑。

（选自华中师大中文系王庆生教授主编《中国当代文学史》，高等教育出版社2003年版）

三、民间的战争视角

《红高粱》的创新，首先表现在内容上，它以民间的角度，审视抗日战争。在小说中，重点描写的不是带有革命理想的英雄人物，而是生活在民间的普通大众：农民、工匠、土匪、地方武装，也有共产党人（其中的任副官可以说具有某种正统的英雄意味）。他们生活在自己的土地上，或痛快淋漓快意恩仇，或苟且猥琐蝼蚁偷生，突然来了日本鬼子，于是不由自主地卷入抗战的时代洪流中，英勇着、战斗着、献身着，呈现一种原生态的悲壮和豪迈。

莫言的中篇小说《红高粱》是站在民间立场上讲述的一个抗日故事。这种民间立场首先体现在作品的情节框架和人物形象这两个方面。对于抗战故事的描写在中国当代文学中并不少见，但《红高粱》与以往革命历史战争小说的不同就在于，它以虚拟家族回忆的形式把全部笔墨都用来描写由土匪司令余占鳌组织的民间武装，以及发生在高密东北乡这个乡野世界中的各种野性故事。这部小说的情节是由两条故事线索交织而成的：主干写民间武装伏击日本汽车队的起因和过程，后者由余占鳌与戴凤莲在抗战前的爱情故事串起。余占鳌在戴凤莲出嫁时做轿夫，一路上试图与她调情，并率众杀了一个想劫花轿的土匪，随后他在戴凤莲回门时埋伏在路边，把她劫进高粱地里野合，两个人由此开始了激情迷荡的欢爱，接下来余占鳌杀死戴凤莲的麻疯病人丈夫，正式做了土匪，也正式地成为她的情人。我们不难看出在这条故事线索中，始终被突显出来的是一种生机勃勃的民间激情，它包容了对性爱与暴力的迷醉，以狂野不羁的野性生命力为其根本。这显然逾越了政治意识形态的限制，对民间世界给予一种直接的观照与自由的表达。前一条抗日的故事线索，从戴凤莲家的长工罗汉大爷被日本人命令残酷剥皮而死开始，到余占鳌愤而拉起土匪队伍在胶平公路边上伏击日本汽车队，于是发动了一场全部由土匪和村民参加的民间战争。整个战斗过程体现出一种民间自发的为生存而奋起反抗的暴力欲望，这在很大程度上弱化了历史战争所具有的政治色彩，将其还原成了一种自然主义式的生存斗争。概括地说，《红高粱》在情节构成上是依照了民间自身的主题模式，尽管它讲述的是抗日战争的故事，但其中所突现出来的主要都是民间世界中强悍生动的暴力与性爱内容。与此相关的是这部小说在人物形象塑造上，也除去了传统意识形态二元对立式的正反人物概念，比如把作为“我爷爷”出场的余占鳌写成身兼土匪头子和抗日英雄的两重身份，并在他的性格中极力渲染出了一种粗野、狂暴而富有原始正义感和生命激情的民间色彩。20世纪50—70年代现代历史小说中也出现过类似的草莽人物，但必须要在他身边再树立一个负载政治道德标准的正统英雄人物，以此传达意识形态所规定的思想内容。但在《红高粱》中，余占鳌是惟一被突出的主要英雄，他的草莽缺点和英雄气概都未经任何政治标准加以评判或校正，而是以其性格的真实还原出了民间的本色。这些特点也同样体现在对于“我奶奶”戴凤莲和罗汉大爷等人物的刻画中。比如“我奶奶”具有的那种温热、丰腴、泼辣、果断的女性的美，罗汉大爷的忠诚、坚韧、不屈不挠的农民秉性以及“我父亲”小豆官的莽撞冲动的脾气，都有一种民间的放纵和生气充盈其中。由于叙述者把这些人物都作为自己的家族长辈来写，就又在他们身上体现出了以前革命历史故事中少有的任性与平易之感。这就使得这部小说在人物形象塑造和情感亲合方面，都非常鲜明地表达出了一种真正向民间价值尺度认同的倾向。正是建立在民间崇尚生命力与自由状态的价值取向上，作者描写“我爷爷”的杀人越货，写“我爷爷”和“我奶奶”的野地欢爱，以及其他人物种种粗野不驯的个性与行为，才能那样自然地创造出一种强劲与质朴的美。

《红高粱》在现代历史战争题材的创作中开辟出一个鲜活生动的民间世界，在这个意义上也可以说这部小说讲述的其实并非是历史战争，而是作家在民间话语空间里的某种寄托。叙述者在小说开头有一段充满激情的感叹，极力赞美他的故乡，赞美他的那些豪气盖天的先辈，并称先辈的所作所为和他们的英勇悲壮“使我们这些活着的不肖子孙相形见绌，在进步的同时，我真切感到种的退化”。这种感叹贯穿在整部小说中，而且愈加变得浓烈感人，其中所体现出来的无疑是一种作家把民间作为理想的生存状态。民间是自由自在无法无天的所在，民间是生机盎然热情奔放的状态，民间是辉煌壮阔温柔淳厚的精神，这些都是人所憧憬的自由自在的魅力之源。叙述者以这样一种民间的理想状态来对比现实生活，却发现这种状态只是过去时态的存在，高密东北乡的英雄剧全都上演在已经逝去的时间中，这不能不令他感到遗憾，不能不令他屡屡发出文明进步隐含种性退化的感慨。这里显然引入了一种与政治意识形态及知识分子传统都全然无关的历史评判尺度：站在民间的立场上来看历史发展与社会现实境况，便暴露出某种生气流散与自由状态受到限制的趋向。而在《红高粱》中，这种遗憾与感慨反过来又强化了对曾经存在过的民间自在状态的理想化与赞美，从而使其呈现出了更为灿烂夺目的迷人色彩。

（选自复旦大学中文系陈思和教授主编《中国当代文学史教程》，复旦大学出版社1999年版）

四、文化模式

文化模式对小说的叙事影响是巨大的。小说不仅蕴含人类的原始文化积淀，作者对历史、社会、道德的认识和评介等诸多文化意识也包容其中，有时表露得非常鲜明。《红高粱》就代表了当代作家某种鲜明的文化倾向，有别于传统的革命战争小说。这样的文化意识，反映在内容和形式上，使小说既作为先行者取得某种创作上的突破，并引来诸多的模仿者，也带来种种是非的争论。

祖宗一词在中国文化中具有非同寻常的意义。作为一种社会文化现象，崇拜祖宗的活动在中国非常普及、盛行：纵向上，从夏殷周三代到清代，祭祖仪式一直延续着，宗庙与社稷合一也一直没有实质性变化；横向上，皇家与民间普通的百姓家每年都要举行庄严的祭祖仪式，祖宗崇拜观念根深蒂固。与此相关，在我们这个农业大国里，几千年来，农村的天然基本单位是自然村庄。它们往往是由世代聚居的某个宗族或几个宗族的联合体组成，而家族普遍对记载祖先事迹与血缘谱系的家谱、族谱很重视……诸如此类的社会事实有力地支持了祖宗观念的世代相传。

另一方面，由祖宗崇拜、祭祖仪式培育的祖宗观念已渗透到了我们的民族精神中，广泛地表现在中国人生活的许多方面。比如，“炎黄子孙”的说法简直成了“中国人”的代名词，其实这是由祖宗观念无意识地生发出的一句口头禅。可以说，祖宗在中国人的心目中，象征着家族的存在、血缘的联系，因而意味着神圣不可侵犯的尊严──骂人时，咒他的祖宗是最狠毒的；在刑罚中，刨祖坟是最厉害的；而在荣誉中，没有什么能比光宗耀祖更能令人自豪的了。祖宗又标志着家族的权威。以祖宗为起点，可以依次确定家族成员的辈份关系，限定每个人的权利与义务。祖宗又是一种精神理想的化身，很容易染上崇高色彩，因而祖宗又常常与英雄为伍。在一个文化相对封闭的环境里，祖宗的经验、观念意味着后代的惟一精神起点，因而祖宗精神似乎具有永恒的价值。“言必称三代”“言必称尧舜”，现实的挫折、困惑会使人们去祈求祖宗指点迷津。儒学非常成功地将祖宗崇拜的原始文化精神融会到了自己的学科思想中。这一点就连明代到中国的西方传教士利马窦都感觉到了，他“认识到古老的敬祖思想是儒家哲学体系的一大支柱”。见Spence（史景迁）《文化类同与文化利用》，北京大学出版社1990年版，第18页。

实际上，古老的敬祖行为、敬祖思想是中华民族的一种“种族记忆”和“文化──审美心理”原型，在夏殷周三代形成后，经过儒学的肯定、发扬，家族社会的保护，已深深地潜藏于中国人的意识与潜意识中，在他们的价值观念、心理中积淀为一种情结，时常若隐若现地以种种方式流露出来。

情结（complex）是一种必然而又强烈的情感倾向。有个人的情结，“当我们说一个人有某种情结时，我们的意思是说，他的心灵为某种东西强烈地占据了，以至于他几乎不能去思考其他任何事”。见《荣格心理学纲要》第29页。更有民族的特定文化模式的情结。个人情结往往与后者联结着，甚至被它主宰着。文学的祖宗情结原型无疑与祭祖仪式、《诗经》中祭祖诗的仪式冲动有渊源关系。它是子孙后代对家族祖先的崇拜、怀念。这种情结有一种常见的宣泄方式，那就是满怀崇敬的心情，以子孙的口吻讲述祖先的英雄行为，或将祖先英雄化、美化；在与祖先的对比中，子孙的自我惭愧感往往激发起他们摹仿祖先的欲念，或者萌发出寻根心态。而在文化发展过程中，特别是在文化的某些转型时期，子孙的祖宗情结则往往表现得很复杂：钦慕、反思、批判、困惑、迷惘，或者兼而有之。

新时期的文化转型特征非常明显。由反思文革、改革开放带来的种种错综复杂的因素、情况等待着人们去识别、判断、选择，比如，选择异质文化的哪些成分与中国传统文化对话、融合就令人困惑、烦恼。这个时代问题直接引发了80年代的文化寻根思潮，随即，沉寂于我们民族集体无意识深渊的祖宗情结在一些作家的脑海中趋于活跃。由于文化环境相对开放，作家们的文化参照、心态、动机就比较复杂，相应，他们在审美情感上对祖宗就有了多种不同的、甚至截然相反的价值选择与心理企求，比如，莫言的《红高粱》（《人民文学》1986年第3期及莫言多种小说集）、方方的《祖父在父亲心中》（《上海文学》1990年第4期）、韩少功的《爸爸爸》（《人民文学》1985年第6期及韩少功多种小说集）都是比较明显地运用了祖宗情结原型，同时又有不同价值趋向的小说。这里以原型批评方法为依据，从叙事结构的角度，对这三篇小说作一些分析。

有必要先对名词“小说的叙事结构”作一点解释。小说的叙事结构受作者审美感情的制约，取决于叙述人与小说形象体系的关系，表现为从小说立意出发对叙事角度、态度的选择以及对小说形象体系的总体安排等等，贯穿于小说叙事过程的始终。它是决定小说叙事方式与主题的一个主要因素。

莫言的小说《红高粱》因为同名电影获得的巨大成功而早已为人熟知。小说以“我”，即孙子的口吻叙述爷爷、奶奶的故事，而且还以小男孩──“我父亲”的视角描绘所感受到的一切。《红高粱》不同于传统小说，它的情节十分简单，写一天凌晨，“我父亲”跟“我爷爷”去参加“我爷爷”他们组织的一场简单的伏击战──在如火如荼的红高粱地里伏击日寇的汽车。中间穿插了一系列的事件，如“我爷爷”余占鳌杀死单家父子，与“我奶奶”结合；在红高粱地里，罗汉大爷活活地被剐等等，最后详写了伏击战的场面。

已有的不少评论、赏析大多注意到了《红高粱》的故事并不新鲜，新鲜的是小说的童年视角与作者独特奇异的感觉。也有人就事论事地指出过莫言小说，包括《红高粱》的“祖宗崇拜”现象。本篇则认为，《红高粱》的叙事结构在当代中国小说中十分独特，但从原型的角度来说，用子孙“我”的口吻带着崇拜的心态来追忆爷爷、奶奶们的英雄业绩，却并不让人感到陌生。这种“祖宗──子孙”的小说叙事结构，其实就是《诗经》中祭祖诗“祖宗──子孙”话语方式的翻版。因此可以说，《红高粱》是作者怀着祭祀祖宗的仪式心态写出的，是我们民族一种古老的“种族记忆”的复活。当然，这种复活充满了时代气息。

莫言式的追忆激情充沛。他为祖先设置了两个背景：一是充盈着原始生命冲动的爱情，二是严酷的为争取自由而进行的战争。在子孙“我”的讲述中，祖宗“我爷爷”“我奶奶”们笼罩着迷人的光环，他们身上充溢着原始活力，追求自由自在的生活。为了实现生命的自由，爷爷们剽悍勇敢、匪气十足、杀人越货、敢作敢为，他们敢于与比自己强大的日本鬼子血战，是因为鬼子妨碍了他们的自由生活，剥夺了他们的生存权利。他们的爱情更多地发自本能。为了女人，“我爷爷”宰了单家父子和土匪花脖子；“我奶奶”则毫无三从四德、畏畏缩缩的气息，她和爷爷高粱地里的野合为高密东北乡丰富多彩的历史“抹上了一道酥红”。总之，他们勇往直前、风流快活，与妨碍其自由的一切人和事争斗，至死不悔。

就这个小说本身来说，作者借助叙述人，孙子“我”的童年视角以及新奇独特的感觉，主要表达的是“我”对“我爷爷”“我奶奶”原始的、浪漫的生命活力的崇拜与赞颂。莫言对这种祖宗精神的发掘当然是有他现实用意的。1985年掀起的文化寻根思潮，既然叫嚷着要寻根，就必然带有一种对祖宗文化精神的追忆、回顾、反思。这正好深深吻合了莫言当时的心态：“我赞成寻‘根’。每个人都有自己的根，每个人都有自己的寻法，每个人都有自己对根的理解。我是在寻根过程中扎根。我的‘红高粱’是扎根文学。”（莫言《十年一觉高粱梦》，《中篇小说选刊》1986年第3期）显然，《红高粱》中张扬的祖宗精神就是莫言所找到的祖宗之根。在小说“祖宗──子孙”对应叙事结构中，“我”的叙述愈是汪洋恣肆，“我”的激情愈是澎湃、感觉愈是新奇，读者，即广义上的子孙受到的心理震荡就越大，就越会受“我爷爷”“我奶奶”们的感染，汲取祖先的闪光精神以滋补子孙之元气的效果就愈好。很明显，作者在小说的立意上有潜在的、对当代文化的不满与批判，也有对我辈子孙的训谕，但叙事结构又决定了这篇小说的审美情感有极为传统的地方。《红高粱》仅仅是后来莫言的长篇小说《红高粱家族》（解放军文艺出版社1987年版）中的一个章节。在这个长篇中，作者借助“祖宗──子孙”的叙事结构把《红高粱》中的潜在情感表达了出来，小说叙述人，孙子“我”代表着都市文化。“我逃离家乡十年”，便被“机智的上流社会”传染上“虚情假意”，“肉体”也被“肮脏的都市生活臭水浸泡得每个毛孔都散发着扑鼻恶臭”。“我”是“我爷爷”“我奶奶”的不孝子孙，“种的退化”的产物，因此，“我”企盼家族英雄祖先的亡灵指点迷津，在追忆反省中清洗自己的“肉体和灵魂”，“不惜一切努力”去寻找一株仅剩的“纯种红高粱”。这隐喻了作者重塑民族精神的强烈愿望，但“祖宗──子孙”的叙事结构却使小说自然地把祖宗与子孙两相对比，这时，崇拜祖先的仪式情感便引发了作者鄙视子孙的心理。总的说来，《红高粱》所崇尚的爷爷、奶奶精神带有很多的本能冲动成分。他们倾心追求的、“我”为之迷醉的浪漫自由固然叫人感到痛快，但倘若以此来训导子孙，嘲弄现代文化，则是明显地沉溺于一种美学谬误中了。

（选自徐志强《宗祖的梦寻──原形批评与文本解读》，载《文学新思维》下卷，江苏教育出版社1996年版）

五、故事怎样讲

叙述，是小说的重要因素：首先，故事是由谁来说，讲述者不同，它的视角和口吻会不一样。叙述的角度可以分为“全知全觉”（作者像上帝一样，什么都知道）和“有限视角”（作者完全依赖人物的眼睛来看小说中的世界）；其次，用怎样的叙述人称，是“第一人称”（我）还是“第三人称”（他）来叙述。前者给人真实亲切感，后者比较自由，不受束缚地出入人物和情节中。《红高粱》的作者是一个讲故事的高手，还煞有介事地称自己“曾经跑回高密老家，进行了大量的调查”，好像自己在真实客观地叙述一部家史，为了掩人耳目，还冷不丁地搬出所谓“县志”。这一点和《红旗谱》不同，《红旗谱》是根据真实史实所创作的，源于事实高于事实，作者也并不回避自己创作的意图；而《红高粱》的作者虚构故事，却要披上一件“事实”的外衣，好像一个客观的叙述者，告诉读者这是报道而不是创作。这也可以说是《红高粱》对革命战争小说从内容到形式的创新。

《红高粱》讲故事的手法巧妙、多样，可以说引人入胜。它并不是单一向度的。“我”是故事的讲述人，但是主要的视角却是“父亲”的，第一人称的讲述时时滑到第三人称（父亲）的叙述中。视角与人称的变换，使故事时近时远，摇曳生姿，在时间跨越中，使小说的结构具有极大的灵活性。不仅如此，像奶奶临终前的大段意识幻觉，在以“我”为叙述人的结构中，更是有违常规，作者却挥洒而就，一点儿也没有生硬与拼凑之嫌。

莫言小说最有特点的是他的叙事方式。在《红高粱家族》中，作者形式上是将叙述视角定位在第一人称“我”的位置上，以“我”的口吻叙述祖父母余占鳌、戴凤莲和父亲豆官的抗战经历，但在叙述中，叙事人又突破了第一人称的限制，栩栩如生地讲述了解放后出生的“我”根本无法亲历的故事。作者实际上是将叙述岔入了父亲豆官的视角，或者干脆甩开第一人称视野，在第三人称全知叙述中展开叙述。这种特殊的叙述方式，一方面使整个作品看上去是“我”在叙述自己家族的故事，给人很强的真实感和亲切感；另一方面又获得了第三人称全知叙述那种视野的开阔性。

（选自王庆生主编《中国当代文学史》，高等教育出版社2003年版）

这是从小说叙事方面所做的分析，从接受美学与文本阅读的角度，体会《红高粱》的艺术特点，你也许会有更深一层的认识。

传统的小说制作都有一定的路数。其中一条就是对某些固定主题和模式的重复。因而，在对小说的分类中，人们往往用爱情小说、战争小说、武侠小说、黑幕小说等专用术语来确定小说的性质。这种情形意味着小说创作总是在重复过去同类性质小说的模式，并由此花样翻新，讲述着本质相似内容不同的故事，从深层意义上说，创作就是一种变相的复制。《红高粱》的本文设计也是从复制开始的。这部小说的基本情节是“我爷爷余占鳌带着他的人马去打日本鬼子”。这个故事模式已为所有的中国读者熟知，因为多少年来，人们不止一次地看到类似的小说和电影。在写法上，《红高粱》似乎也试图遵循传统的创作原则。首先，传统小说创作原则强调故事性，讲究悬念设计。莫言则在小说一开头就写道：“1939年古历八月初九，我父亲这个土匪种14岁多一点。他跟着后来名满天下的传奇英雄余占鳌司令的队伍去胶平公路伏击日本人的汽车队。”14岁的小孩、传奇英雄、伏击汽车队，这简洁的概括性交代，已足以引起读者对战斗故事的兴趣，并同时可能推想出少年英雄的出色表现，英雄司令的出奇制胜等等动人的情节。其次，传统小说强调真实。一是通过叙述状态的真实感来抹去小说本身固有的“回忆性”所带来的不真实感，二是通过加强细部真实造成一种可感的如在目前的阅读效果。《红高粱》在这两方面都做得相当出色。首先，它将事实上迟于小说的故事用一种正在进行的语态表现出来，并让“我父亲”以亲历者的姿态去目击它，感受它。由此也将过时的故事转化为读者感觉中的现时情景。其次，细部真实被高度重视。细节几乎成了表达的主要内容。“父亲紧紧扯住余司令的衣角，双腿快速挪动。”类似的细节是《红高粱》细节描写的基本情态。这种对人物近距离的观察无疑也增强了小说的现实感。

但是，当读者进一步阅读时，便会发现“复制”故事仅仅是一个圈套，一种手段。讲一个有头有尾的战斗故事并不是小说的叙事目的。因而，在告诉读者“故事”的时候，小说便由复制走向改写，这种改写大大偏离了读者事先的预测，也大大背离了以往同类小说的叙事规则，由此也将读者引入一种陌生的语言情景中。

这种改写首先表现为在复制故事的同时淡化了故事。传统的小说复制也需要必要的“改写”，但改写本身只是某些因素的增删，并没有改变传统小说一贯要求的情节的完整性与故事的曲折性。突出情节与故事依然是小说写作的任务。但《红高粱》的改写是真正的改写。故事情节随着阅读的进展而逐渐失去了吸引力。这主要是因为人物事件不断脱离故事的中心即打日本的活动而走向独立。叙述人在展开情节时，并未一心一意地围绕打日本人的事件进行叙述，相反，他一方面借行军过程演述了家族故事，让“我奶奶”“我爷爷”“我父亲”纷纷出场，向读者公布家族历史中的英雄故事和风流故事，又通过“我父亲”的视角引进各种故事和人物，怕死的王文义，善良隐忍的罗汉大爷，任副官和余大牙关于女人的冲突以及其他血腥的和豪迈的故事，都以穿插的形式不断出现，从而有效地阻挡了读者对情节实际进展情况的关注。于是，情节意味淡化了。情节仅仅是人物与故事表现的场所或线索。在人物与情节似连实断的关系中，读者只能更多地将视线转向人物，转向红高粱地里的风情。阅读活动不再仅仅是对故事结局的探究，而更多地表现为对人物精神的辨认。

改写也使景物从对故事情节因果链条的依附关系中解脱出来，变成独立的意象符号。传统小说中，景物描写总属于从属地位，或是烘托气氛，或是象征某种精神，都要服务于情节发展和人物塑造，因而它在小说中表现为局部性的点缀，读者无法在阅读中形成对景物的整体感。《红高粱》显然以景物见长，但是红高粱、血海及墨水河边的神秘气氛不仅构成一种背景，而且也构成了影响和左右叙事走向的基本力量。红高粱与血海无处不在，既出现于叙述人的视野中，也出现在人物的视野乃至人物的感觉中。情节的因果连续不仅没有得到景物的有力支持，反而被不断出现的红高粱和血海所淹没。由此引发的是另一些人物，另一种故事，在这种情形下，不再是景物服从人物与故事，而是故事、人物离开了打鬼子的主线服从了景物的调遣。于是，读者自然会放弃旧有的阅读习惯，把对景物的关注作为理解本文的钥匙。

改写的另一种结果是时间感的消失。在传统小说中，时间顺序一直是组织情节发展的因素，情节因果关系一般来说都与时间顺序成正比。读者不仅能凭经验判断出故事发生的时间，而且也能对事件发生演变的顺序一目了然。《红高粱》也似乎强调时间给读者的真实感。开篇关于故事发生的时间的介绍，其精确性足以使读者回想起当年的社会背景。但是，战斗进程的时间顺序不久就被打断。这主要是由于对各种故事和人物的引进以及景物对情节的遮掩。而这一切都是借助回忆与想像实现的。但回忆与想像并不是在单一的时间维度上进行，相反却混淆了两种时间视点。在本文中大多数的景物与场面都通过“父亲”的视角被显示出来，而父亲的感觉在读者的经验里属于过去了的进行时，应属于伪装过的历史时间。但同时，作为叙事人“我”站在当今的视点上注视前辈的行为及其生活过的高粱地，前辈感觉到的一切以及他们身外的世界又都在“我”的视野中展开，当“我”与父辈一同注视同一事件同一景物时，历史时间与现实时间的距离消失了。距离感的消失导致了非时间化，读者在经历了时间的困扰后，最终会放弃对时间的留意，一如注视红高粱一样去注视其中的家族故事和血与火的故事。于是，人物与自然一起背离了时间，变成了超越于时间之外的审美对象。

（选自中国人民大学中文系金元浦、杨茂义教授《读者：文学的上帝──接受美学与文本解读》，载《文学新思维》下卷，江苏教育出版社1996年版）

六、感觉与语言

莫言的小说，重感觉，重语言。感觉是自由奔放的，语言也是自由奔放的，二者互为表里，有什么样的感觉，就用什么样的语言表现出来，反过来，有什么样的语言，就能把什么样的感觉描写出来。《红高粱》中红得不能再红的色彩，不断冲击读者的感觉，这种冲击更多的是通过语言，运用象征、比喻、夸张、反复甚至是灌输地传达给读者的。

在艺术上，莫言特别擅长感觉描写。传统小说总是从主题出发设置人物与情节，感觉描写仅仅是一个辅助成分，而莫言则把感觉描写放到最突出位置。他总是丢开故事与人物的叙述，抓住一切机会切入感觉描写，把读者直接领进各种“场景”中，去分辨暮色中飘逸在大片黄麻地上的淡紫色的雾气，倾听“高粱的茎叶在雾中滋滋乱叫，雾中缓慢地流淌着在这块低洼平原上穿行的墨水河明亮的喧哗”，陶醉于“从路两边高粱地里飘来的幽淡的薄荷气息和成熟高粱苦涩微甘的气味”。传统小说总是让读者通过主题、情节和人物去认识生活，莫言则让读者直接“进入现场”，让他们从一株红高粱、一簇野花，从一张忧郁的面孔上去感知生活，他力图用精美的感觉描写拼接出一幅生动活泼的乡村生活画卷。在传统现实主义作品中也有一些感觉描写，但这些感觉大多经过由粗到精、由朦胧到明晰的提炼，作家对生活的感觉也同理性认识融合在一起，很难留住生活的原色原味。莫言小说提供的感觉更多来自他童年和少年时代的记忆，它是作家用童年的目光观察自然的结果，主体与对象之间很少有阻隔，对象外部的感性特征直接印入作家的心灵，在记忆的暗箱中留下了十分鲜明的印象。当然莫言小说中的感觉描写并不是对已往感觉记忆的一种单纯的唤醒，而是以这些感觉记忆为基础，在添加了艺术想像以后的审美创造，它们大都不是写实的，而是在主体的介入后出现了某种变形。

……

莫言也有良好的语言感觉。这种语言感觉与他的艺术感觉互为表里：对生活的艺术感觉构成了他表达的内里面，而较好的语言驾驭能力又使作者对生活的感觉得到更多的表现。语汇的丰富与语句的富有变化，是莫言小说语言的一个重要特点。他的小说以现代书面语为主，但也大量使用了口语、方言俚语、文言词汇、城市流行语以及某些社会科学的专业术语。为了提高语言的表现力，他有时利用语境的整合作用变通地使用某些词汇，如“走到我面前时，它又瞥着我，用那双遥远的狗眼”（《透明的红萝卜》）；有时通过句子成分的换位构成一种超常搭配，如“小王八蛋油黑大门紧闭，几枝腊梅开得火旺，从墙头上鲜红欲滴地探出头来”（《红高粱家族》）；有时改造成语，如“雨点大如铜钱，疏可跑马”（《秋千架》）；有的将文言句式与欧化句式、短句与长句杂糅在一起；有时又大量使用色彩词语来创造气氛，强化表达效果。作者写景状物，很少用干巴巴的粗线条作简笔勾勒，往往像后期印象派绘画那样用厚重的色彩来涂抹画面，他特别喜欢使用红色作为作品的主色调。那“洸洋如血海般的红高粱”，被乡亲们的鲜血洇红了的大地与河水以及暮色中血红的夕阳，既构成故事的某种背景，又创造了一个热烈与充满躁动的整体氛围。

（选自王庆生《中国当代文学史》，高等教育出版社2003年版）

七、风景的意义

风景，作为小说的重要因素，不仅仅是交代人物活动的自然环境，还能孕育人的气质，培养人的精神，从而揭示出人物性格形成的原因；同时，风景描写还能营造氛围，烘托气氛，既用来感染读者，也用来感染作品中的人物。 “红高粱”的世界作为独特的风景，兼具了以上的种种作用。无边无际的高粱地，红如血海，为人物提供男欢女爱、杀人放火、英勇抗敌的活动天地，也激发人物去爱、去恨、去生、去死，尽最大可能张扬自己的生命。

如果说人物设计对情节线索和善恶意识的偏离导致了阅读活动的非道德化，那么景物对情节线索的背离和对人物活动的包容则将阅读活动引向对红高粱世界的诗情领悟和纯审美体验。因为，情节小说总是因其过多强调真实性宣扬善恶观使读者极易将情节与现实生活联系起来，将小说当成认识和评判生活的窗口，这使本文与日常语境保持着一种互为解释的权力，本文向日常生活开放，本文与生活之间的互文性成了读者阅读的动力。《红高粱》则将人物裹挟于景物中，使其离开情节的因果联系，由此也隔断了本文对日常生活开放的渠道，使景物与人物在封闭的格局中相互依存、互为解释。景物与人物之间的互文性使读者必须在阅读中寻找到景物与人物之间的同一性，这样，对具体情景与行为的注视必然隐含着对一种贯穿于景物与人物之中的抽象情绪的体验，景与人在一种形而上的境界中得到了整合。可是，景物人格化，人格景物化，景物成了具有象征意义的喻体。纯粹的审美体验也由此产生了。

引起上述审美反应的景物主要是贯通全文的红高粱和血海。在整个阅读过程中，读者都无法抗拒红高粱与血海的吸引力。它们都以红色的色彩刺激着人们的感官，但更重要的是，它们在本文中宽广的覆盖能力使读者不得不将它们作为阅读与理解的重要窗口。

红高粱给予读者更多的是有关生命的内容。它引起读者阅读兴趣的因素主要来自两个方面，一是“移出背景”，二是“暴露真相”。

“移出背景”是《红高粱》对现实日常语境的反叛。日常生活总是以人与人之间的伦理关系、政治关系和经济关系以及历史文化为背景的，景物在日常生活中无法构成背景。但《红高粱》中，一望无际的红高粱正是人物活动的空间，也是人物活动的背景。人们就在这里厮杀、在这里调情、在这里喝高粱酒打日本鬼子。这种背景因为没有外显的人文色彩会使读者感到新奇，并且暂时忘记了世俗生活中的种种规则，忘记人与人之间的你争我斗，甚至忘记被人们在现实中称做善与美的东西。当读者领略到其中豪侠的和风流的故事后，还会将这个背景看成是理想的乐园。拉开了与世俗生活的距离。因为这里没有现实生活中的道德监督，也没有世俗生活中的烦恼忧愁，它给人的是一个可以自由舒展自我的环境。厌恶现实约束的读者还会将它当做精神自由的家园。而它所产生的恰恰是精神世界的浪漫主义和审美主义。

“暴露真相”也是红高粱世界的重要功能，它使读者的阅读经验不断得到修改。在日常语境，自然风景是一种屏障，发生在类似红高粱一类的青纱帐里的事件都会被联想为神秘的或不道德的，因而，风景具有一种掩饰性。但是，《红高粱》把掩饰改变为暴露，这不是因为其要展示什么阴暗面，而是因为它直言不讳地将红高粱地里发生的一切展示给了读者。家族历史都被毫无保留地暴露出来，爷爷杀人越货，奶奶一生风流，都与红高粱的背景一起向读者开放。杀人与偷情不是劣迹而是被当做引人自豪的历史呈示出来。因而，自然景物不再起屏障作用，却担当起“同谋”的角色：八月深秋，无边无际的红高粱成了洸洋的血海，红高粱高密辉煌，红高粱凄婉可人，红高粱爱情激荡。秋风苍凉，阳光很旺，瓦蓝的天上激荡着一朵朵白云。高粱上滑动着一朵朵丰满白云的紫红色影子，一队队暗红色的人在高粱棵子里穿梭拉网，几十年如一日，他们杀人越货，精忠报国，他们演出过一幕幕英勇的悲壮舞剧，使我们这些活着的不肖子孙相形见绌。这种叙述语态将人的行为与红高粱放在同一情感评价中，极易使读者放弃阅读类似作品时打探隐私的那种神秘心态，以平等的姿态去看红高粱，去观察人物的种种故事。景物与人物之间的那种等级感也随之消失。于是，暴露真相实际上成了呈现事实，人与红高粱连在一起，共同构成风景，成了展示人们渴望的那种自由舒展的人类生态景观。

鲜艳的红色由此也成了读者感受人和自然的情绪象征。红色以其强烈的刺激力量使读者接受了色彩自身对生命的暗示。纯自然的色彩失去了自然性，红色会使读者想起流动的热血，火一样强悍的性格，本能的勃发与性的释放。这一切，又无不使人想到本能的力量。于是，色彩的感染总是伴着读者将红色与本能的表现连接在一起。本能与自然一样被看成是生命最真实的表现，读者由此也会陷入这样的迷乱状态：不知用红高粱在说明人，还是人去说明红高粱，这种迷乱将使读者将红高粱与人合而为一，都成为生命的基本内容。舒展摆动的红高粱是生命自然表现的象征，生命的表现则是红高粱世界的重要注解，于是，生命成了天然的浪漫：奶奶神魂出会，望着他脱裸的胸膛，仿佛看到强劲慓悍的血液在他黝黑的皮肤下流个不停。高粱梢头，薄气袅袅，四面八方响着高粱生长的声音。风平，浪静，一道道炽目的潮湿阳光，在高粱缝隙里交叉扫射。奶奶心头撞鹿，潜藏了十六年的情欲，迸然炸烈。在这里，自然与情欲相互交融，生命的激荡与红高粱四面八方的生长声构成了生命的交响曲，情欲在蓬蓬勃勃的野地里变得更加庄严，红高粱则在情欲的野性爆发中变成了生命的见证与象征。这种叙述方式正是《红高粱》景物描绘的基本特点。而读者对上述情感的领会也恰恰来自红高粱与充满野性的生命意志的双重刺激。那些渴望回归到“原始状态”的读者，或许会从中得到一种满足。

如果说红高粱给读者的印象是对生命的张扬，那么血海所解释的就是死亡。按照常识，读者最初会把血海理解为一种残酷和血腥，会产生一种类似于鬼气森森的恐怖。但在阅读过程中，本文对血海的展示可能消除读者内心的恐惧感，将对死的畏惧变为对死亡的欣赏。这种欣赏态度当然是读者将血海与红高粱世界中的生命状态联系起来的结果。最初，叙述人把血腥味描绘为“腥甜”确实令读者陌生，但当人们将它看做是红高粱世界的一部分时，血所指称的死亡就变得优美了。在本文中，主要的流血死亡者是罗汉大爷和“我奶奶”，此处还有不知名的被日本鬼子杀死的乡亲。罗汉大爷和“我奶奶”的死改变了读者关于死亡的理解。这主要因为他们在死亡面前的表现引起了读者对血性人生的崇敬。罗汉大爷一生都在克制当中，但他用死亡改写了一生，因为死亡使他的血性得到了最大限度的表现：罗汉大爷把一口痰吐到孙五的脸上：“操你宗，剥吧！”

孙五操着刀，从罗汉大爷头顶上外翻着的伤口剥起，一刀刀细细素素地发响。他们剥得非常仔细。罗汉大爷的头皮褪下，露出了青紫的眼珠。叙述人对这活生生的剥人皮场面不动声色的描绘，确实令读者震颤，但同时，这个残酷的场面和罗汉大爷刚烈的态度所造成的反差，使冷酷的血色在读者心中化为圣洁。血海由此成了生命血性的又一次证明。

“我奶奶”在送拤饼的路上中弹身亡。她的死可以被看成是人生的光荣句点。因为“奶奶”是经历了对生命流程的幸福体验之后而死的。她一生中以极本色的方式生活，她没有因为道德而扭曲自己的人性。因而在她临死的时刻，所想到的不是对死的恐惧，而是对生的幸福感：“天哪！天……天赐我情人，天赐我儿子；天赐我财富，天赐我三十年红高粱般充实的生活！”

最后一丝与人世间的联系即将挣断，所有的忧虑、痛苦、紧张、沮丧都落在高粱地里……奶奶心满意足……这种死亡的抒情性给奶奶的死抹上了辉煌，同时也使读者的惋惜之情消失，进而将死亡看成是自然生命的延续和总结。于是，由罗汉大叔的血和我奶奶的血所构成的血海，与红高粱、与人交织在一起，在读者心中形成对红高粱世界的全部感受：痛痛快快地活，痛痛快快地死！

《偷影子的人》是法国著名作家马克·李维的畅销代表作，一部令整个法国为之动容的温情疗愈小说。作品以清新浪漫的文笔描写了催人泪下的亲情、浪漫感人的爱情和不离不弃的友情，温柔感人，温暖动人，令人不禁泪流满面。《偷影子的人》问世后立即畅销全球，“销售得比影子消失的速度还快”，成为法国年度畅销图书冠军，享誉世界。

《偷影子的人》的作者是连续12年蝉联“法国年度最畅销小说家”称号的著名作家马克·李维。他于1961年出生于法国，22岁时就创立了一家电脑影像合成公司，事业有成。37岁时，马克·李维开始文学创作，处女作《假如这是真的》问世，没想到一炮而红，成为法国当年年度销售冠军，被译为三十多种语言畅销世界。马克·李维的处女作获得巨大成功后，他开始全心全意投入小说创作，至今已发表十几部小说，且每本著作都获得世界人们的一致好评，畅销不衰。《偷影子的人》是马克·李维的第十部小说，也是2010年法国最畅销的小说。

《偷影子的人》一书的主人公是一个瘦弱的小男孩，在班上经常被被人欺负。但是，他拥有一种特殊能力——和影子对话，从而可以看出他人埋藏在心底的事，听见他人心中的秘密，成为了一个“偷影子的人”。小男孩因此变得强大起来。在一个灿烂的夏天，小男孩在海边偶遇一位聋哑女孩。他在想，该如何用自己的能力去帮助她呢？于是，温馨感人的故事就此展开……

马克·李维在《偷影子的人》用一贯简单、明确又有效的笔法叙说了一则感人的故事，温柔又风趣，轻盈且优雅。这个温柔浪漫的故事与童年追忆有关，与心底梦想有关，与缠绵爱恋有关，与母子亲情有关……它是一个睿智美丽的故事，它是一部温馨动人的著作。细腻的描述，感人的对白，怎能不令人砰然心动？

“你偷走了我的影子，不论你在哪里，我都会一直想着你。” 那个会用风筝写出“我想你”的女孩啊，谁都不会忘记……清新纯真的《偷影子的人》，带着神奇的魔力，让我们读到尾声后仍然不舍得走出这个温情的故事……

《费加洛报》评价说：“《偷影子的人》，一首对童年、梦想以及想象力的颂歌。作者写作技法栩栩如生，极富电影般的临场感。” 请抓住这个《偷影子的人》，相信他不会让大家失望！

第一次读到《草房子》这本书时，觉得这本书很厚，上面有许许多多的字在上面密密麻麻地排列着，连点儿拼音插画都没有，我当时就放下了这本书，老师让写读后感，我也只是上网上随随便便搜了一篇，连看都没看这本书，就翻来翻去看到好看的图画看了几眼。

后来有一年夏天，我上五年级，婵儿在树上哇哇的叫着，我觉得很烦。于是我翻了翻书柜，发现原来还有一本书没有读，便打开了这本《草房子》，读进去的时候我就入迷啦！这本书虽然第一眼看上去给人的感觉很枯燥，但是你读进去的时候很有趣，很有趣。

桑桑一家住在油麻地，油麻地是一片充满了趣事的地方。桑桑在这个年纪也有他喜欢的人，俺这个人呐，是一位长得眉清目秀的人，他俩也经常因为这个被误会，但是桑桑的喜欢并不是那种喜欢。秃鹤是一个没有头发的孩子，因此他很苦恼，他爸带他吃尽了偏方，可还是不见效果，同学们对他的嘲笑给他带来的异样眼光，让他非常难受，他常常疏远同学们，但是在话剧上，他可帮上了大忙呢，同学们要演的那个话剧有一个角色就是光秃，然而很多同学都不愿意把自己的头发剃光，秃鹤在同学们的劝说下演的这部戏，反响很好，夺得了第一名，同学们都很高兴，秃鹤却哭了。还有一个孩子的家里很有钱，但是因为种种原因，他家的钱，全没了，店铺也倒啦！他实属心难受，有些接受不了这个现实，但是生活总是要继续的，所以他又开始过着穷孩子们的`生活，在这种种种穷生活的磨难中，让一个原本的富家少爷真正的长大啦！在最后桑桑因为个人原因离开了油麻地，他养了鸽子，一直在为他送行，

《草房子》是值得每个孩子都读一读的书，这本书里有很多鲜活的人物，有很多隐藏的道理，值得我们每一个人品味，现在想起来，我还是想去读一读，重温一下，同学们放下手机吧！保护眼睛，一起看书吧。

读契诃夫短篇小说《胖子和瘦子》，简单却极富哲理，下面是外国短篇小说《胖子和瘦子》，欢迎阅读。

俄国 契诃夫

在尼古拉铁路的一个火车站上，两位朋友，一个胖子和一个瘦子，相遇了。

胖子刚刚在火车站餐厅里用过午餐，他的嘴唇油亮亮的，像熟透了的樱桃。他身上有一股核烈斯酒和橙花的气味。瘦子刚从车厢里下来，吃力地提着箱子、包裹和硬纸盒。他身上有一股火腿肠和咖啡渣的气味。在他背后，有个下巴很长的瘦女人不时探头张望--那是他的妻子，还有一个眯着一只眼的中学生，他的儿子。

“波尔菲里！”胖子看到瘦子大声喊道，“是你吗？我亲爱的！多少个冬天，多少个夏天没见面啦！”

“我的老天爷！”瘦子惊呼道，“这是米沙，小时候的朋友！你打从哪儿来？”

两位朋友互相拥抱，一连吻了三次，然后彼此看着对方泪汪汪的眼睛。两人都感到又惊又喜。

“我亲爱的！”接吻后瘦子开始道，“真没有料到！简直喜出望外！哎，你倒是仔细瞧瞧我！你呢，还是那么一个美男子，跟从前一样！还是那样气派，喜欢打扮！咳，你，天哪！噢，你怎么样？发财了吧？结婚了吧？我已经成家了，你看……这是我的妻子路易莎，娘家姓万岑巴赫……她是新教徒……这是我的儿子，纳法奈尔，中学三年级学生。纳法尼亚，这位是我小时候的朋友！中学同班同学！”

纳法奈尔犹豫一下，摘下帽子。

“中学同班同学！”瘦子接着说，“你可记得，同学们当时怎么拿你开心的？给你起了一个外号，叫赫洛斯特拉特，因为你用香烟把公家的一本图书烧了一个洞。我的外号叫厄菲阿尔特，因为我喜欢告密。哈哈……当时都是小孩子哩！你别害怕，纳法尼亚！你走过来呀……噢，这是我的妻子，娘家姓万岑巴赫……新教徒。”

纳法奈尔犹豫一下，躲到父亲背后去了。

“喂，朋友，你生活得怎么样？”胖子热情地望着朋友，问道，“在哪儿供职？做多大的官啦？”

“在供职，我亲爱的！升了八品文官，已经做了两年了，还得了一枚圣斯坦尼斯拉夫勋章。薪金不高……咳，去它的！我妻子给人上音乐课，我呢，工作之余用木料做烟盒。烟盒很精致！我卖一卢布一个。若是有人要十个或十个以上，你知道，我就给他便宜点。好歹能维持生活。你知道，原来我在一个厅里做科员，现在把我调到这里任科长，还是原来那个部门……往后我就在这里工作了。噢，你怎么样？恐怕已经做到五品文官了吧？啊？”

“不对，亲爱的，再往上提，”胖子说，“我已经是三品文官了……有两枚星章。”

刹那间，瘦子脸色发白，目瞪口呆，但很快他的脸往四下里扭动，做出一副喜气洋洋的笑容。似乎是，他的脸上，他的眼睛里直冒金星。他本人则蜷缩起来，弯腰曲背，矮了半截……他的那些箱子、包裹和硬纸盒也在缩小，皱眉蹙额……他妻子的长下巴拉得更长，纳法奈尔垂手直立，扣上了大衣上所有的纽扣……

“我，大人……非常高兴！您，可以说，原是我儿时的朋友，忽然间，青云直上，成了如此显赫的高官重臣！嘿嘿，大人！”

“哎，算了吧！”胖子皱起了眉头，“何必来这种腔调！你我是儿时朋友，何必来这一套官场里的奉承！”

“哪儿行呢……您怎么能这么说，大人……”瘦子缩得更小，嘿嘿笑着说，“大人体恤下情……使我如蒙再生的甘露……这是，大人，我的儿子纳法奈尔……这是我妻子路易莎，新教徒，某种意义上说……”

胖子本想反驳他几句，但看到瘦子那副诚惶诚恐、阿谀诌媚、低三下四的寒酸相，使得三品文官几乎要呕吐了。他扭过脸去，向瘦子伸出一只手告别。

瘦子握握他的三个指头，一躬到地，像中国人那样嘿嘿笑着。他妻子眉开眼笑。纳法奈尔喀嚓一声，收脚敬礼，把制帽掉到地上。一家三口都感到又惊又喜。

一八八三年十月一日

本文赏析

读契诃夫短篇小说《胖子和瘦子》，显现在我们面前的是这样两副画面：

一副画面是，瘦子带着他的瘦妻子和眯着一只眼睛的儿子，在火车站遇到多年不见的老朋友胖子。热情拥抱，彼此亲吻。瘦子不厌其烦地介绍自己的家庭、个人现在的情况。整个画面中气氛亲切、热烈而又和谐，基调明朗、清丽而迷人。

另一副画面是，胖子说自己已经做到三等文官，并且有了两个星章。这使刚当了科长不久的瘦子大吃一惊，十分地尴尬，十分地惭愧之后，又十分地佩服，十分地奉承，以至弄得胖子直恶心，几次提出抗议又不能够，只好扭头伸手告别，在瘦子一家毕恭敬的目送下离去。整个画面的气氛是紧张的，拘泥的和冷索的，让人感到阴晦、浑浊而气闷。

我们的作家就是通过这两副气氛不同，基调不同，色彩不同的画面，给人们勾勒出一副惟妙惟肖的十九世纪末期俄国社会的世俗图，酣畅淋漓，入木三分地写出了特定环境下特定人物的丑恶灵魂和卑秽心理。

⊙   作者简介   ⊙

安东尼巴甫洛维奇契诃夫(Аntonychekhov.АнтонПавловичЧехов.1860～1904)俄国小说家、戏剧家、十九世纪末期俄国批判现实主义作家、短篇小说艺术大师。1860年1月29日生于罗斯托夫省塔甘罗格市。祖父是赎身农奴。父亲曾开设杂货铺，1876年破产，全家迁居莫斯科。但契诃夫只身留在塔甘罗格，靠担任家庭教师以维持生计和继续求学。1879年进莫斯科大学医学系。1884年毕业后在兹威尼哥罗德等地行医，广泛接触平民和了解生活，这对他的文学创作有良好影响。1904年6月，契诃夫因肺炎病情恶化，前往德国的温泉疗养地黑森林的巴登维勒治疗，7月15日逝世。他和法国的莫泊桑，美国的欧亨利齐名为三大短篇小说巨匠。

严格来说，契诃夫不是在“写”小说，或者像我们通常意义上的作家在编小说，他是在“吐”小说，“流”小说。他无需编故事，他甚至也不要构思，他的故事在空中四处荡漾。他能从任何角度开篇，又能从任何章节断流，但都是天衣无缝，都是自然胶合。他的人物不请自来，他的情节随手拈来。他仿佛只要拿起笔，就像拧开了自来水龙头，小说便如水源源流出……

契诃夫之所以能随意地“流”小说，在于它独特的叙述方法。这种叙述方法是按照生活的本来面目去处理，用眼睛和耳朵去追寻，文字像画笔的音符那样流动。快节奏，简捷，自然，质朴构成了清纯的文风，单刀直入，不拖泥带水，高度浓缩与深入浅出的表现，更增加了作品的韵味。

“少不读红楼，老不读三国。”之前我是不相信这句话的。既然是名著，是众多人推荐的，为什么还要在不同的年龄去读呢?所以，在我16、17岁时，在那个还不懂情爱的年纪里，在阳光绚烂的夏日，我读了《红楼梦》、读了《红与黑》、读了《安娜卡列宁娜》、读了川端康成等等，读完后，我还狂妄地评价所谓名著也不过如此，只是一群男男女女在谈着不知所云的恋爱。现如今再谈起那些书对我的影响，也只过是记得一堆书名罢了。

在初中就读过《傲慢与偏见》，但只是当成言情小说来读，只记得男主和女主在一起了，“灰姑娘”伊丽莎白成为了豪门太太，结局皆大欢喜。工作后再重读《Pride

and

Prejudice》，我才稍稍读懂一些简和宾利之间产生矛盾的原因，才对达西傲慢的举止多了一些了解。也突然理解了“少不读红楼，老不读三国”的原因。当你的人生阅历没有达到那个层次的时候，你是不会理解和认同书中的观点，更不会从书中有所收获。

很早之前就被推荐过《围城》这本书，但至从拥有了自己的手机，就很少真正静下心来读过一本书了，一直都没有去碰这本书。工作后的第一个寒假，突然对爱情和婚姻产生了一些疑问，就找了很多爱情和婚姻方面的书籍，《围城》这本书就误打误撞地进入了我的书单。

读《围城》的第一章时，我就被钱钟书先生的文笔倾倒，好犀利的文笔啊，短短几句描写，就将苏小姐的心理刻画地淋漓尽致。那一刻，我觉得世界上真正的高情商的人就是那些作家，他们能将人世间种.种形态的人的心理都能琢磨地透彻，并于文字间表达出来。

《围城》这本书有一种魔力能让你抛弃你的手机，一口气将这本书读完，也能让你想再读第二遍。

能在23、24岁这个对爱情和婚姻好奇的年纪读《围城》，这是我的幸运。爱情是什么?婚姻是什么?在之前，我一直在好奇。网络上的许许多多的信息让我觉得婚姻就是爱情的延续，而爱情也是不食人间烟火的、只有彼此的高贵事物。一切都是美好的，爱情和婚姻都是美好。在《围城》这本书里，我看到了爱情和婚姻的另外一面。有时你以为的爱情，可能只是你的一厢情愿，而婚姻更可能只是两个不讨厌彼此的人的互相结合。而这种不美好恰恰是很多人的真实生活，即使是接受最先进观念的人也不能避免这种俗气。

很喜欢书中的一句话“不见了好久的朋友，在我们的心目里，还是当年的风采，尽管我们已经老了。”虽然我还未老，但对于身边那些已经分离的朋友，他们在我的心中，仍旧还是学生时代青涩的模样。

我眼中的动物小说是完美无缺的。动物小说作者沈石溪已出版作品五百多万字，他的动物小说系列生动详细地介绍了动物的生活习性，比如《斑羚飞渡》中，斑羚被猎人包围，年轻力壮的斑羚借助老斑羚的力量飞到另一块悬崖上，最终化险为夷。斑羚顾全大局，牺牲小我，才使斑羚群免遭灭绝。再比如《红飘带狮王》讲述了狮子如何从低等狮子成为令人敬畏的狮王，它能登上狮王的宝座，是因为它有坚强的意志，遇到困难积极面对，不畏惧不退缩，成为笑到最后的赢家。

我眼中的动物小说是具有吸引力的。每当到书店，我都直奔沈石溪的动物小说专区，缠着爸爸给我买，我成了书店的常客，新到的小说，我都会先睹为快，家中的藏书有五分之二是沈石溪的动物小说系列。因为我喜欢读书，尤其是动物小说，所以我的写作水平也是芝麻开花——节节高。我的文章多次发表在《博兴报》、《快乐日记》、《快乐作文与阅读》和《作文网》上，这也更坚定了我多读书的信念。

这就是我眼中的动物小说。

指导老师：李红芳

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我眼中的动物小说是真实的。作者沈石溪为了观察小老虎的生长发育，曾深入虎穴;为了观察母狼在生小狼时，没有公狼捕食和陪伴的情况下该怎么办，他曾披着狼皮进入狼穴;为了观察小熊，他曾冒着生命危险进入熊洞，……这就是沈石溪能把动物小说写得真实细致的原因。

读好书，好读书，我们才能增长才干。“读万卷书，行万里路。”行万里路非常困难，但是读万卷书却相对容易，只有破万卷，才能下笔如有神。

一．整体感知内容，把握小说情节

情节是小说的要素之一，人物形象的塑造、人物性格的展现与演变，都是在情节发展中完成的，小说的主题、作者的思想倾向也都是在情节发展的过程中逐渐清晰起来的。所以，阅读小说首先是要感知作品内容，弄清楚故事发生的时间、地点、起因、发展、高潮、结局，有哪些矛盾，这些矛盾又是怎样解决的等等。读《祝福》，应该透过其“倒叙”的外在结构形式，理顺祥林嫂生活的轨迹，即初到鲁镇――再到鲁镇――沦为乞丐――在痛苦中死去，并结合她的外貌、心理、精神的变化，小说的内容就会了然于心。读《守财奴》，要梳理出葛朗台在“财”方面的种种表现：抢财――骗财――守财，忽而与妻女矛盾紧张，忽而与妻女“讲和”，在时起时伏、时紧时弛、时缓时急、一波三折的情节发展中，葛朗台翻来覆去的自我表演，把一个贪婪、吝啬的灵魂展现在读者面前。

二．分析人物形象，理解作品主题

一般情况下，理顺、理清了情节，大脑中对人物形象会有一个概括、笼统的印象；要让这个印象清楚、明晰、具体起来，还需要对小说中的具体描写，结合人物所处的社会环境，做由表及里、由现象而本质的合理的分析与推断。比如分析祥林嫂这一形象时，要注意如下几个问题：祥林嫂初到鲁镇只是“整天地做，食物不论，力气不惜”说明了什么？祥林嫂被强迫改嫁时“闹”得出格，这怎样理解？祥林嫂为什么要花那么大的代价去捐门槛？捐门槛后祥林嫂有哪些变化？如何认识祥林嫂临死前的疑问？思考这些问题的过程其实就是你走进人物内心世界、准确把握人物思想性格特征的过程。比如第一个问题，不能只是简单地理解为表现了祥林嫂的勤劳，还应联系相关情节，从祥林嫂逃离婆家到鲁镇这一“背景”去分析，其实她是想用拼命地劳作来让自己忘掉过去的经历，有很大的“麻醉自己”的成分。而祥林嫂被迫改嫁时的“反抗”也不是“勇敢”的表现，其实仍是贞节观念在其作用，她是不会有诸如人的权利与尊严的意识的。《祝福》不是为了表现祥林嫂的“勤劳”和“勇敢”，而是写出一个旧中国不能掌握自己命运、被迫害、被践踏的女性的命运。

理顺情节、把握人物形象，同时结合环境描写及写作背景，就可以对作品的主题有比较清晰的透析。《祝福》通过祥林嫂的悲剧，尤其是对祥林嫂所生活的社会环境――风俗、观念及她身边的人有意无意的“残害”――的具体描写，再现了封建礼教是如何一步步吞噬勤劳、本分的祥林嫂的，从而揭露封建礼教吃人的本质；《陈奂生上城》则通过陈奂生进城后一系列的“巧遇”和“表演”，写出了改革开放后农民的喜悦与历史因袭下来的落后。分析主题一定要着眼于作品，在对文本的具体分析和概括中

得到自己的认识，万不可概念先行，先入为主，人云亦云。

三．运用想象推断，合理填充“空白”

任何一篇（部）优秀的小说都会给读者留下了巨大的“空白”，读者的想象和推断，能够丰富小说的思想和艺术内涵，这也是文学鉴赏的魅力所在。

小说靠情节说话，靠人物说话，作者往往“隐藏”起来。从鉴赏的角度，“一千个读者就有一千个哈姆雷特”就是一种相对的合理（前提是“合理”而不能“强词夺理”）。比如，对《项链》的解读就是多元的，小说的主题是什么？对路瓦栽夫人应如何评价？答案并不是惟一的，不同时代和不同的价值观，对小说的理解会有很大的不同；读者的解读与作者创作的动机也可能有较大的距离。

揣摩作品的语言与艺术上的“精妙”，是小说阅读不可或缺的一环。如谋篇布局、遣词造句、锤炼语言、对比衬托、侧面描写等，细细品味，才能咂摸出文学的韵味来。如鲁四老爷的“可恶，然而”，阿Ｑ刑场上的划圈，曹操华容道上的“三笑”，葛朗台的临终一“抓”与“嘱咐”，真是耐人寻味，咀嚼不尽。如果能将这些凝缩的精华“泡”开，你也就找到了进入文学鉴赏殿堂的门径了。

“你瞧，他们在这里啦。”桑娜拉开了帐子。

“哦！原来你早把他们带过来了，桑娜，那你为什么不直接跟我说呢？”

“我不是怕你一时间接受不了吗？”

“怎么可能，即使咱们家过得再艰辛，我也会毅然地让你把那两个孩子抱过来的。”

桑娜脸色不再发白，而是渐渐地浮现出了笑容。

后来，外面的狂风暴雨好像桑娜脸上的笑容一样，突然间变得温和了许多。

第二天，渔夫在家休息了一天，而桑娜这一天则在家里帮丈夫仔细地秀娜撕破的网。渔夫还让西蒙的孩子和自己的孩子相互熟悉了，虽然有些孩子还不会说话，还不会走路，但是他们却给桑娜和渔夫带来了无穷的快乐和幸福。

从那以后，渔夫和桑娜一家过上了更加艰辛的生活：

把一整块黑面包分成9等份，虽然吃的面包很少，但是渔夫为了新加入的两个小家伙更加辛勤地打鱼，每次带回来的鱼比以前多，尽管吃的面少，但鱼可以帮助他们解除饿的威胁，逐渐七个孩子变得懂事了，大的孩子知道帮桑娜干家务，小的孩子不哭也不闹。

后来，这七个孩子慢慢长大了，他们变成了七个刚强的小伙子，他们也和他们的父亲一样，天天以打鱼为生。

虽然他们的生活过得很苦，但是，他们却过着快乐的生活，没有一个人抱怨。

因为他们拥有着世界上最简单的快乐与善良。

说到桃子便会想到圆圆的，大大的，粉粉的，香甜可口的桃子吧，但是桃子却是一位满腹经纶但却“表里不一”的女孩。

桃子人如其名，一张娃娃脸上镶嵌着钻石一般的大眼睛，透露出无限天真、活泼。尽管藏在一副厚厚的眼镜后面，但依旧拦不住她的热情豪放。不必说她这标准的桃子脸，也不必说那叶瓣一般的双马尾辫，单说她那穿透性极强，极具温柔，又极甜美的声音，便可称之为天籁之音。这桃子的嗓音可称为女高音，每当她因被捉弄而受到惊吓之时，总是发出足以震破玻璃的声音，会使你的耳朵有一次灭顶之灾。但若你在考试失利时，她便会用温柔而又甜美的声音来安慰你。这就是我的好友桃子。

别看桃子长得像桃子，实际上她一个“腹有诗书气自华”的女孩子。她的语文很不错，每次的周考成绩总是压盖全场无对手，令我佩服，平时的作业也都做得十分认真：工整的字迹、完整的答题、整齐的圈、点、勾、画……都令老师赏心悦目。桃子的书写工整那自不必说，但是她不止在本上写得漂亮，在黑板上写也是非常美观，堪称艺术品。但这样的一个文文静静的女孩子，其实是一个“表里不一”的人。

体育课上，老师让我们做仰卧起坐，这个引得无数英雄竞折腰的仰卧起坐呀，在她眼里是“小儿科”。她总是淡淡地付之一笑：“这有什么呀？不就是做个仰卧起坐吗？”于是她便双手抱头，平躺在垫子上，随着口哨声一响，只见她腰一用力，身子向上，头碰到膝盖，又快速地躺下、起来、躺下、起来……两侧的头发随着她的动作而飞扬，这哪里是个文静的书生啊，明明是下山的猛虎，出水的蛟龙！当老师喊“停”的时候，她也已经达到了要求，老师投来了赞许的目光，同学也竖起大拇指；她则低调地说：“还好，还好！”原来，这个文静的桃子内心却住着一头狮子啊！

桃子就是这样一个文武全才的人，桃子就是这样一个天真无邪的人，桃子就是这样一个温柔如水的人，桃子发挥长处，补救自己的短处。桃子，我相信，在接下来的日子里你会更努力，努力让自己在青春的道路上无悔地前行！

小说中塑造了一个丰满而复杂的形象——聂赫留朵夫公爵，这是一个“忏悔”贵族的典型。作者是运用了他的“心灵辩证法”，即通过这个人在思考和探索解决社会问题的过程中，充分展示任务在思考思想的辩证发展，来刻画人物的。聂赫留朵夫是一位有名望的法庭陪审员，在审理一件杀人案中，在法庭上见到一位被指控为"杀人犯"的女子，而这个女子正是曾经被他侮辱和践踏过后而又被抛弃成为鸡女的玛丝洛娃。他的内心受到谴责，开始忏悔自己，想方设法弥补自己的过去。

由于玛丝洛娃被陷害，聂赫留朵夫为她申冤、奔走、上述、甚至在判决后聂赫留朵夫放弃了家庭和财产，更随她一起去了西伯利亚。另一方面，通过妓院老鸨在法庭上的供词，对在法庭上的法官、院长、律师以及那些冠冕堂皇的大人物的会议，可以看出这些大人物才是逼良为娼的罪人。同时这个怨案虽然因证据不足一直到上述到最高法院，但是却被一一被驳回，仍判玛丝洛娃流放，当聂赫留朵夫表示愿意和玛丝洛娃结婚时，他被她拒绝了，原因是为了不耽误他的前程。后来她在流放中与一位革命者建立了爱情。

作为故事的女主人公玛丝洛娃，她的遭遇和不幸不仅让人怜悯，更让我们对俄国当时的社会风气感到痛恨。玛丝洛娃是一个农民的女儿，母亲在女地主索菲亚姐妹的牛场上工作；父亲是流浪的吉卜赛人。她3岁时母亲就去世了，女地主看她长得清秀，便把她收养下来。因此，她过着一半小姐一半婢女的生活。

她做女工，收拾房间还洗些不费力的东西，有时还读书给女主人听。16岁时爱上女地主的侄儿聂赫留朵夫。那时，他是个大学生，到姑姑家来度暑假。两年后，服兵役时因顺路经过姑姑家，于是就住了4天。

在一个复活节的晚上，他和玛丝洛娃发生了肉体关系；临别，他塞给她一百卢布便到部队去了。此后，聂赫留朵夫连封信也没有捎给她，可是玛丝洛娃却怀孕了。她是那样爱着聂赫留朵夫，却被这位贵族青年一次又一次的欺骗。她不再相信人，认为一切都是欺骗与谎言。

当聂赫留朵夫的姑姑发现她怀孕后，便把她从家里赶了出去。她为了生活，受尽了和调戏，生下的孩子也死了，沦落到基达叶娃妓院，成了鸡女。读到这里，我从内心憎恨这位贵族青年—聂赫留朵夫。但是《复活》中的"复活"却无处不在的冲击着我的灵魂。

聂赫留朵夫为了赎罪，多次为玛丝洛娃奔走上诉，并打算和她结婚。于是他的精神"复活"进入到更深的阶段。这时他认识到农民的贫困是由于地主的剥削和压迫所致，于是他把自己大部分的土地给了当地的农民，后来玛丝洛娃去了西伯利亚，在那里的三个月是聂赫留朵夫彻底醒悟的时刻；他最终认清了阶级压迫的统治，无奈他无法改变，于是他在上帝面前承认自己有罪，以后他便开始了全新的生活。他的精神道德复活了。

从他玛丝洛娃，到后来的不期而遇，让我们看到了一个被他欺骗的玛丝洛娃、看到了一个鸡女玛丝洛娃、看到了一个沦为"杀人犯"的玛丝洛娃。他的内心卷起狂澜，从此他尽最大的努力去解救她，这是聂赫留朵夫的良知、心灵以及人性的复活。而我们所同情的女主人公获释后，拒绝了聂赫留朵夫的求婚，嫁给一个地位不高的革命者；这是她生命、心灵的复活，也是整个俄国社会的复活。作为世界经典名著《复活》，它展现了人们道德和良心的自我完善的过程，也是人类最美好的感情的复活，它体现了一位伟大诗人暮年心灵的稳健。

它是托尔斯泰歌颂底层人们最美的诗，也是最真实的诗。它把人心里最肮脏的东西拿出来了，展现了人内心的复杂，好坏善恶一览无余。《复活》是作者整个文学生涯总结性的作品，通过对玛丝洛娃的悲惨遭遇和聂赫留朵夫为她上诉的过程，对沙皇专职制度、反人民本质进行了有力而全面的揭露。

书，是我的“宝贝",也是我的一位朋友，更是我开阔眼界和吸收知识的天地。

我离不开书就像花儿离不开阳光，鱼儿离不开水，鸟儿离不开大树一样。

从幼儿园开始，妈妈就给我定了《幼儿画报》，让我提高想象力，多认识一些字。到了小学，我的书就更是多了，通话类，作文类，科技类……

记得有一次，我和妈妈上街买了一本《爱的教育》，然后走出超市。走着走着，我忍不住从袋子里拿出书来看。当我看到耐利被人捉弄，卡隆保护他时，我不禁想起自己有时捉弄同学有多么的不好。正想着我忽然抬头一看，妈妈呢，啊，妈妈已经转过街角了，我急忙跑过去赶上了妈妈。

还有一次，妈妈叫我去买面粉，我拿了钱准备走时，我看到桌子上有一本《海的女儿》，作者是丹麦安徒生，很有名的童话作家。便拿起书就看，看到那篇《皇帝的新装》时，那皇帝的愚蠢让我捧腹大笑。妈妈却把我一拍，吓了我一跳。“面粉呢？”“啊”我马上跑出去把面粉买回家。

晚上睡觉时我常常靠在床上看书，每次爸爸叫我睡觉，我就装睡，然后等爸爸走了，我又开灯看书。我一边看书一边听外面的响声。可有一次我看书看得太入迷了，爸爸推门进来我才发现，我只好乖乖的关灯睡觉。

读书不仅丰富了我的课余生活，也丰富了我的想象力，使我的作文水平渐渐得到了提高。读《海的女儿》让我仿佛置身于童话的世界。读《中外民间故事》让我了解了国内国外许多古老的传说。我越来越喜欢读书了。

人生就像在沼泽地，只有书才能帮你走出沼泽地，不然你就会愚蠢的淹死。

荆棘鸟遵循着一个不可改变的命运，被刺穿身体，被驱感着，唱着歌死去。在我看来，荆刺鸟为唱歌献身，为唱歌而盲目，而人类呢?人类为爱情盲目。

就如同自然规律，没有人能控制自己的感情。可是，两个世界的人，就算遇到了，心动了，又如何?

但是，当我们把荆刺扎进胸膛时，我们是知道的，我们是明明白白的，可命运就是这样，它认定的事，又有谁能改变呢?梅吉尽管自己明白，可她还是不顾一切地得到了戴恩，可她并没有改变自己的命，运，戴恩死了，拉夫尔死了，最后的最后，年迈的的她只能独自生活，拥有建材，却无人陪伴。如果能放弃，放弃对拉夫尔的爱，事情也不会发展成这样，相比之下，梅吉的母亲是纯美的。

可是喜欢一个人，那是说放弃，就能放弃的呢?

就像白蛇和许仙，他明明白白的知道，人妖殊途，可是，她依然选择了感情，别人看来白蛇很傻太过于痴情，可是在我看来，她是勇敢的，如果荆棘鸟不把胸膛扎棘刺，那它就不叫荆棘鸟了。

你看紫霞和至尊宝，凄美的爱情故事不止濡湿了多少痴情者的泪，每一个爱到极致的故事，都有一道无法攀越的屏障，因为爱到极致，所以无所畏惧，无所畏惧所以爱到极致。

看透了人生的规则与伎俩，我们依然这么做，我们依然把荆棘扎进胸膛。

《锦绣未央》李常茹跟拓跋余什么关系 最后怎么死的

李常茹是李府中二房的嫡小姐，同时也是李未央和李长乐的妹妹。因为在李府中，当家的人是李府长房，所以长房的大小姐李长乐是李府中最受追捧的人。李长乐在众人的逢迎中长大，所以比较嚣张跋扈，对于李常茹这个妹妹很不客气。

因为李长乐姿容出众，但是李常茹却是平凡的容貌，所以她十分讨厌李长乐。再加上李常茹从小就在李长乐的打击下长大，所以深恨这个姐姐。她外表纯洁单纯，天真善良，但是内心却是阴险狡诈，狠毒异常。她知道自己不能与李长乐抗衡，就在李未央出现后，挑拨两人关系，想要渔翁得利。

李常茹一直喜欢拓跋余，但是拓跋余对她一直很冷淡。直到李未央出现后，拓跋余爱上了李未央，这让李常茹接受不了，因爱生恨，对李未央恨得咬牙切齿。李常茹这个人物是一个心比天高，但命比纸薄的形象。她自视过高，用的手段也是阴狠毒辣。

在电视剧《锦绣未央》中，第一女主和第一男主是李未央和拓跋浚，第二女主和第二男主则是李常茹和拓跋余。前一对两人相爱，后一对则是女方痴恋而男方却喜欢女主。那么《锦绣未央》李常茹和拓跋余这两人到底有着怎样的感情经历呢?

因为李府在北魏的地位很高，是世家大族，所以李府中孩子很多都是和北魏的皇子公主一起长大的，李常茹和拓跋余就是在这种环境下成长的。在童年到青春期的这段时间里，李常茹一直默默地暗恋着拓跋余，但是拓跋余却一直表现出冷漠无情的状态。而李常茹一直没有放弃这段爱情，直到李未央的出现。

拓跋余在见到李未央后，被她的聪明才智吸引，原本只是想利用李未央在登上皇位。但是在相处中，却发现李未央可以让自己摆脱幽闭症，逐渐地他就真得爱上了李未央。李常茹在痴恋拓跋余多年后未果，却被初来乍到的李未央捷足先登，所以因爱深恨，十分厌恶李未央。

而李未央因为心有所爱，所以想要与拓跋余保持距离。这三人就一直保持着李常茹追求拓跋余，拓跋余追求李未央，而李未央一直躲避的状态。李常茹看到拓跋余追求李未央本就心生怨恨，再看到李未央还拒绝，就更加憎恨李未央，所以她不断地挑拨李长乐针对李未央，想要通过李长乐来了解李未央。

《锦绣未央》李常茹和拓跋余都是爱而不得的人物，结局也十分可悲。

锦绣未央李常茹结局是什么?小说结局悲惨

《锦绣未央》即将播出，剧中的三位女主，李未央，李常茹和李长乐这三人是勾心斗角最厉害的三个，其中李未央以智谋出众，李长乐以容貌著称，而李常茹综合实力处于中间。由于李未央和李常茹两人上演了姐妹翻脸的戏码，让很多观众好奇《锦绣未央》李常茹结局。

李常茹在李府中一直深受李长乐的欺负，虽然她本身颇有能力，但还是斗不过老谋深算的蒋柔，所以她只能默默地忍受李长乐的欺辱。当李未央出现时，李常茹看到了李未央身上的聪明才智。在看到李未央被李长乐欺负的时候，她有种心心相惜的感觉，所以她接近李未央，并且与李未央成为好友，两人联手打击蒋柔母女。

开始的时候这两人的感情是很好的，但是后来她发现自己一直恋慕着的拓跋余喜欢上了李未央。从那时起，李常茹对李未央的感情就变了，她越来越嫉妒李未央，到最后她对李未央的恨意甚至还超过了李长乐。那么《锦绣未央》李常茹结局如何呢?她到底有没有和拓跋余在一起呢?她与李未央的姐妹情有没有挽回呢?

在电视剧后期，李常茹已经被仇恨蒙蔽了双眼，她不顾当初与李未央的姐妹之谊，多次出手陷害背叛李未央。最后她再也没有能力与李未央斗时，她选择了亲手杀死李未央。但是她万万没想到的是，拓跋余替李未央挡了一刀。李常茹亲手杀了自己最爱的人后，悔恨不已。在拓跋余死了几月之后自尽身亡。

在《锦绣未央》这部电视剧中，女一号李未央从李府后院斗到了北魏王朝，期间还涉及到了柔然和北凉等国家，其中的艰辛不为人道。在李府后院中，她遇到的对手有李长乐、蒋柔和李常茹等人。其中李常茹是最防不胜防的人，因为其外表具有较大的欺骗性，在加上她善于伪装，差一点就骗过了李未央。下面这张照片就是《锦绣未央》李常茹剧照。

在这张《锦绣未央》李常茹剧照中，李常茹身穿蓝色的外衣，内里搭配的是深蓝的衣服，在妆容上较为清新淡然，而其头饰选用的则是绿蓝交加的饰品，耳环选用的也是蓝色，脖子中挂着的是由珍珠所做的项链。从李常茹的整体外表装扮中可以看出的是一个清新淡雅，气质脱俗，与世无争的邻家女孩形象。再加上李常茹脸上的笑容，不难看出她是一个端庄温柔，与人为善的女子。

李常茹就是善于通过这样的装扮来伪装自己，让所有看到她的人第一看都会以为这个女孩是个单纯没有心计的人。但事实上，在单纯的外表之下，李常茹有着一个蛇蝎之心。她嫉恨李长乐，所以想要通过李未央来压制李长乐。但在知道自己的心上人喜欢李未央时，她又开始将自己的仇恨全部加诸在李未央身上。

总体而言，李常茹这个人物是一个十分可悲的人物形象。她自视甚高，但是容貌比不过李长乐，计谋比不过李未央，最终沦为这两人的陪衬。

在《锦绣未央》这部剧中，李常茹是一个反派人物。她外表单纯美好，天真纯洁，但事实上内心却是无比的狠辣，可以说是比李长乐更甚。因为李长乐是被家人纵容而心性变坏，其实本身是没有什么能力，几乎都是依靠其母亲。但是李常茹自己就非常工于心计，她憎恨李长乐，却一直表现出以李长乐为首的样子，实则处处挑拨李长乐和李未央之间的关系。

记得小时候，常问妈妈，“我是从哪里来的。”妈妈总是笑了一笑，摸摸我的头，说：“你啊，是从石头里蹦出来的。”我想，大概每个孩子都得到过这样的答案。正因我们每个人都是孙悟空。

我们能够回想自己的童年，捧着一本《西游记》的连环画，津津有味地看着，当孙悟空打败了妖精，我们总会为他欢呼;当他受到了冤屈，我们也会感受到一种深刻的共鸣;当孙悟空被唐僧误会，被逼回花果山，继续当他的齐天大圣，但当唐僧遇到危险，猪八戒赶到花果山向孙悟空求救时，他也毅然去救唐僧。记得那时候看连续剧，当看到此片段时，眼中便充满泪水。正因我知道，当时的我就是孙悟空。

这只活蹦乱跳的小猴子就好像是我们的化身。当他从石头里蹦出来的时候，就象征着一个小生命的诞生。当他在花果山上无忧无虑地和群猴们玩耍时，就好似我们那无忧无虑的童年生活，多姿多彩。当孙悟空大闹天宫时，就好似一个调皮的孩子，不留意跑进了大人们的世界，并且搞得一团糟，大人们想哄住他，便封了他个弼马温，没哄住。又封了个齐天大圣，还是没有哄住。而后如来出现了，伸出他的飞掌将孙悟空束缚在五指山下。严慈的父亲，最后压服了他调皮的儿子。度过了漫漫的五百年后，观世音的出现给了孙悟空新的期望，踏上了漫漫西天去取经之路，也踏上了漫长的人生之路。

“偷懒”并不是一个好的词语，但在班主任工作里，会“偷懒”却是一种大智慧。

刚做班主任时，觉得学生特别小，所以事事都想为他们操办。当然，年龄阶段不一样，在班级管理上班主任的工作也不一致。都说一年级孩子不好带，其实累就累在第一个月，往往我把开学第一个月做为学生的习惯养成月。首先告诉学生学校的校规，接下来就是监督工作，每天勤快点，看餐厅，守宿舍。一个月后，学生的行为习惯就会得到很好的改善，之后的一个学期都不用费大工夫。一个月的“勤”，换来一个学期的轻松。

班主任工作繁琐，耗费很多精力和时间有时候却得不到学生的认可。书中说到不要把学生管死，处处都管并不一定能取得预期的效果，太强势了就会有学生消极抵抗。做班主任，如果只满足于管理指标上达标，而忽略学生的心灵影响和个性化发展，那么就会使得学生对班主任丝毫不领情，更严重的可能会使学生心存怨恨。“懒老师造就勤学生”，转变自己的心态和思路，把学生能做的事情甩手让给他们做，老师解放了，学生相对也解放了，他们监督自己，也监督别人，真正做到自主。

一个高效的工作习惯能使老师们受益终身，而不良的、低效的工作习惯亦可以贻误一生。经常和学生在一起，一个低效的习惯会让学生受到影响，因此，工作中养成好习惯不仅可以减轻自己的工作压力，也可提高工作效率。

其实，在班主任工作中，真正的偷懒并不是不做事，而是知道如何将个人能量真正发挥到最大化，用有效的时间做高效的事情。

在汽车等待的时候，欧·亨利的思考是什么？下面是中外短篇小说精选《汽车等待的时候》，为大家提供参考。

欧·亨利

薄暮时分，那身穿灰衣的姑娘又来到了小公园的一处安静角落。她在一个长凳上作下来，开始看书。在一个半小时内，她还可以看清书上的字。

她灰色的衣服虽然单调，式样却十分优雅，而且合身。一张大孔面纱罩住了她的帽子和脸。她有着恬静的面容，一种自然美在不经意间流露出来。她在昨天的同一时间就来过这里，前天也来过；而有个人知道这些。

他是个年轻人，正在附近等候。他的耐心得到了回报，姑娘正要翻过一页，那书从她的指尖滑落，掉到了离长凳足有一码的地方。

年轻人鼓足勇气把书捡起来，还给了它的主人，脸上满是殷勤和期待。他冒险用愉快的语气说了句简单的关于天气的话——这带有开场白性质的话题导致了世上诸多不幸——然后站在一边，等待着他的命运。

姑娘随意地看看他，他衣着普通，但很整洁，脸上已经没了什么特别的表情。

“如果你愿意，请坐吧。”她说，那是个饱满、平缓的女低音，“我很高兴你这样做了。这光线不太适合阅读。我到更乐意说说话。”

他彬彬有礼地在她身边坐下。

“你可知道，”他说，这是公园里那些长凳绅士们在见面时所惯用的套路，“你是我长久以来所见过的最美的姑娘？我昨天就注意到你了。有人被你那双漂亮的眼睛给迷住了，你可知道，杜鹃花儿？”

“不管你是谁，”姑娘冷冰冰地说，“都不该忘了我是位女士。我可以原谅你刚才的那番言辞，毫无疑问，在你这一阶层里，它并不是个罕见的错误。我请你坐下，但如果我的邀请让我成了你的小杜鹃花儿，那么我收回我的邀请。”

“我真诚地请你原谅，”年轻人恳求说，“这是我的错，你知道，——我是说，公园里有些女孩，你知道——我是说，当然，你不会明白，但是——”

“好啦，请别提啦。我当然明白。现在，跟我说说这些人，他们在一条条道路上来来往往、聚聚散散。他们要去哪儿？为什么都如此匆忙？他们快乐吗？”

年轻人无法猜测他应当扮演的角色。“看着他们很有趣。”他答道，“这就是妙不可言的人生戏剧。有些人正奔向晚餐，也有些人要去——呃——别的地方。谁都想弄清他们的过去。”

“我可不想，”姑娘说，“我没那么好奇。只有来到这儿、坐在这儿，我才能感受到伟大而平凡的人类的心跳。而在生活中，我永远也无法感知这样的跳动。你知道为什么我会和你聊天吗？——先生？”

“我叫帕肯斯泰克。”年轻人说，他看上去显得急切而充满期望。

“不，别问我的名字。”姑娘说，举起纤细的手指，微微一笑，“你立刻就会认出它来的。想让自己的名字不在报纸上登出来，根本不可能，就连照片也一样。这面纱和我女仆的帽子掩饰了我的身份。你真该瞧瞧司机瞪着时的表情，他还以为我没看到呢。说实话，有那么五、六个是属于声名显赫的家族的，而真不巧，我就出身在其中一个里。我之所以和你聊天，斯泰克波特先生——”

“是帕肯斯泰克。”年轻人纠正道，一脸谦逊。

“帕肯斯泰克先生，因为我想，就一次，和一个平凡的人——一个未被金钱、装腔作势的社会优越感所腐蚀的人——说说话。哦，你不知道，我是多么地厌倦——金钱、金钱、金钱！我周围的那些人，都是一个模子里做出来的跳舞娃娃。我彻底厌倦了，玩乐、珠宝、社交，一切奢华的东西。”

“我倒是常想，”年轻人犹犹豫豫地低声说，“金钱一定样不错的东西。”

“能满足舒适生活的金钱是不错。但当你拥有几百万时——”打着绝望的手势，她结束了这句话，“那可就乏味透顶了。”她接着说，“实在是无趣。兜风、午宴、看戏、舞会、晚宴，到处透着一股奢靡味儿。有时候听着冰块在我的香槟酒里叮当作响，我都觉得我要疯了。”

帕肯斯泰克先生看上去十分感兴趣。

“我一直喜欢，”他说，“去读，或者去听人说，那些时髦的有钱人是怎样生活的。我想我有些势利眼，但我喜欢总能掌握准确牢靠的信息。我总以为香槟酒是被冰冻在瓶子里的，而不是往酒杯里加冰块。”

姑娘乐了。她的笑声如音乐一般动听。

“你该知道，”她耐心地解释说，“在我们这一无用的阶层里，总巴望着一些更新奇的乐趣。往香槟里放冰块也是最近才兴起来的。首创者是位鞑靼王子，那时他正在沃尔多夫饭店用餐。不过它很快就得给其它新法子让道。就在这礼拜麦迪逊大街的宴席上，每只盘子边都多了一只绿手套，是让客人们吃橄榄时戴的。”

“我明白，”年轻人谦逊地承认道，“这些圈子里独特的娱乐方式是不会让公众知道的。”

“有时候，”姑娘微微欠身，算是对他谦恭态度的回应，并继续说，“我总觉得，自己也许会爱上一个地位并不高的男人，他热爱劳作，而非整日无所事事。但毫无疑问，对等级和财富的要求会比我的理想更为强烈。我为什么要跟你说这些呢？帕—帕肯斯泰克先生？”

“帕肯斯泰克。”年轻人舒了口气，说，“我万分感激你的信任。真的，这你知道。”

姑娘看着他，神情平静而漠然，这正好符合了他们地位上的悬殊。

“你是做什么的，帕肯斯泰克先生？”她问道。

“我的工作很卑微。但我希望在社会上出人头地。你刚刚说你会爱上一个地位卑微的人，是认真的吗？”

“我是说过，但我说的是‘也许’。有个大公爵，还有个侯爵，都在追求我。不过，使得，只要我愿意，地位再低也无所谓。”

“我，”帕肯斯泰克郑重地说，“在饭馆里干活。”

姑娘微微退缩了一下。

“是侍者吗？”她说，几乎是用恳求的语气，“劳动是光荣的，但，——服侍别人，你知道，侍从和——”

“我不是侍者，是会计，在——”他们正面对的那条街，就在公园对面，有一块闪闪发光很是耀眼的牌子，写着“餐厅”。“——我就在你能看到的那家饭馆里做会计。”

姑娘瞥了眼左腕手链上嵌着的小表，急忙站了起来。她把书往一个亮闪闪的手袋里塞，不过那书对于手袋来说太大了。

“你现在怎么不在工作？”她问。

“我值夜班。”年轻人说，“离我去换班还有一个小时。我们还能再见面吗？”

“我不知道。也许吧——但我应该不再会有这种奇怪的主意了。我得赶紧走了。有场晚宴要赴，还要去包厢看戏——然后，哎！还不是老一套。你来公园的时候也许注意到了那辆车了吧，在拐弯口那儿，白色的。”

“车轮是红的吗？”年轻人若有所思地皱着眉，问道。

“没错，我总是乘那个来。彼埃尔正等着我呐。他以为我去广场那头的商场买东西了。想想这种生活吧，连自己的司机都要欺骗。晚安。”

“可现在天已经黑了，”帕肯斯泰克说，“公园里有很多粗鲁的家伙。我可不可以——”

“如果你能够对我的愿望保有丝毫的尊重，”姑娘坚决地说，“请你在我离开后十分钟再走。我不是想指责你，但你也许知道，车上一般都有主人姓名的缩写。我再次祝你晚安。”

她庄重地站起来，迅速地离开，步入了夜色之中。年轻人看着她优雅的身影走到公园外的人行道上，转身向听着汽车的角落走去。然后他站起身，偷偷摸摸，却是毫不犹豫地沿着树和灌木丛走着一条与她平行的路线，一边牢牢将她锁定在视线之内。

当她走到角落那边，她回头看了眼那辆汽车，然后走过它，一直穿过小街。年轻人躲在一辆停靠着的计程车后，紧紧盯住她的行踪。沿着公园对面那条街的人行道，她走进了那家有着闪烁招牌的饭馆。这是这些最显眼的建筑中的一座，是白色的，有玻璃作装饰，在这儿可以吃得很便宜。姑娘走进饭馆，跑到里面的某个地方，很快又出来了，这回没戴帽子和面纱。

会计的桌子正好在店的前边。一个红头发的女孩从凳子上爬下来，还特有所指地看了眼钟。穿灰衣服的姑娘爬上了那位子。

年轻人两手插进口袋里，慢悠悠地回到了人行道上。在拐角处，他的脚碰上了一本小巧的平装书。那漂亮的封面让他认出来者正是那姑娘所读的书。他随意地将它捡起，瞅瞅书名，《新天方夜谭》，作者是史蒂文森。他把它扔在草地上，站着犹豫了一会儿，然后走进车里，往垫子上一靠，对司机说：

“俱乐部，亨利。”

《狼牙》是军旅作家刘猛的小说，作品以真实的笔触刻画了立体的中国军人形象，以中国第一支陆军特种部队的创建及成长作为背景，刻画了立体的军人家庭情况。以下是小编跟大家分享小说狼牙结局，希望对大家能有所帮助！

小说《狼牙》的结局：

刘晓飞到医院看望妻子何小雨。刘晓飞让何小雨安心养伤，告诉她小雪会说话了，说的第一句话就是“妈妈”。何小雨感动得流泪了。刘晓飞为妻子唱她最喜欢的那首歌《闪亮的日子》。

内容简介

新锐军旅小说家刘猛的长篇小说《狼牙[1]  》以中国第一支陆军特种部队的创建及成长作为背景，描写了从海湾战争之后至今的漫长历史事件，揭开了特种部队神秘的面纱，小说成功塑造了何志军、耿辉等特种部队指挥官的形象，塑造了张雷、林锐、刘晓飞等一批特种部队战士，同时也刻画了方子君、何小雨、徐捷等一批军中之花的风采，人物棱角分明，情节扣人心弦，是军事文学少见的精品，被评论家誉为把军事类小说带入可读性时代的经典作品，同时也是最可以接近年轻人的军事小说。

关于军旅生活的文学作品本身不是特别丰富，已有的作品往往都从宏大的历史叙事角度和社会进程去展现重大的事件和重要的主题理念，缺少对现实生活的感悟和对人性的探讨，而且，即便是寥寥的军事文学作品中，特种部队的题材也从未有人涉及过，因此，这部小说就愈加显得神秘而充满诱惑。小说中个性鲜明的特种官兵们军旅生涯的变迁，就是《狼牙》的一根主线，三代军人与军营的命运纠葛让小说产生了若干条副线，而其中几对年青人的感情纠葛则成了这部小说一大动人之处。

墨绿的油彩、冷竣的双眼、幽灵般的身影、他们是魔鬼的化身，他们的出现意味着死亡！他们是来自地狱的人！军旅作家刘猛在作品《狼牙》中以真实的笔触刻画了立体的中国军人形象，刻画了立体的军人家庭情况，让读者在作者娟娟溪流的文字中感受着那种激情燃烧的岁月。

作者简介

书名:狼牙[2]  又名：狼牙部队[3]   作者:刘猛

网络ID——“爱喝咖啡的熊 ”。1977年1月19日生于河北省邯郸市。

2003年毕业于中央戏剧学院，获学士学位。现为中国人民解放军南京的军区前线文工团电视部导演. 毕业于中央戏剧学院导演系戏剧影视导演专业，是我国当代知名作家，对军旅题材和国家安全题材的文艺作品始终保持着浓厚的创作兴趣。

主要作品有小说《狼牙》、《最后一颗子弹留给我》、《冰是睡着的水》等。

其代表作《狼牙》被评论家何镇邦称为文学中的“钙”。

出版社：大众文艺出版社

装帧设计：陈燃 方子豪

作者作品

《最后一颗子弹留给我》是他的第一部长篇小说，诞生于非典时期的网络。小说以惊人速度风靡网站，被读者誉为“中国第一部真正具有国际意义的军旅小说”，该作品是刘猛在大四时完成的。

《狼牙》则是以中国第一支陆战队的创建及成长作为背景，描写了从南疆保卫战之后至今的漫长过程，揭开了中国特种部队的神秘面纱。

《冰是睡着的水》是国内第一部展现国安特工神秘生活的长篇小说，真实再现了国安特工的生活原生态，得到了专家的一致肯定和赞誉，成为2005年文学市场又一震撼人心的亮点。 小说以环环相扣的叙述，紧凑而流畅的笔触，描写了国安特工的故事。小说以国安烈士的后代王斌为主线，描写了王斌由一个普通青少年，在一种信仰和血脉的召唤下逐渐成长为国安特工的故事，期间，青梅竹马的少女韩晓琳惨遭T军特工蹂躏并被洗了脑成为敌特工，于是，一幕人间悲剧在两个深深相爱的年青人间拉开了序幕。

《刺客》是刘猛2006年最新力作。全景展示狙击手神秘生活。国际经济论坛将在滨海市举行年度会议，国际ABC集团总裁何世昌亲率一批集团高层人士前来参加会议。然后，就在何世昌下榻宾馆不久便神秘地失踪了。而另一个神秘的人物恰在这时出现在了滨海市公安局的视野里。

滨海市城西阳光公寓内一孕妇死于枪击，追查线索直指公安特警——狙击手韩光。韩光拒不承认，逃亡天涯。滨海晚报记者纪慧为获得第一手资料亲察现场，竟遭绑架，在逃亡过程中偶遇韩光。韩光为洗涤罪名带纪慧潜入滨海市，找到了他在部队时的教官严林，而严林却在韩光的饮水杯中投下了白色粉末……

刘猛这部新作情节迭荡起伏，扣人心弦，种种意想不到的答案出人意料，是多年来国内少见的一部公安题材的长篇力作。

《如临大敌》2007年出版，写的是《刺客》主人公

韩光，蔡晓春，严林等人在部队时的一景一幕。可理解为《刺客》前传。全景展现了中国狙击手神勇的铁血文学。

《危机四伏》2007 我不是在伪装成你，我就是——你。

一把温暖菜刀——混迹于黑白逆境，他是一个复杂的角色，他是一个战争的恶魔，他混迹于黑白逆境当中，他的内心同时隐藏着天命和魔鬼的化身，却一直逆来顺受。

战斗——让他进入另外一个人的内心世界，拼命掩盖一切伪装出来的假象。

他要释放内心的魔鬼。因为他——别无选择。

《特警力量》2007（未完）

《刺客》已拍摄完成，改名为《狙击生死线》，共24集。主演：傅程鹏、孙逊

《特战先锋》刘猛的第2部电视剧。刘猛担任导演、编剧。

《冰是睡着的水》2010年2月3日顺利杀青，导演黄文利

《我是特种兵》原名《子弹上膛》，由刘猛自己的小说《最后一颗子弹留给我》改编。2010年3月开拍，已于6月5日杀青。2011年1月14日CCTV1黄金时段作为开春大戏首播。导演刘猛自己的从军经历始终贯穿着此作品，可将这部作品看作“刘猛的自恋版自传”。

小说《狼牙》（电影狼牙非刘猛小说改编）

狼牙誓言 狼牙特种大队跟其他特种大队一样，但是狼牙大队有一个非常神秘的组织，{026后勤仓库}是一个高端装备游击队，他们战无不胜，敌人叫他们狼牙，

......此后狼牙大队的所有人都以这个自勉.没有加入的人就以它为荣，

我们的名字叫狼牙，因为我们准，因为我们狠，因为我们不怕死，因为我们敢去死，

如果需要，我将为国捐躯，如果必要，最后一颗子弹留给我.

她，梳着一头清爽的短发，如流水一般到底部卷起了波澜。她，戴着一副眼镜，眼镜后面是一双有神的大眼，肯定是看过了不知多少本作业，看过不知多少醒目的红勾勾。

还记得有一次，上语文课时，老师问：“你们能用无论……都……这两个词语造句吗？”我心里构思了一下，正准备举手，突然，老师叫了我旁边的同学。他答得比我想的更完整，我心中一愣，忘记放下举在半空中的手。一阵风从窗边吹来，正好吹在我那只被吓得发白的手上。我这才回过神来，但为时已晚了，老师点了我的名字。

我硬着头皮站起来，心里就像十五个吊桶打水——七上八下。我支支吾吾，半天也挤不出一个字。我正准备放弃时，看到了老师脸上的期盼。我迟迟不敢坐下，生怕我哪一个准备放弃的动作会伤了老师的心。我脸上一半是紧张，一半是害怕。紧张的是老师会当着同学们的面打击我脆弱的心；害怕的是自从这次过后，老师就会在她的心中把“周瞰是个好孩子”这个概念划掉……我开始胡思乱想，当我害怕得快流下眼泪时，老师的一句话让我心中的一块大石头放了下来。“没事的，下次一定要想清楚再举手哦！”我安心地坐回了位子上。我真心感谢老师对我的鼓励。这句话虽然过了两年，但我都无法忘记。它就像一杯暖暖的姜茶，让我的心里充满温暖。

她对学生温柔体贴，她教育学生孜孜不倦，她上的每一课，每一个字都是含辛茹苦的见证。她就是和蔼可亲的陈老师！