战争动作电影《勇士》观后感(优秀20篇)

二战时期，德国纳粹对犹太人进行了惨无人道的屠杀，一个被冠以“杂种”称号的民族危在旦夕。现今，我们无法想象当时场景的可怕，只能靠着文字和影像，努力地去感受犹太人心中的恐惧无助。

光明与黑暗是相依相存的，它们互相衬托，又各自独立，正如快乐和伤心，平和和恐惧，希望和绝望一样。

电影中的男主角奎多是一个看似笨拙，但善良憨厚，乐观向上的人。在全家被抓入集中营后，为了让年幼的儿子不受伤害，称这只是个游戏，积满一千分就可以赢得一辆坦克。这个善意的谎言保护了孩子乔舒亚的童心，但也改变不了奎多最后死在纳粹抢下的结局。

影片开头描绘了一个普通的幸福家庭，快乐的极速转变令人揪心。作为千万犹太家庭的缩影，让人感受到弥漫在他们心中的浓云般的恐惧。不知道会被带去哪里、不知道为什么要被这样对待、不知道未来会怎样。每一个片段都让人震撼与纳粹的残暴和犹太人的坚强。

在集中营里，没有希望，无望逃走，在很多人看来除了死没有别的出路，但乐观豁达的奎多把每天无人道的活动编造成获得坦克的任务，以此来保护幼子。在每天的折磨下想必已经精疲力尽的他，还要强作精神，强颜欢笑的一边鼓励儿子乔舒亚一边打听妻子的下落。此等责任感和勇气让每一个看客都忍不住在心里为他鼓掌。集中营中不乏如奎多一样乐观坚定的人，但更多的是满怀忧愁绝望的受尽煎熬的犹太人。奎多的心态和他们形成鲜明对比，如果快乐和不快乐都是一天，该来的总会来，那么为什么不选择前者呢?谁也不知道未来会怎样，但我相信，如果还不够好，说明还没有到最后。

影片中再现的纳粹的暴行，让人思考，总有一些危险是突如其来的，也许只降临在一个人头上，也许降临在一群人头上，但无论如何，都要保持快乐与平和，怀着一颗希望的心，没有什么是过不去的，看似无敌的纳粹最后不也被击败了吗?回顾自己的曾经，当初认为无论如何都过不去的坎最后不也跨过了吗?在面对未知的世界时，要坚信日子不会永远黑暗，光明总会到来。

影片的结尾，当乔舒亚从躲藏的箱子里走出去时，看到一辆坦克从他身边经过，游戏结束了，光明到来。

在电影院看完了期待已久的张杨新片(飞越老人院)后，擦擦湿润的眼眶，想到的第一件事，就是给远方年迈的爷爷奶奶打个电话。电话铃一响，听出孙子的声音后，电话那头开心、灿烂的笑声让我心酸：对老人来说，需要的只是那么一点点关爱。

继上一部作品(无人驾驶)关注都市男女情与欲的纠结关系之后，张杨在这部新片里直指中国社会目前可以说是最严重的问题——那就是由人口老龄化带来的老无所养、老无所依的问题，体现了导演出道以来一以贯之的敏锐视角和人文情怀。影片自始至终贯穿于一股温情的力量，与(杀生)和(黄金大劫案)相比，文艺气质更为浓烈；而在这种文艺气质的背后，是对快要走到尽头的生命的本能怜悯以及对老人们挥之不去的孤独感的深切同情。影片的具体情节我就不一一细说了，谈谈自己印象最为深刻的几个地方：

1. 恰逢节假日，小朋友和企业家们来探望关山老人院的老人们。导演特意给了小朋友满嘴的口红和企业家送出的鲜红色的钞票两个明显的特写，暗示出这种所谓的关爱只是一种社会化的例行公事，是社会体制的一部分；老人们真正需要的，不是这种每逢节假日作秀和运动式的探望，而是长久的陪伴和关爱。

2. 当老葛儿子来给老葛退回20万块钱时，说了一句“这20多年你欠我们多少债”。此时，精神不太正常的老高立刻爆发，朝老葛儿子扔去瓶子，并大声喊道：“只有你们欠我的债，哪有我们欠你的债”。这句台词无非是表明，中国父母，至少老高这一代人，养儿育女的目的之一仍然是传统的“养儿防老”，因此父子之间并不简单是一种生命的延续关系，而是父辈对子辈有着养育之恩，这种恩情债要靠子女对年老的父亲赡养来还清。短短一句话，中国传统宗法制的伦理思想尽显。

3. 与美国那部著名的(飞越疯人院)相比，这部电影对老人院的飞越表面上看起来同样是对社会体制的反抗，但实际上，“疯人院”一片强调的是个人的自由、独立意志大于一切，而这部电影里的反抗最终的结果，却仍然回到了传统的社会运行秩序和社会伦理，因为老人们之所以要飞越，不是为了空洞的个人自由，只是为了能再见远在日本的女儿一面，尽享天伦之乐。“疯人院”里，幸福是建立在个体自由之上的；而“老人院”里，幸福则是寄望在他人身上。由此也可见中西方社会伦理和历史变迁不同带来的价值观差异。

4. 影片中让我印象最深刻的，是老人们逃出老人院，行走在去天津的路上时，路边出现的大片向日葵、奔腾的骏马和风吹草低见牛羊的景象，在这样一部严肃题材的电影里，出现这样的场景，既是对老人们“老骥伏枥，志在千里”的赞誉，也是张杨导演一直以来的浪漫主义情怀的最好表现。

5. 在老人们开始表演节目时，响起的音乐是动画片(西游记)里的插曲。用这样的音乐作为背景伴奏，一来可能是暗示老人们生命快要走到尽头，即将有可能驾鹤西游；另一方面，西游记里的西方是天堂，是极乐世界，这也代表了导演对这些可爱的老人们的良好祝愿。

6. 老周在影片中的搭档朱太太丧失了记忆，把老周当成自己的老伴，然而到了后来，两人似乎有假戏真做的意思在里面。在老人院里面的同伴们谈论时，有一位老人赞叹道：“朱太太是人生的最高境界，把不该记得的都忘记了，把不该忘记的全记在心里”，这句话或许是老人们晚年生活的最高境界，因为如果老太太不失忆的话，或许她还沉浸在晚年丧偶的痛楚里，而无法跟老周享受晚年的快乐。

7. 老周的生命最终在海边走到了尽头。他走的那一刻，天边升起了太阳，然而那太阳看起来，却跟夕阳一般，这或许象征了生命的周而复始，个体的生命只是人类生命和历史延续长河中的沧海一粟，无须悲观，也无须伤感。

最后，我想用(礼记)里的一段话作为这篇观后感的结尾：“人不独亲其亲，不独子其子，使老有所终，壮有所用，幼有所长，矜寡孤独废疾者，皆有所养”，以此向本片导演张杨致敬，向在好莱坞吸金商业大片、严酷的电影审查制度和把电影视为娱乐品、消遣品而非艺术品的绝大多数中国观众的三重压力面前，坚守艺术底线和人文情怀的中国导演们致敬。只要你们不倒下，中国电影一定能够拥有美好的明天！

林则徐，中国近代史上第一位开眼看世界的人。看完《林则徐》这部老电影，让人对中国近代屈辱史感到无比痛心，同时也对林则徐这位民族英雄再次感到无限的崇敬。

我觉得在鸦x战争中，真正让我们失败的不是英国人的船坚炮利，而是清朝统治从上到下的腐败，俗话说的好“不怕虎一样的敌人，就怕猪一样的战友”。在强敌面前，当时我们的官员表现出的不是同仇敌忾，而是纷纷为了一己私利，尔虞我诈，互相拆台。当时，即使有全球第一的GDP，但在敌人还没有来之前，我们已经败下阵来了。

在电影中我们看到，虎门炮台上放着的大炮破旧不堪，难以御敌。在林则徐的主持下，铸造了八千斤大炮，由底层劳动者男女老少齐上阵，辛辛苦苦地运到炮台上去，在英国侵略时，有力打击了侵略者。然而，正当林则徐积极布防时，腐朽的朝廷却谋求苟安，屈服于英国列强，将林则徐撤职查办，历经千辛万苦铸造的大炮不是毁在敌人的手中，而是被所谓的自己人炸毁，这是何等的悲哀啊！ 爱国是我们中华民族的传统美德，历史上，在爱国主义精神的感召下，涌现出了许许多多可歌可泣的民族英雄。就像林则徐一样“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之！”我觉得，在任何时候，只要我们团结一心，以国家利益为重，定能战胜任何困难。那时候，虽然武器落后，但在林则徐的带领下，军民团结一心，同样抵御了英国的侵略，并做出了虎门销烟的壮举。但是不团结，自己一盘散沙，必然挨打。当初，令西方人崇拜的民族，反被瞧不起，而被骂作“东亚病夫”。 历史留给我们的教训是惨痛的，曾经辉煌的中华民族，在近代却遭受到了如此巨大的欺辱，这是前所未有的。现在我们欣喜的看到国家的快速崛起，这是我们全国人民团结一心的结果。我们同舟共济，战胜了一次又一次的特大自然灾害，重新向世人展示了我们中华民族的强大凝聚力。我们要始终牢记历史，加强自己的爱国修养，同心同德，为祖国现代化建设而努力！

奔跑，以爱的名义

一个平凡的男孩，有着一个同样平凡的梦想——拥有一双崭新的运动鞋。为了兑现对妹妹的承诺，他，不停地奔跑，追逐着心愿……

《小鞋子》是著名导演马基迪·马基德执导的著名电影佳作，被大家情不自禁地称为“史上最伟大的儿童电影”。它的赢，赢在对各种细节的精细刻画，赢在剧情的真实感人。没有风花雪月，刻意堆砌，过分粉饰的情节，却让人在整部电影丰富的情感变化中找到心灵的归宿，徜徉在温馨与爱的童年时光中。

记得，兄妹俩愉悦地坐在院中清澈的池边，清洗二人唯一能穿进学校的鞋。灿烂明媚的阳光下，两双稚嫩的小手用鞋上被灰尘染黑的泡沫，天真地用小手比成一个“O”形，轻轻一吹，晶莹的泡泡升上了蔚蓝的天空。生活，虽然困苦，但那明亮的眸子闪烁出的光芒，或许就是两人单纯的、童稚的，对一双新鞋的渴望吧！他们相视一笑，眉宇间是满满的幸福，是哥哥对妹妹的关爱，是妹妹对哥哥的体贴。

还记得，阿里在一片混乱中出人意料地获得了冠军。尽管市长赞许的目光，教练疯狂的呐喊，观众们热烈的庆贺，把一脸呆滞的小阿里包围得水泄不通，但我知道，他的内心，此刻是难过伤心的。他的愿望并没有实现，他不想得第一，他只想获得那双梦寐以求，盼望已久的新鞋！我想，阿里的脑海中，一定闪现出了妹妹知道皮鞋丢失后的失落，自己怎样泪流满面地苦苦哀求教练让他参加比赛，比赛的目的只想得个季军……这一切的一切，都来源于一双鞋，一位兄长对小妹的承诺，为了爱而奔跑，深深的爱的诺言！

《小鞋子》详略得当的剧情，让人一点都不觉得乏味，所有的画面都是那样真实，那样耐人寻味。甚至让我不由自主地感觉，这一切就仿佛发生在了自己身边，我与小阿里融合在了一起，感动得泪流满面。这，就是电影的魅力；这，就是来源于生活的艺术。用心的体会，精细的捕捉，普通的记录，镜头下留住的却是不普通的，精致的，催人泪下的童话……

奔跑，以爱的名义，尽管它遥不可及，尽管难以触碰。请，朝梦想，不懈地努力……

即使以现在的观点来看，孔子的一生也是很“杯具”，令人唏嘘。孔子年富力强时不被重用，不得不带着一众弟子颠沛游离，周游列国又四处受排斥，“累累若丧家之犬”，年过六十身老体衰，曾经殷切的出仕治国之志被耗尽，他终于决定回乡著书立说、传道授业，不再踏入政途，孔子的一生可谓空有抱负却郁郁不得志，假如真如电影《孔子》所言，各国国君均不接受孔子观点，唯一明白老夫子想什么、想要什么的人竟是“名声不好”的南子，那孔夫子也真是惨了些。呵呵。

为了吸引年轻观众，“子见南子”一幕早在片花中就占了大段时间，银幕中南子挑逗的眼神和微张的嘴唇的确象影片把“子见南子”当成噱头，不少人因此而感觉不悦，对其的定性我们暂且搁置，既然胡玫导演借导演的便利将南子塑造成如武则天、赖斯一般聪慧过人的女政治家，那我也不妨借题发挥，来剖析一下电影版“子见南子”中的南子为何要这样做，老夫子又为何如此应对。

在电影“子见南子”一幕中，南子的出场是从踩着高木屐鞋的赤足开始的，镜头有些轻佻地由下摇上，接下来是精心的妆扮和挑衅的言语，“听你常讲仁者爱人，那你那个‘人’字里，包不包括象我这种名声不好的女人呢？”“‘窈窕淑女，君子好逑’，请问夫子是什么意思啊？”，此时的南子以其聪慧美貌步步紧逼，孔夫子面对直线距离不超过5cm的南子表现出退让和不安，老夫子面对诱惑强作镇静回答问题的模样让南子很开心，因为在她的价值观里，男人都一样，追求的不过是色、名、利，亘古不变。几番交锋，孔子并未讳言自己也追求色、名、利，但老夫子一句“吾未见好德如好色者也！”却显其心地坦诚和品行之难得，老夫子勇于承认自己的缺点，同时也表达自己追求“德行”“仁义”的人生目标，为实现这些目标他愿意约束自己的行为，由此表现出极强的意志力和奉献之心。这让南子迅速明白夫子的心境，回答“世人也许很容易了解夫子的痛苦，但未必能体会夫子在痛苦中所领悟到的境界”，此句可谓胡导演的个人心理感悟，也是一个现代人对孔子的忠实评价。当南子与孔子对拜而别时，此时的南子已完全没有开始时的挑逗试探之意，代之完全的尊重和惜别之情。——可怜的孔子，最懂他的是这样一个女人！

南子没有错，她的价值观对大部分人是适用的，直到现在也是如此，“子见南子”之所以被电影大书特书，也许因为孔子只有一个，能做到“好德”而非“好色”的人并不多，这也更显得孔子之伟大，当然也警示我们，离2500年前的古人在品德修养和道德境界上还差得远呢！

在抗美援朝的战争中涌现了很多为了他人的安全而放弃自己的生命的英雄。罗盛教也是其中之一，他是1950年7月加入中国新民主主义青年团。1951年4月响应抗美援朝、保家卫国号召，参加中国人民志愿军赴朝作战，任某部侦察连文书。一天，连观察所附近的山村遭美军飞机轰炸，他冒着浓烟烈火，抢救出一位朝鲜老大娘和一名儿童。1952年1月2日晨，4名朝鲜少年在平安南道成川郡石田里附近的栎沼河上滑冰，其中一位少年不慎掉入2.7米深的冰窟，另3名少年大声呼救。

罗盛教路经那里，听到喊声，立即向出事地点飞奔。他边跑边脱掉棉衣棉裤，冒着-20℃的严寒，纵身跳入冰窟，潜入水中找寻。他两次把少年托出水面，都因冰窟周围冰层破裂，又跌入水中。几经周折，他冻得全身发紫，浑身打颤，难以支撑，但仍以惊人的毅力再次潜入水中，用尽最后的力气，把少年顶出水面。

这时一名战士赶到，遂将那位少年抢救上岸。他却因力气耗尽，无力浮出水面，而献出了年轻的生命。志愿军为朝鲜人民付出了自己的生命，这也证明中朝两国人民的友谊之深。

早年间《悟空传》的风靡，依托的是《大话西游》掀起的话本狂欢，十几年前那本“小黄书”带来的颠覆和错愕，还留存在不少读者的青春记忆里，到了今天也就成了所谓怀旧IP。可对于另一些年轻观众而言，那不过是一个很遥远的书名罢了，电影《悟空传》才是第一次的接触，喜欢彭于晏的就点个赞，受不了“中二”对白就吐个槽，无需原著的羁绊，这才显得洒脱。

今何在笔下的《悟空传》，与其说是《西游记》的同人小说，不如说借助《大话西游》在人物和创意上的突破，又向新生代网友的价值观上做了趋同，战天斗地，肆意狂放。可是这些所谓“后现代”语言一旦变成了对白，从银幕上的角色口中吐出，就不得不接受普遍经验的衡量。彭于晏一出场就高喊“我要让…”，给人的感觉就是二次元里蹦出的角色，同路飞一样嚷嚷“要成为海贼王的男人”，而不是传统的自报山门“我乃齐天大圣孙悟空”。把孙悟空改成了出身神秘，行为叛逆的中二少年，这当然能够让他变得很“燃”，随时随地喊出豪言壮语。但同时，这也会让人物的行为和动机变得幼稚，主角幼稚，配角幼稚，大反派也跟着幼稚。

这难免让人猜想，电影主创是在刻意地

突出“幼稚”，身为导演和编剧的郭子健把这当做个人风格来标榜。今何在的小说里还有些禅机和自省，到了郭的镜头下，就只剩懵懂的爱情和组团打怪的热血少年了。电影与小说的关联更像是“西游”前传，还没排到主线和所有角色登场，同江南的《此间的少年》一样，只是借原作的人物关系和性格模板，拼凑出一个并不完整的世界。

况且这个《悟空传》的世界里，到处能碰到泛滥的俗套设定，譬如所谓的仙妖两界大战，甄子丹那版《大闹天宫》里被批的“大型网游风”，早就被各类奇幻小说玩坏了。至于“衙内欺凌女同学，坏小子英雄救美”的开场戏，则是青春片里最爱做的大侠梦，非如此不能发泄蓬勃的荷尔蒙。全片中最让人看着尴尬的，是从《夜宴》、《满城尽带黄金甲》里穿越来的蒙面刺客们，放着名正言顺的天兵天将不用，非要去照搬那种最阴暗的宫廷权斗形象，同样是把敌人打成齑粉，《西游降魔篇》里是畅快淋漓，到了《悟空传》中，却有一股比幼稚更无聊的陈腐味道。

少了周星驰的指导，郭子健最拿手的场景，大约还是那种过场CG般的二次元画面，看上去牛逼哄哄硕大无朋，其实构图简单，调度粗糙，全靠视角和配乐来点燃情绪。彭于晏版的孙悟空，没有尾巴，却有足够的主角光环，因为他的对手更蠢，随随便便就能深入腹地，喊喊口号就能横扫千军，实在打不过也别怕，还有菩提老祖来开挂。片中孙悟空最擅长的一招，就是把棒子变得又粗又长又大(捂脸)，美工特效在这兵器上花了不少心思，最后还把头上的“紧箍儿”也镶了上去，合成了一个真正的“两头金箍，中间乃一段乌铁”的如意金箍棒。应该说，这个关键道具的原创设计还是值得肯定的，加上另一个“妖云-跟斗云”的转变，打通了吴承恩原著和同人作品(包括《龙珠》)的界限，算是有想象力的二次开发。

不难看出，这部作品属于弘扬正能量的影片。它通过视听影像，为我们带来了有关心灵深处的丝丝温暖和感染。那么，作为一部亲子内容的家庭类电影。它，又是如何展现正能量的。而且，影片通过什么形式去传递这份暖暖能量。这，是值得思考的问题。

事实上，电影《北极星》很大程度上是以故事、人物关系和主题内涵这三个方面，去展现那份暖暖的正能量的。电影作品中，父亲遭遇了人生当中的低谷。他的生活之路，举步维艰、困难不断。这个故事中的环境经历，为父亲后面的励志能量作为铺垫。

正是如此的遭遇和困境，才让主人公陷入了人生道路的选择和态度表现的基础。倘若电影里的父亲，选择逃避和自弃。他给我们传递的，想必就不是正能量了。面对遭遇和低谷，父亲选择了敢于面对、敢于挑战的方向。可见，故事在父亲选择而出现的转折方向上，已然展现了积极向上的正能量。

因此，通过看故事我们便可以体会到那份暖暖的力量传递了。在人物关系的处理上，父亲和儿子面对困难时，相互理解、相互鼓励的行动。也着实让电影《北极星》，以人物之间的情感碰撞和包容，向观众们带来了励志能量。我们，看着相互支持的父亲和儿子的家庭关系，心中也未免不会给他们抱以赞许和认可的目光。而理解和包容，便是这份正能量的有效展现角度之一。

再者，这个电影《北极星》以故事表达，反映讴歌了勇往直前、克服困难的勇气与精神魅力。就以他们患难与共、乐观向上、坚强不屈的精神力量，便足够让这部电影从思想内涵的角度上，为大家展现了满满的正能量了。《北极星》的故事励志转折、人物关系的包容理解、主题内涵的乐观向善，都能够较好地向观众传递那份暖暖的正能量。而简朴的故事情节、淡淡的人物包容加之向上的思想主题，便是展现这部电影正能量魅力的主要方式了

生活中总有一种情感让我们感动并铭刻心底，总有一种震撼让我们难已忘怀。昨天晚上我观看了电影《血战台儿庄》，我心里又一次受到了爱国主义的洗礼，本电影讲述了国民党李宗仁将军为保卫台儿庄指挥了国民军与日本帝国主义进行生死战争，记叙了我中华好儿女为保卫自己的国家忘我生死、不屈不挠的战斗精神，英勇顽强的民族精神，电影不断的表现中华儿女与日本帝国主义血腥战争，气魄山河，我不断地被中华儿女民族精神为之震撼。

一本好书，会影响一个人的思想和行为。书是人生的老师,它能够引导我们深入学习学会为人处世，从中可以学到知识!记得前苏联有一部《钢铁是怎样炼成的》书，是共产主义战士尼?奥斯特洛夫斯基的自传体小说，小说中的主人公保尔柯察金有一段流传甚广的名言：“人最宝贵的是生命，生命对于我们只有一次。人的一生应该这样度过的：当他回首往事的时候，不因虚度年华而悔恨，也不因碌碌无为而羞愧。这样，在他临死的时候，就可以说：我的整个生命和全部精力,都已经献给了世界上最壮丽的事业--为人类的解放而斗争”从他的身上我们看到了理想的力量和信仰的光芒。一句哲理的话语，会影响一个人的理想和信念。中国共产党人起初就是深入农村讲述革命，引导农民起来革命，推翻黑暗的旧社会三座大山，争取民主独立的社会制度，不知道有多少共产党人为了革命理想和信念，抛头颅洒汗血，中国共产党人最终用农村包围城市，取得了中国革命伟大的胜利，给穷苦劳动人民过上幸福的日子。一部好电影，会影响一代人生活境界。记得儿时的我们，村庄放映露天电影吵得找位置，一看见红色的五角星开头的电影，就是打仗的，是打日本帝国主义的，一下子鸦雀无声，知道安静下来观看，当战争到冲锋号吹响的时候，我们情不自禁地站起来为之加油呐喊,咬牙切齿打倒日本帝国侵略者，这就是民族主义气概!

俗话说的好,风帆不挂上桅杆，是一块没有动力的布;理想不付诸行动，是虚无飘缈的雾。先辈们的风险和牺牲精神鼓舞了我，是无数先辈们用鲜血和汗水造就我们今天的幸福生活，我们没有理由不珍惜现在的美好生活，我们没有理由不建设好自己的国家，让我们中华民族屹立在世界民族之颠。我们永远不会忘记1949年 10月1日，毛泽东主席在天安门城楼上伟大而庄严宣布：“中华人民共和国，中央人民政府成立了，中国人民站起来了!”历史见证了中华民族沧桑和巨变，没有共产党就没有新中国!只有共产党才能救中国，这是硬道理。

他们，战无不胜，他们，毫不畏惧，他们是时代的先行者，用汗与泪探索前途，用寒与暑坚定信念，为英雄二字增辉。他们，永远把祖国放在第一位，战胜叫做“纸老虎”的困难。他们的名字是“英雄”。

_年前，为了保家卫国，反抗侵略。我国党和政府毅然作出抗美援朝，保家卫国的历史性决策。英雄的中国人民志愿军高举社会主义旗帜，与朝鲜人民和军队一起舍生忘死，浴血奋战，赢得了抗美援朝战争的伟大胜利，也为世间赢得了正义。

生死之地，存亡之道，不可不察也。这是一场正义之战，不仅出师有名，更是正气干云，十分必要。连苏联都不愿意与美国进行正面对抗的战争，中国人，30万中国人入朝参战，与美国展开较量，牺牲之壮烈，惊世之崇高。

1952年10月，在抗美援朝上甘岭战役中，黄继光所在营与美国为首的“联合国

军”以及南朝鲜军队激烈抗战四昼夜后，于19日夜奉命夺取上甘岭西侧。部队接连进攻三次阵地后，受阻于零号阵地，连续组织三次进攻后均未奏效。时近拂晓，黄继光挺身而出，请求担负爆破任务。他带着两名战士勇敢地接连摧毁敌人的几个火力点，一位战友不幸牺牲，另一名战友则身负重伤，面对敌人的扫射，他毫不畏惧，用自己的胸膛死死地堵住了敌人的枪眼，壮烈捐躯。正是因为有这样的英雄存在，才能使部队迅速攻占零号阵地，敌军两营才能全部被歼灭，抗美援朝战争才能取得胜利。

抗美援朝战争的伟大胜利，是中国人民站起来后屹立于世界东方的宣言书，是中华民族走向伟大复兴的重要里程碑，对中国和世界都有着重大而深远的意义。_年来，我们始终没有忘记在抗美援朝战争中英勇牺牲的烈士们。十九万七千多名英雄儿女，为了祖国，为了人民，为了和平献出了宝贵的生命。

烈士们的功绩永垂不朽，战士们的英名万古流芳，像一阵强有力的风吹开我的心扉。英雄们用鲜血浇灌了共和国大厦的基石，他们用生命铺垫了中华民族复兴的大道，民族英雄，功盖千秋!我们也应该以先烈的精神为动力，勇敢坚强，勤学奋斗，刻苦钻研，争做时代接班人，把祖国建设的更加富饶、美好。

黄轩首次饰演硬汉角色，荷尔蒙爆棚的演技，戏中更是半裸出镜，大秀肌肉。与以往形象“背道而驰”(明明可以靠颜值，偏要靠演技)从无名舞者到红楼备胎再到高冷翻译官。十年蜕变，化茧成蝶。15年凭借张导的《长城》转战影视。17年更是迎来了事业的黄金期分别在冯导的《芳华》和陈导的《妖猫传》担纲主演2017电影《非凡任务》观后感2017电影《非凡任务》观后感。

祖峰不管是《双刺》中的彭刚还是《欢乐颂》中的魏渭都是以“文弱书生”形象出镜。这次饰演的缉毒警察，虽然大改以往形象，但对于拍过十几年谍战的老戏骨来说简直轻车熟路。

2017电影《非凡任务》观后感

30年前的某个夜晚，血肉模糊的周润发，躺在好兄弟李修贤怀中奄奄一息，这帮匪徒刚刚遭到重装警察火力全开的围捕，几乎全军覆没，就剩下这对肝胆相照的兄弟还在拼死顽抗，然而更大的痛苦还在后面DD周润发看着满脸急切的李修贤，艰难挤出最后一句话：对不起，我是警察……，李修贤仰天长啸，肝胆俱裂。香港导演林岭东这部名为《龙虎风云》的警匪片凭借对卧底警察“两头不是人”悲剧的惨痛刻画，摘得1987年金像奖最佳导演，更直接启发了5年后痞子导演昆汀《落水狗》的问世

文化学者和影评人眼中，卧底人性悲剧所指向的港人身份认同迷思，就像狮子的两只眼睛，总能为香港人拍摄的此类题材电影点染焕发出独步天下的动人韵致。这独一份的深切情怀，十多年后在麦兆辉庄文强卧底题材电影《无间道》成功输出好莱坞之际，再次辉耀世人双眼;那之后又过了十多年，麦庄又以一部最新的警匪片《非凡任务》，再度将卧底风云，燃至大陆影坛。

前述警察卧底电影的精彩之处，在于刻画出了卧底者身份分裂之后所带来的人性分裂与挣扎，这种悲剧往往指向体制的黑暗，带有批判色彩，这与港英殖民制度治下民间逆反情绪密不可分，但在大陆影坛，卧底电影不可能这么拍。应该怎么拍?《非凡任务》的主人公们用血肉之躯和真枪实弹，彰显出某种新的可能。

这部充满搏斗、追车与射击的缉毒大戏的前半部分，一直在铺陈黄轩饰演的年轻缉毒警林凯，如何以卧底的身份一步步打入贩毒集团内部，这一过程到他打入金三角毒贩、段奕宏饰演的老鹰的毒品帝国，并与老鹰称兄道弟时达到勇武段位的最高潮，但这也是他以被老鹰趁病注射吗啡施以控制作为代价换回来的。按照一般规律，戏到了这个份上，后面的转折点决定了整部电影的走向和价值观，这一刻的我，坐在影院里拭目以待想象中剧情分野的到来DD是继续不可能的人性分裂黑暗挣扎，还是塑造简单直白一望到底的鸡血英雄?

时至今日，每每想起电影《天狗》我都要清醒地提醒自己，他不止是英雄，他更是一个称职的护林员。但是，看过电影的人无一不认为他是英雄，是什么造就了他？没有对比就没有差异，李天狗做了尽职的护林员该做的事被捧上了英雄的地位，这意味着与之相比的是更低的社会道德底线。其中的缘由不得不令人深思。

李天狗曾经是个战斗英雄，在战场上被打残了一条腿，回到地方后，组织安排他到偏远的泮源村护林点，当了一名护林员。刚进泮源村时，整个村庄对李天狗热情有加、送礼的人络绎不绝，真可谓是民风淳朴啊。但是几天后天狗巡山的过程中发现了令人触目惊心的一幕！林场的一角遍地木桩，偷砍乱伐的现象如此严重！热情质朴的乡亲们整天干的竟然这种勾当！ 单纯的天狗不知所措，只好挨家归还了乡亲们的礼物，这令乡亲们感到十分丢人，纷纷骂起李天狗。而这一切不是结束，才是刚刚开始。他的举动终于引出了村子中利益链的背后掌控者——三条龙兄弟。三兄弟摆酒席宴请李天狗，开出大价钱想将李天狗拉到他们麾下。但天狗是战斗英雄啊，死人堆里爬回的命怎么能被钱收买呢？因此李天狗拒绝了。天狗一家的苦日子也就开始了。

他们不仅停了护林点的电，还断了李天狗一家的水，被逼无奈天狗只好用微弱的薪水买奢侈品—可乐。在这个缺水的山村，简直是不给人留活路！接着，三兄弟又把毒手伸向李天狗的家庭，他们打起李天狗妻子桃花的主意，在一个夜晚将桃花骗到水房里，设陷羞辱。同时又将天狗的宝贝儿子骗进了深山，险些丢失。李天狗忍受着，但没有屈服，他拿着一把步枪，拖着残疾的腿，坚强地守护着山林。在这场力量悬殊的较量中，他坚持着军人的信念。终于，为了惊天利润，三兄弟良心磨灭，准备铤而走险了。他们纠集了失去理智的村民将李天狗暴打一顿。在天狗昏死过去后，他们趁着夜色的掩护上山，开始准备终结名贵树木的性命。李天狗从昏迷中醒来，他拖着伤痕累累的身躯爬回护林点，取下那杆步枪，爬到山林。在生命垂危之际，李天狗开了正义的三枪，惩罚了坏人，保护了古树。

天狗为了守护一个护林员起码的良知和责任，被各种社会关系和力量推向绝境。看完以后全班都掩面长叹。这个故事所传递的信息和意义是具有普遍性的。当今中国，正处于经济市场化的大潮中，拜金主义、一切向钱看已实际上成为社会主导性的语境。飞速增长的物质财富逐步淘空了人们的精神和灵魂，一切传统和现实的东西都在金钱面前被解构。这也许是我们必须要经历的一个历史阶段。李天狗在本片中，作为一个“道德人”出现。他抗拒着金钱的诱惑，守护着一个护林员的底线，他守护的不仅仅是一片森林，而且还有良知、正义、理想、政策、法律、岗位、职责、人的道德底线及许多人都已不再看重的国家利益和人们应该共同遵守的社会共同价值观。从古到今，认识真理、坚持真理的人永远只是少数，绝大多数人只是根据利益原则来决定自己的行为举止。守护的艰难根源于此。这究竟是人类的不幸？还是人类的无奈？但值得庆幸的是，我们还有李天狗，还有那些知道艰难但决不妥协的人。我们呼唤这些人，希望李天狗们的队伍能逐步扩大。这是走向国际化的中国人所必须具备的国民素质。我们知道那很艰难。但是我们呼唤。

观看完这部电影，我意识到中国观众要清醒的看到，电影的功能不仅仅是娱乐，它应该还有审美、有认知、有教化。一部电影是否优秀，首先不是它的科技含量和视听奇观，而是它的人文含量和对社会生活、对人性刻化的深刻程度。《天狗》这样的电影很好，又一次向我们展示了一名共产党人该有的坚守，我们当以天狗为榜样，人人争当天狗，也就是人人恪尽职守。天狗方能死而无憾，方能对得起天狗受的万般委屈。

星期一的时候，姚主任给我们看了一部电影，名叫《跑吧孩子》，一听这名字，我心里感到很奇怪，无数个问号在我的脑海浮现。我接着看了一下，我看到最后时终于明白了这部电影为什么叫《跑吧孩子》。

这部电影讲的是1965年时，那时新加坡还处在一个动乱的岁月，很多人都很贫困。而主角阿坤、小芳两兄妹正是这样一个贫困的家庭中成长。有一次，阿坤去帮妹妹补鞋，不慎丢失了，不得已两人共用阿坤的鞋。阿坤对此耿耿于怀，觉得对不起妹妹，想方设法帮妹妹找鞋子。可是造化弄人。尽管阿坤把寻找妹妹的鞋的事放在第一位，可是却怎么也找不回妹妹的鞋子。而在两兄妹共用一双破鞋时，两人都遇到了尴尬，妹妹因为鞋太大，只好以各种原因欺骗老师，被老师找到后遭责骂，受了很多委屈。阿坤由于等妹妹放学后拿鞋子给他而屡次迟到，也遭到校长责备，差点勒令退学。

这个故事由“鞋子”为线索，为我们演绎了一部感人的电影。由“鞋子”展开了一系列的事情。给我印象最深的是片尾的一句话：没有鞋子的时候，我们知道了路该怎么走。但有了鞋子的时候，我们又知道路该怎么走么？我以为这个句子应该是告诉我们：在艰辛的路上，我们会更加勇敢，更坚强，会使我们受到一个心灵的成长：反而，在一帆风顺的道路上，我们会认为世界上没什么困难，没有阻挡，当困难来临时，我们便会束手无策。所以，我们应该要经历一些风风雨雨，这样会使自己变得更加完美。这部电影里给我们展现出的就是一种无比深厚的兄妹情，不禁使我感慨！我们要爱过我们的弟弟妹妹或哥哥姐姐吗？我们应该更加珍惜自己的亲情！

对于大众来说，《驴得水》是开心麻花团队贡献的第二部电影，尽管票房没有《夏洛特烦恼》那么惊艳，但是却证明了开心麻花的无限可能性，从剧场、春晚到综艺，这个团队在不同舞台之上都能够做到优秀，又呈现出比本山传媒、德云社等艺术团体更丰富的讽喻内涵，值得观众继续关注其矩阵式尝试喜剧。电影《驴得水》用历史讽刺剧的结构去完成一个荒诞不经的故事。最终这个“荒诞”的体验由一个慈善家口里说出，而局中人从不觉得自己荒诞不经，也从未怀疑过自己所经历的一切有多么黑色幽默。关于“自知”，需要跳脱出自我，来一次彻底的反身性思考才得以完成。

1942年，“三民小学校”似乎桃花源一样的存在，即便学生从来就没有正面出现在观众面前，可是四位老师却“尽心尽力”做着教育实验。有关驴得水，他们的出发点都很好，不过是为了学校的生存，而不得不将一头驴虚构为一名老师、然后迫不得已再用一个铜匠去替代这个虚构的老师。《驴得水》告诉我们，人性是如何溃散的，哪怕是好人选择了善意的潜规则，也将一泻千里。不能因为一个正确的目的去做错误的事，更不能因为目的是好的，就可以一步一步没有底线。角色最常说的一句话就是“成大事者不拘小节”，但恰恰就是这句话，使得事情一步步从小处向大处发展，最终使得事情的发展越来越超出他们的控制，而他们慢慢成了被控制者，无力摆脱，最终迷失了本性，也让事件的发展如脱缰的野马般无法收拾，甚至付出了生命的代价。付出生命代价的，恰恰是最本真、单纯的张一曼，她的欲望饱满而充实、坦荡又直接，却在虚无的荒唐游戏中成为牺牲品。

《驴得水》后半程集中发力，每个人在极端的环境里都失去了人本身的样子，松弛、惬意、幽默以及自我笃定，早已经不在，外界的权力、金钱、子弹将他们自得其乐的“桃花源”倾轧得变形。忍辱负重的孙校长、由爱生恨的裴魁山、精神失常的张一曼、卑躬屈膝的周铁男，“被开化”的铜匠最为典型，他是诸位老师及政客全力发现、启蒙并催化的“速成老师”，他一旦作恶就超出了所有的底线。甚至最后连唯一一个企图用真理和正义去冲撞压抑和腐败的孙佳，也因为父亲的性命而被迫与当权者合作。卑微的活下去的愿望像永恒的原罪刻在了悲剧性的人物身上。

风雨如晦的民国让洋人大呼“incredible China”，从金钱利益、教育原则到生死当前，他们全盘失败。原则不过是用来突破的，在金钱权力的诱惑下，在生死的威胁下，原则和人性经不住考验。

对于雾霾生活，大众已经从“谈霾色变”到了麻木接受，虽然雾霾有伤害但它有来有散，而且也可以从爱护环境低碳生活开始慢慢改变环境。但如果人的心一旦萌了雾霾，那么心霾的笼罩之下，人心会变得怎样呢?

答案在周迅主演的年度微电影《霾没了》中可以找到答案!《霾没了》中周迅饰演的“钱雪漫”

是一个超级霸道的集团总裁，工作中冷酷无情雷厉风行，对下属更是苛责严待疯狂压榨，生活中也是尖酸刻薄傲慢自大。所以她虽然是成功的人士，在公司中却是人人敬畏的女魔头，从另一方面来说她已然是不折不扣的失败者。

终于女魔头长此以往的自私自利中，她连番做恶梦，在一个满是雾霾的罪恶世界中遭遇了惩罚者对她的连番警告，并且让她在仅有的时间内来做三件好事，否则就将她彻底治罪。所以为了自己不被变老和惩罚，“钱雪漫”开始了漫无目的的三件好事之旅，最终她在不停的追问何谓好事中做好了三件事，避免了惩罚也完成自我的救赎。

其实看“钱雪漫”在自救之前，她的心一直是雾霾笼罩，极度自我极度刻薄极度自私，眼中只有集团和自己的金钱效益利益，而不是能够以自己庞大的实力关心和帮助周围的人。好在她在自救的过程中逐渐清除了心中的雾霾，认识到生命其实可以活的更加有意义。而角色的这种自我检讨和蜕变的过程，无疑是值得当下人反思和学习的。

反观现在一些极具代表性的社会现象，越来越多的人之关注自我的利益，在越来越浮躁的环境中追逐物质和逐渐的迷失自我，变得冷漠封闭甚至具有攻击性。而这部微电影，让人能够随着“钱雪漫”的自省过程中逐渐认识到自身的迷失和习以为常的自私。也能体会到微电影中“钱雪漫”在救赎自我做三件好事的同时，也让被帮助者成长自我反省，让观众看有所悟，悟有所得，这就是微电影《霾没了》的重要深远意义之所在。

而且微电影中也在最后说给大家一个非常浅显而且容易做到的道理事实，不以善小而不为，生活中一点一滴的好最终可以汇聚成爱的河流，可以从滋润的力量变成灌溉的博大。只要人人能够认知到自我的不足和认识到帮助别人的意义和乐趣，那么无论是自己的人生还是别人的生活，都将过得更加充实快乐。同样的生活中真正的雾霾也再次，环境和心灵都需要靠每个人从一点一滴好事开始累积和改变。

在探讨关于这部电影的主题意义之外，也很有必要说一下女主角周迅的表现。作为国内一线巨星和国际知名度颇高的优秀演员代表，近年来周迅一直交出亮眼的成绩。尤其是今年她不仅有电视剧巨作《红高粱》重回电视荧屏，也有两部爱情电影大片《撒娇女人最好命》和《我的早更女友》，此外还有公益大电影《有一天》。而这部《霾没了》是她真诚出演的微电影，片中周迅首次出演霸道总裁无论是气场还是演技都非常棒，演绎“钱雪漫”的刻薄自私也非常到位，此外刻画“钱雪漫”做三件好事中的迷茫自省最终认识到意义的过程也特别清晰，看周迅的演技不愧是超级实力派，在她的表演中每个角色都那么鲜活。而如此实力演技，无疑也能让“钱雪漫”更好的走入观众心中，也能够感染和影响更多人的内心。

所以说，这部《霾没了》可谓是年度心灵净化的大片，它的故事视角浓缩在一个都市女强人的工作和生活日常，通过女主角的改变，让人看到了价值观的重要和生命的真正意义之所在，不忘初心坚持原则相信美好永存善念本真，跟着微电影和周迅，完成一次心灵净化之旅。

“只有差老师，没有差学生”是整部戏的主旨。老师，这一神圣的呼召，不止担当起教书育人的天职，再者，一位好的老师，是希望和爱的传递者和传播者，例如，在无可救药的差生当中，传播信心，传播盼望，传播宽恕，传播光明，处播欢愉，即使天生不公，须放下仇恨，放下怀疑，放下绝望，放下幽暗，放下忧愁。

影片中奈娜老师对孩子们说：“你的生活停留在写满你的恐惧的这一页，但如果能忍受它们，这些现实，会为你的飞翔助力。”这是一个信心的举动，宣告我可以和以往的自己一刀两断。当纸飞机在天空飘扬，随之而逝的是“恐惧”，因为努力的最大障碍可能不是懒惰，而是恐惧。好老师，深知此理。不管有多难教，奈娜老师以这样浅显易懂的方式教导学生认识自己，化阻力为助力。

我不肯定，片末出现的一个个神采飞扬，曾经的坏小孩一定会当大官，赚大钱，成为社会有功人士，但是，他们一定不会危害社会，因为他们已经战胜了恐惧。

正如那个坏小孩说的，我们恐惧的是失败，和那个失败的自己。我们恐惧的是，和9A的竞争下，把我们的贫困和缺乏显现得更明显和无地自容。我们的恐惧是无处不在的恐惧，那么不堪的现实，是先天不足造成，再努力也徒劳。

其实，我们每一个人天生残缺，只是我们过于坚强和逞能，忽略自己的病情，耽误了治疗，或者我们躲着，掖着，藏着，捂着，我们不轻易告诉别人自己有病，需要帮助。“康健的人用不着医生，有病的人才用得着”，帮助者首先先接受别人的帮助，医治别人的人首先被医治;因此，被治愈的动力，使这个故事可以开展和延续。老师的病是外在显露的，这群孩子患得是严重的心理疾病。他们生活中遭遇着种.种不公平对待，他们出身贫寒、经历过太多歧视与嘲讽，内心敏感压抑，在种姓制度最森严的印度，他们阶级出生也许属于最低等，之所以有学生分成A班到F班，不仅仅是因为他们的成绩，更因为F班的学生，无一例外来自贫民窟。

电影最打动我的是那句“可怕的不是长大，而是遗忘。”在那个追着天空中流星的年纪，我们对于长大有着多少渴望和憧憬。

时光如流水，我们慢慢地遗忘了内心最初的梦想。“遗忘”的可怕必定是通过时光的流逝才能不露声色：因为“长大”在很多时候并没有确切的时间节点。现在的我们也很少会允许自己停下脚步，如数家珍地盘点眼下陪伴在身边的人。

每天追问自己是否长大了，怕是更会让人觉得古怪。直到某天，当我们突然抬起头张望，突然环顾四周，天上的星与身边的人，在我们尚未做好准备时就不见了。有时甚至都来不及说句再见，就再也不会或没有机会再见了。

绵长的一生固然潮起潮落、人来人往，但对于新的来者的期待却怎么也无法阻止逝者如斯而留下的泪。这泪本身与恐惧无关。毕竟是驯养过自己的星星和人们而驯养，正如狐狸早就“警告”过我们，本就是要冒着流泪的风险。

人越长大，风险也就越大，因为长大就是一个不断失去又重新得到的过程。

今天我们看了一部新出版的影片，它的名字叫做“怪兽大学”。

电影说的是一个小怪兽，他名字叫麦克，他有一只大大的眼睛，头上长了两个小犄角，所以人人都叫他大眼怪。由于他长得特别可爱，看起来一点都不像一个怪兽。所以他没把我们吓着。有一天，他们幼儿园老师带他们去参观怪兽公司，那个时候正好有一个章鱼怪打开了一扇门，那扇门是通往人类世界的。麦克也跟着跑进去了，麦克看过这一切才知道怪兽主要要学惊吓学。

麦克上大学的时候，校长就想让他退学，麦克听了天天在家看书，暗暗的下决心。他还有个朋友叫长毛。经过它的努力，麦克和他的团队得到了惊吓冠军，由于长毛破坏了游戏规则，他们还是被校长开除了。但是他们得到了一份梦想中的工作，那就是进入怪兽公司，从开始的传达室到最后终于进入怪兽工厂，他们进步非常快!

从这部影片中，我明白了一个道理：一个人只要有梦想，肯努力，并且坚持不懈，就一定会有梦想实现的一天。

大年初五，我和老伴儿看了一场电影《红海行动》。是儿子在网上给我们买的票，要不还真想不起来到电影院里看电影。尤其是一部大年初一才在全国上映的影片。

从取票机上扫码拿到票就打算看电影，但服务员说是3D电影，每人花五元钱买了个专用眼镜。这时候仔细看了一下宣传栏上电影票的价钱才知道每张90元。好家伙，两个人就得花180元看场电影。说心里话，多好的电影我们也舍不得花180元看场电影。但这是儿子的心意，我们只好服从安排。

刚刚坐稳，电影就开始了。看看周围人还真不少。影院里安静的只听到电影画面里传出的声音，一幕幕惊心动魄大营救的画面，真实再现了中国海军8人小组执行撤侨任务整个过程，紧张程度让人喘不过气来。

《红海行动》是由博纳影业集团股份有限公司、中国人民解放军海政电视艺术中心等出品，林超贤执导，冯骥编剧，张译、黄景瑜、海清、杜江、蒋璐霞等主演的现代化海军题材影片。

电影主要讲述了中国海军“蛟龙突击队”8人小组奉命执行撤侨任务，突击队在与叛军武装首领组织的叛军斗智斗勇识破阴谋以少胜多的故事。说心里话，长这么大还没看过这么过瘾的电影。

电影中展现出的先进武器和精良的装备让人大开眼界，现代战争并不仅仅是拼人的智慧，没有先进精良的武器装备也是不能打胜仗的，不怕死只是精神层面上的，决定战争胜负还要有先进的武器装备。

我感觉这是一部大题材、大制作、大手笔、大场面的影片，影片中反映了国与国之间联手合作的问题，影片中宏大的战争场面耗费巨大，展现出的场面令人震撼。每个关键场面都真实再现了惊心动魄令人信服的效果。影片中虽然展现的是现代海军的作战场面，但给观众的感觉是陆海空联合作战的真实场景，让观众看到了我国军人高素质的作战能力。

据来自新华社上海消息，《红海行动》电影从初一至初三上座率均超过60%，票房已达4.5亿元。

影片中感觉暴力血腥场面太多，画面持续时间也长，有好多场面我都闭上眼睛，不忍看下去，场面太真实。其实真实的战争远比电影里的画面要残酷血腥的多，由此感叹没有战争真好。影片中描写突击队员在营救人质过程中，中国军人那种大无畏舍生忘死的精神表现的淋漓尽致。在营救人质的过程中感到有强大的祖国做后盾，作为一个中国人无比的自豪和骄傲。

本片主角小男孩和奶奶生活在一起，没有爸爸妈妈的陪伴，孩子在小时候是很需要父母的陪伴而本片的小孩正南没有，为什么没有爸妈的陪伴因为他的爸爸出车祸死了，妈妈改嫁了。

本来是个很悲伤的故事，但是我看完本片虽然很同情正南但是又释然了，人生只是一个过程，虽有遗憾但这就是人生，就像陪着小男孩找妈妈的菊次郎先生，他虽有母亲却无法面对自己的母亲，菊次郎先生就是一个人生输家，没有钱，没出息他的人生没有什么值得说道的，就像小正男他的生活也不止一提，但是不能因为我们自己的人生悲惨，我们就放弃活着的希望，放弃对爱的希望，人生的过程就像风景，我们就是自己生命的过客，遇到难过的事情会悲伤，遇到开心的事情会快乐，这些都是我们生命的风景，在菊次郎先生和小正男的找妈之旅中，遇到的每一个人，和每一件有趣的事都构成了他们两人之间的人生。

影片的高潮应该是在正男看到抛弃自己的妈妈已经组建了另一个幸福的家庭，而自己置身此家之外的时候，本来以为至少正男会和妈妈相识，然后痛苦一场，只能说我以中国电影的思维揣测了日本电影的情节。

一个关于夏天的旅程，看完以后脑海里仍然有玉米地，芭蕉林的浮现，鼻尖仍然有阳光的气息。我不知道这一路旅程是谁治愈了谁，也许是所有人，正男的释然，菊次郎的悔悟，还有所有好心人的灵魂提升。影片结束的时候，各回各位，但大家的心境却不一样了，于我留下的是一抹盛夏的阳光。

风呼啸着，削过阿里的耳边;树影急速后退，宛如鬼魅般掠过小男孩奔跑的道路——他气喘吁吁，向着第三名奔去……他向心中一个小小的愿望而努力。奔跑，这是《小鞋子》(《天堂的孩子》)中的一个片段，也是影片展示真情的升华。

《小鞋子》,马吉迪的作品，创下美国放映伊朗电影的票房记录——100万美元，共获11项大奖。影片讲述小阿里取回妹妹的鞋子时，不慎把鞋子丢失了，为了避免父母的惩罚和给本就不富裕的家增添负担，小阿里央求妹妹与他达成协议：每天，妹妹先穿他的球鞋上学，放学后再换给他。他们用仅有的一双鞋子过着不便的生活。后来，哈里的父亲在工作中受伤，花去了本应该给妹妹买鞋子的钱……这时，市里举行跑步比赛，而季军的奖品中有一双鞋子。小阿里为了妹妹，他奔跑着，即使跌倒，他也勇敢站起来。结果出乎意料之外——小阿里赢得了第一名，与鞋子交之挥臂……回到家中，眼噙泪水的阿里在沉默中把满是水疱的脚泡进院中的水池，一群鱼向他游来……此时，在回家途中的父亲的自行车上，放着买给阿里和妹妹的新鞋……

一切都发生得那么忽然，一切又发生得那么自然;真实自然，温暖感人，是《小鞋子》的最大特色。

在影片中，每当小阿里张着他那对清澈明亮的大眼时，里面透出的是孩童最真实的性情。他倔强、不懈、机智，饱含着一种早熟的美。他的善良与对家人的关爱，无不刺激着我心灵最柔软的部分……让我想到我的父母，我的兄妹，甚至我所喜欢的人……小阿里给我一种很温暖的感觉，我知道，里面除了我对他贫苦生活的同情外，更多的是与他的善良的共鸣。小阿里与他的妹妹，代表的是人间最温暖的情感，我想，这就是《小鞋子》最成功的地方——它把这演示出来了。

我在家里是大姐，我也有个可爱的妹妹，因此，同作为长兄(姐)的我，对小阿里与妹妹的感触更深……血缘真情中那分关怀与爱护，是世上任何东西都不能代替的。或许有那么一天，我妹妹没有一件她所需要的东西时，我也会把自己的给她，不是出于任何原因，仅是血浓于水……

透过阿里，我还感受到《小鞋子》并不仅仅给我感受爱——小阿里一家仅是当时伊朗社会的缩影。小阿里和他的父亲进城找工作时，父亲在汗流浃背地为花草做护理——而小阿里——仅仅因为主人家的孩子所要求，就当他的玩伴。这样的情况，似乎展示着当时伊朗上层社会与下层阶级的差距……

伊朗人民喜欢白色，这种纯洁的颜色。影片中也富有这一味道——女孩们洁白的头巾、雪白的衣裳……无不透露着伊朗的风情，尽管我对它不是很了解，但作为观众的我也可以深深感受到伊朗浓郁的气息——代表着圣洁、友好。

有人说过，独自的晚上可以为心灵来一次洗涤。我认为，《小鞋子》这部电影就是现代繁忙社会中的一股清流，细细品味，让其干净的只有我们的情感，还有我们深处的灵魂。这是一部很成功的影片。

我喜欢《小鞋子》——它深处的爱与明净。