关于爱国电影的观后感怎么写实用20篇
《我脑中的橡皮擦》是一部迷人,感人之深,却又凄美缠绵的爱情悲剧电影。下面是《我脑中的橡皮檫》观后感,也许对你有帮助哦。
浏览
1636作文
1000少年英雄王二小电影观后感
全文共 358 字
+ 加入清单我在家里观看了《少年英雄王二小》这部电影,这部电影讲述的是:日本人偷袭村庄,全村几百人危在旦夕。十三岁的王二小临危不惧,把敌人带进了埋伏圈。突然,四面八方响起了枪声,敌人知道上了当,就刺死了王二小,并把他摔死在石头上。
在中国,像王二小这样的爱国英雄有许多个。用胸膛堵住敌人枪口的黄继光、舍命炸碉堡的董存瑞、敢和敌人斗争的张嘎。。。。。。为了保卫祖国和人民,无数的战士在战场上牺牲自己的生命与敌人拚博到底。
我作为一名光荣的少先队员,是共产主义的接班人,我们应该爱祖国,爱人民。我们应该珍惜今天来之不易的美好生活。好好学习,天天向上,从小努力掌握更多的知识,使我们祖国更加强大。
“牛儿还在山坡吃草 , 放牛的却不知道哪儿去了。。。。。。”《歌唱二小放牛郎》这首歌曲,我将永远铭记于心,学习王二小热爱祖国个人民的高尚品质。
更多相似作文
篇1:印度电影《地球上的星星》观后感
全文共 1478 字
+ 加入清单常常听身边的同事在抱怨这个孩子没法教了,我对他的一片心意他怎么就不理解呢?观赏印度电影《地球上的星星》之后,让我深深的感悟到"真教育是心心相印的活动,唯独从心里发出来,才能打动心灵的深处。"陶行知先生的这句话是对身边的报怨者恰如其分的诠释。
影片小主人公伊夏——一位行为特别却充满奇思妙想的八岁小男孩,在他的眼中,万事万物似乎都存在着灵动与闪烁的光芒。可在老师们的眼中,他却是一个带来无穷无尽麻烦与困扰的"问题儿童".在家里,有着一对充满着无限期待与渴望的父母和一位出类拔萃的哥哥,而对于存在着的一切问题的"The、last、straw"(爆发的极限)未到来之前,亦或是小伊夏未曾遇到生命中的那个"影响一生的人"之前,于望子成龙的小伊夏父母来说,又怎能接受"儿子是智障儿"的所谓的"事实"呢?我想天下所有的父母都不愿意接受孩子的残疾。对于小伊夏父母来说,转学至离家甚远的寄宿学校实属无奈之举,然而,正如这现实一般,每个故事都有一个转折点,而被送往寄宿学校的小伊夏似乎"成就"了这个转折点——遇到了年轻的美术老师尼克,一位同样特别且心中藏着相似故事的老师。
从尼克老师的身上,我似乎看到了真正的教育工作者和"真教育".
影片《地球上的星星》中尼克老师针对小伊夏所采取的一系列教育行为值得我反思的几点是:
1、每个孩子都是特别且相异的,认识到每个孩子发展的独特个性;
每个孩子是不同且独特的。我时常在想,人的出生与发展却是怎样的一种"神奇景象":它赋予了我们每一个人不同的天分,所谓的"天赋决定论"仅仅是那些遗传带给我们的与生俱来的改变,却不能影响我们今后个人的发展,更不能影响未来的我们究竟是"怎样的我们".
教育发展的真实目的(亦或是"真教育")在于让每一个孩子能在"自由的心灵"上成长。尼克老师认识到小伊夏的学习过程中所表现出的问题,并适时地予以矫正和恢复,使得小伊夏最终得以重回"正常孩子"的群体之中。从尼克老师与小伊夏有关教育行为的互动中,我看到了所谓的"真教育"——"真教育是心心相印的活动,唯独从心里发出来,才能打动心灵的深处。"
2、教育不应该以扼杀孩子天性作为代价来换取所谓的"教育成就"长期的应试教育环境以及精英选拔的制度使得"考学"(或"读书")成为了孩子进入社会并在社会中良好生存的"通行证".社会大环境给予具有良好学历的人以美好生活和愿景的可能性,除此之外,似乎都成就了社会被排斥和被边缘的群体。因而,家长为了孩子能够"更好地适应社会"而采取的教育行为,似乎是无可厚非的。然而,事实上这样的行为取向虽成就了"小鱼"却失去了"大鱼":前者是功利视角下的一份稳定的工作,后者却是人生价值与社会价值的自我实现。
3、教育过程中家长所扮演的举足轻重的重要角色决定了其应更多地关注孩子心理层面真正的需求,亦或是关注孩子成长中细节,释放孩子的天性。
每一个孩子都是特别的,是爸爸妈妈以及老师甚至是社会大环境精心栽培的花朵。而如今,在我们被充满竞争与功利的现实世界所疲惫时,常常听家长对孩子说:"我什么都不用你干,你还学不好,你到底想干什么?"能不能别用怀疑亦或是批判的眼神来看待他们?能不能别用责备的口吻来怒骂他们?能不能别用刚愎自用的气焰来打压他们?殊不知,他们是我们的希望——未来我们能留下的唯一的希望。给了他们沉重的使命和任务,就无须再增加他们成长的包袱,须知,轻装简行。
孩子是上帝赐予我们的礼物,看着他们从出生时皱巴巴小巧可爱的样子,到一点一滴茁壮成长的身影,无不充满对未来的希冀。教育是需要我们每一个人的耐心和关心的,良好的结果是需要良好的方法来辅助的。
篇2:金刚川电影观后感学习感悟
全文共 948 字
+ 加入清单已经上映的电影《金刚川》,口碑持续下滑,那么是怎样的原因让大部分观看过的影迷打出低分呢?在电影即将要上线的前期,宣传做的很到位,加上又有实力派演员的加盟,由管虎、郭阳、陆阳监制,所以大众对这部电影的期待值很高。
作为商业性质的电影,它仅用两个月便与观众们见面,整部电影明显是快节奏的,上映后,首日的票房成绩还不错,但后来心有余而力不足,票房和口碑皆在下滑,大家对它的评价也是各不一样,影迷给差评的原因,只因为这部电影的观感枯燥无味,有些镜头重复率高,一点没有大片的质感,用四个角度讲述一个故事,不处理好细节,观众便看不下去,叙事风格的拍摄手法极为重要,一旦没交代清楚,全影片的连贯性也就没了。
种.种迹象来看,电影结尾拍的真不好,完全的高开低走,烂尾了,即使有张译、邓超、吴京、欧豪等有热度的实力派演员,都没救活这部电影。制作时间太短,有些细节便容易被忽略,情节的不严谨,单纯的为感动而感动,观众们是不会买单的。现如今电影市场很大,可如果持续出不大好的片子,再拍出来的电影,也容易失去民心。
一:深讨拍摄
《金刚川》的题材不错,不过整体看下来就一句话——不会拍。主要是一个生态问题,近几年好看的不多,票房高说明不了问题,就电影本身水准而言,还差点火候,票房高有的是靠情怀买单,靠题材只能暂时成功。
二:文化
电影是历史文化传承,拍得不好是一方面,能拍,能过审,能上映,是关键,就如同那些抗日神剧一样,给观众的印象,特别是给年轻一代的印象,好像是日本人被虐了一样,这次居然有美军被感动,放弃轰炸的情节?
这个电影如果推迟到明年的这个时候有足够的时间去打磨剧本,基本上也只能搞成快餐了! 而且这种展现方式也是第一次尝试,绝大多数人都不适应。
第三:内容问题
看旧版上甘岭MV不过几分钟,泪都掉下来,而金刚川,印象最深的影评就是,美国人终于放过我们了,仿佛我们的胜利,是因为敌人的仁慈,可现实是仁慈从未出现,他们使用了一切他们能使用的现代化武器,金刚川也重现了英中赞歌,但是说实话,没有老版王成激烈战斗的背景,金刚川只看到了武器代差下的无力感,作为主旋律电影,却不敢讲主旋律的故事,大伙自然不买账
总的来说,中间重复内容太多,志愿军是一支纪律严明的部队,剧中却大搞人性化,过分美化侵略者的人性等等,导致了《金刚川》的失败。
篇3:2024电影《秀美人生》观后感
全文共 1433 字
+ 加入清单黄文秀同志,女,壮族,中共党员,1989年4月出生,广西田阳人,硕士学历,生前系百色市委宣传部副科长,派驻乐业县百坭村党组织第一书记。她于北京师范大学毕业后主动回到百色革命老区工作,__年初主动请缨到百坭村任第一书记,工作表现突出。2019年6月16日晚,黄文秀冒着暴雨开车返回工作岗位,途中遭遇山洪,不幸因公牺牲,年仅30岁。
“黄文秀同志研究生毕业后,放弃大城市的工作机会,毅然回到家乡,在脱贫攻坚第一线倾情投入、奉献自我,用美好青春诠释了共产党人的初心使命,谱写了新时代的青春之歌。”2019年10月11日,人民日报01版全文刊发《中共中央关于追授黄文秀同志“全国优秀共产党员”称号的决定》,号召广大党员干部和青年同志向黄文秀同志学习。黄文秀同志的事迹,让我们在感动、感慨的同时,能够用榜样的力量荡涤灵魂、砥砺初心、呼唤担当。
以榜样为镜,学习黄文秀同志勤俭节约,一心为民的情怀。黄文秀同志生活上十分简朴,不讲究吃穿,为人随和,平易近人,在百坭村担任第一书记一年多,大家对她的印象大都是生活简朴,乐观开朗。她自己生活很简朴,却对村里的贫困户非常大方,每当贫困户有困难需要她在经济上援助时,她都慷慨相助,还经常自掏腰包慰问村里的孤寡老人和留守儿童,对她们嘘寒问暖。她还帮助考上大学的贫困生争取各项补助,让村里苦读多年的寒门学子获得上大学的机会。当噩耗传来,很多被她生前照顾过的乡亲们泪如雨下、泣不成声,说永远失去了一位好女儿,一位好姐妹,一位真正把她们当亲人的外乡人。
以榜样为镜,学习黄文秀同志舍身忘己、甘于奉献的精神。黄文秀同志始终把为民服务看得比什么都重要,__年3月驻村工作后,她兢兢业业,经常加班加点,一年到头埋头于工作,为了让百坭村早日脱贫,她舍小家为大家,家人患重病住院动手术,她没能时时在身边照顾,村里大小事务却总能找到她坚毅的身影。她没能把自己的家人照顾好,却把村里的贫困群众照顾的非常周到。为了保护村里群众的生命财产安全,早点回村部署抗洪,她顾不得和自己身患重病的父亲过好父亲节,连夜赶回百坭村,却在途经凌云县时遭遇山洪,年轻的生命永远定格在扶贫路上。
以榜样为镜,学习黄文秀同志初心不忘、使命铭记于心的信仰。黄文秀同志在入党申请书中写到:“只有把个人的追求融入党的理想之中,理想才会更远大。一个人要活得有意义,生存得有价值,就不能光为自己而活,要用自己的力量为国家、为民族、为社会做出贡献。”黄文秀同志的一生,始终坚守初心、对党忠诚,用生命诠释了一名共产党员应有的价值追求和使命担当,是新时代共产党员不忘初心、牢记使命、永远奋斗的典范。她倾力扶贫,把扶贫路当成是“长征路”,身上闪耀着为理想而奋斗的光芒,为坚决打赢脱贫攻坚战贡献了自己年轻的生命。
努力、阳光、热情、真诚、有追求,是黄文秀留给所有人的印象,她用赤城的初心,质朴的奉献融入贫困群众,担当起脱贫攻坚重任。作为新时代的青年,我们都应该以黄文秀同志为榜样,向黄文秀同志看齐,学习她对党忠诚、信念坚定,学习她扎根基层、心系群众,学习她胸怀大爱、无私奉献,学习她立足平凡、追求崇高,在各自的工作岗位上拼搏奋斗。
黄文秀同志走了,相信有千千万万个黄文秀还在,我们每一个青年工作者都要承担起光荣的历史使命,用自己的实际行动,投入时代的洪流中,不忘初心,牢记使命,把一脉相承的信仰、奉献与牺牲的信念,化作迎难而上、登高行远的力量,将个人前途与国家命运同频共振,最大限度将自己投入到伟大中国梦的实现当中去。
篇4:阿甘正传的电影观后感
全文共 1058 字
+ 加入清单jenny总是说,阿甘,你不懂什么是爱。
可是,我觉得他是最懂得什么是爱的人。
阿甘爱妈妈。
当然,他的妈妈也确确实实是一位伟大的母亲。她用她的整个生命来爱自己的儿子,从不因为阿甘智力上的残缺而吝啬他应得的那份爱。她让阿甘一直成长得很开心,也因为这样,阿甘才能拥有一颗纯洁无瑕的心。
妈妈是这个世界上最让人动容的词语,无论语言的差异如何大,妈妈这两个字的发音永远是相似的。
女性虽弱,为母则强。
其实我想,阿甘的妈妈是骄傲的吧,她养育了一个那么那么好的儿子。
阿甘爱他的朋友。
在越南战场上,他冒着生命危险救出了一个又一个战友,在最危险的时刻,他毅然返回了即将要被炸平的丛林,为的是“buford是我最好的朋友,我知道好朋友不是那么容易找的”。他牢记着他与buford的约定,买了捕虾船,实现朋友的梦想,并资助他的家人。
而丹则是阿甘心里的英雄,一直都是,他那么坚定的这么认为,这样强大的信念终于让丹也鼓起了生活下去的勇气。丹说他没对阿甘道过谢,其实他能活下去就是最好的报答。阿甘从不觉得自己做了什么,一切都在他看来都是很自然的,是他应该做的。是我们太过复杂,总觉得他做了凡人做不到的事情,可是,在阿甘的世界里,那些都是很平常的小事。
阿甘爱他的姑娘。
jenny是不幸的,她的生活一直很凄惨,四处漂泊,没有温暖。但是她又是幸运的,因为她遇见了阿甘,也遇见了这世上最好的爱情。也许jenny不会想到,她的一句话换来了阿甘一生的等待,也换来了一个美好的结局。她的一生充满凄苦,但是最后,她终于永远地沉睡在了唯一带给她温暖的树下。
jenny是阿甘的唯一,因这唯一而永恒。
我印象最深的是阿甘在jenny的墓前说“你要什么就叫我,我不会走得太远”,的确,在阿甘的心里,jenny永远都活着。他爱她,所以不在乎她爱不爱他。他的一生永远都会记得校车上那个天使一般的小女孩,她对他笑,她跟他一起看星星,她让他一直跑别回头……虽然jenny并没有一直陪伴着他,但是阿甘的生活里一直都有jenny留下的痕迹。
所以,其实所有死去的人都没有消失,阿甘的身上有着所有人的记忆,只要他活着,他们就在。
阿甘爱他的孩子。
他送他的孩子上校车,像小时候妈妈送自己上校车一样。一切都和多年前一样,只是这一次,车上不会再有一个jenny那样的小天使。
在阿甘的眼里,他的妈妈、他的朋友、他的姑娘、他的孩子……都是天使,其实他不知道,他自己才是天使。
电影里没有人对阿甘说过谢谢,但是我相信,所有看过此片的人都会真诚地说一句:谢谢你,阿甘。
我们终于知道,这世界上最好的爱是什么样子。
篇5:电影《孔繁森》观后感
全文共 941 字
+ 加入清单如今的社会进入了经济高速发展的年代。高科技。外来文化充斥着大街小巷。街道上到处长的是流行歌曲,时髦青年嘴里张口闭口都是一些让人听不懂的新词汇,几乎每个年轻人一说起周节伦,李宇春都会眉飞色舞。对他们的来历,出身是如数家珍,对他们的风采是敬仰万分,但如果你问他们雷锋是谁?什么是奉献精神?恐怕几没有几个人可以完整的告诉你了。
是时代改变了人的思想还是人的观念迁就了社会的发展?这是一个高深的社会问题。我们没有理由也没有能力去质讯它。也没有能力去改变它。我能做的只是在我内心万分呵护我曾经追求了一生的那种信仰,我所守护的,也许就是人的一种心劲。是那种能让人在危难之际爆发无穷动力的力量源泉!周日闲来无聊整理房间,从一个废旧的箱子中我发现了一张碟片。在我的记忆中。那是我当年在部队是组织我们观看了这部电影后,由于我很有一些感触,请假上街又买了张光碟。时光迁就。没想到时隔14年后。居然在我打扫房间时又看到了它。
抹去碟上尘封许久的灰尘。我小心翼翼的把它插入碟机中,呵呵。过去东西的质量还真没的说,随着悠扬的歌声响起,我的心绪不经意间已经漂到了那高原的茫茫雪域之中……
同所有的伟大人物相提而论。孔繁森只是一个平凡的不能再平凡的普通人。和那些曾经被万人所津津乐道的奇闻逸事。经历传奇来说。他所做的一切似乎是那么的微不足道。不置一提。同那些被流芳百世,千古传唱的名言名句,诗词歌赋相论。他也没留下什么豪言壮语。
一切似乎都不能比。孔繁森已早离我们而去。他应该是停留在上一世纪的一个坐标。但是现在流行的一切又怎么可以和他所为我们留下的精神财富相比。人不能没有精神,一个社会,一个民族更不能没有一个精神坐标。精神指南。国家的发展离不开千千万万普通人的奉献。民族的进步也正是靠了这许多人的求新立异。但我们不要忘记了那些曾经为我们有今天这样一个可以充分发展自己空间而抛头颅,洒热血的先辈们,也不要忘记了那些在无名岗位上默默奉献的所有我们应当景仰的人!
随着情节的深入,我仿佛又回到了年轻时;又回到了火热的部队。又回到了哪个让人热血沸腾的年代!在哪个万象更新的年代里。在世界最高的地方。在世界上最不适宜人类居住的雪域高原___阿里。,在没有被外来文化所侵蚀的那片净土上升起了一颗让所有人都时代铭记的新星——孔繁森。
篇6:电影活着观后感1000字
全文共 1175 字
+ 加入清单这次老师给我们放了一个名叫《活着》的电影,随即我就猜到我们必定要写影评或观后感了。话说,大学没有白看的电影。不过感到庆幸的是,老师让我们写的是观后感。山川说,真正的影评人是不会带着感情去看电影的,也就是用俯视的角度去看一部电影。去把握一部电影,就要用有如刀子般锐利的眼光去剖析和解释。这对于我们这样的普通观众可不就是有点难了,而是非常难。
“活着”,一看这电影名字我们也许会猜想,这影片究竟想要表达的是什么。毕竟影名它给我们陈显的是一个比较沉重的话题——那就是生命。究竟是活着,还是死去。
《活着》这部影片讲述的是一个名叫福贵的悲惨命运。影片背景是从内战到解放战争再到大跃进最后到文革,在这几个叫转的时期,福贵经历了命运加之在他身上的磨难和对他残忍的捉弄。尽管他的人生经历了如此多的波折,最悲的就是他那两次白发人送黑发人。可是这些磨难都没有把他击垮,他依然坚强的活着。
其实福贵的命运也就是那个时代人们生活的一个缩影,无论是兵荒马乱还是政局动荡,老百姓无论是顽强斗争还是苟且偷生,目的都只有一个,那就是能好好的活着。是的,就算再卑微的活着,只要活着,那就比什么都好。富贵的一生虽然悲惨,我们看到这样的结局也定会表示震撼,表示惋惜。但是影片的结尾福贵依然是笑着的,因为他知道,只有活着才能看到生活的希望。只要自己还活着,就能有机会感受到生命的美好。
影片中的福贵在开始时是一个典型的富家纨绔子弟,他也像一些典型的富家公子哥一样喜爱赌博。他因为祖上留下的财富可以挥霍,每天就以赌场为家。他的妻子用他们的孩子劝说了他多次,但他没有一次听进去了,还是依然嗜赌。俗话说:坐吃空山,坐等其成,到头来换来的只会是一无所有。最后,福贵终究是把家产都输光了。从此,他走上了命运给他安排的轨道。加之后来发生的种种波折,使福贵变成了一个全心为家庭而奋斗的男人,也让他慢慢懂得了幸福的真谛。
不去品尝生活的苦就不会懂得幸福的真谛。从古至今,有谁没有遭遇过挫折,又有谁没有过不幸的时候呢?但无论如何,坚强的人都会努力克服艰难困苦而坚持活下去。有些人在曲折的生活道路上显得非常脆弱,但人只要有毅力和决心,就会发现只要活着就是幸福的。
福贵经历了由富贵到贫穷,从悲痛到欢喜再到悲痛……命运的苦水侵蚀着他的一生。个中心酸,各种悲痛,我想只有福贵自己的体会才更透彻。一群人的死去到最后却是一个人的留守。我们也许不会很清楚福贵活的到底是幸福还是不幸福,但经历了这么多次蜕变的福贵,也许活着,就算卑微,也一样是幸福的。
生活本身就不会都是尽如人意的,他就像是一条路,不会总是平坦而笔直的。但是,只要付出努力,只要拥有信心,希望就会在前方出现。活着不仅仅是一种证明,它更是一种历练。只要我们有勇气,有毅力,有信心去面对和克服命运给你插之下来的种种困难、挫折与不幸,就会体会到幸福的甜蜜,体会到生活的美好。
篇7:正能量电影观后感
全文共 598 字
+ 加入清单首先,向所有坚守在祖国安危一线的人致敬,他们无私的复出才换取了我们的安康乐业。
昨天去刷了《烈火英雄》这部片子,片子的题材是消防官兵不顾生命危险救火的过程,在油罐区发生管道爆炸导致原油泄漏,燃烧和爆炸,威胁到全市、全省甚至更多地方的安全,慌乱的市民四处奔逃,一辆辆消防车确逆向冲进火海,,,
当看完这部电影,给我的第一感觉就是:虎头蛇尾、硬煽情。但其中也有很多get到我情感的地方。
首先说一下为什么有虎头蛇尾的感觉,电影的剧情是大家晚上一起努力去救火,过程很艰难,条件很刻苦,大火依旧不能得以控制,在黄晓明饰演的江立伟不顾生命安慰,费劲全部力气关掉了管路阀门后,轻而易举2分钟带过的就把那场大火浇灭了,其中还有欧豪饰演的徐小斌负责的抽水工作,在全市供应水断了以后他这么一个重要的职务竟然只有他和他手下的一个兵两个人负责,最后江立伟和徐小斌也在这次行动中壮烈牺牲了。剧情在他们两个死后就发生了巨大的改变,水有了,火也能轻而易举的浇灭了...关于硬煽情就是整部剧在救火的情境中都有很强烈的配乐,缺乏了那么一丝丝的真实性。
然后除了画面所体现出的煽情点,让我感触比较深的有3点,
1,欧豪和杨紫饰演的夫妻,欧豪的牺牲改变了杨紫曾经对他的看法。更加认可,更加为他感到骄傲和自豪。
2,江立伟牺牲后,他儿子表现,体现了一个儿子对自己父亲的认可。
3,马卫国的父亲最后对他敬的军礼,表达了一位功成名就的父亲对儿子的认可。
篇8:守望一生电影观后感
全文共 778 字
+ 加入清单今天我们看了一部电影,名叫《守望一生》他使我们所有人热泪盈眶,它让我们所有人深刻地认识到了教师这个职业,它让所有人都难以忘怀,历历在目。
这个故事主要讲了这样的内容: 在一个偏僻遥远的村庄,有位乡村教师,叫张云山,是个“孩子头”,他把一生心血都用来照顾学生。为此,他的大儿子张海生病了都没人照顾,成了风湿性心脏病晚期,逝去了。他的妻子香兰受不了刺激,得了精神病,也离开了人世,他悲痛欲绝。后来,他克服重重困难,在白发苍苍之时,获得了“烛光奖” ……
电影中有这样一段剧情——张云山在三更半夜时,一手拿着扇子,一手用笔专心致志地批改作业,丝毫没有停下休息,额头上冒出了一颗颗豆大的汗珠,夜以继日。可见,剧中的张老师是多么敬业,辛苦。然而,我们身边的老师又何尝不是这样呢?
每天,我们一人做一份作业,全班五六十个同学,老师就要批改五六十份作业。但老师们无怨无悔,不论是严冬,还是酷暑,都一如既往。早晨,老师早早来到学校,为我们传授知识;中午,老师们又开始批改作业;晚上,她们又回到家中备课和安排明天计划。
其实,剧中的张老师就是世界上千千万万教师的缩影,通过他的事迹,我感受到一位人民教师对学生深深的情,浓浓的爱,对学生无微不至的关爱与照顾,同时也感受到老师们的辛苦,不易和她们的平凡伟大 。毫无置疑,我们身边的教师奉献了青春,奉献了热血,它们将全部知识毫无保留的灌输给我们, 把一生的心血花在了我们身上,又有多少时间关心家人、孩子?
老师们如此辛苦、劳累,是为了什么?是为了金钱、荣誉吗?若不是为了我们茁壮成长,为了祖国繁荣昌盛,她们有何必受这份苦、这份累呢?她们是人类灵魂的工程师,最可爱的人!她们每一个都是名副其实的“烛光奖”获奖人!
“春蚕到死丝方及,蜡炬成灰泪始干”这是对老师精神最好的写照。《守望一生》,就是让我们以优异的成绩来报答、感谢守望我们一生的教师吧!
篇9:励志电影的观后感
全文共 777 字
+ 加入清单电影《上甘岭》的主要情节是:1952年秋,朝鲜战争进入最后的关键阶段。美国侵略者竟在板门店谈判休会期间,调动六万多兵力,在三八线附近发动了大规模进攻,企图夺取上甘岭阵地,进而攻占五圣山,用武力获得他们在谈判桌上得不到的东西。坚守上甘岭阵地的中国人民志愿军某部八连,在连长张忠发的率领下,与敌人浴血奋战,打退了敌人二十多次的疯狂进攻。此后,他们又根据上级指示,退入坑道坚守阵地,拖住敌人,使之无法前进一步。在山上坑道里坚持战斗了一个月,他们遇到了各种难以想像的困难。不仅与外界的联系被敌人切断,而且缺水缺粮,生存艰难。但为了祖国、为了朝鲜人民,他们以惊人的毅力,坚守了二十四天,从而赢得了时间,使中朝军队取得了大进攻的胜利,并使整个朝鲜战场的形势发生了根本变化。美国侵略者被迫重新坐下来谈判,无可奈何地在停战协定上签了字,朝鲜人民得到了和平。
在电影中有这样一个细节让我为之动容:由于敌人的封锁,部队严重缺水,战士们的嘴唇都干裂了。上级领导派来送水的小分队,队员们一个个牺牲。为了保存实力,八连战士们又得下山去抢水。但是,战士们刚装好水,就被敌人的流弹打中了。后来,师长派人历尽千辛万苦才送上一些萝卜,并特意送给连长两个苹果。虽然连长自己是那样干渴,却把两个苹果分成许多片,分别送到全连每个战士的手上……
看到这里,我的眼睛湿润了。战士们在那样饥渴的情况下,没有忘记自己的战友,这种阶级友爱是多么高尚。他们真正做到了“我们的干部要关心每个战士,一切革命队伍的人都要互相关心,互相爱护,互相帮助。”此时,我明白了一个道理,同学和同学之间一定要团结友爱,不能今天同这个吵嘴、明天同那个打架,否则就会没有朋友,会变成“离群之雁“。这部电影让我真正明白了“团结就是力量”,只有和大家齐心合力,拧成一股绳,才能最大限度地实现自己的价值,相应地,自己得到的也将会是最多的。
篇10:小兵张嘎电影观后感
全文共 491 字
+ 加入清单当我看完《小兵张嘎》这部爱 国主义电影时,我被主人公嘎了哥那热爱 祖国、不屈不挠的精神所感动。
一提起小兵张嘎,想必大家都很熟悉吧!他不屈不挠的精神倍受人们敬仰。嘎子小时生活 很苦,但是为了改变人们艰苦的生活 ,他少年时就参加了红军,他给红军战士带来了快乐。嘎子多次完成艰巨的任务,有一次,他屁股上中了敌人一枪,但他仍不顾伤痛毅然追击。他聪明的脑袋瓜用一只假枪就把敌人首领捉了回去,为红军立了大功。嘎子的爱国热情、幽默、滑稽、可爱、坚强不屈,不达到目的绝对不罢休的精神感动了我。
片中嘎子上县城找一位亲戚时,却发现那位亲戚帮鬼子拍照,脸气得由绿到红由红到紫。嘎子刚正不阿而我却因胆小冤枉他人。记得那是我上四年级 时。我刚到家门口,却发现一个人在开我家的门锁。我仔细一看,原来他把我家的锁弄坏了,怎么也打不开了。他见我回来了,便立即恶狠狠地说:“你要敢把这件事说出去,我便揍死你!”我吓得连忙点点头。等我妈回来时却撒了谎说是楼上小妹妹弄的,为此我还经常为此事感到不安呢。
同学 们,我们是二十一世纪的主人,未来的中国属于我们,我们要发奋学习 ,像嘎子哥一样毫无保留地把一切贡献给我们的祖国。
篇11:电影《凤凰花开》的观后感
全文共 469 字
+ 加入清单为深刻认识毒品的危害性,切实提高广大人民群众特别是广大在校青少年学生的防毒拒毒能力。6月9日下午,南充市禁毒办组织各禁毒成员单位、全市各大中专院校在校学生、社区工作人员等1000余人,在泰合青年城横店影城观看了禁毒电影《凤凰花开》。
电影播放前,入场的人员排成了长队,市禁毒办工作人员向每位入场人员发放禁毒宣传手册、画册、生活小用品等相关宣传物品,大家在等候时刻还不忘观看摆在一旁的禁毒宣传展板。
电影《凤凰花开》是一部集戒毒与缉毒于一体的新型禁毒类主旋律影片。影片讲述了在禁毒民警、毒贩、吸毒者和戒毒者这些特殊群体中,展开的一场“摧残与关爱、狡猾与智慧、犯罪与正义、血腥与奉献”的较量。
观影结束后,大家纷纷表示深受触动,观影者邓先生谈到:“通过此次观看《凤凰花开》禁毒电影教育活动,使广大师生们近距离的了解到毒品的知识、认清毒品危害,让‘珍爱生命,远离毒品’观念深入人心,提高了青少年学生防毒、识毒、据毒的能力。”
据悉,南充市禁毒办在今年6月的集中宣传月中,还将继续围绕“为爱汇聚,拥抱未来,无罪无悔”为主题,开展一系列相关的禁毒宣传活动。
篇12:金刚川电影观后感或个人启发
全文共 2586 字
+ 加入清单毫无疑问,《金刚川》以独特的叙事手法和战争场面的调度,让我们感受到国产战争片焕然一新的电影工业体系。
而更为让人动情处或许在于,它仅用一座“桥”的战争保卫战,就让我们穿梭到历史的当时语境,感受到战争的残酷,以及残酷下的家国情怀,士兵勇敢。
一、 “桥”下英魂共铸情
和建国后拍摄的大量抗美援朝战争片不同,《金刚川》没有选择某个标志性的英雄,比如邱少云、黄继光;同样也没有呈现某场标志性战争,比如金城战役,以及充满传奇性的奇袭白虎团战斗,而是取材于一次“知名度不高”的桥梁保卫战。
如果用一句话来概括《金刚川》整部电影的故事,那便是:在一天不到的时间内,敌人不断炸毁桥梁,而我人民志愿军不断修筑桥梁。
时间短促,空间局限,让这段修桥的故事很难拍出花样来——但导演管虎剑走偏锋,抛弃了一般战争片中的线性叙事,选择了四个单元三个视角来撑开故事,而前三个单元中的时间完全重叠。
显然,他想要在视角上做文章。
第一个单元叫“士兵”,以李九霄饰演的刘浩作为主角。
他原是打算到正规战场杀敌拿勋章的步兵,结果因为前方工兵修桥遇阻,被上级命令作为工兵的替补。
刘浩从杀敌心切,不愿服令,到最后身先士卒,拖着木头修桥,只为突显这段载重桥修建给人的第一印象:艰难。
第二个单元是“对手”,以美国飞行员希尔作为主角。
极为少见的是,在塑造这一角色时,影片并没有将其作为十恶不赦的反派展现,而是将他的归乡思切、恐惧无畏等复杂心情在小小机舱内加以展露。
在他不断俯冲扫射和轰炸载重桥,致使其一次次损毁后,却总能看到志愿军将其迅速修好,无疑暗示了这座桥给人的第二个印象:坚韧。
第三个单元是“高炮班”,以张译饰演的张飞和吴京扮演的关磊为主人公。
讲述两人用明暗两架高射炮,拼死守卫主力部队过桥的故事。在此过程中,操控两架高射炮的十来名炮兵不是被战斗机的机枪打成血块,就是遭燃烧弹轰炸,身体变焦。
这一段镌刻着桥梁的第三个印象:残酷。
艰难,坚韧,残酷——
管虎在同一时空中,借由三次不同视角,不断反刍这不到一天的桥梁修建,目的只有一个:用“桥”这个极具象征意味的建筑突显志愿军的意志。
所以在第四单元“桥”中,之前对于这段载重桥不同侧面的聚焦开始合拢,最终以视觉惊人的“人桥”恢弘而出,让人领悟到这座看似不起眼的木桥意味着什么。
可以说,通过这一巧妙的谋篇布局,管虎和郭帆、路阳三位导演,用以小见大的手法让我们看到了中国人民解放军70年的果敢和勇猛。
二、电影工业的奇迹
令人惊讶的是,虽为主旋律电影,但相比于其他筹划已久的影片,《金刚川》明显是一次“急行军”。
从八月份开始拍摄,到上映前不久刚完成后期特效,一共只有三个月不到的制作时间。
想要在这么短的时间内拍摄一部精良的战争片,确实非常困难。毕竟,就算是八十年代黄金时期的香港电影工业,都很难在此制作周期内完成A级大制作。
然而管虎等三位导演,及台前幕后的所有工作人员,让我们看到了中国电影工业的迅猛发展——他们不但在短时期内磨合好各自相差巨大的导演风格,更是在兼容并包的前提下,将各自的执导优势发挥到了极致。
管虎善于挖掘人性中瞬间的情感张力,所以由他执导了张译、吴京主演的部分“高炮班”篇章。
两位高炮兵在短暂的一天中,从戏谑调侃,内里深情,到生死与共,慷慨就义,这种情感冲击波在他以往的《斗牛》、《老炮》中,令人动情。
路阳偏好于在大场面调度中,找寻悬疑感和紧张气氛,因此由他执导了李九霄、 邓超主演的“士兵”篇章。
上百士兵的前赴后继、紧张而有秩序地藏匿,是为了突显李九霄饰演的士兵内心的不安,这在路阳执导的两部《绣春刀》中,时常以武侠打斗场面而亮眼。
至于郭帆,一部《流浪地球》足以看出他对于科幻场面的掌控能力,自然由他来执导“敌人”篇章。
他让美国空军一边保持着恐惧与愤怒的情绪,另一边在质感真实的空中俯冲翱翔,不但增加了影片的叙事维度,更令整个《金刚川》抬上一个档次。
当然,在导演们的风格共融外,让片中情感覆盖上一层凝结体的,其实暗藏于本片的故事设定里。
颇有意味的是,本片一开始交代的战争背景,与真实的抗美援朝战争有所出入。片中将这段桥梁保卫战安放在著名的金城战役前夕,数量庞大的我军步兵急需赶赴金城的主战场,进行反攻战。
可实际上,金城战役发生在1953年的7月份,而真实的载重桥修建工事发生在1953年5月份,和金城战役并无直接联系——而电影之所以将金刚川的桥梁修建和金城战役联系在一起,无疑是为了增强“胜利前的黑夜”这一情绪积累。
也正是基于这一“移花接木”的改编,让不少深谙历史的影迷,体味到本片炸裂的视听效果之外的,由附属的战争史彩蛋带来的紧张和急促。
三、国产战争片的先河
而对于本片三个视角四个篇章的叙事手段,有些影迷或许会认为,这和诺兰在《敦刻尔克》中采用的非线性策略甚为相似。
表面看来,它们都是分为三个不同视角,都是战争题材,可一旦细致分析,便会发现两者差异极大。
《敦刻尔克》中的三个视角有着三种不同的时间容量,用的是交叉剪辑;而《金刚川》的三个视角都处于同一段时间内,采用的是单元篇章形式,各自分开,单独讲述。
所以,《金刚川》是把不到一天的桥梁抢夺战,视为一场盛大的舞台剧,选用三台不同的摄影机各自捕捉,将每一个关键时刻对于不同人的意义进行离析,试图让我们看到战场中每一颗流弹带来的人性侧面。
最有代表性的,便是每一单元中的红色字幕——比如:“B26轰炸桥体”、“榴弹炮远程轰炸桥体”、“喀秋莎远程轰炸美军基地”、“延时炸弹引爆”、“B29燃烧弹轰炸桥体”这五次重大战事。
每一次战事发生,都会在三个单元中出现,但是给予每个人的意义截然不同。
比如:“榴弹炮远程轰炸桥体”让“士兵”篇中的刘浩所代表的步兵大后方丧失多条性命;而对于“高炮版”篇中的张飞来说,主要是警惕意义。
因而,《金刚川》开创了中国战争片里一种独特的叙事手段,它在保持小切口的叙事焦点外,让我们在同时空里的三种不同视角下阅尽生死炼狱,将情绪不断堆积,直到最后的第四篇章一泄而出。
这种强大的共情空间,正是本片令人印象深刻之处。
当我们看到无数的先烈,为了能够让步兵将士顺利通过,为了令前方战事早日结束,他们一个个前赴后继地组成人桥,从半截身子掩在水底,到肩膀作为肉梯,支撑上面的战友铺陈桥面。
这震撼人心的一幕幕,不但体现出如今中国电影工业再现历史的强大能力;更是让当年的战斗精神,穿越历史,附着到大银幕中,令我们足以感动。
篇13:电影《百花深处》观后感
全文共 1029 字
+ 加入清单传统文化在灯红酒绿的现代文化中逐渐迷失。关于北京,鳞次栉比的高楼大厦占据了我们的视野,天安门、故宫则是北京传统文化的标志,而老北京,却掩映在那悠远幽深的胡同小巷中。
影片的开始,镜头仰拍大楼,给人一种强烈的压抑感。从搬家工人搬家的场景入手,为观众打造了一个特殊的接受语境,进而无缝过渡到为冯先生搬家这一事件中。
冯先生住在百花深处胡同,在车子经过平安大街时,冯先生面对立交桥、高楼大厦脸上显示出迷茫、恐惧与无措。搬家工人说:“如今这老北京才对北京迷路呢。”这句话显然是对现实的一种讽刺。同样,平安大街旁的古建筑中却充满了现代的符号,传出现代的音乐,表现了传统文化与现代文化的矛盾与冲突。
车子快开到残破的胡同,影片运用了框架式构图,被砍伐的树木及残垣断壁,给人以强烈的视觉冲击。胡同中一个个鲜红的“拆”字,作为叙事符号,隐喻着传统文化被损坏。
搬家工人们到达冯先生口中的“家”时,才知道自己被涮了,他们知道了“冯”先生其实是“疯”先生。开车离时,搬家工人从汽车反光镜中看到冯先生一人孤零零的站在槐树下,意味着传统文化被遗弃。后来为了挣钱,搬家工人们还是装模作样的搬起家来,这一场景极富有戏剧性。一位搬家工人将花瓶打碎,其实象征着传统文化的破碎。搬家工人和冯先生对话时,冯先生背后的槐树与搬家工人身后的楼房,也突现出了传统文化和现代文化的冲突
冯先生在石头上捡起了一个铃铛的铛子,反复向工人们说,这个铃铛以前就挂在他们家屋檐下,刮风下雨的时候一晃一晃的,听起来可好听了。以及在车轮陷入沟中后,看到工人用铁锹从土里挖出来的铃子,冯先生不停念叨着:“这不在这呢吗?”表现出,传统文化被掩埋在厚厚的泥土中。
冯先生将铃子和铛子串在一起,铃铛发出清脆的响声,搬家工人们回头,他们看到了挂在屋檐下的铃铛以及百花深处的胡同小院。而这场景被风一吹就无影无踪,隐喻了传统文化的脆弱,不堪一击。
冯先生像槐树下跑,口中喊着:“搬新家了。”夕阳下的槐树,这幅美景,因为有了四周高楼大厦的存在,显得十分突兀,这昏暗的色调,让观众感到一丝悲凉。影片的最后,屏幕上没有画面,只有一片黑色,而铃铛还在回响,这个场景,意在唤醒人们对于传统文化的记忆和认知。
影片通过对表现性蒙太奇的技巧和元素的使用,例如铃铛、高楼、槐树、“拆”字。它们的功能不仅仅服务于情节叙述的需要,而是上升为一个传情达意,推动剧情发展的叙事元素。它们激发了观众对传统文化的联想,传递了画外之音,进而达到了较好的情绪渲染与艺术表现目的。
篇14:2024我和我的家乡电影观后感体会有感
全文共 806 字
+ 加入清单我的家乡虽没有多么繁华,也没有水上海港——威尼斯的绚丽与多姿,更没有日本东京的古朴与典雅,但我却爱它,因为我爱这片土地,更爱这些勇于创新与探索、勤劳质朴的
人。
大家都知道,九江有一汪美丽的甘棠湖,那就是我们的母亲湖。在那几年里,我们这位母亲并不美丽,她显得是那样憔悴与苍白,那样的忧虑与无奈!污泥浊水,小鱼小虾不愿把它当作自己可爱的
家园,就连具有顽强生命力的野花野草也不愿在她的怀抱中生根发芽,母亲面对此情此景她流泪了,她伤心的向我们倾诉与呐喊,那声音曾经久久地回荡在我们每个人的耳畔与心田。
如今的甘棠湖,清清的湖水在阳光的照射下,是那么碧绿,那么透明!微微的波纹闪烁着点点金光,仿佛一块翡翠镶嵌了许多金片,一闪一闪,让你觉得她是那样轻柔、可爱。湖堤上,梧桐树、
柳树像一个个英勇的战士,挺起身子,守卫着生育它们的这方土地,守卫着我们的母亲湖。只听“啪——”一条鱼跃出水面又钻了回去,给这如诗如画的景色又平添了几分生气。每当夜幕降临,湖坝灯
火辉煌,犹如繁星洒落人间。此时此刻,我的心潮起伏澎湃,我仿佛看到了母亲欣慰的面庞,我仿佛看到了母亲那深情的目光,我更仿佛听到了母亲无比激动与亢奋的心!“孩子们,感谢您,您用那勤
劳的双手、辛勤的汗水改变了我的生活,改变了更多人的生活。”
是呀,母亲您说得对,我们现在的生活好起来了,电脑、电话进入了家庭,家家都有电视有线、电话购物、网上购物、家庭就医,一卡通、一线通、电子商务等好多名词跃然在我们面前,坐在
家里我们就可以周游世界,通过因特网我们可以看到“埃及的金字塔、法国的埃菲尔铁塔、日本的富士山、莫斯科红场的列宁陵墓,我还可以在美国的唐人街上漫步。”只一会工夫我又变成了一个悠闲
自得的小旅行家,好浪漫,好惬意呀!
朋友,你能说我的家乡不美吗?面对此情此景,我信心百倍。我一定要努力学习,掌握真正的本领,把家乡建设成祖国960万平方公里土地上的一颗明珠,让天下的游客都来游览观光!
篇15:电影《雷锋在1959》1000字观后感
全文共 1412 字
+ 加入清单今天下午,在毛校长的带领下,我们望小的在职党员前往苏州开明大戏院观看电影《雷锋在1959》。路上,我心想:雷锋在1959年啊,距离现在都半个世纪了,时代不同,变迁也大,看这种电影,肯定会有隔阂吧,不知待会儿是否会有老土得好笑的感觉,记得读幼师时,有个同学说,她不喜欢看那种讲中国老农民的电视剧,整天穷啊、苦的,饭都吃不饱,有什么好看的。当时我想,因为她出生在城市,从小过着优越的生活,是无法理解与体会中国农村的穷苦,更别说会激起共鸣了。今天,我想,如今的我们都过着虽说不上富裕,但都衣食无忧的幸福日子,肯定也难融入1959 的电影里去了,只能权当是政治学习罢了。
到了电影院门口,一看时间还早,校长就说要买新衣服的赶紧去附近的店里转转吧,我笑笑,心想校长不愧也是我们女同胞啊,理解大家,有些同事去逛店了,有些同事去买小吃了,我摸到包里正好有本前天去图书馆借的书《不浮躁》,就坐在花坛上看了起来。
影院开始检票,我们随大流而入,我和小学里的一个老师找了最后一排座位坐下,很快,剧院熄灯,开始放映。一开始,就放厂领导在点名,安排人员前往弓长岭焦作厂去工作,当报到“雷锋"时,随着紧接着的一声“到”,一个稚气未脱的小个子出现在屏幕上,我们不约而同地笑,雷锋真的很矮小啊,“像个小孩”,我旁边的同事说。接下来,焦作厂里被安排到接雷锋的师傅,在见到雷锋的第一面,就因为看到雷锋个子的矮小而不愿接受他,怕他干不了重活,雷锋委屈的咬紧了牙,他下决心要让不喜欢他的师傅接受他。看到这一刻,我的眼里涌出了同情的泪花。剧情继续进展,都是讲雷锋一心为公,无私奉献,并在群体中发挥着号召力,赢得了大家的一致公认,当然也得到了师傅的爱怜。但第二个挫折来了,从小就向往当兵的雷锋和工友们去征兵,雷锋又因为个子问题遭到拒绝,但他并不气馁,一次一次地争取,出色地表现终于打动了大家,最终破格入伍,很光荣,很美好地实现了这个伟大的愿望。电影只讲到这里,因为那年是1959年,所以定位雷锋的1959吧。雷锋出生于1940年,1959年才19周岁,三年后就牺牲了,属于他的一生非常短暂,但他做过的好事却不计其数,电影中只是截取了一些典型的事例,因为比较集中,所以显得有点夸张,但我们都相信它的真实性。电影中还穿插了雷锋的爱情故事,讲雷锋和一个叫小易的姑娘互相爱慕,但雷锋始终没有对姑娘讲过什么超过友谊的话语,唯一的行动只是送过一本笔记本给小易。记得我们当年在学习雷锋日记时,是有人提到过雷锋对一个女孩有好感,但用雷锋的话说,当时要一心为国家,大家只是同志。今天电影中的情节,想必也是后人为了创造美好的感觉而加出来的吧!其中有个镜头,雷锋要去当兵了,小易姑娘为新兵献花,当她把大红花带到雷锋胸前时,雷锋伸手想握一下姑娘的手,但犹豫一下后又放下了,我们窃窃地笑,笑雷锋的傻,想必这是出于情窦初开时的雷锋青涩的初恋吧,连握一下手都做不出来啊!
观看一个半小时的电影,我时而为心酸的情节流泪,时而又被傻的雷锋逗笑,单纯、善良、热情的小个子竟然为了保护厂里的水泥,在寒冷的冬天把自己的棉被盖在水泥上,自己冻得感冒,以我们现在的眼光看,真是傻的可笑了,但我还是理解当年的雷锋的。回来的路上,同事们说笑,说是否要去学习雷锋?我说:学是学不像了,因为时代不同,环境不同,我们只是应该做到不去损害集体的利益,做个好公民,尽心尽力地做好本职工作,在遇到可以伸手相助的事时,出点自己的力吧!
篇16:白狐电影观后感
全文共 443 字
+ 加入清单这部戏遗憾和可惜的地方比较多。前期制作时以真3D制作而备受关注,但出来的整体效果却受制于其他因素。首先后期调色较差;背景道具太烂,明显的电视剧规格;化妆技术较差,魔兽小丑与背后的竹竿是海蝠王的标志,白狐为什么头发是蓝色的;动作戏就是摆Poss,明显吊威压的慢镜头,还一演再演;情节和场景单一,总是在狐仙谷转悠,其他场景都随便布置一番。
来说说聊斋关于白狐的故事,聊斋本来就是香艳凄美的情调,同样是拍聊斋片,别人《倩女幽魂》将色而不淫发挥的恰到好处,而这部戏却不温不火,情节上的处理也很单一。大反派只有两个人在空穴中,大量蹩脚特技也没能展现其“真功夫”,还有各种摆Poss级演出,使整部剧看起来像特效版电视剧,或者舞台剧。
或许因为3D前期制作是花费的重点,以致故事内容、背景、动作、宣传等一系列重要环节都省去了,其实挺可惜的。特别是张智霖这样的帅哥,总是没有拿得出手的大制作,是很可惜。本片上档刚好赶上《狄仁杰之神都龙王》同期上映,同台竞技又败给徐克重磅出击的3D制作,结果可惜了这部电影。
篇17:普通人电影观后感
全文共 1747 字
+ 加入清单心中有一些触动需要借一个窗口来抒发。这部电影的影评千霈の華山蝶同学写的甚是出色,看过影片之后看了他的文章,让我不住深深地感叹。
可以这么说,奥斯卡的最佳影片带着很浓重的时代气息,特别是80年代,美国人在对自由狂放的人生的追求过后,开始重新正视和思考传统和社会的伦理。当时的社会风气趋近于保守,人们开始重视家庭并重新拾起那些传统伦理赋予人们的道德,权利,义务以及枷锁。这个时期的奥斯卡最佳影片可谓说是时代的一面镜子,抛弃了以往对于边缘的聚焦,再一次的对准了每一个在现实中奔波的平凡人。《克莱默夫妇》,《普通人》,《母女情深》,《雨人》,《为黛西小姐开车》无不是一副平淡舒缓的模样。就像涓涓的细流一般,缓缓的流淌着平凡百姓的辛酸苦辣,没有了大场面,没有了放肆张扬的题材,有的只是关乎于人们的生活,人们的家庭,人们心中的危机和恐惧。
诚然这个时期的影片在艺术性和与时间的对抗能力上是不可能胜过《教父》那般宏大的影片的,但是他们所具备的社会价值以及对当时百姓的抚慰能力或许是要胜过《教父》的。人们开始从电影里看到了自己,从每一个悲伤中看到了自己处境,这样一种贴近内心的共鸣让重新重视家庭,努力适应社会责任所施加的压力的人们来的说,实实在在是一锅心灵鸡汤。
所谓时代造英雄,所以我不难理解《现代启示录》败给了《克莱默夫妇》,《愤怒的公牛》和马丁败给了《普通人》,《母女情深》《雨人》毫无悬念登顶,《为黛西小姐开车》宛如超强黑马一般优雅平和的接过最佳的奖杯。他们都有一个特点,他们拿的奖都不多,有的甚至没有一个技术奖,却大多都把很吃重导演奖,剧本奖以及表演奖收入囊中。或许这就是一部社会剧的最高标准吧,好的导演,好的表演,好的剧本。
这部影片和导演罗伯特雷福德一样,都是当年的一批黑马。获得了第53届奥斯卡最佳影片,最佳导演,最佳男配角以及最佳改编剧本。影片平缓内敛,就像是平静蜿蜒的河流一般,水底暗藏着汹涌。导火索是家中长子的去世,克制干练的母亲在最爱的孩子死去的那一刻也放逐了自己的心灵。她将爱同孩子一同埋葬进了阴冷的地里。没有了爱,没有了真情,有的只是对一切社会应酬的面对自如,有的只是例行公事一般的对丈夫次子的问候,冰冷虚伪的只剩下一副虚假的平囊。她对外人,对家人都伪装一切正常,甚至无视正在一步步分崩离析的家。次子活在了哥哥死亡和母亲冷漠的阴影中,年轻敏感的他甚至尝试过自杀。父亲,一个家庭中的主心骨,为了平衡维持一个家,他要面对虚伪无情的妻子,出现心理障碍无法沟通的孩子,撑其实只是他不愿承认那些裂痕无法弥补的一种挣扎。
影片格局虽小,却深的很彻底。它深入每一个人物的灵魂,剖析他们的心理状况,赤裸裸的为我们拆解出一个满是伤痕的家庭。影片中的一些情节或是细节甚至会让人脱口而出,对的,这就是我的生活。平稳雅致的格调 ,舒缓的音乐,完美的表演,聪明的深刻让这样一部完全没有王相的影片显得那么动人,以至于让人情不自禁的为他投上自己的一票。罗伯特雷福德对这部影片的指导赢了看似不可征服的马丁,如今看来是那么让人动容。
影片的表演是不得不说的一个方面。影片当年获得了一个最佳女主角,两个最佳男配角的提名。影片中次子,母亲,父亲,次子的心理医生四人都为我们共同送上了毫无疑问可称为精准的表演。没有什么大起大落,甚至是情到深处的哭泣或是愤怒都被演员处理的克制内敛。这样的表演使得影片真实得极具说服力。
蒂莫西赫顿对次子的诠释让人拍案叫好,细腻,敏感,恐惧,自责,纠结,一切的情绪都在他欲言又止的每一个凝视里得到了完美的释放。只是让人小小意外的是,应该是主角的他却得到了奥斯卡最佳男配角。不过想来也是,那一年影帝注定是《愤怒的公牛》中的德尼罗,倘若也将他提名男主,真的是会让人痛惜这样一次完美的表演。
影片的结尾真实的让人叹息,没有什么所谓的破镜重圆。倘若彼此相处会刺伤对方,那么注定要有一方离开。倘若彼此都对对方有亏欠有爱意,那么也许有一天会重新拥抱彼此。这才是我们真正的生活,不是么。
影片落幕,生活却仍要继续的过。有些伤痕我们无法弥补,但是当我们正视之后,当我们承认之后,他们或许就真的会成为那些凌乱在心中的碎片。只要还有爱,总有一天,我们会试着忍受彼此带来的痛,热烈的拥抱在肃杀的寒冬中。
生活,叹息过后,继续用爱行走。
篇18:电影夺冠评价观后感
全文共 5360 字
+ 加入清单以中国女排为题材的电影《夺冠》终于上映,中国女排近40年的峥嵘历程,三天三夜也讲不完,却被《夺冠》完美地浓缩进了135分钟内。上映首日的票房喜破5000万,观众们都很惊喜,“燃”和“炸”是肯定的,但没想到的是,“之前去电影院看《信条》的时空逆转,像是去考试。今天看《夺冠》也像在考试,’彩蛋’极多,同行的女排骨灰级粉丝找到的彩蛋最多。”
《夺冠》的“血肉”与“骨骼”:
三场大战,两代传承,一种精神
中国女排在所有中国人心中都极具分量,从1981年至今,中国女排一共拿过5个世界杯冠军、2个世锦赛冠军、3个奥运会冠军。这支队伍曾经10次站上世界最高领奖台,当之无愧的“十冠王”。
对老一辈们来说,他们在1981年中国女排拿下首个冠军时振奋过;对年轻一辈来说,他们对2016年里约奥运的巅峰一战还记忆犹新。如何讲好女排故事、展现女排的奋斗历程、诠释女排精神,对电影创作团队来是一大挑战。而对观众来说,也相当期待,“《夺冠》会拍成什么样?”是很多人进场前的疑问。
对记者来说,《夺冠》很“燃”很“炸”。它用“三场比赛、两代传承和一种精神”,来勾勒中国女排姑娘们最动人的故事,还有代代相传的拼搏精神。
三场大战,串起中国女排几十年的起起伏伏,也搭起《夺冠》整部电影的框架。1981年,第三届女排世界杯,中日之战,随着关键一球的拦网成功,中国队赢了,郎平获得“铁榔头”称号;2008年,北京奥运,中美之战,时任中国队主教练的陈忠和与时任美国队主教练的郎平,在这场比赛中从昔日的队友、朋友变成场上的对手;2016年,里约奥运,中巴大战,郎平回归中国队主教练,带领新一代女排姑娘,顽强拿下奥运冠军,重回巅峰。
两代传承。《夺冠》不是《郎平传》,陈可辛导演用关键人物郎平串起“老女排”和“新女排”两代人的传承,过去与现在两段时空得以交织。《夺冠》中有一场戏,郎平(巩俐饰)问新一代女排国家队队长朱婷:“为什么打排球?”朱婷还没找到真正的答案,心里憋着一口气:“成为你!满意了?”郎平当然是所有女排运动员心中最高的目标。郎平对朱婷说:“你是我见过最棒的球员,你不用成为我,你只要成为你自己。”
一种精神。顽强拼搏、永不言弃的女排精神,曾经激励了整整一代中国人。片中女排训练的场景,看哭了很多观众,比如在拍摄80年代女排戏份时,剧组搭建了实景的漳州训练基地,甚至把老基地的地板一块块从漳州运到北京,这些地板上都是当年女排运动员的血、泪和汗——她们必须练到足够快,对墙传球快到手速模糊;足够重,举重练习练到双腿颤抖汗水浸透;也够疼,木棚里的木屑扎进肉里,血肉模糊。就像吴刚饰演的袁伟民教练所说,“下意识怎么来的?是训练来的。不是一般的训练,是千百万次上亿次,不断重复的训练。”这种百折不挠的拼劲,正是女排精神的底色。还有电影里所说的“没有你,没有我,只有我们”的集体荣誉精神,这些在今年疫情等纷繁的背景下更具感染力。
魏秋月的“彩蛋”,不少女排“老人”本色出演……
“考点”太多,你对中国女排的爱在哪一级?
看《夺冠》时一定会感动,会流泪,会激动得不断起鸡皮疙瘩,同时也会不断惊喜,因为片中层出不穷的“彩蛋”,考验大家眼力的同时,也在考验大家对中国女排的喜爱程度。有网友甚至调侃说,自己完全到了“骨灰级高级爱”。
比较容易发现的彩蛋是,电影最后高潮的中巴大战,由中国女排现役队员拍摄完成的,女排姑娘们自己演自己,比如惠若琪饰惠若琪、朱婷饰朱婷、徐云丽饰徐云丽……但也有网友发现,“咦,魏秋月怎么看上去和本人长得不太一样”。骨灰级粉丝马上就能推算出来,《夺冠》拍摄时魏秋月刚好身怀六甲,饰演魏秋月的是她的天津队队友姚迪。当然了,粉丝还能从片中发现魏秋月的另一个“彩蛋”,片中巩俐跟队员说“放个假,大家都去谈恋爱吧”,队员们表示“我们都没有男朋友”,而这时镜头转向了一边做记录的助理教练袁灵犀,他羞涩地挠了挠头,而袁灵犀正是魏秋月的丈夫,两人在天津队和国家队时一直共事。
片中青年郎平看起来怎么那么像郎平本人呢?做过功课的中级粉丝大概也都知道了,饰演者正是郎平的亲生女儿白浪。白浪14岁打排球,在美国读书时是加利福尼亚TCA队主力球员,她也曾怕演不好而多次拒绝该角色,决定出演后白浪从零开始学表演,一个月内减重30斤,亲身感受母亲曾拼搏过的青春。
更难的挑战题来了,《夺冠》中真的有很多中国女排的“老人”。除了此前本报报道过的饰演孙晋芳的是前国手陈展,她曾经代表中国女排出战过2014年世锦赛。另外,中国女排的助理教练安家杰、陪打教练袁志、队医王凯都在电影里本色出演了!
另外,对关注中国女排运动的粉丝来说,最挑战眼力的是饰演“老女排”的那些姑娘,她们是各地的女排运动员,剧组此前对全国上万名排球运动员进行了海选,覆盖了大、中学校队,甚至省队。所以说,大家可以认起来了,可能有你们省队的队员哦。
而再进阶一点来说,对熟悉女排赛事的粉丝来说,可以从《夺冠》中发现陈可辛导演这次还全球“借”人了。片中几场国际比赛戏的对手演员也都各有来头:1981年中日大战,有日本名将中道瞳出演;2008年中美大战,有美国球星洛根·汤姆出演,她也是郎平一手培养出的主攻手;2016中巴大战,有三个巴西队球员出演。所以说,观众看到的不仅仅是表演,也可称得上是真正的比赛过招。9月2
尽管片尾写明“本故事纯属虚构,如有雷同,实属巧合”,但影评网站上,观众对《夺冠》的认可,很大程度上来自它纪录片般的真实质感。
电影讲述了中国女排3
导演陈可辛的压力有过之而无不及。为了让观众在已知剧情的情况下,还能把电影看下去,他选择“在每一个细节上都尽量去还原”。因此,《夺冠》带来这样一种独特的观影体验:你知悉一切,却仍会被紧张氛围感染,仿佛置身比赛现场,为每一次得分欢呼。
这部影片的命运与女排夺冠的过程形成了奇妙的对照。2
两天后,新冠疫情蔓延,《夺冠》不得不临时取消春节档的上映计划。8个月后,疫情带来的低迷逐渐散去,而世界政治经济格局的不确定性却越来越强。人们此时正需要振奋和鼓舞,把那些看上去没有把握的事情,一件一件扛下去。
这部用“女排精神”贯穿全片的电影,恰逢其时地和观众见面了。
1
陈可辛期待通过电影的细节和故事,来体现冠军背后的真实生活。
电影开拍一年前,剧组就在全国范围内寻找演员。最初找的是专业演员,教她们排球,效果不佳。陈可辛就转换思路,在全国上万名排球运动员中海选,历经为期半年的淘汰和表演训练,定下1
陈可辛说,这1
《夺冠》中,郎平是主角。出演年轻郎平的是她的女儿白浪。白浪也是一名运动员,身高、体型与年轻时的母亲如出一辙。中年郎平由巩俐饰演,白浪第一次在片场看到化完妆的巩俐,吓了一跳,“太像我妈妈了!”
开拍前,巩俐采访了郎平及目前女排国家队的所有运动员。她去宁波北仑排球基地看女排集训。1
她站得离郎平很近,随时用笔写下郎导说的话。郎平也在尽力成全巩俐。平常训练她总是坐着,因为全身上下做过不下1
巩俐抓到了郎平的精髓。短发、细框眼镜、站姿微驼。不光是外表,她走路慢,身体向后仰,肩膀比较端,得分时高高举起的大拇指、脸上常带的肃杀神情、说话的口吻,都与郎平如出一辙。惠若琪回忆,巩俐第一天走进片场,女排姑娘们惊呼太像了,从此喊她“郎导”。
陈可辛在媒体观影会上说,拍摄时,他时常觉得是在拍纪录片。“我只要给她们很大的自由度,镜头尽量不要锁定她们怎么做怎么走,尽量跟着拍,就能拍出她们的风采。”
陈可辛说,《夺冠》不是模仿秀,更重要的是达到那个氛围。氛围要靠情绪营造、情感带动,情感无法伪装。拍摄现场,导演与表演指导几乎不讲技巧,而是不断引导女排选手们进入情境,激发她们的自然反应。
有一场戏是,里约奥运会上对战巴西队比赛前夜,女排队员们有一次深谈。为了让向来克制内敛的朱婷爆发,表演指导李雅菂问她,如果没有郎导,你在哪,如果不是排球,你现在会做什么?朱婷被戳中,忍不住坐在墙角失声痛哭,李雅菂也跟着哭。
电影点映时,许多观众看着那场深谈,也留下了眼泪。
2
有女排情结的人,可以把《夺冠》作为一次考据,在无数细节中搜寻关于女排的记忆,获得情感共鸣。
故事从上世纪80年代讲起,中国女排在那时开启风起云涌的五连冠。以人物经历为线索,穿插起历史脉络,这正是陈可辛最擅长的。
当时,中国刚刚迈出与世界接轨的第一步,学术、文艺、实业迎来发展机遇,人们在兴奋之余也感受着落差,急需精神鼓舞。电影中,吴刚饰演的主教练对队员们说:“我们要证明给他们所有人看,中国人,行的。”
1
但1
电影里,第一次出国比赛前在候机厅喝咖啡的段落也真实发生过。现实中,与郎平喝咖啡的是队长张蓉芳,一杯速溶咖啡五毛钱,用简易的杯子装着。那次比赛,中国女排赢球了,从此,两人便觉得“咖啡”与“赢球”有某种联系,每回出战,都要在机场喝上一杯。
1
郎平退役后,进入北京师范大学外语系学习英语。1
对于郎平的“出走”,很多人觉得意外。郎平在自传中写道:“我的名字,即使从女排的队伍中撤下来,也不应该从中国老百姓的生活中消失,我是典型的‘民族英雄’,似乎不应该加入这股‘出国潮’。”
她感到自己被“误解”了。“我不是怕‘亏待’”,恰恰相反,郎平觉得“国家和人民待我太好”,她不能躺在冠军的荣誉上吃一辈子老本。她想抛掉过去,从头开始。她将奖杯、奖状统统锁在北京的小屋里,毅然决然去了美国。
很快,中国女排青黄不接,陷入低谷。“女排精神”成为人们灿烂却难以重现的过往回忆。
1
冲突在2
2
奥运会结束后,中国排协给郎平打电话,力邀她再次出山。
排协竞聘会的前一天晚上,郎平还在犹豫。但在竞聘现场,她很快成为当之无愧的主角,被任命为女排国家队主教练。她为自己设定了“弘扬女排精神,走出低谷再创辉煌”的竞聘题目,球迷们亦对她寄予厚望。但是也有人怀疑,基座不稳的女排想重现往日辉煌并不容易。
郎平一上任,就开始推动组建“大国家队”。影片中,拟定四年计划,进行全国大海选,将张常宁、惠若琪等人从不同的队伍中选取出来,联系美国的体能师、康复师、运动创伤医生、大战前夕的聊天……这些真实发生过的细节,在电影中一一重现,展现了中国女排重回世界巅峰的艰难过程。
即使没有女排情结的人,也可以把《夺冠》当作一部扣人心弦的体育电影。豆瓣评论中,不少观众认为,三场比赛是整部影片拍得最好的部分。
一些出现在赛场外的细节,也是从现实还原而来。比如,2
中国女排载誉归国,机场被球迷堵得水泄不通。媒体开始重新长篇累牍地报道女排精神,追忆过往:中国女排精神回来了。
3
有影评指出,《夺冠》存在“技术硬伤”:“我相信上映后,不少观众仍会被这部电影感动到落泪,但这只是单场戏生理性催泪的效果,不再具有前后文贯穿而成的、由内而外的饱满情感力量。”这些眼泪,“本质上与我们看公益广告和赛事转播无异。”
不过,多数观众仍然为《夺冠》展现出的女排精神感动。
尤其是作为影片大背景的80年代,充满了启蒙时代强烈的饥饿感,造就了滋生精神偶像的土壤。获得五连冠的女排极大激励了人们的信心,经历过的人都难以忘怀。再加上自上而下的宣传和推动,女排很快成为全民偶像,不自觉地演化为某种时代符号。
1
当日刊登于报上的全国妇联贺电中,出现了“女排精神”一词:“你们是祖国的骄傲,妇女的光荣。向你们学习,向你们致敬,让‘女排精神’在我国四化建设的道路上永放光辉!”
郎平在自传中回忆,“学习女排精神”的口号喊出去之后,“打球已经完全不是我们自己个人的事情、个人的行为,而是国家大事,我自己都不属于自己,女排是一面旗帜。”
那是精神至上的年代,精神与集体紧密相关,精神足以缔造奇迹。在女排精神的鼓励下,工人超额完成生产任务,义务加班。女排精神长期、全面地进入人们的生活,有网友在社交网络上回忆,1
不少影视作品表达过女排精神,比如《中国姑娘》《排球之花》《沙鸥》等。在1
影片中有个细节。亚运会上,中国队以两分之差输给日本队,沙鸥无比痛苦,在返回祖国的轮船上,将银牌丢入大海。她说:“我要的是金牌,不是银牌。”
《夺冠》想展现的女排精神显然已经和40年前不同。陈可辛希望可以借此机会探讨精神的变迁。他坦诚自己是个怀旧的人,但也“非常非常相信世界是不停地往前走的”,要相信年轻人,而不是“永远用一套我觉得对的东西去跟他们沟通。”
他在电影中做了这样的尝试。比如,郎平问朱婷:“为什么打球?”朱婷回答:“为我爸妈。”
“那你永远也打不出来。再想。”
“成为你。”
“那你就搞错了。”
“我们这代人是苦过来的,你们应该打出你们自己的排球,放开了打,豁出去打。”电影中,郎平对朱婷说,“你不用成为我,你只要成为你自己。”
此刻,精神有了新的含义,成为一种更加个性、释放的表达。有亲历过80年代,被女排精神鼓舞过的中年人对媒体回忆,女排精神其实是一种不限于女排甚至不限于体育的精神,是人类共有的最高境界的向上精神,在英文里,叫“do
your best”。这种精神之所以被附加在女排身上,其实是历史的偶然选择,女排因此背负了某种包袱,但“幸与不幸是它赶上了”。
还有人说,说起女排精神,就会想到向上的、单纯的、阳光的80年代。经历了8个月的漫长等待,经历了疫情对包括影视行业内的各行各业的重创之后,正在面对这个世界的不确定性越来越强、市场重新洗牌的观众、电影行业乃至全社会,都需要一些阳光、一些希望
篇19:最爱电影观后感
全文共 468 字
+ 加入清单“小小鸟,找妈妈,咿咿呀,你在哪儿呀”电影里的歌声依然在我的脑海里挥之不去。昨天我们六年级同学在老师的带领下,一起去江都大会堂观看了一场感人肺腑的电影——《爱在回响》。
这部电影是从真实的故事中引发出来的一个既感人肺腑又催人泪下的故事:一位身患癌症的妈妈,在生命的最后一刻写下“寻母启示”追寻自己对孩子母爱的传递;一个孩子为母亲录“救母视频”寻找全世界最好的医生,用童真的心呵护母爱,让爱在世间回响,让时间随脚步回流·
看完电影后,我受益匪浅,被母爱深深地打动了。想起自己平时对妈妈的表现,不禁觉得十分愧疚。我曾一次又一次刺伤妈妈的心,但妈妈却从来都没有冲我发脾气。妈妈总是懂我、理解我,而我却从来不试着理解她。
妈妈我在我身上倾注了多少的心血!每天天不亮,就看见妈妈在厨房里忙碌的身影,是为给我准备一顿丰盛且营养的早餐;深夜,大家都已进入甜甜的梦乡,妈妈却还没有休息,还是为了我·
妈妈为我付出太多了,而我却不懂得珍惜,不懂得体谅!今天,我想对妈妈说一句埋藏在我心底很久的话:“妈妈,如果世界上真的有天使,那么我相信,您一定就是圣母玛利亚!”
篇20:电影夺冠评价观后感
全文共 1367 字
+ 加入清单从首夺世界冠军到夺得第十个世界冠军,中国女排几经沉浮却始终不屈不挠.
“一种精神,两次传承,三代传奇。”
顽强拼搏、永不言弃的女排精神,激励了几代代中国人.
《夺冠》的第一主人公是巩俐饰演的郎平,影片借她30多年的排球人生,照见几代中国人心头具有举足轻重位置的精神——中国女排精神。
故事的线索由三场重要赛事串起:1981年世界杯中国队对战东道主日本队,2008年北京奥运会中美一役,以及2016年里约奥运会中国队与东道主巴西队的对垒。
于所有人,这是事先张扬了结局的比赛。但导演陈可辛对镜头的调用、对人心在比赛进程中的递迁把握,都让“复制”的比赛拥有了不亚于现实的扣人心弦。
原央视著名体育评论员宋世雄这样评价:“明明是每个人都了然于胸的历史时刻,却能让你如第一次见证般落下热泪。”在国产体育电影里,《夺冠》会是浓墨重彩的一笔。
应时代而生的女排精神
1981年11月中国女排首夺世界冠军,并凭借着著名报告文学作家鲁光先生的作品《中国姑娘》的宣传,女排精神开始在电视、报纸等各大媒体上出现,国家领导人也常以女排精神鼓励着各行业的人们。
这场胜利,填补了民众长久的信心缺失,迅速被拔高到激励整个民族精神的高度。
女排精神成为一盏指明灯,将 20 世纪 80
年代初这个特殊时期的中国人民引向改革开放的路,坚定了人们投入改革开放,解放思想和建设社会主义现代化的信心。
《人民日报》评论称,“用中国女排的这种精神去搞现代化建设,何愁现代化不能实现?”
1981年的女排精神,是顽强拼搏,为国争光,成为了励志标杆。之后“五连冠”的霸气出世,女排精神已超越体育精神,它成为了一种文化,矗立在中国民族的精神之林。
新时代的女排精神
影片中1981年的中日排球大战,教练袁伟民在决胜局关键时刻对队员们说:“你们要想一想这是在什么地方打球。要知道我们是中国人,你们代表着中华民族,祖国人民在电视机前看着你们,这场球不拿下来,你们会后悔一辈子!”
而在郎导当主教练时,郎平让女排运动员们去交男朋友,去约会,也会去跟这批年轻队员讲交心:排球不是你们的唯一,比赛的胜负不是唯一,你们要享受排球运动,你们要做你自己……
女排精神一直都在,顽强拼搏、永不言弃始终都是女排精神的核心,变化的只是时代给予的含义。
相比过去,如今中国综合国力的各个方面的发展都有了质的提高,我们的民族自豪感和自信心都非常饱满。如今中国女排再次辉煌,提起“女排精神”一种民族情怀悠然而生,提高了民族的凝聚力和归属感。
在不同的时代下“女排精神”都有不同的诠释,在同一时期不同视角下有着不同的理解,每个个体对于“女排精神”也有着各自不同的看法。
“女排精神”实际上是民族精神具体表达 , 如今的“女排精神”早已超越排球项目和竞技体育的界限,被社会、被时代、被国家赋予了更多、更全面的意义。
在“去金牌化”的时代背景下,不再是金牌至上原则。更加注重人文和精神层面的表达。夺金固然是为国增光成为民族的骄傲。但对于优势项目没有夺金的项目,民众对运动员的付出多了一份宽容和理解,鼓励和感动。
何为女排精神——那是一种明知不会赢也竭尽全力的拼劲
“女排精神不是赢得冠军,而是有时候知道不会赢,也竭尽全力。是你一路虽走得摇摇晃晃,但站起来抖抖身上的尘土,依旧眼中坚定。人生不是一定会赢,而是要努力去赢。”郎平说。