名人传记阅读心得通用20篇

他，能背井离乡去航海;他能在一无所有的情况下用自己的智慧、顽强的毅力和勤劳的双手创造出美好的生活。

听了这些，你一定会迷惑不解地问：“他真有那么大本事吗?”我将坚定无比的说：“笛福笔下的鲁滨逊做到了!”

拥有到世界各地远航的伟大理想的鲁滨逊在他19岁那年登上了出海的船。不幸的是，他们的船遭到了大风暴，同伴们不幸都死在了海里，只有他存活了下来，他被海浪冲到了一个无名的，杂草丛生的孤岛上。鲁滨逊毫不畏惧，在一无所有的情况下，他开动脑筋，以无比顽强的毅力和一双勤劳的双手重新勤恳生活，克服种种困难。他在小岛上种起了一片片庄稼;养起了一群群牛羊;盖起了一座座房屋，还养了一只可爱的鹦鹉，教他说话......鲁滨逊在孤岛艰辛生活了30年,终于回到了日思夜想的祖国，回到了家人身边。

《鲁滨逊漂流记》这本小说，让我受益匪浅，也让我的心灵受到了强烈的震撼。对他的勇敢和坚强的意志力肃然起敬，鲁滨逊在岛上度过了这么漫长、孤独的的岁月。

我掩卷深思，真真切切地感受到：一个人只要有毅力，有不懈的追求和勇往直前、永不放弃的精神，就可以创造奇迹。生命是首歌，让我们像鲁滨逊一样，笑对困难，笑对生活，谱写出动人的旋律!

《骆驼祥子》是老舍的代表作，是中国现代小说深入下层的重要作品，也是中国现代文学走向世界的重要作品。看了《骆驼祥子》一书后，我深受启发。

祥子出生于中国社会的下层劳动人民家庭，家境贫困，但是他勤劳、善良、朴实、忠厚，注重信用和讲义气，有强烈的求生意志和人生理想;但是黑暗社会的世道却使他丧失了信心，淹没了他的所有希望，最终，祥子以个人的悲剧落幕。

祥子经历了买来的新车被抢，娶了自己不爱的虎妞，虎妞难产死后，祥子卖车安葬虎妞，自己喜欢的小福子被卖并上吊自杀等等，这一连串的事件可谓是“祸不单行”。然而就是这些事件才撕开了黑暗社会丑陋的面目。

祥子的遭遇和命运使我不禁为他感到不公和怜悯;旧社会的黑暗给祥子带来的只是绝望和伤心，而要剥夺祥子的则是理想和信心，这是不公的;为了实现理想，不惜一切地去努力，可是祥子的命运却是凄惨悲凉的，始终没逃出黑暗社会的魔爪，这便是我对祥子怜悯的由来。祥子的命运悲剧，更是社会的悲剧，黑暗的残忍。

在这种黑暗社会中，似祥子的这一类人注定要失败的，但是人心险恶之人也未必能生存下来(如刘四)，这些沾染恶习的人最终会成为社会的牺牲品，使千千万万的后人唾弃万年，引以为戒。

旧社会是千变万化的，谁又晓得今天的喜剧会酿成明日的悲剧呢?嗜杀成性的黑暗社会只会在人毫无警惕的条件下朝前猛然一推，当其爬起来后，生活，又是另一番模样了。

看完《骆驼祥子》后，真正看到的不止是祥子的悲剧，而且还看到了那个操纵命运，酿造悲剧的旧社会。在旧社会里，光明终究未被发掘。

她，简爱第一个朋友，也是最早失去的朋友。

第一次相遇，永远那么意外，初来乍到的简与专心读书的彭斯，因一个微小的咳嗽声而转身，确认过眼神，简遇上了对的人—————彭斯。

她懂得关爱他人，当简爱受到勃洛克赫斯的当众羞辱，一个人躲在角落里哭泣时，她给简爱带来了咖啡与点心，陪简聊天、谈心，虽然自己在学校也会遭到老师的羞辱、同学的嘲笑，但她却不希望简也与自己一样忍气吞声，只能沦为别人的笑柄。

彭斯和简爱两个人都是从小出身贫寒，父母双亡，彭斯信仰内心尊崇上帝，一路忍让，即使自己的所做所为是完全正确的，也只能任别人所责骂，只晓得忍气吞声、退一步海阔天空的个性在她的身上体现得活灵活现。简爱却并非如此，她是反抗精神的代表人物，与里德太太互怼，被称为坏孩子的简爱拥有了其余女孩从未拥有的反抗精神，也让她成为了人们口中的“异类”“爱说谎的骗子”。

彭斯这个人物的设定，也许是勃朗特特地用来与简进行对比的，她的精神世界是庸俗中最高尚的，也是高尚中最庸俗的，即使拥有好学、善良的品质，却没有超前优质的精神，最后也只能沦为普通的市井小民。

黑格尔曾说：“如果一个人的人生之舟不知驶向何方，那么它的航行将会是痛苦并徒劳的。”因此她早年得病而死也许是对她最好的安排，如果再到后来，她只会沦为芸芸众生的一位过客，她就不再是海伦彭斯。

人的生命是有限的，但彭斯仅在她短短的十九年岁月里，为人为己，书写了只属于自己的童话。

她因为自己没有能力反抗，只能接受残酷的事实，用乐观的心态去微笑着面对它，其实，你也可以获得属于自己的胜利——可怜的海伦。

祥子是一个来自农村的年轻人，他抱着对生活的希望来到城里，他想靠拉车来赚钱，起初他只是租车来拉，后来自己攒钱买了一个车，没有过多长时间，他的新车就被大兵给抢走了，接着反政府的侦探又把他辛辛苦苦多年的积蓄给骗走了。祥子后来和虎妞结婚了，用虎妞的钱买了一辆洋车，但好景不长，虎妞因难产而死，祥子没有钱给虎妞安葬，就有把车给卖了，来安葬虎妞，祥子喜欢小福子，小福子因多次受压迫，最终自杀而死，祥子的希望完全被岷灭了。拉车几经周折而不得终，自己所喜欢的小福子也死了，祥子心灰意冷，于是走向了歧途。

祥子这样的人，善良，淳朴。但后来变成了麻木，潦倒的行尸走肉。着一些让我们想到社会的黑暗，它可以使人改变本性，可以让人走投无路，每个人都只想自己，而不顾他人，旧社会的黑暗，把一个人的希望完全泯灭了，从高峰帅到谷底，帅得粉身碎骨。像祥子这样子的低层阶级人的生活。他们生活艰苦。本来是一个善良，淳朴的人，由于生活的压迫，而放纵了自我。走上歧途。由于生活的种种打击，使它们变得麻木，潦倒。

读了这篇短文，幻想中的旧社会是一个乌云密布，狂风怒号。人们始终被黑暗所包围。人的内心也已伤痕累累。变的黑暗，脸上满是悲伤。旧社会中，低层阶级的人们就如同祥子的命运一样。一个无权无势的人，无法生存下去，不是努力了，就有可能出人头地，而是逃不过命运的魔掌。

旧社会与当今时代相比，真是给人一个深刻的教训现在你只要通过自己的努力，就会过上好日子。我们应该珍惜，和谐相处，社会会变得更加美好。

学习了老舍先生的《济南的冬天》，非常喜欢他的作品，最近我又品味了老舍先生的《骆驼祥子》。这部小说是老舍先生的代表作，真实地描绘了北京一个人力车夫——祥子的悲惨命运

祥子一贯要强和奋斗，他所梦想的不过是以自己的劳动求得一种独立自主的生活。似他这样善良、正直的人，可就是得不到上天的疼爱……好不容易买来的新车被抢、委曲求全地娶了自己并不爱的虎妞、卖车安葬难产而死的虎妞、自己喜欢的小福子被卖到白房子后又自杀……这些事，给了祥子一重重的打击，他本想用自己的努力来实现自己的梦，但经过这些打击，他丧失了对于生活信心，自甘堕落，变得懒惰狡猾、极端自私，最后禁不住夏太太的诱惑，得了一身脏病，成为一堆行尸走肉。

对于祥子的悲剧，我感到万分同情。他本是一个非常正直的人，却落得如此下场。其实他一开始也在努力地与生活斗争，只是他没有坚持，如果他坚持了，那么事情就不会是这样。

其实，祥子之所以会有如此下场，非常重要的原因是当时旧社会的黑暗和不合理。书中说：“苦人的懒是努力而落空了的自然结果，苦人的耍刺儿含有一些公理。”“人把自己从野兽中提拔出，可是现在人还把自己的同类驱到野兽里去。祥子还在那文化之城，可是变成了走兽。一点也不是他自己的过错。”可见当时的社会真能把人变成鬼!

如果祥子生活在我们这个年代，也许他就不会变成这样的“刺儿头”了。以他那样的奋斗、那样的善良、那样的正直，必能成为一个对国家、对社会有用的人，也能成为一个幸福的人。我们现在生活在一个公平、公正、公开的法治社会，我们应该珍惜这样的环境，好好地学习，不要辜负党和人民的教导，将来为祖国献出自己的一份力!

对于我们这代人，对以前的故事可能没有太深的理解，但张乐平爷爷著作的《三毛流浪记》有许多普通的流浪故事情节，但从深处却衬托出旧社会的万恶，包括那些生活在水深火热中的劳动人民。

三毛从小被父母遗弃，物质上极其贫苦拮据，但内心却无时无刻的想过上幸福美好的生活，他梦中那美好的“光明世界”并未成为现实。三毛人穷志不穷，是个很有个性、天真、意志坚强、富有正义感，经历了很多折磨却坚持人生光明信念的孤儿。从这本书中，能重温逝去的年代，能了解一个过去的时代，走进三毛的心中，能体会到一个孩子对旧社会的憎恨，对好生活的向往。三毛看见小羊有母羊疼爱，小鸡有母鸡照顾，小狗有母狗喂养，可自己却孤苦伶仃，应该想过自己的身世。可能到大兵朝老渔夫爷爷开枪的那一刻，三毛才真正体会到世间的沧桑。我看着看着，不禁真情落泪，这泪水中包含着对三毛的怜悯。我在想，为何善良的三毛有这么苦的命运，他永远是骨瘦如材，衣不遮体，吃不饱，穿不暖，没有可避雨的藏身之处，更谈不上享受温暖的家庭之乐与良好的教育。流落街头，无爹无娘，即使是这样的悲惨身世，三毛却从不灰心，在无依无靠的流浪生活中快乐成长。旧社会让三毛失望多次，想到去上海可能会有饭吃，却只见到了耀武扬威的军阀。跪地乞讨，却无人施舍。在儿童节却被师傅当做赚钱的工具，任人摆布，受尽折磨。

在当时，同样身世的儿童肯定不止三毛一个，我作为祖国的新一代，非常理解三毛。看完这本书，我悟得的道理是：学习三毛吃苦耐劳精神，不忘旧社会的苦，牢记新社会的甜。

正本哲学是比较枯燥乏味的，但《苏菲的世界》一书却截然不同。它在向读者叙述哲学的一起，运用了生动的言语来描写了一个耐人寻味的故事，使读者阅览时发生一种像读侦探小说般的心情。书中描写了一个英勇，聪颖的少女——苏菲。由于寻求哲学，就一定要有好奇心，这正是苏菲的特色，所以我觉得作者描写这个人物的意图就在于此。

为了向大家解开国际历史之谜，书中触及的内容许多。从远古罗马到现代，在每一个不一起期，有哪些为社会做出突出贡献的哲学家，他们主要评论的标题是什么，一些哲学家的经历和遭遇，这本书都详细地为大家做了解说，似乎整部国际哲学史在你面前演变了一遍。它内容广，但并不紊乱，书中内容分红许多章节，每节标题都点出了该章节内容的中间，或深藏或巧露;而每一节内容都会论述几个疑问。这样的分节使人读后更简单消化，也更简单了解。

书中叙述了不少的人生道理，使我获益良多。而它所叙述的有关哲学的常识，开阔了我的视野。本来傍边的道理许多疑问我也曾想过，但这些疑问都在脑筋中一闪而过，由于我觉得它对我来说实在太生疏。当我读完此书后，我觉得一个生计在国际上的人，连国际从何而来也不知道，也不曾去想，不免有些天真。

其间，使我感触最深的是有关雅典哲学家苏格拉底的故事。大约在公元前三四百年摆布，呈现了一位对欧洲思想有重大影响的人物——苏格拉底。他的高超之处在于人说话能够不断揭穿大家思想上的缺点，令人能够领悟哲学的真理。然而对某些人而言，这样的说话无疑是当众出丑，并变成世人的笑柄，关于那些有头有脸的人，这就难以承受。公元前399年，他被指控“宣扬新的神明，堕落青年人”而被处以死刑。它本能够央求陪审团手下留情，免于一死。但是他没有这样做，由于他注重良知与真理，到生命完毕也是为了真理。他那种为了真理而战，为真理而献身的精神值得咱们学习。他使我更深切的领会到死有“轻于鸿毛，重于泰山”这句话的意义。

《苏菲的世界》一书使我觉得国际上还有许多工作等着咱们去探究，大天然的秘密使永久也揭不完的，早年的哲学家为咱们解开了不少国际之谜，使后人变得聪明起来;咱们不也大概向他们学习，运用哲学的观念掀开天然与人类社会的奥妙，也为咱们后人做一点事吗?

My father, Winston Churchill, began his love affair with painting in his 40s, amid disastrous circumstances. As First Lord of the Admiralty in 1915, he was deeply involved in a campaign in the Dardanelles that could have shortened the course of a bloody world war. But when the mission failed, with great loss of life, Churchill paid the price, both publicly and privately. He was removed from the admiralty and effectively sidelined.

Overwhelmed by the catastrophe — “I thought he would die of grief,” said his wife, Clementine —he retired with his family to Hoe Farm, a country retreat in Surrey. There, as Churchill later recalled, “The muse of painting came to my rescue!”

Wandering in the garden one day, he chanced upon his sister-in-law sketching with watercolors. He watched her for a few minutes, then borrowed her brush and tried his hand. The muse had cast her spell!

Churchill soon decided to experiment with oils. Delighted with this distraction from his dark broodings, Clementine rushed off to buy whatever paints she could find.

For Churchill, however, the next step seemed difficult as he contemplated with unaccustomed nervousness the blameless whiteness of a new canvas. He started with the sky and later described how “very gingerly I mixed a little blue paint on the palette, and then with infinite precaution made a mark about as big as a bean upon the affronted snow-white shield. At that moment the sound of a motor car was heard in the drive. From this chariot stepped the gifted wife of Sir John Lavery .”

“ ‘Painting!’ she declared. ‘But what are you hesitating about? Let me have the brush — the big one.’ Splash into the turpentine, wallop into the blue and the white, frantic flourish on the palette, and then several fierce strokes and slashes of blue on the absolutely cowering canvas.”

At that time, John Lavery— a Churchill neighbor and celebrated painter— was tutoring Churchill in his art. Later, Lavery said of his unusual pupil: “Had he chosen painting instead of statesmanship, I believe he would have been a great master with the brush.”

In painting, Churchill had discovered a companion with whom he was to walk for the greater part of the years that remained to him. After the war, painting would offer deep solace when, in 1921, the death of the mother was followed two months later by the loss of his and Clementine’s beloved three-year-old daughter, Marigold. Battered by grief, Winston took refuge at the home of friends in Scotland, finding comfort in his painting. He wrote to Clementine: “I went out and painted a beautiful river in the afternoon light with crimson and golden hills in the background. Alas I keep feeling the hurt of the Duckadilly (Marigold’s pet name).”

Historians have called the decade after 1929, when the Conservative government fell and Winston was out of office, his wilderness years. Politically he may have been wandering in barren places, a lonely fighter trying to awaken Britain to the menace of Hitler, but artistically that wilderness bore abundant fruit. During these years he often painted in the South of France. Of the 500-odd canvases extant, roughly 250 date from 1930 to 1939.

Painting remained a joy to Churchill to the end of his life. “Happy are the painters,” he had written in his book Painting as a Pastime, “ for they shall not be lonely. Light and color, peace and hope, will keep them company to the end of the day.” And so it was for my father.

我的父亲，温斯顿·丘吉尔，在他四十多岁时开始迷恋上绘画，当时环境异常恶劣。那是在1915年，任海军大臣的他，积极投身于在达达尼尔海峡的一场战役中，这场战役本可以缩短那段血雨腥风的世界大战。但由于遭受失败，伤亡惨重，丘吉尔于公于私都付出了代价。他被从海军部调离且实则坐起了冷板凳。

在灾难的折磨下——他的妻子克莱门廷说：“我想他会痛苦而死，”——他携家带口来到萨利郡的一处乡间静居霍·华姆。在那儿，丘吉尔后来回忆道，“是绘画中的冥思拯救了我！”

一天他在花园散步时，偶然看到他的弟媳在用水彩作画。他观察了几分钟，然后向她借了画笔并一试身手。他的专注仿佛给他施了魔法！

丘吉尔很快就决定试试去画油画。看到他从阴暗的忧郁思中解脱出来，克莱门廷非常开心，她赶忙去买所有能买到的颜料。

然而，迈出下一步似乎有些困难，因为丘吉尔看到一块新画布的洁白无暇时感到无所适从和为难。他先从天空画起，后来他描述如何“非常谨慎地在调色板上加入一点儿蓝色调，然后以万分的小心，在这块被蓄意冒犯的雪白的防护板上点上豌豆大的一笔。这时，传来一阵驾驶机动车的马达声。约翰·拉威利先生才华出众的太太从这辆车中姗然而下。

“‘在画画呀！’她高声说着。‘可你还在犹豫什么呢？给我那支笔——那支头号的。’只见松油飞溅，她在蓝白颜料间挥毫泼墨，在调色板上龙飞凤舞，接着在吓得发皱的油画布上用力东戳西捣几下蓝色。”

那时，约翰·拉威利——丘吉尔的邻居，也是一位有名的画家—正教丘吉尔学画。后来提及他的这位特殊的学生，拉威利说：“倘若他选择绘画而不是从政，我相信他会是位绘画大师的。”

在绘画中，丘吉尔找到了能陪他度过余生大部分时光的知已。战后，在1921年，母亲刚去世两个月，他和克莱门廷就失去了他们深爱着的三岁女儿玛丽戈尔德，这时作画给了他一些安慰。在痛苦的打击下，温斯顿来到苏格兰朋友们的家中以求得安慰，用绘画来解脱自己。他在给克莱门廷的信中说：“我出外画了一条夕阳下美丽的溪流，背后映衬着晚霞的群山。唉，达克迪莉（玛丽戈尔德的昵称）使我的苦痛总是挥之不去。

史学家把1929年后的十年，也就是保守党政府垮台而温斯顿下台的时间，称为他的荒凉岁月。政治上，他一直在举步维艰的处境中徘徊，是一个孤独的勇士在努力唤起受到希特勒威胁的国人，但在艺术上他在那荒凉岁月却硕果累累。这些年他经常在法国南部作画。在现存的500多张油画中，大约250张是1930至1939年间的作品。

绘画给丘吉尔带来了乐趣直到他的人生尽头。在他所著的《画中的消遣》里说：“画家其乐融融，因为他们不会孤独。光与色，和平与希望，会始终伴随他们。”我父亲就是这样一个人。

[温斯顿·丘吉尔:生活侧记-名人传记英文故事

这本书中住着这样一位女性。她没有金钱，没有地位，没有出众的相貌，没有过人的头脑。但她独立，坚强，甚至带着一些倔强的性格深深吸引了我，吸引了广大读者，使《简爱》一书进入了人们的心中，影响了人们的精神世界。

主人公简从小就是一个孤儿，她受尽摧残却仍坚强地生存着，她拥有自己的态度与个性，她不向恶势力屈服，她与残暴的表兄据理力争，她从容地承受布洛克尔赫斯的折磨。最令人称赞的是她对爱的平等，坚强，自尊。

《简爱》中最大地看点就是在于平民身份的简与贵族罗切斯特的爱情故事上。

两人志趣相投，碰撞出了灿烂的火花，但两人的身份悬殊并没有阻挡简的真爱之路，她勇敢地表白，用自己的行动证明，爱是平等的，爱没有贵贱之分，爱是每个人都可以拥有的。

纵然她矮小纵然她卑微纵然她不美丽，可她智慧、坚强、勇敢的心灵为她戴上了耀眼的光环。这种美丽是无可抗拒的。她追求幸福的勇气打动了一代又一代的读者。然而简伤心地离开罗切斯特也是因为她的信念。

简果断地拒绝了罗切斯特的求婚，她无法接受自己与一个有妇之夫结合，她坚持自己的爱是平等的。我佩服她拥有这样的豪迈坚决，同时也赞同她的选择，为她鼓掌。每个人都应该有自己的原则与坚持，也许正是她的豪迈，执着，倔强吸引了男主角罗切斯特，也紧紧抓住了读者的心。可以想象，如果简接受了罗切斯特的求婚，拥有了金钱与地位，那么，这样的简还吸引人吗?她身上的可贵的独立就消失了吧!那么罗切斯特所深爱的不卑不亢自尊自爱的简也消失了吧!

夏洛蒂所塑造出的简为当时开拓了新的理念，那就是女性的独立!也正是因为这样，《简爱》受到了强烈的追捧与关注。简让我们明白，再卑微的生命也可以通过自尊自爱而变得自信自强。

让我们向简爱学习吧，学习她身上闪闪发光的美丽品质，也成为一个自信自尊自强自爱的人!

泰戈尔是印度人民最崇拜最热爱的诗人，他参加领导了印度的文艺复兴运动，他排除了他周围的纷乱窒塞地，多少含有殖民地区奴化地，从英国传来的西方文化，而深入研究印度自己的悠久优秀的文化，他深入民间，听取神话、歌谣、民间故事，用最朴素的语言写出散文和诗歌。

这本书无意中将泰戈尔介绍给了我，读完了他的传略和诗文，心中不作他想，只觉得有一些澄澈，像拨开一层朦胧的雾，又像擦亮了眼睛，将这世界看得如此透彻。

从这一百零三首诗中，我们可以深深地体会到这位伟大的印度诗人是怎样地热爱自己的有着悠久优秀文化的国家，热爱这国家里爱和平爱民主的劳动人民，热爱这国家的雄伟美丽的山川，从这些首诗的字里行间，我们看到了提灯顶罐，巾飘扬的印度妇女;田间路上流汗辛苦的印度工人和农民，园中渡口弹琴吹笛的印度音乐家，海边岸上和波涛一同跳跃喧笑的印度孩子，以及热带地方的郁雷急雨，丛树繁花……我们似乎听到那繁密的雨点，闻得到那浓郁的花香。

泰戈尔是一个爱国者，哲人和诗人，他的诗中喷溢着他对于祖国的热恋，对于妇女的同情和对于孩子的喜爱，有了强烈的爱就会有强烈的恨，当他所爱的一切受到侵犯的时候，他就会发出强烈的怒吼，他的爱和恨像海波一样，荡漾开来，遍及了全世界。

印度人说泰戈尔是诞生在歌鸟之巢中的孩子，他的戏剧，小说，散文……都散发着浓郁的诗歌的气味，他的人民热爱他所写的自然而真挚的诗歌，当农民，渔夫以及一切劳动者，在田间，海上或其他劳动的地方，和着自己劳动节奏，唱着泰戈尔的诗歌，来抒发心中的欢乐和忧愁的时候，他们不知道这些唱出自己情感的歌词是哪一位诗人写的。

他的极端信仰——他的“宇宙和个人的灵中间有一大调和”的信仰;他的存蓄“天然的美感”，发挥“天然的美感”的诗词，都渗入我的脑海中和原来的“不能言说”的思想，一缕缕地合成琴弦，奏出缥缈神奇无调的音乐。

泰戈尔的诗名远远超越了他的国界。

父亲如山，母亲如水。虽然纸短情长，但却奔赴千里，终于见字如见面。很多年前就读过傅译的《约翰克里斯多夫》，在书店里也见过各种版本的傅雷家书，也曾耳闻傅雷家书入选教科书，与曾国藩家书地位相当等，但军规愚见，一直不看好书信体的“作品”，以为这种作品未免难成系统，又不免陈词滥调，絮叨琐碎。然而，最近一个多月，军规利用午休前晚饭后的时间，在公司陆续读完这本传世家书，不时或掩卷深思，或喟然长叹。其中鲜活之形象，谦虚之人格，无私之父爱，细腻之笔触，深刻之见解，让此书不负其盛名，为人父者当读之，为人子者更当读之。

家书内容在此不再赘述，读者读完自有道不清的感悟。军规只说本书最后附的傅雷朱梅馥遗书，傅雷在遗书中详细列出家中重要资产归属，委托妻弟代为处理，如补缴房租，遣散保姆费，甚至他们夫妻的火葬费!在遗书中，傅雷违心地称儿子傅聪为“人民的叛徒”，与整本家书中其它部分，傅雷与子信中提到如何以傅聪为其骄傲，又鼓励他在艺术上继续进行，知感恩，培养高尚的人格等——态度迥异!由此可见，遗书中这最后几句是傅雷先生在如何极端残酷恶劣的环境下的无可奈何之语，正如评论家所说，傅雷先生的死不是绝望之死，而是有尊严的死。傅雷的家书，会像一盏明灯，照亮一代又一代坚强、正义和值得尊敬的父辈与子辈们。

我读了《三毛流浪记》这本书，我深深地被三毛打动了，三毛从小失去父母，没有爸爸和妈妈的依靠，整天在大街上挨饿，过着贫苦的生活。

三毛为了生活，在街上给人家擦鞋，买过艺，拉过车，可是每次都是被骗和失败而告终，三毛的命运为什么那么苦!在那个年代里有钱人吃得饱，穿得暖，还处处欺压那些穷人，像三毛这样骨瘦如柴，衣不遮体，吃不饱，穿不暖，没有依靠的小孩，在那个年代里生活下来是多么的不容易。三毛生活虽然艰苦，但也是一位正直善良、见义勇为、聪明机智的孩子。

他能把讨到的东西分给和他一样的穷人，还能把捡到的钱包还给失主，宁可自己挨饿也不会偷别人的东西，三毛的心灵是多么的美好啊!

我被三毛所感动，看到他被别人收养，我会为他高兴，我看他四处流浪、挨饿、挨冻，我会为他流泪。

看完了三毛，我有了深深的体会，和三毛比，我们的生活要比他强得多，我有鸡鸭鱼肉可以吃，有漂亮的衣服穿，还有楼房可以住。要什么有什么，还每天都变花样吃有营养的食物。我拥用的一切不就是三毛眼里的光明世界吗?可是我还挑三拣四的，这不好，那个不要，妈妈让我干一些力所能及的事，我还要说句“凭什么我做”。学习上也不那么认真，要是三毛能上学，一定比我学习好，我现在要以三毛为榜样，珍惜现在的美好生活。

《小鹿斑比》写的是一只小鹿的成长故事。

斑比是一只聪明、善良的小雄鹿。它活泼可爱，天真浪漫他喜欢和丛林中的小动物交朋友。它对一切都充满好奇，它热爱生活，总是问妈妈关于鹿、关于丛林中动物、关于森林的问题。

但是“危险”来了，可怕的枪声打破了森林的宁静和美好，是人类带来了对动物的恐惧、杀戮…...

随着斑比一天天的长大，妈妈对斑比的态度也有了变化，当斑比像小时候那样跟妈妈撒娇或是粘着妈妈时，妈妈会跟它说：“孩子，你已经长大了，不能再整天缠着妈妈了。你要学会独立生活和坚强!”

于是，斑比渐渐学会了坚强，慢慢地学会了独立生活。

我们要向他学习。

读到这里，我不禁记起了以前看到的一个故事：

第一个孩子摔倒了，母亲说：“宝贝，自己站起来!”然后用鼓励的眼神望着孩子，直到孩子自己站起来;

第二个孩子摔倒了，母亲没有说话，只在旁边反复做着摔倒并站起来的动作，以无声的行动教孩子自己站起来;

第三个孩子摔倒了，母亲马上跑过去，扶起孩子，嘴里还不停地说：“宝贝，别哭，摔着没有?”

而这些就有了下面的结果：

第一个孩子独立坚强，从小就学会了照顾自己，能凭借自己的说手来养活自己;第二个孩子也能自己照顾自己，他们能独自去闯生活，面对生活中的风雨;而第三个孩子似乎永远生活在父母的照顾，有风雨时，更是躲在父母的怀抱中，不敢独自去面对。

温室里的鲜花，其生命力永远比不上山间的绿草;笼子里的动物，其生活中的各个方面永远比不上大山中的猛兽。同样，学会面对、对付挫折的人，会活得更好。所以，我们在日常生活中要养成耐苦耐劳的精神，养成自理的习惯，有意识地锻炼承受挫折的心里素质，最终使自己拥有强劲的翅膀，能在人生的天空里自由翱翔。

《复活》是列夫·耶维奇·托尔斯泰的代表作之一。

这里的“复活”，不是肉体的复活，而是精神上的复活。作者以聂赫留朵夫与玛丝洛娃的故事为纽带，将大量的笔墨用于描写聂赫留朵夫对社会、对人生的观察和见解，所以，我们一次次读到聂赫留朵夫在精神之人与兽行之人之间的艰难抉择。

文章写的是玛丝洛娃因被迫给一位商人的茶里下药，案发后，茶房和侍女贿赂律师，把罪全栽在玛丝洛娃身上，被叛了去西伯利亚苦役四年的罪行。

这时，法院陪审员聂赫留朵夫认为法院作出了不公平的判决，要求上诉到高级法院，玛丝洛娃也上诉到大理院，却被理由不充足而驳回了，聂赫留朵夫把自己所有的田地贱价出租给了当地的农民，也复活了自己的精神，关闭了坏人的阀门，开启了精神之人的阀门。

于是，他灰暗老化的眼角膜脱落了，使他对社会与生活的问题有了新的认识。在他的心中，革命者都是思想积极、向上的人，精神道德面貌高于一般水平，他对他们充满敬意。

《复活》一书如实地描绘了劳动人民的悲惨境况，描绘了形形色色官僚的丑恶嘴脸，揭示了官僚制度的腐朽和教会欺骗的实质，表现出深厚的人性，宣扬了高尚的人性。

我认为拥有人性是做一个人最基本的原则，要让精神的永存，就要行得正，有自己的主见，有勇于自我审视检讨的勇气。

善与恶往往只在一个人的一念之间。

读书是一种有益于终生的好习惯，今天我给大家推荐一本好书，书名是《傅雷家书》。

这本书是我国文艺艺术翻译家傅雷先生及夫人写给他们孩子的一些家信。书中没有跌宕起伏的故事情节，也没有华丽的词藻，只是一些父母对自己孩子说的家常话，但读起来却像潺潺的溪水，飘浮的白云一样，清新、质朴，令人动容。

特别是书中的一些教育理念，虽然已过去五、六十年，但还是很值得我们借鉴、学习。信中首先强调的，是一个年轻人如何做人，如何对待生活的问题。傅雷先生用自己的经历现身说法，教导儿子待人要谦虚，做事要严谨，礼仪要得体;遇困境不气馁，获大奖不骄傲;要有国家和民族的荣誉感，要有艺术人格的尊严，做一个“德艺兼备的艺术家”。同时，对儿子的生活，傅雷先生也进行了有益的指导，对日常生活中如何劳逸结合，正确理财，以及如何正确处理恋爱婚姻等问题，都像良师益友一样提出意见和建议。拳拳爱子之心，溢于言表。

家书是真情的流露，再加上傅雷先生深厚的文字功底和艺术修养，这些文字生动优美，读来感人至深。相信大家读后也能从中学到不少做人的道理，提高自己的修养。

虽然书信已不再是当今社会主要的沟通方式，但不可否认生活中有很多话写出来比说出来要自然、顺畅的多。我们也可以在生活中借鉴一下，可以通过留短信和写纸条的方式和孩子进行沟通。

以上是我对这本书的一点小小的感悟，推荐给大家看，相信能在教育子女方面给大家有所帮助。

由于女儿从小爱上了阅读，作为一个妈妈，我努力寻找各种适合女儿看的书，《小鹿斑比》是一本对儿童很有意义的励志书。跟着她阅读的脚步，我也再次温新并学着走进了儿童的世界。

《小鹿斑比》是女儿最喜欢看的书之一，从幼儿园大班到现在她至少已经看过四遍了，但却仍然喜欢。每次看完都要兴高采烈的向身边的人讲述斑比的故事，并且一有机会就推荐她的朋友们也去读。在她的带动下，我也看了这本书。当我看过这本书后，被书里所描写的故事内容和情节深深地打动了。

这本书主要写了小鹿斑比的成长过程，它一次次躲过人类的攻击。斑比的很多小伙伴被杀害，只有它在一次次的危险逃生中不断成长，不仅学会了保护自己，而且学会了保护同类，最终成为了一只伟大、强壮而有担当的鹿王。

书中的内容很精彩，导致女儿看书时一会儿开心，一会儿伤心，一会儿激动，一会儿又惊险刺激的哇哇叫，真是一个超级变脸王。女儿通过这本书，懂得了很多，并经常鼓励自己要向小鹿斑比一样，做一个勇敢的人。这一点，女儿做得还不错，已经在随后的学习生活中逐步体现了出来。

同时这本书的故事内容和意义都很深刻，它除了通过故事情节告诉我们，如何让孩子成长之外，更体现出来的是作为家长，我们该怎样正确对待孩子的成长。应该让他们从小鹿斑比的身上学会独立、坚强、勇敢，学会认识事物，做出正确的决定并保护好自己，面对困难要有的是一种坚持的态度和耐心。使他们懂得生活需要不断积累和学习，要凭借信心、智慧和坚持不懈的勇气才能生存。

而对于家长，我们更应该从斑比父母的身上获得新的感悟，那就是父母如何呵护和教育好自己的孩子。现在，孩子们的生活条件比以往都好了很多，不愁吃穿，想要什么就有什么，我们还常常因为觉得自己小时候没有好的条件，而努力地满足着孩子们的一切需求!其实我们更应该像小鹿斑比的父母学习，学习他们那种伟大的慈祥但又不失威严的爱，该放手的时候就放手。

爱他并不见得要满足他们的物质条件，关键是给孩子培养一个良好的生活和学习的习惯，健康的身体和心态。遇到事情要想办法面对和解决，而不是依赖别人，要靠自己去收获，困难会让孩子们成长的更好。我们不会一辈子陪在他们的身边，只有经历的多了，才能让他们更快、更健康的长大。而心灵的成长至关重要，也只有这样培养孩子，才能使他们取得未来的成功。

“让生命如夏日花朵般美丽，死亡如秋叶般平静。”“鸟儿愿为一朵白云，云儿愿为一只鸟。”“天空没有留下痕迹，但我已经飞过。”这是多么优美的句子啊!这些句子让我印象深刻，它们都出自泰戈尔的经典诗集——《飞鸟集》。

《飞鸟集》由105段诗歌组成。每段诗歌都只有简短的两三句话，但是多读几遍《飞鸟集》，再细细品味，你会有不一样的感觉。泰戈尔的经典诗集，是爱与美的交织。

刚开始读《飞鸟集》，我就喜欢上它的语言。它的语言非常优美，朗朗上口，有一种甜蜜柔嫩的新鲜气息，如花朵般绽放在每一页诗上。

第二遍读泰戈尔的诗，觉得韵味醇厚，使人深受教育。“树根给予树枝果实，却不求回报。”这句话把父母比作根，把孩子比作果。这让我想起了我的父母。我的父母都是上班族，每天他们既要上班，又要照顾我，可以说，父母每天的生活都像打仗一样：早上要先送我到学校，他们才匆匆去上班;下班第一件事是要冲到学校接我，回到家一个煮饭菜，一个辅导我写作业，很累很累。但是父母这么关心疼爱我，从来不求回报，我很感动，总是尽力多帮助父母做我力所能及的事。

“只知道把自己照在树林中，让大家生长。”“如果你因为失去了太阳而流泪，那么也将失去群星了。”这些不仅是美丽的诗句，更是浓缩的智慧和真理，泰戈尔诗集让我明白了许多道理。

《儒林外史》是我国文学史上讽刺艺术达到最高峰的一部巨著，也是一面封建社会的照妖镜。它通过对封建文人、官僚豪绅、市井无赖等各类人物的真实生动的描写，并涉及当时的政治制度、伦理道德、社会风气等，让人深刻地认识当时的封建社会。

说到读史，有必要说说读史的境界，在此借用佛教中的三种境界：“看山就是山，看水就是水;看山不是山，看水不是水;看山还是山，看水还是水”。读史的境界或许会因人而异，但大概不会偏离这三层意思：第一层境界是只看到历史的表象，“看山就是山，看水就是水”;第二层境界是能透过历史表象看到当时社会的本质，“看山不是山，看水不是水”;第三层境界是通过对历史的了解从而提炼出能为当今社会所用的意识并运用于当今社会，“看山还是山，看水还是水”。

闲斋老人说《儒林外史》“读之者无论是何人品，无不可取以自镜”，此仅为读《儒林外史》的第一层境界;透过《儒林外史》深刻认识当时的封建社会统治者大兴文字狱，设博学宏词科以作诱饵，考八股、开科举以牢笼士人，以理学统治思想等方法来对付知识分子，其中，尤以科举制为害最深，影响最广，使许多知识分子堕入追求利禄的圈套，成为统治者的玩偶、学而无用的市侩，此为读《儒林外史》的第二层境界。

《儒林外史》中反映的是当时封建社会的客观现实，但士子们醉心制艺，热衷功名利禄的习尚，看不清当时的社会现实，则纯属当时人们的主观意识问题，吴敬梓是“世人皆醉我独醒”，他深切期盼能唤醒世人，或者说得更伟大些，他想医治社会、拯救世人。如果这当真是吴敬梓写作《儒林外史》的目的的话，则他的思想意识很值得当今社会有责任心的人所借用，此当为读《儒林外史》的第三层境界的首要内容。

当今社会有责任心的人应当如吴敬梓那般，用明晰的眼光和准确的判断力，认识社会、认识事物，准确表现和揭露社会，了解社会和事物的本质，掌握社会和事物发展的规律，分清是非，引人爱俗、乐俗，或者因为忧世伤俗，奋而医世救俗，从而促进社会进步和发展，切不可以一己私利的眼光看待社会、看待事物，愤世嫉俗，蛊惑他人弃俗、反俗，让人误入歧途，更不可以扰乱社会谋取个人私利为目的做出反人民、危害人民，反社会、危害社会的事情。

“一个人的生命是宝贵的，但当你不珍惜它的时候，生命将变得毫无意义。”这句话说得多么确切呀!这是我看了法国大作家小仲马的成名之作茶花女之后所悟出的道理。

茶花女这本书主要写的是：一个出生在法国巴黎的美丽少女玛格丽哥杰被诱为交际花，人称“茶花女”。她由于环境而得了肺病，她曾经三次立志要把病治好，重新做人，但最终都失败了。第一次是因为受不了环境的诱惑，第二次是为了不让自己心爱的亚芒受到牵连，第三次是因为病已经到了晚期，终于离开了人世。

读过这本书的人可能都会同情书中的女主人公茶花女命运的悲惨，甚至为她流泪，或是对那个冷酷的社会表示不满。可我觉得书中的茶花女也有错，因为她把生命看得太没意义了。就算她的命运十分悲惨，那也不能如此践踏生命;就算她第二次失败是情有可原的，那也不能利用这种自暴自弃的方法让亚芒离开她呀!

保尔，不仅全身瘫痪而且双目失明了，可是，他没有放弃生命，因为他知道活着就是一种希望，更知道人应该怎样活着才有意义。后来他以比钢铁还要坚强的意志，战胜了病残，终于成功的写出了小说暴风雨所诞生的。再想想我们中国的张海迪，她胸部以下完全失去了知觉，可是她并没有失去对生活的信心，而是以顽强的毅力战胜了病残，学完了从小学到高中的全部课程，翻译了许多外文著作。美国有一位盲聋女作家海伦，她在一岁半时就因病丧失了视觉和听力，可她没有向命运屈服，24岁时，她以优异的成绩毕业于哈佛大学……

保尔，张海迪，海伦，他们的一生都在努力着，拼搏着，奋斗着，生命在他们那里是如此精彩;而茶花女却把生命看得如此没有意义，这难道就不值得我们惋惜吗?

生命价值的如何是由自己选择的，那么，就让我们都来珍惜生命，感受生命的价值吧!

在文学史上有许多经典名著都已永垂不朽，但能够像《简爱》这样深深地进入人们的灵魂的旷世奇作并不多。它以一种不可抗拒的美感吸引了成千上万的读者，影响着人们的精神世界。

《简爱》是一部自传色彩极其浓厚的长篇小说，它以平实却又震撼人心的语言向我们阐述了这样一个主题：人生的价值=自尊+爱。

这是一部以爱情为主题的小说，却又毫不低俗。主人公简爱是一个心地纯洁，善于思考的新社会女性，她生活在社会底层，受尽磨难。她的生活遭遇令人同情，但她那倔强的性格和勇于追求平等，幸福的精神却为人们所赞赏。

简爱生存在一个父母双亡，寄人篱下的环境。从小就承受着与同龄人不一样的待遇，舅母的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱谩骂与毒打。我们很难想象她到底经历了什么，但我知道这些对于一个孩子来说无疑是对其尊严的无情践踏。

或许，正是因为这一切的一切，换回了简爱无限的信心和百折不挠的精神，一种不可战胜的内在的人格力量。

小说主要描写了简爱与罗切斯特之间的爱情。她的爱情观更加深化了她的个性，加强了他的人格魅力。她认为爱情应该建立在精神平等的基础上，而不是取决于社会地位，财富和外貌。只有男女双方彼此正真相爱，才能得到真正的幸福。

正因为如此，在罗切斯特面前，她从不因为自己的地位低贱而感到自卑，反而是认为他们是平等的。不应该因为她是仆人，就不被别人尊重。也这是因为她的正直，高尚，纯洁，心灵没又受到世俗社会的污染。才使罗切斯特为之震撼，并且慢慢爱上了她。他的真心也赢得了简的真心，并接受了他。

但过程并不平稳。其实罗切斯特已有妻子，简默默地离开了。当简再度归来，庄园毁了，罗切斯特也成了一个身染残疾之人。但正是在这样的大条件下，简不再在尊严与爱之间矛盾。

《简爱》展示给我们的正是一种化繁为简;是一种返璞归真;是一种不计得失的简化的感情——自尊与爱。

正如名字《复活》，这部小说描述的是聂赫留朵夫的和玛丝洛娃两个人复活的故事。尤其是主人公聂赫留朵夫的精神救赎，让我深有感触，看到了人性的光芒。

聂赫留朵夫曾经是一个意气风发，思想进步的青年。后来由于受着社会不良风气的影响，开始颓废，虚度光阴。但是在一次做陪审员时，他遇见了年轻时曾经诱骗过的玛丝洛娃，生活从此开始发生了质的改变。未泯的良心，人性的凸显，聂赫留朵夫开始觉醒。他决定要不惜一切代价向玛丝洛娃赎罪。

最终聂赫留朵夫不仅拯救了玛丝洛娃，也拯救了自己。他的精神得到了救赎，人格得到了升华，同时开启了他崭新的人生，成功的完成了自我救赎。聂赫留朵夫复活了，其实也是人性的回归。

在现今社会，人们对周围发生的事情所表现出来的冷漠，对弱势群体表现出来的歧视，无不彰显着人性的缺失。更有甚者受着欲望的驱使，利益熏心，不择手段。道德的沦丧，人性的缺失，触目惊心。社会在进步，人类却在倒退。

从古自今，人类一直都对人性怀着美好的向往。社会的理想美好其实就在于人性的美好。人性本善。善与恶往往就在一念之间，好人与坏人就在这一瞬间也会发生转换。呼唤人性的回归，让我们的社会多一些善，少一些恶；多一些好人，少一些坏人；多一些热情，少一些冷漠；多一些尊重，少一些歧视……“只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间。”