音乐的魅力高中优秀作文（热门20篇）

《音乐之声》是非常着名的一部电影。影片中有欢快的音乐、平凡的生活、真挚的感情……而这些画面，组成了一幅幅感人的故事。因为纯粹，更值得体会。yjbys作文网——音乐之声观后感1000字，值得你欣赏。

音乐之声观后感1000字作文1

在我大二上学期的时候，我们的英语老师给我们播放了《阿甘正传》和《音乐之声》两部电影。其中给我印象最深刻的还是美国音乐电影《音乐之声》，观后感受启发颇深。一是剧中优美而又熟悉的音乐旋律，令人陶醉，给人以美的享受;二是修女玛利亚的教育理念，特别是她跟七个孩子和家长的故事，给了我很大的启迪，令我受益匪浅。给我现在的教学工作带来很大的帮助。下面我就从这部电影中得到的教育感受谈谈自己的体会：

一、信任是沟通的基础。作为教师，首先应该得到学生们的信任，有了信任，才会得到孩子们的尊重，也才能让孩子们接受你的教育思想，包括接受你的一切。剧中玛利亚尽管没有接受正规的专业理论的教育，但是她能够通过自己的语言、行为让孩子们信任自己，并且使孩子接受自己。从玛利亚第一次和七个充满个性的孩子见面开始，我们就看到了她那独特的教育态度，面对孩子们的恶作剧，既没有当面指责，也没有当着家长揭穿，而是去了解孩子们恶作剧背后的原因，尤其是在受到孩子们的捉弄后，面带微笑的说：“我要感谢各位今天放在我口袋里的礼物，你们使我感到快乐和温暖。”通过这件事情的巧妙处理，让孩子们自然地把她当做一位慈祥而又容易接近的朋友、长辈看待。这里不但看出教育机智的重要，而且其实我们：作为一名教师，取得孩子们的信任是多么的重要。

二、家校沟通是做好教育的重要环节。作为教师，特别是班主任教师，在与家长的沟通交流方方面要讲究方法和技巧。影片中，玛利亚没有一味地听取家长要求对孩子们严格管理的意见，而是根据孩子的个性特点，委婉而坚决的反对家长的做法，通过自己的行动赢得孩子和家长的喜爱和尊重，每一位家长都有望子成龙、望女成凤的愿望，作为教师应该让孩子们在学校里快乐的度过每一天，发现并鼓励孩子们做他们想做的有意义事，培养他们的兴趣和爱好，通过孩子们的发展变化，感化家长，赢得孩子和家长的认可和信任。这样家长才能放心的把孩子交给我们。

三、恰当合理的教育教学方法是实现教育目的的重要手段。剧中七个孩子由于长期的军事化管理，自由、童心、个性、甚至梦想都被压抑和禁锢，玛利亚根据孩子们的年龄和个性特点，阻止他们走向社会、走向大自然，开启了他们的心灵，放飞了理想，特别是在郊外草地上教唱歌曲时边舞边唱的游戏场景，无疑为我们提供了游戏教学的最好范例，这一点对于我们寄宿制学校来说启示非常大，我们的孩子们如果一天到晚在教学区和生活区，久了就会出现烦躁，因此我们应该经常带领孩子们走出校门，多参加户外活动，使他们快乐的学习、生活，更好的挖掘孩子们的潜能，提高他们自主学习的能力。

作为教师应该充满爱心、耐心和童心，相信自己，进一步挖掘自己的潜能，只有真正达到一专多能，用自己的行动、学识和品格引领学生，分析了解学生的内心世界，做他们的知心朋友，才能真正提高学生各方面的素质。

音乐之声观后感1000字作文2

《音乐之声》是以音乐剧的形式塑造了年轻的家庭女教师玛利亚和七个单亲孩子的鲜活人物形象，讲述了一个生动活泼，又充满理解与爱心的真实感人的故事。

第二次看完这部经典老电影，我依旧感受很深——特别是玛利亚的温柔、善良、热情和耐心以及她的坚强、勇敢和无私纯洁的爱。借着优美动听的音乐让这个缺少爱的家庭，又重新又了活力和欢乐，她用心地去了解七个个性不同的孩子，爱护他们、教导他们，用心地去爱他们，孩子们从心里接受了她，从心里喜欢她，并在她与上校结婚后亲热地喊她“妈妈”。

玛利亚是怎么样赢得孩子们的心的呢?

她热爱生活，如她热爱歌唱废寝忘食一般。她对生活充满激情，感染了孩子们，甚至是严肃的上校，让他们重新看待这个世界，重新看待生活，对生活充满了感激和希望，感受到了生活的美好。这是一个老师最难得的地方。

她宽容，幽默。初到上校家，人生地不熟。孩子们就给她下马威，在她口袋里放癞蛤蟆，说她衣服难看，长得丑，没品味，在她椅子上放坚果，她并没有生气，全当是孩子们和她交流的一种方式而已。她没有向上校告状，而是用幽默的形式化解了尴尬和矛盾，让孩子们对她产生了信任和亲切感，感受到了温暖。

她没有老师的架子，有亲和力，和孩子们做朋友，拉近了和孩子的距离。

她真心地为孩子们着想，敢于批判不合理。她不用哨子，而是努力记住他们每个人的名字，在上校反对的时候，她坚持为孩子们做衣服，不是让他们穿着古板的水手服。在她的眼里，孩子们的生气都被扼杀在那些规矩里。

她教学形式多样化，不拘一格。无论是寂静的山坡草地，还是喧闹的城市小镇，都可以变成她的课堂，孩子们的身心得到了释放的同时也很快学到了很多的知识，并且培养了她们的交际能力，锻炼了胆识。

她富有想象力，有很强的语言表达能力。刚开始教音乐得知他们一窍不通时，她运用她丰富的想象力把音符教的通俗易懂，把抽象的东西与实际相联系，方便了年龄参差不齐的孩子们理解并记忆。在教学的过程里，她无时无刻不把音乐融入生活，融入自然里。她多运用启发式，并不是生搬硬套，开发了学生的智力和想象力。

她让每一个孩子参与她的教学，一起唱歌，一起跳舞，一起游戏，一起演出木偶戏，让他们体验成就带来的快乐，让他们了解认识自己，更加有自信。

她还有很多优点，她平易近人，有爱心，善解人意，体贴孩子，让孩子们具有安全感，爱好广泛，能歌善舞。这些都是让她成为一个好老师的优点，我觉得好老师是天生的，什么技能都可以培养，而一颗有爱的心却是不能的。玛利亚之所以是好的老师，最重要的就是她懂的爱别人。

如果我们在平时的教育教学中也能真正用心去爱，去了解我们的孩子，我想我们的孩子也会更加喜欢我们、接受我们，从而像爱妈妈一样地爱我们。老师在课堂上讲的优秀教师的标准都可以在她的身上得体现，这也是我们学习的榜样和目标。

音乐之声观后感1000字作文3

生活原本就是平凡又意味深长，成人有成人们自己的思维方式和世界，有如玛丽亚热情奔放，对音乐和大自然的爱好与执着，有如上校对自己国家的忠诚与信仰，亦然，孩子们也有着自己的思维和所向往的世界，不是巧克力玩具，而是自由与理想，他们需要的是更多的掌声和认可。

音乐之声是一部非常着名的电影，欢快的音乐，平凡的生活，在这平凡中又演译着不平凡的执着，玛丽亚对自己生活的执着，对感情的执着。不禁让我想起在现实的生活中，人们遇到许多的困难时总是逃避，而逃避是解决不了问题，我们应该向玛丽亚一样，勇往直前，追寻自己所想要的东西，即使是失败也无怨无悔，因为人生没有永远不败。

孩子们的天性便是追求自由，影片里的孩子们各自有自己不同的性格，爱好和理想。他们不愿意过这种严加管束的生活，总设法捉弄历届的家庭教师，使他们呆不下去。对玛丽亚自然也不例外：一会儿出其不意把蛤蟆放在她的口袋里;一会儿趁她不备将松球放在她的座位上。但玛丽亚自己就具有孩子般的性格，她能理解孩子们在成长过程中的所作所为。

她引导他们，关心他们，帮助他们，赢得了他们的信任，很快就成了他们的知心朋友，建立了深厚的感情，用窗帘布给孩子们做了游戏服，带他们去野餐、郊游、爬树和划船;教他们唱歌，从“多，来，米”学起，直到排练歌曲。于是这个家庭平添了笑语、欢乐和生气，充满了音乐之声。

音乐感动的不仅是孩子，上校，一个对自己和对别人都有着严格要求，又有些沉醉于以往的男人，听到音乐后，激起了内心深处埋藏已久的情感，无法掩饰的忘我，轻轻的哼着。音乐不仅改变了孩子，也改变了上校，从此变得更有人情味。

电影的结尾上校决不背叛自己的祖国和人民的上校准备冒险带全家离去。临别之际，他为家乡的父老乡亲献上的还是那首他最喜爱的歌，雪绒花，雪绒花。但一曲未了便已哽咽，玛利亚默契地接唱下去，并带动全场观众加入大合唱。这是全片最令人心潮澎湃的感人高潮。

上校家庭对音乐的热爱让我感动。里面美丽动听的歌曲使我了解到音乐是人类共同的语言，它没有国界，不分种族。其中我最喜欢的歌曲是雪绒花。它出现在整个影片的最后，在敌人严密的监视下，剧场里的气氛异常残酷，上尉一家人演唱的这首歌曲就像在污泥中洁净的花朵，让人看到希望和春天。

在夜深人静的时候，偶尔听到周杰伦的歌声。他那标志的吐字不清，却将我的心吸引过去，像一个孤单的流浪者，望着那将诶白的月光，坐在台阶上，弹着吉他，自吟自唱。

夜 曲

为你弹奏肖邦的夜曲/祭祀我失去的爱情/当我为你隐姓埋名/在月光下弹琴/手在键盘敲很轻/我给的思念很小心/你哦埋葬的地方叫幽冥/

音乐忽起，哀伤忽至。从那咬字不清的歌曲中，我依旧能听出周杰伦的孤独和忧伤。

静下心来，回味每个字符里的忧伤，在精致的曲调中，恍惚体会到你内心深处的宁静，渐渐深入的心，在月影里斑斓，在安静中你游荡在爱的边缘。在你的世界里，我看到这一个个美丽的字眼从纸上飘落于我心。忧伤从心底展放，一点点印出月光的色彩，而我也在这淡淡的忧伤中悄然入眠。

稻 香

还记得你说家是唯一的城堡/随着稻香河流继续奔跑/微微笑/小时候的梦我知道/不要哭让萤火虫在这里逃跑/向前奔飞要有人的依靠/未找到/为了最初的美好

童年，是最正规，最美好的记忆，有多少人在回忆童年，就有多少在感叹童年。

时间转瞬即逝，童年一去不复返，在欢快的曲调中，我不禁也开始追忆童年。小时的我无忧无虑，不用面临升学的压力，不用去做小山似的作业，但是时间不复返，只有好好面对，也许多少年后在某个地方，我将轻声叹息，将往事回顾，会发现这时的我，这样做是值得的。

东风破

一壶漂泊/浪迹天涯难入喉/你走之后/酒暖回忆思念瘦/水向东流/时间怎么偷/花开一次成熟我错过/

独到的歌词，摇滚风格的念白，幽幽的意境，冷冷的气息，透出无奈与思念，将东方古典娓娓道来，也将西方黑人的率性托出，从遥远的西边传来明天的琵琶旋律，一个个跳动的音符敲打着我的心弦。

不管时间会磨掉什么，不管杰伦的音乐风格会怎么变，我的心都很坚持，他始终无与伦比。

我没有音符，没有旋律，没有乐谱。

吉他：狂野扫过的，从不带来一刻安宁。指尖牟过轻轻哼唱。原来是只有梦境才有的梦想，没有那么远大的抱负，不过是只想在乱世中安寻伯牙，在尘世中畅谈子期。即使我没有心情，没有吉他，没有朋友，也不可能没有执着。

古筝：千篇一律，毫无异同。只有类似潺潺清流的悦耳，而呼唤不出内心曾狂躁过的律动。或许，rap是惊世骇俗，但同样的，这仅仅是被驯化的乐器。没有人的情感，甚至听不见欢呼。

雕琢太过精美的乐器，是拿来摆设的堆尘。无非是一天两天的看几眼，或许一年两年的弹几遍。用抹布抹去灰尘，是用低俗侮辱高雅。岁月，应该给它们带来历练或荣耀，而非排挤甚至摧毁。

人不是多高级的生物，与它们相比，更低廉。精神上的追求或艺术，是行为或肢体永远无法企及的高度。唯有人去练习，去演奏，去驾驭， 才能是伯牙与子期的融合。

同样，人也不是多聪明的群体，附属在地球上的，有牲畜。但是没有人的思维，它们构不成尊重这过抽象的行为，而人们有却无法正确理解，而导致出现没心没肺.

[音乐女的对话高中作文

小时候，我常常听着音乐发呆，嘴里也跟着咿咿呀呀地乱唱，手还在空中不停地比划着什么，就像乐队前面的指挥一样。妈妈见我这样痴迷于音乐，便让我上了特长班学习弹电子琴，那时我还不满7岁。

刚学时，妈妈就给我买了一架电子琴，我觉得很新鲜，每天做完作业后，都要坐在电子琴前，瞎按上面的按钮，然后再正经地练习曲子。也就是一时兴起，学了不到几个月，就觉得枯燥、乏味了，但是还是经不住妈妈的再三哄骗，最终，也发现了琴声的妙处。

有一天，我在练习换音色的时候，发现了用不同音色弹出的不同感受，还喜欢上了这种感受。于是我每当有时间的时候，我都会用不同的音色练习曲子，不厌其烦。我的进步让妈妈和老师大吃一惊，还不长时间，我就已经可以背着弹许多曲子了，这也让我大吃一惊!

我知道，是因为我感受到了音乐给我带来的快乐。音乐的魅力是无穷的。

这世间，最动听的是语言，有所言，方有所情。

当我们取一本书来，走近她丰富的语言世界，就像面对着静静的溪流，在手指翻动书页的一瞬间，心里的忧思愁绪便会随着溪水悄悄地流逝。在心情愉悦时，读一首优美的散文诗以助兴，胸襟会更加开阔，心底如同品尝了一杯浓厚香醇的咖啡;夜阑人静，月悬天宇，偶闻切切如蚕嚼桑叶一般的读书声，更是一种享受。走进语言的魅力世界，总是走进花一样的季节，梦一般的意境，那种美妙胜似听贝多芬指尖流泻而出的《月光曲》……

古人云：人之异于禽兽者几稀。“稀”者之一，就在于人类有精妙的语言。它是构筑人际的桥梁，是表达内心的媒介。在这个世界上，数十亿人千百种语言，汉语、法语，英语等等，那些语言不仅是文化的符号，也是每一个人对语言文字挚爱的精神寄托。

寄托着人类的热切期望，蕴含着人类丰富的感想。简简单单的几个字组合在一起，便成了一种感情，一种精神，一种心灵的寄托。千百年来，无数文学大师在这简单的几个字上雕刻，刻出了一片又一片数不清的辉煌，也刻出了一个又一个灿烂的艺术天堂。它仿佛一种古老的艺术，无时无刻不再广袤的空间回响，那绵延不绝的音响，像无数眼清泉涌于林莽山岩，汇成一股奔腾喧嚣的声浪，真切地显示出人类星球的生机勃勃。

语言有一双神奇的翅膀，它让每一个走进它的人，都插上这双神奇的翅膀，在这个奇妙的世界中自由飞翔;语言有一盒美妙的彩笔，它会在每一个走进它的人眼前绘出一幅美好的画，绘出人们心中的希望;语言有一张会说话的嘴巴，它告诉每一个走进它的人有趣的故事、深刻的道理;语言宛如一位魔法师，魔棒轻轻一点，就变成精美的诗歌、优美的文章……

人类有语言，这是人类的骄傲。然而，并非所有的语言都精美动人，正因如此，才有了无数人对美妙语言的热切向往，才有了诸如“语言大师”、“幽默大师”、“雄辩家”、“演说家”之类的美誉，并将其赠予那些语言方面出类拔萃的高手。

纵观古今，人类历史长河中涌现出多少驾驭语言的能人高手!那扣人心弦的演说，鞭辟入里的的雄辩，令人捧腹的幽默，妙笔传神的情书，还有脍炙人口的诗词歌赋，无不显示了他们声遏行云的语言艺术，无不似一串串晶莹的的珍珠洒落世人心田，给人以智慧的启迪和美的享受。

尤其是像灿烂明珠一样的诗词歌赋，更是让人领略语言艺术之魅力。没有哪个民族的诗词能够一气穿越几千年，让无数后人心有同感。譬如一千年前的范仲淹浩叹：“云山苍苍，江水泱泱，先生之风，山高水长。”用词简单明了，却如展开一卷国画，如抚一张古琴,非我族群难以晓其优、其幽、其悠，后人难免也想和他一起登上岳阳楼，慨叹“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”

一千多年来，唐诗宋词的脍炙人口让我们读来唇齿生香，体现出汉语之魅，我们可以在蒙学诗里这般扳着手指数数：“一去二三里，烟村四五家……”，连带着汉字的量词和村野景致，启蒙了一代又一代的后人。有时可以同李白“举杯邀明月，对影成三人。”体会他的浪漫与绝世才情;有时可以像苏轼“一蓑烟雨任平生”，感受他的豪放和豁达;再读杜甫的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天，窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，信手拈来的对仗，一眼望穿的时空，怎能一个赞叹了得?至于陈子昂的“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。”更是让世人唏嘘暮年回望的苍凉。就连那个被李白目送很久的孟浩然，也写过：“人事有代谢，往来成古今。江山留胜迹，我辈复登临。”

唐诗“以山水为教堂，以文字为智珠。”在历代传诵的的的诗句中，有说不出的美妙。“腹有诗书气自华”真真不愧是语言艺术之巅。其实，人世胜迹岂止于山水?有文字，则虽远隔万里，不难互通其意。

“吾之心意，怀而不宣，人莫能知。”当两人面对同一盆水仙，以不同角度、不同词句，描述科学家或者文人的感受时，自是花开两枝，各呈其美。况且古人之言，可以贻之今人;今人之言，可以贻之后人。

语言的世界，妙不可言;语言的魅力，善哉，美哉，无穷哉!

假如没有音乐，社会将是一个无声的世界;假如没有音乐，生活就没有了生机，没有了乐趣，世界就不再丰富多彩。

清晨，当你走进美丽的大自然，你会发现大自然的声音是多么美妙，有小鸟的唧唧，小虫的啾啾，小雨的沙沙，小河的哗哗……这些声音奏出一首美妙的交响曲。

有位教育家曾说过“没有艺术的教育是个不完整的教育”。音乐是艺术最好的体现。学校为了培养我们德智体美劳全面发展，开设了音乐课。每当音乐响起，我们就放声歌唱，翩翩起舞，这样即放松了我们的心情，又陶冶了我们的情操，增强了我们对美的认识。设想没有音乐，我们就得不到全面的发展，我们的生活就会缺少美感、节奏感，生活会变得枯燥无味。我们聆听音乐，鉴赏音乐，生活因为有了音乐变得多么美好!

音乐没有国界和民族的区分。音乐可以鼓舞我们的士气，坚定我们的意志。就拿《国际歌》来说吧，伟大的导师列宁曾说过“不管你来自哪里，只要你唱起《国际歌》，就能找到自己的同志。就能团结在一起”。在第二次世界大战中，许多士兵听到了《国际歌》受到了感染，团结在一起，赶走了帝国主义侵略者。在我国的八年抗战中，全国人民在聂耳冼星海《国歌》的感召下，全国人民众志成城，抛头颅洒热血，勇往直前，赶走了日本侵略者。音乐无处不在，白鲸在危难中听到了音乐，才冲破了北极的冰层;奶牛在音乐的感染下，才产出更多的奶;小草在音乐的陶冶下会显得更加嫩绿;就连病危的病人听到音乐也会感到好了许多。假如没有音乐就没有眼前的这些景象。

音乐的力量不可估量，让我们都来热爱音乐吧!让我们的生活充满音乐，让音乐为我们人类造福!

音乐能给人带来愉快，能给人力量，能调节人的情绪……音乐的魅力是无穷的。如果没有音乐，这个世界将会变得怎样呢?

有一天，我和母亲之间因为一点小事，发生了不愉快。母亲非常气愤的教训了我一顿。我也觉得很不服气，过了一会儿，我便跑到屋里随意打开影碟机，便放进去了一盘音乐碟子，刚开始我的心情仍然很失落，可是过了一会儿，随着音乐的慢慢播放，我的心情也跟着慢慢变得欣欣然，刚才失落的情绪转眼间消失得无影无踪了。

我回头看了一下母亲，发现母亲笑了。就这样，我和母亲之间的冲突随着音乐如阴云散去了。古人云：“乐以教和”，的确，音乐不仅可以调节人的情绪，还可以感化人，让人和谐相处，我感受到了音乐的魅力。

回望过去，我们也不难发现音乐的魅力的确是无穷无尽的。“四面楚歌”的历史故事就是最好的证明。当年“楚汉之争”打到了最后，刘邦的军队重重围住了项羽，刘邦并没有立即对项羽发起进攻，而是命令手下四处唱“楚歌”。当项羽的士兵听到“楚歌”，就想念多年离别的家乡、亲人，无心念战，士气丧失。最后项羽的军队不攻自破，惨败而告终。

抗日时期，那些八路军几天几夜都吃不上饭 ，甚至喝不到一口水，没有了走路的力气，但却仍然边行走边唱着歌，原因在于音乐可以带给他们力量，让他们继续前进。从这些事例中，也让我深深地感受到了音乐无穷的魅力。

世界上有许许多多的语言，但全世界的共同语言应该是音乐语言。当你到一个很陌生的国度时，尽管你们之间有着语言上的障碍，但只要随着音乐的播放，我一定会心有同样的感触。再比如我们进行的大课间活动，也离不开音乐，试想如果没有音乐，就好比失去了指挥，同学们的动作还会一致吗?“子在齐闻《韶》，三月不知肉味”。真的让我感受到了音乐的魅力。

朋友，当你的内心感到失落，在愤愤不平时，请你听听音乐吧!你将会感受到音乐无穷的魅力。

有人说，秋风是冷酷无情的，抱怨它吹落了树叶，吹下了果实，吹掉了种子，说它吹走了一个勃勃生机的世界。人们啊，你可曾想过这

样的道理吗?如果不是秋风将树叶吹落了稍头，那片片叶子不是要被严冬撕碎吗?如果不是秋风将果实卸下枝头，那果实不是要被冰雪吞噬吗?如果不是秋风将种子吹下茎杆，那种子不是要被酷寒冻僵吗?是秋风，把叶子介绍给根须，使它找到了延续生命的道路;是秋风，把果实领进了温暖的家，使它保存了生命的胚胎;是秋风，把种子藏进了厚实 的泥土，使它有一个萌生春天的温床。

记得小学上音乐课时，总是唱呀唱的，于是没有音乐细胞的我，最不喜欢上音乐课。上初中了，音乐课以欣赏为主，这时的我不仅不讨厌上音乐课，而且几节课下来，我竟深深地爱上了音乐课。

音乐课上，老师给我们讲音乐的内涵，给我们讲作者创作音乐作品的背景，让我们学会欣赏音乐。听音乐时，音乐占据了我的身心。它时而婉转，时而高亢，时而欢乐，时而悲泣，使我的身心也受到了感染。

听音乐时，把我的眼睛闭上，感受到它无限的美妙。譬如欣赏《钟表店》，朦陇中我仿佛来到了一家古老的钟表店门口，两个落地钟在欢迎着我，那“当当”的声音似乎在说：“欢迎你！”我朝它们笑笑，推门进去。只见各式各样的钟表满屋子都是。所有的钟表都在运转着，发出“嘀嘀嗒嗒”的声音。那声音与音乐汇在一起，就好似那粼粼的湖水与跳跃的月光揉合在一起，那般轻柔，那般舒畅。突然“丁零，··…”一个刺耳的声音传来，吓了我一大跳，我转身去看，原来是一只小闹钟在响。我在店内边走边看，不知不觉就逛了一圈。欣赏完《钟表店》，转眼，《春之声》圆舞曲的悠扬乐曲响了。于是，我面前又出现了一幅图画—一望无际的原野，鲜花盛开，我兴奋地投人它的怀抱。我在翩翩起舞，风儿是我的舞伴，花朵是我的裙子，绿草为我的舞姿而喝彩。看，那边的小黑点是什么？近了，近了，是一匹骏马。我抓住跑在最前头的那匹骏马的鬃毛一跃而上。我手持马鞭驰骋着，欢呼着。马儿，快点，再快点。我用力地挥着马鞭，谁知“嘶……”一声长鸣，我摔了个四脚朝天。怎么马儿这么不听话，我挣扎着站起来，原来前面是水的世界。是泊泊的泉水，似少女的明眸，似月光的`轻柔，似飞花碎玉。泊泊的泉水，把我送到神秘幽静的大森林。在这里，我与豹子赛跑，与苍鹰齐飞。正盘旋在空中，“丁零……”似又听见了小闹钟的声响，我停止了“空中的盘旋”，睁眼一看，原来是下课了。

音乐，确实给人以美的享受，给人以无限的遐想。在它的怀抱中，可以忘却一切烦恼，抛开一切顾忌，得到无限欢愉。我喜欢它，我深深感受到了它无穷的魅力。

生命的水珠正在上升，它给世界带来奇特的宁静。细碎的波浪在轻轻拍打着岩石，一条条大鱼正在缓缓上升，这是《大鱼海棠》的场景，这是我们无法想象的美好景象。钢琴与古琴的结合，让这首曲子散发着一种奇特的优美。

我被这音乐震惊了，我从来没有静静地欣赏一首曲子。而此刻我被这首曲子迷住了。

现在，周深在演唱《大鱼海棠》，他的背后有一个蓝色的大屏幕——《大鱼》，他穿着一身白色的衣服和裤子，仿佛仙子降临。他紧接着又唱起了越剧。

从前我也听过戏曲，但我听不懂，但听了周深唱的《大鱼海棠》后，我才领悟到什么才叫真正的戏曲。他刚走上前就传来了一阵掌声，音乐一开始依然是一串串水珠正在缓缓上升，而周深越唱越沉醉。

我第一次听《大鱼海棠》的戏曲，说不出好在哪里，当我反复听了两、三次时才知道它像水一样慢慢浸润着我的心。这真是此曲只应天上有，人间难得几回闻。

我听这首歌（戏曲）是因为我被周深的那种动作和语言深深打动了，这首歌是我听过所有歌曲中最最迷人的一首了。

听完这首歌后，我伤佛想象出了那幅场景，一个小女孩在大海边上等着一条大鱼。

“只会用用技巧，感情呢？”声乐老师的批评声又一次在我耳边响起。虽然是白天，但给我的感觉就像太阳刚下山一样昏暗。学声乐有一年了，曾苦练技巧，但从未把感情融入进去，这一点不管如何苦练，都达不到效果。

“汝果欲学诗，工夫在诗外。”既然古人学诗如此，那声乐呢？我何不从里面感悟呢？在接下来的日子里，我在《两同心》里品味思念之情，在《蜀相》里咀嚼诸葛亮的才智品德。当读到“谁言寸草心，报得三春晖”时，我不再匆匆掠过，而是细细理解孟郊表达的深挚的母爱；当看到“举头望明月，低头思故乡”时，我不再有口无心，而是慢慢体会李白这份思乡之情。渐渐地，我明白一首首简单的歌曲竟有如此大的魅力。

“知否，知否，应是绿肥红瘦。”再次唱那《知否知否》，脑海里不再是节拍、技巧，而是一个个字里透出的深厚的感情，要把爱溶在歌声里，再传递出去，让每个人都感受到这份爱，从而被你吸引，被你感动。而你，将会有从未有过的快乐！

这，就是我体悟出的音乐的魅力。

音乐，是人类共同的语言。在我们身边，有许多天籁，每当心情烦闷时，听着各种声音，可以让我的心渐渐平静。

天籁，可以是钢琴所发出的飘扬旋律，句句婉转动听的琴音；天籁，也可以是扣人心弦的歌声，时而低沉浑厚，时而高亢清亮；天籁，还可以是震撼的浪潮声，声声震耳欲聋；天籁，更可以是亲朋好友对你的加油鼓励，使你心更加激昂。天籁，可以是很多种声音，只要你认为能够穿透你的心，让你的灵魂到另一个境界，那就是天籁。

使我灵魂到另一个境界的，只有一种声音──钢琴声。它抚慰着我受伤的心灵，让我忘却心中的悲痛；它能振奋我的心，让我低迷的心重新燃烧，能继续走下去；它能帮我发泄心中的憎恨，使我的心如湖水般平静。音乐，就是力量，就是战斗的号角，就是人们思想的火花。

天籁，有着天使般的声音，让我灵魂受到感动与震撼。它，穿过我的心，拉起我已沦陷的心，使我被它拯救。

[音乐的魅力说明文作文

音乐在人们的心中是美妙的，正如它那优美的旋律，是动听的，正是因为这样，喜爱他的人有很多。

是它那平静如水的旋律，使我烦躁的心情平静，在这个稍有炎热的四五月份，夹杂着即将来临的中招考试的那份紧张的气氛，和整天要完成的各种作业使我的心情不由自主的流露出了烦躁的气息，正是因为它，我那烦躁的心情才得以释放，变得平静。

是它那汹涌如涛的旋律，使我平静的心情充满斗志，斗志是现阶段必不可少的精神，在现如今的这个时间里，如果一个青少年失去了斗志，那么他的一生将不会显的有所成就，面对着即将来临的第一次人生抉择，我必须以饱满的热情与昂扬的斗志去迎接它，每当我听到了激情如火的音乐，也不得不使我那颗平静的心有所活力，正是因为它，我的那颗平静的心才拥有了活力，变得高昂。

是它那温柔如溪般的旋律，使我哭泣的心又重新平静，人生的路是不可能一帆风顺的。作为一名学生，每当考试失利，我的心会哭泣；作为一个子女，每当我听到父母对自己不满时，那大声的喝斥我的心会在默默流泪……人生的挫折是大家都所经历的，当自己的内心不开心的时候听听音乐，它就像母亲那双温暖的手，擦干了我眼角的泪痕，真是因为它，我的那颗哭泣的心才能恢复平静，变得坚强。

是它，是它各种各样的旋律伴随着我由急躁到平静，再由平静到充满活力与斗志，最后在经历挫折后有重新变得平静，是它在改变着我，是它在是我向成功走近。

我喜欢听音乐，我喜欢它美妙喜欢它的动听，在今后的道路上，我相信它的陪伴会使我的人生更加美妙，会使我今后行走的道路更加宽阔，我新欢走在路上听着它，因为那是一种无可言表的享受。

伴随着音乐的旋律，我的人生也变得有了一定的节奏感。

[音乐伴我远行高中作文

我喜欢独自听音乐，戴上耳机，调开音箱，闭上眼睛，便能感受黑暗的纯，音乐的美。

用心倾听音乐，感受音乐的魅力，一定能听出歌唱者的心声、歌曲表达的思绪。它就像一剂神药，能让你随心所欲地控制自己的心情。让自己觉得生活不再孤单寂寞。

儿时不知乐

“时间都去哪啦？还没好好感受年轻就老了……”放起这首？时间都去哪啦？时，父母就情不自禁地流下了眼泪，我痴痴地笑说父母太幼稚了，听一首歌都能哭成这样太奇怪了。父母却说我不懂音乐。这让我对音乐有了期待……

少时渐懂乐

“让我继续漂泊勇敢渐行渐远，悲欢离合一线之间会怎样被成全……”，被妈妈骂了的我有一种想“出门右转”的冲动，听完这首歌我的念头就打消了。我开始渐渐后悔自己对妈妈说的话，有一种愧疚之心，有一种想道歉而没有勇气的感受。

今时终懂乐

现在的我已然懂得了音乐，它已然是我最亲密无间的好友。“人生所贵在知己，四海相逢骨肉亲”，我懂它，它也懂我，我了解了音乐的内在，融入了音乐的美好境界。听什么音乐，就有什么心情，让我时时刻刻感受音乐，享受着生活的美好吧。

“山青青，水碧碧，高山流水是知音”，我想和音乐去旅行。去那没有去过的地方，不带任何东西，只背行囊，而里面装着你，坐在最高的山顶上，倾听着你的声音，捕捉最后流星，只要我们在一起……（公众号：涵城语文）

(永恒的魔力)

“音乐，可以产生永恒的魔力。”托尔斯泰说，难怪柴可夫斯基一曲《如歌的行板》，使他落泪赞叹!

恩格斯何尝不是如此!1891年，他首次听过贝多芬的《命运交响乐》后，以难以遏制的激动心情当即写信给妹妹：“有一件事你是不能与我比的，今天，3月10日星期三，你不能听到贝多芬的《C小调交响曲》，而我能听到，这首交响曲加上《英雄交响曲》就是我最喜欢的作品。”字里行间犹见当年的飞扬神采。

列宁更是感情火炽。1903年他在给玛·亚·乌里扬诺娃的信中写道：“我不知道有比《热情奏鸣曲》更好的东西……这是绝妙的，人间所没有的音乐。我带着也许是幼稚的夸耀想：人们能创造怎样的奇迹啊!”

音乐激起的非凡共鸣，在中国也古已有之。

钟子期从俞伯牙的琴声中，听得出赋在高山，赋在流水，以至于知音钟子期去世后，俞伯牙竟摔琴以谢。

一代诗仙李太白听蜀僧弹琴，痴迷而进入“为我一挥手，如听万壑松”的境界。

浔阳江舟中妇人弹琵琶曲，竟使白居易泪湿青衫。

“但愿人长久，千里共婵娟”的苏东坡，也是音乐迷，他听友人的洞箫，从慢慢的游音中辨得出“如怨如慕，如泣如诉”……

音乐，有此魔力，以至于尼采断言：“没有音乐，生命是一个错误!”

音乐的魔力，永远不会消失。

音乐是人类共有的精神食粮!

——题记

我喜欢音乐，尽管自己不能成为一个音乐家，但我切切实实感受到了音乐的魅力所在。

我喜欢独自听歌，戴上耳机，调开音箱，闭上眼睛，感受黑暗的混沌，这时，一缕歌声传来，宛如眼前吹过一丝清风，掠过一朵白云，飘过一阵细雨，让人感到十分的享用。

倾听音乐，需要我们屏着呼吸，用心感受。听歌者述说心中的故事，感受音乐长河中每一个跳动的音符。想想自己曾经的感受，现在的心情，任凭心情汹涌成汪洋，任凭思想在时空中穿梭，久久停留其中，令人遐思。

当音乐涌向我的耳朵时，沉默是我的常态，也是我最喜欢的一种状态。听歌大多是在沉静宁和的状态下，当然，在大喜大悲的情况下，听歌会别有一番滋味在心头。听歌是一种心情的宣泄，音乐像一位朋友，在你孤独寂寞的时候，给你讲述他的经历，不知不觉中，便觉得心中的落寞一扫而光，空虚变得充实;音乐也可以在你激动或悲伤的时候，抚平你的心情，告诉你“胜不骄，败不馁”的道理。你可以完全放松自己，全身松弛在舒缓的节奏里，慢慢地动情，随之神游，从而感受到音乐的奥妙。

歌曲我会认真选择的。好歌可以让你动情，烂歌只能让自己倒胃口。安静的时候，挑张自己喜欢的专辑播放，闭目养神，细心玩味，无论曲子是激烈还是舒缓，是现代还是经典，是朋克还是嘻哈，是出自无名小卒还是音乐大师，甚至连自己是否能听得懂都不重要。只要自己喜欢，那就是最好的音乐。

就我个人来说，最为欣赏的歌手就是王力宏。听他那富含磁性的声音，灵魂仿佛在涤荡，听他的《心跳》，却能让自己的心情平缓不已;听他的《龙的传人》，会让自己作为中国人的骄傲豪情冲天而起......

最近，我又迷上了听英文歌曲，特别是Tamas·Wells的歌曲——细碎的歌曲，连绵带过，不全听懂，却流给自己流水般透明干净的感觉。悠扬声中，缓缓地音调，空灵的嗓音，带给我恍如隔世的感觉。我喜欢将一首歌反复地放着听，沉浸其中，感受其中永恒的宁静。

陶冶情操，感悟真情，忘却烦恼，这大概就是音乐魅力的所在吧!

去积极地倾听音乐吧，它会使你品格高洁、性情儒雅，会使你的生活更加美仑美奂、情趣昂然!

魅力体现在很多地方，善良、乐观、友谊……而就我个人认为善良的魅力可以化解友谊的矛盾。

——题记

咦?我怎么换了一个同桌?我记得早上不是没有动吗?下午怎么……算啦，换同桌就换吧，和同坐小晨好好相处，成为朋友。

但是通过和她一次次接触，我总感觉我和她是一对注定的冤家，水火不容。她是一个女生，总是斤斤计较。当然我和她水火不容是有原因的。下课了，我猛然站起来，终于下课了，我等了这么久。我看一眼小晨，她说：“你看看你，像没下过课，没休息过似的。”我感觉小晨说话怪怪的。我才发现，我站起来的时候，不小心把自己连着小晨的桌子一碰，她的笔袋掉到地上，笔都摔到了地上。我连忙蹲下拾起来，放到她的桌子上，她“哼”了一声，头也不回地走了。于是，我和她的“找茬战争”拉开了。可是我万万没想到她竟然帮了我，而且我们又……

月考的那天早上，我信心满满地坐到座位上。扭头一看，唉!真是“冤家路窄”啊!后面竟然坐着的是——小晨。唉，躲不了的。

我打开书包准备拿出笔袋，我的笔袋里只有一根钢笔，我赶紧找遍书包，科室连墨水都没找到。

我只得向班内的同学借，大家都没有多余的了。怎么办?怎么办?我焦急万分。

“给。”是小晨，她借给了我两根钢笔。

“谢谢。”我感激地说。

“下次别忘带。”小晨笑着说。我用力地握住了她的手。

后来，我听别人说，小晨借给我的钢笔是她新买的。就这样，我和她成为了好朋友。

小晨和我虽然成为形影不离的好朋友，但我们一直都保留那个习惯，“找茬”。相反，因为她的善良，我们的关系越来越亲密。

我倾听着你的呼吸，配合着你的律动，经过无数次碰撞、激荡、焠炼，两台钢琴绽放出协奏曲最灿烂的烟火。音乐本身就是游戏，与朋友一起玩音乐，用音乐谈话，能让我忘掉一切烦恼，挣脱压力的束缚，是我补充生活精力的方法。

音乐是我们共同的语言，因为有知音，所以诠释的浑然天成，在音乐的对话中，听见真诚的友谊。我们在琴房内，抛开现实的摆布，慢慢咀嚼音乐，彼此体会一颗心在两个身体里的感觉，让两台钢琴的频率产生共鸣，让主奏与伴奏达到完全的默契，沉浸于两条旋律线交错的世界，卸下加附在身上的沉重，音符穿越身体赋予我们能量，在音乐中，我们嘴角挂着微笑，叹息中压抑的脸孔已被遗忘，因为有志同道合的朋友，我们为“一加一大于二”做出完美的解释，我们了解到除了一个真心的朋友之外，没有一样药剂是可以通心的。

两台钢琴时而竞争、时而互相映衬，我们依然为对方保留表现的空间，谁也不抓住谁，我们高涨的情绪，蔓延出了琴房，等彼此回过神来，才发现灯都已暗去，只剩下月亮微弱的光照近六楼，阖上琴盖，收起幻想的翅膀，一切归于现实，音符悄悄的走进我孤寂的内心世界，音符重现了我们共享的美好时光，让友谊继续升华，音符带我们穿越障碍，热情的迎向未来，沉重解脱了，压力远走高飞了，和朋友去幻想的世界走了一回，身心都得到饱满的能量。

音乐的对话需要两个人来完成，也只有两个人的音乐，才能拨开心情重重的迷雾，划开沉重的夜色，让能量穿过黑暗来到我眼前，透过音乐的对话，我尝到了生活精力汤的滋味。

[音乐的魅力初一作文

一个刮冷风的夜晚，独自坐在直播间，享受着音乐的魅力。

一首好的音乐不需要太多解释，因为音乐是给人听的，属于听觉艺术，当你听到一首好的乐曲时，你会听的如痴如醉，废寝忘食，你会听了一遍又听一遍，每听一遍你都会还想再听一遍，不知不觉中你会慢慢走进音乐，将自己的情感和音乐所表达的情感越来越贴近，慢慢融合到了一起，开始了你对音乐的解读。

音乐让你流泪，让你欢笑，让你沉思，让你想象……外国古典音乐，很多来自无标题音乐，每个人听了都有着不同的理解，不同的感受……

音乐有灵魂，有生命，不是只光是好听那么简单。有时候是一个瞬间的扑捉，就会和内心有了强烈的吻合，让你无法不去采集它，寻找它，因为你需要它，因为你心情此时的感受和心里所想的音乐瞬间产生了强烈的共鸣，这时候你还管它的曲名吗?她的创作手法，曲风结构等等都不重要，你要的是音乐本身，一股流淌的声音，那一刻打动你心弦的声音，脑子里除了有着心有灵犀的旋律，其他什么都没有，你还管它是不是她所表达是什么?在你此刻的心情和状态下，这首音乐的元素已经在你的脑海里，激情万丈，不断的流淌着，让你感受到音乐是专为你写……

西湖如诗如画，音乐喷泉就如画中一朵永开不败的玫瑰。

今天我和妈妈又一次去欣赏了这美轮美奂的喷泉，真是名不虚传!

离喷泉开始还有一段时间，陆陆续续就有不少游客来到场地上等待了。男女老少，包括远道而来的外国朋友都昂首期待。湖面波光粼粼，数条游船也被喷泉牵住了“脚步”。大家把喷泉围了个圈，等着、盼着……

不一会儿，广播中传来振奋人心的消息：“音乐喷泉即将开始……”顿时人声沸，人们有的收起了伞，有的停止了交谈，有的拿出了照相机……大家严阵以待。

随着音乐响起，只见水注翩翩起舞，犹如美丽少女轻歌曼舞，摇曳着婀娜的身姿。人们正陶醉其中，突然鼓点变强，最外圈变得惊涛骇浪，排山倒海般，圈内则时面似宝塔、时而如菊花姿意绽放，真当惊艳绝仑。突然一片“哇——”声，只见两条水注拔“地”而起，直冲云霄，犹如两条桀骜不训的小白龙腾空而起，势不可挡，顿时湖面上汇成了一片白色的妩媚，让人惊叹不已!……

喷泉身后，游船荡漾，若隐若现，与远山一起构成了一幅天然的画卷。

水泡声伴着钢琴声，随着这轻柔细碎的声音，美妙的音乐—《大鱼》开始了。这柔美的声音，仿佛在倾诉着什么……

古琴发出的声音给人以清爽细碎的感觉，用古琴弹奏的《大鱼》更是如此。古琴弹奏的《大鱼》激越且开阔，真是惊艳！

《大鱼》这首曲子一会儿高亢，一会儿低落，此起彼落。高亢是声音急促，低落时声音则柔和。两种不同的声调交织着，优美的音乐在耳边徘徊。

《大鱼》这首曲子已经如此完美，加上歌词岂不是更好？

在闪烁交错的舞台上，一位身着白衣的少年周深出现在了舞台上。那一身白衣，显得那么朴素、纯洁。

他一张口，在场的所有人都被惊呆了！站在舞台上的明明是一个帅气的男性，而在大家耳边回荡却是一串串女性的歌声，那歌声简直天籁之声！

越往后唱，一首《大鱼》就越来越荡气回肠，越来越气度悠远，越来越激越开阔……

越剧与歌声交织着，把这首《大鱼》吟唱出了属于《大鱼》的色彩。周深把这首歌推上了高潮，让更多人品尝到了这《大鱼》的美妙歌声。

海浪无声将夜幕深深淹没，漫过天空无尽的角落……”，多么富有诗意的歌词！周深站在那里—充满蓝色闪光灯的舞台中央，吟唱着柔美的越剧，那声音轻柔细碎，甚是美妙我从来没有听过越剧，也从来没有兴趣了解越剧，甚至还有些烦了。但今天在作文教室里听了周深的越剧，让我认为越剧是一种十分美妙的戏曲。

我突然觉得，这首歌用越剧来表达更好。

此曲只应天上有，人间能得几回闻。

渐渐地，周深在蓝色闪光和热烈的掌声中退场了，可周深唱的《大鱼》却在大家的耳边回响，久久不能退去……

常见的声乐演唱形式：合唱、齐唱、轮唱、重唱、对唱、独唱

合唱：由多人演唱多声部歌曲的形式，按照声部组合的声区和音色的不同分为同声、混声两种

齐唱：多人按照同度或八度的音程关系演唱同一个曲调（即多人演唱同一旋律的形式）

轮唱：多个声部按一定的时距相互追逐，演唱同一旋律，交叠出现时构成良好的和声关系

重唱：两个以上的少数人同时演唱的形式，每人唱一个声部，各自独立而又相辅相成

对唱：两个人对答式的演唱单声部歌曲

独唱：由一个人独立演唱的形式

常见的器乐演奏形式：独奏、重奏、合奏、协奏

独奏：由一个人演奏一件乐器的表演形式

重奏：每个声部均由一个人演奏的多声部器乐曲或演奏形式

合奏：按乐器种类不同进行分组，各组分别担任某一声部，共同演奏同一首乐曲；同类乐器分组共同演奏同一首乐曲也叫做合奏

协奏：一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏

主调音乐：是以一个曲调为主，其余声部作为伴奏以陪衬或加强这一曲调的作品

复调音乐：由两个或两个以上的曲调以对位法的法则结合在一起的多声部音乐

奏鸣曲：是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲

交响曲：按照奏鸣曲的曲式原则作成的一种管弦乐套曲

奏鸣曲式：是乐曲的结构形式之一，分为呈示部、展开部、再现部三大部分

艺术歌曲：是由作曲家为某种艺术表现的目的，根据文学家诗作而创作的歌曲。

声乐套曲：由若干首内容上有些关联的声乐曲组成的套曲

练习曲：是为练习某种乐器演奏和嗓音演唱技术而创作的乐曲

音乐会练习曲：技术练习与艺术创作的结合，将技术练习融合于艺术构思中，成为音乐会上常见曲目的乐曲

标题音乐：是浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其他姊妹艺术相结合而产生的综合性音乐形式。是一种用文字来

说明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲

交响诗：按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思创作成的大型管弦乐曲

印象主义音乐：19C末20C初由法国作曲家德彪西首创的一种音乐风格。作品多以自然景物或诗歌绘画为题材，突出瞬间的主观感受，音乐语言上突破大小调体系，重视和声、织体和配器的色彩，擅长表现幽静朦胧、飘忽空幻的意境。

民歌

民歌：是劳动人民在社会实践中为表情达意而口头创作的一种歌曲形式，具有集体创作和不断流传的特点。一般分为劳动号子、山歌、小调（儿歌、风俗歌）

民歌的音乐特征：

①音乐具有本民族本地区的风格特色

②旋律与该民族或得去语言紧密结合

③民歌音乐特点常在音阶、调式、节拍等方面明显表现出来

④节奏、节拍形式丰富

⑤曲式结构比较短小，篇幅长的歌词用同一旋律反复

民歌与创作歌曲的区别：

①民歌不受专业作曲技法限制，是人民群众自发的口头创作

②民歌歌词和旋律不是固定不变的，在长期流传中会不断得到加工而有所发展和变化

③民歌依靠于人民群众口耳相传，不借助记谱法或其它方式

④民歌不体现作者个性特征，但具有鲜明的民族特征和地方特征

劳动号子：是直接伴随体力劳动，并和劳动节奏密切结合的民歌，如陕北《黄河船夫曲》、四川《打夯歌》、《川江船夫号子》等

劳动号子的音乐特征：

①歌词多与劳动有关

②节奏直接受劳动节奏限制，节奏鲜明，具有律动性

③曲调多样，视工种而异

④歌唱形式视劳动者多少和劳动是否具有协作性分为独唱、对唱、齐唱、一领众和

⑤曲式结构受劳动过程和时间影响

山歌：是劳动人民在山间、田野劳作时即兴创作、用以抒发感情的民歌

山歌音乐特征：

①歌词具有即兴性

②音乐奔放、嘹亮，曲调悠长，广泛应用自由演唱音和拖腔

③歌唱形式多样，以独唱为主

④曲式结构短小，呈多样化

小调：是人民在劳动之余，日常生活中以及婚丧节庆中用以抒发情怀、娱乐消遣的民歌

小调的音乐特征：

①多数为分节歌形式

②节奏规整，节奏型丰富多变

③歌唱形式以独唱为主

④歌词格式多样

西北民歌特点：高亢、悠长，嘹亮，真假声相结合

陕北：《脚夫调》、《兰花花》

青海：《上去高山望平川》

山西：《绣荷包》、《刨洋芋》

蒙古族民歌：分为长调（世界人类口头和非物质文化遗产名录）和短调两种。长调音域宽广、节奏自由，旋律悠长舒缓起伏较大，结构也较长大，具有抒情性（牧歌、赞歌、思乡歌），如《牧歌》、《辽阔的草原》；短调音域较窄，节奏较规整，结构也较短小，具有叙述性，如《森吉德码》、《嘎达梅林》。

藏族民歌：藏族的民歌常与舞蹈密切结合，常见的歌舞有堆谢（《正月十五那一天》）、囊玛（《阿玛勒火》）。民歌主要有山歌、牧歌、情歌等。《宗巴朗松》（是一首囊玛音调）、《酒歌》等

维吾尔族民歌：维吾尔族民歌的内容广泛、形式多样、风格浓郁，歌词多采用比兴的手法，寓意深刻，衬词有长有短，旋律生动活泼，热情奔放。《牡丹汗》、《阿拉木汗》、《掀起你的盖头来》、《青春舞曲》等 少数民族代表乐器：

蒙古族：马头琴

新疆：冬不拉、弹布尔、手鼓、艾介克、热瓦普

藏族：扎木涅、根卡

《沂蒙山小调》又名《沂蒙山好风光》，其旋律来自花鼓调《十二月调》，抗日时期曾被填上《打黄沙会》的新词，后在此基础上形成了这首新民歌。这是一首带有明显山歌风格的小调。运用了“起承转合”、“鱼咬尾”的创作手法

（《相亲相爱》运用了《沂蒙山小调》和《谁不说俺家乡好》的素材）

《相亲相爱》《王大娘钉缸》：是流行于河南的地花鼓中的一个代表曲目，由一旦一丑两人表演。 《孟姜女哭长城》：河北民歌

南方民歌特点：歌词比较含蓄、内在，善用比兴，旋律表现的婉转、流畅、细腻、抒情。

云南：《小河淌水》、《弥渡山歌》

浙江：《对鸟》（采用吴地方言演唱，前两段徵调式，后两段羽调式）

湖北：《龙船调》、《幸福歌》（蒋桂英根据湖北天门的一首小调改编而成，采用领、合的演唱形式） 四川：《康定情歌》

器乐（合奏包括锣鼓乐、弦索乐、丝竹乐、吹打乐等）

打溜子：是流行于湖南土家族的一种民间器乐合奏。通常用马锣、大锣、头钹、二钹四件乐器演奏，由“头子”和“溜子”两部分组成，采用上下句对偶和螺狮结顶的创作手法。代表曲目《锦鸡出山》。

鼓吹乐：流行于中国农村，以吹奏乐器和打击乐器为主的民间器乐合奏。《滚核桃》根据山西绛州鼓乐改编，乐曲包括头、身、尾三个部分。

吹歌：流行于河北，是鼓吹乐中的一个类别。代表乐曲《童谣》

江南丝竹：流行于山海、江浙一带的民间器乐乐种，乐队有“丝竹板”、“清客串”两种。主奏乐器：二胡、笛，代表乐曲《欢乐歌》、《云庆》、《行街》、《四合如意》、《三六》、《慢三六》、《中花六板》（又名《薰风曲》）、《慢六板》

广东音乐：流行于广州、珠江三角洲一带的民间器乐乐种，主奏乐器：高胡、扬琴。乐曲短小精悍，音乐风格轻快活泼、缠绵细腻、流畅动听。代表人物：严老烈、何柳堂、吕文成等。代表乐曲：《娱乐升平》、《雨打芭蕉》

戏曲

世界三大古老戏剧文化：希腊的悲剧和喜剧、印度的梵剧、中国的戏曲

京剧

京剧是以皮黄腔为主的戏曲剧种，清朝光绪年间形成于北京，因此得名京剧。1790年，四大徽班（三庆、四喜、春台、和春）进京，后经“徽秦”、“徽汉”两次合流，大约在1840年正式形成京剧。

主要演员：

初期重要演员：余三胜、张二奎、程长庚三位著名老生，称“三鼎甲”

谭鑫培（艺名“小叫天”）老生唱腔影响最大的“谭派”

四大名旦：梅兰芳、荀慧生、程砚秋、尚小云

京剧的声腔：西皮（快）、二黄（慢）；唱腔：南梆子（西皮），四平调（二黄）

京剧的四大行当：生旦净丑

京剧的表演形式：唱念做打

京剧的板式：一眼板相当于2/4，三眼板相当于4/4，无眼板相当于1/4，散板，无板也无眼

京剧的伴奏：称“场面”，分文场和武场。文场为弦乐部分，主要过场音乐和为唱腔伴奏，三大件包括：京胡、京二胡、月琴；武场为打击乐部分，配合身段表演

脸谱：即脸谱化妆，用于净、丑行当，脸谱的不同色彩象征不同性格

红色：忠贞、英勇 如关羽

黑色：正直、无私 如包公

白色：阴险、疑诈 如曹操

蓝色：刚强、有心机 如窦尔敦

绿色：顽强、暴躁 如程咬金

黄色：凶狠、残暴 典韦

梅兰芳：四大名旦之一，是将我国京剧艺术引向世界的第一人，他的表演被誉为世界三大表演艺术体系之一，即梅兰芳表演艺术体系。代表作品有：《贵妃醉酒》（《海岛冰轮初转腾》）、《霸王别姬》（《看大王在帐中和衣睡稳》、《穆桂英挂帅》、《天女散花》等。

梅兰芳对京剧的贡献：

①成功地突破了原来京剧旦角青衣与花旦的严格区分，实现了两者逐渐统一的改革主张

②创造了许多以旦角为主的“古装新戏”，如《黛玉葬花》、《嫦娥奔月》等

③在戏曲表演以及舞台装置、布景、服装上都进行了革新尝试

现代京剧：广义的现代京剧是指五四运动以后至今所有反映现实生活的京剧。如梅兰芳的《抗金兵》、《郑霞姑》；狭义的现代京剧是指新中国成立以后，通过戏曲改革创作的新京剧。如《海瑞罢官》、《红灯记》、《沙家浜》等。

《甘洒热血写春秋》（选自《智取威虎山》）杨子荣（生）

《家住安源》（选自《杜鹃山》）柯湘（旦）

《都有一颗红亮的心》（选自《红灯记》）李铁梅（旦）

《雄心壮志冲云天》（选自《红灯记》）李玉和（生）

地方戏曲

吕剧 山东 《李二嫂改嫁》

豫剧 河南 《花木兰》《朝阳沟》《穆桂英挂帅》

越剧 浙江 《红楼梦》《梁山伯与祝英台》

评剧 河北 《刘巧儿》《花为媒》

昆曲 江苏 《牡丹亭》《桃花扇》《长生殿》《西厢记》

川剧 四川 《玉簪记》《彩楼记》“变脸”

粤剧 广东 《紫钗记》

黄梅戏 安徽 《天仙配》《女驸马》

世界民间音乐

东亚：旋律十分丰富，多采用五声音阶。日本的雅乐、三味弦音乐，朝鲜的唐乐和乡乐受中国传统音乐影响较大。

《四岁的红鬃马》是一首蒙古族的“呼麦”（一个人同时唱出两个声部的歌唱艺术）

东南亚：受外来音乐影响较大，采用七声音阶，大型的敲击乐队是东南亚音乐的特点之一。

《星星索》是一首印度尼西亚的克隆宗歌曲。克隆宗是印尼本土音乐与16C传入的葡萄牙音乐相融合的产物，曲调缓慢悠扬，略带忧伤

南亚：印度古典音乐中旋律、节奏体系完备，有多样的音阶调式和独特的装饰音体系。孟加拉国被成为“音乐之邦”

《欢迎》是一首用萨朗吉演奏的乐曲，以西塔尔、鼓伴奏。萨朗吉被誉为“印度的小提琴”

中亚西亚：属于伊斯兰文化，采用七声音阶，中亚的阿拉伯古典音乐采用二十四平均律音阶。

《巴雅提木卡姆》是由卡曼贾演奏的乐曲，卡曼贾是流行于西亚、中亚和北非地区的弓弦乐器。 《木卡姆》是波斯、突厥、阿拉伯各民族的共同文化遗产，是一种由多首乐曲组成的套曲

非洲音乐的特点：

①高度发展的节奏是非洲音乐的最主要特点

②非洲人偏爱敲击乐器，鼓和马林巴琴是最常用的乐器（姆比拉又叫拇指钢琴）

③歌曲最常见的形式是呼应歌

④多采用七声音阶，也有五声音阶

⑤音乐与舞蹈密切结合

非洲音乐的功能：

①是社会习俗的一部分

②伴随劳动

③与宗教仪式紧密联系

④有强烈的自娱性

非洲歌舞音乐作品：

《非洲赞歌》加纳民歌 马林巴琴伴奏

《鼓舞》民间舞曲 布隆迪圣鼓表演

《门库尔雅》坦桑尼亚民间乐曲 马林巴琴二重奏

《男孩之舞》塞内加尔民间乐曲 舞蹈鼓乐

古印第安人创造的三大文化：玛雅文化、阿兹台克文化、印加文化

拉丁美洲音乐特点：

①多以七声音阶为主

②节奏具有较多的非洲音乐的痕迹，如连续的切分音

③歌舞音乐是拉丁美洲音乐的灵魂

音乐可分为：印第安人音乐、拉丁美洲民间音乐、以黑人为中心的非洲—美洲音乐

拉丁美洲音乐作品：

《告别》秘鲁民间乐曲，采用五声音阶，演奏乐器有：排箫、盖那笛、恰朗戈

《美丽的小天使》墨西哥歌曲，采用七声音阶，演唱形式“松”（墨西哥民族歌舞曲被称为“松”） 《小伙伴》阿根廷著名的探戈舞曲。由G.M.罗德里格斯【乌拉圭】创作

欧洲民间音乐特点：

①音阶呈多样化，主要是七声音阶

②多采用均分节拍

③歌曲多采用分节歌节奏

欧洲民间歌曲体裁主要有：叙事歌、爱情歌曲、节庆歌曲

欧洲民间乐器：苏格兰风笛、意大利曼陀林、罗马尼亚排箫

欧洲民间音乐作品：

《鸟儿在歌唱》是一首用欧亚唱法演唱的保加利亚民歌。

《优雅》是苏格兰著名的风笛曲，旋律采用五声音阶。风笛分爱尔兰风笛和苏格兰风笛

《森林的多伊那和妇女的舞蹈》是用排箫演奏的罗马尼亚民间乐曲。

欧洲音乐史

巴洛克时期音乐特征：以沉重复杂的复调音乐为主，宏伟壮观，充满活力

巴赫：巴洛克时期德国著名作曲家，他的创作除歌剧外，各种声乐和器乐体裁无不涉猎。被称为“复调音乐大师”

声乐作品：以宗教音乐为主，创作近300部教堂康塔塔现存195部（《宗教改革康塔塔》等），5部受难曲中完整保存2部《马太受难曲》（共78首分曲，被誉为“现存宗教音乐的顶峰”）和《约翰受难曲》。 器乐作品：两卷《平均律钢琴曲集》，用遍了24个大小调；《勃兰登堡协奏曲》，《戈登堡变奏曲》、《音乐的奉献》、《赋格的艺术》是300年来复调技术的总结性作品，《G弦上的咏叹调》，《d小调托卡塔与赋格》 艺术成就：

①《平均律钢琴曲集》首次将十二平均律全面系统地运用到音乐创作实践中，有力地证明了平均律的优越性

②把复调音乐技巧发展到登峰造极的程度，《音乐的奉献》和《赋格的艺术》总结了中世纪以来的复调音乐写作技术。

③高度的复调思维与新颖生动的主调手法并用，使巴赫成为音乐史上一个继往开来的人物