雷锋电影观后感心得体会5篇【12篇】 作文(20篇)

《红海行动》根据在2015年3月29日发生的"也门撤侨"真实事件改编，讲述中国海军“蛟龙突击队”8人小组奉命执行撤侨任务的故事。算不上是豪华卡司，却也是满满的实力演技派担当，影片中展现出的一个个画面，直击人心！

这部电影让我们看到了祖国的强大！场面很残酷，但却很真实，战争就是会流血，会死人，我们现在所看到的和平中国是无数英雄用热血换来的！

电影中也有很多温情！没有个人英雄主义，有的是团队合作！没有偶像剧中矫情的狂撒狗粮，有的是佟莉和石头甜到心里的那一颗糖！没有一些抗日神剧中的天雷滚滚，有的却是铁骨铮铮的中国军人其实也只是一个普通人，也有柔情的一面！杨锐的那句“中国海军，我们带你们回家！”一句话，让人安心，使人感动，瞬间泪崩！

另外从另一视角来看，恐怖武装的头领为了革命的胜利，敢于为他的团队挡枪，选择自杀，也一定是有强大的信念支撑的。为了信念，可以随时牺牲自己，虽是反派，却也值得我们思考！

回到现实，学大团队也立志做教育平台中的“蛟龙号”，发挥团队优势，提高个人素养，服从命令，敢于担当，不抛弃不放弃，尽全力帮助到每一个孩子，用心做好每一件事！！

这是一部给我留下深刻印象的电影，演员们专注的演绎更是深深的触动了我。整部电影，无论是从艺术效果上来看，还是从历史角度，电影所蕴含的人生观来看，都极具感染力和欣赏性。

这部电影，我已经看过好几遍了，印象最深刻的一次，那是一个寂静的深夜里，我一个人对着电脑看着细细的体会着其中的沧桑和欢喜。每次看完内心深处都会浮沉着一股股的感动与同情，那晚更是思绪飘飞，很晚才睡着，现在希望借此文以表达出自己对此电影的观后感。

首先，对于电影的名字，叫做活着，我认为这达到了一个先声夺人的效果。为什么叫活着，这显然让人会不自禁的去思考?可以想到，影片中主人公势必经历着一种特殊的时代活着生活方式，以至于生活对于他来说是一件不容易的事，而活着也必将作为主人的信念支撑着他以及身边的人活下去。试想，21世纪的人们有多少人会为活着而艰苦的走下去会以活着为信念为动力呢。

没错，这是一部以新中国成立前后几十年为背景，讲述着主人公福贵及其朋友，家庭乃至整个当时社会的人们为了活着都经历着各种各样的生活的考念，有痛苦，有欢喜，有离别，有团圆。从福贵来看，他的身份发生了一次大转变，从大少爷变成妻离子散家破人亡的流浪汉，因为生性好赌，也因为龙二的卑鄙厚颜，这与当时的社会风气和背景无不有关系。然后，为了活着，福贵像当时的中国一样，从无到有，从有变好，一步一步的生活开始有了好转，妻子也回来了，家总算暂时团圆了。

的确，这只是暂时的团圆，四五十年代，中国发生了许多大的事件，文革便是殃及全国上下的一次重大灾难。文革是一个特别重要的时期，也是特别荒唐特别残忍的年代，虽然我对历史了解的不多，但每次我看到听到，文革时期，多少的有为青年，多少的革命先辈，多少的学术权威被打到的时候，我的心里好恨好痛，那时为什么会如此荒唐，就像影片中的王斌教授一样，明明是医院中首屈一指的妇产科教授，却被指为走姿派，而取代这些资深专家的却都是一些世俗的初出茅庐的学生们，这也是直接导致福贵的女儿死亡的原因。她的女儿不是因为简单的难产而死，而是因为产后出血她们竟然不懂如何护理而至。这让我想到人活着到底是为什么，我想了很久，后来有一天半夜我忽然想到了，觉得这里的“活着”并不是指“好死不如赖活”，不是纯粹地为了活着而活着。而是因为有这些感情的联结，一个人的活着，不仅仅是他个人在活着，也是因为他是其他人赖以活着的精神动力，而他又因别人的活着而活着。有了为别人而活，别人也因我而活的信念，这“活着”就不是“赖活”。

是呀，凤霞的死牵动了多少人的心啊，还有有庆，他们的死，让他们的父母也就是福贵和家珍，是否还记得，当福贵看着满身鲜血淋淋已经步入天堂的有庆自己的儿子的时候那悲痛欲绝的嘶喊声嘶力竭的痛苦，活着真的不是一个人的事，还有家珍，纵然那么多人拦着她，她也是想看看自己的儿子，那么的难过那么的伤心，那个时候她的生命多么脆弱，所以活着不是赖活而是因为和身边的亲人朋友有着感情的联系。

在看片子的时候，我常想，电影的重点是要表现文革时期的荒唐残忍呢还是要表现对于生活的压迫，活着是唯一的选择，活着是关键呢。我想两者都有。“活着”的福贵在影片的开始和结束都说了关于小鸡的话，两者有很多的相似，只是在最后说变成什么的时候，结尾的时候福贵暗示着生活会越过越好。也总算给观众一个欢喜的结局。

最后我想说说福贵的妻子家珍，家珍的扮演者是巩俐也是我很喜欢的演员，片里她是一个真正的好妻子好妈妈，她几次都说了，我不图什么，只图和你过个安稳日子，确实，福贵也确实有福气，有家珍这样的好老婆。生活判了很多人死刑活着走资派，但我相信对于家珍这样的好女子，生活最后都会给与她幸福和美满。

行文至此，大致写出了自己观看电影《活着》后内心的一些真实的想法，但是承蒙老师教诲，如有不得当之处还望老师给与教导。

克拉克作为一名教师，无疑是出色的。在他的一系列出色的教育教学中，其中的三个方面让我十分佩服：

一、敢于理解挑战。教师都喜欢聪明的学生，因为聪明的学生容易教，好管理。但克拉克却是一个喜欢理解挑战的教师，就像他自我说的，“敢于做梦，敢于冒险”。他自我十分明白，他在哈林小学理解的是一个怎样样的班级，这是一群来自社会底层、无拘无束、自由散漫的学生，他们在教室里赌博打架跳舞化妆，公然向教师挑衅，将教室弄得一团糟，课堂上坐在桌子上聊天，完全无视教师的存在，从不遵守学校的纪律……也就是说，他们自我也已经把自我放弃了。应对这样的学生，克拉克先生并没有退缩，甚至主动向校长请求，要求去教这个班级的学生。

二、巧用方法，教好学生。

有一句话大家以往争议了好久“没有教不好的学生，仅有不会教的教师。”我想，在那里，体现的就是一个方法问题。方法对头了，方法巧了，能够教好的学生会更多。克拉克在教育这一群孩子的过程中，想尽办法，甚至兵行险着。这一连串的方法中，处处体现着他的聪明和智慧，更体现了他对学生的深挚的爱。他还没有开始上课，就已经进行家访了解学生。他用制定班规打响了第一炮，在制定班规的过程中，让学生们慢慢信服了他这位教师。他向学生学习“学习双跳”，拉近了与学生的距离，并且也向学生证明，努力了，一切皆有可能。他用惩罚自我的方式(喝牛奶)来赢得孩子的认真听讲，虽然自我差点呕吐，却让学生们学会了上课。……他用自我的爱心与智慧，用独特的教学方式感染了学生并使他们学会了学习，他用他的细心与善良关注每个学生的特长，给他们自信。最终，在克拉克先生的教育下，孩子们变了，孩子们的学习成功了，克拉克的付出也得到了丰硕的果实。

三、不言放弃，直至成功。

大家其实都明白，做一件事，只要坚持下去，就有成功的可能。同样的，在教育孩子(异常是特殊孩子)的过程中，如果我们能够长期坚持下去，孩子也能够教育好，只是我们有时会因为各种各样的原因，没有坚持，所以教育的效果也就不是十分明显。在克拉克的教育教学过程中，他也曾想到过放弃，也曾被“莎美卡”气得离开教室。但最终他还是坚持下来，并且用他更加独特的有魅力的方法来吸引学生、教育学生。他不放弃任何一个学生，对于已经记有两次大过、再有一次就被开除的“泰肖恩”，他更是十分有耐心，处理十分细致。最终赢得了“泰肖恩”的信任，也让“泰肖恩”的学习获得了成功。

我想，一个教师，只要用心去爱孩子，教孩子，会有办法的!孩子也会带给你更多的欢乐和惊喜!

寒假中，一部让人男女老少都感到到流泪的电视剧《暖春》又在各家媒体中重新播放，我有幸观看了此部电视剧，这是一部让人感动的多次流泪的影片，真的是一部好的作品。7岁的小花生活经历，很真实，演员表演功力很深，恰如其分，入情入理。看起来自然不做作，剧情就像发生在我们身边一样。 剧中人物表演的是入情入理，感人至深，形形色色的人物扮演者表演的真的是入木三分。观后我的灵魂好象得到了一次人生洗礼，大爱也我心中冉冉升起。

在观看此电视剧中，让我边看边被剧中情节所感动的泪流满面。近些年来看过的影片不少，很少能让我感动的多次流泪的故事，但这部电视剧却让我这个中年人感到了人间是多么需要爱呀，只有人间最普普通通的爱才能让人感动一生。

看过《暖春》这部电视剧后，让我看到了一个不幸的小女孩，她没有记恨那些给她带来伤痛的人们，只记住了人们对她的好。在小花大学毕业时，在人生决择中最后还是选择回到了她有血有泪童年的故乡，从事教书育人的工作，正是她不忘养她育她的家乡，才成就了这个小女孩的人生取向，这也是我本部电视剧升华所在，让爱在一代一代人的传递发扬光大。

剧中小花7岁父母双亡，孤苦伶仃的她被一个好心的宝柱爹收养。但老大爷的儿子(宝柱)、儿媳他们并不喜欢她。剧中小花所成长的家，生活中的一个个小镜头都让我记在心上。如她辛苦地去捉蚱蜢的故事，只为一个理由：她认为继母吃了蚱蜢，便会生出小弟弟，生下小弟弟后，继父继母会喜欢她，爱她。再比如，只为继父宝柱能跟自己说上一句话，就高兴的急急地跑去告诉她的爷爷，连自己膝盖都咯破流血了都感不到疼，看到这里，我觉得心好酸，她的继父母虽然对她不好，但是小女孩却一点也不怨恨他们，这就是这个小女孩的善良所在，而且还千方百计地为爷爷分担生活的困难，自己偷偷地夜里学习，就为了一个目标，只要学习好了，可以跳级爷爷就可以少交一年学费，多么懂事的孩子呀，最后小花终于如愿以偿地得到了继父继母的爱，在温情的感召下，故事中的小花得到了不是亲人胜似亲人的关爱。

剧中小花有一颗善良的心，有世人少有的胸怀，很值得我们学习，当然宝柱爹为了给“不是亲生的儿孙”留下美好的童年，一生都没有再娶，宝柱爹能让宝柱有个和谐幸福的家庭生活环境，宝柱爹所散发出来的爱是人世间最最简单而又最真诚的爱，真的是伟大。

这部电视剧不仅弘扬了大爱无疆的精神更把人间最真的爱放大了。

二0二0年十月迎来一个重要的纪念日，即中国人民志愿军抗美援朝七十周年。一九五0年，以美国为首的联合国军将战火燃烧到鸭绿江边，开国领袖一声令下，中国人民志愿军雄赳赳气昂昂，跨国鸭绿江。同朝鲜人民军并肩作战，战胜了以美国为首的帝国主义侵略者。

在环境恶劣 条件艰难，敌人强大，我军弱小的情况下，我军以中国特有的近战 夜战

运动战枪林弹雨的战场，勇敢穿梭，让敌人惊恐万分。在重要的战役打出了万岁军38军。

志愿军在朝鲜战场上之所以取得军事胜利，其主要原因就是以国际主义爱国主义和革命英雄主义为主导的政治工作所产生的精神力量，政治优势成为我军致胜的战略优势。无数先烈

革命前辈们为抗美援朝战争的胜利做出了重大牺牲贡献，英雄事迹可歌可泣。

与许许多多的革命前辈相同，我的父亲母亲作为中国人民志愿军也参加了轰轰烈烈的抗美援朝战争，保卫和平，抗击敌人，我为他她们感到骄傲和自豪!永远怀念他她们!

抗美援朝志愿军取得的伟大战果震惊了全世界!抗美援朝是中国的“立国之战”“立威之战，”打出了中国的伟大地位和尊严，表明了已经强大的起来的新中国绝对不会让任何一个国家对他进行欺负。

对于新中国来说，伟大的抗美援朝战争必将永彪史册，万古流芳!打败了美帝国主义不可战胜的狂妄。充分表明，中国人民是不畏强暴的，有敢打必胜的信心和勇气，中华民族这种传统的爱国主义精神和英雄主义气概是我们民族之魂。

在共产党的领导下的中国人民使之更加发扬光大。我们纪念中国人民志愿军抗美援朝七十周年，就是要大力学习和弘扬伟大的抗美援朝精神，继续发扬全国人民和志愿军在抗美援朝中表现出来的反对霸权主义，维护世界和平的坚定立场。

在当今风云变幻的国际环境中，要立足于世界之林，更要有这种大畏的爱国气节和英雄气概。

最近，看了一部电影叫《太行山上》。故事讲的是抗日战争初期，在正面战场上，由于国民政府的片面抗战路线，造成大片国地失守。使得日本侵略者的气焰极为嚣张。影片之平型关大捷片段，就是在这样的背景下,八路军在平型关打了一个大胜仗，消灭了日军一千多人。极大地鼓舞了全国军民的士气。影片中，当鬼子的辎重部队进入八路军的伏击圈后，指挥员一声令下，各种轻重武器一起开火，子弹像雨点一般射向敌人，手榴弹也不断在敌群中开了花。日军被打得抱头鼠窜，伤亡惨重。

但是，在国民政府的片面抗战路线背景下,却使其在抗日战争正面战场上节节败退。北平、上海、武汉、南京等城市相继失守。太原也岌岌可危。影片中，日军在飞机、坦克的掩护下，发动了一波又一波冲击。守卫太原的中国军队顽强地和敌人浴血奋战。一批又一批的中国军人牺牲了，剩下的继续阻击敌人。给人印象最深的是这么一个镜头：一位国民党军官看见机枪手牺牲了，他就亲自操纵马克轻机枪，痛击敌人。最后他负伤了，倒在了城楼上。这时候，几名八路军驻太原办事处的干部带领群众带着慰问抗战将士的食品赶到了。一名八路军干部扶起倒在血泊中的军官。军官看着这名干部的臂章，问道：“你们是八路军？”。当得到肯定的答复后，他说：“我们是××部队的营长，我们营已经牺牲十几位营长了……”。话没有说完，这位军官就闭上了眼睛。见此情景，几名八路军干部，马上拿起武器，加入了抗击敌人的队伍。在他们的感召下，也纷纷丢下准备慰问抗战将士的食品，拿起武器和守军并肩作战。同仇敌忾、万众一心等等词汇在这里得到了最好的注脚。尽管最终太原落入了日军的魔掌。但是中国军民的团结和大无畏精神让日本侵略者受至了极大的震撼。

太原沦陷后，又爆发了沂口战役。在这场战役中，国民党爱国将领郝梦龄将军进入了观众的视野。作为副军长的郝梦龄，他本可以不亲自上前线。但是他不顾个人安危，亲临前线，和部下一起作战。他的那句：“将有必死之心，士无贪生之意”响在我的耳边。他是这样说的，更是这样做的。当前线战事到了危急关头，他不顾部下的劝阻，抓过一枝冲锋枪，戴上钢盔，他带着部下向敌人发起了冲锋。敌人的子弹像雨点一样向他们飞来，不断有人倒下。但郝军长面无俱色，一边冲锋，一边向敌人射击。直至最后中弹，壮烈殉国。

中国共产党及其领导的抗日武装力量在抗日战争的中流砥柱作用，在这部影片中表现得淋漓尽致。日本对其在中国战场上的主要对手—八路军，也作了深入的研究。他们也明白，八路军擅长游击战、山地战。于是他们派出了“山地战专家”阿部规秀与八路军作战。阿部规秀也并非等闲之辈，他的部队十分凶悍。影片中有这样一个镜头让人记忆犹新：当一伙鬼子冲到了山顶，面对子弹已经打光了的八路军，为了表现其“武士道”精神，他们把子弹从枪膛中退出，上刺刀和八路军展开白刃战。刀光剑影、血肉横飞……最终，这伙鬼子被八路军消灭了。阿部规秀本人也丧命于八路军的炮火之下。阿部规秀的下场表明，无论日本侵略者多么狡猾、凶悍，他敢于侵略中国，必将陷入人民战争的汪洋大海中。

日本侵略中国，大敌当前，国共已经形成广泛的抗日民族统一战线。可是，有一少部分国民党顽固派却企图借此机会消灭八路军、扩大地盘。朱怀冰就是他们的代表。朱怀冰部袭击晋察翼根据地，杀害了几百名八路军指战员。八路军忍无可忍，向朱怀冰部发起了反击。在反击前，朱德总司令制定了对朱怀冰的方针—“不许杀、不许抓，礼送出境”。在八路军的反击下，朱怀冰部被打得落花流水。朱怀冰的指挥部陷入了八路军的重围中。朱怀冰已经成了八路军的俘虏，但八路军按照朱德总司令的方针，将其礼送出境。

在观看电影的整个过程中，我被感动着，也一直在思考着。我想，正是因为中国共产党坚持了民族抗日统一战线和人民战争思想，正是因为有了在中国共产党领导下的人民军队的浴血奋战，中华民族才第一次取得近代以来反对列强入侵的全面胜利。影片中成功塑造了朱德等老一辈无产阶级革命家，郝梦龄等国民党爱国将领。影片中的几个片断，让我无法忘记。

自从我看了禁毒的影片后，对我的震撼非常大。毒品对人的毒害如此之大，它能使人有着双重依赖。唯有八个字应该紧记：珍爱生命，拒绝毒品。因此我们该做的很多，而且必须从小做起。然而认清毒品的真面目并彻底与其化清界限不仅仅需要无数的禁毒知识，更加需要的是有意识地培养健康的心理和良好的生活习惯：是谨慎地择交朋友和高度的警觉和自制;是树立正确的人生观、世界观、价值观……也唯有将预防毒品从意识转化为行动，再由行动上的拒绝升华为精神上的排斥，从生命的高度去抵制这中食人瘟疫的诱-惑，才有可能做到远离毒品而不受侵害。?

?

吸毒的多为两种人，一种是空虚。空虚的人觉得什么都没劲，活着没劲，死了也没劲，总想找点刺激，那就吸毒吧，那玩意刺激。一般人不是都不敢碰吗，我敢!不都说戒不了吗，我偏不信!这种人怕吓唬吗?!找刺激爱冒险的人本来就不太把健康和生命当回事，你越说危险他们越要试试，胆小的人，你甭劝他肯定不会沾的。都说三岁看小，有的人是可以讲道理的，有的人是不行的，需要强制。?

??

说到强制，现在对吸毒人员有强制戒毒，对毒犯可判到死刑，但还是禁不绝。为什么?对于吸毒人员最高是强制戒毒，强制了，毒还未必戒的了，新的人又来了，变成吸的人越来越多，市场越来越大，那毒犯也越来越多，杀!他不怕，利润太高了，又不要什么智商和手艺，干几票只要活过来就可以发财了，不但自己妻儿老小都可以从此改变命运，被抓了是命不好，可他们本来命就不好，谁见过衣食无忧的人去贩毒那，贩毒的人不怕死，所以死刑对他们不足以威慑。这样说来，根源在于吸毒的人，是他们提供了这个市场，没有市场，再严厉打击谁还去贩毒那!?

?

打击毒品犯罪应该先从吸毒抓起，而打击吸毒光从法律层面上是远远不够的，法律最多是判吸毒的人强制戒毒，可这是远远不够，法律有时和道德比起来是非常虚弱的，俗话说口水淹死人，要让吸毒的人明白他们吸毒的代价绝不是他们个人的身体和名声以及金钱还有家庭，吸毒的人对于这些是不在乎的，要让他们隔绝于社会!人是群居动物，任何人也离不开社会环境，对于吸毒的人要让他们处处碰壁，随时感觉到不舒服，不愉快，不方便，被歧视，但对于整个社会大众来说，我们只有这样做才能根治毒品。???

如果说吸毒是瘟疫，那么最容易受传染的是我们。那就让我们加强防范意识，珍爱生命，远离毒品，共同创造出美好的未来吧!

我承认，我不深刻，看《一生一世》源于它唯美的名字。

至于是不是大导演主导、大明星主演，剧情是否跌宕起伏，结局是虐心还是圆满，这些统统于我毫无意义。

单就这个寄予无限美好夙愿的名字就够了。

就像多年前读胡兰成的《今生今世》，初观名字，便兀自地生出无限温婉来，开卷一读，只见卷首淡淡地写道：“桃花难画，因要画得它静……春事烂漫到难收难管，亦依然简静，如同我小时候。”

刹时便觉得其文笔极其清丽简明，连春事亦忽而之间添了人性，灿漫得无法无天的了 。

而归底，我却是不喜胡兰成其人的，抛却政治因素，作为一个男人胡先生也未免太凉薄了些，但这丝毫不影响我对他文字的热爱。其诗词底蕴极为深厚，古今化诗词为己言的人大有所在，然似他般将诗词神髓搬请到淡丽言辞之中的，又是极少。此后也买了他《中国文学史话》与《禅是一枝花》来看，如故，不矫揉不造作，一点一句都只是天成。如同“外貌控”，看作品名字似乎也能看出些许端倪。

当《一生一世》宣传剧照在中秋之夜华丽丽地尽收眼底时，趣怪的是，我竟一下子生出了如遇《今生今世》般的“温婉”，且隐约着忧伤。 一生一世，试问，哪对珍视爱情的男女没有过倾尽心力拼争以求得一生一世呢？只是这“一生一世”在如今这充满无穷变数的快餐生活节奏中未免显得奢侈了些。想来，把这“一生一世”安放于影片中必是极妥当的。

言归正题，《一生一世》我看完了。据说，观影的女子大多都是偷偷抹泪的，直至电话那头似乎伸手可触的完美爱情在字幕打出“2001年，纽约”，雄伟的世贸大厦镜头排山倒海般拉到鼻翼前，世俗的完美想象轰然倒坍了，你体贴到身边女子的幽咽凝绝了吗？我是终没允泪流出的，我看到了铺天盖地的“唯美”。尽管有人诟病《一生一世》诸如剧情狗血庸俗、承接苍白无力、男女爱情唐突，凡此种种，我确是只能看出哪怕再糟糕的事物的若干美好来。如此，遥远的人生岂不灿若春花！

好吧，先择一二说说我看到的铺天盖地的 “唯美”。

一、永恒美

一眼，一生，一辈子，这是多少怀春少女的毕生梦想啊。如果 ，当生命途经山花烂漫处，能就此定格成永远，那该是多么美的一件事情！如果，当爱上一个人，在相爱的刹那间时光悄然合拢，那又该是怎样的婉转绮丽！可是，时间总要向前，向前，又迎来山穷水恶，缱绻终成陌路，红颜渐渐变成白头，青春的灵魂总也逃不过流年的侵蚀。俗世的爱情往往这样，在流年的蹉跎中粗喘着焦虑及至最后一缕叹息。导演邹佡似乎就是想以梦的方式利用爱的身份来寻找现实或者理想中焦虑背后的爱情。于是，不幸的安然幸运地遇见了，从1976年赵永远和安然的第一眼相遇到2001年电话两端的望眼欲穿，男女主人公跨越近三十年对彼此如一不变的守望和等待，带着观众一起穿梭时空，寻找那份曾经温情又忧伤的记忆碎片。影片以三段离别写深爱，用最坚定且漫长的守候，最刻骨铭心的挚爱，告诉我们这些仍在红尘厮混的痴男怨女：爱，不只是朝朝暮暮；也是守望和等待。只要爱着，就是一生一世。哪怕这世界的各种蹉跎。

二、文艺美

很欣赏邹佡的文艺，总觉得这种如初见的爱情就该呈现复古唯美的颜色。她该像古典写意画一样，利用简单的画面和素洁的色彩勾勒出唯美的忧伤。从《一生一世》中对北京胡同、秀水街、曼哈顿酒店、纽约街头、门前的一株银杏树等很有记忆符号的背景选材和不疾不徐的故事节奏，到逆光、柔光、特写镜头、晃动的升格镜头等光影的处理，再到女主服装的搭配，无不肆无忌惮的昭示着《一生一世》的唯美。

《一生一世》不但诠释了一段真纯的爱情，也展现了一个文艺的女人。人言高圆圆是美女，而觉得她确实美，却是从此片中她逆光下的镜头以及书卷味颇浓的气质上感受她的清新和文艺的。美女，女人也爱。

此外，《一生一世》中两场点到即止的床戏（此处省略汉字若干），想必也是有它不能舍弃的“唯美”理由。

看过这部影片，感受它无以言状的“唯美”。脑海中竟蓦地蹦出卞之琳的诗句 “你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你” ，没有来由，就是喜欢它弥漫出来的味道。

不能入睡时，咀嚼《一生一世》的唯美韵味，也咀嚼影片中不甚多的台词，却又感有很大的不同，不妨撷取二三句来品咂玩味。观影片谁说不是悟人生呢。

第一句：我特别害怕你突然消失。（安然语）

这是安然在赵永远第一次不辞而别后重逢时说的话。说这话时，安然表情淡然，但我能想像安然曾经对赵永远的“突然消失”承受了多少苦涩和恐惧。从弗洛伊德的精神心理学分析角度来看，一个人的童年经历会对他的一生造成极大的影响，安然童年失去母亲，被“丢弃”到新的环境上学，爱的角色缺失，环境的陌生，无疑会让她产生极度的不安全感，而这种不安全感会更加重她对情感的珍视和不确定甚至忧虑。这也是现实中很多有过“被离开”经历的爱情，即便爱依然存在也难以为续的症结所在，“被离开”过的一方表现出来的要么是过分的珍惜和忧虑，要么则是飘忽不定、进退维艰的不确定，这些难免会勒得对方呼吸困难、累到筋疲力尽。看过一些心理访谈节目，很多男女在选择分手时大多采取“冷暴力”或“突然消失”的方式，我很是不以为然。

第二句：我最想要的就是和你在一起。（安然语）

这是安然在赵永远第二次不辞而别后纽约重逢时的哭诉和抱怨。或许有人称赞赵永远的担当，在自己身陷囹圄时忍痛推开爱人，放爱重生。我却煞是遗憾，爱情当事者若能换位思考恐怕会省却很多不必要的折磨和煎熬。在恋人经受苦难时能够不离不弃共同面对固然是一种美德，但自己遭遇苦难决然离开去独自承受并不见得是对爱的一种善举。对于爱着的人来说，“在一起”就是力量，就是希望，就是最大的快乐和幸福，而很多人却忽略了快乐与幸福的原动力，它不是金钱、权位，它是一种感觉。赵永远所谓的一个“善举”，给安然带来的不仅仅是肉体的疼痛，经历的挫折，还有挥之不去的心灵悲苦，甚至更有伴随终生的屈辱和恐惧。

第三句：虽然我们错过，但爱过，就是一生一世。（安然语）

这是本部影片的最后一句独白，是最用心的，也堪称是本部影片点睛之语。

但在我看来，却多少有些画蛇添足之嫌，删之，又恐呼失却它立意的“唯美”。

依愚见，有些东西，还是收藏起来得好，宕开一笔，晕染开来，猜去。

譬如，我想说：“影片中‘爱过，就是一生一世’这话，我是不想苟同的。‘爱过，就是一生一世’，未免对“一生一世”太宽容了些，倘仅限于“过”，这永恒的恐怕只是无法抹去的记忆。我倒想说，错过与否不重要，纵是天涯海角，即便天人永隔，爱着，心里始终有一方角落彼此安放着，方是一生一世吧。”

倘若爱情的一方唱了独角戏呢？

——怕会是既是对对方的惊扰，又是对自己的轻贱了。

今年暑假，我有幸观看到了一部精彩的影片--《傲慢与偏见》。对于一个喜欢看电影的人来说，能在看电影的同时了解到一些名著内容，提升自我文化素养，确实是一件好事。我鲜少去阅读厚重的世界名著，仅仅会阅读精简版，了解大概内容。但是，在观看完《傲慢与偏见》这部影片后，我便迫不及待地去翻看原著。大概，这就是这部影片的精彩程度，能让我想不断回味。

“凡是有钱的单身汉，总想娶位太太，这已经成了一条举世公认的真理。这样的单身汉，……人们总是把他看作自己某一个女儿理所应得的一笔财产。”简·奥斯汀在《傲慢与偏见》中描写了几对年轻人的爱情故事，小说没有重大的历史事件为背景，而是以幽默细腻的笔触展现了18世纪末19世纪初英国乡村中产阶级生活的画面，表明了作者对于爱情的态度。这是一场美好结局的爱情故事，对于我个人，是比较感兴趣的。

女主角伊丽莎白从电影当中来看她是一个非常有主见、勇敢、不卑不亢、对自己爱情坚贞不渝的人。譬如说在第一次聚会时，达西对众位班纳特小姐的浪漫方式表现表示不屑时，伊丽莎白说跳舞就是一种表达浪漫的极好方式，之后便扬长而去了。在面对凯瑟琳夫人的种种咄咄逼人的问题时她从容不迫地解释这一切，并且郑重有力的维护了家庭的尊严。凯瑟琳夫人为了让她出丑叫她弹奏钢琴时，她极力辩解但最后还是硬着弹了，虽然弹得不好但却没有显得丝毫的慌张。最后面对凯瑟琳夫人的质问时任然坚决的说“我不能答应与达西先生永不订婚的事情，你今晚侮辱我的已经够多了!我不想再说了，请你离开我的家!晚安!”多么勇敢坚定的女孩!

男主角达西是一位上流社会的贵族，如此锋芒毕露的显赫地位，怎会使他不在心中拧成一份傲气？是的，他傲慢正是因为如此，才让人们忽略了他身材魁梧，一表人才的形象。任凭他财产再多，人们也只会认为他自高自大，目中无人，不好逢迎。这是人们对达西先生的偏见。

而事实上，随着影片的剧情不断地推进，我们会发现达西真实的为人却并不是这样的，他慷慨大方且有一颗诚实正直的心。而女主角伊丽莎白一开始对他也有偏见，但所幸，他们最终还是打破了这层隔阂，幸福地生活在了一起。

这部影片给我的很深的印象，还是本片中的舞会片段。小提琴音乐响起，伊丽莎白与达西逐渐沉浸在其中，两人产生心电感应，周围的人顿时消失了，舞厅中只余下两人深情凝视，手拉着手翩翩起舞，沉醉于欢快的音乐旋律之中。但没过多久，周围嘈杂的人群一下又出现了，两人倏地从幻觉中惊醒，互相对望，恍若隔世。很唯美，很感人。同时也让我学习到旧时英国上流社会的社交活动，了解到了不少英国文化。这也是我的收获之一。

总而言之，这是一部我很喜欢的影片，它带给了我很多感动，很多思考。

电影最打动我的是那句“可怕的不是长大，而是遗忘。”在那个追着天空中流星的年纪，我们对于长大有着多少渴望和憧憬。

时光如流水，我们慢慢地遗忘了内心最初的梦想。“遗忘”的可怕必定是通过时光的流逝才能不露声色：因为“长大”在很多时候并没有确切的时间节点。现在的我们也很少会允许自己停下脚步，如数家珍地盘点眼下陪伴在身边的人。

每天追问自己是否长大了，怕是更会让人觉得古怪。直到某天，当我们突然抬起头张望，突然环顾四周，天上的星与身边的人，在我们尚未做好准备时就不见了。有时甚至都来不及说句再见，就再也不会或没有机会再见了。

绵长的一生固然潮起潮落、人来人往，但对于新的来者的期待却怎么也无法阻止逝者如斯而留下的泪。这泪本身与恐惧无关。毕竟是驯养过自己的星星和人们而驯养，正如狐狸早就“警告”过我们，本就是要冒着流泪的风险。

人越长大，风险也就越大，因为长大就是一个不断失去又重新得到的过程。

“如果你是一滴水，你是否滋润了一片土地？如果你是一缕阳光，你是否照亮了一分黑暗？如果你是一粒粮食，你是否哺育了有用的生命？如果你是那颗最小的螺丝钉，你是否坚守在自己的岗位上？”

——题记

他，一个家喻户晓的人物。他，那么普通又那么特殊。他，全中国的人都知道他的名字，连牙牙学语的孩子也唱道：“学习……好榜样……”

今天，我怀着崇敬的心情来观看这位伟大人的一生。从他的出生到生命的终止，一切都那么让人难忘。他在童年时就成了孤儿，但是党给了他一个家。长大后，他从事建筑新中国的工作，以此报答党，接着，他又当了一名炼钢工人。最后，他光荣地参了军，成为了一名保卫祖国的解放军。

看了这部电影，我感慨万千。雷锋这个名字刻在我心中，一开始，我是可怜他，这么惨。看到后面，我既觉得可惜，心中又充满了崇敬。多好的一个人，这么年轻就走了，但他没有离开，而是永远地活在人们的心中。无论再过几十年、几百年，他都会永垂青史，鼓励新一代去开创未来！

雷锋有许多精神，但他的坚强，他的善良，还有他那独特的“螺丝钉”精神，给了我深刻的印象。

雷锋从小丧父，六岁时母亲又抛下了他，但他却没有自暴自弃，他知道自己有家，中国就是他的家，党就是他的亲人。后来，他因为身体原因，走到哪都是别人的同情甚至歧视，便他不自卑，而是更努力，他坚信：别人能做的自己也一定能做好！正是由于这种坚强，他到了工厂受同事和老板的喜欢，走到军队受团长和战士的喜欢。这种人，走到哪都会受欢迎，因为他坚强。

雷锋特别善良，很爱乐于助人。见到谁有困难，不尽认识不认识，都尽力去帮助。在火车上，他帮素不相识的丢了票的妇女买票，给老人和孕妇让路，还帮清洁人员打扫卫生，帮乘客打水，大家都说他“好事做了一火车”。平常，他省吃俭用，却把所有的钱都损给慈善机构。

还有他那“螺丝钉”精神。他认为，人就像螺丝钉，而每颗螺丝钉都有自己的价值，而每颗螺丝钉都应该坚守在自己的岗位上，即使默默无闻，也应该热血沸腾地工作，不卑不吭地工作，社会才会进步，祖国才会发展，而每个人活着才有价值，才有意义。他的这种精神，激励着新一代，激励着中国人！

让我们向这颗最小的螺丝钉，致敬！

《离开雷锋的日子》比较尖锐地触及在以经济建设为中心的现代社会生活里，对于人们的道德状况的热切关注。——这是时代的话题，历史性的话题，能够唤起人们共鸣的话题。在艺术欣赏中，美感是复合体，是道德感、理智感（求知欲得到满足等引起的情感）和审美知觉的复合体。其中，道德感经常起主导作用。《离开雷锋的日子》由乔安山折射出来的雷锋精神，其巨大的道德力量，激起欣赏者强劲的道德感，使他们不知不觉地置身于影片的特定情境，移情银幕，自我审视，在善与恶，无私与自私的较量中，内心世界波澜起伏，欲罢不能。与剧中人共同体验善最后战胜恶的观众，灵魂得到了升华，正面的道德感得到了满足，从而肯定了这部影片的艺术价值。须知，在优秀的艺术作品中，正面的思想道德力量，或曰思想内涵，是作品艺术性和观赏性的基矗缺乏思想道德力量的作品，或许能够引起观众的兴趣，但是绝对无法引起他们的兴奋和共鸣。显然，《离开雷锋的日子》的创作者们自身早已被他们所描述的对象深深打动，才能以如此深厚的真诚和充沛的激情，挥毫泼墨。——艺术创作一旦丧失这种真诚和激情，精品便无从产生。

影片结尾，是乔安山与儿子的载货大卡车在运输途中陷入了泥泞，不能自拔。几辆汽车相继擦身而过，但无一伸出救援之手。儿子很得意，因为这似乎证实了他对现实社会的看法和利己主义的价值观。泥泞之中的大卡车是一种艺术隐喻。天亮了，远方传来阵阵自行车清脆的铃声。一群青年志愿者服务队员来到那里，同心协力把卡车拖出泥泞。乔安山从年轻人手中接过一顶作为青年志愿者标志的小红帽，脸上绽出会心的微笑：毕竟好人还是多数！无疑，这是一个光明的尾巴。但我以为，青年志愿者所代表的，既是雷锋精神的延续，又是雷锋精神在新的历史时期的发展。这天，在邓小平建设有中国特色社会主义理论指引下，无数像孔繁森、李国安这样的一代新人正在茁壮成长。《离开雷锋的日子》，讲述的是乔安山的故事，也是每一个新时代开拓者的故事。我们欣赏《离开雷锋的日子》，不仅仅在于它提醒人们不要忘记过去，更主要的在于，它充满向上精神，鼓舞人们奋进。或许，能够用一部老影片来概括我的观后感，它的名字叫：期望在人间。

今晚看了一部不错的电影，《一路有你》。看的是心酸，看的是感动，更多的是感触。一场意外改变了四个人的命运，再一场意外消除了一切的介意和隔阂，促成了一对美好。我看到了命运的捉弄，幸好，结局终究是好的。我想：一切都是命中注定。

从第一场意外开始，小弟撞死了陆的老公，陆茵刚怀孕便要承受老公的死讯，还要继续把饭店开下去，小弟因为对她的内疚便经常去照顾她，渐渐的从内疚演变成爱，观后感《一路有你-观后感》。但是，因为旁人的眼光，看法，还有陆茵忘不了是小弟撞死她的老公，他们跨不过这条坎，不能在一起。因第二场的意外，陆茵以为小弟被撞死了很伤心，当抬头看到小弟还是好好的站在那时，哭得更厉害了。我想这时的眼泪跟之前的眼泪不同的吧。没有什么比看到自己爱的人还活着更开心的事了，也许从没这么感激上帝，撞到的人不是他。之后，抛开一切，跟着心走，走向那失而复得的人。

第一场意外使得小弟和相爱八年的女友分手。他们在一起八年了，才觉得看法不同，想法不同，他不是她想要的，她不是他想要的。我不知道是命运的捉弄，还是老天的仁慈。如果是捉弄，但最后小弟还是找到他想要的那个人。如果是仁慈，为什么让八年的感情仅仅因为看法不同就分了呢？而且八年之后才让他遇到对的人，这算不算晚？

八年的感情，是多么不容易，多么珍贵啊！这部电影让我对爱情更迷茫，我是个大学生，我不懂什么才是爱情，如果说等八年后才遇到对的人，这让我感到害怕，如果我已结婚，如果我有了孩子，那时我该怎么办？或许是我想太多，我不知道。一切都是命中注定？希望我们都不是被捉弄的那个，早早的遇到那个对的人！

为进一步弘扬和传承雷锋精神，将雷锋事迹融入到孩子的日常学习和生活之中，3月9日下午，宣恩县李家河镇金陵寨小学利用班班通设备和多媒体网络资源，分班组织全校师生共同观看了电视节目《同上一堂课：雷锋伴我成长》。

该节目由省委宣传部、省文明办、省教育厅、省广电台联合主办，湖北电视教育频道承办，内容为“雷锋精神永不过时”，“坚守心中的梦想”，“天天学雷锋、人人做雷锋”三个主题。电视教育片里长江救援志愿队长年累月坚守长江、默默挽救数以百计生命的故事，董宏猷《一百个孩子的中国梦》的经历，湖北美德少年陈鹏、毛晓宇助人为乐的事迹，让师生们深受感染。

雷锋思想集中体现了社会主义核心价值体系的要求，雷锋人格在新时代彰显着他的崇高价值和无穷魅力。然而由于时代原因，有些同学对雷锋事迹知道得不多，对雷锋精神领会得不够深刻。通过观看电视课堂节目，学生们增强了感性认识，得到了情感体验，接受了一次深刻的思想洗礼。观看结束后，该校德育部表示：三月份是学习雷锋月，在组织全校师生观看《同上一堂课：雷锋伴我成长》的基础上，学校将通过主题班会、观后感、实践活动等形式掀起学雷锋、做雷锋的热潮。

看《十二公民》之前，浏览了一下剧情介绍。某政法大学里为补考而设的带有实验性质的虚拟法庭上，是十二位来自社会各阶层的人士，而他们并没有决定他们所讨论的案件审判结果的权力。就在这样的法庭上，一个极富责任感的检察官以一己之力说服了其他十二位"陪审员",让正义得以伸张。

开始觉得故事的开端有些无力，而且这样的移植让片子定调很低，甚至给人俗气之感。但接着看下去我的看法发生了转变。其实这样的设计是很讨巧的，既解决了剧情合理性的问题，又在审查制度下符合了有关规定、规避了踏入雷区的风险。

《十二公民》虽是翻拍，但把它的故事放在当今中国社会的特殊语境下讲述也合情合理。而且故事环环相扣，整部影片无论是小段落还是总的结构都可自圆其说。即使片中人物有时的反应给人以故弄玄虚和拖沓之感，但这种抽丝剥茧式的推理还是让观众沉醉在了解谜的快感之中。

片中人物的设计很用心，个个形象丰满、个性鲜明，让人难忘。其中9号陪审员老大爷回忆自己在"反右"中遭遇一场戏，合理推进剧情往下发展的同时，可以让人更深刻地认识到"多数人的暴政"为何物。还有蹲过监狱的5号陪审员，用自己的经历让人明白冤假错案的危害。除此以外，4号陪审员的"干爹"身份、10号陪审员的地域歧视、6号医生对生命价值的思考、7号小卖部老板生活的辛酸、11号校园保安的大学梦无不令人印象深刻。主创们正是通过他们的言行传达了自己的价值观、表明了自己对一些问题的态度。

其实，这部片子的成功还在很大程度上仰仗了演员的表演。众多话剧出身的演技派带着一个年轻演员飚戏，让人看着直呼过瘾。

从试听技巧运用的角度看，该片亦可圈可点。导演光是靠场面调度和5.1声道的熟练应用，便盘活了一个平淡无奇的废旧厂房。影片结尾处的那个充满了诗意的平移长镜头中，导演更是将场面调度用到了极致。片中，导演还利用灯光模拟天气的变化，适当地烘托了影片的气氛、外化了人物的内心活动。

可以说，这次的翻拍尝试是相当成功的，除了以上谈到的片子本身，《十二公民》也是一部踩着时代步点，反映时代精神，为时代主题而生的电影。

当影片倒数第二个镜头终于揭开了8号陪审员的身份谜底，当片尾字幕出现了本片的策划单位，我们恍然大悟。从某种意义上说，这部影片是我国司法公正以及检察机关自己的一部形象宣传片。不同于一般的ppt式的宣传片，这样的宣传更高级，宣传效果也更好。

在十八届四中全会"依法治国"的主题映衬下，当司法改革搭乘着社会转型和变革的快车，导演需要做的，只是顺势而为，让自己的电影站在改革的风口上，把自己扔进时代的大潮中。

2020年9月25日，由陈可辛导演执导的将于大年初一全国公映的电影《夺冠》(原名《中国女排》)全球首映礼在北京英皇集团中心举行，记者现场欣赏了这部令人期待已久的`体育影片。整部影片回顾了中国女排振奋无数国民的夺冠之路，重温跨越几代人的集体记忆，《夺冠》让人热血沸腾!赞叹的是，贯穿始终的就是：女排精神不朽!

电影不是历史，这部电影更不是纪录片，记者怀着一些细节必然有艺术加工的心理踏进首映礼现场，然而惊人的历史重现依然让人感人肺腑，那才是属于我们全体中国人的集体记忆。

记者和不少青年球迷说起当年漳州训练基地竹棚下的艰苦训练，他们甚至怀疑记者话语的真实性。直到这部影片首映，老女排们的艰苦训练再现，不少年轻人都感叹道：“这是真的吗!天呀!”当初上世纪70年代，老女排就是在泥地里训练，在粗糙的木地板场地上进行防守训练，姑娘们身上有不少血水，还扎上了倒刺，训练完毕，大家相互拔刺，包扎伤口，这是真实的历史。至今，在福建漳州女排训练基地的博物馆里，人们依然可以看到当初老女排训练时用过的旧球衣和护膝，上面还有血印和泥土。

伴随着著名播音员宋世雄老师的解说声，人们眼前是1981年11月16日在日本大阪举行的世界杯最后一战中国女排与“东洋魔女”日本女排的决战，比赛起伏跌宕，第五局决胜局中国队14比15落后，日本队率先拿到赛点，谁的关键防守，谁的关键进攻扳平，直到中国队最后拦网以17比15取胜，日本队球员防守补位将球垫飞的角度都与历史一样。当然，还有国人上街庆祝的画面，体现出在改革开放初期，中国女排首夺世界冠军的意义，女排精神就此诞生。

还有2003年女排世界杯夺冠、2004年雅典奥运会夺冠，以及2008年北京奥运会中美女排五局“和平大战”，几乎都是神还原。离我们最近的一次奥运会夺冠，就是2016年里约奥运会冠军，而1/4决赛中国队与巴西队五局鏖战是经典中的经典，最后一球魏秋月并未传徐云丽快攻，而是与朱婷眼神一瞬间的默契，由朱婷后攻拿下制胜一分，淘汰巴西队，简直就是赛况再现。

注：飘的价值和经典并不在于其中的战争场面，但是我对其中的战争场面感触很深，因此就以战争为我的观后感的主题了，电影《飘》观后感。战争是社会和阶级的产物，是历史发展的产物，自从有了社会，阶级也就自然而然的产生了，伴随之而来的战争也就诞生了。战争是政治的继续，也是政治的保障，它是一种流血的政治，更是对人类文明的践踏。战争是一个不容我们每个人忽视和游戏的问题，它关乎着我们每时每刻的生活，虽然我们目前觉得我们是处在很平静的时代，但是这并不代表战争就不存在，纵观当今世界形势，整个世界还是不太平的，有很多很多地方到现在还在燃烧着战火，还在有人不断的流血牺牲。因此我们不能因为暂时的和平而忘记战争的存在。电影中的那一幕幕战争的惨象令人不忍目睹，对那些领导者而言，战争或许只是一个号令而已，发出一个号令，战争就爆发了，若是把那个命令憋在嘴里，就能避免一场战争的发生。可是真正受伤害的是谁呢？真正受伤害的是那些无辜的士兵，本来环境是和平的，也并没有外敌入侵，他们本来可以和家人在一起快快乐乐、幸幸福福的生活，可是军人以服从命令为天职，上级有命令，他们不得不去做无辜的牺牲，就像电影中那些南方人一样，他们的上层统治者高大傲慢，目中无人，自以为实力很强，因此天天渴望爆发战争，渴望去征服别人，当战争爆发时，他们是多么的高兴啊，可是他们可曾知道他们的欲望是建立在士兵们流血牺牲的基础之上，是用累累白骨换来的，观后感《电影《飘》观后感》。战争是政治的继续，兵者，国之大事也，战争作为人类历史上的一种特殊现象，自从混迹人类社会生活中来，随着星移斗转，几经沧桑，至今已达数千年，源远流长。但是，战争又是残酷的东西，战场上，血滔滔，火灼灼，狂虐吞噬千万生灵，将亿万财富瞬间化为灰烬。翻开人类战争史的每一页，都清清楚楚的告诉我们，最先发动战争的一方，总是最希望从战争中获利的一方。任何首先无理挑起战争的人是可恶的，任何渴望和期盼战争比企图从战争中获利，借用战争之际发战争横财的人是卑鄙的，因为无论是哪一种类型的人，他们都是企图通过战争这种手段获得自己想得到的东西，就像电影中的德园一样，本来是很平静的，很充满活力的一个地方，其背后却存在着重重危机，因为其中的每个人都对战争充满渴望，他们傲慢，他们鄙视北方人，然而事实却是最好的见证者，也是最具说服力的，骄兵必败，蛮横的南方人最终得到了应有的惩罚和报应。孟子说过，生于忧患而死于安乐，居安思危是一个人的生存之本，也是一个国家和一个民族的生存之基，一个名族最可悲的是安于现状，没有前瞻性，没有居安思危的意识，没有创新性。我对战争的另外一些认识是：战争是不以我们个人的一直为转移的，一个人的力量很单薄，无法阻止一场战争的爆发，他作为政治的附庸物是时刻存在的，正如电影《辣手神探》中的一位走私军火的黑帮老大尊尼说的一句话————世界上什么东西都会停止，只有战争永远不会停止，也永远不会消失。这句话真是太精辟了，一语道出了一个存在了很久的真理。纵观世界大历史，在第二次世界大战之后，虽然没有爆发全球性的大战，但是小的战争却连绵不断。海湾战争、科索沃战争、阿富汗战争、伊拉克战争等等，但只要我们每一个人都发对战争，那战争爆发的几率将会很小很小，阻止战争的爆发，避免战争是我们每个人需共同做出努力的，只要我们每个人共同一条心，这个世界将会保持和平。但愿“试看将来之环球，必是和平的世界”能够真正成为现实

非常惭愧，我到现在才看这部电影。且不是自己执意要看，却是在碟店选碟，老板拿出这一张，讲是有位客人委托他转送给我的。

于是见识了《单身男子》，一部很轻、很美、很哀，很凋零的片子。

我想我是被《单身男子》的看头迷住了，科林?费斯从来没有这样安静过，伤感的雪片凝结在他的眉间，他躺下来，和相伴十年载，却一朝猝逝的情人面对面，直视对方面上淋漓的鲜血。这是关于爱的故事，关于自杀的故事，更是关于生命微妙的枯荣之呈现的过程。任何一缕细节都做到了完美，你无论从哪一处开始看起，它都能在十秒钟之内将你拉进男主角幽蓝深海般的忧郁空间。精细到隔壁女子上翘的唇角眼梢，女孩湖蓝色绣花裙上的针脚，比詹姆斯?迪恩更俊俏的少年郎高抛的鬓角与平整的额头，还有他与情人对躺于长沙发上争论谁换唱片的幸福时光……

它梳理出了甜蜜与苦涩之间神秘的联系，虽然片中讲的是死亡，然而围绕死亡翩然起舞的却是鲜活性感的邂逅。乔治刚把自己套进棉被，用枪抵进口腔，电话就来了，他只得出来，走过注明“请打上温莎结”之类内容的遗书，蓦地想起还有位老朋友的约没有赴，于是就了。他的伤痕没有放在脸上，只是表情有一点木讷，可依然有许多人能看出来，在心底会偷偷下这样一个结论：“他可能要寻死。”

用小说描述这情景，一丁点儿都不难，可用胶片表达就难如登天，汤姆?福特甚至还舍弃了粗浅的旁白音，宁愿结构松散一点儿，却往空隙里填充了各色各样钻石一般闪亮的细节。比如乔治与从前有过性关系的离婚老友记查莱莉那段风骚的恰恰，他们并没有相爱，只是彼此都摸得太透了，查莱莉也许早已意识到他随时会转身离，才在送他出门之际吻上他的嘴唇。他的学生也读懂了他的绝望，那位有一对冰绿色双眸，身材细瘦的美男子所以才要跟着他，好似跟踪一段伤感的小提琴独奏，还时不时凑上来合鸣，破了乔治先生苦心营造的阴霾与意境，这才有了后来两人共处一室时那段暧昧的戏。

我不晓得有多少人看懂了那段戏，绝非那学生对自己的老师心生爱恋，而是他察觉了他的肝肠寸断，于是寻找机会展示裸体，那裸体不是勾引，却是安慰，仿佛在告诉伤心欲绝的乔治先生：“瞧，这世界多么美好！”这才是为乔治的“求死欲”压上的最后一根“稻草”。

看到乔治将遗书丢进火炉的辰光，我就跟自己讲，倘若乔治就这么幸福安康得活了下来，那么《单身男子》顶多只能算二流作品，可要是他仍用其它的方式向我们绝别，到底无法活着看见第二天早晨的太阳，它便是一流的。结果如我所愿，乔治死了，他躺在地板上，带着对生的希望，庄重地亲吻了死亡。他绵绵密密的哀伤，却仍由皮肤的纹路中袅袅散开，芳香了对岸那一片胭脂色的曼陀罗……

为情而生，与为情而死，原来也是可以不矛盾的。

“长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落，人生难得就是欢聚，唯有别离多……”凄美的歌声萦绕在耳畔，我轻声问自己：可曾记得那时的完美时光?可曾记得那时的天真梦想？可曾记得那时的真挚约定？城南一角，仍有回忆在感伤……

我的童年，没有门前澄澈的小溪，没有月夜篱下的蛙声，没有夏日老树的荫蔽，也没有金秋丰硕的果实。似乎没有什么可回忆的。直到我看了《城南旧事》。

电影开场，便就是极具20世纪的风格。人们穿着厚实的大衣，自顾自地干着手里的活，街上人来人往，一片安宁，在骆驼的铃铛声，店家的叫卖声，搬运工的车轱辘声中，一个浓眉大眼的小姑娘走入了人们的视线，想必那便就是英子。

在英子的童年里，穿插着许许多多、形形色色的人。有慈爱的父母、无微不至的宋妈、懂事的妞儿、苦命的秀贞、蹲在草地里的小偷……每个人物都有他们各自的宿命，他们都深深地留下了那个年代的烙印。或许，从一个孩子的眼里更好地看一个世界，世界的喜怒哀乐、悲欢离合、人情世故、淡淡的哀愁与沉沉的相思。

《城南旧事》围绕孩子展开，那个年代的孩子，他们会以不一样的眼光看世界，他们的眼眸梦幻般明朗。疯子也好，小偷也好，贫穷也好，富裕也好，在孩子眼中都被滤去了浮世悲欢，都被还原成了生命的本来模样。他们或许什么都知道，又什么都不知道。他们，就是不属于人间的天使。

看《城南旧事》，心变得空灵舒畅，说不上感动，但却已深深地怀念。

我怀念我的童年，以前在童话里徜徉的畅快，为白雪公主的命运担忧，为丑小鸭变成天鹅而喜悦；我怀念我的童年，以前依偎在父母怀里的幸福，不管我做错了什么，他们都会用宽容的怀抱接纳我；我怀念我的童年，以前和小伙伴一齐在阳光下嬉戏玩耍的身影，玩各种各样欢快的游戏，及时满脸尘土也笑嘻嘻；我怀念我的童年，以前那颗简单自由、无忧无虑的心……

我的童年，或许就要逝去了吧？高楼大厦、键盘鼠标、题海书山，虽没有什么个性的，但也就是值得追忆的。将来或许我不会写出如《城南旧事》一般清新秀雅的文章来纪念童年，但我会整理那些回忆，在心里默默珍藏那些永久属于我的故事。

若累了，倦了，我会重温一遍《城南旧事》，还能够做一个有关童年的玫瑰色的梦。

荐评：小作者用欲扬先抑的手法写出了自己童年的快乐，的确就是有感而发。感想来源于电影，又不局限于电影，很多学生写读后感或观后感，要么写成故事、剧情简介；要么写成书评、影评。把自己的感想丢到了一边。这位同学充分写出了自己的感想，语言优美，修辞得当，有可观之处。

看了电影《画壁》之后，我感想万千。

其实我一直都在看着你，是你没有发现而已。在我们身边，有很多这样的人，一直默默的关心着我们。或者是我们每天在各种忙碌奔波中无暇顾及，又或者已经习以为常，熟视无睹。这个世界上没有无缘无故的爱，或为情义、或为欣赏、或为爱慕、或为怜悯，还有亲情。所以请珍惜他们对你的爱。

爱，既是拥有，更是舍弃。拥有，是爱充满了希望的时候，无论生活多么艰辛，都会不离不弃，这让我们感动。如果爱没有未来，看到我们所爱的人，为爱而受煎熬。放手更令我们尊重。因为看着她开心你会幸福、看着他煎熬你会痛苦。“我愿化身石桥， 受五百年风吹， 五百年日晒， 五百年雨打， 但求你从桥上走过。”这不就是对爱无怨无悔最好的诠释吗？

看完《画壁》，突然有一句话突然浮现出来——“金刚怒目，菩萨低眉”。

这句话的意思大概是，无论是怒目的金刚，还是慈祥的菩萨，都是引你入道的一种方式。

我还想说，《画壁》让我想起了《玉蒲团》。只不过一个是以情入道，一个是以欲入道。

故事原型已经不重要了，那只是一个让陈嘉上导演演绎的粗略框架。实际上，陈导演也不太在意这个框架，他说：“故事情节其实很简单。”他只是想借助这个框架，表达一种自己也不是很清楚却又非常渴望表达的东西。如果说这个东西是爱情的本质，也未尝不可，但又不完全是。

《画壁》是一出彻头彻尾的悲剧，但留下了美好的东西。看完《画壁》，我们不会对爱情失望，我们不会去随意指责别人相爱的方式。在这一点的处理上，导演很有技巧，让你吃了药的同时，也偷偷塞了几粒糖到你的嘴里，以至于，你以为药是甜的。

但当你看得更透彻的时候，你总会知道，药不是甜的，只是它非吃不可。

神仙可以挽回自己做的错事，甚至生命。而我们是凡人，我们不可以。所以请更加珍惜！

《华尔街》观后感

本片《华尔街》是一部以美国华尔街为背景，讲述股市大亨 Gordon Gekko 利用各种不正当手段进行内幕交易，贪婪地汲取证券市场财富的故事，最终因为年轻的Bud Fox的良知而被送入监狱。

片中Bud Fox 是

一名证券公司的员工，业务为为各类客户推荐股票并促使他们购买。该类证券公司主要从事二级市场业务。所谓二级市场是指已发行在外的金融工具（如证券）的交易市场，即“旧”金融工具（如证券）流通转让的市场，二级市场的二级是相对于证券发行市场而言的。

Bud Fox 不满现状，抓住机会找到了股市大亨Gordon Gekko并竭力表现自己对证券市场的见解。但Gekko对此并不满意，情急之下Bud Fox 把从父亲 Carl Fox 处听来的关于蓝星航空尚未公布的官司判决透露给了Gekko，Gekko考虑后委托Bud买入一部分蓝星股票，之后蓝星关于官司判决结果出来证实了Bud的消息自此Gekko开始信任Bud。

事实上，这次交易属于内幕交易（inside trade），Bud 与 Gekko属于业内人士，在了解资本市场规章制度的情况下受到利益驱动对这些限制置之不顾，在美国证券市场，此类行为应受到美国证券交易委员会（SEC）及美国全国证券交易商协会（NASD）的监管与处罚。

在对Bud产生信任之后，Gekko对Bud提及了Sir Larry Wildman及他们之间的恩怨，并称现在是复仇的时候。Gekko称Larry现在在美国，可能有什么投资项目，让Bud去刺探消息。Bud推脱称如果被美国证券交易委员会（SEC）发现自己会被吊销执照，但最后不甘心失去Gekko的信任，接下了这个任务。

Bud在对Larry的一系列跟踪之后判断Larry其实是想购买Anacott Steel的股票，Gekko即刻表示让Bud买入一千五百股50美元的Anacott Steel的七月购买权。

此处的购买权实际上是一种期权合约，所谓期权合约为在某一特定时间，以某一特定价格购买或出售固定数额的商品、货币或证券的权利。故如果Larry对Anacott Steel实行大规模购买，则Gekko可以在七月份仍以50美元买入即可获利。事实上，Gekko已经猜到Larry要收购Anacott Steel，故他指使Bud持续大量买进Anacott Steel股票，推高价格，提高Larry收购的成本。最后Larry以每股71.5美元的价格与Gekko达成协议，收购Gekko手里持有的Anacott Steel股票。这次Gekko的大量股票买入行为事实上以个人的力量改变了证券二级市场的供需关系，扰乱了交易秩序，使证券市场的主要功能—资本市场有效性（efficient capital market）被破坏。

自此之后Gekko又收购了泰达纸业。Bud建议Gekko收购蓝星航空，以便可以对这个有深厚感情的公司进行升级改造，而且自己可以担任高管，Gekko最终答应做这笔投资。但事实上Gekko并未打算改造蓝星航空，而是利用Bud的关系去疏通蒙骗工会的重要人士，并最终希望将其分拆出售。

Bud知道这个消息后很愤怒并与蓝星工会及Gekko的死敌Larry Wildman合作并挫败Gekko。影片的结尾Bud与警方合作录下Gekko的犯罪证据，最终两人都接受法律审判。

影片全片的主线是华尔街的内幕交易，金融大亨掌握着巨大财富，不图创造财富而是持续做着零和游戏，与贪婪为伍，使绝大部分社会财富掌握于极少数人手中，耐人寻味。