电影《冈仁波齐》观后感（优秀20篇）

开学第一天，晚上我和妈妈一起观看《开学第一课》，今年的主题是“中华骄傲”。开场节目是由吴磊唱的《梦想开始的地方》，这首歌每年的《开学第一课》都会放，我怎么听也听不腻。

第一部分是“字以溯源”，首先请出的是北京师范大学的王宁奶奶，向我们介绍了甲骨文，她现场演示了“正”和“直”两个字演化和造字思路，“行不离轨就是正，目不斜视就是直。”并告诉我们写字不能数笔画来记，要知道这个字是怎么样来的才好记。接着出场是被称为“汉字叔叔”的美国人理查德，他研究汉字有45年了，用了他全部的积蓄同时花了20年的时间整理了中国汉字建立了网站，一个外国人对中国的汉字都是如此热爱，如此执着，作为一个中国人我为中国汉字感到骄傲。

第二部分是“武以振魂”，中华武术博大精深，一招一式都透露着民族的浩然正气。《战狼2》的导演吴京通过视频和我们分享他心中的英雄形象，我心中的英雄就是像吴京这样有骨气，坚强、不畏困难的爱国人士，为我们合肥有这样的女婿而骄傲。

第三部分是“棋以明智”围棋冠军柯洁介绍了他和智能机器人“阿尔法围棋”博弈的故事，虽然输给了机器人他难过的都哭了，但是后来他觉得也没什么大不了的，认为最后胜利的都是人类，因为机器人是人类做的，是人类智慧的结晶。让我感触最深的是徐子航和机器人特奥弹《野蜂飞舞》比速度，虽然最后徐子航以落后2秒的速度输给了特奥，但我觉得虽然在时间上机器人赢了，但是在情感上肯定是徐子航赢了，因为一首曲子机器人弹一百遍都是一样的，但是在艺术家的手里，弹一百遍就有一百种情感。我也学钢琴，今天暑假的时候钢琴老师让我参加考级大赛，我不是很愿意，因为时间太仓促，我比赛的曲子弹的不是很熟，妈妈就鼓励我，说重在参与。在比赛前的几天，我每天都会弹4个小时，但还是觉得不是很好，后来在唐老师的指导下，我把对曲子理解的情感加进去，弹出来的曲子就非常悦耳动听，在比赛的时候我取得了合肥赛区三等奖的成绩。机器人是代表我们科技技术的发展，但是真正的艺术是需要用心去学、去感受的，这是机器人永远无法代替的。

第四部分是“文以载道”96岁的许渊冲老爷爷他告诉我们中华诗词有三美，分别是“意美”、“形美”和“音美”，他都那么大岁数了还每天坚持翻译一页纸，常常工作到凌晨三四点。96岁的老人家都这么认真，我们还有什么理由不努力呢？我想对他说：“许爷爷，您多花点时间休息养身体，传播中国传统文化的事就交给我们吧。”

第五部分是“丝绸新路”，被誉为“巴基斯坦汉语之母”的米斯巴老师和她的中文老师常老师及杨老师之间的师生之情让我很感动，杨老师为了不耽误学生们上课，连生病了都不愿到医院去看。这让我想到了我的班主任汪燕老师，她出去学习或开会的时候，明明是上午就可以走了，但是她非要等把上午课上完了，下午才走；还有一次她嗓子疼，都不休息还坚持来给我们上课，从不耽误我们一节课。我会认真学习，报答汪老师，努力成为能让她骄傲的一名学生。

中华文化博大精深，中华民族是世界上最伟大的民族，做为一名中国人我自豪，我骄傲！

如果20年前让我看这部影片，一定会被片中玄妙的股市操作法则、天花乱坠的营销技巧震得晕晕乎乎找不到北。问题是，20年后才看，自己也在金融行业里工作了10多年了，影片在形式上毫无神秘感可言，倒是内容结结实实给我上了一堂人生课。生活就像电影，很多道理即便你懂了，却未见得能运用得当。就像橱柜里待售的象棋，每副棋都会配备一纸说明，但是，读懂规则不代表可以成为象棋高手先不说国外的情况。中国证监会每年出台多项法规，严禁业内人士内幕交易，以保证市场公平操作。

之所以那么多人竞相巴结内幕人士，好处是可以利用第一手信息在市场上翻云覆雨。然而，法律归法律，漏洞总是可以找得到的，《华尔街》里的大佬是这样总结的：“在这个行业，你不做内幕人士，就是局外人士了。”影片用了大量篇幅描绘庄家如何获取信息、散布谣言、营造市场、玩弄散户、最终获利脱身的过程。

如果你是一位股民，且你的信息源主要是出租车司机、菜市场大妈一类的人物，那么除了自求多福外，你只能表彰自己勇气可嘉了。或者，在股市里晕头转向的时候，可以去看看这部影片，再决定是否继续走下去。

技术派人士每日坐在电脑前，以为可以从那些趋势线、移动平均线、相对强弱指数、成交量里窥视出市场玄机。而日薪80万美元的大佬却不这么认为，他们的办公桌上也有显示屏，也有花花绿绿的图表，不过这些更多地成为他们的消遣。更重要的工作是，雇佣一批马仔，盯住竞争对手的一举一动：在哪里用餐，与什么人碰面，去哪里谈判……这些常人看来无足轻重的琐事，在大佬的眼里却成为价值连城的信息，所有投资决断都是基于这些信息制定的

沉重的心情溢于言表。曾经那一部震撼的电影《南京》还历历在目，而这部《南京！南京！》给我的更深的感慨。两个突兀的感叹号！屈辱，愤怒，心痛，已无法倾诉我心底的声音。振聋发聩的影片将战争的丑陋在脑浆崩裂的那一刻毕现无疑。强暴，这种罪行，是人类的耻辱。

《南京南京》不可避免的点燃中华民族对日本帝国主义的刻骨仇恨。1937年，30万中国人被屠杀，国殇，2009年，《南京南京》重启了这段伤痛记忆，我们不能没有危机意识，生于忧患，死于安乐，我想，这是中华民族实现伟大复兴的不二法门。

血淋淋的黑白色，听到的是寂静中的枪炮声！日本人进城了，中国的大部队开始逃跑，陆剑雄和他零零落落几个不甘投降的弟兄手挽手地组成一堵人墙，阻止逃兵的去路，他们不肯投降，一直在城里偷袭日军，直到一个个死去。日本人说：你们中国军人真是厉害，我们进入南京城后，四处都是冷枪，我们不的不把很多建筑物都炸平，但是没有一个人走出来！不屈与坚韧的因子一直存活在中华民族儿女的血性之中，极端环境下的反抗，是所有经历过那段历史的中国人用鲜血和牺牲构筑的中国精神。

历史可以宽恕，但不能遗忘。

对于那样一段历史，已经成为了整个民族的死结，不是谁想颠倒和抹杀就能颠倒和抹杀的，但想要记住同样不容。一种空洞的仇恨，没有可以附着的支点，这场屠杀已经离去了72年，当初幸存的人们也逐渐被时间带走，但我希望那些鲜血淋漓的伤口不要随之消亡，我们未必需要一部片子来激起某种仇恨，然后去手刃仇人。最好的方式，不是哭诉，不是煽动，而是展示，还原那些被遗忘或者被忽视的点滴细节，然后让看到的后来人叩问自己的心，至于会得到什么样的回响，伤痛不能被继承，更不能被强行灌输，只能靠自己去直面，哪怕你看到的是一部被复原的电影，只要它够真诚。

昨天晚上我在中央电视台电影频道观看了电影《信义兄弟》，这部围绕着前年湖北省一起真人真事而改编的一部引人感慨的电影，我被剧中两兄弟的精神感动得泪流满面。   哥哥为赶在年三十前给老家的工友们发工钱，一家四口人开车遭遇了车祸，全部罹难。弟弟万分悲痛。哥哥坚守了二十年的信条——今生不欠来生债，新年不欠旧年薪，促使弟弟一定要为哥哥完成这个遗愿。弟弟四处借钱，准备年三十替哥哥为工友们发工钱。此时，父母也从电视新闻上知道了儿子一家遇难的消息，却强颜欢笑，准备着年饭，像往年一样招待工友们。账本在车祸现场丢了，发工钱的时候，工友们凭着信义自己报账，中间钱不够了，母亲拿出自己的储蓄一万元添上去，最后一分钱也不差。电影《信义兄弟》谱写了一曲兄终弟及，接力还薪，感天动地的信义赞歌。那信义的赞歌，催人泪下，令人深思。在人群中,我们看见这样两个人.他们很普通,也和我们大家一样,一年到头奔波劳累,也会像我们一样.年底急着回家.与家人团聚,一起过热闹年.然而,天公不作美,灾难总是在没有准备的情况下降临,从没想到会降临在那么善良正义的农民工身上.

剧中孙水林说”我们砸锅卖铁也不会欠工人一分钱,不欠那个良心债”,哥哥说的”良心”,是他们二十年来坚守的原则,不欠工人的良心债,因为农民工在外挣钱不容易.每一分都是他们用辛勤的汗水换取的,工人们外出打工是为了养家糊口,是为了孩子上学,是为了父母能安享晚年,他们自己挣的钱不是给自己挥霍,不是为了自己精神上的满足,他们挣的钱是拿回家把日子过好.

他们是一面镜子,这面镜子值得我们每一个人照,值得我们整个世界照,值得我们把自己的心掏出来照.或许像人们说的欠债还钱是天经地义的,如期还款也是很正常很普通的.因为生死接力才显得具有特别的意义.

古人言,”言中信,行笃敬”.古老相传的信条,演绎出了现代传奇,他们为尊严承诺,为良心奔波,为正义传承,雪夜里的兄弟,如今只剩一人,雪落无声,但他的情谊精神打在地上铿锵有力.在物欲横流的今天,孙氏兄弟的义举无疑是对追名逐利的你我道德的一种唤醒,他们用良心在我们的心中写下了堂堂正正的”信义”二字，也阐明了什么才是诚信，什么才是良知，什么才是我们应该坚守的尊敬和品德，看完《信义兄弟》这部电影，让我对生命有力全新的认识。人不仅为自己而活，也为他人而活，这，是一次精神与灵魂的澄明和洗礼。

看到剧终，我始终无法摆脱主人公说的那句“新年不欠旧年薪，今生不欠来生债”。一个善良淳朴的家庭，还不及抚平心中的伤痛，却兑现那二十年来他们一直坚守的承诺，他那震撼人心的话语萦绕耳畔，心中猛然一种油然而生的敬意，眼泪一次次夺眶而出。是什么拨动了心弦？是信义。

到底何为信义？信义便是信用和道义，古人说“信义著于四海”，说的不就是信用和道义吗？一个讲诚信、重道义的人，天下人都知道，古还有桃园三结义。古今中外，有多少人为了正义道德而割爱，有多少人为了诚信道义而失去宝贵的生命，他们的故事总催人泪下，令人沉思。

打小，父母教育我们做人要诚实守信，而今社会多姿多彩，五花把门，有什么能满足那些追求名利人，有什么能满足人们的欲望，仅仅是金钱吗？今天，当社会呼信义回归时，孙氏兄弟用他们的义举告诉了我们，什么是责任，什么是良知，他们的义举不需要太多的言语来描绘这份坚守的美丽，真正需要的是真诚的践行，信义是人的灵魂，就让我们捧着一颗诚心，去对待身边的每一个人吧，我们的人生也会因坚持而不平凡。

自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁

——浅谈电影《青蛇》的灵动之美

“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”秦少游的一句词，很多人都喜欢用它来形容电影《青蛇》的那种如诗如画，如梦如幻，缥缈灵动的意境之美。而在我看来，却也是十分妥帖的，一句话勾勒出温婉缠绵的烟雨江南，恍惚间耳畔如传来幽幽的古琴声，流光飞舞的水面之上楼阁林立，少年书声朗朗：“春城无处不飞花。”沐浴于月色之下的白蛇妖娆一笑，霎时间花雨飘零，桃色漫天。

美，由此处而始。

在我看来，《青蛇》的艺术审美是远远胜过于它的故事与内涵的，而我对它的钟情也在于此：一种从骨子里透出来的美感，不同于《画皮》的精致雕琢，更多的是自然的灵动与超凡脱俗的飘逸。

徐克早期的片子大多都拍得超脱，但是最空灵的，应该要属《青蛇》。将李碧华原着的妖冶诡谲展现得淋漓尽致，融合了《倩女幽魂》的飘逸凄美，在此基础上，平添几笔游弋的灵动，将整部片子拍成了一轴转动的画卷。

《青蛇》太美了，我想表达的太多，以致不知如何下笔，思来想，就挑三样影片中随处可见的东西来说吧。

先是雪纺。影片运用了大量的雪纺与轻纱，加上大风鼓吹，让人觉得飘逸轻盈。二蛇的造型应是张叔平最具特色的代表作之一吧，在此且不提那经典的昆剧式的片子头，单说二蛇的衣裙，清一色雪纺纱，柔软的质地足够轻盈，行动间水袖飞扬，裙摆翩翩，加上戏曲的念白，王祖贤和张曼玉演得入骨的媚态，真让观者觉得娇柔似水，媚若无骨，步履移动间似缥缈的画影，灵动异常。

而白蛇的屋宅更是虚幻飘逸得不似人间。雷楚雄是我挺喜欢的一个美术指导，他在布置白府的时候确实是很聪明的，用大幅飘扬的雪纺代替冰冷生硬的墙壁，或随风荡漾，或缀地轻垂，四周烟雾缭绕，衬着芭蕉翠竹，松霭红莲，灯光从后面打过来，阴影透在纱帘上，宛若一幅水墨画。这是一种随意的，写意的美，美得灵动自然，丝毫不觉矫揉造作。这便是，明明同出一人之手，为何《画皮》的布景那般精致用心却仍旧远远比不上《青蛇》的原因。

然后我要说的便是“水”。若要营造出一种灵动的氛围，又怎能少了水？影片的片头便是潺潺的流水，水上漂过流荡的青纱。如果细心一点，便可发现这个片段是截自青蛇和法海打赌的那一场戏，天真妖娆的青蛇在水中极尽魅惑，绿色的裙带逐水漂流，一切都是流动的、荡漾的，包括法海那蠢蠢欲动的妄念。

二蛇的出场是伴随着淅沥的雨声的，不论是在紫竹林里以蛇身替产子的村妇挡雨，还是初次幻化成人形后在屋檐上缠绵戏雨。白蛇更是利用了一场以酒化之的倾盆大雨来制造与许仙初次偶遇的机缘。

江南除了烟雨，最让人印象深刻的便是小桥流水。流水在这部影片里的出场率是极高的。同一条河，白蛇在水中邂逅了许仙，少年少女于此间夜放荷花水灯，青蛇和盲道士在水上斗法……导演甚至还觉得意犹未尽，将小桥流水也搬到白蛇的府邸，于是白府便有如悬于荷塘之上的水榭楼台。

水波荡漾，光影流转，水与光的结合是最富灵动诗意的。而我要说的第三点便是光影。影片对光影加以巧妙的利用，营造出一种灵动的美感。白蛇初见许仙之际，躲在暗处笑意盈然，月色衬着粼粼的水光，半明半灭地打在她素白的脸上，漫天都是飞舞的花瓣，整个画面唯美至极。许仙第一次至白蛇家探访，二人相对而坐，暧昧调情，背景是大幅雪白的轻纱帷幔，灯光将或疏或密的竹影投在帷幔之上，仿佛宣纸上一杆杆林立的墨竹，风吹动帷幔，竹影随之晃动。画面中明明无月，却让人如见朦胧月色，明明寂寂，却让人如闻风声。

荷塘里水声潺潺，雾霭缭绕，明灭的光影斑驳地打在飘扬的帷幔上，这三者的巧妙结合，将白蛇的屋宅虚化得如同仙境，空灵得不惹尘埃。

除此之外，我还不得不提一下《青蛇》的配乐。这部影片的配乐堪称香港电影史上的经典，雷颂德和黄沾天衣无缝的配合为《青蛇》增色不少。古典而空灵的旋律将整个氛围烘托得如同虚烟一样轻灵缥缈，时而欢快地跃动，时而委婉地抒情，声音和画面和谐地相融，镜头配合着音乐旋律有节奏地快速转换，达到一种极为灵动的艺术美感。

我不知徐克是否是因为主角乃蛇精的关系，而有意将这种灵动贯穿于她们出现的每一个画面，从二蛇荡漾的褶皱纱裙而起，至她们柳腰款摆的身姿，眄睐的妩媚神情，再至江南飘摇的浓烟雾雨，随处可闻的流动的水声，摇曳的光影，白府里翻飞的帷幔，袅袅的檀香，以及与每一处情节都配合得天衣无缝的跃动的旋律……从画面到声音，从色彩到布景，从人物造型到道具，竟是无处不美。

“自在飞花轻似梦”，年少时读秦少游是这句词，以为这已足够轻灵，直至看了《青蛇》，才知何谓真正的自然灵动之美，美得这般超凡脱俗，像濯清涟而不妖的红莲，一面冶艳，一面空灵。

其实本来是想借这部片子谈谈美术指导对于电影的重要性，可能是我个人看东西偏重于审美，所以对艺术更感兴趣，觉得一部有价值的好电影，应该是更富有艺术性的，即便是商业片，只要能巧妙合理地对美学加以利用，一样可以有艺术的价值在里面，做到即叫好，又叫座。

我的家乡在龙泉桃花山下。

每年三月，桃花山上开满了色彩红艳，白里透红的桃花，名副其实，桃花山上就是漫山遍野的桃花，以前龙泉有个节日，每年三月十八这天为桃花盛开而准备的“国际桃花节”，桃花正好长得繁荣昌盛。还有明星来助阵，山上可以说是人山人海。

从山脚沿路上去，没多久，你的眼中会布满了桃花，这些桃花粉红粉红的，十分夺目，斑斓多姿，密密麻麻的桃花融在一起，沉浸在这无边无际的粉红花海，让人从眼中到心底都甜滋滋的。这一片粉红花海，犹如缤纷五彩的锦缎;又如小姑娘羞红的脸蛋;又好似粉红色的地毯。

鲜艳夺目的桃花不仅色美、味香，还可以温暖人的心扉，让人看了就神清气爽，精神焕发，桃花的香气更是沁人心脾，一朵朵奇花异葩争奇斗艳，但人们的眼睛里装得最多的就数那赏心悦目的桃花了。

一阵清风吹过，一阵阵花雨零零散散地飘落下来，山野像铺上了一床粉艳的大锦被，一簇簇鲜艳的花骨朵镶嵌在树枝上如同无数只蝴蝶，翩翩起舞，风姿绰约。

山野里，一片粉红粉红的桃花，好似燃起的熊熊烈火。

穿行在桃树之间，顿时，四周花香四溢，向前一望，还有一片色如翡翠，状如圆月的湖，没错!这就是宝狮湖，四周有许多棵零散的桃树，飘散着花雨，落英缤纷，正好应了一句“桃花尽日随流水，洞在清溪何处边”啊!

我爱你——我的家乡!

今天下午，厅机关党委组织全体党员干部干部观看电影，当我赶到七楼会议室时电影刚刚开演，不知是何缘故，平日里可以容纳二、三百人的会议室今天显得冷清了许多，很多位置都空着。我选择了最后一排的空位坐了下来。平日里习惯了在电影院看电影，而今在会议室看电影，虽然窗帘都拉上了，但心里总有一种异样的感觉。

与以往的战争影片电影相比，不再以领袖人物为主要刻画对象，而是通过一个小红军战士的视角，将视点主要对准基层官兵，再现长征的艰苦卓绝。无论是开篇湘江大战的长镜头带来的震撼力和心理时间延续力，还是飞夺泸定桥时镜头的紧迫感和冲击力，或是尾声时少数民族战士达尔火将红旗插上高地时那凄美至极画面，都为这部影片的成功涂上浓墨重彩的一笔。作曲大师张千一的音乐紧紧抓住了影片的节奏，经过他的音乐情绪的渲染，影片的大片气势更是无与伦比。男主角钟秋年仅十七岁，但是成熟的演技使他担任这部大片的主角丝毫不显单薄。影片充满了浓浓的深情，飞夺泸定桥是全篇最精采的部分，也是最动人的部分，如果说其他场面让我饱含热泪的话，那么这一场面则让我热血沸腾、震撼不已。

影片站在今天时代的高度，对主题思想进行深度的开掘，表现红军战士“跟着走”的坚定理想信念，具有重大现实意义。影片用一家人的悲欢离合串联起主人公的整个情感经历和心路历程，实现以小见大、真实感人、发人深省的艺术效果，真正触摸到了长征的精髓所在，体现了思想性、艺术性和观赏性的高度统一，具备了强烈的艺术感染力和视觉冲击力，是激励人们继承革命先辈遗志，激发人们深厚爱国情怀和民族情感的精品力作。

在看片过程中，我一直是眼含热泪，仿佛置身在七十年前的腥风血雨中，不满十六岁的小红军王瑞的情感仿佛就融入在我的情感中，看着他睁着一双惊恐的眼睛，看着自己的亲人一个个地从自己的身边消失，和大人们一起拼杀在战场上，冲锋在枪林弹雨中，我不禁感慨，这是怎样的一种撕心裂肺的疼痛?怎样的一种刻骨铭心的经历啊?生活在和平年代的我们，何曾体验过这种感觉?当我们怀着自己所谓的生命的疼痛，来看七十多年前祖辈的疼痛时，才发觉我们是那么地造作和渺小。

平日里说起长征，我总是联想到“两万五千里、雪山草地、草根树皮、四渡赤水、巧渡金沙江、飞夺泸定桥……”这样一些词，还有一些电影，电视里的画面。至于更具体，更深入的东西，就不清楚了。但看了这部影片后，一段段悲壮的故事，一个个荡气回肠的场面，让我真切地了解到长征的艰苦卓绝，我也被深深的震撼着:在明知有危险的情况下，是什么力量在支撑并凝聚着他们毫无畏惧、前仆后继地勇往直前呢?那不正是一往无前、所向无敌的革命英雄主义精神吗?

我不禁在想，纪念长征，如果耽于纪念日的隆重，显然是不够的。我们更应该思索:以什么样的纪念让这段历史完好的保存下来，以什么样的方式让人们更充分的汲取其中的价值，以什么样的途径让伟大的长征精神与具体生活结合起来。作为身处新时代的我们，弘扬新时代的长征精神，更是责无旁贷。我们要做的不仅仅是传播、宣传，而且要身体力行，刻苦努力，用实际行动去实践、去发扬。正如一位当代大学生所言:“开始于70年前的长征还远未结束，我们每一个人都肩负着民族复兴的伟大使命。在中国地图上，很容易找到长征的起点，在我们心里，长征永远是起点。”

时光，请允许我暂借一段你的温柔，执笔而写，以致我那还未逝去的青春。

──题记

青春，是一条奔腾的河，而哭过笑过痛过，才是青春该有的记忆。幸运的是，你不孤单，有这样的一群朋友，陪你走过这段轻狂岁月。而你能做的，只有珍惜。

“有的时候，一首歌突然就勾起一段回忆，无论是欢快的，还是忧伤的，都是最好的旋律。因为歌声中，有我，也有你。”这句话久久在我耳边响起。昨天看的电影仍令我历历在目。

一群充满活力、斗志倔强的少男少女，一位苦心孤诣、心急如焚的老师，在南宿一中开始了一场“青春保卫战”。

老师苗宛秋自己也曾是一名出类拔萃的学生，却因“文化大革命”当了一名“平凡”的老师，但他不气馁，用尽自己的心血，去教育学生。却没想到刚到高一（3）班，噩梦即将来临。

学生在课堂上涂口红，卷发，抽烟，看闲书……行为都令老师不满，而洛小乙更是明目张胆地拿着斧头上学并且迟到。但是，老师毕竟是神圣的，他尽管心里不愿，也只能乖乖交出东西并做出相应的体罚。

学生们却不能理解老师的良苦用心。竟去拆老师的自行车，使老师在全村上出洋相。面对这些熊孩子，老师无可奈何，却从来没有放弃自己的每一位学生。

当学生生病时，他毫不吝啬地捐出他一个月的工资，当洛小乙爷爷摔倒时，他竭力去帮助，即使自己的自行车丢了……

从中，我恍然大悟。原来老师是爱学生的。而我们却不懂得珍惜、理解，反而与老师作对。这让我联想到了自己：常常因为犯低级错误被老师批评，以前我总认为老师对我有偏见。现在，茅塞顿开，老师不正是想让我变得更优秀吗？

最令我难忘的也就是苗宛秋老师找洛小乙时，当所有人都放弃了这个小混混时，他却没有，而是坚信他一定会重新振作起来。于是他放弃与家人团聚的时光，单枪匹马的去找学生。当那些人威胁他时，甚至是自己的学生拿酒杯砸自己时，他也毫不畏惧，告诫他“悬崖勒马，回头是岸”。那坚定的眼神似锋利的刀子直刺入我的内心，泪，悄然落下。好在，洛小乙也似乎醒悟，而是将酒杯砸向了自己。“真好，我没有去打搅你的暗自芬芳；真好，你也没有戳穿我的暗自坚强……”

学生们最终也领悟了老师的用心，不再淘气，设身处地的为老苗着想。可是快乐的时光总是那么短暂，学生们的懂事总是那么的迟，逝去的青春却一去不复返。谁知最后，老苗竟来了一场不辞而别。青春就是这样，泪水和欢笑同行，这才最值得留恋。

“人生就是一次次幸福的相遇，夹杂着一次次伤感的别离，我不是在最好的时光遇见你们，而是遇见你们，我才有了这段最好的时光。”

人生是如此的短暂，两年的时光如流水般转瞬即逝，与老师相处的时光也开始着倒计时，所以，对于仍处于青春的我们，应不负光阴，勤奋学习，努力为老师为同学着想，在人生路上砥砺前行！

流年如水易逝，我坚信青春不会消亡，我们要懂得珍惜青春的美好时光，懂得感激老师的辛勤教育，不负韶华。携着远方的梦，去彼岸，去追逐，无怨无悔，永不回头！

看完《守望一生》这部影片，我的心灵受到了强烈的震撼 , 使我又受到了一次良好的师德教育。 "信仰"这个词又出现在我的脑海，迟迟不去。

该部影片以 彭水县水田村小的教师张宗茂为原型，讲述 了一个 乡村教师无私奉献的感人 的真实的 事迹。张宗茂老师 于70年代初参加工作，从事山区教育 整整 38年 .面对清贫、面对家人的相继去世，面对小儿子的离家出走和不理解，他依然咬牙坚持了下来。他 劝说休学学生返校、发动村民重建校舍、用自己微薄的工资为学生垫付学费 、自愿接送孩子 …… 38 年 来， 他 毅然坚守在发展农村教育事业的岗位上，为农村教育事业奉献了毕生精力。 他的 事迹感人至深，崔人奋进 ,是我们广大教育者学习的楷模。

在电影的高潮部分， 张宗茂老师的大儿子 不停流鼻血、皮肤莫名青紫 ,但 由于当时 张宗茂老师 正带小学毕业班， 他 怕影响学生的成绩， 于是 疏忽了大儿子， 没有带他去检查看病， 直到最后一刻， 他 才得知儿子已经是疾病晚期无药可医 .为了他的学生，他忽略了自己的孩子 ,痛失儿子的妻子也精神失常，最后撒手人寰 ,小儿子也离家出走，不原谅父亲。看到这里，我不知是什么感受，我只能说无私的人也是自私的，在坚持着自己的事业，把爱给了班上的孩子时，他是无私的。但在对待家人时，他是自私的，但是，他的这种自私也是无奈的。世上安得双全法，让作为看者的我心生感慨，也发出疑问：为了信仰，真的可以不顾一切、忽视其他吗？

常常被嘲笑着，我们这一代是失去信仰的一代。不知为什么而活，或是活得浑浑噩噩，或是只为了利益而活。有时候我也是在想，我的信仰是什么，作为一名教师，我的教育信仰又是什么？能不能为了完成这个信仰无悔的坚持下去？ 在电影《守望一生》的开篇，主人公的一句独白便道出他一生投身教育的信念。"等老师攒了钱，就带你们看电影，去三峡……" 他是为了让孩子过得更好，多学习，多见见市面等等，他时刻为孩子着想，他对孩子的爱已经无法用语言形容。 我国著名教育家陶行之先生 有 一句话： " 漫天撒下爱心种，伫看他日结果时 " . 诚然，对于一个教师来说，爱心是首要的，爱教育，爱学生，一个爱字包含了许许多多的付出。让我们以张老师为楷模，也无私的爱学生，爱我的事业吧。就如张老师第一次看这部电影时发出的感慨一样： "勾起了很多往事，但如果再让我选择一次，我还是会坚持现在的路，无怨无悔。"

坚持信仰，无私奉献，无怨无悔，加油！

上周五，我们一起看了电影《金刚川》，这部电影讲述了中国人民志愿军前往朝鲜去攻打美国的英勇事迹。本以为战争片，会用浓墨重彩描绘战役的大场面，但影片却把重点聚焦在了一座桥。随着旁白切入，娓娓道出这段实力悬殊的战争往事。

1953年，抗美援朝战争进入了最终的决战阶段，为了确保金城前线的充足战斗力，志愿军战士必须在指定时间内通过金刚川!冒着敌机的狂轰滥炸，志愿军战士们在物资匮乏、火力悬殊的情况下，一次次以血肉之躯修补战火中的木桥，“通过那座桥”是他们的共同目标。看电影的时候，你问了我，你说：“妈妈，他们为什么一定要过桥呢?”这道桥有多重要?用片中的一句话：通过了，敌人的地狱;被阻挡，我们的地狱。敌人当然不会放过这条生命线，轰炸机、榴弹炮、延时炸弹、燃烧弹轮番上阵，日夜攻击，来来回回炸了七次，志愿军也反反复复修了七次。电影通过不同视角，从修桥的工兵连，到敌方空袭的美国飞行员，再到掩护修桥、抗击空袭的高炮班，最终这一切又都回归到了桥面。

“那一年，俺们都才十七八岁”，为了保家卫国，前赴后继，冒死修桥过川。关键时刻，在炼狱般的战火下，湍急的河水中，扛起一座炸不垮、冲不散的生命之桥、英雄之桥!你看，这道“人桥“多么令人敬畏和感动啊!任何一个值得铭记的时刻，都是靠众多人上下同心、并肩参与、相互影响、相互激励，最终才成就出历史的。

玉米地中的高炮班感动了我，张排长的哨子和关班长的呼哨，是传递信息，传递情感的方式。在敌机准备炸桥时，他们选择暴露自己，点燃明火，让敌人的凶猛炮火朝着自己攻击，炮位上的每一名战士都目光坚毅……他们最大的愿望就是打赢这最后一战，然后回家。但在这场异国他乡的战斗中，我想，无论是回家，还是牺牲，他们都准备好了。

一个个让人揪心落泪的画面，时刻提醒着我们，曾经苦难的中华民族，因为有了这些不屈的脊梁，才可以傲然挺立。松柏长青，英雄常在。是你们让祖国边疆不受侵犯，让鸭绿江畔的山水一色!

孩子，你一定要自立自强，好好学习，笃定前行。长大了努力建设更好的中国，是对先烈最好的缅怀!

最后，向英勇无畏的中国人民志愿军致敬!

一张票，一个人，一场电影，再平常不过的场景，今天却不同往常，一个人看历史战争片感觉有些埋藏在血液里的汹涌澎湃不知如何平复，所以在这里说说啦!

生命，不是慢镜头就可以延长，只是徒添感伤。

桥梁是整个影片中的精神堡垒，一次次摧毁，一次次修复，一次次过桥，一次次牺牲，链接的不仅是抗美援朝的情谊，还承载着国人百折不挠的奋斗精神和触及灵魂的兄弟情谊。张飞、关磊、刘浩，“刘关张”在这部影片中形成了另一种结义——“一朝战友，一生兄弟”。

关磊在我眼中是一个热血冲动果断却内心细腻的形象，头发乱糟糟，脸上汗涔涔，背着烟管，身怀绝技。每一声命令都斩钉截铁，每一次射击都不曾犹豫。最印象深刻的是他为了兄弟违抗连长命令，自己坚守在类似靶子的一号炮位，而让张飞到隐蔽炮位。“把你的炮弹匀给我十发，也算你心疼我”，“能行”细腻的情感在这一幕爆发，朝夕相处的羁绊，守望相助的执念，你的生命我来守护!

张飞，从刚开始紧守炮弹谨小慎微到点燃火焰视死如归，这样的转变是战争给予的成长。师傅死后哨声中的牵挂与刚强，让他终于抛掉一切顾虑奋起反抗!为了掩护大部队过桥，毅然点燃高炮周围的火焰，高炮位上的每一张脸庞都写着临危不惧，不屈不挠。看着他断手断脚依然坚持在炮位，自己装弹、调整、瞄准、开炮，一夫当关，万夫莫开。那句“万古流芳莽撞人”道出了心中的英勇，张飞为战友报仇也得到了对手的尊重。他的大无畏似乎在告诉敌人，正是因为中国志愿军有着千千万万的张飞，才有了这座炸不毁的桥梁!

刘浩。对他的印象好像只有那朦朦胧胧的爱情，战争背景下的爱情似乎变得微不足道。女通讯员准确的喊出他的名字并说：前线见，他小声回复：前线见。最终这样的许诺以牺牲的方式互相兑现。他的形象定格在扛着木头要去修桥，燃烧弹焦化了刘浩，他的肩上抗的不只是木头还有许许多多十七八岁志愿军过桥的希望!

最后的大场面看到了无数先辈用血肉之躯铸成的桥梁，那斑驳的桥体是众多十七八岁鲜活的生命铸造而成，他们坚定，他们英勇，他们脚踩泥泞，他们肩扛信仰，他们就是中华民族的脊梁!

战争的残酷又一次以电影的方式展现在我眼前，感受残酷的同时感恩先辈，珍惜眼前美好!

想成为雕刻师，精雕细琢他们伟岸的身躯

想成为画师，笔精墨妙他们坚定的身影

想成为乐师，低吟浅唱他们永恒的信念

想成为舞者，手舞足蹈他们内心的狂热

可我注定碌碌无为，

只有镌刻在记忆里的那些鲜活的十七八岁的少年!

加油呀，最最可爱的中国!

愿自己紧跟时代脚步，不断努力，奋勇向前!

其实影院中发生了些小插曲让我感到百感交集~在我看完影片去盥洗室收拾一下形象时，听到旁边大概只有十几岁的青少年说：“迟到了15分钟，电影一点也没看，光抱着我啃了，不让亲还生气。”突然让我觉得有些悲哀，现在的青少年都在干什么?本应该是了解历史，感恩先辈，反思进取的场合却发生着如此荒诞可笑的一幕。本来许多事情我不认同但是接受存在，可这种十二三岁的荒谬真的无法接受!最后强调：家庭教育真的很重要!

影片用了超多的篇幅去勾画艾琳·布罗克维奇如何去艰难取证，包括靠她的美艳获得辛克利镇拉罕登区水利会管理人员带给了查档的便利，从而获得了该水利会出具的no:087-160清除及废除令。还有对她评价为非一般的女孩的原pg&e总公司前职工查尔斯·艾比利带给的尚未消毁的证实总公司知道了瓦斯电力公司使用了六价铬及没有作废水池防漏的文件。但是对于打赢这场官司的团队支持却少有渲染。

事实上，打官司是要讲究一个专业团队的。尤其象影片中的这一宗美国历史上最大的一齐侵权纠纷案。专业律师的意见不可少。而艾琳·布罗克维奇当初对埃德·马斯利律师的误解，认为马斯利律师是将她调查所到的成果拱手交给他人，是他人在撷取她的胜利果实。这也体现出了没有法律知识背景的艾琳·布罗克维奇对官司的驾驭潜质的缺乏。她如果没有专业律师的指导和辅助，整个官司就会陷入被动。

影片中的大平洋瓦斯电力公司无时不在用它的实力和奸诈愚弄当地居民。主动为当地居民体检就是其中一个毒招。电力公司主动为当地居民体检无非就是让当地居民在检验结果出来之际就已经知道自己已经患病，根据当地法律规定，如果知道侵害后果一年内不提起维权诉讼的话，过了诉讼时效再向法院提起诉讼，将难于被法院保护。这一毒招却被埃德-马斯利老律师识破了。

然而，这些险象，艾琳·布罗克维奇并没有意识到。马斯利这个形象有点可爱又略显武断的老律师，在关键时刻表现出了他运筹帷幄的大气，他清醒认识到光凭自己的一家小小的律师事务所是很难胜任这一场工程浩大、堪称美国历史之最的官司。他主动与一家大型专业的有实力的律师事务所合作，从而为官司的胜出多了几分把握。事实证明，他们成功了。

今天，我和妈妈看了电影《星海》，我被电影里的冼星海深深地打动了。

冼星海从小没有爸爸，他和妈妈、爷爷一起靠打鱼生活，他们住在渔船上，家里很贫困。星海自小就非常喜欢音乐，他用海螺、贝壳，破罐、瓷片自制的乐器，很陶醉的用筷子敲打着发出很美妙的声音，连我都听得入了迷。

他很想上学，可是家里没有钱，妈妈没办法只好拿出最心爱的镯子换了钱让他上学，他终于走进了梦想的学堂。上学的第一天同学们就欺侮他，把他的鞋踢来踢去，结果踢到了教书先生的头上，先生很生气问是谁干的，同学们全都指着星海，就这样星海被先生开除了。

后来星海的爷爷在一次出海打鱼的时候不幸去世了，他和妈妈只好去新加坡找姨妈，他和妈妈在一个有钱人家干活挣钱，他也上了一个洋学堂。在那里他遇到了教音乐的肖老师，从此就开始勤学苦练他喜欢的音乐了。

电影的最后冼星海在轮船上自己作曲为妈妈弹奏了一首曲子，在场的人都被他的琴声感动了，大家都站起来为他鼓掌，冼星海成功了！

冼星海在那么艰苦的环境中长大，他凭着自己的刻苦学习，取得了成功，我们今天的生活条件这么好，更应该好好学习，长大了做一个有出息的人！

如果你是热爱美食的人，那电影《朱莉与朱莉娅》不容错过。《朱莉与朱莉娅》由两个真实的故事改编，朱莉娅是美国最受欢迎的电视名厨之一，出版的〈精通法国烹饪的艺术〉更是美食烹饪经典指南，而朱莉是五十多年后的一位现代粉丝，受朱莉娅的影响，挑战自己并获得对生活的满足与成就感。

影片中朱莉娅在经历做帽子等一系列尝试后，终于找到了她一生热爱的事业--烹饪，并且希望通过美食来改变美国人的生活，改变世界。朱莉娅身材高大心宽体胖，对生活时刻充满热情，即使遭遇挫折也不轻言放弃，例如她初入全是男厨的烹饪学校时，力争上游，连切洋葱也要比男厨们快，为此她练习了无数次快速大切洋葱，这些朱莉娅的可爱镜头让人忍俊不禁。

而朱莉通过写美食博客成为作家，用一年的时间，几乎每天学习一朱莉娅的美食菜谱，包括红酒烹牛肉、巧克力蛋糕、龙虾餐等等，她除了学会烹饪，也学会了怎样成为更好的自己。在这期间，同五十年前的朱莉娅一样，烹饪之路坎坷时，遭遇挫折时，朱莉重新调整自己并学习朱莉娅的不放弃精神，坚持完成自己当初立下的一年烹饪目标。

《朱莉与朱莉娅》是教人们热爱生活的喜剧电影，食物原料经过煎炒烹煮酒就变成舌上的美味佳肴，这个过程岂不神奇浪漫？真心热爱生活的人，就连日常烹饪也是无比快乐的事情。

《焦裕禄》，影片再现了这样一个不朽的共产党员形象，生动、亲切、真实可信地表现了共产党人全心全意为人民服务的品德和无私奉献的精神。所闪耀的精神的光芒， 聚焦成同一个璀璨夺目的闪光点，那就是：全心全意为人民服务。

人们深情缅怀这个名字，就是在呼唤这样一种崇高而不朽的精神;为人民服务的精神，无私奉献的精神，艰苦奋斗的精神;是在向每一个党员干部发出忠告：永远要做为人民鞠躬尽瘁的公仆，绝不能骑在人民头上作威作福。作为领导干部，只有时时把人民的疾苦放在心上，以人民高兴不高兴、人民答应不答应、人民满意不满意、人民赞成不赞成、作为想问题、办事情的出发点和归宿、 人民才会拥戴你、支持你。反之，置人民利益于不顾，当官作老爷、欺压百姓、终将被人民所唾弃。

焦裕禄是主动请命，义无反顾地从大城市奔赴兰考灾区的。而当时沸沸扬扬的所谓“灾区栽干部”的议论，正像幽灵一样缠绕着某些干部，使之把灾区视为畏途。他面对狂暴的“三害”，从灾难压顶的兰考看到了希望和光明， 豪迈地喊出有朝一日沙丘可以变成绿林，涝洼可以养鱼，盐碱地可以长出好庄稼，关键是要有一个“干”字的石破天惊的预言。他把生死置之度外，以重病之躯，夙夜匪懈地为兰考人民奔波、操劳。他紧紧依靠群众领导群众同自然灾害进行殊死搏斗，脚踏实地为人民办了一件件实事。他一生严于律己，廉洁奉公，从不追逐名利，时刻以一个普通劳动者要求自己。这一切，又无不系于他身上最本质最可贵的一点，就是：事事想着群众，一切为了群众;集中群众智慧，尊重群众首创精神;与群众保持最密切的联系，永远不脱离群众。他笃诚地实践了党的群众路线和马克思主义的历史唯物主义。

当干部是为了什么，我们身后应当留些什么。这是个永恒的话题。是一个历久弥新，常谈常新的话题，这个话题，一个年代有一个年代的理解，不同岗位有不同岗位的说法。但做为共产党员，我认为必须具备一个基础，即忠诚。只有对组织忠诚，对人民忠诚，才有对事业的忠诚，对困难永久的担当。就像焦裕禄说的，让人民满意与让组织满意并不矛盾，因为，我们党的宗旨就是全心全意为人民服务。正是以忠诚为基座，焦裕禄同志才树起了一座丰碑，一座永留史册与民心间的丰碑―――斯人虽去，身影永存。

一年零三个月，在兰考人民心中，他是永远的书记。一个将自己的名字与生命刻在了这片土地上，让人们口碑相传，永远铭记。在百姓的泪光中，他得以永存。我们不禁要问，短短的一年多时间，他都做了什么，让群众永远地记住了他，他有什么丰功伟绩值得人们薪火相传?答案只有一个，他用真情，用真心，用实际行动来做好看似乎很小的一件事，用忠诚，在履行自己的职责。焦裕禄的忠诚是从哪里来的呢，或者说他的忠诚是如何锻造的呢?很明显，三点：是组织的信任使他敢于担当，是群众的智慧使他有了靠山，是真情的付出让群众信任，是用脚一步一步走出来了老百姓的依赖，正是这种依赖。让忠诚有了归宿。

干部，是我党的宝贵财富。做为主政一方的县委书记，当面对由于饥饿而浮肿的老干部，只能说出休息这话时，让人不禁心酸。救济粮食，干部不能动，特殊的供应本，在自己的倡导下取消，全国粮食做为战略物资统购统销，除了自己节衣缩食不吃肉外，还能做什么?只有一条路：黑市去买。这在当时所承担的政治风险，不是我们今天的人们所能够理解的，这不仅仅是交出党籍公职的问题，事情一旦暴露，很可能会锒铛入狱。面对上级的调查和同事的反水，焦裕禄早有心理准备，他没有把责任推给副手，而是面对专员“我早知道老焦不会掺和这事”的论断时沉静地说出“这事我知道，是我下命令干的”。一边是代表组织的专员脸沉若水，一边是班子成员的惊讶莫名。这个场面，令所有在场的人们感受到了从所未有的压力，更令自己的妻子夜不能寐。当行署专员和焦裕禄谈完话走出房间时，所有的干部聚集在大院里为他们的书记愿意到北京为他请命，专员问了一句：“你们都愿意去吗?”“是!”“那算我一个!”人们震惊之余，热烈的掌声刹那间响了起来。当专员明确表示“不管焦裕禄同志受不受处分，他仍旧是你们的县委书记”时，我看到了焦裕禄平静脸庞上闪动的泪光。面对组织的信任与厚爱，我相信，兰考的干部们在找到主心骨的同时，有了一种挺胸向前，死不旋踵的勇气和决心，有了一种责任在肩却绝无后顾之忧的轻松，有了一种决战决胜的信心和决绝。

不像个当官的。这是群众对焦裕禄的一贯评价。为什么?不是因为他穿着朴素，不是因为他憨厚的笑容，而是因为他在用脚在丈量兰考的一山一水，一草一木;在于他认真倾听民声，了解民意，体察民情，解决民忧;在于他深入群众，广集民智，不摆架子，对于不懂的，敢于向群众去问，让民间的智慧发挥到最大化，在于他细如春风的行为，在于他心里始终装着群众，在于他危难时刻泰山石敢当，对于洪水的围困，干部抱着痛哭时敢于喊出“是男人就上”并身先士卒，直至累倒。不像领导，但他却是人民的主心骨，一个行为胜似千言万语;不像领导，骑着自行车走遍沟沟坎坎，千家万户，却让老人引为知己，病中仍叫着他的名字;不像领导，是治沙时的一身破烂衣服，是滚下沙丘时的爽朗笑声;最不像领导的，是做为第一书记的他，在副书记面前更像一个农民，但这人，身旁却往往团结住了绝大多数的人。我想，在我们大走访的时候，怎样用行动来感染群众，用什么样的语言来说服群众，用什么样的实事来证明给群众看，最终的落脚点。仍旧是个干字，只有干，干实事，干老百姓看得到的事，干老百姓愿意干的事，我们才能真正赢得民心，夯实基础，迈步前行。

憨厚的外表下，有一双睿智的眼睛，有一副超前的心胸。当他得知新来的大学生由于吃不惯窝头，不习惯风沙后，并没有如一些所谓的老革命那样将其打入另册，给其戴上一顶“不虚心向革命群众学习”的帽子。而是得知这一技术人才已经到火车站去时，撒腿就追，到了火车站，没有说教，没有以位子压人，而是半是恳求，半是遗撼地对小伙子说：“你走了，没啥送的，这是兰考的一包沙土，你拿回去做一下试验，看还能种啥。”面对真诚为兰考着想，没有一丝架子，没有一点官气的焦裕禄，听着他软软的请求，小伙子被感动了，当火车开过，在蓦然回首间，小伙子拿着行李站在背后。这是一个标杆，一个人才的坐标，有了这个坐标，今后兰考的人才，会以倍数增长，而这个1，是焦裕禄用真情换来的，是用他坦荡的胸怀纳来的，是他超前的眼光抵来的。忠诚于心，奉献于行。只有行动，才能得到士子之心，只有真情，才能挽留住人，留住心。

做一个好领导，需要多方的知识和阅历，但我觉得，最为重要的一点就是，你加入这个组织的初衷，就是要忠诚，没有忠诚这个基础，一切都无从谈起，只有我们把信念深深根植于心，那么我们全身上下都写满了 “共产党员”的字样，哪怕是大卸八块，每一块上，都有共字，永远剔除不荆只要我们认真走进群众，干字当头，那么我们就会永远根植于群众，永远得到群众的真心拥护并永远赢得胜利。

听闻山恋是史上最纯的爱情剧，仅“最纯”两字对我这个爱电影更爱纯爱情电影的电影迷也具有足够的杀伤力，山楂树之恋观后感。因而，十一回来之后，迫不及待地打开老谋子的这个纯爱情电影耐着性子看了起来。我想，如果不知道是老谋子在我脑海里晃着，这部电影等不到看到一半就关了，这么说对老谋子似乎不敬了，没办法，我的电影胃口我做主，再说一句得罪老谋子的话，反正得罪了，好再没有去电影院看。

先说整体的感觉吧，老一套的山村景色，不过从高粱换成了油菜花，但是不得不说，还是勾起了人对农村的清丽景色向往。尤其那一叶轻舟从三哥的身体的遮挡下穿出带来的惊喜还是让人愉悦了一下。对于这个老套的剧情：男主角得绝症死了女主角抹眼泪还是恨得不行。再加上，超慢的节奏让人快要崩溃！只见那静秋送给三哥自编的小金鱼，他趴在静秋耳朵上亲昵了一下，那静秋竟然含羞笑了又笑，笑了又笑，竟笑了五六下，真是高度考验观众耐心的镜头！

再说说对男女主角的想法吧，半部看下来，怎么就感觉是个大龄男青年在勾引无知未成年少女呢？那女演员整个一个高中未毕业的小女孩，瘦弱和未发育完全的身体，稚嫩的脸蛋，说是十八岁，看起来也不过是个初中毕业生，那男演员呢，看起来就是二十七八的年龄，趋于成熟，差别如此之大，让人实在困惑!想必现在的父母若看了这个电影，势必要给老谋子扣上一个宣扬早恋的帽子了！再者，剧情也颇欠交代，虽说恋爱中的人很浪漫，时不时地来个现身吧，但也没那么频繁，观后感《山楂树之恋观后感》。不得不说那男演员略像鬼魂，不知道什么时候就蹦在静秋前，不是送笔，就是送钱，就是买早点，就是捡球，咧着满口雪白的牙齿，怎么看怎么像心机过重的骗婚青年。尤其是给静秋一件泳衣，让人家小女孩换了衣服一起去河边游泳，真是居心叵测啊。那静秋竟然从了，在那个年代，煞是不解啊！

山恋的荒唐多过青涩，老套多过美感，老谋子确实有些老了，编出这样弱智的爱情剧，实在有违大导演的称谓。老谋子，已经红了十几年了，足够了。

这个周末我看了邓稼先这部电影，这部电影让我眼前一亮，而且让我印象深刻！

这部电影有两个点让我十分感动，第1个是他在看女儿的时候的妇女道别，还有一个是妻子26年里首次看到他工作的基地与他携手同行的场景。

谁都有儿女情长，可邓稼先为了祖国，为了人民在为国奉献力量时，也只能把家情深深的埋在心间，为中国站起来，他不知疲倦的工作带着兄弟们共同战斗，他的选定目标从不懈怠不放松，对人民真诚，使中国的两弹试射成功至死之时还念念不忘给国家提供核武器发展方向的建议，他的事业是连续的，是永恒的，是他的追求是一种大爱！

在落后的情况下，有些事实在是不平等的，更需要发挥协作，才能保证民族的根本利益和自尊心自信心。前面错一步，后面一大步，前面慢一步棋后不可追。

一个人的力量虽小，但人人奉献一点可就不小了，就是考虑现实也会惠及自身，但是在个人利益方面没有人愿意等，都是争先恐后的先进分子，都是自发自动的。看看现在的社会到处充满着欺骗和精明以及商业化的操作，这些背离的精神价值和人文尊严，商业似乎有了顽强的生命力，可是人心却无所归，又是所求，何来一边在迷茫的追寻中寻找方向，一般在空虚的时间中继续前行，现在的人不缺乏自信和个性，更不缺乏这样做的理由和顺应社会主流的智慧，但缺乏的就是责任意识和奉献意义，何谓民族国家的使命意义！

从我做起，不要做失去的一代人！

我深刻怀念邓稼先为国为民，不计回报的科学家们，他们是伟大的留给后人最大的成就是精神财富和民族自豪。一个人不要生的伟大，一定要活着得有方向和目标。

今天不走，明天就算跑也不一定跟得上！

我们是最棒的，我们永远名列前茅！

观后感，就是看了一部影片或连续剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。下面，小编为大家分享写好电影观后感的方法，希望对大家有所帮助！

一、认真审视 有感而发

观后感要认真阅读(观看)原作，万不可空穴来风。在或读或观或看的基础上寻找和自己的思想产生的共鸣之处，从而有感而发。如果做不到这一点，写出来的文章就只能是无病呻吟。古人云，首先要“感于情”方能“动于情”，可见感想作文要写得感动别人，自己首先要被感动。

二、读感结合 以感为主

这里所说的“读感”是一个广义的概念，它包含了“观感”等。这些“感”都要与“读”、“观”、“看”相结合，“读”、“观”、“看”之后才可能有感。感想文的文体要以感为主，以读导感。切忌平均笔墨，抑或本末倒置。

三、提炼观点 独立成文

前面已经讲过，感想作文要以原作为基础，在原作上导出“感”来。这个“感”应有自己的观点，并能自圆其说。它与原作的关系是：原作是“感”的引子，而“感”则是原作某一点的升华。 总之，感想作文是锻炼学生敏锐观察力的重要方式，它借助于书、影、视等，使学生积累感情、观点等，寻找出一个宣泄的窗口。也正缘于此，它对广大、中学生锻炼和学习写札记、随笔等类文章不无裨益。

写观后感在褒贬人物、剖析事理、针砭时弊等方面都要有独到的见解。观后感从文体上看，属于议论文的范畴。它的着重点在于“感”，它是抒发和阐述自己对原文所记叙的事件、描写的人物、阐述的道理等的感触。

观后感是训练阅读、写作、分析、概括等能力的一种习作形式。究竟如何写好观后感呢?愚以为，可归纳“三要”、“三忌”。

首先，要认真阅读原作，掌握原作的基本精神，切忌不着边际地随便“瞎吹吹”。

观后感是由“读”和“感”两部分内容组成，当然重点是“读”。“读”是“感”的依据和基矗“感”是“读”的生发和提高。文章做在“感”字上，功夫下在“读”字上。有的考生说：“写观后感嘛，还不是随便瞎吹吹”在这类“瞎吹吹”的观后感里，有的议论好象“飞机上吊大闸蟹———悬空八只脚”;有的引了原作一二句话，不作具体分析，就夸夸其谈;也有的为了“标新立异”，甚至曲解了原作的基本精神，其主要原因是这些考生不肯在“读”字上下功夫，没有吃透原作的基本精神。

其次，要就文论理，或就书论理及就戏说理，紧密联系实际，切忌拘泥原作，以叙代议，就文论文，就书论书或就戏论戏。

写观后感，可以从原作整体出发发表感想，也可以就原作某一侧面入手谈体会，切入的角度可以不同，但都要紧紧联系实际，或重在联系社会现实，或重在联系学习、工作、思想等实际，应该“为时而著”、“为事而作”。这样的观后感才有深度，才有现实意义。反之，漫无边际的大段大段地抄录原作或复述文中的场景描写，末尾加上几句标语口号式的语句，这样的观后感，显然是失败的。理来之于“文本”，用之于实际。我们有些学生写观后感的另一个毛病是大段大段引述原文或场景描写，有的甚至是改写、复述原作的故事情节，但议来议去还是拘泥于原作内容，悟不出道理，联不上实际。

最后，要选择感受最深的一点来写，切忌贪多求全，面面俱到。

一篇文章，一本书，一部电视剧或影片，它涉及的面实在太宽了。假如认真阅读、仔细观看的话，一定会有许多体会;很多感想。如果，这也写，那也想写，“拉在篮里便是菜”，贪多求全，面面俱到，结果“贪多嚼不烂”，什么都写不深，写不透，势必要吃“夹生饭”，到头来，“竹篮子打水一场空”。应该选择自己感受最深的一点来写观后感，写出来的文章才能观点明确，联系实际，有理有据，结构完整。深化了主题，干脆利落，结构严谨;达到了写观后感“引———议———联———结”四字诀的完美境界。

（1）引——围绕感点，引述材料

简述原文有关内容。 读后感重在“感”，而这个“感”是由特定的“读”生发的，“引”是“感”的落脚点，所谓“引”就是围绕感点，有的放矢的引用原文：材料精短的，可全文引述；材料长的，或摘录“引”发“感”的关键词、句，或概述引发“感”的要点。不管采用哪种方式引述，“引”都要简练、准确，有针对性。如所读书，文的篇名，作者，写作年代，以及原书或原文的内容概要。写这部分内容是为了交代感想从何而来，并为后文的议论作好铺垫。这部分一定要突出一个"简"字，决不能大段大段地叙述所读书，文的具体内容，而是要简述与感想有直接关系的部分，略去与感想无关的东西。

(2) 议——分析材料，提练感点

亮明基本观点。 在引出“读”的内容后，要对“读”进行一番评析。既可就事论事对所“引”的内容作一番分析；也可以由现象到本质，由个别到一般的作一番挖掘；对寓意深的材料更要作一番分析，然后水到渠成地“亮”出自己的感点。要选择感受最深的一点，用一个简洁的句子明确表述出来。这样的句子可称为"观点句"。这个观点句表述的，就是这篇文章的中心论点。"观点句"在文中的位置是可以灵活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。初学写作的同学，最好采用开门见山的方法，把观点写在篇首。

(3) 联——联系实际，纵横拓展

围绕基本观点摆事实讲道理。 写读后感最忌的是就事论事和泛泛而谈。就事论事撒不开，感不能深入，文章就过于肤浅。泛泛而谈，往往使读后感缺乏针对性，不能给人以震撼。联，就是要紧密联系实际，既可以由此及彼地联系现实生活中相类似的现象，也可以由古及今联系现实生活中的相反的种种问题。既可以从大处着眼，也可以从小处入手。当然在联系实际分析论证时，还要注意时时回扣或呼应“引”部，使“联”与“引””藕”断而“丝”连这部分就是议论文的本论部分，是对基本观点(即中心论点)的阐述，通过摆事实讲道理证明观点的正确性，使论点更加突出，更有说服力。这个过程应注意的是，所摆事实，所讲道理都必须紧紧围绕基本观点，为基本观点服务。

(4)结——总结全文，升华感点

围绕基本观点联系实际。一篇好的读后感应当有时代气息，有真情实感。要做到这一点，必须善于联系实际。这"实际"可以是个人的思想，言行，经历，也可以是某种社会现象。联系实际时也应当注意紧紧围绕基本观点，为观点服务，而不能盲目联系，前后脱节。结既可以回应前文，强调感点；也可以提出希望，发出号召。不管采用哪种方式结尾，都必须与前文贯通，浑然一体。读后感始终要受“读”的约束，开头要引“读”，中间还要不时地回扣“读”的内容，结尾也要恰当回扣“读”的内容不放松。

以上四点是写读（观）后感的基本思路，但是这思路不是一成不变的，要善于灵活掌握。比如，"简述原文"一般在"亮明观点"前，但二者先后次序互换也是可以的。再者，如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历，就不必再写第四个部分了。

即使活在最悲催的世界里，但为了守护最重要的家人，也要勇敢的微笑;即使挣扎在最恐怖的纳粹营里，但为了救出心爱的妻子，也要坚强的活下去;即使跌落在最肮脏的地狱里，但为了保护最心爱的儿子，也要学会善意的说谎，而这就是一个男子汉成长应该付出的代价，这就是一个丈夫婚后应该坚守的诺言，这就是一个父亲成家后应该肩负的责任。这就是《美丽人生》所讲述的故事，一个悲伤到极点，痛心到极点，扎心到极点的故事。

事情发生在灰暗惨痛的二战时期，作为一个犹太青年，乐观善良的主人公圭多一直都在夹缝中生存着，为了梦想，为了生活，为了爱情，圭多吃了很多苦，遭了很多罪，受了很多伤，但即使这样他也没有丢掉最初的梦想，他也没有摒弃善良的本性，他也没有放弃生活的希望，他也没有失去对真爱的渴求。所以上天有好生之德，仁慈的上帝给予了圭多他所想要的一切，也慷慨的让他感受到了一阵诚挚的幸福，可是幸福总是那么短暂，欢乐总是那么稍纵即逝，在命运的捉弄下，在暗黑的时代下，在战争的炮火下，在纳粹的无情下，在人性的残酷下，圭多的梦碎了，圭多的家没了，最后的圭多甚至连性命也没有了，这真是让人觉得心酸又心痛。

可是不管现实再怎么样残酷，圭多也没有时间去抱怨，没有时间去消沉，没有时间去逃避，没有时间去悲伤，相反，为了让孩子保住性命，为了让孩子保住童真，为了让孩子免受伤害，为了让孩子消除恐惧，圭多只能想方设法的把这一切悲惨的遭遇演绎成了一个刺激的游戏，他真真是一个勇敢的父亲，是一个有智慧的父亲，是一个有担当的父亲。在伤痛与苦难中煎熬的圭多告诉孩子，他们现在只是在玩一个游戏罢了，而这场游戏的胜出者会拥有一辆属于自己的坦克，所以无论现在过得多苦都要坚持下去，就这样他巧妙的让深处饥饿，寒冷，恐惧中的儿子有了一个全新的心境，有了一个美好的期待。

可是命运并不会因为你可怜就放过你，在没有人性可言的纳粹面前，圭多只能沦为一个无辜的炮灰，他也只能沦为一个战争的亡魂，可即便这样，在他生命的最后一刻，他留给孩子的也只有搞怪的表情和逗趣的动作，他这如山如海的父爱真是让人泪目不已。不过好在结局是让人有一些慰藉的，善良的孩子在父亲的保护下活下来了，还坐上了自己最心爱的坦克，这真是再幸福不过了。

父爱如山，父爱如海，父亲的爱是世界上是最伟大的力量，也是世界上最温情的感动，让我们为圭多点赞，也为世界上的千千万万个父亲点赞。

今天上午和小颜子去星美看《盗墓笔记》，作为稻米原著粉儿，已历经季播剧的遗憾，但瓶邪的吸引力实在太大，虽然一个是从古剑开始勤勤恳恳做了两年多的小蜜蜂，一个则是一直以来坚信小哥要么不从书中走出来，走出来就该是杨洋那个样子滴。

除了和人物原型相似，（即便发型不太清爽，也是三叔自己表示小哥“头发半遮眼睛”）。最重要的是三叔说小哥是人间看不见的绝色。举个例子，我一直觉得范冰冰很美很漂亮，但她是人间看得见的绝色。但小哥不是，红尘俗世的纷扰都与他无关，他是不食人间烟火的。为什么杨洋和刘亦菲的三生三世定妆照让人觉得比较贴合，另一个版的就不太像了吧，大概就是这个原因。

说说看电影的感受吧。

关于卡位一说，不管是季播剧中的李易峰杨洋，还是如今电影里的鹿晗井柏然，都被传争位啊不和啊，其实看过小说的都知道，第一人称描写的“我”，也就是吴邪，是书中贯穿的人物，但从吴邪口中讲述的这个传奇，张起灵是不可或缺的灵魂。但凡稻米，都不会赞同瓶邪之间的一点点隔阂。

尽管季播剧第一季中小哥被可恶的编剧华丽丽的打了酱油，这是季播剧中最让人难以接受的。但电影中小哥戏份明显更重，如果你坚持看到了最后，会发现，字幕主要演员里，井柏然在左，鹿晗在右，这也没什么。对于粉丝来说，在意的瓶邪的生死与共，等待与担当。我们心心念念的十年之约，其实不就是人家瓶邪的十年之约吗？

电影中鹿晗一如既往的呆萌，这里不赘述了，反观让人意外的却是后来带着岁月沧桑的吴邪，鹿晗二十年后长那样吗？说说小哥吧，谁能告诉我，为什么井宝那么黑?是因为高原呆的时间久了，就成了神奇的高原色吗？是因为要特意和白嫩嫩的小鹿同学组成奥利奥经典吗?不过说句实话，比起井柏然以往的影视剧，我觉得他这回饰演的张起灵是他角色里扮相最好看的。尤其是遇到尸蹩放血出刀的那一下真是帅惨了。可是为什么一直是棉大衣，说好的连帽衫呢？不开心。

吴邪是一口京片子儿化音，简直和李易峰老炮儿时有点时空错乱，这也就罢了。就是在这个连港台明星演电影都不配音的时代，小哥开口，还是有点跳戏，听过广播剧吗，作为一个声控，那句“我是一个没有过去和未来的人……”还有我手机的起床铃，“五秒后若不起床我就杀过去”的夏磊的华丽嗓，那才是小哥该有的天籁好不好?

不爱笑的小哥笑了，居然笑了，还笑了好几下，魔性有没有?吴邪当面叫小哥闷油瓶，奇怪的不要不要的，那不是私底下自己心里对小哥的称呼吗？最后裘德考阿宁都悬崖勒马良心发现，这是为了体现正义最终都要有爱的感化邪恶吗？为什么王胖子一点都不胖，为什么阿宁倒有点发福?

好吧，瓶邪是标尺，王胖子比瓶邪胖他就算是胖子，短发的阿宁演得比季播剧里像那么回事，也没有被乱改的抢主角风头，潘子和我想象的不一样，老狗三叔都是戏骨。没有讨人嫌的什么三个橙子和什么少，还有南派三叔的客串，都让人心情愉悦了不少。吴老爷子的笔记成柜拉开气势好恢弘，三叔一行人下斗的工具琳琅满目好壮观……

至于故事内容，虽然和我们看的小说除了名字和角色以外跟本没什么特别的关联了，但好在，这确实是一个关于盗墓的故事，没有偏离主方向，那是一个生存于我们内心的故事，关于瓶邪，关于探险，关于悬疑，关于友情，关于铭记。那只是我们的《盗墓笔记》。

一直以来，小哥都是无视痛苦的人，可我们看到那个眼神幽深淡漠，随时会忘记，随时会消失的小哥，他的背影是那么孤单。我们也想在他消失前第一时间能发现，我们也想陪他走到最后。即便有一天我们银丝满头，他依然是年少时的模样，这种信念，永远都不会变。至于结局，不用担心，小哥当然还在。一直都在。

因为，吴邪会带他回家。

今天一个阳光明媚的一天，我们学校组织去参观禁毒馆。我们下午出发前往禁毒馆。

到了禁毒馆我们就看到“珍爱生命，远离毒品”!这8 个字。在参观完禁毒馆，我的心平静不下来，一个个被毒品所残害的生命依旧历历在目。

回想起刚刚所看过的画面真是惨不忍睹!毒品使人骨瘦如柴，自杀，为了获取大量的毒资甚至去杀害亲人。通过参观禁毒馆，使我知道了各种毒品的名称，还知道了他们的毒性，知道了“海洛因”是世界上的“毒品之王”。

可恶的毒品，残害着人的生命。许多青少年为了它。走向了犯罪道路。做出了许多伤天害理的事。他们在吸毒成瘾，而没有钱买毒品时他们就去抢劫。他们抢劫时，还杀人灭口，就这样犯下了不可原谅的滔天大罪。这个事例还不算什么，更可恶的是一个二十几岁的小伙子，他也染上了毒瘾，天天向母亲伸手要钱，最后，母亲跟他说没钱了，他却一怒之下将母亲杀害了。他本来是青春年华，因该孝敬母亲，但是毒品却使他走向了犯罪深渊。还有一个也像他一样，把生平最爱他的奶奶杀害。毒品是吸血鬼，毒品是犯罪的主谋，毒品是光明走向黑暗的桥。通过这几个事例，令我明白了，在青少年时期，因该好好学习，孝敬父母，而不是去做那些丧尽天良的事，不然就不会躲过法律的惩罚。

在禁毒馆里的图片中，我还看到一些刚出来婴儿，受母体的影响，成天性残疾，毒品真是又可狠，又可气。图片中还说烟在未来也将成为毒品之一，如果你的家人还在抽烟，那么最好快点劝他们戒掉。看着看着我便觉得奇怪，为什么吸毒者大部分都是青少年呢?原来青少年的好奇心强，自我防范意识差，所以便误入歧途。

少年朋友们，如果说吸毒是瘟疫，那么最容易受传染的是我们。那就让我们加强防范意识，珍爱生命，远离毒品，共同创造出美好的未来吧!