艺术周记（精选19篇）

漫步在生命的长廊中，目之所见，是我们亲笔绘出的生命的图案；耳之所闻，是我们亲手弹奏的生命的乐章；大幕拉开，舞台上一幕幕精彩的生命之剧，主角仍是我们自己。喜爱艺术的人成千上万，殊不知艺术才是最美的生命，值得我们欣赏一生，用心善待。

只因生命艰难，便有人选择了平庸，放弃了善待生命的权力。但最美的画作也会有瑕疵，最动听的乐谱常常最难演奏，刚何况是生命这如此庞大的艺术品？有没有想过，除去曾被囚禁在轮椅上的双腿，是什么将几米带到了常人灵魂所不能及的高度，去俯瞰人们的内心？儿时残疾而只能与轮椅为伴的几米，没有选择放弃生命的希望，而是去珍重，去善待，去用水粉装点自己“本该黯淡”的生命，也柔软了一个个人的内心。第一次看到几米的插图，我就感到了他对生命的尊重。柔和的色彩，圆润的线条，活泼的动物与快乐的孩子或大人……这一切使他的画集成为了钢铁都市中的一隅温暖。他用自己对生命的善待之心去触碰着抚慰着读者的内心，教会他们，善待生命。

以善待生命为笔，勾勒出的线条必定坚韧绵长；以善待生命为色，铺陈出的背景必定饱含温暖；以善待生命为纸，人生这幅画作才会充满生机！

善待如画的生命吧，也许你不会看到田野麦浪与满山的鸢尾，但只要你有发现美的眼睛，就一定会有美的发现。

善待如歌的生命吧，静闻花开，且听风吟，就连别人对你的倾诉都是难得一遇的天籁。

善待如剧的生命吧，在一个个阴霾的角落里不知有着多少悲欢离合，人间苦乐正在上演。

不要抱怨你的生命诸多坎坷，只是因为你不懂得用心善待。想想雪莱在遭逐后仍能高咏“飞翔着歌唱，歌唱着飞翔”；想想帕格尼尼几近失明却还能能用琴弓幻化出魔术一般的曲调；想想贝多芬双耳失聪，却依旧呐喊“这是我的音乐”……这是他们的艺术，这是他们最值得善待的生命！

泰戈尔曾说：“主啊，当我的生命之弦已调的和谐时，你的一弹一拨，都会奏出美丽的乐声。”只有懂得将生命作为艺术去热爱，才能调正生命之弦，将一首生命之歌奏得三日绕梁，这才是善待生命的最好方式！

一走进浙江省博物馆，一股艺术的气息扑面而来。杭州少年儿童艺术展就在这里举行。

四面八方贴满了来自杭州各校的孩子们精心绘制、创作的作品。扎染、书法、国画、水墨画、贴画……五花八门、百花齐放。那些端正的楷体字、奔放的狂草、细致的篆刻，令我大饱眼福；古色古香的国画，散发出神秘的魅力；还有那一张张民间工艺剪纸，甚是精巧。在这片浓郁的宝地里，我慢慢欣赏着每一幅作品，感叹它们的艺术和魅力。

我最喜欢的是一幅名叫《花鸟》的国画。你瞧，那是一簇簇花丛，密集而可爱，有红有黄，枝叶交错，线条柔美，层次分明，煞是鲜艳。远处有一眼清泉，飞泻而下，像一道幕帘，衬托着近处的花草。瀑布边石头堆砌，水流到了下边形成一处急促的漩涡。四周尽是草木，看似杂乱却又很整齐。几只雏儿缩在窝里，红红的小嘴微张着，有的眼珠子盯着天空，好像期待着妈妈回来；有的目光不离树上的叶子，仿佛想展开翅膀啄几口；有的把身子卷起来，似乎在睡懒觉……所有的都是如此栩栩如生。画里的物缺一不可，组成了一幅和谐的景象！

我想作者能画得这么好，一定是观察到了大自然的杰作。大自然的宝贝无穷无尽，或美好或可爱或清新……它给了作者源源不断的灵感。感恩自然、热爱自然，这就是一种享受。艺术，往往不只是表面的绚丽，更是生命力的延续！

所谓的“艺术体操”，可以用一条公式来回答：艺术+体操=艺术体操。 没错，艺术体操不仅仅是体操，而是体操与艺术的结合;它表现出的，也不仅仅体操的表面模式，而是它所散发的美。 我之所以喜爱艺术体操，是……

所谓的“艺术体操”，可以用一条公式来回答：艺术+体操=艺术体操。

没错，艺术体操不仅仅是体操，而是体操与艺术的结合;它表现出的，也不仅仅体操的表面模式，而是它所散发的美。

我之所以喜爱艺术体操，是因为它具有一种别的体育项目所没有的美和风格。说起艺术体操的美，大家都很清楚，每当我们打开电视，看到电视里的体育健儿在表演艺术体操时，我们就会情不自禁的被那精美绝伦的动作和柔美的姿势所吸引。

记得有一次，我和几位同学跟老师来到汕头市体育馆，这可是一个千载难逢的机会，当我们看到体育健儿们在运动时，兴奋得直鼓掌。不过，更让我感兴趣的是艺术体操。所以，在观看艺术体操的时候我可是全神贯注。说真的，观看艺术体操实在是一种美的享受!看：队员们时如天女下凡，把彩带向四周挥舞，使彩带在空中划出一轮轮优美的弧线;时如天女散花，把彩带丢上天空，使它自由下落……她们那纯熟而又高难度的动作、柔美的舞姿、精湛的技艺博得了我们阵阵喝彩,

那么,艺术体操所指的“艺术”是什么呢?是它的舞姿?不是的，它的艺术是不能只靠表面形式来表达的。其实，它的“艺术”是指它的一种风格，一种把力量，以及智慧结合在一起的特色风格。可以说，它给予我们的，不是一种压力，而是一种轻盈、动中求静、是难与美相结合的艺术。

虽然艺术体操是一们复杂的艺术，但它只需一条简简单单的公式来解释：

艺术+体操=艺术体操

这就是我所喜爱的艺术体操!

[小学六年级作文：我喜爱的艺术体操

咱们的艺术节

杨安雅

“学校要举办艺术节！”“那就不用上课？！”“耶！”“我听说有人表演xxx”“什么？太棒了！”这些声音从上个周就开始了，毕竟是第一次参加艺术节确实有些小激动呢！

中午的自习每个人心里都期盼着艺术节快些开始。好不容易可以拿凳子到操场上去，但咱们的“中国好老师”赵老师淡定地挥挥手：“不急，咱们一会儿弄好了。先把题对！”这不免压抑了我们的激情，有些同学说：“这委婉拒绝的理由给一百分！”

终于我们来到操场，虽说是秋风但也吹得人打冷颤。我们放下凳子依次坐好，东瞅瞅西看看，像一群幼雏打量世界般好奇。领导致辞和颁奖后便开始了，第一个节目——《青春舞曲》。可能是天气太冷，气氛还没有火热起来。大家只是鼓了掌，并没有那么专心。

再看接下来的表演：学姐们的美妙歌喉钻入耳膜，婀娜舞姿一下子抓住了我们的眼球，幽默的相声小品让我们捧腹大笑。但我最期待的节目还在后头！两个小时以后，我已经累了。期待了一个周的节目怎么还没开始？我真是等得花儿都谢了～想知道是什么节目吗？嘿嘿！是4名初三男生跳的《LOVE ME RIGHT》，是我偶像的歌当然要看了！在艺术节接近尾声的时候，他们的节目才开始。

先是前奏有律动地响起，台上站着两个穿金色衣服和两个穿银色衣服的四个男生。光是一上场就引得我们花痴团的尖叫，当然，我吼得隔壁七班的人捂住耳朵躲着我。他们整齐地跳着动作，虽然与原版有些差距，但还是不错的。跳舞过程尖叫不断，好像在开演唱会。舞蹈结束后又是我们的尖叫和掌声。

这还不算什么，咱们的女将还没上场呢！初三的三个姐姐穿着cspla的衣服缓缓上场，伴奏是《极乐净土》。身为二次元的我、周鑫源、陈鼎元都激动得“原地爆炸”了！看到姐姐们的蝴蝶步瞬间被折服，尤其是穿红色裙子的女生！就是我的女神啊！“等会有一段更撩人的！”“在哪在哪？”我目不转睛地看着，“就这就这！”三个女生排成一列，分别亮相。“女神啊！好酷！”我激动地大叫，不明真相的同学一脸茫然。

虽然那天是挺冷的，但是节目真的很好看！期待下一次艺术节！

（老师点评：写作有详有略，有景有情，写出了自己的个性特征。）

[咱们的艺术节相关的优秀作文

学校的艺术节即将开始，准备好为班争光的我们，已经迫不及待地准备比赛了，我们一起去看看吧！

听，梯形教室里面为何传出了美妙动听的声音？原来是同学们在进行声乐比赛呢！他们换上了漂亮的服装，放开嗓门大声唱，准备为班争光。

一曲曲乐器表演吸引人的脚步，各式各样的乐器弹奏汇聚在此，小提琴、架子鼓、钢琴、等等的乐器演奏呈现在你我眼前。

在舞蹈教室里，各种各样的舞蹈组合、灿烂的笑容和优美的舞姿齐亮相。在不知不觉中来到全校比赛的画室了。每位选手的面前都摆着画纸，画笔，铅笔，记号笔，橡皮擦。开始比赛了，每一个人都拿着笔，压着纸安安静静的作画，场地鸦雀无声，像没有人似的。

我最喜欢看的便是书法比赛了，他是最需要选手注意的。在比赛时，你不能受外界干扰，否则，你不是会写错，就是会少写或多写一两个字，如果是这样，你无论写得再好，也都只能是一张废纸了。喧哗的吵闹声越来越大，前来观看的观众越来越多，受到的影响也越来越大……

这就是我们学校的艺术节，一个辉煌的开始，这一个艺术节令我永生难忘，令我骄傲自豪。

5月30日，一个特殊的日子。在这个日子里，我校举行的第二届校园文化艺术节闭幕式即将开始。

清晨，淡白的天光洒落到每个角落，也给舞台添上了一层梦幻的白色。我们踏着欢快的步伐，迎着和煦的春风，来到操场。

闭幕式开始了，一个又一个好看的节目呈现在我眼前。然而，在我印象中最深的，是三年级的一个班级的同学带来的一首英文歌曲，仅仅只有三年级就可以唱得这么好，这一定是在这一次英语歌曲的比赛中获得冠军的班级吧。

看到这儿，我不由想起了我们班以前唱英文歌的情景。那时我们四年级，参加了英文歌曲比赛。那时的我们，也像他们一样，一起努力，一起奋斗。每天，老师都会和我们一起练习，一起排动作，在排练的过程中，我们无一次不是那么努力，那样充满希望。还记得比赛前一天，我激动得睡不着，无论如何都按捺不住我心底的那一份兴奋，于是我便开始不停地唱歌，练习舞蹈，生怕明天会忘记，会紧张，而取得不好的成绩。

比赛的时刻终于到了，我们是六年级的最后一个班，也是最后一个出场的。前五个班的表演都很精彩，各有各的特色。眼看就要轮到我们六班了，我们的心都不由一紧，慢悠悠地走上了舞台。音乐响起，我望着眼前的观众，怎么办？他们都在看着我，我不由缩了缩身子，手脚也开始发抖了，声音也颤抖了起来，旁边的那位同学看到我这个样子，牵起了我的手，轻轻地说：“不要想其它的事，把你的全身心都投入进表演，加油！”我便将心放了下来，似乎不紧张了，我微笑了起来，那位同学看到了我这样，对我说：“我沒说错吧！”……

比赛结束了，我们班取得了第二名，虽然没有得到冠军，但这是我们一起努力而得来的！

想到这儿，我不禁往后看了看那群脸上洋溢着快乐的同学们，心里多了几分依恋之情……

我的小学老师对我说过一句话：“说话是一门艺术。”我不以为然，只是点点头说了一句：“我知道了。”

一直以来，我极其自负地认为我懂了这句话，我将自己的声音练得字正腔圆，朗诵时声情并茂。我一直以为我到了艺术的境界。

但事实并非如此。一次与朋友谈话，本正开心地交谈，但我听出一个同学的发声并不标准，便习惯性地加了一句：“是”是第四声。他愣了许久，明白意思后，不告而别。我很奇怪，向别人询问，才得知他并非是从小就像我一样练过说话的。因为这一句话，当时还是二年级的我们便再也没说过话。这颇伤他的自尊与我的自信。

我心知自己的这一习惯，在短暂的很委屈后，还是改变了说话的习惯。于是我又以为我登上了艺术的阶梯。因为我已接受了别人的说话方式。

在一次写作课上，我写了一篇有关同学相处的，极长，其中详尽地描写了一个虚构人物对友谊的背叛。写得很好，便被拿来当范文。结果第二天，有人问我是不是含沙射影，我却说了一句让这位与我关系颇好的同学一度心寒的话：“又没写名字，怎么知道是你？”本一句玩笑，我希望听到她笑着回复。可得到的只是书本的掉落和一阵阵哭泣声。我忽然想起自己这位众不生气，风度翩翩的朋友最怕被朋友讨厌与不理解。

可惜话已出口，我只得眼睁睁地看她离去。最终和解，可总隔着一道心结。就像碎了的瓷器，一点点拼回，纵是美丽可仍有裂纹。

我第一次觉得自己对不起一个人。回头想来心绪只因我的一句话，我想起小学老师说的那句话：“说话是一门艺术。”又想起自己一次又一次认为自己懂了，认为自己已经到了艺术的境界，只觉得自己太过天真了。

如此想来，其实我不懂。

说话是一门艺术。

老师点评：本文之于不懂的内容叙述详尽，感受也相当走心，写出了自己的真实内心。另外，文脉清楚，起承转合较为流畅！

[小学作文说话是一门艺术

80后诗人雷坤强，在成都最繁华的路段春熙陆举行了自己的诗歌行为艺术，他光着上身，把写着自己诗歌的白色绸缎缠在身上，为“拯救诗歌，唤起人们对诗歌的再度认识和热爱”贡献了自己的上半身，这种行为，到底是一种为诗歌献身的精神还是对诗歌受到冷遇的哀悼？

从舒非苏的裸体朗诵得到的是一片掌声，扬黎下半身写作得到的是一片嘘声，如今雷坤强的上半身创作的诗歌能否获得同样的殊荣？小女子不敢下结论，但是，在他的这种行为当中，我们看到的更多的是一种对诗歌的执着精神和对诗歌没落的哀悼。

当人们朗诵他身上凝结着深情的诗歌和抚摸着那透过白绫所看到的那种精神时，人们到底是否为他的精神鼓掌呢还是哀悼？诗歌对于人们并不陌生，古代的诗歌流传至今人们还朗朗在口，就连代表着最广大人民利益的一也在国际的舞台上以诗歌明志，以诗歌增加人们对中国的了解。

诗言志，生活在社会最低层的草根诗人雷坤强也有着自己的志向，那就是把自己创作的诗歌告诉别人，让人们理解，让人们知道，愤怒出诗人，贫困也能出诗人，这就是诗人的精神。

诗言情，在当今诗歌沉寂的年代，沉浸于诗歌海洋中的雷坤强似乎看到了海洋的干枯，只是渺茫的海洋已经慢慢让人们忘却，雷坤强把自己的哀悼融入辽阔的海洋，毕竟微乎其微，但这种哀悼的感情却是不朽的。

寒冬腊月无遮掩，白绫纠缠万千言，绸上黑字诗歌祭，空留热血暖尊严。

纸钱飘洒醉人眼，当街朗诵千万遍，一代精神深为敬，满腹诗文有人见。

[优秀作文：诗歌行为艺术

It seems we are living in the conflict between modern and traditional cultures every day. Hearing the blaring of horns the moment you step out of your house, seeing the so called "pop" the moment you open your eyes, you cant help thinking, "Will the traditional culture be gradually lost?"

Many people believe so. They may put right in front of you all the evidences they can dig out. They may argue that people are rushing to restaurants instead of cooking at home, listening to pop music but not traditional, wearing in a way people couldnt imagine ten years ago. Modern people like the air of freedom, not to be restrained by traditions. They offer this long list, only trying to confirm that this world is full of fashion,competition and temptation and the traditional culture is fading

and will be lost at last.

Though we are now living in a world in which undeclared aggression, war, hypocrisy, chicanery, anarchy are part of our daily life. Though this is a skeptical age, and our faith has weakened, our confidence in some aspects of the traditional culture should and would never be lost.

Wouldnt you agree that our traditional culture is always credited with modesty, politeness and respectfulness, which have always been treasured for more than five thousand years?Even in this modern world, people still admire those with good manners, those who are polite to others or respectful to old people.

Wouldnt you agree that our Chinese traditional music is beautiful and artistic and our Chinese tea culture is always an appealing treasure to people around the world?

So there may just be some changes in our lifestyle or our attitudes towards life, but little change occurs to some fundamental aspects of our traditional culture that people still treasure in heart.

中华文明上下五千年,其中封建社会占了二千多年.历代封建帝王号令天下,具有无上权力,是神圣不可侵犯的.因为他们是天子,是代表上天来统治天下的,臣民只能绝对服从.

《诗经》云：“普天之下,莫非王土;率土之滨,莫非王臣.而舜既为天子矣,敢问‘瞽瞍’之非臣如何?”是说舜已经做了天子,请问“瞽瞍”(舜之父)怎能不做他的臣子?由此可知皇帝的权力之大.

因此,自古以来,“伴君如伴虎”,稍有不慎,就有可能身首异处,甚至株连九族,遭灭顶之灾.但是仍有无数谋臣良相,他们怀着一颗赤胆忠心,出于对国家命运的深虑、对民族存亡的忧患,勇敢地向君王冒死直谏,结果落得轻者贬谪削官,重者惨遭灭门之祸,让功臣谋士谈虎色变,封堵进谏言路.如比干被剖腹挖心、屈原遭放逐,司马迁蒙宫刑之辱等.

然而同为讽谏之臣的优孟则深谙讽谏之术,他凭借自己的智谋,巧妙讽谏,让楚庄王欣然纳谏,不仅收回成命,而且还将他的爱马交给了主管宫中膳食的太官,做了大家的盘中之物,不得不让人佩服.那么优孟到底利用了什么法术呢?仔细捉摸,他只不过是深明讽谏之道,充分运用讽谏艺术,取得了众人称快的效果.

讽谏,亦称“设喻说理”,即用暗示、比喻、夸张、反语等方法委婉的说理,也就是用生动具体的事例说明抽象的道理.

1.为对方打算——不暴露游说目的

设身处地地为对方的切身利益着想,是游说时应遵循的原则之一.烛之武先讲明秦和晋围郑(即使是攻下郑国),秦国无大裨益;进而分析晋侯出征目的在于扩张领土,且欲壑难填.一方面使秦伯觉得枉费心机,一方面顿感危险将至矣.可见,烛之武头头是道挑拨离间了“秦晋之好”.这叫曲线救国.

邹忌可谓酒色财气俱全,竟还拥有聪明脑瓜支配下的厉害嘴巴,叫人刮目相看.他从妻、妾、客人的阿谀之词“小题大作”——以君子之心度“君子”之腹,献身说法使齐王也同理得证“蒙蔽甚矣”,于是一声令下,广纳谏言,终于“战胜于朝廷”.也使齐国夺得人才乃至发展先机.

触龙用“缓冲法”拉家常套近乎,用“引诱法”开后门托幼子,用“旁击法”谈燕后陪衬人,用‘植入法”论历史望未来.先用三寸不烂之舌变相息怒缓和气氛,再用反证法“老臣窃以为媪之爱燕后贤于长安君”来巧设鱼饵,引鱼上钩,推出“为长安君计短也”的结论.迂回包抄使得赵太后主动缴械.

2.用婉言相劝——忠言顺耳利于听

下级劝说上级,由于尊卑关系不得不谦言以谏,否则会引来杀身之祸.虽然烛之武和触鸡年岁已高,但岂敢倚老卖老?烛之武早有言“无 能”,邹忌实话实说“不如徐公美”,触龙嘘寒问暖“曾不能疾走……窃自恕……”没话找话,话题轻松,铺设情境.此三者谙习“良药蜜口更于病,忠言顺耳更利于听”之道.事实亦如此,良言一声三冬暖,冷语一句六月寒.

3.巧施攻心术——先对方之忧而优

烛之武长于外交辞令,说理透辟,步步深人,层层逼紧.他抓住秦伯担忧“帮晋灭郑后反而惹火烧身”之心理,申明围郑对秦无任何好处,晓之以利害,因说服力很强,所以句句打动对方.邹忌很了解齐王处在许多人对他有所偏私、有所畏惧、有所企求的环境中,必然是个耳不聪、目不明的受蒙蔽者——隐忧国之清明;又因晓得齐王有修明内政以兴邦的宏志(心理),为此设喻使齐王欣然接受劝告,提升了齐国威望,赢得了诸侯的尊敬.触龙非常了解赵太后爱子、怜子之心,便采用拿人心比自心,以己子做诱引,动之以情申明大义,进而解太后心结.当然更见触龙为国之忧心,忠心明鉴.

烛之武、邹忌、触龙游说的成功也告诉我们：游说时要不亢不卑,言语恰到好处——既不刺激对方,又不失自己尊严.

[说服的艺术初中1年级作文

剪纸，又叫刻纸，是中国最古老的民间艺术之一。剪纸，顾名思义就是用剪刀把纸剪成各种各样的图案。人们把美丽鲜艳的剪纸贴在雪白的窗纸或玻璃上、门上、灯笼上，表达浓郁热烈的喜庆气氛。

剪纸丰富多彩，有可爱的娃娃在汗流浃背地跳绳，有欢快的蝴蝶在花丛中翩翩起舞，有穿戴复杂的少数民族，有寿桃里面一只飞舞的凤凰，还有的鸟儿在梅花丛中唱着美妙的歌……剪纸作品真是多姿多彩、变幻无穷啊！

我最喜欢的一幅作品是《花开富贵》上面开着许多牡丹花。每朵牡丹花的花瓣都清晰可见，树枝有的往上升，有的往下降，还有的往左右两边凸。我仿佛闻到了花的香味，听见蜜蜂在“嗡，嗡，嗡”地叫。

我和妈妈也剪了一幅作品，妈妈和我查了一下百度。然后，我和妈妈三下五除二地剪好了一幅剪纸作品。

我觉得剪纸这项民间艺术一定会传承下去的。

在北京有一种别致的民间工艺品——面人，它既可以放在家里当装饰品，也可以给小孩当玩具。

面人也称面塑，是一种制作简单但艺术性很高的民间工艺品。它用面粉、糯米粉为主要原料，再加上色彩，石蜡、蜂蜜等成分，经过防裂防霉的处理,制成柔软的各色面团捏成，是一件小巧的装饰，更是一件可爱的小玩意儿!

这面人在老北京几乎随处可见，因为捏面人的原料是蒸熟的江米面，拌上蜂蜜，再掺入十分鲜艳的矿物质颜料，分别制成品红、湖蓝、橘黄、翠绿等色面。我们这很少有人买江米面，卖江米面的也少，而北京最有特色的江米糖就是用江米面做的，由此江米面多，有这门技术的人也多，就造成了制作面人的、卖面人的人多了起来。

面人和我们平时玩的橡皮泥差不多，但我们只是捏捏玩儿会儿而已，面人艺人却是将它捏成一个个深动有趣的老奶奶、老爷爷、小动物……他们是不同的捏法，也就是不同的家族的不同捏法捏出来的东西有不同的特性，他们手里可以蹦出一个栩栩如生的面“人”!

但面人这门工艺品的技术在一家一家地失传，只有极少数的家族还保留着这门技术，也许在不久的将来，就再也不会有捏面人的艺人的踪影了。

面人是那么的可爱，有趣，让我们一起向别人请教制作面人的方法，不然面人这个名字，就真的会成为我们脑海里的“回忆”!

龙，我国古代传说中的灵异神物，亦乃万兽之首，起源于8000年前的兴隆洼文化，是中华民族的象征。龙集各种能力于一身，象征着中国人民对自由完美的向往和追求。所以，我一直渴望有一件龙的工艺品。这不，妈妈发现了，她在新年到来时送给我一件晶莹剔透的“二龙戏珠”工艺品。

大年三十的夜晚，我们一家人一起看着春节晚会。当三个指针同时指向12的一刹那，妈妈拿出这件龙的工艺品，并对我说：“早就知道你迷上龙了，这是妈妈特意送给你的新年礼物！”

我接过这件礼物，一个“哇！”字夺口而出，情不自禁赞叹道：“水晶做的呀，太美了！”我对这件工艺品爱不释手。这水晶台上有两条长约8厘米的水晶龙，它们的相貌还真如书上所写：角似鹿，头似牛，嘴似驴，眼似虾，耳似象，鳞似鱼，须似人，腹似蛇，足似凤。两条龙共同抓住了一颗圆滑的、美丽的珠子，这不禁让我想起了“二龙戏珠”这个成语。在龙的身边还有几朵祥云，象征着美好。仔细观察后我发现龙的须上还镀着一层金，这使这个工艺品更完美了。

我知道，妈妈送给我这件“二龙戏珠”饱含着她的期盼，是希望我在新的一年里能像龙一样突飞猛进。我暗暗对自己说：“吴雨霏呀，一定不要辜负妈妈赋予的希望哟！”

在我家的写字台上有一个美丽的天鹅艺术台笔。那是我5岁生日时妈妈送我的生日礼物。它由两只天鹅与两个笔筒组成的。两只天鹅一只昂首挺胸，仿佛正引吭高歌。另一只好像正在低着头欣赏自己在水中的倒影是那么美，那么有姿态。

这两只天鹅有一身洁白无暇的羽毛。其中一只有一双的珍珠般的眼睛，还有像汹涌的波涛似的尾巴。另一只正在湖水中看着自己的倒影。

我把它摆在家中最显眼的地方让我每天回家都能看见它。

我每天回家看到它就会联想到它们在清澈的湖水中游来游去它们好像一对夫妻好像一对姐妹正在湖水中嬉戏它们衬着那清澈的湖水衬着那美丽的黄昏，在湖边的树荫下恩恩爱爱卿卿我我。看那样子，仿佛就要张开雪白的翅膀飞向蓝天。

它不仅好看而且实用。它有两个笔筒。笔筒上由黑到金黄色小花，仿佛是春风把正冬眠的小花唤醒了。

它还有一个功能就是如果你的一只笔没墨了便可以取下笔筒的另一支笔来写。

这个天鹅艺术台笔可真是既美丽，又实用呀!

一、研究小说艺术形式的重要意义

在文学发展的历史长河中，有过许许多多形形色色的文学样式，随着社会生活的发展而产生，发展、消亡。每一种文学样式，都在一定的历史条件下，为表现当时的社会生活竭尽全力；同时，也在这一过程中完成它自身的生灭。我们有过众多出色的学者，曾对文学发展

做过同样出色的研究，从中总结出很多颇有教益的经验与规律；然而，从艺术形式上，亦即从文学本身的规律上去研究它们，却很少有人去做。至今，在我们这样历史悠久、幅员广阔的国度里，还没有一本完善的《文体学》专著，就是一个明证。

上述情况，有着深远的历史原因。在漫长的封建社会里，文学始终不能登上大雅之堂，除了诗歌可以做为赞颂统治阶级以及上层人士间酬答的工具之外，其余可以说都被视为邪端异说。特别是小说这一样式，向来受到轻慢。如果说对文学样式进行研究，前人还给我们留

下为数不少的“诗话”“词话”的话，而对小说样式的研究的著述，实在是风毛麟角。

从文学发展的历史状况来看，十九世纪以来，小说这种样式得到了极大的发展。在运用语言表达社会生活的文学诸种样式中，已经超群绝伦，人们可以一口气说出几十种乃至上百种列入世界名著的小说来。就中国文学史的情况看，曾经有过几个繁荣时期：唐宋的诗词、

元代的杂剧、明清的小说。可以说，随着人类历史的发展，社会生活日趋繁杂多变，小说正是适应这种情况而完成了它的发展。这充分表明了，小说出于它本身艺术表现上的原因，才能够肩负重任，大显身手。

从艺术形式上去研究小说，不是没有意义的。不错，鲁迅曾否定过“小说作法”，但我们应该历史地、客观地去领会他的这一论断。他否定的是当时草率成篇专为骗钱的“密诀”“入门”之类的书籍，绝不反对对小说艺术进行研究。在鲁迅的著作中，论及小说作法的篇

章很多，假如不是由于斗争紧迫无暇顾及，他倒真会写一部高水平的“小说作法”来呢。

“利其器”向来是做好工作的先决条件，作小说，怎么可以不研究作法呢？

当前，我们正处在建设四化的历史时期，亿万人民高昂的情绪、举国上下沸腾的场面，需要我们调动一切艺术手段去表现它。寸有所长，尺有所短，如果我们在运用各种文学样式时，能够扬其长，弃其短，则必定收到事半功倍的效果。

小说发展的历史，就是小说艺术发展的历史。随着社会生活的发展，对小说提出日益繁难的要求；这要求，成为小说艺术发展的动力，使它完成自身的发展。

中国小说，经历了漫长的发展道路。它从古代神话传说、史传文学吸取了营养，在魏晋六朝志怪、志人小说和唐宋传奇中初具规模，于宋元话本中日趋成熟，至明清小说中达到高峰。在这一发展过程中，中国小说不单在表现社会生活中越来越深刻、广泛，而且与之相适

应在艺术表现上也越来越灵活、有力。

世间到处都是美，有心灵之美，品质之美，然而，我觉得最高贵，最优雅的是艺术之美。

马，在古代，是人们主要的交通工具，更是驰骋沙场，威风凛凛的动物，它们带给人类很多帮助，所以，现在人们创造了很多关于马的艺术品。

我们家里放书的书柜里，有着一匹马的雕像，它浑身金灿灿的，尽显出它的尊贵与优雅，然而，尊贵与优雅中，还不失威风与霸气。好象它就是马中之王，不论任何一匹马见了它都要进行膜拜。

这匹黄金马的两个前蹄扬起，两个后蹄稳稳的踏在地上，坚实的马身雕刻的有板有眼，马背上披挂着一个镶着红宝石的铁鞍，这马鞍让本身就威风，霸气的黄金马看起来多了几分大气。那双明眸里写满了威严，仔细看看，我仿佛看到了它驮着它的主人，威风凛凛的驰骋沙场，奋勇杀敌的景象。我觉得最突出的地方是它的尾巴，它的尾巴看起来非常柔顺，像是随风飘荡，那一丝丝鬃毛，看起来清清楚楚，惟妙惟肖。

我还记得，有一位艺术家说过这样一句话：“这世间并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”让我们一起来寻找世间的美吧！

你曾否听过一首歌，让你灵魂深处流过潺潺溪流，激起一波波感动；你曾否看过一支舞，让你眼底穿过漆黑中的闪光灯，打湿了心底……那些时候，不由得仰慕世界上伟大的字眼，那就是艺术之魅力。

缅怀·肖邦

曾弹过一首极易的小曲，叫“缅怀”。指尖划过和弦的复调，像翻阅一张张尘封的已泛黄的照片。黄炽灯下的琴键打出柔和的阴影，黑，白……月光渗入，那光晕泛出一排静谧的柔波，演奏着肖邦，像在秋日的午后漫步在落叶中，纷纷飘零的落叶似蝴蝶之舞，人心已醉……

郎朗说，“肖邦像个潇洒的电影明星，在钢琴旁哭泣，写下令人心碎的音符。”小调轻吟中，我看到了肖邦离别波兰时毅然与不舍的蹙眉，那银杯中盛满了祖国的土壤，盛满了他炽热的爱！在异国他乡，一个天才几近疯狂地敲击着琴键，祖国饱受敌国的践踏，自己无能为力！不！他的音乐是“花丛中的大炮”，美丽得扎人！钢琴旁，月光下，是一串串徘徊叹息，一串串沉重的脚步……

天才薄命，肖邦，铜镜中的你憔悴枯瘦，一道道沟壑刻上了你原本英俊的脸。亦如你的故乡！在病榻前，肖邦无力叹息，“我死后，请将我的心脏带回我的祖国！”那藏在鲜花中的大炮终于如雷鸣般轰响，却将天才送入浩瀚的宇宙中。

依旧是平平淡淡的小调，“缅怀”，远不如肖邦伟大的乐曲。但在心灵深处，每当看到秋日落叶漫天时，一个孤独的侧影，追寻着他找不到的爱与梦……泪从那深邃的眼中溢出，坠入流苏闪耀的落叶中。我会忆起缅怀，一曲肖邦。

舞者·邓肯

从没看过她的舞蹈，我们被时光隔绝，只从伟人们零零星星的溢美中认识了她——伊莎多拉·邓肯。那时，她已被一场车祸夺去了生命。去了，已有近百年。

认识她时，我还在向妈妈抱怨练功的苦痛，犹豫着是否放弃舞蹈……这时，我看到了她。

她袒露双臂，赤足光腿。她从“娘胎”里便开始了舞蹈。很小的时候，她看到初生的朝阳便张开双臂向太阳致敬，在夜晚，繁星满天，她双膝跪地，为天地祈祷。她的舞蹈就如清晨中的一抹溪流，那么自然，那么挥洒自如。

舞台上，她脱下了千篇一律的足尖鞋，换上了最朴素的白裙。没有恢弘整齐的乐队伴奏，只剩下一台钢琴，默默低语。台下，她环游世界，将自己的舞风传遍欧洲。在希腊远古的神殿前，一身罗马衣裙的她在童声清唱中，双眼凝视远方，时而屈膝祷告，时而起跳转圈，一抹清透的薄雾，透出稀疏的光芒，白舞裙，高挑的长发舞者，一个大踢腿，坠倒在地……人们看到的，仿佛是女神之舞，仿佛是人类初生时原始之舞！人们惊呼着，她是上天派来的圣女！

穿透时光的隧道，伊莎多拉，于你，舞蹈不是简单的机械练功，那是心灵之歌！当音乐再次回荡在偌大的舞蹈教室中，心中多了分敬重，对邓肯，亦对艺术！

历史的长河中，生命是短暂的，唯有超脱生与死，打碎时光之屏的是艺术，是得以使生命升华的艺术的魅力。历史永记碾动历史车轮的人，那些歌与音符，舞与真情，会成为一抹彩虹，横跨天际，化为永恒！

我喜欢剪纸是从四岁时开始的，多才多艺的奶奶经常用纸剪小动物，她几剪子就能将各种小动物勾画得活灵活现，我对奶奶的剪纸艺术真的羡慕极了。

从那个时候起，我就被奶奶的剪纸艺术所征服了，也许正是这种家庭氛围，使我对剪纸有了最初的朦胧的认识。

在我一年级时，正好我的美术老师又是剪纸高手，她送给我一本关于剪纸的书。我被书里的内容深深吸引住了。通过这一本书，我才真正地对剪纸有了书本知识的再认识，因为我有美术基础，学起剪纸来就如鱼得水。不过剪纸是个细致活儿，心急的人做不来，往往一件作品马上就要完工了，却因为一不小心剪断了一根线条而功败垂成，让人惋惜不已。所以要说起来，这剪纸还能修身养性呢。只有用心去体会其中的奥妙，才能使作品顺乎自然，质朴清新，拙中见巧，粗犷处大刀阔斧，细微处行云流水。

对我来说，剪纸是一种享受。那剪刀铰纸时发出的轻微的声音像美妙的音乐，在这美妙的音乐里，可爱的动物“活”了，要想学好剪纸，先要学好它的基本功：绘画，绘画过关后，就可以开始学习最简单的用剪刀来剪。剪纸艺术中的基本符号有小圆孔、月牙形、锯齿形、柳叶形、水滴形和三角形。等绘画和用剪刀剪的基本功都练得很好之后，就可以尝试着用刻刀刻了，但是用刻刀时一定要非常小心。

剪纸，体现民间艺人的心灵手巧；剪纸，是劳动人民聪明才智的智慧的展示；剪纸，是民间传统文化艺术的结晶。

我也想像民间手工艺人那样剪出一幅精美绝伦的剪纸作品，送给外国的小朋友，让他们了解中国的剪纸艺术，让剪纸成为中外文化交流沟通的桥梁，成为中外小朋友友好的使者！

在世界名画的繁星夜空中，有一颗皎洁明亮的星星，散发着独特的光芒。它就是中国的传世之作之一——《清明上河图》。

我第一次看到《清明上河图》时，是在三年级的一篇课文里。课本上《清明上河图》中逼真的人物，深深地吸引住了我。

《清明上河图》是北宋画家张择端的一幅精品。这幅画长528.7厘米，宽24.8厘米，生动地展现了当时都城汴京城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，已有近一千年的历史了。

画上有各行各业的人物：乡下的农民，摆摊的小贩，忙碌的商人，还有大小官吏、学生、家庭妇女……许许多多的人汇集在一起，犹如一片人海。瞧，那个小贩拿着自己的商品，从他张开的嘴中，我好像听到他在叫卖：“我家的商品便宜又好用，快来买啊！”一个商人匆忙的走着，神态仓促，似乎赶时间去谈一笔大生意呢。几位妇女们照料完孩子，围着一张圆桌坐下喝茶，轻松愉悦地开了个“茶话会”。船工们撑着船，载着游客们在绿如翡翠的湖上观光。许多游客向外探着头，欣赏着湖边优美的风景，我好像听到他们不住地发出“哇！”“哇！”的赞叹声。

看着《清明上河图》这幅画，我好想真的看到了古代人民的生活状况。画上的人物都像是有血有肉的真人，一幅幅生动灵活的画面，给人留下了无限的遐想……

栩栩如生的《清明上河图》，你永远是中华传统文化的一颗明珠，散发着永恒的艺术魅力，照耀着中国的历史，照耀着子孙后代。闪亮吧，永远的清明上河图。

在中国上下五千年的国画历史中，有那齐白石的虾被广为传诵，有李苦禅的鹰流芳百世。栩栩如生的动物就如同国画这个大观园中的一朵鲜花，而为这朵奇葩增光添彩的，还有徐悲鸿和他那震惊四座的马。

《光腾采耀》这幅作品可谓是徐悲鸿画马的颠峰之作。整幅画布局清晰，放眼望去清爽明了：不大的宣纸上，两匹骏马正撒开四蹄飞奔，马蹄下零星地点缀着几棵碧草。画面虽然简单，却没有给我单调的感觉。仔细端详，这两匹马的画风还真不简单。

这两匹马位于画的右侧，一匹黑马四蹄舒展，一匹白马则前蹄蜷曲。走近这幅画，就不难看出，作者将作画重心放在了那匹领先于白马的黑马上。这马矫健的四肢被作者刻画得尤其细致，突出的关节，有力的马蹄在徐悲鸿的画笔下显得有血有肉，活灵活现。即便是能清楚地端详此画，也不禁会产生一种幻觉，仿佛那马跃出纸上，如同一阵旋风从我身边呼啸而过。回到现实，疑问接踵而至，作者是怎样使画纸上静止的马飞奔起来的呢？黑马身上的鬃毛就是最好的答案，马的颈部和尾巴的鬃毛显得凌乱不堪，乍眼一看显得有些莫名其妙，而这不正是马与风并驾齐驱时产生的效果吗？徐悲鸿用他创新的思维和神来之笔，创造了另一个“马踏飞燕”般的奇迹。

徐悲鸿的马不仅靠精湛的画技脱颖而出，甚为重要的还是他那别具匠心的风格。这幅画中的马皮质紧绷，脖颈瘦但无比结实，微翘的臀部，造型夸张的四肢，无不体现出一股脱僵之野和骨子里的傲气。这种奇特的画风往往使人们叹为观止之余，还会展开联想，回味无穷。

细览这幅《光腾采耀》，纸上的两匹马就不再那么简单。笔画之间，无穷的生命力跃然纸上；墨色之中，作者的心血显露无疑。华夏文化的精粹与这奔马融为一体，共同诠释着经久不衰的艺术魅力！