艺术周记最新20篇

我很喜欢书法。一提到书法，我又是烦恼，又是欣慰，在学习书法的这几年来，让我收获了许多，也让我懂得了很多道理。

记得四年级的时候，一天无意中看到了正在练书法的桑老师，他手中握着一根毛笔，在一张大大的纸上写下了“持之以恒”四个大字，那几个字是那么的刚劲有力，活灵活现，像一只只跳跃在纸上的精灵。就这样，我对书法有了一种萌生。

于是我就跟着老师学书法，刚开始老师对我很严格，握着我那微微颤抖的双手在纸上学笔画，可我写的字歪歪的，特别是“一”字，超像一条毛毛虫，再看看旁边的哥哥姐姐们写的字时，我就下定决心一定要超过他们，那种羡慕成了我练字的动力，是他推动着我朝书法这方面一直走下去，永不放弃。一日过一日，我的字由“毛毛虫”变成了可爱的“小精灵”，总感到无比的自豪和骄傲。冬天时候，就算再冷，也仍然会看我我那冻得通红的双手在纸上划过，现在想起那段日子，心里总有些酸。

渐渐地，“毛毛虫”变成了秀丽端庄的字，在学校也经常比赛，而比赛的结果总会让我大吃一惊，最近老师还让我去参加全国的书法考级，没想到居然考了5级，当我手上捧着一张厚厚的证书时，心里热乎乎的饿，这真是功夫不负有心人啊。学书法如一炉火练就了我的勇气和毅力，书法伴随我一天天成长，我身后的脚印也变多了，每一个脚印就像一根树枝勾起了我学书法的每一刻，也留住了我的酸甜苦辣。也让我懂得了一个道理：做什么事都要勇于尝试，哪怕做得不好，只要尽了自己最大的努力，结果必定是甜的，有益于成长道路上的。还让我明白了另一个道理：只要有梦想，有目标，并朝这个目标去奋斗，成功，就在前方，只是因为某种原因看不到它而已，只要你相信它就在前面等着你，而且有一天你也会站在你梦想的地方向全世界的人宣布：“我成功了”！

艺术带给人们很多美的享受，在我们的生活中处处充满了艺术，让我们常常感受到生活的幸福，生活的快乐。就拿我来说吧，我喜欢舞蹈，尤其喜欢拉丁舞。

记得20xx年九月，我刚刚开始学习拉丁舞。那时，我并不知道拉丁舞是什么样的舞蹈。我满怀着好奇来到红楼，先试听了一节课。课堂上，美丽的老师精彩的示范让我一下子就喜欢上了这个神奇的舞蹈！

你们知道吗？拉丁舞分好多种舞，有伦巴、恰恰、牛仔、桑巴、斗牛。

我喜欢恰恰，它的音乐轻松而愉快。我常常在那欢快的音乐中像一只快乐的海鸥，在天空中自由自在地飞呀！飞呀！忘记了烦恼，忘记了时间。如果那时你见了我，一定知道我是快乐的！

我还喜欢桑巴，它的节奏明快而欢畅。我常常随着那轻快的节奏，像一个快乐的精灵翩翩起舞，我恨不得邀请每一个人与我一起舞蹈，让所有的人都感受桑巴的活力！

还有牛仔，还有伦巴、斗牛，我都喜欢！

记得20xx年10月第一次参加厦门市体育舞蹈锦标赛，当我带着万般的喜悦和兴奋，成功地拿到了第一名时，我的心里真是无比激动！

20xx年10月，在海峡两岸体育舞蹈邀请赛中，我与同伴们再次获得了第一名的好成绩。我自信地站在舞台上，感觉自己就像一个美丽的仙子，整个舞台都是属于我的！

拉丁舞在我心中，它不仅仅是一项运动，一种舞蹈，它更是一门艺术。它不仅仅带给我快乐，美的享受。它更带给我生活的自信与勇气！

艺术不应成为幻想，它是真理！真理！我们要睁大眼睛；从所有的毛孔中间吸取生命的强烈的气息。人一直生活在艺术气围中，便会学得聪明，人也会变得快乐起来。

自从学了葫芦丝，我感觉自己好像变了一个人似的，喜欢生长在有艺术气息的地方。可以说，没有艺术，我就没有乐趣。

我清楚记得，刚学葫芦丝时，我一个音调都吹不出来，我被老师叫到前面，老师亲自教我吹每一个音调，我的脸一下子涨红了，因为葫芦丝老师一共有四十几人，被叫到前面单独学习吹奏的只有六七个人。

当我的同学马壮完完整整的吹出一首曲子时，我很不服气！暗下决心，一定要超过他。每天放学后，我便不知疲倦的练习吹奏，请家里的每一个人当评委。经过不懈的努力，我进步了！老师也夸奖我很优秀。现在，我已经可以吹奏很多曲子了。

在我的心中，一直深信：艺术是生命的源泉；艺术是飞射出去的彗星；艺术是人类伟大的灵魂！只有艺术共同生活，生活才会变得多姿多彩！

关于艺术品的作文：我的老牛

我的老牛

在我房间的书柜上，摆放着许多工艺品。要说我最喜欢的呀，数那头横卧着的乌黑发亮的老牛了。

看！这头瓷制的老牛，膘肥身健，体形匀称，鬃毛整齐。它的头微微向前倾而往左歪，两只角弧形地往后弯，眼睛目不转睛地凝视着前方，它的尾巴不是一般地往下垂，而是往前伸，

好像在拍打着身上的苍蝇和蚊子。它张开嘴，人们仿佛听到了它那低沉的“哞哞”声。

这是一头横卧着的老牛。怎样表现它是横卧着的呢？作者构思奇妙，让牛的右前腿向前伸，左前腿向后平伸，右后腿和左后腿都呈弯曲形，整个身子就像趴了下去。

同学们，你们一定会认为它是一头单独的老牛，那就错了。作者匠心独运，让老牛横卧在石头上，石头上的东西可丰富了，有古代的铜板，上面刻着“招财进宝”、“大吉大利”等，还

有金元宝呢！一个个形象逼真，象征着牛年财源广进，大吉大利的意思。远看它，以为只有一头老牛，可近看，老牛的身边还有两头小牛哩！小牛卧在老牛身边，好像正在吃奶呢！使这个工艺品显得不那么单调了。

这个工艺品多么精巧啊！我太喜欢它了。

我有一个雕塑娃娃，它是在我过圣诞节的时候妈妈送给我的礼物。

它的样子非常可爱。它穿着一件粉红色的连衣裙，赤脚站在舞台上。它的脖子里有一圈鲜艳的玫瑰花，所以我叫它“玫瑰宝宝”。玫瑰宝宝还有着一头深褐色的卷发，红润润的脸上嵌着一双乌黑发亮的大眼睛，在眼睛的下面，有着一个俊俏的鼻子，红得像玫瑰花瓣的嘴巴微笑着。活像一个美丽的白雪公主呢！玫瑰宝宝的头上有一只洁白的小鸽子，正在它的头上高声歌唱。

有一次我正在整理我的课桌，突然，玫瑰宝宝摔在了地上，失去了它的舞伴——小鸽子。我伤心极了，爸爸安慰我说：“没事，我用胶水把它的舞伴找会来就是了，不过它可要住院几天哟！”就这样，我已经2天没有见玫瑰宝宝了。第三天回来，我惊喜地发现玫瑰宝宝出现在了我的课桌上，我高兴得手舞足蹈！从此以后，玫瑰宝宝再也没有掉在地上过。

玫瑰宝宝不仅在我孤单的时候陪伴我，而且使我好好学习，成绩步步提高。我可喜欢我的玫瑰宝宝了。

[我最喜欢的艺术品_小学作文

不知大家是否还记得美术书上的一副画——《伏尔加河上的纤夫》？恐怕大家都忘了吧！它只是一幅普通的画，也许你已经忘记，但对于我来说，印象却十分深刻，因为它显然饱含了作者对黑暗社会的.控诉。

世界名画一一《伏尔加河上的纤夫》是俄国著名绘画大师列宾的代表作。

画面上展示的是：烈日酷暑下，漫长荒芜的沙滩上，一群衣衫褴褛的纤夫拖着货船，步履沉重地前进着。纤夫们低沉微弱的号子，船主的谩骂与伏尔加河的流水声交织成一首悲凉的回响曲。

在这幅画的结构上，列宾利用了沙滩的地形和河床的曲折，使十一个纤夫犹如一组雕像，被塑在一座黄色的底座上。另外，纤夫们弯曲的背脊、沮丧的表情以及无力下垂的双臂，都看出他们是生活得多少苦不堪言。画面上，列宾又对河的景色进行了巧妙的布局，以狭长的横幅展现这群纤夫的行列。河畔阳光酷烈、沙滩荒芜，加上只有几只埋在沙里的破筐作点缀，显得景色十分凄寂。

不论是人物的表情还是环境，这幅画表达的只有一个：对劳动人民的同情，对人民地位不平等的憎恶和对沙皇邪恶统治的绝望。

同学们，千万不要小看了艺术品，特别是画，因为它们会＂说话＂。

什么是艺术？恐怕无法用一件东西来形容它，艺术大到一处名胜古迹，也可以小的一个衣服上的图案。总之呢，艺术是无处不在的。

我身边就有很多的艺术，比如我书桌上的那只塑胶球小狗、墙上挂着的那幅十字绣、字贴上写着的书法，甚至妈妈手机上的一个小吊坠也算是艺术。

在我的书桌上，放着一只用塑料球做的小狗模型，大概有一个拳头那么大，它是几个月前妈妈送给我的哦……

每天下午当我放学回到家中时，便会看到披着一身晚霞的小狗静静地看着我，仿佛有话要跟我说，这时，我便坐在它旁边，一边抚摸着它那被夕阳染成淡红色的脑袋，一边与它说着话，这时，我就忘了它是一件工艺品，而是一只名副其实的"看门狗"。

这只小狗身上仅用了三种颜色的塑料球构成，但看起来并不单调，反而给人一种花哨俏丽的感觉，它的眼睛和鼻子是用黑色球做的，四肢和身体都是用白色球做的，耳朵和尾巴是用红色球做的，最后，再锦上添花似的在嘴中加了一个红色球当作舌头。乍一看，还真觉得是一只迷你版的小狗在吐舌头。

艺术是丰富多彩的，只要你用心去听、赏、说，就能找到属于自己的艺术。

今天早上，我慌慌张张的来到了学校，以为迟到了，我赶快跑到教室，来到教室一看，老师还没来呢。不过已经有几个同学来到了，他们在那里玩。等了一会儿焦老师来了，化妆的家长也来了，他们给表演的同学化妆，我们没有参加表演的同学到操场上去看节目。

来到操场上，已经有好多班的同学在那等着了。操场上摆放着我们的椅子，有许多家长在大门口等着看表演。我们找到自己的椅子，坐下，等着看节目。

过了不久，体育艺术节开始了，操场上立刻安静了下来。有两个五年级的小主持人走上台宣布：体育艺术节现在开始！当他们宣布完走下台后，五年级一班的同学上场表演了“太极”，接着是五年级二班上场表演。我发现了一个规律，今天的表演是从五年级开始的，接着是四年级、三年级、二年级、一年级逐渐排下来的，我们班排在最后。终于轮到我们班表演了，我特别紧张，我害怕我们班演的不好，比不过其它班，这样我们就没法得第一了。我们班的同学站在了主席台上，他们特别光荣。音乐响起了，表演开始了，他们的第一个动作是扭屁股，手转圈。我在台下找我的好朋友瑞瑞、乐乐，但是他们穿的衣服都一样，我找不着他们。我觉得他们表演的特别精彩，可能会得第一。我心里非常为我们班感到高兴。表演结束了，我问瑞瑞：“你在哪呀，是不是在边是呀，我怎么找不到你呢？”瑞瑞没有吭声，只是在那笑。

这是我上一年级以来参加的第一次活动，原来我不知道体育艺术节是干什么的，现在我知道是表演节目和体育比赛。以后，我要多运动，少吃饭，争取参加下次体育艺术节的节目表演。

1.《诗经》

《诗经》是我国第一部诗歌总集，分《风》、《雅》、《颂》三部分，大量运用了赋、比、兴表现手法，开创了中国诗歌现实主义的源头，在中国文学史上产生了极其深远的影响。

2.先秦散文

先秦散文分为历史散文与诸子散文两个部分。历史散文是在史官文化传统的基础上渐进产生并成熟起来的，诸子散文是在先秦理性精神觉醒的背景下和百家争鸣的学术氛围中形成并繁荣起来的。

（1）历史散文

《尚书》：是我国最早的一部历史文献汇编，在中国古代散文史上具有奠基的意义。

《春秋》：是我国第一部编年体断代史，是编年体史书之祖。

《左传》：是我国第一部记事详备的编年体史书，也是先秦历史散文中思想性和艺术性最为突出的著作。

《国语》：是我国最早的一部国别体史书，是由各国的史料汇集而成。

《战国策》：是一部国别体史书，主要记叙的是战国时期谋臣策士们的言行。

（2）诸子散文

《论语》：主要记录孔子言谈行事的一部以记言为主的语录体著作。

《墨子》：是墨子后学整理先师的言论、笔记而成。

《孟子》：是记载孟子及其弟子言行的语录体散文，由孟子及其弟子万章等合著。

《庄子》：是庄子及其门人后学的著作。原书52篇，今存33篇。

《荀子》：是战国后期著名思想家荀况及其门徒所作的论文集。

《韩非子》：是战国末期法家代表人物韩非子创作的一部政治哲学文集。

3.屈原和楚辞

屈原的作品主要有《离骚》、《天问》、《招魂》、《九歌》、《怀沙》、《哀郢》等，其中最具代表性的是《离骚》。

楚辞是在战国后期，产生于我国南部楚国地方的一种新诗体。他的奠基者和代表作家是屈原。作品构思奇特，想象丰富，善于运用比喻、夸张等手法和神话故事表现思想感情，具有浓郁的浪漫主义色彩。其句子参差不齐，形式活泼自由，多用“兮”字，语句漫长流利，灵活多变，有停顿、延伸，委婉而多情致。

汉代刘向把屈原的作品及宋玉等人“承袭屈赋”的作品编辑成集，名为《楚辞》。

在这个世界上，每个人都是单一的个体；每个人都有自己的生活、自己的目标和自己的信仰。但是彼此之间又并不孤立，每个人周围都有朋友、家人。人与人之间如何相处才能和谐便是让生活成为一门艺术的根源。

把自己当成别人是艺术生活的敲门砖。无疑每个人都有与生俱来的私欲，学习与人相处，便是学习如何平衡个人私欲与他人利益之间的比例。有人说过，大多数的争吵的根本原因是为了维护自己的利益。而当我们站在对方的角度思考问题的时候，怒瞪着的眼睛或许会立即黯然失神，拔高的嗓门或许会顿时哑然无语；因为我们会发现，对方的见解和观点同样情有可原，并不像先前听起来的那么无理取闹。同时，我们也会意识到，只有站在多种角度，用辨证的眼光看待问题，我们才能做出最公正的判断。

把别人当成自己是艺术生活的垫脚石。电视里常常报道爱心人士为贫困山区捐款的感人事迹。而我们该做的，并不该只是在一旁拍手称好，而是应该由人及己，把别人当作自己的榜样，乐于行善。俗话说：赠人玫瑰，手留余香。当我们帮助别人的时候，自己也会是快乐的。为自己树立生活榜样，让自己的身心得到滋养，并在实际行动中得以延续，也正是人生中的一大乐事。

把自己当作自己是艺术生活的标尺。每个人都会有梦想，而梦想也正是每个人努力拼搏奋斗的动力。志向远大固然是好事，但切记不可好高骛远；而应该切合实际。生活中，有欢乐，也会有悲伤。当梦想的希望落空，失意难过也在所难免。但更重要的是，我们应以积极的心态来面对失败。把自己当作自己，各个阶段的能力总有极限，但不必太过逞强；只要心中的信念不灭，每个人都能不断地突破极限，正所谓：能力有限，潜力无限。与此同时，我们也更要懂得，得之坦然，失之泰然，争之必然，顺其自然。的道理。惟有如此，我们才能顺利地度过每个难关，迎接新的挑战！

生活是一门艺术，它不只是吃饱穿暖，还有精神层面上的不断修炼与成长；每次风风雨雨，总能不断催促着我们慢慢蜕变快快坚强；这是一种超然，也是一种禅。而当我们学会了生活的艺术，那么愉快的心情也自然会与我们永远相伴相随！

[生活是一门艺术小学作文

糖画是一种民间传统手工艺，糖画顾名思义就是以糖做成的画，它既是糖又是画，可观可食。民间俗称倒糖人儿，是我国的糖画艺术。

我走在老街上，一阵甜蜜清香扑鼻而来，我循着香气一路走过去。在路边，一位老爷爷正在卖糖人，他身上穿着一件素净的棉衣，手拿着工具，正在专注的做麦芽糖。

他把麦芽与糯米滤出汁水，放入搅拌机中搅拌，直到粘稠状再放在锅中炖煮。这样，糖画的原材料就算完成了。

糖画爷爷不用印铸模具，而是直接拿小铜勺，舀糖液绘出图案。用小圆勺舀起糖液，随意挥洒在光洁的大理石板上，一提，一挥，一点，一捺。速度飞快，一气呵成。随着糖液缕缕洒下，不到1分钟的时间，就可以完成一副糖画。桌上放着栩栩如生的飞禽走兽、花鸟虫鱼，尤其是威风凛凛的游龙和绚丽多姿的凤凰，让人拍案叫绝。

我向爷爷要了游龙的糖画，只见他手拿汤勺，用手腕带起勺子，糖液在勺中点点洒下，飘过美丽的弧线，糖液在爷爷的手中飘洒，挥舞，仿佛被赐予了生命。在大理石板上，刷刷留下了不少痕迹。那些线条曲折，柔美，十分美丽动人。刷刷，爷爷一点，一提，做了个完美的收尾。瞬间一只活灵活现的游龙映入我们的眼帘，大家无不被这工艺所惊叹，周围的人都啧啧称奇。

在我们的民间，还有许多像这样的非物质文化遗产，让我们去保护和传承！

初夏时节，我们学校的校园艺术节开幕了！

今天下午，我们全班同学去观看了非常精彩的节目：有个男生表演了超酷的个人街舞“街舞风扬”，我当时还在想，我的弟弟大宝也很喜欢跳街舞，他明年能不能也上台展示一下呢！在我们的掌声中，一个女孩走上舞台，“隐形的翅膀”被她唱的非常动听，英文歌曲“baby”将活动推向了高潮……但是我还是一直在期待我们班级的表演——身穿绿色孔雀服的皓槿为大家表演葫芦丝，吹的曲子是“金孔雀轻轻跳”和“荷塘月色”。

最让我们激动的时刻来了，我们二（四）班全体同学为大家朗诵《少年中国说》，整齐划一而又洪亮的声音在多功能厅回荡：少年强则国强，少年独立则国独立……

（1）鲁迅

鲁迅，原名周樟寿（后改名周树人），浙江绍兴人，伟大的无产阶级文学家。

1918年发表了中国文学史上第一篇白话小说《狂人日记》。

（2）茅盾

沈雁冰，笔名茅盾，浙江桐乡人。

代表作有长篇小说《子夜》等；短篇小说“农村三部曲”：《春蚕》、《秋收》、《残冬》等。

（3）田汉

田汉，湖南长沙人，著名戏剧家。主要剧作有《咖啡店之一夜》、《名优之死》、《丽人行》、《关汉卿》、《文成公主》，以及京剧《白蛇传》、《谢瑶环》等。他是中华人民共和国国歌《义勇军进行曲》的词作者。

（4）老舍

老舍，北京人，中国现代小说家、戏剧家。

主要作品有：长篇小说《骆驼样子》、《四世同堂》，中篇小说《月牙儿》、《我这一辈子》；剧本《龙须沟》、《茶中馆》以及《老舍剧作全集》、《老舍散文集》、《老舍诗选》、《老舍文艺评论集》和《老舍文集》等。

（5）曹禺

曹禺，湖北潜江人，中国现代杰出的戏剧家。

著有《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》等著名作品。

（6）巴金

巴金，祖籍浙江嘉兴，中国现代文学家、翻译家。

代表作有“爱情三部曲”（《雾》、《雨》、《电》）、“激流三部曲”（《家》、《春》、《秋》）。

（7）路遥

路遥，陕西清涧县人。

长篇小说《平凡的世界》，被誉为“第一部全景式描写中国当代城乡生活的长篇小说”。

（8）陈忠实

陈忠实，陕西西安人。代表作品长篇小说《白鹿原》。

（9）莫言

莫言，原名管谟业，山东高密人，中国当代著名作家。

代表作品：《红高粱》、《檀香刑》、《丰乳肥臀》、《酒国》、《生死疲劳》、《蛙》等。

从前在蒙古草原上有个叫知识的小姑娘，她天资聪颖，又活泼可爱。而且她还有着无穷无尽的智慧。并在当地成为了一位有名的小老师呢！她经常帮助一些穷苦的人们。在整个村里人的心中，她就是上帝派来的天使。可是天使总是会招惹恶魔的。

这不，住在蓝精洞的小妖得知在村子里有位美若天仙而又聪明伶俐的人非常受村里人的爱戴。哇！她可受不了。嫉妒和仇恨之火在她的心中愈烧愈烈，她准备在一个寂静的夜晚将知识抓来。

就在这天晚上，知识回到家中，在花儿的簇拥下在书桌上看书。正当知识看得入神时，门突然被小妖踢开了，她抓起知识就走。还没等知识反应过来，她已被小妖五花大绑了。小妖把知识带回蓝精洞，想尽一切办法来折腾知识。小妖发誓一定要知识痛不欲身，让她求生不得，求死不能。知识在残酷的折磨下最终因体力不支而死亡，蓝精洞里传来了一阵阵阴森可怕地笑声。上帝知道这件事后，立即把小妖抓回天上让她得到应有的惩罚。

为了纪念知识，上帝把知识的智慧散发在人群之中，智慧在每个人心中生根发芽……

说起最早意识到民间艺术，还是在我的一位小学同学家里。她的哥哥喜欢绘画，因此家里贴着许多他自作的画幅。用的不过是一般的白纸、水彩，内容是一色的龙凤呈祥、花开富贵，并无特色，但笔调浑圆饱满，透露出市民安定亲切的意思。她哥哥的画作，也应当算民间艺术吧。

记得我当时没有见到这位哥哥，却斗胆向其妹妹建议他考美术院校。同学摇头表示家里根本供不起一个学美术的学生。后来听说她哥哥给人家画广告，闲时画些花鸟鱼虫娱乐自己与亲朋。每常惋惜，环境和机遇时常制约着人，也许这位兄长没有徐悲鸿的毅力与胆量去创造，所以做了一个有趣的普通人，但他的画作的魅力已留在我的记忆里。我想这该算民间艺术的魅力。

当然敬佩那些在艺术道路上勇于探索、创新的人，他们是大师。那些明人眼眸的画作，那些启人思索的旋律，那些令人扼腕叹息的千古佳句……绵延着一种文化精神，无比可贵。但那些无处不在，需细心体味的民间艺术，也能激起人们对美好事物的热爱，安定人们世事繁纷中忙乱的身心。

后来我每到一处就留心，谁家门楣的雕花，谁家屋畔的石鼓；何处触摸过的把手，何处用过的杯盏；街头清唱，园角丝竹，民间艺术无处不在，就连泥面人里蕴涵的气息神态都让人感怀。于是生活多了乐趣，心情为之舒畅。母亲常说音乐消除烦恼，每当听到夜半，为不影响人将音量调小，趴在音响旁听。我想这个爱好也该算民间的行为艺术吧，一种倾听的艺术。

很多人都认为艺术是离我们很遥远的东西，其实并不是，只要你善于观察，你就会发现我们身边的艺术无处不在。“艺术”这个词，乍一听起来好像离我们很遥远。因为人们总认为艺术是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上近乎。同学们，这个观点是错误的，艺术是无处不在的，如果你真的留意一下我们身边的生活，那些艺术处处都有。如：音乐、舞蹈、剪纸、手工编织;又如：一幅画、一首歌、一件工艺品等等等。是啊，艺术无处不在，艺术就在我们身边的每一处角落。

如果你是一位爱美的少女，每天出门前总要对着镜子修饰一番：如脸部的化妆有没有花掉，发型的变化有没有乱掉，再看看衣服款式和色彩有没有胡乱搭配，而这些都是精致的艺术。有一句俗话说得好：“爱美之心，人皆有之”吗，这美，就是我们眼中的艺术。看书也是一种艺术，高尔基曾经说过：“书籍是人类进步的阶梯”。是啊，我从小到大，书就像我形影不离的伙伴，伴我成长。书如一把钥匙，它把知识大门打开，让我们畅游知识的海洋;书如一艘小船带着我从无知慢慢的走向成功;书也如我的影子，无论我走到哪它都跟到哪，有我形影不离。是啊，读书不但给予了我的课余生活，而且让我开阔了眼见、吸收了无穷无尽的知识。

在我们的现实生活中，往往有许许多多的小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是我们身边的艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是著名歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。是谁说过，艺术一定是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画或一幅价给昂贵的字呢?我认为，一句幽默的话语、一片短小的笑话或一幅小小的涂鸦。它们都蕴含着艺术，艺术就在我们身边!是啊，艺术无处不在，只要我们用心去观察就会发现在我们的身边处处有艺术，不管是每个阴暗的角落。艺术是要我们细心去发现的，因为每一件物品，它们都蕴含着艺术的价值。

今天，老师带着我们到风景秀丽的东谷湖旁的一个竹根雕馆去秋游。

我背着个鼓鼓的书包，里面的零食简直就要把书包给撑破了。不一会儿，我们来到了雕刻馆里。只见馆内的根雕艺术品千姿百态，五花八门，有“智者”“智脑”还有“贵妇换装”。其中令我印象最深刻的还是要数“玉立”了。

“玉立”的形状像一个站立的少女，她挽着高高地发髻，她的身上仿佛披着一尾薄薄的轻纱，扭动着细细的腰肢，好像在跳舞似的，栩栩如生。同时，我还闻到这件作品还散发着一股淡淡的清香。只听导游说：“玉立的材料是用香柏做成的，你们看，这些细细的扭曲的腰肢部位是由于受到了硬石的挤压，导致腰部变了形。这件作品你们可以摸一摸。”导游的话音刚落，大家就已争先恐后地拥上去摸。我想：前几件作品都那么粗糙，这件也应该一样吧。可我的手才刚碰到她，却惊讶地发现：原来她是那么的光滑，和我之前想得完全不一样。同学们有的说；“这东西可真滑啊！”有的说：“是不是打磨过的呀？”还有的说：“这件作品要多久才能完成啊！”大家议论纷纷。这时，导游说：“德和大师发现柏树去皮后的那段树根的颜色、纹理特别能体现得出女子的优美秀丽。他在2003年获得了民间手工艺术品展的金奖。”我想：德和大师一定花了很多心血才完成了这件作品。

最后，我们恋恋不舍地离开了根雕艺术馆。

在我家里有许多艺术品：如瓷盘；如大白菜的笔筒；还比如挂在墙上的一幅山水画......但我最喜欢的还是一个小木偶，我叫她土家族女孩。

土家族女孩的头上戴着一条红色的上面有着一串串小珠子的头巾，长长的珠子吊在衣服上；就像一只只银色的蝴蝶；一头乌黑的头发；耳朵上还吊着两颗又大又圆的珠子；弯弯的眉毛像燕子的两双尖尖的翅膀；一脸甜甜的笑容，那笑容有时让人觉得很温柔，有时让人觉得活泼开朗，还有时让人觉得有几分优雅；一朵大银花镶嵌在蓝色的裙子上，就像一朵盛开的兰花，可讨人喜欢了！它不仅好看，来历也不平凡呢！

那是在暑假去桂林玩时，一家店子里有民族娃娃，我对妈妈说我想要。妈妈说：“太贵了，再说在桂林买的大部分东西你都弄丢了。我听了，嘟着嘴巴闷闷不乐的走在后面。妈妈见了只好同意。我高兴得跳了起来，心里比吃了蜜还甜。可我有一次却把她“毁容了”。

那次她用来装饰的珠子掉了我就用502胶粘上去，可一不小心挤多了，就流到了脸上，导致了一道特别明显的印子。我马上扯纸擦，可就是擦不掉。唉！

这就是我最喜欢的一件艺术品——土家族女孩。

[我最喜欢的一件艺术品作文

在艺术的长河中，绘画是我的最爱。在我无聊的时，就会画一幅;在我失落的时，就会画一幅;在我开心的时，就会画一幅。至今，我小时候画的画虽然大都找不到了，但回想起来还是颇有些留恋。如今我六年级了，随着作业的增多，我休息的时间越来越少，更别提绘画了。

在很小的时候我就在电视上看那些工作人员在一些面版，用细小的沙子作画，这对小时候我来说是多么不可思议呀!于是我

便在楼顶上找了甚多细小的沙子装进盒子，带到楼下就开始了作画……也许是那个时候我喜欢上绘画的吧!

当我还上小学一年级的时候，父母就给我报了绘画补习班。回想当时在补习班的快乐情景，不由的拿出以前画观赏，不由得发现原来我小时候画的画是多么幼稚。而那时父母却一直赞不绝口，也许是因为他们不想破坏我的自尊心吧!他们为我学习绘画这条路铺好了平坦的水泥路。可在这条路上不会一帆风顺，遇到坎坷是在所难免的：那是在我刚上三年级时，老师说不教儿童绘画了，改教素描了。因为父母认为那是高年级学的，担心我会承受不住、受累，所以就不学了。因此，我的绘画生涯就终止了。

但我们又因此就放弃绘画，而是在家中仍然在画，可在家中画的就没有老师教得好。有一次，我闲着无聊便在本子上画小姑娘，可我画完后觉得我画的怎么看都超难看，便拿起笔开始修改……最后我怎么改都不好看，就把本子撕了。爸爸妈妈看见了，连忙跑来安慰我：“你画的蛮好的，不必伤心。”我心里知道他们是在安慰我，有感觉他们的安慰似乎就是对我的嘲笑，便更加气愤……从那以后我更加努力画画了。

我坚信总有一天我能在绘画这方面展现出自己的风采，像爸爸妈妈证明我的努力没有白费。

秋风送爽、丹桂飘香的金秋十月，我们迎来了学校一年一度的艺术节。与往年略有不同，今年的艺术节在原有活动项目的基础上，新增了许多艺术课堂，特别吸引人，同学们激动不已，迫不及待的想去尝试、体验一番。

在这些五花八门、精彩缤纷的活动中，最令我难忘的要数每天早晨的街头秀表演。它是学生自我展现的舞台，更主要的是我也是其中的一员。为了能很好的演出，每天增加了半小时的练习时间，心里很期待演出，但又有点担心，生怕自己出什么岔子。一转眼就到了表演的日子，我早早的来到了学校，就被校门口的情景给吸引住了，原来是五《7》班的乐队，他们的演出是如此的精彩，心里不由地佩服起来，在妈妈的一再催促下，我也开始了演出，随着伴奏音乐响起，我认真的弹奏起来，围观的同学由一、二个到三、四个到后来的十几个，在同学的掌声中我顺利的完成了第一天的演出。

晚上练琴时，脑海中时不时浮现出白天乐队演出的情景，提醒着我要更加努力，这时弟弟背着自己的吉它进来，要让我陪他玩，看着弟弟身上的吉它，我突然有了个主意——和弟弟一起演出，马上行动起来，原以为弟弟会不配合，可出乎意料，弟弟不仅听话，而且还会根据音乐打拍子，后来我把自己的想法告诉了爸爸，爸爸听后表示大力支持。果不其然当身穿兄弟装的我们一出现，就引来不少的目光，表演开始，我认真的开始弹奏，弟弟则在一边模仿着我，双手拿着小吉它，一边脚随着节奏打节拍，样子别提有多可爱了，一曲结束，热烈的掌声响起，这时我才注意到，我们已被里三圈外三圈的包围了，许多老师、家长拿着手机、相机、摄像机在拍摄，我心里特别的骄傲、自豪，接下去的表演更努力认真了，成为校园操场最亮的一道风景线。

艺术节让我学到了许多知识，也让我明白做事要坚持执着，更知道了合作、团结的重要性，它将成为我人生中难忘的一页。

[有关艺术的作文三篇

南斯拉夫是欧洲巴尔干半岛上一个很大的国家。这个国家为了加深客人的了解，曾编印一种方便记忆的《数字口诀》给来访的外国朋友。口诀是这样写的：一个联邦，两样字母（拉丁字母、塞尔维亚字母），三种语言（塞尔维亚克罗地亚语、斯洛维亚语、马其顿语），四大宗教（天主教、基督教、伊斯兰教、东正教），五个主要民族（塞尔维亚人、克罗地亚人、斯洛文尼亚人、马其顿人、黑山人），六个加盟共和国（塞尔维皿、克罗地亚、斯洛文尼亚、波斯尼亚黑塞哥维那、马其顿、黑山），七个邻邦（匈牙利、罗马尼亚、保加利亚、阿尔巴尼亚、奥地利、意大利、希腊）。外国朋友看到这份简介，对南斯拉夫就有了初步的认识。

数字除了可以帮助记忆外，也具有概括的作用。比如：法国大作家巴尔扎克曾这样说过：“第一个把女人比做鲜花的是天才，第二个把女人比做鲜花的是庸才，第三个把女人比做鲜花的，简直是蠢材。”寥寥几句话，精警透辟，立刻成为全世界争相传诵的名言。这完全是依赖“第一”“第二”“第三”在句子中造成的魅力。

面对数字，一般人可能觉得枯燥乏味，但是从修辞学的角度来说，数字却是非常活泼有趣的。例如有一首绍兴民歌，描写旧社会人民生活的疾苦：“一事无成实可怜，两眼睁睁看老天，三餐菜饭全无有，四季衣衫不周全，五更想起双泪流，六亲无靠苦如连，开门七件全无有，八字生来颠倒颠，久事寒窗无出息，要到十字街头寻短见。”这首民歌抒写生动，含义深刻，也是因为十个数字中发挥了极大的作用。

有一个工厂厂长，为人狡诈刻薄，常常算计工人。有一天，他登了一则广告聘请工人：“本厂诚征工人三名，每月工钱一百元。”有三兄弟前往应征，做了一个月后，三个人只领到一百元，他们找厂长论理，厂长却指着当时的广告说：“白纸黑字，这是你们同意的。”三兄弟把广告拿来一看，上面明白写着：“工人三名，每月工钱一百元。”三人只好自认倒霉。这个故事说明了数字虽然有它的“准确性”，但是也有“模糊双关的语义”。

“我们的努力，等于零了。”“我老汉今年60挂零了。”同样是“零”字，第一句话的“零”等于零，第二句话的“零”却不是零。数字的艺术虚虚实实，玄妙有趣，在这里，无疑发挥到了极点。

[关于艺术的作文900字

是谁说过，艺术一定是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画呢？我认为，一句幽默的话语、一片短小的笑话，它们都是艺术，艺术就在我们身边！下面是小编整理的身边的艺术作文初三，欢迎大家阅读！

身边的艺术作文初三（一）

艺术，是一个分类很广泛的名词。它囊括了音乐、绘画、设计及各种民俗工艺等。它是高雅的，譬如在音乐大厅听钢琴演奏会。或是粗俗的，譬如在庙会上展示的一件件生动古朴的民俗工艺品。而在我们身边，到处都是艺术。他们丰富了我们的生活，陶冶了我们的情操。

摄影，便是一门艺术。从那一个小小的铁玩意儿里看，能发现许多肉眼发现不了的事物。爸爸酷爱摄影，他也有一个相对来说比较高级的相机。每当去公园游玩或者去游览某个风景名胜的时候，他便会带着自己的相机去拍摄，我也会跟在他的后面学习。

摄影这门艺术，是一门很有学问的艺术。并不是一按快门就可完成，首先还需寻找好的题材。记得有一次，我和爸爸去公园游玩，公园里有一棵年岁已久的柿子树。爸爸仔细的调焦，拍下了照片。我上前欣赏，看到有一些柿子是完整的，但大部分柿子都是烂掉的。仔细思索，哦，原来是被小鸟叮咬的呀。这看似普通的柿子树，内在的却蕴含了许多情趣。其次，便是摄影的技术。我尤其喜欢被“特写”的照片，近处的一棵小草，一朵小花，被反映的很清晰，而除了这近处的一物，其余都处在一种淡淡的朦胧之中。好似进入了一个如梦如幻的仙境，又好像给这进处的一物画肖像，在这万物之中，仿佛它是最重要的。边看边品味，也觉得蛮有情趣。也许这就是摄影的魅力：它不是绘画，却能表现出绘画的缤纷之美；它不是文章，但也能谆谆道出文章所表达的情感及文字所流露出的古朴。从照片中，我们可以发现一种难以言状的美。这种美，流进了我们的大脑，滋润着我们的心田。

摄影，是一门艺术，是一门极富魅力的艺术。它所表达的，不仅是一幅图片，更是一种情感。

身边的艺术作文初三（二）

在我家众多精美的工艺品中，出类拔萃的要算是爸爸从意大利带回来的一条威尼斯游艇模型了。这条游艇造型别致、结构精巧、古香古色，具有意大利威尼斯的民族风格。

这条富丽堂皇的游艇是由塑料制成的，长40厘米，宽10厘米，高15厘米。由船身和底座两部分构成。底座呈圆锥状，红色，上面布有精美的花纹。上部与船底相接。船底为黑色，船身为金黄色，船头是尖的。在船舱和船头之间的部分有一个可以装卸的小灯。这个灯是夜晚照明用的。因为这是一件工艺品，所以灯内没有真的灯泡。在船舱前有个底托，底托上的小孔有一个跳舞的小人。这个小人别看样子小，可是制造精细，她上身穿一件银白色的短上衣，下身是一条红色的舞裙，腰上还系着一条蓝色腰带。她双手上举，呈跳舞姿势。她的上身与两腿是用两个铜环相连的。两腿直垂下来，悬空。船舱是船的主体部分，为立体梯形，顶篷呈半圆形，前后左右的墙壁都是空的，在棱架的部分都雕刻着大大小小形状各异的花纹。其中有的呈鱼形，有的像花朵……形态逼真，栩栩如生。就好像鱼儿在水中嬉戏，马儿在草原上奔腾，花儿在花丛中开放，这个玲珑的小船舱还可以打开呢！在后部两个棱架的基部各有一个活动的螺丝，能把船舱的整个盖子掀起。我想这就是船舱中门的装置吧。在船尾还有一位船夫站着，他头戴黄色小礼帽，身穿白色衣裤，领子上有蓝色飘带，腰间系一条红腰带，风度翩翩，双手拿着一个船桨，这就是威尼斯水手的特色，用一支桨划水，看起来，他划船的技术还十分高超呢。

这条金碧辉煌的小船不但可以当工艺品还可以当玩具。在船的底座上连有插头，把船身、小人等装好后，接通电源，船就可以转起圈来，跳舞的小人也开始转着圈地跳起舞来。舱内壁灯也跟着亮起来了，随之又响起了优美的音乐。看着，听着，我好像真的到了威尼斯。这优美的舞姿，动听的音乐，使人陶醉了，就像作梦一般。

身边的艺术作文初三（三）

星期五上午的语文课我们举行了“艺术就在我们身边——第八单元课文朗诵欣赏会”。上场表演的有四个小组，分别是第二小组、第四小组、第五小组和的六小组。

首先上场的是我们第四小组，我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰，钟子期由魏子淳饰，道具由黎杰君负责，旁白由王宇君做。因为王宇君朗诵得很有感情，所以我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖，老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊，是多么深啊！他们互相了解，是真正的知音。而在现在，又有多少人可以做到呢？看着看着，我不禁陷入了故事的情节之中。

接下来上场的是第五小组，他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰，盲姑娘由吕齐齐饰，贝多芬由蔡志航饰，旁白由林颖做。因为林颖朗诵得很有感情，所以我认为旁白做得最好。他们的动作、神态同样表演得惟妙惟肖，但是却比我们略胜一筹。动听的钢琴声、清幽的月光、微波粼粼的海面、波涛汹涌的大海……我陶醉了，陶醉在了旁白那极富感情的声音中。我想：贝多芬与盲姑娘何尝又不是一对知音呢？

最后上场的是第二小组和第六小组，他们分别表演了第27课《蒙娜丽莎之约》和第28课《我的舞台》。虽然他们的表演都比较好，但是却使我哭笑不得。因为他们是即兴表演，所以大部分都是朗诵。在他们表演的同时，我认识了艺术的另一种美，这种美就是朗诵的美。

是谁说过，艺术一定是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画呢？我认为，一句幽默的话语、一片短小的笑话，它们都是艺术，艺术就在我们身边！