遇见最美古诗词征文(汇集20篇)

推开宋词的大门，走进宋词，欣赏着宋词的绰约多姿，感受这宋词的情，宋词的爱，宋词的美。

走进宋词，感受着宋词的情。“问世间情为何物?直教人生死相许。”《摸鱼儿》中的这两句话，点出了爱情的本质。“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”短短数言便刻画出李清照此时心中的千万缕“剪不断，理还乱”的情意，此情无可消除。更有词人“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”这是一种多么高尚的爱情啊。为了爱情竟不顾自己，这远远超出了对爱情的坚贞，这是一种高尚的品格。读罢词句，令我感动，令我为之动容。

走进宋词，感受着宋词的爱，读罢辛弃疾的《破阵子》一位将军的形象出现在我的眼前，他虽有满腔热血和一番豪情壮志，然而“报国欲死无战场”，这又何尝不是一种悲哀呢?故而辛弃疾在《永遇乐》中才会有那句叹息：“廉颇老矣，尚能饭否?”这既是一腔无处抛洒的热血，一种无处可用只能施展于笔下的爱国之情，但这更是一种悲哀，一种仁人志士在那个“暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州”的时代所特有的悲哀。怎能不令我为他们叹息，不为他们凄然泪下?

走进宋词，感受着宋词的美。宋词不仅仅是一首首词，宋词更是一幅幅画，一幅幅只有大师们才能画出的国画。“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。”我的眼前展开了一幅画卷，夕阳余晖似脉脉含情，绿水悠悠而去，如含恨无穷，只身一人，倚楼望江，久不见归客，只有水中一片白蘋洲，其上芳草凄凄蘋花摇曳。这是一幅多么优美的画卷，令我陶醉其中，不能自拔。但这美丽的背后，又何尝不是一种无奈呢。

走进宋词，感受着宋词的情，宋词的爱，宋词的美，体味宋词背后的感动，悲哀与无奈;欣赏着宋词的绰约多姿，与宋词大家面对面倾听他们的讲述，令我受益匪浅。

在这天空中，因为诗歌让我多了一片宽容的云彩。

读了苏轼的“但愿人长久，千里共婵娟”这是何等宽容的胸怀。在官场的排斥下，被贬到千里之外时，心中的悲愤。若换了我，只会感叹“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头”而他却有如此的达观。

从龚自珍的“落红不是无情物，化作春泥更护花”从李白的“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”我学会了宽容。

在这天空中，因为诗歌让我多了一片自信的云彩。

诗歌让我学会了李白那种“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的自信，学会了“会当凌绝顶，一览众山小”的自信，学会了“欲与天公试比高”的自信。

在这天空中，因为诗歌又让我多了一片感恩的云彩。

“让我怎样感谢你!当我走进你的时候，我原想拥有一朵浪花，你却给了我整个海洋”这是对生活的感恩。“我只愿面朝大海，春暖花开”只要有一颗感恩的信，那我今天就是一个幸福的人。

与诗歌作伴，它让我懂得了很多。

诸葛亮：“鞠躬尽瘁，死而后已”这是他许身社稷的誓言，也是他作为两朝辅臣忠心报国的见证。( 文武

一缕清香，一份洒脱，诗词里蕴含着陶潜的五斗诗魂;一江春水，一曲悲歌，诗词里蕴含着文天祥的零丁绝唱;一面历史，一面镜子，诗词里蕴含着屈原的水中离骚。感悟诗词，我们才能“腹有诗词气自华”。

品味诗词，一睹诗豪风采。在蜀先主庙，你感叹“天地英雄气，千秋尚凛然”，你极言“英雄气”之广袤无垠，你极写“英雄气”之万古长存，然而你吞吐日月，俯仰古今的胸襟却无人知，以天下为已任的你却被贬在外几十年“巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身”。面对沧海桑田，你发出了“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”的无限感慨;你不曾沉沦、颓废，在秋风萧瑟中昂然高歌：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”;你年事已高，仍壮心不已高吟“莫道桑榆晚，为霞尚满天”。

诗豪——刘禹锡，是你教会了我“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”。

品味诗词，一领诗魔英姿。面对“同是天涯沦落人”的琵琶女，你柔情万种，赠之以《琵琶行》，“每为他人悲，吟断柔肠，千古缠绵唯《长恨》;岂抒一已怨，唱罢新词，万里江心闻琵琶。”你针砭时弊，关怀民生，吟诵“绿衣监使守宫门，一闭上阳多少春”的后宫悲歌;感叹“满面尘灰烟火色，两鬃苍苍十指黑”的民间辛酸;控诉“一丛深色花，十户中人赋”的人间血泪。你主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的现实主义创作手法;你倡导“惟歌生民病，愿得天子知”的新乐府运动，你一生仕途坎坷，却心系百姓。

诗魔————-白居易，是你教会了我“野火烧不尽，春风吹又生。”

品味诗词，一览诗佛魅力。“晚年惟好静，万事不关心”，尽显你的归隐志趣;“行到水穷处，坐看去起时”，尽显你的悠闲飘逸;“君自故乡来，应知故乡事”尽显你的思乡殷切。你眷顾亲人“独在民乡为异客，每逢佳节倍思亲”;你思念故友，“红豆生南国，春来发几枝”;你重情重义“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”;你与亲人、故乡，血肉相连，诗佛至情至性的一面感人肺腑。你“清水出芙蓉，高洁而超然”。

诗佛——-王维，是你教会了我“倚杖柴门外，临风听暮蝉”。

品读诗词，我们可以知文史经;可以回味古老的悠长;可以盼望未来的瑰丽。让我们携古典诗词一路前行。

淅淅沥沥下着小雨，我爱独自坐在窗前，泡一杯清茶，捧着一本诗词集，在橘黄色的灯光下，独享古诗词带给我的无尽欢乐。

那一首首传颂千古的诗词，饱含了我多少向往啊!我一次又一次地感受着苏轼的旷达;李白的豪爽，领略着李清照的婉约，陆路的悲壮，陶醉在王维的田园情怀，辛弃疾的浪漫狂想中......

这一切的一切，都令我如痴如醉。在阳光灿烂的春日，在荷香四溢的夏季，在月白日清的秋夜，在银装素裹的严冬，我用心品味着，用情感受着诗词带给我的另一种境界，另一种思想。

如涓涓流水，如淡淡云烟，那些清丽雅致的小诗，总会穿过我的心灵，在我的脑海里萦绕不息，几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥——我陶醉在早春的清新之中，接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红——我陶醉在夏日的绚丽之中，可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓，——我陶醉在秋夜的温婉之中，“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”——我陶醉在冬雪的烂漫之中。

一唱三叹的琴声，荡气回肠，壮怀激烈的号角，铿锵有力，那些苍凉悲壮，富有哲理的诗词总会震撼着我的灵魂，在我心中留下不可磨灭的印象。“兴，百姓苦，亡，百姓苦。”我读出封建大夫的苍凉与悲壮，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，我又读出了前人豁达的胸怀;“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，我被诗人慷慨激昂的爱国情怀感动着，“夕阳西下，断肠人在天涯”，我被游子的思乡情感着;“少壮不努力，老大徒伤悲”，如良师益友的劝勉，鼓励着我更加勤奋地去拼搏，去创造......

一曲又一曲，一首又一首，如神奇的音符如可爱的精灵，给我超凡脱俗的享受，主我无法摆脱对它们的钟爱，啊，陶醉在诗词中无尽的情思、情趣、情理之中，感觉真的挺好!

“大江东去浪淘尽，千古风流人物”的豪迈曾是我心血澎湃;“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”的凌云壮志亦使我神往;“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”的爱国情操也是我感动不已;“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的忧国忧民更使我的心为之一颤。

我喜欢古诗文，我总是在古诗文中莫名的感动。我为杜甫“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的忧民之思而感动;我为李白“天生我材必有用，千金散去还复来”的豁达开朗而感动;为李清照“莫道不消魂，帘卷西风，人以黄花瘦”的悲凉凄苦而感动。古诗文美，美在它的真情的流露，它是一种人性美。

我喜欢古诗文，我总在古诗文中找到心灵的归宿。我向往孟浩然“绿树村边合，青山郭外斜”的田园风光;我向往陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”的怡然自乐;我向往李白“山随原野尽，江入大荒流”的开阔视野;我向往贺知章“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”的明媚春兴…….古诗文美，美在它对自然美的流漏，它的美，是一种自然美。

我喜欢古诗文。

风疏雨细，夜已寂静，昏黄的灯光将雨丝染得微亮。檐端尺许歪树盘根错节，枝叶着雨正红。一杯香茗，一卷在手，孤灯之下，听你悠悠诉说……

都道是诗词铸就，却也曾风雨浸透。穿越一千年的轮回，来到那片曾经金戈铁马的疆域。你高唱道：“靖康耻，犹未雪，臣子恨，何时灭?”“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。”你让轩辕古藤又绽新枝。刀剑锋锐是你的形象，马革裹尸是你的气魄，龙吟虎啸，狼吼马嘶是你的傲气，泱泱华夏有了你的繁华而耀眼荣光。

历史静静奏弹着兴衰更替的曲调，你和而起舞，展现另一份妖娆，宛若娇羞女子。你低吟道：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。”或“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”又或“雪似故人人似雪，虽有可爱有人嫌。”此时的你铅华洗尽，而忧郁散尽长空。

“世情薄人情恶，雨送黄昏花易落。”是你凄婉的诉说。“春如旧，人空瘦，泪痕红悒鲛绡透。”是你悔恨的泪水，你用一杯愁绪演绎唐陆决绝之爱，你用一腔郁愤流传千古佳话。

“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳独上兰舟”是你闺怨的相思，“知否知否，应是绿肥红瘦”是你怜香的悲悯“柳眼梅腮已觉春心动，酒意诗情谁与共?”是你形单影只而无处倾诉的寂寞。

薄雾冥冥，茶馆酒肆仍然喧闹如昨。宋朝的繁荣依然骄奢浮华。你记录了那一段歌舞升平的盛世，你传唱了文人墨客壮志难酬的失意情怀。“黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，何处向。”“朱弦悄，知音少，天若有情天亦老。”

朵朵落红，阵阵破碎的心扉，叹不尽人间沧桑与炎凉。“教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥”是你的无奈，“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。”是你的独白，“风又飘飘，雨又潇潇，流光容易把人抛，红了樱桃绿了芭蕉”是你多愁的感悟，你的凄美也若西楼淡月，鸿影素纱。

“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁”，你的婉约令人痴醉，你的隽永刻苦铭心，你的胸怀时而洒脱豪迈，时而忧愁婉约，时而慷慨激昂如舞霹雳，时而抑郁悲愤如弹素琴。

“衣湿桐阴露冷，采凉花时赋秋雪。叹轻别，一襟幽事砌蛩能说。”你的凄凉宛若素月丹枫。你的幽怨如高林残照，银床飘叶，是无声胜有声的铿锵是只意会不言谈的叹息。

你就是宋词，令我魂牵梦绕，会意忘言!

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斑斑驳驳的墙砖上因为潮湿而而长出了青黑的青苔，一块光滑的墙砖上用飘扬而有力的文字刻上了一句诗：宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。时间在周围虽都留下了烙印，但是这首诗的光辉却丝毫都没褪色。如同我爱的诗词，无论经过了多久，诗词中包含的感情也不会消失，如一坛美酒，越酿越纯。

诗鼎盛于唐，词则是宋，固有称号唐诗宋词。唐宋都是发展极好的朝代，经济的发达才会有一群群文人墨客、奇人志士感叹社会、感叹美景、感叹历史，或愤世嫉俗，抨击时弊，或慷慨激昂，激扬文字。也许有人是在朝代极盛时留下诗词，在盛世繁华、熙熙攘攘中留下对美好生活得赞美。望着“绝胜烟柳”的皇都，坐在酒馆的二楼，饮一杯酒，赋一首诗。也许有人是在朝代日渐衰败时留下诗词，在一片破落的废墟前留下对流离生活得无可奈何，终得“人比黄花瘦”，不得圆满。病重的父母、待哺的婴儿、破旧摇坠的茅屋、时时吹响的战火，叹出对亡国的悲愤与无奈。也许有人是在伤情离别中留下诗句，孜然一身游荡在他乡，节日来临，却总少了一份欢乐，多了一份孤寂与落寞。”遍插茱萸少一人”，何时才能“千里共婵娟”，“举头望明月，低头思故乡”，只能把满目的思乡与思亲的泪水融入到笔下的文字。远古而来的文字，仿佛穿越时空，将诗人、词人的感情传递给我们，我爱淡淡的忧愁，，也爱繁华盛世下的艳丽，更爱这让人感动，让人流泪的古诗词。徜徉在古诗词之中，感觉是在和诗人、词人们进行一场心灵的聚会。

一首古诗词是无法用其他语言翻译的，勉强译之，也会没有那份神奇的韵味。中国传统的东西是无法替代的，也不能丢失。因为古诗词中不仅有人类的善于美，更有结晶于中华五千年文明的民主精神与民族之魂。“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”，面对强掳入侵，那种汗撒大地，报效祖国的豪情壮志，那份凛然与浩气，那份执着与坚贞，不正是我们中华民族永立于世界之颠的武器吗?当你面对被战乱侵害的历史遗迹，你是否会想起历史中的“烽火连天”，在诗人留下的诗词中，品味着那个时代的豪情壮志。当你读着这些诗词，在金戈铁马中细细品读那份荡气回肠，可以感受到心灵深处的震撼。我爱诗词，更爱这带着热血的古诗词。

美景如画，美景如诗，古诗词中你也能够寻觅到种种人间美景。有“小荷才露尖尖角”欢快旖旎的夏天，也有“独钓寒江雪”空旷辽远的冬韵。或许历史带走了当年的诗画美景，但诗词所留下的却不会被历史所带走。淡淡花香犹如一幅画卷在眼前展示，浓浓人情犹如一首乐曲在耳边回荡。心随景动，读着这些古诗词，感觉在放飞心情。我爱诗词，这些如画如歌的古诗词。

一杯清酒，回旋在历史的隧道中，而这杯清酒便是古诗词，越品越香。

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熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。

唐初，社会安宁，经济繁华，而隋朝的科举制度被唐完善，唐朝更是人才辈出的朝代。诗词是当时的一种潮流。李白称为“诗仙”他的诗浪漫飘逸，一代人们口中的佳句。

去年九月份，我要背初一的唐诗，因为初一学的多都是唐诗。被称为“诗仙”的李白，他端着斗酒向我走来，嘴里却吟诵“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”站在飞泻的瀑布下，吸了一口天地的清气，大吼一句“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”李白是多么的潇洒飘逸，豪迈的气势使他“天生我才必有用，千金散尽还复来”这就是“诗仙’超凡脱俗，自信豪气之美

杜甫他是我很喜爱的古代诗人，杜甫和李白不同，最大的是他忧国忧民，替国家着想，是一位具有强烈的爱国诗人，他生在唐朝衰落的时候，而诗歌《春望》是他表达了他自己对国家快要灭亡的担心。

唐诗也有贴近生活的诗，比如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”一句诗，我想了小桥和水的关系。它是桥梁，水在桥下，对桥的亲近莫过于那些在云南地区的傣族人他们天天与桥接触，是多么的重要啊。古诗诗歌想一个提示，提示着我们现在重要的古迹或者是文物古时也是重视的。

“一切都要想细水长流”这句话对一些背颂古诗的人正是一句佳句，背颂唐诗是有帮助而且更能领会到古人的心境，它也可以使我们的古文水平的提高，在以后的古文翻译也有帮助的啊!这是小时候最好的一本古书籍，一句名言，也是郎朗上口。包含着古人知识和思想的产物，值得我们去品味其中的奥秘所在啊!

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遇见你，晴空万里，韶华正好，你是淡雅婉约的唐时风；遇见你，十里桃花，浓妆素裹，你是清高自恃的宋时雨；遇见你，漫山遍野，春暖花开，你是最美古诗词；遇见你，良辰美景入梦，我和你，才是缘分。

在这里我遇到了你，在这金碧辉煌的宫殿里，这里胭脂花粉，青丝如云，红曼飘飘，莺歌燕语，可你不适合这里。但有一人却高呼：“我本楚狂人，凤歌笑孔丘。”正如诗中所述，这人本就如此豪迈不羁。烈酒和诗才是他的灵魂，于是他高呼：“天子呼来不上，自言臣是酒中仙。”于是他低唱：“五花马，千金裘，呼尔将出换美酒，与尔共销万古愁。”于是他自述：“仰天大笑出门去，我本楚狂人。”也正是因为他的卓尔不群，让天子对之喜爱，否这他怎会让三千宠爱集一身的倾国贵妃为他磨墨，怎会让天子身边的宠臣高力士为他脱靴？但他清高自恃，对这天下珍宝为之不屑，“安能摧眉折腰畏权贵，使我不得开心颜？”他铿锵有力，掷地有声。他便是这盛唐的一枝独秀，摇曳守护着你的诗仙李太白。

在这里，我遇到了你，这里黑暗潮旧，腐朽难忍，空寂无人，贫困如洗。但你不该出现在这里，这是一位亡国之君的囚牢啊！落魄的难以看出他曾是一位皇帝，唯有双眸还熠熠闪动，只是残破布衣也难以掩盖他一身的儒雅，他望着曾经家的方向，语气辛酸：“梦里不知身是客，一晌贪欢。”又独自感叹：“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深苑锁清秋。”想象曾经的辉煌，而今的落魄，却道独自莫凭栏。他是一朝君王，更是一位诗人，望这一江春水，他终是选择了你。

在这里，我遇到了你。只是一所小庭院，一位荆钗布衣的女子正在对镜梳妆，一瀑青丝，难掩曾经的清丽。只是时间洗白了双鬓，又蹉跎了脸颊，或许她也曾在午后的秋千上轻吟：“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”只是那位袜划金钗溜的女子在经历了家破人亡的悲痛后，只能道一声：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”她是乱世中的一朵绝代佳丽，在这硝烟弥漫的年代，且歌且行。

遇见你，再续一段佳话，我与你，是几世的缘分。遇见你，醉在一片山河里。枕着韵律入梦，良辰美景已到达。

沙沙沙!沙沙沙!”又下雨了。雨纷纷扬扬的，轻如牛毛，细如丝线，如尘似雾，从天空飘落下来。那雨轻轻地落在树枝上，树枝上的嫩芽钻出了可爱的小脑袋，睁开美丽的小眼睛，好奇地望着周围的一切。雨悄悄地落在草地上，草儿顽强地掀开了压在它身上的泥土，努力地钻了出来。它伸了个懒腰，打了个呵欠，开始贪婪地吮吸着春天的甘露。小草这儿一堆，那儿一簇，给大地披上了一层绿衣裳。草丛中开着五颜六色的鲜花，有黄的油菜花、红的玫瑰花、紫的三角梅、白的郁金香，它们竞相开放，争奇斗艳。几只燕子从空中叽叽喳喳地飞过，好像在说：“春天来了!春天真美啊!”

可这样的雨中美景，却吸引不了路上来来往往的行人的目光。他们来去匆匆，个个心事重重。行人中，有的扛着扫把，带着祭品，去扫祖墓，想起去世的亲人，心情十分悲痛;有的背井离乡，外出谋生，前途未卜，心情压抑;有的正走在投靠亲友的路上，前景不明，更是心烦意乱。他们头上顶着阴郁的天空，心情在小雨的浸润中显得更加沉重了。

行人中，一个书生模样的人格外引人注目，他就是杜牧。他身材偏瘦，皮肤白净，戴着斗笠，背着行囊，步履艰难。杜牧脸色憔悴，眉头紧锁着，形成了“川”字，一边走，一边还摇头叹息着什么。他已经赶了好几天的路了，加上这“天公不作美”，阴雨绵绵，到处迷迷蒙蒙，更使他情绪低落。此时此刻，他的肚子饿得咕咕直叫，口渴得喉咙像要冒烟。他多么想找个地方歇歇脚，吃口热饭，填饱肚子，再喝上几口老酒，解解渴，暖暖身子，然后好好地睡上一觉，该有多爽啊。然而这人生地不熟的，叫他往哪儿找酒家啊。

忽然，从远处传来一阵清脆悠扬的笛声。那声音是那样清脆、悦耳。杜牧的精神不由为之一振。他抬起头来，放眼望去，只见迎面走来一只黄牛，黄牛背上坐着一个牧童。他大约十一二岁，黑里透红的小脸上有一双明亮的大眼睛，显出了几分机灵、几分可爱、几分淘气。杜牧心想：有牧童就有村庄，有村庄就有酒家，对了，我何不向他打听一下?他想到这里，走向前去，很有礼貌地问：“小兄弟，请问这儿有酒家吗?”牧童看见了他，点了点头，笑了一笑，向他扮了一个鬼脸，拿着笛子往身后的方向指了指，意思是：往前走，就有酒家了。杜牧明白了，他连忙谢过牧童，打起精神，加快脚步，往前走去。果然，不久，一个村子在雨雾中若隐若现，那儿道路两旁开满了杏花，几个酒幌子在随风飘舞着，好像正向他招手呢……杜牧兴奋极了，灵感也随之而来，一首七言绝句脱口而出：

清明时节雨纷纷，

路上行人欲断魂。

借问酒家何处有，

牧童遥指杏花村。

每个中国人，都是在诗歌里不知不觉中完成了自己生命的成长。

小的时候，谁没有跟着李白看过“床前明月光”?虽然不懂得什么叫思乡，但孩子的眼睛却像月光一样清清亮亮。谁没有跟着孟浩然背过“春眠不觉晓”?背诗的声音起起落落，一如初春的纷纷啼鸟。

长大以后，恋爱中或失恋时，谁没有想起过李商隐的比喻——“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”?春蚕和蜡烛，两个简单的、日常生活中的物件，通过诗歌，变成了我们可以寄托情感的意象。

再长大一些，开始工作，忙碌、烦恼纷至沓来。我们想安静，想放松，谁没有想起过陶渊明呢?“采菊东篱下，悠然见南山”，千古夕阳下，陶渊明的诗意温暖了后世的每一丛带霜的菊花。

然后，我们日渐成熟，就有了更多的心事，更复杂的焦虑，更深沉的忧伤，我们会不由自主地想起李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。与我们的一己之悲比起来，那样浩荡的悲伤、深刻的哀痛，是不是会使我们的心稍稍放下一点，使我们的胸稍稍开阔一些呢?

终于年华老去，我们轻轻叹一口气，想起蒋捷说“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”。面对逝水流光，这里面没有撕心裂肺的悲号。那种淡淡的喟叹，既伤感青春，又欣慰收获，不也是一种深沉的人生吗?

今天，很多人会疑惑，在现代的忙碌生活中，诗对我们究竟是一种必需品，还是一种奢侈品?可能相比于我们的房贷、医药费、孩子的学费，还有每个人的工作现实、生活梦想，诗歌变成了一件奢侈品。但是我想，如果我们真的愿意相信诗意是生命中的必需品，我们也许就真的可以过得诗意盎然。

林语堂先生曾经在《吾国与吾民》中说过一段关于诗歌的话——

如果说宗教对人类的心灵起着一种净化作用，使人对宇宙、对人生产生出一种神秘感和美感，对自己的同类或其他的生物表示体贴的怜悯，那么依我所见，诗歌在中国已经代替了宗教的作用。

之所以把林语堂这段文字抄写在这里，是因为林语堂离我们不远，他所展现的是一个游走于世界的中国人的心灵，是一个现代中国人对自己民族的诗歌传统的认识和品味。他不认为诗是生活的点缀，他把诗歌称为中国人的宗教。今天，相比起古人，我们的科学技术更发达了，我们的生活物质更繁盛了，我们的个人眼界更开阔了，我们每个人生命中的可能性更多了，但是，我们的心灵、我们的诗意有所托付吗?在21世纪的今天，我们还能不能够唤醒心中的诗意呢?

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春，鸟语花香，花团锦簇；夏，烈日炎炎，荷花绽放；秋，秋高气爽，硕果累累；冬，鹅毛大雪，冰天雪地。

那一首首诗，谱出的是锦绣山川、离情别绪、风花雪月……但最打动那天真无邪的心的，便是那古诗中的春夏秋冬。春天绚丽多姿，有“新年都未有芳华，二月初惊见草芽”的早春。夏天多热而又不失清凉，“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”秋，有的收获也有的是伤感寂寞梧桐深院锁清秋。冬天有驱寒喝小酒的“晚来天欲雪，能饮一杯无。”

春、夏、秋、冬、四时之景不同，一年四季在诗人笔下是那么美丽。

韩愈的《春雪》描写的是春天的景色；“新年都未有芳华，二月初惊见草芽，白雪却嫌春色晚、故穿庭树作飞花。”新年已经来到，然而还没看到鲜花，才惊奇的发现地上已经有了绿芽，白雪却耐不住春天姗姗来迟，竟下了起来，在庭前洒下一片片飞花。其实这首诗可见作者急切的心情，在盼望春天。

杨万里的《小池》写了夏景，清泉无声爱惜着细流，映在水里的树荫喜欢晴天中的柔光，鲜嫩的荷叶那尖尖的角刚落出水面，早早就已经有蜻蜓落在了上头。

李煜的《相见欢》写的是秋景，当他一人缓缓登上空空的西楼，抬头望天，只有月亮。低下头，见梧桐树寂寞地孤立院中，幽深的庭院被笼罩在秋色之中。虽然这首诗，有写秋色，但最多写的是离别愁，离乡去国的怆痛，写了作者的寂寞。

白居易的《问刘十九》描写了冬，“晚来天欲雪，能饮一杯无？”天色阴沉，看来要下小雪了，你能否留下来与我共饮一杯？他描写了雪天将要邀请好友一起喝酒的样子。

古往今来，描写春、夏、秋、冬四季之景的诗也很多，但大多是借景抒发自己的情感。是古诗词让这些文人借景抒情，在他们的诗中能看到景物，还能领悟作者内心的情感。

在古诗词中徜徉，让青山秀水点亮了双眸，让徐风细雨冲刷了污垢。

徜徉江边，看赤壁旁东去的江水，让苏东坡的豪情在波涛的怒号中张扬;看秋风中静默的江水，让白居易的伤感在琵琶的弹唱中飘荡;看北固楼边滚滚的江水，让辛弃疾的激情在历史的演变中释放;看月光下不返的江水，让李煜的悲哀在故国的破碎中怅望。

徜徉山中，观泰山上巍峨的山峰，让杜甫的壮志在云层的迭起中凌飞;观敬亭山中孤独的山峰，让李白的浪漫在众鸟的掠影中沉醉;观新雨后多姿的山峰，让王维的悠闲在竹林的喧声中唯美;观华霜前冷峻的山峰，让范仲淹的眼泪在黄昏的落日中破碎。

徜徉雨间，享巴山中新落的雨水，让李商隐的思念在烛光中浓稠;享昨夜里稀疏的雨水，让李清照的牵挂在窗外的落红中温柔;享西塞山前细密的雨水，让张志和的淡泊在白鹭的腾飞中永留;享庭前微寒的雨水，让孟浩然的轻叹在凋零的花瓣中变皱。

徜徉原野，想南山下荒芜的田园，让陶潜的悠然在再西露中的晶莹中坚定;想古寺中幽静的田园，让常建的心境在山野的风光中清净;想山西村中的田园，让陆游的感情在重叠的山峰中倾心;想陋室旁的田园，让刘禹锡的清高在丝竹的婉转中清晰。

默默徜徉自然和诗歌中，信手摘下的蓓蕾便开出了思想的花朵。

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唐诗里的残阳抚慰着游子的点点乡愁，宋词中拨弹着箜篌的歌女奏唱出了黄昏悠悠凄凉。落日楼头，断鸿声里，有些许柳叶娥眉，在绚烂晚霞中流转;又闪现着几袭青烟水袖，在风来尘往间飘舞。清新的风踏着唐诗的韵脚合着宋词的节拍吹来，敲打着我心底那浅浅地怀古柔情。

有着唐诗宋词浸染的落日夕阳一定是最美的，徘徊在平仄押韵的曲调里的黄昏一定是诗意的。

撷一缕唐诗，捧一掬宋词，在烟雨迷蒙的唐风宋雨中，落日残阳缓缓向我走来。

夕阳下的长安，车如流水马如龙，倚窗而坐的江南女子，你为何秀眉不展呢?是那“过尽千帆皆不是”的失望将你推向了寂寞的深渊?还是那“多情反被无情扰”的情思让你的爱恋无处驻足而到处流浪?或是那……

天地苍茫，我心亦苍凉。遥想，当年春华月美。曾有十里春风、万种柔情相伴，而如今只剩一丝冷清清的落日。青山湮灭红霞里，碧水更在青山外，你端坐在窗口，等着夜色渐渐降临，等着星星渐渐升起，等着能重温昨日温柔的梦乡。

枯藤老树昏鸦，宋时的斜阳倚在小桥流水旁，一个孤寂的身影子然一身，踽踽独行，重复着游子千年不变的忧伤。

远方的故园也该炊烟袅袅了吧，妻子拿着织梭的手也该因思念而停下了吧，年迈的母亲又该守在柴门边等待自己回去了吧，只是一次又一次的等待最终还是无望。

有鸟啼，粗嘎，嘶哑，许是乌鸦。那残阳被它一声声叫得更凄艳了，似乎再也不忍听下去，把自己的身影藏到西山里。只好叹了一口气，牵着疲惫不堪的瘦马离开了这个触发乡情的地方。

一方残阳铺成诗笺，有多少人在上面把心情酿成不朽的诗篇?

夕阳西下，今夕，往夕。

夕阳无语，黄昏无语，我亦无言。

就让这情，随着这残阳落下吧。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖，莫道不销魂，卷帘西风，人比花瘦。

——题记

雨后的梨花，或浓或淡一色的浅素淡白，口中默念着李清照的“知否，知否，应是绿肥红瘦。”却全然没有李清照的那种洒脱和悠然。微风吹过，一团团一簇簇的梨花随着雨滴飘落在水塘中，但见那“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”的景象。

在第一次感受到李清照的美时，就十分的喜欢上了这种婉约的才女。第一次读到的便是李清照的《鹧鸪天》，在不停地朗读之后，深深地记住了这个词中的景。每每在梦中梦到的便是那阳光照射着的镂刻着花纹的窗子，和李清照描绘的那棵怨恨昨夜寒霜的梧桐树。

“酒阑更喜团茶苦，梦断偏宜瑞脑香”每当读到这句词，便开始想去体会团茶的那份苦涩和李清照心中的悲凉。回想《点绛唇》中的那份初恋的美好“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”而李清照又是怎样在哪悲凉中写出这样青春阳光的语句来的呢？

留一点诗意给自己，像李清照那样向往着用酒和诗意，来摆脱忧愁的生活一样。喜欢着李清照的心境，却又有一丝忧愁，为什么他不能走出那份悲伤，去面对明日的阳光，体会生活中的美好？她曾在黄昏之时东篱把酒；她曾在醉意中误入藕花深处；它曾在酒醒之后询问海棠依旧。但做了那么多，她也依然没有忘记心中的悲伤，尚未经历过这种夫死流离，国破家亡的我，又有什么资格去为李清照叹息伤感。

愿她留一丝阳光给自己，忙时井然、闲时自然、顺多偶然、逆多必然、得之坦然、失之怡然。愿自己能真正读懂他的悲伤，愿自己遇见黄昏之后，东篱把酒。

唐诗宋词，它就静静地躺在那里，你不去理它，它也不去理你，一旦你走近它，你会听到“随风潜入夜，润物细无声”般的倾诉，你会看到一千多年前的智慧光芒。品唐诗宋词，其实就是一次心灵的熏陶，当你合上那微微泛黄的书本时，你就会发现，它并不朦胧，并不难以领略，但，他很高尚，很深奥。走近它，其实很简单，来，让我们踏上这“简单”的心灵旅程……

——题记

那是你吗?迎着春而来。“万紫千红总是春”，花儿是你甜美的笑;“草色遥看近却无”，绿草是你明亮的眸;“春风吹又生”，和风是你柔顺的发;“春来江水绿如蓝”碧水是你俊丽的嘴。春之美，即是唐诗美。

那是你吗?送着秋而来。“寂寞梧桐深院锁清秋”寂寞梧桐是你难言的凄凉;“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”;满月是你对亲人的思念;“无可奈何花落去”，败花是你沉默的无奈;“衡阳雁去无留意”，北雁是你思乡的苦涩。秋之悲，即是宋词悲。

听你说，“慈母手中线，游子身上衣”，我感悟到母爱的伟大;听你说，“夕阳无限好，只是近黄昏”，我感悟到时间的流逝;听你说，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，我感悟到一往无前的勇气。

听你说，“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”,我品味到苏东坡的狂放，豪迈;听你说，“抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈”，我品味到岳飞的英雄气概;听你说，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，我品味到柳永的执著。

你是平凡的，你又是深奥的;你是开心的;你又是惆怅的。走近你，我看到了春之美，秋之悲，战场上的英雄豪情，士兵们的思想盼归。

唐诗宋词，中华之财富，世界之绝唱。正是一千年来的智慧结晶，缔造了无数的绝词妙句;留下了令人称道的千古奇词;贡献了百读不厌的人文经典;传颂了永不褪色的中华笑颜。

走近唐诗宋词，如畅饮沁人心脾的甘泉，我们的内心会变得澄澈而明亮;走近唐诗宋词，如感受熏人心醉的海风，我们的内心会变得纯净而宽敞;走近唐诗宋词，如领略令人心折的白雪，我们的内心会变得安静而平和……

在经历这心灵之旅后;在感受一千年前的智慧光芒后;在领略久经逝去的自然之美后，相信你也会喊出:“走近唐诗宋词很简单!”

古诗，让我们的生活变得多姿多彩;古诗让我们的生活变得诗情画意;古诗让我们的生活变得更加美好!

我小的时候很不爱惜粮食，每次吃完饭后，在我碗的四周就会留下密密麻麻的饭粒，不喜欢的菜咬一口就丢在饭桌上，特别浪费!自从我上了小学，妈妈就给我买了本《小学生必背古诗七十五首》，上面有很多图案、注释，我觉得有趣便津津有味地读起来。

我读的第一首诗是李绅的《悯农》。“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”我觉得琅琅上口，便背了下来。后来看了注解才知道了这首诗的含义。农民伯伯们在田地里勤劳地耕作，用他们辛勤的汗水换来了我们的米饭。想想自己平时的桌上的饭粒，我不禁羞愧地低下头。今后，我一定要爱惜这来之不易的粮食，将这种美德发扬光大!

前年的夏天，我和爸爸妈妈一起去杭州游览如诗如画的西湖。西湖的水真静啊，静得像面镜子看不到波纹;西湖的水真清啊，清的可以看到五彩斑斓的鱼儿在水中嬉戏;西湖的水真绿啊，绿的像一块翡翠镶嵌在杭州中!

眼前的这风景让我不禁想起：宋代诗人苏轼站在湖边观赏美景时写下的《饮湖上初晴后雨》这首诗。“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”苏轼笔下的西湖果然名不虚传，西湖的美如同诗一般让人沉醉其中!

冬去春来，郊外遍地的油菜花像金黄色的地毯美不胜收!我和好友穿梭在油菜地里，追赶着五颜六色的蝴蝶。蝴蝶翩翩起舞着，可能是看见了我们在追赶它，忽然它一个急转弯，便消失在我们眼前。我和好友找了许久，也没找到。好友沮丧地说：“这蝴蝶飞哪儿去了，怎么就突然消失了呢?”我看了看身边的油菜花笑着说：“儿童急去追黄蝶，飞入菜花无处寻。估计那个追黄蝶的儿童肯定很生气吧!”“哈哈哈哈哈……”好友听了我的话便放声地笑了起来!

古诗其实就在我们的身边，一景一物、一花一草。只要我们用心去体会、感受，就能遇见最美的它!

“大漠孤烟直，长河落日圆。”

王维的这首诗句大家可能都会吟诵，但唯有站在位于宁夏中卫地区、地处腾格里沙漠南缘、黄河岸边的沙坡头放眼远眺，黄河、大漠、青山、绿洲尽收眼底，这一瞬，我们方能真正领略到这首脍炙人口的千古绝唱的隽永与情韵。

从青藏高原一路咆哮奔腾的黄河到了宁夏中卫地区突然作了一个华丽的290度大转身，变得宽畅温顺;携带下来的泥沙在这里沉积下来，诞生出一片生机勃勃的绿洲;而此时的黄河仿佛就是一位慈祥的母亲，用温暖的双臂轻轻怀抱着绿洲;而那哗哗的流水声就像一首动听的摇篮曲，轻柔得让人陶醉。远处的青山是一条翠绿的围巾，四周的沙漠是一件金黄的毛毯，轻轻地盖在母亲的身上。

骑上骆驼向大漠深处走去，这里的沙子细腻、柔软，没有一丝尘土，清纯干净得无法想象，在阳光下泛着金灿灿的黄色。

沙子、沙子、还是沙子!

黄色、黄色、还是黄色!

近听，唯有驼铃“叮铃叮铃”地在寂静中轻吟着一曲“沙漠之歌”;远眺，偶尔能在干净的天空里看见几缕袅袅炊烟。傍晚形如圆盘的夕阳的余晖洒落在平静的黄河河面上。而王维却用短短的十字，以无比精练的语言，清楚生动地描绘了这美丽的景色!

所以，这十个字深深地印在我的脑海里，永远令我陶醉，永远难以忘怀!

“窈窕淑女,君子好逑.”这千古传诵的佳句,让我第一次认识《诗经》.阅读之后,不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引,爱不释手.

“一日不见,如三秋兮.”是恋爱中人的典型心态;“执子之手,与子偕老.”这是一位厌战思妻士兵的内心独白.“岂不怀归,是用作歌,将母来谂.”是征人对父母深深的思念;“谁谓河广,一苇杭之.”是身在卫国的宋国人的思乡之作;“所谓伊人,在水一方.”含蓄地表达出诗人对某种可望而不可求的理想的追求.

“淡彼两髦,实维我仪,之死矢靡它.”生动地展示了一名坚贞不屈的女子誓死捍卫自己爱情的决心;“虽速我狱,亦不女从.”是一位女性对逼他从婚的贵人的斩钉截铁的答复.

“勿剪勿拜,召伯所说.”是人民爱屋及乌,对有德政的召伯的遗迹的珍重;“民之罔极,职凉善背.”是诗人对昏庸腐败的统治的博大、崇高、深沉的忧患.“硕鼠硕鼠,无食我黍.”是人民不堪剥削压榨,忍无可忍,幻想投奔“乐土”的诗.

睿智、沉静,是诗人的性格,含蓄,朴素而又精致,是诗的语言,诗人用珐发粹菏诔孤达酞惮喀诗的形式,抒写的却是他们并不平静的心灵.对爱的自主追求,对自由的渴望,对正义的崇奉……每一种感情都是如此的强烈,如此的真切;每一颗心都是如此的善良,如此的虔诚.

阅读《诗经》,我看不到古时人们的闭塞,愚昧与保守,我看到的尽是爱,智慧,自然,希望与阳光.一切美好的词汇,美好的事物,美好的情感……充溢着每一首诗.那么和谐,那么执著,那么崇高,那么圣洁,每一首诗都是一首动听的歌,每一首诗都是一个真实的故事,每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂.

昔日雄霸天下的帝国已化为云烟;当年国色天香的罗裙已散入黄土……今天,真正触动我的情感与灵魂的不是几件博物馆里的文物,而是那些经久不灭的人的故事.一首首清新而高雅的诗,讲述着一个个动人的故事.我仿佛被带到了遥远的国度,历史又重新展现在我的眼前:恍恍惚惚,若隐若现,神秘而悠远……我仿佛听到了来自远古的声音,隐隐约约,断断续续,仿佛要告诉我什么……也许是历史,也许是故事,也许是未来,也许是别的什么.爱,自由,正义,是《诗经》永恒的主题,这也是生命永恒的主题.闭上眼睛,用心静静地聆听,你可以听得到--那来自远古的心灵的呼唤.

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古诗词是中华民族的精髓，也是世界文化宝库中的一颗璀璨的明珠。诵读古诗词已列为一项重要内容：要求小学阶段的学生能够熟练背诵一定篇目的古代诗词。古人云：为文之道在于厚积而薄发。小学生只有背诵大量的古诗文，实现“量”的积累，才能充分汲取古诗文的精华，得到古文化的浸润，从而丰富自己的语言。

学校一直就非常重视学生古诗文的背诵与积累，开阔了学生的视野，提高了学生的人文修养，取得了良好的效果。为了更好的推动与传承悠久灿烂文化。本学期，我校对六年级学生的积累背诵情况进行了综合素质竞赛，本次竞赛学校要求我们六年级采取全员参与、活动展示的方法，这实施过程中我作为校本老师有几点感受：

1、从积累的数量上就要求我们校本老师需要抓在平时，练在日常，真是：不经一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香。

2、学校开展的中华经典诵读活动意义深远。而最能代表中华民族五千年文化精髓的经典有《三字经》、《弟子规》、《千字文》、《大学》、《中庸》、《论语》、《老子》、《中华古诗词经典》等重要著作。在每个年段分别体现出来，可想而知，经过六年的学习积累，我想学生的收获将是极大的。小学是学生记忆的黄金时期，孩子们能将经典诗文烂记于心，用一生的时间去感悟，去践行，定会终生受用的。在实施校本课程的时候，学校要求学生试着作诗和改诗呢!班中有一学生在自己的作文中写到：“我喜欢中华经典诵读，它让我学会了许多知识，懂得了许多道理。”的确，在活动中，我们看到了孩子的进步。

3、在老师和学生的努力下，古诗文诵读逐步走向深入。古诗文诵读最大受益者是学生。诵读大量可以振奋精神，温润生命的诗文，将使学生受益终身。师生情感诵读，字字句句，抑扬顿挫，入情入境，令人陶醉。那一首首工整优美，寓意深刻的诗词，宛如一只短笛，吹奏出诱人的曲调，使人遐想，让人感叹，给人振奋，催人奋进。

4、古诗文的诵读要常抓不懈。开展古诗文诵读是一项长期的工作，要长期坚持下去，不能流于表面化、表演化。我班利用晨读、课前三分钟说话、语文大课活动等多种方式，采用灵活多样的评价方式，向家庭延伸，唤起学生背诵古诗的热情，并使这种热情经久不衰。

5、我个人觉得古诗文诵读要和读书结合起来，班级要有自己的计划，不要面面俱到，但要有班级的特色。

6、古诗文背诵要求四、五、六年级在背的基础上要落实到笔上，要求会背的古诗要会默写，这就要求教师要帮助学生归归类，从季节、花草树木、带有数字的、描写边塞或军旅生活的、描写友情送别的、珍惜时间的古诗等积累背诵。这一点上，因为正逢毕业，学生相对掌握的较好。

中华经典诵读，好似一根无形的教鞭，鞭策着我们教师在工作之余，勿忘“充电”.

学生们朗朗的诵读声至今萦绕于耳，通过开展古诗文的诵读活动，不仅使中华民族的文化遗产得以广泛传播，而且使学生在此活动中，提高了诵读的兴趣，同时，学生的综合素质也得到了提高。我们将在以后的教育教学工作中，继续深入地开展这项活动，让“古诗文”这一华夏精髓真正沁入每个孩子的心田。

对于初中生而言，作文要学会写自己，写自己的内心情感和深度思维，这一点非常重要。

“遇见另一个自己”这一文题可以分为几个层面来分析思考。

首先，另一个自己当是不同于一般情况下那个为人熟悉的自己，甚至是不同于先前自我认知的那个自己。那么，我们必须先回答这样一个问题——“另一个自己”是怎样的?但这并不是要你言不由衷地对先前的自己作简单的否定，因为写作应该真实地再现我们对事物的认识，包括对自我的认识。而且，这个自己可以是与先前的自己相反的优势表现，如自信、聪慧、勇敢等等，也可以是一种负面的东西，比如说怯懦、骄傲、鲁莽等等。当然这些特点必须通过具体的叙述和描写显示出来，而非概念化地陈述。

其次，当我们完成了上述内容的思考之后，我们就可以知道另一个自己具有哪些特质，而把这些特质与之前的自我特点融合在一起，正是文章应该着重体现的内容。

最后，两个自我在客观上本就是一体的，这种情况下的“遇见”就包含了矛盾、冲突，当然这并不一定是绝对的非此即彼，两者之间也可以是一种协作、互补的关系，最终解决问题，也就是自我思想的提升，文章的主旨立意也自然而然地显示出来。

其实，这样的一种对人的思考，在我们的教材中是有很多优秀范例的，如果作一些回顾，我们可以发现这些文本中都有着“遇见另一个自己”的素材。例如：朱自清先生的《背影》一文中，先前的那个暗笑父亲迂的自己，写作此文时那个含着泪光、想着父亲背影的自己，就是两个自我的交织、冲突而最终后者占据主导地位的过程，是一种对人生认识的提升。林海音女士的《窃读记》中的自我的心灵解读将人物内心的情感变化的脉络表现得淋漓尽致，自我与另一个自我的相遇，既是一种内在的必然，又是由于外在的诱因，最终将作者的情感体验、思维过程充分地展现于读者面前。牛汉先生创作的《滹沱河和我》更为巧妙地将自我的双重性和一致性表达了出来，借助滹沱河表现了自我的一种认识的提升，也为我们呈现了一种新颖的“遇见另一个自己”的思考路径。

以上几例名家之作为我们的写作提供了一些实实在在的范本，如果我们细作思量，可为我们提供更多创作思路的课文是非常多的，而且并不仅仅局限于白话文作品。

由此可见，阅读积累对于写作而言，是非常重要的，当然更为重要的是我们对于生活、生命的思考。