青春传奇电影【经典20篇】

昨天看了一部微电影青春，其实没怎么看懂，只是微微的被那些个在电影院中的那对曾经的夫妻相牵的手感动。想起我们虽然没有那么的浪漫。

没有骑着自行车在裙角扬起的时候碰到那个心中的他，没有迎着风感受着发丝漾起的愉悦的时候瞥见那张明媚的笑脸，但是我们的青春同样是张扬活泼的。我们会在不经意间回忆起在课堂上疯疯癫癫的模样，回忆起那些个夜里熬夜看小说时，虽然很困也坚持把喜欢的小说看完，回忆起在回宿舍的路上蹦蹦跳跳的身影，还有那些个和室友欢笑的时光。什么感觉呢，暖暖的，感觉很舒服的时光。

在这以前，我从来都没想过我们会变老，会走到父母那样的年龄，会有自己的孩子，自己的家，会被世俗所拖累。可是看完了青春之后，我还是沉默了。觉得我们年轻的张狂的青春好像溜走了一样，突然觉得自己老了，不只是外表上的老，而是心，没有了蹦蹦跳跳的，不顾一切去开心去笑的力气。感觉那样的时光就像是一场梦，梦醒了只剩下那漾起的嘴角证明这场梦里的主角是我们自己。小的时候特别没有安全感，每每过年的时候我总是害怕，我会老去，死去，自己孤零零的躺在棺材里，然后我的世界就只有冰冷和黑暗。长大了之后知道了其实有比自己面对冰冷和黑暗更恐怖的东西。好像又跑题了。继续说说我们青春的剧情吧。讲的是一个事业有成的男人，在同自己的妻子生活了几年之后，终于耐不过油盐酱醋茶的摩擦，曾经那段唯美的岁月，曾经那段青春的日子，曾经那围着火堆舞蹈的简单幸福的记忆，慢慢流逝，只剩下平凡，如同别人说过爱情总会有保质期。

但是爱情却不是一般的商品，当爱情变了质，却依旧能够弥补。也可以把爱情形容成豆腐，新乡的豆腐，滑嫩口感极佳。切一小块放入口中，凉凉的触感会让我们紧绷的神经放松下来。当它慢慢的变质的时候会成为臭豆腐。另一种滋味，也博得某些人的喜欢。()只要你稍稍的把变质的东西有意识的做一些处理。爱情也是这样，当男主角遇到刚毕业的大学生叶雯的时候，他在叶雯青春的气息中迷失了自己，可是这只是一种对青春的美好回忆。当男主的老婆牵着男主的手翻出那段曾经的日子的时候，一段段的甜蜜如同美酒越来越醇，越久越香。想到这里就想起了爱情公寓，关谷神奇和唐悠悠的纪念，关谷神奇什么都没有放在时光盒子里，当时他只是说因为有悠悠在她的身边。

其实不仅仅是这样在一个泰国短片里，女主角的记忆回流，使男主更加暴躁。当女主角的记忆流失到他们刚刚遇见的海边时候，男主才慢慢醒悟原来在爱情的生活中不是你忘了，而是我忘了，工作和爱情你对我最重要。可是却在一刹那间错过了我们曾经的相遇。只是在他们双双老去的时候女主角深深的对男主角说“叔叔，你对我真好，我长大要嫁给你……”。

我们的人生，应该多一些感恩，感恩那些个美好的日子。才不会在时光流转之后，只剩下独自后悔……喜欢就去抓住，献给那些像我一样迷失方向的人，祝你们幸福

其实本片，第一主角，并不是上海王，而是陪伴了两代上海王的奇女子——小月桂(筱月桂);或者说，虹影在写这部书的时候，真正要表现的“上海王”就是这个女人。

她从被常力雄赏识、初露锋芒，到被黄佩玉找回、二度出山，再到提携余其扬，将黄佩玉取而代之;不仅仅是陪伴，是见证，更是促发与成就，最后还亲手打造了新一代的上海王。

此女子乃乱世之巾帼，民国之传奇。

本片演员阵容强大。不仅有胡军、余男、秦昊、刘佩琪、曹可凡、何赛飞等一众演戏派明星互飙演技，也有凤小岳、蒲巴甲、李梦等实力新人。

尤其是胡军，霸气外露，狠绝无双。

他所饰演的洪门老大自带一股杀气，仗义凛然，让人折服。

他与小月桂，一咬定情;又在初夜欢爱之际，杀得上海各大帮派措手不及，一边与自己的女人翻云覆雨，一边却在肃清敌人铲除异己。他因一个小女子为其赤裸挡枪，掀起了血雨腥风，足见他的不可一世，又有情有义!

不过可惜的是本片的剧作存在一定问题，很多地方都没说明白，还有一些不合情理或草草过场的情节，比如何赛飞当时为什么要帮助黄佩玉，其背后的实力是什么?常力雄惨死街头，别人都没来，小月桂是怎么知道那个地方的?同时节奏上也过于沉怠，慢镜头偏多，所以导致整个故事讲的有些凌乱，略显寡淡无趣。

所以观赏本片，可能更多的是看明星们的演技。

除了刚才说到的胡军，白灵饰演的新黛玉也是风情万种，甚至盖过女主角余男。她的那种风骚带有一种混杂着东方与西洋的异域感。

话说，作为“上海王”，余男的戏份并不多;毕竟前面胡军担纲第一代上海王的时候，李梦作为少女“小月桂”，表演比较抢眼。而且余男虽然也是个很有韵味的女人，但在这部戏里，显得老道有余，而魅力不足。尤其是蒲巴甲饰演的护军使之子，因为她，与黄佩玉争风吃醋的段落，有些让人难以信服。因为纯看外形的话，余男更像是蒲巴甲的干妈，往小了说，也只能是大姐，有木有?

另一个上海奇女子张爱玲曾说过这样一句名言：生活是一袭华美的袍，爬满了虱子。

看过电影，套用这句话：旧时上海是一座华美的城，爬满了 阴谋。

一切都是利益，一切都是交易。

十里洋场，光影流金，可是谁又能看到，那繁华之下的肮脏?!

偶然，在长途大巴上，认真看了《高考1977》。长期以来对主旋律电影的抵触情绪又一次喷薄了。实话实说的讲，我看的时候感动了，抗争，还是追忆。十年前，我也参加了高考，似乎已经很模糊的记忆，再一次撼动着我的心绪……

33年前的高考，是对人性的追索，是对自由的渴望，是对知识的热忱，是对社会的憧憬。年轻过的人们，谁没有梦想和激情?谁没有感动和遗憾?电影看完了，我却陷入和更大的痛苦中——

33年前参加高考的年轻人，现在都在哪里呢?士农工商?他们是否还记得用自己的努力改变命运的激动?他们现在大概都应该是五六十岁的人了吧……他们拥有社会的控制权，无论是政治主导，还是经济命运，都由这些曾经抗争过的，曾经年轻过的人们把握着。他们曾经正直，曾经勇敢，曾经为迎接一个新时代而发奋努力，他们为过去的一个时代付出了青春和汗水。

无私的父亲，真爱的领导，对年轻人负责人的作假，以及善意的谎言……

如今，我们再次看到曾经年轻过的抗争，心中恍然留下一滴隐隐的泪水——这些曾经风华正茂的年轻人，现在变得让我们不容易去理解了。政治也罢，经济也罢，社会的发展却让这些年轻人变得贪婪，自私。他们在用自己的方式拿回本应属于他们的东西，他们无私奉献了半辈子，却在人生的华彩乐章要求得到补偿。寻租，一个美丽的谎言，吞噬了曾经年轻的心灵。

我们现在30岁，我们正在为33年前的那场革命中的胜利者买单，为他们曾经的无私而买单……反过来问我自己，当我五六十岁的时候，能否保持今天这样的“正直”和“激情”……

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总是不敢用影评，因为我喜欢加很多自己的东西。虽然观后感显得很土，但是更加贴切。

青春系列的电影，总会让我看到，以前我会为年轻的无畏张狂感动，我会为青春的苦痛和努力奋斗唏嘘不已。回首自己的青春，没有一点点的放肆，好像也没有太多努力。我多么想成为电影里的人，我想成为郑微，我想成为林真心，我想成为陈末。

然而，初恋这首情歌让我看到，每一个年少的我们的成长故事都是在寻找自我。我想成为他们，也不过是我想成为真正的自己。

在男主的青春里，有学校的小霸王告诉他应该要怎么做，有威严的老师告诉他要怎么做，有一个落魄却爱他的哥哥告诉他应该要怎么做。他也曾摊坐在卫生间，感到困惑迷惘和痛苦无助。这些人里，有人用威严压迫他，有人用自己的血泪史教育他。我们的成长也是这样，有各种各样的人来告我们怎么去生活。我们可以听，但决定最终还是需要我们自己去做。

我是一个怕极了威严的人，从小怕老师，也害怕带一点严肃的长辈，比如我的外公。我外公那边的亲戚普遍比较有钱，但普遍更加严肃正经，我奶奶这边情况反之。所以我其实更喜欢和奶奶这边的长辈相处，但是同辈，我更喜欢外公这边的亲戚。对于同龄人，我的畏惧要好一些。但是那些气场很强的人，我也是怕的。我没有自己的信念，没有自己的立场，我轻易地动摇。当我的内心与外在信息冲突时，我会感到非常迷惘，我羡慕每一个人，就是没有办法做自己。在这个过程中，我逐渐学会了自我否定，我离真实的自己越来越远，我看很多的心灵鸡汤，我越来越迷惘，越来越不能接受自己。

TMD林丹都会出轨，原来根本就没有完全正确的生活。

最让我感慨的是男主他哥，好像很厉害的样子，对人生看得很透彻，总是能给男主很多好的指导。但是，他把自己的生活过得一团糟，彻底颓废了。要去指导别人的生活多么容易，但指导别人的人连自己的生活都过不好。

我再也不要让别人掌舵我的生命航船，没有人可以告诉我应该怎么生活。I can listen to their advice, but it is me who will make the decision. 外公那边的长辈也普遍更好为人师，他们总想要对我的生活给予点评，或者给我灌输点什么。有钱人都这样么？是不是有钱人总觉得自己比穷人更成功，对生活更有发言权呢？不知道，反正我是再不想听了。

“您说得都对，但是我现在想去看书了。谢谢您跟我讲这么多。”

一开始我看这部电影名字的时候，我以为是一部青春片，看到之后发觉居然是一部悬疑片。电影有着青春的外衣，内部构造确实悬疑剧，令人意想不到。

电影探究事情真相的过程还是挺牵动人心的，从头至尾，一直保持着较好的悬念。全篇有两条线索，正是这两条线索紧紧牵动这观众的心。

最喜欢咖啡馆的那场戏，悬疑感特别强，康桥想出各种办法试探，都没有什么收获，但感觉小白就在他的身边，但又观察不到任何的蛛丝马迹。每个人看着都好像，但又不像，很匪夷所思，看这段的时候我还有点怕怕的。

整篇最轻松的部分，要属男女主在一起之后过二人世界的部分，看他俩在一起的画面很甜蜜，沉溺于爱情之中，看着特别美好，那一刻我真的希望他俩可以永远的在一起。

在生命的世界里,她充满历来能够，魅力.遇见森林时,可以劈成平地;遇见旷野,可以栽种树木;遇见沙漠,可以开掘井泉.曾经田中角荣说过:"所谓命运既指青春时期开拓的种种可能性."在青春时期我开拓了命运的第1种可能性.

"竹林的灯光,岛国的沙漠,七色的国度,不断飘逸风中,有一种神秘,灰色的旋涡将我卷入迷雾中."我刚建立起这个童话,你闯入了,也同时使我拥有了童话中天使.这变使我首次叩响命运大门---抉择.

"我愿变成童话里,你爱的那个天使,展开双手变成翅膀守护你."凭着你那简简单单的一句话,我屈服了,接受了你,与你一起开拓我们的童话,日月累积,我们成为了形影不离的伴侣,拥有了彼此.在生活中,你,我不离弃,互相扶持,在学习中,我们互相钻研.即使走到了"水球尽端"我们也会回头看看一路上彼此付出,至此转身再次跃入水球中,再次扶持.

妮,拥有了你,是我挑战命运的第一种可能性的成功,也是我青春世界里夺目的钻石,我坚信,我们美丽的回忆值的我一生守侯

首先很感谢格瓦拉旗下新放咉，提前观看了青春电影《六弄咖啡馆》。主要讲述男主小绿(董子健 饰)和女主心蕊(颜卓灵 饰)之间一场真挚却无奈的青春爱情故事，以及距离对爱情的考验，同时关注年轻人对待成长和人生的态度。

看完电影感觉又回到了那个青春年少的时代，

小说真的是源于生活高于生活，作者适可而止，但我却做不到，收心回来，或许我的心真的随着故事里的主人翁一起“掩埋”了吧。

人生，像走在一条小巷中，每一弄都可能是另一个出口。也可能是一条死胡同。该是结束的时候了，该是说再见的时候了，再见，我的青春

不可否认的是，《高考1977》拍得还是比较成功，无论对那个时代熟悉与否，影片中那群大龄青年对知识的渴求以及对命运的抗争精神还是会让我们动容，而导演也懂得在恰当的时候来个放肆的煽情，来博取观众的眼泪。作为一部主旋律影片，《高考1977》没有太多的假大空，虽然这部影片在左右观众情绪的手法方面还略显平庸，但能够使用娱乐片的手法来传达思想，却是近年来主旋律越来越追求的一个方面，这个变化是可喜的。

如果《高考1977》仅仅是表达一群人的高考故事，那么这部影片目前为止已经相当不错，但问题是《高考1977》所承载的内容永不止这些。如果说将这部影片作为表现上个世纪七十年代末，发生在中国大地上改变了无数人命运的一个重大事件的电影，《高考1977》则显得过于单薄，换句话说，就是做得还不够。虽然影片设置了一个农场并将诸多不同命运的人堆积到一起，但也没有使得后辈能对那段历史有更多的认识。《高考1977》故事讲得固然好看，却忽略了故事背景的深度刻画，而使得影片似乎纯粹为了父辈们怀旧而摄，而其本该承载着讲述历史、承启的功能却被无形的淡化了。

如果《高考1977》放在一个有史诗感导演的手里，那么高考恢复这个题材则会作为一个引子，并将当时高考恢复前后的历史事件以一种波澜壮阔的手法来表现出来。如果真能这样，那么“高考”这个元素则不是我们现在在影片中所看到的那样更像一个改革浪潮中的个体时间一般。然而事实上，1977年的高考恢复本身就承载着诸多政治意义，这个事件是无法脱离其前后历史而单独看待的，而其恢复高考前后所带来的阵痛也是这部影片所刻意规避的。

对于1977年参加高考的那群青年来说，文革是个永远无法抹去的痛苦回忆，而文革的“附属品”——知青下乡——这个事件，对于那一代人来说，是个回忆，却也是刻骨的辛酸。因此文革、知青以及高考，这三个元素对于那个年代的青年来说，是紧紧相扣所无法分开的。但是由于“文革”题材的敏感性，使《高考1977》放弃了将这场浩劫开始和结束作为故事的一个大铺垫，而仅仅是通过一个老师和一个知青这样两个符号性的人物来完成对这场灾难的控诉。但仅仅是这样，这两个人物在很多时间还是游离于“文革”这个元素之外。对于高考前的这场阵痛，影片连点到即止都未曾做到——当然，换了任何一个中国导演都会如此，这更多的是一种无奈。因此，影片中高考恢复这个历史事件在影片中最后所呈现的效果是煽情有余而震撼不足。虽然《高考1977》从故事层面上来看，着实是一部比较好看的主旋律片，但由于对阵痛的规避，让这部影片只能成为纪念高考恢复这个历史事件的一部“准中国教科书”式的影片，这部电影或许会出现在某些官方的材料上，但决然无法成为一部经典。我们反对过多的伤痕文学，但这次高考恢复满身本就是带着伤痕，而这些伤痕恰恰是我们所不应该忘却的，这种直达内心的伤痕远比影片中的鲜血要来的痛。

在这种情况下，我们就无法奢望能够在影片中看到一个以大环境为背景的历史再现。影片将故事设定在黑龙江的一个偏远农场，这是一个非常取巧的设计。这从一定意义上照顾了“知青下乡”这个题材并对“文革”有所提及(虽然这并不是影片所要表现的“重点伤痕”)，也将这个大事件压缩到一个较小的空间，以方便用几个符号性的人物在不到两个小时的片长里展开矛盾——这是一种典型的象征性手法。这从一定意义上让观众更容易理解角色，并让经历过那个年代的观众很容易把自己同影片中的某个角色联系起来，换句话说，这可以在短时间内让观众建立起对这部影片的认同感，还不会因此而触及某些高压线，这会很容易让影片获得好评，所以说这是取巧的。然而，观众的短期共鸣毕竟是带着一丝冲动性，或者是这种共鸣是建立在和自己有相似经历的角色身上，而不是建立在对这部电影整体的认可之上，因此这种取巧的方式的缺点也是很明显的，除了上面所说的使得影片缺乏力度之外，还使影片沦为一部纯粹的有诸多象征意义的群像影片。

而同时，当人物众多，而每个人物都有承载着象征意义的时候，一部不到两个钟头的影片确实无法做到每个人物有血有肉，这就必然使影片要用一些刻意的泪水来达到煽情效果，以加深观众对影片的认同感——而事实上，影片也确实是感动了不少人，但这种感动不是建立在人物本身，也不是建立在高考恢复这个大环境下，而是通过一个又一个刻意制造的剧情和影片技术方面(如摄影、剪辑、音乐)的补充而达到的，影片最后那众人追赶火车的那段则是这种手法的最直接表现，虽然这个桥段有着太多值得怀疑的地方，但观众还是会在那一刻感动，甚至流泪。影片回避了最直接的伤痕，而用一些和当时历史环境没有太多关系的小伤痕(如被喇叭砸死，赶考差点迟到)来打动观众，这种脱离了历史背景的刻意煽情多少有点太过矫情之嫌。在现在的这种大环境下，我可以理解这种拍摄手法，但并不表示我认同。

对于《高考1977》，我可以觉得欣慰，因为这部影片确实挺好看，但是我同时也觉得遗憾，如果不是如此谨慎地避重就轻，这个电影本可以拍得比现在要更好的多，也更深刻的多。

1、知道遍体鳞伤，才来以酒麻醉。啤酒入口的味道虽然苦涩，但你轻轻让它流淌过舌尖，再细细地品味，你的舌尖上就仿佛盛开了一朵清芬的花。

2、青春是场远行，回不去了；青春是场相逢，忘不掉了；青春是场伤痛，来不及了。

3、眼泪无谓而徒劳的液体，流泪的人是愚蠢而可悲的。

4、爱情就是一条河，谁不是摸着石子过河。

5、谁先爱了，谁就输了。

6、青春短暂，先不疯狂更待何时？

7、青春何需品味。

8、然而，有人依然选择疯狂。见鬼去吧，什么终将逝去的青春，我赌一次永恒！

9、生命中很多人注定无法预见。很多人，一旦错过了，就是陌路。

10、年人的爱恋，也许爱情的方式是错的，然而爱情的直觉永远是对的。

11、那么，疯狂吧！在最美的年华里！青春是终将腐朽的，时间对谁都公平，谁都只有这几年新鲜，谁都输不起。

12、然而，现实总是残酷的。而且一步步打碎我们青春时的梦。在爱情里付出的心血和收获的幸福从来不成正比，越想去爱的人，就越得不到爱。

13、可是生活就是场灰色幽默。很多人是很好的，只是不够幸运，遇不到合适的人。因为即使愿意将就，其实也没那么简单。

14、多年后，感慨青春。还记得年少时的梦吗？像朵永远不凋零的花。

15、有时候疯狂过。可是面对了等待。但是只要你爱。其实等待也并不是那么难熬的一件事。

16、再到最后。被现实所迷惑，最后发现爱上一个只见过几面的人其实也不难，为了生活。

17、当你越讨厌一个人时，他就会无时无刻不出现在你面前，当你想见一个人时，又怎么都找不到他。

18、她如何能不爱，感情不是水闸，说开就开，说关就关。那场感情，她豁出了自己，一丝也余力也没有留下。而他是在她最快乐的时候骤然离开，中途没有争吵，没有冷战，没有给过她机会缓冲，让热情消散，如同一首歌，唱到了最酣畅处，嘎然而止。

19、得到一样东西，就意味着另一样东西必定要失去。

20、是我的，就是我的，走了的，只能说明他从来没有属于过我，也许爱情是刚性的，婚姻却是柔性的，我们都得学得妥协。

21、也许这才是成年人的感情，放在天平上小心计量，你给我几分，我还你多少，我们可以付出的东西是那么有限，再也经不起虚掷和挥霍。而年少时不计代价去爱的我们又到哪里去了？

22、当年舟车劳顿只为与爱人片刻相依的她，一心只想把那份感情守成天长地久的她，可曾想到会有今天？爱着的时候，以为那个人就是自己的一生，谁料到一朝梦醒，就站在了另一个人的身边。

这世界上没有再比青春更美好的了，没有再比青春更珍贵的了！青春就像黄金，你想做成什么，就能做成什么。——高尔基

青春非常宝贵，对每个人而言都只有一次，如何真正把握它，不辜负美好的岁月是每个人都想要寻找的答案。日前，万通汽修教育就携手腾讯、土豆网、迅雷等多家视频网站共同打造了系列微电影——“城市奋斗季”。用真实的故事、温情的角度为我们讲述青春有关的日子，从侧面解答着在青春奋斗季节里，我们应做什么。

据了解，万通“城市奋斗季”系列微电影，是国内教育界率先拍摄的微电影，总共6集，通过6个来自万通在校生互相不同却又息息相通的故事，透过亲情、爱情、友情等不同的角度，展现了现代年轻人在城市中感人至深的奋斗历程。每个故事围绕与青春有关的话题，主打奋斗题材，细腻地为大家讲述着奋斗的意义。

6月中旬，为迎接父亲节，“城市奋斗季”微电影之《父亲的车轮》率先上线，与亿万网友一起分享着对父爱、对奋斗的理解。短短10分钟微电影视频，将普通父子相处间的爱与冲突展现的淋漓尽致，微电影根据万通汽修学子真实故事改编，正是其精髓和魅力所在。不同于当前虚构电影泛滥成灾，极其雷同的情节让人味同嚼蜡，《父亲的车轮》微电影离家出走、父子间误解、争吵等真实场景的再现也让不少网友直呼故事拍摄用心，代入感强，让人感动。正是“以情动人”让本集微电影一上线就反响热烈，转载、评论数量火爆。

“其他5部微电影我们也将在6月中下旬陆续上线，不仅仅是父爱，还有很多亲情、友情、爱情等青春有关的日子与众多网友一起分享。现在这个社会非常浮躁，很多年轻人对自己未来非常迷茫、彷徨，我们希望通过微电影的传播，不仅让万通学子，也能让更多的网友们思考未来，激励他们努力奋斗。”万通汽修教育负责人告诉记者，微电影作为一种全新的传播形式，近年来发展迅速，不仅可以用来娱乐，更可以教人育人，以新颖的故事视频形式也跟更容易让年轻人接受。

据悉，万通汽修教育24年来坚持打造高水平的汽修职业教育，在2012年投入巨资打造“城市奋斗季”系列微电影奉献正是打破传统素质教育的说教模式，进行的一种创新、一种变革。通过微电影这种新颖的网络模式进行素质教育，对万通、对职业教育乃至国内教育领域而言都是进行了一次大胆勇敢的尝试。

昨天，我们看了一部电影《飞扬的青春》，讲的是关于支教老师来到山村教书的故事。有两个支教老师，一个叫封政、封老师，一个叫娇娇、娇老师。

两位老师来到山区教书，并不是为了什么，而是为了那些山村孩子们的学习。校长也很友善，即使不知道得病，危在旦夕，但是她为了孩子，一直劳累着。

娇娇既是一位老师，也是一名记者。她将她现在教书的小学破旧不堪的地方拍下来。可是，校长的女儿果果却不喜欢她，于是两个人闹起了矛盾。娇娇生气，一气之下，离开小学，却被一条激流拦住，坐在了一个竹筏上，没想到翻了过去。还好被大山老师和山娃子发现了，及时救上了岸。尽管这样，还是阻止不了娇娇老师在这里教书的意志。

有一天，下了暴雨，厨房塌了，娇娇老师为救一个孩子跑了进去，没受什么伤。他把这些毁坏的房屋拍了下来，用了记者这个身份，把这些事情发在了报纸上了，许多人看到了，纷纷过来支援。

我明白了，每个孩子都有义务接受教育，即使多贫困，多艰难。我们应该帮助这些孩子。我们应该自我反省。我们的家庭条件远远比上他们。但是我们却不好好学习。没有认真学习过，应该愧疚。我们要向他们一样，有一颗积极向上爱学习的心。

当贵树的列车在风雪中等待的时候，突然感到很无奈。贵树的无奈，对于日后岁月的无奈。对于物是人非自然也是无奈：在影片的最后，明里翻出过去那封未交出的信，做了一个久违的梦。是啊，久违的梦，两人久不相见，虽然没有真的忘却，但却不再在脑海中或者心里提起，直到不经意间被突然出现的某物给翻出，突然出现在脑海，也只是像一个故事，或者一段小说，像明里说这番话的同时合上的书，只留下些平淡的感动，随即便随风而去了，而生活却仍然继续。这样地终了，不是无奈还是什么?

当列车在风雪中最终慢慢开动的时候，这份无奈也就在寒冷中凝结住了。最后两人相见，相别，竟彼此再也没有见面。

电影的最大威力之一就是叫人产生相应的共鸣。当樱花瓣同时落在远在两处的两个人的手掌中时，人们不禁想起自己，钩出自己经历过的那些无奈的事情。可能是一直没有并再无机会说出的表白的话语，或者是在公交车上遇见却又立即与之分别并在也未见的女生，也可能是樱花盛开时节久久凝望(而自己却没有意识到这一点)的背影。当这些都在岁月中远去，留下来的便是一句叹息(你怎能记得住短暂的叹息?)，以及在未来的某天(因某物)不经意地拾起，心里生出的莫名的悲喜交加。

我不觉地想到之前看到的一篇关于川端康成的《雪国》的书评。里面提到了徒劳的爱，或者，爱的徒劳。就像在开始列车在风雪中缓缓前行一样，贵树与明里之间，无奈之外，也是徒劳的。

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《28岁未成年》讲述了倪妮饰演的28岁女生凉夏在准备和相恋十年的男友茅亮(霍建华饰)结婚时突然被分手。凉夏因伤心过度，意外吃了魔法巧克力，灵魂回到17岁。17岁的凉夏，重燃绘画艺术天分，还邂逅了小鲜肉严岩(王大陆饰)。爱情和事业都有了突发性的改变，男友茅亮也重新开始关注凉夏。凉夏面临情感的两难选择。

最终，28岁的凉夏，找回了17岁时关于梦想的热情和灵感，在绘画创作上获得了极大的成功，也重新找回了男友茅亮的爱与关注。重新变得自信、大方、美丽。

电影《28岁未成年》改编自同名小说，原著中，17岁的凉夏是突然穿越到了28岁的自己，用17岁的少女心看待成人世界的变迁。

原来日本动漫不只有天马行空散发着人文气质的宫崎骏，还有细腻唯美透露着诗意情调的新海诚。

日本动漫的精致和成熟总是令人惊奇不已，他们的动漫定位不只是一种青少年的文化商品，从那柔和奇妙的笔触可以看出日本动漫作者完全是将它作为一种艺术来看待，大概创作态度的不同也是国产动漫与国外动漫艺术作品存在巨大差距的重要原因之一吧。

电影《秒速五厘米》是一部伤感而浪漫的作品，无论画面还是故事都弥漫着浓浓的美感，一帧帧温柔的日本景色、一个个动人的蓝调音符共同勾勒出一首关于纯真情感的诗。最触动人心的是在那诗情画意中我们每个人几乎都会看到自己最美最真实的倒影，尽管可能那些已成过往，却绝不会像人们说的那样往事如烟消散于风中，初恋纯真在我们心理的印记有多么深刻但凡经历过的人都会明白。那不仅仅是一段回忆那么简单，也不是一个“美好”或者“纯洁”能够概括的。

三幕剧式的工整结构为我们分别展现了贵树与明里童年、少年、青年对于纯真感情的真实态度，情窦初开的童年可以为了见自己的心上人一面无视距离冒着风雪踏上火车，唯一考虑的就是列车的延误会不会导致自己迟到，单纯而优美;羞涩含蓄的少年虽已无法和对方联络，但他坚信远处的明里可以感知到自己的存在和想法，只是编辑好的短信却没有收信人，只能默默按下删除键，朦胧而偏执;青年的贵树还是无法割舍掉对于明里的思念，但此时真实的生活让自己充满矛盾，与明里擦肩而过的惊奇感觉一闪而逝，回过头去俩人却被疾驶的火车隔开，多么可笑的事实，童年火车使他们相见，而现在火车却将两个背影隔开，他们在茫茫人海中能做的就是不断在脑中重温那棵樱花树。

其实“长大了就不单纯了”这句话很有味道，当然这个“单纯”不仅仅是思想和认知的成熟。童年的贵树单纯到为了一封信一个诺言就可以冒着风雪千里迢迢去见明里，童年的明里同样也可以一个人在冷清的小站等到深夜。这种勇气恐怕也只有孩子才有。慢慢地成长，渐渐的真实，天真的幻想一点一滴地在不停地消逝着。终于火车也不知道该坐开往哪个方向的，短信也没有了合适的收信号码，甚至擦肩而过也会因火车而错过久违的彼此。于是遗憾为故事画上了伤感的省略号，整部电影也愈发显得纯美。

我羡慕贵树和明里，他们可以始终活在13岁那晚的樱花树下，始终抱着彼此在一起的执着，在都市的忙碌与平凡中会为了一个身影而落寞踌躇。樱花以每秒五厘米的速度落下，火箭以每秒五公里的速度升空，这两种事物都像极了人们自己。樱花落土的时候知道自己不孤独，火箭进入宇宙也知道有人会记得他想念他，尽管那只是心灵上的执着，但现实因为这种执着而灵动。这是爱，贵树与明里的爱，也是深埋在每个人心底的纯真情感。不是“天地合乃敢与君绝”的刻骨铭心，而是“人生若只如初见”的淡淡忧愁。即使他们有了一份属于自己的情感，甚至无名指上有了戒指，也无法让两人割舍掉对彼此的思念与牵挂。初恋最暖，回忆最美，残缺的遗憾或许无可避免，心灵的丝连却可以无视现实的重重雾霭。

新海诚处理情感戏的敏锐性和掌控力将观众深深地折服了，感谢他精心打造的这部《秒速五厘米》能让我们重拾往昔的纯真，去触摸依稀可辨的梦境。沉浸在“再一次，再一个机会”的曲调中，蓦然发现，原来爱可以如此纯美。

由好莱坞新锐青春偶像艾玛·罗伯茨与戴夫·弗兰科主演的青春冒险直播题材电影《玩命直播》将于1月6日全国公映。1月3日，该片在上海举行超前观影场。观影结束后，不少观众对影片题材表示了肯定，认为是与时俱进有新意的电影;也有网友在微博发表观后感称，“对于娱乐至死的网络时代，针砭得相当使劲。”

电影全程围绕着一款名为“玩命直播”的直播社交软件，所有人原有的平静生活都随着这款软件的介入而被打破，主人公们的爱情、友情、亲情在全方位的网络直播中被影响和窥探。这种以网络直播为视角的电影风格设定新颖且结合热点，也让观众在观影过程中更容易被带入。

活动结束后，电影直击现今网络直播现象的主题也引发了观众的思考，有观众称这部电影是“粉丝与网红的最佳写照”，在这款游戏中，玩家需要接受任务并在规定时间直播并完成，就可以升级并获得金钱奖励。而慢慢地，观众的要求不再停留于“亲吻陌生人”这样的挑战，而是“蒙眼飙车”、“高空过梯”等等堪称惊险的“玩命”行为。有观众不禁感叹道：“电影用这种方式告诉我们，社交媒体所带来的舆论暴力，这种伤害是带有实质性的。”

不少观众也通过微博发表了观后感， “痞子明与小白”写道：“ 这部电影在于游戏中给你带来的刺激感觉，虽有强调人性和自我反思，但力度并不够，不过倒是看得挺过瘾的就是了。”网友“朴小姚”认为：“与时俱进，有新意，但还是青少年向，探讨并不深刻! ” 网友“kimomo桑”则称赞影片针砭得很有力，但可惜有bug，“对于娱乐至死的网络时代，针砭得相当使劲儿了。可惜最大的bug没办法弥补，只能找个黑客来补坑。”

这部影片讲述的是两位城市青年到山区支教的故事。

片中的娇娇是个记者，封政则是个处级干部，他们都是为了实现自我价值而去山区支教，学校的老校长身患癌症，但是却一直挂念着学校、学生，直到生命的最后一刻。

当两位老师到山区时，孩子们给他们准备的饭下都是一块块肉，这里面能看出教师在那个山区的重要性。

当下暴雨时，厨房快要倒下之际，娇娇为了救孩子奋不顾身地跑到屋内，这能看出娇娇对孩子们的爱。

从这部影片中，我能够感受到山区孩子对求知的渴望，山区老师对学生深深得爱以及老校长对学校的挂念。

想了想我的处境，又想了想山区孩子的学习环境，他们在简陋的房子里，而我在宽敞明亮的大教室里，我却没有好好的珍惜。孩子们对老师的爱也同样令我羞愧。在学校我经常与老师有矛盾，总觉得老师在针对我，现在我明白了，是我没有对老师施加足够的尊重，片中两位城市青年为了实现自我价值放弃了优越的物质条件也值得我学习，从小到大，我就像温室里的花一样，一有点风吹草打都受不了，一方面是因为我平时受到的磨练太少，另一方面是因为我没有摆正心态。

看完了这部片子，我受益匪浅，我会更加珍惜现在的生活，努力摆正心态。

台湾青春片又来了，这次幸运作为试片员提前观影。

很多青春片要么三角恋、要么剧情很狗血、要么以堕胎、车祸、家庭阻拦等因素导致分手;而我今天要说的这部电影，我们类似的青春却不一样的人生。

改编自著名作家藤井树的同名畅销小说。在一家名为六弄的这家咖啡馆中，老板用一杯咖啡的时间讲述了一个关于我朋友的所有故事。不狗血，不堕胎，不三角恋，不卖腐，专为唤起你最真实的那段青春回忆。

记得那些年我们一起追过的女孩、我的少女时代、听说、海角七号、艋钾等台湾青春电影，唤醒青春期的把妹、逃课、打架种种画面，谁的青春没叛逆过。不得不说，大陆青春片拍的不走心。而这部片，少了套路多了真情流露!

我们都面临青春期，却有着不同的选择。有人选择辍学、有人选择出国留学、有人选择结婚生子、有人选择大学，甚至有些人选择了天堂;虽选择不一样了，但我们还是得把青春走完，或是画上了句话、或只是画了一个逗号，甚至一个问号。既然来过，应无怨无悔。

这部片表达的不单是爱情，要是一直绕进爱情得死胡同，不仅没深度而且是失败之作。友情，身边有个好哥们在你最艰难时候一直陪你左右。与其说基友情，不如说兄弟情。亲情，当你惹事生非回到家，却不生你的气，做一碗你喜欢吃的面，说一声快吃吧。这三种情交织在一起，一旦爆发将无法控制。

喜欢是一种能力，被喜欢是一种天赋。小绿爱心蕊，这份爱成为他的全部，情不知所起，爱到深处，爱得偏执;距离不是问题，只是距离，让我们之间的差距更明显。心蕊变了，没错，每个人都会成长，和现实打声招呼，嘿，朋友，你今天有成长吗?这不是她的错，因为现实生活就是这样。

说到这里，我捋一下董子健的演技，把温柔、敏感、调皮、脆弱、执着的痴情种演得惟妙惟肖，人物性格的刻画相当深刻。让人能理解，青春，有除了灿烂的那面，还有痛苦的那面。

结局也相当让人出乎意料，一封留给阿智的信，解开了小绿的去向。不断出现开始的影像，让人看了心酸、落泪，导演能不这么虐心吗?我受不鸟了!我真的被你感动到了。

最让我印象深刻的是夜幕中，男女主人公静静地看着天边的烟花。小绿想做最后的尝试，再试一次，还能不能抓住心中的这个人。最终他对着天空大喊出一句好漂亮啊。是烟火很漂亮，是心蕊很漂亮，还是曾经拥有的故事，是那么漂亮。

关于六弄，我是这么理解的。

第一弄，生在一个与一般人不同的家庭。

第二弄，爱上了你，让我无法自拔。

第三弄，注定般的三百六十公里，成为拉远我们的距离。

第四弄，失去了你，让我无法接受。

第五弄，母亲的离去，我不能原谅自己。

第六弄，人生太难，我要超脱。

最后，这部片是想告诉我们，比时日更重要的，是成长，比陪伴更深重的，是陪你成长。

全片讲述了一个大学生偷窥爱上扬州瘦马小姐姐并被其包养，在小姐姐完成每个男生都要经历的性启蒙女神使命后功成身退的故事，中间夹杂炮灰和炮灰的备胎。

影片从黄子韬炫酷骑着机车装着13结果摔断腿开始，尽管我不懂为何豪宅会建在医院对面且还是能被一览无余看到卧室的对面，总之滔滔闲得无聊就望窗外看，一看就看到了富家小姐姐，一看到小姐姐就疯狂的一见钟情了，一见钟情就看到小姐姐杀人了。

滔滔身边设定是一个爱着主角的炮灰女&炮灰女的备胎&一个色老头病友&熟女护士&一个微信好友叫小白，小白第一次加时就问“你是想约炮吗“，这个梗我想EXO粉看到会深有感触。

滔滔决定要为小姐姐保密并开始了边追小姐姐边玩解密游戏的主角line。为什么滔滔的一举一动小白都知道?为什么一个”一脸怂样的咖啡男“(滔滔语)每天在小姐姐不中不日也没看出多豪宅的家门前鬼鬼祟祟?为什么人物一有事就下雨?为什么雨淋不到人的身上比如保镖接小姐姐时?为什么小姐姐这么爽快和我私奔包我酒店送我机车?为什么这样的好事落不到我头上?为什么突然变动作戏因为滔滔会武术吗?为什么保镖们揍了滔滔一顿就扬长而去，他们的目标到底是问小姐姐下落还是揍滔滔?且整部片的副标题为”寻找小白“。

影片在滔滔炮灰备胎欢聚在小姐姐家迎来了真相大白，这年头豪宅如菜市场谁都能随意进出也是6。炮灰一语不合就泼硫酸，撕心裂肺的对小姐姐哭诉她爱滔滔轰轰烈烈最疯狂，小姐姐说不，我比你苦，俩人开始比谁更苦。滔滔赶来时一脸懵逼，用浓重的青岛话质问”你们在干啥，能不能坐下来好好说话“。有句讲句，滔滔真心冤，炮灰又不表白他都不知道炮灰爱他，你好歹也跟滔滔表个白啊。

话说什么样的黑科技能让手机在揣在兜里放在床上时都能24小时开着监控摄像头?真心服了，请技术大神解释下。总之bug这种事就跟滔滔对小姐姐疯狂的一见钟情一样不要深究。

小姐姐用爱和抢硫酸感化了炮灰，同时讲述了母女共侍一夫一切都是滔滔戏多的精彩人生(应该是日本特色的援交吧)。滔滔深情表白不管你是金丝雀是瘦马是生过娃的妈我都爱你尽管我没钱，小姐姐说滔滔你不懂爱，YSL会掉下来。

强烈批评该片化妆&灯光，男女主全程顶着蜡黄面如土色的脸，既然在台湾拍能不能借鉴一下台湾那些小清新电影?至于男女主的颜值和演技，粉丝开心就好，不过滔滔至少有表情，比某些前队友好。衷心建议，滔滔以后要想得到更好的发展他口音真的要请个老师调教一下了，他老乡黄晓明黄渤都没这个问题。另外张震的女友粉们倒是可以留意一下你们公公。

全片最喜欢的镜头是小姐姐拿出大把现钞的时候，好久没在电影院见到这么多钱了。

这么多年了终于又出来一部值得赞美的中国式残酷青春物语。很多人提到《杀人回忆》，如果不是人云亦云，那肯定是”影响的焦虑“下的判断失准。两者虽然在情节和镜像风格上有一些相似，但在叙事、主题、美学等核心质素上并不具有类比性。因此，如果非要纳入一个传统中进行比较分析的话，我还是愿意选择青春成长片。

它比娄烨早期更牛逼的地方在于处女作导演在美学上罕见的成熟;此外，它甚至在某些方面比《颐和园》更值得注意，即以更纯粹的——也就是更精神分析式的——女性视角将一个少女的性觉醒历程呈现得如此漫长、沉重而尖锐。

它比岩井俊二更牛逼的地方在于以质地深沉广大的现实主义风格将个体的青春成长与外在异己的社会历史语境连接了起来，而这一连接因其日常生活性而显得毫不滞涩。

2、

导演展现了对日常、小清新、悬疑、荒诞现实、政治讽喻等各种镜像风格水准以上的驾驭，但多样的风格并未造成破碎感，而是被统合于完整的叙事中。事实上，我所感受到叙事上全部的缺憾或意犹未尽之处在逻辑上都可以归为剪刀手们。

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导演叙事上还有一个机巧之处也很让人惊喜。即在非常现实感的镜头里表现人物的潜意识幻觉，比如尾随的痴汉、比如在”严厉打击违法犯罪“的标牌下看到掩埋少女尸体，比如影院里的那些男人。在我看来，导演根本无意于暗示个体意义上的凶手(整部影片的意旨都不在于此)。从女主对尾随者和影院凝视者的令人诧异的无知无觉可以看出这一点，更重要的证据是张雪之死的梦境段落。

过于早熟和敏感的女主肯定已经感知到，不管凶手是谁，一定是男人们焦灼而邪恶的欲望杀死了她们。在这个意义上，死者成为了女主生命的分身和另一种可能性。就此，导演借由个体化的叙事完成了一个具有普遍性的女性主义叙事：不管是哪种可能性，她们共同的命运都是沦为男性欲望的凝视之物。在影片末段三个女生买雪糕的段落中，导演再次道明了这种共通的命运。不同的是，在这里她用的是他者/男性视角，而在女主那里，更多的是主观/女性视角。

导演真正犀利的地方在于，她用非常真实而不是常见的色彩斑斓、意象诡谲来处理上述女主的潜意识幻觉，并且丝毫不急于说破。要看到后面我们才恍然大悟，原来它们都是女主的潜意识制造物。这种处理方法使人在后知后觉中更体验到这些情境中所蕴含的惊心动魄。

对我来说，这是一种崭新的美学技巧，很微小，但足够巧妙。

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印象最深刻也最喜欢的段落正是那个梦境。全部的恐惧和战栗都麇集过来，这种恐惧之中又有着懵懂却真切的快感——这其中蕴含着最原始的弗洛伊德主义辩证法。最终，恐惧和快感催生了初潮这一成长的标志性仪式。于是，这个段落以最激烈的方式告诉我们：那在黑暗之处给你的成长投下死亡阴翳的，是暴烈的、赤裸的人性。

5、

有技巧也有整体的掌控力，甚至还有某种自觉的女性主义的、现实批判主义的美学哲学，还走的是严肃的现实主义文艺片路数，我想不起来什么时候你国有过这样的导演。对于她，我只想说，赶紧出新片吧!

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电影《大漠青春》是共青团中央宣传部与河北好人缘影视制作发行有限责任公司、山西飞天影视传媒、北京九州同映数字电影院线联合摄制的。电影《大漠青春》以保定学院毕业生田英普、岳超和志愿者刘诗雨怀着“献身西部、绽放青春”的理想，扎根新疆且末县中学任教为主线，艺术地再现了保定学院西部支教毕业生群体淡泊名利、克服困难、乐观向上、倾心育人的感人故事。来自保定本土的编剧袁凤岐胡杨红柳般的坚持终于有了收获，整个剧本脉络清晰、高潮迭起，现场笑点泪点交织、掌声连连。导演智磊和贡米、吕聿来、赵千紫等深受青少年喜爱的青年演员给观众带来了无数惊喜，他们的表演行云流水般清新，毫不造作。这些传统意义上的青春偶像派演员把他们最朴实自然的部分呈现给了观众，打造了一部新时代的青春偶像剧！

是的，田英普们才是真正的青春偶像。要知道，2000年，“大学生志愿服务西部计划”还没启动，到西部去并不能享受特殊的政策和资金补贴。刚刚大学毕业的他们带着青春的梦想，从家乡河北来到几千里之外的新疆且末县，站在三尺讲台上，一站就是十多年。时间在变，容颜也在变，但不变的是那份追求和执着。十几年来，保定学院的志愿者们，手握知识的火炬，把爱和希望传递到每个需要的角落。凭着青春热血，凭着对教育事业的执爱，他们选择了遥远的西部。抉择，就意味着远离故土，在那里扎根。这个偶像泛滥的时代，我们见过了太多莺莺燕燕耍酷卖萌博眼球博头条的“偶像”，但是这些所谓的“偶像”除了做人们茶余饭后的谈资以外，实在无法完成一个偶像的使命，无法为我们社会发展的进程带来正能量。我们的社会需要田英普、岳超、刘诗雨这样的优质的真正的青春偶像！

是的，田英普们正在拥有和正在逝去的才是真正的青春。电影里有一句台词非常打动我——“只有荒凉的沙漠，没有荒凉的人生。”是的，戈壁荒漠——这个词在我们脑海里可能只是一个名词或者一张图片，只有真正走进并生活下来的人，才能体会到其中的含义。看着电影里被高原反应折磨的流鼻血、嘴脱皮、要上县城治疗的志愿者刘诗雨，我对她们既感动，又钦佩。他们承受着身体和心理的双重压力，却没有退缩。且末的风景是荒凉的，也是唯美的。电影里可爱的维吾尔族少年用真诚、质朴感动着支教的老师们，也感动着现场的观众。原本顽劣如一匹野马的努尔江在老师的引导下，转变为一个乐于助人、积极向上的少年;濒临辍学、不善言辞的希玲娜依，在老师的帮助下，走上了县演讲比赛的赛场……演讲台上，希玲娜依说：“当我遇到你们的那一刻，我就中奖了！我长大了，也要上大学，上你们那所大学！”5月28日，遥远的保定学院首映礼现场，掌声雷动，泪雨纷飞……繁星中的月亮照亮了所有人的心灵。有限的青春年华里，能够这样深切的影响、帮助到那样一群幼小的心灵，这样的青春才算得上真正的青春！

在泪点和笑点交织的一个多小时里，电影《大漠青春》感动了我。当代大学生克服困难、追逐梦想、淡泊名利，倾心育人，用真心、爱心、责任心、事业心诠释了为人师表的深刻内涵，呼唤着当代学子肩负起历史赋予青年的责任与使命，在实现中国梦的伟大实践中书写别样精彩的人生。

青春的道路上，分支很多，选错一条便有可能无法重新开始。初入青春时的我目中无人，甚至连最亲近的人的关注也对以漠视……但在一部电影过后，我非常幸运地回到正确的道路重新开始。

这部电影叫做《风雨哈佛路》，讲述的是一个厨子父母均有艾滋病且都吸毒的家庭的女孩利兹，凭借着自己不懈的努力和惊人的毅力终于考上哈佛的故事。

正值青春的利兹，经历了亲人离去，同学的讥讽，流离失所，她偷过，抢过，但还是因为自己心底里的那份感恩之心，让她重回正道，重新开始终获成功。

她的一举一动时时刻刻牵动着我青春年少的心，当她母亲抢走她的饭钱去买毒品时她并没有因此而埋怨，更没有记恨母亲只是走下楼去看着母亲的背影说道：“要是她能回到我小时候的那个她该有多好啊！”为了和母亲相处，她不惜捡拾别人剩下的食物，忍着每天不管家事的父亲和杂乱无章的简陋的家，对生活中的形形色色她没有埋怨，只有感谢与赞美。看到这，我的心不自觉地随之颤动，在我生活的环境中，没有人要抢我的饭钱，没有杂乱无章的家，也没有不管家事的父母亲。围绕我的是早晨妈妈叫去起床，给我倒好热水，做好早饭，父亲努力工作也为家里做贡献，而我非但没有对此感到很幸福反而还遇到他们对我有点“不好”时便甩个脸子……眼泪浸湿了我的眼睛，我仿佛看见母亲早上顶着严寒为我做早餐，那双布满血丝的大眼睛在蒸汽中的努力，我又仿佛看见父亲每天面对一个个合同，精细的计算为了让家更美好，本已布满皱纹的额头，有泪珠渗出，我也仿佛看见老师每天在想尽办法让我全面发展，让我有更好的未来，苦心引导……想着想着，老同学的一句话浮现在我眼前：“身边那么多美好，现在不珍惜，也许以后再也没有机会去珍惜了！”是啊！我能做的不就是在我能珍惜的时候去珍惜，在我能感谢时去感谢吗？我似乎回到了青春的正道上。

第二天早上我起来后面对那杯热水，会心一笑，对冒着热气从厨房出来的妈妈说了一声：“早上好，谢谢妈妈！”

青春的我是一时偏移了正轨，但一部电影后我回到了正道上。