假如我变小了绘画（经典19篇）

今天，我顶着火辣辣的太阳来到了陆渡市政府。

我走进市政府，来到今天上课的会议厅。里头开了空调，一进去身上的汗都没了！真舒服！到了1：30，老师同学们都到齐了，便开始了今天的课程。一位老师先简单的自我介绍了一下。并告诉我们，一些生活中的点滴事情可以用日记的方法写下来，也可以用绘画的方式将它画出来！于是，我们便开始了今天的绘画。题目是：“暑假生活中的点滴”。我刚开始脑子转不过来，半天想不出要画什么。但很快就想到了：就画上次放风筝的那件事吧！说干就干，我在一张8K的纸的左上角画了一个卡通版的太阳！又画了一大片草地，但画完草地之后才发现，草地太大了，导致我的人、树、云……会画不下。更重要的是，画面不均匀。不一会儿，我灵机一动，在草地上画了好多好多的花。并在上面画了小女孩（我），两棵树和许多白云！这下看着舒服多了！画完后，老师评选一些画的好的同学拿着画上去拍照片，领一本日记本。我成功地被评选上了！好开心！最后我们所有同学，都拿着自己的画拍了张大合影！之后便下课了。同学们便纷纷散去，有的跟着父母回家，有的自己回家，还有的待在空调房里等家长。各干各的，生活过的充足、有趣！（但就是太阳太大十分的热）。

通过这次活动，我锻炼了自己。学会自己独立思考，取得胜利。学会顶着大太阳，来做自己喜欢做的事。可真是受益匪浅呀！

清水静幽幽，猿鸟清晨叫，早晨太阳从山涧探出头来，照向大地，万物有了生机。每当早上起床，听闻这景物，心情也变得格外明朗，突然有一种冲动，想把这美丽的景象描绘出来，但却不能领悟如何在画纸上表现出来。

从小我就比较喜欢绘画，看见别的同学绘画，逐渐我也拿起画笔，在纸上涂画起来。我虽喜爱绘画，但却始终没有别人画得好。我喜欢和别人比较，见他人比我画得好，我就一定比他们画得更好，不管用什么方法，一定要把它画出来。

我渐渐长大，画画也比以前大有提高。因为学业增多，也无心画画了，但又因学校有“1+5”项目活动，我参加了美术兴趣班，每周都有美术作业。所以，兴许绘画水平会越来越深。我渐渐明白了，美术是门艺术，美术家可以通过绘画来表达他们的心情、人生经历，以及人生感悟。从此，我对绘画有了新的认识，新的理解，每个人画出来的画，都有自己不同的风格和感情在里面，所以为什么要和别人去相比较呢？

绘画能让我变回真正的自己，把我所有想说的所想都用笔描绘出来。世界之大，何必要为了争夺那最好，而让自己变得身心疲惫呢？世界之外，还有多少精彩的景色要我们去欣赏，放开自己，让自己与大自然融合，去感受大自然的声音、色彩、花草树木，去感受风从耳旁吹过，风吹响枫叶发出的美妙的铃声，并且把它描绘出来。

让自己像梅花一样持强，无论风雪怎样呼啸，它还是一样在大雪纷飞中绽放自己，散发出自己的芳香。所以我也一定要努力让自己绽放出光芒。

我很感谢绘画，它让我找回真正的自己，我一定会描绘出自己的色彩。

[绘画让我找回自己600字作文

从古至今，绘画已有五千多年的历史了，甚至更久，在没有文字时好像就已经有了绘画。绘画博大精深，从最早以前的壁画，到素描、漫画等等。还有很多画是世界文物。如巴黎卢湖宫的镇官之宝、达。芬奇的最杰出的画作————《蒙娜丽莎》这幅画是全人类文化宝库重一颗璀璨的明珠；还有世界顶级画家齐白石画的虾个个栩栩如生，让人看得惊叹不已。

我学过画画，那时候可真无聊，老师每天都要我们画些简单的不能再简单的画，这简直就是浪费我画技高超的天赋，每天我顶着头上的烈日去上课，结果老师就让我们画这么简单的玩意，那时候我每天都不爽，直至有一天老师终于教我们素描了，我比谁都兴奋，因为我终于可以更好的展现我高超的天赋了。

学了树苗，我以为没有之前那么无聊了，结果发现更无聊了。老师每天让我们画线条加上是夏天，燥热的天气加上每天画线条的烦躁。无聊的让我实在想放弃了。但我还是凭借无比强大的内心顽强的坚持下来了。学过之后才知道要想真正学会画画本不是那么容易，要有足够强大的耐心。

美妙的音乐，令人回味无穷。杰出的画作，让人白看不厌。但无论是音乐美术还是其他艺术形式都有感动人心的力量。

绘画让生活更美好

每个人都有自己喜欢做的事，比如有唱歌，有跳舞，还有弹琴，这些事让每个人的生活都充满美好，但让我生活更美好的事是绘画。

我喜欢绘画的原因是，可以拿着各种各样的画笔，画出流畅的线条和好看的图案，把好看的画上，渲染上五彩缤纷的颜料，非常有成就感。

绘画让我更有成就感

在之前，第一次学素描的时候，老师先给我讲了讲具体步骤，便让我开始画了。第一步，我先观察这个正方体，观察完就可以开始画主体，画的时候要注意上窄下宽，勾勒出正方体的形状，第二步，就是把正方体的细节刻画好，把黑、白、灰找出来，一次画好，正方体大概的关系就出来了，过了一会儿，老师说：“这个正方体的形还不错，但是颜色太重了”，听了老师的话，我马上拿起橡皮，在纸上哒、哒、哒的擦了起来，就这样，正方体的颜色就变浅了。到了第三步，画阴影，阴影是这幅画中最重的地方，于是，我拿出另一支颜色更重的铅笔，在纸上画了起来，我心想：离物体越近，颜色越重，离物体越远，颜色越浅。想着想着，阴影就画完了，到最后一步了，就是画背景，这时老师过来，给我试范了一遍，物体越浅的地方，背景越重，上重下浅，这样，一幅好看的素描画就画好了。

画画要积累，水平才能提高，这要经过一个漫长的过程，才可以获得成就。

绘画可以让我具有成就感，绘画让我的生活更美好。

定格乡村美景，留住难忘乡愁!

近年来，石家庄市美丽乡村建设工作取得了可喜的成绩，按照环境美、产业美、精神美、生态美的要求，相继建成了一大批环境整洁、设施配套各具特色、记得住乡愁的新农村。为了进一步宣传我市在积极推进新农村建设方面取得的丰硕成果，通过摄影镜头和手中画笔，反映广大农村的新变化，展示农民群众的精神风貌，石家庄市美丽乡村建设领导小组办公室、石家庄日报社(传媒集团)联合举办“走进乡村看美丽”摄影绘画大赛，欢迎广大摄影家、摄影爱好者和画家积极参与，踊跃投稿。

主办单位：

石家庄市美丽乡村建设领导小组办公室

承办单位：

石家庄日报社(传媒集团)

征集主题：

以环境美、产业美、精神美、生态美为主线，围绕生态环境、城乡新貌、设施农业、山村民居，以及民俗风情、农家生活、乡村旅游、农业生产等方面反映我市美丽乡村建设风貌的摄影及绘画作品。

活动时间：

2016年10月20日-11月30日

奖项设置：

大赛设专业组和业余组，分别评出一二三等奖。其中专业组还特设了绘画奖项，届时主办方将组织摄影家、画家深入乡村采风创作，多角度展现美丽乡村创建中呈现出的新风貌。

专业组摄影、绘画作品奖项设置：

一等奖2名(摄影1名、绘画1名)奖金3000元

二等奖5名(摄影3名、绘画2名)奖金2000元

三等奖10名(摄影7名、绘画3名)奖金1000元

业余组摄影作品奖项设置：

一等奖2名奖金1000元

二等奖5名奖金500元

三等奖10名奖金200元

优秀奖30名奖金100元

作品要求：

1、摄影作品

黑白、彩色不限;单幅、组照(不超过4幅)不限;参赛作品文件数据要求发送jpg格式原片，每幅照片不低于3m;可进行格式转换、色彩微调以及画面剪裁等忠实原意的技术处理，但不可修改照片内容，不得采用合成手法改变作品原貌。

2、美术作品

画种不限。国画4尺整张以内;油画、版画不超过1.2m×1.2m。谢绝临摹作品。

投稿须知：

1、摄影作品的命名规则：(单幅)作者-标题-单-手机号.jpg;(组照)作者-标题-组x(序号)-手机号.jpg;

2、投递摄影作品一并提供投稿清单：作者姓名、性别、联系电话、作品数量等，参赛作品需按规则命名，并注明拍摄时间、地点等;

3、摄影参赛作品上传至指定邮箱:shiribao@163.com。具体要求：首先将所有照片按要求命名后存入一个文件夹中，并附txt格式的投稿清单文本文件，将文件夹压缩为一个zip格式的压缩包，重命名为作者姓名加手机号码，例如，张三13603xxx888.zip。对未按要求上传照片的，不予评审。

4、专业组所有作品须直接交至组委会(中山东路313号石家庄日报社902室)。

注意事项：

1、参赛者须拥有作品的著作权并获得参赛照片中所包含人物的肖像权使用许可和其它必要的许可，同时须保证参赛照片不侵犯任何第三人的著作权、肖像权、名誉权、隐私权、商标权、商号权等其他合法权益，否则由参赛者承担所有责任。

2、摄影作品获奖后，举办方将统一调取原始数据文件，用于影像鉴定及举办展览和画册制作。作者请务必将数码拍摄的原始数字文件和调整后的数字文件在规定时间内向举办方提交。逾期不提供者视为自动放弃。

是学画画儿基本功，达·芬奇按照老师的教导苦练基本功，从简单到复杂，最终才成为世界著名的绘画大师。由此可见，要想做好一项工作或学习一门技能，必须先得练好基本功，只有练好了基本功，才能逐步提高技能、技巧，最终达到奋斗目标。

我们现在是学生，主要任务是学习。在学习上更需要练好基本功。学习是一件非常艰苦的工作，要想使学习成绩提高，必须先要打下坚实的基础，练好基本功。比如数学中的计算能力，语文中的读写能力都是基本功。而这些基本功又必须认真耐心地去练习，不然就不会有真才实学。

回忆我在小学学习语文时，老师常布置我们抄写字词和拼音。我有时就不耐烦，觉得做这种练习没什么用处。其实，老师是在训练我们的基本功，为以后的阅读和写作打基础。升入中学以后，我按着老师的要求继续练习，词汇渐渐丰富起来，在阅读时，障碍就少多了，作文也比以前通顺了。渐渐我悟出了练好基本功的道理。

在小学，我们所学的一切是为上初中打基础。升入初中后，我们所学的课程又是为上高中或走向社会打基础。因此，我们现在必须认真学好各门课程。只有现在练好基本功，打好基础，将来才能成为国家的有用人才。

榜样就在我们的身边，我们要多向身边优秀的同学学习。我觉得XX是我们的好榜样，她值得我们学习。 不看不知道，一看吓一跳。真不知道她怎么这么富有画画天分？说真的，我们班的同学恐怕没有一个不佩服她的。她参赛获得的奖状可多了！数都数不过来：绘画作品分别获得全市二等奖、三等奖和优秀奖。

XX几乎每次都来帮忙画黑板报，所以每期的黑板报都能图文并茂。你瞧，她这里一勾，那里一画，不一会功夫，一个栩栩如生的小熊就出现了，同学们看了都赞不绝口。画完后，她问我：“哪里不好？”我看了好久答：“好像这儿有点斜。”她听完我的话，立即拿起黑板擦，把小熊擦掉了。我看了，真是感到可惜，可她嘴里还自言自语说：“还可以多样化一点。”画完了，她拿起绿粉笔添了几笔，眼前展现出了生机勃勃的景象。

每当在美术课上，XXX又可以自由发挥了。你别以为，她画得好就画得慢。其实呀，XXX画得又快又好，说起来你还真不信。在星期一的美术课上，同学们都在画画，只有少数同学上去批改。这时，XXX站了起来，她吹了吹纸上的橡皮屑，拿去批改。我才看到她画的是多么复杂、美丽。心里不由地升起了一股敬佩之情。

俗话说得好：天才出于勤奋。我相信她一定为此付出了不少心血和汗水。这就是我们班的绘画高手XX！

每个人都有特长，有的人的特长是唱歌；有的人的特长，是跳舞；还有的人的特长，是朗诵。但你可能会问我：“你的特长呢？难道你没特长吗？”那么我会果断的回答你：“我的特长，是绘画！”

我的这个特长，不是后期练出来的，是先天就有的，这，就说来话长啦（路人甲：“你现在才多少岁呀！还说来话长。”嘿嘿。）

在小班的时候，老师叫我们画画，于是，我便提起笔来，一分钟、两分钟、三分钟……几分钟过去了，描线和上色都完成了，就差交上去了，于是，我迫不及待地把作品交了上去，于是，放学妈妈来接我时，老师对我妈妈说：“瑶瑶的想象力非常好，就拿瑶瑶今天的画来说吧。”说着，老师拿出了我今天画的画，“看，这就是她今天画的画，一看就知道瑶瑶的想象力非常非常好（此省略八百字）。可以让她去多学学绘画！”

妈妈听了，星期天就拉着我到少年宫报我名。可哪知道学的是油画呀！我喜欢的绘画是漫画呀，唉！这可愁死我了，每次去的时候，我就找这个借口，找那个借口逃避，可妈妈骂了我一顿，我只好硬着头皮学了下去。

就是五年级上期时，一个偶然的机会，我来到了我们学校的一位美术老师那学漫画，于是，我兴高采烈地来到了老师那，开心的学起了画。

当学到画眼睛时，由于我没学漫画学，自己经常自学漫画，而且眼睛画得非常好，那时，老师就夸我：“你画眼睛画得非常好呢！你是不是学过画呀？”

于是，我得意得“飞上了天”。

这就是我的爱好特长，绘画，而且是擅长漫画。

————谈在幼儿绘画活动中创造力的培养

对幼儿进行创造力的培养并不意味着幼儿创造力的缺乏，幼儿的思维往往不受时空的束缚，不被经验和规律所限制，大胆、自由而富有创造性。但是单一的教学方式容易僵化幼儿的这种思维，使其失去创造的活力。为此，我们展开了一系列的教学实践，改变传统的观念、内容和方法，在绘画活动中，努力实现对幼儿创造潜力的激发和发展。

一、兴趣抓住孩子的心

兴趣是学习的动力，也是最好的老师。在以往的教学中，蜡笔画占了主导地位，而一味的蜡笔画，容易使幼儿疲劳，产生厌恶情绪。我们选择一些不同材料和方式的绘画活动。多形式的绘画，让幼儿不断地产生新鲜感，既了解了绘画多样的表现手法，更保持了对绘画活动的兴趣。首先在作画工具上，我们加入了水粉画、蜡笔水彩画、水彩笔画等。

在作画方式上，我们开展了拓印画、线条画、刻画、磨画、浸染画等活动，如蜡笔水彩画《寒冷的冬天》，用蜡笔先画出雪地、雪花和房屋，再用蓝色的水彩涂一遍，白白的雪花就显露出来了，多有趣呀！还有拓印画，先在吹塑纸上刻画出图案，然后涂上各色水彩，再用纸拓印下来，多神奇呀！其次是绘画内容本身的趣味性，我们有选择地运用一些带有娱乐性的题材，以吸引幼儿主动参与，如《有趣的圆》，给圆添上几笔，让它变成太阳、苹果、线团，《曲线画》，让笔娃娃在纸上“跳舞”，勾出随意的线条。这些新奇、独特的作画工具、方法和题村，让幼儿沉浸在充满乐趣的活动中，他们自始至终兴趣盎然，充分体会着绘画的乐趣。

二、命题解放孩子的手

以住我们对绘画的命题，总是根据老师的范画而定的，这样在一定的程度上束缚了幼儿的想象，也框住了老师引导、启发的范围，当老师要求幼儿动动小脑筋，画得和老师不一样时，我们会发现，幼儿只会对背景加以添画，从真正意义上讲，不能说有创造性，在这一学期里，我们选择了一些有创意的命题，如《假如和美丽的动物结一次婚》、《有趣的脸谱》、《打针》等，我们还对原有的一些内容进行了修改，如将《奶奶请坐》改为《我爱奶奶（爷爷）》，将《我给花儿把水浇》改为《爱护绿化》，将《骑木马》、《滑滑梯》改为《儿童乐园真好玩》，将《跳绳》、《荡秋千》改为《我们爱锻炼》，这些有趣的命题既来自于生活又为幼儿提供了一个充分发挥想象的空间，老师在引导、启发时也可以借题发挥，激活幼儿的想象。

三、指导巧启孩子的脑

幼儿创造思维的启发体现在具体的指导中，我们把范画作为让幼儿了解课题的一种手段，出示以后引导幼儿观察、欣赏，等幼儿作画时，把范画收起来，避免使之成为幼儿参照的对象，避免养成幼儿的依赖性。在示范时，也不只是单单对范画的示范，而是在启发、引导幼儿讨论的同时，根据讨论的情况，结合教学中的难点、重点加以示范，这样幼儿既掌握了一定的绘画技巧又不会被范画框住了思维，如在《我爱奶奶（爷爷）》的教学中，我们把学画老年人作为重点。

引导幼儿讨论并示范了老年人的脸部特征（皱纹）和服饰特征，然后让幼儿画自己的爷爷奶奶，果然，每个幼儿的画面都显得丰富多彩：有的画给看报的爷爷拿眼镜；有的画陪奶奶做操；还有的画给奶奶捶背……，一颗颗敬老爱老的心跃然纸上。又如在《有趣的脸谱》教学中，教师没有示范，而是通过引导观察，让幼儿自己发现脸谱的特征，再尝试表现。别外，结合课题内容，在指导的过程中，我们设计了层层深入的问题，对

幼儿进行启发和引导，让幼儿的小脑筋动起来，大胆地想象，并以绘画表现出来，如《打针》这节课，我是这样引导的：

（1） 你们打过针吗？

（2） 在什么地方打针？

（3） 为什么打针？

（4） 谁给你们打针？

（5） 打针时你怕不怕？为什么？

让幼儿回想自己打针时的场面和感觉，以及人们的不同反映，这样画面既丰富又有趣。 四、技能表现孩子的情 绘画需要创造力，也需要一定的技能，我们主要对幼儿进行了绘画技巧和色彩运用的训练。 首先是技巧的训练，在教学中，我们摒弃以住以临摹为主的技巧训练方法，而是通过观察、讨论、演示和示范，让幼儿掌握事物的基本特征和绘画规律，然后举一反三，进行绘画创作。如《小鸭嬉水》，老师分别制作了可活动的小鸭身体和头部，通过演示，让幼儿知道只要变换身体和头部的位置，就可以画出形态各异的小鸭。

同样，画人物时，只要变换四肢的形态和服饰，就可画出不同的人来。 其次是色彩运用的训练，色彩是绘画的重要表现手段之一，在幼儿美术活动中，除了必要的技能训练外，对色彩的认识及运用的学习也是很重要的。画家马蒂期曾经说过：“如果线条是诉诸于心灵的，那么，色彩是诉诸于感觉的，……”形状和色彩的结合对于创造绘画是必需的。

首先，学习深浅色的辨别和运用，如《单色画——小汽车》，将小汽车画好后，只选一种颜色涂，通过涂色时的深浅处理以及各种花纹的装饰来丰富画面，让幼儿知道，只要掌握正确的方法，一种颜色也能画出漂亮的画来。其次，改革单一的色彩观，只要想得到就可以画出来，太阳为什么不可以是绿色的呢？因为我戴上了绿色的眼镜，看到了绿色的太阳。

学会辨别冷暖色，了解色彩所表达的不同情感。如《有趣的脸》，让幼儿画出各种表情的脸，并学习用暖色表现愉快、高兴的表情，用冷色表示伤心、哭涕的表情，让幼儿体会冷暖色的丰富内涵及表现力。让幼儿在不断感受一个多彩世界的同时，学习色彩的运用，并大胆的用色彩来表现自己眼中的世界。 总之，创造力是一种最能超越一般成就的能力，但也是最容易受挫伤的能力。在绘画教学活动中，我们努力建立这样的观念：“绘画是我们的语言，你想说什么可以把它说出来”，让幼儿了解这句话的含义，鼓励幼儿的创作。

不要求每个幼儿都能很好地用绘画表达自己的想法和情感，不要求“千人一面”，但要让每个幼儿都能大胆地表达，“我画的是……”，一张或许你看不懂的画中，闪现的是幼儿创作的火花和心中的快乐。当孩子创作出一幅自己的绘画作品时，他所完成的是一次和毕加索一样的创造活动，尽管创造的结果不同，但创造的本质是相同的。我们并不期待每个孩子都能成为毕加索，但我们可以努力让每个孩子学会象毕加索一样创作自己的作品。

[题目为打开绘画创新之门的作文

鲍勃·迪伦自幼喜欢涂涂画画。1966年的一场摩托车车祸，让鲍勃·迪伦差不多有两年时间没与公众见面，也让当时养伤在床的他执起了画笔。他的画作开始与其创作的诗歌、散文、音乐互通生气。鲍勃·迪伦曾说，绘画过程于他是种完全不同的创作体验，“我画什么呢?好吧，就从任何我手边的东西开始。我坐到桌边，拿出一支笔，一张纸，画了打字机、一个十字架、一朵玫瑰、铅笔、刀、空空的香烟壳，完全忽略了时间……”在2004年出版的自传《像一块滚石》(Like 名人故事：鲍勃·迪伦的画跟他的歌一样有灵魂 Rolling Stone)中，鲍勃·迪伦这样写道，“倒不是因为我自认是大画家，而是我感觉在绘画时，我能赋予周遭的混沌以秩序。”

1994年，鲍勃·迪伦将自己绘制的一批画以《绘制苍白》(Dr名人故事：鲍勃·迪伦的画跟他的歌一样有灵魂wn Bl名人故事：鲍勃·迪伦的画跟他的歌一样有灵魂nk)为名结集出版，这本图册以素描和炭笔画的方式，帮着鲍勃·迪伦记录了其1989至1992年在全球举办“永不停止的巡演”(Never Ending Tour)时的一路邂逅，他用冷寂疏离的笔触画了船只、自行车、火车、旅馆等路中风景，也画了行走在大街上的沉默路人。

13年后，这本躺在纽约一家古籍旧书店里蒙尘的图册，被远道而来的德国开姆尼茨艺术博物馆负责人英格丽德·莫辛格(Ingrid Mussinger)意外相中。在此之前，莫辛格并不熟知鲍勃·迪伦的大名，她只是单纯被图册中的素描打动。莫辛格后来还专门搜了鲍勃·迪伦1965年的单曲《地下乡愁蓝调》(Subterr名人故事：鲍勃·迪伦的画跟他的歌一样有灵魂ne名人故事：鲍勃·迪伦的画跟他的歌一样有灵魂n Homesick Blues)来听。“歌词充满意象，能写出这样的歌词的人，一定懂得绘画。”莫辛格试图联系鲍勃·迪伦办展，未曾想他一口答应，“就像他一直在等待，等待着被问及此事，而且很明显，此前还无人问过。”

我的同桌刘萍是一位绘画高手，我非常敬佩她。

一条纤细柔软的马尾辫垂于脑后，细长的眉毛下闪动着一乌黑发亮的眼睛。然而令我记忆最深的还是她那黑框扁镜片眼镜了，像燕子的尾巴那样小巧。

她的画画技术虽不是班里数一数二的，但也足够让我佩服得五体投地了。

就拿上次的绘画比赛来说。那是她比赛的前三天，我早早走进教室，却发现同桌刘萍已经坐在座位上，开始了她这一天的计划。她从工具袋拿出一张4K的纸，平铺在桌面上画了起来。先用铅笔在纸上这描一下，那描两下，勾出大概的轮廓，又拿出绘画专用的4B铅笔，开始刻画“人物”细节，你看，只见她手中紧攥着铅笔，皱着眉，紧闭双眼，可能正在回忆过往的练习，尝试把画面上的细节变得栩栩如生；也可能正在思考怎样画才能“惊”到大家，是用传统的手法，还是创新的手法？她在苦苦思索之中，忽然，一阵春风抚过她的面庞，好似使她豁然开朗，她张开了眼，以迅雷不及掩耳之势，开始运笔。刘萍的眼睛紧盯着洁白的纸面，手中铅笔运动的速度达到了极致，“唰唰唰”的声音不停地响起。

没过多久，一幅栩栩如生的“蔬果欢乐图”就制好了，惟妙惟肖，活灵活现，一看就知道是“上上品”：土豆先生架着不碟子，在水池上冲着浪，旁边的蘑菇小姐惊讶得说不出话来；萝卜弟弟正和莴苣妹妹玩得正欢，好不热闹的一派场景！

绘画高手仅用了十五分钟就构出来了这一幅生动的图画，果然名副其实啊！

俗话说得好：“台上三分钟，台下十年功”。我相信绘画高手之所以有如此娴熟的手法一定付出了很多的心血和汗水，正因为她的这种精神也激励了我的学习动力，这让我怎么能不敬佩她呢？

我是一个相貌平平、成绩普通的女孩。若把老师和家长的表扬与赞赏比作阳光，那我的世界就像今年阴雨绵绵的冬天，阳光只是偶尔出来露个脸。

因为小小的懒惰和一点点的走神，所以经常会在老师催促作业的名单中听见我的名字。慢慢地，在我的心里，总觉得学习的上空顶着一片乌云，我不喜欢。可是，每当我拿起画笔，天空就会变色，变得格外温暖。两年前的那场比赛至今我都记忆犹新。

为了参加那次比赛，我每天都不浪费一点碎片时间。做完功课后，我就开始一遍又一遍地练习、摸索。虽然每次都画同样的内容肯定是枯燥的，但是我仍然沉浸其中。在紧张又期待之下，比赛拉开了帷幕。随着一声令下，我的笔就像施了魔法一样，一切注意点全都输进了它的体内。比赛时间过半，我就已经大体完成了。我仔细观察着我的作品，总觉得有点儿不对劲，原来，我多画了一条线。起初，我有点儿惊慌，后来我平静下来，重新构图。经过修改后，它巧妙地被颜色覆盖了。我充满信心地将作品交了上去。功夫不负有心人，不久后，当我听见自己荣获了南通赛区“50强”的称号后，我激动得眼泪都快流出来了。我虽然没有荣获更高的奖励，但我明白，只要你尽了力，名次就不再那么重要了。因为我从绘画中找到了自信，找到了属于自己的阳光。

我在绘画里寻找到的那一缕阳光，引领着我拼尽全力去撕裂学习上空那片晦暗的天，让阳光照进来。相信这一抹阳光，一定会照亮我前进的道路。

“白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开。”平凡的我要像苔花一样自强不息，继续努力地去寻找我心中的那一片阳光。

2018年3月的一天，天公不作美，下起了倾盆大雨，但是我们东石画室的小画家依然兴高采烈地去长沙麦咭农场参加绘画比赛。

比赛开始了，我认真想了想，准备画一幅《美丽的春天》。我拿起铅笔开始画，首先画了一大片青青的草地，草地上有几个孩子兴致勃勃地放风筝。在近处画一条清清的小河，河面上有几只欢快的鸭子在嬉戏。然后画了一大片田野，田野上有一片金灿灿的油菜花和绿油油的麦苗，充满着春天的生机和活力。田地里还有几辆小拖拉机在耕地。最后，在远处画上几座高耸入云的大山，上面是蓝蓝的天空和悠悠的白云。

为什么要这样画呢，画一大片草地是因为春姑娘来了，小草争先恐后地从地里钻了出来；画几个小朋友放风筝，课文里不是有首诗“儿童放学归来早，忙趁东风放纸鸢”嘛；画欢乐的小鸭子在河面上嬉戏是因为"竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知"呀；画一大片田野上有拖拉机在耕地是因为春天要播种，秋天才会丰收，冬天才不会饿嘛！这就是我画这幅画的构思。

我画的这幅《美丽的春天》，怎样？是不是春意盎然、生机勃勃呢？

今天中午，班主任杨老师说：“今天要进行绘画和写字比赛，比赛马上就要开始了，请参加绘画比赛的小朋友带着工具跟我走。”我马上拿起绘画工具跟着老师走了出去，到门口的时候我转头看到了一下同学们，他们给了我一个加油的手势，此刻我的心情好紧张呀！

我一步一步缓慢地走着，每走一步心里的积石就往上堆了一个。走着走着，我终于走到了科学2号教室的比赛现场。

找到了位置坐下来，我拿出了纸和马克笔，在响亮的铃声中比赛开始了。我小心地画着每一笔，大概是我太紧张了，第一张纸画错了。幸好我提前预备了一张纸，不然这一次比赛就不能参加了。我心里想：为什么一开始就会画错呢？我停下来思考了一会，应该是我太紧张了。老想着后果会怎么样，都想到别的地方去了，不专心致志所以才会分了心的呀！我接着深呼吸，让自己放松下来，并在心里喊：不要太紧张，重在参与。只要尽自己最大的努力就行了，加油潘伊倩！我尽量放松自己，不让自己紧张。

我一直小心翼翼地画着每一笔和每一处小细节，生怕自己再画错了，也非常谨慎地涂着各种颜色。但我还是感觉到自己的手没有以前那样灵活了，看来堆积在肚子里的石头还没掉下去啊！竟然还想不起来了有一块地方应该涂什么颜色，慢慢放松了之后，终于在左思右想中涂好了所有的色彩，这幅画在我的紧张之中终于完成了。虽然不是很完美，但是自己还是比较满意的。

出了门，我才放松下来赶紧往教室里跑去，准备上语文课。

过了几天，我在老师的讲台桌上看到了几张奖状。我又开始紧张，心里想着有没有我的份呢！颁奖开始了，在老师叫到我名字的那一刻，我紧张了几天的心情终于放松下来了，我得了这次科幻画比赛的二等奖。

在宽广的教室里，墙上挂满了那一幅幅栩栩如生，惟妙惟肖的画。看！金鱼摆绸缎似地摇着尾巴在水中嬉戏；知了趴在柳枝上，一动不动；两只黄鹂在枝头对话，旁若无人。这是我的拿手好戏——绘画。

说起绘画，那得从小时候说起呢！当我还在娘胎里的时候，就有了绘画的天赋。每次看到那一幅幅妙笔生花的画；听到用毛笔的涮水声；闻到墨香般的线描，我都想拿起笔画几笔呢！

在我五六岁时，妈妈和家人都不同意，连老师都有些放弃我，说我不是绘画那块料子。我痛哭了几小时后，突然想到，只有坚持才能获得成功！于是，我踏上一条漫漫求学路！

我拿着我存钱罐的钱“咣当，咣当，”我开心极了。我找到一位老奶奶，她的绘画水平真是炉火纯青！

“奶奶，你能教我学习绘画吗？”

“只要你肯学，我一定教你。”

最终在我偷摸地学习了九个月后，我向妈妈展示我画的画。妈妈看了看，勉强同意我参加《参加青少年绘画比赛》。

我欣喜若狂地想：一定要向你们展示我的拿手好戏——绘画！

接下来的每一天，我都废寝忘食地学习绘画，有一次练习绘画，我足足画了100多张纸，手都捏出茧子。就这样，日复一日地练习着。

到激动人心的比赛日了，我一定要静下心来，正常发挥。在经过一轮又一轮的比赛，只有我和一位大我两岁的姐姐进入决赛，我们画了一张美丽无比的《龙的传人》。我在心里暗暗想，可不能浪费那几百张的纸啊！加油！最终功夫不负有心人，我成功了，成功啦！我流下了激动的泪水，感谢我的绘画老师—李老师。

我的拿手好戏绘画是藏在心底的自豪。我会坚持学习绘画。为祖国争光，学习国画，学习绘画，是我奋斗的目标！

亲爱的美术老师，您好!

您还记得我吗?我和你共度两年的漫长岁月。在这段艰苦的岁月里，你给了我太多太多的关爱。你对艺术的痴狂，以致于从艺术当中延伸出令我终身受益的哲理。

“闭上眼睛，我们可以世界看得更清楚”。你可否了解你自己?你在我心目中永远是一位伟大的画家!这不仅仅是因为你是名家弟子，更重要的是你将众多一脸稚气的孩童培育成一个个出色的“画家”。多少个从你身边飞进北京中央艺术学院的莘莘学子无不敬佩你对艺术的热爱与忠诚。

有一件小事儿，不知你可否记得。那是在一个白雪皑皑的冬天，我穿着厚厚的冬装，背着长长的画筒到您的学校学现。我心里高兴的不知怎么做好好。走进心目中的学校，艺术的氛围溶解了寒冷冬天的气息，取而代之的是一幅幅5、6米长的巨画。那一刻，我体验到了艺术世界的博大与精深。走进课堂，我第一次见到你，那一刻，我便知道你量个优秀的老师。从画梅花到手把手教画竹子，都是你一点一滴教诲的。从这一件件的小事当中，你博大的怀抱毫不保留地展现出来。起初我对艺术一点儿都不了解，你便亲身施教。当别人瞧不起我时，你并不是严厉的责备，而是给予了更多的关爱。你的爱在点滴中凝晶成一幅幅美丽的画卷，而这便是所有画中最长、最深、最是永远而又保留到现在的一幅画。在你教我画虾时，我一心二用，不听从你的教诲，导致别人嘲笑我画的象鸡。我自知错在了关键几笔上，便面红耳赤地向您讨教。你鼓励我说：人总会有失败的时候，只有你鼓起勇气去面对它，才是大师们悟出的真。时至今日，我依然从你的一句：“人往后退一步，其实是为了跳得更远一些”这句话为座右铭，时刻鼓励自己。

“人生在世，虽然有许多不如意的事，但是我们不必总是为这些事情担心，也许放开怀抱，以海纳百川的心态去面对，人生会更美好!”如今，我们已经多年没见了，无论你改变了什么，对艺术的忠诚是不会改变的，我一定会将艺术视为一种享受，将绘画当成一种快乐，同您一样步入辉煌的艺术殿堂!

我的课余生活是丰富多彩的，有绘画，有看书，有做奥数……在我的记忆中有许多快乐的回忆，其中我最难忘的是绘画。

从我会握笔起，就特别喜欢画画，只要一有空，我就会拿起笔画画，想到什么就画什么，一画就是几个小时。然后用彩笔涂上颜色，真好看！这不，周末就是教师节，爸爸的节日。送什么礼物给爸爸好呢？我想来想去，还是准备画一幅画送给爸爸。于是我拿起笔和纸，画了一幅爸爸在教室认真上课，哥哥姐姐在专心听讲的画面，然后涂上颜色，写上“祝爸爸教师节快乐！”最后用一张白纸，做好封面，在封面上画了一朵漂亮的花，以表达我的感谢，感谢爸爸一直以来对我的教育。当我把礼物送给爸爸时，爸爸开心地笑了。

在班里，我还是画画的小高手，经常能参加学校的画画比赛，也能取得一些好成绩，这让我增加了很多自信与快乐。

绘画让我的课余生活充满了乐趣。我爱绘画。

生命中最好的时光是什么？每个人的回答都不一样，在我心中，最好的时光是沉浸在绘画里的时光。我喜欢陶醉在绘画中的感觉，无论画什么都能使人深入其中，细细地品味画中的意韵。

我喜欢画素描的时光，支起一块画板，铺上一张素描纸，只需要一支铅笔和一块橡皮，就可以将美丽的事物呈现在纸上。没有多余的颜色，只有黑白的世界。每当心情稍有烦燥，我便会让自己沉浸在这黑白的世界中，细细体味黑白搭配的美，将光和影表现在纸上，慢慢感觉静态的美。在画素描的时光里，听到用铅笔轻轻擦过画纸发出的声音是一种美的享受。

我还喜欢画水粉画的时光，水粉画的世界是五彩缤纷的，它用美丽的色彩将景物描绘在纸上，每一处都充满了活力。水粉画的世界是饱满的，每一次下笔时都要将颜料浓浓地画在纸上，使画面充盈，引吸人的眼球。水粉画的世界是欢快的，每当我心情无聊时，我便会拿起画笔，让自己融入那五彩的世界中，享受绘画时的欢乐。在画水粉画时，画画前调颜料的过程也是一种享受。

我更喜欢沉浸在画国画的时光中，一支毛笔，几点墨汁就组成了一幅国画，山水风情，虫鸟鱼兽，到处都有墨汁淡雅的清香，墨汁留在纸上更加使人向往。在这个世界中一切景物都是写意的，它没有素描那样真实，却更加富有诗意，看似随意的几笔，却能勾勒得各具情态。我愿意陶醉在这样的世界中，享受那浓浓的诗情画意。

绘画能带给我欢乐，它让我感受到了中国文化的博大精深，让我拥有一份闲适淡雅的心情，我爱这样的时光，绘画的时光最好。

人生的梦想，应该是伴着朦胧的蓝色度过的.我微微一笑，为这张白纸添上了蓝色的背景.

人生的理念，永远有一种执着的深沉支撑着，使心态永远不会被邪恶的颜色所感染.所以它应该是黑色的深沉，支撑着人生的边框.

人生的心态，是这幅画中的伏笔.杰出之画，败笔之画，皆由此而定义.有的人心态太复杂，该有的不该有的心态割舍不下一切.结果成了败笔之作，画蛇添足地上了词华浮嘲的颜色，不堪脆弱的纸，被他们心态的阴沉所撕毁;有的人迷茫，在即将收卷的时候，只来得及在纸上残留下一丝游鸿，甚至连笔都还来不及落下.我深吸了一口气，人生的心态应该是单纯而又乐观的，属于纯白色和阳关色.在人生路上携带着它们，画出一道最炫耀的光芒与色彩.

人生的起伏，就像是一道门槛.你永远都得面对它并越过它，尽管它有多矮，它有多高.我在心态的外围画上一圈起伏不定的暗紫.又在那里加了几丝绿色，绿色是再生与更新.穿国了人生起伏不定的峰峦后，所获得的是一般人所没有的坚定与信心.

人生的希望，为这幅画的收笔.在心态中间用银灰色写出了希望.不管成功率有多小，只要有一点希望.一丝希望在闪烁，就不可以放弃.因为希望的力量是永恒的，它会爆发出一种名为奇迹的力量.灭掉一切阴霾，让你达到成功的终点.

在充满希望的心态外，围着困惑.但只要困惑中有一丝坚定的信念，就会冲出这层包围着的暗紫，找到了属于自己的理念.因为有了深沉，才有了理想.

我掌握着属于自己的人生，绘出了最完美的画

艺术离我们并不遥远，艺术就在我们身边。它可以是一首优美的歌曲，也可以是一件不起眼的小工艺品。有地方就有美，我的文章将带你走进艺术的百花园感受艺术的魅力。

从小，我就对绘画有一种特殊的情感。记得小时候，爸爸在画纸上画素描，我就用肉嘟嘟的小手在一旁比划着。直到我上了幼儿园，放学就迫不及待地拿起画笔在墙上乱涂乱画，干干净净的墙上变成了五彩缤纷的世界。从那时，我便和绘画结下了不解之缘，

三年级时，妈妈把我送到了绘画培训班。那时的我看着绘画班墙上贴的画很是羡慕。心想：别人能画的那么好，我一定能！因此，每天我都会认真地在桌前画画。经过每周一次的美术课和我的刻苦练习，我画得画不再幼稚可笑，变得富有趣味性。我的绘画有了很大的进步。

有一次，同学们临摹梵高的作品《星空》不认真，被培训班美术老师教训了一顿。此时，我正在一旁专心地画星空。突然，老师走到我面前认真看我作画。我以为老师认为我画得不好要批评我呢，不由得心跳加速。谁知，老师却指着我的画说：“看看张世锟画的，星空是用蓝色和紫色搭配而成的。房屋也用上了很多遮挡关系，多漂亮啊！”哎呀，真是虚惊一场。我欣赏着自己的《星空》图，感到很自豪。

绘画不仅给我带来了许多的快乐，也给我带来了朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的快乐；在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。暑去寒来，绘画已成了我生命中不可缺少的一部分。

其实艺术没那么神秘。只要我们用美的眼睛寻找它，它就在我们身边。