假如我变小了绘画(汇总19篇)

尊敬的美术老师：

您好!

在五年级的第一学期中，我认识了您。在您上的第一节课，我们都端端正正的带着微笑等待着您的到来。当第一次走进我们班，我看着您严肃的表情，不禁有些紧张。您留着短短的头发，非常有精神，长得高高瘦瘦的，戴着一副眼镜，显得温文尔雅。

在课上当我们告诉您美术课要用签字笔、水是笔时，您却问我们：“签字笔是什么?”，我听后冷笑一声，心中自言自语道：“这个美术老师怎么连签字笔都不知道啊”。后来，经过您的自我介绍，我才知道您是学国画的，在国画中，不需要签字笔，只要毛笔。我顿时十分惭愧，因为我在不知道是的情况下，就对您做出不正确的猜测，这是不对的，在此，我非常希望您能原谅我的误解。

在后来的美术课中，我发现您跟以前的美术老师不一样，上课时，您只认定一个题目，让我们自由发挥、自由想象，而以前的老师，则一步一步的在黑板上画好，让我们照葫芦画瓢。在此，我深深感谢您给了我们很大的想象空间，让我们下笔时时没有任何困惑。

陈老师，您讲的课十分精是，我非常喜欢您的教学方法，就要到教师节了，我为您画了幅画，表示感谢。最后，我衷心的对您说一声“老师，您是苦了”!

祝您身体健康!越来越美丽!

此致

敬礼

小时候，我觉得画画有一种魔力。那些画画的人，仿佛有一双神奇的手，三下两下就画好了一幅绝美之作，每次见到这样的场景，我的双眼便闪烁着坚定的目光，暗暗发誓一定要画出最美丽的画卷。

初学画画时，因为我的热情和天分，经常受到老师的表扬，同学们也都投来赞许的目光。随着时间的推移，当我跨进了水彩的世界，才发现绘画并非是一件易事，我这个乐天派对画界有了全新的认识。

“天啊！地呀！这怎么化开了？白白，快来帮我看看！”我对白老师说。“不是叫你少上点水吗！”“你叫我上水我就上了呀！”我的声音里带着哭腔。看着画了3个多小时的画稿就这样，我真是欲哭无泪。为什么要画这个东西？这东西真需要耐心，画还不能一笔画完。哎，我的心里打着退堂鼓，当初的兴趣也灰飞烟灭了。

当自己的心血被化为虚无，当自己一心一意画好一张画后的喜悦化为灰尘，我一手将画卷撕个粉碎，丢入了垃圾桶。“画画最忌讳的就是没有耐心，画家之所以能用寥寥几笔将图画画得传神，就是因为他们用心去绘画，用心去感悟。”白老师的声音在我耳边响起。是啊，我根本就没有用心去画，半途而废不是我的风格！我整理好心情，重新拿起画笔，练习着上色，闭上眼睛慢慢体悟，感受着每一笔每一画都在我心中流淌，汗水也从脸颊划过。我默默地睁开双眼，绚丽的色彩赫然呈现在我面前，兴奋地大叫：“我成功了，我成功了，哈哈！”那时的快乐是难以言表的。绘画让我付出汗水，也让我感受到了绘画的快乐。

“一笔一划，画出绿水青山，一撇一捺，画出锦绣山川”。绘画使我付出汗水，让我体悟到成功的快乐，让我着迷，让我永不能忘。

我是一个爱画画的女孩，从幼儿园开始我就跟老师学习画画，现在已经好多年了。绘画让我增长知识，明白道理，现在就说说我的绘画之路吧。

我在幼儿园的时候就喜欢画画，那时候我还不明白画画的要求和技巧，只知道乱涂乱画。后来妈妈让我跟幼儿园的王老师学习画画，老师从最基本的画画技巧教我，让我从点点滴滴学起。也许我是一个天生爱画画的女孩，对老师教的东西我特别感兴趣，每次都认认真真的完成，让老师帮我修改，在老师的指导下不断提高。几年来在老师悉心教导和我自己刻苦努力下，我的绘画水平越来越高，我已经学会了彩笔画、彩铅画、手工刮画、手抄报，现在我正在学习素描画。你别小看素描画象是很简单，其实它学起来可难了，从点到面、从浅到深，有时让你头都大了。不过你认为画画是件苦差事那你就错了，其实它是一件很有趣的事。画画让我体会到了很大乐趣，有一次我很伤心，就自己想着画了一幅伤心的漫画给爸爸看，爸爸不但明白了我的心事，还夸奖我。现在我的画画水平可高了，是我们班里的小画家，美术老师不但让我做课代表，还多次让我代表班里参加比赛，获得过少儿比赛三等奖，给班级争取了荣誉，我自己心里也美滋滋的。

瞧，这就是我从小画画的绘画之路。在学习画画的过程中我不但认识了好多新朋友，还让自己的本事越来越大，有机会为班级争取荣誉。你想画画吗?欢迎你加入我们的画室，让我们一起体验画画的乐趣。

从小，我就对绘画有着一种特殊的情感。记得在我读幼儿园的时候，妈妈和爸爸就问我：“宝贝儿子，你想学点艺术啊。如书法、音乐、围棋”……我总是说：“我想学画画。”于是，我就与绘画结下了不解之缘。

绘画不仅给我带来了许多的快乐，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的快乐;在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。

绘画有着别具一格的魅力。我最喜欢的是漫画人物，是我一直喜欢绘画的原因。我一直不会请叫老师，因为老师是不会跟我说漫画人物。但是我有绝招。我可以请叫我们班的画画天才“何德楷”。他很会画画，他也很喜欢画漫画人物，我的画肯定不可以和画画天才“何德楷”比的，人家可是一等一的高手。但是我一直在努力，为了让我画的更好，为了让我的漫画人物勃勃生机，为了超过我们的画画天才“何德楷”，让我成为班里的一等一高手。从幼儿园到现在，我不知用了多少张画画纸，现在翻出来看，可能已经不见了。虽然画的不好，但是每一张画画纸都有我对绘画的热爱。

我觉得，绘画是一样很高雅的艺术，它可以控制人的心情。它现在会伴随着我走下去，我相信，以后也会，绘画会伴随着我的一生。

我很开心，无论在什么时候，绘画都能陪伴我。无论怎么样，我都不会放弃绘画。

从小，我就喜欢画画。我还有许多爱好，如：跳舞、唱歌、写作文、读小说，让我最钟爱的还是画画。

小时候，我看图画书，一本接着一本的看。但最吸引我的不是书中奇幻迷离的故事，而是那一幅幅五彩斑斓的图画，那些毫无规律的色彩在我眼中是那样的美丽！我每周都缠着妈妈，让她带我去批发市场买颜料，什么牌子都有，就连抹颜料的画笔也是我们精挑细选出来的。一回到家，我就迫不及待地拆开包装，拿起画笔，这里点一点，那里画一画，房间里这些凌乱而又五彩缤纷的点线面，在旁人看来，只是一堆小孩的乱涂乱画罢了，可在家人眼中，这是一块艺术的结晶。

上了小学，妈妈又让我在一位美术老师家里学画画，那时我学的是儿童画，是直接用勾线笔画的，我总向老师抱怨自己画不好，又画错，那老师和蔼可亲，总是一边心平气和的告诉我：“绘画，是没有对错之分的，只要是画，它都能改。”一边用那暖暖的手，轻轻地握着我的小手，一笔一画的在我的画上修改。

高年级后我不再画儿童画了，我开始学素描和动漫，有时候老师为了让我们放松，也会给我们画画水粉，素描我学的得心应手，立体图形什么的对我来说，根本不在话下！可是动漫就没有那么容易了，定位、动态线、眼睛，衣着服装，我总是画不好，特别是头发的高光，我画的就好像涂着涂着，忽然被什么东西挡住了一截似的。经过一段时间不懈的努力，我终于画得像样点了，不但如此，我还练就了老师的“神功”——圆规手，轻轻一圈就能画出一个端端正正的圆形。

可是后来我去考级，粗心大意的我竟忘了带准考证，本来悠闲的走过去，都到了考级的地方，又急急忙忙地打的士回家取，妈妈认为我没有把美术放在心上，便不让我继续学了。

虽然没有坚持学完美术，但我还是很热爱美术，我总喜欢在写作业的时候偷偷懒，在废纸上画上几笔，但愿画画能够伴我一生。

云对风说：“与你同行，我才一帆风顺。”流水对河道说：“与你同行，我才明确方向。”而我要对你说：“与你同行，我才会快乐。”

我从小就对绘画有特殊的情感，也经历了很多的挫折。“妈妈，我不想画了。”“我快要疯了。”这些是我画画时最常说的话了……我不情愿地拿起画笔，在画板上随便画了几笔，那画得很弯曲的线条使我越看越烦，于是，我把一张画揉成了一团，又重新画了一张。过了许久，我画完了一张桌子，又画窗户了。可是我画画、擦擦好几遍，还是画不好。汗水从脸颊划过，时间一分一秒地过去了，我依旧没有画出来。

妈妈走进房间，看见地上被揉成一团的废纸，语重心长地说：“只有一条路不能选择，那就是放弃的路；只有一条路不能拒绝，那就是成长的路，你努力了，即使失败，也是美好的。”我重新振作精神，小心翼翼地用勾线笔，勾好整幅画；然后用老师教的方法调色、上色。我一点也不敢马虎，但是我在用毛笔描线的时候总描不好，描到外边去。

为了克服这些困难，现在我每天回到家，就在白纸上画一条直线，再用沾有颜料的毛笔描。描完了直线描曲线，再描很复杂的线，手描得非常酸痛。有时痛得汗水和泪水一块流，但我始终坚持着。

渐渐的，我会画很多东西了，虽然水平不高，但是看到那一幅幅栩栩如生的画，我感到无比快乐。在这数不清的日子里，我很幸运，遇见了它、认识了它——绘画。我喜欢画画，因为它可以倾诉你的喜怒哀乐；更可以把最美的东西用最美的方式表现出来。

我有很多业余爱好，大多五分钟热度，转眼就像过眼烟云烟了。而我与绘画结缘得益于爷爷语重心长的教诲，让我对绘画情有独钟，坚持不懈呢。

5岁的时候，爸爸妈妈带我去看画展，画展上的画可漂亮了！画家们就像有一双神奇的手，将原本粗糙无味的线条，变成了一幅幅有山、有水、有田园五彩斑斓的画卷。自打那以后，我就下定了决心：我要学绘画！

刚开始学的时候，我只能学习绘画的基础——儿童画。画的是小草、太阳、湛蓝的天空……刚开始，我还很有兴致，可是，天长日久就不过瘾了。于是，我又开始学习线描。线描可比儿童画难多了。它是将各种线条、线圈组合在一起，使整个画面更加有层次感。虽然线描很难，但我并没有因此放弃，而是咬着牙学了下去……

现在，我已经开始学习高级动漫了，是绘画的最高级别。它是将一些动漫人物画在纸上，难度相当的高。其中，我最喜欢柯南了。大大的眼睛、乌黑的头发、以及高挺的鼻梁……记得有一次，我觉得高级动漫太难了，不想学了。我垂头丧气的回到家后，我告诉了爷爷我的想法。听完，爷爷就语重心长地对我说：“刘明睿，不要遇到一点小挫折，就想要放弃，如果那样的话，就会一事无成。所以，你要记住这十个字——坚持不懈，方能取得胜利！”就是这十个字，给了我莫大的鼓舞，让我重拾了信心。

之后，我就一直向前奋斗着，我在绘画道路上不知吃了多少苦、流了多少泪、付出了多少力气，但是，因为那十个字，使我一直坚持着，最后，终于取得了成功。

阳光总在风雨后，通过学习绘画我懂得了一个道理——无论做什么事，只要坚持，就一定会成功！

在我一年级的寒假的一天，爸爸买了一台新的笔记本电脑，小巧玲珑的外观，是如此的让我爱不释手。我高兴的把哥哥和姐姐叫过来，让他们看，他们也高兴极了！看过后，我们又不约而同地说：“爸爸，爸爸，教我们玩电脑，行吗？”爸爸说：“当然行了！”于是我们一窝蜂围到到爸爸的身边。

看着我们，爸爸开始说：“我教你们电脑绘画吧！”于是爸爸来到了电脑前，先点了一下开始键，出现了一个大方框，爸爸又点了最上面的那个键，又出现了个大方框，然后点了一下什么键，由于爸爸太熟练了，我都没看清。下面又点了一下画图，一张又白又大的纸就在我面前了。我随意按了一个和倒颜料一样的键，马上下面出现了许多颜色，五颜六色。我按了一下红色，立刻整个画面全变红了。我又点了一下笔，在上面画了一颗大五角星和四个小五角星。然后按了刚才的键，按了黄色，放在五角星中间一点。哈哈！哈哈！五星红旗完工了！可是我不小心按了一下橡皮擦又点了一个地方，那个地方立刻出现了一块雪白的正方形，我正发愁，爸爸点了一个键，又出现了个大方框，只见爸爸点了最上面键，它又成原样了。哥哥姐姐走来说真有想象力啊！我听了心里高兴极了！他们也做了几个，但没我好看！

这个是我新学的本领，不错吧！

微风拂过，树叶、花朵随风摇曳着。那清凉的微风，让满头大汗的我，迎来一丝惬意。面前的画板上，一幅素描画，也渐渐的有了趋形。

在几年前的一个夏天，我们一家人来到城南工业主题公园里游玩。走进城南公园的大门，在一条绿荫小道的两旁，一个个明晃晃的画板竖立在那里，吸引着游人前去观赏。我快步走近一看，原来是一个画展。上面的画各式各样，数不胜数。

走近观瞧，只见有油画，有水彩，有国画，有素描……各有各的特色，但是，都是美若仙境一般。其中，一幅素描画引起我的注意。我快步上前，仔细打量。只看黑白的画风，给人以朴素，亲切的感觉，同时又不失美感，给人以自然的感觉。我仿佛置身在一个黑白的世界中，心无杂念……

回到家，我看到了桌上的两个苹果，我想起画展上也有画苹果的，想到这儿，我跑回房间，拿出纸和笔，心想：不就是“照猫画虎猫”吗？有什么难的。可是当我画出来以后，那画上的“苹果”，就像掉进了烟灰里，灰扑扑一片。

妈妈见我这样饶有兴致。便开始打听那家画室好。后来，妈妈经过千万斟酌，把我送到了一个叫“创意美术”的地方。走进大门，我便看到了一幅画，画上的人栩栩如生，那微微张开的嘴里，仿佛要说着什么，那上扬的嘴角，那眼里喜悦的眼神，仿佛发生了什么大事一般。

我的第一节课老师让我们画一个正方体。我心想：这不就是张飞吃豆芽——小菜一碟儿。我拿起画笔，一下就画好了，当我定睛一看，这七歪八扭的，是我画的吗？

老师过来对我说：“万事开头难，你画成这样已经不错了。”“可我为什么画的这么歪？”“你看，只要这样，再这样，就可以画直了。对了，还要注意近大远小的关系……”老师滔滔不绝的讲道。

终于，一个豆腐块儿一般的正方体出现在了我的笔下。

到现在，已有很多年过去了，我的画技也越来越好了。而画画，让我拥有了耐心，它让我懂得：做事儿一定要有耐心，有毅力。

————谈在幼儿绘画活动中创造力的培养

对幼儿进行创造力的培养并不意味着幼儿创造力的缺乏，幼儿的思维往往不受时空的束缚，不被经验和规律所限制，大胆、自由而富有创造性。但是单一的教学方式容易僵化幼儿的这种思维，使其失去创造的活力。为此，我们展开了一系列的教学实践，改变传统的观念、内容和方法，在绘画活动中，努力实现对幼儿创造潜力的激发和发展。

一、兴趣抓住孩子的心

兴趣是学习的动力，也是最好的老师。在以往的教学中，蜡笔画占了主导地位，而一味的蜡笔画，容易使幼儿疲劳，产生厌恶情绪。我们选择一些不同材料和方式的绘画活动。多形式的绘画，让幼儿不断地产生新鲜感，既了解了绘画多样的表现手法，更保持了对绘画活动的兴趣。首先在作画工具上，我们加入了水粉画、蜡笔水彩画、水彩笔画等。

在作画方式上，我们开展了拓印画、线条画、刻画、磨画、浸染画等活动，如蜡笔水彩画《寒冷的冬天》，用蜡笔先画出雪地、雪花和房屋，再用蓝色的水彩涂一遍，白白的雪花就显露出来了，多有趣呀！还有拓印画，先在吹塑纸上刻画出图案，然后涂上各色水彩，再用纸拓印下来，多神奇呀！其次是绘画内容本身的趣味性，我们有选择地运用一些带有娱乐性的题材，以吸引幼儿主动参与，如《有趣的圆》，给圆添上几笔，让它变成太阳、苹果、线团，《曲线画》，让笔娃娃在纸上“跳舞”，勾出随意的线条。这些新奇、独特的作画工具、方法和题村，让幼儿沉浸在充满乐趣的活动中，他们自始至终兴趣盎然，充分体会着绘画的乐趣。

二、命题解放孩子的手

以住我们对绘画的命题，总是根据老师的范画而定的，这样在一定的程度上束缚了幼儿的想象，也框住了老师引导、启发的范围，当老师要求幼儿动动小脑筋，画得和老师不一样时，我们会发现，幼儿只会对背景加以添画，从真正意义上讲，不能说有创造性，在这一学期里，我们选择了一些有创意的命题，如《假如和美丽的动物结一次婚》、《有趣的脸谱》、《打针》等，我们还对原有的一些内容进行了修改，如将《奶奶请坐》改为《我爱奶奶（爷爷）》，将《我给花儿把水浇》改为《爱护绿化》，将《骑木马》、《滑滑梯》改为《儿童乐园真好玩》，将《跳绳》、《荡秋千》改为《我们爱锻炼》，这些有趣的命题既来自于生活又为幼儿提供了一个充分发挥想象的空间，老师在引导、启发时也可以借题发挥，激活幼儿的想象。

三、指导巧启孩子的脑

幼儿创造思维的启发体现在具体的指导中，我们把范画作为让幼儿了解课题的一种手段，出示以后引导幼儿观察、欣赏，等幼儿作画时，把范画收起来，避免使之成为幼儿参照的对象，避免养成幼儿的依赖性。在示范时，也不只是单单对范画的示范，而是在启发、引导幼儿讨论的同时，根据讨论的情况，结合教学中的难点、重点加以示范，这样幼儿既掌握了一定的绘画技巧又不会被范画框住了思维，如在《我爱奶奶（爷爷）》的教学中，我们把学画老年人作为重点。

引导幼儿讨论并示范了老年人的脸部特征（皱纹）和服饰特征，然后让幼儿画自己的爷爷奶奶，果然，每个幼儿的画面都显得丰富多彩：有的画给看报的爷爷拿眼镜；有的画陪奶奶做操；还有的画给奶奶捶背……，一颗颗敬老爱老的心跃然纸上。又如在《有趣的脸谱》教学中，教师没有示范，而是通过引导观察，让幼儿自己发现脸谱的特征，再尝试表现。别外，结合课题内容，在指导的过程中，我们设计了层层深入的问题，对

幼儿进行启发和引导，让幼儿的小脑筋动起来，大胆地想象，并以绘画表现出来，如《打针》这节课，我是这样引导的：

（1） 你们打过针吗？

（2） 在什么地方打针？

（3） 为什么打针？

（4） 谁给你们打针？

（5） 打针时你怕不怕？为什么？

让幼儿回想自己打针时的场面和感觉，以及人们的不同反映，这样画面既丰富又有趣。 四、技能表现孩子的情 绘画需要创造力，也需要一定的技能，我们主要对幼儿进行了绘画技巧和色彩运用的训练。 首先是技巧的训练，在教学中，我们摒弃以住以临摹为主的技巧训练方法，而是通过观察、讨论、演示和示范，让幼儿掌握事物的基本特征和绘画规律，然后举一反三，进行绘画创作。如《小鸭嬉水》，老师分别制作了可活动的小鸭身体和头部，通过演示，让幼儿知道只要变换身体和头部的位置，就可以画出形态各异的小鸭。

同样，画人物时，只要变换四肢的形态和服饰，就可画出不同的人来。 其次是色彩运用的训练，色彩是绘画的重要表现手段之一，在幼儿美术活动中，除了必要的技能训练外，对色彩的认识及运用的学习也是很重要的。画家马蒂期曾经说过：“如果线条是诉诸于心灵的，那么，色彩是诉诸于感觉的，……”形状和色彩的结合对于创造绘画是必需的。

首先，学习深浅色的辨别和运用，如《单色画——小汽车》，将小汽车画好后，只选一种颜色涂，通过涂色时的深浅处理以及各种花纹的装饰来丰富画面，让幼儿知道，只要掌握正确的方法，一种颜色也能画出漂亮的画来。其次，改革单一的色彩观，只要想得到就可以画出来，太阳为什么不可以是绿色的呢？因为我戴上了绿色的眼镜，看到了绿色的太阳。

学会辨别冷暖色，了解色彩所表达的不同情感。如《有趣的脸》，让幼儿画出各种表情的脸，并学习用暖色表现愉快、高兴的表情，用冷色表示伤心、哭涕的表情，让幼儿体会冷暖色的丰富内涵及表现力。让幼儿在不断感受一个多彩世界的同时，学习色彩的运用，并大胆的用色彩来表现自己眼中的世界。 总之，创造力是一种最能超越一般成就的能力，但也是最容易受挫伤的能力。在绘画教学活动中，我们努力建立这样的观念：“绘画是我们的语言，你想说什么可以把它说出来”，让幼儿了解这句话的含义，鼓励幼儿的创作。

不要求每个幼儿都能很好地用绘画表达自己的想法和情感，不要求“千人一面”，但要让每个幼儿都能大胆地表达，“我画的是……”，一张或许你看不懂的画中，闪现的是幼儿创作的火花和心中的快乐。当孩子创作出一幅自己的绘画作品时，他所完成的是一次和毕加索一样的创造活动，尽管创造的结果不同，但创造的本质是相同的。我们并不期待每个孩子都能成为毕加索，但我们可以努力让每个孩子学会象毕加索一样创作自己的作品。

[题目为打开绘画创新之门的作文

我到现在还记得，那是2016年5月份的一天。

进入画室，一股浓郁的艺术气息瞬间铺面而来。整个房间简约而又朴实，昏暗的光线也使得打着光的静物格外突出。墙也刷上了灰色的色调并井井有条的排着许多画--多是学生的作品。

我的“求学”之路也就这样开始了。

第一次画的作品是一个正方体，我人生第一位绘画导师—吴老师。他帮我打好了形，十分严肃的和我讲着明暗关系，如何去拉好线条等等……

我在旁边认真的听着，生怕少听了一句。

吴老师虽然打完了形，但是接下来的阴影，暗部，投影还是需要我自己去画的。

我紧张而又激动的拿起了笔，认真的照着图画了起来，但渐渐的我发现，我画的和别人画的简直差了十万八千里，我非常难过，本来想着反正我才刚学，现在放弃也还来得及，要不现在就放弃吧？但是后来，我又想，既然之前就已经下定决心一定要学好，那就要坚持！

终于，我把那幅画画好了，心中充满了自豪感，一直念道：还好我没放弃。

是啊！还好我没放弃！如果当时我放弃了，还有今天的成就吗？我还能考到如今的六级吗？

一转眼三四年的时间溜走了，我从原来的基础班转到了艺考班。新的环境固然陌生；未来的路固然很远；一切都新奇，陌生，而又未知。

但是，不论，未来的环境有多陌生，未来的路有多远，不管前方有多少的未知，我都会在这条路上一直坚持下去。

今天中午，班主任杨老师说：“今天要进行绘画和写字比赛，比赛马上就要开始了，请参加绘画比赛的小朋友带着工具跟我走。”我马上拿起绘画工具跟着老师走了出去，到门口的时候我转头看到了一下同学们，他们给了我一个加油的手势，此刻我的心情好紧张呀！

我一步一步缓慢地走着，每走一步心里的积石就往上堆了一个。走着走着，我终于走到了科学2号教室的比赛现场。

找到了位置坐下来，我拿出了纸和马克笔，在响亮的铃声中比赛开始了。我小心地画着每一笔，大概是我太紧张了，第一张纸画错了。幸好我提前预备了一张纸，不然这一次比赛就不能参加了。我心里想：为什么一开始就会画错呢？我停下来思考了一会，应该是我太紧张了。老想着后果会怎么样，都想到别的地方去了，不专心致志所以才会分了心的呀！我接着深呼吸，让自己放松下来，并在心里喊：不要太紧张，重在参与。只要尽自己最大的努力就行了，加油潘伊倩！我尽量放松自己，不让自己紧张。

我一直小心翼翼地画着每一笔和每一处小细节，生怕自己再画错了，也非常谨慎地涂着各种颜色。但我还是感觉到自己的手没有以前那样灵活了，看来堆积在肚子里的石头还没掉下去啊！竟然还想不起来了有一块地方应该涂什么颜色，慢慢放松了之后，终于在左思右想中涂好了所有的色彩，这幅画在我的紧张之中终于完成了。虽然不是很完美，但是自己还是比较满意的。

出了门，我才放松下来赶紧往教室里跑去，准备上语文课。

过了几天，我在老师的讲台桌上看到了几张奖状。我又开始紧张，心里想着有没有我的份呢！颁奖开始了，在老师叫到我名字的那一刻，我紧张了几天的心情终于放松下来了，我得了这次科幻画比赛的二等奖。

从什么时候开始的，我已经记不清了，只记得从很小的时候，我便与绘画结下了不解之缘。

第一次接触绘画，竟是在还上幼儿园的年纪。那时，年幼又安静不下的我，却会因为母亲对绘画莫名的热忱，就像是在心底埋下了一颗种子，一颗只需要微微浇灌便会发芽的种子。

几年的时间，我尝试着各种各样的护花方式，渴望找到我最中意的，国画，漫画，线描，水彩……却始终有些力不从心，形是有了，却不传神。

然而，在公园为人画像的那个老人，却为我心中的种子洒下了甘露，具体的衣着，容貌已是记不清了，却犹记得他鬓角花白，满脸深刻的皱纹是岁月留下的痕迹，然而他那双眼睛却炯炯有神，右手沉稳而有力，在那张微黄的素描纸上，一层层地铺洒美调子，线条细腻而流畅，应似是舞出了一曲黑与白，对比强烈的舞蹈。

我愕然了，似是被他那精湛的技艺所深深吸引，眼睛一刻也不愿离开。

渐渐的，一幅逼真而生动的人像跃然纸上，人像的那双眼睛，仿佛要冲破画面，是那么真实而传神……

这，不就是我一直想在画面上表达的东西吗？终于，我接触了素描。

初学时，我几乎手足无措，线怎么也画不直，调子怎么也上不均匀，很少在绘画上遇到困难的我不由产生了一种挫败感。

然而，每每回顾起老人的画，回想起那双传神的眼界，会又提起笔，继续练习起来。

抱着这样坚定的心态，素描真的在我的青春之路上刻下了属于它自己的痕迹，那是一个个欣赏的眼神，一句句称赞的话语，一张张荣誉的奖状……更多的，是终于令我满意的一幅幅画作。

回顾学画的历程，从抱着母亲儿时的画发呆，到自己随心所欲在画册上涂抹，从照着老师的作品一笔一画的描摹，到想画的人物信手拈来，从看着公园内的老者恣意作画的，到自己也能画出一双双传神的眼睛……这期间，经历了多少成功与失败，多少快乐与泪水，绘画，就这样伴随着我的成长，并在我这风华正茂的青春之路大放异彩，而素描，恰似那源源不断的甘泉，浇灌着儿时心底的那颗种子，让它发芽，成长，结果……

我的青春，因绘画而不同，因绘画而精彩。

绘画让生活更美好

每个人都有自己喜欢做的事，比如有唱歌，有跳舞，还有弹琴，这些事让每个人的生活都充满美好，但让我生活更美好的事是绘画。

我喜欢绘画的原因是，可以拿着各种各样的画笔，画出流畅的线条和好看的图案，把好看的画上，渲染上五彩缤纷的颜料，非常有成就感。

绘画让我更有成就感

在之前，第一次学素描的时候，老师先给我讲了讲具体步骤，便让我开始画了。第一步，我先观察这个正方体，观察完就可以开始画主体，画的时候要注意上窄下宽，勾勒出正方体的形状，第二步，就是把正方体的细节刻画好，把黑、白、灰找出来，一次画好，正方体大概的关系就出来了，过了一会儿，老师说：“这个正方体的形还不错，但是颜色太重了”，听了老师的话，我马上拿起橡皮，在纸上哒、哒、哒的擦了起来，就这样，正方体的颜色就变浅了。到了第三步，画阴影，阴影是这幅画中最重的地方，于是，我拿出另一支颜色更重的铅笔，在纸上画了起来，我心想：离物体越近，颜色越重，离物体越远，颜色越浅。想着想着，阴影就画完了，到最后一步了，就是画背景，这时老师过来，给我试范了一遍，物体越浅的地方，背景越重，上重下浅，这样，一幅好看的素描画就画好了。

画画要积累，水平才能提高，这要经过一个漫长的过程，才可以获得成就。

绘画可以让我具有成就感，绘画让我的生活更美好。

鲍勃·迪伦自幼喜欢涂涂画画。1966年的一场摩托车车祸，让鲍勃·迪伦差不多有两年时间没与公众见面，也让当时养伤在床的他执起了画笔。他的画作开始与其创作的诗歌、散文、音乐互通生气。鲍勃·迪伦曾说，绘画过程于他是种完全不同的创作体验，“我画什么呢?好吧，就从任何我手边的东西开始。我坐到桌边，拿出一支笔，一张纸，画了打字机、一个十字架、一朵玫瑰、铅笔、刀、空空的香烟壳，完全忽略了时间……”在2004年出版的自传《像一块滚石》(Like 名人故事：鲍勃·迪伦的画跟他的歌一样有灵魂 Rolling Stone)中，鲍勃·迪伦这样写道，“倒不是因为我自认是大画家，而是我感觉在绘画时，我能赋予周遭的混沌以秩序。”

1994年，鲍勃·迪伦将自己绘制的一批画以《绘制苍白》(Dr名人故事：鲍勃·迪伦的画跟他的歌一样有灵魂wn Bl名人故事：鲍勃·迪伦的画跟他的歌一样有灵魂nk)为名结集出版，这本图册以素描和炭笔画的方式，帮着鲍勃·迪伦记录了其1989至1992年在全球举办“永不停止的巡演”(Never Ending Tour)时的一路邂逅，他用冷寂疏离的笔触画了船只、自行车、火车、旅馆等路中风景，也画了行走在大街上的沉默路人。

13年后，这本躺在纽约一家古籍旧书店里蒙尘的图册，被远道而来的德国开姆尼茨艺术博物馆负责人英格丽德·莫辛格(Ingrid Mussinger)意外相中。在此之前，莫辛格并不熟知鲍勃·迪伦的大名，她只是单纯被图册中的素描打动。莫辛格后来还专门搜了鲍勃·迪伦1965年的单曲《地下乡愁蓝调》(Subterr名人故事：鲍勃·迪伦的画跟他的歌一样有灵魂ne名人故事：鲍勃·迪伦的画跟他的歌一样有灵魂n Homesick Blues)来听。“歌词充满意象，能写出这样的歌词的人，一定懂得绘画。”莫辛格试图联系鲍勃·迪伦办展，未曾想他一口答应，“就像他一直在等待，等待着被问及此事，而且很明显，此前还无人问过。”

1、笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。——罗丹

2、笔墨亦由人品为高下。——清·方薰

3、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。—— 博巴

4、近精微致广大。 ——徐悲鸿

5、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。——冈察洛夫

6、美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。 ——梁启超

7、美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞 。 ——托·卡莱尔

8、莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。——明·徐谓

9、石涛善画，盖有万种，兰竹其馀事也。板桥专画兰竹，五拾余年，不画它物，彼务博，我务专，安见专之不如博乎？石涛画法千变万化，离奇苍古而又能细秀妥帖，比之八大山人殆有过之无不及处。然八大名满天下，石涛名不出吾扬州，何哉？八大纯用减笔，而石涛微茸耳。且八大无二名，人易记识；石涛弘济，又曰清湘道人，又曰苦瓜和尚，又曰大涤子，又曰瞎尊者，别号太多，翻成搅乱。八大只是八大，板桥亦只是板桥，吾不能从石公矣。 ——郑板桥

10、文学家是以抽象化了的，即以观念来表现自己。但是画家以素描和色彩把自己感觉和知觉到的具体化。——塞尚

11、屋中有画，等于悬挂了一个思想。——雷诺兹

12、艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶。——歌德

13、艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗

14、艺术是一种使我们达到真实的假想。——毕加索

15、意存笔先，画尽意在。——唐·张彦远

16、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。——里尔夫

17、战斗场面和绘画，都要在远处观看。——英国

18、照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。——乔·雷诺兹

19、最接近雕刻的绘画最完美。——朗费罗

20、作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。 ——齐白石

[绘画的名言警句汇编

绘画小能手—周悦泰山小学 五年级二班 龚懿“绘画小能手”这个章我要颁发给我班的“小才女”—周悦，绘画小能手——周悦作文。他个子很高，大大的眼睛，苗条的身材。周悦被我们班同学称为“小才女”。记得有一次上美术课，美术老师一会儿坐在那，一会在教室乱转，看我们花《春天》这幅画。

当走进我后面的周悦身旁时，看见周悦的同座位：张扬在玩，美术老师让张扬把画画本拿出来，美术老师一看，差点气得半死。老师一看到周悦的画画，就对张扬说：“看你旁边的女生，画画的多漂亮。

”老师还说：“如果我没记错，你就是参加小学生绘画大赛一等奖的周悦吧。”周悦点了点头。美术老师对周悦说：“下次每个星期一下午的兴趣班，你去四楼美术室参加兴趣班。”后来老师看我画的也不错，就让我和周悦一起去。我们班的黑板报都是他一个人出的，画押，写呀，他从来不喊累，我们班每期的黑板报都是全年级第一名。怎么样，我推荐的绘画小能手—周悦，是不是当之无愧。

在小的时候，幼儿园的刘老师教我绘画，为我打开了一扇漫画的大门。

刘老师是一个幽默、乐观的老师。她总是耐心地教我们，从来不会严厉地呵斥我们，而是和蔼地指导我们该怎么画好画，给我们提出意见。

我不得不说，有刘老师指导我，我很快就爱上了画画。是她鼓励我画画，教予我美术基础知识。

上了小学后，我更加喜爱画画了，漫画更是吸引我，我便对爸妈软磨硬泡，买了一本漫画书——《漫画技法》。可我当时还是一年级，什么都看不懂，光知道描画、临摹，但是怎么画也画不好，临摹出来的人物惨不忍睹，要多难看有多难看！我自己都对不起这书了。那是几近放弃，不想学了，自己搁那瞎画，能看就好。

就这样，我没头苍蝇似的瞎画到了五年级第二学期，翻翻自己一到五年级画的玩意儿，突然在想：我是不是该去吃点药？头这么大，眼睛这么奇葩，身子都扭成S形了。这根本不是个人啊……于是，我又拉着我爸去漫画馆买了两本漫画书。

呵呵，你以为这次我还会像一年级一样吗？别想了不可能的。我这次是认真的。一到家我就抄起书往房间跑，看书上的一个个全身像画图稿，我茫然了。没关系，我从头看不就好了。但是我就只看得懂“人的脸型”和“人的表情”这两课，再往后就懵了。所以，我对“发型设计”、“人体比例”、“服装搭配”什么的课程都懵懵懂懂、几乎一无所知。

六年级了，我重新拿起了这几本书，心想：也许会很难，但这是我的爱好啊！什么事会没有困难呢？我又打开了久别重逢的漫画书。它让我怎么画，我就怎么画。人的特点不在表情，而在于穿衣风格及动作。同时画画也告诉我：做事要有耐心而且要认真；只要愿意，是可以突破自己的。

画漫画也许并不会成为我的职业，但它早已是我最重要的东西，最值得回忆的爱好，也绝对是我永远难以忘却的梦。

在艺术用语的层面上，绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形、构图及其他美学方法去达到画家希望表达的概念及意思。小编收集了描写绘画的名言警句，欢迎阅读。

笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。——罗丹

笔墨亦由人品为高下。——清•方薰

画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。——博巴

近精微致广大。——徐悲鸿

科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。——冈察洛夫

美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。——梁启超

美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。——托•卡莱尔

莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。——明•徐谓

石涛善画，盖有万种，兰竹其馀事也。板桥专画兰竹，五拾余年，不画它物，彼务博，我务专，安见专之不如博乎?石涛画法千变万化，离奇苍古而又能细秀妥帖，比之八大山人殆有过之无不及处。然八大名满天下，石涛名不出吾扬州，何哉?八大纯用减笔，而石涛微茸耳。且八大无二名，人易记识;石涛弘济，又曰清湘道人，又曰苦瓜和尚，又曰大涤子，又曰瞎尊者，别号太多，翻成搅乱。八大只是八大，板桥亦只是板桥，吾不能从石公矣。——郑板桥

文学家是以抽象化了的，即以观念来表现自己。但是画家以素描和色彩把自己感觉和知觉到的具体化。——塞尚

屋中有画，等于悬挂了一个思想。——雷诺兹

艺术家对于自然有着双重关系:他既是自然的主宰，又是自然的奴隶。——歌德

艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗

艺术是一种使我们达到真实的假想。——毕加索

意存笔先，画尽意在。——唐•张彦远

在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。——里尔夫

战斗场面和绘画，都要在远处观看。——英国

照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。——乔•雷诺兹

最接近雕刻的绘画最完美。——朗费罗

作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。——齐白石

艺术家对于自然有着双重关系:他既是自然的主宰,又是自然的奴隶. ---歌德

艺术是一种使我们达到真实的假想. ---毕加索

科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。 ---冈察洛夫

在真正的艺术领域里,没有预备学校,但是有一个最好的预备方法,就是对艺术大家的作品抱一种最虚心的学徒的兴趣.这样碾颜料的人常常会成为优秀的画家. ---歌德

我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉。---爱因斯坦

艺术是人类的天性。---伯克

画家在画室的门上应该大书:“室内有一双眼睛,为不幸的人洒同情之泪.” ---贺拉斯

艺术可遇不可求--它不会因为你是平民而对你视若无睹，也不会因为你是王公而对你青眼有加。天时未到，即使是最睿智的人也不能使艺术品诞生。 ---惠斯勒

美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。 ——梁启超

美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。 ——托?卡莱尔

屋中有画，等于悬挂了一个思想。 ——雷诺兹

作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。 ——齐白石

今天，我顶着火辣辣的太阳来到了陆渡市政府。

我走进市政府，来到今天上课的会议厅。里头开了空调，一进去身上的汗都没了！真舒服！到了1：30，老师同学们都到齐了，便开始了今天的课程。一位老师先简单的自我介绍了一下。并告诉我们，一些生活中的点滴事情可以用日记的方法写下来，也可以用绘画的方式将它画出来！于是，我们便开始了今天的绘画。题目是：“暑假生活中的点滴”。我刚开始脑子转不过来，半天想不出要画什么。但很快就想到了：就画上次放风筝的那件事吧！说干就干，我在一张8K的纸的左上角画了一个卡通版的太阳！又画了一大片草地，但画完草地之后才发现，草地太大了，导致我的人、树、云……会画不下。更重要的是，画面不均匀。不一会儿，我灵机一动，在草地上画了好多好多的花。并在上面画了小女孩（我），两棵树和许多白云！这下看着舒服多了！画完后，老师评选一些画的好的同学拿着画上去拍照片，领一本日记本。我成功地被评选上了！好开心！最后我们所有同学，都拿着自己的画拍了张大合影！之后便下课了。同学们便纷纷散去，有的跟着父母回家，有的自己回家，还有的待在空调房里等家长。各干各的，生活过的充足、有趣！（但就是太阳太大十分的热）。

通过这次活动，我锻炼了自己。学会自己独立思考，取得胜利。学会顶着大太阳，来做自己喜欢做的事。可真是受益匪浅呀！