假如我变小了绘画（汇编20篇）

今天(8月25日)，荔枝记者从南京古生物博物馆了解到，2016年第八届“奥妙的地球与奇特的生命”科普绘画与征文大赛开始啦。过去几年，南京古生物博物馆连续成功举办了七届以恐龙和古生物为题材的绘画与征文大赛，得到了广大中小学生的关注和参与。从第六届开始大赛列入南京市科学技术协会学会品牌建设项目。为了进一步推进广大中小学生和化石爱好者对古生物化石和远古生命的了解和认识，激发公众对大自然的热爱和保护，2016年，南京古生物博物馆携手南京市科普教育基地应用协会共同举办第八届“奥妙的地球与奇特的生命”科普研讨会暨绘画与征文大赛。

绘画与征文要求

博物馆里的每一件化石都曾是一个鲜活的生命，背后都有一个动人的故事，见证了一个特殊的时代。请选择一种远古生物，通过查阅资料了解它们生活的时代和环境，然后以此为出发点，充分发挥想象力和创造力，描绘或书写远古生命的故事。描绘的场景、书写的故事力求生动、有细节，重要的是一定要有创意。绘画作品、征文作品既可以是纸质版，也可以是电子版。题目自拟，字数不限。

奖项设置

绘画、征文大赛将评选出特等奖3名，一等奖10名，二等奖20名，三等奖30名，优胜奖50名。9月底评奖揭晓，优秀作品和获奖名单将在南京古生物博物馆官网、扬子晚报以及《生物进化》杂志上公布。

获奖者将获得由主办方联合签发的证书、精美奖品及2016年《生物进化》杂志一套，将有机会优惠参加南京古生物博物馆组织的博物馆奇妙夜等各类科普活动。同时，获奖优秀作品还将在古生物博物馆开辟的大型专栏展出一年，一等奖作品将发表在国家级科普杂志《生物进化》。主办方将编辑印刷获奖作品集，对参赛成绩优异且参与人数多的学校和单位颁发组织奖和奖品。

投稿方式

1、绘画请用A3纸或电子图片(500万像素以上)，文字请提供纸质和电子稿。

2、来稿寄至：南京市北京东路39号南京古生物博物馆谭超, 邮编210008(均请在信封正面注明“奥妙的地球与奇特的生命绘画与征文”字样);电子稿件请发送至89417423@qq.com。

3、来稿请注明姓名、学校、班级、家庭住址、邮编及联系电话。

联系人：谭超。

联系电话：83282253，83282254.

友情提醒：来稿截止日期为2016年9月10日(以邮戳为准)。

南京古生物博物馆网址：www.nmp.ac.cn

以前，我似乎很少听闻这个词，那时候，仅仅懂得粗略的一点绘画。所谓的绘画，只不过是被我定义为简简单单的轮廓勾勒罢了，总以为那小张的的简笔画就是最漂亮、最生动的了。总以为那五彩鲜艳的世界会让我流连忘返，但现在，我才意识到，我真的错了。

原来画画不需要那么一笔就可以画出最美的轮廓，原来没有那五彩鲜艳的颜色也依旧可以画出最生动的画。素描就是这样，仅仅只需要一支铅笔，一张纸，一个橡皮擦和一双善于观察的眼睛。

素描要求首先对一个物体进校定位，依照横斜的线条画出基本轮廓，最后便是一个图案的平面图。这大概就是素描入门吧，这使我有了很大的信心，也是我第一次感觉到离成功这么接近，但，一切都只是开始。

后来，老师让我们渐渐尝试给物体画上明暗面，要求我们仔细观察光线的方向。但我依旧是老样子，只得先着急地画了个轮廓，对于我这种第一次接触素描的人，简直就像把七年级的学生拉来考物理一般，根本不知道该如何下手。我只还呆呆地坐在那儿，板着个脸，心里很是不畅快。老师走了过来，看了一下那毫无起色的画，遍询问道：“怎么了？”见老师来了，我像抓住了根救命稻草一般，赶忙将我的疑惑说了出来。但老师却说出了这样一番话：“这画画成什么样子还要看你自己，你看见是什么样子，就是什么样子。每个人所看见的事物都不同，因为他们站在不同的角度，思考不同的问题，所以，还是要你自己把握。”听了这话，我好像突然明白了什么，于是，我再次将注意力集中在物体上，仔仔细细地观察，最后，是一个令人满意的结果。

是啊，每个人所处的地位、世界都是与其他人不同的。但如果你永远只处在这个角度来看待事物的话，是不会有收获的。我们都要学会换角度看问题。

原来，素描不仅是绘画里的一门艺术，也是人生的一门艺术。

美妙的艺术——绘画

我曾经看到这样一句话——“美妙的音乐,令人回味无穷;杰出的画作,让人百看不厌。”是啊，艺术有着神奇的魅力，它吸引着每一个对它感兴趣的人。

谁都明白，艺术会有许多的表达形式，而绘画就是其中一种。而我就是一个忠迷于它的人。

在我小时侯，就似乎于绘画结下了不解之缘。上一年级时，除了体育，我最喜欢绘画了，我可以做我喜欢做的事：画画。每次老师布置下来了作业，我都会尽力完成。即使失去点玩的时间也心甘情愿。然而，每次的回复都是“优加”。这使我的心有了很大的震撼与欣喜。也许，就是在那时，我的心才拨下了艺术的种子，我的绘画天赋和潜力才有所发掘。

打那以后，我对绘画愈加喜爱，常常抽出一些时间与精力来钻研，这使我的画技逐渐提高。直到有一次，辛苦的付出使我得到了收获的喜悦，愈加激发了我对绘画的动力。

那是一个星期五的傍晚，我忽然接到老师的通知，要出一张读书海报，要2开大的纸来出。我欣然接受了任务。想到能展示自己的才华，我兴奋极了。到了周末，我做完作业，便把纸拿了出来，往桌子上一摊，不由得愣住了。2开大的纸啊，相当于四张8开纸的大小!洁白的画纸几乎占满了整个桌面。正想收起画纸，可绘画的欲望让我重新提起了画笔。我思考了一会儿，便那起笔，在画纸上龙飞凤舞起来。不一会儿，空旷的画纸上出现了一座万里长城的轮廓。我修改了一下，便拿出了彩笔，开始涂色了。一会儿工笔细描，一会儿大块涂抹，画得不亦乐乎，万里长城的雄姿渐渐在我的笔下显示出来。

时间一分一秒地流逝，不觉已是傍晚了，妈妈叫我吃饭，我只好恋恋不舍地放下画笔，准备去吃饭。可我的双腿早已麻木，酸痛得站不起来了，在看看那幅画，还有一大半没有完成，真想放弃，但我的毅力提醒我要坚持。后来妈妈把饭菜放到我的书桌上，我才坐下来，继续画……

我把一整天的时间都投入到了这幅画的创作中，可还是没完成。晚上，我独自苦战到了夜晚12：30多，还差一些就能完工了。可此时的我早已是睡眼朦胧，眼皮好似千斤重，上下不停地“打架”。实在不行了，就闭眼眯一会儿，之后再起来做。妈妈早已再一旁睡着了，而我为了这幅未完成的画，还得继续画。

终于，在大钟“铛——铛——”地敲响1：00的钟声时，我总算把这幅画完成了。此时我早已站不住了。我拖着疲惫的身体，草草收拾了一下，就到在了床上，进入了梦乡。

第二天，我把画交给了学校，几乎所有老师都震惊了。我也如愿得获得了一等奖。这时，我疲惫的脸上才露出了欣慰的笑容……

这件事早已过去，可我依旧记忆犹新。因为这是我为绘画投入最多精力与时间的一次。这也是我一次对自己画技的检测。之后，我一次次在县、市的比赛中获奖，一次次从绘画中得到提高、乐趣与启迪。我会永远珍爱这门艺术。它已成了我灵魂的一部分。

年仅9岁的孩子吉姆看了一本童话，里面讲述了一个想在水上绘画的孩子，童话里他取得了成功，赢得了大家的尊重和认可。

吉姆自幼喜欢绘画，曾经在田野里信手涂鸦，他在田野里画了一条3公里长的画，被当地的老师誉为绘画天才，而当他将这则故事告诉父母、亲人和老师时。大家纷纷摇头表示反对。水上怎么可能绘画，这简直就像是天方夜谭般的神话。

吉姆却认真起来。在父亲的鼓励下，他来到湖水边上，他挥着彩笔一蹴而就，湖水留下一片波纹后，彩色化为鸟有，他怔了半晌后，突然间放声大哭起来，在他看来。童话与现实出现了反差。

吉姆13岁时，到纽约的一所美术学院深造，他将这个问题问老师时，老师也不置可否，不过，他给吉姆提了醒，说水上是不能够作画的，但你可以在冰上画，纽约的冬天到处都是湖冰，你可以在那上面画出最精彩的画。

14岁那年，他向大家宣布：要在贝加尔湖上画出世界上最大最长的一幅画。

这则消息有些振奋人心。也吸引了众多同学的注意力。

但征途并非一帆风顺，第一幅画完成一半时，冰突然出现了裂缝，险些让他葬身鱼腹与冰海，他为此痛哭流涕。

第二幅画在他16岁那年开始制作，那一年，贝加尔湖的冬天十分寒冷，他约了诸多同学们，星夜兼程，废寝惠食，但在画作基本上完成时，一伙土匪袭击了他们，他们不仅糟蹋了画作，还将他们劫进了一座山洞里，幸运的是，歹徒在抢光了他们身上的钱财后，将他们扔在了冰天雪地里。

这样的梦想一直激励着吉姆，沉重的`打击并没有使他颓废，相反，他坚定了信心，要在水层上制作出一幅让世界刮目相看的画作。

时间来到了20xx年8月，速一次他没有让世界失望，他在贝加尔湖上创作了一个面积达23.31平方公里的巨型几何图形，他也打破了他本人于20xx年创造的世界最大艺术品纪录。

人生就是一面大型的画布，每个人都在上面尽情渲染着自己的激情和梦想，只要我们永不停歇，奋勇向前，我们就一定会像吉姆一样，绘出一幅绵延一生的巨幅画作。

渐渐地，我已11岁了。在我的成长历程中，穿插着一条蜿蜒的小路，那是我的绘画之路。从五岁一直到现在，绘画伴随我走过了六年。

五岁时，爸爸妈妈送我到少年宫学儿童画。在我的记忆中，教儿画的许老师是一位很了不起的画家，寥寥几笔，一个个栩栩如生的小动物就出现在我们眼前，让我看得好生羡慕，加上生动、风趣的讲课，更激发了我绘画的兴趣。

两年后，我又转到艺术馆新禾画室。记得刚来时，面对陌生的环境，我像一只迷失的羔羊，感到困惑不已。好在爸爸妈妈的鼓励，老师的悉心指导，我又渐渐爱上了中国画。朵朵梅花，串串葡萄;红红的牡丹，黄黄的枇杷……我看到了自己的进步。其间，虽经历了许多困难，但绘画还是成了我无法割舍的爱好。

开始学工笔画了。这工笔画看似简单，但要经过十几学时的时间才能完成。在我的画笔下，一幅美丽的工笔画就要大功告成。当我在完成最后的步骤时，旁边的一位大哥哥一不小心将墨水洒在了我快要完成的画作上。我呆呆地望着被浓浓的墨水浸湿的画，伤心极了，泪水在眼眶里打转。我十几天的心血啊，就这样被毁了!我沮丧极了。可心里一股劲涌了上来。不怕，总要有坎坷，再画一幅吧!几天过后，一幅更加漂亮的工笔画在我的笔下诞生了。

我在不断成长，画技也不断提高。所以，我又升了一级，学素描了。看着老师的示范作品，流畅的线条，立体的效果，我跃跃欲试。我学着老师的样子，坐在小板凳上，左手扶着画板，右手拿着铅笔在画纸上涂涂画画。毕竟是第一次徒手画线条，画个正方形，如个四不像;画个正圆，像个扁鸡蛋。我看了看四周的哥哥姐姐，画得惟妙惟肖，我自愧不如，还是退出吧!但是，我心里又想：不要打退堂鼓啊!我以前都坚持下来了，为什么现在不能呢?坚持就是胜利呀!果然，不出一个月，我就赶上了一些哥哥姐姐。

宝剑锋自磨砺出，梅花香自苦寒来。终于，在我的努力下，我捧回了中日绘画大赛的银奖。路还长着呢，继续走吧!

我对绘画有一种说不清的喜爱。

在我七岁时，曾到小鱼儿画室去上过两年的水彩、版画课。那时，我觉得绘画只是一件好玩的事，经常拿着笔刷蘸一大团颜料，按照心中所想的模样，在纸上大面积地涂抹，自己也不怎么在意一些所谓的细节。有谁规定过每幅画都得中规中矩吗？没有。经过我的涂抹，蝴蝶的翅膀上会开出鲜花，山羊的角上会长出藤蔓，小鸟的飞羽毛会变成一片片雪花……

转眼间就到了三年级，那时我跟杨老师学漫画，因为我是晚报名的，所以漏了几节课。杨老师很耐心地教我先画眼睛：“这里用圆勾起来，这里点一个黑点，把这个部分涂蓝，把旁边留白。”我上第一节课时，在杨老师的指导下就完成了非常不错的作品：《刀锋宝贝》和《天天酷跑里的人物》。我犹记当时的我捏着马克笔的手一直在不停地抖，勾出来的线就像凌乱摆放的绳子一样，隔一小截就会有一小排剧齿或波浪线，显得特别不美观，但因为是Q版的人物，好象也没什么大碍。后来，杨老师教了我三个月后，去了东塘那边，我的绘画之路又一次中止了。

艺术有许多形式，美术就是其中一种，而我与它之间似乎有着不解的缘分，让我在跌倒之后又与它并肩同行。到了最近两年，我开始接触了一些网上比较热门的漫画，所以开始重握画笔。我会在本子上先照着作者的人物临时摹下来，包括身体比例眼睛大小，头发是飘的还是静的等一连串细节，都得经过我的反复推敲，但线条太生硬了，而且身体比例不是很协调，我便反复擦、描，严重时会把纸给擦出一个窟窿。这也形成了我严重的绘画强迫症，每次平均都得琢磨个两天多才画完一幅画。

但是，就是因为我在绘画之路上有这些跑跑停停、跌跌撞撞，我现在的画功得到了飞速提高。愿我的画笔不停，愿我能更进一步，愿我会以画为荣。牢记“吃得苦为苦，方为人上人。”

我的课余生活就像机器猫的口袋，里面装着许多爱好，可是我还是最喜欢画画和唱歌。

我4岁半时，爸爸给我报了画画班，刚到画画班爸爸就走了，我一直叫着“爸爸，爸爸”，可是爸爸还是没有回答，爸爸为了让我一个人安心地学画画，就不陪我了。

我坐在画画班的椅子上，看着黑板上的画，觉得好难画呀!但是，我并没有放弃，用老师教的方法，认真地画起来，我的画终于画好了，我觉得非常地好看，而且得到了老师的表扬，我的心里美美的，从此更加喜欢画画了!

我从7岁时爱上了歌唱。一开始唱的时候，我唱不好，高音唱不上去。后来，妈妈教了我一些唱高音的技巧，我唱得很好听了。

有一次我跟爸爸妈妈的朋友们去K歌，我唱了一首《路要自己走》，他们都说我唱得太好了，我非常开心，后来，我还被选入了学校的合唱团，在那里，我受到了专业的指导和训练，歌也唱得更好了，从此，我更加喜欢唱歌了。

我爱画画，我爱唱歌，它们就是我的课余爱好。

我的同桌刘萍是一位绘画高手，我非常敬佩她。

一条纤细柔软的马尾辫垂于脑后，细长的眉毛下闪动着一乌黑发亮的眼睛。然而令我记忆最深的还是她那黑框扁镜片眼镜了，像燕子的尾巴那样小巧。

她的画画技术虽不是班里数一数二的，但也足够让我佩服得五体投地了。

就拿上次的绘画比赛来说。那是她比赛的前三天，我早早走进教室，却发现同桌刘萍已经坐在座位上，开始了她这一天的计划。她从工具袋拿出一张4K的纸，平铺在桌面上画了起来。先用铅笔在纸上这描一下，那描两下，勾出大概的轮廓，又拿出绘画专用的4B铅笔，开始刻画“人物”细节，你看，只见她手中紧攥着铅笔，皱着眉，紧闭双眼，可能正在回忆过往的练习，尝试把画面上的细节变得栩栩如生；也可能正在思考怎样画才能“惊”到大家，是用传统的手法，还是创新的手法？她在苦苦思索之中，忽然，一阵春风抚过她的面庞，好似使她豁然开朗，她张开了眼，以迅雷不及掩耳之势，开始运笔。刘萍的眼睛紧盯着洁白的纸面，手中铅笔运动的速度达到了极致，“唰唰唰”的声音不停地响起。

没过多久，一幅栩栩如生的“蔬果欢乐图”就制好了，惟妙惟肖，活灵活现，一看就知道是“上上品”：土豆先生架着不碟子，在水池上冲着浪，旁边的蘑菇小姐惊讶得说不出话来；萝卜弟弟正和莴苣妹妹玩得正欢，好不热闹的一派场景！

绘画高手仅用了十五分钟就构出来了这一幅生动的图画，果然名副其实啊！

俗话说得好：“台上三分钟，台下十年功”。我相信绘画高手之所以有如此娴熟的手法一定付出了很多的心血和汗水，正因为她的这种精神也激励了我的学习动力，这让我怎么能不敬佩她呢？

写学过的某一种艺术，如：吹，拉学，弹，唱，书法，绘画，泥塑，雕刻... 写在学习某种艺术过程中发生的故事和感受。

也可以写一写喜欢的一件艺术品或一次艺术欣赏活动，如：听音乐会，看花展，参观美术馆...

从小，我就对绘画有着特殊的情感。记得在我读幼儿园的时候，妈妈问我想学点什么，我毫不犹豫地说：“我想学画画。”于是，我与绘画结下了不解之缘。

绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦;在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。

绘画有着别具一格的魅力。无论是漫画、水粉画都是我非常喜欢的。尤其是漫画人物，是我一直以来酷爱的。虽然没有老师的指导，但我一直自己在努力，自己在尝试怎样把漫画人物画得更好。从开始画漫画到现在，我已经用掉了不知多少本素描本，现在翻出来看，别有一番风味，尽管以前画的不是很好，但每一副画都凝聚了我对绘画的热爱。大家都知道，日本的漫画水平是非常棒的，虽然我恨日本人，但他们的漫画水平，确实让我佩服。在家里有了电脑之后，我便在网上找一些日本的漫画，然后自己临摹下来，久而久之，自己的水平也提高了不少。不光是漫画，其他的我也非常喜欢。在小学的时候，我一直利用双休日的时间参加绘画班，还参加过好几次等级考试，一本本证书我一直珍藏着。

我的一个姐姐也十分喜欢绘画。在她房间里的白墙上，可以看到她的画——那是她在10多岁的时候，不顾她**的反对，执意要在自己的墙上，画上最美的东西，她大胆、粗矿的线条深深让我体会到她对绘画的热爱，于是，我跟她有了共同话题。

此外，服装设计和家居装潢我也很喜欢。它们都给我以美的享受。我有一本素描本特别是设计服装的，有时候画了几副，就拿去给我姐姐看，让她给我提点意见。

我觉得，绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。它现在会伴随着我走下去，我相信，以后也会，绘画会伴随着我的一生。因为，我对它有独特的感情。以前，我学过电子琴、古筝、书法等等，但都没有坚持下来，惟独绘画，我坚持了将近有10年了，这份感情，只可意会，不可言传。

我很开心，无论在什么时候，绘画都能陪伴我。无论怎么样，我都不会放弃绘画。

初升的太阳破晓了天边的云彩，我用画笔记录；淅沥的雨水悄然沿屋檐滑下，我用画笔勾勒；缤纷的彩虹若隐若现沉淀在云下，我用画笔描绘。

小时候，我对绘画就怀有浓烈的兴趣，刚上幼儿园，我就总爱抓着笔在纸上涂鸦。爸爸妈妈见我对绘画感兴趣，于是给我报了幼儿绘画班。初次接过五颜六色的油画棒，我便迫不及待地在白纸上肆意发挥着想象力。幼儿园的我总爱画一些极富想象力的画，长着角的怪兽，奇形怪状的飞碟，带着项链的小白兔……现在再翻看这些画，我总会忍俊不禁，为自己儿时的想象力惊叹。

小学三四年级，我开始接触国画。宣纸和墨水所氤氲出的浅浅的幽香，令我陶醉。“啪”一滴墨水滴到纸上，顿时如它的香气般发散出来，用毛笔涂抹，勾画，拂上浅浅的青色，一幅古色古香的中国画便呈现在眼前。梅兰竹菊，一样不落，瓜果，虫草，纷纷在毛笔下诞生，国画，是艺术节的熏陶。

如今，我在学习素描。我认为素描是最有趣的，一支铅笔，便能立体地把静物搬到白纸上。刚开始学习，其实感觉很枯燥乏味。只是画一些石膏几何体，还要把手弄得乌七八黑的。学到后来，看着自己能一点一点地把摆在桌上的水果，茶杯搬到画纸上，一种成功的喜悦从心底油然而生，哪怕手再脏，心里也是甜滋滋的。再到后来，当你能把一个人搬到画纸上时，啧渍，虽然我的水平还没有这么高，但我正朝着那个方向迈进，那种成就感一定是无法可想的啦！

绘画，已经在我的心底埋下了种子，努力生长，成了我心心念念，不可割舍的一部分！

今天中午，班主任杨老师说：“今天要进行绘画和写字比赛，比赛马上就要开始了，请参加绘画比赛的小朋友带着工具跟我走。”我马上拿起绘画工具跟着老师走了出去，到门口的时候我转头看到了一下同学们，他们给了我一个加油的手势，此刻我的心情好紧张呀！

我一步一步缓慢地走着，每走一步心里的积石就往上堆了一个。走着走着，我终于走到了科学2号教室的比赛现场。

找到了位置坐下来，我拿出了纸和马克笔，在响亮的铃声中比赛开始了。我小心地画着每一笔，大概是我太紧张了，第一张纸画错了。幸好我提前预备了一张纸，不然这一次比赛就不能参加了。我心里想：为什么一开始就会画错呢？我停下来思考了一会，应该是我太紧张了。老想着后果会怎么样，都想到别的地方去了，不专心致志所以才会分了心的呀！我接着深呼吸，让自己放松下来，并在心里喊：不要太紧张，重在参与。只要尽自己最大的努力就行了，加油潘伊倩！我尽量放松自己，不让自己紧张。

我一直小心翼翼地画着每一笔和每一处小细节，生怕自己再画错了，也非常谨慎地涂着各种颜色。但我还是感觉到自己的手没有以前那样灵活了，看来堆积在肚子里的石头还没掉下去啊！竟然还想不起来了有一块地方应该涂什么颜色，慢慢放松了之后，终于在左思右想中涂好了所有的色彩，这幅画在我的紧张之中终于完成了。虽然不是很完美，但是自己还是比较满意的。

出了门，我才放松下来赶紧往教室里跑去，准备上语文课。

过了几天，我在老师的讲台桌上看到了几张奖状。我又开始紧张，心里想着有没有我的份呢！颁奖开始了，在老师叫到我名字的那一刻，我紧张了几天的心情终于放松下来了，我得了这次科幻画比赛的二等奖。

从小，我就对绘画有着特殊的情感。记得在我读幼儿园的时候，妈妈问我想学点什么，我毫不犹豫地说：“我想学画画。”于是，我与绘画结下了不解之缘。

绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦;在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。

绘画有着别具一格的魅力。无论是漫画、水粉画都是我非常喜欢的。尤其是漫画人物，是我一直以来酷爱的。虽然没有老师的指导，但我一直自己在努力，自己在尝试怎样把漫画人物画得更好。从开始画漫画到现在，我已经用掉了不知多少本素描本，现在翻出来看，别有一番风味，尽管以前画的不是很好，但每一副画都凝聚了我对绘画的热爱。大家都知道，日本的漫画水平是非常棒的，虽然我恨日本人，但他们的漫画水平，确实让我佩服。在家里有了电脑之后，我便在网上找一些日本的漫画，然后自己临摹下来，久而久之，自己的水平也提高了不少。不光是漫画，其他的我也非常喜欢。在小学的时候，我一直利用双休日的时间参加绘画班，还参加过好几次等级考试，一本本证书我一直珍藏着。

我的一个姐姐也十分喜欢绘画。在她房间里的白墙上，可以看到她的画——那是她在10多岁的时候，不顾她妈妈的反对，执意要在自己的墙上，画上最美的东西，她大胆、粗矿的线条深深让我体会到她对绘画的热爱，于是，我跟她有了共同话题。

此外，服装设计和家居装潢我也很喜欢。它们都给我以美的享受。我有一本素描本特别是设计服装的，有时候画了几副，就拿去给我姐姐看，让她给我提点意见。

我觉得，绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。它现在会伴随着我走下去，我相信，以后也会，绘画会伴随着我的一生。因为，我对它有独特的感情。以前，我学过电子琴、古筝、书法等等，但都没有坚持下来，惟独绘画，我坚持了将近有10年了，这份感情，只可意会，不可言传。

我很开心，无论在什么时候，绘画都能陪伴我。无论怎么样，我都不会放弃绘画。

我很喜欢绘画，和绘画有着不解之缘。

我有一本漫游奇境的手绘涂色书，名字叫《奇幻梦境》。它像是我的朋友，在我生气时，拿它发泄；在我开心时，和它“说出”我的开心事；在我无辜被冤枉时，和它“诉说”我的难过事。

我的绘画并不好，有时连一朵花都画不好，但我并没有失去信心。记得上幼儿园的时候，我们有绘画课，老师每次上课都让我们画小人，同学们画的总是不同凡响的，但我的小人却是千篇一律。后来，我看到集市上有卖简笔画书的，便要求妈妈给我买了一本，上面什么都有：交通工具、人物、动物、花草树木等。我开始临摹上面的画，渐渐地画的小人就不在千篇一律了，画画水平也有了提高。

我的闺蜜也是一个绘画高手，我有一个她的“作品集”，她很擅长画人物漫画，她给我画了一个我的卡通人物形象，很是逼真。我很羡慕她画的这么好，便向她请教。她细心的教我，这样我便有了一个绘画老师。

我曾经想学古筝、钢琴，但可能是一时的新奇，我的这种想法便消失了。对于绘画，我虽然专业的绘画老师，但却一直在自己学习。绘画可以让你解压，可以让你发泄，可以和你一起“开心”！

我热爱绘画，它美好而使人沸腾。

绘画与诗歌类同，但并非先哲口中的“魔鬼的酒浆”。它是由现实产生的美好想象，经由丰富个性的色彩表现出来的艺术样式。每一副用心之作都蕴藏着一个世界，它吸取自然的神色，可包罗万象：素描是自然的草稿，填满色彩后则会形成一个新的世界；写生，则是描摹大自然的鸟兽鱼虫，山川大河，记录下见过的景与物，直观而富有色彩。

绘画使人静美。铅笔在白纸上滑过，就能听见节奏的韵律。听吧，细细地听吧，仿佛习习凉风拂过竹林，无论前一刻的心情是多么的芜杂与烦恼，经由这“籁——籁——”的声音，一切都静了下来。我专注于创作，沉浸于乐声之中。可以说，绘画洗涤了人的心灵。

世上的每一副作品都是独一无二的。我在绘制作品时，无数次地为之自豪。除了色彩与心力，画中蕴藏着的更是我们的喜乐与情思。舞动的线条与饱满的色彩填充着纸的空白，它们是精神，是灵魂。

每一副画都有灵魂呐，想到这些，你也耐不住吧？像这样地按耐不住双手提起笔衷心称赞绘画一般，“籁籁”地隔着白纸在桌板上摩擦着，内心想不翻腾都难吧？我想，真心热爱绘画的人，内心一定细腻极了吧，绵密而柔……就如同画中的云朵。

绘画的世界好似一片花田，鲜花簇簇，绵远不见尽头。崇高美好的人愿为它驻足，追求它的美。充满好奇的人向其中探索，摘得一朵、两朵、一捧、两捧鲜花。

我热爱绘画，它美好而使人沸腾！

每个人都有一个爱好，有的爱跳舞，有的爱唱歌，还有的爱好体育。而我一个平凡的小姑娘却爱好绘画。

我的性格比较文静，喜欢用绘画将自己的所见所闻记录下来。记得小的时候，我虽然还不太会写字，但会拿着笔在纸上画画，用图画来表达我的思想。有时把画拿给大人们猜，大人们几乎每次都能猜出来画的是什么。这时，我心想：这一定是因为我画得很好，不然他们怎么猜得准呢？从那时起，我就对绘画建立了信心，产生了浓厚的兴趣。

在我5岁那年，妈妈为了让我更好的学习绘画，为我报名参加了培训班。老师先教我们认识各种图形，接着画图形，涂颜色，再教我们画水彩画、蜡笔画、水粉画、彩铅画。从简单到复杂、一步步学习绘画的技巧，练习绘画的基本功。经过长期的练习，我慢慢的掌握了各种绘画的基础技能。渐渐地我已经能熟练的画出各种色彩丰富的作品，并且通过了等级考试。辅导老师对我的作品也赞赏有加，鼓励我继续努力，更上一层楼。

在辅导老师的鼓励下，10岁那年，我开始学习素描。素描是绘画的基础，绘画的骨骼，只有学好了素描，才能为今后画油画打下基础。刚开始学习时，面对着瓶瓶罐罐，只能通过2B铅笔进行勾勒，还要表现出光影的明暗变化。相对于以前的水粉画和彩铅画，素描是单调的、枯燥的、复杂的。我不知从何下笔，也找不到感觉，画出来的图形不是比例失调，就是缺乏立体感。经历了挫折，我渐渐地对素描有了畏难情绪，热情也没以前高了。有一天，爸爸突然问我：“怎么不见你画画了？是不是遇到什么困难了？孩子，不论做什么事，都要坚持不懈，不要轻易放弃，不然你会一事无成的。”是呀，我喜欢绘画，为什么不能克服困难呢？于是我又重新拿起笔，耐心的一笔一笔认真的画着。每天一写完作业，我就要画上半个小时。功夫不负有心人，我终于画出了一幅像样的物品了。比如玻璃杯，大家都觉得很精致，很漂亮。我有了收获，得到了认可，我的素描技术提升的也很快。现在我已经能够按照样本，先用铅笔定点，再勾勒出轮廓，用彩铅涂抹出各种色彩，完成一幅完整的漫画作品了。老师和小伙伴们都对我的进步给予了表扬和肯定，我的心里美滋滋的。

在学习绘画的这些年里，有成功也有失败，有痛苦也有喜悦，有退缩必有坚持，有质疑更有肯定。风雨过后才能见到彩虹，坚持到底才能取得成功。学习绘画的历程，不仅赋予了我一门技能，更让我领悟了人生的道理。今后的人生道路，不管遇到什么困难，我一定会迎难而上，在勤学苦练中享受成功的快乐。这就是我与绘画结下的一段美好情缘，使我受益一生。

我的课余生活是丰富多彩的，有绘画，有看书，有做奥数……在我的记忆中有许多快乐的回忆，其中我最难忘的是绘画。

从我会握笔起，就特别喜欢画画，只要一有空，我就会拿起笔画画，想到什么就画什么，一画就是几个小时。然后用彩笔涂上颜色，真好看！这不，周末就是教师节，爸爸的节日。送什么礼物给爸爸好呢？我想来想去，还是准备画一幅画送给爸爸。于是我拿起笔和纸，画了一幅爸爸在教室认真上课，哥哥姐姐在专心听讲的画面，然后涂上颜色，写上“祝爸爸教师节快乐！”最后用一张白纸，做好封面，在封面上画了一朵漂亮的花，以表达我的感谢，感谢爸爸一直以来对我的教育。当我把礼物送给爸爸时，爸爸开心地笑了。

在班里，我还是画画的小高手，经常能参加学校的画画比赛，也能取得一些好成绩，这让我增加了很多自信与快乐。

绘画让我的课余生活充满了乐趣。我爱绘画。

我的课余生活丰富多彩，练字、做手工、打毽球、画画……我最喜欢的是画画。

你知道我为什么喜爱画画吗?因为当我无聊时，画画会觉得有趣无比;因为当我不开心时，拿起笔画画就会忘记烦恼。

每个周末，妈妈都会带我去美术学校学习画画。每次，我都怀着激动万分的心情去学习画画。

今天老师教我们画向日葵，老师就在画板上画了一幅蒸蒸日上的向日葵，告诉我们画画的方法和技巧。我拿起了水粉笔，认真地在纸上画了一朵栩栩如生的向日葵，我先轻笔细描，又农膜涂抹，随意的线条，丰富的色彩，翠绿的枝干，那盛开的向日葵千姿百态。就这样，一幅作品就完成了。没想到，以后竟然学起了动漫，做事不能半途而废，于是我坚持学了下去。渐渐地，渐渐地，我的画画进步了许多，老师奖励给我一支五彩缤纷的笔，妈妈夸我是个“小画家”，我心里比吃了蜜还要甜。“功夫不负有心人”。

除了画画，我还喜欢参加课外实践活动。我最喜欢的是风筝彩绘，我画了一只小鱼风筝，那美丽的花纹，可爱极了，再加上缤纷的色彩，一条五颜六色的小鱼就完成了。我放飞我的“小鱼风筝”，它在天空中自由地飘动，就像放飞我们的梦想。哇，天空还有”孔雀风筝“、”蝴蝶风筝“……大家你跑这，我跑那，一旁的微风抚摸着我们的脸颊，一只只风筝像在比赛，一旁的云儿在给它们加油。

这就是我的课余生活!

从刚出生那时候，我便对画画很感兴趣，是因为白纸之间荡漾着独一无二的美图，使我产生如此强烈的感觉。

从刚读幼儿园的时候我已经爱上了绘画。当时妈妈为了不让我在墙上乱涂乱画，便给我买了图画本和水彩笔。我高兴极了，颈上搭着一条粉红色的口水巾，一直胖乎乎的手抓紧着彩色笔，我可不是乱涂乱画的。就在我家的窗前有一盆菊花，我天天对着他，我最熟悉他了，便画他。我抓起笔来，专心致志的描绘着。“恩，不错!”妈妈边点头边对我说，我拿着我第一件作品给妈妈“鉴赏”。虽然画得很糟糕，但还剩几分神似。

后来，我上幼儿园大班的时候，用水彩在宣纸上画了一幅荷花，妈妈感到很满意，就带着我给幼儿园的美术老师看，美术老师一见我的画，就不停地赞扬，还对妈妈说这个小孩挺有天赋的，我心里美滋滋的。

到了7岁时，父母为了培养我的绘画兴趣，给我报了一对一的绘画班，当我第一次上课的时候，心情很紧张，老师让我画一幅秋叶的风景画，我望了望窗外秋风掠过的树叶，一片片秋叶飘洒在大地上。我开始画了，“这片树叶不自然。”老师指给我看，我又重新画。“这个秋风不够好，太假!”我再重新画。“这里……”老师不停的说，直到下课，我还没完成，老师将这个作业布置成家庭作业。我在家里画了许多次也不满意，一股放弃的念头涌上了我的心，妈妈见我那么烦躁，走过来问我：“学得怎样?”“妈妈，我，我不想学了。”我难过的说。这是我心想：反正也画不出来了，不要在这里浪费时间，干脆早点放弃吧!但妈妈却说：“女儿，学艺术不是一朝一日的事，你要有毅力，坚持才能学好》”我听了妈妈的话，恍然大悟。我又踏入绘画的旅程，我仿佛看见了在阳光的照耀下微波粼粼的湖面，一片片金黄的秋叶在空中翩翩起舞，婀娜多姿的舞姿令人陶醉万分。我的画笔也有源源不断流水般的画面呈现出来，美不胜收的秋天美景，一只栩栩如生的蝴蝶跃然纸上，生动逼真的秋叶会动似的，一幅惟妙惟肖的秋叶就送到老师手里，老师加以称赞。我又回到甜蜜的世界里。从此，我的绘画水平一天比一天有进步!

只要有毅力，敢于克服困难，即使再大的困难也会迎刃而解，这就是我的学艺之路。

微风拂过，树叶、花朵随风摇曳着。那清凉的微风，让满头大汗的我，迎来一丝惬意。面前的画板上，一幅素描画，也渐渐的有了趋形。

在几年前的一个夏天，我们一家人来到城南工业主题公园里游玩。走进城南公园的大门，在一条绿荫小道的两旁，一个个明晃晃的画板竖立在那里，吸引着游人前去观赏。我快步走近一看，原来是一个画展。上面的画各式各样，数不胜数。

走近观瞧，只见有油画，有水彩，有国画，有素描……各有各的特色，但是，都是美若仙境一般。其中，一幅素描画引起我的注意。我快步上前，仔细打量。只看黑白的画风，给人以朴素，亲切的感觉，同时又不失美感，给人以自然的感觉。我仿佛置身在一个黑白的世界中，心无杂念……

回到家，我看到了桌上的两个苹果，我想起画展上也有画苹果的，想到这儿，我跑回房间，拿出纸和笔，心想：不就是“照猫画虎猫”吗？有什么难的。可是当我画出来以后，那画上的“苹果”，就像掉进了烟灰里，灰扑扑一片。

妈妈见我这样饶有兴致。便开始打听那家画室好。后来，妈妈经过千万斟酌，把我送到了一个叫“创意美术”的地方。走进大门，我便看到了一幅画，画上的人栩栩如生，那微微张开的嘴里，仿佛要说着什么，那上扬的嘴角，那眼里喜悦的眼神，仿佛发生了什么大事一般。

我的第一节课老师让我们画一个正方体。我心想：这不就是张飞吃豆芽——小菜一碟儿。我拿起画笔，一下就画好了，当我定睛一看，这七歪八扭的，是我画的吗？

老师过来对我说：“万事开头难，你画成这样已经不错了。”“可我为什么画的这么歪？”“你看，只要这样，再这样，就可以画直了。对了，还要注意近大远小的关系……”老师滔滔不绝的讲道。

终于，一个豆腐块儿一般的正方体出现在了我的笔下。

到现在，已有很多年过去了，我的画技也越来越好了。而画画，让我拥有了耐心，它让我懂得：做事儿一定要有耐心，有毅力。

鲍勃·迪伦自幼喜欢涂涂画画。1966年的一场摩托车车祸，让鲍勃·迪伦差不多有两年时间没与公众见面，也让当时养伤在床的他执起了画笔。他的画作开始与其创作的诗歌、散文、音乐互通生气。鲍勃·迪伦曾说，绘画过程于他是种完全不同的创作体验，“我画什么呢?好吧，就从任何我手边的东西开始。我坐到桌边，拿出一支笔，一张纸，画了打字机、一个十字架、一朵玫瑰、铅笔、刀、空空的香烟壳，完全忽略了时间……”在2004年出版的自传《像一块滚石》(Like 名人故事：鲍勃·迪伦的画跟他的歌一样有灵魂 Rolling Stone)中，鲍勃·迪伦这样写道，“倒不是因为我自认是大画家，而是我感觉在绘画时，我能赋予周遭的混沌以秩序。”

1994年，鲍勃·迪伦将自己绘制的一批画以《绘制苍白》(Dr名人故事：鲍勃·迪伦的画跟他的歌一样有灵魂wn Bl名人故事：鲍勃·迪伦的画跟他的歌一样有灵魂nk)为名结集出版，这本图册以素描和炭笔画的方式，帮着鲍勃·迪伦记录了其1989至1992年在全球举办“永不停止的巡演”(Never Ending Tour)时的一路邂逅，他用冷寂疏离的笔触画了船只、自行车、火车、旅馆等路中风景，也画了行走在大街上的沉默路人。

13年后，这本躺在纽约一家古籍旧书店里蒙尘的图册，被远道而来的德国开姆尼茨艺术博物馆负责人英格丽德·莫辛格(Ingrid Mussinger)意外相中。在此之前，莫辛格并不熟知鲍勃·迪伦的大名，她只是单纯被图册中的素描打动。莫辛格后来还专门搜了鲍勃·迪伦1965年的单曲《地下乡愁蓝调》(Subterr名人故事：鲍勃·迪伦的画跟他的歌一样有灵魂ne名人故事：鲍勃·迪伦的画跟他的歌一样有灵魂n Homesick Blues)来听。“歌词充满意象，能写出这样的歌词的人，一定懂得绘画。”莫辛格试图联系鲍勃·迪伦办展，未曾想他一口答应，“就像他一直在等待，等待着被问及此事，而且很明显，此前还无人问过。”

定格乡村美景，留住难忘乡愁!

近年来，石家庄市美丽乡村建设工作取得了可喜的成绩，按照环境美、产业美、精神美、生态美的要求，相继建成了一大批环境整洁、设施配套各具特色、记得住乡愁的新农村。为了进一步宣传我市在积极推进新农村建设方面取得的丰硕成果，通过摄影镜头和手中画笔，反映广大农村的新变化，展示农民群众的精神风貌，石家庄市美丽乡村建设领导小组办公室、石家庄日报社(传媒集团)联合举办“走进乡村看美丽”摄影绘画大赛，欢迎广大摄影家、摄影爱好者和画家积极参与，踊跃投稿。

主办单位：

石家庄市美丽乡村建设领导小组办公室

承办单位：

石家庄日报社(传媒集团)

征集主题：

以环境美、产业美、精神美、生态美为主线，围绕生态环境、城乡新貌、设施农业、山村民居，以及民俗风情、农家生活、乡村旅游、农业生产等方面反映我市美丽乡村建设风貌的摄影及绘画作品。

活动时间：

2016年10月20日-11月30日

奖项设置：

大赛设专业组和业余组，分别评出一二三等奖。其中专业组还特设了绘画奖项，届时主办方将组织摄影家、画家深入乡村采风创作，多角度展现美丽乡村创建中呈现出的新风貌。

专业组摄影、绘画作品奖项设置：

一等奖2名(摄影1名、绘画1名)奖金3000元

二等奖5名(摄影3名、绘画2名)奖金2000元

三等奖10名(摄影7名、绘画3名)奖金1000元

业余组摄影作品奖项设置：

一等奖2名奖金1000元

二等奖5名奖金500元

三等奖10名奖金200元

优秀奖30名奖金100元

作品要求：

1、摄影作品

黑白、彩色不限;单幅、组照(不超过4幅)不限;参赛作品文件数据要求发送jpg格式原片，每幅照片不低于3m;可进行格式转换、色彩微调以及画面剪裁等忠实原意的技术处理，但不可修改照片内容，不得采用合成手法改变作品原貌。

2、美术作品

画种不限。国画4尺整张以内;油画、版画不超过1.2m×1.2m。谢绝临摹作品。

投稿须知：

1、摄影作品的命名规则：(单幅)作者-标题-单-手机号.jpg;(组照)作者-标题-组x(序号)-手机号.jpg;

2、投递摄影作品一并提供投稿清单：作者姓名、性别、联系电话、作品数量等，参赛作品需按规则命名，并注明拍摄时间、地点等;

3、摄影参赛作品上传至指定邮箱:shiribao@163.com。具体要求：首先将所有照片按要求命名后存入一个文件夹中，并附txt格式的投稿清单文本文件，将文件夹压缩为一个zip格式的压缩包，重命名为作者姓名加手机号码，例如，张三13603xxx888.zip。对未按要求上传照片的，不予评审。

4、专业组所有作品须直接交至组委会(中山东路313号石家庄日报社902室)。

注意事项：

1、参赛者须拥有作品的著作权并获得参赛照片中所包含人物的肖像权使用许可和其它必要的许可，同时须保证参赛照片不侵犯任何第三人的著作权、肖像权、名誉权、隐私权、商标权、商号权等其他合法权益，否则由参赛者承担所有责任。

2、摄影作品获奖后，举办方将统一调取原始数据文件，用于影像鉴定及举办展览和画册制作。作者请务必将数码拍摄的原始数字文件和调整后的数字文件在规定时间内向举办方提交。逾期不提供者视为自动放弃。