熊出没雪岭熊风大电影观后感【热门20篇】
由蒂姆·波顿执导的奇幻大作《佩小姐的奇幻城堡》目前正在全国热映中,这是时隔6年蒂姆·波顿交出的又一部惊奇作品,是贺岁档中不可错过的一部好莱坞电影。现在小编为同学们精心整理了关于熊出没雪岭熊风大电影观后感优秀作文,供大家阅读参考,希望对您有帮助。
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1155作文
1000悟空传电影观后感
全文共 732 字
+ 加入清单可惜了俞飞鸿,身为老一辈“女神”,单靠挥挥袖子可压不住场,到死也没真正拥有大boss的气场(瞅瞅人家巩俐);欧豪在“冷酷”和“柔情”之间的切换尚不熟练,扁平了这种在动漫里最吸人气的男配角,其与郑爽的情感线同样只是功能性的存在;至于乔衫饰演的“卷帘”,好吧,总算比只会说“大师兄,师父和二师兄被妖怪抓走了”的沙僧有趣些。在他们的衬托下,余文乐的演技反倒显得有些“影帝范儿”了,张志明在如此中二的氛围里,还能找到“收”的感觉,让人不禁联想起他在《剑雨》中的悲剧化表演。“听调不听宣”的杨戬,也算是《西游记》中最有资格与孙悟空平齐而论的形象,人仙混血的身世和开山救母的壮志,从神话中单独列传都不为过,《悟空传》也有意在这两个层面去挖掘,血统的诱惑与大娘的红薯,多少让二郎神丰满了些,跳出了三角恋的陈词滥调,促成了学霸与学渣的联手开挂。
整部影片里的动作场面,掐去头尾两段貌似热血,实则粗暴的高潮戏,也就只有花果山(村)算是比较完整的构建了。但是与《西游降魔篇》里抓鱼怪那场戏一比,差距立显(虽然那也是在模仿《大白鲨》)。作为香港新生代导演中的代表,郭子健真正的执导水平,还需在此类不靠CG特效的复杂场面中体现,然而由于细节交代不清,节奏失衡,从抓云到屠杀的衔接实在是让人智商下线。如何在舞台化的封闭环境内充分叙事,这很考验导演的基本功,偷懒的方法就是照着《七武士》等经典一帧帧的拉片,若是镜头上力有不逮,那就拼命塞入慢镜和配乐吧。如果说悟空打怪小队还算是用心谋划的话,那之后被“黑社会”团灭则来得太快,煽得太刻意了。同样是这帮战五渣,一回天庭就大杀四方,逻辑上的敷衍,此时已难以补救,唯有靠挥舞的大棒,高燃的配乐,以及“要这天…要这地…要终生…要诸佛…”的大标语来强嗨了。
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篇1:爱国主义电影观后感
全文共 1740 字
+ 加入清单我有幸观看了献礼祖国母亲六十岁的史实大片《建国大业》,让我对1945--1949年这5年中中国翻天覆地的变化及我党第一代领导人的英雄事迹有了更加详细和深刻的了解。短短两个多小时,我仿佛回到了那个艰难而又催人奋进的岁月中,去追忆那段历史,缅怀远去的革命先辈。
影片以重庆谈判到建国前夕为背景,正面再现共和国多党合作和政治协商制度从诞生到确立这一重大历史事件。其中,影片依次展现了重庆谈判,双十协定,定都北平,政治协商级以黑白史诗片段为表现形式的辽沈战役、淮海战役、渡江战役,开国大典等具有重大历史的事件。
我向这部电影除了让我对这段历史有了更详细的了解之外,更重要的对中国共产党领导的新民主主义革命胜利原因的思考,历史上以各个阶段为领导的革命数不胜数,以农民阶级为领导的太平天国运动,以资产阶级为领导的辛亥革命,都以失败告终,为什么?虽然已经有很多专家学者提出了很正确的回答,但看过了这部影片后,我确实对革命有了更深层次的理解,想要革命,只有勇气和魄力,但想要革命胜利,我向这还远远不够。
革命需要坚持。没有哪一次革命会一帆风顺,把时间从1945年往前调,我们国家遭到日本帝国主义的侵略,日本人的残忍,野蛮吓退了,但吓不倒我党革命决心,的那些所谓正统军校出身的大批军人只坚持了数月,就开始消极抵抗,甚至在抗日战争中期开始对自己的同胞共产党进行打压,但我党坚持住了,我党抗日战争的初期战斗中吸取经验教训,开展了广泛的敌后根据地,不断地从后方骚扰,打压敌人,迫使日本侵略者把自己的工作重心转向了后方战场,此时的反动分子也向我党进行了进攻,但我党再次坚持住了,我党不要的资助,不要同盟国的援助,在解放区实行自给自足,“自己动手,丰衣足食”这话是我党坚持的最好写照,我党还坚持分配土地给农民,动援任何一个可以团结的帮手,就这样,敌人的一次次进攻无攻而返,终于,因为我党对革命的坚持,终于赶跑了侵略者,实现了国家的独立。而在电影中,我党更是为了国家统一,继续坚持着,当提出划江而治时,我党没有停下革命的脚步,毅然发动了渡江战役,因为我们知道划江而治的中国永远不是一个完整的中国,这场革命一定要坚持下来。这种坚持是我党特有的,也是革命必须的。
革命需要人民的支持。有先进的后备军,高素质的军人,雄厚的兵力,这场战争怎么会输?因为是代表大资产阶级的利益,根本不管人民死活,在电影中,国统区物价飞涨,人民正常生活难以继续,而杜月笙等大资本家囤积物资哄抬物价企图发一批国难财。在这样一个地方,人民没法治,失去了人民,还谈什么革命?反观共产党,我党和人民的融洽,早在“军民鱼水情”这句话中可以体现的出,广泛发动人民,得到人民支持,确实为我党革命的胜利起到了重大作用。电影中,解放军占领上海,没有一个人去住到民宅中,累了,就睡大街,当宋庆龄走到大街上,看到满大街的人民解放军,我想,一切都明白了,一个军人能始终为人民着想,这样的军队怎么会不得人心?有了中国最广大人民的支持,革命怎么会不胜利?
革命需要非凡的领导。这场革命胜利的最大原因我想就是拥有几位拥有雄才大略的领导人。毛主席自不必说,他最让人熟知的便是他非凡的军事才能,游击战则是他战略的精髓,四次反围剿胜利,渡赤水。三大战役已经是他的成名作。在电影中,导演并未侧重于毛主席的军事才能,而着重描写细节,政治局开会的时候,毛主席把蜡烛吹灭了。摸黑继续开会,他说,留下半支蜡烛晚上还要写东西,看完后,很震撼,以小见非凡,秒啊。革命胜利的重要因素当然有以亲和与儒雅出名的周总理,周总理一向兢兢业业,刻苦工作而在电影中,总理和主席在一起,帮主席分担工作,提供方便,甚至在得知我党没能保护好受邀参加政治会议的冯玉祥将军,总理终于大发脾气,痛骂手下都是“猪脑袋”,这种细腻生动的描写,吧周总理刻画活了,正是这样一个非凡的总理,为革命胜利提供了有力保障。还有朱德及刘少奇等领导人自然都是满富智慧,有力地推动了革命的发展。
此时此刻,我终于深切体会到历史的价值,看完《建国大业》。我更加尊敬老一辈的革命家,是他们带领中国人民走出了黑暗,迎向了新生活。我也更加觉得现在生活的来之不易,我们唯一能做的就是在自己的岗位上做好自己的事,好好学习,掌握真正的本领,肩负起强大中国的重任!
篇2:电影观后感大全精彩易读
全文共 536 字
+ 加入清单微风轻吹,凉风习习,又是一年一度的教师节,学校安排了一部电影“鲁冰花”让我们欣赏。看着营幕上古阿明的父亲泪流满面,将老师送来的奖状和古阿明生前所画的画一起烧给在天堂的他,那熊熊的烈火,让我感到非常的难过,古阿明不知道自己的做品得奖就死了。
古阿明住在一个偏僻的乡下,爸爸是一个茶农,姐姐每天要帮大家煮饭,家里环境不好,但是他们过得很快乐。古阿明很喜欢画画,他在家里的墙上贴满了自己的画做。有一次,他为了画狗,还把它绑起来让它没办法动,直到他画完才把它放走。学校的校长为了训练孩子们的画画能力,就从台北请来一位很棒的画画老师,这位老师发现古阿明的画画天份,还买蜡笔送他,鼓励他画画,并且推荐他去参加比赛。但是,其他老师都坚持,选有钱有势的乡长儿子代表学校参加比赛。老师只好失望的带着古阿明的“茶虫”画回台北。老师把这幅画送去参加世界画画比赛,令人兴奋的是,居然得了第一名。消息传来,乡民们都引以为傲。但这时候的古阿明却因为肝不好,小小年纪就已经离开了人世。
“天上的星星不说话,地上的娃娃想妈妈……”当这段音乐再度响起,影片结束,我的心充满感动与悲伤。感动古阿明能遇到一位懂得欣赏他画画的老师,让他的做品得到肯定;悲伤古阿明的生命很短暂。从这里面我体会到生活要精采,必须很努力。
篇3:电影观后感与杂谈
全文共 256 字
+ 加入清单最近跟老爹一起看了个电视剧。
大概讲的是身患绝症的男主角,再被女友知道以后,被抛弃。经过自暴自弃后,自强不息,艰苦奋斗的故事。
其实,不是所有的故事都会以喜剧告终。
悲剧,也是可以有的,也是可以靠眼泪挣钱的。
完美?完美并不美,它只会存在于童话里。
活在童话里的人,永远都不会有好结果。
突然想到了这么一句话,
一位伟人曾经说过:实践,是检验真理的唯一标准。
那么本旦不才,接好下句:绝症,是检验爱情的唯一标准。
新闻里常报一些,一方身患绝症,对方不离不弃的消息。
电影电视剧里也有。
不见得喜剧就一定会热卖,也不见得悲剧就不会热卖。
篇4:电影《海上钢琴师》观后感
全文共 337 字
+ 加入清单1900(主人公)是一个在船上出生的小男孩,他8岁时无意间弹起了钢琴,立刻爱上了它,并爱上了音乐。1900从不按规定的曲子弹奏,脑子里想这什么就弹什么,他会用钢琴与别人对话,从音乐中就可以听出他的快乐或悲伤。1900在船上度过了大约40年,从没下过船。后来因船坏了,得用炸药炸了它,1900也被炸死了。
我看完影片后深深的被1900的精神所感动,因为1900在死神要光临时,依然坦然面对,他的心中装着音乐。1900为了音乐,不惜牺牲自己的生命,他的死使我感到非常伤心,同时我明白了一个道理:每个人得一生都有许多条人生道路可以选择,一旦选定了一条,你必须为了实现它而不惜牺牲自己的生命。
音乐是一种沟通方法,可以从音乐中解开悲伤,从中寻找出快乐。
篇5:《你的名字》动漫电影观后感
全文共 1557 字
+ 加入清单新海诚带着《你的名字》来到中国,以其干净的天空、彗星的尾焰征服了每一个观影人,而在这段跨越时空的爱恋中,又以其独特的东方哲学的思维叩开了人心的大门。
两千年前,世亲菩萨的《百法明门论》中的不相应行法在影片中被电影当中片段式的梦想与现实的交织,融合在一起,展现在了观众的面前。
“时”是人为创造的,凡夫为了自我证明事物变化的过程,创造了时间,而在《你的名字》当中,新海诚却将时间虚化了,两个人的相遇跨越了三年的的时间轴。男孩认识的是三年前的女孩,女孩憧憬的三年后的东京,即使地铁相遇,也不过是一个人的欣喜。同一世界的两个不同时间点,真实的存在却又真实的错过。
影片的后面,两个人在一抹夕阳下,第一次跨越时间看到了对方,想要写下彼此的名字,却终究都不曾如愿。男孩留给女孩的,不过一句“喜欢你”。
新海诚这样的安排,使得我们不得不提及不相应行法中的“名身”,也即是我们对万事万物的命名。名称是我们判别事物的方式之一,但佛教认为,这也是不真实的。我们总幻想着一切事物的不变与长久,可是却被骗了。
男孩和女孩的身体互换,他们的名字是什么?时间洗礼后,互换身体的事情如梦般消逝,他们梦中的身份是什么?当八年后再次相逢,他们凝视对方的眼睛,彼此的名字是否还是那么重要?
佛教有一句话,“万般带不走,唯有业随身”,男孩和女孩数次的身体互换,不曾让他们记住彼此的姓名,他们只记住了那种深印心底的思念,这种思念从来不会影响生活,可是当缘分出现、彼此相逢,他们就知道,对方就是自己要找的那个人,这就是唯识所说的“种子”。
所有的不相应,都是我们凡夫的自我欺骗的产物,认清这些真相,生命似乎什么都没有剩下。但是新海诚简单告诉我们两个字:珍惜。
温暖饱满的色调刻画的是世界的美好,哪些悲凉的苦痛没有任何人能够逃避,但是灾难总会过去,真正影响生命的是那些内心因缘的种子。
男孩为了拯救三年前那场灾难,踏遍山水,找寻方法,换来了三年前女孩的身体,那么努力地去劝说,或许在当时的人们看来是那么的天方夜谭,因为在他们心里,或者说在我们心里,从来不觉得时间是可以超越的。我们每一个人都认为时间一分一秒地前行,永远不会变化,但是男孩和女孩在夕阳下的湖边相互交替,打破了成见,因为所有的时间、空间都无法抵挡“种子”的现行——所有的客观,都不能阻挡因缘的和合;时空的隔离,逃不开夕阳一线地奇迹相逢。
所以,“当下一念”从来不是某一个时间点,而是生命的所有。
当男孩和女孩不再交换身体时,他的内心才隐隐有一种失落的感觉,等到真正明白自己的追求时,风已吹过,人已离去。
电影很真实,在于其都对现实世界的时空观的再思考,用男女主人公维系情感的一根红线,代表了人深藏心底的思念,或者,我们更直接地称之为“种子”。而电影的情感是有一个酝酿的过程的,从陌路到情愫的爆发,都有一个情感的积累。这里所依靠的,就是不断交换身体后留下的信息。两个人通过对彼此生活的窥探,不断加深了印记,这便是熏习。
最后的相遇,不过是一个结果,就像花种,深埋土地,可是阳光照射的温暖和清水流淌的滋润终将使其开出美丽的花朵。不用纠结于时间,八年后相遇乃至十八年后相遇,都是一种必然,梅花纵然不曾春夏开放,却也会依然在冬雪中傲然而放。
所以看似复杂的电影,并没有那么复杂。之所以带给内心强烈的冲击是因为导演对于情节的把握和高于常人的思想高度。导演赋予电影灵魂在于他没有把故事情节单纯停留在情感上,而是将不同于常人的世界观抛给了观众,同时也将“珍惜当下”的观念潜移默化地藏在观众心底。
当电影结束,属于我们的生活却并未就此结束,于生活而言,无论是电影还是现实都没有什么不同,因为都一样。除去珍惜当下外,我们更应该懂得的是自己的心。我们对于更好的明天一路狂奔,并勇敢地去抓取,只是为了有朝一日,能够让善法和合,展现一个美丽的未来。
篇6:看电影凤凰花开观后感
全文共 843 字
+ 加入清单6月23日,由进出口银行上海分行创新融资方式支持的禁毒题材电影《凤凰花开》在内蒙古自治区呼和浩特市举办首映仪式,来自内蒙古自治区相关领导以及自治区公安厅、教育厅和政法委、宣传部等单位相关人员出席了该项活动。该活动将掀起“6.26”国际禁毒日禁毒宣传新高潮,提升广大人民群众对禁毒工作的关注度和参与度,为打好禁毒人民战争打下坚实的群众基础。
《凤凰花开》由上海东上海国际文化发展有限公司等单位联合拍摄,中国进出口银行上海分行提供金融服务支持。该片是按照总书记“坚定不移打赢禁毒人民战争”的要求,贯彻落实中共中央、国务院《关于加强禁毒工作的意见》精神,宣传当前缉毒和戒毒形势,最大限度地预防吸毒、减少毒品社会危害的影视作品。影片讲述了在禁毒民警、毒贩、吸毒者和戒毒者这些特殊群体中,展开的一场“摧残与关爱、狡猾与智慧、犯罪与正义、血腥与奉献”的较量。该片在拍摄过程中得到了国家禁毒委员会办公室、国家公安部、中国人民对外友好协会和中共上海市委宣传部等各方的大力支持,并已纳入上海市重大题材影视作品目录。
《凤凰花开》是广播影视文化重点出口项目,在拍摄过程中得到了中国进出口银行上海分行的全力金融支持。根据中国进出口银行与国家新闻出版广电总局建立的项目推荐机制,上海分行深入研究《凤凰花开》影视剧的项目特点,结合文化影视企业的轻资产特性,拓宽文化企业贷款抵质押物的范围,形成了以版权质押为主担保方式的金融支持方案,并最终以知识产权质押的创新手段有效支持了企业从前期拍摄录制到后期制作宣传的各项资金需求。对该部主旋律影片的支持体现了中国进出口银行上海分行作为政策性银行,心系社会、服务国家,以实际行动积极落实文化部、中国人民银行和财政部在《关于深入推进文化金融合作的意见》中关于“以创新服务方式加快推动文化企业信贷产品、加大对重点文化产业项目的金融支持”的号召。该笔融资业务开创了中国进出口银行上海分行以知识产权质押为主担保方式融资的先河,为后续金融机构支持文化产业发展开辟了支持模式提供了有益经验。
篇7:电影《雨人》观后感两则
全文共 3070 字
+ 加入清单《雨人》讲述的是一个很温馨的故事:主人公查理去参加父亲的葬礼,却发现父亲把300万美元的遗产都留给了自己那个有天生自闭症的哥哥。为得回他认为自己应有的150万美元,查理近乎用“绑架”的方式把哥哥带出了疗养院,从辛辛那提的疗养院到繁华的洛杉矶,兄弟俩一路上找回了遗失多年的亲情……
电影的特色首先是它那个耐人寻味的名字:Rainman。几乎每个听到这本电影的人,都会问“什么是‘雨人’呢?”雨人,来源于查理儿时一个童话般的故事,他是这样向人讲述的:他从小失去了母亲,父亲是个不善于表达爱的人,他的童年并不幸福,但是有“雨人”来给他唱歌,安慰他……“雨人”是谁呢?“雨人”,不是童话里的精灵,而是查理那个住在疗养院的哥哥Rain!
或许每个人心里都有个“雨人”,可能是父母,可能是兄弟姐妹,也有可能是祖父母……在成长的路上,他们用简单的方式表达自己的爱,传递着亲情,抚慰幼小的心灵。很多年之后,我们回忆起儿时的事,或许已经和亲人相隔异地,有的甚至已经阴阳两隔,但那些童谣、那些故事以及生活中点点滴滴的小事却照亮着我们的道路,爱过,被爱过,就是我们存在最好的证明。而电影《雨人》触及了我们心中这块温暖的角落,让我们感同身受。
电影的另一个特色就是对人物的刻画。主人公查理是洛杉矶的一个汽车制造商,十几年前,因为与父亲不和,他离开了家,直到父亲去世都未和父亲联系……他参加父亲的葬礼,只是想要得到父亲的遗产;当得知父亲把钱都留给了哥哥(雷),他又从疗养院带走了雷,希望通过取得哥哥的抚养权来得到150万美元……然而影片中的查理,却不是个冷漠的人。洛杉矶忙碌的生活以及美国社会“金钱至上”的价值观让他一度忽视了亲情,就像他说的,他是个“混蛋儿子”。他失去了父亲,却一夜之间发现自己还有个哥哥,而哥哥又是个没有生活自理能力又无法和人进行正常交流的人。爱他?那不可能。最初,在查理看来,哥哥只是能给他带来150万美元收入的人;然而,在从辛辛那提到洛杉矶的旅途上,查理却一次次迁就着哥哥奇怪的生活方式,从被一个人爱到爱一个人并全心全意照顾他的过程中,查理找回了兄弟俩遗失多年的亲情……
而电影的另一个主人公——雷,是个自闭症的患者,他遵循着一成不变的生活规律,例如星期几必须吃什么,什么时候要看什么电视节目等。雷生活无法自理,没有任何金钱观念,然而却有着惊人的记忆力和数学推理能力,是个“天才”。虽然弟弟的出身却造成了他被送进疗养院,但他爱自己的弟弟——查理,他有种强烈的冲动要保护年幼的弟弟,他记录着兄弟俩几十年前的小事……融化人心灵隔阂的,永远是温暖的亲情。
电影在情节的安排上,也独具一格。从辛辛那提到洛杉矶,开车要整整七天,然而雷害怕坐飞机,于是兄弟俩就开始了漫长的长途跋涉,也是兄弟间相互信任的开始;在临时住的旅馆中,雷向查理索要书籍,查理随手把电话本给了雷,雷很有戏剧性地记住了电话本中姓名从A到G的所有人的电话;更有戏剧性的情节是查理带着雷去拉斯维加斯的赌场,凭着雷那惊人的记忆力,他们从纸牌上赢了8万美元,那时的查理,他看的最重的,已经不是金钱了,而是哥哥的感受,影片在拉斯维加斯发生了最终的转变。
不过,电影最出彩的,还是影片的结局。当律师把20万美元的支票交给查理希望他放弃争取雷的抚养权,并向他说明,即使他取得了雷的抚养权也没法得到父亲的遗产时,查理拒绝接受那张支票,因为此时的“雷”,是他的哥哥,是他唯一的亲人,是他对几十年亲情最好的弥补……然而,当查理发现,真正适合雷的地方,是辛辛那提的疗养院时,他还是答应把雷送回去。影片最后,兄弟俩在火车站告别,雷计算着弟弟承诺的下一次来看他的时间,查理看着载着雷渐渐远去的火车,兄弟俩终于找到了这份遗失多年的亲情……
电影很有意义的地方在于提醒我们珍惜现有的亲情,就像查理,他再也无法弥补他对父亲的爱,可是他可以弥补对哥哥的爱,并从对哥哥的爱上,找回了遗失了的亲情!
电影《雨人》观后感(二)
以前听说过《雨人》这部电影,具体的内容却一无所知。这次看完之后,它给了我深深的震撼。
雨人这部电影,借助孤独症来体现着现代社会人类的孤独与封闭,查理在遇到他的雨人哥哥之前,是一个更加封闭的“正常人”。他气急败坏停下车对哥哥说的“自闭症就是一堆狗屎,因为你内心一定是正常的”,是他内心世界最真实的投射。而当他恍然大悟,自己心中的雨人,原来并非是幻想出来的玩伴,而是自己的亲哥哥雷诺名字在自己潜意识中的转换,他才意识到,雷诺,这个雨人,是他心里唯一圣洁的净土。那一句“好笑的雨人有好笑的牙”衬托出多少依恋与亲昵,那一句“热水会烫到小宝宝,绝不能伤到查理”又渗透出多少血浓于水的温情与生活的心酸。亲情,和开放的心灵,是我们一生中最应坚持的美丽,请我们继续坚持儿时的原判。
每个人都有类似的地方,而每个人也都有很大的差异。人,生活在社会中,所以要学习最基本的社会技能,而且每个人都可以在此基础上来选择发展自己的长处。虽然孤独症患者有很多的障碍,但是也有很大的发展空间,并且可能他们具有超乎常人的能力。
儿童孤独症属于广泛性发育障碍,是一组起病于婴幼儿期的、由于脑功能异常而引发的全面性精神发育障碍。此病的典型特征被雷蒙的扮演者表现得淋漓尽致。在人际交往与语言沟通方面,雷蒙存在着严重问题,他几乎不与他人主动交谈,回避眼神交流,用词减缩,除了他有限关心的几件事物之外,外界几乎与他完全无关,即使交通已经因为他看见红灯就要停在马路中央而被搞得水泄不通,他也视而不见。兴趣狭窄和活动刻板、重复,坚持环境和生活方式不变的病症特征,更是为该片增添了不少看点。K市场的内裤,午餐的三明治,一成不变的就寝时间,他的时间表刻板到近乎无情,不留有任何松动与改变的余地,这害得查理不得不想尽办法进入路边上的人家,好让雷蒙准时看上电视以至不发“神经”。三点钟的电视节目和《谁在一垒》的台词,是他非常有限的兴趣爱好,并且对此忠贞不渝。部分病患在一般性智力落后的背景下具有某方面较好的能力。雷蒙当然也不例外,他拥有超群的记忆能力和计算能力,背诵整本圣经和整套扑克牌都不在话下,但是他的认知能力并没有发展到逻辑运算阶段,记忆能力也只限于机械记忆,无法深刻了解内容的实际意义并使之与自己的生活发生联系。就世界范围来说,孤独症已经越来越受到人们的重视,越来越多的人投入到这项具有挑战性的事业当中。
虽然这部影片拍摄于上个世纪80年代,影片中人物的生活状态、生活场景都略显陈旧,但有一种光辉却给这陈旧镀上了最耀眼的闪亮!我们会发现,当查理第一次进入疗养院、看到那么多有不同障碍的人时,是怎样的小心翼翼;当他第一次知道自己的哥哥是孤独症时,是怎样认真地向医生问询;()当发现雷蒙的不安时,查理的女友是怎样真诚的道歉;当路边人家得知雷蒙的真实情况后怎样宽容的请他们到自己的家里看“人民法院”;当调解人不停的问雷蒙他难以理解的问题时,查理是怎样坚决地保护自己的兄弟……这一切一切真的让人感到由心的温暖、透彻的感动!这些情节不至于催人泪下,却深深的影响着每一个人的灵魂,它告诉我们——当我们遇到这样的情况时应该这样做!
看完雨人,我懂得了该怎样的去关爱孤独症这个群体,该怎样去做一个真正的实践者!虽然现在有许许多多的孤独症老师,但仅靠这些人的力量远远不够,因为孤独症隔着群体需要更多的爱。我们的关爱背负着千万个“雨人”的未来。又或者不仅仅限于同情和怜爱,更要站在前沿,为我们的孤独症群体争取更美好的生活环境和生活质量!
让我们携手同行吧!因为我们有爱!
篇8:阿甘正传的电影观后感
全文共 1058 字
+ 加入清单jenny总是说,阿甘,你不懂什么是爱。
可是,我觉得他是最懂得什么是爱的人。
阿甘爱妈妈。
当然,他的妈妈也确确实实是一位伟大的母亲。她用她的整个生命来爱自己的儿子,从不因为阿甘智力上的残缺而吝啬他应得的那份爱。她让阿甘一直成长得很开心,也因为这样,阿甘才能拥有一颗纯洁无瑕的心。
妈妈是这个世界上最让人动容的词语,无论语言的差异如何大,妈妈这两个字的发音永远是相似的。
女性虽弱,为母则强。
其实我想,阿甘的妈妈是骄傲的吧,她养育了一个那么那么好的儿子。
阿甘爱他的朋友。
在越南战场上,他冒着生命危险救出了一个又一个战友,在最危险的时刻,他毅然返回了即将要被炸平的丛林,为的是“buford是我最好的朋友,我知道好朋友不是那么容易找的”。他牢记着他与buford的约定,买了捕虾船,实现朋友的梦想,并资助他的家人。
而丹则是阿甘心里的英雄,一直都是,他那么坚定的这么认为,这样强大的信念终于让丹也鼓起了生活下去的勇气。丹说他没对阿甘道过谢,其实他能活下去就是最好的报答。阿甘从不觉得自己做了什么,一切都在他看来都是很自然的,是他应该做的。是我们太过复杂,总觉得他做了凡人做不到的事情,可是,在阿甘的世界里,那些都是很平常的小事。
阿甘爱他的姑娘。
jenny是不幸的,她的生活一直很凄惨,四处漂泊,没有温暖。但是她又是幸运的,因为她遇见了阿甘,也遇见了这世上最好的爱情。也许jenny不会想到,她的一句话换来了阿甘一生的等待,也换来了一个美好的结局。她的一生充满凄苦,但是最后,她终于永远地沉睡在了唯一带给她温暖的树下。
jenny是阿甘的唯一,因这唯一而永恒。
我印象最深的是阿甘在jenny的墓前说“你要什么就叫我,我不会走得太远”,的确,在阿甘的心里,jenny永远都活着。他爱她,所以不在乎她爱不爱他。他的一生永远都会记得校车上那个天使一般的小女孩,她对他笑,她跟他一起看星星,她让他一直跑别回头……虽然jenny并没有一直陪伴着他,但是阿甘的生活里一直都有jenny留下的痕迹。
所以,其实所有死去的人都没有消失,阿甘的身上有着所有人的记忆,只要他活着,他们就在。
阿甘爱他的孩子。
他送他的孩子上校车,像小时候妈妈送自己上校车一样。一切都和多年前一样,只是这一次,车上不会再有一个jenny那样的小天使。
在阿甘的眼里,他的妈妈、他的朋友、他的姑娘、他的孩子……都是天使,其实他不知道,他自己才是天使。
电影里没有人对阿甘说过谢谢,但是我相信,所有看过此片的人都会真诚地说一句:谢谢你,阿甘。
我们终于知道,这世界上最好的爱是什么样子。
篇9:观看金刚川电影个人观后感心得
全文共 989 字
+ 加入清单2020年10月23日,电影《金刚川》正式上映,讲述了抗美援朝志愿军战士在暗流涌动的金刚川上,修补堪比生命线的木桥,以血肉之躯无悔许国的故事。
“雄赳赳,气昂昂,跨过鸭绿江!保和平,卫祖国,就是保家乡……”每一次听到、唱起这首志愿军战歌,就让我们感受到70年前英雄的中国人民志愿军慷慨激昂、浴血奋战、舍生忘死的英雄场景。每一个中华儿女都应当继承和弘扬伟大抗美援朝精神,唱一曲“英雄赞歌”,为实现中华民族伟大复兴而努力奋斗。
从课本照进现实,校园里传承“英雄赞歌”。还记得小学课本里的邱少云、黄继光……让我们永远记住了英雄们面对艰难困苦时无私奉献和不怕牺牲的坚强意志。互联网时代同样需要学习英雄模范人物,加强爱国主义教育可以线上线下相结合,既把传统课本文化教育传承和发扬下去,还可以把各类纪念馆、陈列馆、博物馆搬上互联网,让群众能够更直观地“切身”感受中国近代史一段段波澜壮阔的历史,在浸润式的环境中感知感受、认知认同爱国精神,让爱国之情、强国之志、报国之行在心中牢牢扎根。
从电视走入生活,全社会唱响“英雄赞歌”。今天我们所站立的地方是无数革命先烈用青春守护的、用热血捍卫的、用生命换来的,是他们所热爱的土地、国家和未来。抗美援朝精神不是高高在上、脱离群众和实际的“口号”,而应当融入各类活动之中,精心组织公祭、瞻仰纪念碑、祭扫烈士墓等活动,丰富拓展爱国主义教育领域,推动抗美援朝精神进企业、进乡村、进社区,唱响新时代主旋律,引导群众缅怀先烈、铭记历史,以榜样的力量激励人心、鼓舞士气、振奋精神,大力唱响爱国主义正气歌。
从口号变为行动,工作中践行“英雄赞歌”。“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行。”继承和发扬抗美援朝精神,要有行动有落实。对英雄的怀念,就是把我们的敬国之心、爱国之情、报国之志汇聚成洪流,成为磅礴的“中国力量”。党员干部要时刻把个人生死与国家兴亡紧密联系在一起的,永远铭记“祖国和人民利益高于一切”的原则,强化责任担当,把抗美援朝精神作为提振干事
创业激情的不竭动力,转化为在工作岗位上爱国报国的具体行动,在知行合一、学以致用上下功夫,立足当前、脚踏实地,一步步埋头苦干,以超常的气魄、超常的力度、超常的措施,快干事干成事。
70年前的抗美援朝战争,中国人民志愿军以大无畏的英雄气概,保卫和平、反抗侵略、英勇作战,谱写了气壮山河的英雄赞歌。让我们共同把这曲赞歌一直传唱下去。
篇10:电影《我和我的家乡》观后感
全文共 817 字
+ 加入清单“流水几湾萦客梦,楼台隔院似闻箫。”我的家乡南通,是一个美丽而又富饶的地方,它是东海之滨的一颗明珠。
在这里,左窗可听海,右窗咏江声;在这里,有优美的景色,迷人的风光;在这里,有灿烂的文化,光辉的历史……
南通的山挺拔俊秀。走进南通,就仿佛走进了一个长长的画卷。抬头远眺,几座山峦相映成趣,正前方的就是大名鼎鼎的狼山。俗话说:山不在高,有仙则灵,有景则名。狼山虽然不高,但是一片浓绿,郁郁葱葱。山顶上,屹立着高高的支云塔,为狼山增添了几分神韵,好一派古色古香的景色!周围,剑山、军山、黄泥山、马鞍山比肩而立,仿佛是几位风情万种的仙子。
南通的水温柔细腻。濠河,她是仙女腰间飘逸的流苏,是南通人心中的母亲河。白天,阳光明媚,濠河水面上波光粼粼,好像点缀着繁星。人们驶着龙船,融进了漂荡的水波中。岸边,一座座博物馆讲述着南通的过去与未来。夜幕渐渐地降临了,夕阳提起纱裙离去。远望濠河之上,又多了几架虹桥,沿着河岸,亮起了五彩的夜光灯,彩色的倒影,随着船儿的划动而微漾,多么曼妙的意境!华灯初上,路灯、车灯连成一片。这时候的濠河晚风阵阵,惬意不已,真可谓“城在水中坐,人在画中游”。
南通的物产闻名全国。鲜美的文蛤就诞生于此地,它们被称为“天下第一鲜”,吸引了无数好奇的游客,来品尝这美味的海鲜。泥螺、海虾、带鱼……各种各样的海鲜产品令人们赞不绝口。它们都是南通的招牌特产。
南通的历史灿烂辉煌。这里的文化代代相传,别致的蓝印花布、品种纷繁的哨口风筝、独特的抖空竹……花样繁多,让人目不暇接。这些物品有的用来装饰、穿着,有的可以陶冶性情,有的还能锻炼身体。
南通人善良勤劳。从著名的实业家张謇到优秀的运动员黄旭、陈若琳,他们都是南通的骄傲。南通人淳朴、聪明、智慧,他们在这一方土地上长大,在这儿安居乐业,创下伟绩,世世代代地生活着,幸福的花儿开遍南通!
依山傍水,依江傍海。南通,这就是南通,让人来了就不想走;南通,这就是南通,让人走了就永远把她梦中留。
篇11:电影一生一世观后感
全文共 2638 字
+ 加入清单我承认,我不深刻,看《一生一世》源于它唯美的名字。
至于是不是大导演主导、大明星主演,剧情是否跌宕起伏,结局是虐心还是圆满,这些统统于我毫无意义。
单就这个寄予无限美好夙愿的名字就够了。
就像多年前读胡兰成的《今生今世》,初观名字,便兀自地生出无限温婉来,开卷一读,只见卷首淡淡地写道:“桃花难画,因要画得它静……春事烂漫到难收难管,亦依然简静,如同我小时候。”
刹时便觉得其文笔极其清丽简明,连春事亦忽而之间添了人性,灿漫得无法无天的了 。
而归底,我却是不喜胡兰成其人的,抛却政治因素,作为一个男人胡先生也未免太凉薄了些,但这丝毫不影响我对他文字的热爱。其诗词底蕴极为深厚,古今化诗词为己言的人大有所在,然似他般将诗词神髓搬请到淡丽言辞之中的,又是极少。此后也买了他《中国文学史话》与《禅是一枝花》来看,如故,不矫揉不造作,一点一句都只是天成。如同“外貌控”,看作品名字似乎也能看出些许端倪。
当《一生一世》宣传剧照在中秋之夜华丽丽地尽收眼底时,趣怪的是,我竟一下子生出了如遇《今生今世》般的“温婉”,且隐约着忧伤。 一生一世,试问,哪对珍视爱情的男女没有过倾尽心力拼争以求得一生一世呢?只是这“一生一世”在如今这充满无穷变数的快餐生活节奏中未免显得奢侈了些。想来,把这“一生一世”安放于影片中必是极妥当的。
言归正题,《一生一世》我看完了。据说,观影的女子大多都是偷偷抹泪的,直至电话那头似乎伸手可触的完美爱情在字幕打出“2001年,纽约”,雄伟的世贸大厦镜头排山倒海般拉到鼻翼前,世俗的完美想象轰然倒坍了,你体贴到身边女子的幽咽凝绝了吗?我是终没允泪流出的,我看到了铺天盖地的“唯美”。尽管有人诟病《一生一世》诸如剧情狗血庸俗、承接苍白无力、男女爱情唐突,凡此种种,我确是只能看出哪怕再糟糕的事物的若干美好来。如此,遥远的人生岂不灿若春花!
好吧,先择一二说说我看到的铺天盖地的 “唯美”。
一、永恒美
一眼,一生,一辈子,这是多少怀春少女的毕生梦想啊。如果 ,当生命途经山花烂漫处,能就此定格成永远,那该是多么美的一件事情!如果,当爱上一个人,在相爱的刹那间时光悄然合拢,那又该是怎样的婉转绮丽!可是,时间总要向前,向前,又迎来山穷水恶,缱绻终成陌路,红颜渐渐变成白头,青春的灵魂总也逃不过流年的侵蚀。俗世的爱情往往这样,在流年的蹉跎中粗喘着焦虑及至最后一缕叹息。导演邹佡似乎就是想以梦的方式利用爱的身份来寻找现实或者理想中焦虑背后的爱情。于是,不幸的安然幸运地遇见了,从1976年赵永远和安然的第一眼相遇到2001年电话两端的望眼欲穿,男女主人公跨越近三十年对彼此如一不变的守望和等待,带着观众一起穿梭时空,寻找那份曾经温情又忧伤的记忆碎片。影片以三段离别写深爱,用最坚定且漫长的守候,最刻骨铭心的挚爱,告诉我们这些仍在红尘厮混的痴男怨女:爱,不只是朝朝暮暮;也是守望和等待。只要爱着,就是一生一世。哪怕这世界的各种蹉跎。
二、文艺美
很欣赏邹佡的文艺,总觉得这种如初见的爱情就该呈现复古唯美的颜色。她该像古典写意画一样,利用简单的画面和素洁的色彩勾勒出唯美的忧伤。从《一生一世》中对北京胡同、秀水街、曼哈顿酒店、纽约街头、门前的一株银杏树等很有记忆符号的背景选材和不疾不徐的故事节奏,到逆光、柔光、特写镜头、晃动的升格镜头等光影的处理,再到女主服装的搭配,无不肆无忌惮的昭示着《一生一世》的唯美。
《一生一世》不但诠释了一段真纯的爱情,也展现了一个文艺的女人。人言高圆圆是美女,而觉得她确实美,却是从此片中她逆光下的镜头以及书卷味颇浓的气质上感受她的清新和文艺的。美女,女人也爱。
此外,《一生一世》中两场点到即止的床戏(此处省略汉字若干),想必也是有它不能舍弃的“唯美”理由。
看过这部影片,感受它无以言状的“唯美”。脑海中竟蓦地蹦出卞之琳的诗句 “你站在桥上看风景,看风景的人在楼上看你” ,没有来由,就是喜欢它弥漫出来的味道。
不能入睡时,咀嚼《一生一世》的唯美韵味,也咀嚼影片中不甚多的台词,却又感有很大的不同,不妨撷取二三句来品咂玩味。观影片谁说不是悟人生呢。
第一句:我特别害怕你突然消失。(安然语)
这是安然在赵永远第一次不辞而别后重逢时说的话。说这话时,安然表情淡然,但我能想像安然曾经对赵永远的“突然消失”承受了多少苦涩和恐惧。从弗洛伊德的精神心理学分析角度来看,一个人的童年经历会对他的一生造成极大的影响,安然童年失去母亲,被“丢弃”到新的环境上学,爱的角色缺失,环境的陌生,无疑会让她产生极度的不安全感,而这种不安全感会更加重她对情感的珍视和不确定甚至忧虑。这也是现实中很多有过“被离开”经历的爱情,即便爱依然存在也难以为续的症结所在,“被离开”过的一方表现出来的要么是过分的珍惜和忧虑,要么则是飘忽不定、进退维艰的不确定,这些难免会勒得对方呼吸困难、累到筋疲力尽。看过一些心理访谈节目,很多男女在选择分手时大多采取“冷暴力”或“突然消失”的方式,我很是不以为然。
第二句:我最想要的就是和你在一起。(安然语)
这是安然在赵永远第二次不辞而别后纽约重逢时的哭诉和抱怨。或许有人称赞赵永远的担当,在自己身陷囹圄时忍痛推开爱人,放爱重生。我却煞是遗憾,爱情当事者若能换位思考恐怕会省却很多不必要的折磨和煎熬。在恋人经受苦难时能够不离不弃共同面对固然是一种美德,但自己遭遇苦难决然离开去独自承受并不见得是对爱的一种善举。对于爱着的人来说,“在一起”就是力量,就是希望,就是最大的快乐和幸福,而很多人却忽略了快乐与幸福的原动力,它不是金钱、权位,它是一种感觉。赵永远所谓的一个“善举”,给安然带来的不仅仅是肉体的疼痛,经历的挫折,还有挥之不去的心灵悲苦,甚至更有伴随终生的屈辱和恐惧。
第三句:虽然我们错过,但爱过,就是一生一世。(安然语)
这是本部影片的最后一句独白,是最用心的,也堪称是本部影片点睛之语。
但在我看来,却多少有些画蛇添足之嫌,删之,又恐呼失却它立意的“唯美”。
依愚见,有些东西,还是收藏起来得好,宕开一笔,晕染开来,猜去。
譬如,我想说:“影片中‘爱过,就是一生一世’这话,我是不想苟同的。‘爱过,就是一生一世’,未免对“一生一世”太宽容了些,倘仅限于“过”,这永恒的恐怕只是无法抹去的记忆。我倒想说,错过与否不重要,纵是天涯海角,即便天人永隔,爱着,心里始终有一方角落彼此安放着,方是一生一世吧。”
倘若爱情的一方唱了独角戏呢?
——怕会是既是对对方的惊扰,又是对自己的轻贱了。
篇12:电影老男孩观后感
全文共 959 字
+ 加入清单"梦想这东西和经典一样,永远不会因为时间而褪色,反而更显珍贵。"
我不知道这部电影为什么能那么让人感动,或许里面的某些画面是我们曾经经历过的,又或者我们看到了属于自己以前的影子,似曾相似的感觉。没有明星,没有华丽的拍摄,更没有大投资,43分钟的短片,却让我深深感动。我一直很奇怪,为什么有这么一部电影拍的那么单纯,那么美好,那么抒情,那么诗意,那么卑微,那么伤感,那么的让人泪流满面。
影片的前部分,充分的表达了那个年代的故事,也深深的沟起对那时候的回忆,我记得有那么一些画面,几乎每个人都能从中找到自己当年的影子。和女生恶作剧、水枪、数码游戏机、最熟悉的广播体操、还有那个时候偷偷暗恋喜欢的女孩。
光阴似箭,岁月如梭,影片有太多太多让我们追忆的东西了,那时候的很多不羁的想法,那时候的友情,还有那时候最最想念的她。就像歌曲唱的:那时陪伴我的人啊你们如今在何方?我曾经爱过的人啊现在是什么模样?
影片当然也充满了黑色幽默,可是在这些搞笑无厘头的画面前,它似乎要向我们传递着什么。
影片最让我有触动的是中间和结尾,中间肖大宝因为主持婚礼不当,打着电话低头哈腰的跟人道歉,淡淡忧伤的背景音乐,加上镜头转换着高楼大厦,肖大宝开着车穿梭在灯火阑珊的街头,还有车里放着这样的新闻:"70个大中城市房屋价格同比上涨8.9%""中国国内生产总值为335353亿元,比上年增长百分之8.7%""全国应届毕业生数量达到了610万,加上去年还没有就业,合计有710万大学生需要就业""嫦娥一号今天下午成功撞击月球撞击点;拆迁户自焚事件三人…",观后感《电影《老男孩》观后感》。镜头就定格在了肖大宝的脸上,我看到了肖大宝脸上的表情是麻木、颓唐还有无奈。每天都听着这样的新闻,过着每天现实的生活,我们可能快被现实打垮了,我们可能都已经麻木了,麻木到不知道该去追求什么,该去改变什么。(肖大宝的车上有个吉他的小挂坠,预言着现实与理想的对比)
当他们听到自己年轻时的偶像,死亡的消息,让他们大吃一惊,迈克尔的离世让他们突然想起了自己曾经的梦想。想起了自己也没多少时间了,该去完成自己的梦想了。这时。他们又点亮自己退化已久的心,貌似那时候的梦想又鲜活起来。
当影片的那首《老男孩》响起时,我不禁潸然泪下。我相信大多数人同我一样,听到这首歌时,都会忍不住热泪盈眶。
篇13:悟空传电影观后感
全文共 1180 字
+ 加入清单早年间《悟空传》的风靡,依托的是《大话西游》掀起的话本狂欢,十几年前那本“小黄书”带来的颠覆和错愕,还留存在不少读者的青春记忆里,到了今天也就成了所谓怀旧IP。可对于另一些年轻观众而言,那不过是一个很遥远的书名罢了,电影《悟空传》才是第一次的接触,喜欢彭于晏的就点个赞,受不了“中二”对白就吐个槽,无需原著的羁绊,这才显得洒脱。
今何在笔下的《悟空传》,与其说是《西游记》的同人小说,不如说借助《大话西游》在人物和创意上的突破,又向新生代网友的价值观上做了趋同,战天斗地,肆意狂放。可是这些所谓“后现代”语言一旦变成了对白,从银幕上的角色口中吐出,就不得不接受普遍经验的衡量。彭于晏一出场就高喊“我要让…”,给人的感觉就是二次元里蹦出的角色,同路飞一样嚷嚷“要成为海贼王的男人”,而不是传统的自报山门“我乃齐天大圣孙悟空”。把孙悟空改成了出身神秘,行为叛逆的中二少年,这当然能够让他变得很“燃”,随时随地喊出豪言壮语。但同时,这也会让人物的行为和动机变得幼稚,主角幼稚,配角幼稚,大反派也跟着幼稚。
这难免让人猜想,电影主创是在刻意地
突出“幼稚”,身为导演和编剧的郭子健把这当做个人风格来标榜。今何在的小说里还有些禅机和自省,到了郭的镜头下,就只剩懵懂的爱情和组团打怪的热血少年了。电影与小说的关联更像是“西游”前传,还没排到主线和所有角色登场,同江南的《此间的少年》一样,只是借原作的人物关系和性格模板,拼凑出一个并不完整的世界。
况且这个《悟空传》的世界里,到处能碰到泛滥的俗套设定,譬如所谓的仙妖两界大战,甄子丹那版《大闹天宫》里被批的“大型网游风”,早就被各类奇幻小说玩坏了。至于“衙内欺凌女同学,坏小子英雄救美”的开场戏,则是青春片里最爱做的大侠梦,非如此不能发泄蓬勃的荷尔蒙。全片中最让人看着尴尬的,是从《夜宴》、《满城尽带黄金甲》里穿越来的蒙面刺客们,放着名正言顺的天兵天将不用,非要去照搬那种最阴暗的宫廷权斗形象,同样是把敌人打成齑粉,《西游降魔篇》里是畅快淋漓,到了《悟空传》中,却有一股比幼稚更无聊的陈腐味道。
少了周星驰的指导,郭子健最拿手的场景,大约还是那种过场CG般的二次元画面,看上去牛逼哄哄硕大无朋,其实构图简单,调度粗糙,全靠视角和配乐来点燃情绪。彭于晏版的孙悟空,没有尾巴,却有足够的主角光环,因为他的对手更蠢,随随便便就能深入腹地,喊喊口号就能横扫千军,实在打不过也别怕,还有菩提老祖来开挂。片中孙悟空最擅长的一招,就是把棒子变得又粗又长又大(捂脸),美工特效在这兵器上花了不少心思,最后还把头上的“紧箍儿”也镶了上去,合成了一个真正的“两头金箍,中间乃一段乌铁”的如意金箍棒。应该说,这个关键道具的原创设计还是值得肯定的,加上另一个“妖云-跟斗云”的转变,打通了吴承恩原著和同人作品(包括《龙珠》)的界限,算是有想象力的二次开发。
篇14:2024我和我的家乡电影观后感体会有感
全文共 914 字
+ 加入清单改革意味着飞跃,开放预示着富强,沐浴着改革的春风,只不过短短的几年时光,人们的生活水平就得到了翻天覆地的变化。我的家乡也奇迹般的改变着。
几年前,我的家乡在改革开放的浪潮中,变得繁荣昌盛,泥泞的古道不见了,破旧的瓦房变成了一栋栋一排排拔地而起的高楼,家用电器一应俱全,商场、农贸市场的商品琳琅满目,应有尽有。可是我
却发现家乡的人也变了,我总想对家乡人说:“叔叔阿姨,请不要这样!”
那时,刚刚富裕的人们不仅仅满足填满肚子,还时不时买上点水果零食,边走边吃,果皮纸屑也就在街面上耀武扬威起来了。生活富裕的同时,环境的卫生也面临着严峻的考验,人们的素质也面临着严
峻的考验。记得一次,一个穿着时髦的男青年在水果摊上买了几根香蕉,边走边吃,香蕉皮也就一路“跟随”。一个刚学走路的小朋友一摇一摆地在男青年的身后欢快地行走,谁知,踩在香蕉皮上磕破
了下巴,我飞奔过去看到他痛苦的表情,听到他伤心的哭声,我的内心发出了一声呐喊“叔叔,请不要这样。”
那时,刚刚富裕的人们开始注意起环境的绿化,街上有了不少的街心公园,青青的草坪就像大地刚穿上的新大衣。可是一切并不像我们想象中那么美好。你看,如绿缎般的草坪上,一群群小朋友正在玩
耍嬉戏,忘乎所以地踩踏着美丽的草坪,没过多久,草坪就失去了光泽,如一个垂危的老人。看到这些,我的内心发出了一声呐喊“朋友,请不要这样。”
时光飞逝,祖国迎来了奥运会,家乡迎来了新面貌。一切都变了,家乡就像一个整了形的姑娘。不仅繁荣昌盛,还美丽可爱。我真想对家乡人说:“家乡人,好样的!”
走在大街上,干净的道路给人一种无比舒适的感觉,地上看不见随意乱扔的垃圾,一个个干净的绿色垃圾桶在街边守卫着家乡的整洁美丽。看到这情景,我不由得想大喊一声:“家乡人,好样的!”
走进公园,那久违的绿意在尽情地展现着它们的魅力。绿油油的小草安闲地躺在大地妈妈的怀抱中,瞧,那边一个小男孩,顶着灿烂的阳光,用手帕擦着不算太脏的垃圾箱,望着他脸上的小豆子,我不
由得想大喊一声:“家乡人,好样的!”
啊,家乡,我生长的地方,我为你的暂时落后着急,我为你的点滴进步加油,我为你的更加美丽奉献,我为你的蓬勃向上骄傲。你是我心中永远的爱,祝愿明天的你更加辉煌!
篇15:电影《狙击手》观后感日记
全文共 600 字
+ 加入清单抗美援朝战事一场难以忘却的战事,是一场战强敌、驱恶魔的生死大搏斗!是一场百万中华优秀子孙再次涌现豪迈气概的英雄赞歌与神圣洗礼!抗美援朝战事打出了国威!打出了军威!伟大的抗美援朝战事是一场伟大的人民战争!
我们衷心向中国人民志愿军全体将士致以崇高的敬意和深深地怀念!中国人民志愿军全体将士不愧为中华民族最可爱的人。抗美援朝英烈永垂不朽!让我们怀念杨根思、黄继光、邱少云、罗盛教、杨连娣、李家发、杨育才、任光华、孙一增等30万2千7百24名功臣及5953功勋集体。
志愿军战士究竟是抱着怎样的信念冲上战场的?而我们伟大的伟人是怎样下定决心,在建国之初国力极其贫弱、武器装备极其落后的情况下,即让小米加步枪的战士与有先进武器的美国人对抗的?我们的战士在那样艰苦的条件下,是如何生存的?
这场战争打得惊天地,泣鬼神。一个个奋不顾身、冲锋陷阵的战士把敌人打得抱头鼠窜。这场战争打得震五洲,惊四海。中国人的勇敢无畏让世界上所有国家都倒吸一口凉气!
这是中华雄狮的怒吼,这是一场改变民族命运的赌博,这是一场维护民族尊严的决斗!“我们中华民族原有伟大的能力,压迫愈深,反抗愈烈,蓄之既久,其发必速。我们一定要拼命地向前!”这是1919年的伟人代表中华民族发出的冲天
怒吼!
中国需要强大,把那种“压倒一切敌人,而决不被敌人所屈服”的气势传承下去。和平生活不能销蚀一个民族的英雄气概;发展经济的同时应使威武不屈的民族精神发扬光大。
篇16:电影《战马》的观后感
全文共 1695 字
+ 加入清单——战火中飞扬的一缕马鬃
越过田野、绿树、白色的羊群、宁静的湖泊,金色晨曦唤醒了苏格兰广袤的原野。在这如画的美丽平原,小马驹乔伊安静详和出生了。这是一匹很俊的小马驹,它有着棕色的皮毛,四只脚都是白色的,像套上四只白色的袜子,额头上还有一个白色的胎记。第一次见到乔伊,男孩艾伯特就深深喜欢上了乔伊,而命运似有安排,乡村集市上艾伯特的父亲——一位瘸腿的退伍老骑兵买下的乔伊。后来第一次世界大战爆发,乔伊意外被送上战场成为一名英国骑兵中尉的坐骑。由于残酷的战争,乔伊四易其主,先是中尉,后是逃跑的德国小兵,再后来是美丽的法国小女孩,后来又是德国士兵。最终历经千难万险它得以和男孩艾伯特团聚,并踏上回家的路。
这是一部感人的电影,为了买下这匹健美的小马驹,艾伯特一家已经倾家荡产,在地主的逼迫之下,尚且年轻不堪重负的乔伊不得不在满是硬石的平原上犁地。在经过了一次次失败和受伤之后,乔伊和它的主人始终不放弃,不退缩,坚定着信念,终于在一场来之凶狠的大暴雨中,乔伊和主人犁开了地,大地裂开了口子,像快乐的开出了花儿一样。乔
伊和它的主人成功了,人们纷纷来向他们祝贺。乔伊和艾伯特用事实证明了自己的坚强和勇气,也因此才得已保住艾伯特家的农场。使他们一家得以继续生存在这个美丽的平原上。也正是由于乔伊高贵的头颅能套上耕犁的套圈,后来作为战马的乔伊能像普通马一样拉运物资而免于被德军枪杀。人与人之间的感情最痛苦的莫过于生离死别。人与动物之间也不例外。小马驹乔伊由主人艾伯特一手养大,情同“兄弟”。可是可怕的战争来临了。艾伯特的父亲迫于生计不得已将乔伊卖给了英国军官作为战马。从此乔伊离开了主人开始了在战争中巅沛流离的生活。在离开主人艾伯特的时候,动物和人表现了同样的情感。乔伊愤怒地踢开了牵走它的士兵,飞快地向它的主人奔去。无奈战争残酷地夺去着人们喜爱的一切 。
在战争中乔伊先后换了多个主人。在巅沛流离中饱经磨难。先是买走它的英国军官,后来是逃跑的德国小兵,再后来是美丽的法国小女孩,后来又是德国士兵。他们都有一个共同点,在战争中自身的生命尚且不保,但他们都极爱没有反抗能力的战马乔伊以及它的同伴,一匹健硕的黑马。但这些人都不是它真正的主人,乔伊真正的主人是抚养它长大的小男孩艾伯特。终于在一次逃身的机会中,乔伊疯了一般狂奔而去。在两军战火中,它英勇地跨越了陷阱、泥坑、坦克、铁丝网,威武的头颅高高昂起,美丽的鬃毛随风飞扬,健硕
的马蹄奋力抬起,仿佛神附于了它无穷的力量,简直成了一匹所向无敌的神马。因为在它的心里有一个愿望,那就是回到故乡,回到主人艾伯特的身边。但最终还是被一道道坚硬的铁丝网绊住了身体无法动弹。至此,让人不能不唏嘘于战争的残酷,战争带给人们以及动物们的无边痛苦。被铁丝网束缚住的乔伊被一位勇敢的英国士兵和一位善良的德国士兵相救。是的,在战争中,因为一匹战马,敌人成了朋友。可见人的本性都是一样的,没有人喜欢战争,他们本可以作朋友,却不得不在战场上你死我活。乔伊获救,被带回艾伯特所在的军营。艾伯特为了寻找乔伊已经参军。此时的艾伯特在战火中已被毒气伤了眼睛,双目失明。所幸乔伊获救,被带到了艾伯特所在的军宫。在医疗条件紧缺的情况下,军医决定处死乔伊。正在这时,艾伯特吹出了一声口哨。那是艾伯特从前训练乔伊时吹的口哨,乔伊再熟悉不过了。那声口哨在无情的战地军宫里显得那样动听。雪纷纷扬扬,乔伊抬起了头,凝神细听。仿佛失散多年的孩子听到了母亲的呼唤。人们都停止了动作,让开了一条路,艾伯特从人群中走出,乔伊听到了主人的呼唤,向主人奔去。乔伊找到了主人,但因为当时英国军队规定,艾伯特的战马必须被拍卖。影片的最后,仍是以拍卖结束,与开头呼应。就像那位法国小女孩爷爷所说的,回家就得勇敢的穿越战场,穿越痛苦和恐惧。人们只在必须勇敢时勇敢,为了找到乔伊,艾伯特在战场上
英勇向前。乔伊跨越了陷阱、泥坑、坦克、铁丝网,威武的头颅高高昂起,健硕的马蹄奋力抬起,美丽的鬃毛随风飞扬。
在那片风景如画的苏格兰原野,金色的夕阳里,远远一个黑点,是艾伯特和乔伊回归的身影。乔伊家中的父母翘首盼望,发丝在夕阳中飞舞,等候归人。
篇17:关于禁毒电影的观后感
全文共 615 字
+ 加入清单通过观看有关禁毒的电影,使我们对吞噬人类宝贵生命的魔头——毒品有了一个正确的认识。? ??
禁毒,是每个人应尽的责任!人们一旦染上了毒品,精神就会开始堕落,人格必将扭曲。毒品,不仅残暴地销蚀着人的灵魂,还无情地破坏着我们的家庭生活。因此,我们应该谨慎地防备它,战胜它。?
??
那些贩运毒品的坏人,真的把什么都想到了,他们无孔不入,这让人不寒而栗。更让人感到悲哀的是,大部分吸毒者都是青少年,他们执迷不悟,甚至认为吸毒是时尚,且全球吸毒者是渐渐增加。有了第一口毒烟就永远没有最后一口了,他们慢慢跌入了幽黑的深渊,当他们觉悟时,已没有悔改的机会。多少人因为吸毒而无家可归,卖儿卖女。???
在一部禁毒影片中,有一个叫默默的女孩,她唱戏很出色。一天,默默回到家,发现她的妈妈躺在沙发上,全身发抖。妈妈让他去吴阿姨那里拿药。默默拿了药后,怕吴阿姨乱来,(因为吴阿姨不会医术)就把吴阿姨开得药拿给医生看,医生看了看,吃惊地问:孩子,这是哪来的?这不是药,这是毒品,是海洛因!默默这才知道妈妈在吸毒。回到家,妈妈叫默默把药给她,默默告诉妈妈,那不是药,是毒品!妈妈就抢了默默的书包,(因为药在书包里)妈妈拿出药,吃了。最后,妈妈疯了,爸爸被关进监狱里。从此,默默也开始吸毒烟了。就这样,一个本来美好的家庭被毒品毁了。?
??
生命的价值在于幸福、美好地活着,若是为了追求所谓的时尚而去吸毒又有什么意义呢?让我们携起手来,拒绝毒品,远离毒品,消灭毒品吧!
篇18:电影启示录观后感
全文共 629 字
+ 加入清单《启示录》,是梅尔·吉普森执导的第四部电影,也是他英雄电影的第三部。与之齐名的另外两部《勇敢的心》、《耶稣受难记》,都展现了强烈的个人英雄主义色彩。这三部电影都极尽原始与血腥,暴力场面随处可见,逼真的不像是用道具。这份真实带来的震撼,让我们实实在在的融入了电影,从一个屏幕外的旁观者,变成了一个真正的感同身受者。那些我们未曾经历的,人类对自身命运的抗争,以及对信仰的坚持。
前两部电影是一种特殊的暴力美学,因为除了血淋淋的厮杀,还有看不见的颠覆,英雄们对原有的统治秩序和统治思想的抗争,撕开了历史的幕布,给社会变革的带来契机。当一个人的信仰上升到全人类的高度时,英雄自身也成为了一种精神图腾。他代表的不只是一个人的命运,而是整个人类的共同信仰和命运。
在《勇敢的心》和《耶稣受难记》中,英雄都为自己的信仰殉了道,个人的命运与时代的命运重叠在了一起,有特别强烈的悲剧色彩。所以,这部《启示录》才与众不同。
《启示录》这名字本身就带着神秘色彩,比较隐晦,开头又来了一句箴言,导演选择的又是一个神秘的背景板--玛雅文明。这里没有主角线的思想冲突,只有快速推进的故事线。导演并非想描述一个英雄成长史,而只是借此人说明那句箴言。
所以,《启示录》没有那么强烈的英雄主义,他只是想活着回去救妻儿;也没有那么强烈的信仰,所谓的信仰就是"不畏惧",要勇敢;导演甚至没有安排这个小人物去关心其他人的命运,比如竖起反抗的大旗,带领大家一起走向自由平等……等等,只让他自己重新开始新生活。
篇19:李雷与韩梅梅电影观后感
全文共 1385 字
+ 加入清单电影《李雷和韩梅梅》正在热映,恰逢高考结束,无数即将离开高中校园的同学们,虽然可能没经历过“李雷和韩梅梅”版教科书,但青春的共鸣的部分年龄的。作为国产青春题材电影,《李雷和韩梅梅》是否跳出了“国产青春烂片”的枷锁呢?下面是下小编整理的李雷与韩梅梅电影观后感,欢迎阅读!
提起“李雷和韩梅梅”,如同念出了一句充满魔法的咒语,瞬间令无数人陷入沉思,恍然大悟间想起了两个久未谋面的老朋友,这对当年英语书中的灵魂人物可谓是风靡一时。据不完全统计,全国至少有一亿人以上都对他俩印象深刻,满满的都是关乎于学习和青春的美好回忆。定于6月9日登陆全国影院的《李雷和韩梅梅》,就围绕着两位主人公而展开剧情,将教材中的经典人物改编成电影,既新颖有令人充满期许,开创了青春片的先河。
《李雷和韩梅梅》是由杨永春执导,由张子枫、张逸杰等人主演的青春校园喜剧。影片的故事围绕着主人公李雷和韩梅梅而展开,从初中的青葱岁月,到高中的懵懵懂懂,从深情款款的道别,到十年后的再次约定,一对课堂上的老同学,一起经历了青春、热血、爱情和烦恼,一切的一切化成了最最美好的回忆,展现了一段浓郁的校园生活风情画。
其实,《李雷和韩梅梅》的故事开场有些常规。李雷外形俊朗,是学校里公认的学霸,以英语和无线电见长,以出国留学为奋斗目标,但运动场上极其渣;韩梅梅阳光甜美,是运动场上的灵魂人物,足球、铅球、羽毛球……标准的“十项全能”选手,但学习是最大的硬伤。足球场上的一次偶然比拼,成为了一个分水岭,两人的经历和遭遇,也发生了翻天覆地的变化,故事的发展,充满了新鲜与未知感,令观众完全猜不透接下来会发生什么。
纵观整部影片,青春的美好,甜美的微笑,淡淡的忧伤和忧郁的情感穿插其中。从课堂上的点点滴滴开始,逐渐刻画出每个人内心深处的小秘密。男女主人公之间微妙的情感关系,在一次次的偶然与巧合中,延伸出了无限可能。其实,影片也在告诉我们,青春并不是只有浓情和爱意,还有一种叫“君子之交淡如水”的朴实无华、轻松自然的真挚情感。
曾几何时,“打架、酗酒、堕胎”成了青春片的代名词,仿佛这三件宝就是衡量青春片的标尺。而在《李雷和韩梅梅》中,两位主人公联手奉上了最最纯情的青春回忆,一次转身、一个微笑、一次见面、一句简单的不能再简单的话语,就足以了然于心、表明心境。莫说是接吻了,就连牵手这样的小动作都无从相见,绝对是当下青春片中的一股清流。
青春片一直是影院里的常客,从《阳光灿烂的日子》到《致青春》,从《同桌的你》到《栀子花开》,每每都能带给观众诸多的美好回忆,而《李雷和韩梅梅》却另辟蹊径,从英语书中的传奇人物入手,透过男女主人公的青葱往事,一点一滴打开观众的记忆宝库。尽管当年的英语书早已是踪影难觅,但“李雷和韩梅梅”这两个灵魂人物,首次出现在电影院里、出现在大银幕上,看着他们的故事、了解他们的感受,这种感觉对于观众来说依然很神奇。
“李雷和韩梅梅”可谓是当下的热点,作为火热的大IP,改编随处可见。从歌曲到漫画,从话剧到电视剧,以及即将上映的电影,两位主人公的经历和遭遇也牵动了无数人的心。影片《李雷和韩梅梅》,无疑能带给观众一次难得的观影体验,两位记忆深处的老朋友迎来的银幕首秀,不按套路出牌的青春故事,满满的青葱回忆,真挚的情感外露……或许走出影院,我们对青春、对爱情、对回忆,会有一个全新的认识,《李雷和韩梅梅》来的正是时候。
篇20:爱国教育电影的观后感
全文共 517 字
+ 加入清单今天下午,我看了电影《绝境逢生》。这次,我破天荒地看电影没打瞌睡,集中精力看这部影片,甚至含在嘴里的糖化了都没有发觉。因为这部电影给我一种震撼。这种震撼,是发自内心的一股力量,一种本能,一种赞叹!
这部电影讲的是抗日战争期间,我国几位士兵护送美国一个女军官(情报处的,来破译敌人的密码),到敌人总部破译密码,一路上与鬼子周旋的幽默故事。当然,为了早日解放,途中一个村子里的老百姓也与鬼子展开了拼死搏斗,斗智斗勇,最终把日本人赶出了中国!
这部电影有很多搞笑情节,但我被一股力量压抑着,怎么也笑不出来。最后一幕渐渐变暗时,我想了很多。我想:如果没有战争该多好啊,如果没有战争,影片中卖鱼老翁就不用在忙了2天才捉到的鱼里埋上炸弹,与敌人同归于尽;如果没有战争,影片中的铁匠就不用连夜赶造几百把用来和日本人打仗的刀了。如果没有战争才多好哇!可为什么世界上总有战争呢?就因为有了战争,妇女们成了寡妇,孩子们成了孤儿,男人们把自己的血肉之躯抛在了战场上,连姓名都不曾留下!我们讨厌战争,但我们却不惧怕战争!当战争不可避免地降临,我们要么甘当战争的牺牲品,永远的亡国,要么就挺起胸来,打一个漂亮的翻身仗,成为一个大国。中国人是谦和的,但绝不是懦弱的!