小屁孩日记读后感心得(精品20篇)

他胸怀壮志，腹满天下。灭黄巾，破袁绍的雄姿;入荆襄，讨江东的豪迈;周公吐哺，天下归心的豪情;煮酒论英雄的豪言;封金挂帅的宽容……这些，都是英雄的见证。他有

包藏宇宙之机，吞吐天下之志，为祖国的统一，而尽毕生之力。在 更朝换代的历史转折点上，他“挟天子以令诸候”为的是天下统一，却招来千古骂名。

他经历人生成败，为事慎重。官渡的擂鼓声 中，他火烧乌巢，大败袁绍;赤壁的销烟里，他战船连环，败走华容道;荆襄大地上，刘荣归降;西川沃土

中，刘备奋战……一次次成败之 中，他更加坚毅，更加慎重。他在 失败 中取胜，在 胜利里欢呼。

他饱读诗文，饮酒作赋。碣石山上高歌，感受“日月之行，若出其

中;星汉灿烂，若出其里。”的雄伟，多么宽大的胸怀!对酒当歌，体会“青青子吟，呦呦鹿鸣。”的悠雅。多么闲适的志趣!晚年的沉思，思量“老骥伏枥，志在

千里。”的壮志，多么悲壮的思想!一篇篇饱含深情的诗歌，是一道道精神的美味，散发芳香，让人陶醉;一首首满融大方的词赋，是一次次人生的探险，充满刺激，发人深省。

曹操，一位能征善战的军事家，他镇压起义，平定战乱，统一北方;曹操，一位精明能干的政治家，他足智多谋，总理朝政，纵横官场;曹操，一位才华横溢的诗人，他智谋高远，胸怀天下，海纳百川。骑着骏马，驰骋在

沙场 中，人们惊叹他的雄姿;执着宝朔，冲杀在 战场上，人们畏惧他的英勇;端着酒杯，高歌于大海边，人们仰慕他的才华……大地上拔起的高山就如同他伟大的身影，大海

中澎湃的巨浪就如同他豪迈的人生，宇宙里散发的光芒就如同他辉煌的战绩。

“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄……”一千多年的洗礼，一千多年的众说纷纭。枭雄曹操是凌驾于群雄之上，翻腾于云雾之 中的一条蛟龙。

为什么我的眼里常含泪水因为我对这土地爱得深沉……——艾青

读完《艾青诗选》，心灵就被略有点偏冷的灰色填满了。那一首首诗里所蕴含着的沧桑而厚重的忧郁，仍然久久萦绕在记忆中。

艾青的诗，总是让我想起“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的情怀。他以悲悯的心，爱着天下每一个遭受不平等的人民。他的悲伤和痛苦，从来不是出于自我的利益。“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”谁也不愿意看到，古老的民族几千年来栖居着的土地，在敌军的铁骑下正奄奄一息。山河破碎，生灵涂炭。应对时事的艰辛，逃避现实显然是懦弱的，所以艾青没有选择逃避。在那个特定的时代里，在人民的苦难目前，“小我”是微不足道的，而是需要有“大我”的情怀。所以，艾青勇敢地担负起了职责。朴实无华的文字里，流淌着悲天悯人的情怀：“我爱这悲哀的国土，古老的国土——这国土养育了为我所爱的世界上最艰苦与最古老的种族。”诗中传达的，还有对光明热烈的渴求和讴歌：“一切的美都和光在一齐”“在黑夜把期望寄托给黎明在胜利的欢欣中歌唱太阳”。几千年来，从屈原写下的“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”开始，对人民无私的热爱，“以天下为己任”的情怀，能够被认为是负职责的知识分子创作的永恒主题，是现实主义艺术的重要组成部分。在艾青的诗里，没有“黄河在咆哮”那种尖锐的战斗意志，因为这种情感有时是略带盲目和幼稚的。艾青的诗传达出来的，是“北方是悲哀的”那样深刻的

无力感，离劳苦大众的真实生活更近。读来仿佛棉花堵在胸口，有时候让人感到有些鼻酸。

在艾青的诗中，常常能够见到“黎明”“太阳”“火把”，不难看出，它们具有十分明显的象征意义。艾青对黑暗旧社会的痛恨，对光明的热烈向往和渴求，蕴含在这些意象中;而这些简单的意象，也使得他更容易将热爱和诗情献给所有人民，从而和人民紧密联系在一齐。抛弃掉一切无用的矫饰，艾青从古体诗繁琐的韵脚、字数、行数等等的束缚中解放出来了，所以，他所表达的情感显得更为深挚，直达读者的内心。

读一读《艾青诗选》吧，你将会领悟到一个人所能拥有的最宽广的心灵，以及最伟大的情怀。

《西游记》是中国古典四大名著之一，也是最为优秀的神话小说，深受人们喜爱。近日，我又在网上读了文言文版的，获益匪浅。

这《西游记》，可谓是妇孺皆知。一些小孩子，一般是图个新鲜，或者是看看里面孙悟空的神气，并没有领悟其中的真谛。我这次看，与以往可谓是天差地别，对其中的一些道理，也算是有深刻领悟吧。

《西游记》讲的是唐僧师徒四人到西天去取经，一路经历了九九八十一难，最后获取了真经。故事情节引人入胜，风趣生动，但虽如此，在其中也包含了作者对当时社会的种种看法。他讽刺了当时朝政的腐败无能，其实，在我们所看到的取经途中，有许多的妖精都与天上地下有着密切的联系，这样说来，无论是在天上还是地上那些神威的统治下，都隐藏着丑恶，神仙也不例外，可见当时明王朝统治的腐败，。不过，在这种情况下，在我们眼前出现一个不受约束，敢于抗争的一个人物，那就是孙悟空！他从石头里蹦出，对世间何事都有探索的好奇心，对于玉帝要捉拿他，却绝不屈服，还“大闹天宫”，不过有时也有些任性，作者再借这样一个人物来进行对比，更加揭露了当时社会的黑暗。这也使我们想到当时的朝政是怎样的，朝政中当官的又是怎样的。其实，那些腐败无能的官员往往与天上的神仙大佛有一定的关系，不是有一些妖怪就仗着自己与天上某某神仙有一定的关系或是拿了天上某某宝物就在人间为非作歹！我想这些人间的官员也不过如此吧，借自己身后有大人物给自己撑腰，就为非作歹，鱼肉百姓，导致了朝政的腐败以及社会经济不景气。

虽然如此，但唐僧师徒四人在途中对那些所遇到的妖魔鬼怪时的不所畏惧的精神也深深打动了我，由于师徒四人团结一心，不畏艰险，，最后终于如愿以偿，取得了真经。我想，这在我们的生活中也是一样，不论遇到什么样的困难，都不要轻易放弃，可不能像猪八戒有时那样喊散伙，只要坚持，我们就能战胜困难，取得胜利的！虽然在取得成功的过程中会遭遇许多磨难，但是这样更能磨练我们的意志力，使我们得到锻炼，所以，一定要勇往直前！

《西游记》给我的感想有太多太多，甚至又联想到了许多，它被评为四大名著之一，可谓是当之无愧啊！《西游记》，这颗在历史上耀眼灿烂的明珠，正闪烁着那金色的光！

今年暑假，我第一次和艾青同志“见面”。艾青的诗充满语言的张力，人心的动情。“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉。”

读着《北方》，我再次体会到他那颗火热的赤子之心。“从塞外吹来的沙漠风已卷去北方的生命的绿色与时日的光辉一片暗淡的灰黄蒙上一层揭不的沙雾。”让我感觉仿佛已经置身于苍茫的北地，厚重的黄土给人一种浓烈的沉重感。站在无垠的荒漠上。似乎望见肆虐的北风，从遥远的塞外吹来，无情、冷漠地欺辱着北方无辜的生命。寒风并没有刺骨的冰冷，却带给生灵寒彻心扉的凉。在艾青的诗中，山河、村庄，颓垣都在呻吟，悲叹着那个时代北方的战火纷飞。

那种从心底深处流露出的悲痛和对光明的渴望之热切。艾青的笔尖像刺刀，剥开荒凉的外衣，带我见到北方人民的不幸灾难，见到敌军铁骑践踏下奄奄一息的、仅剩的北方民众也看见他浓郁的爱国情。

结尾“我爱这悲哀的国土，古老的国土这国土养育了为我所爱的世上最艰苦与最古老的种族”。这是艾青惯用的手法，结尾直抒胸臆，让诗在顶峰中谢幕，产生言已尽而意未绝之感，使余音袅袅，三日不绝于耳也。也让读者体会《北方》中的北方，未知的远方中定会出现期望的曙光。

艾青身为中国现代文学家、诗人出生在新中国前，在战火纷飞的年代，度过他的热血青春，这使他比常人对千疮百孔的国家感到更加愤怒，惆怅和悲痛，他所写下的“中国，我的在没有灯光的晚上所写的无力的诗句能给他些许的温暖么“诗句影映了这种心理，也正是这种心里为诗歌开辟新的时代。

《向太阳》用磅礴的气势表现中华民族所焕发出的振奋精神英雄气概。也贯穿着艾青对中国新的期望。

傅雷的译作达34部之多，其中多是法国文豪巴尔扎克和罗曼·罗兰的名著。煌煌15卷《傅雷译文集》，洋洋五百余万言，成为中国翻译史上空前的伟构。他的译笔“行文流畅，用字丰富，色彩变化”，文字如行云流水，朗朗上口，清丽可诵，堪称我国翻译的典范。

傅雷是美术批评家。钱钟书曾注意到，傅雷的名片自署“美术批评家”，而不是翻译家。1927年他自费赴法国留学，主攻西方艺术史，24岁就译出了《罗丹艺术论》这样不朽的名著。26岁的傅雷在“上海美专”讲课时，写出了《世界美术名作二十讲》这样的大作，他不单是分析了一些绘画、雕塑名作，更触及了哲学、文学、音乐、社会经济和历史背景等等，其知识之渊博，议论之宏富，即使在今天，也足令美术史家效法。对于美术批评，傅雷不但热情依然，而且独具慧眼。

1944年，傅雷为80岁的大画家黄宾虹举办首次个人画展，此前黄老无所知名。是傅雷第一个把他的艺术价值挖掘出来公诸世间的：“以我数十年看画的水平来说：近代名家除白石宾虹二公外，余皆欺世盗名……

傅雷是音乐鉴赏家，早在20岁的时候，他就受罗曼-罗兰的影响，热爱音乐。在《傅雷家书》里，人们可以领略到傅雷对音乐史上众多大师的精彩评论;在《贝多芬传》里，人们看到傅雷如何用自己的笔与贝多芬心灵相通，在与命运的搏斗中彼此呼应。

傅雷是艺术理论家。他译丹纳的《学术哲学》，尤其是为儿子抄录《希腊的雕塑》并加笺注，可窥其理论修养之高深。许多学者公认《傅雷家书》乃艺术学徒最好的修养读物，其中在《音乐笔记》部分，人们陡然认识到最飘逸的古典之美的精神内涵。傅雷致罗新璋论翻译的信札，表现出非常深刻的译学观点。

傅雷又是散文家。他的《法行通信》计有15篇，每篇通信的字里行间充满了对母亲、对亲友、对祖国的眷恋之情。今天人们很难想象，这些优秀的游记会出自一个19岁的游子之手。更不用说《傅雷家书》中的语言、境界、思想、逻辑、艺术修养等等，是一切优秀散文所共同追求的。

……

不!不!傅雷不止这些。傅雷远不止这些!

傅雷有一颗赤子之心。《傅雷家书》最本质的思想就是这“赤子之心”，他永远用脑在思想，用心在感受，他整个的人像“水晶一样透明”。傅雷说：“艺术家最需要的，除了理智以外，还

有一个‘爱’字。”

他走了，带着他的爱妻朱梅馥。1966年9月3日凌晨，在上海自己的宿舍。他们离开人世的时分还

是那样认真!现场布置周到，不惊动保姆，遗书对后事一一交代得极清楚。但没有惊天动地的誓言，甚至没有怨恨!只有那个时代流行的词汇“英明的”、“伟大的”，一些琐碎财物处理，还

有“告别至亲骨肉”的凄凉。

一个吸吮着贝多芬战斗精神的傅雷去了!这怎么可能?也许他更像莫扎特吧?他说过，中国古典文化里本来就有莫扎特。他受着恶魔的鞭打，却没有怨言;他受着苦难的煎熬，却吟着温馨甘美的乐句……

《儒林外史》是吴敬梓的成名之作。全文主要讲了对科举制度的严厉批判。作者深刻揭露了科举制度扭曲、腐蚀文人灵魂的罪恶，并用许多事例来证明了这一观点。

其中我印象最深刻的是写王冕的那一章。主要写了：王冕到隔壁秦家去放牛，还带了几本书去看，一阵大雨过后，湖中的荷花甚是好看，于是他开始画荷花;

一开始画得并不好，最后越画越好，最后以画荷花为生，奉养母亲。王冕坚持不懈使我大受启发，使我想到了上学期所学的一篇课文，名叫《滴水穿石的启示》，讲

了水滴以持之以恒，坚持不懈的精神滴穿了石头。它给予我们的启示是：目标专一而不三心二意，持之以恒而不半途而废，就一定能实现我们美好的理想。我在生活

中也要有这种坚持不懈，持之以恒的精神，努力做好每一件事，即使它在别人眼里是一件微不足道的小事，我也要努力做好它。

《儒林外史》是一部激励人上进和批判科举制度的好书，它能让人看到书中现实生活中的邪恶，深刻批判了与科举制度互为表里的封建道德、封建礼教。它是一部章回体的白话小说，使人看到地当官者的心灵险恶，以及了文人在科举制度毒害下的悲剧命运。

雨来，他住在一个河里长着很多芦苇的村子---芦花村。

我们五年级时学过这样一篇课文，主要写了雨来智斗日本鬼子的故事，让我一想起来就非常敬佩他。这篇文章分为六部分：1、游泳本领高;2、上夜校读书;3、掩护李大叔;4、与鬼子作斗争;5、河沿的枪声;6、雨来没有死。其中3、4部分深深地打动了我。

当时，雨来正在炕上读书，突然，进来一个人-----李大叔。然后他就把李大叔藏起来。随后，日本鬼子进来了，雨来始终没有把李大叔的行踪告诉日本鬼子。这里表现出了雨来对日本鬼子的仇恨，以及雨来机智、勇敢的性格特点。突出了他是一个热爱祖国的人。特别是这一小节的中间，雨来不受日本鬼子的巨大诱惑，仍然不回答鬼子的问题。

从这看出了日本鬼子的狡诈，也看出了中国人民十四年抗日战争的胜利来之不易。历史学家陈寅恪曾说:“国可亡，史不可灭”，我了解这段悲壮而可歌可泣的历史，作为一名中国学生，建设祖国，无疑是责无旁贷，却又是一件难以承载的任务。战士们就是这样抛头颅，洒热血，用汗水和鲜血换来的新中国。让我们勿忘国耻，好好学习，成为祖国的栋梁之才，为实现中国梦的伟大复兴而努力奋斗，为祖国建设付出自己的一份力!

大家都知道《西游记》里的孙悟空吗？那可是我的偶像。从小，我就着魔般地迷上了他。我崇拜他的神通广大，七十二般变化让人眼花缭乱；我佩服他的英勇无双，面对敌手好不畏惧；我欣赏他的忠心耿耿，取经路上义无反顾；我敬佩他的爱憎分明，牢记恩义不忘仇恨。于是，在当我第一眼看到书店货架上摆着一本名为《悟空传》的书籍时，我毫不犹豫地捧起了它。

一眼瞟去，全书的情节起伏不定、一波三折，真像极了悟空的七十二变：它时而让人啼笑皆非、哭笑不得，时而却令人连连摇头、叹息不已；时而让人激情澎湃、豪情万丈，时而又令人垂头丧气、黯然神伤，真真是吊足了读者的胃口。

待静下心来，细细品去，才发现精彩情节掩盖下的哲理才是这本书真正的价值所在。

书中，有一个情节，悟空上到天庭打算召回唐僧的魂魄，却碰到了一个与自己同名同姓的石猴，两人纠缠在一起，两条金箍棒上下翻飞，直杀得天昏地暗、日月无光，好一番恶斗。可原来，那个石猴其实就是悟空自己，是五百年前大闹天宫、无法无天的悟空。这让我猛然想到，一个人最大的敌人其实不是别人，而是自己，那个有着种种问题自己，只有不断战胜过去的那个充满缺陷的自己，才能一步步赢得更大的成功。

书中，还有一段故事让我颇为感触：悟空寻找唐僧的魂魄来到地府，一个引路的魔鬼告诉悟空：神本可以让人长生不老，安居乐业，但他们不愿意这么做，因为他们认为如果大家都平安无事，便无人再祈祷神灵，他们就得不到大家的敬仰和崇拜，也就失去了存在的意义。看到这里，大家兴许会问：“神怎么会是这样的呢？这应该是魔吧！”其实，我觉得神亦是魔，名声是假的，内心才是真的，神若邪恶便为魔，魔若善良变成神，“一念天堂一念地狱”，说的大概就是这个道理吧。

最精彩的当属结尾：只见悟空双手持棒，直指天空大喊：“俺老孙经历过、存在过、战斗过，热爱过，俺不在乎结果！”是啊，我们往往担心失败的结果，而畏首畏尾，不敢前行，从而错过了人生中太多的精彩，实在可惜！就让我们从现在开始，释放激情、激发潜能，去奋斗、去经历、去感受，快乐地活在每一个当下，用心体会过程中的每一次收获，这样，我们的生命将因此变得更为充实而美好！

读了鲁迅的《狂人日记》，我颇有感触。

这篇文章以第一人称主要写了一个“迫害狂”病中的日记：一个月光明媚的夜晚，“我”走在路上，看到所的人都对“我”不怀好意的笑。“我”很惊异的一路回家，无意间听到佃户对哥哥说狼子村有一个恶人，被人打死吃了心肝，便疑心哥哥和路上看见的人也要吃“我”。甚至哥哥派来给“我”看病的人也要吃“我”。“我”猜测他们不肯直接杀“我”，要把“我”逼疯，让“我”自杀，然后吃了“我”。“我”怀疑自己小时候死的妹妹也是被哥哥吃了的。哥哥把妹妹的肉拌在菜里，“我”也稀里糊涂地吃了妹妹的肉。“我”有四千年的食人肉史。

该文看上去是一个丧心病狂之人所写的日记，完全是一派胡言。而我认为它恰恰揭露了当时社会的黑暗。我认为《狂人日记》借“狂人”之笔还原了一个吃人的万恶的旧社会。文章中的哥哥和其他妄想吃“我”的人实际上是指地主、官僚们。而“我”则是指那些被压迫的农民和穷人们。那些地主、官僚仗着有钱有势，逼着工仆们不分日夜的干活劳作，稍不顺心便一顿毒打，丝毫不考虑工仆们的感受。而穷人们因为无从生计便不得不屈服于地主、官僚们，混一口饭吃。这就产生了恶性循环，穷人愈来愈穷，富人愈来愈富。这个黑暗的旧社会就这样遭到了万人的唾弃与咒骂。

鲁迅先生对旧社会深恶痛绝，便以笔做刀，带动了推翻旧社会的新潮流，得到了百姓的爱戴。鲁迅先生的文章被誉为一把把插入敌人心脏的匕首。可见鲁迅先生的文章对社会的影响深远，让敌人闻风丧胆。鲁迅先生的爱国情怀值得我们学习！

西班牙语为世界奉献了两部伟大不朽的巨著——塞万提斯的《堂吉柯德》和这部《百年孤独》，穿越三百五十年的光阴，隔着那曾被哥伦布征服过的茫茫大西洋遥遥对峙。作者虚构了一个叫做马孔多的小镇，描绘了在这个奇特的地方生活的布恩蒂亚家族百年的盛衰史。他把读者引入到这个不可思议的奇迹和最纯粹的现实交错的生活之中，不仅让你感受许多血淋淋的现实和荒诞不经的传说，也让你体会到最深刻的人性和最令人震惊的情感。正如最初杨修向我推荐这本书所言，书中的每一个人物都是深刻得让你觉得害怕的，而书是本很具亲和力的书。

一开始读《百年孤独》时，可能会被他庞杂的家族系统和让人头晕目眩的重名吓倒，象许多人所说的那样，觉得这是一本难懂难读、非常混乱的书。但是，正如圣伯夫所说的，名著之所以成为名著，是因为“拥抱所有国家和所有时代”，它们不会是普通人无法理解的。我相信，真正经过时间考验的伟大作品，享受的时候就不必刻意求解，觉得滞涩的地方就暂时跳过，也就避免了整体上受熏陶的心理氛围的消解。这部书的篇幅不长，可是我读了很久，书中一直充斥着那种死亡的沉重压抑得我无法自由自在的呼吸，一边读就一边有许多许多的念头纷至杳来，象冰雹一样不停息的砸过来，却觉得茫然没有完整的思路。但或许也正是那种孤独和宿命的感觉，让我象着了魔一样死死被缚住。

在我读来，全书的脉络非常的清晰。一口气读下去，读到奥雷连诺上校冷静对准备起义的自由党人说“你们不是战士，只是屠夫”，读到忧郁的意大利乐手克列斯比在疯狂的弹了一夜的大提琴后割腕自杀，读到阿玛兰塔变态无耻的苟且活着，只是为了给自己的姐姐也是自己的情敌编织殓衣，读到第十七个小奥雷连诺躲过数十年的追杀，却被家人拒之门外，最终逃不掉额头被钉死的宿命，读到那装满了两百节车厢的死尸被倒入大海……会悚然惊觉，经过了开头几节的艰深滞涩，写到这里已经是酣畅淋漓，仿佛马尔克斯十八年的悄没声息的创作磨练将所有的情节浑然一体，所有的情感在这一瞬厚积薄发不可抑制。我感觉自己似乎身处一个黑暗的隧道，面前是一个似乎无所不知的老太婆，说着自己的往事，那么多惊心动魄的故事在平静的语调中娓娓道来。

你被每一个情节震撼，但是你能隐隐约约的清楚其实所有的事情都已注定，似乎每个人都被一个线牵引着无法偏离轨道。她偶尔会透露一些宿命的迹象，比如皮拉?苔列娜用来算命的纸牌，奥雷连诺上校对死亡的预感，羊皮纸上的梵语密文;但是，这些宿命的暗示却被那些自认为清醒的人们当作疯子的澹语和梦呓，而那些真正清醒的人从中得到的却是更加无边无际的绝望和痛苦――发现自己的孤独和苦难是不可避免，无论你是否努力去抗争都摆脱不了的绝望和痛苦。读着读着，你会被这种悲观的念头击溃，会傻傻的想人生就是这样，一切的命运都没法改变，难道这样就不要活了吗?人生的意义何在?如何才能摆脱这宿命的孤独?当我终于读完这本书，合上之后唯一的念头就是走出门外呼吸一下新鲜的空气;我需要面对阳光来证明自己其实刚才只是做了一场恶梦。

虽然走出去之后，我看着屋外的天空，怎么也想不起到底是上午还是下午，但仍然觉得很幸运，真的是一种解脱，从恶梦里惊醒的感觉，一种逃离死境的庆幸，一种劫后余生的喜悦。

《傅雷家书》是我国文学艺术翻译家傅雷及夫人写给傅聪、傅敏等的家信摘编，写信时间为一九五四年至一九六六年六月。凝聚着傅雷对祖国、对儿子深厚的爱。

信中首先强调的，是一个年轻人如何做人、如何对待生活的问题。

傅雷用自己的经历现身说法，教导儿子待人要谦虚，做事要严谨，礼仪要得体;遇困境不气馁，获大奖不骄傲;要有国家和民族的荣辱感，要有艺术、人格的尊严，做一个"德艺兼备、人格卓越的艺术家"。同时，对儿子的生活，傅雷也进行了有益的引导，对日常生活中如何劳逸结合，正确理财，以及如何正确处理恋爱婚姻等问题，都像良师益友一样提出意见和建议。圈圈爱子之心，溢于言表。

读了《傅雷家书》之后，真为傅雷先生对人生的如此认真和对子女的如此关爱而感动万分。家书中大到事业人生艺术，小到吃饭穿衣花钱，事无巨细，无不关怀备至。为人父母的可以从中学习到教育子女的方法，学艺术的特别是学钢琴的可以从中学习提高技艺的方法，对解放初期至__这段历史感兴趣的朋友也能从傅雷这位当事人的描述中得到一些了解，而此书中对我印象最深的是加强个人修养。从家信的话语中看出傅雷是一位对自己要求极严格的人，有些方面甚至有些刻薄自己的味道，傅雷让儿子立下的三个原则：不说对不起祖国的话、不做对不起祖国的事、不入他国籍。爱子教子的精神令人感动。

这是一部最好的艺术学徒修养读物，也是一部充满着父爱的教子篇，傅雷夫妇是中国父母的典范，他们苦心孤诣、呕心沥血地培养的两个孩子：傅聪——著名钢琴大师、傅敏——英语特级教师，是他们先做人、后成"家"，独立思考，因材施教等教育思想的成功体现。

有人认为书信是最为真切、自然和诚实的文字。是啊，因为写下的一切文字都是即时即刻的内心所想，思想到哪里，文字就到哪里。给亲人写信更是如此，而且是他敢于剖析自己，在子女面前承认错误，从自身的经历中给出经验和教训。所以，我想读傅雷家书我们读到的应该就是傅雷自己吧。傅雷在子女的教育上也是因材施教的，在对傅聪音乐上的教育上，原先是强调技巧、而后反复要他能真正领悟作品本身，这也就是凡事多从"为什么"的角度思考问题，从而看到事物的本质。傅雷在教育子女中自身的思想经历也在不断的提高，在傅雷身上我们看到的是中西二种文化融合的思想。

高尚的父母培养出成功的儿女。傅雷夫妇一生苦心孤诣，呕心沥血培养的两个孩子，都很有成就。家书中父母的谆谆教诲，孩子与父母的真诚交流，亲情溢于字里行间，给了我强烈的感染启迪。

“读一本好书就是和一个高尚的人说话。”最近几天又看完一本好书，――《稻草人》。我合上书，还是看不完。

《稻草人》有很多感人的故事，比如《一粒种子》《葛翔的胡琴》《以后怎么办》《月亮女神的婚礼》…其中印象最深的是“一粒种子”。

“一粒种子”是指世界上有一粒核桃种子，而且是唯一的种子，极其珍贵。国王得到了它，非常高兴，把它当作宝贵的支持，等待奇迹出现，但最后失败了，只好不耐烦地扔掉;财主得到了，很得意，也很细心的照顾，但是过了几个月，没有创造出他期待的奇迹，只好丢到别处;商人看到了，就种下种子，用最好的肥料照顾，期待，最后丢了，扔到大街上;也是一个军人获得的，也是以上述方式支持的。等了一年多了，还是没培养出来。于是他立刻用力一扔，种子乘着快飞机直奔麦田;最后被一个年轻的农民捡走了，他种下种子，让它们自然生长。最后种子长成参天大树，树的浓郁香味让人脸上露出平和的笑容。

每一个生物都有自己的存在规律，违反了这个规律就会产生反作用。种子的生长也需要合适的环境和合适的候选人。这篇文章中的国王、富人、商人和士兵没有播下种子，因为他们不理解这个规则。同时，国王、富人、商人、军人供养种子的方式让我想起了现在很多溺爱孩子的父母。他们把孩子当宝贝养，不愁吃穿劳……我在想：在温室里长大的孩子会坚强吗?他们不像是一次次被抛弃的种子，永远长不大。就像最终长成参天大树的种子，经历风雨才能茁壮成长。

从这本书里，我收获了很多。我有做人的道理，有学习生活的态度，有生活的常识……是的，书是人类进步的阶梯，我不会错过任何学习的机会!

说实话，我从未看过话剧，因为它不像电影那样能够带给人直观的体验，也不像演唱会令人如此疯狂。如此如此，我便一直与话剧无缘。直到这次学校主办的戏剧节，虽说我自己也演了一个剧目，是个歌舞剧，但我还是最期待雷雨的上演，因为这是这次话剧节唯一的一个“正版”话剧节目，没有经过改编，原汁原味。

终于我坐在了羽毛球馆内，目不转睛地一口气看了下来，虽然演员们连业余级别都算不上，但我仍旧要加以赞赏。毕竟他们在台上已经演出了《雷雨》的主题，有模有样，抑扬顿挫，值得人叫好。既然是在台上演出来的戏剧，那么就要不同于曹禺的剧本，要演出来的更多是人物的内心，戏剧的灵魂，而这些是在剧本中体现不出来的。

由于一个角色是由多达3、4个演员扮演的，实力有出有入，我就把演出同一个人物的演员混为一谈罢。

首先要说说令我眼前一亮的角色，那就是鲁大海。活灵活现地演出了一个没有多少文化的有勇无谋的工人代表。倔强顽强的神情，对台词节奏的把握都几乎恰到好处，虽然戏份不多，但尤为出彩，引起满堂喝彩。

其次就是周冲。一个充满孩子气，心灵纯净但充满理想的孩子，这也许就是出演者的本色出演，也演出了周冲的性格。对四凤的支支吾吾，对父亲的唯唯诺诺都演了出来，虽然没有什么出彩的表演，但是总体来说还称的上一个好角色。

周萍是最难演的角色，不顺人意也在意料之中，其他人物都表现平平，反倒是较难演的四凤在许多爆发力极强的感情戏中掌握好了分寸，演出了话剧的本义。

总体来说，我还是对这部话剧相当满意，一个学期的成果非常可喜，但令人最遗憾的就是话剧的结尾爆发地还稍显不足，好像一场戏里的感情恩怨没有得到最后的归宿。

雷雨也许永远不朽，那就让雷雨更猛烈些吧。

今年我买了一本《小王子》在暑假准备将它看完。终于我看完了,虽然《小王子》的篇幅不长,但是它用纯真的语言写出引人深思的哲理和令人感动的韵味。

《小王子》主要写了：主人公,一个幼小的外星人小王子与地球人“我”的交往与友谊,他们的相遇与相处,就像邻家的小孩与邻家的叔叔伯伯在一起时那样平淡而感人。特别是相互鼓励、相互帮助,经过长途跋涉,终于在沙漠里找到水井,成为生死之交。他们最后分手告别后,他们相隔千万里他们仍然互相思念。

《小王子》有许多令我感动的画面。每当我读到小王子与“我”经过长途跋涉,终于在沙漠里找到水井时,我为他们坚持不懈而感动。每当我读到小王子与“我”分手告别 时那种悲壮时,我感动得差点哭了,我觉得这种悲壮才是真正牵动人心永久不渝的友谊。每当我读到小王子回到自己的星球相隔这么远他们仍然能互相思念,互相关心,互相相望,这一刻，我觉得在浩瀚的太空里，无垠的宇宙里，都充满了他们之间感应的电波，永久不渝的珍贵友谊。

我要向小王子与“我”学习珍惜友谊。

读了《女生日记》这本书，我知道了当女生辛苦。

《女生日记》这一整本书的主要讲述了：主人公冉冬阳在她小学六年级所经历的每一件事，直到她的笔记本写完为止，这才中止了故事。

我最喜欢的就是冉冬阳与她的好朋友林淑媛所写的信。这些信中所写的事情都非常的有趣，从冉冬阳和林淑媛的信中我感受到了她们两个人之间的友谊非常深厚。很少有人能够把从小时候到现在之间的友谊保存下来，直到永远。虽然林淑媛身在美国，冉冬阳身在中国，但是她们两个还能够保持着书信的方式来交流。

主人公冉冬阳与她的朋友们所经历的每一件事都非常有趣，让人深刻难忘!我非常希望我身边的朋友能够和冉冬阳、梅小雅、莫欣儿、南柯梦、杨柳惠子……一样，一起不离不弃，一起欢乐地度过每一天每一秒!

《女生日记》这本书留给我深刻的映像，也让我时时刻刻想起这本书中的每一个故事，让我受益匪浅!

每个人都会有自己的童年，在童年里有苦也有笑，但都在自己的心里留下了美好的回忆。鲁迅写的《朝花夕拾》里就是写他的童年和青年的回忆。

鲁迅的《朝花夕拾》是鲁迅唯一的一部散文集。在“朝花夕拾”中作者将自己在童年和青年所难忘的人和难忘的事，用语言真情的流露出来。说明作者在童年和青年时所难忘的经历。在他童年里不是很好的，他做的每件事都得不到长辈的认同，这使他感到很难过。但是他没有感到人生的黑暗到来了。他则是将这些长辈的不认同改为动力，写进这部《朝花夕拾》里。他要告诉我们，在童年中的无奈释放出来。同时也给家长们一个理解和同情的心态，对待我们像鲁迅在童年里那种不被长辈重视的警钟。

在《朝花夕拾》中，给我最深的一篇则是“狗，猫，鼠”。在这篇有趣的散文中，不是题目所吸引我，也不是内容好笑有趣的文字，而是鲁迅在童年里与一只猫的叙事。作者与猫的关系和对猫的讨厌。这说明鲁迅在童年里的不知与单纯，也写出作者在童年与一只猫的搏斗。

从鲁迅写的《朝花夕拾》中，我能感受到在作者的童年和青年中不是很好过的，但这也时时刻刻充满着美好的回忆。

鲁迅的童年和青年是酸酸甜甜的。我们的童年和青年也像鲁迅一样的。童年和青年过得好或坏它都会给予我们回忆，所以鲁迅和我们的童年和青年都是美好的。

前两天我看了一个动画片名叫《三毛流浪记》，看完后让我好感动。

我过的多幸福的，可是三毛呢?三毛啊!他从小就流浪一直流浪到现在，他他受尽了人间的辛酸苦辣!他捡过烟头，卖过报纸，刷过鞋，练了杂耍差点当了小偷丢了性命，刚刚过上了好日子一转眼好日子就没了。

我觉的三毛很可怜，因为三毛从小就没见到他的爸爸妈妈被一个老爷爷捡到，上不了学还不说了，肚子都吃不抱，穿的那么少。想想看我穿的暖暖活活的，吃的饱饱的，上着这么好的学校，老师手把手的教着我们，我要再不好好学还不如让三毛来上学呢。

《稻草人》这本书的作者是叶圣陶，1894年—1988年，原名叶绍钧，作品有《火灾》、《线下》、《稻草人》、《隔膜》、《月亮姑娘的亲事》等，他的作品风格为怜悯、活泼、悲伤、纯真、善良等为主，讽刺了那些怯弱、空虚、贪婪、虚度时光、自私自利的人，赞美了纯洁、善良、同情、机智、为社会奉献的人。

《稻草人》这本书是多个童话故事结合而成的其中我最喜欢的故事是《稻草人》，《稻草人》这个故事讲了：一个骨架是栗木，肌肉和皮肤都是黄稻草，戴着帽子，拿着扇子的稻草人，他独自站在田野里，驱赶落下来吃麦子的小鸟，它的主人也是一个可怜的人，她的丈夫先死了，她和儿子忙活了五年，还清了债务，没想到她的孩子又得了白喉，死了，又忙活了五年，才又还清了一次债务。第二年，下大雨，发起了洪水，把她家种的麦子全淹了，她把眼睛也哭坏了。稻草人希望这一波麦子不再有事，于是便尽心尽力的帮主人看着麦子，不让麦子遭到任何侵害。有一晚，一只飞蛾飞到了麦子上，产下了卵，可是主人以为没事，便安安心心地走了，稻草人想到主人一年的劳动成果都白费了，便伤心起来，后来又来了一对不幸的母子，一条倒霉的鲫鱼，和寻死的夫人。令稻草人十分悲痛。

这一篇童话中说明世界上有许多不幸的人，我们要关心他人，帮助他人。

很久之前就知道有《小王子》一书，本以为只是一本很时髦的畅销书，文化快餐一类的读物，不曾想一读之后，竟使人感觉心旷神怡，仿佛洞悉了世间万物一般。

作者是一位法国飞行员战士，从他短暂的生命历程里可以看出，他是一位热爱生活、热爱祖国、热爱和平的人儿。故事的开篇叙说作者幼时是一个爱幻想、爱自然、爱画画的顽童，本来是有着极好绘画天赋的，但因为大人们的轻视而被迫放弃了自己的爱好，转而去学习“大人们”所重视的东西。后来作者成为了一名飞行员，驾驶飞机遇到故障迫降在沙漠中，偶遇到“小王子”——一个略带忧郁、伤感而又敏感的，来自外太空的“小王子”，听他讲述着“小王子”的欢乐与忧伤。

小王子独自生活在一个星球上，每天最大的乐趣就是看日出日落。他清理小星球上的青苔，疏理小星球上的火山，并与一朵花儿成为最好的朋友。后来小王子去拜访和他一样——独自一个人生活在另一座星球上的“孤独”人儿：一个人的国王，一个人的商人，一个人的地理学家，一个人的点灯人。一个人的生活总是单调的，而这些“大人们”都热衷于自己的追求，尽管无人喝彩，尽管无人瞩目。

最后，小王子来到了地球——这个宇宙中最复杂的星球上。他轻信了毒蛇的谎言，他和狐狸成为了朋友。当他看到了有五千株玫瑰花的花园时，他想念他的花儿朋友，于是他想回去。他轻信毒蛇的话，被它咬伤一口倒下了。也许，小王子真的回到了自己最喜爱的星球去了。

小王子是一个单纯的孩子，却有一棵与年龄不符的敏感的心。在他看来，“大人们”所认为的“正经事”并不那么要紧，人类加之与自身的各种“枷锁”——各种规则、各种制度、各种方法，使人成为了机器，使人忘记了人是世界上最灵动的生物。他们有感情，有一棵炽热的爱惜万物的心，本无可厚非。但是人类啊，你们是否被复杂的你们自己弄得心也蒙蔽了呢?

读完《小王子》，让我想起《天空之城》，一部很好的动画片。比人类科技文明不知高出多少的天空之城，最终也丢掉了包袱，只携带草木虫鱼飘然而去。

我想，我们是时候要反省自身了!

学了《小英雄雨来》之后，我不禁想到：十四岁的雨来有如此气魄，居然宁愿牺牲自己，也坚决不泄露党的机密，他真令人佩服。

我敬佩雨来的勇敢，面对凶残的日本鬼子他竟然无所畏惧。如果换做是我，很可能会被吓得腿脚发软，浑身发抖。可他没有，而是机智勇敢地和日本鬼子周旋。

我佩服他的机智。他正是用他的机智、聪明的头脑打败了日本鬼子，也正是他的机智挽救了李大叔和他自己的生命，这点我应当向他学习。

他那爱国的精神，更让我惊讶。他宁愿牺牲自己也决不告诉日本鬼子李大叔在哪里，要想想，那时他只有十四岁呀!那可真是一个了不起的大英雄啊!

雨来勇敢、机智、爱国，我们应该向他学习。我们要多为祖国做贡献，让我们的明天更加美好!

1、《狂人日记》文本中的多疑

上大学以来一直接触着“文本细读”的文学批评方法,它强调的是,作者运用文本语言来传达的他思想,文本语言的功能是最直观最显明的,可以最清晰地体现作者的思想.

能够准确把握语言的这些因素,我们才就能够解读作品的意义.从文章看来,《狂人日记》中的狂人得了一种叫做“迫害症”的病,得了这个病的患者有一个非常典型的特征,从医学的角度来看,那就是患者是处于一种妄想的状态中,他对于周围的一切,都保持着怀疑,怀疑有人害他,怀疑有人侮辱他.而且他可能因极其平常普通的一件事而妄想出很多问题,还对自己的疑惑表示出理解的逻辑,从而在自己的世界中,将“多疑”理智化.文章的一开始有这么一段:

我不见他,已是三十多年;今天见了,精神分外爽快.才知道以前的三十多年,全是发昏;然而须十分小心.不然,那赵家的狗,何以看我两眼呢?

那只赵家的狗,它的一举一动,是展现狂人疑惑世界的导火索,在文章的一开始,狂人就带着疑惑出场.在他的意识世界中,“赵贵翁的眼色便怪:似乎怕我,似乎想害我”这样的逻辑带着惯性驰骋在字里行间.放眼文章,狂人带着显著的“多疑”特征频繁的质疑着,这正是鲁迅在《狂人日记》中所着重表现的“多疑”.艺术来源于生活高于生活,鲁迅是一个作家,他的角色不是医生,小说也不是病例本,作家是要艺术的记录描述一个妄想者的症状.“我翻开历史一查,这历史没有年代,

歪歪斜斜每页上都写着‘仁义道德’的几个字,我横竖睡不着,仔细看了半夜,才从字缝里看出字来,满本都写着两个字都是‘吃人’!”

用“吃人”两个字作了尖刻的锐利的概括和深入骨髓的揭露和鞭笞.在《狂人日记》中,是从一个“迫害狂”患者的角度来看看世界的,而鲁迅作为这个角色的创作者,他站的高度,更高于狂人,“狂人”无名无姓,没有病因解释;繁复的说明,不如病态的展示更有冲击力,没有病史说明,因为对旧制度纵横睥睨不是三言两语能说清楚的.生活的环境和时代也有极宽的范围.通贯历史的深刻剖析,相当彻底地揭穿了封建制度与封建礼教的反动阴谋.

“从来如此,便对么”?狂人发出了这样的诘问,一句诘问,震惊了几千年封建文化及其代表势力,怀疑与否定像是一把利剑试图划破中华民族的阴霾.狂人虽然已经觉醒了,但觉醒后的路该怎么走,阴霾后又会是什么,我们在文中没有找到明确的解答.狂人质问一切、他执着、勇猛、企图看穿所有,在意识层面,

“多疑” 的属性标签最具有概括性.作者到希望这样的“迫害狂”作为典型在社会中存在,并滋长,但这样的标签是否属于作者,是有待讨论的.

2、狂人的“真疑假疑”

《狂人日记》作为多疑的起点,是在作者在经历了一系列的现实的打击碰壁之后,在创作中展开的.作者表现的狂人,具有恐惧、多疑、具有不合于大众的思维逻辑的形象还有具有着一个对立面,就是“狂”与

“不狂”,对应着“假疑”“真疑”.

狂人,从作品叙述中来看,他是个不折不扣的疯子.有着疯子种.种病症:狂人总是时时害怕着,提防着被人活生生吃掉,平常人的交往,探视,抚摩,都被视为了吃人行为的一部分.还有七八个人,交头接耳的议论我,其中最凶的一个人,张着嘴,对我笑了一笑;我便从头直冷到脚根,晓得他们布置,都已妥当了.在“狂人逻辑”下,正常的思维轨迹已经觅不到踪影,混乱中,荒.唐丛生.

狂人有着“迫害妄想症”,身边的一切都成为了妄想的源泉,不过是精神病的特征使得他产生了对表象的质疑,疯狂妄想着一切的迫害,可是他不是一个层面的停留在“狂”,作者给了他“不狂”的超前思想认识,说出了当时人们根本不可能想,不敢想,借着狂人的思维惯性,他来到了一个新的高度,话语深度的“狂”不过是个假面,他敏锐的质疑着“自古以来便是对的事”.

生活在幻想中的人,他说着呓语,可是在这样的幻觉中,他却表现出一系列的怀疑“凡事须得研究,才会明白”他怀疑着传统、反抗着传统世俗的压迫,离经叛道的疑问层层抛出,但他的观察结论却是丰富深刻的.因为鲁迅极为精细传神地把住了“迫害狂”的脉,“我”作为一个具体形象不用落实到姓名,因为芸芸众生的生命都是脉搏的跳动构成的,“脉络”在鲁迅对于狂人的描述已经并不在于这个狂人是谁,而是因为选择狂人符合于鲁迅对于所想表达的艺术形象设置和艺术精神表述.狂人与众人,是中个人与庸众的关系,庸众们的看客身份是麻痹的,但庸众们发现了与众不同的人,势必以决绝的态度,绞杀之.

“我”先从外部生活环境中目睹了吃人的普遍性,

进而狂人联想到了过去和未来,开始把质疑的利剑指向历史,他的绝望与希望,是因为看到了历史和现实具体的吃人是对人性的鞭挞,摧残,失常到超常的进化中,质疑了位于封建神圣殿堂上的仁义道德、纲常伦理,“我”质问着吃人的更深的层次.放眼历史,反抗旧传统的,都曾被定义为疯子;孙中山,也带过“疯子”的帽子,如果旁人始终带着带着低俗的枷锁、封建的阴霾看去,那么他是疯子;但是站在革命的立场看去,他则是先知.

3、质疑带来的批判

鲁迅给了狂人“狂与不狂”两重性的深厚形象,应该是对社会矛盾的一种揭示.夏济安先生曾说过,鲁迅没有对主体真理信仰的自信,他并不认为真理绝对的掌握在自己手里,也就是对主体产生怀疑,“看到妖怪已经附在自己身上”这正是对鲁迅这种心态的形象描述.《狂人日记》发表前的北京生活时期被林语堂成为第一个“蛰伏期”这恰恰是最重要的时期,他还没有开始文学生活,一直在酝酿着他郁闷的沉默,最后通过文字爆发.《狂人日记》中,狂人发现“我也吃过人”这一意识上,竹内好先生称此成为“罪的自觉”,鲁迅在自己的身上看见了妖魔,虽然是惊鸿一瞥,但是他也感觉到了自己灵魂的毒气.

其价值在于以“狂人”特有的心理躁动深刻地揭示出觉醒者向封建文化的宣战,亦即“表现的深刻”“狂人”中的主人公后期,也知道了自己不但是‘被人吃’的‘被害者’而且也未必是无意中、‘不知道吃了我妹子的几片肉’的‘加害者’.也许《狂人日记》真正令人惊悚的不是鲁迅对“吃人”的洞察,甚至不是小说结尾“救救孩子”的呐喊,而是狂人无比震惊的

“我也吃过人”的发现,一种关于自身罪过的觉醒.

对自己与旧时代的无法割裂的深层的维系,使得鲁迅在无数的的质疑之后,把尖锐的矛头指向了自己,自戕的勇气还是多疑的悲哀呢?

文学批评上许多人人为鲁迅世故、多疑、刻薄,他的阴暗、冷酷、狠毒、愤怒、憎恨,骂人没有节制,不讲宽容宽恕,被拿来剖析,于是有些人得出了鲁迅心理病态、人格卑污的结论.苏雪林对鲁迅的认识最为特别,关于鲁迅的性格,她说:“这位作家的性格是那么地阴贼,巉刻,多疑,善妒,气量褊狭,复仇心强烈坚韧,处处都到了令人可怕的地步.”鲁迅自己也说自己“太易于猜疑,太易于愤怒”.仁者见仁,智者见智,社会上对于他的性格的批评并不是没有依据,说他多疑、尖刻就像说他的作品冷峻荒寒一样并不是无稽之谈,问题是如何理解他的这些特征.钱理群认为鲁迅的这些心理特征,恰好体现了一个艺术家的思维方式.这样的方式,从字里行间读出来,从宏观的时代背景中读出来.我不否认他那种冷冷的,漠不关心的笔调,可是从容的笔,却是传达了他那最耿直,最愤慨,最激昂,而同情心到了悲悯,哀其不幸怒其不争的感情.鲁迅虽然多疑,但是心肠是好的,热乎乎的,是一个再良善不过的人了.从他的疑惑中,读出了自省,和平,人道主义,这才是鲁迅更内在的一面.