2015年新材料作文写作基础知识大全推荐4篇 作文(精彩20篇)

散文在取材和艺术表现的要求上，形象化和抒情性自然是重要的，更要注意记实性。以下，小编为大家介绍散文写作基础知识，供大家参考借鉴，欢迎浏览！

第一节 散文概述

中国是一个散文大国。古今的散文大家和作品，享誉很高。新时期以来，我国的散文创作出现了前所未有的好势头，散文创作持续热闹火爆，涌现了一批专事散文的作家，一些学者、诗人、小说家、评论家、艺术家也跻身其中，众多的大学生也喜爱读写散文。“‘五四’以来的中国散文史，无疑是继先秦、两汉、魏晋、唐宋、明清散文这一座座峰峦之后的又一个高一峰。它最为重大的意义是企图号召整个民族，彻底地走向人性*的解放，树立科学和民-主、平等和自一由的现代文明观念。多少散文家都通过自己洋溢着独特个性*的笔角，在不同的领域之内，从种种不同的视角，程度不等地完成着这个神圣的使命。”（林非《傅德岷主编〈中国现代散文发展史〉序》）

1998年6月，中国当代散文创作研讨会认为：我国当代散文发展到今天，取得了很大的成绩，发表、出版了一大批优秀的散文，它们坚持对人生的始终关怀，坚持文学应该有益于人心世道，应该净化、美化和慧化人心，艺术上坚持众美并具、雅俗共赏的原则，成为色*、香、味俱全的文化品位的精神食粮。同时，当代散文也面临创新与发展的问题。如今的读者对各类散文家及其作品褒贬不一，文坛上存在多种声音，表明散文创作同样是“没有最好，只有更好”。散文作者认识到这一点才能正确对待他人和自己。散文作者应该顺应时代的潮流，关注社会人生，要以自身的人格力量打动读者。散文属于高雅的精神产品，在经济大潮的冲击下，应当有一个清醒的对抗“商品”的精神。散文的开放是精神的开放、境界的开放，对于境界的把握，应比读者高出一个层次。中外散文名家的成功经验证明，散文创作必须讲究风格和形式，没有风格的写作最终会失去创作的个性*。

学习散文写作有两条途径，其一是从摹仿入手，跟在他人后面亦步亦趋。这种没有理论的盲目实践，往往事倍功半。其二是在阅读了一些散文，有了些感性*认识，然后学习散文写作理论，使感性*认识上升到理性*认识的阶段，再阅读名家范文，然后从事写作实践，这样就可以事半功倍。我们应取第二条途径，即：阅读→研究→阅读→写作。

首先，要明白散文的定义。什么是散文呢？有广义和狭义两种概念。广义的散文，在古代指的是一切不押韵的文章。刘勰在《文心雕龙》的《总术》篇写道：“今之常言，有‘文’有‘笔’，以为无韵者‘笔’也，有韵者‘文’也。”所谓“笔”，就是指韵文以外的一切记叙性*和议论性*的文体，这些文体就散文。不过，古代没有“散文”这一个名称；“散文”这个名称是“五四”时期才有的。在现代，广义的散文包括了除去诗歌、小说、戏剧、影视文学之外的一切叙事性*、议论性*、抒情性*的文体，如秦牧在《海阔天空的散文领域》中说，“不属于其他文学体裁，而又具有文学味道的一切篇幅短小的文章，都属于散文的范围”。这样，就有了抒情散文，叙事散文和议论散文等的分类。

狭义的散文则专指抒情散文。这是因为随着文体的发展，叙事散文中的通讯特写、传记文学、报告文学等，已经发展成为独立的文体，各成一类；议论散文则有了专门的名称——杂文，也从散文中分了出来，剩下的只有抒情散文，这就是狭义的散文。

我们这里要学习的主要是抒情散文，也涉及叙事散文和其它类型的散文。习作者可以根据自己的人生阅历、文化素养和爱好，或写作抒情散文，或作叙事散文，或写文化散文，或作智慧散文，或写游历散文，或作其它类型的散文。

其次，要认清散文的写作特点。散文是一种内容丰富、题材广泛、篇幅短小、体裁多样、形式灵活、文情并茂的文体。在写作上，它有以下六个特点：

（一）内容丰富，题材广泛散文的内容涉及自然万物、各色*人等、古今中外、政事私情……可以说是无所不包、无所不有的。可以写国内外和社会上的矛盾、斗争，写经济建设，写文艺论争，写伦理道德，也可以写文艺随笔，读书笔记，日记书简；既可以是风土人物志、游记和偶感录，也可以是知识小品、文坛轶事；它能够谈天说地，更可以抒情写趣。凡是能给人以思想启迪、美的感受、情操的陶治，使人开阔视野，丰富知识，心旷神怡的，都可选作散文的题材。

（二）思想警辟，诗意盎然散文多是真情实感的产物，那些优秀的篇章，都有思想火花的闪耀，表现着作者对时代和人生的深刻认识与精辟见解。徐迟说：“ 文学作品，应该有思想。散文也不例外。它要求有特别锐利的思想。即使是抒情散文，也要求有不但是锐利的，而且是特别锐利的思想。不到五百字的《岳陽楼记》，‘先天下之忧而忧，后天下之乐而乐’是一个光辉灿烂的思想。抒情散文固然很多，写到这样的境界就并不很多。然而，这正是散文、抒情散文所应追求的境界。”“凡掷地作金石声的作品差不多总是包含一着鲜明的思想、结结实实的思想。有闪光的思想之焦点，飞跃着不灭的思想之火焰的。”（《说散文》）我们读鲁迅的《雪》，可以学到鲁讯从飞雪和雪罗汉身上探索到的美好、光明以及与冷酷现实进行顽强斗争的革命精神；读茅盾的《白杨礼赞》，可以看出茅盾怎样从平凡的白杨树身上联想到北方农民的坚强不屈和英勇豪迈的形象；读袁鹰的《井冈翠竹》，可以领悟作者从普通的一毛一竹思考到井冈山人民的献身革命与建设的精神品质。秦牧说得好：“思想像一根线串起了生活的珍珠，没有这根线，珍珠只能够弃散在地。”散文的优秀作品还每每是诗意盎然的。杨朔说过：“好的散文就是一首诗。”苏联作家巴乌斯托夫斯基也指出：“真正的散文是充满诗意的，就像苹果饱含一着果汁一样。”因此，高尔基对青年作者说：“我们的青年是否也可以试一下，热情地用散文来写人们，使得散文也自然而然地变成为诗。”（引自《回忆高尔基》）杨朔的散文之所以写得那样好，原因之一就他“总是拿着当诗一样写。”他告诉我们：“不要从狭义方面来理解诗意两个字。杏花春雨，固然有诗，铁马金戈的英雄气概，更富有鼓舞人心的诗力。你在斗争中，劳动中，时常会有些东西触一动你的心，使你激昂，使你欢乐，使你忧愁，使你深思，这不是诗又是什么？凡是遇到这样动情的事，我就要反复思索，到后来往往形成我文章里的思想意境。”（《东风第一枝·小跋》）他的名篇《荔枝蜜》、《茶花赋》、《海市》……都是诗意盎然之作，既是散文，又是诗篇。

（三）短小精悍，自一由灵活有人称散文是文艺战线上的“轻骑兵”，就是因为它具有篇章短小精悍、形式灵活自一由的特点。我国古代散文的名篇多数是很短的，如韩愈的《马说》１５０字，柳宗元的《小石潭记》１９３字。现代散文的名篇多数也是很短的，如许地山的《落花生》４８２字，茅盾的《白杨礼赞》１０７４字。当然，较长的优秀散文也是有的，但它与一般记叙文相比，仍是精悍之作。所以散文写作要求做到短小精悍，以小见大，言近旨远。

从形式上来看，散文较其它的文学体裁更为自一由活泼、灵活多样。鲁迅在《怎么写》中指出：“散文的体裁，其实是大可以随便的。”冰心在《谈散文》中说：“散文比较自一由”。当然，这里说的“随便”、“自一由”不是毫不经心、信手乱写。自一由灵活的散文写作，是“装着随便的涂鸦模样，其实却是用心雕心刻骨的苦心的文章。”（厨川白村：《出了象牙之塔》）散文写作自一由、灵活这一特点，在写作上，首先指的是表达方式灵活自如，不局限于某一种表达方法。因而，散文写作可以记人、叙事、状物、写景、抒情、说理、呐喊、怒吼、抨击、赞颂、幽默、讽刺、高歌、浅唱、漫谈、絮语、嘻笑怒骂、妙语解颐……各式各样、应有尽有。其次，写作者可以自一由、灵活地选用各种体裁来写，赋铭、速写、游记、书信、日记、序跋、偶感、随笔、回忆录、读后感……，任人选择，因人而异，都能写成佳作。（四）形散神收，博而不杂宋代大散文家、诗人苏轼在《文说》中说：“吾文如万斛泉一涌，不择地而出。在平地，滔滔汩一汩，虽一日千里无难。及其与山石曲折，随物赋形而不可知也。所可知者，常行于所当行，常止于不可不止，如是而已矣。”

“形散神不散”，这是许多散文作家的经验之谈。散文必须“散”，必须“博”，也就是说从表面上看，从形式上看，它运笔如风，不拘成法，似乎散漫无章，行文时断时续，时而勾勒描绘，时而倒叙联想，时而感情迸发，时而侃侃议论，既有天文地理，又有伦理人情，这段写甲地，那段却写乙地。但是，它的“神” 却是始终不散的，是首尾一贯的，是表现作者一定的思想、感情的。“神收”、“不杂”，就指的是文章始终紧紧围绕一个中心，贯穿一条红线，做到结构紧凑，层次分明，详略得当，重点突出。例如秦牧的散文《社稷坛抒情》，是既“散”又“博”的，然而，尽管它天上地下，古今中外，包罗万象，却始终围绕着“歌颂赞美养育我们的土地和创造我们伟大民族文化历史的劳动人民”这一主题思想。因此，从形式上说，散文贵“散”，而在构思上、组织上，则散文忌“散”。散文写作具有的这一辩证统一的特点，使得它与其它文体区别开来。

（五）直抒胸臆，自具风格文学作品都是带有感情的，但小说、戏剧的作者，往往把自己强烈的感情倾注在人物形象的塑造上，作者对生活的感受、对人物的爱憎褒贬，一般是通过间接的方式表现出来的。而散文则不一样，它常常象诗歌一样，每每用直接抒情的方式抒写胸臆，不仅使读者知其理、晓其事，而且悟其心、感其情，因此，散文要求作者写一真情实感。真情是散文的生命，只有直抒胸臆，把真情实感捧给读者，才会赢得读者的喜爱。作家贾平凹在回答“散文创作要不要绝对真实”的问题时说：“这个问题争论很多，又都没有一定结论。我个人的体会，还是倾向于‘绝对真实’四个字。所谓真实，主要是指在感情以及运用环境和事件上。古人写的散文，题材也是很广泛的，但古人写散文，都是有感而发。今人写散文，多多少少存在着一些为写而写的现象，所以在绝对真实问题上就出现了所谓‘ 理论与实践上的不一致。’也正因为如此，这些散文就写得不那么成功了。当然，作为文学作品应该生活化，生活也应该作品化，散文尤是这样。”（《怎样写好散文》）

写作要“文如其人”，散文更是这样。名家都有自己的风格，他们的作品即使不署名，读者也能从风格上看出作者。如鲁迅的散文深刻、精炼、峭拔，虽然他写文章经常改换笔名，然而“何家干”的文章，明眼人一看就看出是鲁迅。郭沫若的散文气势浩荡，又清丽、缠一绵。茅盾的散文与郭沫若的浩荡相反，表现为深刻而细微。还有，老舍的散文诙谐，冰心的散文慈爱，叶圣陶严谨畅达，方纪潇洒俊一逸，等等。初学写作者一时不可能形成自己的散文风格，但是必须向这些各有风格的散文作家学习，经过多次的实践、创造，努力形成自己的散文风格。

（六）惨淡经营，文采斐然优秀的散文不可能是“掉以轻心”写出来的，它们都是作者惨淡经营、刻意加工的结晶。秦牧指出：“一篇小小的散文也许写作时间仅仅是一两个小时，但却要求作家深厚的素养，而且不断扩大和丰富这种素养。把散文当作是‘小功夫’，‘掉以轻心’的写作态度，是很不利于我们散文创作的繁荣发展的。即使是怎样熟练的名作家，我们也要求他们在写作一篇小文章时，采取‘大象搏狮用全力，搏兔也用全力’的态度。”有些散文家提倡散文的“整体美 ”，也是要求作者在内容和形式上都“惨淡经营”。整篇文章是惨淡经营、刻意加工写成的，它的语言就是精炼的，文采斐然的。这是由于作者运用的是散文笔调。那么什么是“散文笔调”呢？可以说，散文笔调一方面表现在它的行文灵活自如，另一方面则表现在它十分讲究文采。散文的文采不仅有华丽的，而且有朴素的。

学习散文写作，既要掌握华丽的文采，也要掌握朴素的文采。写得华丽并不容易，写得朴素更难。徐迟的文章是很有文采的，他常用赋的方法兼用比、兴修辞，使得文采华美。但是他说：“只有写得朴素了，才能显出真正的文采来。古今大散文家，都是这样写作的。越是大作家，越到成熟之时，越是写得朴素。而文采闪耀在朴素的篇页之上。”我们还要看到，不管是华丽的还是朴素的，散文的富有文采的语言都是从新鲜、活泼的口语中来的，也是对优秀的古代散文创造性*的继承，也是作者仔细选择、锤炼和加工的结果。

第二节 散文的写作

一、精于立意

“凡文以意为主”。散文的“意”是存在于深厚的生活土壤和浩瀚的生活海洋中的。要获得它，必须依靠我们对生活的深入观察、感受、理解。因此，散文立意只要从生活实际出发，凭着鲜明的感受，锋锐的观察能力，同人民同时代共同跳动的脉博，深厚的感情，丰富的想象，深沉的思索，就会感到我们生活中洋溢着的诗意。这诗意，就是使我们心灵受到触一动的东西，使我们眼睛豁然开朗的东西，思想突然升华的东西，感情更为纯洁的东西，它就诗的灵感。我们要为自己的散文立意就要赶紧捕捉住它。因为这里面有心灵的颤一动，思想的闪光。刘白羽说：“哪怕是微弱的闪耀也比没有闪耀要好，这才不是一般的照相，这才是文学。”（《早晨的太陽》序）

譬如，一个作家去看茶花，品种繁多，美不胜收的茶花引起了他的思索：“茶花是美啊。凡是生活中美的事物都是劳动创造的。是谁白天黑夜、积年累月，拿自己的汗水浇着花，象抚育自己儿女一样抚育着花秧，终于培养出这样绝色*的好花？应该感谢那为我们美化生活的人。”这就是思想的闪耀，作家十分宝贵它，就及时把这个意思记下来。后来，他听一位花匠介绍一种茶花说：“这叫童子面，花期迟，刚打开骨朵，开起来颜色*深红，倒是最好看的。”并没有引起思索，但他是记住这种茶花的名称的。过了一会，恰巧一群小孩也来看茶花，这事引起了作家的注意，他看见孩子们一个个仰着鲜红的小一脸，甜蜜蜜地笑着，唧唧喳喳叫个不休，心灵猛然一颤，不禁脱口说出：“童子面茶花开了。”而花匠听了这话省悟后说：“真的呢，再没有比这种童子面更好看的茶花了。”这话使得一个念头突然跳出他的脑海，他说：“我得到一幅画的构思。如果用最浓最艳的朱红画一大朵含露乍开的童子面茶花，岂不正可以象征着祖国的面貌？”于是，作家就把看茶花引起的感受、思索写成一篇文情并茂的散文《茶花赋》。这个作家就杨朔。而读者、评论者通过阅读就可以悟出作家写此文的立意：歌颂如花的祖国，歌颂美化祖国的劳动人民。

二、善于构思

构思是写作者对生活素材进行去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的加工、提炼的过程。写作者要在构思中为散文的思想内容寻找尽量完美的艺术形式，使思想性*与艺术性*达到和谐的统一。因此，构思要解决立意、选材、创造意境、确定体裁、基本手法、布局谋篇等问题。这里着重讲讲确定体裁、寻找线索、创造意境三个问题。

第一、确定体裁。散文的体裁灵活多样。我们有了一个好的意思（思想），并且选取了表现这一意思（思想）的材料，那么就要考虑：是写成书信体，还是写成日记体？是写成随笔，还是写成偶感？是写成游记，还是写成回忆录？是写成序或跋，还是写成读后感？确定具体体裁的原则是内容决定形式，形式为内容服务。譬如到苏州旅游之后，你感到要向父母报告一下自己的游踪和观感，你就可以写成书信；你在游玩中遇到一些使你感动的人或事，你就可以写随笔、漫录；你在游玩虎丘、狮子林、寒山寺、西园、留园等地之后，觉得寒山寺的钟特别吸引人，并引起你的遐思，你就可以写成如《社稷坛抒情》那样诗意浓郁的抒情文；你如果是旧地重游，吃到苏州某种土特产而忆起往事，则可以偏重于回忆，写成《小米的回忆》那样的回忆式的散文……总之，要根据立意内容来确定表现形式——具体的体裁。

第二、寻找线索。散文的材料应该是很“散”的，每一个材料都是一颗珍珠，但这些珍珠互相之间有内在的联系，我们写作者要寻找一根线，用笔作针，将这些散乱的珍珠穿起来，成为一串光彩夺目的珠圈、项链。那末，有哪些东西可以作为线索呢？一是感情线索。我们的感情在生活中发生变化，如由厌恶到喜爱，或从喜欢到厌恶，就可以用这条感情的线索把一些似乎没有关联的材料联结起来。如杨朔写《荔枝蜜》就是利用感情线索，才把儿时记忆、从化疗养、荔枝树林、苏轼诗词、喜尝蜂蜜、参观蜂场、赞扬蜜蜂、农民劳动和夜晚梦蜂等事串连起来的。

二是事物线索。如曹靖华在日常生活中感受到：今天仍然需要发扬延安时期“小米加步一槍一”的艰苦奋斗精神，就搜罗记忆中有关小米的往事，用小米把发生在不同地点、不同时间、不同情况下的事件组合在一起。许多托物咏志的散文也是以物为线索的，如冰心的《樱花赞》。

三是人物线索。如写某一个人物在不同时间、不同地点的活动，可以用这个人物作为线索串连起来，也可以用另一个人物把不同时间、不同地点、不同人物、不同内容的事物串连起来。这个人物还可以是写作者本人——“我”。

四是思绪线索。如面对某一事物、景物沉思遐想，“鹜趋八极，心游万仞”，“观古今于须臾，抚四海于一瞬”，“笼天地于形内，挫万物于笔端”。就能通过联想与想象，把有关的材料组织在一起，表达原定的主题思想。如秦牧的《土地》、杨朔的《海市》、贾平凹的《丑石》等。

五是景物线索。“一切景语皆情语也”。通过景物描写，在写景中融进写作者的思想感情。

如《天山景物记》、《西湖即景》。

六是行动线索。如游记以游程行踪为线索。刘白羽写《长江三日》就以游程为主线来写，当然，全文还有一条哲理性*的思绪线索：“战斗——航进——穿过黑夜走向黎明”。

“文无定法”，散文的线索很多，以上六种线索是较为人们常用的。

第三、创造意境。散文的意境是情和景的交一融，是意和境的统一，是作者浸透了时代精神的主观感情、意志与自然环境和社会环境的统一。意是灵魂，境是血肉。意高则境深，意低则境浅。散文的这种意境应是诗的意境，即所谓“诗情画意”。它是可以捉摸的，可以感受的，是物质的，形象的，但它又是动人心弦的，震颤魂魄的，是精神的，性*灵的。如朱自清写《荷塘月色*》，全篇着力于“淡淡的情趣”，顺着沿路走来、伫立凝想的线索，通过描绘使小路、荷塘、花姿、月色*、树影、雾气、灯光……色*彩斑烂，可见可感，而叶香、蛙鸣、蝉声，又可味可闻。更加上心情的抒写，巧妙的譬喻，创造出一种淡雅、闲静、情景交一融的意境。这种优美的意境，正是散文写作者要努力追求、刻意创造的。

构思方法可以向前人借鉴，更需自己创新。过去就有一个青年作者发明出一种“散文快速构思法”，为《青春》、《采石》等刊物的编辑所重视。

三、巧于布局散文一般篇幅短小，布局有方便的地方，但要布局得好，却因篇幅短小而有其难处。这犹如一座大山上有小堆的乱石，常常无损大山的壮观。但是一个小园中有一堆乱石，就很容易破坏园林之美。因此，散文的布局——结构十分重要。参观苏州园林，从它精巧的建筑布局上，我们可以得到启示，可以借鉴它的园林建筑布局来考虑散文的布局。叶圣陶在《苏州园林》中写道，苏州园林建筑的设计者和匠师们“讲究亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配合，讲究花草树木的映衬，讲究近景远景的层次。总之，一切都要为构成完美的图画而存在，决不容许有欠美伤美的败笔。”作为散文的写作来说，也要这样讲究材料的布局、配合、映衬、层次。苏州园林不讲究对称，但散文布局有时则需讲究对称，或对比。叶圣陶又说：“苏州园林在每一个角度都注意图画美。”那么，散文的整体布局要讲究艺术性*，它的局部的布局不是同样要讲究艺术性*吗？至于布局的具体方法是很多的，前面讲的线索问题也与布局有关。这里可以着重提一下的是：不少散文的布局都要巧设“文眼”，开头往往似谈家常，结尾则加以深化，画龙点睛，“卒章显其志”，并且首尾呼应，通体一贯，有机结合。初学散文写作，不妨学习这种布局的方法。

四、明于断续散文要“散”得起来，除了选材要有技巧之外，就是在叙写上要注意断续的技巧。明于断续，才能使散文的行文上挥洒自如。贾平凹说：“记住：越是你知道多的地方，越要不写或者写得很少；空白，这正是你要写的地方呢。”他认为，“讲究了‘空白’处理，一是散文可以散起来，断续之，续断之，文能‘飞起’，神妙便显也。二是散文可以含蓄起来，古人也讲过：意在笔先，故得举止闲暇，看似胡乱说，骨子里却有分数。”（《怎样写好散文》）我们要多阅读古人优秀的散文作品，学习他人的断续技巧，在写作实践中多次运用之后就必然熟能生巧。

第三节 散文写作的模式

记人散文模一式

【开头】

1 感情化语言概括叙述。我和该人，重点在后。介绍该人，如肖像描写。2 两者关系及该人精神特质的议论。

【中间】

▲一种情况：一件事。从开头、发展到结尾，细致叙述和描写。

▲另一种情况：几件事。每件事即每层次前，可以用对该人精神特质的一个因素领起。以对该人的感情体验及整体议论来贯穿几件事。

【结尾】

1 重申特质，照应开头。2 深化感情关系，发出感慨。

抒情散文模一式

【开头】

1 叙述自己与景物的关系。2 议论景物和自己。

【中间】

1 描写景物，分出层次，细致动人。2 联想发挥，更大意义。

【结尾】感慨

（作者：不详）

文案，原指放书的桌子，后来指在桌子上写字的人。现在指的是公司或企业中从事文字工作的职位，就是以文字来表现已经制定的创意策略。小编收集了文案写作基础，欢迎阅读。

1、展现对阅听众要求的了解。

你会觉得了解你需要的人，也是能满足你的需要的人。相同的道理也适用于文案策划广告。“这广告懂得我，”读者如此感觉：“我可以相信它一点。”这有助于排除买家对卖家的疑虑，甚至是“通常一点都不可相信”之感。Xerox资讯存取系统的广告巧妙地运用了莫非定律，展现出对目标阅听众面临问题的了解：有个人在办公室里，话筒紧贴耳朵，传来坏消息：“先生，我们已经查过你在找的那份资料——肯定是丢掉了。”

2、挑战公认的事实。

广告里比较令人愉快的吊诡之一是，和普遍接受的想法唱反调的东西反而比较令人信服，崭新的想法令读者惊异。媒体界的陈腔滥调之一是用“每千人成本”——多少钱多少读者——作为评量杂志的指标。Barrons，一本读者财产经常超过七位数字的投资杂志，向这个想法提出了挑战。论证重点应该是读者的“质”而非“量”。“最低百万富翁成本”于是成为标题。

3、既然事实比宣称可信，最好用事实当宣称。

在广告里，“宣称”常常只是“谎言”比较婉转的说法。很多这种特别修饰过的谎言都是特别为了过律师和出版品检查人员那关特别准备的。你不能说你的花生酱里花生比较多，除非举行过公开公正的数花生仪式。可是却可以说某人如果为小孩准备这种花生酱就是比较好的妈妈。那你只要承认自己是在做广告，所有的罪名就都不成立了。广告反正就只是广告。对律师和检查人员来说，只要站得住脚，尽管说谎去!可是，对其他所有人来说，谎言就是谎言，而且清清楚楚。这是为什么BMW的广告里不只坚持BMW是上选投资，还用它的高二手售价来证明这点。它的说服力并不是来自与其他汽车的相互比较，而是目标阅听众可能用来与其他投资相较的“去年有一种汽车表现超过纽约股票市场里318种股票”。

4、让读者得以相信。每个人的心里都有一个地方其实真的想要相信如果用哪种爽肤水或润丝精就会拥有比较美好的生活。不幸的是，这地方配有横肉满身腰备武装的警卫巡逻，一遇到像本书这样的胡言乱语就立即打倒在地。我们的强壮警卫需要的通行凭证，是让他可以接受你的前提而不致看来象白痴的有力证据。DDB替Avis制作的广告里并不只是说Avis更努力，它说的是如果你只是第二名就得更努力——还有别的路吗?

5、让读者不得不相信。

这和第四点相互呼应。美国总统柯立芝曾经说过“无道理者终究难信”。Avis广告的前提，呼应小鱼若不游得快些便可能被大鱼果腹的生存法则，便合乎此道。Volkswagen那张敞篷车顶棚全开，露出汽冷式引擎的广告也是如此：“冷却器不会有问题，因为没有冷却器”——无可辩驳的标题。

6、成为同类产品中最佳选择。

这些日子这句话充斥在每个创意简报里。这是“90年代”最基本的策略之一，虽然你弄不清楚是哪个90年代——由买家还在用贝币付款时，广告主就已经在使用这个策略了。这法子之所以有效，是因为每个买东西的人都希望别人觉得他做了件聪明事，至少不要被当作是做了什么傻事。买主的趋善避恶是横古亘今，毋庸置疑的，这Saab 9000的定位为什么是“给继承了脑袋而非财宝的人预备的跑车”。

7、创造购买的渴望。

只要你还有脉搏，就有渴望。如果产品能实现你的渴望，它的广告也就不必象推销员一样喋喋不休，而可以成为内在的诱引喃喃低语，鼓励你去将美梦成真。对“野火鸡”(Wild Turkey)——波本威士忌的极品高价产品——而言，这便意味令读者不可或忘任何价格较为低廉的选择都是盲目简吝与自我否定：“当然有比较便宜的波本——也有比较不值钱的股票和比较小的车”。

总之，广告，照定义来，就只是一半的事实：广告只会提出对产品有利的论述。至于不利的论述，对手会很开心地提出来的。加上读者对你说的东西只能半信半疑，你的一半事实很快就会变成四分之一事实。那就离无关紧要不屑一顾，只有一线之隔了。

如果有一个简单的原则能够把这一切总和起来——事实上没有着简单原则，无论如何我还是提出来——那就是，写广告的人应该假设读者至少和他自己一样聪明。这有助于自己常常——或者几乎总是——保持真诚的好处。此外也有助成就诚实的撰文——和可信的广告。

这一点要贯穿到整个快速作文训练的始终，但在基础训练阶段要重点抓。“巧妇难为无米之炊”，没有写作材料，再好的写作高手也难以完篇。因此，一定要求学生分专题记住;一些典型材料，譬如有关爱国主义，党的领导，尊重知识，改革开放，廉政建设，学雷锋等等，每个方面都要记住一两个典型材料。材料的积累，教师只能做指导，要让学生自己去找，不要全班统一，全班统一了，写作的论据就会雷同。所积累的材料要注意三点：一要典型，二要准确，三要记牢。要强调用脑记，要背，不能光靠笔记本。材料越充足，写作速度就越快。

其论文写作过程和结构基本，同样需要经过：命题，开题，正文写作，定稿等几个重要的步骤。小编收集了2016年事业单位考试论文的写作基础知识，欢迎阅读。

首先，论文具有几下几项特征：

①科学性，即选题科学，研究方案合理;数据准确无误;结果与讨论的数据依据充分，具说服力，不出现无数据和现象支持的主观臆断的结果和结论。

②创新性即新颖性;即有别于他人(它文)的本质特征;刻意阐明创新点;应用研究着重实验设备、测试分析技术、工艺方法等方面的更新或改进;基础研究着重理论上的新见解，计算方法的另辟新径;

③学术性，即透过对所研究的客体外象的观测，分析探讨其内在本质，将感性认识进行理论上的深化;切忌将一连串现象无分析归纳的无序堆砌，而将论文写成实验报告或工作总结。

④真实性，即错误、虚假、失实将导致论文科学性和学术性的丧失，甚至可能涉嫌有剽窃行为;不凭主观臆断和好恶随意舍取数据和素材 ，引证他人成果必须给出出处，但只提取与文章密切相关的重要信息用以引证。

⑤标准化和规范化，即书写格式的标准化和规范化，是要按规定的格式书写，即符合信息传递与交流、科技文献管理、以及电子化、数字化等方面的要求。

论文写作的相关依据主要来自国家标准局的文件《科学技术报告、学位论文和学术论文的编写格式》。按照该格式，论文主要分为主体部分和前置部分。

1.前置部分。主要包括①封面——报告、论文的外表面，提供应有的信息，并起保护作用;②封二——可标注送发方式，包括免费赠送或价购，以及送发单位和个人;版权规定;其他应注明事项;③题名页——对报告、论文进行著录的依据;④分类号——中图分类号是按照《中国图书馆分类法》;⑤题目(可加副标题)——以最恰当、最简明的词语反映报告、论文中最重要的特定内容的逻辑组合;⑥署名——姓名、工作单位;⑦摘要——报告、论文的内容不加注释和评论的简短陈述，是独立的短文，概括文章主要信息。⑧关键词——为了文献标引工作从报告、论文中选取出来用以表示全文主题内容信息款目的单词或术语。⑨目次页——长篇报告、论文可以有目次页，短文无需目次页;⑩插图和附表清单——报告、论文中如图表较多，可以分别列出清单置于目次页之后。

2.主体部分。主要包括①引言——(绪论/导论/引论)简短介绍研究的目的、意义、方法、范围、背景等;②正文——实事求是、合乎逻辑、结构严谨、层次分明、论证充分、表达规范、行文流畅;③结论——文章的研究成果，准确、完整、明确、精炼;④致谢——可以在正文后对进行方面致谢;⑤引文——所引用的他人的研究成果(观点、理论、数据等);⑥注释——注明引文的出处;⑦参考文献——写作中所参考、借鉴的重要文章和著作(作者、文章标题，期刊/著作名、出版社、年份、页码等详细情况);⑧附录——作为报告、论文主体的补充项日，并不是必需的。

中国第一个电影文学剧本1925年发表于《东风杂志》上的由洪深编的《申屠氏》，小编收集了关于电影写作基本知识，欢迎阅读。

一、基本情况

中国第一个电影文学剧本1925年发表于《东风杂志》上的由洪深编的《申屠氏》

电影剧本与小说的区别：小说可夹叙夹议、评论但剧本必须注重造型。

剧本特性：造型性(叙事与造型合一)，鲜明的表现性和动作性，多用动词，少用形容词

分别表现在人物的视觉造型上、场面的选择上，环境、气氛的渲染和把握上。

情感是影片最重要的力量。

心理描写，以往多用视觉形象来传达，如惊讶，睁大眼睛等，老套，做作。充分利用特写镜头渲染人物心情。

可以通过场景、环境对比和服装等视觉造型反映人物心理活到。

叙事也与声音结合：无论什么故事，故事情节都最重要。音乐有交代时代背景，烘托气氛，传达情绪的作用。画面外道德音乐烘托主人公情绪。要注意剧本所用音乐与剧本风格是否相符。

悲剧中加入喜剧成分，更渲染了悲剧色彩的对比力量。

二、结构

线索：单线结构，如《小鞋子》

网状结构

双线结构：一人一事结构，传记性结构，群像式结构

以两个人关系变化为设置结构，如《中央车站》、《秋天的童话》

戏剧式结构：激发情节——开端因素

复杂因素——人物在达到目的前遇到的困难、障碍

危机——处理障碍时遇到的

逆转——峰回路转

高潮

结局

美国西德菲尔德认为可分为三部分，开端四分之一，目标障碍中间的二分之一，结局四分之一

现代电影从单一封闭走向多义和思辨，更需要诚恳的年代，如《生活秀》

电影写作90-120页

开端10-15页 发展、高潮、矛盾高潮、矛盾激化、障碍与危机

结尾25-30页

非戏剧式结构

散文式结构——行散而神不散，情感的细微变化，不再是以故事为主，不注重冲突性，而注重情节性。如《城南旧事》，淡淡的哀愁，沉沉的乡思。

线性段落特点：不再讲述故事情节，而是着重人物思想感情变化。几个故事串联，不再注重大的情节，更注重细节。没油特别强烈的因果关系，淡化情节。如侯孝贤《恋恋风尘》、《冬冬的假期》

块状结构：段与段间无明确、必然的联系，无高潮冲突。

意识流结构：直觉性影响，潜意识，非理性的逻辑关系。代表：瑞典的伯格曼《野草莓》，法国左岸派电影《广岛之恋》，阿伦雷乃《八又二分之一》

三、电影剧作主题

人类文化的基本母体是两个：政治和性，这是最基本最永恒的。

政治是人生存生活的外部环境，而性是人的自然欲望。人性。

情节主题：要求达到某种目的。主题思想：创作者对生活的感悟。

主题的体现：叙事的渠道：情节——情节的选择要对主题体现有所帮助，否则不要

语言——对话、独白、旁白，忌说教

若主题先行过于明显，作品缺乏生活化。

造型的渠道——长短镜头和固定镜头营造的人与大自然的契合，自然美的画面，如侯孝贤的长镜头冷冷的角度却包含了他的悲天悯人的情怀。

主题的要求：1、单纯，不等于简单和肤浅。如《城南旧事》——故乡是生命的源泉，无论以后走多远。

2、传达主题的内涵要清楚，方式要含蓄。

中国人不喜欢一览无余，喜欢曲径通幽——意境

多义性：不同的人有不同的理解，主观性强

多主题：如爱情主题同时兼具其它主题

类型：1、爱与浪漫：障碍如何写：政治压力、阶级差异、疾病、外表、人内在的因素、偶然性因素、中年危机

2、危难与幸存：自然界，人类自己的失误和非理性

3、复仇：主人公不公平的待遇，伤害

4、成功与成就(励志片)：外在障碍、挫折，内在的渴求、毅力与奋斗

5、探求与追寻：寻找：具体的找，展现过程，如何去找

抽象：寻找自我，寻找理想

6、团体、家庭纽带

特殊环境条件下相互关系，一班是群像人物，但也会有个中心人物

7、回归：具象：人、东西、出现，对现状重新审视

内在东西：人性的回归

8、奇幻：科幻，动画片，幻想带来心理上的满足

剧作如何分析，从声画关系、题材选择、叙事风格、剧作结构样式、情节构思、人物设置与性格塑造、细节运用、对话写作、主题内涵

对暴力的消解：暴力的正义化(好人胜利)、暴力的美学化(过程美)、暴力的娱乐视觉化

四、电影创作的情节

情节：经过作者加工后的故事

故事：直接的现实

关键两点：人物间相互关系和构成的历史

戏剧性情节：侧重于故事，完整性、生动性、趣味性

基础是矛盾冲突包括，个人与社会时代的冲突，个人与个人的冲突，人物内心想法的冲突。

开头，悬念的设置，怎么办和为什么

中间，保持悬念，设置障碍

使矛盾不断深入

增加人物、情节

不要偏离情节主线

结尾，释放悬念

一次性释放，合理性铺垫，出乎意料

大悬念中小悬念的不停释放

情节线索分为简单无副县和复杂两条或以上多条线索

淡化型情节：散文式情节，人物间细微情感的变化，生活中事件片段化，节奏散漫，形散要慢慢品位。

荒诞性情节：通常用夸张手法，有娱乐效果

意识流情节，人与过去、梦境、幻觉搅合在一起，生活流情节，生活的原生态类似于纪录片。

写作时一些原则和技巧：

1、转折，高潮时如何转折

2、蓄——放

3、不要过多揭示

4、时间跨度大时，历史感较强的影片，把历史事件编进去，可以有真实性和历史感

5、写好渐变，学会用细节写作

6、如何看待巧合与煽情：巧合即偶然性，煽情制造情感高潮时注意度的把握

五、悲剧

能给观众产生悲的审美感受

把有价值的东西撕碎给人看

摹仿比生活中更悲的人

性格悲剧，机遇悲剧

两种力量，来自正义一方受到失败，挫折

中国悲剧中往往缺乏哲学思考，西方悲剧侧重对人，对生命的探讨，而中国悲剧侧重于人在社会中命运的呈现。

悲剧体现出一种深沉的力量

悲剧类型：悲壮悲剧：英雄悲剧，英雄人物抗争中，死在悲壮中

悲苦悲剧：好人悲剧，在隐忍中毁灭

悲哀悲剧：主人公身上存在某种缺陷，源于无知，愚昧

悲剧的写作要领：

冲突双方对立的强烈性

必须让观众站在悲剧主人公一边

主人公内心世界充分展示

结局不要让大团圆结局来冲淡悲剧的整体，悲不一定要让主人公死去，让观众产生同情，并不一定要让正面人物以死结束。

悲与喜的艺术结合：悲的色调更浓，爱情悲剧是人生悲剧命题的永恒，将喜剧作悲剧的外包装，喜剧形式，悲剧命题。

六、喜剧的创作技法

错位，打破习以为常的生理秩序和心理秩序，些别、身份、时空错位

夸张

误会，非常态，尴尬

巧合

怪诞，变形

反差，身份反差

原则：要有生活基础，情感共鸣，重情节，细节，喜剧通俗性和广泛性

拼贴：经典画面，经典语言再利用

七、人物塑造

文学——人学——人文关怀

大众百姓：人的命运

大众情感

把人物留在观众心里是对电影人物塑造最高评价

人物塑造的基础是关于性格的塑造，性格决定命运。

人物在和社会环境发生冲突时，人物性格表现出来。

人物和人物的冲突，人物内心的冲突：两难选择(国家与个人，生与死，关于情感方面的选择)

具体方面包括肖像、语言、行动(关键行为、细节也能决定成败或改变命运)

注意：要避免性格的类型化、概念化，按代际划分一群人不太合适

避免性格的简单化、多面化

主人公应凸显性格特点

性格展示：定型展示

发展式：根据人、事、社会的变化

人物构思——剧作重要元素

包括人物、人物的行为动机需求(故事从头到尾的原动力)、行为

人物行动的具体情境、命运或结局

1、需求是剧作的原动力，主动需求如情欲、爱情、友情、亲情、性欲、物欲、利己欲、爱

被动需求如人与自然，人与社会关系

人与人区别在于性格和看待世界的方式所形成的处理问题的观点，个性与态度由观点与个性决定的精神上的气质

2、设置障碍：最大障碍莫过于生命的终结

客观障碍：战争、社会变革、灾难、疾病、死亡

人为障碍：内心障碍

3、人物的行动和态度

4、导致结局(命运)

人物小传

前史——内在的生活——形成人物性格(主要部分)——回顾从前(反常行为，包括童年经历、小时的人际关系、父母因素)

剧情——外在生活——揭示人物性格的部分

人物外在生活的组成部分，三部分生活，包括职业的、个人生活方面(爱情、家庭生活)、私生活(离开职业、家庭，自己独处时的个性)

确立人物谱系

人物关系变化——情感变化(情感经历)

包括亲情、友情、爱情

人物与事件的关系

人物决定事件

事件创造人物

对话写作

功能：交代说明，塑造人物性格，推动剧情发展

对白设计原则：低调的姿态表达高调的灵性

对话符合人物性格

符合特定的人物关系

符合特定的场合、情境

对白设计忌：过于重复、过于直截了当、过于零碎、过于冗长、过于雷同、过于呆板、过于说教、过于虚假

旁白和独白

主观式第一人称、客观式第三人称

忌大白话，文字性较强，意味深长，旁白的声音与文学不可分，要有味道，诗一般的语句，诗一般节奏出现。

独白：话外音出现的剧中人物内心的表达，叙述性语言，景物描写、人物肖像、人物行动。

现代诗歌也是由一个个作者觉得好看好听的文字组成的，每个字都给人美好的感觉。小编整理了怎样写现代诗歌，欢迎欣赏与借鉴。

一、什么是立意：

1、首先是个名词，狭义上是诗的主题、中心思想。

2、其次是个动词，指诗歌创作中的一个小活动，即确立和表现诗的主题、中心思想。

二、立意在诗中出现的时机或位置

1、写诗之前；

2、写诗之中；

3、写诗之后，改诗中。

4、无立意的诗 （本文不讲）

三、根据立意来写诗的优缺点

1、优点：诗的方向感、目的、目标明确，主题集中鲜明，便于读者立解诗意。

2、缺点：易让诗成为艺术性的说明文字，比较机械地图解某种观念，解说某种思想。以前的中国诗就有主题先行的问题；限制了诗歌的功能和表现范围。

四、立意诗的适用范围

征文诗，广告诗，社交诗，政策宣传诗，哲理诗，报纸副刊诗等

五、立意的数量

一首短诗，立意不易太多，一般不超过二个，立易太多，让读者感到发昏、混乱。

六、立意的深浅，隐显。

各有好处，不是决定一首诗成败的关键。

七、立意的新鲜感

好的立意是新鲜的、创意的、个性的。

如：劳动创造幸福；我爱故乡。。这类立意就不好。

八、如何让立意具有新鲜感

1、改良传统的立意：我爱故乡——我同故乡互爱。劳动创造幸福——劳动带来苦难

2、细化一般性的立意：我爱你，将爱细化成深爱、浅爱、痛苦的爱等。

3、引入诗歌中还没有出现过的哲学、宗教思想、人生道理、人文文化。这个最难也最重要，可以拓展诗歌的表现领域。

4、改变立意的层级，A把个人的思想，升格成一批人的思想。也就是走出自我。B、把大家的思想，变成个人性的理解，也许这种个人性的理解是错，但在某种条件下能自圆其说就好。

[写作基础：怎样写现代诗歌

越来越浮躁和急功近利的高中作文教学，已经迫不及待到不顾学生初中一人一事记叙为主的写作基础，也不等高中慢慢引导转变需要渐进的过程，直接在区统考就要求以议论为为主的话题作文。我的急就章是紧急作以下三项训练。实际效果又发现学生完全没有一般思想认识的基础，真正可见现在所谓合格教育的成效，和高中教学要求的“架空作业”。所以，再附上我以往整理常见话题作文论证角度举隅以供临考抱抱佛脚：

初高中作文的脱胎换骨

一、文章形式的革命——夹叙夹议

尽快脱离初中只重记叙，笼统归结的写法。高中的作文记叙只向最高水平开一条缝，你得复杂记叙，融情思与哲理于一炉，有最动人的细节和最精美的表达，巧妙蕴含深刻的思辨和无穷的回味，这不是一般人能做到的，更不是学不会议论抒情的同学的避难所。所以，比自己多练议论，远比固守初中记叙的窠臼要有前途。高中的记叙必须简约，只提炼能说明自己观点的内核，而尽量舍弃叙述的完整过程与细节。叙，惜墨如金;而起始学写议，应力求具体多点分析阐述。

二、文章立意的升华——深入浅出

叙完笼统归结是初中模式作文的又一通病，常常文章的结尾具有宽泛的普适性，而缺乏对文章应有之义作具体针对性的挖掘阐发，常常文章的“穿鞋戴帽”大到可以套在无数篇文章上，却没什么真正的思考。高中作文倘使还用夹叙夹议，也要对叙的材料反复推敲，找出几例可以统一在一个观点里的材料，就材料的不同侧面来评析议论，最后上升归结出恰当切题、言之有物的中心。

三、文章表达的提高——点睛生花

好的文笔追求更高效率、更多意蕴。描述中就渗透情思与评析，这是较高水平的表达。一般的叙议分段，也应注意所叙材料紧贴自己的议论，议论应采取逐层推进，前后分界，避免相互缠绕。但又必须前后连贯，形成一个整体。在文章中一定写好精心组织的关键议论，努力使文章多处呈现运用一定修辞的文采。

话题作文训练举隅

话题作文的基本要求：话题作文还是要审题，所写内容必须在话题范围之内。“立意自定”，关键要读懂话题关键词的意旨，若给出导语提示，还应划出导语中包含归结的关键语词。一般初学者，首先要注意让这些关键词贯穿在自己作文的始终，统帅自己的文意。

规定“题目自拟”，一定不要用话题作标题。1、标题范围尽量要小，不要太大太泛;要合理出新，不落俗套。2、标题不能过长，可以采用副标题的方式对主标题加以限制。3、标题要含蓄，把思维蕴涵于形象的标题之中。

挑出十个最贴近学生现实生活的话题供临战训练选用：

1、以“快乐”为话题

2、以“理解”为话题

3、以“友谊”为话题

4、以“渴望”为话题

5、以“读书”为话题

6、以“信赖”为话题

7、以“幸福”为话题

8、以“关心”为话题

9、以“变化”为话题

10、以“家”为话题

议论文写作ABC

A.学习横向展开议论——并列式结构

议论文有一些基本结构形式，如并列式、递进式、对照式、启感式、总分式等。其中并列式是典型的横向模式，即先提出总论点，然后并列地从几个方面分别对总论点加以论述，即论述部分是由并列的几个分论点的论述组成的。并列式的几个分论点常常放在每段开头，以显示层次。采用这种结构形式的关键，是能够对一个总论点从不同的侧面来加以认识，并能够并列地排出几个能说明总论点的分论点来。

横向并列式结构的优点：首先，能使文章思路清晰，条理分明。议论文重在阐明道理，而要说明某个问题，如能分成几个方面来进行论述，往往可以使议论显得有条不紊，多而不乱。其次，从议论的力度和效果来看，采用横向结构往往能使议论气韵酣畅，有如重浪排阔，给读者造成强烈印象，从而增强了议论的说服力。再次，议论时恰当合理地采用横向结构，能显示出作者在特定的思维范围内的不同指向的深度开掘，体现出作者思维的深刻程度。可以说，横向结构是应试作文写作中快速成文的有效方法之一。使用横向并列式结构要注意的几点：第一，要考虑分论点的轻重关系、主次关系、先后关系、时间关系。第二，形式要一目了然，即每段中心句应在段首作中心句。第三，要多角度地观察、分析、认识事物。第四，分论点角度要统一、不能交叉包容。

最常见的并列式模块：排比开段，从一个大范围里几个不同侧面点去逐一分论;古往今来时间式：昨天—今天—明天，历史—现实—未来;远近高低空间式：个人—单位(班级、学校)—社会(国家、民族、国际、人类社会)，或者倒过来，从社会到联系自我。

初学者也可以用正反对照式的两分法结构，为避免结构简单，论证不全面，建议在分论中再分论，来达到论证较完整充分的效果。

B.学习纵向展开议论——层进式结构

议论文纵向层进式结构的基本特征：层进式结构即文章各层次之间层层深入、步步推进的关系，各层的前后顺序有严格要求，不能随意改动。这是议论文经常使用的一种结构方式。

一般说来，一个有社会意义的问题的提出，一种倾向、一个观点的形成都有其历史的原因、现状的原因和将来的原因，探讨这些原因，就构成了论证的纵向角度。

所谓纵向论证联系，是指总论点、分论点和小论点之间的逻辑论证顺序，以及分论点之间，小论点之间的逻辑论证顺序。议论文内容之间的纵向逻辑联系，具体表现为议论文的纵式结构，其特点在于议论文的思想体系是纵向展开的。毛泽东同志指出：“写文章要讲逻辑。就是注意整篇文章，整篇讲话的结构，开头、中间、尾巴要有一种关系，要有一种内部的联系，不要互相冲突。”(毛泽东;《农业合作化的一场辩论和当前的阶级斗争》《毛泽东选集》第五卷，第217页)只有恰当处理议论文内容的纵向逻辑联系，才能使议论文有严谨的结构。

一篇议论文为了阐述总论点，要列出几个分论点，每个分论点扩展为一个部分，各个分论点之间，各个部分之间，应有内在联系。每个分论点又分为几个小论点，每个小论点又扩展为一段，各个小论点之间，各个段之间，也应有内在联系。这样，全篇议论的纵向逻辑联系便体现出来了，并且相应地形成了议论文的完整体系和严谨结构。

层进式的基本结构是“是什么—为什么—怎么办”，文章的各个层次之间，环环相扣，步步深入.或从现象到本质，或从原因到结果，或从一般到特殊等等。层进式比并列式和对照式更能体现思维的缜密，能使文章更灵活，更具有个性化色彩。

C.议论段落的基本构成

1.提出分论思考的问题：可直接立论，也可以用比喻引导。

2.或引证或解释分论的具体意思、理论出发点和依据。

3.例证，简约概述论据，仅陈述与自己分论相关的部分事实，大胆略去为人熟知的来龙去脉，具体过程。必要时可以堆叠多个有不同区别的材料，组成“集束炸弹”。也可以引用更详尽的理论论据来增加说服力。

4.对论据作必要的阐释，使之更贴近符合自己的分论角度;也进一步夯实自己的论述基础。

5.有力归论，使分论进一步有效发挥强大的逻辑力量。在例证和阐释过程中，可尽量多选用高一现已学过的多种论证方法，如对比、类比、喻证、假设推论等方法，努力减少对叙述的依赖性，增加有效议论的分量。

32个思品道德话题论证角度

1.爱国

论证角度：①爱国是公民的神圣使命②爱国就要为祖国的崛起而努力③爱国要从自我作起④爱国不能盲目排外⑤爱国就不会为祖国的贫穷而悲观

2.改革

论证角度：①改革是一个循序渐进的过程②改革需要全民族的同心同德③改革不能不付出代价，忍受阵痛④改革要牺牲小我，顾全大局⑤改革才能最终消除社会弊端

3.法制

论证角度：①法制是民主的保障②法制之网必须疏而不漏③法制是约束权力的利器④法制的松驰必然导致社会道德的沦丧⑤法制的严厉是使公民树立法制观念的捷径

4.教育

论证角度：①教育是国家富强的先决条件②教育是一项跨世纪的投资③教育是摆脱愚昧、走向文明的阶梯④教育在富裕之后更要重视⑤教育可以减少犯罪，维护社会安定

5.廉政

论证角度：①廉政能为经济建设保驾护航②廉政才能取信于民③廉政有且助于净化社会空气④廉政才能保证市场经济公平竞争⑤廉政建设必须严格立法，强化监督

6.正义

论证角度：①正义代表着科学、理性和良知②正义是一种社会公正的体现③正义必须以强大的力量为后盾④正义是除暴安良的旗帜⑤正义是当今时代迫切的呼唤

7.爱心

论证角度：①爱心可以温暖人心，使社会充满浓郁的人情味②爱心奉献的回报就是享受到别人的爱③爱心可以减少社会不安定因素④爱心的丧失是源于社会的公正的丧失

8.竞争

论证角度：①竞争可以推动人类文明的创造②竞争能使真正的人才脱颖而出③竞争可以增强人的危机感与挑战意识④竞争要遵守法律规则与职业道德⑤竞争必须具备顽强的斗志和良好的心理承受能力

9.美德

论证角度：①美德可以克制人欲，完善人类本身②美德可以获得别人由衷的信任和永恒的敬仰③美德的标准随着时代的变化而变化④美德沦丧中获利的人将成为别人沦丧美德的牺牲品⑤美德纳入法制的轨道才能迅速普及

10.财富

论证角度：①财富本身无善恶，关键看如何运用②财富追求的天性可以调动人的积极性③财富是满足高层次精神需要的物质基础④财富能给智者带来享受，却不能使愚者摆脱空虚⑤财富的获取不可逾越法律，损人利己

11.自由

论证角度：①自由是一种不能违犯法律的权利②自由的获得与社会的发展相辅相成③自由只有在安定的社会中才能真正享有④自由意味着对他人权利有尊重⑤自由被不正当地束缚就会压抑人的创造活力

12.真理

论证角度：①真理是最公正的历史裁判②真理的捍卫需要大无畏精神③真理的认识是一个曲折的过程④真理道出容易，化为行动难⑤真理不怕批评，不能靠人数多寡判定

13.理想

论证角度：①理想远大的青年是中国未来的希望②理想的实现不能耽于幻想，一蹴而就③理想的真谛在于追求的过程而不在追求的结果④理想的达成需要历经坎坷，埋头苦干⑤理想的追求应当与社会需要相契合

14.青春

论证角度：①青春的真谛在于心灵的年轻②青春是未来的奠基石③青春只有苦斗的义务没有消闲的权利④青春稍纵即逝，切莫虚掷光阴⑤青春的热情点燃时代精神的火炬

15.创造

论证角度：①创造是人才的本质②创造要有渊博的知识③创造要克服隋性敢于标新立异④创造力的萎缩导致民族活力的窒息⑤创造是苦思冥想之后的一种享受

16.多思

论证角度：①多思可以领悟人生，洞察社会，获得心灵的自由②多思能够使人摆脱浅薄，走向睿智③多思才能举一反三，活学活用④多思与勤学相辅相成⑤多思使事业的成功事半功倍

17.才智

论证角度：①才智的本质特征是创造②才智善于与社会需要结合才能闪出灿烂的光华③才智来源于学习和实践④才智日益成为现代社会决定胜负的利器⑤才智缺少了道德的规范将走向反面

18.求知

论证角度：①求知意味着给愚暗的心灵点起光明的圣火②求知是现代社会参予竞争、成名成才的需要③求知最大障碍是坐井观天，自命不凡④求知和思索结合起来才能融汇贯通，运用自如⑤求知既要学习书本知识，又要认识现实社会

19.实干

论证角度：①实干意味着不能光说不练②实干是通向成功的彼岸的桥梁③实干要力求巧干，避免蛮干④实干应有科学的指南和切实的目标⑤实干是对空谈的最有力的反驳

20.磨难

论证角度：①磨难是走向成熟的一个难得机会②磨难可以砥砺人的意志的性格③磨难是竞争社会里人所面临的一种挑战④磨难有助于正确认识自我⑤磨难中最需要坚定不移的人格和乐观向上的精神

21.自信

论证角度：①自信是竞争取胜的首要条件②自信的基础是智慧和才能③自信可以产生的巨大精神力量④自信是冷静的自我评估而非妄自尊大⑤自信可使人处变不惊，反败为胜

22.进取

论证角度：①进取才能获得人生的辉煌②进取才能把握今天，创造明天③进取意味着超越平庸④进取应该准备有所牺牲⑤时取的黄金岁月是青春时代

23.探索

论证角度：①探索要有“吃螃蟹的勇气”②探索是永无止境的追求③探索才能开创社会的未来④探索应该以科学的武器为指导⑤探索要不怕失败，敢于再辟蹊径

24.实践

论证角度：①实践是检验真理的唯一标准②实践是求知的最终目的③实践可以使理论更加完美④实践的成功以顽强坚韧的精神为动力⑤重视实践不能轻视书本知识的学习

25.勇气

论证角度：①勇气可以在竞争中先声夺人，占据主动②勇气不和智慧相结合是匹夫之勇③勇气不是盲目抗争，作无谓牺牲④勇气是突破模式、走向创造的心理基础⑤勇气意味着不苟且，维护人格尊严

26.乐观

论证角度：①乐观可以获得巨大的人生鼓舞②乐观的实质是正视现实，采取对策，走出困境③乐观的源泉是对自身能力的自信④乐观是满怀希望和危机意识的统一⑤乐观并不等于自我满足，安于现状

27.机遇

论证角度：①机遇偏爱才干超凡的人②机遇不能坐等而要去创造③机遇的把握要当机立断④机遇因人而异，不能盲目模仿⑤机遇的失去无须怨天尤人

28.志节

论证角度：①志节使人锐意进取，奋发图强②志节意味着要立长志，不要常立志③志节是自我激励的精神武器④志节使人能够忍受磨难，乐观向上⑤志节是一个民族傲立于世的精神支柱

29.奉献

论证角度：①奉献是社会责任②奉献的实质是我为人人，人人为我③奉献要从干好自己本职工作做起④奉献的精神来自切合实际的道德教育⑤奉献是竞争机制的补充和完善

30.友谊

论证角度：①友谊长存的基础是志同道合②友谊意味着一种责任，而不是一个机会③友谊的大敌是斤斤计较，嫉贤妒能④友谊范围的广泛是参予社会的一大优势⑤友谊的维护不能忽视适度的礼节

31.遵纪守则

论证角度：①遵纪守则是立身之本。②遵纪守则有利于安定团结。③慎独是遵纪有力保证。④加强纪律性可以无往不胜。⑤遵纪守则应成为一种社会风气。

32.科学发展观，第一要义是发展，核心是以人为本，基本要求是全面协调可持续，根本方法是统筹兼顾。

概念：  记叙文是以记叙、描写为主要表达方式，以记人、叙事、写景、状物为主要内容的文章。中学阶段，为了教学的方便，常常把消息、通讯、人物传记、回忆录、寓言、童话、小说等，都划归到记叙文教学中。

分类：  从写作内容与方式看，可分为两类：简单记叙文和复杂记叙文。从写作对象的不同，可分为写人、叙事、写景 (散文)、状物四类。

特点：  通过生动形象的事件来反映生活、表达作者的思想感情，文章的中心思想蕴含在具体材料中，通过对人、事、物的生动描写来表现。

要素：  时间、地点、人物、事件（起因、经过、结果）。

人称：  一般采用第一人称或第三人称，个别时候使用第二人称。

线索：  时间线索、地点线索、人物线索、事件线索、事物线索、情感线索。

顺序：  顺叙、倒叙、插叙、补叙、分叙（平叙）。

句式：  陈述句、疑问句、感叹句、祈使句。

插叙：  在记叙过程中，插入另一些有关的情节，再接着叙述后来的事情。 插入的内容对主要情节起补充衬托、解释说明作用，使文章脉络清晰，结构紧凑。

补叙：  行文中用三两句话或一小段话对前边说的人或事作一些简单的补充交代。运用补叙，有助于更好地表达主题，使文章结构完整，行文跌宕起伏，收到出人意料的效果。

分叙：  也叫平叙法，叙述几件同一时间内不同地点发生的事情。

语言特点：  形象、生动、具体。

表达方式：  叙述、描写、议论、抒情、说明。

表现手法：  描写、烘托、渲染、对比、伏笔、铺垫、照应、象征、联想、想象、

欲扬先抑、借景抒情、心理刻画。

修辞手法：  比喻、拟人、拟物、排比、对偶、夸张、反问、设问、反复、反语、双关、借代、顶针。

中心把握：  整体感知，分析材料与中心的关系，理解材料的详略安排，准确把握文章中心。

人物描写：  外貌、语言、神态、细节、动作和心理描写。

环境描写：  自然环境和社会环境描写。

结尾作用：  照应开头，总结全文，揭示中心，深化主题。

结尾特点：  如果把开头比作爆竹，那么结尾就有如撞钟。 好的结尾，有如咀嚼干果，品尝香茗，令人回味再三。作文结尾易犯的毛病有：画蛇添足、空喊口号、拖泥带水。

结尾方式：  自然收束式、首尾呼应式、抒情议论式、卒章显志式、名言警句式。

主题是文章的统帅和纲领，是文章的核心;主题源于材料，主题不能先行，必须从实际出发，从材料中引出主题。实用文体主题的表现表式主要有：①直接阐述;②单一集中;③以意役法;④片言居要;⑤善用标题。

文章结构安排的环节主要包括：选择角度;设置线索;安排层次;划分段落;设计开头与结尾;处理过渡和照应等。文章的结构应达到严谨(严密精细，无懈可击)、自然(顺理成章，开阖自如)、完整(匀称饱满，首尾圆合)、统一(和谐一致，通篇一贯，决不相互抵触，自相矛盾)

文章常用的表达方法有叙述、描写、议论、说明，其中议论的方法又可具体分为：①例证法;②喻证法;③类比法;④对比法;⑤反驳法;⑥归谬法。

语言运用的基本要求：合体、得体，准确、顺达，简洁、明快，生动、有力。

作者对祖母感情的深切、侍奉的殷勤和依附的紧密。勾勒出陈情不仕的一个很重要的画面。

西晋人李密所著，是他写给晋武帝的奏章。当时时局动荡皇帝希望李密能出来做官。因为李密是蜀国人在蜀国又以孝著名，当过官很有名气。所以皇帝希望他能出来做官来服民心。并且希望进一步扩充领土就更加希望天下人以为晋朝清明来进一步取得他国民心。李密孝顺同样也有着浓厚的忠君思想所谓“一朝君主一朝臣”但他为了保全性命就写了这篇表。文章叙述祖母抚育自己的大恩，以及自己应该报养祖母的大义；除了感谢朝廷的知遇之恩以外，又倾诉自己不能从命的苦衷，真情流露，委婉畅达。该文被认定为中国文学史上抒情文的代表作之一，有“读李密《陈情表》不流泪者不孝”的说法。

三国魏元帝（曹奂）景元四年（263年），司马昭灭蜀，李密沦为亡国之臣。司马昭之子司马炎废魏元帝，史称“晋武帝”。泰始三年（267年），朝廷采取怀柔政策，极力笼络蜀汉旧臣，征召李密为太子洗马。李密时年44岁，以晋朝“以孝治天下”为口实，以祖母供养无主为由，上《陈情表》以明志，要求暂缓赴任，上表恳辞。

李密早有孝名，据《晋书》本传记载，李密奉事祖母刘氏“以孝谨闻，刘氏有疾，则涕泣侧息，未尝解衣，饮膳汤药，必先尝后进。”武帝览表，赞叹说:“密不空有名也”。感动之际，因赐奴婢二人，并令郡县供应其祖母膳食，密遂得以终养。

在李密写完这篇表后一年左右的时间，刘氏就去世了。他在家守孝两年后，出仕官职很小，因为当时的政局已相当稳定，晋武帝不需要李密了，便不再重视他。李密做了两年官后辞去职务。

南宋文学家赵与时在其著作《宾退录》中曾引用安子顺的言论：“读诸葛孔明《出师表》而不堕泪者，其人必不忠，读李令伯《陈情表》而不堕泪者，其人必不孝，读韩退之《祭十二郎文》而不堕泪者，其人必不友。”青城山隐士安子顺世通云。此三文遂被并称为抒情佳篇而传诵于世。

总结：这个结论含蕴精警，表面看来它有对武帝的忠敬之心，又有对祖母的孝顺之情，使武帝意识到作者的真情实感一一出自肺腑，句句有理，处处合情。

话题作文这种新的命题形式使写作变得很容易，也很有创意，下面是小编给大家整理的如何写好话题作文，欢迎大家查看。

一、什么是话题作文

话题作文这种命题形式，最先出现在1999年的高考中。这种开放性的命题方式给学生提供了较充分的写作自由，因而受到考试命题者和广大考生的青睐;所以从1999年“假如记忆可以移植”，到2000年“答案是丰富多彩的”，从2001年“诚信”，又到2002年“心灵的选择”，连续4年全国高考作文都是话题作文的形式。由于其具有开放性强，比较符合现代选拔人才的需求的特点，因而一问世就受到社会各界的肯定。目前，话题作文正日益受到广大老师和同学的重视，已经成为高中生日常作文训练的一项重要内容。

1.话题作文命题的结构

话题作文的命题分三个部分：话题前的材料或提示语、话题、写作要求。材料或提示语用来引出话题，话题提供写作范围，写作要求是对内容、文体、字数等方面提出的具体要求。请看2001年全国高考作文题：

材料：

有一个年轻人跋涉在漫长的人生路口上，到了一个渡口的时候，他已经拥有了“健康”、“美貌”、“机敏”、“诚信”、“才学”、“金钱”、“荣誉”七个背囊，渡船出发时风平浪静，说不清过了多久，风起浪涌，小船上下颠簸，险象环生。艄公说：“船小负载重，客官须丢弃一个背囊方可安渡难关。”看年轻人哪一个都不舍得丢，艄公又说：“有弃有取，有失有得。”年轻人思索了一会儿，把“诚信”抛进了河里。

寓言中“诚信”被抛弃了，它引发你想些什么呢?

话题：请以“诚信”为话题，写一篇作文。

要求：

(1)这个话题的内容是很宽泛的，作文内容只要与这个话题相关，都符合要求。

(2)文体不限。可以记叙自己或他人经历的事情、编述故事(包括小小说、童话、寓言、戏剧)、发表议论、抒发感情等等。

(3)无论是写记叙文(包括小小说、童话、寓言、戏剧)还是写议论文不得少于800字。

2.话题作文的基本特点

自拟题目、自定立意、自选文体是话题作文的三个基本特点。这三个特点为话题作文的写作提供了广阔的空间。

(1)可以自由地选择自己熟悉的素材，从感受最深的一点出发确立主题，说出自己的心里话。比如“诚信”这个话题，可以围绕历史上有关诚信的故事来写，如古人一诺千金的故事;可以围绕现代社会中与诚信有关的事情来写，如国外的产品召回制度;可以围绕现实中不讲诚信的事情来写，如假冒伪劣产品;可以联系自己身边的事来写，如考试中的作弊问题。同学们请看，在话题作文这种命题形式下，你可写的东西是不是很多呢?可发挥的空间是不是很大呢?

(2)可以自由地选择自己擅长的文体，你不只可以写记叙文、议论文，还可以写一个童话、一个科幻故事，可以写一篇日记、一封书信，还可以写一个短剧、一则新闻、一篇采访记等等。在近两年的高考中，考生的文体选择可谓异彩纷呈，出现了不少很有创意的佳作。

(3)话题作文写作的自由度虽然很大，但也有其限制性，同学们必须在话题的范围内写作，超出范围就属跑题。比如“假如记忆可以移植”这个话题，就要求我们应该写在这一假定前提(“记忆可以移植”)下可能发生的事情或问题，如果你写记忆移植绝对不可能发生、或者写情感可以移植就属于跑题了。

二、话题作文不能忽视审题

话题作文的写作空间很大，降低了审题难度，有些同学就认为话题作文的审题不重要，不需要重视了。其实不然，每次考试话题作文都会有跑题、偏题的文章，而且题目审得好不好对能否写好作文至关重要。审题时我们自然要从话题作文命题的三个部分人手：

1.审话题

审话题要注意两点：审出话题丰富的内涵及审清话题中的限制。

(1)审内涵：有许多话题包含了很丰富的内涵，深刻理解话题内涵，对我们写作话题作文、打开思路有很大的帮助。一般来讲，内涵包括本义和引申义两层。

以话题“珍宝”为例，珍宝的本义指的是珠玉等宝物，如果单从这一点来立意，可写的东西很少;但我们若考虑到“珍宝”的引申义，思路一下子就打开了：对一个国家或一个组织来说，良好的制度是珍宝;对一个单位来说，人才是珍宝;对个人来说，珍宝的含义更是丰富多彩，有人把金钱视为珍宝;有人把时间视为珍宝;有人把品质视为珍宝;有人把事业视为珍宝;有人把家庭视为珍宝;有人把感情视为珍宝;有人把快乐视为珍宝……显而易见，从“珍宝”的引申义来立意，不仅容易写，而且文章还能写得有深度、有新意。

(2)审限制：知道哪些是话题范围以内的，哪些是话题范围以外的，这样我们在写作时才能扣紧话题，避免跑题、偏题。

下面是两条具体的注意事项：

①准确理解话题，才能把写作范围搞清楚。例如话题“诚信”，其含义是诚实守信，我们就不能只写诚实，如果写狼来了这种故事，或写同学犯错误后大胆承认显然就偏离了题意。

②抓住话题中的关键词语，有助于理解话题。例如话题“战胜自己”，其关键词是“自己”，我们就不能写成战胜困难，比如写做实验时缺乏器材，同学们如何在老师的指导下自制器材，终于战胜了困难，这样写无疑就跑题了。

2.审材料或提示语

认真审读话题前的材料或提示语，有助于我们理解话题和打开思路。

比如一道作文题目“偶像”，话题前有这样一段材料：

人们往往崇拜自己不熟悉的人和远离自己的人，因为这会有一种神秘感。而神秘感一旦消失，崇拜的情绪就可能淡化。

据说，耶稣在外游历了很长时间后，返回家乡布道。起初，人们为他的学问和智慧所叹服。当大家仔细一瞧，发现眼前这个口若悬河的人，原来不过是本地一个木匠的儿子，诚服钦敬之心顿减，立即变得不恭不敬起来。耶稣还是刚才的耶稣，乡邻却已不是刚才的乡邻了。

这段材料能帮助我们理解话题，找到思路。耶稣的故事说明偶像是靠距离、神秘感等维系的，而这些维系条件一旦消失，可能偶像就不复存在了。同学们可以顺着材料提示的观点去进一步阐述，也可以逆向思考进行反驳，还可以挖掘其原因或结果进行深入分析。

3.审要求

看清话题后的写作要求，弄清在内容、文体、字数方面有哪些具体的限制再下笔作文。

三、打开思路是关键

话题作文的开放性决定了一个话题下可以有多种思路和多种表达，如果同学们能从这多种思路中找到一个自己最熟悉或最有创意的思路来写，肯定能完成一篇佳作，所以思路开阔对于写作话题作文非常重要。但不少同学因为习惯了命题作文和给材料作文，对这种开放性的命题形式反而不适应，拿到话题后脑中茫然一片、无从下笔，下面我们就给大家介绍几种打开思路的方法。

1.打开思路从话题开始

脑中空白时好好看看话题和话题前的提示语，从话题的内涵和提示语中就能受到启发，这一点在前面讲审题时已经讲得很清楚了。

2.打开思路的方式

(1)可以回忆：闭上眼睛回忆自己的所见、所闻、所感，从生活实际中寻找与话题相关的素材。

(2)可以推理：考虑与话题相关的各种观念和各种说法，加进自己的思考和判断，形成一种观点，然后在此观点的统摄之下寻找合适的事例，这种方法适合找到议论文的思路。

(3)可以想像和虚构：打开头脑的宝藏，展开想像的翅膀，可以虚构一个童话，可以编一个故事，也可以对头脑中已有的故事原型进行重新演绎，还可以变换一下视角，从物或动植物的视角看待评价一件事情。比如“考试”这个话题，就可以从一只宠物狗的视角来看小主人的中考，小主人每天都要学到很晚，妈妈还不许她给“我”洗澡、陪“我”玩耍，她很痛苦。

3.从四个范畴出发打开思路

掌握了打开思路的方式，如果同学们还是找不到思路怎么办，这里再结合话题“成长”给大家介绍几个范畴，从这几个范畴考虑，相信同学们会很快找到思路。

(1)时间：过去、未来、现在、一段时间、某一时刻。

过去的成长和现在的成长，比如父母过去的成长条件与“我”现在的成长条件相对比;某个时间段的成长，比如“我”是如何在父母的关怀下从蹒跚学步长成一个又蹦又跳的小女孩儿的;某一时刻的成长，比如“我”今年十四岁了，突然觉得自己长大了，有了许多新的感悟。

(2)空间：领域、场所。

不同场所中的成长，比如自己在家庭中的成长，或者同学们在学校中的成长;不同领域中的成长，比如随着年龄的增长，自己对美的认识越来越深入，或者对大自然的感悟越来越丰富。

(3)因果：原因、结果。

成长的原因，例如“我”为什么能够健康地长大，离不开家长、老师的关怀，离不开良好的社会条件;成长的结果，即成长的收获是什么，比如经过了妈妈生病住院一段艰苦的日子，“我”长大了，体会到了父母的辛劳，明白了什么是责任。

(4)对象：

①自己是很重要的对象，是重要的资源，因此可以写写自己的成长经历及感受。

②其他人，包括周围的人、古人、名人。比如爸爸的成长、同学的成长;李白的成长;比尔·盖茨的成长、乔丹的成长等。

③文艺作品中的主人公比如蜡笔小新的成长，林黛玉的成长。

④动物、植物。比如一只小狗的成长，一棵小草的成长。

⑤群体等。比如，一个小区的社会公德的成长，原来小区脏、乱、差，玻璃经常被砸坏，邻里之间经常吵架，现在干净整洁、窗明几净、邻里和睦。

四、文体选择天地宽

文体不限是话题作文的一个重要特点，但不限文体绝不意味着同学们用不着谙熟各种文体。不同文体各有特点，多掌握几种文体，就可以从容选择最适宜的文体来表情达意，可以选择新鲜的文体更有创意地表达内容。

1.常规文体的选择

(1)文体概念要清晰，不能写成四不像。

记叙文，应以记叙、描写为主，要形象具体。

议论文，应以说理为主，做到观点鲜明、有理有据。

以话题“理解”为例，思路是家长应对孩子读课外书、参加课外活动给予理解。若写记叙文，就应通过具体的一两件事来体现，比如写这样两件事：A.妈妈支持我打乒乓球;B.妈妈支持我演讲比赛。若写议论文，就应有充足的道理，可以有以下分论点：A.仅仅死学课本的人往往缺乏创造力;B.创造力的获得需要主动地研究自己喜欢的问题;C.创造力的获得还需要接触实际生活;D.学好功课让父母放心。

(2)根据自身特点、特长选择文体：形象思维较好的同学可以写记叙文;擅长讲道理、逻辑思维较好的同学可以写议论文;脑子灵活善于讲故事的同学可以写童话寓言、故事新编、小小说等。

(3)结合具体话题和思路选择文体：对某一话题有生动事实和独特感受的同学最好写记叙文，有鲜明观点的同学最好写议论文。

2.特殊文体的选择

特殊文体指的是应用文体和文艺性文体，应用文体包括日记、书信、演讲搞、辩论稿、会议纪要、实验报告、新闻报道、广告等;文艺性文体包括小说、戏剧、童话寓言、故事新编、散文、诗歌等。

(1)使用特殊文体可以更有创意地表达观点，表现素材。

比如“缺陷”这个话题，思路是“维纳斯的断臂是一种缺憾美”。这个思路写成议论文完全可以，但比较平，若写成一篇想像文章就比较新奇了，比如设想维纳斯当初双臂齐全时默默无闻，偶然失去双臂后却一举成名，成为美的化身;或者设想维纳斯的双臂被发现并修复。

再比如话题是“环保”，思路是批判人类对环境的破坏，这思蹄可以写议论文;也可以具体以某个地区为例，记叙它被逐渐破坏的经过，写成一篇记叙文。但这两种文体写成的文章可能比较一般，如果我们以童话这种形式来写，让各种动植物具有人的思想感情，纷纷到法庭来状告人类，文章就很精彩了。

(2)特殊文体还可以扬长避短。请看下面几种文体：

①日记、书信：

扬长：可记叙、可议论、可抒情，可以自由地表达。

避短：结构自由，不需要复杂的过渡承接;写作时文体不太规范的同学也能写好。

②戏剧、对话体：

扬长：思路活跃、善于写对话的同学很容易写好。

避短：不需要什么叙述、描写，文章结构也较灵活。

③童话、寓言、科幻故事：

扬长：善于想象的同学可以借这种文体发挥特长。

避短：素材缺乏的同学可以通过这类文体弥补。

④故事新编：

扬长：有大量故事原型、头脑灵活的同学运用这种文体容易使文章出彩。

避短：素材缺乏的同学可以通过这种文体弥补。

想要写好一篇作文，对于写作基础，就应该要有所了解，下面小编为大家带来了写作基础知识，欢迎大家阅读，希望对大家有所帮助。

一、表达方式：记叙、描写、抒情、说明、议论?

二、表现手法：

象征、对比、烘托、设置悬念、前后呼应、欲扬先抑、托物言志、借物抒情、联想、想象、衬托（正衬、反衬）

三、修辞手法：比喻、拟人、夸张、排比、对偶、引用、设问、反问、反复、互文、对比、借代、反语?

四、记叙文六要素：时间、地点、人物、事情的起因、经过、结果

五、记叙顺序：顺叙、倒叙、插叙?六、描写角度：正面描写、侧面描写?

七、描写人物的方法：语言、动作、神态、心理、外貌

八、描写景物的角度：视觉、听觉、味觉、触觉?

九、描写景物的方法：动静结合（以动写静）、概括与具体相结合、由远到近（或由近到远）?

十、描写（或抒情）方式：正面（又叫直接）、反面（又叫间接）

十一、叙述方式：概括叙述、细节描写

十二、说明顺序：时间顺序、空间顺序、逻辑顺序

十三、说明方法：举例子、列数字、打比方、作比较、下定义、分类别、作诠释、摹状貌、引用?

十四、小说情节四部分：开端、发展、高潮、结局

十五、小说三要素：人物形象、故事情节、具体环境

十六、环境描写分为：自然环境、社会环境

十七、议论文三要素：论点、论据、论证

十八、论据分类为：事实论据、道理论据

十九、论证方法：举例（或事实）论证、道理论证（有时也叫引用论证）、对比（或正反对比）论证、比喻论证

二十、论证方式：立论、驳论（可反驳论点、论据、论证）

二十一、议论文的文章的结构：总分总、总分、分总；分的部分常常有并列式、递进式。

二十二、引号的作用：引用；强调；特定称谓；否定、讽刺、反语

二十三、破折号用法：提示、注释、总结、递进、话题转换、插说。

[写作基础知识

电影剧本，包括着三种不同的剧本，即电影文学剧本、电影分镜头剧本和电影完成台本。小编收集了电影剧本的写作基础知识，欢迎阅读。

电影剧本，包括着三种不同的剧本，即电影文学剧本、电影分镜头剧本和电影完成台本。今天，几乎任何一部发行放映了的国产影片都同时拥有这三种剧本。就一部影片所拥有的这三种剧本的内容而言，是大致一样的，但它们是由影片不同职务的创作人员完成的，而且在影片制作的不同阶段上出现，发挥着不同的作用。

一 、电影文学剧本

电影文学剧本的创作活动，是一部影片总体创作过程的第一个环节。它是由电影编剧来完成的。在影片的全部创作人员中，编剧是第一个接触生活素材的人，是他最先从生活中获得启示、灵感、冲动和思想，对素材进行分析、选择、加工、提炼，使之成为一部影片特定的题材，构思出人物和情节，并组织成一个完整统一的格局，设计出与内容相应的艺术形式的。

电影文学剧本是电影的基础，它对未来影片的主题、人物、情节、结构、以及风格、样式等等，都有明确的规定。导演在把一个电影文学剧本实现在银幕上的时候，对上述内容通常是无法作根本改动的。例如他不可能把在文学剧本中本来是顺序讲下来的故事改成插叙或回叙式的结构;他也不可能把一个喜剧剧本导演成一部悲剧。除非在拍摄之前他重新改写电影文学剧本，而这样的作法反而更加说明文学剧本乃"一剧之本"了。

电影文学剧本是一部影片成功的保障。一个导演只是在拥有一个好剧本之后才有可能组织创作班子，展开他的工作;一个电影厂的领导部门只有在审定了电影文学剧本并对它的思想艺术质量做出充分估价之后，才有可能下达生产命令，投放摄制经费。

二 、电影分镜头剧本

又常被称为导演台本或导演剧本。

电影是由一个个场景和一个个镜头组成的。导演在拿到满意的文学剧本之后，就要作一些更为具体细致的拍摄计划，比如这一段戏用多少镜头拍，这些镜头是从什么角度、什么距离、什么方式(推、拉、摇、移……等)去拍。在这个剧本中，哪些戏可以在同一个景里拍摄?哪些戏可以在同一个季节里拍摄?等等。所有这一切，在文学剧本中通常规定的并不是十分明确，有些问题甚至根本不去规定它(例如不规定拍摄的镜位、景别)，所以导演要以电影文学剧本为依据，在电影分镜头剧本中把它们制定出来。只有这样，摄制组全体人员才能根据分镜头剧本的十分具体的指示，着手自己的工作。

分镜头剧本的写作方式因导演的习惯而不同。有的导演喜欢自己单独来干，有的导演则喜欢同它的主要创作人员(摄影师、美工师、录音师、化妆师、道具师……)一齐讨论研究，最终把它制定下来。

三、 完成台本

又常被称作镜头记录本。这是在整部影片拍完之后，由场记完成的工作。导演在拍片过程中并不总是按照分镜头剧本进行。他经常灵机一动地改变自己在分镜头剧本中订下的方案，作一些增删改动。完成台本的任务就是把拍成并定了稿的影片中一切技术、艺术内容，原原本本地记录下来，并详细写明每个镜头的呎数。每卖出一个影片拷贝，都附上一册完成台本。这样，电影理论工作者可以把它作为一种研究资料，比如通过它与文学剧本、分镜头剧本的对比，看看其间作了哪些改动，琢磨一下改动的原由。电影放映部门可以根据它对拷贝作检查，看看它的损坏程度，并据此进行修复。最后，我想说明一点：在口语中，我们又常常习惯地把电影文学剧本简称为电影剧本。在这本书中，我们也认同这种习惯式的说法，把电影文学剧本称为电影剧本

电影剧本的文字形式

可以肯定地说，电影剧本不象写信或打电报那样有个固定的文字形式。它的文字形式甚至比话剧剧本更自由。譬如话剧剧本大约总是先在起首写上时间，地点，人物表之类，然后再写内容----台词，和写在台词缝隙里，用括号括起来的情景说明。电影剧本却没有这一套成规。一个电影剧作家可以根据自己的喜好习惯或剧本内容的需要，决定采用什么样的文字形式。在此，我只能根据一种约定俗成的习惯，把电影剧本的文字形式粗分为两大类。

一 、可读性较强的剧本

这种类型的剧本在苏联和我国较为流行。它们的文字形式大都有如下几个特点：(1)剧本不但是可供拍摄的(习惯上称为"可拍性")，而且也很注意文字语言的修辞和文采。它既为导演拍摄提供了基础，又能成为一种普通读者直接阅读欣赏的文字读物。例如《甲午风云》、《红色娘子军》、《归心似箭》、《巴山夜雨》等等;我国已经翻译出版的苏联电影剧本《夏伯阳》、《红莓》、《恋人曲》等等，即便作为读物阅读，它们所给予人的审美快感也不亚于小说。(2)往往以场景的时空变化来划分剧本的文字段落，但不在每次时空转换的时候标明时间，地点之类。而是通过对情节的描述自然而然地把那些内容体现出来。这样就可以使读者在阅读时保持住情绪的连贯性，不被"5.县城火车站。寒冷的冬夜。"之类的文字打断。例如《夏伯阳》中的这一段：

小县城的火车站上，停着客车。司令部车厢的车窗里，灯火辉煌。传来断续的铜号声，火车头调度的汽笛声，缓冲器的铿锵声，挂车员的口笛声…… 在司令部华丽的车厢里，一个穿着卡别列夫中尉军服的军官站在一大幅标着战线的地图前面。

如果按照镜头记录式剧本的写法，这两段前边都会标明时间，地点，比如第二段文字起首可能专用一行文字写上："6.司令部车厢内景。夜。" 甚至有这样一些剧本，编剧为了不打断读者在阅读时情绪上的连贯性，索性不以场景的时空转换来划分文字的段落，而是以情节发展相对完整的阶段来划分。例如美国电影剧本《克莱默夫妇》在同一文字自然段落中写下了一系列不同时空中发生的场面：先写父亲特德带儿子在公园里玩，同女邻居聊天，再写他在办公室给儿子打电话的情景，而后又写俩人一同在家中用晚餐…… (3) 不对拍摄技术作明确的规定(比如注明什么"特写"、"推"、"淡出"之类)，而是通过对艺术形象的直接描写把那些内容暗示出来。例如苏联电影剧本《应该为她辩护》(又译《辩护词》)的开头这样写道：

熙熙攘攘的大街上，站着一位面目清秀的青年，他身体斜倚、臂肘撑住铁栅栏，正在等待什么人。我们从裁缝店里偷偷地注视着他，仔细地打量他，简直出了神。那女裁缝干脆凑在玻璃窗前看。后来，她终于转过身来对我说：

这段文字虽未写明用什么具体方法拍摄，但有经验的导演却不难想象出摄影机的拍摄位置。例如被我加了着重号的那句话，暗示出摄影机是由屋内对准街窗方向拍摄的，而且会出现女裁缝的近景。最后一句则暗示出境头里该出现正试穿衣服的女主角了。这样的写法有一定的好处，它可以使导演能动地发挥自己的创造性，也不使读者因被那些技术术语干扰而破坏了阅读时的情绪。

二、 可读性不强的剧本

这类剧本在西方国家和日本比较流行。它们大致有如下几个正好与前一类相反的特点：(1)编剧把提供导演拍摄作为自己唯一的责任和目的，并不准备使自己的剧本成为一种文字读物。因此，多采用对动作或画面的直接白描，不追求文采，所以也就没有什么可读性。例如日本影片《裸岛》的剧本：

2. 黎明

海还在沉睡。

人也在沉睡。

晨雾中传来橹声。

一只小舢板靠近岸边。

船上有一对贫苦农民夫妇，那是千太和阿丰。

千太是个三十五、六岁动作笨拙的矮胖汉子。

阿丰是个二十六、七岁，脸色微黑肩膀很窄的妇女。

船上放着四只木桶。

两人各自用扁担挑起木桶，走上岸边。

象这样的剧本，普通读者是读不出什么味道来的。(2)以场景(有时甚至细致到以镜头)来划分文字的自然段落。在每段之首专用一行文字标明场(或镜)号，场面发生的地点、时间等等。例如上面列举过的《裸岛》中的那段文字，一开始就标明了场号和时间："2.黎明"。后面的段落又有标明地点的，如："22.梯田"、"23.干旱的大地"。而"24.海滩上的松球"就写下了镜头内容，这一文字段落是一个仅仅包括一个空镜头的场面。(3)这类剧本经常明确地从技术上规定拍摄的方法，甚至详细地对摄制组的其他创作人员(导、演、摄、录、美……)也做出许多的较为具体的指示。例如法国电影剧本《广岛之恋》开头的这一段文字的描写：电影开始时，两对赤裸裸的肩膀一点一点地显现出来。我们能看到的只有这两对肩膀拥抱在一起---头部和臀部都在画外，上面好像布满了灰尘、雨水、露珠或汗水，随便什么都可以。主要是让我们感到这些露珠和汗水都是被飘向远方、逐渐消散的"蘑菇云"污染过的。

剧作者在这段文字里十分明确地在拍摄方法上、镜头的距离上、画面构图上、人物造型上提出了技术方面的要求。由于这类剧本看上去较接近于导演的分镜头剧本，故而人们又常常称其为镜头记录式剧本或技术剧本等等。

当然，这两种不同文字形式的剧本的划分只是相对而言的，有很多剧本是介于两者之间的，它们既追求文字语言的文采，又在必要的时候对摄法作一些简要的提示。这种剧本在今天的我国是较为普遍的，《祝福》就采用了这种文字形式。我见过不少初学者采用镜头记录式剧本的写法，行文之间加入了很多技术术语，诸如"特写" 、"淡出"、"推"、"拉"之类。由于他们尚未弄懂那些导演术语的内涵和使用时的逻辑根据，而仅仅是为了装点自己的剧本，让人读来似乎很有点象个电影剧本似的，其实，那些术语常常让内行人看了以后不免皱眉摇头，有时甚至感到有些画蛇添足。例如有个青年写道："一缕轻烟从铜烟锅上冉冉升起(特写)。"其实，稍有点电影常识的人看了这句话就知是个特写镜头，这时再标明"特写"，就显得多余了。

我以为，初学者不宜采用镜头记录式剧本的文字形式。那种文体应建立在你对电影的导演和制作知识有了较深入的了解基础之上，没有这个基础反倒会弄巧成拙的。

03 小说和电影剧本的不同?

经常可以见到这样的情况：一些颇有水平的小说家对写电影剧本发生了兴趣，但在他们花费了不少的时间和精力之后，写出的东西却常常无法拍摄，或者即使拍摄了也不是什么好作品。这使他们非常恼火，因为若把这部分生命用来写小说，成果要比这大得多。于是他们乘兴而来，扫兴而去，从此以后再也不敢轻易地去写什么电影剧本，并告诫别的小说家也不要去写电影剧本。

为什么会出现这种情形呢?

原来，小说和电影剧本虽说都是用笔在纸上写故事，但叙事的方法、手段和构思的规律却是有差别的。写小说和电影剧本虽说都需要运用形象思维，但电影的形象思维特殊一些，它叫做电影思维。这种思维要求剧作者在构思的时候，时时刻刻站在摄影师的立场和视点展开艺术想象。他的脑海里总是张挂着一个银幕，构思中的一切生活都只能在这个四方框框里出现。这就好像戏剧家在构思的时候，脑海里总有一个舞台是一个道理。我们知道，凡是出现在电影银幕上的一切内容都是十分具体的、实实在在的。如果一辆车迎面驶来，那就一定是一辆汽车或是一辆火车，不可能又是汽车又是火车或随便什么车。这一特点与小说相去甚远，小说的文字描写需通过读者头脑中的想象才能变成形象。例如《红楼梦》中的贾宝玉，不同的读者就可能想象出不同长相的贾宝玉来。但一旦把《红楼梦》拍成电影，贾宝玉就只能是具体地由一位演员扮演的贾宝玉了。正因为电影有这么个特点，所以电影思维也就要比小说思维更为避虚就实。

比方说肖像描写吧，你写"一人走来，四十多岁年纪，一看便知是个善良和气、讨人喜欢的人。"这就不符合电影剧本避虚就实的要求。因为"善良和气、讨人喜欢"只是对性格抽象的、虚泛的形容，导演无法得知这些性格是具体通过什么形象一看便知的。你不如这么写："一个人走来，四十多岁年纪，胖乎乎的脸上带着一种颇有感染力的心满意足的微笑，他不断对身边走过的人点头打招呼，那些熟人们---不论年长年轻--都亲切地拍拍他的肩，拉拉他的手，甚至刮刮他的后脑勺。"当然，这不一定是段好文字，但至少它是可拍的。

小说家企图通过文字描写使读者对人物外表特征有个正确的想象，往往需要对肖像作十分细致入微的描绘。有时，这种肖像描写甚至是连篇累牍的。电影剧本中的肖像描写虽求具体，但又不能过于繁杂琐细，因为一个人物的造型最终还要由导演、演员、化妆师、服装师等一系列创作人员的合作实现在银幕上，规定得过于具体是没多大意义的，只需抓住关键性的、能从某一侧面反射出人物个性特征的细节具体地描写出来就行了。

电影剧本中的景物描写也应该遵循这样的原则，语言尽可能简洁，但又绝不能虚泛、抽象。比如，"夜，甜蜜而温柔的夜。"这样的写法就要不得。你必须把"甜蜜而温柔"这层意思通过视听形象表露出来才行。比如你可以写："街道旁的垂柳隐退到暮色里，街灯向路面喷洒下金红色柔美的光，一辆洒水车从街上缓缓驰过，湿湿的路面便映出灯光，象是闪光的河。一对情侣相偎而来、飘然而去。晚风里远远传来隐约的圆舞曲声……"这样，你就通过具体的视听形象所体现出的舒缓的节奏和韵律，把那种"甜蜜而温柔"的情绪传导出来了。

在一部电影剧本中，最重要的还是写好人物的行动。电影剧本中的行动描写与小说中的行动描写之间的差异也许是最突出的。小说家写人物行动，常常用很多抽象的语言直接分析人物的内心活动，却不一定直接描写这些内心活动是通过怎样的外部行为表现出来的。现在，我信手从中篇小说《万元户主和猫》中摘来这样一段：他家的大花猫病得厉害。按理说，他不能去开会，要想办法抓紧诊猫病。但他怕人家说他装大、装阔，发了财就喊不动了。他之所以能混到眼下这步田地，当初离不开干部们呢。人在得意的时候，引人注目的时候，千万不可傲慢哩。

第一句就不符合电影的要求。在电影剧本中不能只写"猫病得厉害"，要具体写出"厉害"成什么样子才行，否则就等于把编剧的责任推给了导演。后面的句子就更无法拍了，他们都是写对人物内心矛盾的直接介绍，至于这时的人物是站着还是蹲着?是坐在炕沿上叹气还是准备出门?我们一概不得而知。当然，机械地要求电影剧本中的每一句话都是具体的形象也是不对的。其实，在不少时候，编剧对自己设计的人物动作加上一些解释，也是必要的和允许的。例如《裸岛》中有这样一段文字：

11. 村里的路上

阿丰挑着空木桶边走边向来往的行人恭敬地行礼。因为阿丰一家在村里所处的地位低于村里所有的人，所以不得不走向对方恭敬地行礼。

"因为……"后面的这句话，就是对阿丰前边行为的解释性语言。我们可以看出，这种解释性语言与小说中直接描写人物内心活动的语言不一样。它有一个重要的存在前提，即这种解释是依附于具体的动作描写的，是能通过那个动作表现出来的。创作者之所以写入这类句子，一定是他认为有必要让导演和演员知道自己前边写下那个动作的用意，以使他们更好地把那层意思通过动作表现出来。比如上边这一例中，如果不作解释，"阿丰对人行礼"这个动作的意义可能会被导演和演员忽视。经编剧一解释，他们得知剧作者如此设计的苦心，在表现这个动作时就会掌握恰到好处的心理依据，通过行礼表现出因地位低下而露出的卑谦来。但又要注意，如果导演和演员通过行动描写完全可以看出人物做出这些行动的内心动机和内心依据，编剧如再用一些话语把它们解释一番，就是不必要的了。电影剧本的行动描写还不允许小说中常见的那种对动作过程的"虚处理"。例如，"转眼间十几年过去了，兰兰已长成了大姑娘。""他找遍了大街小巷，可就是寻不见小佳佳。""他夜以继日一连苦战三天，终于攻克了最后一道技术难关。"这些句子都是无法直接搬上银幕的。例如中间那一句，除非你把他写成这样：

"人群熙攘的公园里，他焦急地寻找、呼唤着小佳佳。

街头，他焦急地向警察询问。

他在百货商店里的人群中挤来挤去地寻找着……

他精疲力竭地坐在街头一家商店的台阶上。

电影剧本与小说的又一不同之处是它不允许写入视、听以外的内容，比如肤觉、味觉、嗅觉等。"他和她走在一起，她身上散发出的香味使他迷醉。""脸孔开始象针扎般发痛。"这些句子如果出现在小说里不算稀奇，可是一旦你把它们写入电影剧本，人家就会说你是外行，因为再高明的导演也不可能把它们表现清楚。

最难办的是，小说作者只管写他要写的一切，完全不必顾及自己与被表现的对象之间的距离和角度之类的问题，而一个电影剧作家却不能这样，在他头脑中出现的不再是随心所欲的漫无边际的生活场景，而是一个又一个有着具体的方位、具体的视句和拍摄方法的镜头。他在稿纸上写下的，实际就是在他的大脑银幕上由这一个个镜头组成的影片。而这部影片的包括导演、表演、摄影、剪辑等等一切制作过程，都是由剧作者一个人预先在自己的大脑中完成的。一个人的文字表达能力再强，如果没有这种电影思维，写出的东西也往往只能读，不能拍。我们从下面这些例子中可以看出这一点。

例一："车身上，北京开往C市直快的白牌。"

也许，我们在小说中写什么"M君"、"S市"尚无不可，但如果表现在银幕上，这块牌子莫非写成"北京--C"吗?这不是苛求，这暴露出作者在写它的时候头脑里没有画面感觉，而这对写电影剧本的人来说是至关紧要的。

例二："在场的三人，眼光对视着。"

如果我们在写的时候考虑到了演员的表演，就会发现，要么是其中一人与另外两人对视着，要么是其中两人对视着，而第三人左右地观察他们。三人对视是不可能表演的。

例三："从海边吹来一阵风，吹动了果实累累的树枝。真奇怪，这棵被无花果树紧紧环绕起来的苹果树上有多少个苹果成熟了啊!累累的苹果!你看!这面是粉红色的，那面是金黄色的，仿佛被太阳射透了似的。本可以靠近来看它们，糟糕的是，大石头叠成的围墙挡住了我们。"

从表面上看，这段文字描写下的形象都是十分具体的，但由于作者缺乏电影场面调度的知识，仍然无法拍摄。作者详细地描述了苹果的两面颜色和"被太阳射透了似的"形象，要想把它表现出来除非使用近景拍摄。然而，作者又告诉我们这苹果是被一圈无花果树环绕着的(且不说这环绕不好表现)，无花果树挡住了镜头的视线。何况在最后一句里，作者又一次否定了我们靠近拍摄的可能性，让"大石头叠成的围墙挡住了我们"。

综上所述，一个电影剧作家的电影思维水平是建立在他对电影总体制作工艺的全面了解之上的，而这就不可能是一蹴而就的事。小说家已经习惯于不受限制地在纸上纵横驰骋，他不习惯把目光限制在镜头的取景框里，不习惯以镜头组接的方式来结构自己的作品，所以才会出现作家害怕写电影剧本的情形。

04 "人"是银幕形象的主题核心

这个问题可以从以下几个方面去认识：

一、人与环境

任何一部电影剧作都少不了对环境景物的描写。那么，什么样的景物描写才算得上是好的呢?标准很简单，就看那描写是否为塑造人物提供了有利条件或者直接成为人物思想情绪的体现者。从这点来看，倒与我国古典诗词有某些相似之处。在古诗里常有对景物的描写，但最终那描写要落在人的身上。例如："碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。"前边写景的句子都在最后一句上找到了归宿。电影剧作中成功的景物描写也是如此。例如《城南旧事》的结尾处，影片充分发挥了环境描写的作用。台湾义地里，灰色的坟茔静卧于凄凄芳草之中，一团一团火红的栌叶在秋风中瑟索，霜天里传来乌鸦苍凉的叫声，再伴之以令人神伤的音乐，这一切构成了义地特有的情调。在此，剧作者显然不是在单纯地描绘美丽的秋天景色。对于全剧来说，这里是一个情绪高潮：英子长大了，经历了人世不少风雨了，她的性格至此已有较大的发展。她再不是那个无忧无虑，只知道唱"小麻雀"的小姑娘了。除了快乐之外，她明白了世间还有许多不平和痛苦，她学会了忧伤。影片结尾的这一系列景物描写，恰恰是通过画面的内涵、色调、节奏和韵律，将小英子那种与亲人(死去的父亲和离去的宋妈)、也是与自己的童年告别时那种凄切的离愁和怅惘的心绪外观化了。它折射出小英子的性格和情感，因而也才具有诱人的艺术魅力，使观众能从这景物描写之中对人生思索和品味一些什么……

由此可见，在剧本中景物是没有独立存在的意义的。离开了人，景物写得再美，也会令人生厌。这种毛病在今天的国产影片里还是较为普遍的。一些影片中的景物描写很多，也很美，但它们仍无法吸引观众。说到底，就因为人们在欣赏不同艺术的时候是采取不同标准，提出不同要求的。欣赏话剧，没有人会抱怨听不到唱腔：欣赏歌剧，听不到好的歌曲就不行了。观众欣赏电影，要看的就是人生--人的社会生活和人的命运。如果要看风景，他们就会去看摄影展览或风光旅游片去了。我们很多初学编剧的同志往往不懂这一点，片面地追求景物描写的文词华美，却忽视了多写人于人的关系，这是不对的。

二 、人与动物

确实，有不少影片直接描写人与动物的关系。例如苏联影片《白比姆，黑耳朵》中很详尽地写了一条狗的生活经历。表面上看，这部影片主要描写对象是条狗，但实际上剧作者正是通过这条狗在人类中的种种遭遇，揭示了苏联社会之中人与人的关系、不同人所体现出来的不同的道德情操。又如美国影片《大白鲨》用了很多的篇幅来写鲨鱼的凶猛残暴，从片名看，大白鲨成了影片的主角，而人倒反而成了辅助因素似的。其实不是这么回事。从头到尾，这部影片的诱人魅力都仅仅来自一个原因：观众在为剧中人物的命运担忧。他们关心的是，在突然降临的灾难面前各种人物的性格反映，以及人物之间相互关系的变化。他们期待着人能战胜这一灾难。如果这部影片不是以这些"人的问题"为核心的，这部影片就与电视系列片《动物世界》没有多大区别了。

也许有人会问，如果是一部纯粹以动物为描写对象的影片又怎么以"人"为核心呢?这样的影片确实是有的，比如日本影片《狐狸的故事》，美国影片《海鸥乔那森》，前者只写狐狸，后者只写海鸥。其实，如果我们细心对它们分析一下，便会发现它们实际上是寓言式的。其中的动物分明是人的化身，是拟人化了的。剧作者赋予它们的是人的思想情感，社会本质和社会关系，它们的生活就象征着人类的社会生活，因此，也就寄托着作者对人生的看法。如果不是这样，这些影片就与普通科教片无异了。

三 、人与技术

我曾听说这样一件事，有个同志写了一个反映炼钢工人的剧本给故事片厂送去，编辑看过之后却把它转到科教片厂去了。因为那个剧本把主要的精力用来描写炼钢的技术问题，却忘了塑造人物，忘了表现人与人之间的关系，以致编辑误以为它是部有关如何炼钢的科教片脚本。可以设想，一旦把这样的剧本拍摄下来，其结果会怎么样。

在故事片剧本中遇到技术问题的时候，最好的办法莫过于绕开它。比如你写石油战线的故事，其中写到井喷，你就没有必要通过人物之口详细讲解井喷的原因，只要暗示出它将造成的严重后果就行了。因为观众要看的是井喷以后人们的不同表现，而不想听那一大堆技术术语。

综上所述，我们可以充分地认识到：电影剧作家应时时刻刻把自己创作的目光对准人，他所感兴趣的只能是和人物的性格揭示有直接关系的事物，与此无关的他都不屑一顾。

05 性格

所谓性格，即指一个人较稳定的对现实的态度和与之相应的习惯化的行为方式。构成性格的因素是很复杂的，研究性格心理学的专家们经常要用大量的文字去分析、推论、总结、归纳它们。我们学习编剧的人在构思人物性格的时候更多地是从形象思维的角度出发的。没有必要象心理学家那样去一一剖析人物性格的构成因素。真那样去做，反而会把一个生动活泼的艺术创作弄得冷漠、机械。所以，我们只要从主要的方面把握人物的性格就行了。

在一个人的性格结构中，最主要的莫过于"倾向性"和"气质"这两个因素。一场大火燃烧起来了，烈焰正在吞噬着国家的财产。面对此情，有的人公而忘私、奋勇救火，有的人则贪生怕死、逃之夭夭。决定人们采取不同态度的，就是性格中的倾向性。所谓倾向性，即指人的世界观、人生观、立场、政治态度等等。它是性格结构的主要方面。它决定着人的行为的目的、意志、情感、生活计划，以及他的生活积极性的程度。很显然，性格结构中的倾向性是后天形成的。它的成因与人的社会经历、遭遇、家庭、阶级地位、出身、教育、职业……等等一系列社会因素有直接的关系。

一场大火燃烧起来了，两个人都把自己的生死置之度外，一心想着保护国家财产。但其中一人简单鲁莽，一下子冲进火海，反被烈火烧伤;另一人从容冷静、机智灵活，采取了有效措施。这两人的倾向性是相近的，这时决定他们行为方式不同的一个重要因素便是性格结构中的气质(当然，还有其他因素，比如对于救火知识是否了解熟悉)。在现实生活中有的人脾气火爆、容易激动;有的人沉静稳重、动作迟缓;有的人性情脆弱、内向娴静等等。这就是不同的气质表现。气质受先天影响很大，但是由于后天的生活环境和自然条件不断改变着人的生理素质，所以人的气质也会有所改变。

在人的性格中，倾向性和气质是密不可分的。我们不能错误地以为人的这一些行为取决于他的倾向性，而那一些行为取决于他的气质。人的任何行为都同时受着两个方面的因素的影响。并同时体现着这两个因素。我们在塑造人物的时候不仅要写人物做什么，而且要写出人物怎么做，而这些都是由人物性格中的倾向性、气质以及其他因素的共同作用下产生的。气质等等虽然不能改变人的倾向性，却能使倾向性呈现出丰富的个性色彩。

文艺作品中真正活生生的人物性格，是丰富复杂的，也是千差万别的。我在这里着重讲了"倾向性"和"气质"，并不是说只注意这两个因素就够了。要从多方面去把握性格的各种因素和复杂表现，才能创造出独特的、丰富的人，一个立体的人物形象。

作为职业经理人,尤其是每天批文十数件以上,且直辖员工达到5人以上的,你们是否经常因为文件起草不标准的问题而烦恼?那么今天，我们将为您解决这个困扰!——起草公文的基本排版格式

标题：二号方正大标宋(党口公文)，二号方正小标宋(政口公文)

副标题为三号宋体加粗，格式为右对齐，作者单位全称、作者职务、姓名(注明“根据录音整理”及讲话的时间)

一、标题规范

1、标题字体。

标题字体为华文中宋，小二号字，加粗，格式为居中。副标题为宋体，三号字，加粗，格式为右对齐。

2、作者与题注。

一般公文只有标题，没有作者和题注。

如属讲话稿之类要标明作者的，应在标题下一行加上作者单位全称、作者职务、姓名，职务与姓名之间空一格。如属汇报类公文，则标明汇报单位全称，用楷体，三号字，加粗，居中。

如果属录音整理则应在讲话者的下一行注明“根据录音整理”及讲话的时间;如属汇报类公文，则要标注汇报时间。这一行全部用楷体，三号，加粗，居中;这一行往往要用小括号括起来。

二、抬头规范

请示、报告、函等公文应有明确的抬头。有抬头的，抬头顶格。一般发往全系统的文件抬头为“各地级市工商行政管理局”;要发往含广州、深圳在内的全系统则为“各地级以上市工商行政管理局”;如果仅发往部分市局则用“珠海、汕头等市工商行政管理局”。发往省局机关内部则是“省局机关各处室、直属各单位”;如果仅发部分处室则是“省局机关有关处室，直属有关单位”;收文单位少的，则直接用收文单位规范简称(见省局电话号码表)。同时发往市局与省局机关处室的，市局与省局机关处室之间用逗号，处室与直属单位之间用顿号。发往其它单位的公文一律用规范名称作抬头。

原则上省局不直接往县级单位发文。

三、纲目规范

1、一级标题。

一级标题为黑体字，标号后用顿号，标题尾无标点符号。一级标题应单独为一段。(例：一、标题规范)

2、二级标题。

二级标题用国标楷体，加粗，标题用括号;标号与标题之间没有符号，标题尾用句号。二级标题原则上应单独为一段。(例：(二)二级标题。)

3、三级标题。

三级标题用阿拉伯数字，标题文字用国标仿宋，加粗;标号与标题之间用小园点(要用全角)，标题尾用句号。三级标题可根据实际情况单独或不独立设为一段。(例： 3.三级标题。)

4、四级标题。

四级标题用小括号阿拉伯数字，字体字号与正文一致;标号与标题之间没有符号。四级标题原则上不单独设段。(例：(4)四级标题。)

5、正文。

抬头与正文一律用国标仿宋，小三号，两端对齐，段前空两格(一般是中文两个汉字的距离)，标点符号一律用全角。文本用标准A4纸，页面设置用标准格式(即页边距设置为上、下为2.54厘米，左右为3.17厘米，页眉1.5厘米，页脚1.75厘米，文档网络设置为“只指定行网络”，每页44行)。

标题之前空一行;标题与正文之间空一行;正文中一般不出现空行。

四、落款规范

如起草省局文件，应在文章结尾、正文右下角标注时间，但不标注起草单位(落款处发文时盖章);如果起草素质教育中心文件，则应在文章结尾标注单位和时间;如起草领导讲话及汇报等公文，因题注部分已经有作者和时间，不再另添加落款和时间。

如果属录音整理，应在文章结尾标明整理人，整理时间。

其它文体可不标注单位和时间。标注时间用“插入”中的“插入时间”(中文格式)例如“二○一五年五月二十日”。

任何公文、记录、整理都应插入页码。

以上是应用文写作的基本标准，在实践过程中，企业可根据实际情况合理修订。

干部考察材料的质量，直接关系到干部工作的质量。因此，我们要本着对组织和干部本人负责的精神，实事求是、客观公正、准确无误地撰写考察材料，

一、基本格式

干部考察材料的格式，要有利于把干部的德才表现、工作实绩准确、清楚地表现出来，给人形成生动、立体、确切的印象，在工作实践中，我们一般采用以下格式：

l、标题。即“同志考察材料”。

2、正文。一般结构是：

第一自然段：写政治思想素质方面的情况。无论是写哪一类或哪一级领导干部的考察材料，都要注意反映这方面情况。主要写学习贯彻落实党的路线方针政策、历次重大历史事件中的表现和能否同党中央保持一致等方面的情况。“文化大革命”、1989年政治风波中如果没有问题，可以不写，其他方面也不一定面面俱到。

第二至四自然段：根据不同干部的不同特点，综合考察对象德能勤绩廉方面的主要表现和主要特长，重点评价工作实绩。每个观点篇幅大致相当。

第四至五自然段：概况的评价考察对象的思想作风、廉洁勤政、群众威信等方面的情况，写明民主推荐、民主测评情况。

第五至六自然段：主要缺点和不足。写实、写具体，与优点不相矛盾。

3、落款。即署明考察组组长、成员姓名。

4、考察日期。

二、存在的主要问题

主要存在三方面的问题：

一是反映的特征不够突出。就是说特点不鲜明，所描述的干部不像考察对象，所勾画出的‘人’似曾相识，谁都像又谁都不像”。基本上分不出层次和所从事的工作，“千人一面”。对优点的评价，大都是政治坚定，有较强的组织领导能力，工作积极主动，事业心责任感强，廉洁自律等等;而缺点和不足往往集中在有时注意方法不够，脾气比较急躁、工作不够大胆泼辣等方面。

二是材料和观点不够统一。概念化的叙述较多，量化分析和典型事例等写实性表述比较少，有的仅罗列一些事实和数据;有的只有观点，缺乏说明观点的事实，或是观点和事实不一致。如观点为“开拓性比较强，敢于创新”，而事例却是重视业务学习，做好本职工作的情况;观点是“思想解放，具有开拓创新精神”，所举事例却不是这方面的内容。也有的内容前后重复，前面写了工作能力强，后面又写组织领导能力如何。写最后一个观点，一般是概括地评价一些考察对象的思想作风和廉洁勤政的情况，但有的材料又把工作如何勤奋和其他的情况写进来，如“切实做到廉洁勤政，积极配合好科室间的工作”。

三是语言表述不够准确。有的评价过高，如“组织领导能力很强”、“有很高的专业造诣”、35岁以下干部用“善于、精于、敏于”，与其身份不符;有的引用事例不够准确，把一个县市区或一个市直部门所做的工作，说成是某个单位副职或者中层干部的政绩;有的语言缺乏推敲，如“比较民主、不用命令压人”，“脾气随和”，“配合意识强、思想政治素质好”;还有的口语化，如“工作作风粘糊点”，“工作粗拉些”等。

三、注意事项

撰写考察材料一般采取观例法，即抓住被考察对象的个性特征，确立几个观点，运用具体事例加以说明。要注意以下几个方面：

1、要“像”。就是考察材料所描述的干部，要像被考察对象。这就要求按照实事求是、客观公正的原则，从重一般、轻个性的套路中解脱出来，找出最能体现德才表现和性格特征的思想、行动、言

论及数据，并运用富有特色的语言，使考察材料做到形神兼备，个性鲜明，使人看后“如见其人”，让熟悉的人看后知道写的是谁，不熟悉的人看后也能有鲜明的印象。需要把握三点：一要根据干部考察任务突出其特点。比如，对拟提拔任职干部的考察材料，要突出实绩和特长;对后备干部的考察材料，要突出基本素质和潜能;对主要领导干部的考察材料，要突出政治水平和驾驭全局、处

理复杂问题的能力等。二要要结合考察对象所从事和分管的工作写出特点。如对组织部门领导干部的考察材料，要突出政治坚定性、公道正派和组织协调能力;对宣传部门领导干部的考察材料，要突出政治敏锐性、思想理论水平和文字表达能力等。三要在与周围其他干部的比较中写出特点。既全面反映考察对象的情况，又要突出与其他干部的不同之处，突出“个性化”，变“千人一面”为“一人一面”。

2、要“实”。就是采用写实的方法，用事实说话，不要一般概念化的描述。要充分利用考察中获得的各种数据，对考察对象进行定量分析，运用定量分析结果，对考察中的定性评价进行印证。比如在履行职责情况方面，要在考察材料中具体说明考察对象在工作中做了怎样的决策，提出了什么建议，做了哪些具体工作，取得了哪些效果。再如写一个干部的能力怎样，只要写出几件在本职岗位上做出的具体成绩，就一目了然;写上许多句“成绩突出”、“做了许多工作”、“有一定贡献”，不如选择几件能代表本人成绩的事实让人信服。对干部的功过是非，尤其是缺点和不足，要如实反映，不能笼统抽象地概括。在文字表达上，要朴朴实实、直截了当、实实在在，不能华而不实、言之无物。

3、要“准”。就是考察材料对被考察对象所作评价，要实事求是，恰如其分。大家从网上可以看一看，中组部负责同志在评价各省和中直部门正职特点时基本上是“比较”到底，我们评价干部县级干部更要注意把握这一点。对所引用的数字、事例，要有根有据，准确无误。评价个人的作用，应根据个人在班子中的职责分工以及实际工作情况，着重反映考察对象在工作中出了哪些主意，做了哪些工作，防止“一顶帽子大家戴，一件衣服众人穿”的现象。缺点和不足是一个很重要的方面，也是写考察材料的难点和重点。对干部的缺点和失误要认真地加以分析，看看是主要的还是次要的;是偶发的还是一贯的;是缺乏经验造成的还是渎职失职造成的;是思想品质问题还是工作方法问题;是出以公心还是图谋私利;是知错就改还是屡错屡犯。这个问题上要注意4点：一要反复推敲、慎重落笔。是什么缺点就写什么，切忌乱扣帽子。二要写明短在何处、缺的程度和具体表现。不要用“希望抓工作再放手一些”、“建议进一步加强政治理论学习”等代替不足。三要防止优点和缺点打架，不能自圆其说。比如，写优点时说“勇于开拓，大胆创新”，但在不足中又说“推进工作的力度小一些”。四要防止把优点作为缺点写。如“不注意身体”、“工作中要求急一些”等。

4、要“精”。撰写考察材料应讲究语法修辞，格式统一，用语规范，简明扼要，一般在1500字左右。

导语：说到大家可能都会说起那电影人物啊，演员演技啊，背景音乐之类的。有些观众更是会“鸡蛋里挑骨头”说剧情一般，编导不行什么的。但是大家知不知道一部电影的形成是多么的不容易，单单是一份电影剧本的形成就很不简单啦!下面小编带大家了解电影剧本的写作基础~体验一下编导的不容易~

电影剧本是什么?

它是一部故事片的指南或概要吗?是蓝图吗?是图表吗? 是一系列通过对话和描写来叙述的形象、场景、段落等，就像一串联系在一起的珍珠项链一样吗?是一幅梦境中的风景画吗，是一些思想的汇集吗?

那么问题来了电影剧本究竟是什么?

首先，它不是小说，当然它也绝对不是戏剧。

如果你看一部小说而且尝试着去确定它的基本特性时，你会发现那种戏剧性行为动作、故事线等，时 常是发生在主要人物的头脑中。我们(读者)是在偷窥主人公的思想、感情、言语、行为动作、记忆、梦 幻、希望、野心、见识和更多的东西。如果出现了另外一位人物，那么故事线则随着视角而变化，但时常 是又返回到原来的主要人物那里。在小说中，所有的行为动作都发生在人物的头脑中──在戏剧性行为动 的“头脑幻景”之中。

在戏剧(舞台剧)中，行为动作和故事线则发生在舞台前拱架下面的舞台上，而观众是第四面墙，偷 听舞台人物的秘密。人物用语言来交谈他们的希望、梦幻、过去和将来的计划，讨论他们的需求、欲望、 恐惧和矛盾等。这样，戏剧中的行为动作产生于戏剧的对白语言之中，它本身就是用口头讲述出来的文字 电影则不同。电影是一种视觉媒介，它把一个基本的故事线戏剧化了。它所打交道的是图像、画面、 一小片和一段拍好的胶片;一个钟在滴滴答答地走动、一个窗子正在打开、一个人在看、两个家伙在笑、 一辆汽车在弯道上拐弯、一个电话铃在响等等。一个电影剧本就是由画面讲述出来的故事，还包括语言和描述，而这些内容都发生在它的戏剧性结构之中。

一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。

它象名词(noun)──指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方，去干他或她的事情。所有的电 影剧本都贯彻执行这一基本前提。 一部故事片是一个视觉媒介，它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样，它有一个 明确的开端、中段和结尾。如果我们拿来一个电影剧本，把它象一幅画那样挂在墙上来审视，那么它看起 来就象下面那个图表。

第一幕 第二幕 第三幕

开端(beginning) 中段(middle) 结尾(end)

│ │

A──·───┼───·───────┼─────Z

│ │

建 置(setup) 对抗 (confrontation) 结 局(resolution)

所有的电影剧本都包括这一基本的线性结构。 我们把这一电影剧本的模式称之为示例(Paradigm)。

它就是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划。 表中的示例象一张桌子：一张桌面加上(通常是)四条腿。在此示例范围内，可有方桌子、长桌子、 圆桌子、高桌子、矮桌子、矩形桌子、可调节的桌子等等。以此示例为样板，我们可以随意制作各种各样 的桌子──反正都是一张桌面加上(通常是)四条腿。

这个示例是确定无疑的。

上面的图表就是一个电影剧本的示例。

下面我们将其分解：

第一幕，或称开端

一个标准电影剧本的篇幅大约有120页，或长两个小时。 不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。 规矩是不变的──电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。

第一幕是开端，可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的稿纸去建置(确定)你的故事

。如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断──你是否喜爱这部影片。今后看电影时，请注意 一下，你需要多长时间做出你是否喜爱这部影片的决定。一般大约十分钟左右。也就相当于你写的电影剧 本的头十页。你应该及时地抓住你的读者。

你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。

以《唐人街》(Chinatown)为例：第一页使我们知道杰克·吉蒂斯(杰克·尼科尔森JackNicholson饰)是 地区调查所的一位不拘小节的私人侦探。在第五页我们认识了一位墨尔雷太太(狄安娜·莱德DianeLadd饰)。她要雇用杰克·吉蒂斯去调查“我丈夫和谁正在乱搞”。这是这部电影剧本的主要问题 ，而且它提供了一股导致最后解决的戏剧动力。

在第一幕结尾处要有一个情节点。所谓情节点就是一个事变或事件，它紧紧织入故事之中，并把故事 转向另一方向。这一事件一般出现在第25～27页之间。在《唐人街》之中，当报纸上发表了声称墨尔雷先 生在“爱巢”之中被人抓住的故事之后，真的墨尔雷太太(费伊·邓纳维FayeDunaway饰)和她的律师来到 事务所，恐吓说要提出诉讼。她是不是那位雇用杰克·尼科尔森②的真的墨尔雷太太?又是谁雇人冒充墨尔雷太太呢?这一切都是为什么?这个事件就把故事转引到了另一个方向：杰克·尼科尔森作为事件的幸 存者必须弄清楚，是谁在摆布他，并且为了什么。

第二幕，或称对抗

第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是 因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要 达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。在《 唐人街》这个侦探故事中，第二幕就是杰克·尼科尔森与一些势力发生了冲突，这些势力不愿意让他调查 出谁应该对墨尔雷先生之死以及争水丑闻负责。杰克·尼科尔森所需要克服的障碍支配着这个故事的戏剧

性动作(dramaticaction)。

第二幕结尾处的情节点一般发生在第85页至90页之间。在《唐人街》中，第二幕的结尾的情节点就是 ：杰克·尼科尔森在墨尔雷先生被谋杀的水池中找到了一副眼镜，并知道它不是墨尔雷的就是属于那个谋 杀者的。这样就把故事引入到结局部分。

第三幕，或称结局

第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。

故事是如何结束的?主人公怎么样了?他是活着还是死了? 他是成功还是失败了?等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。那种模棱 两可，含义暧昧的结尾，现在已经过时了。

所有的电影剧本都贯彻着这一基本的线性结构。 戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。

如何安排这些结构组成部分，决定了你的电影的形式。以《安妮·霍尔》(AnnieHall)为例，它是一

个由闪回来叙述的故事，但也有一个明确的开端、中段和结尾。《去年在马里昂巴德》(AnneederniereaMarienbad)也是一样。《公民凯恩》(CitizenKane)、《广岛之恋》

(Hiroshimamonamour)和《午夜牛郎》(MidnightCowboy)都是如此。

所以这个示例是起作用的。

第一幕 第二幕 第三幕

│ │

────·─┼──────·─┼─────

│ │

建置 对抗 结局

情节点Ⅰ 情节点Ⅱ

它是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划;一个技巧高超的电影剧本就是这个样子的。它为我们 提供了关于电影剧本结构的总观。如果你弄清楚了它就是这个样子的话，你可以简单地把你的故事“装” 进去就行了。

所有的好电影剧本都符合这个示例吗?

肯定是的。

但不必盲目相信我的话。你把它当成一件工具来使用它;对它发生疑问，去研究它，并且思考它。 也许有人不相信它。可能不相信会有什么开端、中段和结尾。你可能说：艺术如同生活一样，它充其 量不过是在某个巨大的中间部分中偶然发生的几个个人的“重要时刻”，并没有什么开端也没有什么结尾 。它正如库特·冯尼格特(KurtVonnegut)所称，是“一系列偶然的时刻被随意地串联在一起”。

我不同意上述这种看法。

请问：一个人出生、生活到死亡，难道不象是开端、中段和结尾吗?

想一想伟大文明的兴起与衰亡吧──如：古埃及、古希腊、古罗马帝国，它们都是从一个小小的社团 萌芽，发展到权力鼎盛时期，然后衰败直至覆灭。

想一想一颗星的诞生与消亡，或者宇宙的开端，根据现在大多数科学家已经赞同的“大统一”理论， 如果宇宙有其开端的话，那它必然也应该有一个结尾。 想一想我们身体的细胞吧!它们从补充、恢复到再生这一循环周期要用多少时间呢?只要七年──在 七年中我们身体中一些细胞要死亡，别的一些细胞要生殖、活动、死亡，然后再生。 想一想你获得某项新工作的第一天吧!你要和新同事相识，要承担一些新的职责，直到后来你决定离职、退休或者被解雇。

电影剧本也毫无例外。它们有自己明确的开端、中段和结尾。

这是戏剧性结构的基础。

这仅仅只是电影剧本的写作基础的一小角。所以一部成功的电影的诞生多么的来之不易啊~小编希望大家且看且珍惜~

一、什么是SEO？

SEO就是网站关键词搜索引擎优化，各大搜索引擎排名。

二、为什么要SEO？

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三、什么是空间和域名？

域名其实就是网站的网址，空间就是放程序和内容载体，有些域名是别人之前注册使用过，然后不要的域名，我们需要看看这个域名之前是否是不是一些黄色网站或不良信息网站的域名，选域名我们需要查一下域名之前是否被搜索引擎惩罚过，我们可以百度搜索下这个域名之前是否有不良信息，或者使用雅虎站长工具查询，如果被惩罚过的域名又被你注册了，那么不要说排名了，内容收录都很难被搜索引擎收录，因为搜索引擎会永久记住这个域名之前的不良信息。空间要稳定；速度上的稳定和时间上的稳定，不要一下子今天打不开或者明天又打不开，或者打开网站需要好久，搜索引擎是很不喜欢的。域名就相当于家里的门牌号，空间就等于是房子。

四、什么是关键词？

浏览器万能搜索框（搜索引擎）搜索的词，就叫关键词，搜出来的关键词在网站标题显示是红色的。

五、关键词的种类？

从概念上分的有目标关键词，长尾关键词，相关关键词，从页面上分的有首页关键词，栏目关键词，内容页关键词，从目的性上分有直接性关键词，营销型关键词。

六、各类关键词释义？

1.目标关键词（核心关键词） 每天搜索量比较大比较稳定的关键词，一般都是做网站首页关键词，就是直接性搜索引擎搜索产品的关键词。是网站最核心的词语，网站的整个内容都会围绕目标关键词展开，代表了网站的主题。放在标题的词就是目标关键词，放在网站首页来做的就是首页关键词。

2. 长尾关键词，非目标关键词，但是也可以带来搜索流量的关键词，称为长尾关键词，放在内容页文章页来做的关键词，叫做长尾关键词。长尾关键词的特征比较长，往往是2-3个词组成，甚至是短语，存在于内容页面，除了内容页的标题，还存在于内容中。比如你搜索目标关键词是男士服装，而搜出来所看到的标题并不一定有男士服装词语，搜索出来的标题可能是衣服、男士品牌服装排名、男士服装专卖，其长尾关键词可以是女式服装、冬装、户外运动装相类似等。

3.搜索页最下面出现的相关关键词也是长尾关键词，围绕关键词相关的意思的词语。比如学生，那那些词和学生相关的呢？学校、课本、书本，教育之类的词汇，称之为相关关键词，内容里多插入几个相关的关键词，也能给网站带来很多的流量，提高排名。

4.首页关键词就是网站首页的关键词，栏目关键词就是网站内页的关键词，内容关键词就是网站内容文章的关键词。

七、超链接是什么？

超级链接在本质上属于一个网页的一部分，一个网页中用来超链接的对象，可以是一段文本、词语或者是一个图片。它是一种允许我们同其他网页或站点之间进行连接的元素。各个网页链接在一起后，才能真正构成一个网站。还可以是一个图片，一个电子邮件地址，一个文件，甚至一个应用程序。而在当浏览者单击已经链接的文字或图片后，链接目标将显示在浏览器上，并且根据目标的类型来打开或运行。

八、 内链接、外链接、友情链接、双向链接释义？

1. 内链接就是本网站某页面超链接连接到本网站另外一个页面的连接。

2.外链接就是别人的网站上某个页面超链接连接指向了本网站的某一个页面的连接。

3.友情链接就是本网站某个超链接连接指向别人的网站，别人的网站的超链接指向本网站，一般友情链接都在网站最下方的位置，我们选择友情链接最好选择对方网站权威重一点的网站，流量比较大，对自己网站的排名比较好。友情链接和双向链接其实就是一个意思，就是你连接我的网站，我连接你的网站，A连B，B连A。单向链接就是别人的网站连接了你的网站，而你网站没有连接别人的网站，单向链接比双向连接更有利排名。双向连接在搜索引擎眼里会觉得你们是互相夸自己好，有点作假，而单向链接搜索引擎会觉得你没说别人好，别人却说你好，搜索引擎更喜欢。加入超链接的文章内容鼠标移过去是显示小手的，QQ空间日记编辑器就可以做超链接功能。

九、 什么是锚文本？

锚文本就是带有文字的超链接，就是在网站内容文字词语里面插入超链接，带有文字的锚文本的超链接指向的界面更能让搜索引擎知道你指向的链接主题是什么，锚文本数量不宜太多否则会对排名来说非常非常大的，你夸张一点说锚文本是整个SEO非常重要，比超链接更有利对搜索排名的提升。一般的编辑器都可以选择内容词语插入超链接，就是锚文本。

十、什么是源代码？

HTML语言源代码查询我们可以点击鼠标右键，然后会有显示查看源代码这几个字，然后点开会看到一些陌生的文字、英文字母，这些就是网页的源代码，网页的源代码起到什么作用呢？其实我们在网站看到的字体大小，排列、哪里的文字需要超链接，五颜六色的图片，这些都是通过源代码和css来实现的，浏览器不能识别人类的语言，不能说你告诉他你要图片就图片，你要文字就文字。浏览器能识别的是源代码。

1.网站标题是怎么实现的呢？是通过源代码【这里是所需标签标签写入网页标题内容。】标题里面可尽量带关键词标签。

2.网页关键词标签【metaname="keywords"content="这里是所需关键词内容】，建议根据你标题来，最好在3-5个，关键词就是介绍你这个网站是什么东西的。/metaname="keywords"content="这里是所需关键词内容】，建议根据你标题来，最好在3-5个

3. 网页描述标签：metaname="description"content="这里是所需描述内容，描述内容要与页面内容匹配，尽量不超过100字符，简单的总结一下我这个网站写的是什么东西。/metaname="description"content="这里是所需描述内容，描述内容要与页面内容匹配，尽量不超过100字符

4.网页超链接【】他会显示插入的网站是链接，告诉浏览器你网站排版那里需要一个超链接、那里只需要文字不需要超链接的。

5.根据自己的需求可以在标签里使用标题标签

导语：电影，作为一种大众艺术，以其生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评?下面小编给大家分享影评的写作基础!

写好影视评论的前提是细心观赏。影视评论不同于书评，书可以反复地看，而影片却一闪即逝，因此，在看电影时不能漫不经心，而要全神贯注，眼观六路，耳听八方，对画面、音乐、对白、音响、表演等方面都要体察精微，并及时捕捉闪光的东西。这样在写的时候才能得心应手，运用自如。

(一)“评什么”

在影片中可评的角度很多。就一部影片而言，可以评主题、评人物、评细节、评场面、评艺术特点、评电影语言的运用等;就多部影片来说，可综合评论一系列影片，阐明某一时期电影艺术创作的倾向和特点;可综合某一类影片(如惊险片、探索片等)进行评论;可综合同一类问题(如古装片的雷同化等)进行评论;另外，还可以进行电影专评，如平添编剧、评导演、评演员、评摄影、评美工、评音乐等。

面对这些可评的内容，初学写影评的中学生具体应如何处理呢?最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”，抓住影片中给自己留下印象最为深刻、最能激发自己写作欲望的问题来写，这样便于对问题作深入细致的评论，忌面面俱到。

影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们初中生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失;或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。

(二)写影评，应该把握好这样几点

1、捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

2、抓住细节，诠释其深刻涵义。所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。如《大转折》中先后三次出现蒋介石的背影，每一次出现都预示着******军队下一次的失败，通过三次背影的刻划，将蒋介石政权日薄西山的局面富于象征性地体现出来。

3、立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买;二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

4、要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品必须坏处说坏，好处说好，还要知入论世。他说倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评《情深深雨濛濛》时，有一位同学冷静地指出编导将荧屏中的军阀(如萍、依萍的父亲)形象拔高了——他遇见美丽的女子就抢来作为姨太太，可原因居然是她们像自己的初恋情人。

5、要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物;评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

叙议要结合，突出评论。影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题--揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线;副题--点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。

什么是描写?描是描绘，写是摹写。描写就是用生动形象的语言，把人物或景物的状态具体地描绘出来。这是一般记叙文和文学写作常用的表达方法。

写文章，只有通过描写，才能做到‘绘声绘色‘、‘活灵活现‘、‘栩栩如生‘、‘历历在目‘、‘维妙维肖‘。这是因为作者通过具体的形象化的语言写人、状物，把客观对象写得有声、有色、有昧、有形，使人有亲临其境、如睹其人、如闻其声、如嗅其味、如见其色、如历其事的感觉。

描写的特点有哪些呢?‘今日读者的味已经受到与阅读竞争的其他活动的影响。所有这些活动都影响到现代写作，也改变了描写的性质?‘今日读者要求动作快，甚至在描写中也是一样。……你可以注意到现代描写的如下特点：1、全文统一于一种语调、语气和气氛--描写中的所有事物都只加强一种感觉印象。任何削弱或改变这种感觉的都要删去。2、动作--现代读者拒绝在为描写而描写上花费时间。他们需要在整个描写中有行动和动作。3、许多感觉印象--作者运用词语诉诸读者的五种感觉器官，使他们‘感觉‘到作者所描述的一切……。4、活跃的、生动的图象--好的描写包含着能使你看见并深深记住的图画。‘([美]威廉•W•韦斯特《提高写作技能》)描写的作用是什么?主要是再现自然景色、事物情状，描绘人物的形貌及内心世界，使人物活动的环境具象化。

一、细描与白描

细描：使用大量生动、贴切的比喻，绚丽的文字，斑斓的色彩，进行浓笔涂沫。例如《荷塘月色》的一些段落。

白描：以质朴的文字，抓住人物或事物的特征，寥寥几笔就勾勒出人物或事物形象的写法。鲁迅在《作文秘诀》中写道：‘白描却没有秘诀。如果要说有，也不过是和障眼法反一调：有真意、去粉饰，少做作，勿卖弄而已。‘(《南腔北调集》)例如朱自清的《背影》对父亲的描写就是这样。也可以说，白描实际上是用叙述的方式进行描写。

二、静态描写与动态描写

静态描写：指平面地静止地对人物或景物进行描写。如《子夜》一开头，描写黄昏时苏州河外白渡桥的景色，就是用这种方法来表现三十年代旧上海的畸形的繁华的。

动态猫写：指以动来写静，或把物用拟人化的手法进行描写。如朱启清《绿》中所写的梅雨亭：‘这个亭踞在突出一角的岩石上，上下都空空?模?路鹨恢徊杂フ?着翼浮在天宇中一般‘。

三、人物描写?

刻划人物形象，离不开对人物的描写。丁玲说：‘有许多人物是我们大家都熟悉的。但是要把这个人物画出来，让读者认得，理解，体会，引起自然的爱憎，是需要许多手法的?

那么，有哪些人物描写的手法呢?常用的有正面描写和侧面描写两种。

首先，我们来研究正面描写。所谓正面描写，是指直接描写人物的外貌、心理和行动。

(一)外貌描写：也称肖像描写。即是对人物的外貌特征(包括人物的容貌、衣着、神情、体型、姿态等等)进行描写，以揭示人物的思想性格，表达作者的爱憎，加深读者对人物的印象。

进行外貌描写一般使用：1、简笔勾勒特征;2、运用修辞手法;3、寄托作者爱憎;4、借助他人眼睛;5、相关人物对比;6、一人几幅肖像;7、结合其它技法。

外貌描写的要求是：根据需要，抓住特征，绘形传神，刻画性格，显示灵魂。其关键在于：第一，进行肖像描写，要根据情节发展的需要去写，不能每写到人就必写人的肖像。有的作者不懂得这个道理，因而他笔下的肖像描写有时是不必要的。写肖像，不能眉毛胡子一把抓。鲁迅告诉我们，要‘画眼睛‘。‘画眼睛‘是写人物肖像的关键。鲁迅是很善于‘画眼睛‘的。他在《祝福》中14次写到样林嫂的眼睛，而每一次眼神的变化，都透露出人物当时的心理和性格的变化。需要着重指出的是：‘画眼睛‘，这是比喻的说法，并不意味着描写人物外貌非得画眼睛不可。

鲁迅所说的‘画眼睛‘的意思是：善于细致地精确地描绘人物外貌最富特征的部分，而舍弃与表现人物性格和精神面貌无关的其它东西。鲁迅写祥林嫂是‘画眼睛‘，但也写了祥林嫂‘花白的头发‘;写阿Q则着重写他头上的瘌疮疤，却比写眼睛更能表现出他的精神胜利法;写闰土，在写眼睛的同时，也写到闰土的手：‘那手也不是我所记得的红活圆实的手，却又粗又笨而且开裂，像是松树皮了。‘反映了闰土生活的艰辛和痛苦。写孔乙己却没有写眼睛，而是写他那件‘又旧又破的长衫。‘

写肖像的高要求是刻画性格、显示灵魂。鲁迅曾立志画出中国国民的‘活的灵魂‘。列夫•托尔斯泰为了写出玛丝洛娃的灵魂，勾勒出玛丝洛娃在牢中的内心世界，曾对玛丝洛娃的外貌描写修改了二十次。

第二，外貌描写切忌公式化、脸谱化。一般情况下，‘人如其面‘。然而人的内心与外貌并不总是一致的，外表漂亮不一定心灵美，而且，‘知人知面不知心‘。优秀作品中写的好人外貌不一定都是漂亮、英俊;写的坏人也并不一定都是麻子、瞎子、跛脚。如《牛虻》中的中年牛虻，就是瘸腿，面部丑陋，有刀伤痕。法捷耶夫的《毁灭》中的英雄莱奋生却矮小而背脊稍微弯曲。这都说明，作家即使描写心爱的人物也不是‘脸谱化‘地一味美化人物，而是严格地尊重生活的真实。在写批判人物时，有时常常以外形美来反衬人物的心灵丑，如《毁灭》中的反面人物美谛克，他风度翩翩，却动摇变节。《红楼梦》中的王熙风美丽俊俏，却心毒手狠。

(二)心理描写：以语言文字对人物的内心世界、思想道德品质、个性性格特征所进行的描写。

进行心理描写应注意掌握以下三个原则：

第一，写人物的心理活动，应写特定的人物在特定的环境中必然产生的心理活动，而不能为心理描而进行心理描写。如大雪寒天里，一般人想的是驱寒取暖，快出太阳;这是人本能的常态的要求。可是特定的人物在特定的环境中，就不一定如此想。?第二，写心理活动，要防止左一个心理活动，右一个心理活动。只有在关键的情节、动作、表情出现时，才伴之以心理描写。?第三，写心理活动，要努力写人物细微的感情波澜和复杂的心理变化过程。例如高尔基的《母亲》最后一章所写尼洛夫娜发现暗探时一刹那的动摇、害怕，以及内心冲突，直到坚定、沉着。

(三)行动描写：通过语言文字表现人物自身在矛盾斗争中的行动，来展示人物的性格特征和精神面貌的描写。

为什么要进行人物行动描写呢?这是因为人们的所作所为是其思胄愿竦闹苯颖硐帧T?文学作品中，人物行动描写是塑造人物的主要手段。施耐庵要塑造武松的性格，就安排了一回‘景阳岗武松打虎‘，全是写武松怎样‘打‘，从行动上描写出武松英雄的本色和武艺的高强。书中写他采取先防御、后进攻的策略，又显示出他的谋略与机智。作者正是通过对武松打虎的全过程的生动细致描写，表现了他多方面的性格特征。所以，茅盾说：‘人物的性格必须通过行动来表现。‘又说：‘既然人物的行动(作品的情节)是表现人物性格的主要手段，那么，人物性格是不是典型的，也就要取决于这些行动的有没有典型性。作者支使人物行动的时候，就要尽量剔除那些虽然生动，有趣，但并不能表现典型性格的情节?(《关于艺术的技巧》)

行动描写应掌握两个原则：一、人物性格应当从他自己的行动里流露出来;二、人物的行动应当经过选择，足以表现人物的性格。因此描写人物行动的目的就应十分明确;三、要注意人物行动的生动性和典型性。所谓生动性，指的是作者不仅要写出人物在做什么，而且要写出他怎样做。所谓典型性，则指的是作者要写出人物为什么这样做，而不那样做。

以上讲的正面描写方法，在写作时，不是机械地按照外貌描写、心理描写、行动描写三种方法进行描写的。‘人是社会诸关系的总和‘。在描写人物时，要将这些方法综合起来，灵活运用，这样才能把人物写得活灵活现，栩栩如生。

其次，在研究了正面描写之后，我们来看什么是侧面描写。所谓侧面描写是指：不从正面去描写人物，而是从对其他人物、事件的叙述和描写中渲染气氛、烘托人物的描写方法。清人毛宗岗在评《三国志演义》时，认为这部小说经常采用衬托的手法来刻划人物性格。他在‘群英会蒋干中计‘这回的评语中写道：‘文有正衬，有反衬。写鲁肃老实，以衬孔明之乖巧，为反衬也。写周瑜乖巧，以衬孔明之加倍乖巧，是正衬也。譬如写国色者，以丑女形之而美，不若以美女形之，而觉其更美;写虎将者，以懦夫形之而勇，不若以勇士形之，而觉其更勇。‘

任何事物总是相互联系着矛盾着而存在。衬托的方法正是辩证规律在艺术创造中的一种反映和应用。《艺概》的作者刘熙载说：‘正面不写写反面，本面不写写对面、旁面，须知睹影知竿乃妙。‘我国古人把这种方法称为‘反面敷粉‘。

对于正面描写和侧面描写，在具体描写人物时，也应根据主题需要，按照情节发展的具体情况，考虑是用正面描写还是用侧面描写，抑或是兼用正面描写和侧面描写。

四、环境描写

环境描写，是指对人物与之发生直接关系的那种外界条件--社会和自然的描写。

人物的活动，事件的展开，总是在一定社会环境、自然环境中进行的。‘人创造环境，同样环境也创造人。‘(马克思、恩格斯《德意志意识形态》)因此，写人记事常常需要对环境进行描写。茅盾在《关于艺术的技巧》中指出：‘人物不得不在一定的环境中活动，因此，作品中就必须写到环境。作品中的环境描写，不论是社会环境或自然环境，都不是可有可无的装饰品，而是密切地联系着人物的思想行动。‘

环境描写分为两类：

(一)自然环境描写，又称景物描写，是对人物活动的自然景物进行的描写。

景物描写的作用主要有：(l)写景衬托人物心情;(2)写景点明时令、地点;(3)写景表现人物关系;(4)写景表现人物性格。?进行景物描写，应该注意以下几点：

l、精细观察，抓住景物特征描写。只有抓住特征写风景，才能做到‘真，好让读者看完以后，闭上眼就立刻能想象出你所写的风景‘。(《契诃夫论文学》)

2、要选好写景的时机和写景的角度。契诃夫认为‘风景描写只有在适当的时候，在它能像音乐或者由音乐伴奏的朗诵，向读者传达这样那样心情的时候，才合适，才不至于把局面弄糟。‘

3、要体现地方色彩。鲁迅指导青年作者时提出：‘现在世界环境不同，艺术上也必须有地方色彩，庶不至于千篇一律。‘又说：‘地方色彩，也能增画的美和力，自己生长其地，看惯了，或者不觉得什么，但在别地方的人，雌鹄词蔷醯梅浅??匮劢纾?黾又?兜摹?‘

4、写景应渗透人物的感情。写景不应该是自然主义的纯客观的描绘。王国维在《人间词话》里把境界分为‘无我之境‘和‘有我之境‘。所谓‘有我之境‘即‘物皆著我之色彩‘，作者或人物的思想感情作用于周围的自物景物，在所写的景物上直接渗透作者的感情。

5、采用对比方法写景。如《祝福》的开头与结尾写祝福时的景色气氛，以乐景反衬祥林嫂的悲剧，更增强了作品对旧社会的批判力量。

6、采用象征手法写景。如高尔基的《海燕》，茅盾的《雷雨前》。

(二)社会环境猫写：从狭义上说，社会环境是指人物活动的处所、背景、氛围等;而从广义上说，是指一定的历史时期的社会生活、人际关系的总和。如我们写一个学生，就不能不写他所求学的社会环境：学校，学校中班级里的教师、学生及与他们的关系，有时，还要写到他的家庭、父母、亲友。

社会环境描写必须具有鲜明的时代色彩。如同是王愿坚写红军的作品，《七根火柴》的社会环境与《普通劳动者》的社会环境就不同;同是写过去与敌人斗争，以表现共产党员品质为主题的《清贫》和《生的伟大，死的光荣》，社会环境描写也各具特征。而当代的作品，更是具有鲜明的时代色彩，如不少作品进行环境描写时表现出的环保意识，就是过去时代的环境中所不可能有的。?

进行社会环境描写，要努力画好‘风俗画‘。高尔基说：‘不可忘记：除风景画之外，还有风俗画。‘例如鲁迅《风波》开头所写的江南农村晚饭时的情景，就是一幅颇具特色的风俗画。

五、物体描写

在写作中，我们既要描写人物，又要描写环境，还要描写物体，即描写各种动物、植物和各种无生命的物体--自然界客观存在的物体和人类发明、创造出来的器物、用具等。这种物体描写，也称为‘状物‘。状物是对物体的描摹，类似绘画中的‘写生‘。

状物的目的在于使读者对所描摹的物体有一个准确而鲜明的具体印象。前人对状物提出的要求是：以形写神，形神兼备。也就是说，状物要从‘摹形‘和‘传神‘两方面下功夫。

什么是‘摹形‘呢?就是要逼真地描写物体的大小、形状、颜色和质地。为了使被描摹的物体具体而形象地呈现在读者眼前，必须在‘摹形‘时注意抓住物体的特征，既抓住物体的整体特征也要抓住物体的局部特征和细节特征。为此就要认真细心地观察物体、弄清该物体与其它物体的区别，并且区分出该物体各个部分的不同之处。根据前人的经验?摹形‘要准确、生动，应注意运用数量词和方位词，进行比较，使用比喻，还可以用动态词语描写静物。

什么是‘传神‘呢?就是要描写物体内在的神态，使描摹的物体具有感染力，从而引起读者情感的共鸣，或联想，或启迪。‘传神‘要与‘形似‘结合起来，切忌外加。最好是在‘摹形‘过程中‘传神‘，当然也可以在描写的同时兼用议论，只是要适当，不可过多。

描写物体--状物应按一定的顺序进行。其顺序与观察顺序有关，与物体本身构造有关，也与主题表达的需要有关。

按观察顺序状物，通常是依据人们的观察习惯，由部分到整体，由表面到内部，或是由形状、色彩到位置、结构。按物体的构造状物，其顺序可以是由上到下、由前而后，从左至右，或由主要部分到次要部分，或由外部结构到内部结构。按主题表达需要状物，它的顺序必须与物体的主要内容相呼应，以体现物体内蕴的意义。

状物应注意艺术性，尽量写得有知识性、趣味性，以引人人胜。

关于物体的性质、功用、成因、制作过程及其用法的介绍，是另一种表达方法--说明的内容，不属于状物的范围。

描写，是用形象性的、渗透着感情的语言，用绘声绘色的手法，把人物、事物、景物的状态、神态、动态具体真切地勾画出来，使其直接诉诸读者的感觉器官，以引起某种程度的美感或快感，进而产生感情上的共鸣。

学习描写应注意以下几点：一是贴切，就是要恰如其分地描绘事物，要符合实际;二是要抓住特征，就是要抓住被描写事物区别于其他事物的特有的东西;三是要注意描写为表达中心服务，与中心无关的描写不但没有意义，还会影响中心的表现，是不可取的。成功的描写源于对生活的观察，要学好描写，首先要养成对周围的人和事物认真观察的习惯，做个有心人。有了平时丰富的积累，描写起来就会感到轻松自如了。开始练习时，以想好描写的思路为重点，词语可以朴实一些，逐渐地把重点移到词语上。

任何事情的发生都要有一定的环境，或自然环境，或社会环境。任何人物都有形象。在写文章时，首先对事情发生的环境进行描写，或对文中人物外貌的描述，都是描写式的开头方法。

1、审清题意：“五审”

（1）审清体裁（记叙文、应用文、说明文）

（2）审清题材（人、物、事、景）

（3）审清范围（时间、地点、人称、事件、对象具体限制）

（4）审清主题（中心思想）

（5）审清其他要求（附加要求）

2、确定主题：“四要”

（1）主题要正确（反应生活实际）

（2）主题要集中（一个文章不能多个主题）

（3）主题要鲜明（明确表达自己对事物的态度和立场）

（4）主题要深刻（深挖内涵思想）

3、选择材料：“四要”

（1）围绕主题选择材料（多写与主题相关的内容）

（2）选择真实的材料（真实可信，具有代表性和典型性）

（3）选择新颖的材料（新人新事）

（4）选择独有的材料（具有创新性）

4、编写提纲“五点”：

（1）拟好题目

（2）确定主题

（3）段落安排

（4）每段的主要意思

（5）重点段落的层次安排和内容

5、修改文章“五看”：

（1）是否切题

（2)主题、思想是否明确、突出

（3）看材料是否符合主题、内容是否具体、完整

（4）看语言是否通顺、用词是否准确，有无错别字

（5）看标点是否正确。

任务的动作的表达形式有很多，例如站、坐等，但是形容人物动作的词语是更加的多。下面是小编为大家搜集整理出来的有关于写好人物的动作的方法，希望可以帮助到大家！

一提到动作描写，肯定要准确运用动词。比方说，表示“看”这个动作的词语就有“瞄”“瞟”“盯”“瞥”“端详”等，我们在写人物动作的时候，就不能总是“我看了一眼”可以根据当时的情况，写成“我漫不经心地瞟了他一眼”或“我死死地盯着他”。这样，通过准确运用动词，就能把人物的动作写得准确、具体、鲜明。

妙招一：动词+修饰语的方法

这种方法很简单，就是我们在描写人物的动作的时候，首先要准确运用动词，这是基础。然后在这个动词前或后加上表示“方向”“程度”“轻重”“快慢”“数量”的词语。

如：方向+动词--他高高地举起了手；我向右侧了侧身。

轻重+动词--老师轻轻地摸了摸学生的头；他的脚重重地踢在了墙上。

快慢+动词--厨师手里的菜刀飞快地舞动着；他一下子就跳了起来。

程度+动词--爸爸狠狠地打了小明一巴掌。

动词+数量--他向前跑了几步。

以上这些类的词语可以单独用，也可以结合在一起用。大家试一试，用这样的方法写出来是不是很具体呢？

在介绍第二种方法之前，我们来做一个简单的动作--敲门，注意是“敲门”，而不是“拍门”或“推门”。这个动作看似简单，但要把它写好，其实包含着“大玄机”。

妙招二--动作拆分法。

其实，再复杂、连贯的动作，都不是一下子就能完成的，在观察和描写时，如果把动作分解成若干步骤，一步一步仔细观察，并选择恰当的动词一步一步地描写，就不难把人物动作写具体了。动作拆分法，简单来说，就是把一个大动作分成几个连贯的小动作，用慢镜头的方式一一描绘出来。我们都知道，在传统的武打动作或电视的慢镜头中，往往把一种行为分解成若干个部分，或者是把一个大动作细化为几个小动作，然后分别对每一个部分、每一个小动作按一定层次具体展示或描写，使整个动作行为栩栩如生。

运用这种动作拆分的方法，“敲门”这个简单的动作可以分解为如下几个小动作：①走到门前②停下③举起（右）手④弯曲手指⑤敲门。准确地描述出这几个连续动作，组成流畅的句子，就能具体地写出人物“敲门”的经过了。

运用这种方法，“敲门”这个大动作，我们就可以写成一段话：他穿戴整齐地来到妈妈的门前，轻轻推了一下，门紧闭着，里面似乎有亮光。他迟疑地举起了右手，想了想，慢慢弯曲食指，轻轻地敲在门上，里面没有反应，又敲了三下，仍然没有动静。他鼓起勇气，又轻轻地敲了敲，还是没有人出来开门，他一下子愣在了那里。

同学们，运用这种动作拆分的方法，我们是不是一下子就能把动作写具体了呢？希望同学们在自己的作文中也能运用这种方法，让自己的文章更加具体。

妙招三：准确运用词语

这里的“准确”，包括两层含义：一是体现人物特点，二是结合具体情境。这就要求在写人物动作的时候，避免使用那些“万能词”。什么是万能词呢？就是那些无所不能，多用途的词语。比方说下面的句子

我走到门前。

我走到妈妈面前。

我走过去。

“走”就是一个万能词，还有“看”“拿”“吃”等等。这些词用起来看似没有任何问题，可以用来写人物的动作。但是要知道，这些万能词有时却是万万不能的，因为它们不够准确。

我们都知道，世界上没有完全相同的两个人，人物的性别、性格、年龄、身份不同，他们所表现出来的行动的特点也一定是不同的。所以，在描写人物动作的时候，要充分结合人物的性别、性格、年龄、身份等，要表现出人物的特点。

例如：一个家境富裕的孩子，他是把一块钱拿在手里。而一个贫穷的孩子，他会把一块钱攥在手里。

再如：一个腼腆的人，笑的时候是“抿着嘴，嘴角微微翘起”的微笑，而一个爽朗的人笑得时候是“咧开嘴巴，露出牙齿”的开怀大笑。

第二点，人在不同情景、环境中，行动的特点更是不同的，更需要注意准确用词。

比方说，你在饭后散步时的“走”和上学要迟到时的“走”是一样的吗？肯定是不一样的。你在平时喝水时，可能是“拿起杯子，把杯子凑到嘴边，一仰脖，喝一口。”而当你渴极了或者是时间紧急的时候，你会怎样喝水呢？肯定是“一把抓过杯子，凑到嘴边，一仰脖，‘咕咚’灌下一大口”，你看，同样是你这个人，同样是喝水，因为情境不同，表现出来的动作不同，所选用的动词肯定也是不一样的。

提醒同学们一定要注意，在描写人物行动时，务求做到“准确”二字--抓住人物行动的特点写，抓住人物在特定情境中行动的特点写。这样才能把人物的动作写准确，把人物写活。