《城南旧事》电影观后感汇编2篇 作文（通用20篇）

我承认，我不深刻，看《一生一世》源于它唯美的名字。

至于是不是大导演主导、大明星主演，剧情是否跌宕起伏，结局是虐心还是圆满，这些统统于我毫无意义。

单就这个寄予无限美好夙愿的名字就够了。

就像多年前读胡兰成的《今生今世》，初观名字，便兀自地生出无限温婉来，开卷一读，只见卷首淡淡地写道：“桃花难画，因要画得它静……春事烂漫到难收难管，亦依然简静，如同我小时候。”

刹时便觉得其文笔极其清丽简明，连春事亦忽而之间添了人性，灿漫得无法无天的了 。

而归底，我却是不喜胡兰成其人的，抛却政治因素，作为一个男人胡先生也未免太凉薄了些，但这丝毫不影响我对他文字的热爱。其诗词底蕴极为深厚，古今化诗词为己言的人大有所在，然似他般将诗词神髓搬请到淡丽言辞之中的，又是极少。此后也买了他《中国文学史话》与《禅是一枝花》来看，如故，不矫揉不造作，一点一句都只是天成。如同“外貌控”，看作品名字似乎也能看出些许端倪。

当《一生一世》宣传剧照在中秋之夜华丽丽地尽收眼底时，趣怪的是，我竟一下子生出了如遇《今生今世》般的“温婉”，且隐约着忧伤。 一生一世，试问，哪对珍视爱情的男女没有过倾尽心力拼争以求得一生一世呢？只是这“一生一世”在如今这充满无穷变数的快餐生活节奏中未免显得奢侈了些。想来，把这“一生一世”安放于影片中必是极妥当的。

言归正题，《一生一世》我看完了。据说，观影的女子大多都是偷偷抹泪的，直至电话那头似乎伸手可触的完美爱情在字幕打出“2001年，纽约”，雄伟的世贸大厦镜头排山倒海般拉到鼻翼前，世俗的完美想象轰然倒坍了，你体贴到身边女子的幽咽凝绝了吗？我是终没允泪流出的，我看到了铺天盖地的“唯美”。尽管有人诟病《一生一世》诸如剧情狗血庸俗、承接苍白无力、男女爱情唐突，凡此种种，我确是只能看出哪怕再糟糕的事物的若干美好来。如此，遥远的人生岂不灿若春花！

好吧，先择一二说说我看到的铺天盖地的 “唯美”。

一、永恒美

一眼，一生，一辈子，这是多少怀春少女的毕生梦想啊。如果 ，当生命途经山花烂漫处，能就此定格成永远，那该是多么美的一件事情！如果，当爱上一个人，在相爱的刹那间时光悄然合拢，那又该是怎样的婉转绮丽！可是，时间总要向前，向前，又迎来山穷水恶，缱绻终成陌路，红颜渐渐变成白头，青春的灵魂总也逃不过流年的侵蚀。俗世的爱情往往这样，在流年的蹉跎中粗喘着焦虑及至最后一缕叹息。导演邹佡似乎就是想以梦的方式利用爱的身份来寻找现实或者理想中焦虑背后的爱情。于是，不幸的安然幸运地遇见了，从1976年赵永远和安然的第一眼相遇到2001年电话两端的望眼欲穿，男女主人公跨越近三十年对彼此如一不变的守望和等待，带着观众一起穿梭时空，寻找那份曾经温情又忧伤的记忆碎片。影片以三段离别写深爱，用最坚定且漫长的守候，最刻骨铭心的挚爱，告诉我们这些仍在红尘厮混的痴男怨女：爱，不只是朝朝暮暮；也是守望和等待。只要爱着，就是一生一世。哪怕这世界的各种蹉跎。

二、文艺美

很欣赏邹佡的文艺，总觉得这种如初见的爱情就该呈现复古唯美的颜色。她该像古典写意画一样，利用简单的画面和素洁的色彩勾勒出唯美的忧伤。从《一生一世》中对北京胡同、秀水街、曼哈顿酒店、纽约街头、门前的一株银杏树等很有记忆符号的背景选材和不疾不徐的故事节奏，到逆光、柔光、特写镜头、晃动的升格镜头等光影的处理，再到女主服装的搭配，无不肆无忌惮的昭示着《一生一世》的唯美。

《一生一世》不但诠释了一段真纯的爱情，也展现了一个文艺的女人。人言高圆圆是美女，而觉得她确实美，却是从此片中她逆光下的镜头以及书卷味颇浓的气质上感受她的清新和文艺的。美女，女人也爱。

此外，《一生一世》中两场点到即止的床戏（此处省略汉字若干），想必也是有它不能舍弃的“唯美”理由。

看过这部影片，感受它无以言状的“唯美”。脑海中竟蓦地蹦出卞之琳的诗句 “你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你” ，没有来由，就是喜欢它弥漫出来的味道。

不能入睡时，咀嚼《一生一世》的唯美韵味，也咀嚼影片中不甚多的台词，却又感有很大的不同，不妨撷取二三句来品咂玩味。观影片谁说不是悟人生呢。

第一句：我特别害怕你突然消失。（安然语）

这是安然在赵永远第一次不辞而别后重逢时说的话。说这话时，安然表情淡然，但我能想像安然曾经对赵永远的“突然消失”承受了多少苦涩和恐惧。从弗洛伊德的精神心理学分析角度来看，一个人的童年经历会对他的一生造成极大的影响，安然童年失去母亲，被“丢弃”到新的环境上学，爱的角色缺失，环境的陌生，无疑会让她产生极度的不安全感，而这种不安全感会更加重她对情感的珍视和不确定甚至忧虑。这也是现实中很多有过“被离开”经历的爱情，即便爱依然存在也难以为续的症结所在，“被离开”过的一方表现出来的要么是过分的珍惜和忧虑，要么则是飘忽不定、进退维艰的不确定，这些难免会勒得对方呼吸困难、累到筋疲力尽。看过一些心理访谈节目，很多男女在选择分手时大多采取“冷暴力”或“突然消失”的方式，我很是不以为然。

第二句：我最想要的就是和你在一起。（安然语）

这是安然在赵永远第二次不辞而别后纽约重逢时的哭诉和抱怨。或许有人称赞赵永远的担当，在自己身陷囹圄时忍痛推开爱人，放爱重生。我却煞是遗憾，爱情当事者若能换位思考恐怕会省却很多不必要的折磨和煎熬。在恋人经受苦难时能够不离不弃共同面对固然是一种美德，但自己遭遇苦难决然离开去独自承受并不见得是对爱的一种善举。对于爱着的人来说，“在一起”就是力量，就是希望，就是最大的快乐和幸福，而很多人却忽略了快乐与幸福的原动力，它不是金钱、权位，它是一种感觉。赵永远所谓的一个“善举”，给安然带来的不仅仅是肉体的疼痛，经历的挫折，还有挥之不去的心灵悲苦，甚至更有伴随终生的屈辱和恐惧。

第三句：虽然我们错过，但爱过，就是一生一世。（安然语）

这是本部影片的最后一句独白，是最用心的，也堪称是本部影片点睛之语。

但在我看来，却多少有些画蛇添足之嫌，删之，又恐呼失却它立意的“唯美”。

依愚见，有些东西，还是收藏起来得好，宕开一笔，晕染开来，猜去。

譬如，我想说：“影片中‘爱过，就是一生一世’这话，我是不想苟同的。‘爱过，就是一生一世’，未免对“一生一世”太宽容了些，倘仅限于“过”，这永恒的恐怕只是无法抹去的记忆。我倒想说，错过与否不重要，纵是天涯海角，即便天人永隔，爱着，心里始终有一方角落彼此安放着，方是一生一世吧。”

倘若爱情的一方唱了独角戏呢？

——怕会是既是对对方的惊扰，又是对自己的轻贱了。

星期三下午，我们五年级同学兴致勃勃地观看了一场爱国主义影片——《小兵张嘎》。张嘎是一个带有几分传奇色彩的小英雄。他几分调皮，几分任性，几分机智。

有一次，张嘎与八路军战士罗金保叔叔扮成西瓜贩子出来侦察老钟叔的消息，正巧碰见了鬼子的胖翻译。胖翻译来到他们的瓜摊前，拿起一个瓜一拍，见瓜不熟，随手扔了，又拍开一个瓜，见红瓤黑籽，便饿鬼投胎般吃了起来，嘎子气得直瞪眼，正想挥拳揍他，罗金保拦住了嘎罗金保拦住了嘎子，对胖翻译说：“你吃瓜也不问价钱呐！”可胖翻译蛮横十足，嘎子见了拿起西瓜便朝胖翻译砸去，砸得胖翻译蒙头转向，结果嘎子他们缴了胖翻译的枪。

看到这儿，我们不禁拍手叫好。看完影片，嘎子的形象总在我的脑海中浮现。嘎子与我虽然是同龄人，但一相比真是天壤之别，嘎子敢进鬼子司令部，而我在课堂上竞不敢举手发言；嘎子能端掉鬼子的炮楼，可我一遇到难题就畏缩不前；嘎子爱憎分明，而我明明看见同学做不好的事情竞不敢当面指责……

嘎子虽然是作家在战火销烟的战争年代中虚构出来的一个小少年英雄，可他的一言一行，他的可贵精神，很值得我们青少年去学习。

今天一个阳光明媚的一天，我们学校组织去参观禁毒馆。我们下午出发前往禁毒馆。

到了禁毒馆我们就看到“珍爱生命，远离毒品”!这8 个字。在参观完禁毒馆，我的心平静不下来，一个个被毒品所残害的生命依旧历历在目。

回想起刚刚所看过的画面真是惨不忍睹!毒品使人骨瘦如柴，自杀，为了获取大量的毒资甚至去杀害亲人。通过参观禁毒馆，使我知道了各种毒品的名称，还知道了他们的毒性，知道了“海洛因”是世界上的“毒品之王”。

可恶的毒品，残害着人的生命。许多青少年为了它。走向了犯罪道路。做出了许多伤天害理的事。他们在吸毒成瘾，而没有钱买毒品时他们就去抢劫。他们抢劫时，还杀人灭口，就这样犯下了不可原谅的滔天大罪。这个事例还不算什么，更可恶的是一个二十几岁的小伙子，他也染上了毒瘾，天天向母亲伸手要钱，最后，母亲跟他说没钱了，他却一怒之下将母亲杀害了。他本来是青春年华，因该孝敬母亲，但是毒品却使他走向了犯罪深渊。还有一个也像他一样，把生平最爱他的奶奶杀害。毒品是吸血鬼，毒品是犯罪的主谋，毒品是光明走向黑暗的桥。通过这几个事例，令我明白了，在青少年时期，因该好好学习，孝敬父母，而不是去做那些丧尽天良的事，不然就不会躲过法律的惩罚。

在禁毒馆里的图片中，我还看到一些刚出来婴儿，受母体的影响，成天性残疾，毒品真是又可狠，又可气。图片中还说烟在未来也将成为毒品之一，如果你的家人还在抽烟，那么最好快点劝他们戒掉。看着看着我便觉得奇怪，为什么吸毒者大部分都是青少年呢?原来青少年的好奇心强，自我防范意识差，所以便误入歧途。

少年朋友们，如果说吸毒是瘟疫，那么最容易受传染的是我们。那就让我们加强防范意识，珍爱生命，远离毒品，共同创造出美好的未来吧!

要说《小兵张嘎》这部电影，大家也许要比我熟悉。影片の主人公是一个叫张嘎の男孩子，因为张嘎聪明伶俐，干练坚强，村子里人都亲切地称他嘎子。嘎子小时候和奶奶过着无忧无虑の生活，但是日本鬼子却破坏了那份原有の安静宁和，使幸福美满の家园变成了血流成河の战场，令刚刚“生根”の嘎子早早脱离了快乐の童真时代，在仇恨中“发芽”。日本鬼子の大肆侵略，被迫让嘎子小小年纪就参加了八路军。一次，在与日本鬼子作战时，嘎子不慎中了一枪，可他不顾疼痛，继续咬牙作战。又一次，嘎子竟有一把假枪擒住了一个日本兵首领，并成功缴获了一把真枪，为八路立下了不少功劳，充分体现了他の机智勇敢。

嘎子爱国家，爱人民，恨鬼子，恨汉奸，凭着一股不屈不饶の冲劲儿，不仅为奶奶，而且为更多の人民群众报了仇，真是个好样の小英雄！

作为二十一世纪の小主人，我们不能依赖父母，要自己独立起来，学着小兵张嘎，学着他钢铁一般の意识，学着他吃苦耐劳の精神，为二十一世纪做强大の基底。

……

我的家乡在龙泉桃花山下。

每年三月，桃花山上开满了色彩红艳，白里透红的桃花，名副其实，桃花山上就是漫山遍野的桃花，以前龙泉有个节日，每年三月十八这天为桃花盛开而准备的“国际桃花节”，桃花正好长得繁荣昌盛。还有明星来助阵，山上可以说是人山人海。

从山脚沿路上去，没多久，你的眼中会布满了桃花，这些桃花粉红粉红的，十分夺目，斑斓多姿，密密麻麻的桃花融在一起，沉浸在这无边无际的粉红花海，让人从眼中到心底都甜滋滋的。这一片粉红花海，犹如缤纷五彩的锦缎;又如小姑娘羞红的脸蛋;又好似粉红色的地毯。

鲜艳夺目的桃花不仅色美、味香，还可以温暖人的心扉，让人看了就神清气爽，精神焕发，桃花的香气更是沁人心脾，一朵朵奇花异葩争奇斗艳，但人们的眼睛里装得最多的就数那赏心悦目的桃花了。

一阵清风吹过，一阵阵花雨零零散散地飘落下来，山野像铺上了一床粉艳的大锦被，一簇簇鲜艳的花骨朵镶嵌在树枝上如同无数只蝴蝶，翩翩起舞，风姿绰约。

山野里，一片粉红粉红的桃花，好似燃起的熊熊烈火。

穿行在桃树之间，顿时，四周花香四溢，向前一望，还有一片色如翡翠，状如圆月的湖，没错!这就是宝狮湖，四周有许多棵零散的桃树，飘散着花雨，落英缤纷，正好应了一句“桃花尽日随流水，洞在清溪何处边”啊!

我爱你——我的家乡!

郭明义，辽宁鞍山人，鞍钢矿业公司齐大山铁矿生产技术室一名普通的采场公路管理员，曾先后获部队学雷锋标兵、鞍钢劳动模范、鞍山市特等劳动模范、全国无偿献血奉献奖金奖、是鞍山市无偿献血形象代言人。影片开头，伴着隆隆的机车声，主人公郭明义出场了，一身典型的施工现场工作服，用英文与一位外国工程师力争一个技术问题。没人会注意到一辆大型重机车的一个小裂痕，外国工程师对其监督下的机车质量之好深信不疑。在一片漠视中，郭明义坚持上报机车的质量问题，多次与外国工程师据理力争，最终他的坚持与认真为企业挽回了损失…

随着影片的进程，我又了解到他热心奉献的一面。他帮助身患重病的小女孩筹集医药费，到航空公司乞求负责人帮助小女孩完成当空姐的梦想;他不辞辛苦，历经

3年时间为身患白血病急需换肾的小男孩找肾源;三次将家里的彩电送给村小学的孩子们;几次将单位分房的机会让给他人。郭明义他是妻子眼中的“郭傻子”因为他义务献工、献钱、献血，15年来累计献工15000个小时，先后资助180多名贫困学生读书，参加了54次义务献血和捐献血小板;他是女儿口中的“千里眼”，因为他总能看到比自己家人更需要帮助的人，总能尽其所能帮助别人;他是铁矿职工澡堂里的搓澡工，因为下班后总要在澡堂里忙活着帮工友们搓背，嘴里还不停讲着捐献造血干细胞的重要意义，鼓励大家捐献;他更是我们眼中的好党员，因为他恪尽职守、无私奉献、时刻牢记全心全意为人民服务的宗旨…

11月4日，在公司工会的组织下，我和同事们一起去看了爱国主义电影《金刚川》。观看这部电影之前，我没有想过这是一部怎样的电影，会讲述一个怎样的故事，直到电影开幕。

该影片讲述了在抗美援朝战争中一段鲜为人知的历史往事，全景式地呈现了艰苦异常的战地氛围和战场上志愿军生死相托、上下同心、协作坚守的战斗精神。与其他战争片不同，故事的主角们不是赫赫有名的英雄，但他们为在指定时间内让增援部队通过金刚川抵达金城，冒着敌机的狂轰滥炸，以血肉之躯筑建了“新的长城”。这一场战士与敌人间、修桥与炸桥间的“拉力赛”，展现出志愿军战士临危不惧的战斗姿态和无畏气概!

有一种感慨，尤其是从美国空军视角去叙事的时候，飞行员说了一句话，大地炙烤的味道，地面上全部是尸体烧焦的味道，一片漆黑，对于他今后的人生来说，犹如活在地狱，每每想起，都是一种窒息的感觉。

三次炸毁桥梁，三次合拢，当时间所剩无几的时候，为了保证主力部队过河，修桥的部队，抽调水性好的战士，采取肩扛手抬的方式，搭建了一个人桥，作战部队快速通过，按既定时间到达了金城的主战场，从而保证了抗美援朝的胜利，此片是为抗美援朝献礼的电影。影片采取三个视角，展示了战争的残酷，发扬了我军打不死的斗争精神，一次次炸毁，又一次次修好。这些人那时候都不怕死，为了心中坚定的信念，无惧生死。

我很感念这种伟大，人生有个信念，并为此无畏生死是何其幸运，就连死都是一种伟大，而这种伟大的背后是对祖国深深的爱，对背后的同胞深深的爱。

直至电影结束，我仍沉浸其中，难以自拔。我们生于和平年代，不曾经历过战争，但战争年代烈士们的精神不能忘却。何为“金刚川精神”，是铁的纪律、高效执行;是坚韧不拔、势必达成;是不怕牺牲、勇于奉献。如管虎导演所说“每一个牺牲都是有价值的，只是不易于被发现。如果大家走心的话，就会发现我们身边的同事与家人们，总会有人默默奉献。”反观现实生活，在我们的工作岗位上，依旧有兢兢业业、恪尽职守的“战士”存在，他们贡献了自己的一份力量，任劳任怨的付出着，而默默付出的人为什么又不能是自己呢?我们虽然身处平凡的岗位，但依旧可以凭自己的绵薄之力发光发热，为公司的发展尽自己最大的努力，为公司的繁荣贡献自己的力量，发扬“金刚川精神”。

看到这部微电影的片名时，就有一种深深的疑虑，霾要是真的没了，这世界倒是会很美好，可是不现实啊。带着这份不自信，跟随周迅饰演的霸道女总裁钱雪漫进入未来，尽管只是不远后的20--年圣诞节，却意外收获了明天一定好的信念。

《霾没了》不是像普通奇幻片或喜剧片那样大刀阔斧的改写世界，而是像出品方蒙牛所描绘的“一点一滴的好”，用一个小小的篇幅，一点一滴小小的真情暂时在影像的世界里驱散了停留在人们心里的霾，犹如清风扑面般，给20--年写上了一个洁净的结尾。

这是一部心灵环保题材电影，可以理解为洗涤心灵的精神饮品。故事开篇虚构了一个繁华但麻木的世界，周迅饰演的钱雪漫刻薄彪悍，对待下属极端强硬，让每一个人都战战兢兢，但是她又有自己的苦恼，每到夜深人静时，灵魂便进入魔鬼之境，接受煎熬，直到圣诞节前夜，必须在24小时内做三件好事，否则有可能陷入万劫不覆的境界。

故事在这里是才刚刚开始，一个旁人眼中的魔鬼，如何化身天使，这是《霾没了》的悬念，也是叩问每一位观者的道德考卷。身在这充斥着物质与欲望的时代，很多人都已经不记得怎么用心去面对身边的人，那些日渐稀缺的微笑、关爱、帮助，对比这个容纳几千万人的城市中的各种竞争、利用和欺诈，更显得像沙漠中的雨露一样珍贵，一天做三件好事，看似容易，实行起来并不简单。

因为做好事要走心才行，就像钱雪漫那样想随随便便掏出钱来解决是不成的，捐款给只收旧衣的爱心活动不成，借给员工给老婆治病也不成，直到无意中遇见了年轻的碰瓷黄又南，被激发了内心的正直，才找到了做好事的路径，这件好事决不是手里的钱，而是那一句鞭策产生的心灵震荡。好事，有时候也就是这么简单。在这个年头里面，做好事有时候真的挺不好意思的，做好事意味着你不成熟，不够酷，可是假如真的每个人都羞于献出这一点一滴的好，让人心的霾继续笼罩在这个城市上空，那也太过悲哀。

还好，至少我们这一代人不必哀伤，因为有多数人并非不愿变好，而是缺少一点催化剂，就像钱雪漫把“好”传递给碰瓷男和小三，碰瓷男传递给骑单车的小妹妹，她们又一起传道给弃婴男和警察，圣诞钟声响起的那一刻，三件好事的魔鬼约定已荡然无存，世界上只剩下快乐的天使。

霾虽然很重，却总有霾开雾散的时候，人心虽然不古，但总有回归纯净的时候，只要有人愿意达到这个结果，一点一滴的好可以汇成美丽新世界。

影视作品也如此，一部微电影并没有多大的篇幅，故事很简单，也没有多大的影响力，没有那些贺岁大片一样的经济价值，但它承载了一分希翼，在传递一分美好，这份意义就无分大小，希望每个人看过之后都琢磨琢磨，一起清扫内心，把现实变得洁净而温暖，明亮且灿烂。

从一开始有个少年曾经来过这个自媒体的定位就是以严谨的专业态度和不正经话语表达来观影观人生。但是今天的这部影片少年想暂时抛开定位初衷，来感受这部影片的内容，电影《三十二》和《二十二》的观后感与您分享。

《三十二》和《二十二》同一个导演，同样讲述的是二战期间被迫充当慰安妇的受害者的故事，二者不同的是《三十二》是2014年美国上映的只有43分钟的短片，写的只是其中一位老人韦绍兰和子女的故事;《二十二》2017年上映的则讲述的是二十二位老人的故事。该照片时电影《南京!南京!》中江一燕的剧照，影片中也有展现抗日战争时期，我国妇女被迫沦为慰安妇的片段，但是她们的正确称呼应该是“二战期间被迫充当慰安妇的受害者”。

电影《二十二》讲述的就是截止2014年仅存受害者的故事，虽说是一部院线电影，实际上是一部纪录片，想起当时有朋友因为想避免心里难受就没去看，如果您也有这样的心理，请您不要害怕这部电影，就像影片中说的一样，记录不是为了去憎恨，而是为了不被遗忘!观影时的感受有一点令少年心痛不已，就是其中一位老人讲述由于不幸的遭遇，而受到邻里之间的非议和指指点点，对这些人有种深深的失望和厌恶，他们以为遭到轮奸就脏了，不干净了，以至于带有色眼镜看人。本以为老人们会带着仇恨而活，但是观影之后才发现她们才真正做到了“温润岁月，执着善良”。影片中的老人看到日本志愿者带来的日本军人的照片，丝毫没有谩骂，而是微笑着说“他们也胡子掉了”，就像冯小刚的《芳华》中的台词那样：一个始终不被善待的人，最能识别善良，也能珍惜善良。《二十二》给我们展现的角度不是仇恨的角度，而是从历史回望的角度，带我们深情凝望着老人们。

“所有未婚女青年都该去看一下这部电影。”电影的开头，很有趣。从非洲某部落的土著，到纽约高级餐厅里的白领，从体态富贵的中年妇人，到魔鬼身材的窈窕少女，世界上，几乎每一个角落里，都有女生在问：为什么他没有给我打电话？为什么他不来找我？为什么他突然失去了联系？然后，这样的女生身边，总有一群劝解她的死党好友。好友总是说，“他这样做只是因为太爱你了”，“也许他害羞”，“也许他自卑”，“也许他不知道怎么联络你”，“相信我，他肯定是喜欢你的”……女人们只想赶快让姐妹们笑起来，却很少想该怎么让她们清醒。事实是，也许他只是不想找你。

电影说，如果一个男人真的喜欢你，他会动用一切力量去找到你，手机，email，msn，google……这已经不是石器时代了，真正喜欢你，即便经历海啸、洪水，即使你消失在人海，大海捞针他依然会找到你。如果他答应你的事却没有做到，哪怕那只是一个电话。不要给他找借口，“他真的很忙所以忘了”、“至少他真的与我道歉了”……他很忙，你也不轻松，这个城市有谁不忙？是忙到即将就任美国总统，还是一个小时有好几亿的生意要谈？有手机、有快速拨号、甚至有语音拨号，有时压根没想打电话，电话就从裤兜里拨出去了，如果真的喜欢你就不会忘记，如果忘记说明他不在乎你失望。男人对自己想要的东西是永远不会说“忙”的。如果他暧昧不清。不要替他解释：“他以前受过伤”、“他刚刚分手/离婚，他想慢慢来”、“他习惯了自由”……

一个男人若是真的喜欢你，就不会暧昧不清，就会昭告天下对你的所有权。如果喜欢你，但由于私人原因想慢慢来，他会立即把这一点明确告诉你。他不会让你猜来猜去，因为他不想让你失落而离他而去。如果他不愿意见你的朋友和家人，他不愿意带你走进他的圈子，说因为这只是两个人的事，那么请自动翻译成“我只想用你来消磨时间”，“我不太喜欢你”。如果他背叛你。不要去想：“他喝多了”、“那只是偶尔出现的意外”、“他是不小心的”……背叛没有借口。背叛这种事情是不会“不小心就发生”的，他不可能说“噢，我不小心摔了一跤，正好摔到别人床上去了。”如果他都喝得醉醺醺才来找你，而不愿意在清醒时为你改变，那么就该离开，因为长远的生活是需要清醒的。如果时机成熟但他依然不想结婚，也许仅仅意味着“不想和你结婚”，那些说“不想结婚”的人最后一定会结婚，只是不是和你如果他不断的与你分手，然后又来找你和好。

如果他突然莫名其妙的消失了。如果他是已婚。那么多那么多的如果，其实都只有一个答案。有时我们宁愿相信一个男人太害怕、太紧张、太自卑、太爱前女友、太敏感、太忙、童年阴影太多、家庭压力太大、太累……却不愿意看清很简单的事实。是的，他不是太忙，不是受过伤，不是有童年阴影，不是遇到了意外，不是要就任总统，不是脑震荡得了短暂性失忆，不是手机掉进了火锅，不是有健忘症，更不是你已经坚强到可以令他不担心，他只是没有那么喜欢你而已。

《Hes Just Not That Into You》里，我最爱的一段台词。那是名叫Gigi的女生，在误会一个男生喜欢她，然后表白之后发现是误会，被男生冷嘲热讽之后，说的一段话。Gigi说：我也许是太敏感太会小题大做，但至少那意味着我还在乎。你以为用上这些所有能看透女生的规则你就赢了吗？你也许不会再受伤，也不会再让自己出糗尴尬，但是你也永远不会再体会到那样的爱。你不是赢，是孤独。也许，我做了很多很傻的事情，可是我知道，这样的我会比你更快找到那个对的人。相信自己的感觉，喜欢自己的人生。也许所谓的happy ending并没有包括要给你一个perfectguy，也许所谓的幸福结局，就是抱着永不放弃的希望，继续前行。含泪奔跑，华丽跌倒。人山人海，边走边爱。

观后感，就是看了一部影片或连续剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。下面，小编为大家分享写好电影观后感的方法，希望对大家有所帮助！

一、认真审视 有感而发

观后感要认真阅读(观看)原作，万不可空穴来风。在或读或观或看的基础上寻找和自己的思想产生的共鸣之处，从而有感而发。如果做不到这一点，写出来的文章就只能是无病呻吟。古人云，首先要“感于情”方能“动于情”，可见感想作文要写得感动别人，自己首先要被感动。

二、读感结合 以感为主

这里所说的“读感”是一个广义的概念，它包含了“观感”等。这些“感”都要与“读”、“观”、“看”相结合，“读”、“观”、“看”之后才可能有感。感想文的文体要以感为主，以读导感。切忌平均笔墨，抑或本末倒置。

三、提炼观点 独立成文

前面已经讲过，感想作文要以原作为基础，在原作上导出“感”来。这个“感”应有自己的观点，并能自圆其说。它与原作的关系是：原作是“感”的引子，而“感”则是原作某一点的升华。 总之，感想作文是锻炼学生敏锐观察力的重要方式，它借助于书、影、视等，使学生积累感情、观点等，寻找出一个宣泄的窗口。也正缘于此，它对广大、中学生锻炼和学习写札记、随笔等类文章不无裨益。

写观后感在褒贬人物、剖析事理、针砭时弊等方面都要有独到的见解。观后感从文体上看，属于议论文的范畴。它的着重点在于“感”，它是抒发和阐述自己对原文所记叙的事件、描写的人物、阐述的道理等的感触。

观后感是训练阅读、写作、分析、概括等能力的一种习作形式。究竟如何写好观后感呢?愚以为，可归纳“三要”、“三忌”。

首先，要认真阅读原作，掌握原作的基本精神，切忌不着边际地随便“瞎吹吹”。

观后感是由“读”和“感”两部分内容组成，当然重点是“读”。“读”是“感”的依据和基矗“感”是“读”的生发和提高。文章做在“感”字上，功夫下在“读”字上。有的考生说：“写观后感嘛，还不是随便瞎吹吹”在这类“瞎吹吹”的观后感里，有的议论好象“飞机上吊大闸蟹———悬空八只脚”;有的引了原作一二句话，不作具体分析，就夸夸其谈;也有的为了“标新立异”，甚至曲解了原作的基本精神，其主要原因是这些考生不肯在“读”字上下功夫，没有吃透原作的基本精神。

其次，要就文论理，或就书论理及就戏说理，紧密联系实际，切忌拘泥原作，以叙代议，就文论文，就书论书或就戏论戏。

写观后感，可以从原作整体出发发表感想，也可以就原作某一侧面入手谈体会，切入的角度可以不同，但都要紧紧联系实际，或重在联系社会现实，或重在联系学习、工作、思想等实际，应该“为时而著”、“为事而作”。这样的观后感才有深度，才有现实意义。反之，漫无边际的大段大段地抄录原作或复述文中的场景描写，末尾加上几句标语口号式的语句，这样的观后感，显然是失败的。理来之于“文本”，用之于实际。我们有些学生写观后感的另一个毛病是大段大段引述原文或场景描写，有的甚至是改写、复述原作的故事情节，但议来议去还是拘泥于原作内容，悟不出道理，联不上实际。

最后，要选择感受最深的一点来写，切忌贪多求全，面面俱到。

一篇文章，一本书，一部电视剧或影片，它涉及的面实在太宽了。假如认真阅读、仔细观看的话，一定会有许多体会;很多感想。如果，这也写，那也想写，“拉在篮里便是菜”，贪多求全，面面俱到，结果“贪多嚼不烂”，什么都写不深，写不透，势必要吃“夹生饭”，到头来，“竹篮子打水一场空”。应该选择自己感受最深的一点来写观后感，写出来的文章才能观点明确，联系实际，有理有据，结构完整。深化了主题，干脆利落，结构严谨;达到了写观后感“引———议———联———结”四字诀的完美境界。

（1）引——围绕感点，引述材料

简述原文有关内容。 读后感重在“感”，而这个“感”是由特定的“读”生发的，“引”是“感”的落脚点，所谓“引”就是围绕感点，有的放矢的引用原文：材料精短的，可全文引述；材料长的，或摘录“引”发“感”的关键词、句，或概述引发“感”的要点。不管采用哪种方式引述，“引”都要简练、准确，有针对性。如所读书，文的篇名，作者，写作年代，以及原书或原文的内容概要。写这部分内容是为了交代感想从何而来，并为后文的议论作好铺垫。这部分一定要突出一个"简"字，决不能大段大段地叙述所读书，文的具体内容，而是要简述与感想有直接关系的部分，略去与感想无关的东西。

(2) 议——分析材料，提练感点

亮明基本观点。 在引出“读”的内容后，要对“读”进行一番评析。既可就事论事对所“引”的内容作一番分析；也可以由现象到本质，由个别到一般的作一番挖掘；对寓意深的材料更要作一番分析，然后水到渠成地“亮”出自己的感点。要选择感受最深的一点，用一个简洁的句子明确表述出来。这样的句子可称为"观点句"。这个观点句表述的，就是这篇文章的中心论点。"观点句"在文中的位置是可以灵活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。初学写作的同学，最好采用开门见山的方法，把观点写在篇首。

(3) 联——联系实际，纵横拓展

围绕基本观点摆事实讲道理。 写读后感最忌的是就事论事和泛泛而谈。就事论事撒不开，感不能深入，文章就过于肤浅。泛泛而谈，往往使读后感缺乏针对性，不能给人以震撼。联，就是要紧密联系实际，既可以由此及彼地联系现实生活中相类似的现象，也可以由古及今联系现实生活中的相反的种种问题。既可以从大处着眼，也可以从小处入手。当然在联系实际分析论证时，还要注意时时回扣或呼应“引”部，使“联”与“引””藕”断而“丝”连这部分就是议论文的本论部分，是对基本观点(即中心论点)的阐述，通过摆事实讲道理证明观点的正确性，使论点更加突出，更有说服力。这个过程应注意的是，所摆事实，所讲道理都必须紧紧围绕基本观点，为基本观点服务。

(4)结——总结全文，升华感点

围绕基本观点联系实际。一篇好的读后感应当有时代气息，有真情实感。要做到这一点，必须善于联系实际。这"实际"可以是个人的思想，言行，经历，也可以是某种社会现象。联系实际时也应当注意紧紧围绕基本观点，为观点服务，而不能盲目联系，前后脱节。结既可以回应前文，强调感点；也可以提出希望，发出号召。不管采用哪种方式结尾，都必须与前文贯通，浑然一体。读后感始终要受“读”的约束，开头要引“读”，中间还要不时地回扣“读”的内容，结尾也要恰当回扣“读”的内容不放松。

以上四点是写读（观）后感的基本思路，但是这思路不是一成不变的，要善于灵活掌握。比如，"简述原文"一般在"亮明观点"前，但二者先后次序互换也是可以的。再者，如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历，就不必再写第四个部分了。

黄文秀出生于广西百色的一个贫困家庭，从北京师范大学硕士研究生毕业后，毅然回到家乡，到贫困村担任驻村第一书记。然而一场突如其来的山洪，让她30岁的年轻生命永远定格在了扶贫路上，她以实际行动谱写出一首初心不灭、青春无悔的时代乐章，必将成为广大第一书记烙印在心间的“时代楷模”。

学习她不忘初心，扎根向下。黄文秀本可以留在大城市发展，但她放弃了更好的选择，转而投身于乡村振兴的基层熔炉来磨砺淬炼。在面临重大人生抉择时作出这样的选择，必定是黄文秀经过深思熟虑后决定的，一边是优越的工作环境，一边是艰巨的扶贫重任，孰轻孰重、孰易孰难，她心中必然有一杆秤。选择到急难险重一线担任第一书记是荣誉更是责任，但一旦选准这条“心中的长征”，就应时刻牢记身上所承载的使命职责，秉承为民服务初心，埋下头、迈开腿、沉下身，真正扎根下来办好惠民实事，为民排忧解难，以满腔热血践行好那份终生不改的初心诺言。

学习她勇于担当，奋斗无悔。从日记中“大家见我是一个女生，对我也充满了好奇和期待......内心不禁觉得压力非常大”到驻村第五个月的“我发现我的方言进步了，可以和贫困户完整地用桂柳话交流了”，见证了黄文秀扶贫路上的点点滴滴，也生动展现了她以柔弱肩膀扛起精准扶贫、改善村貌重任的实干担当。第一书记承担着抓党建、促发展、保稳定的“第一”责任，一头是组织重托，一头是群众期盼，唯有不断强化主动意识、担当精神，在建强堡垒、理清思路上想更多办法，在关注民生、促进发展上出更多实招，在增收致富、安居乐业上让群众得更多实惠，以积极有为、担当作为，努力向人民群众交出一份高质量的时代答卷。

学习她不畏艰险，甘于奉献。面对暴雨引发山洪随时可能遭遇的危险，为了按时赶回村里工作，她连夜赶路丝毫没有迟疑，正如当年毅然决然走上第一书记岗位那般坚定。在身处险境的危急时刻，她依然牵挂的是迅速回村排除洪涝险情，部署抗洪工作，直至人生最后一秒。当前，打赢脱贫攻坚战、全面建成小康社会的道路不会是一路坦途，第一书记使命光荣，任务艰巨，面对关键时刻更应毫不退缩、绝不避让，冲锋陷阵、敢打硬仗，以刚直脊梁撑起守土尽责、大公无私、保民平安的一片蓝天，不断擦亮共产党员不怕牺牲、甘于奉献的鲜明底色。

“你好，我是大白，你的私人健康顾问。”人们都被《超能陆战队》里萌萌哒的大白暖的一塌糊涂，但我喜欢这部电影的原因，不仅仅是大白。

主人公小宏参观了哥哥的大学，并且对里面的各种发明都很感兴趣。在哥哥的指导下，发明了无所不能的磁铁机器人。但哥哥为了救教授，不幸离开人世，只留下哥哥研发的大白与他相依为命。小宏励志为哥哥报仇，多次武装大白，和研究所里的其他“怪咖”一起组成了“超能陆战队”。他们抽丝剥茧，突破了层层迷雾，终于发现：原来真正的凶手并不是教授，教授为了给女儿报仇，破坏了研究所。小宏一行人通过别样的办法，拯救了大家，救出了教授的女儿，但大白却牺牲了。不过，小宏最后才发现，没有武装后的大白芯片攥在他手中，大白依旧可以陪伴着他。

电影结束，不少人在为大白的牺牲感叹，而我在感叹大白的英勇无畏时，也在思考电影中的这样一句话：“换个角度看世界。”小宏就是换了一个角度看小磁铁机器人，才守得云开见月明，发明了所向披靡的磁铁机器人。最后关头，超能陆战队的成员们，也是通过换一个角度看自己所处的险境，用不寻常的办法，才突出重围。生活中，换个角度看世界也是不可或缺的。当我们遇到迷惘的时候，换个角度想想；奥数难题解不开时，换个思路想想；遇到不顺心的事情时，去思考一下这对我们有没有一点好处……

生活中的我，对这一点深有体会。有一次奥数比赛，前面的题我做的都很顺利，但却有一道题困住了我，我绞尽脑汁，怎么也想不到解题的方法。我急得一直在转笔，不巧，笔掉到了地上，我从下面歪着看这幅图。没想到，这幅图转过来看，求水管的内壁表面积和求梯形公式与求圆柱表面积有异曲同工之妙，再加上勾股。我的思路瞬间被激活了，很快就把这题解开了。那次奥数比赛，不少人没有做出来这题，就是这一个小小的换个角度，使我离奥数的胜利近了一步。我想，电影中不仅强调的是“换个角度看世界”，更是“换个角度看人生”，“换个角度看一切”吧！

“你好，我是大白，你的私人健康顾问。”被暖心大白萌化的时候，也别忘了要时刻“换个角度看世界”哦！

电影《早熟》观后感

浅小惜

闲来无事，看了一部电影《早熟》。刚看的时候也就是抱着打发时间心态去看的，可看到了中间，泪点低的我，又情不自禁了。或许剧情老套吧，但也很能反映当下社会年轻人的心态。剧中的男女主角，哦不，应该说不光男女主角，还有各自他们的父母，都深深地打动了我。

此剧由房祖名担任男主角（家富），生长于劳动家庭，父亲是一名小巴司机，母亲是一位酒楼接待员，一家人住在一个拥挤的房屋内，没有高档奢华的生活，甚至比普通家庭还要贫困。可女主角家就不一样了，女孩由薛凯琪饰演（若男），在富贵的家庭中长大，其父是一名声名显赫的律师，母亲是公益界活跃份子，从小在父母的安排下长大的她，受种种束缚，不干做乖乖女的她，不顾父母反对，坚持与男主角在一起。

草根与公主，本没有交集，也不该有交集，可命运的齿轮，还是让他们在一场舞会邂逅，二人相互吸引，爱的单纯，爱的直接。一切都是这么顺理成章，就好像发生在我们的身边一样。终于，两人在新年的夜晚，偷吃了禁果，一切还都那么浪漫，年少的我们，不是都有那个冲动的时候，可冲动总归要付出代价：意外怀孕。

当若男找到家富商量此事时，带着惶恐的心来到私人诊所打胎。一个十六岁的花季少女，面对着一件又一件的器具摆在她面前时，疯也似的逃离诊所。投入了门外紧张不安的家富怀抱，两人选择留下了这个孩子。

当双方父母知道后，两父亲打起来画面，若男父亲暴走的画面，这所有的画面，又怎么能不让我们有所感触。当若男得知要去美国，毫不犹豫的选择跟家富私奔，年少的叛逆，在他们身上体现的淋漓尽致。他们来到一个无人居住的小村子里，过着窘困的生活，家富为了养活若男，开始四处打工，若男在家洗衣做饭，等待着家富的回来。当爱情的浪漫遇见生活的现实，两人在一起总归会伴随着吵架，可两人还是相依相偎，没有选择分开。

看到这里，不得不有很多感慨。时下很多青年做着相同的事情，有的奉子成婚，有的一堕了之，搞的伤痕累累不欢而散。家富是敢于承担责任的，留下了孩子，为了女友，四处打工。但现实是残酷的，没有学历，没有一技之长，能做的只有小工，干着体力活。日子一天一天的过去了，家富够坚强，挺了下来，但一天的夜里他哭了。或许他后悔了，虽然勇敢的面对现实，可这残酷的重担还不是他一个孩子所能承受的。

承受不了，还是得由父母来解决，结局多少让我们有点意外，本以为结局会以分离落幕，可没想到报警捉拿家富的是若男的父亲，亲自为他申诉的还是她父亲，这段申诉的话，我记得非常深刻：当我们年轻的时候，其实和现在的年轻人一样，都是充满激情，追求浪漫，不顾现实，所以或多或少地都会犯过错，可是到了现在，已为人父母，当然不希望自己的儿女重蹈覆辙，于是千方百计去帮他们安排一切，以为他们只要遵从我们的计划，就一定会得到幸福，可是我们从来没有想过他们的感受，一直在打压她们的意愿，我们不知道对他们的要求过高，会给他们很大的压力，我不知道对她过分的压迫，会对她心理造成这么大的影响。我现在明白，人生是需要经历的，任何人如果没有尝过甜酸苦辣，是不可能真正的成长，家富确实犯了错，错的是他年轻、幼稚、冲动，可他做对了一件事，就是他尝试去承担他的责任，尽了最大的努力去照顾若男，因为他爱若男，爱的单纯，爱的真。

现在的孩子过于早熟，不能有正确的爱情观。也能希望父母多一些宽容和理解，去帮助孩子在成长的道路上少一点曲折，少犯一些错误。学校对于青少年的教育，应当多注重青少年心理的特点，()关注他们的心理健康，对他们所犯的错误加以引导，帮助他们能够正确的处理问题。

《早熟》看完了，不得不反问自己一句，真爱是什么？单纯的真爱，是深爱着对方，彼此承担责任，为幸福的未来而努力的。自己其实也是个孩子，经历的不够多，但时刻提醒着自己，走正确的道路，犯了错要勇于承担后果。记得自己曾经说过，男人的肩上扛着责任二字。我那牵挂的伊人，我那炙热的爱情，我们的未来该会怎样？

不想多说，请看过影片，慢慢咀嚼，慢慢品味。

知道徐浩峰很久，原因是因为《逝的武林》这本书，我曾经在书店里徘徊很久，看了这本书无数次，为封面上薛颠先生的身姿而赞美。却在很久以后才买回来，一读而竞，引为快事，是近年来少有庆快之事。

慢慢看了他其他几本书，关注了一些徐浩峰的消息，知道他在拍电影《倭寇的踪迹》，当时便有迫切要一睹为快的想法。

后来看了电影，跟朋友聊了很多，也想写点什么，终究难以落笔，杂念纷纭，不知从何说起，想要写出点什么，反而困住了自己的笔尖。直到今天看见友人写了一篇影评，提及某部影片“每一个镜头要交待的信息都太过丰富，丰富到让人应接不暇导演把他的思考不知不觉带入了每一个镜头，也许因为思考太多，想要交待的信息太多，所以整体略显粗糙。”让我忽然有些感触，《倭寇》也是如此。

我记得小学时候第一次写作文，总觉得有好多事要写，好多话要说，每每在语文考试写作文的时候要在试卷后面贴上一张纸片，否则是不够我写的。幸而终于有人告诉我，好的文章都是简单的。看古文就晓得，我依言读了古文，才知道自己的文字笨拙。但是我原谅了我当初的笨拙，因为那时候，我还不会表达。

孔子说，辞，达而已矣。文章的第一件事就是说明白，最后一件事也是说明白，不止文章，说话、做事也是如此。明确达到目的，手段便可以不拘，如此文章方有千变万化。所以袁枚说，文似看山不喜平。只是手段，他没有见地！

这是个表达的时代！每个人都在寻找一个合适的表达自己的方式和机会，也许有人觉得自己是智者，所以自己的意见非常重要，因为他们自认看见了真相。

唐朝时候，中国禅风炽盛，延宕至于宋元，则机锋迭起，以令人捉摸不到头脑的言语叫人开悟。开悟要成佛，是大事，岂可骤得？但是禅宗要做的就是这样的事。原因是，有些事，没有办法直接说出来。

不能说出而能让人领会的办法有许多种，中国人深谙此道。曲径通幽处，禅房花木深。琴有弦外之音，看山水画看真了笔墨的只有外国人，那是欣赏油画的习惯。

电影是画面的艺术，虽然默片时代已经过。但是如果想要真正学会欣赏一本电影，还是得学会欣赏镜头。《倭寇》已经太过直白，导演要讲的太多，有时候觉得这是导演在对着人而自言自语。

介绍陌生的东西容易，但是介绍熟悉的东西反而很难。当年袁和平导演用树叶凝聚成团来表现太极功夫，观众接受了。从此对太极拳有了印象，这个可怕的误会导致了观众无法认同真实的太极拳。人总是习惯满足自己。

有太多的东西难以表达，原因是没有现成的土壤，难度在于说得巧妙，有趣味，这个时候酒瓶新酒，便是导演的功力。《倭寇》里面有大多数人不了解的东西，如影片的台词说：高手的事情很难懂。普通人怎么明白高手的事，不能照着做，只能看导演的本事。

《倭寇》的画面，我最欣赏的是佘小姐走在巷子里，竹影摇曳，她一身白衣，面容忧郁而迷茫。她的情人搬着一把异常高大的椅子跟在后面，一言不发。

这个镜头里的人物，情绪饱满的简直要溢出来，我看到这个镜头，暗暗担心，生怕导演安排出什么台词来。因为这个时候，无论什么台词都显得无力，加了，只有画蛇添足的效果。

当初看《游园惊梦》，里面的台词简直破坏了一切的美感，剥夺了观众所有的想象的空间。导演完全是在取悦西方观众。镜头中是中国人，但是人物的感情和旁白都是西式的，怪异的感觉，好比是看见外国人吃中餐，一人点一条鱼，抱在胸前吃。而《游园惊梦》之中的镜头显得笨拙无比，当翠花（我对编剧取得这个名字真是不屑）撞见了荣兰和那个男人，之后是独自漫步在山林之中，镜头给了她特写，侧脸，似乎努力想从她的表情之中告诉观众，当时，她有多么悲伤。与其用这种低估观众鉴赏力的镜头，为什么不选择使用一个远景，展现出偌大的树林之中对比之下显得娇弱瘦小的身影？如此，周围之景也融入镜头之中。

而《倭寇》开始的画面，是雨落残荷，不知道导演是否喜欢红楼那个桥段，林妹妹要“留得残荷听雨声”，只是落在开头，有些不明所以。或者导演有禅宗意境，那又是别样趣味，只是与影片脱太远，意境不谐。

《倭寇》的直白，恰恰正是那些富有象征意味的道具、人名、言语。四个老头围着桌子躺在竹躺椅上，旁边是三个异族女子在喝酒，在放肆的笑。渐渐地，老头们的话题转成了那些异族女人。现实生活之中没有这样围着桌子的躺椅，这是艺术，是导演的高调。

佘小姐的那把椅子，高得离谱了，如同她的人一样，处处离谱。佘小姐本身便不接地气，充满幻想，又难忍寂寞，要在世俗中打闹，却处处不满于现实，终于落得郁郁寡欢，这时候她的遭遇不仅不令人厌恶，反而有些同情的意味生出。

她要杀了裘冬月，让人不知道是因为羞愧太过反而生出杀心，但是导演怕人不懂，加了一句台词，让这个女人说出，被原谅最痛苦的调子。顿时整场戏崩溃，可惜了于老一场好戏！

只是一个这样的女人还取姓为佘，真是女子如蛇吗？不能不说导演太心狠，也太刻露！

裘冬月还有另外一个女人，饮马村的改娥，这个名字，也是个道具。导演太过聪明，心机安排到了这种细节，改娥，拆成“女改我”。又是长着佘小姐的脸，裘冬月，霜叶城第一高手，却是终究让女人改变了自我。为了那个女人上山，到最后却牵挂了一个不那么幻想，实惠到给了银子就要主动以身相报的女人。

设计精巧，裘冬月骗了一回佘小姐的护卫，赣岗，这个名字也是绝妙，赣，有赐的意思，这个名字是，给了你一个位置。处处被赐予，哪怕最后一个当一回高手的机会，也是被裘冬月赐予的。影片里有一场戏，赣岗找郄佬，表示要进他家找佘小姐，结果对方说你也可以跟别人一样潜进，但是他还是要走了郄佬信物，这个人物是这样子。

其他如刘铠，留得一幅铠甲，而且是一副纸盔甲。他想要一副真正的铁盔甲，当梁痕录告诉他纸盔甲的好处，他在乎的是自己内心认定的荣誉。这是一个有梦想的人，生在了没有土壤的环境中，注定成为庸人。正如影片之中郗老对天而叹：天下太平，不与小儿游戏，还能做什么？

想为戚家军留点影子的叫左偏使，左偏就是革命和激进，郗老对他说高手在民间。这是一句动人的话，这是一句口号，有完整的观念潜伏其后！佘小姐名叫么尼，谐音是“什么呢”。其实她本身就是个问题。她的生命简单而蒙昧，四处寻求活着的激情或者说自己的存在感和生活的意义，求而不得，让她甚至想到了死。赣岗只是个位置，这个位置是空的，赣岗只是占了位置上的便宜，近水楼台而已，这个位置很快被主角梁痕录取代了，为什么呢？梁痕录说，你打死几个，我见你几次。泡妞的高手哇！当然首先是佘小姐已经被他身上那种带有冒险精神和冲破一切的勇气所折服。

那四大家的四佬，蔡、王、陆、郗，导演把的问题藏于这个四个姓氏之中，不知是否隐喻文化之衰落成为形式的魏晋年间。影片之中，四大家族的名门正派的作风，拘泥不化，讲究门面，讲究正面进攻，颇有些周文的繁琐。频频提及的世家概念，也许是导演流露的一丝默认的笑意。正面进攻，却是躺下一地，战场上的兵技不比世家的武功。兵技只求目的，超越了一切的过程，生活偏偏是细腻的，人生的一切需要正面的面对，这就是世家的武功。如同第一高手裘冬月面对老境，面对与人通奸的妻子，面对自我。他选择退隐山中，却终究还要下山。他选择放过那一对背叛自己的人，却终于还是要实行一次报复，尽管后来他还是出手阻止了，但是说明他动过这个杀念。被艳丽的舞蹈刺激了的世家弟子在水牢中说：我们不是坏人，只是起了邪念。之前在广场上，有一名弟子为女子妖艳的舞蹈激动，动身练武，姿态妩媚陶醉，被郗老一鞭击晕，称这些异邦女子为妖女。妖，是蛊惑人心的意思。

四个花船姑娘，却叫梅兰竹菊，前面加一个赛字。梅兰竹菊是正人君子的代指，一个赛字，赛过影片之中那些名门正派的君子，或许导演想表达的是轻文从质。那些姑娘的活泼与世家的沉闷，到底何者为生命的真实呢？其实，真实的不是你愿意表现出来的，而是你正在表现出来的！周文疲弊，尽乎在此！

文明的萎落，恰恰是以最繁盛的面貌。一切落成了观念，轻易移动不得，抬手就错，文明便死了！

影片之中，面对船中的“倭寇”那些姑娘问，为什么不来一个前后包抄？四老之一回答：我们是名门正派，讲究正面进攻。正好影片之中梁痕录却斩钉截铁地说：战争，没有常理。战争，总是奇正相辅，放能制胜。而当座位上的大老还要再说什么，却被郗老打断，意思是面对蛮夷女子解释这些干什么，大庭广众之下，一个世家大老，这么做，甚不得体！

影片之中最为重要的两个角色，一个叫裘冬月，霜叶城第一高手。一个是梁痕录，是戚继光的亲卫。冬月是十一月，十二地支之中属于子，子是开始。古人诗曰，冬至子时半，天心无改移。一阳初动处，万物未生时。一阳生，代表阴尽阳生，所以影片之中一直强调裘冬月渐至老境。阴盛则老，但是他雄心不死。山中寂寞，收拾不住这个第一高手。在面对改娥拉着自己的衣角，他说服自己：我是第一高手，只想做个善事。在被赛兰的棍子撂倒之前，还要反复告诉自己：我是第一高手。求而不得，是因为执念，他找不到自己的生机回还之处。他被郗老说了几句话，撩拨的咳出鲜血，证明了他有执念。第一高手老了，老而不安，老而不甘，却不知道生命的转机在哪里，这是裘冬月。

梁痕录对放弃努力的左偏使说，你的想法，现在是我的。这叫做信念。信念足以让一个人坚定，坚定的人便有智慧。这种智慧不是小聪明，而是生活为他打开了一个格局，这一点，俗人难以理解，或者按照电影说法，高手的事很难懂。梁是支架之中的横木，是支撑架子的关键。戚继光，一代天骄，独木擎天。如今大梁已，录取留痕。这个故事的演化，也不过是一代天骄影响所及的一些余韵罢了！

影片之中说俞大猷发明了鸳鸯阵，戚继光发明了棍法，其实事实刚好相反。鸳鸯阵是戚继光发明，俞大猷才是棍法骄子，甚至传棍法于少林。导演博学精深，应该不至于出现如此疏漏，或许是留有深意吧！

这种直白来自设计太过精巧，需要高水准的观众，也总欠缺一段天然风流。导演太过聪明，观念多，表达的欲望太强，终于成了幕后黑手！

梁痕录跟裘冬月有一场对战，导演在试图告诉人们真实的武学。最后两人的对拼，只是一下。如同之前老早提醒大家的：中原武学，模拟的是马战，两马对冲，杀招只在交错一瞬。同样的最后，裘冬月也是一下制胜，梁痕录颓丧不已。日本电影界的天皇，黑泽明在他的影片《大剑师》之中也有同样的镜头，椿三十郎对决室户半兵卫，有大约一分多钟的沉默，然后是暴起一击，身影交错之后便是鲜血激迸，达数尺之高。徐浩峰深谙功夫，将完整的过程也表现了，黑泽明靠的是天才和日本剑道的想象力。天才不需要知道过程，却能够将结果表现在观众眼前，但是徐浩峰有的是实在的武学。后来北野武翻拍日本经典荧幕形象《座头市》里面也有座头市一剑击杀保镖的桥段，可惜北野武用了一个镜头给保镖模拟他意念之中的战斗，自信满满之后却被座头市变化的剑招击败，真是毫无想象力的镜头，较之前辈黑泽明，相差的不是一点半点。

影片名叫《倭寇的踪迹》，倭寇在中国还有一个叫法：鬼子。鬼子的踪迹是什么？欲望，执着，邪念，无明，人心有鬼，处处留迹。或者算是点睛吧！

近日，单位组织大家集体观看了影片《我和我的祖国》，我的泪点很低，从影片一开始看到荧幕上飘动的五星红旗，听到王菲用空灵的声音演唱歌曲《我和我的祖国》，情绪就开始升腾，当一个个故事渐渐铺开，我的眼泪就再也忍不住了。

故事中有一些我没有经历过，有一些我经历过但当时还不理解，通过几位导演对每一个重要历史时刻平凡人物平凡故事的艺术升华，我深刻的感受到了祖国70年发展历程的艰辛与辉煌，更真切的理解了祖国强大对我们每一个人的意义。就像一个孩子长大后懂得了自己的母亲。

曾经年幼时，我也像我的孩子一样每天戴着红领巾，对着国旗敬礼，却并不能切身体会国家之于我和我周围的一切意味着什么。待慢慢长大，学习了历史，有了更多生活体验后才渐渐懂得了有国才有家。祖国强大了，我们每一个普通人才能生活的和平稳定，才有机会去追寻自我价值。同样，我们每一个人爱自己的国家，多做有利于社会发展和时代进步的事，我们的祖国才能更加繁荣昌盛。我们和我们的祖国，是不可分割的整体。

要论感触最深的篇章还要数《白昼流星》和《相遇》，因为这两个故事触动了很多我个人生活中曾经的感受。《白昼流星》中的两兄弟很幸运，在人生的岔路口遇上了一位恩人为他们指引了一条正确的道路。但不是所有贫穷人家的孩子都这么幸运，我想起自己求学阶段一次次被催缴学费，几次走到要辍学的边缘。相信今后有像我当年一样遭遇的贫苦孩子会越来越少。因为，国家正在且一直在强有力的推动脱贫攻坚。更多的穷苦孩子正在摆脱无学可上的境地。《相遇》里没有过多的场景，但任素汐在公交车上的一大段台词很深入人心，作为一个地质人的妻子，我甚至也感同身受。国家的每一次飞跃式发展都是千千万万的无名英雄无私奉献换来的，我们所感受到的岁月静好，是因为背后有人在负重前行。虽然战火时代已经过去，现在的我们生活在平安温暖的大环境中，但是我们永不能忘记那些用自己的一生去奉献去保护整个国家的伟大科学家们，要心怀感恩，要向他们学习那无私的精神和不求回报的付出!

第一次看这部剧是4年前，还是在这部剧刚刚推出来的时候。2018年，演员朱亚文夺得《声临其境》的冠军，演员周迅凭《如懿传》再受关注，而我突然心血来潮，重温了一下当年他俩合作的《红高粱》。该剧由郑晓龙导演，对原著《红高粱》进行了适当改编，在我看来，这部电视剧，无论在人物刻画和叙述故事方面，观赏度很强，很容易引起观影者共鸣。

该剧讲述的是民国至抗日战争初期，发生在山东高密的故事。女主九儿出生在一个重男轻女的家庭，父亲为了赌博抽大烟，把九儿许给三十里坡的大户人家单家的少爷，而这个少爷是重度麻风病患者。男主余占鳌本是抬轿子的杠子夫，在九儿出嫁的时候对九儿产生爱恋。经过数次变故，余占鳌被迫当起了土匪。而此后，九儿一向在劝余占鳌早点离开土匪的不归路，走上人间正道。直到抗日战争爆发，为了民族大义，余占鳌与自我的仇敌朱豪三联手共同抗日，最终朱豪三和夫人壮烈牺牲，九儿为了保存高密最终一点抗日力量也英勇牺牲。

莫言在小说里写到，这块野高粱地“无疑是地球上最美丽最丑陋、最超脱最世俗、最圣洁最龌龊、最英雄好汉最王八蛋最能喝酒最能爱的地方”。最矛盾的红高粱承载了最矛盾的人性，善良狠毒的、美丽丑陋的、聪慧愚昧的、公正自私的、忠厚x猾的，每一个矛盾的人在遇到选择时候经过了考验，有人成长了，有人却走向了不归路。

红高粱是这部剧的魂，贯穿始终。他承载了九儿和余占鳌的感情，他俩在那里相恋;他是高密人民的期望，那年头吃不饱饭，很多人吃高粱面充饥;危难时候，大家藏到红高粱地里躲避日本人大屠杀;作战时候，九儿把日本人引到藏在高粱地里的高粱酒边，壮烈牺牲。

有个人，他视高粱为生命，在日本人要求大家清除高粱的时候，他竟然跟日本人讲起了道理：“这人有前世今生，你明白高粱也有吗?高粱也有前世今生和来世。”他就是酿酒师傅罗汉，他的一生都给了高粱，给了酒，他就是用这红高粱酿出了远近闻名的三十里红。他还说：“酒这东西看起来就是一碗水，实际他可是五谷的精灵，你想那一粒一粒的高粱种子，春天洒在地里，太阳晒、雨水浇，多少个日夜啊，除草、施肥、拔节、抽穗、灌浆、成熟，这才由种子变成了粮食，又经过大火灼烧、酒气生成，这才由粮食变成了酒，这中间经过了多少历练啊，经过了多少粉身碎骨的痛苦。”这又何尝不是人生呢?没有这种历练和痛苦，怎样会成为一罐顶级的高粱美酒呢?

整部电视剧看起来像是在喝一罐高粱酒酣畅淋漓，有很多我们中国观众熟悉和期待的快意恩仇情节。余占鳌为了报仇做了土匪，可是他不伤害老百姓，称为义匪。朱豪三是一个爱戴人民的好县长，可是也使用过土匪的伎俩，致使无辜的百姓惨死。九儿善良聪慧讲义气，相信人心换人心，可是在屡次受伤害后，也坚决实行报复。最终，剧情把大家带到了抗日战争时期，所有的爱恨情仇遇到了民族大义，余占鳌不想抗日只想报仇，朱豪三想抗日却不认为自我犯了错误，最终在九儿的劝解下，心心相惜的二人放下心结，共同抗日。

从剧中我看到了大爱，九儿爱余占鳌，一向在劝他走上正途。她对跟在余占鳌身边的女人说，“如果你真的爱你的男人，就该明白什么对他才是最好的”。

从剧中我看到了大气节，朱豪三一生重名节，自我的女儿就是因为他不肯低头而被土匪撕票。而在日寇到来的时候，为了联合余占鳌，携夫人给其母亲跪爬行孝子礼节。

从剧中我看到大仁义，余占鳌在应对杀兄杀母的愁人时，虽万般痛恨，为了抗日，仍旧原谅了朱豪三。

从剧中我看到了丑恶的灵魂，九儿的嫂子长的很漂亮，可在最初，与九儿不合，为了一己私利数次陷害她，作为观众的我，真想把他千刀万剐。

从剧中看到了愚昧的灵魂，喜欢余占鳌的恋儿，被日本人哄骗，要让余占鳌当县长，她做县长夫人，最终恋儿和余占鳌的女儿葬身日本人的枪口下。

从剧中看到了清醒的灵魂，张俊杰是一届书生，出走高密2年，游历了中国的其他省份，看到了日本人在中国犯下的种.种罪行，在男主和女主都不明所以的时候，劝他们回头，劝他们参加抗日。

有人说电视剧《红高粱》是一部抗日神剧，完全没有了原著的味道。我却觉得他就是高密的高粱酒，越喝越香，越品越有味道。

金刚川看完了，张译说愿意用十发炮弹换班长的那一刻，我热泪盈眶。作为一部只拍了两个月的电影，这样的完成度已经算很不错了，整体值回票价。

下面说说失望之处。

感觉最大的问题不是节奏感欠缺导致的冗长乏味的嵌套叙事手法，而是故事皮下，暴露出的观念问题。

印象最深刻的，就是美军为阵亡战友报仇，我方张排为老班长报仇，两边展开的仇恨厮杀。没错，高潮部分体现的是个人仇恨。张译这个角色的性格本是严谨认真，顾全大局，从整个战役总目标出发反复强调节省相当有限的弹药——却在老班长牺牲后失去理智把所有炮弹像不要钱一样一梭子打出去“打飞机”，看起来虽然爽了，有血性有“人味儿”了，可整个战略目标怎么办?大部队怎么办?如果每个士兵都把私人感情放在战斗任务之前，战争不要打了。

现实中，铁原阻击战指挥官马兆民团长的那次最不情愿的选择——让嫡系部队当炮灰掩护大部队撤离——为了完成总目标，亲手选择让兄弟们牺牲，完成任务后宁可自己降级去做排长，与兄弟们在一线同生共死。这种战略眼光和冷静的判断力与坚定的执行力才是我们以弱胜强的重要原因，这种“先国家之急而后私仇”的崇高美才是志愿军区别于普通大头兵而长久打动的地方。

可惜编剧为了破除“无情战斗机器”的刻板印象，转而强调志愿军战士的个人情绪，反而使人物形象崩塌了。

从更高的层面来看，这片把高潮设为双方报仇雪恨，传达给观众的信息是:战争双方都有牺牲，战争是残酷的。

——很微妙地模糊了正义与非正义之间的界限。

而最终的“桥”的结局，虽然有所升华，却令我更加不是滋味:最后的胜利是用血肉之躯铸就的?人的肉体比木板铁石更能对抗美军的压倒性的恐怖轰炸?

强行升华实在是暴露出编剧自己其实并没有想明白处于绝对劣势的我们，到底是凭什么去赢得战争的，最后只能归结于超人的意志力——按西方的说法就是被洗脑成了机器。

其实老电影《上甘岭》对此已经有了明确的回答，因为家乡可爱，因为人民对全新的未来充满期望，所以甘愿拼上性命;另一方面，是因为过人的单兵素质，多年战争练出来的高效组织形式，特别是高超的指挥艺术和战术战略意识。

是素质与智慧，正义、崇高的信仰让这支小米加步枪的部队具备了超强战斗力，而不是血肉之躯和兄弟情这么单薄的东西。

当然，单薄的思想也只能拍出单薄的故事。

具有讽刺意味的是，影片中那个美国大兵才是全篇最立体的人物，源自其点到为止又恰到好处的细节，比如一开始的引经据典，到牛仔帽与塔台称呼的呼应，人家的每个举动都有明确的精神来源，因此立得住，真实。而反观我方的几个角色，导演说不清，所以假大空。

这部片子没有达到我的期望，但我不后悔买了票，反而说明这类题材还有很大的进步空间，挖掘空间和反思空间，什么时候导演编剧想明白了，能感动自己了，作品自然就会感动观众。

期待下一部。

其实我从来没有写观后感的习惯，原因多种多样，归结到一起差不多就是爱得不深，也就没有必要去想去责。二宫和也(在这里让我用全名称呼他)的第一部动作片，期待度有多高，相信和我一样身为饭的人一定能够理解。

这次有幸能先拖到英语版的高清大档，省了去HK的烦劳与花销，心里挺高兴的。不过整个电影下来我还有差不多10%-20%的句子没有听懂，特别有一些关键词汇，也影响了全局理解。此外，英语配音的违和感成为观赏过程中最让人难受的东西。

写到这里，基本上就有一个总体想法了，就是我对杠子第一部不大满意。虽然没有看过原著漫画，但还是能很明显地感觉到局限于片长而无法把核心表达清楚的局促。

第一主人公玄野计按电影内的描述就是一个外表普通没有特长没有建树的大学生，但内心憧憬成为拯救世人的英雄，为此他可以牺牲别人只求自己出人头地。哦还要加一点小色。但经过和加藤一起战斗，他也明白了同伴的重要性以及生命的重要性，并下定决心要救出朋友们。

电影前半段的打斗场面稍少。杠子场景外的现实生活里主要有这么几段：地铁站内遇难、面试、教室上课、和岸本惠共处、研究suits性能，和小岛讨论漫画。其实在发现suits性能之前，他是一无是处的。作为开头结尾呼应的那段话在最初他是说不出口的。影片开始阶段花了不少时间描述他在杠子房间里的困惑，以及和大葱星人战斗时的旁观，甚至到了田中星人，他也只是比较被动地接受了战斗。所以当我看到他在房顶上变了神情的样子，觉得很惊讶，前后不像是同一个人。我觉得如果是漫画，一定有将其中的转变背景描述得比较清楚。但电影中，二宫和也对玄野初期的性格刻画不是很成功。他装作不认识加藤、好色、面试无能等等，都难以让人觉得其实他内心是埋藏着暗黑因子的。这个不是靠教室里两个男同学从侧面评论评论就能够表达清楚的。还有好色这一点，光看电影会觉得根本就是可有可无的。总之，二宫和也前后的演出让人觉得玄野的性格转变很突兀，包括他最后战斗受伤之后的思想转变，仍然感觉突兀。或者我可以说，前半段那是武诚治，后半段才变成了玄野计。

所以我觉得影片最大的问题就是2小时时长太短，对原作想表达的深度和原作人物的性格根本没有时间去挖。一个动作科幻片，总不见得把动作场面和科幻场面缩减了去填剧情；其次就是二宫和也作为第一男主，有失水准。作为他的忠实饭，应该很容易辨别他演戏时的小习惯。他的撇嘴、笑、吼叫有时带着太明显的"二宫和也"烙印。他的特长一向是演戏没有存在感，即成为那个人，而不是把那个人演出来。一个片子当中，他把烙印表现得越多，说明他越不入戏。在杠子里，这样的烙印不少，特别是非战斗场面。反之，拜启、青炎、流星等评价较高的代表作里就很少；又反之，山田太郎、天国等反响一般的剧里就比较多。最近的买家算是还可以了，但剧本太弱，也不太好看。大奥没有看不好评论。

杠子第二部的矛盾冲突会更多，剧情和视觉上都会更有冲击力，无论如何，还是比较期待的。但二宫和也自流星和door to door之后一直没有比较出彩的作品，这是他需要反思的。当然我不知道如今arashi这么忙，他还能有多少时间用来思考演戏。不过说到底，idol不是俳优，能这样，也不错了。我饭的是个idol，不是个俳优，即便我是日剧入门的。

吊车尾逆袭考上名校的故事，是《垫底辣妹》稍显俗套的励志脉络，但电影将教育与梦想的缔结，不仅有着女主自信奋进的一半，还有着对教育影响成功的另一半，以此对梦想做出独出机杼诠释的同时，也给不重个人成长的应试教育以喜剧化的讥嘲。

这是一部与众不同的励志电影，他的不同在于并不像很多类型片中一味的灌输自信与梦想的鸡汤，而是以此为奠基，用一主一辅的双线架构对教育问题做出了深刻的反思，主线自然是女主沙耶加从吊车尾考上名校的励志过程，在这一过程中学校老师不断的否定与培训班老师不断的肯定形成了电影鲜明的对比，而辅线强加于沙耶加弟弟棒球梦并对沙耶加不闻不问的父亲，更加深化主题的同时，也道出了沙耶加为何会退变为一个垫底女生的过程，家人与学校老师的放弃和日本内部升学制成为了沙耶加自我放逐的根源。

如果没有培训班老师坪田的正面引导，这是一个不可能发生的故事，坪田老师这一人物实则才是这部电影真正的灵魂，是她令沙耶加找寻到了迷失的自我，也是她帮助沙耶加最终实现了考入名校的梦想，他就是这部电影中沙耶加成功的另一半，而另一面学校老师对沙耶加的嘲讽放弃，更加为人看到了教育制度的缺陷，没有一个人是先天的垫底生，坪田老师所献于的感动，就在于他对学生不言放弃的努力，在于他用心平等的去关爱着自已的每一个学生，才有了这样一场堪称奇迹的逆袭。

个人因素虽然占据了一个人成败与否的主要成因，但不可否认家庭与环境的影响直接关系到了一个孩子能否健康成长的重要因素，电影中如果父亲能对沙耶加多一点关爱，如果学校老师能对学生多一点用心，那么这个逆袭传奇本也就会是一个不会发生的故事，当沙耶加遇到坪田老师后的心理蜕变，在感动之余，更多的是感概，又有多少学生能遇到如电影中坪田这样的老师呢?看着学校老师最终因不相信沙耶加能考上名校付出的赌约代价，会心一笑的同时，也希望更多的父母与老师相信自已的孩子“他能行”。

罗斯福曾说“ 相信自己能做到,你就已经成功了一半。”但梦想的成功，并不仅是源于一味的自信，成功的另一半实则包含着更多的因素，《垫底辣妹》这个本自真实的故事无疑正是对此做出了最好的例证。

在人间的情感有很多，例如：亲情、友情、对动物的喜爱之情等。但是在这些情感之中，并非有着令我产生喜爱与迷恋之情，若说对我产生的迷恋与喜爱的情是：对家乡那种浓浓的爱意之情，因为这片乡土毕竟是生我养我的地方，无论走到哪里也不能忘记这里的一山一水，一草一木。

虽说我的家乡没有其他地区的秀美，没有富贵，没有壮丽，但是我喜欢我的家乡，因为这里处处流露着我对它的喜爱之情，让我难以忘怀。因为这里的景色很美丽，让我对它产生了留恋之情。

家乡的小山。一年四季都很美丽。当春天来临的时候，山上的景色十分美丽，瞧那红的、白的、蓝的、黄的、紫的等颜色的野花，使人眼花缭乱，应接不暇。成群的蜜蜂在花丛中飞来飞去忙着采蜜。一只只蝴蝶也在花丛中翩翩起舞起来。那些从冬眠中苏醒过来的鸟儿们，如：小百灵、小布谷、小麻雀都在枝头上叽叽喳喳地叫着，在告诉人们春天来了。同时也会为寂静的小山添了些生机。至于那些被人们所瞧不见的小草，早已钻出了土地，密密麻麻地连在一起，踩在上面，软绵绵的，舒服极了!春天的小山是令人舒服的。

春天过后，夏天到了。当蝉在浓密的树木间高声鸣唱时，人们已知道是夏天到了。在夏天中的小山，景色虽然不是那么的迷人，但是从远处看起，在小山上的一排树木显得更加浓密茂盛了。枝叶长得也十分圆润，使人充满了无限的遐想。夏天的小山给了人们无限的遐想。

炎热的夏天过去了，凉爽的秋天来到。秋天，硕果累累，果实飘香，使人们在小山的脚下就能够嗅到果实的香味，什么苹果，梨，山楂，葡萄等水果，都已经成熟饱满，使人垂涎欲滴，想要奋不顾身地跑上山来品尝果实的清香。在秋天中的树木早已被风吹得纷纷落下枝叶，像一只只花蝴蝶一样飘落在地上。秋天的小山是充满香气的。

当冬雪纷纷地从天空中飘落在小山上时，到处是白茫茫的一片，小山在冬天里显得格外清幽，一切都被白色所覆盖了，树木好像穿了一件件银色的衣服，山坡已被白雪铺成一条长长的棉被。尽管小山有多么地清幽，孩子们都会上山上，从陡峭的小山坡向下滑动，孩子们在山坡上滑雪，打雪仗，堆雪人，踩图案等游戏，一片欢声笑语，使清幽的小山附有生机与光彩。冬天的小山是孩子们的乐园。

我的家乡，山是那么地让人迷恋与热爱啊!所以说，我爱我的家乡，更爱家乡的小山，是它给了我舒服感，想象感，快乐感，让我在它的安抚下，难以忘记家乡的情感!