写小说作文【精选20篇】

你的身价是什么？为什么人有三六九等之分？下面是美国经典短篇小说《身价》，欢迎阅读了解。

作者：美国小说家欧·亨利（O. Henry，1862年9月11日－1910年6月5日）

傍晚，一位身穿灰色衣服的女孩，又来到了小公园安静的角落里，坐在一张长椅子上开始读书。她的脸看起来很秀气，衣服却很普通。小伙子知道，这一段日子，她每天都是如此。

小伙子慢慢地走到她旁边，就在这时，女孩手中的书滑落到了地上。小伙子顺势捡起书，礼貌地递给她，寒暄了几句后，就静静地站在一边。

女孩看了一眼小伙子，一身俭朴的衣着，一张并不引人注目的脸。

“坐下吧，如果你不介意的话。光线太暗了，看不了书，我愿意聊聊天。”

“你知道吗，”小伙子说，“你是我见过的最漂亮的女孩，我昨天就看见你了。”

“不管你是谁，”女孩冷若冰霜地说，“都得记住，我受过良好的教育。”

“对不起，”小伙子说，“都是我不好，我太冒昧了，我的意思是，来公园的女孩很多，你知道，当然，你不知道，但是……”

“我当然知道。还是谈点别的吧，讲讲这些来来往往的游客，他们要去哪儿？为什么那么匆忙？他们高兴吗？”

小伙子一下糊涂了，不知道自己究竟应该扮演一个什么样的角色。

“我之所以经常来这里，就是因为在这里可以和游客们近距离地接触。我跟你讲话，就是因为我想找一个天性善良，对钱看得很淡的人聊一聊。你不知道，我太讨厌钱了，也讨厌我周围那些腰缠万贯的男人。我不喜欢珍珠宝石，对游山玩水也没什么兴趣。”

“可我总是认为，”小伙子说，“钱是个好东西。”

“当你有了一百万之后，就只好兜风、看戏、跳舞、赴宴去了。我可不想过这种日子。”

小伙子诙谐地看着女孩，说：“我很喜欢研究和探听你们富人的生活。”

“有时候，”女孩继续说，“我想，如果我要恋爱，就要爱一个普通的小伙子——告诉我，你是干什么的？”

“我就是个普通人，但是我希望我能出人头地。你刚才说的话当真吗？你会爱一个普通人？”

“当然啦！”她回答。

“我在一家小饭馆工作。”小伙子说。

“该不会是个跑堂的吧？”女孩问。

“差不多。”

女孩马上看了看手表，然后站起身，说：“你怎么还不去工作？”

“离上班时间还有一个小时呢。我们，我们下次还可以见面吗？”

“不知道……哦，我得走了，晚上我还要去赴宴，还有一个音乐会，司机在等着我呢。”说到这里，她朝公园门口的那辆白色小轿车指了指，“那是我的车。”

“我看到了。”小伙子羡慕地说。

“再见！”

“天晚了，”小伙子说，“不太安全，要不，我送你？”

“谢谢，你还是再坐一会儿吧。”说完，女孩朝着公园大门走去。小伙子看着女孩的身影，不紧不慢地跟在她后面。

到了公园门口，女孩从那辆白色小轿车旁走了过去，横穿马路，走进一家小饭馆，打了卡，然后换上侍应生的制服，开始工作。

小伙子在街上慢慢地走了一会儿，然后，径直走近那辆白色轿车，钻进去，对司机说：“去夜总会，亨利。”

剧中各女主的结局是什么呢?下面一起看看余罪小说栗雅芳结局吧~

公主安嘉璐

人生若只如初见，安安代表初恋，美丽，纯洁，仿佛不食人间烟火，在最后一场案子开始的时候安安的表现让我觉着老常在设计一个仙子坠落凡间的结局，安安期待她的王子，她的骑士让她过得和公主一样耀眼，但是结果却是戈战旗是个骗子，骗的安妈倾家荡产，她妈的结局我没注意到，但是这类大规模集资的中间人根据过手的金额十年是可以判到的。解冰残废，母亲入狱，家庭破产，这就是公主的结局。当然我可能有点以恶意猜度老常的想法了。假如安妈没有出事儿，警觉了戈战旗的想法及时抽手甚至小赚一笔，解冰没有残废接过重案组的旗帜，最后或许成为总队长，安安和解冰结婚的话，诸位看官是否可以接受这样的结局?

解冰和安嘉璐的结局是求仁得仁，解冰得到了爱情，安嘉璐坠落凡间却找到了本心。

女强人肖梦琪

理智，科学，美丽。肖梦琪和我们工作中碰到的一些女强人类似，但是更加走到一个极端，所以余罪永远不会选择她的，在她的眼里余罪和他的小伙伴只是升职的台阶，只不过阴差阳错之下对余罪产生了好感，但是这种好感永远低于她的官阶，所以在余罪毫不犹豫放弃国际刑警深造的机会时，肖警官“终于实现了她的心愿”，到北京深造了，或许可以说是因为余罪已经结婚了，她没有太多的理由为了这份暧昧放弃她的追求。

美貌栗雅芳

栗总和余罪在一起纯粹是很多巧合造成的，呵呵不过从这个美貌的女人开始刁难余罪结果被给难堪到被余罪感动的时候我就心里偷乐——有戏。栗总会跟余罪“那个很多很多次”的原因大概是刺激吧，砸车，吐律师唾沫，给十万块，被救误会扇余罪一巴掌，到此基本火候够了，于是老常安排一出醉戏，两人搞个昏天黑地，然后刺激过了，这段感情难以维持的时候老常安排一出吸毒，于是顺理成章的，被余罪扇完送医院的栗总彻底沦陷了。

栗总这样生意成功的女人是不是会有这样的心态我是不知道，反正老常写的看着还挺合理，虽然结局不太合理，呵呵。我总以为栗总会是“这个寂寞难耐的女人，估计又有新欢了吧”，应该是这样，但是小女人一点，对余罪忠诚一点也是可能的，毕竟现实比小说更荒诞不是吗。

外柔内刚楚慧婕

黄三养女，这个女孩儿是外柔内刚，安安静静的做残疾学校老师，但是跟狗少出去一趟充分显示这个女人的江湖气质，最后心情好一点还给了狗少一个安慰的吻。总感觉这个女人也是有很多很多可以描写的，但是老常一笔带过了，不明原因，当然这样的女孩儿指望像栗总那样也是不可能的，两个人可以有一点小憧憬小暧昧。但是我唯一不理解的是，黄三死的时候楚拽着余罪不放，后来还帮余罪办了些事儿，为啥慢慢就没影了涅，这个女人写出来最起码也是有《猫眼》里面小瞳那样的魅力啊。想不通。

最后一个，猪脚的老婆，林靖宇。

高大，强壮，美丽，性感，英气，最重要的一点是爱和包容。安嘉璐的好感是因为她的花心，对解冰不够满意，而余罪却越来越优秀，当余罪还在警察学校的时候，安美女可曾有过一点关心?所以安嘉璐刺激林靖宇的时候会说“他只是因为不够优秀所以才会轮到你”，这话一定程度上反应了她内心的想法。是的余罪还没有优秀到能配的上她，所以安美女的结局我看着很爽。

中间有一段剧情我觉着老常是不是改大纲了，老常可能最初设计的不是让林靖宇和余罪结婚，所以来了个黑涩会情人的想法，但是突兀的又变成了老杜的问题。..反正我是没看懂，不过改过之后真是好，我喜欢林靖宇这样的，我也以为最适合余罪的就是林。只有她能够接受余罪那个不成器的老爸，能在余罪面临选择的时候告诉余罪要选择余满堂，能容忍余罪婚前糜烂的关系，能理解余罪不能陪伴她的苦衷。看着这辛苦还房贷的小两口最后能小赚一笔事业小成真是开心。

最后，老常的书很精彩啊，没觉着很虐啊，结局我感觉有点刻意的大圆满啊，虽然这种圆满看着很满意，嘿嘿。

无悔崖上，你白衣如雪

无悔崖上，我嫁衣似火

你蓦然回头，盯着我

为何嫁与他？”

“……”

“说！”

“……我爱他”

“呵……爱他……爱他，当初是谁口口声声说此世永不分离，是谁为护我安全差点丧命！”

“那都是我骗你的，我与你在一起只不过是为了杀你满门，夺你天下而已，你记得吗？你父亲一夜暴毙，你母亲惨遭杀害，哈哈，那都不是欧尚做的，是我啊，是我，哈哈哈！你一世英名，最终还不过是家破人亡？”

你不可置信的盯着我，想从我眼中找到一丝躲闪

我坦然，轻举银剑，刺向你

你终是信了，大怒，招招置我于死地

我轻松躲过，论武功，你我不分仲伯的啊

“呵，就这点功夫，怪不得满门被灭呢。”我妖娆的说，再次激怒了你

你那往日总是盛满柔情的眼眸，在此刻变为血红

一招耀天诀向我招来

你没想到吧，我未躲，任由你的剑刺穿我

血，渗开，渲染了一地茶花

疼痛蔓延心扉，我轰然倒地，血止不住的从唇角溢出

你冷然转身，消失

未看到我眼角的一滴泪

我其实是多么爱你啊，什么灭你满门，都不是我做的……

可是我必须要让你恨我

我不想让你承受那诅咒

亦云，我无法陪你了……

“以吾魔血为名，以吾性命为媒，保亦云永世长安”……

[初一小说作文_无悔

阅读如同饮食，在这些“食物”中，有着如甜点一样的娱乐书籍，也有回味无穷的古典名著，但这些名著中，对我来说最耐人寻味的就要属《三国演义》了。因为它让我感受到“读书之乐”

初次“食”这本《三国演义》时，看到刘关张结为异姓兄弟，并且讨伐黄巾军时，那场面，仿佛身临其境，浴血奋杀的情境让我义愤填膺，这是我第一次感受到这种“读书之乐”这种诱惑让我不得不往下看，看得让我被这些英雄豪气深深渲染，看到赵云救阿斗的时候，那威武雄壮的身姿无可匹敌，一人抵挡千军万马，那舞着枪，挥着剑的形象，深深刻在我的脑海里，直至做梦也能梦见他。

英雄当然也不只他一个，还有众人皆知的传奇人物——关羽。

水淹七军，刮骨疗伤等等事迹，都能体现了他的勇猛，斩杀华雄时，曹操本来想给关羽一杯壮胆酒，但关羽说等他回来时再喝，他打开城门，挥舞着青龙偃月刀，不几回合，就将华雄斩杀，等到拿酒时，酒竟然还是温的！看的我又惊讶佩服，又高兴地手舞足蹈，每当别人说起这故事是，我总是自豪的抢着说，好像是自己亲身经历一样。

说关羽是是说不完的，所以只好放下，说起另一位智者——诸葛亮。

诸葛亮七擒孟获，这是我最喜欢的一个他的故事，七擒，当我看到了才知道，原来是其次抓住了蛮王孟获，每次看到孟获被捕，我就乐的前仰后合，上气不接下气，这也上我感受到了诸葛亮的聪明才智和宽厚大度，使我更加佩服他。

至于“__雄”曹操吗，我并不怎么喜欢他，但他的一件事却让我记得很清楚，就是——割须弃袍。平时高傲的不可一世的曹操，今天怎么割须弃袍了？原来他是为了保命而割须弃袍的。当时曹操自己单枪匹马被马超追杀，马超对士兵们喊：“前面有胡须的是曹操，杀了他，赏金万两！”话音未落，曹操便割了自己心爱的胡须。马超见了，又大喊到：“前面穿黄袍的是曹操，杀了他，赏金万两！”曹操接着又弃了自己心爱的袍子。看这段是看的我“咯咯”直笑。

读书给了我很多快乐，也增长了我不少知识，我相信，我时刻都会记着，“食”书的感觉是多么美妙！

《红高粱》是中国作家莫言创作的长篇小说。《红高粱》以抗日战争及20世纪30、40年代高密东北乡的民间生活为背景，故事中塑造的一系列的抗日英雄却都是正义和邪恶的化身。以下是小编整理的小说红高粱结局是什么，希望能够帮助到大家！

最后俊杰、九儿带着重伤的占鳌和剩下的兄弟在高粱地里穿梭，九儿为了救下他们，引开鬼子，最后于鬼子同归于尽。

余占鳌部队经过几场战斗，死伤惨重，余让俊杰带着剩下的弟兄先撤，自己掩护大家。眼看日军日益逼近，兄弟们都表示要和余占鳌共存亡。众人和鬼子浴血奋战，做好了同归于尽的准备。

朱豪三前来增援，从战火中救出了余占鳌等人。他让俊杰带着占鳌先行撤退，用自己的部队拖住敌人。在弹尽之际，朱豪三让小颜带人先撤，自己则拉响了身上的炸药，和夫人孙大脚一起英勇牺牲。

撤退的路上，九儿紧抱受伤昏厥的占鳌，盼他赶紧醒来。鬼子准备追捕余占鳌彻底把其消灭。得到消息后，俊杰带着余占鳌和众人向西山根据地撤退。临走前，九儿把当年的草编戒指还给了俊杰，希望他能一直守在余占鳌身边，带他走正道。

俊杰、九儿带着重伤的占鳌和剩下的兄弟在高粱地里穿梭，鬼子一路追赶，很快包围了他们。九儿亲吻并嘱咐了豆官以后，悄悄离开了队伍。

高粱地里，九儿用凄美的歌声引开了鬼子，把他们引到一片堆放着三十里红的地方，她摔破酒坛，把酒都倒在了高粱地上。鬼子包围了九儿，朝她开枪，在倒下之前，九儿把火柴扔进了酒中，和鬼子同归于尽。

一、作者与创作

莫言，原名管谟业，1955年生于山东高密县河崖镇平安村，1960年五岁时在家乡上小学，1966年11岁小学毕业后因家庭成分是富农又因得罪了一个农民代表，莫言被剥夺了继续上学的权利只能回家务农。在农村劳动多年。1976年历经波折加入解放军。1981年开始创作生涯，主要写乡土题材，其成名作为《红高粱家族》，以内容新颖奇妙，风格大胆泼辣，叙事独到丰满，感情激烈昂扬震动文坛；1997年长篇小说《丰乳肥臀》获中国有史以来奖金额最高的“大家文学奖”；随后的长篇小说《檀香刑》却惹来不少争议。有《莫言文集》五卷。

莫言1985年在解放军艺术学院学习期间，发表了《透明的红萝卜》，受到好评。次年，中篇小说《红高粱》的发表，产生很大反响。随后，他又写了与《红高粱》在故事背景、人物等有连续关系的几个中篇，它们后来结集为《红高粱家族》。这些小说，主要以对小说中的故乡高密的记忆为背景展开。《红高粱》系列，以及发表于1995年的长篇《丰乳肥臀》，是作者对于民族的骁勇血性的那种理想状态的寻找。显然，他也要如福克纳那样，不断叙述他所建造的“高密东北乡”的故事。这些图景，来源于他童年的记忆，在那片土地上的见闻，以及他的丰沛的感觉和想像。他把笔伸向“历史”，在这片充满野性活力的生活场景上，叙述先人在过去年代的生活，他们（“我爷爷”“我奶奶”）生命的奔放热烈和无所拘束的传奇性经历。另一些小说，写当代的乡村生活，农民的情感、生存状态，人的本性所受到的压抑和扭曲。如《透明的红萝卜》《金发婴儿》《枯河》。这两部分作品似乎构成一种对比，而暗含着对生活于其中的后代的怯懦、孱弱的批判。

莫言的小说，表现了富于感性化的风格。他的写作，对当代小说过分的观念结构所形成的文体模式，是一次冲击。他采用一种不受控制的、重视感觉的叙述态度。在描述中，心理的跳跃、流动、联想，大量的感官意象奔涌而来，而创造一个复杂的、色彩斑斓的感觉世界。这种强烈的感性体验的写作方式，与对于带有原始野性生命力的向往有关。不过，有的小说也会由于对感觉过分倚重，表现出控制不够、刻意追求暧昧意象的倾向。

（选自北京大学中文系洪子诚教授《中国当代文学史》，北京大学出版社1999年版）

二、生命的颂歌

德国哲学家叔本华把文学的对象视为生命意志的理念。《红高粱》就是通过“我奶奶”戴凤莲和“我爷爷”余占鳌的故事，以时空错乱的顺序，借用意识流的表现方法，叙述了昔日发生在山东某乡村的一曲生命的颂歌。

在小说中“我奶奶”“我爷爷”，他们浑身上下焕发着旺盛的生命力：“奶奶”年轻美丽，“走起路来双臂挥舞，身腰拨动，好似风中招飐的杨柳”。洋溢着生命活力，甚至有些放纵与风流。她16岁出嫁，渴望幸福美满的婚姻，“渴望躺在一个伟岸的男子怀抱里缓解消除孤寂”，谁知贪财的父亲把她嫁给了一个麻疯病人单扁郎，因为单家富甲一方，生命刚刚结出花蕾，就面临凋零。这时“爷爷”出场了，“奶奶”的美丽“唤醒了他心中伟大的创造新生活的灵感”，他劫走了三日后回娘家的“奶奶”，俩人以原始炽烈的生命热情，在红高粱地里翻云覆雨，共享生命的欢乐与灿烂，共播生命的种子。一切不复存在，只有赤裸的生命在疯狂，甚至可以说是放纵本能与情欲。“爷爷”杀了单家父子，终于和“奶奶”生活在一起，从此“奶奶”像鲜花一样饱满地开放了。日本人来了，他们的生命又和抗战联系在一起。管家刘罗汉大爷为保护“奶奶”和她家的财产被日本人剥皮杀害，“奶奶”端出纪念刘罗汉大爷的血酒，让已经成为民间武装（或曰土匪）司令的“爷爷”（余司令）喝下，去打日本人。战争是悲壮然而热烈的，“爷爷”带着儿子豆官（“我父亲”），扛着炮，在日本兵的枪林弹雨中英勇厮杀。“奶奶”最终牺牲在战场上，临终前她仰望天空，为自己这样激情地走过一生而感谢上苍。在小说中“奶奶”“爷爷”完全不似以往的革命战争小说中的英雄形象，为了理想信念，为了国家民族去战斗去献身，而是在生命力的驱动下，去生活、恋爱、繁殖、杀人、越货、抗日、牺牲。他们为解放生命而活，又为生命解放而死，无“是”无“非”（在抗日这一民族大义上不含糊），敢做敢为，他们可以说是生命意识层面上的“英雄”。

莫言在《红高粱家族》前献词道：“谨以此书召唤那些激荡在我的故乡无边无际的通红的高粱地里的英魂和冤魂。我是你们的不肖子孙，我愿扒出我的被酱油腌透了的心，切碎，放在三个碗里，摆在高粱地里。伏惟尚飨！尚飨！”他是为已经丧失原始、粗犷的生命活力，沉浸在功利中卑微地苟活着的人们而羞愧吧！

莫言小说有着丰富的主题内涵。在他的作品中，既有对传统价值观的质疑与反叛，对封建伦理观念深刻的剖析，也有对由于社会环境改变而导致的人性缺失和种族退化的感叹，对城市文明的批判……而其中最重要的则是对生命意识的弘扬。20世纪80年代中期，作者受美国南方派作家威廉·福克纳的影响，开始将注意力转向自己的故乡，着力营造“高密东北乡”这个艺术世界。他从主观体验出发，用自己的想像激活历史，在这个虚拟的世界中创造出有声有色的生活图景。在《红高粱家族》《老枪》《秋水》等作品中，作者有意塑造了“我”爷爷奶奶这一辈人物，刻画了余占鳌、戴凤莲、罗汉大爷等形象。这些人物是高密东北乡日月孕育的精华；男的剽悍勇猛，女的风流俊俏；他们嗜杀成性又视死如归，杀人越货又精忠报国；他们是自然生命的化身，体现了一种强悍的生命本能。他们敢恨敢爱，敢于直面生死荣辱；爱起来在高粱地里狂热野合，受到压抑时则啸聚山林，扯旗造反。这是一群朴野人性的代表，在他们对传统伦理观念的反叛中，人类的生命原欲得到了最为酣畅淋漓的宣泄与抒发。小说中，祖父母辈人物和他们充满生机的生活，构成了最有光彩的一部分，而父母一辈和“我”的同代人则显得麻木萎缩，他们被沉重的生活压弯了脊梁，生活之火几乎熄灭；他们善良勤劳又愚昧胆小，瞻前顾后，畏首畏尾，只能在庸碌的生活中苟且度日。作者在几代人的对比中，鲜明地表现了对生命之力的崇敬、赞美和对种族退化的深深忧虑。

（选自华中师大中文系王庆生教授主编《中国当代文学史》，高等教育出版社2003年版）

三、民间的战争视角

《红高粱》的创新，首先表现在内容上，它以民间的角度，审视抗日战争。在小说中，重点描写的不是带有革命理想的英雄人物，而是生活在民间的普通大众：农民、工匠、土匪、地方武装，也有共产党人（其中的任副官可以说具有某种正统的英雄意味）。他们生活在自己的土地上，或痛快淋漓快意恩仇，或苟且猥琐蝼蚁偷生，突然来了日本鬼子，于是不由自主地卷入抗战的时代洪流中，英勇着、战斗着、献身着，呈现一种原生态的悲壮和豪迈。

莫言的中篇小说《红高粱》是站在民间立场上讲述的一个抗日故事。这种民间立场首先体现在作品的情节框架和人物形象这两个方面。对于抗战故事的描写在中国当代文学中并不少见，但《红高粱》与以往革命历史战争小说的不同就在于，它以虚拟家族回忆的形式把全部笔墨都用来描写由土匪司令余占鳌组织的民间武装，以及发生在高密东北乡这个乡野世界中的各种野性故事。这部小说的情节是由两条故事线索交织而成的：主干写民间武装伏击日本汽车队的起因和过程，后者由余占鳌与戴凤莲在抗战前的爱情故事串起。余占鳌在戴凤莲出嫁时做轿夫，一路上试图与她调情，并率众杀了一个想劫花轿的土匪，随后他在戴凤莲回门时埋伏在路边，把她劫进高粱地里野合，两个人由此开始了激情迷荡的欢爱，接下来余占鳌杀死戴凤莲的麻疯病人丈夫，正式做了土匪，也正式地成为她的情人。我们不难看出在这条故事线索中，始终被突显出来的是一种生机勃勃的民间激情，它包容了对性爱与暴力的迷醉，以狂野不羁的野性生命力为其根本。这显然逾越了政治意识形态的限制，对民间世界给予一种直接的观照与自由的表达。前一条抗日的故事线索，从戴凤莲家的长工罗汉大爷被日本人命令残酷剥皮而死开始，到余占鳌愤而拉起土匪队伍在胶平公路边上伏击日本汽车队，于是发动了一场全部由土匪和村民参加的民间战争。整个战斗过程体现出一种民间自发的为生存而奋起反抗的暴力欲望，这在很大程度上弱化了历史战争所具有的政治色彩，将其还原成了一种自然主义式的生存斗争。概括地说，《红高粱》在情节构成上是依照了民间自身的主题模式，尽管它讲述的是抗日战争的故事，但其中所突现出来的主要都是民间世界中强悍生动的暴力与性爱内容。与此相关的是这部小说在人物形象塑造上，也除去了传统意识形态二元对立式的正反人物概念，比如把作为“我爷爷”出场的余占鳌写成身兼土匪头子和抗日英雄的两重身份，并在他的性格中极力渲染出了一种粗野、狂暴而富有原始正义感和生命激情的民间色彩。20世纪50—70年代现代历史小说中也出现过类似的草莽人物，但必须要在他身边再树立一个负载政治道德标准的正统英雄人物，以此传达意识形态所规定的思想内容。但在《红高粱》中，余占鳌是惟一被突出的主要英雄，他的草莽缺点和英雄气概都未经任何政治标准加以评判或校正，而是以其性格的真实还原出了民间的本色。这些特点也同样体现在对于“我奶奶”戴凤莲和罗汉大爷等人物的刻画中。比如“我奶奶”具有的那种温热、丰腴、泼辣、果断的女性的美，罗汉大爷的忠诚、坚韧、不屈不挠的农民秉性以及“我父亲”小豆官的莽撞冲动的脾气，都有一种民间的放纵和生气充盈其中。由于叙述者把这些人物都作为自己的家族长辈来写，就又在他们身上体现出了以前革命历史故事中少有的任性与平易之感。这就使得这部小说在人物形象塑造和情感亲合方面，都非常鲜明地表达出了一种真正向民间价值尺度认同的倾向。正是建立在民间崇尚生命力与自由状态的价值取向上，作者描写“我爷爷”的杀人越货，写“我爷爷”和“我奶奶”的野地欢爱，以及其他人物种种粗野不驯的个性与行为，才能那样自然地创造出一种强劲与质朴的美。

《红高粱》在现代历史战争题材的创作中开辟出一个鲜活生动的民间世界，在这个意义上也可以说这部小说讲述的其实并非是历史战争，而是作家在民间话语空间里的某种寄托。叙述者在小说开头有一段充满激情的感叹，极力赞美他的故乡，赞美他的那些豪气盖天的先辈，并称先辈的所作所为和他们的英勇悲壮“使我们这些活着的不肖子孙相形见绌，在进步的同时，我真切感到种的退化”。这种感叹贯穿在整部小说中，而且愈加变得浓烈感人，其中所体现出来的无疑是一种作家把民间作为理想的生存状态。民间是自由自在无法无天的所在，民间是生机盎然热情奔放的状态，民间是辉煌壮阔温柔淳厚的精神，这些都是人所憧憬的自由自在的魅力之源。叙述者以这样一种民间的理想状态来对比现实生活，却发现这种状态只是过去时态的存在，高密东北乡的英雄剧全都上演在已经逝去的时间中，这不能不令他感到遗憾，不能不令他屡屡发出文明进步隐含种性退化的感慨。这里显然引入了一种与政治意识形态及知识分子传统都全然无关的历史评判尺度：站在民间的立场上来看历史发展与社会现实境况，便暴露出某种生气流散与自由状态受到限制的趋向。而在《红高粱》中，这种遗憾与感慨反过来又强化了对曾经存在过的民间自在状态的理想化与赞美，从而使其呈现出了更为灿烂夺目的迷人色彩。

（选自复旦大学中文系陈思和教授主编《中国当代文学史教程》，复旦大学出版社1999年版）

四、文化模式

文化模式对小说的叙事影响是巨大的。小说不仅蕴含人类的原始文化积淀，作者对历史、社会、道德的认识和评介等诸多文化意识也包容其中，有时表露得非常鲜明。《红高粱》就代表了当代作家某种鲜明的文化倾向，有别于传统的革命战争小说。这样的文化意识，反映在内容和形式上，使小说既作为先行者取得某种创作上的突破，并引来诸多的模仿者，也带来种种是非的争论。

祖宗一词在中国文化中具有非同寻常的意义。作为一种社会文化现象，崇拜祖宗的活动在中国非常普及、盛行：纵向上，从夏殷周三代到清代，祭祖仪式一直延续着，宗庙与社稷合一也一直没有实质性变化；横向上，皇家与民间普通的百姓家每年都要举行庄严的祭祖仪式，祖宗崇拜观念根深蒂固。与此相关，在我们这个农业大国里，几千年来，农村的天然基本单位是自然村庄。它们往往是由世代聚居的某个宗族或几个宗族的联合体组成，而家族普遍对记载祖先事迹与血缘谱系的家谱、族谱很重视……诸如此类的社会事实有力地支持了祖宗观念的世代相传。

另一方面，由祖宗崇拜、祭祖仪式培育的祖宗观念已渗透到了我们的民族精神中，广泛地表现在中国人生活的许多方面。比如，“炎黄子孙”的说法简直成了“中国人”的代名词，其实这是由祖宗观念无意识地生发出的一句口头禅。可以说，祖宗在中国人的心目中，象征着家族的存在、血缘的联系，因而意味着神圣不可侵犯的尊严──骂人时，咒他的祖宗是最狠毒的；在刑罚中，刨祖坟是最厉害的；而在荣誉中，没有什么能比光宗耀祖更能令人自豪的了。祖宗又标志着家族的权威。以祖宗为起点，可以依次确定家族成员的辈份关系，限定每个人的权利与义务。祖宗又是一种精神理想的化身，很容易染上崇高色彩，因而祖宗又常常与英雄为伍。在一个文化相对封闭的环境里，祖宗的经验、观念意味着后代的惟一精神起点，因而祖宗精神似乎具有永恒的价值。“言必称三代”“言必称尧舜”，现实的挫折、困惑会使人们去祈求祖宗指点迷津。儒学非常成功地将祖宗崇拜的原始文化精神融会到了自己的学科思想中。这一点就连明代到中国的西方传教士利马窦都感觉到了，他“认识到古老的敬祖思想是儒家哲学体系的一大支柱”。见Spence（史景迁）《文化类同与文化利用》，北京大学出版社1990年版，第18页。

实际上，古老的敬祖行为、敬祖思想是中华民族的一种“种族记忆”和“文化──审美心理”原型，在夏殷周三代形成后，经过儒学的肯定、发扬，家族社会的保护，已深深地潜藏于中国人的意识与潜意识中，在他们的价值观念、心理中积淀为一种情结，时常若隐若现地以种种方式流露出来。

情结（complex）是一种必然而又强烈的情感倾向。有个人的情结，“当我们说一个人有某种情结时，我们的意思是说，他的心灵为某种东西强烈地占据了，以至于他几乎不能去思考其他任何事”。见《荣格心理学纲要》第29页。更有民族的特定文化模式的情结。个人情结往往与后者联结着，甚至被它主宰着。文学的祖宗情结原型无疑与祭祖仪式、《诗经》中祭祖诗的仪式冲动有渊源关系。它是子孙后代对家族祖先的崇拜、怀念。这种情结有一种常见的宣泄方式，那就是满怀崇敬的心情，以子孙的口吻讲述祖先的英雄行为，或将祖先英雄化、美化；在与祖先的对比中，子孙的自我惭愧感往往激发起他们摹仿祖先的欲念，或者萌发出寻根心态。而在文化发展过程中，特别是在文化的某些转型时期，子孙的祖宗情结则往往表现得很复杂：钦慕、反思、批判、困惑、迷惘，或者兼而有之。

新时期的文化转型特征非常明显。由反思文革、改革开放带来的种种错综复杂的因素、情况等待着人们去识别、判断、选择，比如，选择异质文化的哪些成分与中国传统文化对话、融合就令人困惑、烦恼。这个时代问题直接引发了80年代的文化寻根思潮，随即，沉寂于我们民族集体无意识深渊的祖宗情结在一些作家的脑海中趋于活跃。由于文化环境相对开放，作家们的文化参照、心态、动机就比较复杂，相应，他们在审美情感上对祖宗就有了多种不同的、甚至截然相反的价值选择与心理企求，比如，莫言的《红高粱》（《人民文学》1986年第3期及莫言多种小说集）、方方的《祖父在父亲心中》（《上海文学》1990年第4期）、韩少功的《爸爸爸》（《人民文学》1985年第6期及韩少功多种小说集）都是比较明显地运用了祖宗情结原型，同时又有不同价值趋向的小说。这里以原型批评方法为依据，从叙事结构的角度，对这三篇小说作一些分析。

有必要先对名词“小说的叙事结构”作一点解释。小说的叙事结构受作者审美感情的制约，取决于叙述人与小说形象体系的关系，表现为从小说立意出发对叙事角度、态度的选择以及对小说形象体系的总体安排等等，贯穿于小说叙事过程的始终。它是决定小说叙事方式与主题的一个主要因素。

莫言的小说《红高粱》因为同名电影获得的巨大成功而早已为人熟知。小说以“我”，即孙子的口吻叙述爷爷、奶奶的故事，而且还以小男孩──“我父亲”的视角描绘所感受到的一切。《红高粱》不同于传统小说，它的情节十分简单，写一天凌晨，“我父亲”跟“我爷爷”去参加“我爷爷”他们组织的一场简单的伏击战──在如火如荼的红高粱地里伏击日寇的汽车。中间穿插了一系列的事件，如“我爷爷”余占鳌杀死单家父子，与“我奶奶”结合；在红高粱地里，罗汉大爷活活地被剐等等，最后详写了伏击战的场面。

已有的不少评论、赏析大多注意到了《红高粱》的故事并不新鲜，新鲜的是小说的童年视角与作者独特奇异的感觉。也有人就事论事地指出过莫言小说，包括《红高粱》的“祖宗崇拜”现象。本篇则认为，《红高粱》的叙事结构在当代中国小说中十分独特，但从原型的角度来说，用子孙“我”的口吻带着崇拜的心态来追忆爷爷、奶奶们的英雄业绩，却并不让人感到陌生。这种“祖宗──子孙”的小说叙事结构，其实就是《诗经》中祭祖诗“祖宗──子孙”话语方式的翻版。因此可以说，《红高粱》是作者怀着祭祀祖宗的仪式心态写出的，是我们民族一种古老的“种族记忆”的复活。当然，这种复活充满了时代气息。

莫言式的追忆激情充沛。他为祖先设置了两个背景：一是充盈着原始生命冲动的爱情，二是严酷的为争取自由而进行的战争。在子孙“我”的讲述中，祖宗“我爷爷”“我奶奶”们笼罩着迷人的光环，他们身上充溢着原始活力，追求自由自在的生活。为了实现生命的自由，爷爷们剽悍勇敢、匪气十足、杀人越货、敢作敢为，他们敢于与比自己强大的日本鬼子血战，是因为鬼子妨碍了他们的自由生活，剥夺了他们的生存权利。他们的爱情更多地发自本能。为了女人，“我爷爷”宰了单家父子和土匪花脖子；“我奶奶”则毫无三从四德、畏畏缩缩的气息，她和爷爷高粱地里的野合为高密东北乡丰富多彩的历史“抹上了一道酥红”。总之，他们勇往直前、风流快活，与妨碍其自由的一切人和事争斗，至死不悔。

就这个小说本身来说，作者借助叙述人，孙子“我”的童年视角以及新奇独特的感觉，主要表达的是“我”对“我爷爷”“我奶奶”原始的、浪漫的生命活力的崇拜与赞颂。莫言对这种祖宗精神的发掘当然是有他现实用意的。1985年掀起的文化寻根思潮，既然叫嚷着要寻根，就必然带有一种对祖宗文化精神的追忆、回顾、反思。这正好深深吻合了莫言当时的心态：“我赞成寻‘根’。每个人都有自己的根，每个人都有自己的寻法，每个人都有自己对根的理解。我是在寻根过程中扎根。我的‘红高粱’是扎根文学。”（莫言《十年一觉高粱梦》，《中篇小说选刊》1986年第3期）显然，《红高粱》中张扬的祖宗精神就是莫言所找到的祖宗之根。在小说“祖宗──子孙”对应叙事结构中，“我”的叙述愈是汪洋恣肆，“我”的激情愈是澎湃、感觉愈是新奇，读者，即广义上的子孙受到的心理震荡就越大，就越会受“我爷爷”“我奶奶”们的感染，汲取祖先的闪光精神以滋补子孙之元气的效果就愈好。很明显，作者在小说的立意上有潜在的、对当代文化的不满与批判，也有对我辈子孙的训谕，但叙事结构又决定了这篇小说的审美情感有极为传统的地方。《红高粱》仅仅是后来莫言的长篇小说《红高粱家族》（解放军文艺出版社1987年版）中的一个章节。在这个长篇中，作者借助“祖宗──子孙”的叙事结构把《红高粱》中的潜在情感表达了出来，小说叙述人，孙子“我”代表着都市文化。“我逃离家乡十年”，便被“机智的上流社会”传染上“虚情假意”，“肉体”也被“肮脏的都市生活臭水浸泡得每个毛孔都散发着扑鼻恶臭”。“我”是“我爷爷”“我奶奶”的不孝子孙，“种的退化”的产物，因此，“我”企盼家族英雄祖先的亡灵指点迷津，在追忆反省中清洗自己的“肉体和灵魂”，“不惜一切努力”去寻找一株仅剩的“纯种红高粱”。这隐喻了作者重塑民族精神的强烈愿望，但“祖宗──子孙”的叙事结构却使小说自然地把祖宗与子孙两相对比，这时，崇拜祖先的仪式情感便引发了作者鄙视子孙的心理。总的说来，《红高粱》所崇尚的爷爷、奶奶精神带有很多的本能冲动成分。他们倾心追求的、“我”为之迷醉的浪漫自由固然叫人感到痛快，但倘若以此来训导子孙，嘲弄现代文化，则是明显地沉溺于一种美学谬误中了。

（选自徐志强《宗祖的梦寻──原形批评与文本解读》，载《文学新思维》下卷，江苏教育出版社1996年版）

五、故事怎样讲

叙述，是小说的重要因素：首先，故事是由谁来说，讲述者不同，它的视角和口吻会不一样。叙述的角度可以分为“全知全觉”（作者像上帝一样，什么都知道）和“有限视角”（作者完全依赖人物的眼睛来看小说中的世界）；其次，用怎样的叙述人称，是“第一人称”（我）还是“第三人称”（他）来叙述。前者给人真实亲切感，后者比较自由，不受束缚地出入人物和情节中。《红高粱》的作者是一个讲故事的高手，还煞有介事地称自己“曾经跑回高密老家，进行了大量的调查”，好像自己在真实客观地叙述一部家史，为了掩人耳目，还冷不丁地搬出所谓“县志”。这一点和《红旗谱》不同，《红旗谱》是根据真实史实所创作的，源于事实高于事实，作者也并不回避自己创作的意图；而《红高粱》的作者虚构故事，却要披上一件“事实”的外衣，好像一个客观的叙述者，告诉读者这是报道而不是创作。这也可以说是《红高粱》对革命战争小说从内容到形式的创新。

《红高粱》讲故事的手法巧妙、多样，可以说引人入胜。它并不是单一向度的。“我”是故事的讲述人，但是主要的视角却是“父亲”的，第一人称的讲述时时滑到第三人称（父亲）的叙述中。视角与人称的变换，使故事时近时远，摇曳生姿，在时间跨越中，使小说的结构具有极大的灵活性。不仅如此，像奶奶临终前的大段意识幻觉，在以“我”为叙述人的结构中，更是有违常规，作者却挥洒而就，一点儿也没有生硬与拼凑之嫌。

莫言小说最有特点的是他的叙事方式。在《红高粱家族》中，作者形式上是将叙述视角定位在第一人称“我”的位置上，以“我”的口吻叙述祖父母余占鳌、戴凤莲和父亲豆官的抗战经历，但在叙述中，叙事人又突破了第一人称的限制，栩栩如生地讲述了解放后出生的“我”根本无法亲历的故事。作者实际上是将叙述岔入了父亲豆官的视角，或者干脆甩开第一人称视野，在第三人称全知叙述中展开叙述。这种特殊的叙述方式，一方面使整个作品看上去是“我”在叙述自己家族的故事，给人很强的真实感和亲切感；另一方面又获得了第三人称全知叙述那种视野的开阔性。

（选自王庆生主编《中国当代文学史》，高等教育出版社2003年版）

这是从小说叙事方面所做的分析，从接受美学与文本阅读的角度，体会《红高粱》的艺术特点，你也许会有更深一层的认识。

传统的小说制作都有一定的路数。其中一条就是对某些固定主题和模式的重复。因而，在对小说的分类中，人们往往用爱情小说、战争小说、武侠小说、黑幕小说等专用术语来确定小说的性质。这种情形意味着小说创作总是在重复过去同类性质小说的模式，并由此花样翻新，讲述着本质相似内容不同的故事，从深层意义上说，创作就是一种变相的复制。《红高粱》的本文设计也是从复制开始的。这部小说的基本情节是“我爷爷余占鳌带着他的人马去打日本鬼子”。这个故事模式已为所有的中国读者熟知，因为多少年来，人们不止一次地看到类似的小说和电影。在写法上，《红高粱》似乎也试图遵循传统的创作原则。首先，传统小说创作原则强调故事性，讲究悬念设计。莫言则在小说一开头就写道：“1939年古历八月初九，我父亲这个土匪种14岁多一点。他跟着后来名满天下的传奇英雄余占鳌司令的队伍去胶平公路伏击日本人的汽车队。”14岁的小孩、传奇英雄、伏击汽车队，这简洁的概括性交代，已足以引起读者对战斗故事的兴趣，并同时可能推想出少年英雄的出色表现，英雄司令的出奇制胜等等动人的情节。其次，传统小说强调真实。一是通过叙述状态的真实感来抹去小说本身固有的“回忆性”所带来的不真实感，二是通过加强细部真实造成一种可感的如在目前的阅读效果。《红高粱》在这两方面都做得相当出色。首先，它将事实上迟于小说的故事用一种正在进行的语态表现出来，并让“我父亲”以亲历者的姿态去目击它，感受它。由此也将过时的故事转化为读者感觉中的现时情景。其次，细部真实被高度重视。细节几乎成了表达的主要内容。“父亲紧紧扯住余司令的衣角，双腿快速挪动。”类似的细节是《红高粱》细节描写的基本情态。这种对人物近距离的观察无疑也增强了小说的现实感。

但是，当读者进一步阅读时，便会发现“复制”故事仅仅是一个圈套，一种手段。讲一个有头有尾的战斗故事并不是小说的叙事目的。因而，在告诉读者“故事”的时候，小说便由复制走向改写，这种改写大大偏离了读者事先的预测，也大大背离了以往同类小说的叙事规则，由此也将读者引入一种陌生的语言情景中。

这种改写首先表现为在复制故事的同时淡化了故事。传统的小说复制也需要必要的“改写”，但改写本身只是某些因素的增删，并没有改变传统小说一贯要求的情节的完整性与故事的曲折性。突出情节与故事依然是小说写作的任务。但《红高粱》的改写是真正的改写。故事情节随着阅读的进展而逐渐失去了吸引力。这主要是因为人物事件不断脱离故事的中心即打日本的活动而走向独立。叙述人在展开情节时，并未一心一意地围绕打日本人的事件进行叙述，相反，他一方面借行军过程演述了家族故事，让“我奶奶”“我爷爷”“我父亲”纷纷出场，向读者公布家族历史中的英雄故事和风流故事，又通过“我父亲”的视角引进各种故事和人物，怕死的王文义，善良隐忍的罗汉大爷，任副官和余大牙关于女人的冲突以及其他血腥的和豪迈的故事，都以穿插的形式不断出现，从而有效地阻挡了读者对情节实际进展情况的关注。于是，情节意味淡化了。情节仅仅是人物与故事表现的场所或线索。在人物与情节似连实断的关系中，读者只能更多地将视线转向人物，转向红高粱地里的风情。阅读活动不再仅仅是对故事结局的探究，而更多地表现为对人物精神的辨认。

改写也使景物从对故事情节因果链条的依附关系中解脱出来，变成独立的意象符号。传统小说中，景物描写总属于从属地位，或是烘托气氛，或是象征某种精神，都要服务于情节发展和人物塑造，因而它在小说中表现为局部性的点缀，读者无法在阅读中形成对景物的整体感。《红高粱》显然以景物见长，但是红高粱、血海及墨水河边的神秘气氛不仅构成一种背景，而且也构成了影响和左右叙事走向的基本力量。红高粱与血海无处不在，既出现于叙述人的视野中，也出现在人物的视野乃至人物的感觉中。情节的因果连续不仅没有得到景物的有力支持，反而被不断出现的红高粱和血海所淹没。由此引发的是另一些人物，另一种故事，在这种情形下，不再是景物服从人物与故事，而是故事、人物离开了打鬼子的主线服从了景物的调遣。于是，读者自然会放弃旧有的阅读习惯，把对景物的关注作为理解本文的钥匙。

改写的另一种结果是时间感的消失。在传统小说中，时间顺序一直是组织情节发展的因素，情节因果关系一般来说都与时间顺序成正比。读者不仅能凭经验判断出故事发生的时间，而且也能对事件发生演变的顺序一目了然。《红高粱》也似乎强调时间给读者的真实感。开篇关于故事发生的时间的介绍，其精确性足以使读者回想起当年的社会背景。但是，战斗进程的时间顺序不久就被打断。这主要是由于对各种故事和人物的引进以及景物对情节的遮掩。而这一切都是借助回忆与想像实现的。但回忆与想像并不是在单一的时间维度上进行，相反却混淆了两种时间视点。在本文中大多数的景物与场面都通过“父亲”的视角被显示出来，而父亲的感觉在读者的经验里属于过去了的进行时，应属于伪装过的历史时间。但同时，作为叙事人“我”站在当今的视点上注视前辈的行为及其生活过的高粱地，前辈感觉到的一切以及他们身外的世界又都在“我”的视野中展开，当“我”与父辈一同注视同一事件同一景物时，历史时间与现实时间的距离消失了。距离感的消失导致了非时间化，读者在经历了时间的困扰后，最终会放弃对时间的留意，一如注视红高粱一样去注视其中的家族故事和血与火的故事。于是，人物与自然一起背离了时间，变成了超越于时间之外的审美对象。

（选自中国人民大学中文系金元浦、杨茂义教授《读者：文学的上帝──接受美学与文本解读》，载《文学新思维》下卷，江苏教育出版社1996年版）

六、感觉与语言

莫言的小说，重感觉，重语言。感觉是自由奔放的，语言也是自由奔放的，二者互为表里，有什么样的感觉，就用什么样的语言表现出来，反过来，有什么样的语言，就能把什么样的感觉描写出来。《红高粱》中红得不能再红的色彩，不断冲击读者的感觉，这种冲击更多的是通过语言，运用象征、比喻、夸张、反复甚至是灌输地传达给读者的。

在艺术上，莫言特别擅长感觉描写。传统小说总是从主题出发设置人物与情节，感觉描写仅仅是一个辅助成分，而莫言则把感觉描写放到最突出位置。他总是丢开故事与人物的叙述，抓住一切机会切入感觉描写，把读者直接领进各种“场景”中，去分辨暮色中飘逸在大片黄麻地上的淡紫色的雾气，倾听“高粱的茎叶在雾中滋滋乱叫，雾中缓慢地流淌着在这块低洼平原上穿行的墨水河明亮的喧哗”，陶醉于“从路两边高粱地里飘来的幽淡的薄荷气息和成熟高粱苦涩微甘的气味”。传统小说总是让读者通过主题、情节和人物去认识生活，莫言则让读者直接“进入现场”，让他们从一株红高粱、一簇野花，从一张忧郁的面孔上去感知生活，他力图用精美的感觉描写拼接出一幅生动活泼的乡村生活画卷。在传统现实主义作品中也有一些感觉描写，但这些感觉大多经过由粗到精、由朦胧到明晰的提炼，作家对生活的感觉也同理性认识融合在一起，很难留住生活的原色原味。莫言小说提供的感觉更多来自他童年和少年时代的记忆，它是作家用童年的目光观察自然的结果，主体与对象之间很少有阻隔，对象外部的感性特征直接印入作家的心灵，在记忆的暗箱中留下了十分鲜明的印象。当然莫言小说中的感觉描写并不是对已往感觉记忆的一种单纯的唤醒，而是以这些感觉记忆为基础，在添加了艺术想像以后的审美创造，它们大都不是写实的，而是在主体的介入后出现了某种变形。

……

莫言也有良好的语言感觉。这种语言感觉与他的艺术感觉互为表里：对生活的艺术感觉构成了他表达的内里面，而较好的语言驾驭能力又使作者对生活的感觉得到更多的表现。语汇的丰富与语句的富有变化，是莫言小说语言的一个重要特点。他的小说以现代书面语为主，但也大量使用了口语、方言俚语、文言词汇、城市流行语以及某些社会科学的专业术语。为了提高语言的表现力，他有时利用语境的整合作用变通地使用某些词汇，如“走到我面前时，它又瞥着我，用那双遥远的狗眼”（《透明的红萝卜》）；有时通过句子成分的换位构成一种超常搭配，如“小王八蛋油黑大门紧闭，几枝腊梅开得火旺，从墙头上鲜红欲滴地探出头来”（《红高粱家族》）；有时改造成语，如“雨点大如铜钱，疏可跑马”（《秋千架》）；有的将文言句式与欧化句式、短句与长句杂糅在一起；有时又大量使用色彩词语来创造气氛，强化表达效果。作者写景状物，很少用干巴巴的粗线条作简笔勾勒，往往像后期印象派绘画那样用厚重的色彩来涂抹画面，他特别喜欢使用红色作为作品的主色调。那“洸洋如血海般的红高粱”，被乡亲们的鲜血洇红了的大地与河水以及暮色中血红的夕阳，既构成故事的某种背景，又创造了一个热烈与充满躁动的整体氛围。

（选自王庆生《中国当代文学史》，高等教育出版社2003年版）

七、风景的意义

风景，作为小说的重要因素，不仅仅是交代人物活动的自然环境，还能孕育人的气质，培养人的精神，从而揭示出人物性格形成的原因；同时，风景描写还能营造氛围，烘托气氛，既用来感染读者，也用来感染作品中的人物。 “红高粱”的世界作为独特的风景，兼具了以上的种种作用。无边无际的高粱地，红如血海，为人物提供男欢女爱、杀人放火、英勇抗敌的活动天地，也激发人物去爱、去恨、去生、去死，尽最大可能张扬自己的生命。

如果说人物设计对情节线索和善恶意识的偏离导致了阅读活动的非道德化，那么景物对情节线索的背离和对人物活动的包容则将阅读活动引向对红高粱世界的诗情领悟和纯审美体验。因为，情节小说总是因其过多强调真实性宣扬善恶观使读者极易将情节与现实生活联系起来，将小说当成认识和评判生活的窗口，这使本文与日常语境保持着一种互为解释的权力，本文向日常生活开放，本文与生活之间的互文性成了读者阅读的动力。《红高粱》则将人物裹挟于景物中，使其离开情节的因果联系，由此也隔断了本文对日常生活开放的渠道，使景物与人物在封闭的格局中相互依存、互为解释。景物与人物之间的互文性使读者必须在阅读中寻找到景物与人物之间的同一性，这样，对具体情景与行为的注视必然隐含着对一种贯穿于景物与人物之中的抽象情绪的体验，景与人在一种形而上的境界中得到了整合。可是，景物人格化，人格景物化，景物成了具有象征意义的喻体。纯粹的审美体验也由此产生了。

引起上述审美反应的景物主要是贯通全文的红高粱和血海。在整个阅读过程中，读者都无法抗拒红高粱与血海的吸引力。它们都以红色的色彩刺激着人们的感官，但更重要的是，它们在本文中宽广的覆盖能力使读者不得不将它们作为阅读与理解的重要窗口。

红高粱给予读者更多的是有关生命的内容。它引起读者阅读兴趣的因素主要来自两个方面，一是“移出背景”，二是“暴露真相”。

“移出背景”是《红高粱》对现实日常语境的反叛。日常生活总是以人与人之间的伦理关系、政治关系和经济关系以及历史文化为背景的，景物在日常生活中无法构成背景。但《红高粱》中，一望无际的红高粱正是人物活动的空间，也是人物活动的背景。人们就在这里厮杀、在这里调情、在这里喝高粱酒打日本鬼子。这种背景因为没有外显的人文色彩会使读者感到新奇，并且暂时忘记了世俗生活中的种种规则，忘记人与人之间的你争我斗，甚至忘记被人们在现实中称做善与美的东西。当读者领略到其中豪侠的和风流的故事后，还会将这个背景看成是理想的乐园。拉开了与世俗生活的距离。因为这里没有现实生活中的道德监督，也没有世俗生活中的烦恼忧愁，它给人的是一个可以自由舒展自我的环境。厌恶现实约束的读者还会将它当做精神自由的家园。而它所产生的恰恰是精神世界的浪漫主义和审美主义。

“暴露真相”也是红高粱世界的重要功能，它使读者的阅读经验不断得到修改。在日常语境，自然风景是一种屏障，发生在类似红高粱一类的青纱帐里的事件都会被联想为神秘的或不道德的，因而，风景具有一种掩饰性。但是，《红高粱》把掩饰改变为暴露，这不是因为其要展示什么阴暗面，而是因为它直言不讳地将红高粱地里发生的一切展示给了读者。家族历史都被毫无保留地暴露出来，爷爷杀人越货，奶奶一生风流，都与红高粱的背景一起向读者开放。杀人与偷情不是劣迹而是被当做引人自豪的历史呈示出来。因而，自然景物不再起屏障作用，却担当起“同谋”的角色：八月深秋，无边无际的红高粱成了洸洋的血海，红高粱高密辉煌，红高粱凄婉可人，红高粱爱情激荡。秋风苍凉，阳光很旺，瓦蓝的天上激荡着一朵朵白云。高粱上滑动着一朵朵丰满白云的紫红色影子，一队队暗红色的人在高粱棵子里穿梭拉网，几十年如一日，他们杀人越货，精忠报国，他们演出过一幕幕英勇的悲壮舞剧，使我们这些活着的不肖子孙相形见绌。这种叙述语态将人的行为与红高粱放在同一情感评价中，极易使读者放弃阅读类似作品时打探隐私的那种神秘心态，以平等的姿态去看红高粱，去观察人物的种种故事。景物与人物之间的那种等级感也随之消失。于是，暴露真相实际上成了呈现事实，人与红高粱连在一起，共同构成风景，成了展示人们渴望的那种自由舒展的人类生态景观。

鲜艳的红色由此也成了读者感受人和自然的情绪象征。红色以其强烈的刺激力量使读者接受了色彩自身对生命的暗示。纯自然的色彩失去了自然性，红色会使读者想起流动的热血，火一样强悍的性格，本能的勃发与性的释放。这一切，又无不使人想到本能的力量。于是，色彩的感染总是伴着读者将红色与本能的表现连接在一起。本能与自然一样被看成是生命最真实的表现，读者由此也会陷入这样的迷乱状态：不知用红高粱在说明人，还是人去说明红高粱，这种迷乱将使读者将红高粱与人合而为一，都成为生命的基本内容。舒展摆动的红高粱是生命自然表现的象征，生命的表现则是红高粱世界的重要注解，于是，生命成了天然的浪漫：奶奶神魂出会，望着他脱裸的胸膛，仿佛看到强劲慓悍的血液在他黝黑的皮肤下流个不停。高粱梢头，薄气袅袅，四面八方响着高粱生长的声音。风平，浪静，一道道炽目的潮湿阳光，在高粱缝隙里交叉扫射。奶奶心头撞鹿，潜藏了十六年的情欲，迸然炸烈。在这里，自然与情欲相互交融，生命的激荡与红高粱四面八方的生长声构成了生命的交响曲，情欲在蓬蓬勃勃的野地里变得更加庄严，红高粱则在情欲的野性爆发中变成了生命的见证与象征。这种叙述方式正是《红高粱》景物描绘的基本特点。而读者对上述情感的领会也恰恰来自红高粱与充满野性的生命意志的双重刺激。那些渴望回归到“原始状态”的读者，或许会从中得到一种满足。

如果说红高粱给读者的印象是对生命的张扬，那么血海所解释的就是死亡。按照常识，读者最初会把血海理解为一种残酷和血腥，会产生一种类似于鬼气森森的恐怖。但在阅读过程中，本文对血海的展示可能消除读者内心的恐惧感，将对死的畏惧变为对死亡的欣赏。这种欣赏态度当然是读者将血海与红高粱世界中的生命状态联系起来的结果。最初，叙述人把血腥味描绘为“腥甜”确实令读者陌生，但当人们将它看做是红高粱世界的一部分时，血所指称的死亡就变得优美了。在本文中，主要的流血死亡者是罗汉大爷和“我奶奶”，此处还有不知名的被日本鬼子杀死的乡亲。罗汉大爷和“我奶奶”的死改变了读者关于死亡的理解。这主要因为他们在死亡面前的表现引起了读者对血性人生的崇敬。罗汉大爷一生都在克制当中，但他用死亡改写了一生，因为死亡使他的血性得到了最大限度的表现：罗汉大爷把一口痰吐到孙五的脸上：“操你宗，剥吧！”

孙五操着刀，从罗汉大爷头顶上外翻着的伤口剥起，一刀刀细细素素地发响。他们剥得非常仔细。罗汉大爷的头皮褪下，露出了青紫的眼珠。叙述人对这活生生的剥人皮场面不动声色的描绘，确实令读者震颤，但同时，这个残酷的场面和罗汉大爷刚烈的态度所造成的反差，使冷酷的血色在读者心中化为圣洁。血海由此成了生命血性的又一次证明。

“我奶奶”在送拤饼的路上中弹身亡。她的死可以被看成是人生的光荣句点。因为“奶奶”是经历了对生命流程的幸福体验之后而死的。她一生中以极本色的方式生活，她没有因为道德而扭曲自己的人性。因而在她临死的时刻，所想到的不是对死的恐惧，而是对生的幸福感：“天哪！天……天赐我情人，天赐我儿子；天赐我财富，天赐我三十年红高粱般充实的生活！”

最后一丝与人世间的联系即将挣断，所有的忧虑、痛苦、紧张、沮丧都落在高粱地里……奶奶心满意足……这种死亡的抒情性给奶奶的死抹上了辉煌，同时也使读者的惋惜之情消失，进而将死亡看成是自然生命的延续和总结。于是，由罗汉大叔的血和我奶奶的血所构成的血海，与红高粱、与人交织在一起，在读者心中形成对红高粱世界的全部感受：痛痛快快地活，痛痛快快地死！

22岁，本是一个焕发着青春光彩的年龄，安徽六安脑瘫女孩胡卉媛却用一根脚趾“书写”着她别样的青春。她从小没上过学，靠自学认识很多字，并爱上了文学。2014年初，她决定把自己不屈服于命运的顽强精神写进小说。因四肢丧失了运动功能，只能用唯一能动的左脚趾敲击电脑键盘，一字一句艰难完成了她的第一部作品——7万余字的励志小说《圈里圈外》。

胡卉媛说，“青春属于每一个年轻人，我把自己对于青春的感悟写进小说里，希望与大家一起分享。”

素材点拨：这是一个身残志坚的女孩，以顽强的毅力书写着青春的风采，这种不屈服于命运、勇于抗争的执着追求，令人点赞。这个素材还可与同类素材相联系，如轮椅上书写人生的史铁生等。

最后推荐一本不是小说的历史小说——《明朝那些事儿》，这本书相信很多人都看过了，内容小编就不多少了。小编从高一开始接触这本书，正好到高三毕业，这套书出完。可以说《明朝那些事儿》伴随小编整个高中生活，在人生中最重要的成长阶段，它从爱好、学识、修养、三观方面，都对小编产生很大的影响。

「小编提醒」喜欢关注历史，寻找世界未解之谜的小伙伴！

本期最火热文「富不过三代，这个富了15代的家族靠什么传承」

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过客是一场梦，一场戏，一场我们认为它是世界最恶毒的噩梦，而梦醒之后，冷汗过后是不知拥有多久又如朝夕分飞的离别戏，戏里是一群过客，一群彼此纯粹相拥过的过客，太多的诗句诗化了别离，太多的太多，我们纯粹的让悲伤逆流，流到最初的相遇相知相识，我们一起走一起笑一起相拥一直到手放开了心还分不开？

文章主要讲述了“疯娘”悲惨的一生，以及她如何疼爱自己孩子的事。

“23年前，有个年轻的女子流落到我们村”她就是作者未来的娘。她是个疯子，“蓬头垢面，见人就傻笑，且毫不避讳地当众小便”，因此，村里的人都讨厌她，向她吐口水，甚至打她。作者的奶奶见她有几分姿色，决定收下她给我父亲做媳妇，等她给家里"续上香火"后，再把她撵走。“疯娘”才暂时有了归宿。

可是当疯娘生下作者后，疯娘在她的有生之年仅仅抱过作者一次，为什么？因为她是个疯子，家人不敢让她抱作者，也不敢让作者吃她的奶。直到奶奶决定把疯娘赶走前，疯娘才有机会抱了一会儿作者。抱着作者，疯娘“咧开嘴笑了，笑得春风满面”。可见，疯娘是多么爱自己的孩子啊！可还不到三分钟，奶奶便将疯娘怀中的作者夺了回去。从此，疯娘又过上了漂泊的生活。

5年后，疯娘回来了，手上还捏着一个脏兮兮的气球，因为疯娘没有忘记自己的孩子。可作者却因自己的娘是疯子而感到丢脸，从不叫一声“娘”，心里根本不认这个娘；好几次疯娘闯祸后被奶奶责打，作者不仅没有向奶奶求情，还嘲笑疯娘是猪；而当奶奶打作者的时候，疯娘却一个劲地护着作者，要奶奶来打她……读到这里，我的眼眶开始湿润，我真想说：“疯娘，你那么深爱你的儿子，换来的却是儿子的冷嘲热讽，他这么待你，你为什么还要处处护着他？”

终于有一天，作者情不自禁地叫了一声：“娘。”，那是因为作者和同学打架时，疯娘看到作者被人打，抓起那个同学扔进了河，作者终于感受到疯娘对自己不顾一切的爱。疯娘听到儿子的叫唤，“浑身一震，久久地看着我，然后像个孩子似的羞红了脸，咧了咧嘴，傻傻地笑了。” 读到这里，我感到很欣慰极了。疯娘用她的真情感动了作者，终于当了一回“娘”。从那以后，母子间的隔阂不再那么深了。

可是好景不长，悲剧终于在作者上高中时发生了。那时，疯娘每个星期都走20公里山路为作者送菜。一次，疯娘在半路给作者摘来了十几个野鲜桃，作者说了声甜，没想到就是这声“甜”促使疯娘又一次去摘峭壁上的野桃，最终摔向了百丈深渊。过了好多天，作者才找到了疯娘的尸体，“娘静静地躺在谷底，周边是一些散落的桃子，她手里还紧紧攥着一个，身上的血早就凝固成了沉重的黑色。”作者哭得肝肠寸断。我的心与作者一样伤心，为了孩子，疯娘就这样结束了自己的一生，活着没享一天福，死的时候身边也没有儿子送终，多么可怜，多么可悲啊！

读完全文，我感慨万千。疯娘是可怜的，可她又是多么伟大，她用自己特有的方式爱着她的孩子，为了孩子甚至搭上了性命。一个疯了的人都知道怎么去疼爱自己的孩子，更何况是正常人呢？我们的母亲给我们的爱肯定比疯娘对儿子的爱还要真挚、还要理智。

“谁言寸草心，报得三春晖。”孝顺父母是做孩子的本分，就让我们以自己的实际行动，好好学习，好好生活来报答母亲给我们的爱吧！

导语：《后宫·甄嬛传》是文学网站专栏写手流潋紫所著的后宫小说，全书已完结并全部出版。下面小编为你整理的甄嬛传小说中玄青结局，希望对你有所帮助！

甄嬛传小说中玄青结局

玄凌为了自己的地位不受威胁，逼迫甄嬛给玄清赐毒酒，玄清为甄嬛喝下了毒酒，死在了甄嬛的怀中。甄嬛伤心的跌下了楼梯，摔断了腿。为了复仇，她一天天变得冷漠，看似当上了皇贵妃，但危险依旧。为了向上爬，她使尽心机，终于，她一天天给皇上服一些药，故意刺激因为以前服用过多催情.狼虎药的皇上，让皇上驾崩，为玄清报仇，让眉庄和温太医的孩子当上了皇上，自己当上了皇太后，走上了权利的最高峰~~

浣碧后来利用玄清（电视剧中为允礼）手中的甄嬛小像，设计嫁给了玄清成为侧王妃，改名为甄玉隐，因玄清心中只认定甄嬛为唯一的妻子，对浣碧并无爱意，后玄凌（剧中为雍正）赐死玄清，浣碧撞棺殉情 。

后宫·甄嬛传1

开篇时乾元十二年主要人物年龄（部分人物为倒推）：甄嬛15岁，沈眉庄16岁，安陵容15岁，朱宜修27岁，慕容世兰20-21岁，齐月宾23岁，冯若昭24岁，玄凌25岁，纯元皇后（20岁死），玄清18岁，崔槿汐30岁上下，浣碧14岁，淳常在12岁。

乾元十二年八月二十：甄嬛进宫选秀，初会安陵容、皇后、玄凌。

乾元十二年八月二十二：沈眉庄封从五品小仪；甄嬛封正六品贵人，赐号“莞”，初会芳若；安陵容封从七品选侍。

乾元十二年九月十五：甄嬛进宫，入住棠梨宫，初会崔槿汐、方淳意和史美人。

乾元十二年九月十八：甄嬛首次参见皇后、华妃，华妃以一丈红惩诫梁才人敲山震虎。

乾元十二年九月十九至腊月：甄嬛与温实初串谋装病避宠；沈眉庄侍寝后封正五品嫔，赐号“惠”。

乾元十二年腊月年三十：甄嬛夜入倚梅园祈福，遇玄凌，遗失小像。

乾元十三年年初二：余姓宫女假冒除夕夜与皇上对答之人封为从八品更衣。

乾元十三年一至二月：余更衣封正七品妙音娘子，赐居虹霓阁；因惩罚史美人而被禠夺封号。

乾元十三年二至三月：甄嬛等花签游戏。上林苑太液池边，玄凌借清河王之名与甄嬛初见，互生情愫；余娘子因冒犯甄嬛降为更衣，迁出虹霓阁，甄嬛晋为正五品嫔；甄嬛侍寝，赐椒房之宠，接连召幸八日。

乾元十三年四月十四：华妃主使人推眉庄溺水。

乾元十三年四月十八至五月：甄嬛晋封从四品婉仪。余更衣指使宫女花穗、太监小印子在甄嬛药中下毒，被甄嬛人赃并获加捅破冒充欺骗之事而被赐死，甄嬛初染血腥。甄嬛使计装神弄鬼吓疯丽贵嫔，丽贵嫔供出华妃指使余更衣谋害甄嬛一事，在皇后配合下华妃被禠夺协理六宫之权，丽贵嫔打入冷宫。

乾元十三年五月中：太平行宫避暑，玄凌居水绿南熏殿，皇后居光风霁月殿，眉庄居玉润堂，甄嬛居宜芙馆。清河王玄清初次露面射海东青。曹琴默以玄凌借玄清之名一事调拨甄嬛与玄凌，为甄嬛言语避过。眉庄在曹琴默殿中被发现有喜之兆，晋容华。曹琴默晋婕妤。

乾元十三年六月十九：温仪生辰，家宴，岐山王玄洵、汝南王玄济、平阳王玄汾出场。端妃出场。甄嬛避席在清泉边初遇玄清。曹琴默设计陷害甄嬛演惊鸿舞，在眉庄、陵容和玄清的帮助下反令甄嬛得以表现，晋封婕妤；华妃也借《楼东赋》复宠，赐居慎德堂，玄凌有复华妃协理六宫之权之意。

乾元十三年六月：眉庄被陷害为假孕，降为常在幽禁玉润堂。安陵容父亲获罪，在甄嬛与皇后帮助下脱罪，甄嬛表示愿助皇后打压华妃。甄嬛在眉庄求恳下以安父之事劝陵容为家族而争宠。

后宫·甄嬛传2

乾元十三年六月十六至七月：玄凌因甄嬛怕雷声半夜从华妃宫中赶来陪伴甄嬛。甄嬛设计引荐陵容以歌获宠，册从六品美人。甄嬛因陵容之宠自伤，在桐花台再遇玄清，谈论夕颜花。华妃以木薯粉害温仪吐奶之事陷害甄嬛，端妃解围。

乾元十三年八月初五至十二月：回到紫奥城。太后出场。玄凌赐甄嬛同心结。眉庄幽禁存菊堂。甄嬛香赠曹琴默试出浣碧背叛一事。浣碧欲吸引玄凌注意。甄嬛利用浣碧计诱华妃以为自己私探眉庄而大举搜宫，玄凌打消复华妃协理六宫之权之意。甄嬛随后私会眉庄，在玄清帮助下避开侍卫，并发现玄清藏有自己遗失的小像。甄嬛与浣碧摊牌，浣碧悔过。玄凌赐甄嬛蜀锦玉鞋。

乾元十三年十二月初九：常在方淳意承幸后晋封良媛，史美人进贵人，赐号“康”。

乾元十三年腊月年三十：家宴上甄嬛与玄清共话巴山夜雨。太后要求甄嬛为之抄录佛经。

乾元十四年正月十五：甄嬛之兄甄珩入宫探访，甄嬛为之择定夫人薛茜桃，陵容在屋外听见。

乾元十四年二月：恬贵人杜佩筠有孕，晋封从五品良娣。宫中时疫蔓延。眉庄染时疫危急，甄嬛派温实初照顾救治。甄嬛寻得陷害眉庄的太医刘惫，在玄凌面前为眉庄辩解，眉庄复位容华，玄凌欲降华妃为贵嫔夺封号，华妃却在此时携太医江穆依兄弟赶来，献上盗取的温实初研制的初步药方来控制时疫，重新获得玄凌欢心，复协理六宫之权。玄凌为平衡势力，同时晋封淑仪冯若昭为妃，赐号“敬”。

乾元十四年三月二十三：凤仪宫中赏花时甄嬛助皇后与华妃斗口舌，华妃扯断珠琏滑倒众人，皇后之狸猫松子从悫妃手里扑出，甄嬛为避伤及杜良娣而摔倒并被松子抓伤面颊，被太医诊出有孕二月。玄凌告之甄嬛，其兄甄珩前线战斗有功加封兵权。安陵容因风寒倒嗓，赠舒痕胶给甄嬛治疗抓伤。

乾元十四年三月二十六：甄嬛晋封莞贵嫔，居棠梨宫主位。与敬妃同日受封。

乾元十四年四月：玄凌为甄嬛作“姣梨妆”，甄嬛举荐温实初给玄凌，玄凌暗杀太医二江。

乾元十四年四月十二：甄嬛生辰，玄凌赐绛绡翎衣，玄清以风筝、满湖莲花为甄嬛庆生，甄母封正三品平昌郡夫人。

乾元十四年四月：方淳意因拾风筝被华妃派人溺死于水中，追封淳嫔，以贵嫔礼丧。西南战事告终，甄珩封奉国将军，赐婚薜氏。汝南王享亲王双俸，紫奥城骑马，华妃父慕容迥加封一等嘉毅候，兄慕容世松为靖平伯、慕容世柏为绥平伯，母黄氏封正二品平原府夫人，例比四妃之母。华妃册从一品晳华夫人。薜茜桃入宫拜见甄嬛。

乾元十四年五月：杜良娣晋封恬嫔。因吃了悫妃所送含夹竹桃花粉的如意糕而流产，悫妃自杀，皇长子予漓归皇后抚养。

乾元十四年六月初七：玄凌与皇后出宫祈雨，晳华夫人掌六宫，以迟到为名罚甄嬛跪于宓秀宫外诵读《女诫》，甄嬛晕倒，为玄清所救，但孩子流产。玄凌与皇后回宫，晳华夫人降为妃，夺封号，去协理六宫之权。

乾元十四年七月：甄嬛因失子伤心而失宠。安陵容在皇后安排下以歌复宠，封从五品小媛，玄凌赐之金缕衣。太后开解甄嬛，甄无意中听闻太后秘史。

后宫·甄嬛传3

乾元十四年九月至十一月：甄嬛于仪元殿后听到陵容在玄凌面前计较凌更宠爱谁，伤心之余再遇玄清，琴笛和鸣。眉庄带甄嬛去看冷宫境况，让其改变心态；受秦芳仪和陆昭仪唾面罚跪之辱，甄嬛斗志被激发，谋求复起。

乾元十四年十二月十二：冬日初雪之日，甄嬛在倚梅园中蝶幸复宠，连续半月对玄凌欲擒故纵。

乾元十五年正月至三月：甄嬛以人彘故事吓疯秦芳仪，策反曹琴默。陆昭仪自请降为从四品顺仪。

乾元十五年四月初八：甄嬛献计封岐山王生母钦仁太妃为淑太妃，玉厄夫人为思肃贤太妃，平阳王养母庄和太妃为德太妃，生母顺陈太妃加礼遇，遥尊清河王生母舒贵太妃为冲静元师、金庭教主，上皇太后徽号为“昭成康颐闵敬仁哲太后”。慕容妃复位华妃。

乾元十五年四月：太后因甄嬛涉政敲打甄嬛。曹琴默向甄嬛透露华妃情况。薜茜桃、甄珩与甄嬛配合演夫妻不和的戏。甄嬛与眉庄生分。陵容割己肉为甄嬛作药引，重获甄嬛信任。

乾元十五年五月：太平行宫避暑，眉庄以陪伴太后为名不去，陵容居玉润堂。玄凌纳华妃侍女乔氏为采女。沈眉庄侍太后有功晋封为从三品婕妤，傣禄加倍。安陵容因为眉庄邀功晋封为正五品嫔，以姓氏为号。

乾元十五年七月至十一月：甄嬛与玄凌合谋在华妃与乔采女面前演戏，玄凌以甄嬛不敬为名将甄嬛迁居无梁殿，安陵容自请相陪。薜茜桃生下男孩致宁。玄凌派玄清、甄珩里应外合，夺取汝南王兵权，革去王爵尊荣，贬为庶人，终身幽禁于府中。

慕容氏一族夺爵位，斩华妃父兄，未满十四女眷没入宫延为婢，余者流放。甄嬛与眉庄冰释前嫌。曹琴默出首告发华妃毒害温仪、策划淳滨之死、私交外臣、眉庄假孕等罪状，华妃降为从七品选侍，迁出宓秀宫居于永巷。乔选侍撤头牌不得侍寝。

乾元十五年十二月十二：曹琴默册封正三品贵嫔，赐号“襄”，赐居和煦殿主位。功臣之女中选秀4人入宫，黎氏为福贵人，管氏为祺贵人，倪氏为祥贵人，洛氏为瑞贵人。

乾元十五年十二月：甄嬛之父甄远道晋正二品吏部尚书，加封太子太保；甄珩晋兵部侍郎、羽林军都统兼翰林院侍讲学士；薜茜桃晋正六品命妇新平县君。玉姚与祺贵人之兄管溪订亲。甄嬛与眉庄、端妃以苦肉计火烧常梨宫陷害慕容世兰，玄凌将慕容世兰打入冷宫赐死。

乾元十五年十二月二十八：甄嬛亲往冷宫道出玄凌用欢宜香使慕容世兰绝育之秘，慕容世兰绝望触壁而死。甄嬛使温实初药杀曹琴默，曹琴默追封襄妃，温仪归由端妃抚养。

乾元十六年二月二：皇后请封甄嬛为九嫔之首昭仪，进安陵容为从四品芬仪。甄嬛请封汝南王之子予泊继任汝南王。

乾元十六年二月十二至十月：甄嬛中皇后之计，册封礼上误穿纯元皇后故衣，失宠，按贵人礼遇，禁足常梨宫。流朱撞侍卫刀而死，引来温实初诊出甄嬛已有孕一月，按嫔礼待。甄嬛得知因管氏告发甄珩结党营私，甄氏一门爵位全无，父亲贬为江州刺史，远放川北；甄珩充军岭南，嫂侄入狱。瑞嫔洛氏为证父亲清白，自缢而死。甄嬛向玄凌求情，发现自己只是纯元替身，陵容告知其嫂与致宁已死，甄嬛受刺激于十月初六早产帝姬，取名绾绾，玄凌赐号“胧月”。甄嬛自请出宫礼佛，将胧月托付敬妃抚养。玄清因为甄家求情而被逐至上京。

新课标中学语文教材为了拓展学生的多元文化视野，更全面地了解世界各国文学，在新教材中新增加了不少的外国现代小说篇目，如卡夫卡的《变形记》、斯特林堡的《半张纸》、约翰尼斯·延森的《安恩与奶牛》等等，不仅如此，近年来这类外国现代小说也开始走进我们的中高考语文试卷，如2011年的安徽卷和辽宁卷的文学类文本阅读题。这些外国现代小说无论在内容还是表现形式上都和古典小说有着很大的不同，给我们的阅读欣赏带来了新的挑战。要提高阅读欣赏这类小说的能力，关键是要提高以下几方面的素养。

首先，要了解现代小说产生的背景

捷克现代小说家米兰·昆德拉在《小说艺术》一书中这样写道：小说研究的不是现实，而是存在，凡是发生的事情都属于现实，而存在则是关涉人生在世的基本境况。小说的使命不是陈述已经发生了一些什么事情，而是要揭示存在的尚未为人所知的方面。从这个意义上说，西方现代小说在其思想和理论基础上已经完全颠覆了古典小说的传统。在古典小说的传统中，小说曾经被等同于讲故事，小说家则等同于讲故事的人。在古典小说中，小说家通过真实或虚构故事来描绘生活，解释生活，对生活作出一种判断。读者对小说的期待往往也是故事情节跌宕起伏、引人入胜，读者也以故事是否吸引人来评定小说的优劣。而西方现代小说产生于传统的形而上学崩溃的哲学背景之下，现代哲学陷入了意义的迷茫，传统的形而上学对生活的一切清晰的解说都成了问题，于是，像卡夫卡、乔伊斯这样的现代小说家的作品在哲学上也几乎完全陷入了一种困惑和迷茫之中，在他们的作品中，以往对生活的一切清晰的解说都成了问题，生活成为了不再是一个具有确定意义的对象，而是成为了一个未知的领域，而这些小说家们的职责就是要用他们的小说去对人的意义进行形而上的思考，去引领人们探索和思考人究竟是一种怎样的存在？

其次，要把握现代小说的几个特征

一是逻辑的解构。现代小说认为，正是因为我们太习惯于用逻辑的方式去理解生活、推演生活，从而使真实的生活无法进入我们的视野，成为被永远遗忘的存在。所以，在西方现代小说家的笔下，他们认为导致生活中某一结果的发生，原因其实是无限的，而且几乎不存在任何逻辑上的确定的因果关系。所以，现代小说家的本领就在于谋划设计一些看似不重要，因而容易被忽视的一些细节，然后在可能的限度内进行深度的挖掘，复原生活的真实过程。

二是道德判断的悬置。人类有两种根深蒂固的习惯，一个是逻辑的推演，另一个就是道德的判断。因为从逻辑推演出发，我们认识事物总习惯于寻找事物之间的因果联系，往往造成对因果关系之外的广阔现实却视而不见，因此而失却了对生活中真实的把握。从道德判断出发，我们总习惯于对人和事情做善与恶的判断，因此，而对善与恶之外真实生活却熟视无睹，由于这两种习惯都阻碍了我们对真实生活的认识与判断，所以，现代小说在追问人究竟是怎样的存在？的问题上，从根本上是抛弃逻辑与道德判断的，更讲究细节和人内心世界的真实。

三是反抒情性。西方现代小说对情感持的是一种研究而非颂扬的态度。米兰·昆德拉就曾批评浪漫主义小说家用夸张的言辞，渲染人物的爱和恨。现代小说家认为，感情的浮夸其实质是企图用华美的言辞掩盖思想的平庸，用激情的语言就是企图弥补感觉的贫乏。现代小说更追求从浪漫浮华的激情中走出来，用冷峻犀利的眼光还原人的平常和基本的生活真实。

四是主题多元、结构自由和游戏精神。西方现代小说家认为，小说家创作就像是在进行一场自己喜欢或入迷的游戏，根本不需要考虑为了满足小说主题或形式的需要，而强制离开写他们自己真正感兴趣的东西。小说家有离题的权利，在小说创作中，他们可以自由地写使自己入迷的一切，所以，这就使得现代小说的主题根本就不是唯一的，而是多元的，小说的结构是自由的、活泼的、多变的。

第三，要掌握欣赏现代小说的基本方略

一是对小说主题做形而上的思考。

米兰昆德拉在《小说的艺术》中说，小说的内容永远是生活，但小说家的使命却不只需要对生活进行描绘、再现、加工和解释，而是要担当起认识生活真相的艰难使命。因此，西方现代小说为了担当起揭示生活真相的使命，将一切都作为主题，小说往往多主题或在元主题的广阔背景前展开。现代小说虽然看似写的只是小题材、小细节，有的或者只是撷取的生活中的一个小小的片断，但透过小说情节、人物和事件，却意蕴丰厚，蕴含着深刻的哲理，迸发着思想火花。所以，阅读西方现代小说时，我们必须读出小说深处的思想意蕴，学会用形而上的哲学眼光思考人究竟应该是怎样的一种存在？和生活的本质究竟是什么？

二是对小说表现的内容进行动态的心灵体验。

现代小说家认为小说是表现与创造，不应是现实的再现与模仿，应该是表现人物的心理的真实，表现人物的意识与潜意识。而人物内心的真实往往是看不见、摸不着，并处于不断的变动之中，读者要认识这些必须靠丰富的内心体验。为了表现人物某一瞬间的感觉、印象和精神状态，现代小说家们还经常在形式上进行大胆的探索与创新，使小说在形式结构上也呈现出多变化、多突兀、多层次，需要读者不断地用心揣摩、体验和领悟。

三是要了解现代小说常用的几种表现手法。

1.象征的手法。象征手法原是象征主义创作的重要手段，现代小说家们也普遍喜爱使用这种手法。在他们的笔下常常用具有物质感的形象表现微妙、隐秘的思想和情感，用具体的形象表现抽象的概念。而且这种象征突破了传统象征手法对象明确的特点，如太阳象征光明，玫瑰象征爱情等，现代小说中的象征往往具有极强的主观色彩，表现为复杂多变。

2.意识流的手法。美国哲学家威廉·詹姆斯在其《心理学原理》一书中说：意识并不是片段的联结，而是流动的，用一条河或一股流水的比喻来表达它是最自然的了。因为现代小说家注重表现人物的主观世界，重视人物的心理描写，意识流的手法成了现代小说家广泛使用的一种表现手法。他们往往运用内心独白和自由联想来表现人物复杂微妙不断变化的心理活动。

3.时空倒错的手法。在西方现代小说中，小说家还常常将时间顺序颠倒，将空间界限混淆，把过去、现在和未来融合成为一个不可分割的有机整体，使得每一个时空都包含着过去、现在和未来，运用这种时空倒错的手法，打破时空的界限表现人物内心深处的秘密和多层次的复杂心理活动，使得小说的情节结构和人物的个性特征具有多层次性。

4.荒诞离奇的手法。在现代小说家笔下，荒诞常常表现为人与物的变形和解体，如卡夫卡的《变形记》格里高尔由人变成了一只甲虫的荒诞情节。变形为人物的语言行动的怪诞反常，如约翰尼斯·延森的《安恩与奶牛》中安恩将牛牵到集市上却不卖牛；再比如《城堡》，近在咫尺的城堡，人们耗尽所有的精力却总不能到达等等荒诞离奇的情节。小说家们正是通过这些极度离奇古怪的荒诞手法来透过事物的表象，揭示出了事物的本质特征。

当然，尽管外国现代小说无论在内容、主题方面，还是艺术形式、表现手法方面，与传统小说有着很多的不同，但只要我们不断提高这方面的素养，用文学欣赏的方法去揣摩、体验和感悟，我们就一定能够接近小说艺术的本质，也一定能够更全面、更深刻去理解它、鉴赏它。

一

西去的列车缓缓启动了，郝心蕊静静地坐在窗前，她凝视着逐渐淡出视野的高楼，心里默默地说：再见了，北京！她对北京是有感情的，毕竟在那儿工作、生活了近一年。

两天前，当她决定离开这个城市，去交辞职报告时，她的室主任、一位风度翩翩的中年男人接过辞职报告，皱着眉头问她：“你决定了？”

她看着他，目光坚定地点点头。

“当然，你有选择的权利，但我还是要奉劝你，丢掉专业对口、企业前景又好的工作太可惜了，特别是在目前这种就业压力严峻的状况下。”他停顿了一下，又说：“你还是再慎重地考虑考虑吧！”

“谢谢您！我知道您是为我好，但我已经考虑好了。”

室主任无奈地摇摇头，嘴上说着“好吧！”心里却想：现在的年轻人不知天多高、地多厚，这么好的工作说辞就辞。唉！没治。

列车驶出城区，奔驰在了广阔的田野上。烟花四月，正是春意盎然时，姹紫嫣红，郁郁葱葱，窗外的美景使人陶醉。而郝心蕊却无心赏春，她收回目光，转过身靠在了座椅上。

她个子高挑，双腿修长，上身穿着件粉红色的长袖体恤，腿上穿一条浅蓝色牛子裤，脚蹬一双白色旅游鞋。乌黑的长发，如瀑布般从肩上披落下来。鹅蛋型的脸，白里透红，柳叶眉的下面，是双杏仁眼，薄薄地嘴唇，嘴角微微上翘。

她拿出手机，手指轻轻一滑，屏幕上出现了一个帅气的小伙。小伙子十分精神，国字脸，棱角分明，大刀眉，双目炯炯有神，厚厚的嘴唇抿着。她凝视着他，亲爱的，再过四个小时，我们又能见面了，这次，我们再也不分开。而后，她抬起双眼，陷入了沉思，辞掉工作，虽有点可惜，却感到浑身轻松。可以无牵无挂地陪伴在李可文身边了。

李可文是她两年前在网上认识的。起初，两人只是作为一般的网友来聊天，在聊的过程中，郝心蕊知道对方不但和自己同龄、同乡，还和自己一样，也是个在校的大学生。更令她惊奇的是，他们所学的专业都一样——计算机科学与应用。唯一不同的是，郝心蕊在家乡哈尔滨读书，李可文就读于古城某高校。

同龄，又同专业，在以后的聊天中，两人的共同语言越来越多。

通过一段时间的网上接触，郝心蕊感到李可文稳重、诚实、善良、上进、细心，不由得对他产生了好感。

当她第一次见到视频里的李可文时，更是面红耳赤，心乱如麻。她没想到，李可文长得这么帅气，这种品行端，相貌好的男孩是可遇不可求的。郝心蕊的爱慕之情由此而生，并有种相见恨晚的感觉。

从那儿以后，她一上线，有事没事总要和李可文聊上几句。每当看到他那闪亮的头像，她就感到心里踏实，就会心情愉悦。如果哪天，他的头像是灰色的，她就会沮丧，就会做什么都心不在焉，她明白自己这是爱上了李可文。处于女孩子的矜持，她没有表白，只是默默地等候着、期待着......因为，凭着女性的直觉，她感到李可文对她也特别上心。

二

果然，不出郝心蕊所料，没过多久，那天，她刚一上线，李可文就发过来一个“玫瑰”图片。

玫瑰象征着爱情， 难道他......李可文与她聊天一直是正儿八经地，从不说挑逗的语言，更不乱发一些暧昧的图片。她预感到了什么，心不由得砰砰直跳，回敬了一个“微笑”，等待着那令人心动的时刻。

其实，李可文自从认识郝心蕊，就对她产生了好感。他感到郝心蕊不但阳光知性，还温柔大方。当视频里出现郝心蕊那漂亮、可人的面容时，他更是无比兴奋，深深地喜欢上了她。

他没有表白，是他感到自己无论从哪方面都不及郝心蕊。虽然同乡，自己家却在农村，父母都是地道的农民。家中有即将高考的妹妹，还有年迈的爷爷。自己上学已花光了家里的全部积蓄，以后，即使走上工作岗位，也要去承担家里的生活重担。而郝心蕊不同，她家在城市，长相好，又是独女，父母都有体面的工作。应属“白富美”之列，可自己却离“高富帅”相差甚远。都说经济基础，决定上层建筑，像自己这样没有经济基础的，如果和她在一起，恐怕无法满足她的物质需求，使她无法过上幸福的生活。

然而，郝心蕊那清纯美丽的容颜，已深深地印在了他的脑海里，郝心蕊的温柔与善良已融入到了他的心里，使他欲罢不能，寝食难安。当他感到郝心蕊虽表面平静，却掩盖不住字里行间流露出对他的爱慕之情时，他才决定向郝心蕊表白。

看着郝心蕊发过来的“微笑”，李可文又发过去了个“亲吻”，紧接着打出一行字：我爱你！

郝心蕊看到后，心跳加速，一股热血直往上涌，敲键盘的手微微地颤抖着。她定定神，也打出了一行字：我也爱你！

李可文兴奋的连发了十个“拥抱”。然后，他打开了视频。

视频里的李可文异常兴奋，他在语音里说：“心蕊，我爱你！我非常想你，想急于见到你。”说着，他对着视频头，把嘴唇凑了过来.....。

郝心蕊感到浑身酥软，她醉了。她嘴里喃喃道：“我也是！”

李可文，郝心蕊相爱了。他们用网络，电话维系着爱情。他们约定暑期在哈尔滨相见。当时，他们都二十二岁。

哈尔滨是郝心蕊的家乡，也是李可文回家的必经之路。

哈尔滨的夏天凉爽宜人，郝心蕊身穿白色体恤，淡蓝色的长裙，脚蹬黑色休闲鞋，正站在出站口，伸着脖子，紧盯着不断涌出的人群。

突然，她看见了一双熟悉的眼睛，啊！是李可文！和视频里一模一样。

李可文也看见了郝心蕊，他老远就挥着手：“心蕊，心蕊，我在这儿哪！”

郝心蕊也举起胳膊，大声喊着：“我看见了！”

李可文快步走到郝心蕊面前，他扔掉手里的行李，一把搂住了好心蕊，兴奋地说“终于见着你了。”说着，迫不及待地去吻郝心蕊。

郝心蕊依偎在李可文的怀里，她紧闭双眼，尽情地享受着幸福的时刻。

短暂的相聚后，又要分离了。第二天，李可文要回家了。 李可文的家还要再坐四个小时的汽车。

长途车站上，两人紧紧相依，难舍难分，汽车要开了，李可文才松开了搂着的郝心蕊“心蕊，别哭，开学时，我们又能相见了。”

郝心蕊含着眼泪点点头“你要保重哦！”

李可文注视着郝心蕊，深情地说：“你也要好好地。”说完，他扭身上车去了。

郝心蕊一直望着车子看不见，才转身回家。

三

这对从网络走来的恋人，每年只有四次的相见机会。他们这段依靠电话、网络维系的爱情，已经走过了两个春秋。

一四年春节过后，李可文回校时，和还在修假的郝心蕊又相约在了哈尔滨火车站。此时，郝心蕊已在北京工作快一年了，而李可文却因大一膝盖受伤休学了一年，还在上大四。

车站上，一对恋人，依旧是紧紧拥抱，难舍难分，洒泪话别。

可郝心蕊回京后，就感到了不一样。首先，李可文上线的次数大大减少，即使上线也是敷衍几句，没有了原来的热情。郝心蕊第一个反应就是：李可文变心了！可她转念一想：不可能啊？没有一点征兆，怎能说变就变呢？

正当郝心蕊百思不得其解时，李可文来了。紧接着就发过来一行字：心蕊，你好！我们可以谈谈吗？

郝心蕊直接发过去四个字：当然可以。

接下来，李可文发过来这样一行字：让我们的爱结束吧？

郝心蕊瞪着眼，张大了嘴，愣住了。她敲出了：为什么

李可文回复：不为什么，没有感觉了，不爱了！

郝心蕊哭了，她直接拿出手机拨通李可文的电话。“你回校时，我们还好好的，为什么说不爱就不爱了？这才一个多月啊！”

对方一阵沉默后说：“心蕊，爱是一种感觉，更是一种温暖。我们相距遥远，我需要的是实实在在地爱，而不是网络里那虚无缥缈、可望不可即的爱。你知道吗？我无法忍受思念的痛苦，我再也无法忍受了。对不起，心蕊......”电话里，李可文哽咽了。

郝心蕊感觉自己的心在滴血，她带着哭腔说：“网络虽然是虚拟的，可我们的爱却是真实的，你怎么能这样说？你难道变心了......”

李可文打断了她的话“心蕊，实在对不起，我的确遇到了一个心仪的女孩儿，她是我的同学......”

“你怎么能说变就变呢？呜呜！”郝心蕊无法控制自己的情感，她跺着脚，声嘶力竭的大声质问着李可文。

电话里，李可文嘶哑着声音说：“忘了我吧！心蕊，我不配你的爱......”一阵沉默后，他又说：“保重，祝你幸福！”然后，就挂断了电话。

郝心蕊举着电话，含泪愣了半天“这就结束了？不行，我还要问他。”她又去拨那一串熟悉的号码，电话却关机了。整整一个下午，她都不停地给李可文打电话，而电话一直处于关机状态。网络上，李可文的头像也一直是灰色的。乎他，也无声无息。

郝心蕊绝望了，失恋的痛苦一直笼罩着她，她无心上班，不吃不喝的在床上躺着，她昏昏欲睡，满脑子都是李可文的身影。两年来，每一次的相聚，她都记忆犹新。

最令她难以忘怀的还是去年冬天，那天，哈尔滨大雪弥漫，银装素裹，整座城市都是白茫茫一片。她穿着厚厚的冬装，在雪中站立着，等待着李可文的归来。由于大雪，火车晚点了，四个小时后，李可文才带着满脸的疲惫，来到了她的身边。

李可文看着像个雪人似的她，心疼地埋怨道：“你傻啊？这么冷，你不会找个地方暖和一下？”说着，拉过她冰冷的双手放进了自己的怀里。

她却笑着说：“等待心爱的人归来，冷点算什么？心里热着呢！”

李可文用手点了一下她的额头“你呀你！”

她却故作生气的样子“你再说，下次本姑娘不接站了。”

“不说了，不说了！”哈哈！两个人亲亲热热，相互依偎着走出了车站。

那晚，郝心蕊没回家，她和李可文去了车站旅馆。一进门，李可文就抱着她不停地亲吻“亲爱的，我都想死你了！”

郝心蕊喘着粗气：“我也想你啊！”说完，她闭上了眼。

李可文颤抖着身子，慢慢地脱去了郝心蕊的所有衣服，然后，把她抱进了被窝......他们把爱进行到了最高境界——性爱。

那天晚上，郝心蕊向李可文献出了自己的初夜。当两人都平静下来后，李可文望着身边温顺的郝心蕊说：“心蕊，亲爱的，我永远都爱你！”

郝心蕊点点头：“永远都不离不弃！”

“还永远呢？这才几天啊！就变心了，李可文，你个大骗子！”想到这儿，郝心蕊流着眼泪，咬牙切齿地骂道。

她在床上躺了两天，第三天的早上，她终于想明白了：他已经不爱自己了，好聚好散吧！为什么还要死揪着不放呢？既然爱他，就要尊重他的选择，放手也是一种爱。

四

郝心蕊虽然和李可文分手了，但他们还是好友。她每天上线总要习惯性地去望一眼李可文的头像，已经二十多天过去了，李可文的头像始终是灰色的。

也可能，他一直隐身吧？郝心蕊心里这样想着。唉！都分手了，上线不上线又和自己有什么关系呢？不过，就是作为一般朋友这么久不上线，关心一下也是应该的。还是去他空间看看吧！

郝心蕊点击进入李可文空间后，发现空间状态还是停留在二十多天前。噢！他一直没上线，也没有更新，这不像他的性格，他可是喜欢在空间发表说说的呀！难道......郝心蕊有了种不详的预兆。

两天后，她一上线，就看见李可文的头像亮了，她迫不及待打出两个字：你好！

对方也发过来两个字：你好！

郝心蕊询问道：好久不见，你很忙吗？

谁知，对方发过来这样一行字：对不起，我不是李可文，是他的同学，他已经住院一个多月了，我从备注上看，你是郝心蕊吧？

郝心蕊有点似信非信：我是郝心蕊，他得的是什么病呀？

对方回复：急性白血病。

郝心蕊吃惊地“啊！”一声，这怎么可能呢？他年纪轻轻，身强力壮，怎么就......她仰起头，瞪着眼想了会儿，镇静，现在网络骗局很多，绝不能上当受骗 。

郝心蕊继续询问：那你......

对方回复：是这样的，我是李可文的同学，在学生会工作，我上他的Q，就是想在他的好友中发求助信息为他募捐。他的前期治疗比较顺利，病情也得到了控制，要想完全治愈，就要找到合适的骨髓。那么，就需要大量的费用。他家在农村，为了他的前期治疗，他们家已经负债累累了......

郝心蕊一听募捐，更是满肚疑惑，网上骗子猖獗，真假难分。她什么都没说，回复了个“噢！”就下线了。

下线后，她立即拨通了李可文几个朋友的电话，经过证实，李可文的确是得了白血病。李可文曾嘱咐过他们，不要告诉她。其中有位朋友还给郝心蕊讲了事情的经过。

原来，李可文回校不久，就感到浑身没劲，走起路来气喘吁吁，身体一直不舒服，接着，又出现了流鼻血，身上有紫斑等症状。经医院检查后，诊断为急性白血病。

当李可文得知自己的病情后，他首先想到了郝心蕊：这种病治疗漫长，治愈艰难，耗资巨大，还有可能人财两空。怎么办？以后，我不但给不了她幸福，还要拖累她。依她的性格，绝对不会撒手不管。他苦思冥想了好几天，决定对郝心蕊隐瞒病情，并尽快与她分手。

一想到要忍痛割爱，李可文是万般不舍，可是，除了这样，又能有什么办法呢？

他向郝心蕊提出了分手。为了让郝心蕊死心，他谎称自己又有了新欢。当郝心蕊哭着打电话质问他时，他的心都碎了，他唯恐露馅，强行挂断电话，拔出了电话卡......然后，他泪流满面地对着手机里郝心蕊的照片说：“心蕊，对不起了，因为爱你，所以放弃......总有一天，你会理解的。”

郝心蕊听完这一切，她站在寝室里嚎啕大哭起来。李可文，你为什么要瞒着我？你为什么要和我分手，我知道你是为我好，是不想拖累我，可你知道吗？当我知道这一切后，我的心是多么的疼啊.....。

郝心蕊突然停止了哭声：不行，我要去看他，我要陪在他的身边。”想到这儿，她决定明天就请假去古城看望李可文。

五

古城第二附属医院的血液科，李可文虚弱地躺在病床上，护士进来说：“把口罩戴好，一会儿有人来看你。”

能是谁呢？自从住院，除了学生会的干部，老师，还有几个要好的朋友和同学常来外，再就是从老家赶来的父母了。

李可文正想着，门“吱呀”一声被推开了，一位长发飘逸的姑娘走了进来，她身着白色体恤，淡蓝色牛子裤，脚蹬黑色休闲鞋。她虽然戴着口罩，可那双明亮的眼睛是李可文再熟悉不过的，他吃惊地张大了嘴“心蕊，你怎么来了？”

望着瘦弱不堪，脸色苍白，眼窝深陷，脱光了头发的李可文，郝心蕊心如刀绞，才两个月的时间，他竟变成了这样。她还未开口，泪水先溢出了眼眶“你以为瞒着我，我就无法知道了！”

“心蕊，对不起！我......”李可文望着郝心蕊，也流出了眼泪。

郝心蕊哽咽道：“你什么都不用说了......”然后，她紧紧地握住了李可文的双手。

一连两天，郝心蕊都忙着和李可文的父母一起照顾着李可文。 郝心蕊的到来，一扫病房里的沉闷气氛，她带来了欢声笑语。

李可文的母亲望着笑容满面的儿子对老伴说：“你看，咱儿子自从有病就没高兴过，自达这姑娘来了，脸上都笑成一朵花了。”

“可不是嘛！这可真是个好姑娘啊！谁遇见这事不是躲？可她却还对咱儿子还那么好。”

自从有病，李可文一直郁郁寡欢，萎靡不振，心情极度沉闷。两天来，他非常开心，不再压抑，也感到了久违的幸福，感觉病都好了一截。可每到夜色降临，夜深人静时，他内心总有些忐忑不安。郝心蕊天天这样，也不去上班，日子久了，工作不保怎么办？不行，我不能这样拖累她。

第二天，他对坐在身边的郝心蕊说：“心蕊，我的病不是一天两天能治好的，你还是回北京、回到你的岗位上去吧！那么好的工作不要丢掉了，不要再管我了......”说完，他感到自己的眼眶湿润了。

“你胡说什么？”郝心蕊“蹭”地一下站起身，她杏眼圆睁，提高了嗓音。她停顿了一会儿，压低嗓音，和颜悦色地说：“只要找到合适的骨髓，做了移植，你不就好了。”

“你还是走吧！我不值得你这样......”说完，他转过脸去，强忍着即将溢出的泪水，不吭声了。

见李可文这样，郝心蕊沉默了。李可文还是不忍心拖累我，可自从那天在为他整理东西时，看到他还珍藏着恋爱时我写给他的情书，还有我们俩一起买的情侣表时，我就决定陪着他走下去了。他这两天的精神状态明显好了许多，脸上也有了笑容，我是他是精神支柱，我不能离开他。可他现在这样，我如果不走，他会生气的。想到这儿，她说：“好，我答应你，我明天就回北京！不过，我还会再来的。”

郝心蕊回北京后，李可文一直牵动着她的心，一连几天，她都无精打采，茶饭不思。不停地想：我走后，沮丧是否又回到了他的脸上？他的这种情绪对治疗很不利。可要想陪在他的身边，就得辞职离开北京，一想到辞职，她犹豫了。因为，这个工作来得不容易。

那是毕业的头一年，北京有家隶属央企的软件公司，来学校招两名计算机专业的本科生，自己由于品学兼优，在百余名应聘的同学中脱颖而出。当时，令多少同学羡慕与嫉妒，父母也一直因此为荣，现在，要想辞去它，父母这一关都难过，更何况父母也流露出不赞成她与李可文的相处，希望她能找一个各方面条件都不错的依托终身。唉！考虑不了那么多了，谁让我还爱着李可文呢？

第二天，郝心蕊没有和任何人商量，就做出了辞职的决定。

六

列车已缓缓地停靠在了古城的北客站，郝心蕊站起身，举起两只胳膊，伸了个懒腰，然后，她拉着行李，随着人群走下了列车。出站后，她搭乘地铁，二十分钟后走进李可文的病房。

李可文望着笑眯眯的郝心蕊：“你怎么又来了？你不上班了？”

郝心蕊点点头“我辞职了，我准备在这儿找个工作，天天都能来看你。”

李可文瞪着眼睛：“哎呦！你怎么能这样哪？那么好的工作，你，你......”他又急又气地摇着头，而后，又流着眼泪说；“唉！都是我害了你呀......”

郝心蕊握住他的手说：“木已成舟，说什么都没用了，谁让我爱你呢？我愿意一直陪着你。”然后，她又深情地望着李可文：“等你病好了，就来娶我好吗？”说完这句话，她流泪了，李可文也流着眼泪点了点头。

没过多久，郝心蕊找了个工作，她白天上班，晚上去医院陪李可文。他们又像以前那样卿卿你我，和好如初了，只不过，这次，他们彼此都爱的更深了。

郝心蕊和李可文的故事感动了不少人，也引来了报纸，电视台的记者。通过媒体的宣传，学校、社会都对李可文伸出了援助之手，为救治这个年轻的生命，大家纷纷解囊，以表爱心。

一个月后，李可文的骨髓配型也找到了，手术的那天，郝心蕊把李可文送到手术室门口后，向他做了个“胜利”的手势，然后，就和李可文父母一起守候在了手术室的门外。

四个小时后，医生宣布手术成功，病人已被推进了监护室。

郝心蕊和李可文的父母站在监护室的玻璃窗外，看到里面的李可文已经苏醒，他正微笑着向亲人们点头。郝心蕊流泪了，李可文的父母也流泪了。

一个月后，李可文基本恢复了健康。父母回老家去了，他也要出院了。他对前来接他出院的郝心蕊说：“心蕊，谢谢你！是你的爱一直激励着我，是学校和社会上的爱心人士倾囊救治了我，我永远忘都不了他们的大恩大德，毕业后，我要回报社会。”

郝心蕊点点头，微笑着说“不用谢我，要谢就谢那些好心人吧！因为，我爱你！”

李可文眼眶湿润了，他紧紧地搂住了郝心蕊。

一个青年农民在父母双亡，又失去土地时，来到了北平，他的名叫做祥子。来到北平后，他觉得自己身强力壮，便选择了拉车，而且梦想就是拥有一辆自己的车。

过了几年，他便买了一台自己的车。可不幸的是，在兵荒马乱的时候，为了赚钱，把车拉出城外。被兵抓住了，而且扣留了车。一天晚上，不知哪的兵攻过来了，所有人似乎都逃走了。祥子便偷偷把几匹骆驼拉走，又把骆驼用35元卖给别人。然后给雇主拉车，但后来侦探盯上了雇主，抢走了祥子的所有积蓄。后来被迫和虎妞结婚，虎妞给他买的一辆车，也因为给虎妞办丧事给卖了。从此祥子堕落了。

从这些地方我们可以看出，旧社会是非常不公平的。祥子是个善良正直但很要强、肯奋斗的人，他不愿听从高妈的话放高利贷，不想贪图场主刘四爷的六十辆车，不愿听虎妞的话去做小买卖。他所梦想的不过是以自己的劳动求得一种独立自主的生活。他不喝酒，不吸烟，没有沾染上一点点的恶习。

连人带车被宪兵抓去当壮丁;干包月时，祥子辛苦攒的钱也被孙侦探搜去;为了置办虎妞的丧事，祥子又卖掉了车。悲惨的生活终于把祥子这个要强精神给碾压得粉身碎骨。他不再那么拼命的拉车，不再烟酒不沾，以前善良正直的祥子不见了。只剩下学会了吃喝嫖赌，可以为金钱出卖朋友的行尸走肉。

虽然后来祥子堕落，但他要强的精神值得我么学习。很少人为自己定下一个目标后，只是有时努力一下，一会儿又把自己的梦想忘了。没有一颗坚定的恒心，去完成自己的梦想，用你的劳动去获得它。

老舍从1924年开始小说创作，《老张的哲学》、《二马》是他最早的长篇小说。《老》取材于北洋军阀统治下的北京，描写恶棍拆散两对青年的爱情，揭露社会的黑暗；《二》描写马氏父子在伦敦的生活，显示海外华侨受人歧视的处境；作者这时的创作追求幽默，不免影响了作品的思想意义。《离婚》是老舍在1933年创作出的长篇小说，描写反动政府公务员的灰色生活，暴露出官僚机构的腐败；作品中的幽默不再只是笑料，而是有助于塑造人物形象，表达主题。《月牙儿》是老舍短篇小说中的名篇，描写母女两代受生活逼迫堕为暗娼的悲凄遭遇，特别是天真无邪的女儿也遭沉沦毁灭，是对旧社会的血泪控诉。《骆驼祥子》、《四世同堂》是老舍的两部长篇代表作。《骆》的主人公人力车夫祥子，本来纯朴善良、勤苦耐劳、坚韧要强，在多次残酷打击下走上了堕落毁灭的道路。这个典型形象的塑造，揭露出旧社会把人变成鬼的罪行，暗示了个人奋斗道路的不通，具有深刻的社会意义。《四》以祁家祖孙四代为中心，兼写他们居住的那条小胡同的各户人家和各种人物，反映出北京市民在沦陷期间经受的深重苦难，歌颂了富有民族气节的人物和参加抗日斗争的青年，鞭笞了媚日附敌的民族败类。老舍的作品，历历如绘地展现出城市下层居民的生活情景，运用北京口语精确流畅，确立了他在我国现代文学史上的重要位置。

叶圣陶的小说有不少取材于当时的教育界。《潘先生在难中》描写一个卑劣畏怯、毫无原则的知识分子的形象。他为躲避灾难，百计适应环境，阿谀反动军阀，揭示出当时一些知识分子朝不保夕的遭际和卑微苟安的心理。《多收了三五斗》，揭示出旧社会农民丰收成灾的悲惨命运。《夜》描写女儿女婿都被反动派杀害的老妇人的凄惨处境，塑造了一位由恐惧、悲痛到愤怒、觉醒的烈士母亲的形象。叶圣陶的作品具有朴素自然的风格。

赵树理的小说多写解放区农村生活。《小二黑结婚》描写一对青年男女为争取婚姻自由而和恶霸、和家长进行的斗争，反映了农村的变化。《李有才板话》塑造出具有社会阅历和斗争经验的农民歌手李有才的形象，立场坚定、朴实深入的农村干部老杨的形象，和顽固反动、凶狠狡诈的恶霸地主阎恒元的形象，反映了减租减息中的曲折过程和复杂的阶级斗争。赵树理的作品具有浓郁的陕北乡土气息。

丁玲的代表作是《太阳照在桑干河上》。这部长篇小说，描写桑干河畔暖水屯的土改斗争，塑造了大公无私、逐步明确了思想、果敢进行斗争的村党支部书记张裕民的形象，朴实憨厚、终于站稳了立场、勇敢进行斗争的农会主任程仁的形象、和奸诈狡猾、抗拒土改的恶霸地主钱文贵的形象，反映了土改斗争的尖锐复杂和农村的巨大变革。作品具有浓厚的陕北生活气息。

周立波的代表作是《暴风骤雨》。这部长篇小说，描写松花江畔元茂屯的土改斗争，塑造了赵玉林、郭全海这两个勇敢朴实、不怕牺牲的前后农会主任的形象，肖祥这个久经锻练、思想成熟的工作队长的形象，反映了土改斗争的尖锐激烈和农村的巨大变革。作品具有浓厚的东北地方色彩。

孙犁的短篇小说以写冀中农民抗日斗争著名。《荷花淀》、《嘱咐》两篇小说，塑造了水生嫂的鲜明形象。她勤劳能干、坚贞勇敢，先和妇女们组织起水上游击队打击日寇，后又驾着冰床送抗战八年刚回家一夜的丈夫去参加解放战争。这个典型形象的塑造，表现了妇女和男人一样支撑着抗日战争和解放战争。作品语言优美，情景交融。

书中的，是一个对我来说陌生的世界：茫茫的黄土高错纵横，贫穷的村落，面朝黄土背朝天的是一代代的农民——衣不遮体、食不果腹。

我为现在的生活而感到庆幸，同时又不禁扪心自问：究竟什么是平凡?什么是“平凡的世界”?

我想，对于书中的这些人来说--平凡便是日出而作，日落而息，这样日复一日，年复一年，直至化为黄土。书中的人生像演戏一样，是浓缩的。各种悲欢离合、跌宕起伏紧凑在一起，在生活中，也是有这样刻骨铭心的经历，我想纵然是强者，也难免会于此——在绝望中痛苦，在痛苦中挣扎。

也正所谓“人生如戏”，这一路中也难免遇上“九九八十一难”，但不同的人也会有别样的反应--有人会与其坚强的斗争，高呼着“我命由我不由天”的口号，也会有人屈服于命运，坚持着知难而退的原则，书中的孙家兄弟便是坚强地面对苦难并与其作斗争，誓必要在这出戏上唱一出慷慨淋漓的战歌。

孙家的孙少安和孙少平也是我喜欢的角色，尽管家庭贫困，迫使成绩突出的二人都未能完成学业，早早的去承担了家庭的重任，但他们也没有气馁：哥哥办起了砖场，经历了大起大落才让家人过上了富裕的日子，还让全村人走上了致富之路。弟弟也经历波折，从农民到教师，再到朝不保夕的揽工汉，又到煤矿成了名矿工，再来又当上了班长。孙家兄弟两个的的确经历了阴晴圆缺，才有了如此的生活，令人唏嘘不已。

在这平凡的世界中，有多少执着的平凡人的一生有着这平凡的生活，又有着这样平凡的感情。我们不应该也学会在逆境中历练心境，经历人生的磨砺，做个强大的人吗?

经典指数 ★★★★☆

从某种意义来讲《龙枪系列》不算是网文，只不过龙珠是从网络接触到这本玄幻大作，其实这本经典大作也是今年才开始追，确实很好看啊。

它真实的刻画了每一个主角的内心世界。里面没有完美的英雄。这一群人只是拥有不凡能力的普通人，他们不是天生下来就拥有神力的海克力士，更不是刀枪不入的战神阿基里斯 。他们会自私，会害怕，就像每个生活在我们周围的平凡人一样。这里的英雄不过是努力试着寻求自己内心安定的流浪者。在龙枪的世界中，我们可以看见所谓的善良与正义并不是绝对的。善良有可能是懦弱，有可能是逃避的，邪恶有可能是温情的，有可能是人性的，这本玄幻大作一一诠释了人之常情的善与恶。

鉴于还没有看完这本大作，龙珠就已经惊为天人了，在本人的心目中龙枪系列是本年度我看过最好看的书没有之一，所以给的评分是四星半。

每当我听到《红梅赞》这首歌，面前就浮现出江姐在赴刑场时和渣滓洞的难友们告别的那一幕，于是满怀悲愤而激动的心情，回想起《红岩》这本书来。

《红岩》是一部中国军事文学名着。它刻画了众多革命英雄的形象——有成岗的临危不惧、视死如归；许云峰的英勇斗敌、舍己为人；江姐受尽酷刑后的坚贞不屈；刘思扬出身豪门，却依然投身革命；渣滓洞难友们的团结奋斗，令敌人闻风丧胆；白公馆志士们奋勇突围，迎来黎明……所有这一切都展现在我眼前，那是多么让人悲愤、感叹而倍受鼓舞的画面！

最令我难忘的情节是江姐被捕后第三次受刑的场景，凶恶的特务用长长的竹签子钉入江姐的指缝中间进行逼供时的场面，而且还是十指连心，那得多疼呀！但是江姐即便是承受着钻心地疼痛，也依然保持着革命者坚贞不屈的顽强精神……每次我读到这里，眼泪都会情不自禁地流下来……特务们的目的，是想把从许云峰口里得不到的，从其他共产党员身上得到，因此他们把全部精力都放在这位重要的女共产党员身上，妄图从她口里得到川东地下党组织的名单。可是特务们一次又一次地失败了。

每读完一遍，我都会想，是什么样的精神让这些志士们在那潮湿腐臭的渣滓洞、白公馆，令人近乎窒息的地牢，在严重缺水的情况下咽着发馊的残羹冷炙，拖着遍体鳞伤的身体，强忍旧脓新创袭来的阵阵剧痛，并且还禁锢着沉重的手镣和脚镣……还能以常人无法想象的毅力和反动派抗战到底？

反动派仅仅只能给予他们肉体上的折磨，却动摇不了革命者的斗志，狱中的艰苦生活，反而还磨炼了他们的意志！想到自己以前学英语作文，花了不少时间却只能得低分，便泄气了；学习上遇到一点不顺心的事或一道难题，就非常气馁……再想想渣滓洞白公馆里的革命志士，一比起来，总会令我感到十分羞愧和内疚。我要向他们学习，磨炼出坚韧的意志、顽强的毅力，在今后的学习和生活中不惧困难，勇往直前！

从前我总以为现在的时代不同了，我们能过上今天这样幸福的生活是理所当然的事。读《红岩》及其他相关作品后，我深刻地认识到，我们的幸福也是许多革命先辈抛头颅洒热血，用自己的生命换来的！

我要感谢《红岩》，它为我树立了榜样，它使我对人生的价值有了崭新的理解，它将促使我成为一个真正的人，一个英勇坚强、不惧困难的人！

《水浒传》讲述了以宋江为首的一百零八个好汉从聚义梁山泊，到受朝廷招安，再到大破辽兵，最后剿灭叛党，却遭__人谋害的英雄故事，读《水浒传》有感500字。读完全书，忠、义二字在我脑海里挥之不去。

忠，是对自己的祖国，对自己身边的亲人，朋友尽心竭力。宋江在种种威逼利诱之下，仍然对自己的祖国忠心耿耿，这就是忠;林冲的妻子在林冲被逼上梁山之后，对高俅之子侮辱，宁死不屈，最终上吊自尽，这也是忠。

义，包括了两个方面：一百零八个好汉为兄弟朋友赴汤蹈火，两肋插刀，这是义;为人民除暴安良，出生入死，也是义。要无愧于“义”字，要有相当的勇气，甚至要有一命换一命的决心。

能做到“义”的人，就是一个精神高尚的人。古今中外有多少英雄好汉，舍生取义。难道是他们不怕死吗?他们为了“义”字，为了真理就可以奋不顾身了。一个不信奉“义”字的人，是不会理解这些的。

除了敬佩故事中体现的忠、义二字之外，我对故事中的一些情景还略感不仁。武松，他为兄报仇，杀了嫂嫂与西门庆;还有他血溅鸳鸯楼，把气撒到了别人身上，连看马的也不放过……毕竟是一条人命，人的生命是多么宝贵啊，即使他嫂嫂做了出轨的事情，也不必用性命以偿吧。还有那看马的老头与武松无怨无仇，有这样滥杀无辜的必要吗?

故事里体现的忠、义二字固然可歌可泣，但是，在现在的法制社会里，像武松那样凡事用武力解决的方法是不可取的。因此，由于时代的变迁，我们只能用欣赏的角度去看这本书，万万不可盲目地学习其中的处事方法。

在茫茫大海上发生了看似平凡而又并不平凡的故事……也许没有大海，那就没有了这个不平凡的故事。正因为有了大海，才有了这平凡的渔夫，才有了这硕大无比的鱼;才让渔夫钓上了这条大马哈鱼，但却在海上与其搏斗了三天三夜才把它杀死，接着却又遭到了鲨鱼的袭击，最后的结局可想而知，这条大马哈鱼只剩下又粗又白的脊骨。一切的肉体都不复存在了，剩下的仅仅是—个躯壳，一个没有灵魂的躯壳，只不过是一堆毫无利用价值的骨架!然而在这个颇具悲剧色彩的故事中，却折射出一位“英雄人物”——渔夫圣地亚哥。

他连续八十四天捕不到鱼，在别人看来，他是失败的。一个渔夫捕不到鱼，还能算是—个、真正的渔夫吗?而他却还在第八十五天出海捕鱼。他从未放弃，即使已经八十四天没捕到鱼了。他的这种坚持不懈，“知其不可为而为之”的精神难道不值得我们佩服吗?古时愚公移山，他明知道开山挖石并非易事，也不是一朝一夕可为之的事情，这需要自己的子子孙孙一代代不懈地做下去，可他仍坚持带着子孙一天天去移石。愚公不也“知其不可为”，却也坚持不懈地做下去了吗?天帝最后感其诚，命山神搬走了山。连古时一位九十多岁的老翁都如此，我们不是更应该如此吗?如今的中学生，兴趣倒是挺广泛，学这又学那，可几乎每次都是“三天打鱼，四天晒网”，总半途而废，他们缺少的不就是像圣地亚哥和愚公一样的毅力吗?只要有了毅力，便没有不可攀登的高峰，只要有了毅力，便没有不可逾越的障碍!回想起文中老人的话“人不是为失败而生，一个人可以被毁灭，但不能被打败”不正道出了本文的主题吗?人真是很奇怪的动物，为何有勇气面对死亡，却没有勇气面对失败。失败真的如此可怕吗?人生谁能没有失败?就像人学走路，也得有过摔跤，而且只有经过摔跤，人才能学会走路。失败可以毁灭一个人，也可以造就一个人，有人因为害怕失败不敢追求成功，这就是弱者。在弱者面前，失败是倾覆生活之舟的波涛，波涛越大，他就越容易被吞噬。但我相信每个向往成功的人都不希望自己是弱者。

作为一位强者，就不应该面对失败而消沉悲观，就不应该因为沮丧而停止追求!《老人与海》给予我们的启示实在太多太多。它确实是—部好书，—本让人受益终生的好书!

记得自己在一年多前高二时使用这一教材时也有很多困惑，不少学生一开始更是感到很难进去。虽然自己一直比较喜欢西方现代派的文学，在五年前撰写《中国新时期文学悲剧论》写到马原、残雪、余华、格非、洪峰、莫言、叶兆言等先锋小说的艺术风格时，研读大量的西方从海明威、卡夫卡到辛格、卡尔维诺，从伍尓芙、福克纳到博尔赫斯、马尔克斯的作品，但教学又是另一种情况。当时我在学校里带的徒弟曲晓明是复旦大学中文系的硕士，她跟着我天天听课，我特意花了1500元买了一个索尼的录音棒，让她把我每节课都录下来，课后一起研讨，同事自己读了一些相关的研究书籍，印象较深的有《荒原上有诗人在高声喊叫》《二十世纪中西比较小说学》《中国叙事学》《二十世纪西方文论史》《小说叙事学》等十几本，边教边摸索。

十五六年前这之前我似懂非懂的读过我们慈溪籍的中国社科院外文研究所的袁可嘉先生主编的一套《外国现代派文学作品选》，一到四卷好像有十来本。这些作家好多是马原、残雪他们师傅，在他们的作品身上可以明显的感受到西方现代主义文学的味道。与我们教材中的课文作者有关主要流派：意识流、表现主义、黑色幽默、魔幻现实主义、新小说、新现实主义。为了给湖北老师讲课，这个暑假我研读了一些西方文化哲学专著我体会到要交好这些小说文本，准确理解小说内涵，特别要注重这些文学作品产生的社会文化哲学，我讲课中归纳了这样几点：

1、现代工业文明迅速发展：对物欲对身体欲望的推崇；

2、精神异变的世界：人类荒原上孤魂野鬼；

3、社会生存的重压：精神的漂泊者孤独者；

4、主体性的衰落：上帝死了，人的异化；

5、文化审美的扩张：颓废、反讽、怪诞；

6、文学视域的转化：从理性到非理性

7、叙述的抽象化： 非戏剧性、潜意识。

人教版原来的课文《变形记》和现在人教版选修教材《外国小说欣赏》中《墙上的斑点》《地洞》《在桥边》《骑桶者》《清兵卫与葫芦》《沙之书》《山羊兹拉特》《桥边的老人》《半张纸》《牲畜林》等小说在小说的主旨艺术特征方面无不同这些社会文化哲学背景有关。不了解这些，在教学中很难真正读通这些小说。

在一年多前给高二的学生讲《外国小说欣赏》时，我感受最大的是要改变我们老师与学生以往的小说阅读欣赏的观念与习惯，只重视故事情节。好的小说绝不只是故事情节，它必然于这个世界隐秘的精神联系途经，必须在世界和存在面前获得一种深度，而不是简单在文字在故事的表面滑行，这样的话，小说教学，尤其是西方经典小说的教学只能变成一种频发肤浅的皮相的学习。我想，这里特别要注重的是，在阅读中从传统小说的对人的外部表现到外国现代小说的对人的内部寻找，初步树立起外国现代小说欣赏的一种新的观念。我想，而且这观念不只是读出小说的主题，如变形记中社会对人的压迫，这些看看教参或一课一练里也有，关键是读出这种主题是在作品里怎样得以存在于呈现，运用了怎样的语言去加以传达。否则，我们看到的不是小说的艺术，而只是文章。我们要注重小说些什么，但多这些经典作品更重要的是我们要读出为什么这样写。我们的教学往往忽视作家怎么写，不关注艺术的特征。我打个比方，写什么像是一块布料，如果没有形式技术，就不可能是件衣服。衣服不是布料，正因为有了形式技巧，牛仔与西服，裙子与旗袍才又有了其各是的特征。西方小说的叙事伦理及美学品格，正是建立在形式对生活、对故事的加工提炼上。

一、从中国小说进入外国小说的阅读

树立外国现代小说的阅读观念，首先要指导学生懂得小说作为叙事作品的基本特征。其次要学生了解传统小说与现代小说的一些主要的差异，否则，学生是无法真正进入外国现代小说的阅读的。我在省内外听了一些老师的《变形记》《桥边的老人》《沙之书》《半张纸》等小说的公开课，对此有很大的感触，许多老师还是以习惯的阅读方法、传统的三要素概念去解读欣赏外国现代小说。有些小说虽然也是讲故事，但这往往是外壳或幌子，其内涵已经是不可同日而语了，所以教与学与现代小说的审美艺术很隔。现代主义小说有几个关键词：冷漠、异化、绝望、隔阂、荒诞。卡夫卡身上看到陀思妥耶夫斯基、鲁迅直面惨淡的人生，独立的个人立场，非道学的无拘无束的游走，还有那些骇世惊俗的想象。

1、关于小说作为叙事作品的虚构与真实的问题。 我觉得这是一个很重要的阅读鉴赏理念。作家王安忆说非虚构就是真实地发生的事实。谢有顺认为，好的小说家，往往能够把假的写成真的，所谓虚构，其实是到达一种更高的、想象的真实。而如何才能在小说中建立起一个可信的物质外壳，有时比在小说中建立起一种精神更难。生活中确实在发生着的事情，波澜不惊，但它确实是在进行。可它进行的步骤，几乎很难看到痕迹，引起我们的注意。这就是我们现实的状态，就是非虚构。非虚构的东西是这样一个自然的状态，它发生的时间特别漫长，特别无序，我们也许没有福分看到结局，或者看到结局却看不到过程中的意义，我们只能攫取它的一个片断，我们的一生只在一个周期的一小段上。而什么是虚构，它就是在一个漫长的、无秩序的时间里，要攫取一段，这一段正好是完整的。当然不可能正好是完整的，所以攫取这个词应该换成创造，就是你，一个生活在局部里的人，狂妄到要去创造一个完整的周期。非虚构是告诉我们生活是怎样的，而虚构是告诉我们生活应该是怎样的。非虚构是告诉我们生活是怎样的，而虚构是告诉我们生活应该是怎样的。如鲁迅的小说像《药》《狂人日记》《祝福》都是这样。

2、说听：中国小说最主要特征，也是学生阅读小说的一个心理图式。说与听之前还有一个演，所以中国古典小说经历了演看，说听，再到写这样一个过程。这个传统的形成与中国小说在发育生长期受说书艺术的深刻影响有关：说听。 这主要是宋元明时期的话本小说形成的传统，其创作目的与之前的唐传奇有有很大不同, 话本小说是为了满足听众的文化娱乐需要，引起听众兴趣。题材内容上几乎都是反映现实生活(尤其是作为听众的市民阶级的生活)的.。它是一种中国化的文化形式与传播途径，从道听途说 街谈巷语到瓦舍勾栏的舌粲生花，表达根据是在口语基础上加工精练而成的白话,通俗性是其最鲜明的特色。故事性很强,有头有尾，线索清晰,生动曲折。注意写人物,特别注意展示人物的命运。在结构形式和表现手法上,开头常有入话,中间或结尾常穿插诗词韵语.话本小说的题材内容：爱情婚姻,如《碾玉观音》,《快嘴李翠莲》；公案故事，《错斩崔宁》；英雄好汉的故事《宋四公打闹禁魂张》。

3、中国小说主要是通过人物的行动、抓住细节来表现人物形象，通过日常生活动来表现主旨。纳博科夫说，灵魂在细节处闪现。西方小说也有《欧也妮.葛朗台》《我的叔叔于勒》但不一样。

4、中国小说注重借助于环境来表现人物形象特征。

5、中国小说注重儒家思想，注重思想伦理。

6、中国小说注重天地神人，讲天道与世道、人道。

7、现实主义小说也常常写人物的心理人物意识，但同现代小说的有根本的差异。

这是一段人物的的心理描写，是整个故事情节的一个方面，一个插曲，是人物内心世界的一个侧影，属人物形象塑造的一种手法。而20世纪伍尔夫等的看似也是写心理，但已经不是插叙，而是情节本身。如意识流小说中人物的思想意识是变幻无端、纷繁复杂的流动体，他们摒弃情节。像《墙上的斑点》，小说让笔触始终追随着人物的意识流动，通过象征暗示、内心独白和自由联想来表现人的内心真实。又如 斯特林堡的《半张纸》，看来也是故事，但这故事已经不是一般小说的情节本身了。文章时间上只取了在寻找东西那两分钟时间上，但是有此却演绎了很长一段时间包括空间的故事或者人生经历。作为文章结尾，给人以提醒或者警醒作用。而留在你心中的悲伤，过多久才会散去呢？而下面海明威《永别了武器》一段看来也与《红与黑》中于连的心理描写像很相似，但要注意的是它则是整个小说的人的心灵轨迹的本身：

8、要让学生了解一些相关的小说的思想文化背景。

我们在教学中要学生理解，是外国现代派小说，更多的是作品的写作视野转向人的内部世界，对人的内部的关注与思考。除了我们课文之外，如卡夫卡《城堡》、普鲁斯特《追忆似水年华》、海明威《老人与海》、福克纳《喧哗与骚动》、博尔赫斯《交叉小径的花园》马尔克斯《百年孤独》、卡尔维诺《我们的祖先》等都有这种特点。我们要知道，第一次世界大战后兴起的现代主义文学无不反映战争和现代工业带给人们的孤独、苦闷和无奈。人们生活理性的支柱崩塌了，陷入一种无法解脱的绝望之中（《品质》），叔本华的生命悲观主义、柏格森的生命的流动意识、尼采的上帝死了、弗洛伊德的精神分析等理论，对当时的许多作家产生了很大的影响，这些作家开始了对理性精神的讨伐。他们以文学为武器，直刺人的心灵世界。许多小说弥漫着无奈、苦闷、孤独。我们将学习的主要是20世纪现代主义小说，这些小说的表现手法有着我们值得认真的学习和借鉴的许多东西，还有它的小说创作的美学观，它的独特的结构、语言、叙事技巧。用加缪的话说，卡夫卡是用普通事物表现悲剧，用逻辑性表现荒诞的。他总是以一种悲观的眼光看世界，他说：目的虽有，却无路可循，我们称作路的东西，不过是彷徨而已。比如在《饥饿艺术家》《变形记》《城堡》《诉讼》中都是人的困境，人的无路可走。在《城堡》中，K的希望是被城堡所接纳，于是他想方设法改变自己的身份，以解除那使他同村庄格格不入的奇怪的诅咒，在这个过程中，K每一次的行动，都逼真而合乎逻辑，但最后，整部小说却成了一个象征，一个荒谬的寓言。无论卡夫卡运用了多少奇异的、梦幻般的场景，他都能通过严密的逻辑推理和冷静的事实描述，将这些经验转化成卡夫卡式的寓言。

⑴精神荒原上灵魂呼唤：卡夫卡、伍尔芙毅然以一种头朝下的方式从传统的文学格局中出逃，由此，他从另一个角度看见了别人没有看见的人性景观。卡夫卡是个扭转文学乾坤的巨人。他的创作，告别了以抒情、浪漫、写实的文学时代，开创了以荒诞為基调的文学时代。他笔下的人，不是悲剧的主角，而是荒诞的存在。用悲剧论无法解释《变形记》、《审判》、《城堡》中的主人公，只有用存在论才能阐释这些存在主体。卡夫卡开拓的荒诞意识，发现人在现代社会中被消灭，发现人变成非人、变成甲虫，发现人创造了剥夺自身、奴役自身的概念、主义、工具、牢房，还发现人莫名其妙到处受审判、受追踪。一个生命个体好好的，什麼坏事也没有做，却无端地到处被拷问，為天地人所不容。而现实世界又恰如那个若有若无的城堡，说有，却进不去出不来；说没有，它又时时刻刻纠缠?你。卡夫卡用冷眼观察他的主人公，在社会上、家庭中都没有出路的生命体。他很了不起，在纳粹及其製造的奥斯威辛集中营出现之前就意识到现代人的这种困境。卡夫卡冷静地观看世界，他意识到这个世界的本质是无：无价值，无意义，无处安生，无处安神，无处可以安放自己的身体与心灵。

西方小说的哲学与宗教背景（反逻辑，反秩序）它是在种种复杂因素影响下，形成的一种反传统、反主流、反现成秩序、反规范的艺术本体观念。在内容上，以对人和人性的探询和追问，作为艺术的本体内容；在形式上，以对文体的实验和话语的制作，作为艺术的本体形式。意志主义、生命哲学和存在主义等非理性主义哲学便随之纷纷登场了。因而, 西方的所谓非理性主义与理性主义并无本质上的分岐, 而是对笛卡尔我思故我在原则的伦理，意义的越来越深刻的挖掘。

⑵生存的重压下的疯狂：从人的外部阅读转向对人的内部的阅读《变形记》《墙上的斑点》卡夫卡写给自己的好友马克斯勃罗德的信中，同一页纸上，卡夫卡还写下了我的路一点都不好，我必将（据我所见）像一只狗一样完蛋这样悲观的言辞。按照勃罗德的说法，后一种不幸是不能用社会的、理性的和经济的因素来解释的。而卡夫卡发现和承担的正是这种不幸：这种不可治愈的不幸根植于形而上的和浪漫的痛苦之中，它将会更沉重地压迫着他。卡夫卡终生的努力，就是试图把自己从这种不幸中解救出来，但他没有成功。他走到了深渊，却怎么也找不到向上腾跳的动力。他这样形容自己的处境：

和每日世界直接的联系剥夺了我看待事物一种广阔的眼光，好像我站在一个深谷的底部，并且头朝下。

如巴西罗萨德《第三条河岸》故事主题是：本分的父亲某天忽然异想天开，他为自己打造了一条结实的小船，挥手告别家人，走向离家不远一条大河。不是远行也不是逃离，而是独自一人驾舟河流上飘荡，只需儿子送来食物，别无他求。家人想尽办法让他重返故土，但他依然故我。最终，已经白发染鬓的儿子对他隔岸发誓：只要他回来，一定继承父亲未竞的事业。父亲兴高采烈向岸边靠近，可是儿子却实在无法忍受仿佛来自天外的父亲形象，在恐惧中落荒而逃。父亲从此再也没有出现。

杜拉斯有句名言，一本打开的书也是漫漫长夜。我们写作就是在这永不停止的时间长夜上穿行。写作是对时间缺席的挽留，是在河流第三条岸上寻觅出口。我们在尘世间孤寂、狂傲、不安的灵魂，渴求在写作里被施洗、被安抚。人世的一切像流水和时间在不断地丧失。我们独坐世界一隅，艰辛写作，在河流上寻觅。写作，是为了发现通途。我们要用写作的光，烛照自身孤独和黑暗。

寻觅河的第三条岸，是一种可能性的抉择。岸，也许不存在于三维空间，可它存在于五维、六维空间、存在于心灵、意愿、灵感和精神空间。那是灵魂梦境、是自由天堂。顺应心灵意愿荡漾在水光潋滟中，是一种生存乐趣和境界。

对此，我们有权尊重父亲的抉择，我们有权为精神而活；所以，我们相聚，虽然陌生，却早已熟悉。

⑶真实再现个人心灵体现：如《墙上的斑点》《在桥边》等。前者如：恩格斯称赞巴尔扎克的百部《人间喜剧》提供了社会各个领域无比丰富的生动细节和形象化的历史材料，甚至在经济的细节方面，我学到的东西也要比从当时所有职业历史学家、经济学院和统计学家那里学到的全部东西还要多。后者如：《墙上的斑点》我们学习外国现代小说还有重要意义，是代主义文学精神中那些闪光的东西，如它的存在主义哲学精神，直刺人物心灵深处的艺术追求，这都为人类精神世界的探索开拓新的领域。

⑷人物性格命运心灵深层意识。（前者举例高老头、老葛朗台等人物形象。后者如《墙上的斑点》《在桥边》《半张纸》《午睡二点时刻》

总之，教师与学生头脑中是否形成一个外国现代小说欣赏的一种观念？这很要紧，因为外国小说有其不同于中国小说的一些特点，只有形成大体的学习观念，了解一些外国小说的基本的思想哲学及艺术特征，才能真正走进这本《外国小说欣赏》，获得良好的教与学的效果。

二、外国现代小说阅读的技巧，提升对外国小说阅读的审美能力。

1、在小说语言的褶皱处抵达人的灵魂的阅读。

作家在本质上是把内心的语言翻译出来。西方现代资本主义的发展以市场垄断的竞争方式和技术理性的支配地位，无情地摧毁了传统宗教、理性道德的精神支柱，失落、空虚、荒诞就成了此刻普遍的精神状态。正如雅斯贝斯所说：无疑，人们普遍地相信：人类活动是徒劳无益的，一切事情都大可怀疑，人生没有什么东西能保持完美，生存无非是由各种意识形态造成的互相欺骗和自我欺骗的无休止的旋涡，他在领悟到毁灭这一结局的同时，也领悟到他自己的生存精神空虚。西方现代主义正是这种西方现代资本主义精神文化危机的产物，隔膜、孤独、失落、惶惑、荒诞、虚无、绝望等等，充斥于现代主义文学作品中，成为西方现代文化的一种精神符号。新时期以来陆续介绍到我国的萨特的《苍蝇》、《恶心》，加缪的《鼠疫》、《局外人》，卡夫卡的《变形记》、《城堡》，贝克特的《等待戈多》，尤奈斯库的《阿麦迪或脱身术》，海勒的《第二十二条军规》，塞林格的《麦田的守望者》，艾略特的《荒原》以及马尔克斯的《百年孤独》，略萨的《潘达莱翁上尉和劳军女郎》等，这些西方现代主义的代表作品，几乎莫不一律表现荒诞和虚无。

现实主义小说的成功与否就在于它在多大程度上描述一个可信的世界。像托尔斯泰、巴尔扎克、莫泊桑的作品长期来被认为是现实主义世界的透明的窗口，但这个窗口在20世纪被关闭了。外国主要的文学流派主要有：未来主义、表现主义、超现实主义、存在主义、荒诞派、黑色幽默、魔幻现实主义等作品，如我们读到的《变形记》《墙上的斑点》《半张纸》《午睡二点时刻》等，不但表现出对人物内心世界的高度关注，而且对于人物活动以外的世界也有着精确地记忆和缤纷的呈现，这些作品探究个体如何体悟周遭世界。

我个人非常喜欢伍尔芙小说，她认为，小说是想象生活的艺术，生活是人物的主观印象的总和。所以小说创作不要只停留在客观生活的表面，而要从深处里看，捕捉生活的重要瞬间。这是伍尔芙重要的创作观点。也就是伍尔芙认为，只有人的思想、主观情感是真实的，客观世界反倒是不真实的。我打个比方，同样这块黑板，在不同的同学眼中是不同的，同样是阴天，心情愉快的同学看起来是一个样，心情低沉的同学看起来是另一个样；同样是我老黄，在你的心里他的心里印象也是各各不同的。所以说，我们要关注伍尔芙在小说创作中一直在追求什么呢？追求精神的真实，寻求解答心灵的疑难，捕捉生活的一个个重要瞬间。这其实也是我们学习西方现代主义小说的一个重要经验，即从对人的外部阅读转向对人的内部的阅读。像意识流的另一代表作家乔伊斯多次强调：在《尤里西斯》中我力求接近真实。追溯到生活真相的最底层。伍尔芙、福克纳、乔伊斯的作品都证明意识流也，好心理小说也好，并不意味着作家关注世界的缩小，相反，因为多出了心理空间，作家的与作品的视野更加广阔、细致了。

2、精神真实心灵疑难生活瞬间，人的外部阅读转向对人的内部的阅读。

以前我们读如莫泊桑的《我的叔叔于勒》《项链》，巴尔扎克《欧也妮.葛朗台》，或者雨果的《巴黎圣母院》托尔斯泰的《复活》等19世纪的批判现实主义作品，关注的是人的外部，即人物与社会的冲突，人的生存状态的矛盾，而伍尔芙们的小说理念关注的已经不是这些了，它思考的人的内心的存在纠葛意识流只是其中一个比较常见的创作方法。。

3、叙述者的全知视角限知、隐匿的视角（前者《红楼梦》等，后者《桥边的老人》、《素巴》《沙之书》客观时间叙述心理时间叙述（举例《半张纸》《墙上的斑点》等）

4、空间场景描写心理空间描写（举例前者《安娜卡列尼娜》，后者萨特的《墙》）海明威的冰山理论在这篇小说里有怎样的体现？海明威认为如果一位散文作家对于他想写的东西心里有数，那么他可以省略他所知道的东西，读者呢，只要作者写的真实，会强烈地感觉到他所省略的地方，好像作者已经写出来似的。冰山在海里移动很庄严宏伟，这是因为它只有八分之一露在水面上。

英国评论家赫欧贝茨用另一个比喻形容海明威的文体如下：海明威是一个拿着板斧的人，砍伐了整座森林的冗言赘词，还原了基本枝干的清爽面目。

所以，他的小说往往只是截取故事的一个时间段或一个时间点，以集中反映重大的主题或历史事件，至于故事的经过和历史背景，则当作冰山的八分之七隐匿在洋面之下，但他又要让读者强烈地感到它的存在。他在谈到《老人与海》（1954年诺，桑提亚哥）的创作时指出：《老人与海》本来可以写一千多页那么长，小说里有村庄中的每个人物，以及他们怎样谋生、怎样受教育、生孩子等等的一切过程。但结果小说却被浓缩到只有五万多字，小说仅集中描写了老人在海上捕鱼的惊心动魄的三天。

张德芬着，湖南文艺出版社

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人物设定，实际上，就是为了更好的塑造故事中的角色，而对故事里面的人物做一些规划。概念的东西，咱就不讲了，就说说在网络小说里，该如何去做。

一部小说，有着丰富的剧情、场景、戏剧冲突和思想等等。很多人创作的时候，是从一丝的灵感而来，这些灵感有可能是上面的任何一种。但这些都不是一个小说创作的开端。小说写作，实际上是从人物设定开始。

这一点，很多男性作者尤其是非科班出身的作者，并不知道。面对长达数百万字的男性超长篇小说，从小说读者转化来的作者，很容易从故事入手，觉得先定故事主线，然后写就成了。人物，在写着的过程中，不停地添加就成了。这样，导致的结果就是，常常写了个开头，心中那点创作激情消失后，就发现无以为继。写不下去了。

因为，各个网站的编辑一般会找作者要大纲

这种行为，进一步强化了，小说写作是从故事主线开始的这个错误观点。

为什么说人设是小说写作的开端呢？因为，剧情的转折和戏剧冲突、场景的转换、时间的更替，都是跟着人物走的。

说白了，人物是你所有要写的元素的综合载体。故事发展主线，跟主要人物的目的是一致的。戏剧冲突，跟人物的性格和言行是关联的

以上，我已经基本上提到了人物设定的几个关键点。

怎么来做人设？我认为，一个人物需要包含三个关键性的点：目的（欲望）、特点和身份。

①一个人的目的，或者说欲望，强化后，可以转变为整部小说的主线。比如，玄幻小说里，常见的，一个三流家族的废材渴望成为整个大陆的绝世强者。比如，言情小说里，一个宅女幻想回到清朝坐拥江山美男。这里的两个角色都有自己的目的（欲望），这个目的，我上面说了，强化后，细化后，就有可能成为一个故事的主线。每个人想一想，你写的主角，他的目的（欲望）是什么？

②一个人的特点（个性），一个人要有长处，比如，小明是班上成绩最好的学生，全校第一。那么，成绩好就是他的特点；他留给别人的初印象：成绩好的学生。同样，上面那个玄幻的例子里。那个人物的特点是什么？废材！也就是说，这个三流家族里，其他人都很平凡和普通，但比他要好很多。

在设置人物的时候，一定要给这个人物找到一个特点。

很多玄幻小说，为什么喜欢一开头就写主角是穿越的？

就是这个道理：在这个世界上，他是独一无二的，这就是他区别于其他人的地方。穿越者身份和废材的身份，这种设定是最简单最直接的区别于别人的地方；比较难的是个性独特。

言情小说里，经常将男主设置为冷酷的、霸道的男人。

这实际上比外在设定要难一些，是从性格上来设定的。不过，冷酷和霸道相对于人的性格而言，还是太浅白了。当然，现在也被玩坏了。

③一个人的身份。这个是经常为忽视的。实际上，非常重要。写不好的，就会变成小白文，严重的，就彻底失败了。

身份，是人物与故事里的环境相融合的关键点。还拿上面的玄幻的那个来举例：

一个三流家族的废材渴望成为大陆的绝世强者。他的特点是废材，他的身份，是一个三流家族的子弟。

分析：这个身份，决定了，这个异世大陆的阶层结构——以家族等级的模式来构建的、也许等级是以武力来构建的。其他的人物（配角、路人），就要遵循这样的设定。

而且，这样的身份设定，就会延伸出各种各样的配角和他的关系。

1、跟他关系很好的，另一个三流家族的子弟

2、跟他关系很差的，另一个三流家族的子弟

3、跟他关系暧昧的，另一个二流家族的女儿

……等等

人设里，涉及到的其他的细节，我觉得根据每个作者的写作需要，都是可以完善和补充的。比如，主角多少岁啊，穿什么衣服啊，喜欢青楼还是窑子啊，参加高考还是科举啊。这就看每个人怎么写了。

最基础的而言，我觉得人设最重要的就是三个：目的（欲望）、特点（个性）、身份（决定故事背景）！