电影《地雷战》观后感(精彩20篇)

不难看出，这部作品属于弘扬正能量的影片。它通过视听影像，为我们带来了有关心灵深处的丝丝温暖和感染。那么，作为一部亲子内容的家庭类电影。它，又是如何展现正能量的。而且，影片通过什么形式去传递这份暖暖能量。这，是值得思考的问题。

事实上，电影《北极星》很大程度上是以故事、人物关系和主题内涵这三个方面，去展现那份暖暖的正能量的。电影作品中，父亲遭遇了人生当中的低谷。他的生活之路，举步维艰、困难不断。这个故事中的环境经历，为父亲后面的励志能量作为铺垫。

正是如此的遭遇和困境，才让主人公陷入了人生道路的选择和态度表现的基础。倘若电影里的父亲，选择逃避和自弃。他给我们传递的，想必就不是正能量了。面对遭遇和低谷，父亲选择了敢于面对、敢于挑战的方向。可见，故事在父亲选择而出现的转折方向上，已然展现了积极向上的正能量。

因此，通过看故事我们便可以体会到那份暖暖的力量传递了。在人物关系的处理上，父亲和儿子面对困难时，相互理解、相互鼓励的行动。也着实让电影《北极星》，以人物之间的情感碰撞和包容，向观众们带来了励志能量。我们，看着相互支持的父亲和儿子的家庭关系，心中也未免不会给他们抱以赞许和认可的目光。而理解和包容，便是这份正能量的有效展现角度之一。

再者，这个电影《北极星》以故事表达，反映讴歌了勇往直前、克服困难的勇气与精神魅力。就以他们患难与共、乐观向上、坚强不屈的精神力量，便足够让这部电影从思想内涵的角度上，为大家展现了满满的正能量了。《北极星》的故事励志转折、人物关系的包容理解、主题内涵的乐观向善，都能够较好地向观众传递那份暖暖的正能量。而简朴的故事情节、淡淡的人物包容加之向上的思想主题，便是展现这部电影正能量魅力的主要方式了

风呼啸着，削过阿里的耳边;树影急速后退，宛如鬼魅般掠过小男孩奔跑的道路——他气喘吁吁，向着第三名奔去……他向心中一个小小的愿望而努力。奔跑，这是《小鞋子》(《天堂的孩子》)中的一个片段，也是影片展示真情的升华。

《小鞋子》,马吉迪的作品，创下美国放映伊朗电影的票房记录——100万美元，共获11项大奖。影片讲述小阿里取回妹妹的鞋子时，不慎把鞋子丢失了，为了避免父母的惩罚和给本就不富裕的家增添负担，小阿里央求妹妹与他达成协议：每天，妹妹先穿他的球鞋上学，放学后再换给他。他们用仅有的一双鞋子过着不便的生活。后来，哈里的父亲在工作中受伤，花去了本应该给妹妹买鞋子的钱……这时，市里举行跑步比赛，而季军的奖品中有一双鞋子。小阿里为了妹妹，他奔跑着，即使跌倒，他也勇敢站起来。结果出乎意料之外——小阿里赢得了第一名，与鞋子交之挥臂……回到家中，眼噙泪水的阿里在沉默中把满是水疱的脚泡进院中的水池，一群鱼向他游来……此时，在回家途中的父亲的自行车上，放着买给阿里和妹妹的新鞋……

一切都发生得那么忽然，一切又发生得那么自然;真实自然，温暖感人，是《小鞋子》的最大特色。

在影片中，每当小阿里张着他那对清澈明亮的大眼时，里面透出的是孩童最真实的性情。他倔强、不懈、机智，饱含着一种早熟的美。他的善良与对家人的关爱，无不刺激着我心灵最柔软的部分……让我想到我的父母，我的兄妹，甚至我所喜欢的人……小阿里给我一种很温暖的感觉，我知道，里面除了我对他贫苦生活的同情外，更多的是与他的善良的共鸣。小阿里与他的妹妹，代表的是人间最温暖的情感，我想，这就是《小鞋子》最成功的地方——它把这演示出来了。

我在家里是大姐，我也有个可爱的妹妹，因此，同作为长兄(姐)的我，对小阿里与妹妹的感触更深……血缘真情中那分关怀与爱护，是世上任何东西都不能代替的。或许有那么一天，我妹妹没有一件她所需要的东西时，我也会把自己的给她，不是出于任何原因，仅是血浓于水……

透过阿里，我还感受到《小鞋子》并不仅仅给我感受爱——小阿里一家仅是当时伊朗社会的缩影。小阿里和他的父亲进城找工作时，父亲在汗流浃背地为花草做护理——而小阿里——仅仅因为主人家的孩子所要求，就当他的玩伴。这样的情况，似乎展示着当时伊朗上层社会与下层阶级的差距……

伊朗人民喜欢白色，这种纯洁的颜色。影片中也富有这一味道——女孩们洁白的头巾、雪白的衣裳……无不透露着伊朗的风情，尽管我对它不是很了解，但作为观众的我也可以深深感受到伊朗浓郁的气息——代表着圣洁、友好。

有人说过，独自的晚上可以为心灵来一次洗涤。我认为，《小鞋子》这部电影就是现代繁忙社会中的一股清流，细细品味，让其干净的只有我们的情感，还有我们深处的灵魂。这是一部很成功的影片。

我喜欢《小鞋子》——它深处的爱与明净。

9月28日晚，以“喜迎十九大、共圆中国梦，走近学习榜样、凝聚复兴力量”为主题，由中央组织部、中央电视台联合录制的《榜样》专题节目在中央电视台综合频道(CCTV-1)播出。该节目通过先进事迹再现、典型代表访谈、嘉宾现场讲述等形式，用平凡故事讲述深刻道理，用先进典型模范事迹诠释党的崇高理想。

数十年如一日为社区群众送温暖，为孤寡老人买菜送饭，把居民当成亲人的“小区总理”――基层社区干部吴亚琴;俯首甘为“樵夫”，为民披荆斩棘的廖俊波;带领村民办企业，卖家具，带领村民脱贫困帽，奔小康路的新疆驻村“第一书记”尼玛江村;把承包地重新集中起来统一经营，走同步小康之路创造大山里的奇迹的塘约村党支部等，《榜样》为我们展示了许许多多的优秀党员干部和基层党组织。

“以铜为镜，可以正衣冠;以人为镜，可以明得失。”《榜样》――给我们提供了可以直接学习的标杆。以这些先进榜样为“镜子”，才能在大是大非面前旗帜鲜明;才能在风浪面前无所畏惧;才能在诱惑面前不为所动;才能不断规范自己的思想和行为，不忘初心，坚定立场，砥砺前行。

榜样的力量是无穷的，伟大时代呼唤伟大精神，崇高事业需要榜样引领。革命时期，我们以黄继光，邱少云等革命军人为榜样;建设时期，我们以雷锋为榜样;到了新的时代，祖国在发展，我们更加需要榜样为祖国发展保驾护航。

影片《十二怒汉》以一件凶杀案为背景，选取陪审这一独特视角，以其深刻的社会意义和新颖的艺术手法引起了人们的兴趣和反思。故事讲述纽约贫民窟一名少年被指控杀死自己的父亲，经过州刑事法庭冗长繁复的审讯基本定案，最后交予陪审团讨论。十二名陪审员的十一个，未经审议便举手赞成少年有罪，只有八号陪审员坚持己见“合理怀疑”，站出来主持公道，在一对十一的不利局面力排众议。在他坚定的信念下，大家开始严密推理，精细思考，抽丝剥茧地推翻了一条条伪证，局势逐渐转向无罪一方，最终挽救了无辜少年的生命。

故事中给我们呈现了这样一些人物：因为天气炎热而心情暴躁的家伙；一心只惦记着看球赛的棒球爱好者；出于对自己儿子离家出走的怨恨而迁怒于人的倔强父亲；性格友善充当和事老三发咽喉糖的男人；思维敏捷、支持正义的老头；始终关注股票情况的经纪人；习惯高谈论阔的富翁；任何事都会延伸到广告工作上的推销员；一开始就反对集体、坚持己见的男主人公等等，不同的个性、立场制造出不同的矛盾：无罪和有罪论断阵营的矛盾、个体和个体之间的矛盾、个体和群体之间的矛盾。矛盾制造出冲突，冲突引发愤怒，这些愤怒慢慢汇聚成群体的愤怒，又在交锋、融合的过程中因为达成一致而自然消解。影片中12个人便组成了一个群体，讨论的过程正是这个“群体”逐渐走向破碎瓦解又转向凝聚共识的过程，其中个体思维和群体思维的特点和弊端显露无疑。比如当一群人在一起讨论某个问题时，单个的反对意见就形成了巨大的舆论压力，这种舆论压力迫使个体跟随群体，如在影片的开始，除了八号陪审员，其他所有人都不经思考地认同了法庭所提供的证据认定被告有罪。

从该影片讲，孤身奋战的八号陪审员就是个体正义、理性、尊严与勇气的代表，在投票前一直站在窗前沉思，他冷静的气质表明了他严谨、理智的性格特点。而与他截然相反的是三号陪审员，在投票的大部分时间里，他都是暴躁固执而缺乏理性的，甚至一度在理屈词穷的愤怒中拿刀要伤害八号陪审员。他投票的动机不是理性思维而只是随大流，而且一旦认定，便会固执倔强到底，这使他成为了最后一个投出无罪票的人。他的前后行为正是“众口一词”效应的表现，即当面对一个问题或一件事情需要评判时，其他人在你发言之前表述了相似但与你观点相左的意见，那么你很可能会改变自己的初衷。

影片中，在讨论的最开始，主持人，也就是一号陪审员便给这个集体两个明显的“暗示”，并带有强烈的个人意见倾向：他说“大家都知道，这是一宗一级的谋杀案”就暗示被告是有罪的；他又说“无论如何，我们都得达成共识，那是规定”。他的潜台词已经很明显，一是你们必须承认有罪是事实，二是原则上你们只能赞同。于是在第一次表决有罪中，他第一个举起了手。作为主持人，这种先入为主的立场必然对集体的选择具有暗示作用。勒庞在《乌合之众》中指出：“群体中某个人对真相的第一次歪曲，是传染性暗示过程的起点”。从某种程度上讲，正是主持人的偏向性态度和行为的指引，使大多数陪审员基本失去主体意识，导致了第一次投票时集体中大多数人的盲从。这也符合Lamn和Myers提出的群体极化现象，在对这一领域最初的研究表明群体在讨论重要事情时会转向更加冒险的决定，即冒险迁移。但进一步的研究发现，这种迁移并不总是朝向冒险一方，只有当群体最开始的倾向是冒险时，冒险迁移才会发生。社会科学家菲比·艾尔斯沃思的研究记录指出：“死刑案件中的被告，面对那些倾向于给他定罪的陪审员，确实遇到了前所未有的困难。”不仅如此，Witherspoonv.Lllionis也指出：“那种泰然自若地送一个人去死的陪审员，也是很轻易地忽视被告可能无辜的推断，接受原告对事实的陈述，宣告有罪判决的人。”这种固守自己轻率选择而对错误视而不见的个体聚在一起便使群体的错误更加难以动摇。

从这点引出“从众”的概念，即由于群体压力而引起的个体行为或信念的改变。NovailsFragment说：“我的观点，我的信念，在第二个人接受它时便获得了无穷的力量和成功。”在影片中，这种传染性的盲从从大部分的陪审员话语中可以得知，2号陪审员就是开始：“这真的很难说出为什么，我就是觉得他有罪，从证词来看一切非常明显，没有人能证明他无罪。”显然，他没有任何自己的思考而只是盲目从众而已，最典型的就是7号陪审员了，他始终置身事外，只关心球赛几点开始，即使在从被告“有罪”到“无罪”的态度转变中，他也只是模糊地说：“我已经厌倦了这种情况，我想我要作出突破，我要改变我的决定，投无罪票。”可见，虽然集体达成某种程度的共识，却都是建立在盲从的基础之上的。

莫顿·多伊奇和哈罗德·杰勒德把个体从众的可能性概括为规范影响和信息影响。规范影响是“与群体保持一致”以免受拒绝，得到人们的接纳，或者获得人们的奖赏。另一方面，信息影响会促使人们接纳，当现实较为模糊时，正如光点似动情境中的被试那样，其他人可能就会成为有价值的信息来源。这场讨论，不管是从一开始的赞成有罪还是到最后的承认无罪，都带有明显的从众色彩。此外，社会责任分散作用于去个体化现象也是不容忽略的，从这些点来讲，陪审团或者说群体决策中往往都会不可避免的表现出盲目性与偏执性。

研究者哈里·卡尔文和汉斯·蔡塞尔报告认为，约有2/3的陪审团最初不会就一项判断达成一致的裁决。但是，经过讨论95%会产生一致意见。很明显，群体影响起了作用。在这种群体决策的过程中，存在着不可忽视的缺陷，即趋同思维和群体无法分享和使用只有少数成员持有的信息。()当一个群体的凝聚力达到一定程度时，也会产生趋同思维，他假设群体是不会发生错误的，成员会受到来自其他成员的压力而支持群体的决策，拒绝接受与群体决策相冲突的信息。研究表明一旦趋同思维出现了，群体就很难改变他们的决定，即使最终结果证明这个决策是错误的（Haslametal,2006），影片中那种群体决策的艰难转变过程就印证了这一点。而第二个潜在的缺陷就是：群体作出决策的是群体分享的信息，但你是指向决策的信息本身就是模糊甚至错误的或者好的信息并没有被成员所分享的时候，会产生哪些不好的影响？影片中的讨论无疑也引出了这样一个问题。

在简单分析了一下这十二个人以及他们组成的群体从头到尾表面的变化后，我们发现了什么？就是一切与群体普遍信念和情感相悖的东西，最终都会转向正义、理性的一方，这种转变有时候是通过独特的个体力量逐渐扩散的。但要真正达成群体的共识并形成坚定的信念，不仅要求个体要坚守独立、正义的信仰，同时也要加强对群体的引导，从而制衡群体思维的潜在误导甚至极端化。这部电影从社会心理这个角度就应该引起人们这样的思考。

第一次看《老男孩》正好是高考完后的那个夏天。

那时候，到处是释放自我的男男女女，对于青春感悟寥寥，对于成长参悟甚少。

近日偶然的机会，重新看了《老男孩》，倒是有不少新的认知和体会。

又到了毕业之季，奔走的人来来往往，匆匆忙忙。身边的朋友，有的留在了四川，有的签在了深圳，有的远赴西藏。而我也将要离开，前往南京。我们这代人就像蒲公英，该散落的注定散落，没有执着的根，抓不住大地。

我想青春之于每个人，或是一个年少轻狂的美梦，或心仪姑娘的浅笑，又或许是夕阳下少年比肩的背影。我想，大概就是因为青春这样的多彩，这样的天马行空，才会让人流连忘返。

电影的开始描述了主人公的青年生活，和你我一样，有张狂的美梦，有心仪姑娘的颦笑，有兄弟比肩的背影，有汗有泪有血有肉。而随着主人公成长、成年，生活却形成了巨大的矛盾与对比，全然为了生计奔波，为了生活埋藏梦想，自我蜷缩成一团，感受着冷暖风雨。这对矛盾将电影推向高潮。电影后面主人公虽重拾梦想参加选秀节目，但是有迫于现实的压力，止步。

这样看来，电影讲述的是一个青春美梦被现实狠狠击碎的故事。但是从头到尾电影都穿插着主人公努力生活的片段，他们只是在社会的洪流中深埋了自己，正因为如此，才会在听到自己崇拜的偶像逝世的消息时诧然失措，才会在从一个刁钻客人说“我觉得你们唱的比他好听”时会笑的那么真实，这不就是努力生活的最好证据吗？看到生活美丽的人向来是那些努力生活的人。

这世上，能顶住压力最终达成梦想的是少数人，大多数人的梦想任是停留在“想”这个阶段。可是那又怎么样？至少面对生活压力的时候我们还可以因为“想”而去“做”，比起那些丢弃了所有，去追求到头来真的一无所有的人要来的好。我们的生命中，有多少人匆匆忙忙来来往往，又有多少人长长久久地驻足。而这些来来往往的人到底是走了多远，走到了哪里，才会在日后相见时连相识的勇气也都丢失了；而那些长久驻足的人又是因为什么在经过了这花花世界的诱惑与压力后，还能够陪你一起跌宕起伏。

生活自始自终都是这样，你报以微笑它便以礼相待，你施以暴力，它便还以颜色。(范_文_先_生_网)多少人昏昏沉沉，多少人浑浑噩噩，少有那么几个人你可以看见那种发亮的眼神。这些匆匆忙忙来来往往的人，你们这是要去哪？生活难得真的只剩下活生生的活着吗？

有多少人在垂暮的时候，感叹韶光易逝，那种悲伤我体会不到，也不愿意去穷尽一生换来一声叹息。我喜欢和上了年纪的人交谈，从他们口中我听到的最多的是“认真”二字，那些睿智的长者能道出二字的人，应该都是认真对待生活的人。有时候虽会觉得絮絮叨叨，但是想来他们的人生能够用简单的两个字来表述，这两个字确是能指引人生的金字谶语。

哈维因说： “我们坚持做一件事不是觉得这件事这么做会收到什么效果，而是因为我们觉得这么做是正确的。”我们漫长的人生道路算是刚刚要开出母港准备前往大海，在这漫长的航行中，你如果能够坚信认真对待生活是正确的，并且在别人都质疑你得时候自己还能够坚持对生活的信仰，我相信你迟早会洞悉人生，手中握住生活的智慧。

电影的名字叫做《老男孩》，我觉得是个温暖的名字，“老”是年岁无可抵挡的侵蚀：“男孩”却是在生活的洪荒中坚持着的中流砥柱。

每一部电影都会有一些经典台词被人们记住，并口口相传。下面和小编一起来欣赏小小飞虎队电影观后感400字！ 小小飞虎队电影观后感400字（一）

《小小飞虎队》讲述了抗日战争时期的山东枣庄，三个孩子大壮、虎子、小银，因崇拜飞虎队，而成立小飞虎队。可他们毕竟都是十几岁的小孩子，想法虽然很好，但是却实现不了打鬼子的愿望，只能捉弄当地日本站站长野川的儿子喜郎和二鬼子孙二狗。从而发生了一串串具有喜感有惊心动魄的故事。

有一天在芦苇丛里，大壮得到了大飞虎队老吴的急需给老洪的情报，于是小飞虎队便开始了寻找老洪的旅程。在寻找老洪的路上一不小心，小飞虎队便被日本军官抓住了，日本军官要他说出情报，无奈之下，大壮只好编了一个情报说，就是"晚上睡觉少尿炕，不尿它就憋得慌".鬼子无论用什么办法都没能从大壮等人的嘴里套出情报，这是为什么呢，这令我百思不得其解，我想了想，大概应该就是比金子还坚硬的决心吧，这才使大壮宁死不屈，决不透露出半点信息。

他们是我们学习的榜样，我们应该多多向他们学习，长大后努力工作，把我们的祖国建设的更加强大美好。这部电影更让我更多了解战乱年代的艰辛和困难，相比之下，我们的生活真是太安逸了，我也知道我们现在的生活来之不易。在现代生活中，这种精神得到了发扬，像爱国的杨利伟，不顾生命危险，毅然走进神舟五号的驾驶舱，胜利遨游天空，在宇宙上留下了中国的脚印。像奥运会上的田径冠军刘翔为国争光，创下了新的世界纪录，这些不就是爱国主义情感的表现吗？让我们从现在做起，爱护好我们的家园，建设好我们的国家。 小小飞虎队电影观后感400字（二）

刚刚在央视一套看的小小飞虎队的电视剧的其中一个片段，关于那日本小胖孩和三个中国小孩的单挑搏斗场面。结合之前播的中国地的其中一个又是和日本战争的一个片段关于日军看到几个中国地的没了子弹后准备与日军肉搏的时候，那位日本军官为示公平，命令士兵装上刺刀而不是扣动扳机，结果被另外的中国地的用枪射击。而导演用了特写的镜头表现了那位日本军官中弹的表情。

这连续两部电视剧，且是央视播放的，让我很是担心。这么看都表现的我们是个孬种，像个无赖，反而表现出了别人是个男人。我不明白是这两个导演是真不明白还是有意为之，只为取悦我们的缺乏辨别能力观众？在这个本来已经没有规则缺乏信仰的国家里大肆宣扬这种无视规则，无视公平，却反而宣扬。这只会让这个国家更加糟糕。

我们不能一边在说我们的国民怎么怎么的没有道德，怎么怎么的无视法律和规则。另外却在大肆宣扬这种精神，这会促进这个国家的民众进一步的投机取巧，加深道德的败坏。

作为一个国家的喉舌，央视，对于宣扬国家的奋斗历史有着不可替代的作用。但是不能因而使我们的国民变得更加让人看不起。就连泰国人看到中国人都头大的地步，不得不让我们这个所谓的"大国"无地自容。

再者，呼吁下那些编剧导演，请多点社会责任感。或许对于你们成长在一个不可思议的年代对你们表现的观点很正常，但是你们的行为结果将给无数的后代带来不可估量的影响。

由此看来，想要中国真正做到像个真正男人那样立足于世界，任重而道远。

当我看完《刘胡兰》这部影片，不禁心潮起伏，思绪万千。

六个活生生的民兵，都被按倒在敌人的铡刀下，顿时人头落地，热血喷涌，这是一种何等惨烈悲壮的场面，一种何等血腥恐怖的场面。

这样的情景，是常人很难承受得了的，胆小一点的可能吓瘫在地，意志薄弱的就可能乞哀告怜，而刘胡兰，这个年仅15岁的共产党员，怒视敌人的残暴行经，两眼几乎要冒出火来，然后望着父老乡亲，望着养育了自己15年的云周西村，默默地告别。刘胡兰迈着大步走向铡刀，从容地躺到铡刀上。雪亮的大刀悬在脖颈上方，她视而不见，那双美丽的大眼睛望着蓝天，似乎看到了自己用青春和生命换取的美好未来。

虽然我早已熟知刘胡兰的故事，可看了这部影片还是心潮起伏。这个年仅15岁的女孩身上究竟拥有什么力量，使她面对死亡，面对屠刀那样坦然，那样从容？

此时我的思绪飞扬，李大钊面对绞刑架进行了最后一次演讲，江姐整好衣服和头发从容就义，狼牙山五壮士英勇跳崖……一幕幕壮举浮现在眼前，耳边萦绕着一曲曲壮丽的凯歌：“丹心已共河山碎，大义长争日月光。不作寻常麻箦死，英雄含笑上刑场”“……对着死亡我放声歌唱，魔鬼的宫殿在笑声中动摇……”烈士的铮铮铁骨，烈士的执着追求，深深的震撼人心。为了理想，为了事业，他们虽死无撼，用生命和鲜血筑就了共和国坚实的基石。

看完电影《刘胡兰》，我擦干眼泪走出影院，不管是走在车水马龙的大街上，还是回到温馨的家，都忘不了刘胡兰从容就义的情景。而今，正处在和平年代，不需要我们去流血，去与敌人拼杀，需要的是发扬刘胡兰那种为了理想，为了事业而执着追求的精神，努力学习，全面发展。

沉重的心情溢于言表。曾经那一部震撼的电影《南京》还历历在目，而这部《南京！南京！》给我的更深的感慨。两个突兀的感叹号！屈辱，愤怒，心痛，已无法倾诉我心底的声音。振聋发聩的影片将战争的丑陋在脑浆崩裂的那一刻毕现无疑。强暴，这种罪行，是人类的耻辱。

《南京南京》不可避免的点燃中华民族对日本帝国主义的刻骨仇恨。1937年，30万中国人被屠杀，国殇，2009年，《南京南京》重启了这段伤痛记忆，我们不能没有危机意识，生于忧患，死于安乐，我想，这是中华民族实现伟大复兴的不二法门。

血淋淋的黑白色，听到的是寂静中的枪炮声！日本人进城了，中国的大部队开始逃跑，陆剑雄和他零零落落几个不甘投降的弟兄手挽手地组成一堵人墙，阻止逃兵的去路，他们不肯投降，一直在城里偷袭日军，直到一个个死去。日本人说：你们中国军人真是厉害，我们进入南京城后，四处都是冷枪，我们不的不把很多建筑物都炸平，但是没有一个人走出来！不屈与坚韧的因子一直存活在中华民族儿女的血性之中，极端环境下的反抗，是所有经历过那段历史的中国人用鲜血和牺牲构筑的中国精神。

历史可以宽恕，但不能遗忘。

对于那样一段历史，已经成为了整个民族的死结，不是谁想颠倒和抹杀就能颠倒和抹杀的，但想要记住同样不容。一种空洞的仇恨，没有可以附着的支点，这场屠杀已经离去了72年，当初幸存的人们也逐渐被时间带走，但我希望那些鲜血淋漓的伤口不要随之消亡，我们未必需要一部片子来激起某种仇恨，然后去手刃仇人。最好的方式，不是哭诉，不是煽动，而是展示，还原那些被遗忘或者被忽视的点滴细节，然后让看到的后来人叩问自己的心，至于会得到什么样的回响，伤痛不能被继承，更不能被强行灌输，只能靠自己去直面，哪怕你看到的是一部被复原的电影，只要它够真诚。

前段时间，我看了一部电影，叫做《爸爸妈妈我爱你》。时长近两小时，却给人说不出的温暖和感动，一向不太有耐心的我，不知是受了周围同学的影响还是自己真的入了戏，竟认真地看到了结尾，而且也从中悟到了些许道理……

影片开场便是一场悲剧，熊熊的火焰致使原本过着平淡安逸生活的一家瞬间变了个样，一位父亲冒着生命危险冲进火海救出了四岁孩子，自己的一条腿被砸断，落下了残疾。他的妈妈为了儿子，把自己的眼角膜给了孩子，自己成为了瞎子。但即使如此，他们依旧苦中作乐，幸福的生活着，但好景不长，孩子长大后，考上了大学，之后在城市里生活。第一个女朋友因为嫌弃他的家境而和他分手。他爸妈知道后就以死相逼，威胁他离开自己，不要认自己为爸妈，毕胜利很难过，后来他经过数十次的相亲，都是因为家境差而被别人拒绝的。直到他遇到了后来的老婆，他隐瞒了家世，和女孩结婚了，婚后，他一直出神，在想自己的爸妈。他老婆就新建了一个QQ号，去和他聊天，才知道他家的不幸，出乎大家意料之外的是他老婆并没有嫌弃，而是很感动。毕胜利再一次回家，但是这次却是又一场悲剧的开始——他和父母的分离。一场天灾让他永远失去了世界上最疼爱他的两个人。

就这样伴随着并不完美的悲剧，结束了这部影片。在回教室的途中，我看到了很多‘低头族’。他们可不是低头玩电子产品之类的东西，而是因为眼眶里还残留着依旧徘徊在眼睛里的红红泪珠而不愿被人看见，也许是害怕引来同学的‘嘲笑’。回到教室后，也免不了几个同学围在一起谈论观影后的感受。

说好的天堂成了监狱，栗市长最后的忏悔发人深省。一桩桩一件件损害人民群众利益的事情，在他看来变得习以为常，说假话、办假事到最后是真是假自己都辨不清楚，从开始的小打小闹到最后的杀人灭口。为什么会这样？当你最初的小小私欲萌动的时候会想到以后的万劫不复吗？

影片给了我们很好的警示教育作用，通过真实的故事情节展现，让每一位观看者身临其境，假设自己没有控制住私欲、贪念，最后就是这样的下场：家庭、事业、亲人、荣誉等等所有你追求的一切都会灰飞烟灭。真是不寒而栗啊！

作为一名共产党员，时刻要保持高度的警惕，提防各种诱惑，不断加强学习，用理论知识武装自己的头脑。云厅长在知青下乡时，看到了老百姓无助的目光，而如今他又看到了同样的目光，这种目光就是我们党坚决与腐败斗争到低的强大动力。任何人都不要抱有侥幸心理，不要怀疑我们党的决心和能力。踏踏实实做事，老老实实做人。

最后引用云厅长在审讯栗市长妻子时说的话，“我们的党是执政党，当然权利很大，但只可以做一件事，就是为人民服务，任何损害人民群众利益的.行为终将受到惩罚，绝不饶恕！”

这其实是部环保片惊悚片，主要是说水源被污染导致小镇居民染上致命病毒集体死亡的故事。

可能是这片的预告片比较精彩，让我对它产生了许多电影之外的想象。比如，漆黑的夜晚，安静的小镇，逃亡的人们，迅猛的僵尸咆哮着扑来。。。。。。

导致我在观看正片时，一直期待有这样的镜头，可惜，这电影竟然不是僵尸片，而是一部类似《极度恐慌》的科幻病毒片，这让我内心对本片的期许值大打折扣。

好吧，我还是尽量客观来看待本片吧，毕竟这是我一直期待的恐怖仿记录片。

本片更偏向于老式风格的仿记录片，用大量资料式的视频（分别有新闻视频和个人视频等）拼凑切合起来，试图呈现出一个全景式的致命病毒感染片。

电影里使用了新闻视频，电脑视频，手机视频，安保监控等拍摄手法。并采取新闻记录片的写实方式，展现出原本人畜安康风和日丽的小镇迅速步入死亡惨剧的全过程。

作为一部仿记录片，本片是合格的。但如果以恐怖片的角度来看本片，本片的恐怖效果差强人意。

本片浪费了太多时间在告诉观众，病毒的感染源是从哪里来的，两个科学家又是怎么最先发现这些寄生虫的，而对病毒爆发后的恐怖场面，电影却一直刻意在回避，最多的也就是在展现感染者身上的恶心脓包。

可是这些对我来说太小儿科了，这些根本满足不了我。

直到电影进展到2/3后，才渐渐进入恐怖片的状态，画面里开始出现夜晚的小镇，街上躺着各种尸体，不明真相的人们开始面对未知的恐惧。

但是别高兴太早，整个电影就在结尾处出现了一个袭击人的类僵尸感染者，然后就迅速结束了。

整个观影过程就像是一直让我不停的吃甜品，好不容易等到一碟牛舌，才刚吃几口，就突然被告知晚餐已经结束了。

导演更希望是在拍个警醒世人环保惊悚片，而不是生化恐怖片。

电影还有个问题就是缺少惊险场面，用了太多的仿生活写实手法，却缺少惊险的动作场面。如《死亡录象》等片里，第一人称视觉的搏杀逃亡情节。

也可能本片导演是文青附体，鄙视那些恐怖片粗俗，所以想拍个有内涵的环保主义恐怖片，但是本片又缺少《灵动：见鬼实录》的氛围感。

导演一直在努力担任谷歌新闻视频的功能，将和小镇病毒事件所以有关的视频全部展现，致力于事件的真实性，展现了事件里的人物众生相，但是却缺乏对人物之间的关联性，和增加主要人物的观众缘。

使电影还是缺少一种群体事件和蝴蝶效应的紧张氛围，电影里虽然说的是同一件事情，但是大家还是各顾各的。尽管电影里有展现一群感染者哭爹喊娘的片断，但是对电影常出现的几个人物，却始终缺少同呼吸共命运的危机感。

当然，这些看法也只是我的一厢情愿。

或许导演就只是想拍部写实类的环保惊悚片而已。

这类题材我国最应该拍的，那么多污染严重的地区，美国再怎么脏，面对我们也自叹不如啊！

今天，我收看了全国大学生同上一堂疫情防控思政大课令我受益匪浅，刻骨铭心。让我对新型冠状病毒有了更进一步的了解和认识，以及学习并掌握了预防措施。相信这次加长版的.寒假给大家带来了别样的感受，很多人从未像现在这样真切地感受到我们不仅仅是以个人的身份生活，而是与所处的时代同呼吸，共命运。

透过新闻，我们看到一张张布满勒痕的脸、一把把为避免交叉感染而剪了的发辫，一双双被消毒液侵蚀开裂的手、一个个蜷缩在地上暂得休息的身影，年轻医护人员他们心无旁骛，凝视自己的战场;我们看到84岁的钟南山临危受命逆行而上，武汉金银潭医院院长张定宇身患渐冻症仍冲在前线与时间赛跑挽救生命，70多岁的李兰娟院士每天只睡3小时，带领团队为研制特效药品而耿耿不寐;我们看到坚守阵地做着深入报道，不断披露疫情最新进展的新闻人;我们看到了为建医院、为制口罩日夜赶工的工人;那些奋笔写下“请战书”的医护工作者;开间武汉或审核三亿元的施工人员;用爱搭建桥梁，日夜驰援运送物资的驾驶员……他们用行动向我们诠释了什么是大爱无疆。一个个白衣天使坚守岗位，用血肉之躯尽一份绵薄之力，用小小的身躯与疫情赛跑。无数的“追光者”们在国家和人民最需要的时候，做出无怨无悔的选择。他们把对人民的爱，对祖国的爱放在心底，用一个个鲜红而又坚定的手印，表达着火热的担当与承诺;他们用最美的身影，诠释了生命的意义!这些逆行的背影，他们挺身而出不是为了当什么英雄。他们扶危渡厄，是守土尽责。

同学们大都是非典前后出生的，这是我们有记忆以来第一次面对全国性重大公共卫生事件。2003年非典爆发，全世界守护着80后、90后、00后。17年过去了，换成80后、90后、00后来守护这个世界。我们看到当年坐在课堂读书的孩子如今换了一身衣服，学着前辈的样子，替更多人负重前行。

目前，这场疫情防控阻击战形势仍然严峻，此刻，我们呆得有点烦闷焦躁的家，是很多前线人员想回而不能回的家。在这个牵动着所有国人心的春天里，我们每一个人都无法置身事外。我们，也应尽自己的绵薄之力，不为医生，社会增添负担，按照这堂课中所说的，不随便出门，戴口罩，不信谣，不传谣，勤洗手，讲卫生，为这个社会，贡献出自己的力量!同时，这场疫情，也是对我们每个人的教育。唯有正视这样的经历，在困境中汲取教训成长，才不辜负这样一场代价沉痛的历练。

昨日下班无事，一个人去看了《老师，好》。想去看电影很久了，总因各种事耽搁拖着没去成，可能心里对独自进影院是有些畏惧的。昨天终于把思想转化为行动，没成想，第一次独自观影是和一帮未成年的孩子一起，真是万万没想到。

和学生一起看《老师，好》说起来也没什么不好，只是年纪小难免闹腾，而且旁边的小女生一句“什么叫成分高?”便把剧组辛苦营造的年代感给吹散了，入不了戏，只能以一个客观的身份在戏外游荡。

写影评也是临时决定的，不是因为想写，也不是因为文笔好，写起文章信手拈来，恰恰相反，是因为太久没有写过文章而不知道怎么写了，突然意识到这点让我心中一惊，寒窗苦读二十载才学会的一点本领就这样轻易的被遗忘是可惜的，所以，即便无从下笔，即便心中无物，即便绞尽脑汁，也要记录点什么，写下点什么。

如果要给这部影片打个分，我会给出85分。理由如下：

第一，影片的人物都是正面形象。于谦饰演的老师是地区优秀教师，年年获得优秀标准表彰，骑的自行车、用的水杯都是教书育人获得的奖励，毫无疑问，这是一名中国优秀教师的代表。除了这些标签化的名头与标志性的奖品，这位老师在行动上也是一个标准化的好老师。课堂上，严肃教学，对于学生的外貌衣着、课堂纪律、行为作风都有着严格的要求，不允许学生做出格之事。在生活上，学生患脑瘤，他捐出一个月的工资;学生自甘堕落混社会，他硬是冲二愣子把失足学生从酒桌上拉回来;学生高考前花时间给其他同学补习，他为了给学生节省时间，自己不辞辛苦办起了免费补习班，为此还被停职处分。这样一位教师可以说是全心全意为了学生，一心扑在了事业上。而这帮学生呢，有调皮捣蛋混沌度日的，有不学无术爱耍小聪明的，有思想早熟不遵守校规校纪的，也有年轻气盛撒泼耍横的，但经过老师的悉心教导，没有出现兄弟撕破脸、打架误终生、为情爱堕胎这种萎靡消极版青春事件，体现的还是孺子可教的思想。所以，从学生到老师都是正面人物，是国产青春片里少有的正面教育片。

我注视着院子里的叶子,更准确地说,是在凝望枝头的一片树叶。而今,它泛着美丽的绿色,在夏日的阳光里闪耀着光辉。

我的家乡位于天府之国,他的每一寸肌肤都浸润在古香幽蕴之间,在那淡淡茶香中,在田间地头悠悠的歌声之中。它是贫穷的,也是富裕的。它没有飞驶的动车,没有轰鸣的机器有的是叮咚的泉水,黛色的群山。且不说岷江水日夜川流不息,润泽万物;也不说成片的稻田如一张巨大的地毯静卧天地间,恩泽万家;就说那丹景山中那漫山遍野,国色天香的牡丹,独领风骚。

我酷爱旅行,丈量过一些地方,心中却始终挥之不去故乡的景象。在秋收的季节,收谷机工作的声音,一声一声震透我的灵魂,提醒着我是故乡的孩子。

儿时最深刻的影像,莫过于仲夏,鸣蝉在浓荫下的长啸,而新叶已经迎来了夏天,与他的同伴们织成浓密的青荫,遮蔽着枝头。还有那老槐树下的小摊,一个油腻且布满皱纹的桌子上叠着一摞大碗,有的碗边还有个豁,但这并不影响人们对大碗茶的热情,桌肚里还塞满了一口袋的茶叶,这些茶叶通常是廉价的,不论三六九等在这儿都能享受一份清闲。摆摆龙门阵,斗斗地主,听听小曲,搓一搓麻将,赶上个三缺一,逮个人也能上。这是悠闲的午后时光。

一时不是一也,悠闲不过半刻。都市繁华,无数商楼被植在这座钢筋混凝土打造的钢铁森林。都市的白领乘着地铁,开着小车,穿梭于各条通往目的地的通道,为一天的口粮而打拼;为自己公司效益而努力;为彭州明天美好而奋进。

学堂的孩童,朗朗的读书声,坚毅而渴望的眼神,辛勤舞动的笔尖,无一不在证明这里将是美好的明天。

任凭寒风猛吹,任凭大雪纷飞,你静默地等着春天,慢慢在体内积攒着力量。一日清晨,微雨乍晴,我看到树枝上缀满粒粒珍珠,这是一枚枚新生的幼芽,凝聚着雨水闪闪发光。于是我感到百草都在催芽,春天已经临近。

春天终于来了,万木高高兴兴地吐翠了。然而,那些散落的陈叶,早已腐烂化作泥土了。

看今日中国已长成一个参天大树,我预测着你的未来,那如普照光辉般腾飞的中国!

我注视着院子里的叶子,更准确地说,是在凝望枝头的一片树叶。而今,它泛着美丽的绿色,在夏日的阳光里闪耀着光辉。

由迪斯尼公司制作的动画片《花木兰》，改编自中国古老的传奇故事。讲述了一个性格直爽、心地善良的好女孩代父从军的故事。北魏时期，北方匈奴来犯，国家大举征兵，花木兰的父亲也被征召上战场。花木兰知道父亲的脚受过伤，不能去打仗，于是半夜剪掉了头发，带上圣旨、黑马和父亲的盔甲偷偷去了军营。后来花家的老祖宗知道了，便派了一只木须龙去保护她，随行的还有它的朋友蟋蟀。在军营，花木兰靠刻苦和毅力练就了一身真功夫。在与匈奴的对决中，军中炮弹不足，花木兰急中生智，以大炮轰炸雪山造成雪崩，消灭了敌人。在与匈奴作战时，花木兰因受伤暴露了女儿身，她与木须龙被抛弃在冰天雪地的边疆，即使在如此恶劣的情势之下，木兰也没有放弃对抗挫折的勇气，在战友都不相信她的情况下，冒着生命危险消灭了在雪崩中逃脱的单于等敌人，救了皇上。

这部影片幽默、风趣，非常适合儿童观看。影片虽然改编自中国传奇故事，但也添加了一些神话色彩，如老祖宗、木须龙及会说话的蟋蟀。影片语言风趣、行为搞笑，如送信的骑的不是马，而是熊猫，嘴上还说“快递”来了!这些轻松的风格，都易于被儿童理解和接受。

影片通过花木兰代父从军的曲折故事，宣扬了中国传统的孝顺、坚韧、爱国等美德，树立了古代巾帼英雄的形象，具有较为积极的教育意义。

《花木兰》是一部精彩的动画影片，适合儿童观看，也适合童心未泯的“老儿童”观看。

今天上午和小颜子去星美看《盗墓笔记》，作为稻米原著粉儿，已历经季播剧的遗憾，但瓶邪的吸引力实在太大，虽然一个是从古剑开始勤勤恳恳做了两年多的小蜜蜂，一个则是一直以来坚信小哥要么不从书中走出来，走出来就该是杨洋那个样子滴。

除了和人物原型相似，（即便发型不太清爽，也是三叔自己表示小哥“头发半遮眼睛”）。最重要的是三叔说小哥是人间看不见的绝色。举个例子，我一直觉得范冰冰很美很漂亮，但她是人间看得见的绝色。但小哥不是，红尘俗世的纷扰都与他无关，他是不食人间烟火的。为什么杨洋和刘亦菲的三生三世定妆照让人觉得比较贴合，另一个版的就不太像了吧，大概就是这个原因。

说说看电影的感受吧。

关于卡位一说，不管是季播剧中的李易峰杨洋，还是如今电影里的鹿晗井柏然，都被传争位啊不和啊，其实看过小说的都知道，第一人称描写的“我”，也就是吴邪，是书中贯穿的人物，但从吴邪口中讲述的这个传奇，张起灵是不可或缺的灵魂。但凡稻米，都不会赞同瓶邪之间的一点点隔阂。

尽管季播剧第一季中小哥被可恶的编剧华丽丽的打了酱油，这是季播剧中最让人难以接受的。但电影中小哥戏份明显更重，如果你坚持看到了最后，会发现，字幕主要演员里，井柏然在左，鹿晗在右，这也没什么。对于粉丝来说，在意的瓶邪的生死与共，等待与担当。我们心心念念的十年之约，其实不就是人家瓶邪的十年之约吗？

电影中鹿晗一如既往的呆萌，这里不赘述了，反观让人意外的却是后来带着岁月沧桑的吴邪，鹿晗二十年后长那样吗？说说小哥吧，谁能告诉我，为什么井宝那么黑?是因为高原呆的时间久了，就成了神奇的高原色吗？是因为要特意和白嫩嫩的小鹿同学组成奥利奥经典吗?不过说句实话，比起井柏然以往的影视剧，我觉得他这回饰演的张起灵是他角色里扮相最好看的。尤其是遇到尸蹩放血出刀的那一下真是帅惨了。可是为什么一直是棉大衣，说好的连帽衫呢？不开心。

吴邪是一口京片子儿化音，简直和李易峰老炮儿时有点时空错乱，这也就罢了。就是在这个连港台明星演电影都不配音的时代，小哥开口，还是有点跳戏，听过广播剧吗，作为一个声控，那句“我是一个没有过去和未来的人……”还有我手机的起床铃，“五秒后若不起床我就杀过去”的夏磊的华丽嗓，那才是小哥该有的天籁好不好?

不爱笑的小哥笑了，居然笑了，还笑了好几下，魔性有没有?吴邪当面叫小哥闷油瓶，奇怪的不要不要的，那不是私底下自己心里对小哥的称呼吗？最后裘德考阿宁都悬崖勒马良心发现，这是为了体现正义最终都要有爱的感化邪恶吗？为什么王胖子一点都不胖，为什么阿宁倒有点发福?

好吧，瓶邪是标尺，王胖子比瓶邪胖他就算是胖子，短发的阿宁演得比季播剧里像那么回事，也没有被乱改的抢主角风头，潘子和我想象的不一样，老狗三叔都是戏骨。没有讨人嫌的什么三个橙子和什么少，还有南派三叔的客串，都让人心情愉悦了不少。吴老爷子的笔记成柜拉开气势好恢弘，三叔一行人下斗的工具琳琅满目好壮观……

至于故事内容，虽然和我们看的小说除了名字和角色以外跟本没什么特别的关联了，但好在，这确实是一个关于盗墓的故事，没有偏离主方向，那是一个生存于我们内心的故事，关于瓶邪，关于探险，关于悬疑，关于友情，关于铭记。那只是我们的《盗墓笔记》。

一直以来，小哥都是无视痛苦的人，可我们看到那个眼神幽深淡漠，随时会忘记，随时会消失的小哥，他的背影是那么孤单。我们也想在他消失前第一时间能发现，我们也想陪他走到最后。即便有一天我们银丝满头，他依然是年少时的模样，这种信念，永远都不会变。至于结局，不用担心，小哥当然还在。一直都在。

因为，吴邪会带他回家。

遇到丁叔叔后，他们一路都经历着同样的故事在不同家庭上演。他们二人因为住店来到一家宾馆，宾馆老板有两个儿子，十五六岁的`大儿子也因为喜欢汽车修理不想学习偷偷跑到修理厂去跟师傅学习，每次回到家里都会被爸爸毒打一顿。棍棒底下出孝子，这是爸爸的育儿名言。在爸爸眼里，爸爸就是爸爸，儿子就是儿子，儿子就是要听爸爸的。可怜的孩子身上到处都是被打后留下的痕迹，成成遇到跟自己遭遇相似的哥哥自然跳出来打抱不平，希望丁叔叔带上这个哥哥一起走，远离这个没有爱的家。这个提议遭到有过案底的丁叔叔的断然拒绝，成成就以自己不回家来威胁丁叔叔，最后丁叔叔无奈答应去跟这个孩子的爸爸谈一谈，希望能化解这对父子之间的矛盾。孩子们却天真的以为丁叔叔是做说服工作去了，最后在偷拿到身份证后还是穿帮，被宾馆老板发现自己的大儿子要离家出走，第一反应就是操起棒子就要打。一场混乱之后，丁叔叔讲了一个因为儿子离家出走，父子分离十六年的故事，老板的儿子这才放弃离家出走的念头，父子二人终于开始放下了自己手中的棍棒和背包。

原来，丁叔叔讲的故事就是自己和儿子的故事。当年就是因为自己没能和儿子保持很好的沟通，做了一些让儿子无法理解的事情，以至于十六年彼此都不联系。这对丁叔叔来讲是最深的痛，也是难以挽回的事情。这次，如果不是即将和儿子结婚的儿媳妇主动联系他来参加婚礼，试图化解这对父子十几年的恩怨，他都不知道儿子在哪里。所以，才会出现故事开头的救下离家出走的成成，丁叔叔一开始就从成成身上看到了自己儿子当年的影子。一路上，丁叔叔站在父母的角度跟成成讲述父母行为背后的期待，有晓之以理，有责骂，也有迂回。对于青春期的孩子来说，能够有一个能保护自己，又能在精神上跟自己沟通的男性是一件非常幸运的事情，崇拜，欣赏和尊重溢于言表，就差叫他“爸爸”了。或许，这也是青春期的孩子所需要的身份认同吧!当他们找到自己崇拜的对象会义无反顾。

尽管这是发生在三个不同家庭的离家出走的故事，令人悲伤和难过，但是仍旧被这背后父母深厚的爱所打动，只是这些父母都太执着于自己想要的画面了，都不愿意轻易承认自己在孩子教育上的失误。丁叔叔家的孩子当年是在妈妈不幸患癌症后，爸爸因为一个不当行为入狱，导致孩子对他失望至极而离家出走，孩子或许认为是妈妈的去世跟爸爸的行为也有一些关系，所以他们一直没有任何联系，更不用说解释了;宾馆老板的大儿子，希望干自己喜欢的工作，不想走父母认为的“唯有读书高”这条路而被家庭暴力，实在在家里呆不下去了才想到跟成成一起去别的城市;成成的故事更加复杂，父母在自己很小的时候离婚，父母都瞒着自己，让自己觉得最信任的两个人都不信任自己，也不值得被信任。妈妈也是只希望孩子能考取好的学校将来能到大城市发展，不支持痴迷画画并且画的很好的成成跟老师一边学习一边画画。而爸爸也因为有新的家庭根本顾不上孩子心里真实的想法，即使欣赏成成在画画方面的天赋，也不愿意主动站出来承担一个父亲应该承担的责任。

今天，老师播放了一个有关“禁毒”的短片。看完之后，我的心情久久不能平静，看着那一幕幕触目惊心的情景，我的心都颤抖了......

然而，有些事情是不可以做错的，因为做错后是没有了一个重生的机会，等于陷入了一个深不见底的泥潭，不可能再有一个重见天日的机会。俗话说得好：一失足成千古恨。这就是一个深刻的道理……毒品是一种会致人于死地的物体。它呈白色粉末状，吸入它会使人走火入魔般无法自拔。毒品会让人失去理智，人格扭曲，变得贪婪堕落，给社会带来许多不安定的因素;让和谐的社会蒙上了一层灰色的阴影;让成千上万的家庭支离破碎。染上毒瘾的人在毒瘾发作前，怎莫看都像一个正常人，但当他们的毒瘾上来时，就会不顾一切代价，去买毒品来止住毒瘾。没钱的时候会去偷钱、杀人。其中的原因只为得到一小包白粉末状的毒品，这幕情景多么令人心痛啊!

毒品涉及全世界，每年都会有5000人丧命于此。其中20~30岁的男女占85%。因为毒品，他们失去了年轻而短暂的生命、失去了美好的青春年华，而将最终等待他们的却是一副冰冷的手铐，一座改过自新的牢笼我曾看过一篇报道，那是一个正值当年的我小伙子，因为他的吸毒，他的老婆、孩子也跟着他一起吸毒。看到这一幕，我流泪了!这就是这万恶的的毒品带给我们的“快乐”!

一个人的生命只有一次，那一次生命是无价的，是珍贵的，是纯洁的，我们不能在它纯洁的身上留下任何一个黑点。那美好的人生，毒品没有这个权利在我们的人生道路上出现，引致影响了我们的前途，危害了我们终生。用洁净的星心灵去感化他人，将会是一个高潮的开始。因为，远离了毒品，生活依然会多姿多彩，前途更滑是一片光明!让我们把这句话永记在心中——珍爱生命，拒绝毒品!

每一个人的生命轨迹都是存在，而且是独一无二的。不久，他参加了越战。在越南战场上，阿甘的部队中了埋伏，一声撤退令下，阿甘记起珍妮的嘱咐："打不过，就跑。"阿甘于是转头就跑。他成了唯一幸免的人。看到这里，观众大概都会发笑。阿甘如果不是跑得快，就不可能后来返回去救出负伤的战友；阿甘如果不回去拯救战友，那么阿甘也就不是阿甘了。

阿甘因战功显赫而受到总统接见。这是导演为我们准备的一幕喜剧，但我们却不会为此而觉得夸张，可笑。有的人常感觉生活负担过重，面前困难重重，因此整天垂头丧气，郁郁不欢。阿甘的信念这样的单纯，目标这样的清晰，即便先天不足，前有穷山恶水，他也以平常心视之，并最终一一跨过，这并不是说愚人之福，保持这种态度和意志的人，信念能减轻他许多关于生命的重负，而使他达到生命之巅。

阿甘一生中只有一种爱支撑人生，那就是母爱；阿甘一生只爱一个女孩珍妮，除此他永远心如止水；他可以为了纪念死去的战友布巴，而干起自己并不熟悉的捕虾业(仅仅是由于布巴的一句话)。在生命的每一个阶段，阿甘的心中只有一个目标在指引着他，他也只为此而踏实地，不懈地，坚定地奋斗，直到目标的完成，新的目标的出现。没有单纯的抉择就不会没有心灵的杂念；而没有心灵杂念的人，大概才能够在人生中举重苦轻。

阿甘的一生中出现了许多奇迹，但这些奇迹没有、也绝不会引导你去羡慕他，你只会欣赏和阿甘一起的那些岁月、生命和历史，体味个中的苦甜，以期"跨越缺陷，完美人生"。

其实看完了电影会发现

真正幸存下来的人都是纯粹的人

她们不盲目得怨恨日本人 很多日本志愿者去看望这些老人 这些老人热情温暖得迎接他们 他们不会每天埋怨为什么这个世界上还有日本这个国家

为什么日本不道歉

她们不盲目得自怨自艾 不会一味得感叹自己的命苦 只是在回忆时 因为自己的经历还历历在目而情绪起伏难以平复 回忆结束后 还是会告诉自己 过去的都过去了

生活还是要好好过

以前有很多关于慰安妇题材的电影 基本上都是根据历史资料和慰安妇们的话语 还原当年的场景 让观众切身体会那种被蹂躏绝望又恐惧的情感

“鬼乡”就是一部这样的电影 看了以后 让人愤恨不已 被拉去当慰安妇的只有10多岁 然后每天被-- 生病了就拉去活埋 来月经了就挨打

日本人一不高兴就让全体脱光衣服在广场上站着 挨个羞辱 我经常在想 这些日本人自己没有母亲没有姐姐没有妹妹吗? 他们在--这些无辜女性的时候

没有想过自己的家人吗?结果 这部电影充分得告诉大家 并没有 他们可以一边说 你好像我的妹妹 你好像我的妈妈 然后一边把你-- 真的让人恨得牙痒痒

而二十二这部电影 用很新颖又很特别的方式重新以另一种角度让人们更了解了慰安妇 全篇都是一种很平缓又很震撼的节奏

简单得记录了二十二个幸存的老人的生活和一些简短的采访

人们应该更多的关注 她们现在怎么样了?而不是以前她们怎么样了。

不知道制作组是怎么得到拍摄允许以及怎么采访的 我想应该是用了足够的关心与等待吧

历史的创伤需要被记住 但如果成为了好好生活的阻碍 那就还是往前看吧

这些老人们很幸福 有儿女有子孙就行了 也许他们需要的不是一些从未谋面的日本政府的人的道歉 而是不受人打扰的天伦之乐和安详的晚年

里面有一个志愿者 教师职业退休以后 就一直在帮幸存下来的慰安妇打官司 想让日本政府赔偿和道歉 结果30年过去了 什么都没有得到

100多个人只剩22个人活着 他说如果再给他一次机会重来 他不会打扰她们了 不会再浪费时间在过去 会帮助她们好好地过好以后的生活

剧中主人公克里斯。加德纳深深吸引着我的眼球，做为和他同行业的人我感到深深的惭愧，因为他的精神是我身上所没有的，他的生活那样的穷困潦倒都没有打击到他的信心和毅力，通过他自己一步步的努力最终捕获了幸福，看当幸福来敲门观后感。

他的事迹是感人的同时也是发人深醒的。他因为房租到期、卖不出那几部所谓高端的垃圾仪器、妻子不堪忍受几个月来身兼两职而愤然离开、信用卡透支、车被开一堆罚单……等等一系列事的作用下只剩下一个和他相依为命的儿子，儿子的懂事让他倍感欣慰。他的成功靠什么？靠不屈不挠的精神和坚持不懈的努力还有他相信他自己一定可以凭自己的努力让儿子和自己过上幸福的生活。

曾经有一个人说过“人不逼自己一次永远都不知道自己有多厉害！”我个人认为这句话挺对的，人不把自己逼的无路可走永远都不能激发出他最原始的求生欲望。我们比他幸福千倍百倍，他都能做到的我们应该更能做到。做为一个人只有经历过挫折经历过坎坷他的人生才是完美的。克里斯加德纳他用他的人生诠释了一句话：因为努力因为坚持，所以他能成功他能捕获幸福。生活中并不缺少幸福只是我缺少一双善于发现幸福的眼睛！