关于身边艺术的作文通用20篇

动画实在是一门能与文学，歌剧媲美的艺术。在银幕上，梦幻与风景的邂逅，不同力量的冲突，人性的探讨……多么妙不可言，值得夸赞。它像路牌一样，指引着我灵魂的走向。

动画艺术最棒的是对梦的真实表现。我忘不了《魔女宅急便》中我梦寐以求的场面：蔚蓝的海像地毯一样铺向那水天交界处。海声浩荡，自身边升起，轻巧的白鸥精灵般在耳边翱翔。岸边的树丛像上了发条，一刻不停地从眼前退到脑后。那边是一座白色小城，教堂的银顶在阳光照射下骄傲地闪着光。多么美好啊，这景展现了人心底对于美的爱好，唤醒了我对于梦，对于童话曾有的向往。刹那间，我有了退学旅行的念头。山在，大地在，岁月在，我在，你还想要怎样更好的生活？

然而就算是梦也会有冲突。动画对于强大力量胁迫下的生命拿捏地是这样恰到好处啊！《起风了》中掘越二郎和菜穗子的爱情实在让人过目不忘。列车上，风呼号着，刮过二人的脸。菜穗子犹豫地听着风，感叹“起风了”。旁边的掘越二郎隔着眼镜片看了看天，随即答道：“唯有努力生存。”会心的微笑在他们脸上肆意绽放，绽放在陌生人之间。飞驰的列车，无情的风，就把二人不畏阻挠的性格展示得淋漓尽致，为后面二人至死不渝对爱的坚守做足了铺垫。生活可以随心所欲，却不能随波逐流。

动画也可以探讨人的心态及本质。《风之谷》中被有毒气的腐海占领的风之谷，战争开始了。一边是利欲熏心的侵略者，一边是善良的风之谷人民。人渴望占有的心态，发自本质的贪婪，在此毫无掩饰地暴露出来。人与人天然的矛盾是多么可怕呀！这些动画就像是警钟，不时地警醒一下我的灵魂。动画不是真正的现实，但却能通过寓言，童话教给我们现实的一课，这难道不值得夸赞吗？

是啊！动画实在是一种富于表现的艺术，梦境，现实，冲突，人性就被用如此美的手法结合一起，难道不是吗？这是多么值得欣赏，赞美啊！

艺术不应当成为幻想，应当是真理!真理!我们要睁大眼睛;从所有的毛孔中间吸取生命的强烈的气息。人生活在艺术气围中，便会学得聪明，人也会变得快乐起来。  自从学了葫芦丝，我感觉自己好像变了一个人似的，喜欢……

艺术不应当成为幻想，应当是真理!真理!我们要睁大眼睛;从所有的毛孔中间吸取生命的强烈的气息。人生活在艺术气围中，便会学得聪明，人也会变得快乐起来。

自从学了葫芦丝，我感觉自己好像变了一个人似的，喜欢生长在有艺术气息的地方。可以说，没有艺术，我就没有乐趣。

我清楚记得，刚学葫芦丝时，我一个音调都吹不出来，我被老师叫到前面，老师亲自教我吹每一个音调，我的脸一下子涨红了，因为葫芦丝老师一共有四十几人，被叫到前面单独学习吹奏的只有六七个人。

当我的同学马壮完完整整的吹出一首曲子时，我很不服气!暗下决心，一定要超过他。每天放学后，我便不知疲倦的练习吹奏，请家里的每一个人当评委。经过不懈的努力，我进步了!老师也夸奖我很优秀。现在，我已经可以吹奏很多曲子了。

在我心中，一直深信：艺术是生命的源泉;艺术是飞射出去的彗星;艺术是人类伟大的灵魂!只有艺术共同生活，生活才会变得多姿多彩!

[我们身边的艺术六年级作文

每个人心中都有自己喜欢的艺术，我心中的艺术是独一无二的。大家可能想知道到底是什么？告诉你们吧：是大自然。大自然有春夏秋冬，有花草虫兽……

春姑娘踏着轻盈的脚步来到人间，唤醒了万物。漫山遍野都是绿的，花儿露出了笑脸，鸟儿欢快地唱起了一首首动听的歌谣，勤劳的农民伯伯开始在田间劳作，朝气蓬勃的孩子们披着鲜艳的红领巾走向那知识的殿堂。一派五彩缤纷、欣欣向荣的景象。这时的大自然犹如一位年轻的少女在展示她那无穷的魅力。

夏叔叔脾气最火爆了，就算人们躲在屋子里也能感受到他那热气逼人的气息。知了在树梢没完没了大声叫着、唱着：“热死了、热死了”，花儿低下了头，草儿弯下了腰，一切都显得无精打采。这时的大自然宛如一位气盛的少年在展示他那无尽的活力。

秋伯伯拿着一支神奇的画笔，一夜工夫，就把绿意荡漾的人间染成了金色。庄稼地里，金黄的稻谷一片连着一片，大豆在秋风中摇曳着，沙沙作响。这时的大自然宛如一位激昂的士兵吹响了丰收的号角。

冬爷爷悄悄地来了，一下子就把大地妆扮成一个粉妆玉砌的银色王国。操场上像铺着一层厚厚的地毯，踩上去发出“咯吱、咯吱”的声音。孩子们在雪地里堆雪人，打雪仗，有的还在滑雪。这时的大自然银装素裹，美不胜收，令人神思飘扬。

我爱大自然，她是我心中最迷人的艺术。

灯火绚丽的夜晚，鹰城广场的小路边上，里里外外围了好几圈儿人，他们在干什么？一看，有一位叔叔推着小车，车上放上一口小锅，里面盛满了微微沸腾的糖浆。只见那位叔叔手握一把铁勺，舀了一勺儿糖浆，在石板上飞快地挥动手臂，很快，细细如线的糖水在石板上形成各样的图案。待糖浆稍稍冷却后，粘上竹签儿，一副栩栩如生的造型糖画就做好了，周围的人们赞不绝口，看着看着，我不禁入了迷，回想起小时候……

记得六岁时，我和爸爸妈妈一起去公园游玩，那是第一次遇到卖糖画的艺人。当时对糖画特别好奇，糖画造型多种多样、有孙悟空的、有奥特曼的、有龙有凤、有小熊有小猪……金金黄黄的、晶莹剔透，阳光下闪闪发亮，吃起来甜甜蜜蜜的，但拿在手里很长时候，都让人舍不得吃呢。因为这些糖画造型都太可爱了。

当时觉得艺人叔叔做糖画做得好快，看着挺简单的样子，就心血来潮，回到家后也上网找了配方，准备自己亲手做，不但可以多吃点糖画，还可以把自己做的糖画送给小伙伴，想想都很得意呢。

按照网上配方的步骤，先在锅中加入白糖和红糖，再加入一些怡糖和水，中火熬到牵丝即可。我回忆着那位叔叔的动作，手握一把铁勺，舀一点儿糖浆，轻轻地浇在石板上，可我也不过瞎画一番，没有什么固定的图案！谁料画着画着手一抖，洒了一堆糖浆，完了！搞砸了！重来！我有些不服，捏了一点冷却的糖块尝尝，嗯，味道不错，我重振旗鼓，拿起铁勺舀起糖浆，这次写个数字吧？我心想。画着画着，发现糖浆舀少了，还没写完就用光了！待我再去舀时，在石板上的糖浆已经凝固了，再次以失败告终。

做糖画，表面看着简单，实则做好不容易，手上的功夫才是关键。所谓“台上一分钟，台下十年功！”通过做糖画我明白了，学好一门艺术并非一日之功，人生在勤，不索何获。我们应有不放弃的精神，持之以恒才能积跬步以致千里，积小流以成江河！

1、我爱艺术，我不愿意放弃它。我爱艺术，我不愿意离开它。我爱艺术，爱的不能用言语来表达。艺术是我心灵的窗口，当我难过时把这扇窗户打开，会使我充满信心，给与我力量与希望。

2、“艺术”这个词，乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上近乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。

3、作为一位贵宾坐在这富丽豪华的游艇上，有人在为我跳舞，船夫在为我划船，带我去游览威尼斯这神奇的水上世界；让我观赏碧波荡漾的水道，一座座古典式的石桥；让我领略威尼斯古老灿烂的文化……这优美的舞姿，动听的音乐，使人陶醉了，就像作梦一般。

4、我醉心于读诗，醉心于写诗。那一行行诗句是一只只飞翔的彩蝶，带我到美丽缤纷的大花园；那一首首诗又像是一只只萤火虫，“发出了微弱的光，但攒起来将是亮丽的光”。

5、栩栩如生 玲珑剔透 古色古香 光芒四射 小巧别致 小巧玲珑 晶莹剔透可心

6、得体 醒目 扎眼 迷人 诱人 时新 新式 小巧 可爱 气派 新颖 聘用 结实 神奇

7、民族特色 各具特色 别具一格 别具风韵 匠心独具 玲珑小巧 惟妙惟肖 巧夺天工 构思新巧

8、玻璃南瓜那朴素的颜色是我感受到了劳动人民的艰辛；它的诞生是于玻璃陶艺工人那双勤劳得手分不开的。这个南瓜，为我家增添了几分姿彩。因为玻璃陶艺工人丰富的想像力，必定会有更多人得到更美的艺术享受！

9、艺术家观察无形，倾听无声，重新整理并把它们肃清，留下痕迹，让生活和生命获得第二生命。它是守夜人的梦游（我不知道这比喻是不是有点滥情）。()立于生活的外空间，并脱离梦境。艺术是一组体系庞大的交响乐，每个片段都舒缓，不需要节奏。艺术家是一只鸟（在响起风暴的天空和狂乱翻卷的旌旗中），或升或沉地飞行。

10、艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历……有艺术的生活就有欢乐，就有美。

11、高超的艺术能给人美的享受，能震憾人的心灵，但是，要想具有精湛的艺术，是要付出很大的代价的。它需要浓厚的兴趣，坚强的毅力，不懈的追求。

12、满意 高级 秀丽 精致 精巧 精细 细致 特色 特别 别致 典雅 古朴 大方 神气

13、每当我把诗稿邮寄之后，等待成了我生活的一部分。尽管大多数石沉大海，但一想起江国真的“失意时，就唱一首歌；烦恼时，就写一首诗。因为生活总是美丽的”这句话时，我的胸就异常地开阔起来。偶尔看到自己的文字变成了铅印的字，便激动得几夜睡不好觉。尽管无人喝彩，但我感到文学殿堂的大门正徐徐开启，缪斯女神向我微笑，我那稚嫩的诗正圆着我的文学梦。

14、看着身边的艺术画，我真想变成一朵花，假如我是一朵花，我会让风把我香味送到世界各地，让许多动物闻到香味，我会让雨把我浇的水灵灵的，让我时刻散发香味。

15、慢慢地，琴声渐渐变得激昂，仿佛月亮在慢慢升起，而海面上风也更大了，风让海水跳跃起来，浪花卷着月光舞蹈，时不时还碰了碰沉睡中的礁石。

16、艺术----神圣的平民，它在每个人心里，与黑影敌对。它在灰尘里长出绿叶，从污水里发展枝桠，并召唤阳光的来临。这是一种奇妙的精神感受，它是朦胧的，混沌的，清新而美。善恶并无分别，这个界限是无理的。艺术引领着我们去爱，去怜悯这个世界。

17、是谁说过，艺术一定是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画呢？我认为，一句幽默的话语、一片短小的笑话，它们都是艺术，艺术就在我们身边！

18、生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。往往身边有许多艺术品我们却没有观察到的，不过，一天我们在作文课上，看到了一件艺术品。

19、艺术的可能性。艺术不是进化来的，而且它的产生方式很可疑。智障团体，天才儿童，神经病人，他们创造艺术，并得到常人的认同和震撼性的共鸣。

20、语言真是一门学问，如果我们会用欣赏的眼光去看待别人，自然会发现别人身上的闪光点，用智慧的美言与别人交谈，那我们的人际关系不就会更加和谐，更加美好了吗？今天我也“喝”到了一点“美言果汁”了，你“喝”到了吗？

21、那就是人造窗花。窗花是我国民间艺术的一种，她源于百姓的日常生活，深藏于民间，扎根于民间，所以她不仅是剪纸文化中的精华，还是民间艺术的珍品，同时又是民俗文化的重要载体。窗花以其特有的概括和夸张的手法将吉祥事物、美好愿望描写的淋漓尽致，将节日装点的红火富丽，喜气洋洋。

22、有一次，我从琳琅满目的书柜里抽出一本诗集，上面印有泰戈尔的引言：“用你手中的钱币买下一本诗集吧，它会使你的心快活得像一只小鸟，自由地飞翔在无限的空灵之中。”仅仅是看了一眼，我便如获至宝地买下了它。从此泰戈尔领我走向了一个缤纷的世界。我迷上了诗，正如我迷恋那深沉广阔的大海一样。

23、色调柔和 形状奇特 妙不可言 方方正正 神态各异 整整齐齐 美观实用 以假乱真 活灵活现

24、往往一些小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是着名歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。这种艺术是专属于生活的，是普通人的艺术。正是这样的艺术，才让我们的生活缤纷多彩，充满快乐和平实。

25、有了艺术，生活才有美，有了生活，也才有艺术。生活处处都是艺术，不需要刻意发现。自然产生美，自然才有艺术。

井冈山是党精神绽放光芒的地方，是中国革命的摇篮，是有着浓厚历史意蕴的地方。而这次，我在偶然的机会下有幸观看了一场盛大的表演。演出很好地演绎出了当年的井冈山精神。一进实中大讲堂，演出还未开始就座无虚席，我也坐下来了。在背景音乐响起时，大家安静地望着舞台，激荡的音乐，随着闪烁的灯光跳动了起来，我被这样的音乐感染了，也专注地盯着台上。

突然，刚才的音乐戛然而止，换成了一种忧伤沉重的背景音乐，此时演员们上场了：首先是一群衣衫褴褛的人们，手上都被套上了锁链，正当我疑惑时，他们一步又一步艰难地走着，在这脚步中，我能看出他们想要反抗和获得自由的心。音乐、演员、灯光一切配合得很好，一整场戏，都是将戏剧与舞蹈相结合，突然有种别样的韵味。他们共同传达的是在井冈山发生的革命故事和共产党的精神。看着演员们熟练的动作、深情的表演，我仿佛已经随着他们回到了那个战火纷飞的年代。

有几个最令我感触的场景：一个是送别亲人参军那一段，每个共产党员依依不舍地和自己的亲人离别，场面十分感人，最后一个女共产党员“狠心”将在襁褓中的婴儿留下，自己继续前行。还有一段就是国民党偷袭了根据地，牺牲几名英勇的烈士，而其中一位妻子看见了丈夫的尸体悲痛欲绝的场景也让我难以忘怀，瘦弱的妻子一次又一次地想背起丈夫却又无能为力。大学生的表演让我也感同身受，潸然泪下，感慨战争让许多无辜的人痛失亲人，老百姓们饱受痛苦。而那英勇的共产党员为了人民群众的幸福不畏牺牲、坚持战斗。这更让我感动万分。我们现在美好和平的生活不就是他们献出生命换来的吗?想到这里，我的心狠狠地触动了，演出在一阵又一阵如雷鸣般的掌声中结束，我却沉浸在这样跌宕起伏的表演中久久不能回神。

今天，老师带着我们到风景秀丽的东谷湖旁的一个竹根雕馆去秋游。

我背着个鼓鼓的书包，里面的零食简直就要把书包给撑破了。不一会儿，我们来到了雕刻馆里。只见馆内的根雕艺术品千姿百态，五花八门，有“智者”“智脑”还有“贵妇换装”。其中令我印象最深刻的还是要数“玉立”了。

“玉立”的形状像一个站立的少女，她挽着高高地发髻，她的身上仿佛披着一尾薄薄的轻纱，扭动着细细的腰肢，好像在跳舞似的，栩栩如生。同时，我还闻到这件作品还散发着一股淡淡的清香。只听导游说：“玉立的材料是用香柏做成的，你们看，这些细细的扭曲的腰肢部位是由于受到了硬石的挤压，导致腰部变了形。这件作品你们可以摸一摸。”导游的话音刚落，大家就已争先恐后地拥上去摸。我想：前几件作品都那么粗糙，这件也应该一样吧。可我的手才刚碰到她，却惊讶地发现：原来她是那么的光滑，和我之前想得完全不一样。同学们有的说；“这东西可真滑啊！”有的说：“是不是打磨过的呀？”还有的说：“这件作品要多久才能完成啊！”大家议论纷纷。这时，导游说：“德和大师发现柏树去皮后的那段树根的颜色、纹理特别能体现得出女子的优美秀丽。他在2003年获得了民间手工艺术品展的金奖。”我想：德和大师一定花了很多心血才完成了这件作品。

最后，我们恋恋不舍地离开了根雕艺术馆。

艺术并非如夜空中的星辰，遥不可及，只要去努力，艺术就在触手可及之处，就在你我的身边。

我的妈妈，十分喜欢刺绣，在我看来，她绣出的作品简直是美轮美奂。我的爸爸，喜欢收藏一些中国画，工笔或是写意，他都喜欢。也许刺绣并不出彩，也许中国画并不知名，但对那时的我来说，一切都彷佛天作。也许是受了爸爸妈妈的影响，我从小就喜欢这些古香古色的物件，并且一发不可收拾地喜欢上了那些挂在墙上、古色古香的中国画。

等我长大一些，爸爸就送我去学习画画。最初只是用油画棒、马克笔，画一些漫画和卡通画。直到二三年级的时候，我才遇到真正教我用毛笔画中国画的武老师。起初我只是用毛笔去画一些插画，到后来我大概四年级的时候，才真正地拿起笔去正式学习，画我向往已久的中国画。也许你会认为中国画十分简单，只不过临摹、仿照去画罢了，但实际上国画当中有不少知识，当时抄写知识点就抄了不少，消化掉那些知识就更加费功夫了。

提起勾线笔勾白描时，那时的我没想到，在以后相当长的一段时间内，白描竟成了我最头疼的事情。刚开始勾白描时，即使武老师一再强调，多次示范，我勾出的的线条还是粗细不一，要不就是用墨的浓淡不均匀。那时我画出的画可以说是惨不忍睹。武老师耐心地给我一次又一次地示范，可勾出来的线条却丝毫没有长进。看着其他学画画的同学都已经出了作品，力不从心的我终于崩溃啦！我有好几节课都没去上，就在家里宅着，爸爸妈妈很是着急，也一直跟武老师沟通并和我一直在交流。当时说的许多话如今都记不清啦，只记得那么一句话：“学画画是你一直追寻和希望的，你就这么轻易放弃，今后怎么面对现实和挑战啊”！就是这样的话，让我对国画重燃激情。我开始努力学习、反复尝试，一遍又一遍，一次又一次……世界不会亏待每一个努力的人，最终我追上了大家的步伐。

现在的我，勾白描已经不在话下，甚至可以脱稿、分染、罩染、统染、提染等一些技法，也算小有成就啦！我如今也开始给新的同学做示范啦！我会更加努力学习，多画、多练、多熟悉，做到精益求精。我感谢一直支持我的爸爸妈妈，感谢一直引导我的武老师，感谢一直陪伴我的同学们。

我发自内心地感受到：艺术学无止境，永远在触手可及之处！只要我们努力付出，一切皆有可能！

有一种声音，悠扬过千江之水，凄冷似冬夜之月；有一个精灵，漂泊至天涯之角，流连于尘尘繁世——二胡，那流浪在江南小巷的民间乐器。

二胡又名“胡琴”，唐代已出现，称“奚琴”，是北方的民间乐器。

二胡是我国优秀民族传统乐器中最有特色的乐器，它的音色深厚、甜润、纯正而雅致，能给人以悦耳动听，刚劲而秀美之感，可表现各种情调的曲调、音型、长音等。改革开放以来，二胡走出国门，在维也纳金色大厅里回荡起二胡独奏“二泉映月”的乐曲时，震撼了世界爱好音乐人民的心声。学习二胡是对少儿艺术素质的`培养，学习毅力的锻炼，有利于开发少儿智力；是中国著名的拉弦乐器，它的起源最早可以追溯到公元七至十世纪的中国唐代，当时主要流行在中国西北部的少数民族之中。在一千多年的发展史中，二胡一直是戏曲的伴奏乐器；是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器(擦弦乐器)之一，属于民族乐器中的弓弦乐器，产生于唐朝。由琴筒、蟒皮、琴杆、琴轴、琴弓和金属弦组成，既适宜表现深沉、悲凄的内容，也能描写气势壮观的意境。

二胡是中国的民间乐器，独特的六边形筒，右边嵌着一块薄薄的琴皮，琴皮上的花纹煞是好看。琴皮上有一块三角形的琴马专用扣弦，琴筒上一根木柱矗立在其中，木柱顶端有两把扣弦的弦轴。两根弦间有一根琴杆，拉动它便能发出醉人的音乐声，有事我真为祖先的创造而感叹不已。

我国的民族民间音乐有着悠久的历史。二胡作为中华民族器乐中最为重要的乐器之一，已有一千多年的历史。随着音乐事业的蓬勃发展，二胡演奏技艺进入了兴盛时代。二胡是能够与小提琴并列的拉弦乐器，由于二胡的发音醇厚柔美、刻画入微、接近人声，且力度强弱变化自然、表现力极其丰富，是中华民族传统文化之瑰宝，它以其历史久远、蕴涵丰富和影响深远为世人所珍视。

每当那清脆悦耳的声音传到我耳边，我便很愉悦，仿佛置身于一个音乐世界。音符如同一条条的小船，在湖面上航行；拉到激烈的音符时，面前的光亮闪向了湖面，湖里闪着光，银光闪闪，把小船们飘到了更远的地方……

记得一位名人说过，音乐是上天给人类最伟大的礼物。

在我看来，二胡虽然没有小提琴那么精致、钢琴那么华丽，但演奏起来，却比小提琴、钢琴更有魅力。

北京的故宫是个有名的大皇宫。

一天，我怀着快乐的心情来到了故宫。进入午门，绕过太和门，就来到了广场。这里据说是当年百官朝拜的地方。

走过广场，踏上石阶，便来到了故宫中最大最雄伟的宫殿——太和殿。太和殿规模宏大，橙黄色的琉璃瓦闪闪发光。琉璃瓦屋顶下，有几圈刻着龙凤、祥云的花纹、朱红的宫墙，看出了当时皇族至高无上的权力。透过窗子，隐隐约约地看到了一座龙椅。我看着太和殿，眼中浮现出了当年的情景：在皇帝登基的那天，大臣们站在大广场，为新皇帝进行九拜之礼，而皇帝则安坐在龙椅上，接受文武百官的朝拜。一阵风吹来，把我从想象中拉回现实。我离开了太和殿，向别的地方走去。

绕过了中和殿、保和殿后往东走就是九龙壁了。九龙壁中的九条龙惟妙惟肖，姿态不一，虽然经过了几百年的风雨侵蚀，仍然栩栩如生。

我离开了九龙壁，再往北走。经过宁寿宫，便来到宁寿花园。宁寿花园里有一个大湖，湖水清澈见底，就像一面镜子在那里为旁边种着的许多种类不同的花木记住它们的美丽容貌，有牡丹、梅花、桃花，还有许多叫不出名字的……花园里还有几座凉亭，坐在里面，可以休息、喝茶，欣赏这美丽的风景。还有几座用石头砌成的小假山等等，漂亮极了。

故宫的景色壮观雄伟，说也说不尽，希望你有机会也去细细游赏。

艺术品是人工制品而不是自然品，是精神产品而不是物质产品。艺术品主要是意向思维的结晶，而是抽象思维的成果。

《八骏图》是我国的名画，由徐悲鸿所著。看到这幅画，首先映入眼帘的是匹颜色纯正的黑马，它跑在最前面。它就像一名身经百战的将军。它的头仰的高高的，头上的鬃毛迎风飘扬，四条腿是那么刚劲有力，活像一个领头者。

在黑马的身旁有一匹灰色的马，它奔跑的姿势十分优雅，耳朵直立起来，脑袋和黑马将军的头靠在一起，像是在说悄悄话。灰马像是军师，帮将军出谋划策，研究地形，以免身后的马群进入"危险地带"。

在《八骏图》中的最后奔跑的是一匹白色的马。它可能是因为贪玩吧，所以被落在后面。可见，它还是在奋力追赶，生怕同伴们丢下它。

在图中这八匹马个个活灵活现，策马奔腾。它们象征着一种勇往直前，永不放弃的精神。我们也要向这些骏马一样，好好学习，为实现自己的理想的而努力拼搏吧！

中国的剪纸术源远流长。一把剪刀，一张纸，就能创造出一幅幅惟妙惟肖、栩栩如生的艺术品，让人啧啧赞叹。

你瞧这幅剪纸：两个牧童骑在牛背上归去。这让我不由得展开了想象的翅膀。

在一个偏僻的小山村里，住着两个牧童——小王和大庄。每天早晨，他们都要去放牛，直到傍晚才回家。他们和老牛成了形影不离的好朋友。

这天，两个牧童还是像往常一样，一大早就出去放牛了。他们带着老牛来到了一片开阔的青草地上。老牛啃食着青草。两个牧童则在一旁读书。

这时，危险悄悄降临了。突然，一头猛虎向两个牧童扑去，牧童却浑然不知。老牛大叫一声，两个牧童这才反应过来。他们撒腿就跑。老虎在后面穷追不舍。

他们跑呀跑，来到了河边，但是河水汹涌，他们过不去。两个牧童急得团团转。这时，老牛走了过来，对他们说：“小王、大庄，你们俩骑在我的背上，让我带着你们跳过去。”两个牧童迅速爬上牛背，老牛使出浑身解数，纵身一跃，他们一起过了河。老虎在河的另一边，气得大声咆哮。两个牧童见脱离了险境，如释重负。

两个牧童对老牛说：“谢谢你呀，老牛！要是没有你，我们现在恐怕已经在老虎的肚子里了！”

“没关系，这是应该的。”老牛说，“我们都是好朋友！”

太阳已经偏西，两个牧童骑在牛背上归去了。晚风吹拂着他们，还有一支短笛在风中微微作响……

我依然沉浸在想象的世界里，心情久久不能平静。

中国的剪纸艺术竟是那么的出神入化，引人入胜，让我如此陶醉！我爱剪纸！

在世界名画的繁星夜空中，有一颗皎洁明亮的星星，散发着独特的光芒。它就是中国的传世之作之一——《清明上河图》。

我第一次看到《清明上河图》时，是在三年级的一篇课文里。课本上《清明上河图》中逼真的人物，深深地吸引住了我。

《清明上河图》是北宋画家张择端的一幅精品。这幅画长528.7厘米，宽24.8厘米，生动地展现了当时都城汴京城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，已有近一千年的历史了。

画上有各行各业的人物：乡下的农民，摆摊的小贩，忙碌的商人，还有大小官吏、学生、家庭妇女……许许多多的人汇集在一起，犹如一片人海。瞧，那个小贩拿着自己的商品，从他张开的嘴中，我好像听到他在叫卖：“我家的商品便宜又好用，快来买啊！”一个商人匆忙的走着，神态仓促，似乎赶时间去谈一笔大生意呢。几位妇女们照料完孩子，围着一张圆桌坐下喝茶，轻松愉悦地开了个“茶话会”。船工们撑着船，载着游客们在绿如翡翠的湖上观光。许多游客向外探着头，欣赏着湖边优美的风景，我好像听到他们不住地发出“哇！”“哇！”的赞叹声。

看着《清明上河图》这幅画，我好想真的看到了古代人民的生活状况。画上的人物都像是有血有肉的真人，一幅幅生动灵活的画面，给人留下了无限的遐想……

栩栩如生的《清明上河图》，你永远是中华传统文化的一颗明珠，散发着永恒的艺术魅力，照耀着中国的历史，照耀着子孙后代。闪亮吧，永远的清明上河图。

姥爷总说雕刻是门很有趣的艺术，可是，雕刻的艺术究竟在哪里？

我终于抗拒不了它艺术魅力的召唤，面对雕刻毫无感觉的我竟也在姥爷的帮助下拿起刻笔，去享受它所独有的艺术乐趣。

在那个初春的早晨，我第一次走进了姥爷得雕刻房，在一张干净的白纸上照葫芦画瓢的妙处了一个带有字样的苹果，姥爷说：“初次雕刻，不用太难，直到你也可不了太精致。”一个已有苹果雏样的木块摆在我面前，心里暗笑，一个苹果有什么好难得，小菜一碟。老爷看了看我拿着刻刀的手笑了笑，我一点也没理会，一下一下的可着木块希望将其刻的圆滑些，可没想到，这可恶的木块，每刻一下都会有新的棱角出现，我气得恨不得扔掉刻刀，摔掉木块，可我还是吸了一口气，继续着我艰难的雕刻体验，哪有做事不遇困难的阿！姥爷慢悠悠地走过来了“刻不好了吧！”尽管有着太多的不愿，却还是扭捏的嗯了一声，姥爷一边笑着一边拿过我手中的刻刀，那长满老茧的手，将刻刀全部握到了手里，不想我干什么都用一副握笔的姿势，刀似乎不再是刀了，仿佛化作了姥爷手的一部分，一个个棱角北修的直反光，原本渐渐变小的木块，已经基本上固定了大小，三下五除二，苹果已经成型。

姥爷也算是个民间雕刻家，家里曾摆有一对檀木椅，那是姥爷最得意的作品，他用那微逗的手为我写了个倒“学”字，指了指说：“试试看，能刻出来不？”我尽量像姥爷那样握住刻笔在灯光下一笔一画的刻着，再耐心的陪伴下，汗水的低落声中，一个镂空的学呈现在眼前，不算精致，不算完美，可它包含了我辛勤劳动的汗水。

原来每一个雕刻者都要有一个这样漫长的经历才能在无数个日日夜夜后得到他们辛勤汗水的结晶，夜已深在微弱的灯光下，我仿佛看到姥爷在精雕细琢的雕刻着他的得意作品，我仅仅市感受到了雕刻乐趣的开端。真正的雕刻乐趣的开端。

真正的雕刻艺术享受者们那些为雕刻而辛勤付出的人们，姥爷说得没错，雕刻是一门有趣的艺术。

剪纸是我国古老和流行的民间艺术之一，也是劳动人民智慧的结晶。我轻轻拿起一幅剪纸，看哪！那疏密不一的造型设计，那干净利落的刀刻无不给人一种独特的美感。

那是一个小女孩，裙裾飞扬，她静静地站着，嘴角扬起一个好看的弧度，头顶一顶皇冠，好像是一位美丽的公主。她向前微微伸手，前方是一群洁白无瑕的天鹅，同样它们的头顶也戴着皇冠，为首的一只天鹅友好地望着女孩，微微颔首，嘴里像是含着什么东西。树林里小鸟站在枝头，出神地望着天空。夜空中闪闪的的星斗，璀璨出别样的美丽。风，轻拨水的琴弦；月，吹奏夜的竹笛。草地上的雏菊在黑夜中安静地盛放……这样的情景静谧、美好，画面仿佛活了一样，我的思绪缓慢地飘进去，仿佛已经来到了剪纸的世界。

那是一个春天的夜晚，有些许凉意，微风轻触着大地。一个女孩的身影从树影婆娑前渐渐放大，她一头金发微卷着，在夜色中不时地闪烁。一袭轻纱制成的小裙穿在身上，她神情有些焦急，嘴唇紧抿着，似乎在寻找什么。原来，是她在森林玩耍时不小心将皇冠上的一颗钻石弄丢了。

这时，一声清脆的长啸打破了夜的宁静，一只只洁白如雪的天鹅从空中落下，树叶“沙沙”地响着，天鹅翅膀带起的风使得其中的几片落了下来，女孩眼尖地发现，天鹅嘴里似乎有什么在闪动。呀！是白天丢失的那颗钻石。女孩轻轻地走上前，用温软的小手抚上天鹅的脖子，天鹅仿佛也明白，轻轻地将钻石放在女孩的手里……第二天清晨，女孩的身影再次如精灵般出现了，脸上充满欢乐，洁白的天鹅落在她身旁，伴着花草的芬芳……

我从联想中缓过神来，眼前的作品仿佛是鬼斧神工。一把剪刀、一张纸便能创造出这样美不胜收的剪纸，只因为，这就是中国人的匠心独运，这就是中国文化的独特魅力。

艺术是一种让人辛苦的东西。在我的生活没有舞蹈的话，我可能就是人们口中的"眼中钉"我是一个既喜欢音乐，又喜欢舞蹈的女孩，因为学舞蹈需要音乐的配合，所以我也慢慢变成一个对音乐的痴迷者。我曾经跟舞蹈有着不解之缘。

我从五岁就已经和舞蹈"谈恋爱"了，可是因为我那时候家里很贫穷，没办法渠道什么舞蹈班之类的。我自己一个人只能随随便便的跳，有时候还自编自跳，自己也曾经幻想过自己是多么的会跳舞，还上舞台跳给很多人看。几年过去了，我还是那样的喜欢舞蹈。妈妈看我这么多年过去了，我还是那么喜欢舞蹈，就给我报了个舞蹈班。我凭着自己的信念和毅力，刻苦的练这舞蹈，上课时认真地听老师上课。

记得第一天上课时，老师不殉私情的"整"我们，我们的手脚弄得痛死了，有些人人已号啕大哭，在那个班上的人都哭了，就我没有哭，因为我知道每一门艺术都是经过刻苦的训练才有"果实"的，没有打不到的敌人坚信自己的信念绝对没有错。经过一个月的训练和自己在家的练习，老师讲的每一课我都记得清清楚楚。不知不觉地过了两个月过去了。

我们挨过了两个月的辛苦，我们上最后一节课的时候，老师叫我们把学过的舞蹈跳一遍。虽然老师名义上是叫我们跳一次，但是其实是一次考试，老师把我们的分数综合了一下，说谁谁谁第几名，等他说到第一名的时候，我们用十分期待的眼神望着老师，他吞吞吐吐地说："第一名是--是--是--黄--会--群。"我激动地跳起来，耶耶的叫起来。老师看到我这样的痴迷，也不想浪费我这么一个学生，就叫我留下来继续学，不用收我的学费，不过要帮他教一下*新生。

虽然训练的过程很辛苦，但是最后的成果一定是美丽的。我既然选着这一条路，我一定会给这条路加上一个美丽的句号的，我们一起努力吧!争夺你想要的成果吧!

大厅里，是谁在欢唱？轻轻吹开不愉快的阴霾，聆听那优美的旋律。

此时，我和班里的同学们，站在后台，满怀激动，期待演出的那一刻。

此刻，我们站在舞台上。第一首歌是《保卫黄河》。我唱着，唱着，慢慢进入了歌中的世界。我看见了奔腾的黄河，心里顿时热血沸腾。黄河波涛汹涌，一条垂下来的金色瀑布，如同猛兽在怒吼，溅起了几丈的浪花。此时，我们仿佛变成了一个个战士，“保卫黄河，保卫家乡，保卫全中国！”

一曲终了，我心里却还没有平静。但很快，《相信自己》的音乐传入耳畔。这首歌，唤起我坚定不移的信念。无论遇到什么困难，都应该相信自己，给自己信心，给自己勇气。我仿佛看见了一群困难中相信自己的人们，冒着飞蛾扑火的危险，最终登上了顶峰！

在热烈的掌声下，我们满怀激动走下台。

时间过得飞快，转眼间到了石板唱的《最好的未来》。

“每个梦想，都值得灌溉……”熟悉的旋律再次响起。我偷偷望了一眼观众们，他们都露出笑脸听这首歌。我闭上眼睛，轻叹——这首歌，曾勾起我多少的回忆……

优雅的音乐，配上善解人意的手语。这首歌，是我的最爱。我仿佛看见那大海之中，海燕飞向蓝天，那是他们最好的未来；湿润的泥土里，嫩绿的小芽长出来，那是他们最好的未来；学校里，倾听那朗朗上口的读书声，这是我们最好的未来。艺术的美，不仅是拨动琴弦，弹奏着；不仅是舞动身姿，跳跃着；不仅是拿起长笛，吹奏着。艺术的美，那有的壮烈、有的轻柔的歌声，也是一种美。它的美，我认为是艺术界最纯净的美，注入心田，久久回味……

有人说，艺术是一首歌，悦耳动听，有人说艺术是一块磁石，教人吸引，也有人说艺术离我们并不遥远，而我们却对他一无所知，我想说，艺术就在我们的身边，所以我们要感受他的存在。

在我小的时候，我家的邻居，他是一个“小画家”虽然不太出名，但是他的画技很好。

有一次我路过他家门口我看见他真正的画画于是我连忙跑过去看看我看我看之后大吃一惊，他画的那棵大树，栩栩如简直像真的一样。

过了一会儿，我告诉他，我也想画，然后他回到屋里给我拿了一套工具，让我画，我画了一会儿，然后我再仔细看看我对我的话非常无语，因为我画的什么都不是，我就失落的回家了。

过了几天我状态好了，我又来到这个“小画家”的家，然后我仔细的观察他是怎样画的，我先把心静下来，耐心的画，结果画出了一幅栩栩如生的参天大树。

艺术对于我个人而言，它是一幅画，画笔均匀，淡雅着色，艺术可以让人有动力，艺术可以让人充满活力，在艺术的道路中，我们会明白许多事，比如说这件事让我明白了：做任何事情都要认真，有耐心，这样才会成功。让我们在艺术的道路中继续遨游下去吧！

工作之余，我最喜欢读书了。在书籍的海洋里遨游，真是一件非常惬意的事情，因为这样不仅可以使我忘却身边的烦恼，而且还可以增长知识，开阔。从上学认字以来，我看了很多的书：有李白和杜甫的诗歌，也有余秋雨的散文。但我最喜欢小说，每当自己买回一本新的小说后，总会迫不急待的翻开它，一读就放不开手，遇到感人的情节时，也会掉下眼泪。小说读了不少，包括《呼啸山庄》、《复活》这样的国外名著，也有《家》《平凡的世界》这样的中国名著，以及我最喜欢的《西游记》、《红楼梦》等中国古典小说。

《西游记》既有神话小说的离奇又有武侠小说的精彩，满足了我的好奇心，因此也让我爱不释手。《西游记》塑造了个性鲜明的人物形象：唐僧的善良，孙悟空的机智勇敢，猪八戒的好吃懒做和沙僧的忠厚老实都给人留下了深刻的印象。我现在脑海中依然可以清晰的反映出孙悟空与妖怪打斗的场面，不仅被他的勇敢与机智所佩服，也为唐僧的顽固不化而感到惋惜。后来，有时间又把《西游记》读了几遍。每次都有新的收获。慢慢的，我也读懂了唐僧的良苦用心，也被他的菩萨心肠所感动!是啊!只有尊重生命，爱惜生命，才能使自己有一颗宽容博爱的心。

《红楼梦》也是我喜爱的一部小说。记得第一次读《红楼梦》时的时候，正值青春期的开始。当时只是完全着迷于作者笔下缠绵的男情女爱，对作者的“荒唐言”、“辛酸泪”，并无太多感觉。与《西游记》一样，多读几遍之后，我不仅感受到一个家族由盛而衰的过程，也对当时的社会环境深有体悟，于是在一定程度上，读懂了那个社会变革的历史。

中华文化博大精深，在历史的长河中也留下了许多经典的小说给后人，所以在以后的生活学习中，我将更加努力的读书，读一切好书。

1946年，世界上第一台电子计算机在美国宾夕法尼亚大学诞生，它的创造者也许永远都不会想到多少年之后，这个原本只被用来进行弹导计算的庞然大物竟能引领世界走向一个全新时代。

不知何时开始，我们拥有一部智能手机就能“闯天下”；不知从何时开始，我们足不出户即可遍知天下事；不知从何时开始，碎片化生活诞生了。渐渐地，外在一切事物的吸引力都比不上那块“会发光的方砖”，人们一切生活似乎都离不开了它。随时随地的娱乐、购物、阅读……它提供了太多的可能，给予了太多的便捷，冲刷去了人们许多应有的事物，甚至是情感。

餐桌上面对面的人们互不言语，宁愿和屏幕中那个相隔甚远的人聊天，也不愿和近在咫尺的亲朋好友交流；热恋中的情侣竟没有甜言蜜语，而是一个人在“限时抢购”，一个人在“王者荣耀”。我疑惑地打量这眼前这个世界，它好像是一个被不小心打碎的艺术品。虽仍是闪闪发光，却再也没有了昔时的伟大。

我想到了自己，不知什么时候，书架上的名著已蒙上了素蟫灰丝，窗台上的盆栽因长久不打理而褪去光彩，隔壁的伙伴早就不与我一同聊天，那“一聊一下午”的经历也是一去不复返了。破碎的生活真的能带给我们自己想要的东西吗？我不敢想。

前些日子军训。当得知被禁网时我一度万念俱灰，想象着我一周之后成为史前人类一般的情状，不禁打了个寒战。那几天似乎格外漫长，前几天，我脑海里总想着QQ那头等着我说早安的好友，想着自己的偶像有没有更新微博。直到我闲得发慌，重新翻开久违的林清玄散文集，破天荒地看了一个晚上；打开不曾打开过的空白日记本，记录下了军训时的艰辛历程。终于，最后一天兴高采烈高举军训第一名的奖状等着父母接回家。我惊讶于自己没有退化成原始人，甚至还接受了文学的熏陶，能和父亲谈论上几句了。但我也的确是“天上地下一无所知”地过了一周。思索来去，我突然就有种想要返璞归真的冲动。回到家拔了房间里的所有数据线，坐在桌边发呆了许久，后颈因晒伤而微疼着。

三分钟后，我接回了所有的数据线。打开百度，在搜索栏里打下“如何处理晒伤”并按下了回车。

我似乎得到了答案，碎片化生活本身没有对与错，关键在于我们要“拿得起，放得下”。无论朝哪边过于绝对化，都会有负面的影响。如何掌握这两种生活之间的平衡才是一门学问。就好比把那破碎了的艺术品一片片拼接起来，它依旧是如今最流行的“裂纹款”。

“咦？爸爸，这是什么？”“这是朋友出差给我带回来的一件精致的陶瓷工艺品。你看，很漂亮吧！”家里的柜橱里陈列满了大大小小的工艺品。可我对它们并没有多大的兴趣，感觉它们就像木头一样，呆呆的，一点儿生机都没有。直到那件名称“鹰蛇战”的工艺品摆放到我家的柜橱时，我一下就喜欢上了它，真是让我爱不释手。

它并不是独一无二，但却与众不同。在一块陡峭的悬石上，两只被雕刻的栩栩如生的动物——鹰和蛇开始了一场激烈地搏斗。只见那只雄鹰怒目圆睁的眼睛机警地注视着蛇，那向天空高展的翅膀好像正在扇动着，时刻准备起飞。那敏捷的脚早已离开悬石了，怎么看都像要进攻的样子。但那只挺着身子在岩石上盘旋着的蛇却截然不同。这条蛇的模样既不像进攻，又不像逃跑，好像只想防守。应该是想跟鹰比一比是鹰的进攻厉害，还是它的守厉害。它的尾巴在岩石上盘了三圈，上半截身子挺了起来，眼睛一动不动地盯着鹰的一举一动，随时准备躲避，后发制人。我此时也仿佛成了岩石上的一棵小草，默默注视着这场激烈的战斗。

这个陶瓷艺术品不管是蛇还是鹰，是岩石还是小草，在我看来只是一种棕色涂染而成的，但这棕色却是不同一般的棕色，棕得生机勃勃，棕得光彩夺目。 “鹰蛇战”这个艺术品虽然是静物，但却让我用心感受到了充满生机的一幕。鹰那先下手为强的勇猛和蛇后发制人的智慧令我敬佩。怎么样，你们喜欢观看这场鹰蛇战吗？