一堂音乐课作文3篇 作文（通用20篇）

秋天到了，秋天到了！田野里一片丰收的景象，棉花像天上的云一样白，苹果像火红的太阳。

小动物们决定开办一场音乐会，庆祝一下水果丰收的季节。它们开始找地方了，东找找、西找找，终于找到了一片平坦宽阔的好地方。它们找来了电子琴、喇叭、鼓开始演奏了。小鸡先开始唱歌了：“我独自走在郊外的小路上……”小孔雀在跳舞，它展开美丽又漂亮的大尾巴多美丽呀。小狐狸在伴奏：它用脚踏着地面发出“滴嗒滴，滴嗒嗒”的声音。小猴也在伴奏：它站在树上鼓着腮帮抓着树枝敲打着树干发出“叭叭，叭叭”的响声。小熊也扭动着屁股发出：“啦啦、啦啦”的声音。

场面热闹极了，真是一场有意思的音乐会。

月光给大地披上了一层美丽的纱，笼罩着地上的一切生灵那平静的湖面，如同一面光滑的镜子，猛然间被贝多芬一支支雄浑的曲子震碎，荡起巨大的波浪，转眼间波涛汹涌。

一曲贝多芬的《命运》传入耳中，让我深深沉醉其中。

一阵狂风骤雨般的弦音传来，“咚咚”接连出现了巨大的鼓声，响亮而有力，振奋人心，如惊涛骇浪，似雷声轰鸣，摄人心魄。同样的旋律反复出现，一阵快似一阵，一浪高过一浪，急促而畅快。

一阵由高到低的弦音缓缓流过，音调降了下来，似大浪的平静，似雨后的彩虹。乐曲开始了连续的变奏，进而轻柔如天空的云朵，时而高亢如战斗的英雄，如同一位为命运所迫的人，为自己未来的生活而犹豫不定。最后一次变奏，乐曲加速，音调升高，似脱缰的野马，似怒吼的雄狮，仿佛那人已下定决心要与命运抗争。

一段更为急促和紧张的旋律，将人引入另一个世界，一个幽静的小镇却电闪雷鸣。声音忽高忽低，时而快似闪电，时而慢如细流。乐曲在最后时刻转而变成一阵欢快，充满了光明和快乐的情绪，饱满有力，慷慨激昂，情绪不断高涨，在末尾是乐器合奏，以此结束这首乐曲。

贝多芬用一曲激昂的《命运》，令我理解了命运的不公，内心受到无比的震撼，渐渐回归平静。

紧接着是一曲《英雄》，一阵强而有力的和弦传来，清脆悦耳的声音如同阳光照入我的内心，给我极大的震慑。一阵快速的音调变化，不断加快的音乐节奏，如同一位伟大的英雄正在变化莫测的战场上指挥着自己的军队战斗。

一段游丝般的愁绪缓缓流出，好像有万千战士在战场上哭泣。曲调时而低沉，像人们在默哀，时而高亢，像人们在为阵亡的将士们送行。而那位英雄，也正在向死亡的战士们送出祝福。哀婉凄凉的旋律不断出现，哀嚎不断，却在极其悲凉时，情绪猛然高涨，如同死神的咆哮。

一阵欢乐而诙谐的乐段插入其中，让我的心为之一振，这段乐曲充满了悠然自得的气氛，呈现出无比向上的蓬勃朝气。这种欢乐的情绪一直延续到乐曲的结尾，在终结的时候，乐曲忽然加快，以强而有力的合奏结束了这段曲子。

贝多芬用一曲伟大的《英雄》，使我脑海中浮现出英雄的模样，让我的内心得到释然。

啊！一首《命运》，洗去了我的忧愁；一首《英雄》，激励了我的人生；一首音乐，牵动了我的情思！

“当古老山川又重现，当昼夜交替在眼前，蠢蠢欲动的擂台谁狩猎……”每当我听到这首歌的时候，就感觉血液在我的身体里沸腾。

我喜欢快歌，因为我一听到那飞快的旋律时，就觉得我在奔跑，像马儿一样奔跑，速度中充满着激情，但快而不乱，因此，在我的心中，音乐是疗愈身心最好的良药。

在我上幼儿园的时候，妈妈每天晚上都给我唱《小草》，轻轻的哼唱，柔柔的声音，让我渐渐进入了甜美的梦乡……梦中有绿色的草地，淡淡的清香，芬芳的花儿，让我永远忘不了。

渐渐的，我长大了，我依然喜欢音乐，虽然每天作业非常多，但我还是坚持每天晚上听歌，我听过张杰的《逆战》、TFboys的《青春修炼手册》。直到现在，我们学校建立的合唱团——梦之声，我也加入了进去。

我报名面试时，心情无比紧张，但最终我还是以很好的表现进了合唱团。妈妈以为我会过得很疲惫，但实际上我比以前更放松了，因为歌唱让我得到了放松，给了我繁忙的学习之余一段惬意的时光，一次次身心的放松，一份浪漫的期许。

有一次，我在做数学题，突然有些头昏脑胀，不知如何适从，我赶快打开音乐，听了一首歌曲，悠扬的旋律让我忘记一切，头脑立即就清醒了，我以最好的精神状态投入到数学题的茫茫海洋中。

还有一次，我吃的有点饱，竟然打起瞌睡了，可我作业还没写完呢？我赶快又打开音乐，听了好几首歌，大脑渐渐苏醒过来，就好像刚睡醒一样……你能说音乐不是一种最好的休闲方式吗？它疗愈了我们受伤的心灵，安抚了我们疲惫的身心，只把灵魂的宁静和唯美给予我们。

放了暑假，我每天早上跑步的时候都听着歌，因为它有一种魔力，让我有动力，有目标。

现在音乐陪伴着我，是我形影不离的好朋友，也是我的心理医生，抚慰着我疲惫的心，让我用歌唱表达我的喜怒哀乐，在清新明媚的充满爱与阳光的世界快乐成长。

一个秋日的午后，我拂去书架上的微尘，抽出一本《语文读本》，饶有兴致地翻起来。

正巧现在就秋天，那我就来读一读这篇《秋天的音乐》吧。在火车上，“我”听着从朋友那儿借来的“秋天的音乐”，望向窗外，忽然觉得外面的事物都变得美极了。大地、鸟儿、田园、老树、葵花、大道，都在这美妙的音乐中升华，让“我”悟出了人生的哲理。

“你被种种旋律和音响唤起的丰富的内心情绪，这些景物也全部感应到了，它还随着你的情绪奇妙地进行自我再造，你振作他雄浑，你宁静它温存，你伤感它忧患，也许同时还给你加上一点人生甜蜜的慰藉，这是真正和知交心神相融的交谈。”多么美妙的描述啊，我也想感受这样的“心神相融”！我坐不住了，带上耳机，走出家门。

走在大街上，听着音乐，眼前的景色也变得美妙起来。苍翠的树木依旧挺拔，枯黄的树枝上飞下许多落叶，如何翩翩起舞的蝴蝶。路边，几个孩子在交谈着什么，远处的小贩卖力地吆喝着。

听完几首好歌，我摘下耳机准备回家。一抬头，我愣住了，这还是刚才看到的那个世界吗？小贩原来是在和顾客为了几元钱纠缠不清，那路边的几个孩子也在争吵，树上枯黄的叶子一片一片地耷拉着，就连原本苍翠挺拔的大树也变得毫无生机。

或许，这样的变化，只是因为我们的心境不同了，心情晴朗时，看什么都是美丽的，心情低落时，同样的画面也觉得不甚入眼了。我爱音乐，它能让我的心情愉悦，《秋天的音乐》这篇文章，也恰恰写出了我的这番感受。

厨房是丰富多彩的音乐厅。

水龙头，是厨房里的音乐家。龙头一开，他就会在水盆上演奏他的钢琴，不一样的蔬菜，有不一样的声音；不一样的形状，有不一样的声音。当关小龙头时，那声音温温柔柔的，就像轻言密语，让人感受到水的轻柔；当开大水流时，就会发出激烈的声音，让人热血澎湃。

油烟机，也是厨房里的音乐家。油烟机一开，他就像在演奏他的架子鼓，轰隆隆……上升的油烟汇聚在一起，飘上空中，好像在为音乐家伴舞。

蒸饭锅是厨房里的歌手。水开了，锅盖就会发出“哧哧”的声音，仿佛在吹着快乐的口哨，他告诉我们：“食物已经熟啦”。

听，厨房的交响乐是多么美妙动听啊！

——李佳阳

听听你心里的音乐，你可以自己心里的感受，这就是心灵的音乐所带给我们每个人的感悟和魅力。听，那熟悉的旋律在响起，那是不是你心底的声音?

大自然和他的旋律隐藏在生活中，善于发现它的人会将它发扬光大，而不善于发现它的人，则一辈子只是忙忙碌碌，不懂得去享受，在他们心里，根本就没有音乐——他们没有用心去体验。

我从小就喜欢音乐。不过，那还只是喜欢，只是觉得很好听，大脑中还是一片空白，什么音乐背景，什么思想感情，我全然不知。不过，虽是如此，但听到音乐却常常想手舞足蹈一番。

等上了小学，正式开了音乐课，我才对音乐有了进一步的了解。不仅是好听，不仅是喜欢，我在听音乐的同时，还会去想一下当时的情景，是很美好还是很悲伤。大脑中不再是一片空白，相反，又新添了几分色彩。我认为：音乐是最美妙的。

当然，随着时间的推移，我也认识了不少著名的音乐家，像：贝多芬，莫扎特等。而且还幸运的欣赏到了他们的音乐作品。之后，我才恍然明白自己的音乐天地是多么狭窄，而那些大音乐家们的艺术生涯是又多么广阔。为什么会存在这样的差异呢?是儿时的音乐基础不好吗?是自己的音乐细胞不发达吗?我苦思冥想，试图寻找答案……

知道了，我眼前一亮，没错，就是它：音乐——已经扎根在他们的心里了，不然，双耳失聪的贝多芬先生怎么会创造出如此优美的旋律?莫扎特又怎能在儿时就编织这么悦耳的音符?我明白了，我终于明白了，音乐不是靠乐器来单纯地演奏，而是凭借着心中的灵感以及对音乐的无限热爱。可见，音乐是心灵的艺术!

音乐是从心里发出的声音，那从心灵发出的旋律，比任何乐器敲击出来的音乐还要动听，还要迷人!

沈倪维

等着，盼着，终于等到了这一天。2019年3月27日，星期三，这是我举办个人音乐会的日子。

就像一首歌曲里唱的，“皮鞋擦亮，换上西装，”在等候室的我已经做好了准备，迫不及待想上台了。虽然还是有几丝紧张，可是当主持人说到我的名字时，我毫无犹豫地上了台。前奏已经响起，我的心“砰砰”地跳。

第一首《青花瓷》对我来说是小CASE，最难的还是那首《莫斯科郊外的晚上》，不仅高音难唱，节奏也比较难控制。其他的几首，《蝴蝶泉边》、《时间都去哪儿了》、《那些花儿》、《奔跑》和平时唱得差不多，但由于唱前没有好好开嗓，高音有些难唱上去。所以“唱前开嗓”我会牢记在心，相信以后也不会出现这样的状况了。这场音乐会我觉得表现还是不错，但没有发挥出我最好的水平，相信以后还会不断改进的。

音乐会现场座无虚席，有那么多熟悉的面孔在观看我的演唱会，我的所有同班同学，钟老师、赖老师等等，我的声乐老师田老师也赶过来听我唱歌了。当我在台上尽情演唱时，老师和同学们热情地欢呼，鼓掌，合着唱，是他们给予我鼓励、勇气，让我能顺利地唱完这场演唱会。

歌唱是快乐的，幸福的，我希望能有更多的人可以一起和我玩音乐。校园十佳歌手比赛马上就要举办了，我们大家一起加油哦。

许多作曲家都曾经说过：音乐是国际的语言。而我想说，音乐是人与人之间感情交流的纽带。

我从二年级起就开始学习钢琴。这是我挑选了许多乐器之后才做出的决定。我曾经挑选过小提琴、手风琴、萨克斯、吉他。可要么是演奏时身体不舒服，要么就是声音太大。总之什么乐器我都能挑出一个大的缺点。可是当我走进一个琴行时，一个男童弹奏的琴声，使我陶醉其中。哇，多么美妙的琴声啊。

我一下子就被他深深地吸引住了。我想，如果有一天，我也能像她那样享受音乐，那该多好哇！从那以后，我就爱上了钢琴，爱上了音乐。之后，钢琴变成了我生活中必不可少的一部分。每天回家，我都要挤出点滴时间来练习。时间久了，我的水平也渐渐提高了，我慢慢感觉到音乐是可以表达情绪的，所以每当弹到情绪高昂的时候，我都会情不自禁地摇头晃脑，恍如身临其境，并且经常陶醉其中。如今我已经深深地体味到音乐是用来表达情感的，而不是用来消磨时间的。

后来，我第一次参加钢琴比赛，训练有素的我得了金奖，我还为此一直沾沾自喜。可老师提醒我：不要骄傲，比你好的有很多。天外有天。

到了今天，我已经达到了当初那位吸引我的“钢琴老师”——那个小男孩的水平。不知道那位引导我的同学，他现在怎么样了呢？

琴声、音乐给了我的生活增添无限韵味，我常常陶醉其中。

有一种音乐，叫做万物的声音。

——题记

在寂闷的车厢里，在开阔的广场上，耳畔总会萦绕着各个方向传来的夹杂着鼓点与琴声的音乐。往往能听到陶醉其中的人们发出这样的感慨：“唉，这才是真正的音乐啊！”

是吗？这，就是真正的音乐了吗？

可能吧！音乐，或许是黑白琴键庄重的起落；或许是吉他丝弦悠闲地轻吟；或许又是木笛空管中呜咽的浅唱。如果你能欣赏这些，那我想，你便应该是一个高雅的人了。

可音乐，或许也能是空山中幽静的鸟鸣，碎石上叮咚的泉水，古林里渺远的钟声。如果你有幸能欣赏到这些，那你便应该是一个超然的人了。

但是对于极少的一部分人，音乐却是存在于世间万物中的。像邻家夫妇的吵骂，马路上汽笛的轰鸣，甚至屠宰场里牲口的哀号……生活中一切的一切，哪怕是肮脏，恶心的事物，只要是人世间的声音，那对他便都是音乐。如果你能欣赏到这些，那么朋友，你便是一位心境空灵，胸怀如大海一般宽广，修养像天空一样博大的尘世高僧了！

我喜欢听古筝弦拨动的声音。不论是在哪里，它总能唤出我的欣喜。古筝的音符，是一种庄严地戏谑，又像竹林中闲游的飞鸟，縠纹下戏耍的鱼虾。一个连着一个，如同水滴一滴一滴地碎在玉盘上，发出清脆的响声。有时也会一串一串的，但串中又跌宕起伏，参差来往，如犬牙差互。这些音符，像珍珠与银线，编成了一章章动听的乐曲。

古筝往往也会把我的思绪带回从前，带回那些太守，士大夫们游玩的山水之中。我常会想，能谱写出这种古筝谱的人，生平该会有什么样的阅历，什么样的见识。我想，他们应该有足够淡定的心境，能够在松声里吟咏，在林海里高歌。他们应该能欣赏到雪中红梅的祈祷，断崖小树的叹息。他们的音乐，已不在囿于鼓瑟之间。还记得醉翁吗？

“宴酣之乐，非丝非竹”；还有东坡居士，“莫听穿林打叶声，竹杖芒鞋轻胜马”。风声雨声，晨曦雾岚，都是他们的音乐。他们寄情山水，热爱自然。但美中不足的是，他们的身上，总让人感觉是少了点什么。

耳畔响起陶渊明耳熟能详的诗句：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。”他就是这样一朵浮于世俗之上的奇葩，他既然住在闹市，耳边肯定会有马匹的嘶鸣，小贩的叫卖，和市民粗俗的语言。这些文人嗤之以鼻的声音，却是他耳中的乐声，他思维中的音乐。为什么？不为别的，只因为他懂得去欣赏。

我们的身旁，甚至就是我们，会不会在不经意间也迸发出过像陶渊明这样的俊贤呢？比如寒暑假后的报到，在走廊上听到那一个个无比熟悉的声音，会不会让你感到亲切呢？外出旅游时，偶尔听到的一句乡音，又会不会荡起心中温暖的涟漪呢？这些都不是耳中的音乐，但是却都又是心中最美的音乐。可生活中，我们为什么不能时时都对诸如此类的“音乐”保持一份常驻心头的爱与欣赏呢？

双手合十，心中有佛，万物便都成了佛的印迹。

深深地呼吸，如果我想听到的是音乐，身边的一切，又有什么不值得去像音乐那样去细细品味呢？

如果像陶渊明一样，闭上双眼，无比专注地欣赏身边的一切，那身边的每种声音，都会如同一滴一滴地琼浆玉液，一丝一丝的天籁之音一样，弹在心房上，像最美的音乐般沁人心脾。

记得读幼儿园中班时，老师看手挺大，手指也较粗，是弹琴的料，向建议让我去学钢琴。，我就开始了“音乐之旅”。

一开始，我觉得弹琴挺简单，曲子很容易学会，就很愿意学，很快入门了。记得次演奏音乐盒专卖店开业的，店庆，围观挨挨挤挤。店前摆着一架白色的三角钢琴。就动员我去弹奏曲子试试看。旁观者较多，我去。后来外婆也给我打气，我鼓起勇气，迈着大步来到钢琴前，双手是又的冷汗。的好几十双眼睛都盯着好，紧张得我心怦怦地乱跳。我得不错，受到众人的啧啧称赞。顿时，我觉得是自豪！对弹琴的兴趣和信心倍增。

练琴的过程可一帆风顺的。练琴每天得一坐2小时，是每首曲子刚开始练时，曲不成调，吞吞吐吐，心急就更练不好，连手也不听指挥，老弹错音符。当回琴不好时，就更没信心了。越没了信心，就越弹不好，越弹不好，就越生气。有弹得很糟，就地打，跟过不去。，耐心地劝我，给我讲道理，“生气并让琴弹得”、“心里是快乐的，弹奏的音乐才是美妙的”。

有，看见小区里的孩子都在快乐地玩耍，我真想跟玩啊！可耳边又响起了的话：“先该做的事儿，了以后，再去做其它的事儿”、“抓紧，省下的的”。这里，心又回到钢琴前，又开始弹奏着又“讨厌”的曲子。

“功夫不负有心人”，地，贝多芬、海顿、莫扎特等音乐家都走进了视线里。在本次二年一度的“浙江省明珠杯儿童钢琴大赛”中，我是儿童组里年龄最小的选手，但我闯初赛、复赛，了决赛，了三等奖。我成了家里的小音乐家，经常弹奏优美的曲子给大家听。

钢琴带给有快乐，有烦恼，更多思考。

这周五，我们刚刚进行了音乐考试，现在回忆起来，依旧格外的有趣。

随着上课铃响起，我们陆陆续续地走进教室，老师缓缓地走上讲台，我们坐在位子上，像往常一样期待着这节音乐课。可老师却说：“今天这节课考试一会儿是一组上台进行表演。”我们一个个都慌了神，“怎么还要上台啊？”我心里想。

老师点着名字，我在第二组，可我觉得越靠前越好，这样就可以早点考完试。看着前面一组同学不慌不忙地唱着，我也渐渐没那么紧张了。

到我上台考试了。我自信地走上讲台，并与同学们商量商量，该唱哪一首歌。我们考虑了一番，准备唱《少年中国书》。这使我更加自信了，因为这首诗我最拿手的一首歌了，但他们却让我起头，顿时我的心又提到了嗓子眼儿。

见我们一个个都安静下来，我微微张开嘴，“少年智，则国智……”这时全班同学都笑了起来，我不知所措，场面一度尴尬。这时我立即唱了起来，其他同学也随着我都唱了起来，我炯炯有神的目光注视着前方捏，嘴里念念有词。终于，我们考完了，心里的一块儿石头也落下来了，后面只管“看戏”了。

老师在最后读分时，念到我是十九分，我十分兴奋。虽然这次考试不算完美，但是在我的努力下，还是取得了理想的分数。

一次偶然，我在伤心难过时遇到了你；一次邂逅，我在心灰意冷时发现了你。我跟随你的脚印，找回了自我……

——题记

还记得那天，我遭到第n次失败，尽管艳阳高照，也融化不了我心中的坚冰。我被伤心击打着，被失败嘲讽着，我跌到痛苦的深渊中。车水马龙的大街上，车行车往，嘈杂的喇叭声刺激着我的听觉，我想得到解脱。

一阵柔美的音乐传入我的耳中，虽然我无心欣赏，但它穿过伤心嘲讽，越过嘈杂的喇叭声，触动了我的心灵，我下意识地聆听，竟被她吸引。

行云流水般清翠的曲调调动着我身上每一处神经，我感到了一丝兴奋。追寻她的脚印，我发现歌词中也有内涵。“隐形的翅膀，用心凝望不害怕，哪里会有风就飞多远吧……”

品味着这首歌，我陷入了一阵遐想，自责着自己跌倒了就萎靡不振的胆怯，失败了就一蹶不振的不该，我领悟到了想要成功不可能一帆风顺的，在这条道路上充满着挫折与挑战，它们等待着我去战胜、克服。

这首歌一直伴随着我，她始终鼓舞着我迎难而上，锲而不舍。每当我在灯下睡眼惺忪时，我想起了这首歌，坚持吧；每当我在堆满习题的书桌前无奈时，我又想起了这首歌，努力吧。

音乐赋予我激情，让我时刻处于最佳状态展示自我；音乐给予我信心，让我不断追逐梦想找回信心；音乐赠送我欢乐，让我时刻感受旋律，倾听音符；音乐让我在失落时找回欢乐，使我在失败时重拾信心，令我在挫折中看到希望，使我心灵处于冰冷时感受温暖，像在沙漠中发现绿洲。

音乐犹如一朵浮在水面上的睡莲，它的美和神韵是无法用语言来表达的。

音乐是一位书气清奇的才子，音乐是一位冰清玉洁的佳人。

音乐，似梦境一般美妙，让人回味无穷；音乐，似繁星一样耀眼，永远散发迷人的光芒；音乐，似诗歌一般幽怨，让人沉醉……

音乐给予我喜怒哀乐，给了我寄托与神思，我愿做一位乐行者，始终倾听音乐，感受音乐。

那年暑假，爸爸带我到深山老林里玩，我听到了风儿呼呼吹。

清晨，我一走进深山的树林里，就看到小松鼠蹲在树枝上吃松果，嘴里发出骨碌骨碌的响声，真好听！突然，风儿呼呼吹，吹来了忽上忽下的响声，响声像是两样东西摩擦时发出来的，又像是有人在演奏乐曲，难道森林里有支小乐队？各种各样莫名其妙的猜测在我脑海里闪过，我下决心一定要弄明白这响声的来由。风儿呼呼吹，似乎在呼唤我大胆地朝前走，朝前走，不回头。奇怪，风儿不再呼呼吹，响声也随之消失了。这究竟是怎么回事呢？难道那声音是风儿引起的？我一边低头，一边朝前走，不料，我的身体撞到了一块坚硬的东西，抬头一看，原来是一块大大的高过我头的太湖石，太湖石高昂着头，身上有大大小小的洞穴。这时，风儿呼呼吹，越吹越大，从大大小小的洞穴里送出了声响。哦！我一下明白，原来是风和太湖石的洞穴一起在森林里演奏乐曲。令人神往的大自然送来了多么美妙的乐曲啊！

啊！风儿呼呼吹，吹来了大自然美妙的乐曲，让我细心探究，尽情分享！

生命里的音乐是最动人的音乐，生命里充满音乐，音乐里充满生命的活力。

生命就像一首歌，有低落，也有高潮；有沉郁，也有欢快；有快也有慢。

音乐可以表达生命中的痛苦与快乐，当你感到难过痛苦的时候，用一首低沉伤感的歌曲，来发汇自己的感情；当你高兴的时候，用一首激情欢快的歌，来发泄心中的愉悦。

生命里的音乐如同一缕阳光，使你冰冷的内心得到温暖；如同一支蜡烛，使你黑暗的前途得到光明；如同一缕清风，使你闷热的心情得到凉爽；如同一杯凉茶，使你干涸的嘴唇得到湿润。

水有水的性格——灵动，山有山有性情——沉稳，音乐有音乐的品质——纯洁，水的灵动给人以智慧，山的沉稳给人以敦厚，音乐的纯洁给人崇尚。

人生的路途，有风有雨，纷繁的世界，有寒有冷，但愿生命的音乐一路走过，如一池青莲不染一丝纤尘；又如一泓碧水，清澈见底，我不再感到孤独无助，而是满怀信心与勇气，义无反顾地走一走。这就是人生。

人的一生有音乐陪伴，就使生命充满欢乐与色彩。

音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教

师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。

教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课，也看过很多老师的教案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的，应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，如果没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。

把教师的意志强加给学生的多，聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。“老师的疾话对的”、“我是老师，学生应该听老师的话”，恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的话。因此，许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说：“对不对？“对”“好听不好听？”等等。尽管老师自己都觉得多余，有时还显得底气不足，但总是乐此不疲。

音乐对我有着神奇的吸引力。

我三岁时便开始学习音乐，和音乐很早就交上来“朋友”。走到任何一个地方，只要音乐一响，心中便有种莫名的激动，也有些熟悉感，心情一下子变好了，真想把快乐唱出来！

幼儿园时，我练习的乐器是电子琴，电子琴是一件十分有意思的乐器，琴键上方有许多按钮，按一种按钮，就会发出不同乐器的声音，二胡、钢琴、弦乐、单簧管……还可以调整音量，可以说，这一架琴就可以代替一个大乐队。

最初练琴时可以说十分枯燥，也特别痛苦。一个刚上幼儿园的小朋友，需要每天坐在琴凳上，盯着那密集的、如条条小蝌蚪般的音符，两只小手放在键盘上一遍遍演奏“哆发索拉西”这种无聊的音阶，不能变声音，不能出去玩，我想放弃。

六一儿童节，我一边和小朋友们在舞台下看节目，一边打算跟妈妈讲不学电子琴了。这时，我发现工作人员们把几架电子琴搬上了舞台，我揉了揉眼睛，目光紧紧望向舞台。

一群穿着华丽服装的哥哥姐姐上来了，他们是大班的小朋友。“叮“随着一声响，电子琴们都发出了响亮的声音。有的用弦乐弹着一种旋律，似一股流水，直往我心中淌；有的是大提琴的声音，低沉又坚定，让人产生一种震撼感；有的人摇着身子，随着节奏摆动着；有的人弯着腰，用力按着琴键……

我被吸引住了，那优美的旋律敲击着我的整个身体。多动听的旋律啊！这些哥哥姐姐以前一定也和我一样，但他们坚持了下来，成为了现在舞台上的明星！刚刚我的决定由被我修改了：我要学好电子琴，让我的音乐之旅一直延伸。

我每天练琴，渐渐地，枯燥乏味的音阶变成了优美动听的旋律，黑白相间的琴键一上一下，奏出欢快的乐章，如一缕阳光，让我感到愉悦。大班，我和其他三名伙伴甚至还在省内进行了比赛，获得了好成绩！

大班，我出于对声乐的好奇，恳求妈妈给我报一个声乐班，声乐到不想电子琴一样，我觉得唱歌很有趣，不知不觉中，七年，的唱歌学习过去了，国际合唱节的银奖杯中，浙江省合唱比赛第一名的奖状中，各种独唱比赛的奖杯奖状中，都有我的一份，我为此感到骄傲。

我还学习过钢琴，现主修低音提琴。“吹拉弹唱”所有的方法我都会，我并不对低音提琴这种小众乐器极低的音调感到厌恶，因为，我相信每个乐器都有自己的优点，都能奏出属于自己的优美旋律！

果真，低音提琴浑厚的声音吸引了我，我在弓子一左一右中陶冶了情操。

我的音乐之路一定不会就此间断，我会让自己在这条路上一直走下去！

音乐让我懂得了坚持、奋斗、进取、自信。音乐如一炉火，炼就了我的勇气和毅力，音乐，让我成长！

大家心目中的任课老师差不多都是一本正经的，严肃的。但我们班除了张老师调侃一绝外，还有我们的音乐陈老师最不“正经”了。

我觉得陈老师常常给我们笑料，比如五上开学第一节音乐课，大部分人都到齐了，唯独肖同学还没到，等了一会儿，他才气宇轩昂地走了进来。陈老师一眼就瞅见了他，就朝他走了过来。我想，难道会把他臭骂一顿？不，不是，这会完全出乎你预料。陈老师走到肖同学跟前，两手搭在他的肩上轻柔的摇晃了几下，做出一副惊讶的表情，五官都被惊的张大了一倍，呼道：“肖同学啊肖同学，今天真有新气象啊！”这位肖同学还没反应过来：“啊？”所有人一阵窃笑，陈老师也是跟着一串爽朗的笑声，但又飞快收住笑脸，去打开音响。肖同学，一头雾水的呆立在原地，在他还未想出这是怎么一回事时，音响响了起来，陈老师又立马演变成指挥家带领全班开始划拍子。

在音乐课上，陈老师划拍子比起其他音乐老师要“古怪”得多，我们以前多音乐老师在划拍子时就是坐在椅子上，用手微微的划几下就是，而陈老师，偏要站着，并且伴随着音乐身子左一下，右一下，前一圈，后一转地滑动，还把手有节奏大幅度地摆动着，像是在随着音乐翩翩起舞，但又像是在指挥音符在给同学们表演，而他自己早已被音乐陶醉了。而我们也早已被陈老师的音乐感染力所折服了。

还有一次，在上课时，有两位同学在窃窃私语，音乐里出现了不和谐的“音符”，我想陈老师肯定要爆发了，可陈老师的举动再次的出乎我的想象。这时陈老师双手一拍，嗡嗡地说话声立刻就没有了，接着他又讲到：“你们都挺帅的，我没你们帅，即使我不帅，也觉得我不好看，但你们还是得看的！”简短的一句话，既幽默，又不乏震慑力，一般人都想不出来啊！

呵，好一位古怪幽默好玩的老师，他是我们班最喜欢的任课老师之一，我们都非常希望能够多上一堂这么不寻常的课。

音乐，是一种艺术。是一种美妙的艺术，是一种雅俗共赏的艺术，更是一种会使人陶醉其中的艺术。

谈起音乐，肯定会有人说音乐会。可我不禁为此遗憾。因为我并没有参加过隆重的音乐会，现场听到大师们弹奏的钢琴声和其他的音乐声，而是只在学校中参加过合唱活动。虽然只是小活动，但我在活动中也感受到了艺术的美妙与艺术带给我的乐趣。

那是一个星期五的下午，我们在学校进行了合唱展示的活动。

其中有一个班级，演唱的是歌曲《国家》。铿锵有力，声如洪钟的歌声，不仅震撼着我们的心灵。

我好像佩戴着红领巾，正面对着国旗，面对着曾经战士们用鲜血染红的国旗。看着在空中迎风飘扬的五星红旗，我不禁将手高高举过头顶，向鲜艳的五星红旗，向曾经浴血搏杀的战士们，向伟大的祖国母亲敬礼……此时此刻，我是那样心潮澎湃。

活动结束时，我还久久没回过神来。

“国是我的国，家是我的家，我爱我的国，我爱我的家！”这句嘹亮的歌声，仿佛如今还在我的耳畔旁萦绕。

教材是教学之本，依教材上课“没商量”。我们国家的教材建设已有了长足的进步。在八十年代末，九十年代初首先打破

了全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本，这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间，形成新的教学格局起到了积极的作用。但毕竟人们的国家太大了，地域广阔、人口众多、经济发展又是如此的不平衡，要用几套教材来作“教学之本”，实在是勉为其难。。就从我们浙江省新编的“九年义务教育教材”来说，这套教材八十年代未开始编，九一年开始在部分地区实验使用，九三年在全省推广使用。编写这套教材最初的定位是“较发达的农村地区”使用，这从九十年代初全国经济发展的.势态看浙江省的经济发展地位，无疑是准确的。可问题是，仅从一个面积不大、人文背景相对单纯、经济结构跨度也不是很大的浙江省，其经济水平的差异也是显面易见的。经济发展的不平衡，必定还来教育文化的差异。可我们使用统一教材，就是对这种事实上存在的差异视而不见，这与教育学的基本大批量是相悖的。

另外，一本教材从编写到使用的周期很长，对教材重新作出修订则所需的时间更长。在现今知识爆炸、社会发展和经济增长日新月异的时代，人们的价值观、道德面、人生观、美学观无不时时处处都在变化着，而唯有我们的教材不变，要学生唱的歌曲不变。这怎么可能让学生对我们的音乐感兴趣，对我们所唱的歌感兴趣？

再有，我们对“教科书”那种根深蒂固的虔诚，执行起来从不打折扣的那种严肃认真态度，一些教师对教材的依恋及所有管理层面上的考核、评估、督查都是以此为据，更加剧了这种不例题。因此，我们什么时候能做到不再以“教材是教学之本”而以“教学以人为本”，让每个教师都能根据教学对象的实际情况来接待教学内容（这里暂且不论我们音乐教师是否都具备这种水平与能力），才能出现我国自己的真正意义的教学法，才会有中国自己的“奥尔夫”、“柯达伊”。

教材内容并非经典，没劲！我们一些教学内容不受学生欢迎，也无法得到音乐老师的认同。在许多人的头脑里，一提到审美教育，便自觉不自觉地把教育目的提到德育的“高度”。因此，教材编写中什么时候该唱什么歌，那段时间是什么节日该安排什么内容，这两年在号召学生什么教材就该有所体现德育都成为必须考虑的第一因素。这就使得我们的教材始终离不开正当附庸的臼巢，在强调音乐教化功能的同时，削弱了音乐本身，音乐的本体失落了。另外，从音乐学习、情感体验的角度说，经典音乐亦并非*别人去持牌指认就成了，大家去听了、去唱了，觉得好听，好美，好感动，就牢记在心了，也自然而然地成了“他”心目中的名歌、名曲了。就像在调查中所反映的“你最喜欢的乐曲”。在三成以上都写的是《梁祝》，那无疑这《梁祝》就成了我们大家共同的名曲了。如果我们的教材歌（乐）曲，学生不喜欢去唱、去听，再有伟大教育意义的音乐作品又通过什么去教他们呢？用什么来达到我们的教育目的？又怎么能使学生学习音乐有劲？

口哨小技也，小到不值一提，人人会。甚至少数女同胞也未能幸免，可见从者众。口哨起源无从考，我私臆揣测，或许与远古狩猎有关吧？课题好像不属于我辈涉足的领域。反正我们一直在传承，骑洋车子了、蹬脚蹬三轮的、耍酷的小年轻，不限于文化程度，亦不分职业阶层。至于是否都想发扬光大这门古老的技艺，那又是另一码子事。有人将口哨做成音乐，有人以此为业，此计虽小，亦有文章。

在我周围“嘚瑟”形式数种，口哨好像也应纳入其中之一。比如某公，衣食无忧，又诸事如意，见芸芸众生如陷泥中，优越感顿生。走在街上胡同里，口唇奇痒不耐。须吹几口或唱句有腔无调的绝版玩意，穿街越巷，恶态百出，越是不在调儿上其效果好像愈佳。这“范”足够招摇了，但跟“拐骗”牵连不上，他没那么大罪过。其显露的是一种心理状态，只是和音乐不沾边，与艺术没关系。

车间里本来就是制造声音的地方。比如，说话声、叹息声、倒瓶扣碗声、打情骂俏声，再不行还有大嫂子喊吃饭声，从不缺少响动。更无须伴奏，也许某君嫌声度不够吧，吹起了口哨，与音乐无关的那种。我们只能被动的接受熏陶，不敢流露丝毫不悦，怕被察觉，怕变本加厉。只好默默待这远古遗韵声嘶力竭，或某君雅兴陨消，但大部分这样的境遇都会让我们落空。我们开始厌恶口哨，口哨又有什么过错呢。只是掌握这项技艺的师父们的目地不同罢了。

我听过有人用口哨模仿，沙拉.布莱曼的”斯卡布罗集市“，亦能沁人肺腑，荡人心魄，的确算的上音乐。我个人认为任何音乐，首先要有熟练的专业技巧，一个动人故事，再有一颗善良又善于表答的心足以。

大自然的歌声是奇妙的；大自然的歌声是欢乐的；大自然的歌声是优美的。

“轰隆隆”，是哪个调皮的小孩子打扰了雷公公的休息？因为雷公公的声音太大了，把树头正在放声高歌的小鸟都吓跑了。

你听，“哗啦啦”的小溪在快乐地跳着舞；“呼呼呼”的风婆婆在给那些辛勤的农民伯伯扇风；“嘎嘎嘎”的小鸭子和小蝌蚪在水中嬉戏，十分惬意！“嗡嗡嗡”的小蜜蜂在给芬芳迷人的花朵唱着动听悦耳的小曲儿。

知了趴在树上，与年迈的树爷爷谈天说地；花儿扭动着婀娜的舞姿，和风姑娘伴舞；青蛙弟弟们在池塘边津津有味地欣赏风景，一边鼓掌一边惊叹着。草儿们听了这动听的歌声，也情不自禁地探出头来。

你听，大自然的声音多么动人呀！让我们用心感受吧！