天堂里的孩子电影观后感【经典20篇】

我和爸爸观看了电影《金刚川》。本以为战争片，会用浓墨重彩描绘战役的大场面，但影片却把重点聚焦在了一座桥。

随着旁白切入，娓娓道出这段实力悬殊的战争往事：1953年，抗美援朝战争进入了最终的决战阶段，为了确保金城前线的充足战斗力，志愿军战士必须在指定时间内通过金刚川!冒着敌机的狂轰滥炸，志愿军战士们在物资匮乏、火力悬殊的情况下，一次次以血肉之躯修补战火中的木桥，“通过那座桥”是他们的共同目标。

这道桥有多重要?用片中的一句话：通过了，敌人的地狱;被阻挡，我们的地狱。

敌人当然不会放过这条生命线，轰炸机、榴弹炮、延时炸弹、燃烧弹轮番上阵，日夜攻击，来来回回炸了七次，志愿军也反反复复修了七次。电影通过不同视角，从修桥的工兵连，到敌方空袭的美国飞行员，再到掩护修桥、抗击空袭的高炮班，最终这一切又都回归到了桥面。和历史一样，任何一个值得铭记的时刻，都是靠众多人上下同心、并肩参与、相互影响、相互激励!最终，成就出历史。

“那一年，俺们都才十七八岁”，为了保家卫国，前赴后继，冒死修桥过川。关键时刻，在炼狱般的战火下，湍急的河水中，扛起一座炸不垮、冲不散的生命之桥、英雄之桥!

玉米地中的高炮班感动了我，张排长的哨子和吴班长的呼哨，是传递信息，传递情感的方式。在敌机准备炸桥时，他们选择暴露自己，点燃明火，让敌人的凶猛炮火朝着自己攻击，炮位上的每一名战士都目光坚毅……他们最大的愿望就是打赢这最后一战，然后回家。但在这场异国他乡的战斗中，我想，无论是回家，还是牺牲，他们都准备好了。

一个个让人揪心落泪的画面，时刻提醒着我们，曾经苦难的中华民族，因为有了这些不屈的脊梁，才可以傲然挺立。松柏长青，英雄常在。是你们让祖国边疆不受侵犯，让鸭绿江畔的山水一色!

吾辈自强，笃定前行，好好学习，长大了努力建设更好的中国，是对先烈最好的缅怀!“为什么战旗美如画?英雄的鲜血染红了它。为什么大地春常在?英雄的生命开鲜花。”我要高唱着《英雄赞歌》，向英勇无畏的中国人民志愿军致敬!

他是除暴安良的蒙面大侠，也是风度翩翩的贵族绅士;他是单枪匹马的孤胆英雄，也是温柔多情的拉丁情人。佐罗，这个民间传说中的英雄曾经多次被搬上大银幕，而如今，人们最熟悉的恐怕就是这部《佐罗的面具》了。

国内的观众总是陈赞好莱坞大片的技术优势，可实际上，好莱坞大片的成功不只是靠着他们强大的特效团队，还有编剧们对剧本的精心推敲，好莱坞的电影很注重文化的输出，因此我们平时看的美国大片总是充满着各式各样的美式快餐文化，在这个快餐文化饱和的年代，难得诞生一部具有异域风情的电影，《佐罗的面具》就是这样一部充满浓郁的西班牙风情的好莱坞大片。

西班牙这个伊比利亚半岛上的古老国度总是那么的风情万种，从激情澎湃的斗牛到高雅忧伤的《卡门》，从塞万提斯讥笑怒骂的《堂吉诃德》到毕加索如梦如幻的《格尔尼卡》。热情、奔放、梦幻、神秘，是对这个充满热血黄沙的国度的诠释。而好莱坞的编剧们将这些元素完美的融入到了这部电影中，佐罗，再没有一个比安东尼奥班德拉斯更适合这个角色的男星了，这个出生在西班牙安达卢西亚的拉丁情人，似乎天生就拥有一种安达卢西亚斗牛士的热血豪迈，渴望像一个古罗马的战士那样站在斗兽场场上面对来势汹汹的猛兽。安东尼奥班德拉斯就饰演的佐罗就像一个斗牛士，激情中透着一丝冷静，残酷中又充满优雅，正是这样一个纯种的拉丁男人把佐罗这个拉丁英雄演绎的如此潇洒。可以说这部电影最大的成功在于男演员的选择，而电影中所激荡着的西班牙风情也是源于电影的男主角。

这部电影我没有到电影院去看，只是下了个视频，自己默默的坐在寝室里面看，我还记得当时倒了杯小酒在旁边，至于看完了当时还记得什么已经都不记得了。

今天却闲了翻起来，再次默默地看着，这次没有酒杯，只是燃了支烟，这一次却觉得这电影满屏的都是无奈。

影片主角共三人，各自无奈。

所有的无奈都源于要去美国，做一个中国人的美国梦。

成冬青的无奈，高考的失败，一次次的不死心，最后终于考上了大学，这不能说是无奈，这个值不值得赞扬我也不好说。

成东青一次次的考签证，一次次的失败。

一开篇的那句：“你有没有在美国停留的计划？”

：“NO，我一定会回到我的国家。”

这是一次次被拒后还一次次去考，不是多想去美国。

留校教学，在学校外给人做家教，是生活逼迫下的无奈之举；女朋友出国而自己成为被留下的那个，这也是无奈；最后的电话分手，是异地生活，各自被生活重压下、梦想的遥不可及的无奈选择；当初私自办学被学校开除的，走上自己开始办学，是最最无奈的选择，虽然这直接的结果是最后的成功，但改变不了其中的无奈。

合伙人的共同经营，让公司做得越发成功，可是人与人之间的思想差异，利益差异，梦想差异，直接导致最后的散伙，这是必然的无奈，最后孟晓骏、*阳的离去，成东青一个人哭泣是无可奈何的表现。

多年后，以前的女友回来了，带着小孩，咖啡屋里的两人不同的心理活动，成东青心里的复杂，女子的淡然，恰是鲜明的对比，还是那句话：所有的涟漪都只是一个人的时候。

这时候是当初的无可奈何导致分道扬镳，而今天可以手到擒来的时候，发现所有的都已远去，自己追寻的都已不再。

*阳是个浪漫主义的诗人，最后的那句幸福来自平淡，不折腾，象征着一个诗人的死去。

浪漫的情怀，爱上漂亮的美国妞，最后为了女人放弃了美国签证，他那句“I love my country”是一种无奈。但也只有诗人才会为了爱情不顾一切，我爱你时纵然全世界都说你错了，我仍站在你这边。

Lucy的离去回国，与*阳分手，将他比作一件行李而弃之，烧毁所有诗集，剪掉一头长发。

跟随成东青创业生活，他那句“有鸡翅就干”，也是诗人情怀，他从不在意什么美国，什么前途，什么价钱，他最在意的是感情。

*阳的无奈是一个诗人的无奈。

最后的结婚和散伙，都是疲惫后的放弃。

幸福源于平淡这不是不是一个诗人的追求，他选择了平淡也就放弃了曾经的浪漫，婚礼上的闹掰，也是一个诗人心死后的表现，不在争什么，不再为了什么，我就想要平淡的生活。他终于向生活屈服。

孟晓骏是大多数，也包括我这样的人曾有过的青春，为了梦想而不顾一切，努力奋斗，不怕吃苦，不怕受难，一心一意的坚持到底。

所以他说“我不回来了。”

去到了美国才发现，这里和自己想象的差别巨大，在美国的种种挫折下，没有任何的选择下，无奈回国。

这是追梦者梦破碎后的反映，无数次的摔倒与失望，到最后的绝望，失去信心后，回家成为唯一也是最无奈的选择。

他用自己在美国学到的东西，快速的推动着三个人的事业，指向巅峰，只是他的一切做法都是把自己想要在美国没有实现的都借这个一步步的走向自己心中的那个梦想。这是他们三人最基本的分歧，最后直接散伙。

孟晓骏后来说了“我这么做是为了我自己”，是的他把自己在美国没有一点点机会去实现的梦想统统的想要在这里实现。

孟小军的无奈是梦想与现实碰撞后的无奈。

在美国的沉沦，在美国的失败，在美国的绝望，无奈下，回来了；事业的成功，到离自己想要的梦想，与朋友或者说合伙人之间出现了分歧而不可调和下，无奈的散伙。

当梦想碰上现实，很多时候你会发现，梦想不堪一击。

三个人的合伙，三个人的无奈，撇开他们最后的成功不谈，你发现每一次的选择，都充满了无可奈何，对未来的无奈妥协。

你发现很多时候，他们的选择和你我的选择其实一样，只不过是最后他们成功的有了自己的事业，不再为吃饭而操心，而也许你我还在为下一餐而奔波，但其中的无奈，其实都是一样的。

多少年后，回过头来，也许你发现自己这一生都是有大大小小的无可奈何组合而成，你的每一次改变，都是迫于外界的压力而改变，你的很多选择都不是你主动选择的。

最令我印象最深刻的影片是--俊瀚的故事。

俊瀚自幼罹患肌肉萎缩症，医生预估他活不过三岁，但他却展现了超乎常人的生存毅力，即使病入膏肓，仍不愿向命运低头，认真过完每一天，不但活过了三岁，甚至还考上了最高学府北京大学。

俊瀚的生存动力，除了惊人的意志力以外，就是来自于母亲的鼓励。要照顾像俊瀚这样的孩子，想必俊瀚妈妈得比其它母亲付出更多的辛劳吧!看着含辛茹苦的母亲，俊瀚在消极时想轻生的念头，就消失得无影无踪，他忍着肢体上的疼痛，咬牙拿起笔，一笔一画地写着，那字迹可是叫我这四肢健全的小学生佩服得五体投地，他日以继夜的念书，考上了大家心中的第一志愿北京大学法律系。上了大学之后，更不幸的事发生了，因为半夜时电毯着火，使他被迫切除了双腿，这无疑是雪上加霜，但他对自己坎坷的命运却没有半句的抱怨，反而更加勇往直前，奔跑在人生的道路上。

俊瀚的故事让我了解到，人是那么的脆弱，却又是那么的坚强，俊瀚拥有残缺的身体，但他把握每分每秒，不怨天不尤人，也为自己创造出璀璨的人生，俊瀚的精神，非常值得我学习，希望我遇到难关，也能有像他一样，充满毅力去度过。

今天，我观看了电影《雷锋》，这部电影给了我很大的启发。

这部电影主要介绍了主人公雷锋在生活和工作中的一些事情和经历。这些事情虽然不大，但是却让人非常感动，令人敬佩。

影片中，雷锋不惜牺牲自己在星期天的休息时间，主动去施工场地积极地帮助工人们施工，做了好事还不肯留下自己的姓名。

还有一次，雷锋看见公路上有一位妇女手里拉着小孩，身上还背着包袱，在大雨中一步一滑地走着，雷锋忙上前打听，才知道这位大嫂从外地回来，要去十几里外的地方。于是雷锋冒着雨走了两个多小时，才把她们母子送到家。

雷锋生活一直保持着艰苦朴素的作风，他连一瓶汽水都不舍得喝，可见总是严格要求自己，却乐于助人。

又要到3月5日学雷锋日了，这部电影给了我很大的启发。尽管现在我们的生活已经越来越好了，但是雷锋的精神永远值得我们学习。

五年级:郑立伟

很久没有看过这么发人深省的电影，这无疑是对当今的司法界敲响了警钟，我们都接受不存在绝对的正义，但是这并不代表我们会放弃迟来的正义。

《因父之名》，一部讲述真实故事的英国电影，剧情跌宕起伏也好，观众热血沸腾也罢，可是留给我们的反思确实够深刻。

这部电影，是根据格里.康伦的回忆录《证明无罪》改编而成。故事设置在在上世纪70年代的英国，此时爱尔兰正发生独立运动，是以其共和军和英国当年的暴力对抗为背景，将最真实的黑幕公之于众，很生动地表现了披着民主制度外衣下虚伪的黑手对人性的压榨情景。影片中男主人公，Gerry Conlon，这个放荡不羁的小伙子，不但视父亲为人生中的“死对头”，不能理解父亲的严苛，甚至在贝尔市街头进行偷窃，这样做只是想要证明自己和大家想的一样坏。

可是，谁又能预料到，在这样动荡的局势下，这个放荡不羁的、爱行窃的Gerry竟被英国军队当成了共和军，在伦敦碰上了恐怖爆炸活动，导致被英国政府抓捕，含冤入狱，在英格兰的铁窗下静默十五年，与此同时，他的父亲以及整个家族都被当成恐怖事件的始作俑者而被判终身监禁，这场劫难也引起了大规模的关注，也开始了小微群体挑战司法体系的局面。我们不能否认这样的事件有其偶然性，可是偶然中的必然，却也是我们不能忽略的。这一冤案中的必然也很好地揭示了我们普通人所不易触及的司法黑暗。相信这部电影是一个觉醒，它除了承载对司法界的一次深刻反省，也是个人权利被安全保障的时代。

再次把视线回到电影本身，除了整个制作团队高超的表现手法之外，就其内容而言有以下这么几点值得我们关注的。

最先进入大家视线的，是整个故事的大背景——爱尔兰的独立运动。这样的政治环境决定了整个电影的开头与基调注定是有些悲凉的。深受政治运动影响的骚乱人群，在街头“义不容辞”地与武装到牙齿的警察进行对峙。这样的场景对于众多的中国人来说并不陌生，闹独立成了人们追求民主权利的“一种方式”，这个时候的集体每个人都是热血沸腾的，中立的人稍有不慎便会成为大家眼中的对立派，再加上媒体审判的干预与作用，这个时候一个人或者一小群人的权利保障似乎已不再重要，因为“人民群众的利益总是高于一切的”，不杀不足以平民愤的情况下，司法的独立与公正，很有可能在舆论中会变得微不足道，而人权的保障便会有些孤立无援。

根据电影中的讲述以及回忆录的相关记载，男主人公的原版人物，即着名的“Guildford Four”，从1974年作为替罪羔羊被捕到被判罪1989年无罪释放，这期间竟然时隔十五年之久。人生又有多少个十五年能够让我们消耗？

这部电影中不乏很多让人痛心的画面，比如警方对男主人公采取过延时拘押、刑讯逼供、编造伪证等一些越权的行为，更让人气愤的是，当真相已经大白时仍然不还人清白。而影片中的法官，则是从其个人角度过于感情用事，他表现出的仇恨早已使之不能承担天平这个角色，又从何而来的公正可言呢？

在影片的最后，我们看到男主人公的遭遇最终换来的是五十英镑的国家补偿，毋庸置疑，这是个体与群体的最终讨价还价的结果，有些无奈，可是我们也别无选择。民众只能把他们的辩护律师视为最后的救命稻草，在这影片中，男主人公的女律师Gareth Pierce变成了大家眼中的“正义女神”，她是个执着勇敢的人权维护者，把很多细节都处理得很到位。换种方式而言，若不是以她为代表的千千万万个正义化身们，我们不敢想象、也无从想象究竟那些受害者们的结局会怎样，他们的家人这辈子会背负着怎样沉重的包袱独自过活，这是一个如此严肃的话题。

在网上看到一些网友关于《因父之名》的一句话影评，其中有一句话让我印象很深刻，即“混乱的社会，混乱的人。叛逆的儿子与父亲感情僵化，与犯罪产生了结核，含冤入狱，莫名其妙的成了错误的人，陪伴度过的仅有父亲。社会上苦难的根源，是因为人性有限，所以产生原罪，因为种种盘根错节的原罪纠葛，所以产生苦难，因为产生苦难，所以人人寻找终极价值关怀，为自己寻求合适的道路。”

作为一个法科学子，观看这部影片，有一种很深刻很复杂的感受，影片在娓娓道来的时候，故事所呈现的整个案件的流程与中国的案件解决思路有很大的不同，无论英国的司法制度存在多么黑暗的一面，受害者却依然能够对之抱有信心，严格按照法律程序，来扞卫自己的合法权益，运用权利的武器与之进行抗争。反观之，在我们的周围，又有多少人面对同样困境却采取完全不同的方式解决的呢？中国几千年的文化，发展到今天，已经不是法律制度的愈加完善与深入人心，或者是对一种共有制度的伟大信仰，最直接的反应却是“人脉关系”，一摊上事儿最初的反应便是通过人情关系来解决，如果没有这项便利的话，便会觉得就算有青天老爷也不能挽救局面，抱着“我为鱼肉”的心态。

我们越来越能够发现，一些法律制度的设立目的本应是服务于那些欲诉无门的弱势群体，提供一个更为便利的途径与平台，比如民告官，但是现在的社会潮流已经渐渐改变了初衷，民众更多地会希望借助于大众传媒来将事情给宣扬出，从而引起相关领导的重视，最后迫于公众的压力，有关部门或许会作出妥善处理，但是这样的流程真的是正常的、正确的么？我们不敢苟同，却在潜移默化中慢慢接受、习以为常。

可是退一步来看，在感慨英国如此黑暗的司法界的同时，我们也必须要明白，这方面我们中国却从来未逊色于别人。近几年涌现出的案子，比如前有林昭张志新，今有湖北佘祥林，山西聂树斌。佘祥林在杀妻案入狱十一年后有幸等到妻子偶然归来，冤案不攻自破；聂树斌则在被枪毙十年后真凶归案才得以洗刷罪名。张家口的刘前，原本有一个温馨幸福的小家，可是平静安稳的生活却被“飞来横祸”所打破。1998年他被指控强奸未遂，被判处有期徒刑6年，可“犯罪嫌疑人尚未被传唤，证人却已辨认”这样的定案模式让刘前及他的家人走上了不断申诉的路，直到2007年背负了九年多强奸罪名的刘前才最终沉冤得雪。

面对这样层出不穷的冤案，我们除了会唏嘘不已，也不禁会疑惑，在不存在充足证据以判定罪刑的情况下，法院又是根据什么给这些人一些莫须有的罪名呢？这样一件接着一件的冤案出现在公众的视野之中，足以说明，中国的黑手，较之英国有过之而无不及，司法情况不容乐观。

从另一个角度而言，这些因为司法黑暗而蒙受冤屈的受害人们，他们在用自己的几年甚至几十年的青春换取一个莫须有的教训之后，在付出这样惨痛的代价之后，出狱之后，他们的权利又是否能够得到保障呢？我们谁都不敢肯定说，能。在这部电影中，电影故事的主人公们在十五年后一无所有，正如帮他们重获自由的Gareth Pierce所言，“他们出来以后没有钱，没有人帮助。由于缺乏信用，他们甚至开银行户头都有困难，更别说购房贷款了。他们没有归属。”更可悲的是，剑桥犯罪研究所的精神分析学家诊断，包括主人公Gerry Conlon在内的许多受害者都多少遭受了不可逆转的脑部及精神损伤，这样的后果或许会持续他们的后半生，影响他们后半辈子的生活。我们没有经历过，所以无法想象，作为一个旁观者，我们无从体会这其中的酸楚，一个完整的家，一个有雄心壮志的青年，一个让人憧憬的未来，就这样被“稳稳”地安放在铁笼之中。我不知道这样的事实会给民众带来怎样的认知，法律权威的下降，亦或是现实的盲目接受，这，都是让人感到遗憾的结果。

反思之，我们现在，每天起床上课，抱着半认真的态度对待法律的学习，有时依然会憧憬自己化身为“正义女神”的场景，可是对法律知识的机械汲取，一丁点的实践储备，真的能够对这个社会的司法现状有很大的改变么？不能，至少说是百分八十的可能。任何一个时代的法制建设，都与其同时代的政治环境密不可分，很大程度上后者成了关键性的影响因素。每天抽空刷刷新闻，看看哪些国家又发生了误判、冤案，看看哪些国家的政坛又上演了闹剧，久而久之，我们或许会因为见得多了而变得更加麻木。我们很少从别人的自我反思中看到自己的不足，更不用说笼统思考我们的司法程序还存在哪些问题，这些离我们很遥远，遥远得有些“触不可及”，我们或许不会主动关注这样的环境下，司法公正的执行与行政和立法是否真的做到了分离，关注那些弱势群体的利益真的被保障了么？没有，因为我们尚未思考到这一层面，所以我们不能解决。

这部印度电影长达两小时四十分钟，比一般的电影要长，主题也比一般的电影要感人，励志，突出。电影的主角是一位九岁的伊桑小男孩，他是一个让父母老师伤透脑经的孩子，因为在读写方面的问题。读书就是这个孩子最痛苦的事，在家里父母的不解，在学校老师的责骂，同学的排斥，使得这个孩子被孤立到边缘。他从三年级开始留级，直至这所学校不肯再接受他，之后其父靠关系转到了另一所学校，在这新的学校里，孩子离开了父母，这里的老师和同学还是把异样的眼光投向他，依然如故的排斥他。由此变得如此的沉默，他无声的抗争着这个凡人的世界，在他无声的世界里又充满了对阳光，对爱，对理解，关注的渴求。他在学习上也许是并不出色，但是在绘画上却表现出异样的才华，他把自己所有的情感都倾注于绘画，但是一直以来没有人把他当成正常人来看待。直至这学校来了尼库巴老师，这位充满爱心，责任心的老师发现了异样的伊桑。通过家访，观察伊桑的作业，与校长沟通恳求校长的把伊桑留下，然后就是用课余时间用一对一的方式给予伊桑特殊的关心和教育。所有的努力都不会白费，在画展中，伊桑的绘画天赋被公之于众并得到众人的认可。尼库巴是伊桑的伯乐，伊桑是一位千里马，伯乐改变了千里马的命运，感动了伊桑父母，感动了伊桑。

这部电影值得每一位做父母的和做教师的人看，看了之后我们会对孩子的教育，孩子的理解会更加深刻，从而明白如何更好地教育孩子，给孩子一个快乐健康的童年。每个孩子都是独一无二的，每个孩子都有自己的天赋和才华，也许孩子的表现与众不同，也许他的行为不符合所谓的标准，但是请不要用承认的标准来衡量孩子的童年世界，好吗，不要把成人的价值观强加给孩子好吗？孩子的世界是天真无邪的，不要玷污了孩子纯真的童年。孩子，要的并不多，他们渴望被关心，被关注，被理解，仅此而已。我们成人是不是该反思一下自己，反思自己可不可以给孩子创造一个健康快乐的童年，我相信每一个成人父母都可以做到这一点，只要你们多一份理解，这就够了。相信我们的孩子都不笨。

由此也想到了老师的教育的问题，希望看到更多的想尼库巴一样的老师出现，扼杀孩子天性的老师最好把他驱除教育界！谁都不会同意你们来伤害祖国的下一代！

一个八九岁的小男孩， 看到那双明亮而充满沉默的抗争的眼眸，我想起了我的小堂弟——勋勋弟。同样的是小堂弟，发发却勾不起我的半点思念。一个月的相处，一个月的陪伴，小堂弟给了我太多的笑声，正能量。小堂弟，总有一天，他会长成一个顶天立地的大男孩，我也会随着时光的流逝而不再年轻，不再有太多的时间陪伴你一起长大。你是否会记得在你的童年里，有一个叫林杰姐的堂姐是那么那么的宠爱你，那么那么的喜欢你，喜欢和你在一起，喜欢带你出去玩，喜欢为你买东西，喜欢和你一起去超市，喜欢和你一起玩游戏，喜欢帮你拍照，然后保留下来，留给你长大后看。若干年后你还会不会记得你是我唯一的“小野人”，我是那个唯一叫你“小野人”的人……

亲爱的小勋勋，我好想好想写一封信给你，写给15岁的你，20岁的你，抑或30岁的你，当你读书初中了，升高中了，成家立业了，我也老了，你是否还会记得我？我们的感情会不会渐行渐远？

回想起为了人生打拼的时光，获得人生丰富的阅历，同时也在离一些东西越来越远，譬如熟悉的家乡，亲情，逐渐淡化的友情……亲情，友情都需要维护才能保温，为了拼得一身成绩，我在奋斗的路上，孤独的前行，那些慢慢消失的联系的好友，你们会原谅我么？其实我也很担心，担心我有一天挣得一身光辉的成绩，也实现了自己梦想，在回想曾经的熟悉的家乡，亲友，却有了一层深深地隔膜。追梦的路上，难道这就是代价么？

昨天终于把《刑警2010》看完了，很少看连续剧的我，昨天晚上看到12多，用3天时间终于把29集的电视剧看完了，喜欢黄日华，喜欢他的演技，喜欢他演的那个傻傻的憨憨的郭靖，《刑警2010》中好多人都是83版《射雕》中的原班人马，看完了挺感动的，很同情stone sir(黄日华饰)的处境，尽管他的做法有点不合乎情理，从他演绎的角色身上看到了世间的不公、人情的冷暖，刑警观后感。

也明白了爱一个人不是要索取，而是成全。他饰演一个被冤枉而坐了15年的牢狱的人，出狱后发现与老婆朱君观念上有太多的不同，没有了默契，有了隔阂，尽管他很爱他的老婆，但他还是毅然决然的离婚了，因为他知道有一个比他更关心更呵护朱君的一个人，不是他俩不适合，而是他们更适合。

从剧中明白这个社会根本就没有公平，我写不出这个社会有哪些不公，但心领神会，那些位高权重的人，唯利是图，无恶不作，死有余辜却受到法律保护，那些手无寸铁的人却得不到自己应该得到的。法制的不健全，导致一些人钻法律的空子，为所欲为，又能如何？

魔鬼之路，可以是由善意铺成的。这是stone sir又回到牢中看到的一句话，他是正义的，善良的，甚至可以说是可亲可敬的，但是他凌驾于法律之上，自始至终把自己当成了地下判官，认为自己永远是对的，替天行道，除暴安良。法律与内心正义的较量，可结果还是触动了法律，进了监牢。

很同情stone sir的角色。有时候法律不外乎人情，尺度就在那些执法者手中。可是谁能同情那些触动法律的人的遭遇呢，谁又能感同身受呢？

说下stone sir的搭档mad sir吧，他是个按规矩依法办事的人，很聪明，实在是太聪明了，现实中很难有这样的人，他的角色可能是剧情的需要，才饰演的那么完美，天衣无缝，观后感《刑警观后感》。最后的结局依然是人们所期待的那样，有情人终成眷属。

不想评论别其他角色，不敢兴趣。

这部里面，女生里面我比较喜欢的人物是宣萱这个角色。我喜欢她的坚强，虽然之前在感情上面受到过一些伤害，但是，当她面对自己喜欢的人的时候还是依然会去争取，一点都不矫揉造作的女人。工作方面也是一样很出色，在杂志社里面屡屡创下好成绩。之后虽然被stone sir拒爱，但是没有死缠烂打或者怎样，放下感情和他成为好朋友。之后才慢慢地和阿mad走到一起，可谓是苦尽甘来。

对待阿mad，当她们在一起之后，虽然有时她也会吃吃干醋，发发脾气，但是当她谈到婚姻问题的时候，一点都不拜金，当阿mad话没有钱结婚的时候，她好大方地表示只要两个人相爱就可以了。当她知道阿mad是因为自己脑里面的瘤才不同她结婚的时候，她还是不离不弃，愿意永远陪伴在他身边。这样的女人，可以堪称是极品了，当然是好的极品。

蛮喜欢宣萱在这部戏里面的造型，有点蓬蓬的爆炸头，让她可以显得更加年轻点。着装方面，基本上都是有些休闲的正装，copy度还是很高的，现实中都是可以穿的衣服，和stone约会那次穿了裙子，露了美腿出来，真是赞啊！朋友看了宣萱的这部片子之后，总之是狂受打击，或许说是鼓舞，打算去美容，运动，随时都要keep fit，这个观念倒是正确的。

老实说，周星驰这个名字，真的是童年的回忆，小时候就会在电视里看到周星星无厘头的表演，觉得好笑但是看不懂。对“爱你一万年”还是懵懵懂懂的感觉。直到初二那年，《西游降魔篇》上映了，跟好友一起，去电影院一睹演员转导演的周星驰的作品。初识“一万年太久，爱，之争朝夕”的爱情。对他的作品，渐渐有了认识，有了兴趣。三年后，怀揣着对周星驰作品的期待，跟着那个当年的好友，再次走进影院。

出电影院的时候，她说了一句:真好看!我看了看她:“有这么好看么?”她大说一通。可是，我怎么就没看出来有那么好看呢。《美人鱼》这部拍摄了三年的作品，我看完以后的感觉是很平淡的，就简简单单一句：好看。这部影片内容很环保，很商业，剧情很奇怪，有点突兀，有周星驰式的无厘头搞笑和一点色彩，有熟悉的配角，看下来的感觉挺舒服的。要由衷说一声：赞一个!至于为什么和好友的感觉不太一样。

我回想一下，电影开头播放了一段触目惊心的片段。大自然生态坏境被人类大规模破坏，生物也被大规模伤害，看出周星驰对环保的大力提倡。随后是主角上场，两个极端的碰撞，一边是挥霍富贵，一边是贫困草根。这里出现了一丝熟悉的身影，在每部周星驰演的电影中都会有贫富场景，他总是那个在贫民窟里的小人物。他渴望爱情，并且一直追求自己的梦想。可惜这里没有周星星，而他的身影却无处不在。对了，还有经典的重现，我喜欢镜头里会出现几个熟悉的配角。

小人物珊珊与寂寞的大富豪刘轩莫名的相爱了，这时必然杀出了一个破坏他们的第三者，这些观众都能猜到的剧情和俗套比比皆是，并且中间的连接显得苍白和莫名。有人说这剧情堪比童话，我认为这比童话还不真实。

看到这里，我才恍然，《美人鱼》是爱情片啊!我想如果导演将自己映画在小人物身上，那这段爱情，就是他自己渴望的理想爱情吗?我觉得回答是:是的。年过50的周星驰目前还是单身状态，难免不让人联想到富豪刘轩，高高在上，令人艳羡，却寂寞空虚，他也渴望爱情，但他执着于寻找一个真正爱他懂他的女子。这样看来，我找到喜欢这部电影的原因了。

我不懂什么大爱，什么小爱的。有周星驰的电影，我就会去看，我喜欢他的电影，不是里面的什么正能量，只是一种感觉，一种对爱情的执着。

电影《烈火英雄》根据鲍尔吉·原野的长篇报告文学《最深的水是泪水》改编，作为博纳影业献礼新中国成立七十周年中国骄傲三部曲的第一部，影片讲述了滨海市海港码头发生输油管道泄露引发爆炸，消防员奋战在一线死守油罐全力灭火的故事。

有一抹亮丽的“红”，他们会给苍白的浓烟带去生机，会给凶猛冰凉的洪水带去希望，而他们面对危险和死亡却一往无前，他们就是离危险最近的人——消防战士！

“最帅的逆行”，曾是2015年最风靡的词组，也是大众最关心的一群人，因为那一年天津高新区爆炸，让所有人的目光都聚集在消防队员身上。那场大火有11名消防战士为救火牺牲，当所有人都往火场外躲避的时候，只有他们背道而驰走向火海，之后出现对他们的形容“最美逆行”，“烈火英雄”等等的词汇都不足以形容人们对消防战士感激与敬畏。而就在今年，3月30日，四川省凉山州木里县雅砻江镇立尔村发生森林火灾，又是这一群无畏的消防战士奔向大火中。此次火灾，着火点位于海拔3800余米左右，多个火点均位于悬崖上，无数的消防战士奔赴救援，可是水火无情27名消防指战员和4名地方干部群众被突然变换风向的大火吞噬。4月2日，听闻这一消息，数以万计的群众慕名来到西昌市纷纷送英雄回家！他们用生命浇灭大火，为国家和人民带来安全与希望！

“最闪光的保护伞”，而除了救火之外，洪涝、泥石流等等出现的灾害面前，你都会看到消防战士们的身影。就在这次凉山火灾中，牺牲的消防指战员他们平均年龄只有23岁，最小的消防指战员刚满18岁，他们刚刚退去孩童的稚气，刚刚走向人生朝气蓬勃的青春时代，也正是人生中最璀璨的年华，但当面对危险和死亡他们却有超越了自己年纪的坚定与勇敢！这也是让所有人民群众感到悲痛惋惜的！他们用自己的生命为祖国谱写着恢弘的乐章，为人民描绘着幸福平安的画卷，却将自己永远定格在这最美好的年华！

“最可爱的人”，在危险灾害面前让我们一次次对消防战士有了深刻的认识了解，让我们心里燃起无比的敬畏。而生活中，消防战士对群众的帮助也是无处不在，当有人轻生想要跳楼，我们可以看到消防战士的协助，在打捞落水的小猫，我们可以看到消防战士的救助，甚至，我们戒指、手镯摘不下来，危及生命的时候，也是由消防战士来帮助解决……在凉山大火之后，从手机和电脑网络上可以看到，有很多人默默来到消防队，为消防战士搬来矿泉水，什么话和信息也没有留下就走了；还有一个5、6岁小女孩拿着一瓶水和家长走到消防战士的哨岗前，准备跑去把水给站岗的战士，战士看到小女孩过来向她挥了挥手，她便默默的把水放到哨岗前的地上，深深鞠了一躬，转身跑向家长，两人就离开了……我们对消防战士的感谢和敬畏无法言表，在我们心里你们是“最可爱的人”，因为有了你们，在生活遇到的困难和危险时，你们的到来才让我们看到希望！

“爸爸，我想你！”“爸爸，我想回家。”这是话剧中绑架犯的儿子对他父亲说的话，也是最令我感动的语言，因为这字里行间，处处都蕴含着这个孩子对他父亲的爱，这让我感受到爱对我们来说是多么重要，多么伟大！

《穷孩子富孩子》这部话剧围绕着“穷”与“富”展开了话题。正是因为剧中的穷人没钱，被他救过的从小一起长大的兄弟也无意中伤害了他，所以这个穷人才会绑架他的兄弟的儿子及其同学。

在话剧的结尾，当绑架犯——牛聪与自己的儿子深情拥抱时，那个场面深深地打动了我。牛聪因为没钱，已经有好几年没回家，好久都没与儿子见面了。如今，父子俩终于团聚在了一起，而牛聪的兄弟也认识到了自己的过错，并决定帮助牛聪解决物质上的困难，这是多美好的事情！可当我认为牛聪能痛改前非、重新做人的时候，接下来的一幕震撼了我：牛聪让别人把他的儿子带走，自己则因为对生活失去了信心而自杀了。

这不可思议的一幕如果让他的儿子看见了会怎么样？他的儿子还能好好地活下去吗？牛聪为什么一定要用“死”来解决问题呢？他死了，但他有没有想过，他的儿子怎么办？数不胜数的问号从我脑海里接二连三地蹦出来，但更多的，我感到的是心痛与可惜；同时也极度心疼那个丝毫不知自己父亲自杀的小男孩。

在这个世界上，虽然有贫富之分，但贫穷不是穷人的错。穷人就更因该努力拼搏，争取过上能令自己满意的生活。富人也应该有一颗善良的心，慷慨解囊，多做慈善。如果剧中的牛聪能早些明白这一点，那也不至于酿出惨剧，导致他的儿子失去亲人，也失去了家……

牛聪儿子说的那两句感人至深的话至今都回荡在我耳边，他和他父亲深情拥抱的画面在我脑海定格，不停回放。《穷孩子富孩子》不仅让我更加深入地理解了“爱”的含义，也让我明白了我们要学会在逆境中磨练自己，不要因为一些困难就放弃了对生活的美好期盼。

我看了电影《小兵张嘎》，张嘎那种不畏艰辛，不怕牺牲，机智勇敢的精神，给我留下了深刻的印象!故事讲述了抗日战争时期，小男孩张嘎子与奶奶相依为命，为了掩护在家养伤的八路军侦查员老钟叔，奶奶英勇牺牲在日本侵略者的刺刀下，老钟叔为了掩护乡亲们呗敌人逮捕了。为了给奶奶报仇，为了救出老钟叔，张嘎决定去寻找八路军。带着老钟叔给他做的一把小木头枪，嘎子踏上了寻找八路军的路程。在城里第一次遇到老罗叔时，嘎子以为老罗叔是汉奸，准备用木头枪缴下老罗叔的真枪，反被老罗叔抓住，但嘎子不惊也不慌，老罗叔却一下子就知道了这个小机灵鬼准时张嘎，也因此使张嘎找到了八路军队伍，当上一名“小侦查员”。凭他的机智和勇敢，在老罗叔的带领下经常出外侦查敌情，并成功抓获了日本的汉奸，使他为我们的队伍干事。但他也经常违反纪律：如咬人，堵胖墩家烟囱等。在区队长的教育下，通过残酷的斗争，嘎子更加坚强了，也更懂事了。为了保护老百姓，嘎子不幸被俘，关在鬼子炮楼里。他不向鬼子屈服，配合八路军将炮楼点燃，使战斗取得了最后的胜利!嘎子在这次战斗中立了大功，为奶奶报了仇，也救出了老钟叔，成为了一名名副其实的八路军战士。电影中给我留下深刻印象的情节是：张嘎在一次战斗中用一支木手枪缴获了一支真手枪，虽然自己受了伤，他还不觉得，充分表现了他的勇敢和机智。文明今天的生活远离战争和硝烟，那是无数先辈用血肉之躯和鲜血换来的!我们作为新世纪的少先队员除了学习掌握更多的知识本领和技能以外，更要爱自己，爱别人，爱集体，爱国家。用我们的双手和智慧使我们的国家更强大，让我们每一个国人为自己是中国人而感到骄傲和自豪。我相信只要我们继承和发扬我们革命先辈的光荣传统，团结一心，奋发图强，努力学习，这个目标一定会实现!

6月23日，由进出口银行上海分行创新融资方式支持的禁毒题材电影《凤凰花开》在内蒙古自治区呼和浩特市举办首映仪式，来自内蒙古自治区相关领导以及自治区公安厅、教育厅和政法委、宣传部等单位相关人员出席了该项活动。该活动将掀起“6.26”国际禁毒日禁毒宣传新高潮，提升广大人民群众对禁毒工作的关注度和参与度，为打好禁毒人民战争打下坚实的群众基础。

《凤凰花开》由上海东上海国际文化发展有限公司等单位联合拍摄，中国进出口银行上海分行提供金融服务支持。该片是按照总书记“坚定不移打赢禁毒人民战争”的要求，贯彻落实中共中央、国务院《关于加强禁毒工作的意见》精神，宣传当前缉毒和戒毒形势，最大限度地预防吸毒、减少毒品社会危害的影视作品。影片讲述了在禁毒民警、毒贩、吸毒者和戒毒者这些特殊群体中，展开的一场“摧残与关爱、狡猾与智慧、犯罪与正义、血腥与奉献”的较量。该片在拍摄过程中得到了国家禁毒委员会办公室、国家公安部、中国人民对外友好协会和中共上海市委宣传部等各方的大力支持，并已纳入上海市重大题材影视作品目录。

《凤凰花开》是广播影视文化重点出口项目，在拍摄过程中得到了中国进出口银行上海分行的全力金融支持。根据中国进出口银行与国家新闻出版广电总局建立的项目推荐机制，上海分行深入研究《凤凰花开》影视剧的项目特点，结合文化影视企业的轻资产特性，拓宽文化企业贷款抵质押物的范围，形成了以版权质押为主担保方式的金融支持方案，并最终以知识产权质押的创新手段有效支持了企业从前期拍摄录制到后期制作宣传的各项资金需求。对该部主旋律影片的支持体现了中国进出口银行上海分行作为政策性银行，心系社会、服务国家，以实际行动积极落实文化部、中国人民银行和财政部在《关于深入推进文化金融合作的意见》中关于“以创新服务方式加快推动文化企业信贷产品、加大对重点文化产业项目的金融支持”的号召。该笔融资业务开创了中国进出口银行上海分行以知识产权质押为主担保方式融资的先河，为后续金融机构支持文化产业发展开辟了支持模式提供了有益经验。

《梦想奔驰》是一部产于美国的励志电影。

它讲述了具有高超技艺和天赋的骑师本.科恩一家的故事。本.科恩曾是无数人追捧的偶像骑师，曾赢得无数荣誉的他终究敌不过时间的摧残，接连的后起之秀将他抛到身后，从此成了“待处理垃圾”，然而当他遇见和他命运相同的赛马桑亚后，一切就此改变。。。

电影虽是属于励志的，但其中的亲情是不可忽略的一大亮点，主人公与小女儿凯尔之间的亲情流露更是将电影提高到了另一新的高度。总的来说，它可以总结为梦想、勇气、亲情。

梦想：

主人公本.科恩、小女孩凯尔，都在带领我们走在追梦路上，当本.科恩收留下受伤的赛马桑亚的，是他面对自己梦想的开始。凯尔的天真善良和坚持让本.科恩看清了自己的梦想并找到了坚持的理由。当看到桑亚被允许参加最高荣誉的育马者赛时，虽然早就想到这样的如果，但心里还是会有些失落后欣慰的感觉。最后桑亚的获胜无疑是给坚持梦想者的最大奖励。不只是物质，更是精神的。

勇气：

有勇气支撑才能走到最后，本.科恩留下一匹受伤的赛马本身就需要莫大的勇气，为了恢复桑亚他不惜卖掉地产、被老板辞掉。凯尔虽是小女孩，却拥有也许成年人也难得的勇气，果决拒绝了十万美金，选择了桑亚，也许这种勇气只有纯真的她才有吧。为桑亚报名比赛的她在众人面前表现出来的坚定深深打动了裁判和无数观众，当没有参赛费时，她表现出来的勇气与决心再一次帮助了她赢得了阿尔巴的信任。

亲情：

电影里本.科恩和凯尔之间的父女情深一定触动了不少人，父亲的关爱，女儿的天真笑脸刻画了一副温馨的生活画，特别当父女俩一起站在马前的画面，再也找不出形容词形容这样和谐的没了。

《亲爱的》用过半的时间倾述了一个丢孩子，找孩子，找到孩子田文军和鲁晓娟为人父母的寻子故事，如若该片在此戛然而止，那么这或将仅是一部较为不错的作品，电影深度得见更在于找到孩子后的种.种，孩子哭打着亲身父母喊着要妈妈，村妇李红琴对被拐来和捡来的孩子视若已出执着的爱，贪财不讲法律底线的律师高夏为李红琴的无偿辩护，誓言不再生孩子寻子联盟带头人韩德忠苦寻多年未果煎熬中无奈的弃言，电影后半段这个找到孩子后的故事，予人了更强的感情渲染，剧情的张力得以全面展开，在这看似难断的亲与爱中闪烁的是人性的光芒。

这个根据真实事件改编的电影，亲情与爱情戏剧性的对立，营造了电影最为引人深思的张力所在，人贩固然是十恶不赦的，但对于电影中的李红琴她不明孩子是被丈夫拐来，丈夫过世面对生活的艰辛更没有将孩子卖掉，其电影中锲而不舍对亲情的执着是如此的动人心弦，你无法苛责一位善良村妇的母爱，也难诉警察，法官，福利院长坚守法律的不近人情，更不能否定苦寻孩子父母的挚亲之情，电影最后的结局是开放性的，李红琴又多了新的羁绊，只能说作为导演的陈可辛在电影中希望的是大家能感受到电影亲情的珍贵，而并非要给观众一个答案，故将结局留给了观众。

看完电影整体感觉很触动，影片中关于选择，奉献，人性，很立体。个人工作性质比较极端，经历过火灾，冰雪，风暴，看完影片并没有觉得出戏，尽是感动。感谢这样的片子，让更多的人知道，有人在做这样的工作。

看到评论的时候有点吃惊，看完这种片子不是应该居安思危么?不该感恩么?再不济至少也向消防官兵致个敬啊……为什么看不到什么正能量的影评，竟是被鸡蛋里挑骨头的人霸屏?(虽然骨头确实是肉眼可见)

灾难真的离我们很遥远么? 震撼，感动，警醒还不够么?

影片中大部分镜头的过渡简单粗暴，很立体。通过姜立伟和家人两条线以点概面地表现战场上下的情形也很立体(没错就是打错别字，看看会钓出来多少看到这个错别字就打鸡血开喷的大爷)，通过设置孩子走失被救的插曲歌颂人性的光辉也非常巧妙。

影片显然为了更直观的触动感官而牺牲了一些真实性，但反过来想想，不这样又要怎么拍呢?

规模小的火灾现场可以更好的被还原，是因为现实中扑救过程可控，有些人管这个叫“真实”，但小规模火灾拍出来不够振奋。然而规模大的火灾，比如电影中这个级别的火灾大都是不可控的，我们抓着不放的“真实性”也许本来就不存在，负责任的讲，现实中灾难就是绝望，一旦发生，结果大概率也是绝望，能做的选择只有冲上去和逃跑。每一个火灾现场都是不同的，火场经验也不是靠说就能说的清楚的。

总的来讲是部好片子，从前有放羊的人，无聊的时候就喊“狼来了”，有些人因此做了充足的准备，很感谢这个无聊的人;有些人做了充足的准备，然后鄙视这个无聊的人;还有些人什么都没有做，躺在床上鄙视这个无聊的人。

星期三中午，我们看了一部让我们心酸的影片《念书的孩子》，它主要讲了关于一个留守儿童的故事。从父母进城打工，到爷爷去世，后来去城里上学，都拍得感人脏腑，很多人都流泪了。其中，最让我感动的是开开的爷爷煤气中毒住院的事情。

这一天早上，开开醒来做早饭，他的狗小胆儿却拉着他往爷爷屋里跑。开开跑过去一看，爷爷煤气中毒了，躺在地上一动也不动。他抓起电话打了“120”，救护车将爷爷送到医院抢救，上学的时候到了，开开不得不去上学了。

放学后，开开匆忙赶往医院。一打开病房的门，开开看到有好几个医生围在床边，以为爷爷出了意外，着急得大喊大叫。再往里走，意外发现爷爷已经好了，正在和医生聊天。他高兴极了，一下子就扑到了爷爷怀里。他们紧紧拥抱着，医生看着，眼角湿润了。这样的场面，怎能不令我们感动?他们祖孙间的互相关爱的浓厚感情深深地打动了我们。

看到这里，不禁回想起今年的暑假，我也关爱过他人。假期里，学校要求我们参加社区实践活动。在一个夏夜，我和几个小伙伴一起为我们小区的爷爷奶奶们送去了欢乐。我选择了我最拿手的单簧管。悠扬的乐声在夜空中回荡，看到爷爷奶奶们绽放的笑脸，我的心里也无比高兴。

从这件事，我明白了一个道理：当你付出了劳动，带给别人快乐的时候，自己也很快乐。是呀，小区里的爷爷奶奶虽然不是我们的亲人，但我们也应该去帮助他们，关爱他们。

如果你是一支蜡烛，你就为他人照亮一片黑暗;如果你是一棵大树，你就为他人洒下一片树阴，带来一些凉爽;如果你是一缕阳光，你就给他人一丝温暖……同学们，从身边开始关爱他人吧，那时，你会感到无比的快乐和满足。

《金刚川》，您肯定问好看吗?

在家看电视，经常频繁切换电视频道，如果碰巧放《上甘岭》，我肯定要看几分钟，虽然看了很多遍，就是想再看一会儿;如果偏巧看到战壕里卫生员唱一条大河波浪宽那段，我一定看完，每每都会看到发根扩张，心潮澎湃。

我们说抗美援朝是一场伟大的战争。有个美国人说，我们打败了，因为我们没有战胜敌人。没赢就是输。《金刚川》拍的是1953年7月在抗美援朝末期，我们的志愿军战士以血肉之躯一次次修补敌人轰炸的木桥、最后保证大部队通过的故事。情节不复杂，就是我们修桥美国人炸桥。可是看完电影后并不爽，因为没有胜利的喜悦。据记载当时大部队通过金刚川后，金城战役取得了胜利，两周后朝鲜的停战协议也达成了。可能是我有些狭隘，我想看到我们胜利的镜头，既然他们觉得没赢就是输，那就是我们赢了，更何况拍个局部战场的胜利场面又怎么了?过往电视剧，手撕日本鬼子、子弹拐弯是有点过分，可是这个片子里，吴京(关班长)炸成了两段、张译(猛张飞)被炸的就剩一边了、张九霄(刘浩)烧成炭人了，而美国飞行员死相你看不到，对比下来我们牺牲的惨烈，而且多为蛮干，人家损失甚微，又不见红旗飘飘，觉得不痛快。

电影没有让我流泪，散场时《英雄赞歌》响起，我默默地走出电影院，我们是怕美国人看了不舒服吗?电影结尾一个美国飞行员电告总部，“我们无法阻止他们”。难道仅仅是他们放弃了，而不是我们勇往直前，在对决中占了上风吗?

以后电视台也会放《金刚川》，我想我不会像看《上甘岭》一样，一次一次的重复看。这是一部战争片，不是我心中的抗美援朝的片子。

他们，战无不胜，他们，毫不畏惧，他们是时代的先行者，用汗与泪探索前途，用寒与暑坚定信念，为英雄二字增辉。他们，永远把祖国放在第一位，战胜叫做“纸老虎”的困难。他们的名字是“英雄”。

_年前，为了保家卫国，反抗侵略。我国党和政府毅然作出抗美援朝，保家卫国的历史性决策。英雄的中国人民志愿军高举社会主义旗帜，与朝鲜人民和军队一起舍生忘死，浴血奋战，赢得了抗美援朝战争的伟大胜利，也为世间赢得了正义。

生死之地，存亡之道，不可不察也。这是一场正义之战，不仅出师有名，更是正气干云，十分必要。连苏联都不愿意与美国进行正面对抗的战争，中国人，30万中国人入朝参战，与美国展开较量，牺牲之壮烈，惊世之崇高。

1952年10月，在抗美援朝上甘岭战役中，黄继光所在营与美国为首的“联合国

军”以及南朝鲜军队激烈抗战四昼夜后，于19日夜奉命夺取上甘岭西侧。部队接连进攻三次阵地后，受阻于零号阵地，连续组织三次进攻后均未奏效。时近拂晓，黄继光挺身而出，请求担负爆破任务。他带着两名战士勇敢地接连摧毁敌人的几个火力点，一位战友不幸牺牲，另一名战友则身负重伤，面对敌人的扫射，他毫不畏惧，用自己的胸膛死死地堵住了敌人的枪眼，壮烈捐躯。正是因为有这样的英雄存在，才能使部队迅速攻占零号阵地，敌军两营才能全部被歼灭，抗美援朝战争才能取得胜利。

抗美援朝战争的伟大胜利，是中国人民站起来后屹立于世界东方的宣言书，是中华民族走向伟大复兴的重要里程碑，对中国和世界都有着重大而深远的意义。_年来，我们始终没有忘记在抗美援朝战争中英勇牺牲的烈士们。十九万七千多名英雄儿女，为了祖国，为了人民，为了和平献出了宝贵的生命。

烈士们的功绩永垂不朽，战士们的英名万古流芳，像一阵强有力的风吹开我的心扉。英雄们用鲜血浇灌了共和国大厦的基石，他们用生命铺垫了中华民族复兴的大道，民族英雄，功盖千秋!我们也应该以先烈的精神为动力，勇敢坚强，勤学奋斗，刻苦钻研，争做时代接班人，把祖国建设的更加富饶、美好。

“以铜为镜，可以正衣冠;以古为镜，可以知兴替;以人为镜，可以明得失”。近日,中央电视台播出的《榜样》专题节目，展示了十八大以来，各个领域涌现出的一批先进典型人物，彰显了当代共产党人信仰坚定、心系群众、勇于担当、创新奉献的精神风貌。毋庸置疑，他们就是我们的“榜样”。因此，作为新时期党员干部，要以“榜样”为镜，查找自身不足，补齐短板，时刻用“榜样”这面镜子审视自己，不断实现自我净化、自我革新和自我突破，努力为实现中华民族伟大复兴的“中国梦”和“两个一百年”奋斗目标贡献自己的力量。

“榜样”为镜，永葆“一心为民、至诚报国”的赤子情怀。自古以来，榜样就是时代发展与进步不可或缺的精神支柱和力量源泉，是指引一代又一代青年奋力前行的“指路灯”。新时期党员干部，更要以“榜样”为镜，突出“学习”二字，学习榜样的爱国情怀、敬业精神和高尚情操，对照榜样努力锻造自己坚定的理想信念和精神信仰，始终秉持在其位、谋其政，一心一意为民、报效祖国的使命和职责担当，永葆一颗对党纯粹忠诚、对事业执着、对人民热爱的赤子情怀，把为祖国富强、民族振兴、人民幸福贡献力量作为自己毕生的追求。

“榜样”为镜，恪守“兢兢业业、敢为人先”的敬业精神。众所周知，“榜样”就是那些将人生的价值践行于党和国家事业的实干家、奋斗家、无私者，人生品格中富含无私奉献、不求回报，甘为人梯、求真务实的高尚情怀。

9月28专题片《榜样》观后感12篇读后感、观后感。因此，党员干部要敢于践行廖俊波的“樵夫”精神，为民披荆斩棘干实事;要敢于践行黄大年的“

心怀大我”精神，刻苦钻研报祖国;要敢于践行杨佩凯的“公仆”情怀，俯首甘为孺子牛。常照“榜样”之镜“找差距”，常擦“敬业”招牌“补不足”，真抓实干、兢兢业业去干事创业，做新时期砥砺前行的“领头羊”和“排头兵”。

“榜样”为镜，培植“淡泊名利、廉洁自律”的高尚情操。纵观落马的“老虎、苍蝇”，无一不是因“名”和“利”铤而走险，一步错终生错，最终深陷泥潭而无法自拔。因此，新时期党员干部，要以此为“界”，在“榜样”和“反面教材”中吸收精华，摒弃糟粕，守好用好“榜样”这面镜子，照好自身清正廉洁、一尘不染、两袖清风的工作作风，培植淡泊名利、甘于奉献的高尚情操，努力向先进典型、英雄榜样看齐，不忘初心，砥砺前行。

一辆永久牌自行车，一个军绿色的书包，一个贴着“奖”字的搪瓷杯，一根根背在背上卖的老冰棍儿，一台昂贵的录音机，一墙工整的黑板报，一件花格子衬衫，一条大喇叭裤，一副蛤蟆镜，橘子味的汽水，无花果丝，这些八十年代的背景，给我们留下了太多的回忆。

于谦主演的《老师好》这部电影，体现了三代老师的故事，苗宛秋在他老师的点拨下走上了教书育人的道路，多年后他又以自己的方式不知不觉影响着调皮学生王海。年代不同，但其中师生之间的情感内核却没有改变。

片中苗老师一出场就展示了一个严师的形象。痛斥化妆、烫发的学生，与问题学生正面刚，一言不合就没收。这怕是每个学生都似曾相识的场景。影片以这样一个说一不二的形象为矛盾的起点，讲述了一个毕业班的学生三年来与这位班主任间发生的往事。

影片的进行中，我很少笑，更多的却是哭。这不是我的故事，但这却是每一个学生都曾经历过的故事。为困难的同学捐款、在繁重的学业之余参加艺术节、争分夺秒的读书、偷偷摸摸的参加补习，每一个点都能戳出一堆泪流满面的往事。原来，无论哪个时代的学生都有着同样被幸福包裹着的回忆。

这个故事最厉害的地方就在于能让所有的观者于岁月的不同时点产生共情，于别人的故事中完整自己的过往。正如故事的最后回忆了苗老师身为学生时的场景，师生情是一代传于一代的，时代会变、故事会变，但那份无以为报的情分却生生世世不曾有变。

霹雳舞曲《吉米吉米阿加阿加》，《我们是共产主义接班人》《冬天里的一把火》，那个年代独有的画风，这一个个潸然泪下的场景，诉说着每个人青春的美好。那一瞬间，我突然觉得每日回荡在我们每一堂课上的“老师好”，那些稚嫩而响亮的声音，便是人世间最美的天籁。