《鲁滨逊漂流记》读书笔记(通用20篇)

吴承恩的《西游记》向读者展示了一个烂漫多彩的神魔天下，作者丰富的想象、精彩的描述让人们惊叹不已。然而，任何一部文学作品都是必须是社会现象的反应，作为四大名著的《西游记》也不例外。正如鲁迅老师在《中国小说史略》中指出，《西游记》“嘲讽揶揄则取其时世态，加以虚耗形貌”。又说：“作者禀性，‘复善谐剧’，故虽述幻化恍忽之事，亦每杂解颐之言，使神魔皆有情面，精魅亦通调皮。”简直云云。通过《西游记》中虚幻的神魔天下，我们随处可以看到实际社会的投影。

而作者对封建社会最高统治者的立场也颇可玩味，在《西游记》中，的确找不出一个称职的天子;至于昏聩无能的玉皇大帝、宠任魔鬼的车迟国国王、要将小儿心肝当药引子的比丘国国王，则不是昏君就是暴君。玉皇大帝部下十万天兵天将，竟然抵不外孙猴子一条金箍棒，而让真正的贤才去当不入流的马夫，其统治之暗淡，衰弱，不问可知。如来佛祖所创释教，和尚天然不能以财帛所迷，然则佛祖竟然默许部下人收取行贿，而《西游记》一起上妖妖怪魅，多与神佛有牵涉，如青牛精是太上老君坐骑，金银角大王是太上老君的童子，狮驼岭三魔王均与文殊，普贤菩萨乃至如来佛祖有相关，这反应封建社会官官相护的暗中景象。

对这些形象的刻画，纵然是信手拈来，也无不具有很强的实际意义。《西游记》不只有较深刻的头脑内容，艺术上也取得了很高的成绩。它以富厚怪异的艺术想象、活跃曲折的故工作节，有声有色的人物形象，诙谐幽默的说话，修建了一座独具特色的 《西游记》艺术宫殿。《西游记》在艺术上的最大成绩，是乐成地缔造了孙悟空、猪八戒这两个不朽的艺术形象。 孙悟空是《西游记》中第一主人公，是个很是了不得的好汉。他有无限的本事，天不怕地不怕，具有不屈的抵御精力。他有着人道，神性和猴性三重特点。

大好汉的稀奇心胸，对师父师弟有情有义，也有爱听阿谀话的弱点，机警大胆又幽默好闹，是为人道，毛脸雷公嘴，山大王则是猴性，而七十二变，一个跟头十万八千里，则是神性。而他最大的特点就是敢斗。与至高至尊的玉皇大帝敢斗，楞是叫响了“齐天大圣”的隽誉;与妖妖怪魅敢斗，火眼金睛决不放过一个妖魔，快意金箍棒下决差池妖魔原谅;与统统坚苦敢斗，决不撤退垂头。这就是孙悟空，一个色泽精通的神话好汉。大闹天宫的桀骜不驯，与西天取经对比好像改变很多，着实悟空的本性如故没有变，好比在骗取魔鬼的二件法宝，让玉帝派人装天，威胁道：“若不从，即上灵霄宝殿动起刀兵。”在得知魔鬼是观世音菩萨所派，咒她“该死一世无夫”，对如来佛祖更是以“妖精的外甥称号”，孙悟空，这么一个不“听话”，不为强势屈服的硬夫君，跃然纸上。

说到猪八戒，他的才干比孙悟空可差远了，更谈不上什么光耀高峻，但这个形象同样刻画得很是好。 猪八戒是一个笑剧形象，他敦朴诚恳，有实力，也敢与妖魔作斗争，是孙悟空第一得力助手。但他又浑身短处，如好吃，好占小自制，好女色，怕坚苦，经常要打退堂鼓，内心老想着高老庄的媳妇;他偶然爱撒个谎，可笨嘴拙腮的又说不圆;他还时不时地教唆唐僧念紧箍咒，让孙悟空吃点苦头;他乃至还藏了点私房钱，塞在耳朵里。他的短处其实多，这正是小私有者的恶习。

作者对猪八戒弱点的品评是很严肃的，但又是善意的，事实他在西天一起上披荆棘，当开路前锋，不辞辛勤污臭，以是他并不是一个被否认的人物，因此人们并不厌烦猪八戒，相反却感想异常真实可爱。出格是他的许多小智慧比孙行者强，这也是孙行者做梦也不想不到他以为的白痴居然是这么一个“凶险”“狡猾”的家伙，行者化缘的斋饭，八戒吃的最多，行者打败魔鬼，八戒捡自制，没事教唆唐僧念紧箍咒“制裁”一下行者，然则在唐僧眼中，他照旧一个诚恳人，是个好徒弟，这也是行者的智慧不如猪八戒的处所。但猪八戒照旧一个大好人，没有害人之心，而且终于僵持到最后的胜利。写一个瑕玷许多的人能讨人喜好，让人记着，是很不轻易的。

沙僧的形象写得也不错，但比起孙悟空、猪八戒来，则要逊色得多。沙僧更是穷乏光鲜的性格特点，这不能不说是《西游记》的缺憾。尽量云云，他还是不行或缺的副角，当孙行者和猪八戒闹抵牾的时辰，须由他出来奉劝调整，两位师兄外出时，由他随同师傅。假如没有这一个徒弟，唐僧就伤害了，经也取不成。

《西游记》成书于16世纪明朝中叶，自问世以来在中国及天下各地广为传播，被翻译成多种说话。在中国，以致亚洲部门地域西游记家喻户晓，个中孙悟空、唐僧、猪八戒、沙僧等人物和“大闹天宫”、“三打白骨精”、“火焰山”等故事尤其为人认识。几百年以来，西游记被改编成了各类处所戏曲，及影戏、电视剧、动画片、漫画，版本繁多。在日本等亚洲国度也呈现了以孙悟空为主角的文艺作品。

关于西游记的作者，一样平常以为是明朝的吴承恩。 南宋有《大唐三藏取经诗话》，金代院本有《唐三藏》、《蟠桃会》等，元杂剧有吴昌龄的《唐三藏西天取经》、无名氏的《二郎神锁齐大圣》等，这些都为《西游记》的创作奠基了基本。吴承恩也正是在民间传说和话本、戏曲的基本上，颠末费力的再缔造，完成了这部令中华民族为之自满的文学巨著!

初读《鲁滨逊漂流记》这本书时，我认为它只是一篇平淡而又普通的人物传记，没有任何特别之处。读到后来，我渐渐被文中跌宕起伏的情节吸引了，尤其是在鲁滨逊漂到岛上后，我的灵魂仿佛都被吸进了书，与情节融为一体。他会活下去吗?他会在岛上建一座房屋吗?岛上有什么?许多问题加快了我读书的速度。他在船上搜集有用的东西时，我仿佛看见了他绞尽脑汁弄来了将近一英担的铅，费尽力气才搬动其中的一些箱子，巧妙地拆下了船上的一些木头。我还对他的作为颇有同感，平时的我也喜欢把一样东西的有用性挥发到极致，即使是一个矿泉水瓶也能在我的手上变成一个迷你台灯架。

他在建造他的小房屋时，更是让我激动不已：我最喜欢建筑房屋了。他为防御岛上可能有的危险而做的防御工事在我的想象中栩栩如生，仿佛我来到了故事里，而不仅仅是有画面浮现在我眼前。这些都让我感同身受：如果我没有足够的工具来造房子的话，那么只要把天然的山洞加固一下就可以当做天然的储藏间了。而且如果我在一个陌生的岛上且独自一人的话，我也会筑起一些防御工事因为在那时我会很缺少安全感。

我的心与内容发生了强烈的共鸣，这使我怀着以前读书从来没有的热情和同情心来阅读这本书。其中的《圣经》中的精神层面在我看来虽然有些夸张，但还是能在一个人精神和肉体都需拯救的时候安抚前者。当他遇到“礼拜五”时，我更是由衷的为他感到高兴，尽管我并无法理解鲁滨逊是怎么样才让礼拜五那么快就掌握英语和许多知识的。

笛福通过这本书向我们展现了鲁滨逊从不甘于现实生活的普通，出海去探险到他流落荒岛，为生存而奋斗，最后被解救，过上了美好的资产阶级生活这样一个故事。笛福通过这样一个鲜为人知的角度向人们展示了早期英国殖民主义，不仅没有被当局发现，还由于当时注明文学家的误读而宣扬它是一部经典名著，让这部英国历史上第一部真正意义上的长篇小说成为一部声名远扬的史实记载体。

笛福的写法让我惊叹。只能让大家看见里面的批判内容和历史记实的作家，并不厉害;真正深藏不露的大作家就像笛福一样，让人阅读了一个惊险精彩的故事后只感受到了鲁滨逊的力量强大，并未发现这是一部描述殖民主义的小说，笔法之神，令我佩服。另外，这部小说的字数多达190943字(不同版本之间可能有误差)，作者的耐心也令我惊讶。在写过长的随笔时，开始时我热血沸腾、奋笔疾书，直到因为写作某些原因打断或是我心中有了新的灵感时，我的写作速度就会时快时慢，直到写了很多部分后，火热的心已冷却下来，只是缓慢的给随笔添上一个结尾，结束这一篇。单篇写作字数不会超过1万字，比起笛福来，真是沧海一粟啊!

读了这本书后，我所收获的不仅仅是鲁滨逊的经历，更是他的经历中那些为他指明方向的心灵灯塔，以及我与他那段心有灵犀的历程。

书中不仅有一段耐人寻味的故事，还有一些可爱的小错误。在前文中作者提到在萨累当奴隶的除他之外没有英格兰人，但后一页就说到了“那个木匠也是沦为奴隶的英格兰人”这个小纰漏，还有非常明显的一个：作者说鲁滨逊给了西班牙人和礼拜五的父亲一份书面指示，但在好几年前他就没有墨水了。这种有些俏皮可爱的错误在全书中还有许多个，但是越发让我喜欢这本书了，而我也不知道是为什么。

虽然其中的一些语言有些不通顺，但这可能是由于翻译的错误而导致的。在写完一篇作文后，我往往都会再读一遍，改正那些不恰当的语言和错别字。而作者笛福如果也那么做的话，那他实在是一个了不起的作家：仔细地看了975多万个字母，要保证其中没有拼写错误，还要检查语言的通顺性和连贯性，且光是单纯的看一遍就要花费很长时间，更别说改的或是写的时间了。况且在如此高龄写下这本小说，他是有多么坚持不懈，才能够完成这样一部巨作!回想我自己，有时连写完几百字的作文都懒得再看一遍，检查错误，导致了整篇文章没有达到“力所能及的完美程度”。一件事不可能做到完美，但关键是你做了没有和你的尽力与否。人不可能创造完美，但可以趋向完美，只要他努力过。

这本书让我与鲁滨逊结伴同行，“看”到了许多新奇的东西。最重要的是，懂得了要坚持、要自信，还要在危险与挫折面前，让心灵去指引自己……

我有一本王小波的《沉默的大多数》，据说是收录他的杂文最全的一本。我个人比较喜爱他的杂文，作为一个自由人文主义者，王小波终其一生思考并快乐着。

王小波说：我正在出一本杂文集，名为《沉默的大多数》。大体意思是说：自从我成人以来，所见到的一切全是颠倒着的。在一个喧嚣的话语圈下方，始终有个沉默的大多数。既然精神原子弹在一颗又一颗地炸着，哪里有我们说话的份?但我辈此刻开始说话，以前说过的一切和我们都无关联——总而言之，是个一刀两断的意思。千里之行始于足下，中国要有自由派，就从我辈开始。

“在公众场合什么都不说，到了私下里则妙语连珠，换言之，对信得过的人什么都说，对信但是的人什么都不说。起初我以为这是正因经历了严酷的时期()，之后才发现，这是中国人的通病。

沉默是一种人类学好处上的文化，一种生活方式。它的价值观很简单：开口是银，沉默是金。一种文化之内，往往有一种交流信息的独特方式，甚至是特有的语言，有一些独有的信息，文化能够传播等等。”

王小波的杂文别具特色，自成一体。幽默的笔调，使得文章妙趣横生，捧腹之余更多的是深深地思索。品读时，你能体会到阅读的快感和思维的乐趣。如《椰子树与平等》、《卡拉OK与驴鸣镇》、《驴和人的新寓言》和《一只特立独行的猪》等都是异常幽默犀利的好文章。椰子树与平等;卡拉OK与驴鸣镇，这些看似风马牛不相及的东西，被他拉到一齐，说出了个性的味道，有点化腐朽为神奇的效果。

如在《驴和人的新寓言》一文中，他从驴的角度去谈父子与路人的行为，说他要替受罪的驴说话，当翻译义不容辞。文中驴被老子和儿子四脚抬起的时候叫喊，“我得罪谁了，你们这么捏咕我!”得出了这篇新寓言的寓意是：“闭上你的臭嘴，让别人走路”，与原来寓言的寓意：“走自己的路，让别人去说”大相径庭，但同样意味深长。而且，在论述的过程中，幽默诙谐之处信手拈来。许多口语的使用，让文章更为生动，不但没有削弱反而大大加强了文章的穿透力和说服力。

王小波说，选取沉默的人就应是有什么隐衷或者干脆是正因对语言产生了厌恶感。

我并非如此，只是觉得在被这个社会同化着。年小时口没遮拦别人还能够不予计较，正因把你看做孩子。等有一天真正走进了社会，这种特权就自动被剥夺了。说话不留意?很好，请自己承担祸从口出的后果。于是我们最后变得沉默，同时年少时的锋芒毕露、棱棱角角也就被慢慢磨圆了。

当然沉默只属于成年人，小孩子们是不屑于此的，他们总是天真可爱的，有话要说时，完全是“打破砂锅问到底”的精神，心中想说的话，不一次说尽是绝不会罢休的。我真是羡慕孩子们的执着，也期望自己能够再回到童年时代，不是为了逃避现实，只是正因我对那时的真实有着一种特殊的怀念，那时的我是不沉默的。

我很喜爱王小波，调侃、睿智，在玩笑中说着智慧和讽刺，这是一种洒脱和无奈。《沉默的大多数》很不错，王小波是比较深切体会什么是自由的并且发奋过着一种内心自由的生活，能够说他很有观察力也很诙谐。

暑假里我看了一本书——《朝花夕拾》 ，是鲁迅写的。听说鲁迅写得书独是一无二，我倒要看看有多好!

鲁迅曾住在百草园里，所以就写了一篇《从百草园到三味书屋》，这也是我最喜欢的一篇。

鲁迅的百草园面积很大，鲁迅小时候在那儿获得许多乐趣，比如说，鲁迅翻开了断砖，看见了斑蝥，脊梁上一按，后窍喷出烟雾;下雪了，如果雪比较厚，鸟儿们无处找食，闰土就带着鲁迅捉鸟……但到后来卖给了朱熹的孙子，从此很少去百草园。读到这，我觉得非常可惜，一个多好的百草园!可惜，就这样卖了!多可惜呀。

或许我们的童年早晚有一天会离去，《朝花夕拾》却可以了解一下鲁迅的童年，体会童年的味儿

对读书的方法，培根说得比较抽象，没有说出那些书应该如何?他只是提醒人们，“有些书只需浅尝，有些书可以狼吞，有些书要细嚼烂咽，慢慢消化”。浅尝不就是蜻蜓点水吗?有些知识只要知道就行;狼吞不就是鲸吞吗?

有些知识要求迅疾、新鲜;细嚼烂咽，如经典思想需要品读，要品读，需要把心静下去，需要把时间投入进去，使之消融于我的精神之中。初次的阅读经典，可能给你的感觉就像一盏很小的路灯，照亮你的脚下，光圈也不见得范围很大，不过，只要坚持下去，又会迎来第二盏路灯……一盏盏路灯延续到未来的路上。

等到走过漫长的道路，远离你熟悉的环境时，你若是回头遥望，尽管是山重水复，烟雾迷茫，但你会从心底里发现第一盏路灯的意义。

培根进一步的提醒很有必要，“有的书只需选读，有的书只需浏览，有的书却必须全部精读。有些书不必去读原本，读读他们的节本就够了，但这仅限于内容不大重要的二流书籍;否则，删节过的书，往往就像蒸馏水一样，淡而无味。”不过，这里原则的话说了一大堆不行，对实际的操作没有意义，按照我的观点，只能选择简洁、便捷。

要我的做法便是选读古诗词，浏览的可能是小说，精读的，就是那些有一定思想意蕴的著作，如《蒙田随笔录》、《培根随笔集》、《帕斯卡思想录》、《理想国》、《叔本华随笔》、《尼采随笔》、《西方哲学史》等;还有《道德经》、《论语》、《孙子兵法》、《幽梦影》、《菜根谈》等等。

读书的问题，有时不是一个简单的问题，而是一个非常复杂的问题，因为问题在书中无法解决，只能在书外化解。培根的阅历，使他谈读书有了更厚的底子，更广阔的视野，谈吐就变得非常精妙，“读书使人渊博，辩论使人机敏，写作使人精细。”

这是一个艰辛的故事，这是一段艰苦的人生追求，这是一首充满爱的幸福之歌，这是一幅用汗水拼凑的蓝图。当我郑重的把这本书的最后一页合上时，一股强烈的情感涌上心头，我的脑海里不断浮现着两个字简爱……

《简爱》是英国女作家夏洛蒂.勃朗特的代表作。里面主要讲述了简爱出生在一个贫穷的牧师家中，她自幼父母双亡，只能在舅舅家生活，不久后，舅舅去世了，舅妈待她非常不好，她从此无依无靠，整天沉浸在水生火热的生活中，经常遭到舅妈的欺凌和虐待。虽然她的命运非常不幸，但是他还是以坚韧不拔的意志坚持了下来，经过她的不懈努力终于克服了所有困难，获得了成功，过上了幸福的生活。这本书其实是夏洛蒂以自己为原型创造出来的，这是她最真实的写照。

简爱之所以能在逆境中成功，是因为她有着持之以恒、孜孜不倦的精神。我们也要像简爱那样，要敢于面对困难，关于克服困难。要知道世界上没有攀登不了的高山，也没有克服不了的困难，我们只有知难而进，凭着永不服输的精神，这样才会获得胜利。就像人们这样说道：乌云上面就是太阳，困难背后就是胜利，艰苦的前方就是幸福，坚持，决不放弃!

记得在小学四年级时我的语文成绩很不理想，每次只能考低分，我渐渐没有了信心，每次考语文时，心里只会想“反正每次都会考低分，何必在乎这一次呢?我开始变得消沉，但直到有一次我的分数和倒数第一名相差无几时，我才发现，我错了，以前，不管成绩怎么样，我总是努力过的，不像现在没有了信心。从那以后，我就开始认真对待起语文来，没当我遇到困难时，我就会对自己说：“坚持决不放弃!”付出的艰辛不会白白浪费，终于我语文考试有了很大的进步!

生活本来就是一个艰辛而又需要奋斗的历程，但是你必须付出刻骨铭心的代价，你才会成为雄鹰自由的翱翔于属于自己的来蓝天;你只有选择坚强，才能后的胜利的掌声;只有同命运抗斗到底，才会到达胜利的彼岸;你只有不断努力，不断激励自己不断奋斗，你才能变作美丽的蝴蝶破茧而出!

我读了一本有趣的书，叫《小木偶奇遇记》，这本书讲了一个叫匹诺曹的小木偶成长为男孩子的故事。

故事大概讲的是：一个叫杰佩罗的老头没有孩子，他用木头雕刻出一个木偶，还给他起了一个名字叫匹诺曹。匹诺曹一直想做个好孩子，可是他经不起诱惑。他逃学、撒谎、结交坏朋友，几次上当还屡教不改。有一次，他受到狐狸和猫的欺骗，差点就被它们吊死，多亏了蓝色头发的仙女解救。仙女叫他不要撒谎，不然每撒一次谎他的鼻子就要长长一截。他连撒了三次慌，鼻子在屋子里转都能不能转了。皮诺曹这时才开始醒悟，但他还是经不住朋友的诱惑，又跟着到玩儿国去了。由于他过于贪玩，头上长出来一对驴耳朵，变成了一头驴子被卖到了马戏团。在紧急关头，还是仙女解救了他。最后他们父子在鲨鱼腹中相见，并设法逃出来了。皮诺曹最后决定痛改前非，终于变成了一个诚实、勇敢、聪明、帅气的男孩子了。

这个故事告诉我：我们要诚实、勇敢、好好学习。只有勇敢地去面对眼前的困难，不被困难吓退，才能实现自己人生目标。有错要勇于改正错误，只有这样，才能成为一个真正的好孩子。

这些天我一直在看《苏菲的世界》，看那些在时空中闪现的哲人们是如何解析生命和世界的意义的。“苏菲”这个名字有“智慧”的意思。那么，《苏菲的世界》，也就是“智慧的世界”。哲学，便是能够让人变得更加智慧的学说。

在我13岁的时候我买下了这本书，没有想到，一看就是四年，看了三遍。说它是我最喜欢的一本书真的一点都不为过。

“我是谁?”“世界从何而来?”这两个问题在我心中时时萦绕，排解不开。世界仿佛是重新出现在我的面前，而我是刚刚在那只“大兔子”的皮毛中抬起头，准备端详宇宙中这位“魔术师”——“生命最初的意义”——的脸。我并不确定我会知道什么，我也不确定我会发现什么，可是我知道，过程有时候比结果更重要。于是我开始追随艾伯特和苏菲的脚步，展开了这场在哲学世界里的游历。

十四岁的少女苏菲看见镜子里的自己疯狂地眨眼，于是她走进了哲学的世界。笛卡尔说：“Cogito，ergosum(我思故我在)。”这个少女也在一些神秘信件的带领下开始在哲学这个世界中徜徉着，思索着。世界起源的纱幕一层层被掀开，但是新的疑团却又接踵而来。席德，苏菲，艾伯特;席德佳，苏菲亚，大艾伯特;树林中无人的上校的小木屋，祖母从吉普赛妇人那里买来的一面“魔镜”……每件事物都是线索，每件事物也都是新的谜团。

苏菲边走边想，一个个新的哲学天地展现在她的面前。事情的真相，原来竟是如此……

果真是我思故我在。

苏格拉底，柏拉图，亚理斯多德，中世纪，文艺复兴，浪漫主义，弗洛伊德……一千年，两千年，一个世纪，两个世纪，一种思想，另一种思想都在这本书里被引述伸展得恰到好处。

像另一个爱丽丝漫游仙境一样，如梦如幻，却又无比真实。在这个缺乏梦境缺乏哲学的时代，我在这本书里找到了他们两者之间最完美的统一。

有时候我会想起自己走过的路，其实生命真的有很多不可思议的地方，可是由于自己已经“习惯”这样生活，也就不曾明了宇宙的浩瀚和生命的伟大。有位哲学家说过，每个孩子都是哲学家。我想，那是因为孩子都没有失去对这个世界所抱有的最初的好奇心。如果一个人对自己为何会存在这个世界上而不感到惊奇，这将是一件多么悲哀的事情呵!

其实我没有什么把握能够真正透彻地了解世界和生命最初的意义和起源，可是我想，身为一个活着的人，就应该对自己的生命和自己生活的环境负责。如何负责呢?最起码，我们要知道自己究竟该如何生活才是最好的。我们不能如此无所谓地生活着，像一具没有灵魂的躯体。可是，生命的意义和世界的起源是一个太大的课题了，我只是一个刚刚开始打量哲学这个金色殿堂的小孩。

世界太大，而我太小，我没有办法以自己如此微弱如此渺小的生命去探究和断定这么浩瀚这么伟大的世界。可是我知道，终有一天，我可以站在世界的顶端，仔细审视与我平等的“魔术师”。

署假刚开始的时候，我看了《狼王梦》这本书的主人公是一条像大灰狼的警犬，名叫“大灰”。后来，被阳光大马戏团的高导演买去来扮演大灰狼。在这里虽然生活过得还行，但是被那里的动物和人看不起，一直被欧打、排斥。

这本书最让我印象最深刻的一点就是人们喜欢以貌取人，差别对待。明明同样是狗，长得像狼的大灰却不能像其它狗一样享受同等待遇。即使它表现优异，动作敏捷，杂技表演得最好，还是受人排挤。在阳光大马戏团的动物都有睡窝、有食盆、有饮水机、还有彩球、电子兔等玩具。可是大灰住进了一个用钢筋焊的铁笼子里，阴暗潮湿一股腐烂味。看到这儿我的眼泪都快要掉下来，大灰实在太可怜了。别的动物都住进了高档房，它只能住笼子。只怪人类太冷漠无情，同样是动物偏要以貌取人。

看完了《狼王梦》认为我们不能以貌取人，差别对待，对待动物要公平。不仅是对待动物，人与人之间同样要互相尊重，不能以貌取人，内在的品质才是最重要的，只有这样，人类社会才会越来越美好。

今天看了父与子之美味天降，内容如下：

有一天，父亲带着儿子去买烧鸡，回来的路上，想着马上就能吃到美味的烧鸡，父子两个的脸上写满了幸福，不由自主地加快了步伐。

真是忙中出错，走得越快伞兜起来的风也越大，结果大风把伞连同烧鸡一块刮走了。父亲和儿子大惊失色，跟着雨伞赶忙追了过去。真是太凑巧了，烧鸡连同伞不偏不倚正好落入了一户人家的烟囱里。父子两人透过窗户看去，脸色渐渐沉了下来。屋内一家六口人围在灶台前看着母亲做饭，锅里只有一点点的青菜。“看来他们是一户很穷的人家，也许他们的午饭就是这些了。”儿子嘴里嘟囔着。

烧鸡突然从烟囱里落了下来，正好落进锅里，屋里一家人的脸上写满了诧异，不敢相信自己的眼睛。可看到一只油乎乎的烧鸡确实在锅里时，全家人沸腾了，孩子们围着烧鸡是又蹦又跳，爸爸妈妈不停的在胸前画着十字，嘴里念着：“感谢上帝······”。显然他们已经很久没有吃到过肉了。

一家人围坐在餐桌前，看着母亲把热气腾腾的烧鸡端上来，孩子们兴奋的脸上泛起了红润，手里挥舞着刀叉，等着享受这美味的大餐。

窗户外的父子俩看着这一幕，眼睛也湿润了。他们默默的相互看了一眼，便悄然离去了。走着走着，他们幸福的吹起了口哨……

在这个寒假里，我看过很多课外书。对我印象最深刻的是《皮皮鲁外传》。

这本书的作者是郑渊洁，他已经写过几干本关于“皮皮鲁”的书籍。 这套书籍中，其中一篇写了“皮皮鲁”玩“二踢脚”的故事很有趣，故事里描写了胆大的皮皮鲁怎样玩“二踢脚”的经历。故事里描写了胆大的皮皮鲁坐在“二踢脚”上飞上天空后发生的一些稀奇古怪的事。看完后我觉得这本书很有想像力，对我的思维想像空间有了很大的提升。皮皮鲁也有许多优点，他胆大，聪明，爱打报不平，不欺负比他弱小的人，特别喜欢帮助别人，是一个真正的小男子汉。我很喜欢他。

总有一种感情，会让我们泪流满面;总有一段经历，会让我们心潮澎湃。然而一个故事，一个注定没有结局的故事，它所包含的爱恨情仇与纠葛，却让所有的人心为之一颤。高大的院墙，厚厚的铁门，紧紧地锁住了一个家庭的悲哀，锁住了难以言说的秘密，门里门外，徘徊着两代人感情的纠葛，游走着两个家庭不断的恩怨。三十年的悲哀，三十年的爱恨，三十年的惶惶不安，三十年的痛苦煎熬，就这样命运又让他们相遇，这一切后果，便尘埃落定。

一段本不该有的感情，却让它在深宅大院中悄悄滋长。长子与继母，该有着怎样一段不为人知的秘密。是爱情?是悲情?尽管历尽艰辛与波折，却仍旧在感情的漩涡中苦苦挣扎。后母摆脱不了的命运，继子摆脱不了的继母的纠缠，就这样，仇恨在悄悄的蔓延。郁闷，死气沉沉的房间里所有的人都有一段或喜或悲的往事。只有他——周冲，仍旧怀着一颗充满阳光与活力的心。他不会钩心斗角，他不懂尔虞我诈，他没有恩怨，唯一的是他深深喜欢着那个在自己心里清纯、善良的女佣——四凤，他只知道爱情没有界限，他只是单纯的爱，内有一点瑕疵。阳光照不进的偌大的厅堂，可他的心里却很温暖。

日子在一点一点地流逝，而周公馆，鲁家，所有的人心里都有什么在潜滋暗长着。他们本该是兄妹，却不明情由而种下了最终的苦果，命运折磨毁坏了两个物质的孩子。纵使情意绵绵，却只能泪眼望穿;纵使柔肠百转，却只换得撕心裂肺的呼唤。、哭天喊地的埋怨，再大的雷雨也冲不掉这铁证的事实。

不经意的相遇，一切依旧，而过去的甜言蜜语和幸福时光，都在三十年间悄悄发霉变质了。他们不再期待比翼齐飞，不再渴望情意深长，时光已经将记忆打磨的黯淡无关。此时，他们有的只是彼此的怨恨与提防。岁月的尘土风霜，消磨了侍萍的容貌，她不再美丽，不再年轻，她变得连曾经朝夕相处的周朴园也无法辨认，悲哀与心痛渐渐的生长，并蔓延、蔓延……

一段凄惨的感情，两代的悲情，两个封建的家庭，一个腐朽的社会，每天都在上演一段段悲情大戏，剧中人谁也无法主宰自己的命运。在那些虚伪的面具背后，呈现给我们的是爱?是恨?这无尽的纠葛悠悠，何时是个尽头?

妈妈给我买了一本《父与子》漫画集，我很喜欢这本书，在假期中我看了好多遍，看了一遍又一遍，对它简直是爱不释手。

《父与子》这本书主要讲的是爸爸与儿子在生活中所发生的一些事情，把它们编成了一个个生动有趣的小漫画来展示出父亲与孩子之间的情景，真是让我们看了又看，有是候好羡慕书中的父子。

漫画里的爸爸非常幽默搞笑，有时候像个小孩子，是儿子的“大朋友”。

看着书中的每个故事，有时候我看着看着就笑起来，真是太好玩了，看着书中的爸爸对儿子那么好，我多想我的爸爸也能像书中的爸爸一样幽默，不生气，不那么严厉就好了。

我也十分爱我的爸爸，我会和爸爸一起再阅读这本书的。

在这个小小的假期我对一本着了迷，这本书的名字叫幸福的鸭子。里面主要讲的是笑猫和马小跳他们一起去了乡下。到了那他们认识了女鸭子 麻花，它是一只有着幸福感的鸭子。又一次笑猫掉进了一口古老的深井是麻花飞了下来，用自己的体温温暖笑猫的身体。然后杜真子也来了，她给巨人阿空和马小跳他们做了很多土豆沙拉吃。后来笑猫知道了麻花喜欢一只黑鸭子，就让麻花站在玩具车上吸引黑鸭子的心最后成功了。

虽然这本书我已经读完了，但是我还想 读因为它让我知道了做人不能没有爱。

“以笑的方式哭，在死亡的伴随下活着。”

我又要长吁一口气，这是我第一次用两个晚上看完一本书，合上手边的这本余华的《活着》，感觉很沉闷，闷的喘不过期来，感动在这个个环境中，这片土地上生存的这些生命，而我所感动的是家珍。在其他的文学作品中，也读过一些这样的女性角色，但是我还是忍不住为之感动，这是在中国这片厚实的土地上生活的女人，他承受着比一个女人所应承的更多的东西，

“活着”在我们中国的语言里充满了力量，他的力量不来至于喊叫，不来至于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福、苦难、无聊和平庸，《活着》讲述了一个人他的命运之间的友情，这是最为感人的友情，因为他们相互感激，同时有相互仇恨，他们谁也没有抛弃对方，同时也美誉哦理由抱怨对方，他们活着一起走过尘土飞扬的道路。死去时又一起化作雨水和泥土。

福贵，这个风光一时的高富帅，因为年轻时候无所顾忌的胡闹和为所欲为毁掉了自己家人一生的幸福，但他最后终于还是在贫困中觉悟，也是那并不算迟，可厄运的阴影一直追随着他的脚步。残暴的夺走了每一个与他有缘的人的生命，毫不同情，他的父母在家境落败后相继挂掉，伤痛还未平复，与自己同甘共苦的白富美妻子家珍，最后连他唯一的子孙也逃不出死神的魔掌。只剩下他一个人孤独的活着。记得有这样一句话，生活就是人生的田地，每一个被播种的苦难都会长成希望，他们就是我们的双手，不管身上承受着什么。不管脖子上套着什么，不管肩上负载着什么……正如一条颠簸在大海中的航船，始终会在浪尖起伏一样。

《活着》是一篇读起来让人感到沉重的小说，那种只有在合上书才会感到的隐隐不快。并不是有作品提供的故事的残酷造成的，毕竟，作品中的亡家，丧妻，失女以及白发人送黑发人这样的故事并不具备轰动性，同时，余华也不是一个具有很强煽动能力的作家，实际上渲染这样的表达方式是余华一直不屑的，余华所崇尚的只是叙述，用一种近乎冰冷的笔调，娓娓叙说，而所有的情绪就是这种娓娓叙道的过程中悄悄的侵入读者的CPU，《活着》以一种渗透的表现手法完成了一次对生命意义的哲学追问。

他就像一个熟练的外科医生慢条斯理地将生活的残酷本质从虚假的仁道中剥离出来一样，《活着》用一种很平静甚至缓慢的方式，将读者的阅读可能存在的一个又一个向好的方向发展的幻想逐个打碎，这样就会有一个结局，人们就对此书留下深刻的印象。

本质上，人活着本身除了活着以外，并无任何意义，那么如果一定要赋予意义的话，那么唯一可以算作有意思的，恐怕只有活着本身了，《活着》的伟大感可能恰恰源于这里。也正因如此，《活着》就明确了一个内容，活着在一般的理解上是一个过程，但是，活着本质上其实是一个静止的状态，

余华的《活着》告诉我们，生命中其实没有幸福或者不幸的，生命只是活着，静静的活着，有一丝孤零零的意味，活着是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难。无聊与平庸。

少年去游荡，中年想掘藏，老年做和尚。

也不知某年某月某日，一觉醒来发现世界上有这麽多的矛盾，这可能也是从看苏菲的世界开始的吧

看苏菲的世界时，看到她每件事都刨根问底，竟然从心底油然而生出一种共鸣;但是自己内心深处却觉得她是一个而不折不扣的笨蛋，竟然什么事都想那么多，搞不好学习也会一落千丈。

此处我想了比较长的时间，到底是应该较为成熟些，每件事逆来顺受，还是应该每件事刨根问底，这是多么的矛盾啊，当时我想;这个问题可能连哲学家也解不出来吧，我的内心的两股思想像五线谱一样交织碰撞，我的五脏六腑在都被烧灼，我是多么渴望像泓泉一般的真理啊。

是选择自由的畅想，还是选择循规蹈矩，一步一个脚印，这两者都存在风险性与可能性，前者一飞即达，后者一辈子平平稳稳，不愁吃穿，却默默无闻，但也存在一定的风险性，前者若一飞不起，必定一生不能翻身，疾苦一生，但是，千万不要以为后者便可以百分之一百的安稳，在现代社会中竞争是非常激烈的，没有一双标新立异的翅膀是不行的，只是摔倒了还可以再拍拍身上的泥水再爬起来，但是在千百次爬起来后，天已经黑了，你也将化作尘世间的一缕浮尘了，随风飘飞了……

聪明的，请你告诉我，我们应该怎么办呢?明天太阳依然升起，时钟依然运转，我们的问题，却可能已悄悄的尘逝了。

“让青春吹动了你的长发，让它牵引着你的梦……”这首经典的老歌又在耳畔响起，一个追梦人的身影在我眼前飞奔，拉着他刚租来的车，好像装载着一生的幸福，这个人就是祥子。

祥子十八岁的时候，从乡下来到北平谋生。他对于生活的唯一愿望就是能拥有一辆属于自己的车。于是，他带着自己的理想，跑了起来。经过三年的省吃俭用，辛勤劳动，他终于有了一辆自己的车。可是，现实是残酷的，祥子的车被偷了，这对于他来说是多么大的打击啊!但他没有对生活失去希望，他还有梦，他要去追。祥子一次一次奋发前进，又一次次被现实伤害。

祥子结婚了，婚后的生活并不幸福，他很少拉车，似乎已经不再是那个年轻力壮的祥子了。虎妞难产死了，这让祥子再次一无所有，陷入绝境与无奈之中。

最后的最后，压死祥子的最后一根稻草，就是小福子的死去。生活把祥子折磨的千疮百孔，让他内心不再有梦，变得如同行尸走肉一般，沦为社会最底层。

我羡慕过祥子，为他追梦的热情而感动;同情过祥子，为他遭遇的种种不幸而埋怨世事不公;敬佩过祥子，为他一次次重新燃气希望而高兴。可他给我带来的却是无尽的失望，他不再可爱了，他利用朋友，为了钱出卖人命。他不再有梦想，这让我感到心酸。

压垮祥子的，是那个万恶的旧社会，在那个时代，你无法通过自己的努力而获得回报。在这个时代，有千万个像祥子一样追梦的人，他们为了自己的理想而努力着，奔跑着。

祥子让我学会了珍惜幸福，让我知道了有梦想就去追，让我懂得了人生活着的意义。

人生有梦才幸福，愿我们都做一个努力的追梦人!

格林的童话《灰姑娘》，被改编成电影，被改编成戏剧，以多种艺术形式继续感动着人们，而且被感动的对象已经不仅仅是孩子们。安徒生的《卖火柴的女孩》与之相比，就单薄了，不光是情节单薄，就其给予人们的感受也是单薄的。灰姑娘的故事，更与潜藏在每一个人内心深处的美好愿望共鸣。因而更具魅力。

继母不懂得珍惜她，因为她还有自己的两个亲生的女儿需要珍惜。她是母亲，她有母爱，但是她的母爱过于自私了，全部的爱都在了亲生的女儿身上。

继母带来的两姐妹不懂得珍惜灰姑娘，也许她们的自私就是受了自私的母亲的影响。她们扒去了灰姑娘漂亮的衣裳，把她当女佣使用。

亲生的父亲不敢爱惜灰姑娘，他的懦弱助长着老妖婆和她的女儿对灰姑娘放肆地虐待。

灰姑娘没有得到爱心，但是灰姑娘珍惜着自己的爱心，没有因为别人不能够给予自己爱心就变得刻毒起来。她把自己的那爱心用在了对母亲的倾诉上，她把自己的爱心用在了对小鸟的交往上，用在了那株美丽的大榛树上……

更重要的是她并没有因为境遇而放弃对美好的追求。多少人会因为境遇而沉沦，没有了任何勇气去追求了。但是灰姑娘没有。当听到王子举办舞会的消息，她在小鸟们的帮助下，不顾继母的阻挠，参加了舞会，并且立即被王子注意……小鸟们帮助了她，大榛树帮助了她，如果没有灰姑娘先前对他们的爱心他们此时此刻会帮助灰姑娘吗?原来对别人施以爱心其实就是对自己施以爱心就是对自己的珍爱!

灰姑娘的故事感动着我们。灰姑娘的故事启迪了我们吗?

珍惜我们的爱心，别叫它死亡，别去管个别人如何地对待我们。珍惜我们的梦想，别去管我们此时此刻是多么地艰难。那么，你也会让自己完成一部新版的灰姑娘的故事的!

神魔小说《西游记》源于社会现实，基于浪漫主义的根石，它融入斑斓的想象，形成了奇幻诙谐的艺术特色，是我国文学不可多得的艺术瑰宝。本次研究性学习，我主要谈一下《西游记》得艺术特色与思想。

在历史的长廊里，文学是一个国家，一个民族发展的象征，也是其在发展中最真实的社会写照，更是承载一个国家，一个民族最绮丽的文化艺术宝石。诚然，科学无国界，文学亦美焉!但由于各民族，各国家的文化差异，人们对于文学的欣赏有着不同的见解。但是文学精华，无论在中西方都是一颗永不凋零的文学星，一直在人们的心中闪光。就像哥伦比亚作者加西亚·马尔克斯的暨拉丁美洲魔幻现实主义代表作《百年孤独》，作者用全新的创作手法，巧妙地糅合了现实与虚幻，融入神话传说，民间故事等元素，展现出一个多彩的想象空间。同样追溯中国古代文学—《西游记》，开辟了中国神魔长篇小说的新篇章。作者吴承恩成功地运用了积极浪漫主义创作手法，巧妙地将辛辣的讽刺，善意的嘲笑，严肃的批判相结合，把神魔小说《西游记》表达得淋漓尽致，出神入化，从侧面抨击当时社会的黑暗，统治者的昏靡来表达自己怀才难遇明君，不能重任的悲愤心情。

《西游记》的问世，在民间广为流传，版本层出不穷。据载明清就有十三个版本。鸦片战争以后被译成多种外国文字，广传世界各地，且发表了许多研究论文，并作出极高的评价。小说以唐僧师徒西天取经的历史事实为题材，以神怪为引线，运用生动贴切、明快流畅的对话描写，设计曲折离奇的情景，刻画鲜明诡异的人物个性。小说具有诙谐性，隐喻性的艺术风格，揭露了真实的社会生活，可谓是中国文学的巨著，它闪耀不朽的灵光，恩泽万代，福及千古。

神幻小说《西游记》是以虚幻境象的表达形式，客观地反映真实的社会生活，寄托人们在精神生活方面对自由公平的一种渴望。相比历史故事，传奇故事，英雄故事小说，它是隐喻的，是它们无法比及的。它既是历史故事，传奇故事，英雄故事小说后的文学新门类，也是对社会现象，文化传承及它自身发展的独特见解。

海底，一个充满恐怖却又令人好奇的地方，一个充满幻想并且美丽的地方，多少人梦寐以求的地方，多少人为了去揭开那神秘的面纱丢掉了性命。

《海底两万里》是一部科幻小说，是科学与幻想之旅。这部作品集中了凡尔纳科幻小说的所有8个特点。曲折紧张，扑朔迷离的故事情节，瞬息万变的人物命运，丰富详尽的科学知识和细节逼真的美妙幻想，融为一炉。作者独具匠心，巧妙布局，在漫长的旅行中，时而将读者推入险象环生的恶劣环境，时而又带进诗情画意的美妙境界;波澜壮阔的场面描写和细致入微的细节刻画交替出现，读来引人入胜，欲罢不能。这样一部小说，读来既使人赏心悦目，也令人惊心动魄。

《海底两万里》讲述法国博物学家阿龙纳斯教授深海旅行的故事。作者以追踪“海水怪物”为引子，衬托出阿龙纳斯教授和他的仆人康塞尔，加拿大人尼德·兰误入“鹦鹉号”的一个个精彩、引人入胜的故事，展现出一幅幅壮丽画面;神秘的海洋、美丽的海底世界、庄严的海底葬礼、丰富的海底宝藏、惊险的南极……

读这本书的时候，仿佛和主人公一起畅游海底的世界，遇见了许多罕见的植物、海产品、海洋动物，使我开阔视野，丰富了自己的知识，使我感到海洋的神秘莫测。读《海底两万里》这本书我知道了：没有梦想，没有理想是不行的，但梦想也不代表空想，需要实际行动来实现，不怕失败，只怕你没有承受失败的能力。只有梦想，加上行动，才会进步，才会成功!

读了《鲁滨孙漂流记》这本书之后，我的感受颇多，特别是鲁滨孙的行为与动作描写，心理描写也是十分细致的。很好的刻画出了鲁滨孙那高大、坚强的人物形象和品德，从而使读者们更加感觉到他是一个有血有肉的人物，一个栩栩如生的生存者。在读完了这本书时，鲁滨孙他那光辉的形象一直浮现在了我的眼前。

这一个漂流的故事，要从一艘翻了的小船说起。有一艘船不幸翻了，船上的人几乎都丧命了，可是一个叫鲁滨孙的水手在这一场灾难中幸运的活了下来，他找到了一个四面为海的小岛，开始了他的生存之旅。在这场生存的过程中，他从一个迷茫的求生者，逐渐成为了“探险者”，就在28年之后，他成功的逃离了这一座孤岛。在如此危险的环境中，他仍然临危不乱，沉着冷静的解决了困难，他靠着自己生存的信念，最终克服了困难。

在这一场与孤岛抗争的时期中，鲁滨孙有在抗争中胜利的时候，也有失败的时候。可是他最终战胜了战争，他完全征服了这一个强大的“巨人”。鲁滨孙在这座小岛上并不孤单，因为在这一座岛上还有他的动物好朋友—猫，他曾丢失的老猫神奇地回来了，还带回了三只小猫，可是后来猫越来越多，鲁滨孙越来越烦，只能将它们都赶走。后来食人的野人来了，常常在小岛上开起血淋淋的“人肉宴”。这些野人常常将自己同伴当成食物吃，鲁滨孙想救下几个野人，所以他发起了进攻，救下了一个野人，并将他命名为“星期五”，他教会了他英文，从此他们两个成为了好朋友，这了是他第一个在岛上结交的朋友，他不再孤单。28年后，他把“星期五”带回了英格兰。他是一个乐于助人的人，在“星期五”生命受到了食人族的迫害时，他不顾自己的安危，救下了他。

整整28年，要是平常人，在岛上可能一个星期都活不下来，鲁滨孙的坚持、乐观、冷静的态度值得我们学习和发扬。他在没有别人帮助的情况下，自己动手为自己创造出了一个世外桃园，精神可佳。