《神笔马良》读后感心得精选20篇

《老人与海鸥》是邓启耀写的一篇文章，这篇文章给我了非一般的感动。

这篇文章讲了：老人把海鸥当成自己的亲人看待，给他们取名字，并每天给海鸥喂食，是海鸥的好朋友。老人去世后，海鸥们围着老人的遗像前翻飞盘旋，大声鸣叫，像是为老人守灵的白翼天使，不忍心离开这个每天给它们喂食的亲人。他们也许已经知道老人已经去世了，在他们面前的老人其实是一张遗像，真正的老人已经不在了……但他们依然在一声声呼唤着老人，他们一定是认为自己的一声声呼唤能把老人复活。当然这是不可能的事情。

老人为什么要每天走二十余里来给海鸥门喂食呢？向他这样的老人应该在家里靠在摇椅上安享晚年，可他为什么每天来给海鸥们喂食呢？我反复的读了这篇文章，明白了，老人认为海鸥是吉祥鸟、幸福鸟，海鸥在哪，就给哪带来福气。

读了老人与海鸥，我明白了：人与动物之间，要有真挚深厚的情谊。我突然想起了一个博友写的一句话：爱，往往能创造出一个奇迹！

五年级下学期，我在家里认真读了一本科幻巨著《海底两万里》有感而发。

《海底两万里》是法国科幻小说家儒勒凡尔纳科幻小说系列中的一本。它的故事曲折惊险，引人入胜，它的画面多姿多彩，气象万千，读来令人惊心动魄。

《海底两万里》讲述了法国博物学家阿龙纳斯教授探海旅行的故事。作者以追踪“海水怪物”为引子，衬托出阿龙纳斯教授和他的仆人康塞尔、加拿大人尼德兰误入“鹦鹉螺”号里的一个个精彩、引人入胜的故事，展现出一幅幅壮丽画面：神秘的海怪、美丽的海底世界、庄严的海底葬礼、丰富的海底宝藏、惊险的南极……

读这本书的时候，仿佛和主人公一起畅游了海底的世界，红海、地中海、爱琴海、黑海、大西洋、南极、北极、北冰洋，遇见了许多极为罕见的植物、海产品、海洋动物、世纪战舰的残骸等等，许多有趣的事情，使我开拓了视野，丰富了自己的知识，使我感受到海洋世界的神秘莫测。

《海底两万里》这部让人惊心动魄的巨著告诉我们：要学习阿龙纳斯教授乐观向上的精神;学习仆人康塞尔对主人忠心耿耿与无私的精神，学习尼摩船长的勇气，和见到朋友有危险的时候奋不顾身去营救的精神。这部小说还告诉我们，人要有勇于探险的精神，才能发现这大自然的无比美妙。

读了这部科幻小说，我感叹作者的妙笔生花，这些伟大作家们用他们毕生的知识与智慧创作出世界名著，以其盛久不衰的魅力，感染着一代又一代的人。

读完了普鲁斯特的《追忆似水年华》这本书，这本书花费了我很长时间，因为我一直都没办法深刻地去理解这本书的寓意，以及作者所要表达的思想。读后我沉思良久，仍难理清心头的感觉。

作者要表达到什么?书中的人物如：斯万、夏吕斯、希尔贝特、阿尔贝蒂娜、盖尔芒特夫人、罗贝、安德烈、奥黛特等到底有什么寓意?他写这部书的滋味如何?等等。我脑中的问题缠绕成一团乱麻，理不出头绪。作者马塞尔?普鲁斯特是20世纪的小说家，也是法国意识流作家，这本《追忆似水年华》其实带有很强的自传性质，由于作者从小体弱多病，便被“逐出了童年时代的伊甸园”，这也更加使他能专心从事写作，而《追忆似水年华》中那些出色的心理描写可能也正源于此吧。《追忆逝水年华》全书以叙述者“我”为主体，将所见所闻所思所感融合一体，对社会生活，人情世态的真实描写令我过目难忘。其次，《追忆似水年华》也是一份作者自我追求，自我认识的内心经历的记录。文中的“我”从一个“非常神经质和过分受溺爱的孩子”不断成长，渐渐地“意识”到自己周围人们的“存在”。而这也正提醒了我们对于自我认识的重要性，一个人无论再卑微，再弱小，首先他不能否定了自己，对自己的肯定才是前进路上的动力，因为只有自己才是最了解自己的，别人的评论可以影响到我们，但是绝对不能左右我们对于自己人生的判断，对于人生的每一个抉择。在若干年后，我们回过头去，或许会笑自己当初的青涩、莽撞，但是自己所做的决定是绝对不会后悔的，因为了解自己，因为“我”就是“我”。

作者写出了十九世纪末二十世纪初，法国上流社会的变迁。两个不可调和的族群——斯万和盖尔芒特，最后结合了。矛盾的对立统一在这部书里得到的诠释。传统贵族的没落所溅起的浪花，在这部书中被写成了美丽而丰富多彩的落日景观。一曲旧时代文明的挽歌唱过之后，人们还要生活，于是富足的希尔贝特变成了盖尔芒特家族里的媳妇。这部书对法国上流社会旧时代文明的全方位的回光返照式的描写，让人很自然地想起李商隐的诗句：夕阳无限好，只是近黄昏。作者要用回忆的文字无限留恋地再现出来而永存之。我知道作者在咏叹整个族群失去的“似水年华”，难免有些伤感和悲哀。

最近，我读了一篇文章，名字叫《小英雄雨来》，主要讲了一个14岁的孩子--雨来为了掩护交通员李大叔，不顾生死和鬼子斗争，宁死也不说出李大叔藏在哪里，因此他给我留下了深刻的印象。

雨来年纪在14岁时，才上了夜校，并且懂得了：我们是中国人，我们爱自己的祖国……因此能与鬼子斗争。多么勇敢的孩子呀!

雨来是中华民族的小英雄，是中华民族的骄傲，由此，我被感动了……是啊，鬼子逼迫雨来说出李大叔时，用尽了各种手段，可怜的雨来被折磨的受不了，但他仍然咬着牙，坚决不说出李大叔藏在哪里，直到鬼子要枪毙他时，也没有告诉鬼子。多么坚强的孩子呀!

再与他们的生活比，在21世纪的我们可是衣来伸手，饭来张口，在学校里安心的读书，不怕炸弹的弹片击穿，不怕导弹的气浪掀翻，永远快乐的生活着。但是他们却生活在战争中，罪恶的子弹仍在威胁着娇嫩的“和平之花”，每天过着提心吊胆的日子，并且不能安心读书。跟他们相比，我们真实太幸福了!

让我们一起来珍惜现在的和平，一起来维护永远的和平，让“和平之花”永远开放，让罪恶的子弹永远消失，让我们共同来维护我们的家园!作文

《追忆似水年华》的兴起，标志着法国传统小说的中介和现代小说的兴起，因此马塞尔·普鲁斯特也被称为不世出的法国作家。《追忆似水年华》是作者马塞尔·普鲁斯特穷尽一生所著的一个鸿篇巨制。它运用叙述性的语言为广大读者营造了一个又一个堪称完美的意境，作品的文字灵动，艺术技巧高超，对于生命的体察细致入微，人物形象塑造堪称经典，甚至还有全新的写作模式——裂变式描写，这些都是构成这部传世不朽之作的必要元素，缺一不可。

本书的内容我只读了前面的一小部分，但是却感受颇深。因为我总是会沉陷在极其悠长的对某个人物的描写里面而忘了作者是怎么样来塑造上一个的人物形象的。有人说，马塞尔·普鲁斯特的《追忆似水年华》之所以留世是因为他那盖世绝伦的叙述语言。这一点我非常赞同，因为在读书的过程中深有体验。作者在文章中的叙述性语言虽然悠长但并非以辞藻华美而吸引人的眼球，但在字里行间，我们可以充分感受到其语言的诙谐，以及其对文体的娴熟驾驭能力。这也许与他长期模仿写作巴尔扎克的作品有关，这使得他笔下的人物无不熠熠生辉，他笔下的人物或俗或雅，或俊或俏，个性十分鲜明。

从这些语言中，我们可以对马塞尔·普鲁斯特独特的叙述性语言的魅力窥见一斑。除此之外，马塞尔·普鲁斯特还喜欢用复合式的长句，一个句子中包含有几个附属句，冗长与琐碎也就成了他独特的叙述语言风格。鲁斯特的复合句式由之而构成的一连串从属句的用途就在于不仅把某一瞬间的内心体验，而且同时把环境、景色、体验发生于其中的情势统统纳入一个完整的句子，换句话说，似乎使一个人的内心和外表在同一个时间里呈现出来。如：“维尔迪兰夫人面对我们新客人，像德·夏吕斯先生(戈达尔没有看见他)啦，像我啦，听到康布尔梅夫妇到了，故意不露声色，不以为然，不动身子，对这条消息的宣布不做出反应，只顾同大夫谈话，优雅地扇着扇子，操着法兰西剧院舞台上一个侯爵夫人假惺惺的腔调说道：‘男爵正是这么对我们说的……’这对戈达尔来说太过分了。”

以我贫乏的语言不能总结出马塞尔·普鲁斯特所擅长的叙述性语言所拥有使得无穷魅力，在这里引用网络上的一则书评中的话来表达对此种语言风格的欣赏和崇拜。这些长句依靠副句的层层相叠和协调并列竖起一棵棵枝繁叶茂而又错落有致的大树，呈现出匀称美丽的框架结构，它们又如瓦格纳歌剧中那绵绵悠长的乐句，旋律优美，婉转流丽，读来悦耳动听。长句生动的形象和乐感为所叙事物增添了某种具体形式，使读者更加便于感受。独特的叙述语言、人物形象塑造、奇特而美妙的想象、细致的裂变式描写等构成一个个生动而形象的小说人物。普鲁斯特巧妙地将这些手法娴熟地运用在《追忆似水年华》中，为读者们呈现一个“近看一片模糊，远看光彩夺目”的意境。他的作品就像一幅印象画，只宜远观，只宜意会，如果非分出个一二三来，那就偏离了作者写作的本意。

歌德说：“读一本好书，就是和一位高尚的人谈话。”今天，我读了《假如给我三天光明》这本书，感觉就像一位高智尚者和我谈了一次长话，同时我的心也被海伦的精神深深地震撼了!

在《假如给我三天光明》这本书中，体现出海伦·凯勒不服输的精神。虽然她在自己19个月的时候得了一场大病，导致双而不能倾听美妙的音乐、眼睛无法欣赏美好的事物|嘴巴失去了说话的功能，但在她六岁的时候，安妮·莎莉文老师走进了海伦·凯勒的生活，教海伦·凯勒认字。当海伦·凯勒会认第一个字“水”的时候，他无比地高兴。自从海伦学会了第一个字，海伦·凯勒就不断地识字。十年后，海伦·凯勒读遍了各国的名著，并精通五国语言。这些知识，像一道道彩虹，照亮了海伦·凯勒心中的灯，照亮了他的内心世界，用他的语言也架起与世界沟通的桥梁，从此改变了他一生的命运。

海伦的生活如果没有朋友的帮助、鼓励，海伦?凯勒就会永远黑暗世界里寂寞、孤独，海伦?凯勒因为很用功，所以进步非常大。又经过十年不懈的努力，海伦凭着她那坚强的意志，考入美国哈佛大学完成了她的大学学业。，

读完这本书后，我似乎长大了。我从书中明白了做事要有坚韧不拔的意志力和不断进取的精神。所以，我要以海伦·凯勒为榜样，刻苦学好各门科学知识，将来为国家、为人民贡献自己的力量。

玛格丽特准备独自一人筹划一笔钱，就请阿尔芒离开她一晚上。她叫来了自己以前的老情人，帮她筹钱。但阿尔芒太冲动了，他无时不刻的挂念着玛格丽特，便又起身去玛格丽特的家里，在他出去找玛格丽特时，恰巧碰上玛格丽特过去的情人，进玛格丽特的门。阿尔芒还以为玛格丽特又念起了旧情，想和她的老情人死灰复燃，于是，阿尔芒顿生嫉妒。他想都没有想，就给玛格丽特写了一封措辞激烈的信，说，他不愿意成为别人取笑的对象，他将离开巴黎。玛格丽特十分伤心。

当然，阿尔芒他并没有走，毕竟玛格丽特是他的生命的整个希望和生命。当他了解了情况后，才后悔当初这么冲动。他跪着，请求玛格丽特原谅他，原谅他当初这么冲动。最后，玛格丽特也原谅了他，玛格丽特伤心地对阿尔芒倾述，她承认，阿尔芒是她在烦乱的孤寂生活中所呼唤的一个人，阿尔芒听后，非常的感动。

经过努力，玛格丽特和阿尔芒在巴黎郊外租了一间房子。公爵知道后，十分生气。断绝了玛格丽特的经济来源。玛格丽特就失去了生活费用的来源，她只好背着阿尔芒，典当了自己的金银首饰、披巾和车马来支付生活费用。阿尔芒好不容易才了解了玛格丽特的困境后，毅然决定把母亲留给他的一笔遗产转让，以还清玛格丽特所欠下的债务。经纪人要他去签字，他离开玛格丽特去巴黎。

后来，阿尔芒的父亲写了一封信，他想骗阿尔芒离开，然后去找玛格丽特。迪瓦尔先生告诉玛格丽特，他的女儿爱上一个体面的少年，那家打听到阿尔芒和玛格丽特的关系后表示：如果阿尔芒不和玛格丽特断绝关系，就要退婚。玛格丽特痛苦地哀求迪瓦尔先生，如果要让她与阿尔芒断绝关系，就等于要她的命，可迪瓦尔先生毫不退让。为阿尔芒和他的家庭，她只好作出牺牲，发誓与阿尔芒绝交。

玛格丽特非常悲伤地给阿尔芒写了封绝交信，然后回到巴黎，又开始了昔日的荒唐的生活。她接受了瓦尔维勒男爵的追求，他帮助她还清了一切债务，又赎回了首饰、开司米披巾和马车。阿尔芒也怀着痛苦的心情和父亲回到家乡。

最近，我读完了《昆虫记》这本书，感触很深。

读了这本书后，我学到了很多关于昆虫的知识，如蝉是怎样脱壳的，屎壳郎是怎样滚粪球的，蜘蛛是如何织网的。各种蜂是如何建巢的和为子女准备食物的……

透过了解昆虫，我发现昆虫的世界真的很奇妙，又十分让我着迷。昆虫世界十分的奇妙，在没有读过书之前，我不明白管虫会穿“衣服”，不明白松蛾虫会预测天气。也不明白，

蜘蛛会用丝线飞到各个地方，此刻我全明白了。有些动物的思维方式比人的还高，例如，舍腰蜂捕蜘蛛只捕最小的，这样每只都能够把蜘蛛一顿吃完。每顿只吃新鲜的。蜂抓青虫不是当成儿子养，而是为了养后代，等。怎样样，聪明吗?

是法布尔生活的每一天每一夜，第一次带我走进了一个真实的昆虫世界，喜欢上了这个真实的真实的昆虫世界，让我迷上了去仔细观察那些小昆虫。

我觉得法布尔的昆虫记是一部值得阅读的好书，我想无论是谁只要认真阅读，读出滋味读出感想，必须能够开阔眼界的。也给我很大的启发，在生活中和学习中我们要学习法布尔勇于探索世界付出的精神，让我感觉到了昆虫与环境息息相关，又让我感受到了作者的独具匠心和细微的观察，做任何事情都要坚持不懈，即使条件艰苦也要为了理想坚持下去。

《艾青诗选》是艾青的诗歌选集，其中的诗歌是艾青经历了“五四”运动，才写出来的。

从诗歌的风格上，能够看出艾青先生在解放前激昂、奔放、进取，反对黑暗歌颂光明;建国后一如既往地歌颂人民、礼赞光明。

在“五四”战斗之前，艾青写出来的诗歌一般是描述太阳、火炬、黎明等有象征性的事物，表现出艾青对旧社会的黑暗与恐怖的病恨以及对黎明，光明期望的向往与追求。而在建国后艾青的诗还在歌颂人民的劳动资料更为广泛，思想更为浑厚，情感更为深沉，手法更为多样，艺术更为圆熟。

从艾青的爱国心，我想到了那时的中国还涌现出很多的爱国者……

徐悲鸿出生在一个贫穷的家庭。从小学画画，1919年徐悲鸿到巴黎深造在那时中国落后留学生备受欺凌。之后徐悲鸿憋足了学习的劲儿，势为祖国争光。徐悲鸿在1924年画展引起了轰动，使整个美术界震惊。

鲁迅从青年起就立下了“我以我血荐轩辕”的宏伟志向，这证明了有志不在年高。他自觉地把自我的一切献给解放事业。“横眉冷对千夫指，俯着甘为孺子中”为传颂的名句。吃的是草，挤出来的是奶。鲁迅逝世后，全国人民给他献上了“民族魂”的大旗，这正是人民对他中肯贴切的评价。

这就是鲁迅与徐悲鸿的爱国之心，而我们从他们的品质中我们能够学到：少年智，则国智。少年强，则国强。一个国家的期望全在我们少年的身上。所以同学们努力学习，把我们的祖国建设得更加完美，让一个富强、民主、礼貌的中国，永远屹立在世界强国之林。

西班牙语为世界奉献了两部伟大不朽的巨著——塞万提斯的《堂吉柯德》和这部《百年孤独》，穿越三百五十年的光阴，隔着那曾被哥伦布征服过的茫茫大西洋遥遥对峙。作者虚构了一个叫做马孔多的小镇，描绘了在这个奇特的地方生活的布恩蒂亚家族百年的盛衰史。他把读者引入到这个不可思议的奇迹和最纯粹的现实交错的生活之中，不仅让你感受许多血淋淋的现实和荒诞不经的传说，也让你体会到最深刻的人性和最令人震惊的情感。正如最初杨修向我推荐这本书所言，书中的每一个人物都是深刻得让你觉得害怕的，而书是本很具亲和力的书。

一开始读《百年孤独》时，可能会被他庞杂的家族系统和让人头晕目眩的重名吓倒，象许多人所说的那样，觉得这是一本难懂难读、非常混乱的书。但是，正如圣伯夫所说的，名著之所以成为名著，是因为“拥抱所有国家和所有时代”，它们不会是普通人无法理解的。我相信，真正经过时间考验的伟大作品，享受的时候就不必刻意求解，觉得滞涩的地方就暂时跳过，也就避免了整体上受熏陶的心理氛围的消解。这部书的篇幅不长，可是我读了很久，书中一直充斥着那种死亡的沉重压抑得我无法自由自在的呼吸，一边读就一边有许多许多的念头纷至杳来，象冰雹一样不停息的砸过来，却觉得茫然没有完整的思路。但或许也正是那种孤独和宿命的感觉，让我象着了魔一样死死被缚住。

在我读来，全书的脉络非常的清晰。一口气读下去，读到奥雷连诺上校冷静对准备起义的自由党人说“你们不是战士，只是屠夫”，读到忧郁的意大利乐手克列斯比在疯狂的弹了一夜的大提琴后割腕自杀，读到阿玛兰塔变态无耻的苟且活着，只是为了给自己的姐姐也是自己的情敌编织殓衣，读到第十七个小奥雷连诺躲过数十年的追杀，却被家人拒之门外，最终逃不掉额头被钉死的宿命，读到那装满了两百节车厢的死尸被倒入大海……会悚然惊觉，经过了开头几节的艰深滞涩，写到这里已经是酣畅淋漓，仿佛马尔克斯十八年的悄没声息的创作磨练将所有的情节浑然一体，所有的情感在这一瞬厚积薄发不可抑制。我感觉自己似乎身处一个黑暗的隧道，面前是一个似乎无所不知的老太婆，说着自己的往事，那么多惊心动魄的故事在平静的语调中娓娓道来。

你被每一个情节震撼，但是你能隐隐约约的清楚其实所有的事情都已注定，似乎每个人都被一个线牵引着无法偏离轨道。她偶尔会透露一些宿命的迹象，比如皮拉?苔列娜用来算命的纸牌，奥雷连诺上校对死亡的预感，羊皮纸上的梵语密文;但是，这些宿命的暗示却被那些自认为清醒的人们当作疯子的澹语和梦呓，而那些真正清醒的人从中得到的却是更加无边无际的绝望和痛苦――发现自己的孤独和苦难是不可避免，无论你是否努力去抗争都摆脱不了的绝望和痛苦。读着读着，你会被这种悲观的念头击溃，会傻傻的想人生就是这样，一切的命运都没法改变，难道这样就不要活了吗?人生的意义何在?如何才能摆脱这宿命的孤独?当我终于读完这本书，合上之后唯一的念头就是走出门外呼吸一下新鲜的空气;我需要面对阳光来证明自己其实刚才只是做了一场恶梦。

虽然走出去之后，我看着屋外的天空，怎么也想不起到底是上午还是下午，但仍然觉得很幸运，真的是一种解脱，从恶梦里惊醒的感觉，一种逃离死境的庆幸，一种劫后余生的喜悦。

《解忧杂货店》是一本值得一看的书。每个看似孤立的故事和人生，都因为不同的人生遭遇而曾经交织在一起。故事开始于三个处于下层阶级做了很多小偷小窃的青年人，因为偷来的车坏了而暂时躲在杂货店里，却无缘无故收到别人的求解信，原本自认为没有资格帮别人解忧，但是内心又不安不顾他人的忧虑，于是认真的思考如何解决他人人生的问题。于是接下来一系列事情的发生，甚至他们发现可以和过去的人们通信。

由发现他们可以和过去的人通信开始，故事就多了一些温暖的悬疑，每一封信都高度浓缩了每个普通人的生活，也是我们常常会碰到的，梦想与责任的选择，人生道路的挣扎，陪酒与正常工作的迷途，男朋友和奥运比赛的矛盾，要不要跟随欠债父母逃亡的犹豫……每一个选择都是那么的严重那么的折磨身心，于是这3个同样在逃亡的人，小心翼翼地给那些40年前的人忠告，小心翼翼地透露一些未来的征兆。同时故事交叉回到40年前浪矢雄治仍活着的时候，他对待每个小孩恶作剧般的问题都饶有兴致绞尽脑汁的回答，甚至后来对每个来信述说烦恼的人感同身受和回复。两个时空的交叉顺其自然，甚至轻而易举地将曾经受过杂货店爷爷也或这3个逃亡的人帮忙的人现今的状态描述出来。满足我们的好奇心又增加了故事的完整性。

这期间我们都可以感受到，其实每个人都一样，我们都希望对这个社会有用，所以即使那3个逃亡的人仍然会觉得自己有价值是因为解决了别人生活中的困惑，所以即使杂货店已经没有多少人来消费，老人家坚持不关门，可以帮助别人总是好的，也是自己价值的体现!

甚至到后来我们都发现被帮忙的大多数人都来自丸光园孤儿院，然后发现原来这家孤儿院的创始人曾经是浪矢雄治的爱人，他们被父母拆散。为了怀念浪矢雄治，他的爱人在离他的家乡不远处开了这家孤儿院，回报社会，同时一辈子没有结婚。这两个不是以圆满为结局的情人，以各自的力量在这个世间促进别人的圆满。

他们都是善良的人，他们都曾被这个社会不公正地对待过，他们都曾在挫折面前看不到前方的路，然后因为解忧杂货店而重拾生活的信心，甚至解忧杂货店其实没有做什么，只是在人们失落的时候给与生活向上的力量。而后靠自己的努力一路照亮生命的道理。然后以感恩的心创造美好的生活。

我读的是《神笔马良》，它是一本很好的书。

《神笔马良》讲述的是：一个名叫马亮的孩子，每天苦练画画，谁家没有犁耙，他就给谁画犁耙;谁家没有耕牛，他就给谁话耕牛……要什么画什么，这一消息让大财主知道了，财主就让他去华金元宝。他生下来就是一个硬性子，不肯给财主画画，便被关了起来。但他运用自己的聪明才智，非但让自己得以逃脱，也帮助其他在监狱中受苦的乡亲们逃脱。最后然皇上知道了，要他画金山银山，可马良知道他是一个坏皇上，不会给百姓造福，便画了一个大海，大海中间有金山和银山，皇上去乘船拿时，一阵大风将船吹翻，坏人都被淹死了。

这不仅是百姓对恶势力的抨击，也是对就旧社会主义的憎恨，马良审视一个富有正义感，机智勇敢的小英雄。

“富贵不能淫，威武不能屈”，我们要向马良学习!

《论语》是孔子死后，弟子们把他平日的言行记录收集起来，整理编成的。其中有孔子的言论，也有弟子们的自相问答，它是儒家思想所依据的经典。

孔子(公元前551—前479年)，名丘，字仲尼。他父亲孔纥，又名叔梁纥，曾做过陬邑(今山东曲阜东南)宰，本身属于贵族阶级下层的“士”。他的母亲姓颜，名叫征在。孔子3岁时，父亲就死了，17岁时母亲也死了。孔子青年时，曾做过管理仓库(委吏)和管理牛羊(乘田)的小吏。后来孔子精通“六艺”(礼、乐、射、御、书、数)。

孔子的政治主张是“礼”和“仁”的学说。他生活于春秋大变革时代，他反对以政、刑来强迫人民服从。他所说的“礼”，是一种政治秩序，他所说的“仁”，是最高的道德规范，当然，这种仁和礼是有上下、尊卑、贵贱、等级之分的。动荡不安的春秋时代，诸侯为了争霸，是讲究实力，着眼于利的，所以未能采纳孔子“仁”的政治主张，孔子也没有被重用。孔子师徒颠沛流离14年周游列国，于公元前484年(鲁哀公十一年)返回鲁国，这时孔子已是白发苍苍的68岁的老人了。但孔子用他晚年的精力，集中整理古籍——“六经”。

公元前479年，孔子去世，享年72岁。他的弟子和再传弟子辑录其言论，编成《论语》一书，共20篇，计492节，合计12700字。《论语》记到孔子晚年的学生曾参的死为止，其中保留着孔子生平、思想学说的重要材料，尤其是教育思想和教学活动的重要材料。它是我国一份十分重要的文化遗产，也可以说，它可作为中国历史上最早的一部教育书。

孔子从他的政治、哲学和心理学观点出发，认为德育的主要内容是仁和礼。所以他主张“为政以德”，这反映了当时人的价值的提高和奴隶要求解放的时代特征。因此，孔子的道德观是适应时代潮流的，具有进步意义的。

孔子所谓“礼”，其核心是“正名”。在孔子看来，周礼最重要的原则是尊尊与亲亲。为了贯彻亲亲和尊尊的原则，孔子提出“正名”的主张，他说：“名不正，则言不顺;言不顺，则事不成;事不成，则礼乐不兴;礼乐不兴，则刑罚不中;刑罚不中，则民无所措手足。”(《论语·子路》)所以，孔子提出“君君，臣臣，父父，子子”(《论语·颜渊》)作为“正名”的具体内容。就是说，为君者要使自己符合于君道，为臣者要符合于臣道，为父者要符合于父道，为子者要符合于子道。在等级森严的奴隶制社会里，上下尊卑的关系是靠“礼”来维持的。因此，孔子对于不按自己名分行事的人和事进行批评。如他批评鲁国大夫季氏“八佾舞于庭，是可忍也，熟不可忍也?”(《论语·八佾》)鲁国的三桓在祭祖时，唱起天子祭祀“相维辟公，天子穆穆”的《雍》诗，也受到孔子的指责。

孔子道德思想的范畴，主要是“仁”。孔子主张“仁”，在《论语》中有多重涵义。一是“仁者爱人”;二是“克己复礼为仁”;三是“仁者人也”。郭沫若在《十批判书》中说过：孔子“这种所谓仁道，很显然的是顺应着奴隶解放的潮流的。这也就是人的发现。”孔子主张“仁”，孟子重视“义”，所以，孔子的“杀身成仁”(《论语·卫灵公》)与他的继承人孟子的“舍生取义”(《孟子·告子上》)，对后世志士仁人的影响极为深远。

孔子是我国第一个主张“因材施教”的教育家。他对子路、冉有的不同教育就可以说明：

子路问：“闻斯行诸?”子曰：“有父兄在，如之何其闻斯行之?”

冉有问：“闻斯行诸?”子曰：“闻斯行之。”

公西华曰：“由也问闻斯行诸，子曰，有‘父兄在’;

求也问闻斯行诸，子曰，‘闻斯行之’。赤也惑，敢问。”

只有用心才能看得清。实质性的东西，用眼睛是看不见的。——题记

记得儿时的眼中只有甜蜜的糖果，和玩不尽的弹珠。长大后，眼中只有家长口中那个邻居家的孩子和写不完的考卷。这种随着年龄的改变而改变的目光，充斥着我们的生活，将临近身边的美景都悄然忽略。

望着窗边的美景，这种朦胧而有广阔的心境不知道是否还会在未来的某一刻发生。对未来的探索，就像小王子一样，直至它像一棵树一样倒在了一片沙漠上，也不知道他在寻找着什么。

人世浮华，社会越来越专注利益法则。

在这样到头来连自己都看不清楚，还妄想看到什么呢?只是莫须有罢了。

小王子纯洁忧郁，是天使之化身，是智慧和真理之源泉。他曾因为与玫瑰发生矛盾，而离开，可当他看到了满园的玫瑰，他说：“她单独一朵就比你们全体更重要，因为她是我浇灌的……因为她是我的玫瑰。”原来，玫瑰那高傲的外表下是对他的眷恋，她早已被小王子驯服。小王子也被她所驯服。小王子为什么也会因表象而忽略本质?他为什么也会被这约定俗成的事物而束缚?如果小王子早一点发现，他或许就不会离开。也不会而感到后悔。而让他们自身变得神秘而美丽的原因，是我们用眼睛看不到的。人们都爱优良美德，可一旦让美德披在了表象上，这种外在美仿佛更受大众的欢迎，而小王子缺少的正是学会欣赏内在，用心去发现。不禁想起一个故事：大文人李渔在家乡浙江兰溪建有一座亭子，名叫“且停亭”，亭柱上的对联——名乎利乎道路奔波休碌碌;来者往者溪山清静且停亭。他想劝诫世人，在为名为利的道路上忙忙碌碌，走到一个清静之地，不妨停一停，歇一歇。的确，有人毕生都在追名逐利，可当他真正的获得了一切他所想要的，他只会感到空虚。回顾他的一生，只有被铜钱污染的味道。时光逝去，童年也与我们越来越远。社会的现实，无情的竞争，即将将我们打磨成了一个又一个不知冷热的机器人。空下时间，停下脚步，学会与自己的心低语，保留一丝纯真，稚嫩，用自己的心去发现从未有过的愉悦。

目光所及，心未必至。

今年暑假，我第一次和艾青同志“见面”。艾青的诗充满语言的张力，人心的动情。“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉。”

读着《北方》，我再次体会到他那颗火热的赤子之心。“从塞外吹来的沙漠风已卷去北方的生命的绿色与时日的光辉一片暗淡的灰黄蒙上一层揭不的沙雾。”让我感觉仿佛已经置身于苍茫的北地，厚重的黄土给人一种浓烈的沉重感。站在无垠的荒漠上。似乎望见肆虐的北风，从遥远的塞外吹来，无情、冷漠地欺辱着北方无辜的生命。寒风并没有刺骨的冰冷，却带给生灵寒彻心扉的凉。在艾青的诗中，山河、村庄，颓垣都在呻吟，悲叹着那个时代北方的战火纷飞。

那种从心底深处流露出的悲痛和对光明的渴望之热切。艾青的笔尖像刺刀，剥开荒凉的外衣，带我见到北方人民的不幸灾难，见到敌军铁骑践踏下奄奄一息的、仅剩的北方民众也看见他浓郁的爱国情。

结尾“我爱这悲哀的国土，古老的国土这国土养育了为我所爱的世上最艰苦与最古老的种族”。这是艾青惯用的手法，结尾直抒胸臆，让诗在顶峰中谢幕，产生言已尽而意未绝之感，使余音袅袅，三日不绝于耳也。也让读者体会《北方》中的北方，未知的远方中定会出现期望的曙光。

艾青身为中国现代文学家、诗人出生在新中国前，在战火纷飞的年代，度过他的热血青春，这使他比常人对千疮百孔的国家感到更加愤怒，惆怅和悲痛，他所写下的“中国，我的在没有灯光的晚上所写的无力的诗句能给他些许的温暖么“诗句影映了这种心理，也正是这种心里为诗歌开辟新的时代。

《向太阳》用磅礴的气势表现中华民族所焕发出的振奋精神英雄气概。也贯穿着艾青对中国新的期望。

这是一本美国中学男生格雷的日记，所记录的是他又好气又好笑的中学生活。他最初写这个日记的动机是，想成名以后避开记者那些无聊的问题。可现实生活中，他的父母、兄弟似乎都不怎么相信，他还要为自己不被捉弄而烦恼，幸好，他有一个可以出气的朋友，算是不幸中的万幸了吧!

每天过着一样无聊的生活，老妈偏袒弟弟与哥哥，格雷觉得命运十分不公平。身旁还总有一群笨蛋环绕作者以幽默的手笔，做了一回“小屁孩”，而书中的插图，也非常幽默有趣，令人回味无穷。

书中主人公格雷的烦恼，说起来很有趣：如想表演铁皮人，却只能表演一个一整场坐在那里的矮灌木;想方设法不被诺顿太太选中自己当剧中角色，但还是被选中……但格雷的鬼点子一个接一个：像开鬼屋啦，在圣诞节那天突袭150户人家啦……虽说很苦恼，但却在向我们说明一个道理：乐观。

读了这本书，我也变得乐观了。以前，我一遇到什么挫折就气馁，爸爸妈妈冤枉我也没勇气说出事实。但现在，我乐观了，有勇气了，不管遇到什么，我都勇往直前，也有勇气告诉父母：“我是对的!”

就像那次，电脑无缘无故蓝屏了，爸爸妈妈说是我搞的。本来，我应该是红着脸，承认了这次罪行。但，我想起了格雷，想起了他遇到的种.种挫折，我不知道从哪里冒出了一鼓勇气，我喊道：“不是我!”最后，爸爸妈妈查出事实，是姐姐搞得。

人生如水，一波三折。当你遇到了过不去的坎时，当你遇到了不顺心的事时，千万别忘了两个字：乐观。整天挂着一副笑脸，是不是就如那垂在天边的彩虹一样灿烂?是不是就如那温暖的阳光一般璀璨?

自己的人生，自己来掌舵……

暑假老师推荐我们看几本经典的课外书，其中有一本是《城南旧事》，林海英写的，是一篇关于童年轶事的小说，我看后也深有感触。

每个人都有童年，每个人的童年都不一样。就像英子和妞儿，她们一样大，但她们的童年却截然相反。美好的是一个样，不幸的却有很多个版本，英子的童年是美好的，她虽然来到一个陌生的城市，但她有一个Happy

family，还有一个和她合得来的玩伴——妞儿，她们一起喂小鸡、踢纸键;她还能和男孩子一起踢球……妞儿却不一样，没有家庭的温暖，没有妈妈慈爱的怀抱，没有上学，为了生存去唱戏，还经常遭到父亲的毒打，弄得遍体鳞伤。后来和英子成了好朋友，和英子在一起是她童年里最快乐最开心的事情。

小说里的另外一个主人公是“疯子”秀贞，她是一个苦命的人，孩子一生下来就被抱走，尽管她只看了女儿一眼，却怎么也忘记不了对孩子深切的思念，以至于自己整天精神恍惚，被外人称作为“疯子”。秀贞会时时想起给小桂子做衣服，养蚕给小桂子装墨盒，秀贞一见到英子就会想起小桂子，和英子说小桂子的点滴……在这点点滴滴里我深深的感受到了一份沉甸甸的母爱!

无巧不成书，《城南旧事》也一样，和英子一起玩的玩伴居然就是秀贞丢失的女儿妞儿，在英子的帮助下秀贞母女终于相认，也种下了最后的悲剧，在找英子爸爸的的途中被火车压死了…。

看完了这本书，我静静地想着心事，英子的是个有爱心善良的好女孩，有了她的爱秀贞和妞儿才能团聚。妞儿如果是出生在90年代，她就不会受那么多的苦，她会和我一样有个幸福的家庭，有爱她的爸爸妈妈，也就没有了悲剧。由此而想到自己是多么的幸运和幸福，懂得了自己应该珍惜的东西!

《羊脂球》的情节构思和结构布局非常巧妙。故事主要是在两个地点展开的：一个是在马车上，另一个是在多特的旅馆。小说将其中包括贵族、资产阶级、教会人士、人士，以及唯一真正属于下等阶级的羊脂球，这十名旅馆安排在一辆马车上。实际上，这是一个法国社会的缩影，以小见大地表现深刻的主题，作者在安排情节上别具匠心，描写了前后两次在车上发生饥饿的情况。而在第一次发生饥饿时，小说描写了“上等人”如何轻蔑羊脂球，并接着把羊脂球三天的食物一扫而光，这样的写法一方面刻画出了他们各自的性格，一方面又为第二发生饥饿埋下伏笔，真是一箭双雕。

在马车上的故事，仅仅是情节的初步展开，而在多特旅馆发生的事情才将矛盾推向了一个高潮，对待普鲁士军官无理要求的态度，充分地表现了每个人的道德水平并考验着他们的爱国心的真伪。事实证明，“上等人”全是卑鄙无耻、损人利己之徒，天主教修女是为虎作伥的帮凶，而所谓的“民主党人”只不过是个假革命者，惟有“下等人”羊脂球才是真正具有爱国情感的人。

多特出发后，人物再次回到车上，作者又一次又以怎样对待别人的饥饿来检查他们，不过这次的饥饿者是羊脂球了。过去挨饿时，受了羊脂球恩惠的人，此时已经将过去的事“忘”得一干二净，任凭羊脂球挨饿，毫不动心。作者以饥饿为情节开端，又以饥饿结束，构思非常巧妙。运用细致的肖像描写和准确生动、富有特色的语言描写使得人物形象高度地个性化，这是此篇小说的另一重要艺术特别。

整篇小说贯穿着对比的原则。用“下等人”和“上等人”相对比、前后两次在车上对待饥饿同伴态度的对比、对普鲁士人所提出物理要求的对比，经过种种对比使得人物性格异常鲜明，让读者将这些所谓的“高贵者”和“圣洁者”看的清清楚楚，实际上他们既不高贵也不圣洁，都是自私自利、灵魂丑恶的伪君子，而那个被他们蔑视的妓女却表现出了闪亮的同情心和强烈的民族自豪感。

现在回想起来，也许你会发现羊脂球这名妓女与闻一多有多相像。战争，侵略者，国危，束手无策，内心的爱国主义情感，凝结在一起，就是一颗光明的心。

《名人传》，又称《巨人三传》，是19世纪末20世纪初法国著名批判现实主义作家罗曼·罗兰创作的传记作品，它包括《贝多芬》、《米开朗琪罗传》、《托尔斯泰传》三部传记。

传记里的三人，虽然一个是音乐家，一个是雕塑家、绘画家、诗人兼建筑师，另一个是小说家，各有自己的园地，但他们都是伟大的天才，在人生忧患困顿的征途上，为寻求真理和正义，为创造能表现真、善、美的不朽杰作，献出了毕生精力。他们坚信只要自己的灵魂能够坚忍果敢，不因悲苦与劫难而一味地沉沦，那么就定能冲破肉身的束缚，奔向人生的崇高境界。

在《名人传》中，令我印象最深的是米开朗琪罗。米开朗琪罗的遭遇悲惨，仍然坚持雕塑.他的大量作品显示了写实基础上非同寻常的理想加工，成为整个时代的典型象征。他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想。

表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。米开朗琪罗的艺术不同于达·芬奇的充满科学的精神和哲理的思考，而是在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情。这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。这些都使他的艺术创作成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。

米开朗琪罗受病痛的折磨、遭遇的悲惨和内心的惶惑矛盾三者交叠加于一身，深重的苦恼，几乎窒息了，毁灭了理智。他之所以能坚持自己艰苦的历程，全靠他们对人类的爱，对人类的信心。米开朗琪罗以一生的心血奉献出震撼心灵的杰作······

罗曼·罗兰把这位伟大的天才称为“英雄”。他的英雄观点，不是通常所称道的英雄人物。罗曼·罗兰所指的英雄，只不过是“人类的忠仆”，只因为具有伟大的品格，他之所以伟大，是因为他们能倾心为公众服务。罗兰自己也说：“我称为英雄的，并非以思想或强力称雄的人;而只是靠心灵而伟大的人。”

偶然间，我从书架里翻出了一本鲁迅先生晚年的作品――《朝花夕拾》。这本书我从未看过，自然没能理解这部散文集独特的名字。

静静地品味着字里行间的故事，我发现全是鲁迅先生童年时期的往事。幼年的事情到了晚年再去回想，这大概便是书名的内涵吧!我心中这样想着。这本《朝花夕拾》中，虽弥漫着一股率真烂漫的童趣，却又渗透着鲁迅先生尖锐讽刺的笔调，而鲜明的对比手法为文章添色不少。

就像在《从百草园到三味书屋》中，鲁迅首先使用了许多鲜亮的文字记叙在百草园无忧无虑的生活，接着再写道“我”不得不告别百草园去三味书屋上学。前边写的百草园很好地反衬了后来在三味书屋读书的乏味生活，表达了鲁迅对旧社会私塾的不满。而在《藤野先生》中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，“这藤野先生，据说是穿衣服太模糊了，有时竟会忘记带领结;冬天是一件旧外套，寒颤颤的……”但藤野先生对工作是极其认真的，他把“我”的讲义都用红笔添改过了;血管移了一点位置也要指出。这个对比手法，较好地写出了藤野先生的高贵品质，写出了鲁迅对他的景仰。另外，藤野先生对中国留学生孜孜不倦的教诲及对学生的一视同仁，这与日本学生对中国学生的轻蔑态度形成了鲜明的对比，体现出藤野先生是个真正的君子。可见，《朝花夕拾》用平实的语言，鲜活的人物形象，丰富而有内涵的童年故事，抨击了囚禁人的旧社会，讽刺了伤人的封建礼教，体现了鲁迅先生要求“人的解放”的愿望。虽然在鲁迅的童年中有一些不愉快的事情，但不时从字里行间中透露出来的那份天真灿漫的感情，着实令人心旷神怡，无限向往。

朝花夕拾，旧事重提，犹如清晨开放的鲜花到傍晚去摘取，虽然失去了盛开时的艳丽和芬芳，但夕阳的映照却使它平添了一种风韵，而那若有若无的清香则更令人浮想连翩、味无穷。

有没有一本书让你看完豁然开朗?有没有一本书让你看完心中无限温暖?有没有一本书让你看完充满希望?我的回答是：有。这本书就是《撒野》。

看到《撒野》这个题目你想到了什么?是自由自在，还是肆无忌惮……撒野是一份光，是一份救赎，在这世间，又有几个人可以肆无忌惮地撒野奔跑，可是他们做到了。

这本书讲述了优等生蒋丞被养父退回到生父那里。从大城市到小城市，蒋丞生父是个爱家暴、爱赌博的人，他还有一个不讲情理的亲哥，但，在这一片黑暗里，蒋丞遇见了他的光——顾飞。顾飞和蒋丞相似，顾飞是有一个恋爱脑妈妈、一个自闭的妹妹，他的父亲也家暴，已在他很小的时候落河而亡。他们相遇之后成为了对方的光，最后成为了彼此活下去的精神支柱。

蒋丞说过：“没有谁的生活会一直完美，但满怀希望就会所向披靡。”

当今社会，也有很多人一直抱怨自己的生活不完美，但没有几个人会真正努力生活。大部分人只会抱怨，不能胸怀大抱负，只要取得一点成绩就十分满足，有一点难度就选择放弃退缩。可还是有人内心充满希望，他们愿意尝试各种东西，愿意为了重要的人所向披靡，他们表现得那么勇敢。

在看这本书前，我也和那些人一样，遇事觉得太难就会放弃。当我看完这本书，我学会了一个道理，做什么事情都要敢于尝试，遇到问题先尝试一下勇敢去做，说不定就会成功。但要记住一件事，无论有没有成功，都要满怀希望，坚持不懈。

真正撒野奔跑的人少之又少，但他们做到了。我也要像他们一样，可以在这里自由自在地撒野奔跑，在自由的同时也不要迷失方向。