我国古代的传统艺术有哪些实用19篇

农历五月五日是我国民间传统的端午节，又叫重午节、端阳节。这个节日大约始于春秋战国时期，它与春节、中秋节一起，并称中华三大节日。

关于端午节的起源，各地说法不一。影响最大的一说是为了纪念屈原。屈原，战国时代楚国人，出生在湖北秭归县三闾乐平里。由于他学识渊博，明于治乱，娴于辞令，便做了楚怀王的左徒。他主张对内“举贤授能”、对外“联齐抗秦”，最后达到统一中国的目的。然而，他的这一政治主张却遭到楚国一班奸臣的反对，受到排挤和陷害，被放逐到湖南一带，流落在洞庭湖畔。不久，又听到楚国都城被秦国军队攻破的消息，他难忍亡国之痛，于是在农历五月五日这天投汨罗江而死。人们为了救他，竞相划船寻觅并向水中抛粽子。

还有的认为过端午是为了驱邪避毒。《楚荆岁时记》说：“五月五日，士民并蹋百草，又有斗百草之戏。采艾以为人，悬门户上，以禳毒气。”《风俗通》中说：“五月五日以彩系臂者，辟兵及鬼，令人不病瘟。”至今东北农村还保留着端午节清晨到野外采摘艾蒿挂在门旁和在儿童的臂上系五彩线的习俗。

现代学者闻一多先生认为端午节是龙的节日，即古代吴越人(一个龙图腾部族)举行图腾祭祀的节日。

还有的认为端午节源于夏至，即源于夏商周时期的夏至节。范晔的《后汉书》就持此说。

每年的四月四日是我国的传统节日——清明节，清明节是我国传统节日，也是最重要的祭祀节日，是祭祖和扫墓的日子。这时，每个地方都会蒙上一层淡淡的忧伤，我的家乡也不例外。

在家乡，每年清明节的头几天，人们都要忙着刻纸钱，买黄纸、香蜡。家族的族长要集合全族人开会，会上定好谁家买吃的，谁家买祭祀用的材料。定好后，大家各自行动。

一到大街上，琳琅满目的祭祀用品会让你眼花缭乱，处处可见香、蜡、纸钱、大串纸……人们精挑细选，货比三家，目的是选出物美价廉的物品。一些没有上街的妇女可忙开了，在家准备着上山要用的食物，小孩们也来帮忙，添着自己的一份力。清明节的那一天，一些年事较高的老爷爷、壮个儿的叔叔，带上买来的大串儿纸，到亲人坟上挂纸，挂纸就是把串儿纸栓在木棍上，将木棍插在自己亲人的坟头上，意为给逝去的亲人房头上“挂花”。挂完花后要面对墓碑鞠躬磕头，祈求平安得福，多添富贵。

在家里的人们则准备锅、碗、瓢、盆、筷、勺，还要预备必不可少的鞭炮。清明拜祖是庄重的、严肃的，如果哪家哪户少去了一个人，就是对祖先的不敬，要被族长罚跪的。清明时节，很少有艳阳天，一般天上都会下着蒙蒙细雨，人们行走在上坟的路上，悲伤之情油然而生， “清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”这正应了这句诗中所描绘的意境。

在我的家乡，逝去的人的坟墓大都立在林子里。人们进了林子，找一个较宽敞的地方支锅点火。一部分人开始侍弄饭菜，一部分人则在坟前烧香点蜡、摆放贡品。所有工作都做完后，就点放鞭炮，族人按辈分依次到原始祖先那儿磕头祈福。祈福完毕之后，便将做好的饭菜盛装在一个盆里，八人围坐在一起，共享美味佳肴。在家族坟地里聚餐，大概是与老祖先共餐的意思。表达的是对祖先的怀念、感激之情，同时也是想让祖先们看看这个家族有多兴旺。用完饭后，由族长将剩余的饭菜均匀地分给族里每一户人家，带回家去，意为族内人有福同享有难同当。人群散开后，人们各自去亲人坟前痛苦一场，诉说一些思念之类的话，祈求佑护等等。回家的时候，还要捡几个石头带回去，当是捡着元宝了，还要折几根松树枝，当摇钱树，将它们放在家神面前，祈求祖先佑护。

死去的人虽然都不在了，但活着的人却把他们放置在心里。每年的清明节，家乡的人们都要把对逝去亲人的那份记忆拿出来晾晒晾晒，表达的是亲人之间那份血浓于水的感情。

[清明节是我国传统节日作文

中国自古以来都是礼仪之邦，有着五千年的历史，创造了光辉的人是我们。气愤的是我们传统的端午节却被韩国人给申报为了文化遗产，这不的不说是一种耻辱。如情人节，圣诞节等西方节日盛行的今天，我觉得作为学生尤其是大学生更应该宏扬我们中国的传统文化，抵制一些西方的腐朽文化侵蚀。首先我们来看下什么叫文化呢?在中国古代"文治教化"即礼乐和典章制度等。什么叫传统文化呢?是指在长期的历史发展过程中形成的，保留在每个民族中具有稳定形态的文化。中国传统文化分为物质文化：历史典籍等……与精神文化：社会心理，风俗习惯等……

赛龙舟，是端午节的主要习俗。相传起源于古时楚国人因舍不得贤臣屈原投江死去，许多人划船追赶拯救。他们争先恐后，追至洞庭湖时不见踪迹。之后每年五月五日划龙舟以纪念之。借划龙舟驱散江中之鱼，以免鱼吃掉屈原的身体。竞渡之习，盛行于吴、越、楚。

江浙地区划龙舟，兼有纪念当地出生的近代女民-主革命家秋瑾的意义。夜龙船上，张灯结彩，来往穿梭，水上水下，情景动人，别具情趣。贵州苗族人民在农历五月二十五至二十八举行“龙船节”，以庆祝插秧胜利和预祝五谷丰登。云南傣族同胞则在泼水节赛龙舟，纪念古代英雄岩红窝。不同民族、不同地区，划龙舟的传说有所不同。直到今天在南方的不少临江河湖海的地区，每年端节都要举行富有自己特色的龙舟竞赛活动。

清乾隆二十九年(1736年)，台湾开始举行龙舟竞渡。当时台湾知府蒋元君曾在台南市法华寺半月池主持友谊赛。现在台湾每年五月五日都举行龙舟竞赛。在香港，也举行竞渡。

端午节吃粽子，这是中国人民的又一传统习俗。粽子，又叫“角黍”、“筒粽”。其由来已久，花样繁多。

据记载，早在春秋时期，用菰叶(茭白叶)包黍米成牛角状，称“角黍”;用竹筒装米密封烤熟，称“筒粽”。东汉末年，以草木灰水浸泡黍米，因水中含碱，用菰叶包黍米成四角形，煮熟，成为广东碱水粽。

晋代，粽子被正式定为端午节食品。这时，包粽子的原料除糯米外，还添加中药益智仁，煮熟的粽子称“益智粽”。时人周处《岳阳风土记》记载：“俗以菰叶裹黍米，……煮之，合烂熟，于五月五日至夏至啖之，一名粽，一名黍。”南北朝时期，出现杂粽。米中掺杂禽兽肉、板栗、红枣、赤豆等，品种增多。粽子还用作交往的礼品。

到了唐代，粽子的用米，已“白莹如玉”，其形状出现锥形、菱形。日本文献中就记载有“大唐粽子”。宋朝时，已有“蜜饯粽”，即果品入粽。诗人苏东坡有“时于粽里见杨梅”的诗句。这时还出现用粽子堆成楼台亭阁、木车牛马作的广告，说明宋代吃粽子已很时尚。元、明时期，粽子的包裹料已从菰叶变革为箬叶，后来又出现用芦苇叶包的粽子，附加料已出现豆沙、猪肉、松子仁、枣子、胡桃等等，品种更加丰富多彩。

说有避邪驱瘟之意，实际是用于襟头点缀装饰。香囊内有朱砂、雄黄、香药，外包以丝布，清香四溢，再以五色丝线弦扣成索，作各种不同形状，结成一串，形形色色，玲珑可爱。

传统文化经历了岁月的考验和提炼，留下来很多精华，闪耀着民族智慧与民族精神的灿烂光芒。这也是它吸引我的主要原因，我愿意为弘扬优秀传统文化尽一份力。我愿意多多地与朋友们分享中华文化的精华，愿意奋力探索已经被淡忘的远古文明，愿意接近每一个朴素的古老民族。我的视野纵贯千古，横及八荒，遨游驰骋，此乐何及?

现在国家正提倡“节能减排”。“节能”就是节约能源；“减排”就是减少污染物排放。许多城市都在推广使用“节能灯”。其实在两千年前的西汉时期，我们古人就发明并使用过一种“环保灯”，今天我就给大家介绍介绍这种“环保能”。

“两千年前古人点的灯，怎么样‘环保’呢？”你不禁要问。以前古人点的都是油灯，可是点油灯就会冒黑烟。如果看书的时候离油灯比较近，黑烟就能把人熏成“大黑脸”或“熊猫眼”。于是“环保灯”就诞生了。

1985年在我们国家山西省朔县就出土了一盏西汉时期的“环保油灯”——铜雁鱼灯。这盏灯非常漂亮。灯的外观是一只大雁，大雁的两腿直立，形成灯座。大雁伸着长长的脖子，扭回头张开大嘴，咬住了一条肥鱼。大雁的背上驮着灯盘和灯罩，而灯罩的上沿又正好卡在大鱼的肚子里。这盏灯的奥秘就在灯罩、大鱼和大雁的身体里。

原来，大雁和鱼的身体都是空的，大雁的肚子里先装进一些水，当灯盘上的灯油点燃后，油灯燃烧后的黑烟被灯罩挡住，不能乱飞，只能向上进入鱼的身体，然后进入大雁的嘴，再经过大雁的脖子，最后溶进大雁的肚子里的水中，所以点燃的油灯一点黑烟都没有。

这盏铜雁鱼灯还有个特点：就是如果灯用的时间长了，油垢积得太多，怎么办呢? 别着急，这盏灯是组合而成的，需要清洗时，很容易就拆开了。这盏灯还具有调节灯光照射的方向和照亮范围大小的功能。

你看，两千年前古人多么富有聪明才智啊！

我国有五千年的文明史，延续到今天，处处展现出丰富多彩的我国传统文化。有精美的民间工艺。如：剪纸、陶瓷、版画、雕塑、木刻、染织、虎头鞋、麦草画、烙画、唐三彩、面人；有古老的民间艺术，如：戏剧、评书、皮影、国画、刺绣、风筝、园林建筑、服装饰品、；还有独特的风俗习惯，如：春节贴春联、元宵闹花灯、端午赛龙舟、中秋吃月饼、土家族的“走婚”、傣族的“泼水节”。在我国有好多传统节日：春节、元宵节、清明节、端午节、中秋节、重阳节、。其中最为隆重的是春节和中秋节了，最有纪念意义的是端午节。春节，这是我国人最隆重的节日，世界上有华人的地方，就都过春节，不管离开家多远，不管走到那里，春节这一天都要赶回妈妈身边。为了这一天，家家户户都要早早地打扫家、贴窗花、买年货、贴对联、放鞭炮、穿新衣、吃饺子、辞旧迎新、为新的一年键健康康，一帆风顺。

中秋节，是个团圆节。人们经过春种、夏播后，到了秋收。这个季节，秋高气爽、五谷丰登、瓜果飘香、人们劳作了一年，丰收在望。所以家家户户做月饼、吃月饼、赏月饼、象征着一年团团圆圆。

另外，端午节是为纪念一位爱国诗人——屈原而流传下来的。诗人屈原不满当时政府被贬到楚江一带，诗人感到前途暗淡，在五月初五这一天投江而死。当地人民为纪念他，在每年的这一天，包粽字、吃粽子，还有的地方举行赛龙舟的活动。

生活中，我们处处可以感受到我国丰富多采的传统文化，这些传统的东西是祖国的瑰宝，是需要我们代代相传，一直传承下去。

因为与汉字“剪不断、理还乱”的关联，书法艺术成为中国艺术门类中最为特殊的一个。古往今来，书法被实用性与艺术性长期“捆绑”，常常陷入尴尬境地，令人难以理解的是，“书法是否是艺术”曾受到严重质疑。科技为锋的时代，把书法实用性的大门永久关闭，我们终于可以骄傲地向世人宣称：书法“达其情性，形其哀乐”(孙过庭语)，它已彻底从实用性与艺术性兼有的状态，上升为一门独立的、纯粹的艺术！

认识书法、欣赏书法、理解书法，要坚守书法的本体，坚守审美的立场。不要再把是否横平竖直、是否方方正正、是否一目了然、是否规规矩矩，作为书 法的标准。它是艺术，不是写字！宗白华说：“就像音乐艺术从自然界的群声里抽出纯洁的‘乐音’来，发展这乐音间相互结合的规律，用强弱、高低、节奏、旋律 等有规则的变化来表现自然界社会界的形象和自心的情感。”读懂书法也同样。我们需要体会书法作品中点画的粗细方圆、轻重快慢，结体的大小正侧、离合断续， 墨色的枯湿浓淡、润燥虚实，章法的起伏跌宕、空白疏密，更要体会在各种丰富的节奏变化与对比组合中产生的关系与情感。书法艺术是形式与情感的相互结合，形 式是被情感激活的形式，情感是被形式表现的情感。

表达对书法艺术的尊重与珍爱，就要在创作中创造书法的新形式、表现书法的新情感。这既可以看作是书法家个体的书法梦，又可以看作是中国书法艺术的“出国”梦：让书法艺术走出国门，立足于世界艺术之林。

中国书法如何走出国门，值得我们深思。书法艺术走出国门，绝不是到国外举办书法展览、在海外现场书写几幅作品，更不是书法家走出国门交流参观， 就意味着书法艺术走出了国门。但凡有志于书法事业、对书法艺术充满责任感与使命感的书法人，都会把弘扬书法的艺术性与审美性，当做应有的立场和态度。也就 是说，书法艺术要想走出国门，就要在真正意义上做到与国外优秀艺术平等地交流与对话。

交响乐、芭蕾舞、歌剧、油画，这些都是西方艺术的经典。从表现形式而言，中国书法与它们存在极大差异，从东西方文化背景而言，更是存在巨大鸿沟，几乎没有交流与对话的可能。但既然同是艺术，就会遵循艺术的原则。“艺术品是将情感呈现出来供人欣赏的，是由情感转化成的可见的或可听的形式”(苏 珊·朗格)。说到底，不同的艺术门类，用不同的形式，表达了共同的艺术情感与审美情感。

艺术无国界。书法艺术走出国门，就要弘扬原创、坚守传统、追求创新、锐意进取，坚持从书法本体出发，按照自身的审美规律，呈现活泼的生机。书法艺术的内涵越丰富，点画、结体、章法、墨色的组合越生动，越能更好地表达书法艺术的美感，越能更好地抒发书法家内心的情感。书法的艺术性越鲜明，就越具有与国外优秀艺术切磋之可能。因此，我们说，唯有坚守书法的艺术表达，才能圆书法艺术的中国梦！

[书法艺术坚守传统作文

一、我国古典文学的形式多种多样，主要有诗歌、散文、戏曲、小说等。

1、诗歌又包括诗、词、散曲等

就诗说，还有古诗、律诗、绝句的分别。古诗的句式又有四言、五言、六言、七言种种；就词说，有八百多种调子；根据字数多少分为小令、中调、长调。散曲的调子也非常丰富。

2、散文有叙事、记游、说理、抒情等类别。

3、小说有笔记、传奇、平话、章回小说等体裁。

4、戏曲，从元代以来发展成熟的，有杂剧(北曲)、南曲等。二、我国的古典文学已有三千年的光辉历史。

1、秦代以前，我国就有许多伟大的作品出现。

（1）、最早的一部诗歌总集《诗经》，保存了古代的三百零五篇诗歌。这些诗歌大约产生在公元前11世纪到公元前6世纪之间，其中有民歌，有举行典礼用的祭歌和乐歌，有的是叙事诗，有的是抒情诗，有的是讽刺诗。这些反映了当时的生活。

（2）、公元前4世纪中叶以后，南方的楚国出现了一种新体的诗歌“楚辞”。伟大的诗人屈原运用这种新的形式，写了长篇政治抒情诗《离骚》以及《九歌》《九章》等著名作品。屈原的作品里含有大量的神话传说，丰富的想象，炽烈的感情，这对后代的作品有很大的影响。

（3）、从公元前8世纪到公元前3世纪的春秋战国时代，散文有了很大的发展。产生最早的历史著作《左传》《国语

》《战国策》，先秦诸子的学术思想著作《论语》《孟子》《庄子》《韩非子》等。这些著作中的许多篇章在记言记事、描写人物、论辩道理，以及结构篇章和运用语言等方面都具有很高的造诣，对后世散文的发展有极其深远的影响。

2、两汉魏晋南北朝时代，我国文学有了进一步的发展。

（1）、西汉伟大的历史学家、文学家司马迁，写了一部对后代的文学和文学都有巨大影响的《史记》。为各个不同阶层、不同类型的众多历史人物立传，开创了我国传记文学的先河。

（2）、汉武帝时，设立了主管音乐的机关“乐府”，采录民间歇谣，用以配乐歌唱，因此许多民歌得以保存下来。现存的汉代乐府里的民歌，多是五言诗的形式，最著名的一首长篇叙事诗《孔雀东南飞》，就是从民歌发展而成的。

（3）、东汉时期，在乐府民歌的基础上产生了文人创作的五言诗。但是开始的时候，诗的产量较少。到了建安年间，有些诗人，尤其是曹植，运用乐府民歌的形式来抒写个人的思想感情，写了很多很好的五言诗。五言诗有了进一步的发展。东晋末年的诗人陶渊明，用通俗自然的语言写五言诗，赞美劳动生活，歌咏农村景物，诗的内容和风格都有清新自然的色彩。南北朝的民歌，也是因官府采录配乐而 ，保存下来的。南朝民歌，绝大部分是青年男女的恋歌。北朝民歌的题材相当广泛，，其中《木兰诗》是我国文学史上的杰作。

3、唐代和宋代是我国文学的发达时期。

（1）、诗歌到了唐代，体裁完备，有古诗、律诗、绝句等等。

李白的诗，嘲弄庸俗世态，反抗权贵，充满了追求理想的浪漫主义精神。他歌颂祖国壮丽的河山，歌颂自由生活，对于社会现象的不合理和自己才能的不得施展，表示强烈的愤慨。杜甫生活饱经忧患，比较接近人民，他的诗深刻地反映了当时社会的动乱和人民生活的痛苦，他用“朱门酒肉臭，路有冻死骨”这样的诗句揭露封建社会的贫富悬殊。他的诗富于现实主义精神，发扬了诗经、楚辞、乐府的优良传统，给后来的诗人开辟了宽广的道路。李、杜以后的大诗人白居易主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。他写了十首《秦中吟》和五十首“新乐府”，意在揭露当时政治的黑暗。还有像《长恨歌》和《琵琶行》等一些久为传诵的诗。

（2）、到宋代，盛行配乐歌唱的词，词发展到极盛时期。

柳永和苏拭的词，对于词的发展起了推动作用。南宋的辛弃疾和陆游是两个爱国诗人。这两位诗人的词，在我国文学史上评价很高。

（3）、唐代和宋代的散文也很发达。唐代的古文运动，是一次重要的文体改革运动。这

个运动的倡导者韩愈和柳宗元，主张废 弃六朝以来浮华的骈俪文，写作切合实用的质朴的古文。他们的文章，平正通达，虽然号称“古文”，实际上是新体散文。到了宋代，欧阳修、王安石、苏拭等继续提倡这种古文。 以后，“唐宋八大家”的古文就成为我国长期流行的文体。

（4）、唐代和宋代以刻画人物为中心的有较为完整的故事情节的小说也发展起来了。唐代最有名的小说是“传奇”。《柳毅传》就是唐代传奇中的佳作之一。这些小说；大都着力刻画人物形象，并且有离奇的情节和完整的结构。到了宋代，小说有了新的发展。由于都市的发达，市民阶层的扩大，这个时期出现了“平话”。

4、元、明、清三代，我国文学有了新的发展，在戏剧和小说方面，有很大的成就。

（1）、元代的杂剧形式很新颖。著名的作品如关汉卿的《窦娥冤》，马致远的《汉宫秋》王实甫的《西厢记》，分别刻画了封建社会被压迫妇女的不同形象，前两篇写出政治的黑暗以及妇女的厄运，后一篇写出青年男女坚决反抗礼教、争取爱情自由的精神。

（2）、 明、清两代的戏曲得到迅速的发展，篇幅加长，情节增多，反映的现实生活也更为深广。著名的作品，如高则诚的《琵琶记》、汤显祖的《牡丹亭》、孔尚任的〈桃花扇〉等。

（3）、元、明、清三代的小说超过以前所有的时代，有了新的发展，产生了在我国文学史上光辉曜目的作品。罗贯中的《三国演义》，施耐用的《水浒传》，吴承恩的《西游记》，到了清代，又产生了蒲松龄的用文言写的短篇小说集《聊斋志异》，吴敬梓的长篇章回小说《儒林外史》和曹雪芹的《红楼梦》。《儒林外史》描述科举时代读书人的生活和思想感情，辛辣地讽刺了科举制度的腐败和一些读书人争夺功名的丑态。《红楼梦》通过贸宝玉和林黛玉的恋爱悲剧，以及一个大官僚地主家庭的变迁，深刻地批判了封建社会末期的腐朽和封建礼教的虚伪，对于蔑视封建礼教力求发展个性的人物，表示很大的同情。《红楼梦》展现了巨大的生活画面，刻画了几十个性格极其鲜明、有高度典型意义的人物形象。这部作品结构完整，笔法细腻，语言优美生动，在我国古典小说的发展史上达到了艺术高峰。《红楼梦》是我国古典小说中的巨著。

5、毒品战争以后，中国沦为半殖民地半封建社会，文学上出现了一些反映人民反帝反封建的要求的作品。像李宝嘉的小说《官场现形记》，吴沃尧的小说《二十年目睹之怪现状》，都比较深刻地揭露清朝政府的腐败和社会的黑暗。

中国的传统的节日有很多很多，这是我们这个经历了几千年文明民族的宝库，有：春节、端午节、清明节、元宵节等等，其中我最喜欢的是春节。

记得去年我在外婆家看春节联欢晚会，晚会里面的小品逗得我们一家人哈哈大笑。看着看着，突然有两声砰砰、砰砰的声音在我耳边响起。我就迫不及待地跑去阳台一看，呀!真是好美阿，原来是烟花!

回头一看钟，原来已经十二点了，这时听到外公在楼下大喊一声，说：“我们也快点放鞭炮和烟花吧!”我匆匆忙忙地跑到楼下去，看到鞭炮已经挂起来了，像一条红色的大蜈蚣，鞭炮挂在二楼，一直垂到一楼地上。这时我看见姨丈手拿着一根香，然后和我们一起异口同声说：“1、2、3。”数完之后，鞭炮声音就震耳欲聋的响起，我高兴的大喊起来说：“新年到喽，新年到喽。”我和妹妹一人拿着一枝烟花，插到地上，点起烟花，一会就有烟花冲向天空，五彩缤纷的烟花漂亮极了。

这就是我国的传统节日-春节，是不是很有趣?

糖画，顾名思义，就是用糖做成的画。亦糖亦画，可吃可观。民族俗称“倒糖人儿”、“倒灯影儿”和“倒糖饼儿”。这就是四川的特色，距今已有400多年历史了。它还是明朝的民间艺人演化出来的。

记得上幼儿园的时候，妈妈带我去买糖画。我看见卖糖画的老爷爷身边围着密密麻麻的人，我挤进去一看，“哇”架子上摆着摆着各种各样的糖画。有的像翩翩起舞的蝴蝶，有的像展翅高飞的老鹰，还有的像一只呱呱直叫的小鸭子。

我也让妈妈给我买了一个。只见卖糖画的老伯伯先拿出一个有指针的转盘，上面画了很多小动物的图案。老伯伯让我拨动指针，看看拨到哪个图案。我一拨就拨到了一只金凤凰，好开心啊! 老伯伯就开始做金凤凰了，只见他以勺子为“笔”，糖稀为“墨”，蘸了糖稀在石墨板上快速勾勒，一气呵成，不到两分钟，一直金凤凰就在爷爷的“笔”中跃然“纸”上。老爷爷又在上面放了一根长长的竹签，等到糖稀完全冷却后，才小心翼翼地用铲子把糖画从“纸”上铲下来，递到我手中。那只金凤凰惟妙惟肖、栩栩如生，我拿着它，走了半天都舍不得吃掉。这糖画真神奇啊!

在路上时，妈妈和我说：“现在会做糖画的人越来越少了。”我心里想：“最好学糖画的人能多起来，能让这个传统艺术世世代代传下去。”

抬头仰望夜空，淡黄的月色流泻几丝忧愁;走进葱郁的大森林，自然地绿色带来几丝清凉。而那红红的太阳送来无比温暖，就像新绽放的花朵。

那红红的光芒炫眼耀目，让我们感到了生命的热情。那红色正是人们那温热的血液，不停地流躺在血管中。

那耀眼的红花绽开的时刻，那就要数春节了。每逢春节，好那个红的福字带来了鸿运，红红的对联美化了家园，红红的中国结展示着古老中国的青春热情，而红红的衣裳带来了好事成双。

这一年中最耀眼的红，也是红色海洋中的冰山一角。在中国的华夏大地上，过年的节俗已经有4000多年的历史了，在久远的历史上，从初一到十五都飞翔着喜悦之鸟。中华时空中，正月十五的闹花灯和舞狮表演也毫不逊色，红红的狮子舞出了红红火火的日子，燃烧起人们生活热情的火焰。闹花灯，每个灯都从心里往外红，明明亮亮，一串串精致的红灯笼装饰着美丽的夜色，装满了幸福的感觉。

在我们中国，红色各处流传。中秋节和元宵节也都有着中国元素——红。一个个红红的月饼盒，不仅满装着亲情，还装满了中国传统。端午节的红彩线也都源远流长，传颂着美好的传说。

中国的红是独特的，不仅有着悠久的历史，而且有着灿烂的青春，我们都知道，我国的国旗——五星红旗就洋溢着这种色彩，那象征着幸福而富有生机的中华大地。蓝天下飘扬着的各国国旗中，五星红旗独树一帜，那么鲜艳，那么夺目，落落大方而又庄严无比。

现在，中国红已经从华夏大地流向了世界各地，世界上“红流”滚滚。在各国的唐人街，每逢中国节日，中国红就成了街上的主色调。那红色代表着华人的祖国情，也在外国人的心目中成为了一道亮丽的风景。

数千年的中国红，是一条历史的长河，是中国人们企盼美好未来的象征，是中华民族乐观向上精神的花朵，也是我们喜洋洋心里的真实写照。

中国红，是鞭炮声中欢闹喜庆的色彩，是我们中国人心中最美丽的花朵，是那红红的太阳洒向大地的明亮与温暖。

戏曲是中华民族的传统艺术。它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展．讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。

据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行着名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。但是近几年来，戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱，受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地，学生追星捧星，趋之若骛，对我们中华民族的艺术瑰宝却是知之甚少。

中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。

现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。

中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。

中华传统文化—国画我们中国是四大文明古国之一，她有着悠久的历史、渊源的文化。在五千年的历史长河中，给我们留下一座巨大的宝库，宝库里有着许多的“宝藏”。有精美的民间工艺，如剪纸、陶瓷等;有古老的民间艺术，如戏剧、国画等;有独特的风俗习惯，如元宵节闹花灯等……但是，我对民族艺术国画情有独钟。

《清明上河图》是一幅水墨画，也是一幅名扬中外的国画，是北宋时期画家张择端画的。这幅画很长，有528厘米呢!它宽24.8厘米。画的是北宋都城汴梁热闹的场面。《清明上河图》已经有八百多年的历史了，现在还安然无恙地在北京故宫博物

张择端画这幅画下了很大的功夫，光画上的人物就有五百多个，有从乡下来的农民，有走江湖的医生，有撑着船的船工，有做各种买卖的生意人，有摆小摊的摊贩，有留着长胡子的道士，有官吏和读书人……三百六十行，每一行的人都画上了。

那里的街市可热闹了，街上有挂着各种各样招牌的店铺、作坊、酒楼、茶馆……里面热闹极了。走在街上的，是来来往往、形态各异的人：有的骑着马，有的赶着小毛驴，有的小孩在欢快地放风筝，有的挑着担子，有的推着那时的独轮车，有的悠闲地街头溜达……画面上的人有的还不到一寸，但我们能看清楚人们都在干什么。

我国的民族艺术真是有趣!咱们中国真不愧是四大文明古国之一!哦，我忘记了，我们可不要只观看不发扬呀，我们要把祖国流传下来的东西发扬光大!

[中国传统艺术国画作文

抬头仰望夜空，淡黄的月色流泻几丝忧愁；走进葱郁的大森林，自然地绿色带来几丝清凉。而那红红的太阳送来无比温暖，就像新绽放的花朵。

那红红的光芒炫眼耀目，让我们感到了生命的热情。那红色正是人们那温热的血液，不停地流躺在血管中。

那耀眼的红花绽开的时刻，那就要数春节了。每逢春节，好那个红的福字带来了鸿运，红红的对联美化了家园，红红的中国结展示着古老中国的青春热情，而红红的衣裳带来了好事成双。

这一年中最耀眼的红，也是红色海洋中的冰山一角。在中国的华夏大地上，过年的节俗已经有4000多年的历史了，在久远的历史上，从初一到十五都飞翔着喜悦之鸟。中华时空中，正月十五的闹花灯和舞狮表演也毫不逊色，红红的狮子舞出了红红火火的日子，燃烧起人们生活热情的火焰。闹花灯，每个灯都从心里往外红，明明亮亮，一串串精致的红灯笼装饰着美丽的夜色，装满了幸福的感觉。

在我们中国，红色各处流传。中秋节和元宵节也都有着中国元素——红。一个个红红的月饼盒，不仅满装着亲情，还装满了中国传统。端午节的红彩线也都源远流长，传颂着美好的传说。

中国的红是独特的，不仅有着悠久的历史，而且有着灿烂的青春，我们都知道，我国的国旗——五星红旗就洋溢着这种色彩，那象征着幸福而富有生机的中华大地。蓝天下飘扬着的各国国旗中，五星红旗独树一帜，那么鲜艳，那么夺目，落落大方而又庄严无比。

现在，中国红已经从华夏大地流向了世界各地，世界上“红流”滚滚。在各国的唐人街，每逢中国节日，中国红就成了街上的主色调。那红色代表着华人的祖国情，也在外国人的心目中成为了一道亮丽的风景。

数千年的中国红，是一条历史的长河，是中国人们企盼美好未来的象征，是中华民族乐观向上精神的花朵，也是我们喜洋洋心里的真实写照。

中国红，是鞭炮声中欢闹喜庆的色彩，是我们中国人心中最美丽的花朵，是那红红的太阳洒向大地的明亮与温暖。

中国有五千年的文明史，延续到今天，处处展现出丰富多彩的中国传统文化。有精美的民间工艺。如：剪纸、陶瓷、版画、雕塑、木刻、染织、虎头鞋、麦草画、烙画、唐三彩、面人;有古老的民间艺术，如：戏剧、评书、皮影、国画、刺绣、风筝、园林建筑、服装饰品、;还有独特的风俗习惯，如：春节贴春联、元宵闹花灯、端午赛龙舟、中秋吃月饼、土家族的“走婚”、傣族的“泼水节”。在我国有好多传统节日：春节、元宵节、清明节、端午节、中秋节、重阳节、。其中最为隆重的是春节和中秋节了，最有纪念意义的是端午节。春节，这是中国人最隆重的节日，世界上有华人的地方，就都过春节，不管离开家多远，不管走到那里，春节这一天都要赶回妈妈身边。为了这一天，家家户户都要早早地打扫家、贴窗花、买年货、贴对联、放鞭炮、穿新衣、吃饺子、辞旧迎新、为新的一年键健康康，一帆风顺。

中秋节，是个团圆节。人们经过春种、夏播后，到了秋收。这个季节，秋高气爽、五谷丰登、瓜果飘香、人们劳作了一年，丰收在望。所以家家户户做月饼、吃月饼、赏月饼、象征着一年团团圆圆。

另外，端午节是为纪念一位爱国诗人----屈原而流传下来的。诗人屈原不满当时政府被贬到楚江一带，诗人感到前途暗淡，在五月初五这一天投江而死。当地人民为纪念他，在每年的这一天，包粽字、吃粽子，还有的地方举行赛龙舟的活动。

生活中，我们处处可以感受到中国丰富多采的传统文化，这些传统的东西是祖国的瑰宝，是需要我们代代相传，一直传承下去。

剪纸，大家都听说过，剪窗花就是剪纸的一种，剪纸是公元前1600—1100年开始的。西汉时，传说汉武帝的庞妃去世后，皇帝思念不已，于是请术士用麻纸剪了庞妃的影象为其招魂，这大概是最早的剪纸。

至现在发现得最早而且有据可查的是新疆吐鲁番火焰山附近，先后出土了五幅南北朝团花剪纸、对马团花、对猴团花、金银花团花、菊花团花、八用形团花。

剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一。大约因材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎。在过去，人们经常用纸做成各种各样的物像和人像，与死者一起下葬或葬礼上燃烧，这一习俗在中国境外有时仍可见到。剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等。也可为礼品作点缀之用。

剪纸是中国的传统文化，我们要把它发扬光大!

皮影戏是中国一门古老的传统艺术。随着时代的变迁，这门艺术日渐淡出人们的视线。一说起皮影戏，我可是双眼放光，对它情有独钟。

记得是春天的一个晚上，我们一家正在吃饭，爸爸说：“这附近来了个皮影戏剧团，吃完饭我们一起去瞧瞧。“那时的我觉得十分新鲜，不知是啥样。我吃了几口饭便要去。路上我又蹦又跳，不一会儿，我和爸爸妈妈老远就听见锣鼓喧天，喝彩声吵作一团。演皮影戏的场地被里三屋外三层的观众包得严严实实，好不容易才挤了进去，只见那儿摆了一个一米高的木架子。框架上绷着一块半透明的驴皮，驴皮上武松把老虎摁在地上挥动着铁锤大的拳头向老虎头上猛击。大老虎咆哮起来，不住的扒着地下的什么东西。老虎一用劲翻身一扑、一掀、一剪三般都抓不着武松，劲儿先泻了一半。武松随手拿起的哨棒，一阵乱打，老虎倒下了。接着又表演了《西游记》《哪吒闹海》《葫芦娃》……精彩绝伦，让人流连忘返。节目结束了，我还意犹未尽。我走到架子旁，发现了许多带木棒的图片，爸爸走过来说：“这是用牛皮做的，在上面做了彩绘，就立刻变得非常精致。”这皮影大部分是仿照人的关节制成的，让我越发喜欢皮影了。

皮影戏是我国文化的瑰宝，它有独特的魅力和深层的文化内涵，我爱皮影戏。

中国传统艺术作文一：中国传统艺术——糖画

中国的传统艺术丰富多彩，有剪纸，陶瓷、中国结、泥人面塑，还有糖画等等。在这些传统艺术之中，我最喜欢的就是糖画了。

糖画，顾名思义，就是以糖做成的画，它亦糖亦画，可观可食。民间俗称“倒糖人儿”“倒糖饼儿”或“糖灯影儿”。这一颇具四川地方特色的工艺距今已有400多年的历史。相传它是在古代“糖丞相”制作技艺的基础上演化而来的。

记得以前我上幼儿园的时候，幼儿园门口就有卖糖画的艺人，卖糖画的人身边总是密密麻麻的围满了人，人们不约而同地都被这种奇妙的艺术所吸引。我也让爷爷给我买过糖画。卖糖画的老爷爷先拿出一个轮盘，轮盘上有一根指针，指针的四周绘制了一些动物的图案，老爷爷让我自己拨动指针，指针转到哪个图案，老爷爷就为我制作哪种图案。我转到了一个蝴蝶图案。只见制作糖画的老爷爷以勺子为“笔”、糖稀为“墨”，将糖稀在石墨板上快速勾勒一气呵成，不到两分钟一只翩翩起舞的糖蝴蝶就在老爷爷的“笔”下跃然纸上。这时，老爷爷在图案的中轴上，放上一根细长的竹签，等到糖稀完全冷却，老爷爷小心翼翼地用一把铲子，将糖画轻轻地铲起来，递到我的手中。老爷爷制作出来的糖画惟妙惟肖，栩栩如生。我将金黄透明的蝴蝶糖画拿在手中，在大家羡慕的目光中，小心翼翼地走出人群，半天也舍不得吃掉这美丽的艺术品。

但是到了现在，街上已经很少见到卖糖画的艺人了。爸爸妈妈说，现在会做糖画的人已经越来越少了。我真希望学习这门传统艺术人渐渐多起来，将这颗中国传统艺术中的璀璨明珠世世代代流传下去！

中国传统艺术作文二：中国剪纸艺术

油画、水彩、雕塑、文学……这些艺术形式世界上名家众多，是属于全世界的。然而，剪纸这门独特的艺术形式，却是中国特有的。剪纸艺术的历史渊远流长，可以追溯到一千五百年前的北朝，许多古诗都有提及。这门艺术并不只属于名人名士，而是一种人人都须掌握的手工艺术，而且深得百姓喜爱。

剪纸是一种镂空艺术，纹样大致分为人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等，其寓意也不尽相同，有祝福、怯邪、劝勉、除恶、警戒、趣味等各类表现题材。人们在过节或庆祝活动时，剪纸充当着必不可少的角色。它不仅仅用于烘托气氛，更带着普通百姓对美好生活的一种寄托与憧憬。

剪纸的制作方式可繁可简，技法多种多样，如撕纸、烧烫、拼色、染色、勾描，多种多样的技法使得剪纸的表现力有了无限的深度和广度。它细可如春蚕吐丝，粗可如大笔挥抹。由于剪纸具有多样性，让剪纸艺术比起书法、水墨画中近平民，更具有亲和力，也让剪纸艺术变得更具备创造和发展的空间。

宋朝是剪纸艺术的普及期，在宁代，便出现许许多多的剪纸行业与剪纸名家，他们的出现，将剪纸艺术推向了鼎盛时期——明清时代。那，剪纸是每个女孩必须掌握的，还成为了人们评价新娘的标准之一。

然而，随着时代的变迁，剪纸艺术渐渐淡出了人们的视线。如今，剪纸艺术仍旧有人掌握，可剪纸终究变成了一种艺术，它已经与我们相距甚远，而且渐行渐远。

还有多少曾经家喻户晓的艺术被我们遗忘在了角落？它们是否会有一天躺在博物馆展台背后，被我们备感陌生地注视？

请让它们活下去。

中国传统艺术作文三：中国皮影艺术

我独衷热爱于皮影戏，不是因为其他的什么原因，而是由于它的朴素风气在我的心中震撼，它具有我们中华民族最传统艺术，其丰富的文化内涵着实让人感叹。

中原人杰地灵，黄河世代从这里流过，在这里孕育了灿烂的黄河文化，也孕育了智慧勤劳的人民。千百年来，皮影艺术盛行于中国城乡，逐渐在各地形成了许多富有地方特色的流派，成为我国古老的传统民间艺术。如果我们继续深入的对皮影艺术的社会文化含义，即以宗教信仰为线索来讨论其形成及演出的象征作用，以音乐唱腔、角色行当与戏目剧本来讨论其在中国戏曲史上的地位和影响，或以大众的民俗生活为基础来讨论其演出的社会意义，就会发现在中国的皮影艺术中，蕴含着相当丰富的文化内涵。

除了历史价值外，皮影更具有很高的文化艺术价值。首先，皮影戏中的人物、景物的造型与制作，属于我国的民间美术范畴，本身就具有很高的欣赏价值。它的艺术风格，在民族艺苑里也是独树一帜。它为了适应皮影戏的幕影表现形式，采取了抽象与写实相结合的手法，对人物及场面景物进行了大胆的平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理。其脸谱与服饰造型生动而形象，夸张而幽默。或纯朴而粗犷，或细腻而浪漫。再加上雕功之流畅，着色之艳丽，通体透剔和四肢灵活的工艺制作效果，着实能使人赏心悦目，爱不释手。第二，皮影戏音乐，是在不同地区分别融汇当地民族器乐、民间曲调的基础上发展起来的。它的唱腔丰富，韵律优美，板式灵活多变，在我国音乐领域里自成一体。它与其他乐种也起着互相取补、互相促进与提高的作用。

此外，由于皮影艺术在我国还处于抢救阶段，它现在的价位还是属于较低的水平，所以我们应尽力保护好祖国的文化，即使力量是多麽的单薄，只要心中还涌动着民族的热血，民族的璀璨艺术将永远在人们心中闪烁。

中国传统艺术作文四：中国传统文化

中国的传统文化可多了！我一下子还说不完，今天我就给大家介绍中国的陶瓷艺术吧！

中国传统陶瓷艺术，尤见装饰匠心。中国传统陶瓷装饰形式，大体上有刻镂、堆贴、模印、釉色、化妆土、彩绘六类型。图案纹样装饰于陶器早在新石器时代的仰韶文化中的彩陶上就已出现。先民们感受生活的自然现象创造出波拆纹、圆形纹、编织纹等图案，以二方连装饰形式呈现在陶瓷器物上，在西安半坡遗址出土一件绘有精美的人面和鱼纹的彩陶盆是新石器时代彩陶中的精品。陶器上的纹饰体现了先辈们对于自然和人自身观察的结果，陶工们对于点、线、面的熟练融合，对于花纹繁密的组合，以及对于旋纹与孤线的审美感，不但表明了他们对于自然和人类自身有了一定的认识，而且还表明了自然界已经脱离了他们的原貌，增加了人的思想和人的想象力，以及人对自然的美化和崇拜。商、周时代是以青铜器为时代标志的历史阶段，这一时期的陶瓷纹饰和青铜器饰相似，刻纹白陶的烧制成功是制陶工艺上的一个重要的里程碑。它用高岭土制坯，烧成的温度达1000多摄度，素洁可爱的造型与优美的纹饰相结合，逗人喜爱。追溯中国历史各个时期的陶瓷产品，陶瓷装饰有两大特点：一类是以适合陶瓷器皿上进行工艺转换表现形式；另一类是以中国绘画形式在陶瓷器皿上进行工艺转换表现形式。

中国传统的艺术——陶瓷的故事是多么有趣啊！陶瓷还是我国最为大的创造呢！

中国传统艺术作文五：中国传统文化

我国是一个有着五千年悠久历史的文化古国，中国的传统文化博大精深，在我们的生活中处处可见，我们学习的唐诗、宋词、四大名着；我们用的文房四宝，我们吃的中药，喝的茶；还有我们拉的二胡，吹的笛子；我们穿的唐服，用的瓷器等等。我国的传统文化数不胜数，随处可见。

我国有各种各样的传统节日，很多事情有各种礼仪和习俗，每个地方还有地方和民族的特色。而我还是最喜欢过中国的传统节日。

过春节可以收到象征着祝福和平安的压岁钱；过清明节可以祭拜去世的亲人；过端午节可以吃到香甜软糯的粽子；中秋节是全家团圆吃月饼、赏月的日子；重阳节是登高、佩带茱萸的好日子……在所有的传统节日里，我印象最深的还是端午节。

端午节是为了纪念伟大的爱国诗人屈原，传说屈原受皇帝的侮辱，受大官的欺骗，伤心至极，当晚投江而死。人们知道了这个消息时，纷纷赶到江边，上了小船准备把屈原的尸体打捞回来，可怎么也打捞不回来了。人们怕屈原的尸体被鱼虾吃掉，就把粽子扔下了江，让鱼虾吃粽子。从此人们就把这一天称为端午节，在这天，家家户户都要做粽子吃，以此来纪念这位伟大的爱国诗人！

我国的每个传统文化都有它的一个历史背景或是一个经典故事。中国的传统文化可真是博大精深，渊源流长啊！

中国传统艺术作文六：中国的传统文化——围棋

中国传统文化，博大精深，渊源流长。今天，我给大家介绍一下围棋吧！她代表了东方思维，是中国智慧的体现。黑白两色代表了白天和黑夜，阴和阳，棋盘有三百六十一个交叉点，代表了一年的时间，下棋的时候就像打仗一样。中国历史上有许多名人都喜欢下围棋——曹操。陈毅。邓小平……

围棋还可以使人变聪明，据说围棋是一个叫“尧”的人为了教育他的儿子“丹朱”而发明的。

我爸爸非常喜欢下围棋，他经常教我下围棋。我想我也会喜欢上围棋的经常教我下围棋。我想我也会喜欢上围棋的。

中国传统艺术作文七：中国传统文化

中国有着悠久的传统文化，尤其是壶天的火龙灯会，下面就由我来说说它的特点吧。

又到了举行火龙灯会的时候了，中午，大家纷纷拿出自家的针线，为火龙灯“封上肚皮”。这时，姨妈对我说：“这火龙灯一共60米，共24节，每一节要插一根蜡烛，晚上以火龙灯为主，还有花灯，排灯，火流星，火球呢！”姨妈笑眯眯的对我说。“真的吗？”我开心极了，小小的心充满了快乐。

晚上，大家为火龙灯插上了蜡烛，花灯、排灯也准备就绪，于是，大家拿出乐器“嗒嗒嗒”的吹了起来，走了起来。“姨妈，为什么要举办火龙灯会呢？”这时，我好奇的问。“因为啊，我们壶天村以前总是失火。”“那失火跟火龙灯会有什么关系呢？还有，为什么现在没失火了呢？姨妈你快说呀！”我就像一个记者在对姨妈进行采访。“为什么没失火了呢？因为啊，一次，几位道士他们路过壶天村，他们说，是因为山洞里有一条赤蛇，它修炼上千年，成了一条火龙，我们这里总失火就是它在放火，那怎么办呢？于是，他们让我们每年都来举行一次火龙灯会。”“哦，后来呢？”我问。“自从举办火龙灯会后啊，壶天村就很少失火了。”姨妈笑着说。“哦。”我点了点头。

“走，我带你上街去。”没等我反应过来，姨妈就拉我上了大街。街上人山人海，这时，一位伯伯挂着一个火流星：在铁丝边上用一种线做成的网子，可以拉紧，里面放上燃烧的木炭，因为转起来时火星会溅起来，变成美丽的图案，所以叫火流星。伯伯然后取下火流星，旋转起来，溅起来的火星有时变成一颗星球，有时变成一只蝴蝶，有时变成一朵花……

壶天火龙灯会的创造和流传是壶天人光辉历史的一部分，为我们壶天人所喜爱。

中国传统艺术作文八：源远流长的中国文化

中国是一个文明古国，中国人民的民族精神来源于源远流长的、博大精深的中华文化。孔孟给我们礼的教育，老子给予我们道德的追求，司马迁给我们历史的寻索。

以儒家为代表的中国传统文化中有许多关于和谐的文化思想，如孔子关于社会和人与人之间的“中和”主张，《礼记·礼运》中关于“天下为公、选贤与能、讲信修睦”的“大同”社会的主张，以及孔子“小国寡民”的思想等等。应当说，中国古代思想家们的这些关于和谐文化思想是极其宝贵的，构成了我们的优秀传统文化的重要组成部分。

从5.12汶川地震中可看到，受灾人民的坚强意志和全国救援人员的英勇与奉献无不体现出中国的优良道德传统；2008年成功举办的奥运会在世界历史上留下璀璨的足迹，中国健儿们为祖国取得了辉煌的成绩，世界为这个礼仪之邦所折服；在今年全球都紧张的金融危机下，正如温家宝总理所言：值此艰难时刻，关键是鼓起勇气和信心，危机是挑战，也是机遇。政府扩大内需，增加就业率，尽量减轻对国内的冲击；流感病毒今年在全世界迅速蔓延，成为世人一大重点关注问题，中国能快速有效地控制住疫情，把危险系数降到最低，主动及时监测、隔离，保障了人民的安全。

五千年来，我们的祖先用自己的勤劳、意志、智慧品质创建了自己有民族特色的中华文化，经久不衰，这座历史宝库五彩缤纷。只要细细地寻觅，那种浓浓的中国文化会不断陶醉感染你，使你旷然神怡。所以，作为一名中国学生，需要经历中国文化熏陶，胸怀大志，为祖国的繁荣，努力学习。

[关于中国传统艺术的作文有哪些

在古老的中国，流传着形形色色的艺术文化，它们有着典雅而神秘的风韵，也证实了炎黄子孙的聪明和才智

古诗是中国的一大文化艺术作品，表现了古人的心情和感悟，有的还描写了风景和植物等，就如我们现在的写作一般。唐代的李白、杜甫，清代的李清照，宋代的杨万里;他们都是著名的大诗人，也是古代的艺术家。所以，古诗是文学中的一门艺术。

弦乐器是古人用来奏乐的乐器，在古代的宫廷里，那些奏乐的宫女们面前摆放着一架架古香古色的古筝或箜篌，弹奏出的声音如同高山流水，时而柔和，时而空灵。古筝和箜篌这两种乐器也算得上是古代的极品乐器，只有在宫廷和大户人家中才能看见。它们的乐声被世人称赞，今天也有不少人喜欢欣赏。所以，弦乐器是音乐中的一门艺术。

陶瓷，人们常说：景德镇陶瓷甲天下。没错，陶瓷是中国古代的一种手工作品，它的主要原料是泥土。先用泥土做成想要的形状，然后再煎烤，成型后，再上色，一个美丽复古的陶瓷作品就这样完成了!有时候，我们不得不佩服古人的聪明才智，一些不显眼的泥土竟能做出如此美丽的陶瓷作品。所以，陶瓷是手工中的一门艺术。

水墨画。中国古代的水墨画也是很有名的，古代的画家利用水墨画把祖国的壮丽山河，名胜古迹都描画得淋漓尽致，不但是祖国的壮丽山河，就连徐悲鸿的骏马，齐白石的龙虾，这些再普通不过的动物也令人拍案叫绝，可想而知，中国的水墨画是多么出名。所以，水墨画是美术中的一门艺术。

中国的艺术还有很多很多，它们说不完也道不尽，中国的艺术是不可低估的，它们值得我们去学习，去欣赏。我爱中国的艺术!

我国的传统文化，博大精深、光辉灿烂。形式多种多样：有栩栩如生的剪纸、有流芳千古的国画、有工艺精美的陶瓷……虽然传统文化许许多多，但是我最看中的就属国画了。

国画中的清明上河图，让我念念不忘。清明上河图有着八百年的历史。这幅画是北宋时期张择端画出来的。它的长是528厘米，高是24.8厘米。这幅画的内容是：北宋都城汴梁热闹的场面。这幅画虽然已经流传了八百年，但是现在还完好无损的保存在北京故宫博物馆里。

张择端在画这幅画的时候，可是下了很多功夫呢!光是画上的人物就有五百多个：又从乡下来的农夫、有撑的船工、有……三百六十行，哪一行的人都画在上面了。画中的街市可真热闹啊!有店铺、有作坊、有茶馆、有酒楼。上面的人虽然非常多，但是每一人都在干什么，都能看的清清楚楚。清明上河图好像让我们穿梭时间，回到了北宋，让我们看到八百年以前的古都风貌，看到了当时普通百姓的生活情景。

我给大家讲了这么多我最爱的传统文化，传统文化像历史长河一样，流芳千古，流传至今。我们要把传统文化祖祖辈辈的流传下去。最后我想说：“我爱你，我的祖国!我爱你，传统文化!”

我国是一个有着五千年悠久历史的文化古国，我国的传统文化博大精深，在我们的生活中处处可见，我们学习的唐诗、宋词、四大名着；我们用的文房四宝，我们吃的中药，喝的茶；还有我们拉的二胡，吹的笛子；我们穿的唐服，用的瓷器等等。我国的传统文化数不胜数，随处可见。

我国有各种各样的传统节日，很多事情有各种礼仪和习俗，每个地方还有地方和民族的特色。而我还是最喜欢过我国的传统节日。

过春节可以收到象征着祝福和平安的压岁钱；过清明节可以祭拜去世的亲人；过端午节可以吃到香甜软糯的粽子；中秋节是全家团圆吃月饼、赏月的日子；重阳节是登高、佩带茱萸的好日子……在所有的传统节日里，我印象最深的还是端午节。

端午节是为了纪念伟大的爱国诗人屈原，传说屈原受皇帝的侮辱，受大官的欺骗，伤心至极，当晚投江而死。人们知道了这个消息时，纷纷赶到江边，上了小船准备把屈原的尸体打捞回来，可怎么也打捞不回来了。人们怕屈原的尸体被鱼虾吃掉，就把粽子扔下了江，让鱼虾吃粽子。从此人们就把这一天称为端午节，在这天，家家户户都要做粽子吃，以此来纪念这位伟大的爱国诗人！

我国的每个传统文化都有它的一个历史背景或是一个经典故事。我国的传统文化可真是博大精深，渊源流长啊！