钱钟书围城长篇小说简介(最新20篇)

我最近读了一本书——《一千零一夜》，这本书使我一生受用。《一千零一夜》这本书讲了很久以前有一个国王，他每天都让他的丞相给他找一个美女，第二天就把她给杀了因此当地的人都把女儿送到外到地去，直到有一天他再也找不到女孩了这时候他的女儿看出了爸爸的心事说：

“爸爸让我去吧，我会战胜困难的。”爸爸一开始不同意，可在女儿的一再要求下父亲勉强同意了。就这样那个女孩给国王讲了一晚的故事，可第二天女孩总说：“国王我有一些忘了让我回去想一下。”国王每天就这样放了他。过了一千零一夜国王就被这个女孩感动了，不再做以前的错事了。

读了《一千零一夜》让我明白了：知识和智慧可以战胜一切困难。

光阴的故事 初秋的海边微风吹拂，蓝天在夕阳的渲染下，与海平面连成一片火红的颜色，波光粼粼的海面上一艘游艇划过，泛起一层层白色的浪花。金色的沙滩上游客们踏着软沙，堆着沙丘，或躺在海边接受波浪的亲吻，享受这晴空下海边的美景。一座别墅的阳台上两名西装革履的中年男人坐在白木藤椅上喝着下午茶，谈笑风生，似乎多年不见的故人。其中的一个是这个海边度假村的董事长莫凡，另一个年纪稍大的人是莫凡的高中班主任王老师。莫凡完全没有想到，在度假村面见外国生意伙伴的时候会碰巧遇见他高中的班主任，他班主任也很惊讶，没想到这次的会见的人是十多年前去教书那个地方的那个学生成绩拔尖但家庭十分贫困的学生。下午茶之后，他们一起度在假村的酒店吃了晚饭，餐间，莫凡与班主任的畅谈中，一大堆往事浮现于眼前。

十多年前，莫凡只是一个偏远山区的普通学生，他的家是那种连吃饭都成困难的家庭。他们家共有六个孩子，莫凡占老四。家境贫寒，可偏偏几个小孩上学成绩都不错，也认真刻苦，但生活都成困难的家庭怎会负担的下这么几个孩子的学费，所以他的大姐，二哥，三姐读完小学就辍学了。可莫凡不愿意，他硬要父母借钱给他上完初中。父母看他成绩很好，又一心想要学习，就厚着脸皮向亲戚借了三年的钱让他读完了初中，但高中实在没办法了。本来莫凡想参加完中考就出去打工挣钱，偏偏中考的时候考了个全县第一名。中学校长硬是叫他一定要去市里最好的中学读完高中，然后考个好大学。可是他家哪有那么多钱去交那昂贵的学费。

特工皇妃楚乔传故事主人公楚乔以及冬儿其他几部作品中的女主唐小诗、李猫儿共同构成冬儿的国家特工部系列小说之四朵金花。

人物经历：

楚乔生前为特工部军情11处的特工005，因被诬陷关进特工监狱，逃狱成功后为排除特工部的炸弹保下特工部而英勇牺牲，死后穿越到了大夏皇朝的一名8岁女奴身上，因助燕世子燕洵逃亡而与之将命运捆绑在皇宫中八年，助其增长实力一举反叛大夏王朝回到燕北领地。小说前半部分说的是楚乔和燕洵一路相伴相随，楚乔助燕洵实现梦想，燕洵一直爱着护着楚乔。

但到后来，由于楚乔心性善良，与君王风格的燕洵两人越走越远，最终楚乔离开了燕洵，和一直爱护她的诸葛玥在一起，两人最终成了名动大陆的秀丽王和青海王，开创了繁荣盛世。

旧的制度必然被摧枯拉朽的毁去，让新的大夏在灰烬中得到重生!

人物性格介绍：

楚乔就是一粒种子，最先播撒在这些帝国权贵年轻派的心中。这是一个信念和坚持的故事，注定了，谁最能坚持，谁拥有和阿楚一样的信念，谁必能和她一同走到最后。她就是这个世界的一盏灯，所有人面对她的这些思想的时候，都会有一瞬间的恍惚，从一晒，到震撼，再到一点点的接受。她是一汪潜移默化的溪水，静悄悄的流淌，在西蒙大地的上层社会，将这些先进的念头灌输在年轻一辈的头脑之中，她可以说是打开了一扇门，新鲜的风呼啦啦的吹进来，吹散了沉闷空气，也吹动了奴隶制千百年来的铁血统治。

楚乔有过这么多的经历，让我甚至感到她的脆弱，这种气质不适合她，却仿佛不是她能左右的。心底的善良不忍，即使是铁血军人，也轮番尝到人间的苦涩温暖，我只是诧异，她居然是不愿“欠人情”的，如果不“欠”下“人情”岂不是辜负人家的好意，对别人的喜欢和表示，撇清关系只怕是最伤人的吧

楚乔的性子太刚强，但是在不经意之处 你会偷偷的喜欢上她 她的信念 令人折服 她的爱情 令人久仰 同时也令人心酸..

清末民初是个英雄辈出的年代，面对腐朽的统治，祖国的备受欺凌，涌现了一大批捐躯赴国难的能人志士。革命难免要历经苦痛，流血牺牲更是不可避免的。林觉民写下的《与妻书》曾打动过很多人，“不幸而生今日中国”这样的诀别道出了壮士的无奈，他说死无余憾，只是放不下所爱之人。革命者志向高远，情怀而已，但一身的儿女情长，真是难能可贵。电影《十月围城》可算是两者兼而有之，剧烈的情感冲撞让人难以平静。

阴云密布的时代背景，百年前的香港街区风貌，影片用革命党的活动带出了故事的主题——刺杀与保护。任务说起来“很简单”：孙中山要来香港谋划革命，一帮人实施保护行动，为他的整个行程保驾护航。到了后来，每分每秒都牵动着人物的安危，每往前走一步都意味着有人要付出生命。

《十月围城》究竟好在哪?为何带给观众这样的震撼?不为别的，因为它站得很低很低。英雄毕竟遥远，《建国大业》是革命的宏伟史诗，普通如我们，只能是仰望一个个伟人在艰辛岁月里的拼搏。而《十月围城》，是老百姓自己的建国大业，像连环画般讲述着平头百姓书写的历史。我们为善良而感动，为爱而感动，不为革命。

中国在黑暗的满清末期寻找一条救亡之路，革命党人为理想献出所有。但是，寻常的人，他们不懂得什么是革命，不明白牺牲的壮烈情怀，只是简单地为人性中的各种善良，为生活中的各种美好而努力。有的人就是尽忠，为了报答在茫茫人海中给自己立锥之地、帮自己成家立业的恩人;有的人就是尽孝，为了完成父辈没能实现的心愿;有的人就是守义，为了萍水相逢却肝胆相照的兄弟;有的人就是守节，让世人知道自己不是没有尊严、不是自甘堕落;还有的自然是跳脱不了一个“情”字，或是一见钟情，或是未了余情，或是血缘深情，或是一腔痴情……

这些小爱不仅微不足道，甚至略有瑕疵，他们不够聪明，不知变通。不是那么心甘情愿的革命，要谈条件，要讲情面，有的人骗了人，有的人伤了人。但正因为这样，这些最普通的情感才如此真实，微不足道的小爱加在一起，就是大爱无疆，就成了一部《十月围城》。导演很聪明的把人性中积极的因素汇聚到一起，形成了巨大的能量，让中国从满清腐朽的时代一直进化到今天的原因，不止是精英阶层的协商、疏导和运筹帷幄，最寻常、最普通的人，正在做的事和能够做的事，都是推动时代进步的力量。我们感谢乃至钦佩我们自己，原来一直是我们看轻了自己。

赵丽宏 青年散文家，1951年生，上海市崇明县人。1968年高中毕业后回故乡插队，当过木匠、乡邮员、教师、县机关工作人员。1978年考入华东师范大学中文系，并开始创作诗歌和散文。大学毕业后当过《萌芽》杂志编辑，后为上海作家协会专业作家。中国作家协会会员。曾任上海市青年联合会副主席，全国政协委员。现为上海作协副主席。出版有《珊瑚》《生命草》《心画》等三十多部诗集、散文集、报告文学集。作品曾数十次获奖，《诗魂》获新时期全国优秀散文集奖。

赵丽宏：书是永远的朋友

按常理说，专业作家是以写作为生的。然而，先后著有散文、诗歌、报告文学等各种文学专著四十余部，作品曾数十次在国内外获各种文学大奖的第七届全国政协委员、上海市作家协会副主席、当代著名散文家赵丽宏，却一直觉得对自己而言，“写作还是业余的”。他说：“要说我有什么专业，只有读书”。在新近出版的《赵丽宏读书随笔》一书的自序中，赵丽宏又一次表白“最大的实惠和快乐就是读书。”

出生于上海的赵丽宏，从小就是个“书虫”，读书从来不管时间场合，“只要拿起一本有意思的书，就能沉醉其中，忘了一切。”赵丽宏往往是走路读，吃饭读，睡觉读，上厕所也读。从连环画、童话、神话，到《西游记》、《封神榜》、《水浒传》、《三国演义》、《东周列国志》，再到《唐诗三百首》、《聊斋志异》、《阅微草堂笔记》和《红楼梦》，赵丽宏总觉得“这些书要比课本上学的历史有趣得多”，常常读得入迷了，大人的一声叫喊才把他从痴梦中惊醒。

从小学高年级到中学，赵丽宏开始接触中国现代文学和外国文学。无论什么书，他拿到就读，平时除了读鲁迅，读茅盾，读巴金，读冰心，他还把上高中的姐姐从图书馆里借回家的一些外国文学名著，都读了一遍，如《安娜·卡列尼娜》、《唐·吉诃德》和《复活》、《战争与和平》、《悲惨世界》以及《基督山恩仇记》、《约翰·克利斯朵夫》等。特别是赵丽宏在上海旧书店里淘得的一套平明出版社出版的新诗丛，更令他兴奋不已。这一套新诗丛都是普希金的诗歌，译者是查良铮，出版于一九五五年。它们成了赵丽宏中学时代最喜爱的书。可以说，赵丽宏后来写诗，和当初读这几本诗集有很大的关系。这几本书，赵丽宏很珍惜，为减少磨损，他就用透明的纸很仔细地将封面包起来，但它们还是被赵丽宏翻得很旧。赵丽宏后来回忆说，当时的“我读得多而杂，读得囫囵吞枣，读得没有章法，然而就是靠着这样的阅读，使我开阔了眼界，增长了知识，使我深深地爱上了文学。”

中学毕业后，赵丽宏离开上海市区去崇明岛“插队落户”，简单的行囊里寥寥几本印刷品中，有一本《野草》。现实中，很多小说往往读第一遍时觉得新鲜，看第二遍便觉无味。《野草》这样的书却可以让赵丽宏“一遍一遍地读下去”，因为读这样的书“可以让你反复回味，时时能品出新的韵味来。”当时，赵丽宏就想，“倘若鲁迅先生没有那厚厚的十几本著作，只有一本薄薄的《野草》，他同样是一个了不起的作家。”

在农村“插队落户”的漫长岁月中，赵丽宏“曾感到过孤苦无援，前途渺茫。”可就是那些和赵丽宏朝夕相处的书，使他改变了对生活的看法。在一盏飘忽不定的油灯下，是书伴他“度过了许多温馨而愉快的时光”，使他“逐渐充实起来、丰富起来”，也是书“帮助他选定了人生目标”。

一九七七年恢复高考，赵丽宏以优异的成绩考入华东师范大学中文系。在大学的图书馆里，可供赵丽宏选择的“好书就像春天的花草一样，多得叫人眼花缭乱”。一九八一年赵丽宏毕业后到《萌芽》工作。那时，赵丽宏住在浦东，每天坐公共汽车经过黄浦江隧道，要花很长的时间到市区上班。由于“在车上的时间是特别难熬”，赵丽宏每天手握一本好书，便把难熬的时光化为愉快的瞬间。在公共汽车上，赵丽宏总能聚精会神地读书，任何噪声都不能干扰他的情绪，即使有人挤他，有人推他，他都木然无知，因为他正“躲进书里作一次愉快的旅行”。

八十年代初，已成为中国作家协会会员的赵丽宏以《诗魂》为题写了一篇散文，讲述他和《普希金抒情诗选集》的故事，表达他对诗人的怀念和对那个灰暗时代的复杂感情。前苏联的汉学家、莫斯科出版社总编辑别仁将这篇散文翻译成俄文介绍给俄罗斯的读者。他的散文集《诗魂》出版后，荣获中国新时期优秀散文集奖。组诗《中国，我亲爱的祖国》被谱成交响曲合唱，也获得了中宣部“五个一”工程奖。一九八七年，赵丽宏应聘担任上海市作家协会专业作家。

时代发展到今天，千变万化，然而，赵丽宏对书的痴迷却始终没有改变。已有了七八个书橱，拥有好几千册书的赵丽宏说，“只要我还活着，只要我还会思想，我决不会离开书籍，决不会舍弃这些可爱可敬的朋友。”我想，这些话，应该是赵丽宏的肺腑之言。

本学期，老师要求我们认真阅读《三国演义》这本书，并进行批注。妈妈将《三国演义》买回来后，我在家专心致志地看，并按要求做读书卡。其中有两个故事让我印象深刻：“诸葛亮三气周瑜”、“勇关羽刮骨疗毒”。“诸葛亮三气周瑜”主要内容是：周瑜被毒箭射伤手臂，好不容易伤口才恢复。他又英勇上战场战斗，可被诸葛亮的几句话，一气，伤口崩裂，晕了过去；第二次……第三次周瑜终于被气得受不了，大叫一声便去世了。这个故事中诸葛亮不用刀枪，就用一张能说会道的嘴巴就把周瑜给气死了，体现了诸葛亮的聪明才智。而“勇关羽刮骨疗毒”讲的是华佗给关羽刮骨疗毒的故事：关羽到樊城北门，叫曹仁投降。曹仁不仅不降反而指挥五百个弓箭手放箭。关羽躲闪不及，中箭落马。关羽的义子关平把他救了回去。回到营寨，关羽找人帮忙解毒。华佗听到这个消息马上来到了关羽的营寨给他疗伤。华佗给关羽刮骨疗毒时，他心里虽然也很紧张，因为没用麻药担心关羽坚持不住，但又不慌不忙的做手术，体现了其医术非常高明。而关羽在治疗过程中却和马良在下棋，竟然没有喊过一声痛，真是太勇敢、太坚强了。

我自己新编了一个故事《虎牢三英结吕布》：话说吕布叫阵：“谁来和我大战三百回合？”刘备三人应声答到：“我们来也！”“吕布，你乃一英雄壮士，何不加入我们，咱们四人义结金兰，一起打天下呢？”吕布心想：是啊，曹操整天指使我，又不讲义气，我为什么要听他的呢？刘备既胸怀大志又讲义气，跟他肯定没坏处。想到这，吕布答到：“那好吧！”“来，我们四人桃园再结义，不求同年同月同日生，但求同年同月同日死！”于是四人一起走南闯北打天下去了。

就这样，我和《三国演义》的奇妙之旅就结束了。

我家的书房里有许许多多我爱看的书，有些书我看了一遍又一遍，百看不厌。每一次读都有不同的感想和收获。其中，我最喜欢看《一千零一夜》了，因为这本书通过一个个小故事来告诉我们道理，让读者深切领悟人生的道理。而且这些道理并没有用明确的文字来告诉我们，而是自己边读边领悟出来的。这本书里有一篇《洗染匠和理发师》的故事给我印象很深，故事主要讲了洗染匠吉尔是一个贪婪的人，理发师绥尔是一个善良的人，虽然性格迥异，但却是一对好朋友。绥尔用自己的辛勤劳动攒来了很多钱，吉尔非常嫉妒。想出一个又一个的阴谋想要让国王除掉绥尔。国王轻信了吉尔的话，把绥尔扔进大海的时候掉了自己的戒指，善良的绥尔把戒指还给了国王也说出了真相，吉尔得到了应有的惩罚。

这是一则体现人与人之间真善美的小故事，我们要学习绥尔善良的品德。善良就像一道阳光会射进人们的心里，让对方感受温暖。同学之间也应该友好相处，把自己的温暖传送给他人，这样我们的集体会更加团结向上。在我身边就有着一群阳光般的天使。我的体育成绩不够好，跳绳总是不及格，为此我非常着急，同学们看到我的沮丧，一有空就来陪我练习跳绳，还教了我许多技巧，最后我拿到了黄段的成绩。心里非常感激给我温暖和帮助的同学，是他们的热情一次一次鼓励着我，使我最后体验了成功。

爱是一个多么熟悉的字眼，在我们眼里爱是无私的、爱是处处扣人心弦的，所以我们要珍惜这种无私的爱，下面由我来讲一讲《爱的教育》里都讲了些什么。

这本书介绍了意大利小孩安利柯的生活和学习。写发生在安利柯身边各式各样感人的小故事、父母在他日记本上写的劝戒启发性的文章，以及十则老师在课堂上宣读的精彩的"每月故事"。每章每节，都把"爱"表现得精髓深入、淋漓尽致，大至国家、社会、民族的大我之爱，小至父母、师长、朋友间的小我之爱，处处扣人心弦，感人肺腑。在《爱的教育》中，我走入了安利柯的生活，目睹了他们是怎样学习、生活，怎样去爱，。他们的爱里有宽容，有谦让，有亲情，有友谊。《爱的教育》在让我们明白了崇高纯真的人性之爱就是一种最为真诚的教育，而教育使爱在升华。

虽然，每个人的人生经历不同，是你会从《爱的教育》中，体会到曾经经历过的那些教育。无论是父爱，母爱，友爱，还是师生之情，爱国之情，都时时刻刻伴随在我们身边。像一米阳光，亲昵温柔地抚过你的身体;像一杯清水，时时滋润你的心窝;像一条没有尽头的田间小路，盛开野花，需要随时发现，随时采撷……爱，其实就在我们身边。

从前喜欢读小说，爱欣赏里面人物坎坷曲折的人生经历，今天突然发现：生活里的每个人就是一部小说的主人公。

周六办公室一个老同事结婚，大家都去喝喜酒，感慨万千，这个婚礼可不是年轻人的婚礼！

这位同事今年61岁，刚刚办理了退休手续，他的经历是我们这一代人不曾经历过的。

正当浪漫的年龄，他去下乡插队，整整10年。有些人就在当地农村择偶结婚了，可他倔，坚决不肯在那里扎根。

知青回城时他早已经过了而立之年，经人介绍，与一位新疆女子结了婚，生下女儿的时候将近不惑之年了。

没想到这个婚姻很短暂，孩子6个月的时候，他坚决选择了离婚。

一个中年男子，独自带着女儿，那种艰辛，无法言说

女儿长大了，大学毕业工作了，同事们担心，退休后的他太孤单了，且有心脏病，无人相伴怎么办呢？

一个偶然的机会，一位女教师介绍了现在的女子与他结识，没想到对方很欣赏他，两人相处愉快。

现在的女子比他小了16岁

酒桌上口无遮拦，一个中年数学男老师用十分专业的语言幽默了一下：照这样计算，我可以找个28岁的小老婆呢！一个刚毕业没几年的男老师紧接着说：照这样计算，我可以找个一年级的小小女生啦......

众人笑倒......

[生活就如小说随笔作文500字

《水浒传》是一部以描写古代农民起义为题材的长篇小说。它形象地描绘了农民起义从发生，发展直至失败的全过程，深刻揭示了起义的社会根源，满腔热情地歌颂了起义英雄的反抗斗争和他们的社会理想，也具体揭示了起义失败的内在历史原因。

该书在塑造人物形象方面积累了丰富的艺术经验。都给人留下深刻的印象。小说的故事性很强，达到了极高的水平，这可能是受到说书话本的影响。主要表现在小说随处可见引人入胜的情节。如智取生辰纲，风雪上神庙，景阳岗打虎等。《水浒传》还写了不少战争的场面，再现了起义军的战略战术，体现了辩证法思想，如三打祝家庄等。

《水浒传》的影响巨大广泛，几百年来，其具有反抗意识，乐观精神和理想化的英雄一直为人民所乐道，鼓舞着被压迫者的反抗斗争。

今年寒假，我在书架中看了一本书——三国演义!这本书讲述的是三国时期魏、蜀、吴之间的战争，最终晋国夺取天下的故事。这本书中刻画的个个都是英雄豪杰，但书中令我有深刻的感受的只有几位。

首先是诸葛亮。他本是山中的一个隐士，后来经过刘备的真诚邀请，才出山担任刘备的军师的。他出山后，一直为刘备出谋划策，每次蜀国经典的战役都是经过他的指挥才会成功的，比如草船借箭、火烧赤壁、空城计等等。

第二是赵云，当年曹操带领百万大军袭来，他为了能保住刘备的家人安全，不惜用他那强大的武器，单枪匹马，杀死曹军数位猛将，几十位兵士，令曹操看了还不禁赞叹说：赵云真是势不可挡呀!

第三是刘备，他从当年的桃园三结义就可以看出他的有情有义，在之后的战斗中有看出他富有爱心，当年曹操打的他落花流水，弃城败逃，而他在逃跑路上还关心着老百姓，让他们与他一起走。刘备有一个缺点，也是他的优点——重情义，在关羽被东吴所杀时，不听劝告，导致进攻东吴时被火烧连营，西蜀实力大衰，令日后的北伐都不能成功!

寒假重读这本书，令我明白了许多：只要取长补短，移多补少，就能战胜一切的拦路虎!

重温了我国四大名著之一——《三国演义》。这本书刻画了许多栩栩如生的人物，如刘备、诸葛亮、孙权、周瑜、曹操等。

这些人物给我印象最深的便是诸葛亮。他上知天文，下知地理，并且还精通兵法。可谓是世上不可多得的人才。正是因为有他，蜀国才能在战争中多次获胜。而他的计谋也常常出现在我们的现代战争中，比如：空城计、火烧新野、草船借箭等等。而且，诸葛亮对刘备忠心耿耿，他的智慧和忠诚是十分值得我们学习的。

而这本书中最让我感动的人物是赵云。当时曹操几十万军马突然来袭，他为了就还没来得及逃跑的刘备的两位夫人和儿子，单枪匹马，杀死曹操数十位大将和数千名士兵，冒死救出了刘备的儿子。赵云那样的勇猛，那种可以为主子随时奉献自己的生命的忠诚深刻我心。我想，可能这正是刘备能在战争中获胜的原因，何等贤德的军师，何等勇猛的将士，何尝不能取天下。我认为，如若刘备死的晚一点，刘备的儿子能有志气一点，天下就一定是刘备的了。

《三国演义》为我们塑造了很多经典形象，使我们从中领悟了人生哲理。

爱的教育是由意大利作家亚米契斯写的著作，今日我看完了真本书。这是我看完的读后感。

日记中，作者记载了人物和在学校的同学关爱同学、孝敬父母、热爱祖国的、尊重残疾人……的精神。例如《一个不幸事件》中，罗贝蒂为救一个快被车撞倒的男孩，不幸被扎断了一只脚；《佛罗伦萨的小抄写员》中朱里奥为了减轻父亲的劳累，他准时在12：00时起来偷偷的写封套，却因白天劳累遭到父亲误解；《伦巴第的小哨兵》中一位弃儿受命令做了哨兵，不顾子弹袭击，爬上树侦查情景，不幸中弹身亡……而这些事的思想，都出于同一个思想，同一个信念，那就是“爱”。爱的力量是强大的，也是弱小的，需要我们去做，去发现。

我还记得，有一次我们从学校出来看见一位残疾人，他走路时一拐一拐的，脚也跛了。当时我赶紧上前去把他扶过了马路。但当时很多小伙伴对我的举动而讥笑，我此刻自豪的觉得我做得是对的，我们不就是要做一个爱护老人、小孩、残疾人的学生吗？

读了爱的教育，我深刻理解了爱，离我们并不远，只要我们做到。

我怀着无比激动的心情读完了《鲁滨逊漂流记》这本书。《鲁滨逊漂流记》书中主要写了鲁滨逊的航海历险，他被吹到了一个岛上，自己丰衣足食，获取食物，还当了一回老师，他眼睁睁地看着野人吃掉自己的同伴，自己造了木船，还发现了许多矿，在岛上建了两个家。最后，历经千辛万苦，终于如愿以偿地回到了故乡。

不管多么困难，也要有活下去的意志！我大声地读完了鲁滨逊说的最后一名话，懂得了这本书的真谛，窗外细细的雨，凉爽的风，伴我读完了这本书的最后一句话，我心中不由地产生了一种莫名的感慨。

我佩服鲁滨逊活下去的意志，佩服鲁滨逊那顽强不屈的精神，佩服鲁滨逊我读完了这情节曲折，连绵起伏的故事时，被它感动了，被它震撼了，这是心灵的震动，心灵的呼唤。任性、倔强、娇气、依赖已经成为了当今社会许多青少年的缺点，依赖父母、依赖学校已经成为了他们的习惯。

试问，如果父母不在了，这些青少年能不能靠自己的双手来取得劳动成果呢？这些性格已经成为了他们致命的弱点。读完了这本书。忽然，我懂得了人生中的每一分每一秒都是宝贵的。人生如一条小溪，会遇到不同的困难与艰辛，如果没有了困难，一路畅通无阻，那样的人生也就毫无价值和意义了。

在这个寒假，我终于把《法布尔昆虫记》这套书读完了。这套书主要描述的是法布尔原著中具有代表性的十五只昆虫。书中每种昆虫的形象都栩栩如生，十分可爱，我们甚至可以透过文字看到它们的喜怒哀乐。

在这十五种不同的昆虫中，令我印象最深的是夏日音乐家——蝉，和地下毒王——狼蛛。

蝉是夏天最常见的昆虫。因为每只蝉妈妈会在七月在比稻草梗粗一些，又比铅笔细一些的干树枝上挖许多深度在零点五厘米到一厘米的小洞，把大约四百枚卵产进去，然后就劳累地死去。等卵里的幼虫破壳而出后，它们就脱掉身上的薄膜，等身体变干后，它们就从树上跳到地面上，然后找一块松软的土地下盖房。它们的食物就是地下的树根里的树汁。蝉的`幼虫会在地下生活四年，脱四次皮，然后就爬上地面，再爬上树，经历最后一次脱壳。等身体完全从壳里出来后，再把身体晾干，就是一只成年蝉了。蝉有一个特点，就是只有公蝉会唱歌，而母蝉不会。

有一种蜘蛛的名字叫做“狼蛛”，顾名思义，就是像狼一样可怕的蜘蛛。狼蛛跟其他蜘蛛不一样，它们并不织网，而是在地上挖洞，在洞里生活，它们的洞很奇特，是由一个房间和一条通道组成的，当有猎物进洞时，它就飞快地从房间出来，将猎物咬死，再慢慢享用。

通过读《法布尔昆虫记》，让我认识和了解了很多昆虫。我喜欢这套书。

大概是小学五年级的时候，我开始看小说，准确地说是漫画，各种各样的。

经典的名着总是排在流行的小说之后。看的时候很激动，身边会放大把的纸巾，准备好垃圾桶，以备不时之需。我还记得我看的第一篇小说写的是一个送牛奶的boy和一个说话大声粗鲁的girl的浪漫故事。当然，用脚趾头想也知道，又是一片灰姑娘和王子的故事。

也不知道为什么，这么多年过去了，现在的杂志还是登这些故事。女孩子总是很平凡，她遇到的男孩子永远很帅，很有钱，很会打篮球，而且总是转校生，自己的学校一直都是“青蛙聚集所”。

这个男主角很冷很酷，拽拽的，不爽的话就要挥拳头揍人，学校里的男生女生还很配合，见到他就像老鼠见到猫一样。郁闷死我了，看到这里我就很痛心地想到鲁迅先生，他奋斗了这么多年，中国人的奴性反而越来越严重了，并且还被视为理所当然，难道这些作者都加入了一个秘密团体——不会是鲁迅复活团吧？难道是为了把先生从坟墓里拉出来吧！就像是《达芬奇密码》里说的那个秘密团体要守护的秘密一样。

哎，扯远了，转回来，转回来。那个男主角身边总是有一个很漂亮很聪明的女配角，死心塌地的喜欢着他，于是一场场误会就来了，女主角伤心得死去活来，男主角为了他那什么自尊之类的鬼东西，也不解释什么，误会就一直持续下去，后来他的一个好朋友终于受不了了，向女主角坦白男主角的心意，于是他们的误会就这样冰雪消融了，两个人拥抱在一起。终于修成正果了。

或者是出现了一个很温柔的男配角，爱女主角爱得死去活来，连生命都不顾了。可是，不管他做什么，那个笨蛋女主角总是泪涟涟地看着他说对不起，你很好，我很感动，可是我真的很爱他，离开他我会死的。一场无望的单相思啊！这个是不是就是“人善被人欺，马善被人骑”啊？用几米画上的话说，就是：“这个世界总是残忍地对待善良的人”。

为什么男主角不喜欢优秀的女配角，女主角也不要出色的男配角呢？他们都有被虐倾向吗？

世界上怎么会有这么多的一见钟情，这么多的灰姑娘产生呢？

奇怪！

在园子的记忆里，家乡的小镇似乎是这个世界上最美的地方。在那里，没有仰断脖子的高楼，没有呛鼻的汽油味，也没有整日整日的喧闹声。其实，要说喧闹，这里也是有的，镇上文化广场这片巴掌大的地方，是这里唯一带有闹腾声音的地方，不过相比“喧嚣”，园子更喜欢称它为“热闹”。小镇上几百人每天晚上聚集在那里，跳舞，聊天，游戏，它像是个太阳能，聚集着宁静小镇的大部分能量。

园子是从小镇上走出去的姑娘，她很小的时候，就随父母去了省城生活，她的父母都是老实本分的农民，不过凭借着多年来在城市的努力打拼，他们家的日子，过得也算是不错。园子每逢夏天就会回到小镇，找大姨家的姐姐玩，姐姐常带园子去镇上的商场闲逛，偶尔也会给园子买她最爱吃的棉花糖。每当园子回到小镇，总会有一些不认识的长辈向她打招呼，她起初有些不解，因为这事儿如果发生在城里，准是哪个拐卖犯向小孩儿们套近乎，可时间久了，园子觉得他们并无恶意，只是对她很热情而已，而这种热情，园子在城里从未体验过。 园子的表姐常常羡慕园子，常问她城里面的新鲜事，园子不以为意，认为自己没什么特别的，反而羡慕表姐的无忧生活。假期结束后，园子就要回到城里，每当这个时候，她都会抱着表姐哭一阵，她搂着表姐的腰，直到公车来了也不舍得放手。

回到家的园子常常一个人趴在窗边眺望远处，她不经意的看到对面大厦里的情侣在争吵，马路上的摊贩推车走在漆黑的夜里，又或是喝醉酒的大叔瘫倒在路边。她每每看到这幅画面，心不由得沉闷了起来，在这个城市里，园子感受不到那份由心而发的喜悦。在这座城市里，除了图书馆、医院和咖啡厅，其余的一切场所都在躁动着，让人控制不住的深呼吸。园子心里想着，她常混迹于此，会不会也变成一个俗不可耐之人，她经常去逛街，身边的朋友交叠出现，他们肆无忌惮的发光发热，仅有的一腔热忱像是要把这所城市所吞没，可是在夜深人静的时候，园子明白，此处紧挨着自己的人，其实离自己很远。小镇一直在她心里安静的躺在哪里，无视身边所有的肮脏，圣洁的白成一片。

小镇的热情与城市的冷漠似乎显得格格不入，可城市的繁华与小镇的匮乏也是有所冲突，就是这样两个融不到一起的地方，园子在他们之间来回游走。其实，她心里明白，人们总是觉得远处的生活是美好的，就像表姐羡慕她的生活一般，她也向往着那个远离喧嚣的小镇子。

朱自清先生曾说过：“没有受过相当的要问讲习的训练或是没有受过相当的咬文嚼字的工夫的人，是不能了解大意的，至少了解不够正确。”和小编一起来看看下文关于什么是小说的艺术表现的内容 ，欢迎借鉴！

阅读教学的重点就是培养学生对语言的移情审美能力。《语文课程标准》要求：“在通读课文的基础上，理清思路，理解主要内容，品味和推敲重要词句在语言环境中的意义和作用。”语文课就应该在浓浓的语文味中，在满怀诗意的情境中，在丰富的语言想像中，让学生通过品读语言文字，去享受语言的魅力。

《船长》选自法国著名文学家雨果的短篇小说。课文讲述了哈尔威船长在“诺曼底”号客轮遭到“玛丽”号大轮船猛烈撞击即将沉没的时候，镇定自若，指挥60名乘客和船员有秩序地乘救生艇脱险，自己却屹立在船长岗位上，随着客轮一起沉入深渊的故事。本文最突出的写作特点就是通过人物的语言、动作来表现哈尔威船长的英雄本色。教学中只有以“品读语言”为核心，这样才能让学生感受到语言强大的表现力和美妙的神韵，让语文课散发它真正的魅力。

一、用“文学的眼光”切人，读中品味

这篇文章的层次是非常清楚的：遇险——脱险——殉职。“脱险”部分是讲读的重点，“殉职”部分是情感的升华。课堂上我让学生交流了读小说的感受，并以此引出小说的三要素，让学生了解这三要素的特点，给后面的教学做好铺垫。小说在写作上的一大特色是通过描写人物的语言来凸显人物形象。果戈里说： “语言是理解人物的钥匙。”于是我结合小说的写作特点，即通过人物语言来塑造人物性格，大胆整合教学内容，主抓人物的语言，以此入手，将文中哈尔威船长的四次命令提取出来，()再分别引导学生品读，结合相应的环境描写，体会情况的危急，体会人物的心理，从而进一步感受到了哈尔威船长的伟大。这其中我还创设多种情景，置学生于海难现场，让他们与文中人物生死相连、情意相通，从而反复地朗读、想象、体悟，使哈尔威船长的形象扎根于学生心中。

二、潜心会文，推敲揣摩语言的味道

歌德说：“会读书的人，用两只眼睛看：一只眼睛看到纸面上的文字，另一只眼睛看到纸的背后。”这纸背后的无穷意味就是通过对纸面上文字的感知、理解，并加入个体丰富的想象来充盈、丰满，最终品味出来的。我把船长形象的剖析作为本课的教学重点，尤其紧抓船长的语言，引导学生读书探究。

例如：哈尔威船长站在指挥台上，大声吼道：“大家安静，注意听命令！把救生艇放下去。妇女先走，其它乘客跟上船员断后。必须把60人全部救出去！”教学时，引导学生联系上下文，紧紧抓住“吼”字指导学生去品悟，体会船长大难临头时的沉着与镇定，通过剖析哈尔威的吼声，使学生进一步丰满船长舍己救人的精神。而后，我又设计了一个问题：“哈尔威船长究竟是一个怎样的人？”引导学生紧抓人物的语言去体会，从而渗透了本文的写作特点。尤其是“60”这个数字，尽量多维度去感悟，读出了什么？从而真正理解船长只考虑别人，尊重妇女、爱护弱小的高尚品德，以及了解他的智慧和丰富的经验。

人物语言的描写，是文章的重中之重。对于对话，我设计了两段文字的比较，一段对话简洁，一段对话拖沓，目的是让学生领悟“对话”描写的奥妙和技巧。随后引导学生了解哈尔威船长与洛克机械师、奥克勒大副的对话内容。抓住“够了”这句让学生体会船长的自信、沉着冷静、临危不惧。再通过分角色朗读，让学生在思维的撞击和课文的诵读中，对课文内容有深刻领悟，实现情感、态度和价值观的升华。

三、多元探读，感悟小说艺术的魅力

读书是需要动脑思考的，只有潜心会文，才能真正走进文本的深处。《语文课程标准》要求我们在阅读教学中，引导学生“领悟”和“了解”“表达方法”.为此这节课我做了尝试，进行新的探索：一是引导学生通过讨论比较，领悟课文中简短语言的艺术效果，从中感受到“简短的语言有力、节奏快”更能渲染气氛，体现人物品质；二是紧紧围绕船长的四次命令，品读小说艺术的魅力；三是换一种方式默读。默读，是一种无声的阅读，正因为无声，会显得理性。为了延续肃穆悲壮的课堂氛围，换一种方式落实默读训练，我将理性的默读演绎成“深情地凝望”.庄严凄婉的音乐在流淌，时空却仿佛凝固了，在此种情境之中的“深情凝望”一定是刻骨铭心的。我想，此时，让孩子们去发问，孩子们才会问得真切，问得荡气回肠，感人肺腑。而这样的自主质疑和问题解决，应当会实现语文学科工具性与人文性的完美融合。

“言为心声”,语言就像一面心灵的镜子，不论是直接的还是含蓄的，都能让人通过阅读和分析感受到人物内心思想的折射。重锤敲打文本“语言”,通过品读个性化的语言，让我们来感受人物形象，来感受小说的魅力。

在暑假里，我读了《呼兰河传》这本书，这是一本“回忆式”长篇小说。作者萧红用她那独特的文采描绘了呼兰河那个她小时候曾生活过的一个平凡、灰暗的小镇。

“一篇叙事诗，一幅多彩的风土画，一串凄婉的歌谣。”——著名作家茅盾曾这样评价《呼兰河传》。

《呼兰河传》一共有七章和一个尾声，第一章主要讲东北小城呼兰河的卑琐平凡的实际生活，第一节引出呼兰河以后，主要写东二道街上的大泥坑;第二节主要写卖豆芽的女疯子;第三节写染缸房里的故事;第四节第五节主要写扎彩铺;第六节主要写小胡同卖麻花的;第七节主要写卖卖豆腐的;第八节介绍火烧云;第九节总写呼兰河的一年四季。第二章写了关于呼兰河人们的精神上的活动，有什么“跳大神”，鬼节放河灯，台子戏，庙会，跳秧歌等。第三章写了祖父与祖母。第四章主要描述了我家的荒凉。第五章写了小团圆媳妇之死，第六章写了有二伯的故事，第七章主要写磨房里“冯歪嘴子”一家的故事。尾声讲述了故事的结局。

通过萧红细腻而详细地描述，我看到了一个对我来说陌生的地方，陌生的年代的人们的生活状况。第一章中关于泥坑的描写用了大量的篇幅，看到了人们的自私与麻木，而所有的死猪肉都要说是泥坑里淹死的，又反映了当时们的自欺欺人的心理，而之所以那样又是因为当时经济落后的无奈之举。而其中我感触最深的就是小团圆媳妇之死，来的时候活蹦乱跳，没过上几天安稳日子，就走上了黄泉路了，她才十四岁，却早已成为人家的妻子，可她原本应该是个天真活泼孩子呀!而造成这一切最直接的原因就是她那个恶婆婆。幸好我们生活在新中国。那时的整个社会严重的重男轻女的思想，使多少小女孩失去了亲人的爱，本该像我们现在的上学年龄的却不能上学，在家里做这做那，还要饱受摧残。想想那时的小女孩真是太可怜了。而我们现在吃的好，穿的好，父母都把我们当宝贝，享受着科学文化的教育。

总的来说，呼兰河当时的人们的经济是很落后的，精神是愚昧的，人心是迷茫的，尤其是迷信害了很多人。而我认为呼兰河也许就是当时整个中国农村的缩影。这本书让我了解了落后时期的种种生活，也庆幸自己生活在当今高速发展的社会。

“城外的人想冲进去，城里的人想逃出来”是钱钟书里的《围城》经典名句，每每读起这句，总有一些思考、一些感悟。

说起围城总会想起婚姻，单身的男女总会想尽办法、不择手段地冲进婚姻这座城，而处于婚姻围城之中的众多怨男怨女们，又恨不得砸烂这座围城，冲出围城，寻找自由。对于婚姻这座围城，城内城外的人们有着截然不同的感受。对于未婚者而言，婚姻这座城是希望之城、幸福之城，是一个能和自己的爱人厮守终生的温柔城，在进城之前，他们看到的是巍峨的城墙、辉煌的宫殿，而全然不知这城中还有迷宫般的小巷。婚前看到的对方也是光鲜无比，全然不知对方还有诸多的陋习。走进围城之后，短暂的蜜月之后，双方更多的是摩擦或者碰撞，一次次的冲突之后，或者是妥协，或者就是互不退让，爱情也就慢慢地被耗尽，直至破城而出。其实，婚姻的围城并不是只有一道城门槛，其中有着一道道门槛，只有多沟通、多理解、多谦让、多为对方想，才能不被门槛绊倒，才会领略到城中的百般奥妙，才会变围城为温柔的港湾。

在人的一生中，总会遇到各种形式多样的围城，比如事业、比如财富。一文不名的小子总会对事业的成功充满了渴求，成长的事业、傲人的财富、尊崇的地位，令他心驰神往，也令他充满斗志。但他拥有了这一切时，就会发现，他深陷于一个新的围城之中，越来越少的私人时间、越来越多的应酬、越来越大的工作压力等，他反而羡慕起城外那些刚毕业的穷小子，可以自由自在地生活。再说买房也是，没房子的时候盼房子，住了小房子要换大房子，真的住进了大房子，却发现自己成了房子的奴隶，不但要支付不菲的养房子费用，还用没完没了地搞卫生，这时反而会怀念起蜗居的幸福时光。生活就是由一个个的围城组成，每一次都被那城的外观所吸引，总想去城里看看，就如同旅游景点一般，“不来后悔，来了更后悔!”

围城是目标，因为它那绚丽的外表，我们为之奋斗;围城也是希望，为了进城，我们不断前行;围城是牢笼，只有进去了才能发现;围城或许是安乐窝，需要用心维护。不管围城是什么，只要我们努力了、尽心了，就算进去了再出来，也不枉此行了。

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所长。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，

则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很长时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较长时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

孔乙己身世的交代，“有一天”关于孔乙己被打折了腿的议论，结尾关于孔乙己“大约”“的确’’死了的推测，都是间接写的。这种间接描写，虽然在剧本、叙事诗、散文中也可看到，但都不及在小说中这样自由。

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提

出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说形式发展的必然结果。长于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说

本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我国当代小说中得到了应用。中国作家们，对这种手法加以批判吸收，取其长，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品

生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相

贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流长；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫长的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵

循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表

述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫长时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中国小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外国小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中国读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中国小说的传统技巧基础上，吸收外国小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到

了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与

神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中国的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中国农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所长，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就长。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

以上种种，都提醒作者们掌握艺术的辩证法：样式的优异之赴，恰是应该着力发挥而又格外节制之所。

当前，祖国正在朝四个现代化的宏伟目标奋勇前进，沸腾的生活向文学艺术提出了新的要求。只要我们充分调动各种文艺样式的表现力，就一定能够很好地完成上述要求。我们祝愿小说这一支花，在百花园中继续放出异采。

我微张的眼睛，瞳孔紧紧地盯着眼前的荧屏，聚焦在那一排排的文字上。“魔法玄幻，武侠修真，科幻灵异，历史军事……”

小说文体源自于宋元两代的话本小说，然后经过宋元两代的发展为小说体系，文化的成熟奠定了坚实的基础；而后的明清时代更是将这一种文化的发展带上了顶峰，而随后的明清时代更是将这一文化带上了顶峰，震惊中外的四个大名着就是出自于此，而且至今在古典小说领域也未有人能够超越，在接下来的民国时期，；民国时期，尤其是五四以来，文化的冲击，中国小说发展出现多元化，当时最具代表性的人物就有“鲁郭茅巴老曹”六大作家。再往后，网络文学的出现，使小说的发展更加多元，大批网络作品涌现，如玄幻文学（起点为代表）、新言情（晋江和红袖为代表）等等，也出现了大批网络作家，玄幻领域如萧鼎、我吃西红柿、唐家三少、血红、梦入神机等，言情领域如四小天后、六小公主、八小玲珑等……但是，网络小说与以前的小说来比，真的有什么值得看的地方吗？众所周知，小说分为三大要素，人物，故事情节以及环境描写（自然环境，人文环境），而小说取材于现实生活，小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为“典型人物”。这个人物是作者根据现实生活创作出来的，他不同于真人真事，却又源自于真人真事，可谓是“杂取种种，合成一个”，通过这样典型的人物形象反映生活中的喜，怒，哀，乐。可网络小说呢？有一位人这么说：“只要有一部电脑，并能够将自己想表达的思想内容变成电子文本，他（她）就可以在网上发表文章，在所有的BBS网站或，他（她）就可以注册为“作家”，这并不需要他（她）有多么渊博的知识，更不需要他（她）有多么扎实的遣词造句的技巧以及多么成熟的文字风格，只要可以在键盘上敲出字来，他（她）就是作家了。有人说，网络写作好比卡拉OK，是后现代大众文化的产物之一，它具有强烈的自娱自乐的特征。”身为学生党的我也曾经被小说所吸引，每天都捧着个手机，行也看，坐也看，卧也看，立也看，可谓是纯正的低头党。其实那一段时间我的国语成绩也还算不错，但是，由于一阵子痴迷于网络小说导致了我的国语水平不断地下降。作文中我们讲究的是各种各样的描写，而小说的写作中，除了几位真正写的好的，其他的真心不行。所以，还是引用那位高人的话：“小说的文体应该是一种审美信息量密集的文体。小说中的信息主要是审美信息，为读者带来新鲜的审美感受。同时，它也包括一般知识信息，比如《红楼梦》就包含了大量的附加信息和知识，除了诗词歌赋才子佳人，在它的字里行间里，还包含了大量的中医理论和药理知识，甚至也包含了烹调艺术与膳食理论。有人说，它们是在一般语义信息上叠加一层审美信息，最终纳入文学信息的范畴。事实上，对小说中的审美信息可以作出质和量的分析，信息量最丰富的小说每字每句皆有可读，所谓字字珠玑。”

中国网络小说在网络以文字为主的时候便出现了，随着网络的发展而不断壮大。那个时候的网络小说更趋向于一种意识的表达，是作者宣泄个人理想的工具。网络小说，其特点为风格自由，文体不限，发表阅读方式较为简单，主要体裁以玄幻和言情居多。

所以，最后鉴定，网络小说只能用来娱乐，而不能真正当做文学作品一样的阅读，这也是新时代的可悲之处，没有了文学鉴赏性的小说，还叫小说吗？